Desenhos de animais com uma caneta preta. Gráficos de caneta gel: dicas para iniciantes

Quem quer.
Desenho e tinta do zero

Vou começar este post com "desejo", pois em questão de ganhar a habilidade de desenhar com caneta/caneta, o desejo pessoal é ainda mais importante que o talento e a magreza. Habilidades.
Normalmente, o desenho em qualquer outra técnica começa com uma construção a lápis, correções, possivelmente uma mudança de composição no processo e, portanto, uso ativo. Em geral, ninguém se preocupa em fazer uma construção a lápis de acordo com todas as regras para desenhar com uma caneta/caneta, mas este post é apenas sobre como aprender a fazer sem ela.

Em primeiro lugar, quem quer aprender a desenhar "sem elástico" deve ter paciência, um pouco de tempo (mas todos os dias!) E muita vontade. Por que dou tanta importância ao desejo? Porque muitas vezes, especialmente no início, haverá decepção em seu trabalho e, como resultado, em você mesmo, em suas habilidades, e apenas o desejo não permitirá que você cuspa tudo de uma árvore alta e decida que, mesmo sem isso habilidade você pode viver em paz.
Abaixo, mostrarei alguns truques que ajudarão você a obter um resultado normal, além de dar exemplos de erros e trabalhos malsucedidos dos quais você não deve ter medo. Espero que tudo isso ajude a manter o desejo de aprender e não permita que apareça um sentimento de inferioridade =)

Então as ferramentas são:
Canetas. Você pode desenhar com canetas esferográficas, gel, algum outro. Eu prefiro desenhar com tinta ou forros.
Eu tive que desenhar com delineadores reutilizáveis "Uni pin", mas, aparentemente, ou eles são para papel mais liso, ou não concordamos com eles no Feng Shui, mas eles desgastam o núcleo mais rápido do que as pontas do refil. Só uma vez nós corremos, e foi quando Leo escreveu em um caderno com eles, e não desenhou. Talvez eles não sejam apagados, e a haste desapareça quando pressionada no corpo, mas de alguma forma eu não precisei notar nenhuma brutalidade especial em mim no processo de desenho. Os tamanhos mais populares são 01 e 02, às vezes eu uso 03, mas isso é quando não há 02 e muito raramente 005 para detalhes especialmente pequenos, quando me comprometo a desenhá-los

Muito parecido com os forros "Uni pin" da "Faber Castell", uma das séries mesmo nos estojos é a mesma, apenas a inscrição é diferente (agora não as tenho, então a foto é de outra série)

Mas acima de tudo eu gosto dos forros "Centropen". Embora sejam uma vez e meia mais baratas que "Uni pin" e duas vezes mais baratas que "Faber Castell", elas não são inferiores em qualidade e a haste não vai a lugar nenhum. A única diferença é que eles são descartáveis, mas se você considerar o fato de que o resto é jogado fora antes mesmo do reabastecimento, a economia não é ruim.

Papel. Ao contrário, é mais conveniente para mim desenhar com uma caneta em cadernos - todo o papel usado está junto, não está perdido em nenhum lugar e está sempre à mão. Para trabalho e tinta, eu uso, e para forros tenho um caderno chinês barato com papel de qualidade média, então não é uma pena, porque o papel sai em lotes, e os desenhos lá basicamente não são aqueles que você deve se orgulhar agora mesmo.

O papel é acinzentado, com densidade de 98gsm, suficiente para desenhos frente e verso.
Quando eu copiar este caderno, vou mudar para bons com lindos papéis brancos e encadernações agradáveis que me esperam há muito tempo =)

Agora pegamos as ferramentas e começamos a desenhar. Regras/dicas básicas:
1. desenhe qualquer coisa: objetos na mesa, móveis na sala, um lustre, um interior, uma vista da janela, flores no peitoril da janela, etc. ou de fotografias (animais, pássaros, pessoas, mas não se carregue muito longe com fotografias)
2. desenhe sem construção como se vê: desajeitado, com erros, linhas extras, composicionalmente incorreto, etc.
3. no começo é melhor levar uma caneta mais fina para não escurecer muito
4. você precisa desenhar linhas rapidamente, não trema a cada milímetro
5. todos os dias. Mesmo a pessoa mais mortalmente ocupada pode encontrar 10-15, até 30 minutos de tempo e dedicá-lo ao desenho, todo o resto são desculpas e a ausência desse mesmo desejo. O que é um emprego mortal, Leo sabe muito bem e em primeira mão (1 emprego, 2 hacks, estudo em um hospital + diploma - e Leo tinha isso). Portanto, peço que não me escreva na LAN e comentários, eles dizem: "Eu adoraria, mas não há tempo", simplesmente não há desejo e há preguiça, e não há necessidade e sentido de me avise sobre isso.
6. Antes de avaliar o resultado do seu trabalho, você precisa copiar, no mínimo, 100 páginas. Já desenhei 101 páginas, desenho dos dois lados da folha, pois a densidade do papel permite, e não adianta colocar cada um desses trabalhos em um quadro. Muitas páginas têm 2-3 desenhos pequenos.

Como tornar a vida mais fácil para si mesmo em primeiro lugar:
Você pode desenhar com pontos. Na verdade, a construção está mais na mente do que no papel, mas acabando com algum lugar chave, criamos um suporte visual para nós mesmos

Ligando os pontos

E agora você pode pintar e detalhar, mas em esboços desse tipo, isso é supérfluo. Aqui é importante transmitir a forma, o movimento, em algum lugar com um traço descuidado para enfatizar o volume.
Não tenho mais do que 10 peças de tais obras finalizadas para o caderno inteiro.

Na maioria das vezes meus patos são assim

Os principais erros que serão exatamente:
Problemas com a composição, rastejando para fora da folha ou muito espaço de alguma borda. Para evitar, logo no início, você pode marcar os pontos extremos do objeto pelo menos a olho nu

Desproporcionalidade (acabou sendo um pato com bico doloroso). Cura com tempo e prática

Perspectiva errada, falta de jeito geral (aqui a perspectiva é manca em todas as quatro pernas, com verticais geralmente é escuro)

Um pote de mel caiu

O que desenhar é necessário e útil:
Interior - onde quer que você viva, você sempre pode desenhar como fica sem nem se levantar do sofá / cadeira / poltrona / cama

Todos os tipos de itens, eletrodomésticos, utensílios e assim por diante (havia um moedor de carne acima - este é o mais estanho, especialmente de diferentes ângulos).
Apenas uma caixa

Se houver, você pode desenhar um animal de estimação de diferentes ângulos quando estiver estático (também é necessário em dinâmica, mas isso é mais difícil e posterior)

É bom desenhar plantas de interior de forma a transmitir seu volume e a aparência da planta é clara.
Leo tem uma planta de casa - carvalho, é tão óbvio =)

Quem não tem plantas de interior, não seja preguiçoso e compre algum tipo de flor, coloque em um vaso/copo e desenhe

Também é muito útil desenhar em algum lugar durante uma caminhada - encontramos um banco / toco, sentamos e desenhamos o que primeiro veio aos nossos olhos.
Não é necessário desenhar todas as folhas, o mais importante é transmitir a impressão, o volume

E você pode desenhar se o objeto for peça

Um bom objeto para desenhar é qualquer pedra. É necessário repetir a forma, transferir a textura e não perder o volume (Leo ainda perde de vez em quando)

Desenho a partir de fotografias.
Também é bom, mas com moderação e rapidez. Abra uma foto, passe de 5 a 7 minutos nela e passe para a próxima.

Então você pode desenhar algo que não é encontrado na vida cotidiana, todos os tipos de animais e pássaros.

Leo gosta de tirar fotos de patos em Vinnitsa e em algum lugar nas lagoas e depois desenhá-los à noite

O pato preto e vermelho estava tão lindo que Leo não resistiu e entrou em detalhes

Em geral, nada complicado se você dedicar regularmente tempo à prática.
Boa sorte e muitas felicidades a todos os interessados! =)

Quem quer.
Desenho e tinta do zero

Então as ferramentas são:
Canetas. Você pode desenhar com canetas esferográficas, gel, algum outro. Agora prefiro desenhar, mas no começo era tinta ou delineador.
Eu tive que desenhar com delineadores de linha fina reutilizáveis "Uni pin", mas, aparentemente, eles são para papel mais liso, ou não concordamos com eles no Feng Shui, mas eles desgastam a haste mais rápido do que as pontas do refil. Só uma vez nós corremos, e foi quando Leo escreveu em um caderno com eles, e não desenhou. Talvez eles não sejam apagados e a haste deixe de ser pressionada no estojo, mas o resultado é o mesmo. Os tamanhos mais populares são 0,1 e 0,2, às vezes eu uso 0,3, mas isso é quando não há 02 e muito raramente 0,05 para detalhes especialmente pequenos, quando me comprometo a desenhá-los

Muito parecido com os forros "Uni pin" da "Faber Castell", uma das séries mesmo nos estojos é a mesma, apenas a inscrição é diferente (agora não as tenho, então a foto é de outra série)

Outra opção são os forros Centropen. Eles são uma vez e meia mais baratos que "Uni pin" e duas vezes mais baratos que "Faber Castell", não são inferiores em qualidade, a haste ainda sai, talvez um pouco mais lenta. A única diferença é que eles são descartáveis, mas se você considerar o fato de que o resto é jogado fora antes mesmo do reabastecimento, a economia não é ruim.

No momento, Leo termina com forros - com tal despesa, descobriu-se que seria mais barato comprar e esquecer os problemas com as hastes.

Papel. Ao contrário dos desenhos, é mais conveniente para mim desenhar com uma caneta em cadernos - todo o papel usado está junto, não se perde em nenhum lugar e está sempre à mão. Para trabalho e tinta, eu uso, e para forros tenho um caderno chinês barato com papel de qualidade média, então não é uma pena, porque o papel sai em lotes, e os desenhos lá basicamente não são aqueles que você deve se orgulhar agora mesmo.

Agora pegamos as ferramentas e começamos a desenhar.
Regras/dicas básicas:
1. desenhe qualquer coisa: objetos na mesa, móveis da sala, lustre, interior, vista da janela, flores no peitoril da janela, etc. ou de fotografias (animais, pássaros, pessoas, mas não se empolgue muito com fotografias , o principal é a natureza)
2. desenhe sem construção como se vê: desajeitado, com erros, linhas extras, composicionalmente incorreto, etc.
3. no começo é melhor levar uma caneta mais fina para não escurecer muito
4. você precisa desenhar linhas rapidamente, não trema a cada milímetro (no início haverá 1000 e 1 linha, depois apenas 1)
5. todos os dias. Mesmo a pessoa mais mortalmente ocupada pode encontrar 10-15, até 30 minutos de tempo e dedicá-lo ao desenho, todo o resto são desculpas e a ausência desse mesmo desejo. O que é um emprego mortal, Leo sabe muito bem e em primeira mão (1 emprego, 2 hacks, estudo em um hospital + diploma - e Leo tinha isso). Portanto, peço-lhe que não me escreva uma MP e comentários, eles dizem: "Eu adoraria, mas não há tempo", simplesmente não há desejo e há preguiça, e não há necessidade e sentido de me notificar sobre isso - não é impressionante, não causa pena e simpatia.
6. Antes de avaliar o resultado do seu trabalho, você precisa copiar, no mínimo, 100 páginas. Na época da criação deste post (26/08/2011), eu tinha 101 páginas copiadas, desenho dos dois lados da folha, felizmente, a densidade do papel permite, e não faz sentido enquadrar cada um desses trabalhos. Muitas páginas têm 2-3 desenhos pequenos.
7. Como se ajudar a não ser preguiçoso: leve sempre uma caneta com você. Quando você está sentado em algum lugar: em um café, parque, na fila, em casa, com amigos, etc. - retire-o e coloque-o ao seu lado. O cérebro vai se acostumar com a oportunidade potencial constante de desenhar e vai usar essa oportunidade =)

Ligando os pontos

Na maioria das vezes meus patos são assim

Os principais erros que serão exatamente:
500 linhas, quando você quiser desenhar uma - paciência, meu amigo, tudo será, mas não imediatamente.
Problemas com a composição, rastejando para fora da folha ou muito espaço de alguma borda. Para evitar, logo no início, você pode marcar os pontos extremos do objeto pelo menos a olho nu

Desproporcionalidade (acabou sendo um pato com bico doloroso). Cura com tempo e prática

Perspectiva errada, falta de jeito geral (aqui a perspectiva é manca em todas as quatro pernas, com verticais geralmente é escuro)

Um pote de mel caiu

O que desenhar é necessário e útil:
Interior - onde quer que você viva, você sempre pode desenhar como fica sem nem se levantar do sofá / cadeira / poltrona / cama

Todos os tipos de itens, eletrodomésticos, utensílios e assim por diante (havia um moedor de carne acima - este é o mais estanho, especialmente de diferentes ângulos).
Apenas uma caixa

Se houver, você pode desenhar um animal de estimação de diferentes ângulos quando estiver estático (também é necessário em dinâmica, mas isso é mais difícil e posterior)

É bom desenhar plantas de interior de forma a transmitir seu volume e a aparência da planta é clara.
Leo tem uma planta de casa - carvalho, é tão óbvio =)

Quem não tem plantas de interior, não seja preguiçoso e compre algum tipo de flor, coloque em um vaso/copo e desenhe

E você pode desenhar se o objeto for peça

Um bom objeto para desenhar é qualquer pedra. É necessário repetir a forma, transferir a textura e não perder o volume (Leo ainda perde de vez em quando)

Desenho a partir de fotografias.
Também é bom, mas com moderação e rapidez. Abra uma foto, passe de 5 a 7 minutos nela e passe para a próxima.

Então você pode desenhar algo que não é encontrado na vida cotidiana, todos os tipos de animais e pássaros.

Leo gosta de tirar fotos de patos em Vinnitsa e em algum lugar nas lagoas e, à noite, desenhá-los em detalhes ou apenas esboçar

O pato preto e vermelho estava tão lindo que Leo não resistiu e entrou em detalhes

Em geral, nada complicado se você dedicar regularmente tempo à prática.
Se alguém tem problemas de auto-motivação e precisa fisicamente de algum tipo de chute externo na forma de: modelo / ridículo, competição / assistência mútua, regularidade -.
Boa sorte e muitas felicidades a todos os interessados! =)

Um gentil pedido para aqueles que publicam minhas resenhas e artigos em seus sites - não sou contra o empréstimo de meus materiais, mas por favor assine o autor e coloque um link para o texto fonte:
Autor: Ater Leo
Ocupado:

Usado todos os dias por trabalhadores de escritório, estudantes de escolas e universidades, também é uma excelente ferramenta de desenho. Os gráficos em caneta gel têm uma grande vantagem: o desenho é claro e rico. Embora, por outro lado, não funcione apagar traços desenhados incorretamente com uma borracha. Como os preços das canetas são baixos, desenhar com elas é bastante lucrativo e econômico. Os gráficos decorativos feitos com canetas de gel podem ser uma adição original e interessante ao interior da sua casa.

Por onde começar?

Artistas inexperientes que estão apenas procurando por si mesmos no campo do desenho, as canetas de gel pretas são perfeitas. Eles ajudarão a tornar o desenho refinado e sofisticado. Gráficos com caneta gel para artistas iniciantes não serão difíceis de executar, você só precisa levar em consideração alguns recursos.

Pressão

Existem diferentes maneiras de pressionar canetas em uma folha de papel. Para obter uma linha fina contínua, você precisa usar pressão direta. A caneta é colocada perpendicularmente ao papel e uma linha reta é desenhada. Este método é perfeito para desenhar contornos. Você pode desenhar pressionando a ferramenta em um ângulo. Como resultado, são obtidos traços suaves. Se você desenhar linhas em uma direção dessa maneira, poderá criar transições de meio-tom. As linhas cruzadas ajudarão a aprofundar e aprimorar as áreas de sombra.

O papel e sua estrutura

Usando um método de desenho, como gráficos de caneta de gel, a estrutura do papel também deve ser levada em consideração. Se você escolher papel liso, as linhas ficarão claras e uniformes. Se você desenhar em uma superfície áspera, as linhas ficarão curtas e intermitentes.

O circuito

Para não cometer erros irreparáveis em seu trabalho, primeiro você precisa desenhar um contorno usando um lápis de grafite comum. Em seguida, pequenos descuidos podem ser removidos com uma borracha. Este procedimento deve ser feito após traçar todos os detalhes com uma caneta. Neste caso, você deve esperar até que o desenho seque completamente. As linhas que são aplicadas com caneta gel são basicamente da mesma espessura. Depende do diâmetro da haste. Para desenhar linhas de diferentes espessuras, você precisa escolher canetas com diferentes diâmetros de bola. Ao desenhar, é melhor usar várias canetas de gel, pois diferentes corantes têm densidades diferentes. Como resultado, você pode obter linhas de várias saturações, o que criará um efeito único.

padrões

Qualquer coisa pode ser desenhada usando uma técnica como gráficos com uma caneta de gel. Padrões, por exemplo, são simplesmente fantásticos. Ao desenhar padrões, você pode incorporar quase qualquer fantasia no papel. Para tornar o desenho original e incomum, você precisa usar mais de uma caneta gel. Se desejar, você pode adicionar tinta ao padrão e usar canetas de gel multicoloridas. Se a imaginação não permitir que o artista acelere no papel e desenhe um padrão exclusivo, os espaços abertos da rede fornecerão uma enorme seleção de vários padrões e ornamentos. Essas imagens podem ser visualizadas, combinadas e, no final, desenhar algo próprio, simplesmente com base nos desenhos selecionados. Ou apenas pare em um padrão e desenhe apenas ele. De qualquer forma, a imagem ficará bonita e interessante.

Algumas sutilezas

As recargas de canetas de gel costumam ser grossas, o que permite ao artista desenhar com um extraordinário método pontilhado chamado dotwork. Como as ferramentas coloridas sempre desenham não muito bem, os gráficos com uma caneta gel preta serão muito mais ricos e melhores. É importante lembrar que a pasta de gel tende a secar rapidamente, por isso a vareta deve ser usada dentro de algumas semanas ou deixará de pintar. Os gráficos aplicados com uma caneta de gel preta perderão um pouco de brilho e tonalidade após 2-3 dias a partir da data do desenho. É necessário aplicar as linhas no papel com muito cuidado, pois será impossível limpá-las. Também é importante não esquecer que você não pode tocar no desenho finalizado, pois o gel pode ficar manchado na superfície do papel.

O que mais é importante lembrar?

Os gráficos com caneta gel devem ser aplicados de acordo com a posição das vilosidades da folha, ou seja, de cima para baixo. A parte sombreada não deve ser tocada com o dedo, caso contrário você pode alterar a saturação das linhas. O melhor é escolher papel de alta densidade para desenhar e trabalhar com leve pressão, pois a pasta de gel tende a “puxar” a folha. Se ocorrerem erros grosseiros durante o desenho, que simplesmente precisam ser removidos, são usados materiais de cobertura brancos ou outros. Deve ser lembrado que os gráficos com uma caneta de gel precisam da precisão e precisão do artista. Obviamente, na primeira vez, você pode não obter um desenho de alta qualidade. Mas tudo vem com a experiência. Com o tempo, os desenhos ficarão claros e a mão confiante de um mestre em seu ofício será sentida neles.

Peixe mágico. Master class sobre desenho com caneta gel.

Autor: Fedorova Larisa Zinovievna, professora primária.
Local de trabalho: região de Tver MBOU "Bushevetskaya NOSH", distrito de Bologovsky.
Objetivo: criação de condições para atividades experimentais dos alunos.
Tarefas:- introduzir as crianças na técnica de desenho com caneta gel;
- cultivar precisão, paciência;
- desenvolvimento da motricidade fina das mãos;
- promover a individualização, a auto-expressão, a auto-realização.
Propósito: Esta master class será útil para professores do ensino primário, alunos e seus pais.
Materiais para o trabalho: caneta gel preta, lápis simples, borracha, folha de paisagem para desenho (formato A4).
Trabalho como professora primária e lidero o clube Crazy Hands. Com nossos alunos nas aulas do círculo, desenhamos muito com guache, aquarela, lápis de cor. Mas quando uma criança desenha com lápis, sua mão se cansa muito rapidamente, porque ela pressiona o lápis. A escova deve ser mantida no peso o tempo todo. Isso também não é muito conveniente. Dessa vez resolvi tentar desenhar com eles com canetas gel. Eu olhei muitos desenhos na Internet. Eles me impressionaram com sua expressividade, contraste, qualidade gráfica.
Por que desenhar com uma caneta de hélio e não com uma caneta comum? Os desenhos com caneta gel são claros, contrastantes. Desenhando com uma caneta gel, teremos um verdadeiro prazer com nosso trabalho. A caneta gel não borra, não risca papel, não congela no frio.

Todo mundo sabe desenhar formas elementares, mas, em última análise, a imagem é criada a partir delas. Muitos elementos gráficos são simples e acessíveis às crianças: círculo, quadrado, triângulo, ponto, linha ondulada, três linhas cruzadas (floco de neve) e outros.
Apesar da simplicidade dos elementos com uma caneta gel, você pode criar pinturas muito interessantes, semelhantes a gráficos, pintura chinesa ou japonesa (desenho "Árvore da Vida"). O desenho é conciso e completo.
Então, vamos ao nosso trabalho.
1. Vamos desenhar um peixe assim.

Em uma folha de papel, desenhamos nosso peixe com um simples lápis. Aqui devemos lembrar que a caneta gel desenha mal em um lápis, então desenhamos um contorno com um lápis simples bem fino, talvez até uma linha quebrada.

2. Dividimos o corpo dos nossos peixes em partes.

3. Pintamos cada parte.

4. Nosso esboço está pronto. Agora você pode começar a trabalhar com uma caneta gel. Começamos a colorir cada parte por sua vez.

5. Nosso peixe está pronto. Agora desenhamos algas.

6. Nosso desenho está pronto. Espero que ao desenhar esse peixe você se divirta muito.
Desejo a todos sucesso.

Desenhar com canetas de gel é uma atividade interessante. Não requer talentos e habilidades artísticas especiais, apenas a perseverança e a precisão dos movimentos são importantes. E os desenhos são intrigantes.

Tema de desenho: "Gato sob as estrelas". Eles conceberam um gato simples, mas depois de ver o resultado, concluíram: o gato, claro, não é simples, mas fabuloso. Um pré-escolar, mesmo um grupo preparatório, não dominará esse desenho sozinho. Nosso gato sob as estrelas é desenhado por um adulto e uma criança de 6,5 anos. E para crianças em idade escolar, uma imagem em execução independente é bem capaz de si mesma.

Como e o que desenhar com canetas de gel, por onde começar, você pode ler em detalhes neste artigo. Então…

Desenhando um gato com uma caneta gel preta

O gato será preto e branco, mas se desejar, é fácil colori-lo com canetas coloridas ou canetas hidrográficas.

Sequência de trabalho

1. Desenhamos um esboço com um simples lápis duro com uma linha fina, sem pressionar e sem deixar sulcos no papel. O lápis é apagado quando o desenho é concluído. O esboço mostra os principais detalhes do desenho: um gato dormindo, um pássaro, um broto de árvore, o sol e a lua. As estrelas serão adicionadas mais tarde. Como você pode ver, todas as figuras são estilizadas. Qualquer um deles é capaz de retratar cada um.

2. Trace os principais detalhes do desenho com caneta gel preta. A sequência usual é de cima para baixo, para não borrar linhas secas. No nosso desenho, ele está quebrado, porque queríamos muito decorar o gato primeiro. Isso não é essencial para desenhar no hemisfério direito. Nós apenas viramos a pintura "de cabeça para baixo" e continuamos a trabalhar. Um focinho, patas com garras são desenhadas. Desenhe os padrões que você gosta. Surgiu a pergunta: por que a lua e o sol estão presentes ao mesmo tempo. Isso é compreensível: o país é fabuloso. Eles queriam desenhar uma árvore, mas acabou sendo um broto para reduzir a quantidade de trabalho da criança.

3. Continuamos a decorar o gato e a árvore. A árvore ficará melhor se você desenhar círculos em vez de pontos. Nossos círculos de folhas ficaram pequenos, mais parecidos com os pontos em que os transformamos.

4. A imagem deve ser limitada no espaço por uma moldura. Pegamos o ziguezague mais simples, completo com pontos dentro e fora. Fechamos os cantos da imagem com arcos. O artista Dmitry Rybin, engajado no desenho "energético", afirma que a energia sai da imagem pelos cantos. Desenhamos o céu estrelado. As estrelas são grandes 6-7 raios.

5. No céu real, estrelas de diferentes tamanhos. Nós temos o mesmo, então adicionamos pequenas estrelas como flocos de neve de três linhas cruzadas. Estrelas ainda menores podem ser espalhadas por toda a superfície desocupada restante. Desenhe-os com pontos. Nossa imagem é bastante leve e transparente. E se você colocar os pontos-asteriscos com uma caneta de gel preta, será noite sem coloração.

A imagem está pronta. Ao desenhar com canetas de gel, você precisa garantir que mesmo os menores pontos e detalhes não se sobreponham e se fundam. Todas as irregularidades, os erros cometidos nos desenhos infantis (e não apenas nos desenhos infantis) são menos importantes. Eles de alguma forma se escondem atrás da quantidade de pequenos detalhes. Algo muito fofo sai de uma espécie de torto e oblíquo.