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Na prática do aconselhamento psicológico, é dado um lugar especial à interpretação de desenhos humanos. Normalmente, o psicólogo pede ao cliente que esboce um desenho sobre um determinado tema e, em seguida, o interpreta com base em algumas regras e significados simbólicos. As habilidades artísticas do cliente, é claro, não são levadas em consideração.

Arroz. Como determinar o caráter de uma pessoa por seu desenho?

Mas para entender melhor o caráter de uma pessoa com a ajuda de seu desenho, não é necessário ser um psicólogo profissional. Você pode apenas olhar para rabiscos espontâneos criados, por exemplo, em uma longa reunião ou em uma palestra chata. Tal criação pode dizer muito sobre seu autor.

O que o desenho diz sobre o personagem do autor?

Portanto, para começar, preste atenção à localização da imagem e ao seu tamanho. Quanto maior o desenho, mais seu autor. Assim, quanto menor o desenho, mais fraca a pessoa, menos confiança nela.

Então, em uma folha de papel, você precisa desenhar mentalmente duas linhas perpendiculares dividindo o desenho em partes superior e inferior, direita e esquerda. Mais perto da borda superior eles desenham, na parte inferior - personalidades inseguras. O desenho, localizado no lado esquerdo da folha, significa a introversão de seu autor, a evitação de conflitos, a orientação ao passado. Assim, a localização da imagem à direita significa a extroversão de uma pessoa, sua orientação para o futuro.

Preste atenção à imagem em si, seu conteúdo. Se o autor retrata figuras predominantemente arredondadas e linhas suaves, ele pode ser descrito como uma pessoa gentil e sonhadora. Sol, nuvens, flores retratadas espontaneamente em uma folha. No entanto, se uma pessoa desenha círculos entrelaçados e cobrindo uns aos outros, então ela precisa da atenção, cuidado e apoio dos entes queridos.

Se houver muitos cantos afiados na imagem, existem formas geométricas, isso indica o propósito de uma pessoa, sua inclinação. Às vezes, cantos afiados também são interpretados como sinais de agressão.

Espirais, ondas, cachos atraem personalidades egocêntricas e ambiciosas. Às vezes, esses símbolos significam que uma pessoa está em uma situação difícil para si mesma, da qual ainda não vê uma saída.

Se uma pessoa desenha favos de mel ou células semelhantes a eles, isso pode indicar seu desejo. Muitas vezes esse desejo pode não ser realizado nem mesmo pelo autor do desenho.

Grades, redes podem significar que uma pessoa está em uma posição difícil e arriscada para si mesma. O desenho de um tabuleiro de xadrez é interpretado de maneira semelhante: uma pessoa se sente encurralada e, talvez, precise de ajuda e apoio.

A capacidade de interpretar desenhos pode ser muito útil. Por exemplo, após avaliar um desenho, você percebe que uma pessoa próxima a você precisa de apoio. Nesse caso, mesmo uma conversa comum de coração a coração pode ser a melhor ajuda que o autor do desenho espera de você.

Nada na vida simplesmente acontece. Tudo o que fazemos ou deixamos de fazer fala de nosso caráter, desejos secretos, complexos ocultos... estes, à primeira vista, rabiscos sem sentido podem dizer muito sobre nós, nosso caráter, nossos desejos ocultos, segredos, complexos, queixas das crianças . Nosso portal contará como os cientistas "leem" o personagem de uma pessoa a partir de um desenho.

Racionalidade científica de como você pode determinar a natureza do desenho

Os rabiscos são a maneira mais natural para as crianças expressarem suas emoções e sentimentos. E como uma criança está escondida em cada adulto, então o desejo irrefletido, como acreditamos, de escrever um lápis no papel não é estranho para nós. O psicólogo britânico Jack Goodman afirma que 65% das pessoas, falando ao telefone, desenham vários desenhos com caneta em um pedaço de papel - flores, figuras, espirais, círculos ...

O psicólogo britânico Jack Goodman afirma que 65% das pessoas, falando ao telefone, desenham vários rabiscos com uma caneta no papel. Esses desenhos vêm do subconsciente e têm a mesma base dos sonhos.

Os psicólogos às vezes chamam esses desenhos, nascidos subconscientemente, quando uma pessoa está envolvida em outro assunto, sonhos acordados. Essas criações vêm do subconsciente e têm a mesma base dos sonhos. Estas “pinturas a óleo” são um reflexo dos sentimentos momentâneos do artista: alegria, medo, desconfiança… Nosso portal vai falar sobre eles agora.

Borboletas, pássaros são atraídos por aqueles que não sentem chão sólido sob os pés, que não têm estabilidade. Além disso, as borboletas simbolizam uma tentativa de escapar dos problemas.

Figuras geométricas são desenhadas por pessoas da ciência. Prudentes, prudentes, dizem sobre essas pessoas: elas sabem o que querem. Admiradores de formas geométricas medem sete vezes antes de pegar uma tesoura, às vezes inserindo varetas em suas próprias rodas. São persistentes, lacônicos, têm opinião própria sobre tudo, sempre a formulam com clareza. Círculos, espirais dão paixão oculta, planos secretos.

As casas pintam personalidades em que se combinam criatividade e racionalismo. Eles são muito inventivos, sensatos, vivem em harmonia consigo mesmos, e é provavelmente por isso que não têm problemas com a sensação de sua própria segurança. A casa simétrica fala de amor pela ordem, planejamento. O "artista" sabe o que quer, caminhando persistentemente em direção ao objetivo.

Os olhos neste caso são literalmente a janela da alma. Olhos grandes e expressivos atraem pessoas sociáveis. Encarar - pessoas que não são particularmente educadas, bem como aquelas que sentem que estão sendo observadas muito de perto. Os autores de olhos pequenos são, via de regra, personalidades fechadas, preferindo a ação ao desabafo. Cílios incrivelmente longos pintam mulherengos.

Os animais são preferidos para serem retratados por pessoas que dão a impressão de contenção. Mas com aqueles em quem se confia, eles são abertos, amigáveis, confiáveis; justiça, honra para eles não é uma frase vazia. Eles amam crianças, animais, natureza. Cuidar dos outros é tão natural para eles quanto respirar. Eles podem se gabar de fortes laços familiares, mas às vezes querem ficar sozinhos consigo mesmos. Um rato desenhado por uma mulher é evidência de falta de intimidade. Tigre, lobo simboliza raiva interior, irritação, conflito de caráter. Das vantagens - energia borbulhante, capacidade de refletir, analisar. Fox - planos para algo não totalmente legal; proteína - a necessidade de apoio, cuidado; o urso é um homem de família exemplar, um funcionário consciencioso. Os gatos são atraídos por pessoas de bom gosto, mas conservadoras, propensas à melancolia. Leal, justo, sociável, honesto, cercado de amigos preferem retratar cães. A cobra é um símbolo de sabedoria, portanto, pessoas sensatas, lacônicas, acostumadas a confiar em si mesmas atraem pessoas rastejantes. Acontece também que, ao desenhar constantemente o mesmo animal, uma pessoa demonstra o desejo de seguir seus hábitos.

Os rabiscos desenham, como regra, naturezas muito impressionáveis, sentindo sutilmente mudanças de humor nos outros.

As estrelas são as preferidas por quem quer ser o centro do universo. No entanto, se as estrelas tiverem muitos raios ou forem desenhadas não no meio da folha, mas no canto, das bordas, isso pode indicar depressão.

Dentes de serra, simbolizando agressão, um complexo de inferioridade oculto, traem um egoísta.

Iniciais, nome próprio, apelido são os motivos preferidos de personalidades arrojadas, focadas unicamente em si mesmas. Se este é o nome de outra pessoa, então o "artista" pensa nessa pessoa com mais frequência, mais do que no resto, dando-lhe amor ou ... ódio, sem saber como lidar com isso.

Caricaturas: a idade biológica do "artista" não coincide com a interna. Ele pensa demais no futuro e planeja "crescimento". Ele tem uma visão crítica das coisas, às vezes ele é rancoroso.

As cruzes simbolizam sentimentos de culpa - próprios ou amigos/colegas.

Círculos, não importa o que - localizados um ao lado do outro, rastejando um em cima do outro - sempre falam de uma coisa: uma pessoa em busca de seu "eu". Precisa de apoio, não apenas amigos, mas até estranhos. Além disso, os círculos são evidências de nobreza.

As folhas, especialmente traçadas com clareza, simplesmente gritam: a mulher-autora quer um filho. Um caule grosso trai o desejo do "artista" de se tornar uma excelente anfitriã.

Rostos sorridentes vêm da caneta de pessoas que são alegres, enérgicas, com um bom senso de humor, mas não muito exigentes quanto aos meios quando se trata de objetivos. Para os entes queridos, eles parecem estar prontos para qualquer coisa, mas é difícil confiar neles. Rostos sérios retratam melancólicos secretos, mantendo distância, com alta auto-estima, ambiciosos.

A arma fala de paixão. O amor por tal pessoa é uma luta e uma ação decisiva. Na amizade, ele é cordial, dedicado.

A web é uma armadilha. A pessoa se viu em uma situação difícil, talvez até sem esperança. Além disso, a web é desenhada por quem está ansioso para terminar o relacionamento, mas não sabe como fazê-lo.

Os penteados são pintados por personalidades reflexivas e filosóficas. Seus sentimentos são nobres, eles percebem beleza em tudo, porque são dotados de habilidades artísticas.

Perfis (rostos no perfil) mostram personalidades no papel que são excessivamente cautelosas, reservadas, que gostam de dar respostas evasivas.

Os favos de mel são desenhados por pessoas calmas, sem conflitos, sonhando com uma vida familiar tranquila.

Manchas, borrões testemunham, por mais paradoxal que seja, a inteligência, a prudência, a boa vontade de uma pessoa que está sempre pronta a ajudar, que não tem medo do risco e da luta - mas apenas honesta.

Os motivos vegetais são escolhidos por naturezas moderadas, que tendem a manter a média dourada em tudo.

Os rostos dão um indivíduo bem-humorado, positivo, capaz de rir de si mesmo.

Corações. Por um lado, isso pode ser evidência de bom humor, complacência; por outro lado, ingenuidade. E, claro, os corações são atraídos por aqueles que estão em um estado romântico.

Espirais falam de emoções reprimidas, planos secretos que o pintor não quer expor ao público. Os fãs de "enredos distorcidos" costumam ser muito sensíveis.

As setas simbolizam o objetivo que o pintor deseja alcançar. Setas apontando para cima são evidências de sociabilidade, espírito de equipe; uma seta apontando para baixo dá um solitário. Uma seta apontando para a esquerda indica: seu criador está preso no passado; aquele cuja flecha foi para a direita olha confiante para o futuro.

Flores, nuvens, sol - um idílio. Isso significa que o “artista” tem paz na alma, é positivo, vive em harmonia consigo mesmo, está tudo bem com ele e espera apenas surpresas agradáveis ​​do futuro. O sol com raios longos é retratado por sonhadores, com raios curtos ou sem raios - teimosos, muitas vezes fechados.

Criaturas de fantasia são um sinal de desconfiança. Uma pessoa hesita, sentindo falta de determinação, o que afeta tanto no trabalho, onde muitas vezes é ignorado por funcionários mais hábeis, quanto na vida, que não brilha com sucesso. Escolhendo como amigos pessoas benevolentes, mas decididas, muitas vezes ele depende demais da opinião delas.

Os humanos, curiosamente, são atraídos sentindo-se perdidos, desamparados ou tentando fugir de suas responsabilidades. Figuras da série "stick, stick, pepino" revelam uma pessoa emocionalmente instável que procura se isolar da sociedade.

Tabuleiro de xadrez, jogo da velha: uma pessoa se viu em uma situação muito desagradável. Um motivo muitas vezes repetido é um negócio inacabado, a pessoa "artista" não tem uma idéia muito boa de como terminá-lo, temendo que acabe mal em qualquer caso.

Os especialistas dizem que tal “involuntário”, desenhar do nada para fazer é uma coisa muito útil. Melhora a concentração, estimula o pensamento criativo. Não é coincidência que as margens dos manuscritos de muitos grandes escritores estejam cheias de rabiscos.

Os cientistas argumentam que tal “involuntário”, desenhar do nada para fazer é uma coisa muito útil. Melhora a concentração, estimula o pensamento criativo. Não é coincidência que existam muitos desses desenhos nas margens dos manuscritos de grandes escritores. Pushkin, por exemplo, retratou auto-retratos, figuras de pessoas em manuscritos, revelando assim aos seus descendentes o segredo de seu caráter. E se você não está muito interessado no personagem do grande poeta, deve dar uma olhada nas pessoas próximas, funcionários. O que seus amigos desenham lá?

Teste psicológico: House-Tree-Man. Como decifrá-lo corretamente?

Teste psicológicoé uma ferramenta que ajuda os especialistas a entender o estado da psique de um adulto ou de uma criança. O método de teste mais simples é considerado um desenho comum. Se você souber decifrá-lo corretamente, poderá descobrir todos os medos e problemas de quem o desenhou.

Teste psicológico de acordo com desenhos - casa, árvore, pessoa: transcrição com interpretação para crianças

Teste psicológico para desenhos para crianças

• Se você quiser saber o que seu bebê realmente sente, peça a ele que desenhe uma casa, uma árvore, uma pessoa e, em seguida, examine cuidadosamente o desenho, prestando atenção em tudo, até nos menores detalhes. A primeira coisa que você deve prestar atenção é com que força seu bebê pressiona o lápis ao criar sua obra-prima. Se as linhas são expressas fracamente e quase imperceptíveis, isso indica que você está se tornando uma pessoa tímida e em algum lugar passiva que tenta ser invisível.
• Também um mau sinal é que a criança muitas vezes usa um elástico. Isso indica insegurança e ansiedade excessiva. Se um filho ou filha desenha com forte pressão, isso indica que eles estão bastante tensos. Além disso, certifique-se de prestar atenção em quais cores a imagem é feita. A opção ideal é usar cores pastel.
• Como regra, isso indica que você conseguiu desenvolver uma pessoa que vive em harmonia com seu ambiente. Mas ainda assim lembre-se de que o estado moral das crianças continuará assim, é extremamente importante que elas sintam seu amor, e será melhor se você o demonstrar de forma tátil. Para fazer isso, basta abraçar e beijar seu filho algumas vezes ao dia.

Decifrando as cores da imagem

Decifrando as cores da imagem:

• Vermelho. Esse esquema de cores não deve alertá-lo da maneira que crianças abertas e inquietas costumam usá-lo. Sim, às vezes eles podem não obedecer ou até ser malandros, mas isso fala mais sobre características individuais, e não sobre transtornos mentais.
• Azul. Na maioria das vezes, crianças calmas e equilibradas que às vezes gostam de ficar sozinhas preferem esse esquema de cores.
• Verde. Esse esquema de cores deve alertar os pais jovens, pois indica que seu bebê não tem atenção. Se você não tentar corrigir esse estado de coisas, com alta probabilidade, podemos dizer que seu filho crescerá fechado e terá medo de confiar nas pessoas.
• Amarelo. A predominância de tal esquema de cores indica que uma personalidade sonhadora está crescendo em sua casa, que olha o mundo ao seu redor através de óculos cor de rosa.
• tons escuros(preto, marrom, cinza). O uso de tal esquema de cores indica que seu filho tem problemas psicológicos bastante graves que, sem a correção adequada, podem se transformar em um estado depressivo bastante grave.

Decifrando a localização da casa

• Outro critério que você definitivamente deve prestar atenção é a colocação da casa, árvore e pessoa na foto. Se a criança desenhou as figuras que você sugeriu são muito grandes e volumosas, isso indica que suas migalhas têm uma ansiedade bastante alta e ela não pode relaxar mesmo quando sabe com certeza que não está em perigo. É verdade que neste caso há uma exceção à regra. Se uma criança hiperativa está crescendo em sua casa, esse arranjo de figuras em uma folha pode ser considerado bastante normal.
• Se a casa, a árvore e a pessoa estiverem localizadas no topo da folha (como regra, a parte inferior permanece completamente limpa), isso indica que você criou um bebê com uma autoestima muito alta. No futuro, essa criança pode ter problemas em casa, no jardim de infância ou na escola. Devido ao fato de o filho se considerar melhor do que todos os outros, ele não poderá encontrar amigos verdadeiros para si e, o pior de tudo, não poderá se encaixar no time infantil normalmente.
• Um sinal negativo são figuras muito pequenas localizadas na parte inferior da folha. Na maioria das vezes, as crianças com problemas psicológicos desenham assim. É provável que seu filho tenha depressão ou auto-estima muito baixa. Idealmente, todos os detalhes da imagem devem ser desenhados o mais proporcionalmente possível e em nenhum caso eles devem se cruzar.

• Bem, na última etapa, faça uma análise geral do que seu filho desenhou. Certifique-se de prestar atenção em como ele retratou uma pessoa e onde ele a colocou. Se uma pessoa saiu muito triste e muito pequena em comparação com outros objetos, isso indica que seu filho está muito solitário e se sente desnecessário para qualquer pessoa. É provável que você passe pouco tempo com seu filho e a opinião tenha se estabelecido em seu subconsciente de que ele não é tão importante para você.
• Também um mau sinal é a completa ausência de expressões faciais em humanos. Isso sugere que suas migalhas têm um estado emocional bastante ruim, indicando um terrível estado moral de saúde. Quanto à casa, também deve ser o mais realista possível. É claro que é improvável que uma criança pequena seja capaz de desenhar uma casa ideal, mas ainda assim, porque ele faz isso, você pode entender o quão confortável ele se sente na família. Portanto, se a casa for muito pequena e colocada como se estivesse longe, é provável que seu bebê se sinta rejeitado ou estranho.
• Se a casa é de tamanho normal e colocada na imagem proporcionalmente, isso indica harmonia familiar e abertura de suas migalhas. Também um bom sinal é a presença de portas e janelas perto da habitação pintada. A razão para ser cauteloso é uma árvore que parece estar escondida atrás da casa. Na maioria das vezes, filhos de pais muito rígidos e dominantes, que tentam controlar cada passo de seu filho, têm vegetação dessa maneira.

Teste psicológico de acordo com desenhos - casa, árvore, pessoa: transcrição com interpretação para adultos

Teste psicológico para desenhos para adultos

Como você provavelmente já entendeu, um desenho pode dizer muito sobre uma pessoa. É verdade que, no caso de adultos, deve-se prestar mais atenção aos pequenos detalhes da imagem resultante. Ao contrário das crianças, eles já podem controlar suas emoções e muitas vezes tentam enganar o especialista usando o esquema de cores certo ou desenhando com a pressão certa. Portanto, a primeira coisa que você deve prestar atenção é se há um fio de fumaça acima da casa.

Se um fluxo muito fino sai da chaminé, isso mostra que a pessoa está emocionalmente exausta e não sente calor e cuidado de seus entes queridos. Fumaça muito espessa saindo da chaminé indica que a pessoa está em um estresse moral muito forte. E quanto mais espessa e escura a fumaça que sai, pior o estado interno da pessoa que passa no teste.

Decodificação da casa

Decifrando o desenho da casa

• Se uma pessoa desenhou uma bela casa proporcional, que tem todas as janelas e portas, isso indica que ela está em harmonia consigo mesma e com os que a cercam. Se o edifício for representado sem janelas e portas, isso é um sinal da proximidade de uma pessoa, que é mais frequentemente provocada por problemas bastante fortes no trabalho. Desta forma, ele está tentando mostrar que não vai deixar ninguém entrar em sua vida. Também um mau sinal é a presença de degraus ou escadas, que não estão localizados na porta ou janela, mas simplesmente contra uma parede em branco. Via de regra, é assim que se manifesta um conflito de longa data, que exige uma solução imediata.

• Preste atenção também em como as paredes da habitação são desenhadas. Se eles são claros e claramente visíveis, a pessoa não tem problemas especiais. Mas se as linhas que denotam o contorno da casa são muito finas, quase transparentes, uma pessoa sente algum tipo de perigo e tem medo de não poder se defender dele. Portas abertas em casa indicam que uma pessoa não tem problemas em casa ou no trabalho e está sempre feliz em receber convidados. Mas se as portas são muito grandes e ocupam a maior parte da parede, isso indica que o homem ou a mulher tem problemas de autoestima e, no momento, estão tentando mostrar sua importância e insubstituibilidade.

• Outro sinal negativo é a fechadura da porta, principalmente se for muito grande. Como regra, dessa maneira o subconsciente de uma pessoa mostra sua hostilidade, proximidade e agressividade. O Windows também pode dizer muito sobre uma pessoa. Se eles são de tamanho normal e há flores neles, isso indica que uma pessoa não possui grampos psicológicos que interferem em sua vida. Se as janelas estiverem quase completamente cobertas com cortinas, é difícil para uma pessoa interagir com o mundo exterior e ela tenta se isolar um pouco.

Decifrando um desenho de uma pessoa

Decifrando um desenho de uma pessoa

• Na maioria das vezes, a presença de problemas em homens e mulheres é indicada pelo tamanho da pessoa retratada na figura. Quanto menor e mais perceptível for, mais inseguro se sente aquele que está sendo testado. Neste caso, as proporções também são muito importantes. Afinal, se, por exemplo, o homenzinho retratado tiver uma cabeça muito grande, isso indica um desejo de dominar os outros. Uma cabeça muito pequena mostra que uma pessoa tem problemas com o desenvolvimento intelectual e está muito preocupada com isso. Se um homem ou uma mulher não gosta de críticas e tenta se distanciar de palavras desagradáveis, a imagem mostrará uma pessoa sem ouvidos.

• O tamanho do pescoço também pode revelar problemas psicológicos internos. Um pescoço largo, mas ao mesmo tempo curto, sugere que machos e fêmeas têm traços de caráter que não gostam, mas estão tentando se livrar deles. O pescoço muito longo e fino, como regra, é desenhado por pessoas propensas a comportamentos agressivos, incapazes de manter suas emoções sob controle. E, claro, não se esqueça de prestar atenção às mãos e pés de uma pessoa. Se eles forem desenhados da forma mais clara possível, com linhas brilhantes, isso indica que há um homem ou uma mulher à sua frente, firmemente no chão e sem medo de dificuldades.

• Quanto aos olhos, eles também desempenham um papel importante na decifração da imagem. Se uma pessoa desenha olhos muito pequenos, isso indica que ela está muito imersa em seus problemas internos. A presença de olhos muito grandes indica a grosseria e assertividade do teste. Mas cílios bonitos e fofos dão uma pessoa paqueradora que adora a atenção do sexo oposto.

Decifrando o padrão de árvore

Decifrando o padrão de árvore

• Quanto mais simétrica e bonita for a árvore na foto, mais harmoniosa a pessoa se sente. Se de alguma forma uma parte da árvore for maior ou menor do que o necessário, isso indica a presença de problemas psicológicos. Por exemplo, se uma pessoa desenha uma pequena árvore e raízes muito maciças, isso é um sinal claro de que ela tem alguns problemas que está tentando esconder de pessoas de fora.

• Muitas vezes na foto você pode ver uma árvore cujas folhas são mal traçadas, mas o tronco é pintado com muito brilho. Esse estado de coisas indica que o examinando não tem medo de enfrentar dificuldades. Os galhos abaixados parecem nos dizer que uma pessoa desistiu e nem está tentando lidar com os problemas que surgem em seu caminho de vida.

• Preste atenção especial às linhas com as quais a árvore é desenhada. Se todas as linhas são claras, suaves e não interrompidas em nenhum lugar, podemos dizer com certeza que você tem um indivíduo à sua frente que não tem medo das dificuldades da vida e sempre vai para as metas estabelecidas. Se as linhas são tortas e interrompidas periodicamente, isso é evidência de indecisão, covardia e letargia.

Descrição do desenho de acordo com o método de casa, árvore, pessoa: como desenhar e desenhar corretamente?

Recomendações de teste

• Se você decidir realizar um teste psicológico semelhante para seu filho ou apenas um dos membros adultos da família, lembre-se de que, para obter o resultado mais preciso, você precisa dar à pessoa total liberdade de pensamento. Você não tem o direito de dizer a ele como desenhar esta ou aquela parte da imagem. Também é estritamente proibido forçar o examinando a escolher uma determinada cor. O tempo todo enquanto uma pessoa lida com a tarefa, você terá que se sentar silenciosamente à margem. E será ainda melhor se você sair da sala por um tempo. Assim, você permite que a pessoa fique sozinha com você.

• Certifique-se também de cuidar do local onde a prova será realizada. Você deve criar condições nas quais uma pessoa se sinta o mais confortável possível. Isso significa que na mesa em que ele desenhará não deve haver objetos que distraiam a atenção. Idealmente, apenas um pedaço de papel, lápis e uma borracha devem estar sobre a mesa. Se uma criança for testada, além das coisas acima, você também pode colocar canetas hidrográficas e tintas na mesa.

• Com a ajuda deles, o bebê poderá revelar seu mundo interior da melhor maneira possível. Quanto ao desenho, não há regras claras. Você só precisa dar uma tarefa à pessoa, e ela mesma deve decidir por onde começará a criar o desenho. Tudo o que será exigido de você nesta situação é observar silenciosamente e esperar pacientemente que ele termine.

Desenho de um adulto

desenho infantil

Enquanto a pessoa está sendo testada, você precisará registrar:

1. Sua reação à tarefa
2. Com que rapidez ele descobriu o que era exigido dele?
3. A rapidez com que a pessoa de teste determina a cor
4. Quanto tempo levou para a pessoa completar a tarefa?

Depois que o desenho estiver pronto, você pode fazer perguntas à criança ou ao adulto que o ajudarão a obter o resultado mais preciso. Mas lembre-se, você deve fazer isso da maneira mais relaxada. A conversa com o bebê, em geral, é melhor feita de forma lúdica. Afinal, quanto mais ele estiver relaxado, mais informações confiáveis ​​seu subconsciente dará.

Perguntas do teste:

• Quem você desenhou na imagem de um menino ou uma menina (homem ou mulher)?
• É você ou seu parente?
• Você gosta do que desenhou?
• Que árvore você desenhou?
• Por que você gosta tanto?
• Esta é a sua casa?
• Do que é feita a sua casa?

Em princípio, as perguntas podem ser diferentes, o principal é que elas estão relacionadas à imagem. Por exemplo, durante uma pesquisa pós-desenho, você pode perguntar ao examinando por que alguns detalhes importantes estão faltando em seu desenho (folhas de uma árvore, janelas e portas de uma casa ou orelhas na cabeça). Você também deve estar interessado no arranjo não muito correto dos elementos da imagem.

Por exemplo, árvores que crescem obliquamente ou paredes muito inclinadas da casa. Uma pessoa deve definitivamente tentar explicar por que ela vê seu mundo de uma forma ligeiramente distorcida. Depois de descobrir todos os detalhes que lhe interessam, você pode prosseguir para a análise final do que a pessoa desenhou.

Vídeo: Psychoriunok. Um exemplo da análise do teste de desenho "House Tree Man"

As imagens mais descomplicadas refletem nosso caráter, temperamento, humor. Não é à toa que a psicologia e a psiquiatria há muito usam um lápis com um pedaço de papel para aprender muito sobre uma pessoa, seus problemas e escolher a estratégia de tratamento certa.

Imagens tiradas por um adulto podem indicar problemas na vida pessoal, trabalho, humor alegre ou triste. Especialmente valiosos são os esboços que uma pessoa desenha automaticamente em um pedaço de papel, sem pensar no que ela desenha especificamente (por exemplo, quando ela se senta em uma reunião cansativa). A psicologia do desenho é a seguinte:

• predominam linhas onduladas, objetos são sinal de crise, problemas sérios, uma situação difícil e confusa da qual é difícil sair. O mesmo é dito por uma grade ou um tabuleiro de xadrez (quadrados). Mas a situação não é crítica, há uma saída (ainda que desagradável);
• favos de mel - isso é paz de espírito, calma;
• os homenzinhos desenhados indicam que a pessoa realmente precisa do apoio dos outros, que é ruim superar os problemas por conta própria;
• o tédio é retratado com um ornamento repetido;
• a presença de desenhos "engraçados" em psicologia não indica necessariamente bom humor, ausência de problemas. O sol é sinal de tristeza, nostalgia, falta de calor humano, alegria, falta de comunicação;
• corações indicam um humor alegre;
• os quadrados gostam de desenhar personalidades consistentes, decididas e sem emoção, que dificilmente toleram a espontaneidade, vivendo de acordo com um plano claro;
• triângulos criam ambiciosos. Essas pessoas estão dispostas a arriscar muito para atingir seu objetivo;
• objetos arredondados gostam de desenhar aqueles que sempre cedem, temem conflitos;
• círculos entrelaçados retratam aqueles que não têm movimento, atividade.

Se uma pessoa desenha figuras geométricas sólidas, a psicologia afirma que ela pertence a indivíduos que decidiram firmemente agir de uma determinada maneira. Essas pessoas se distinguem pela confiança interior, firmeza.

Decifrando desenhos infantis - interpretação em psicologia

Os desenhos mais simples de um bebê são uma “janela” para a visão de mundo, o estado interno da criança:

• quando ele retrata paisagens "desérticas" - árvores, um gramado, um campo, significa que ele experimenta a solidão. O bebê não tem comunicação com os parentes, o bebê tem problemas com os colegas;
• uma casa pintada é um sinal de fadiga. O bebê não tem o calor de seu lar natal;
• bons animais pacíficos (gatos, esquilos, patinhos) o bebê desenha quando o humor está bom, não há problemas;
• parentes com quem a criança tem conflitos têm uma cor marrom escura. O bebê cria seus parentes amados com cores brilhantes. Quanto maior a figura de um ente querido, mais significativo é o local, segundo o bebê;
• se a criança representou grandes figuras humanas escuras, talvez o bebê desconfie dos outros (especialmente estranhos);
• Um "auto-retrato" com orelhas gigantes indica algum narcisismo, um desejo de estar à frente dos outros. E sua própria imagem com braços longos indica abertura, mente aberta de pensamento, um desejo destemido de explorar coisas novas;
• o bebê tem baixa auto-estima se ele se apresenta como de pernas curtas.

Figuras separadas de pessoas, retratadas como sombreadas, pintadas, significam que a criança trata essas pessoas negativamente, tem medo.

Decifrando desenhos em psicologia

A cor, a localização dos objetos, o tamanho, a forma das linhas dirão muito.

1. Cor do desenho
   A cor dos objetos pode dizer muito:

• o vermelho indica uma situação de conflito não resolvida, um estado nervoso tenso, descontentamento e agressividade passiva;
• - um reflexo de um maravilhoso clima otimista, prontidão para agir;
• azul. Desenhos psicológicos desta tonalidade indicam paz interior, sem dúvida, uma atitude positiva. A escola, representada em azul, é uma clara indicação de que a criança não tem problemas com colegas, professores, ele recebe material didático bem fornecido. O azul também pode ser um sinal de desapego do que está acontecendo, falta de vontade de deixar seu mundinho;
• os tons de cinza predominantes indicam que há falta de positivo, tudo é muito cotidiano, prosaico;
• muito verde - a pessoa está cheia de esperança, otimista. Também esta cor é preferida por naturezas independentes;
• há muito rosa nos desenhos de amantes, pessoas felizes e sensíveis;
• a predominância de cinza, preto - um sinal de ansiedade, humor depressivo deprimido.

Lembrar! Um indivíduo que gosta de sombrear o que é desenhado tem dificuldade em perceber o novo, adere a visões ultrapassadas. Se uma pessoa nunca esconde nada, ela está aberta a mudanças, pronta para aceitá-las.

1. Localização

A psicologia é lida a partir de desenhos humanos por sua localização. Se o indivíduo escolheu colocar a imagem mais perto do topo da folha, então ele está cheio de ambição, desejo de conseguir muito. Essa pessoa se esforça para se tornar um profissional em seu campo, para subir na carreira.

O desenho mais próximo da parte inferior da folha indica um complexo de inferioridade. A pessoa tem medo da concorrência, subestima suas próprias capacidades.

Se o desenho estiver mais próximo da borda esquerda, a pessoa será dominada pela saudade do passado. Ele acha que o melhor está atrás dele.

A imagem à direita significa que ele prefere esquecer o presente, pois hoje o indivíduo não está satisfeito.

Lembrar! É melhor quando os objetos estão mais próximos do centro. Então a pessoa fica satisfeita com o presente.

1. O tamanho

A psicologia de acordo com os desenhos leva em consideração o tamanho da imagem. O volume da imagem indica autoestima. Se o desenho for bastante grande, então está tudo bem com ele.

Uma imagem enorme é sinal de arrogância, gerada pela insatisfação interna com a vida, um desejo por mais. Pequeno é sinal de timidez, ansiedade, medo de se mostrar.

Formas de linha de desenhos psicológicos e seu significado

As linhas são outro critério pelo qual uma pessoa pode ser julgada:

• se as linhas são intermitentes, a pessoa duvida das decisões tomadas, da força de sua posição, há falta de estabilidade na vida do indivíduo;
• os sólidos sugerem uma personalidade forte, autoconfiante, não duvidando das decisões tomadas;
• linhas finas - este é um desejo de entrar nas sombras, para garantir que eles sejam deixados sozinhos, eles param de perceber. É assim que desenham aqueles que se envergonham de suas próprias ações diante dos outros;
• gordura torna alguém que quer atenção, uma avaliação positiva de suas ações, alguém que não tem autoconfiança.

Se as linhas são retas, sem cantos afiados e curvas, então a pessoa não se adapta bem ao novo, pensa muito diretamente, está acostumada a seguir padrões inflexíveis.

Os cantos afiados traem hostilidade, uma relutância ativa em tolerar o que pouco lhe convém. A redondeza, pelo contrário, fala de um caráter suave e flexível, pronto para se comprometer.

O significado dos desenhos na psicologia é percebido como um simbolismo do subconsciente. Através da forma das imagens, sua cor, dimensões, o que uma pessoa escondeu de forma profunda e confiável sai. A tarefa dos especialistas é ajudar o indivíduo a entender as origens dos problemas e, em seguida, encontrar maneiras de resolvê-los. Tal especialista é um psicólogo-hipnólogo Baturin Nikita Valerievich. Além disso, você pode assistir a vídeos úteis sobre vários tópicos psicológicos em

Certamente as primeiras manifestações da criatividade humana foram desenhos, não letras. Hoje, falando ao telefone, estando em uma reunião, discutindo um novo hobby com um amigo, muitas vezes desenhamos. Esses desenhos podem ser abstratos, consistindo em linhas individuais e formas geométricas. O que estamos pintando e o que significa essa “pintura rupestre” moderna?

Estudando uma literatura científica e popular bastante extensa, notei que muitas vezes, ao analisar desenhos, alguns cientistas não consideram alguns dos fatores que são interessantes do ponto de vista do diagnóstico.Primeiramente , por exemplo, nem todos estudam a questão de saber seQuando e em que condições foi feito o desenho? , o que estava acontecendo. Uma coisa é quando a imagem “nasceu” em um ambiente descontraído, e outra bem diferente se, por exemplo, era preciso ouvir as instruções do chefe. Esse clima situacional certamente se refletirá no tema do desenho, na força da pressão na superfície da folha, na nitidez de algumas linhas e muito mais.Em segundo lugar , deve ser levado em contase o tema foi predeterminado desenho: se algo específico foi retratado ou simplesmente o que o subconsciente ditou.

Enquanto estudava psicologia, assumi o compromisso de não usar publicações vulgarmente populares para o meu trabalho. Estes últimos, talvez, entretêm o leitor, mas ao mesmo tempo dão uma interpretação claramente errônea das características psicológicas do indivíduo. Isso decepciona alguns e conforta a ambição mórbida de outros. Por isso, neste artigo, procurei apresentar o que está cientificamente comprovado, e pode interessar aos interessados ​​em estudar outras pessoas.

Características de "desenhos não conscientes"

Desenho irresponsável deve ser consideradocomo um ato psicofisiológico , determinado pelo sistema reflexo condicionado dos movimentos, e não como imagem de um objeto semântico específico.

A formação da habilidade de movimentos suficientemente rápidos, claros e ao mesmo tempo harmoniosos de um desenho (assim como a escrita) está associada à formação de uma determinada imagem no cérebro. Até que essa imagem motora do movimento e o próprio desenho sejam pensados ​​e elaborados, será impossível realizar o movimento. Nesta ocasião, o conhecido psicofisiologista Nikolai Bernstein observou que ao treinar qualquer movimento, não são as mãos que são treinadas primeiro, mas o cérebro. Quem se interessa por psicofisiologia sabe quea formação de uma imagem imaginária do movimento acarreta mudanças nos sistemas somático, vegetativo e psicológico do corpo .

Cada movimento está intimamente ligado aos processos correspondentes na psique. através dos níveis de construção dos movimentos do sistema nervoso central (assim denominado por N. Bernstein -Aproximadamente. autor). Esses níveis fornecem movimentos separados no processo de desenho. A individualidade de tais movimentos determina a especificidade da imagem da imagem, que, por sua vez, depende da mesma individualidade dos traços de personalidade individual.

Sem nos aprofundarmos nos detalhes científicos da teoria dos níveis de construção do sistema nervoso, notamos o seguinte. As áreas do cérebro e outros órgãos do corpo atribuídas a esses níveis fornecem o fundo tônico geral do membro que escreve. Eles suportam a posição de trabalho necessária do corpo, habilidades motoras finas dos músculos do antebraço, contribuem para a transição gradual da tensão de alguns músculos envolvidos no desenho para outros. Além desses, à primeira vista, momentos puramente mecânicos que ajudam a desenhar, há uma análise e avaliação semântica do que será desenhado, pois a imagem não é apenas uma configuração gráfica, mas possui algum significado simbólico ou específico. Como isso se deve às características psicofisiológicas do corpo, os desenhos, sendo uma projeção de nossas experiências internas, mostram interesses, problemas e muito mais pessoais. Assim, nossos desenhos devem ser considerados levando em consideração as características psicofisiológicas individuais. Segundo as cientistas Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova e Natalya Tarakanova, o princípio psicológico da projeção é encontrado na base de todos os tipos de criatividade artística. Uma pessoa que cria, exibe ou projeta dessa maneira seus complexos, experiências e motivos inconscientes ou ocultos. O principal mecanismo da atividade visual é a projeção. Ou seja, o que desenhamos conscientemente ou automaticamente, fazendo outro trabalho ao longo do caminho, é um reflexo de nossas propriedades psicológicas individuais e visão de mundo.

Princípios para interpretar desenhos

Ao interpretar (interpretar) os desenhos, avalia-se a experiência emocional anterior do autor, sua personalidade e possíveis reações neuróticas. Por exemplo, se em uma conversa simples muitas pessoas se comportam de maneira bastante restrita, em um desenho elas podem se manifestar muito mais amplamente. Detenhamo-nos na consideração de desenhos ou rabiscos feitos involuntariamente durante conversas com outras pessoas ao telefone, em reuniões no processo de pensamento, etc. Tais desenhos, em primeiro lugar, refletem o estado emocional de fundo de seu autor durante o desenho, e , consequentemente, a atitude em relação ao que lhe aconteceu naquele exato momento ou pouco antes.

Etapas de interpretação

As imagens devem ser interpretadas de acordo com um certo esquema: desde avaliar a aparência geral do desenho, até estudar os detalhes e características das linhas de desenho. Vamos considerar esse esquema com mais detalhes.

Avalie o desenho como um todo. Primeiro, todo o desenho é avaliado por sua integridade, harmonia, perfeição estética, incomum ou comum. Tais componentesdeterminar o grau de superdotação de uma pessoa, o desenvolvimento de habilidades mentais, a presença de gosto, o nível de cultura interna .

A completude estética é evidência do nível de desenvolvimento volitivo, do fornecimento de energia neuropsíquica, da capacidade de trabalho da pessoa e do estado de seu sistema nervoso como um todo. A estrita observância dos cânones de desenho aceitos não demonstra características pessoais ou indica habilidades "médias" para tudo. E, em alguns casos, isso indica um pedantismo muito pronunciado, falta de vontade e, às vezes, medo de mudanças, mostrando iniciativa.

O padrão não padronizado mostra o nível de identidade do indivíduo. Quanto mais perceptível o padrão incomum, mais original a personalidade em diferentes esferas da vida. Mas tudo é bom até certos limites. Desenhos muito inusitados, abstrações "criptografadas" podem indicar acentuação (qualidades mentais muito pronunciadas de uma direção), um estado de espírito próximo à patologia. Basta lembrar a vívida, incompreensível à simples percepção das pinturas de Van Gogh, que sofria de psicopatologia, Salvador Dali e alguns outros artistas famosos que são admirados pela sociedade até hoje.

A localização do desenho. A opção de colocar uma imagem em uma folha de papel está psicologicamente associada à autoestima e autorrealização, percepção subjetiva de integração ao mundo circundante.

Ao colocar uma imagemno centro da folha pode-se julgar o desejo e uma certa capacidade de encontrar um equilíbrio entre as próprias necessidades egoístas e os desejos dos outros, a capacidade de encontrar compromissos, de defender os próprios interesses. Além disso, tal disposição do padrão é evidência de uma sensação subjetiva de segurança. Se o desenho localizado no centro ocupa quase toda a folha de papel, isso indica egocentrismo acentuado, possivelmente agressividade e autoestima inflada. Você também pode falar sobre a pessoa postando seu desenho.no topo da folha . Essa colocação da imagem indica um desejo de dominar, de atender a um alto padrão social. De acordo com os cientistas citados, os desenhos dispostos dessa forma, relacionados ao tema de retratar pessoas, muitas vezes indicam uma tendência a fugir da realidade, a presença de mecanismos de proteção como a fantasia.

Do lado esquerdoas fotos são postadas por quem associa tudo de bom da vida ao passado. Essas pessoas são dominadas pela esfera emocional. A maioria deles são introvertidos sonhadores, propensos à inatividade.

Desenhos no lado direito da folha na maioria das vezes pertencem àqueles em que prevalece a expressão da esfera intelectual, as aspirações são direcionadas para o futuro. Essas pessoas são ativas, ativas. Se o desenho estiver localizado no canto superior direito da folha, podemos falar sobre a inclinação do autor à desobediência, imprevisibilidade, conflito excessivo. Alguns cientistas (Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova, Natalya Tarakanova) dizem que essas pessoas em situações extremas podem direcionar a agressão para si mesmas. Na minha opinião, eles podem ter lesões durante atividades em condições extremas, por exemplo, ao saltar de paraquedas, realizando trabalhos relacionados ao montanhismo urbano.

Hospedado na parte inferior da folha a imagem trai uma pessoa com baixa auto-estima, que está constantemente insatisfeita consigo mesma e com sua vida, sente-se dependente, oprimida e deprimida. Esses indivíduos geralmente apresentam humor depressivo, sentimentos de insegurança e, às vezes, um nível aumentado de ansiedade.

Fundo emocional da imagem. Independentemente de suas próprias experiências, você deve fazer uma avaliação objetiva. Por exemplo, um simpático animal sorridente ou um mar calmo indicará um estado semelhante do pintor, e o vento inclinando as árvores para o chão, a boca do tubarão dentuço, o sol choroso não serão de forma alguma um sinal de uma atitude pacífica em relação ao o processo ou evento durante o qual o desenho foi criado.

Desenhos que expressam nossas emoções são um reflexo de nosso estado interno ou atitude situacional em relação ao que foram criados durante. Você pode falar sobre um diabinho alegre como uma projeção de um bom fundo emocional, um humor alegre, um desejo de "fazer algo assim". O sol chorão será um sinal de frustração interna oculta ou óbvia, ressentimento. Em princípio, não é difícil avaliar a coloração emocional da imagem.

Análise de partes individuais da imagem. Se o desenho consiste em vários detalhes, isso indica a energia, atividade e iniciativa do autor. Mãos ou patas caracterizam a esfera comunicativa da personalidade. Como regra, eles são retratados como extrovertidos. A ausência de mãos ou patas expressa problemas no campo da comunicação, ou simplesmente a incapacidade do autor de desenhar essas partes do corpo. Por exemplo, tentáculos indicam coragem e, possivelmente, empreendimento, ouvidos - o desejo de receber e possuir informações. Os chifres expressam aspirações protetoras agressivas. As patas, se estiverem estáveis ​​e claras, mostram uma atitude atenta aos fundamentos da atividade, à validade da tomada de decisões. Fraco, não ligado ao corpo, pelo contrário, irreflexão de decisões, incapacidade de ser consistente. Os olhos são o espelho da alma. No desenho de um adulto, órbitas oculares vazias desenhadas na forma de círculos idênticos podem indicar vazio emocional interno, embotamento, às vezes degradação, falta de sociabilidade e medo. Bonito e bem desenhado - um símbolo do desejo de agradar os outros, de ser atraente. "Pontos" ou "traços" em vez de olhos falam de uma proibição interna da manifestação de emoções, possivelmente características paranóicas. O escurecimento dos olhos, sua imagem em óculos escuros estão associados aos medos da autora do desenho, Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova, Natalya Tarakanova, falam sobre isso no livro Enciclopédia de Sinais e Interpretações em Desenho Projetivo e Arteterapia.

Análise das linhas do desenho. Em seguida, as linhas da imagem desenhada são avaliadas: quebradas, em ângulo agudo ou lisas, arredondadas, separadas claras e limpas, ou múltiplas, se cruzando aleatoriamente. Como regra, as características das linhas de desenho refletem propriedades do sistema nervoso como força ou fraqueza, inércia, dinamismo. Alguns psicólogos, analisando as linhas, associam-nas às propriedades do temperamento de uma pessoa e dizem que a nitidez das linhas é evidência de um temperamento colérico, e a suavidade excessiva é fleumática. Na minha opinião, tal avaliação "funciona" ao interpretar características de caligrafia, mas nem sempre ao estudar um desenho.

Em geral, retratando algo, nós, sem percebermos, desenhamos a nós mesmos ou nosso estado interno, mas sim ambos. Como resultado, as linhas externas (contornos) da figura central ou única do desenho são inicialmente uma fronteira simbólica entre nós e o mundo exterior, e a natureza dessas linhas muitas vezes reflete nossa atitude em relação a esse mundo, sua percepção subjetiva. Por exemplo,confiante, brilhante e leve as linhas indicam autoconfiança até autoconfiança.

Irregular, pouco claro linhas indicam medo e timidez, especialmente claramentesublinhado e destacado - um sinal de maior autocontrole, o desejo de esconder seus problemas e experiências dos outros.Escurecimento, desfoque - expressa um aumento do nível de medo e ansiedade.claro, emoldurando a imagem da linha, desenhada como se em um movimento, é um indicador de auto-isolamento da sociedade, ou a percepção subjetiva de seu estado como isolado.inacabadolinhas, como se o autor não tivesse forças para terminá-las - sinal frequente de estado astênico*. Tendências inconscientes para a máxima economia de forças, o desejo de conservar o restante da energia psíquica.

Força de pressão.Eu sempre considero adicionalmente uma característica do desenho como pressão. Com a ajuda da pressão, pode-se avaliar a natureza das manifestações emocionais-volitivas externas do autor. Tanto na caligrafia como no desenhoforte pressãoinerente a pessoas emocionalmente ativas, móveis, distinguidas por gestos e articulações brilhantes. Aqueles que desenhampressão fraca, estão em um humor emocionalmente deprimido, não gostam de falar na frente de uma platéia, são “pálidos” em manifestações emocionais. Uma pressão tão fraca caracteriza uma pessoa ansiosa. Se essas linhas podem ser chamadas de "semelhantes a aranhas", há uma depressão astênica, enfraquecida tanto física quanto mentalmente. Um tronco de árvore desenhado com a ajuda de tais linhas indica o medo de uma pessoa de autoafirmação, evitando ações independentes. A folhagem retratada dessa maneira fala de sensibilidade desenvolvida, impressionabilidade, suscetibilidade à influência externa.

Impulsivo, inconstante à força, a pressão do padrão é a mais indesejável. Afinal, a pressão constante e sustentada é evidência de um caráter equilibrado, a capacidade de refletir sobre suas decisões. Um inconstante indica nervosismo, impulsividade, emotividade excessiva ao tomar decisões vitais, impulsividade, muitas vezes, incapacidade de trabalhar sistematicamente. Se a pressão nas linhas do desenho for fraca e ao mesmo tempo irregular, isso pode indicar incerteza, às vezes neurastenia e, possivelmente, masoquismo mental. A última afirmação geralmente é confirmada se o desenho como um todo for emocionalmente “triste” e expressar humores ou tendências negativas.

Uma pressão forte, mas não muito diferenciada, é observada em indivíduos que se caracterizam pela fixação em um problema, algum tipo de experiência, uma difícil transição de um tipo de atividade para outro. Mas essas pessoas cavam com sucesso a profundidade de certas ideias e quase nunca desistem do trabalho que começaram.

Uma pressão muito forte da imagem indica que uma pessoa tem uma ansiedade aguda, provavelmente, tenta suprimir agressivamente a fonte do medo, grande tensão emocional. Linhas quebradas e trêmulas traçadas lentamente indicam indecisão, dúvida, aumento dos níveis de ansiedade ou até ansiedade pronunciada. No entantofino e gracioso linhas traçadas com rapidez, energia são a prova da confiança do autor do desenho no que está fazendo, da ausência de constrangimento, do desejo de atingir o objetivo.

Linhas grossas emoldurando a figura central da imagem dão uma tendência ao comportamento impulsivo, às vezes ações e atos impensados, alguma agressividade, inclusive verbal. Em parte, isso pode ser um desejo de manter a independência do meio ambiente, como se sua integridade, originalidade. Mas às vezes, o desejo de desenhar com linhas muito grossas e ousadas não tem formas socialmente aceitáveis.

Linhas ousadas, sem forte pressão, podem ser encontradas entre os amantes de comidas deliciosas e alguns prazeres físicos da vida.

Em muitos desenhos, seus autores não apenas retratam os contornos de uma figura ou desenho como um todo, mas também hachuram, destacam algumas partes com escurecimento, denotando sombras dessa maneira, etc. de ansiedade. Se tal sombreamento for feito com forte pressão, então o autor pode estar em estado de agressão forçada a alguém.

Desenhos a cores. Um tópico separado é a cor do desenho, linhas ou esboços, se houver. Via de regra, os desenhos que “surgiram” durante uma conversa telefônica ou reunião são feitos em uma cor, com o que está à mão. Portanto, a aparência da cor é em si uma evidência de que uma pessoa queria enfatizar algo em particular. A preferência pela cor preta indica comportamento compensatório, desejo de rejeitar (por exemplo, o que está sendo discutido na hora do desenho), de mostrar agressividade e oposição ativa.

A cor branca é um símbolo de pureza e abertura. Se você misturar todas as cores do arco-íris, obtém o branco. É importante saber que a atitude em relação a essas e algumas outras cores é diferente, por exemplo, entre os europeus e os povos do Oriente. Na China, o branco é a cor do luto, enquanto o preto é a cor da alegria e da celebração. Portanto, o estudo de desenhos de representantes de outros povos requer o conhecimento de suas atitudes arquetípicas e nacionais em relação à cor.

O vermelho é a cor da agressividade, da atividade ofensiva e da sexualidade, da paixão sensual, mas também da raiva e da violência. Às vezes, a escolha dessa cor indica a presença de um problema “ardente”, estresse emocional, reação ao perigo,

Segundo I. Goethe, a cor laranja do quadro dá a impressão de calor e satisfação, pois é um tom de fogo, característico do sol poente.

O azul é uma projeção de profundidade, o desejo de se recolher em si mesmo, paz e tranquilidade, confiabilidade, harmonia e esperança. É também a cor da introspecção e da introspecção.

Todos os mesmos autores expressam a ideia da associação do amarelo ao calor e à luz, o sol, que nutre a vida com energia. Esta é a cor da clareza, alegria e diversão, abertura, propósito e desejo de criação ativa, bem como o prazer dos resultados desta atividade. Comentando os desenhos com predominância do amarelo, pode-se dizer que seu autor é uma pessoa curiosa, ativa, às vezes inconstante em seus afetos secundários, buscando novas atividades e hobbies interessantes. Essas pessoas facilmente estabelecem contatos com outras, muitas vezes tentando traduzir as relações em um canal descontraído. Também pode-se supor que o autor tem um tipo de pensamento visual-figurativo, artístico. É bem possível que os selecionados pelo autor dos enviados ao concursofiguras 6-9o fundo e a cor do papel indicam indiretamente a presença das qualidades e aspirações mencionadas.

Mesmo assim I. Goethe conectou sua ideia de harmonia com o verde, acreditando que nele há uma reconciliação dos opostos, masculino e feminino, preto e branco, alma e corpo.

Ao falar sobre o uso da cor, é preciso atentar para o fato de que grama verde, sol vermelho ou amarelo é um uso natural da cor. Outra coisa é quando uma pessoa que tem uma percepção de cores normal (não daltônica) desenha um mar negro com um lápis azul, grama marrom, etc.

O tema do desenho.E a última coisa que é avaliada e interpretada é o tema do desenho, o que está representado nele. O que desenhamos reflete diretamente nosso mundo interior e seu estado.

Já falamos sobre as linhas. No entanto, gostaria de acrescentar que traçar linhas retas com pressão suficiente mostra um certo grau de irritação em relação ao assunto da conversa ou à pessoa com quem ela está sendo conduzida. Isso é especialmente perceptível quando as linhas se cruzam. Um exemplo típico éfigura 6. Esses desenhos são criados por pessoas que duram muito tempo e tentam evitar conflitos, mas os vivenciam por dentro e, mais cedo ou mais tarde, derramam todas as suas emoções no ofensor. Tal ofensor pode ser tanto uma pessoa específica quanto um trabalho. Por outro lado, tais desenhos são uma reação à agressão, uma espécie de técnica protetora, psicocorretiva, que promove o relaxamento.

Linhas onduladas são evidências de apaziguamento, paz, diplomacia, capacidade de encontrar compromissos razoáveis ​​na situação atual.

O desenho do sol com uma expressão gentil em seu rosto indica que você está de bom humor, cheio de energia, a comunicação no momento é um prazer ou promete boas perspectivas.

Vamos prestar atençãofigura 7. Ele retrata dois rostos em rosto cheio. Tal imagem trai uma pessoa que sabe se comunicar, encontrando facilmente pontos de contato com outras pessoas, uma interpretação semelhante é apresentada por Alina Lanskaya no livro “The Language of Drawing. O caráter de uma pessoa está à vista. Mas os rostos são claramente distorcidos, o que indica um conflito interpessoal com um ente querido, insatisfação consigo mesmo. A especificidade da imagem dos olhos (óculos) é um sinal da consciência do autor de seu erro nesse conflito. Ou o autor está cansado de discussões frequentes sobre erros comuns nos relacionamentos, estupidez que pode arruiná-los. O desenho também expressa um certo grau de ansiedade e tensão interna. Outros desenhos desse autor falam de conflito não apenas interpessoal, mas também dentro de si mesmo.

Autor figuras 1-5obviamente gosta de representar polígonos, complementando-os com linhas ornamentadas que adornam a imagem. Os polígonos são desenhados por pessoas bastante exigentes consigo mesmas e com os outros, que alcançam sucesso na vida não apenas graças ao patrocínio, mas também aos seus pontos fortes. Quando os polígonos têm cinco, seis ou mais vértices, e estão ligados a decorações, pode-se dizer que foram desenhados por uma pessoa emotiva, às vezes tomando decisões intuitivas. Se essas pessoas não são educadas adequadamente na infância, podem ser conflitantes, intransigentes, exigentes. Analisando os desenhos de nossa concorrente, coloridos, podemos supor que ela é ativa e alegre, às vezes está sobrecarregada de energia, mas nem sempre há uma pessoa por perto que seja capaz de entender e aceitar seus desejos e aspirações.

Figuras 10–11dar uma pessoa sociável, interessante, curiosa, adorando viajar. Essas pessoas sabem como dar presentes, não apenas materiais, mas também emocionais. Em combinação com a cor escolhida do desenho, pode-se falar de uma grande oferta de energia neuropsíquica, a sexualidade do autor.

Nossos desenhos são um tesouro de informações. Tendo estudado desenhos feitos inconscientemente, pode-se “ler uma pessoa” como um livro aberto, entendendo seus problemas e alegrias, estados e desejos ocultos.

No processo de desenho, transferimos nossas emoções, alegrias, ansiedades, conquistas e muito mais em um pedaço de papel. A psicologia permite que os desenhos não apenas determinem as qualidades positivas de uma pessoa, mas também diagnosticem seus problemas, medos, traços de mau caráter. Portanto, não se deve esquecer o “código de honra do psicólogo” e interpretar o que é puramente pessoal para cada pessoa. Algumas dessas observações são “destacadas” apenas com pequenos traços para que o autor do desenho possa entendê-las e tirar as devidas conclusões.

A julgar pela natureza das linhas e setas (dentro das quais há números) na figura, sua direção em direções diferentes a partir do mesmo centro, podemos dizer que o autor desta figura (arroz. 1) pessoa suficiente, proativa e decisiva . Mas na vida prefere papéis coadjuvantes querendo ficar "nos bastidores". Esboços em forma de retângulos com bordas suavizadas são uma das evidênciasatitude responsável em relação aos negócios , em particular ao que é mostrado em números e letras na figura. No entanto, para a autora, esse trabalho já está farto, seja associado à comunicação com pessoas desagradáveis, seja à valorização insuficiente de sua contribuição. No entanto, pode haver muitas razões, mas a essência é a mesma - algo nesse processo causa emoções negativas. Há uma pequena ansiedade cuidadosamente escondida e às vezes inconsciente que persegue por todos os lados, tanto dos líderes quanto do ambiente. Na figura, isso se manifesta em sombreamento cuidadoso, escurecendo com linhas retas e quebradas de quase todos os cantos e lados dos retângulos. O autor parece estar se escondendo nesses retângulos, fechando-se para todos. Pequenos ouriços "pontiagudos" ou estrelas de muitas linhas são outra confirmação disso.

Apesar do exposto, o autoruma pessoa otimista e vital, ativa e atenta ao trabalho, nos mínimos detalhes, ansiosa por mudanças que ajudem a harmonizar as relações principalmente consigo mesmo .

A configuração incomum dos vários componentes da imagem fala decriatividade, um bom nível de inteligência . Mas a capacidade de criar não é usada por vários motivos, não há auto-realização plena, o que pode ser a causa da ansiedade já mencionada. A menina que desenhou este desenho é bastante teimosa, sempre se esforçando para terminar o trabalho que começou e alcançar seu objetivo, fazendo muitos esforços para alcançá-lo. Mas, muitas vezes, ela esconde seus desejos, ressentimentos, tristezas, e outros dão como certo, ignorando-a.

Desenho representando uma flor que se estende em direção ao sol (arroz. 2) - harmonioso e holístico. Ele contém não apenas uma forma representando flores, o sol, a grama, mas também um movimento visual peculiar e bem percebido. Tais características cinestésicas dos desenhos são raras. Uma pessoa que é capaz de expressá-los se distingue pelo gosto artístico, imaginação, muitas vezes vive em um mundo de idéias abstratas, de acordo com o famoso psicólogo alemão Hermann Rorschach. Muito provavelmente, isso édesejo de prestar mais atenção ao lado espiritual da vida, originalidade nos relacionamentos e no trabalho . Com base na avaliação geral da natureza do desenho, podemos dizer queo criador da imagem quer mais calor, intimidade, algo que toque as cordas finas da alma, e não a rotina diária . Falta esse calor e atenção, antes de tudo, de uma figura mais forte, na compreensão subjetiva do autor. Talvez essa pessoa ou organização não esteja atenta ao artista, seja até certo ponto autoritária. Se considerarmos o sol pintado como uma fonte de calor, na maioria das culturas próximas a nós, principalmente eslavas, o sol personifica a metade masculina, forte e energética. No nosso caso, o sol pode ser apenas uma imagem simbólica de uma pessoa cuja cordialidade e compreensão ajudam a encontrar paz e equilíbrio psicológico. Para um equilíbrio tão perfeitoo autor carece de comunicação emocionalmente calorosa, uma compreensão sincera das emoções .

Pode-se dizer com suficiente grau de certeza que o autor está bemlida com trabalhos que exigem criatividade, capacidade de aplicar o pensamento associativo, ver bem e destacar o principal . Provavelmente a garota precisa de maisouça a intuição e seus sonhos, uma espécie de pistas do inconsciente. Pode ser receptivo a experiências e contemplações interiores, sem as quais tanto as descobertas científicas quanto os sentimentos profundos são impossíveis.

Formas e padrões bem elaboradosFigura 3 eles dizem sobre o desejo de harmonia, sobre uma vida calma e organizada , o que não indica de forma alguma um desejo de não fazer nada e ficar de braços cruzados. Mas alguém gosta de movimento constante, entretenimento barulhento e grandes empresas, e nosso autor provavelmente prefeririaobservar o mar, o pôr do sol e o fogo em um grupo de amigos íntimos . Ela tem o suficientealto nível de inteligência , mas no trabalho diário não é usado na íntegra. Ela tambémcapaz de longa concentração de atenção, tem boa capacidade de trabalho, prefere o trabalho silencioso onde é necessária reflexão e atenção da atividade com resultados descomplicados. O autor é uma pessoasociável, romântico .

Figura 4, retratando um palhaço com asas, é interessante porque seu autor realmente pintou a si mesma e seu estado interior. Pode-se supor, queo artista tem uma alta reserva de energia neuropsíquica, se interessa por várias áreas da atividade humana, tenta participar do maior número possível de atividades e eventos . Tudo isso para conquistar um lugar ao sol, explicapaixão pelo seu trabalho .

O autor expressou bemhabilidades de comunicação , a comunicação para ela é trabalho, descanso, desenvolvimento e muito mais. Em queela está interessada em todos os aspectos da comunicação , seja um encontro com amigos ou uma discussão sobre os últimos filmes e exposições interessantes, uma conversa tête-à-tête. Essa comunicação também desempenha uma espécie de função de proteção. O sombreado na figura indicamedo persistente . É bem possível que issoassociado ao medo de não ser aceito, incompreendido ou abandonado por uma pessoa psicologicamente significativa . Portanto, para estabelecer e manter os contatos, ela precisatanto o coquetismo leve quanto os caprichos infantis são usados . A comunicação multifacetada dá autoconfiança, e a principal forma que ela usa para manter relacionamentos é ser uma conversadora interessante com muito conhecimento,a capacidade de se apresentar apenas seja uma pessoa interessante.A autora tem uma imaginação ativa muito bem desenvolvida, sua curiosidade “alimenta” o intelecto, possibilita gerar ideias, se inspirar e inspirar outros, e ser interessante para o interlocutor.

Com base na natureza do desenho e seu assunto, pode-se dizer que o artista ainda, ao tomar decisões vitais, busca subconscientemente a aprovação de uma figura feminina psicologicamente mais forte. Por exemplo, para mãe, avó, irmã, namorada. Por um lado, não há nada de errado nisso, mas por outro lado, a autora se viu em uma situação de uma espécie de prisão psicológica, da qual ela não pode sair, ou ela mesma não quer,medo da responsabilidade pelas decisões tomadas , a probabilidade de um conflito. Talvez você precise vencer, e não implorar pelo respeito dessa pessoa, parar de ter medo de ser incompreendido ou não aceito, tornar-se você mesmo, parar de suprimir esses impulsos maravilhosos em si mesmo que o impedem de viver da maneira que deseja.

No fundo, o artista positivamenteambicioso e ambicioso , com desejo alcançar e possuir . Para isso, ela está pronta para trabalhar duro e bem, crescer como sua flor (arroz. 5).