UMK ed. B. A. Lanina. Literatura (10-11) (básico, avançado)

Literatura

Homem-época na literatura russa: o que dizer aos alunos sobre Nikolai Gogol?

Qual é o ponto?

Nikolai Gogol é um escritor muito versátil; atento e curioso, escrevendo sobre a realidade circundante - e ainda não inteiramente no espírito do realismo. Gogol sempre tem muito misticismo, grotesco. E isso provavelmente se deve à imaginação incrivelmente vívida do escritor - ou ele teve uma visão tão especial da realidade. Ele viu dessa forma - e o que ele viu às vezes acaba sendo mais forte do que qualquer imaginação.

“Quem chamou Gogol de realista? Lembro-me dos meus livros escolares - Gogol era apenas um realista neles. O que é tão realista? O diabo em que Vakula voa para Petersburgo? Cherevichki que a rainha lhe dá por Oksanka? Solokha, que também é uma bruxa? O que há de tão realista nisso? Ou, talvez, um nariz que caiu e está andando sozinho por São Petersburgo? Em Gogol, tudo é construído na imaginação de um escritor magnífico. Ele lembra que ainda criança fazia isso: assim que uma pessoa passa por ele, e ele, ainda menino, conjetura sua biografia. Quem era essa pessoa? Em que família ele mora? Onde ele está indo? O que ele quer se tornar? E assim nasceram os fantasmas, os fantasmas de Gogol - fantasmas que habitam o mundo artístico de Gogol. Tudo em Gogol também é incrivelmente brilhante e memorável. Este mundo parece uma incrível criação da imaginação e fantasia do escritor. (B. Lanin).

Então, Gogol inventou, ou seja, criou mundos inteiros. Ao chegar a São Petersburgo, ele tenta inventar São Petersburgo - e de repente, após os “Contos de Petersburgo”, depressão, pesadelos e megalomania se tornam moda nesta cidade. Em O Inspetor Geral, ele inventou uma cidade do condado e tipos de funcionários provinciais - e ele próprio ficou surpreso quando reconheceram pessoas reais (o famoso “todo mundo entendeu, mas eu entendi mais”, dito pelo imperador Nicolau I) .

"Dead Souls" é uma jornada fictícia pela Rússia. Miserável e abundante, sonhadora e impotente, esbanjadora e entesouradora - diante dos proprietários de terras caricaturais que apareceram diante dos olhos de Chichikov - esta Rússia foi percebida pelos contemporâneos como real, como a última verdade sobre ela. Os mundos inventados por Gogol foram percebidos como reais, reais, mais verdadeiros que a verdade.

Ao se preparar para uma conversa com os alunos sobre o Gogol, vale a pena enfatizar justamente essa habilidade única do Gogol - inventar mundos que depois se tornam reais. Convide os alunos a se colocarem no lugar do escritor, criem sua própria ficção. Por exemplo, desenhe uma planta do bairro onde sua escola está localizada e crie a mitologia dos lugares que você marcou na planta. Como a ficção se torna semelhante à verdade, em certo sentido ainda mais verdadeira?

Essa é uma boa tarefa para dividir a turma em grupos e criar salas de aula virtuais para cada grupo. Para tal, utilize o serviço “Trabalho de Aula” da plataforma digital LECTA: já dispõe de modelos de tarefas criativas que os alunos terão de preencher com as suas observações.

As perguntas e tarefas apresentadas no caderno correspondem ao conteúdo do livro didático incluído no sistema "Algoritmo do Sucesso" (autores B.A. Lanin, L.Yu. Ustinova, V.M. Shamchikova), levando em consideração a estrutura das certificações estaduais em 9 e 11 kdassa (OGE e USE). O material didático é acompanhado de ilustrações coloridas que possibilitam intensificar o trabalho de desenvolvimento da fala dos alunos. Corresponde ao padrão educacional do estado federal de educação geral (2010).

Sobre personalidade e trajetória de vida

De onde Gogol "cresceu"? Quando ele começou a estudar no Nezhinsky Lyceum, Sumarokov e Trediakovsky eram considerados literatura moderna. Quando ele faleceu, o próprio Gogol era literatura moderna. Gogol tinha dois "padrinhos": Pushkin e Belinsky, mas seus professores eram ruins; o professor de literatura era tão indiferente e analfabeto que um dos alunos copiou um capítulo de "Eugene Onegin" e deu a ele como seu - mas ele não percebeu. Ele não elogiou, não envergonhou: passou - e tudo bem.

Professor - este foi um dos primeiros pseudônimos de Gogol. Assim, ele assinou seus primeiros artigos e poemas. Ele teve um pressentimento de sua missão: tornar-se um mestre da nação, para ocupar o lugar de uma pessoa que prepararia a Rússia para sua excepcional missão espiritual no mundo. Ansiava por um departamento, sonhava em lecionar: começou a dar aulas de história, mas o ensino não se faz só por paixão, exige uma pesada rotina de preparação e o trabalho minucioso de um pesquisador. Em geral, a missão de ensino de Gogol falhou. Nesse ínterim, ele não teve sucesso - escreveu, publicou e gradualmente se tornou a nova "estrela" da literatura russa.

Gogol e contemporâneos. Em algum momento, Gogol foi apresentado a seu "pai literário", Pushkin - e Pushkin deu a ele o enredo. Depois disso, Pushkin riu: "Então você pode ser roubado, então pelo menos grite." As ideias de The Government Inspector e Dead Souls são todas parcelas doadas que hoje são inseparáveis ​​da personalidade de Gogol.

Mas Gogol não fez amizade com Belinsky, embora ele fosse membro do círculo de amigos do crítico. Eles raramente se encontravam; Gogol estava mais no coração dos eslavófilos: Aksakov, Shevyrev - no entanto, Gogol não se importava muito com a qual tendência pertenciam as pessoas queridas e próximas ao seu coração. De muitas maneiras, Belinsky criou Gogol como escritor quando, em seu famoso artigo, prenunciou o declínio de Pushkin. Os eventos coincidiram para que o artigo fosse entendido de forma inequívoca: o fim da era Pushkin está chegando, e aqui está um novo gênio, uma nova estrela da literatura russa, Gogol.

Petersburgo. Esta cidade é um dos personagens principais das obras de Gogol. Ao mesmo tempo, o escritor sonhava em ser oficial, prestando serviço público. E onde? Claro, em São Petersburgo! Na história "A Noite Antes do Natal", os heróis veem Petersburgo como o jovem Gogol esperava: prédios enormes, o esplendor de mansões ricas, luzes, pessoas inteligentes ... E então o próprio Gogol foi até lá em uma carruagem, e à medida que se aproximavam, todos os passageiros vislumbravam as luzes de Petersburgo: mesmo de longe, para captar a primeira luz brilhante desta cidade deslumbrante, com seu sabor e brilho europeus. Gogol saltou com tanta frequência que no caminho conseguiu congelar as orelhas e o nariz. Eles chegaram a Petersburgo... E Petersburgo acabou sendo uma cidade fria, inexpugnável e sem-teto - com pessoas que falam de maneira diferente, com posições que parecem inacessíveis, com portas que não abrem. E as cartas de recomendação com as quais Gogol veio a São Petersburgo pouco o ajudaram.

Gogol como não o conhecemos. Como ele era com seus contemporâneos? As memórias dizem que não foi fácil se comunicar com ele: o personagem é difícil e imprevisível. Gogol se tratava de maneira muito estranha: comia mal, nunca se importava com sua aparência, era muito tímido com sua repreensão, raramente eram vistas garotas ao lado dele - sim, talvez nem fossem vistas. Gogol tinha muitos medos e esquisitices. Por exemplo, ele era morbidamente desconfiado; em algum momento ele decidiu que estava com uma doença estomacal fatal e que só o espaguete lhe serviria de comida, que só sabem cozinhar em Roma. Gogol amava Roma em geral: foi uma graça salvadora para ele, ele sentia falta do sol em Petersburgo. Mas, devo dizer, ele também prestou homenagem a outras cidades europeias com prazer: visitou Düsseldorf, Paris, Nice, viajou com alegria pela Suíça, admirou os picos nevados dos Alpes. Lá, longe de casa, ele escreveu suas grandes obras sobre a Rússia - e se orgulhava disso, e dizia que é assim que ele trabalha: quanto mais longe ele está, melhor ele vê a Rússia, melhor ele a imagina e percebe.

Escritor místico. Morte misteriosa. Gogol sempre teve muito medo de ser enterrado vivo. Ele insistiu que traços óbvios de decomposição deveriam aparecer no corpo - só depois disso ele pediu para ser enterrado. É de se admirar que sua história póstuma esteja cheia de superstições, rumores, conjecturas. Quando o enterro foi movido após a revolução, surgiram rumores de que a cabeça de Gogol havia desaparecido do caixão, que, a julgar pelo esqueleto, ele se movia no caixão - ou seja, sua morte poderia ter sido um sonho letárgico. Outro boato era que o forro do caixão estava arranhado por dentro. O clínico russo V.F. Chizh, após a morte de Gogol, escreveu um longo artigo no qual fundamenta em detalhes a presença de uma grave doença mental em Gogol por exaltação religiosa, uma mudança brusca de humor e comportamento imprevisível. Mas, como você sabe, esses diagnósticos não são feitos postumamente.

Tudo isso são rumores, mas o que realmente aconteceu? Depois de sua correspondência devastadora com Belinsky, Gogol ainda carrega ideias dentro de si, ele quer se elevar acima dessa confusão, ele sente uma onda de santidade em si mesmo. Ele visitou a Terra Santa, beijou o túmulo do Senhor, sentiu como sua vida estava errada, que pessoa fria ele veio a este túmulo. Ele carrega uma mensagem completamente diferente. Mas esta mensagem não foi dada ao som. Gogol faleceu no auge de seu talento - na verdade, morrendo de fome.

Podemos dizer que seu talento era controlado pelo próprio homem, que, talvez, não tenha percebido essa escala. Ele não entendeu quem mora nela. Apresentou-se como professor e foi um grande escritor. Ele se imaginou um professor da nação, mas acabou abrindo os horizontes da imaginação humana.

Sobre as obras icônicas de Gogol

Queime manuscritos. Todo aluno conhece o triste destino do segundo volume de "Dead Souls" - mas este não é o único caso em que eles tiveram que colocar fogo em suas criações. Lá, em São Petersburgo, logo no início de sua carreira como escritor, Gogol enviou seu poema para uma revista - e foi publicado inesperadamente. Ele ficou tão encantado que entregou à imprensa o Hanz Küchelgarten, seu poema no espírito do romantismo alemão. E ela foi tão repreendida que teve que correr pelas livrarias e comprar todos os exemplares. E queimar. Lembre-se: esta foi a primeira vez que ele queimou suas criações. Mais de uma vez ele tomará uma decisão - entregar suas criações ao fogo.

"Sobretudo". Parece que esta é uma história típica da escola natural, que descobriu a imagem do “homenzinho”. Com uma grande alma, com uma grande vaidade humana, com uma grande vontade de ocupar um lugar completamente diferente: mas em Akaky Akakievich não há nada disso. Ele é mesmo humano? Na verdade, tudo o que ele é feito é seu nome ridículo e tropeço e seu sobretudo. E ele tirou esse sobretudo - e se tornou um verdadeiro demônio de São Petersburgo. E o misticismo de Gogol envolve a cidade e ressoa sobre ela como o riso de um pobre funcionário que se foi para sempre. Afinal, ele assume seu lugar sobre São Petersburgo somente após a morte - vingando-se, punindo, voando sobre esta estranha bolsa de pedra fria - como o diabo em uma de suas formas inesperadas.

"Inspetor". Outra obra que teve grande repercussão logo após sua publicação. No entanto, o próprio Gogol ficou sinceramente surpreso com o fato de o público rir de O Inspetor Geral, que na verdade é uma peça satírica. Como assim, mas ele não queria rir, não ridicularizar. Sim, e que surpresa: “Eu só contei sobre seis funcionários provinciais! O que eles estão me atacando? Sim, eu tentaria contar sobre a capital, sobre São Petersburgo ... ".

"Almas Mortas". Esta é uma obra-chave na obra de Gogol, uma grande ideia carregada ao longo dos anos. O romance deveria refletir o Inferno de Dante: isto é, "Dead Souls" é a jornada de Chichikov pelo inferno da Rússia daquela época; ele desce cada vez mais baixo, encontrando todos os demônios russos - estupidez, ganância, ganância. Ele começa sua jornada com o doce Manilov e termina com Plyushkin, assexuado, nojento e assustador, lembra dessa definição programática: “um buraco na humanidade”? Esta é uma jornada pelos vícios aristotélicos do homem, é um mergulho nas profundezas do silêncio humano e da falta de alma. E, finalmente, uma figura alta se eleva acima dela, para a qual todos olham horrorizados: “Não é Napoleão?”

Toda a comunidade conheceu o primeiro volume do romance por unanimidade, em uma única explosão de alegria. Eles aplaudiram Gogol, admiraram Gogol. Ele sentiu que foi aceito - embora a fama não fosse seu objetivo final. Todos esperavam a continuação do romance - e de repente Gogol vai ao túmulo do Senhor, torna-se um escritor e pensador religioso. Depois passa um tempo no exterior, como se estivesse jogando para ganhar tempo, depois uma exacerbação da doença - seja física ou mental ... Então, finalmente, anuncia que o segundo volume está quase pronto. E de repente - uma trama ridícula com a publicação de "Lugares selecionados por correspondência com amigos". O panfleto fino que Gogol dá a Pletnev para publicação deve ser publicado em uma gráfica de forma que poucas pessoas o conheçam, para que não caia nas mãos de inimigos - e claro, o boato sobre ele se espalha instantaneamente. O livro encontra uma resposta incrivelmente dura e afiada de Belinsky: ele chama Gogol de campeão da ignorância, obscurantista, campeão do chicote. Eles não eram próximos, não se viam com tanta frequência - mas, mesmo assim, a reprovação de Belinsky, o homem que abriu o caminho para ele, o proclamou sucessor de Pushkin, foi um golpe muito tangível para Gogol.

Ele respondeu à carta, continuou Belinsky - e disse que chamá-lo de pessoa raivosa não é nada, ele não está bravo: ele está furioso, ele está abatido. Ler passagens selecionadas da correspondência com amigos escritas pelo autor de Dead Souls, The Government Inspector e The Overcoat foi uma terrível decepção para Belinsky. Provavelmente, toda essa história difícil foi o ímpeto para enviar o segundo volume de Dead Souls ao fogo.

Posteriormente, essa correspondência foi proibida: a carta de Belinsky a Gogol acabou sendo um dos tópicos de leitura mais proibidos. Era uma marca negra, a pena de morte era devida por ler este trabalho. Essa marca negra foi levantada por Butashevich-Petrashevsky, um dos primeiros grandes utopistas russos: um provocador acabou por estar em seu círculo - e Dostoiévski acabou sendo um dos frequentadores do círculo. Entre outros, ele foi condenado à morte. Dostoiévski escreveu mais tarde que nunca esqueceria isso: estava sendo levado para a praça, contava os últimos minutos de sua vida. Restam sete, cinco, um ... Colocaram um saco na cabeça dele, bateram os tambores ... E no último momento - trabalhos forçados em vez de pena de morte. Para que? Por ler a carta de Belinsky para Gogol.

“O segundo volume de Dead Souls é a tentativa de Gogol de escrever tudo o que Tolstoi, Turgenev e Dostoiévski escreverão mais tarde. Esta é uma tentativa de ver algo que ainda não existe”, acredita Dmitry Bykov. Sem ler o segundo volume, tente imaginar - para onde Chichikov se mudará na segunda metade do século 19 e quem ele encontrará? Primeiro, invente e conserte, depois conheça o conteúdo do volume 2 pela Internet e compare. Esta tarefa pode ser realizada com base no livro didático de materiais didáticos de B. Lanin para as séries 7, 8, 9.

"Estar no mundo e não significar a própria existência de forma alguma - isso me parece terrível." N. V. Gogol.

O gênio da literatura clássica

Nikolai Vasilyevich Gogol é conhecido mundialmente como escritor, poeta, dramaturgo, publicitário e crítico. Um homem de talento notável e um incrível mestre das palavras, ele é famoso tanto na Ucrânia, onde nasceu, quanto na Rússia, para onde se mudou ao longo do tempo.

Especialmente Gogol é conhecido por sua herança mística. Suas histórias, escritas em uma língua ucraniana única, que não é literária no sentido pleno da palavra, transmitem a profundidade e a beleza da fala ucraniana, conhecida em todo o mundo. A maior popularidade de Gogol foi dada por seu "Viy". Que outras obras Gogol escreveu? Abaixo está uma lista de trabalhos. São histórias sensacionais, muitas vezes místicas, histórias do currículo escolar e obras pouco conhecidas do autor.

Lista de obras do escritor

No total, Gogol escreveu mais de 30 obras. Alguns deles ele continuou a terminar, apesar da publicação. Muitas de suas criações tiveram diversas variações, incluindo "Taras Bulba" e "Viy". Tendo publicado a história, Gogol continuou a refletir sobre ela, às vezes adicionando ou mudando o final. Suas histórias geralmente têm múltiplos finais. Então, a seguir, consideramos as obras mais famosas de Gogol. A lista está à sua frente:

1. "Ganz Kühelgarten" (1827-1829, sob o pseudônimo de A. Alov).
2. “Noites em uma fazenda perto de Dikanka” (1831), parte 1 (“Feira de Sorochinsky”, “Noite na véspera de Ivan Kupala”, “Mulher afogada”, “Carta desaparecida”). A segunda parte foi publicada um ano depois. Inclui as seguintes histórias: "A Noite Antes do Natal", "Terrível Vingança", "Ivan Fedorovich Shponka e sua Tia", "O Lugar Encantado".
3. Mirgorod (1835). Sua edição foi dividida em 2 partes. A primeira parte incluía as histórias "Taras Bulba", "Proprietários de terras do Velho Mundo". A segunda parte, concluída em 1839-1841, incluía "Viy", "O conto de como Ivan Ivanovich brigou com Ivan Nikiforovich".
4. "Nariz" (1841-1842).
5. "Manhã de um homem de negócios". Foi escrito, como as comédias Litigation, Fragment e Lakeyskaya, de 1832 a 1841.
6. "Retrato" (1842).
7. "Notas de um louco" e "Nevsky Prospekt" (1834-1835).
8. "Inspetor" (1835).
9. A peça "Casamento" (1841).
10. "Almas mortas" (1835-1841).
11. Comédias "Jogadores" e "Passeio teatral após a apresentação de uma nova comédia" (1836-1841).
12. "Sobretudo" (1839-1841).
13. "Roma" (1842).

Estes são trabalhos publicados que Gogol escreveu. As obras (uma lista por ano, para ser mais preciso) indicam que o talento do escritor floresceu em 1835-1841. E agora vamos ver as resenhas das histórias mais famosas de Gogol.

"Viy" - a criação mais mística de Gogol

A história "Viy" fala sobre a senhora recentemente falecida, filha do centurião, que, como toda a aldeia sabe, era uma bruxa. O centurião, a pedido de sua amada filha, obriga o funerário Khoma Bruta a ser lido sobre ela. A bruxa, que morreu por culpa de Khoma, sonha com vingança...

Críticas da obra "Viy" - elogios contínuos ao escritor e ao seu talento. É impossível discutir a lista das obras de Nikolai Gogol sem mencionar o Viy favorito de todos. Os leitores notam personagens brilhantes, originais, únicos, com seus próprios personagens e hábitos. Todos eles são ucranianos típicos, pessoas alegres e otimistas, rudes, mas gentis. É impossível não apreciar a sutil ironia e o humor de Gogol.

Eles também destacam o estilo único do escritor e sua capacidade de jogar com contrastes. Durante o dia, os camponeses caminham e se divertem, Khoma também bebe, para não pensar no horror da noite que se aproxima. Com o advento da noite, um silêncio sombrio e místico se instala - e Khoma novamente entra no círculo delineado com giz ...

Uma história muito curta mantém você em suspense até a última página. Abaixo estão fotos do filme de 1967 com o mesmo nome.

Comédia satírica "O Nariz"

O Nariz é uma história incrível, escrita de forma tão satírica que a princípio parece um absurdo fantástico. Segundo a trama, Platon Kovalev, uma pessoa pública e propensa ao narcisismo, acorda de manhã sem nariz - está vazio em seu lugar. Em pânico, Kovalev começa a procurar o nariz perdido, porque sem ele você nem aparecerá em uma sociedade decente!

Os leitores viram facilmente o protótipo da sociedade russa (e não apenas!). As histórias de Gogol, apesar de escritas no século XIX, não perdem a relevância. Gogol, cuja lista de obras em sua maior parte pode ser dividida em misticismo e sátira, sentiu muito sutilmente a sociedade moderna, que não mudou em nada nos últimos tempos. A posição, o brilho externo ainda são muito apreciados, mas o conteúdo interior de uma pessoa não interessa a ninguém. É o nariz de Platão, com uma concha exterior, mas sem conteúdo interior, que se torna o protótipo de um homem ricamente vestido, de pensamento racional, mas sem alma.

"Taras Bulba"

"Taras Bulba" é uma grande criação. Descrevendo as obras de Gogol, as mais famosas, cuja lista é fornecida acima, é impossível não mencionar esta história. No centro da trama estão dois irmãos, Andrei e Ostap, assim como seu pai, o próprio Taras Bulba, um homem forte, corajoso e de princípios absolutos.

Os leitores enfatizam especialmente os pequenos detalhes da história, nos quais o autor se concentrou, que anima a imagem, torna aqueles tempos distantes mais próximos e compreensíveis. O escritor estudou por muito tempo os detalhes da vida daquela época, para que os leitores pudessem imaginar com mais nitidez e nitidez os acontecimentos que estavam ocorrendo. Em geral, Nikolai Vasilyevich Gogol, cuja lista de obras estamos discutindo hoje, sempre deu particular importância às ninharias.

Personagens carismáticos também causaram uma impressão duradoura nos leitores. O duro e impiedoso Taras, pronto para fazer qualquer coisa pelo bem da Pátria, o bravo e corajoso Ostap e o romântico e altruísta Andrey - eles não podem deixar os leitores indiferentes. Em geral, as famosas obras de Gogol, cuja lista estamos considerando, têm uma característica interessante - uma contradição incrível, mas harmoniosa nos personagens dos personagens.

"Noites em uma fazenda perto de Dikanka"

Outra obra mística, mas ao mesmo tempo engraçada e irônica de Gogol. O ferreiro Vakula está apaixonado por Oksana, que prometeu se casar com ele se ele ganhasse os sapatinhos dela, como a própria rainha. Vakula está desesperado... Mas então, por acaso, ele se depara com espíritos malignos, se divertindo na aldeia na companhia de uma bruxa. Não é de surpreender que Gogol, cuja lista de obras contém inúmeras histórias místicas, tenha envolvido uma bruxa e um demônio nessa história.

Esta história é interessante não apenas pelo enredo, mas também pelos personagens coloridos, cada um deles único. Eles, como se estivessem vivos, aparecem diante dos leitores, cada um à sua imagem. Gogol admira alguns com leve ironia, ele admira Vakula e ensina Oksana a apreciar e amar. Como um pai carinhoso, ele ri bem-humorado de seus personagens, mas tudo parece tão suave que causa apenas um sorriso gentil.

O caráter dos ucranianos, sua língua, costumes e fundamentos, tão claramente descritos na história, só poderiam ser descritos com tantos detalhes e amor por Gogol. Até brincar com os "moscovitas" fica fofo na boca dos personagens da história. Isso porque Nikolai Vasilyevich Gogol, cuja lista de obras estamos discutindo hoje, amava sua terra natal e falava dela com amor.

"Almas Mortas"

Parece místico, certo? Porém, na realidade, Gogol não recorreu ao misticismo neste trabalho e olhou muito mais fundo - nas almas humanas. O personagem principal Chichikov parece ser um personagem negativo à primeira vista, mas quanto mais o leitor o conhece, mais características positivas ele percebe nele. Gogol preocupa o leitor com o destino de seu herói, apesar de suas ações contundentes, que já dizem muito.

Nesta obra, o escritor, como sempre, atua como um excelente psicólogo e um verdadeiro gênio da palavra.

Claro, essas não são todas as criações que Gogol escreveu. A lista de obras está incompleta sem a continuação de Dead Souls. Foi seu autor quem supostamente o queimou antes de sua morte. Há rumores de que nos próximos dois volumes, Chichikov deveria melhorar e se tornar uma pessoa decente. É assim? Infelizmente, agora nunca saberemos ao certo.

UDK 1(091)

Boletim da Universidade Estadual de São Petersburgo. Ser. 17. 2015. Edição. 3

N. I. Bezlepkin

N. V. GOGOL COMO FILÓSOFO

O artigo examina as visões filosóficas de N. V. Gogol. Com base na análise das obras literárias do grande escritor russo, distinguem-se suas visões filosófico-antropológicas, historiosóficas, estéticas e moral-religiosas em sua evolução. Em suas visões filosóficas, N.V. Gogol partiu da ideia de que não são as mudanças em sua estrutura externa que levam à transformação da sociedade, mas as mudanças internas na pessoa. Bibliogr. 14 títulos

Palavras-chave: individualismo histórico, antropologia estética, antropologia cristã, historiosofia, humanismo estético, personalismo, Igreja, utopia social, civilização ocidental.

N. V. GOGOL COMO FILÓSOFO

O artigo investiga as visões filosóficas de Nikolai Gogol. Com base na análise das obras literárias do grande escritor russo exploramos as visões filosóficas e antropológicas, historiosóficas, estéticas, morais e religiosas do grande escritor russo em sua evolução. Gogol em suas visões filosóficas procedeu da crença segundo a qual a sociedade é transformada não pela mudança de sua estrutura externa, mas por mudanças internas em uma pessoa. Referências 14.

Palavras-chave: Individualismo histórico, antropologia estética, antropologia cristã, filosofia histórica, humanismo estético, personalismo, Igreja, utopia social, civilização ocidental.

Nas obras de N.V. Gogol (1809-1852), como a maioria dos clássicos da literatura russa, há uma importante camada de reflexões filosóficas destinadas a compreender os principais problemas existenciais do ser na forma artística. Nas obras do grande clássico russo, “podem distinguir-se dois aspectos: o primeiro é a própria prosa artística enquanto tal, as imagens e as imagens por ela reveladas; o outro aspecto é contemplativo do mundo, metafísico, filosófico. O isolamento do aspecto filosófico e contemplativo do mundo na herança literária de Nikolai Vasilyevich Gogol na maioria dos estudos se resume a uma análise religiosa-filosófica ou estética de suas obras. Enquanto isso, a obra do grande escritor russo deve ser considerada única e integral.

Seus contemporâneos, por exemplo, V. G. Belinsky, avaliaram as buscas filosóficas de Gogol como inacabadas, não totalmente compreendidas e às vezes contraditórias, o que, no entanto, não reduz seu significado. Gogol não tinha seu próprio sistema filosófico, pensado de forma abrangente e profunda, mas era um pensador que conseguiu se elevar a profundas generalizações ideológicas. Gogol não se contentava apenas com o sucesso artístico. Seu objetivo, como enfatiza V.V. Zenkovsky, não era “criar a obra de arte mais perfeita, mas causar um certo impacto no russo

Bezlepkin Nikolai Ivanovich - Doutor em Filosofia, Professor, Universidade Técnica Aberta do Noroeste, Federação Russa, 195027, São Petersburgo, st. Âncora, 9ª; [e-mail protegido]

Bezlepkin Nikolay I. - Doutor em Filosofia, Professor, North-West Open Technical University, 9a, Yakornaya ul., St. Petersburgo, 195027, Federação Russa; [e-mail protegido]

sociedade" . A reação do público às suas obras repetidamente forçou Gogol a buscar maneiras de corrigir a moral na Rússia, forçado, como ele mesmo observou, "a criar com grande reflexão".

O aspecto filosófico da obra de N. V. Gogol se manifesta claramente principalmente no interesse consistente do escritor pelos problemas humanos. Sua antropologia filosófica evolui da "antropologia estética" (V. Zenkovsky) para a cristã. O primeiro período da formação da visão de mundo filosófica de Gogol foi a época do romantismo estético, um período de buscas morais que ocorreram sob a influência do romantismo alemão, bem como das próprias reflexões do escritor sobre o homem. O início desse período foi marcado pelo lançamento do poema "Hanz Küchelgarten" (1828), que foi uma estilização no espírito do romantismo alemão, cujo objetivo era uma análise filosófica das necessidades estéticas do homem.

Gogol, professando as ideias do humanismo estético, partiu de uma ideia utópica da possibilidade de transformar a vida sob a influência da arte. No artigo “Sobre a Arquitetura dos Tempos Modernos” (1831), ele escreveu: “O esplendor mergulha o plebeu em uma espécie de entorpecimento - e esta é a única fonte que move o homem selvagem. O extraordinário atinge a todos." As “forças virgens” inerentes ao homem, segundo os românticos alemães, são repensadas pelo escritor como aquelas forças “primárias” da alma, graças às quais “toda a história funciona e todos os eventos acontecem” . Quer estejamos falando de Chertkov da história "Portrait", Andriy de "Taras Bulba", Akaky Akakievich de "The Overcoat" ou mesmo Chichikov de "Dead Souls" - em cada um deles Gogol encontrou "um poder poético que vive em cada alma", capaz de mover uma pessoa a transformar sua vida. Na receptividade estética da alma, o escritor viu uma força criativa capaz de mudar tanto a própria pessoa quanto sua vida.

Após o lançamento de The Government Inspector, Gogol superestima o papel das forças "primárias" da alma. O escritor queria ensinar o público, armá-lo com seus ideais, parecia-lhe que o “Inspetor Geral” “tomaria alguma ação imediata e decisiva! A Rússia verá seus pecados no espelho da comédia e todos, como uma pessoa, cairão de joelhos, cairão em lágrimas de arrependimento e renascerão instantaneamente!” . Mas isso não aconteceu. O Inspetor-Geral, que teve um sucesso estrondoso, foi confundido com uma farsa comum e conviveu no repertório dos teatros com aqueles vaudevilles e peças que Gogol parodiou em sua peça.

A antropologia estética do grande escritor russo, baseada na fé no homem, na busca da beleza, não era apenas utópica, mas também contraditória. Por um lado, Gogol acreditava no poder curativo do amor e da beleza, por outro lado, sentia intensamente a tragédia do amor e a ambigüidade da beleza em nosso mundo. Qual é o segredo da beleza? - pergunta Gogol em Viy, e em Nevsky Prospekt ele responde: a beleza é de origem divina, mas em nossa "vida terrível" ela é pervertida pelo "espírito infernal". Tal vida não pode ser aceita. Se é preciso escolher entre "sonho" e "substancialidade", então o artista escolhe o sonho. A beleza maligna de nosso mundo, segundo o escritor, destrói, despertando no coração das pessoas uma força "terrível e destrutiva" - o amor.

Encontramos variações desse tema tanto em Taras Bulba quanto em Notes of a Mad

desceu." Para Andriy, o chamado da beleza é mais forte que a honra, a fé e a pátria. De uma respiração de uma bela mulher polonesa, todos os seus fundamentos morais desmoronam; Gogol mostra que a beleza por sua própria natureza é imoral. Como observa Yu.V. Mann, Gogol desde tenra idade “foi caracterizado por um forte senso de beleza feminina - uma fonte de inspiração, experiências turbulentas e ao mesmo tempo uma tentação perigosa e uma ameaça desastrosa. ...Ele não podia deixar de sentir a trágica discrepância entre beleza e verdade moral, mas ao mesmo tempo havia uma dolorosa necessidade de superar esse conflito. O apoio deve ser encontrado na própria beleza, se você colocar a serviço da alta moral religiosa todo o poder do encanto feminino, o abismo da sensualidade, a inspiração celestial e ao mesmo tempo totalmente terrena.

A impossibilidade de transformar a vida por meio de experiências estéticas obrigou Gogol a abandonar a exaltação da arte e buscar formas de subordiná-la às mais altas tarefas religiosas. Segundo V. Zenkovsky, é a vocação religiosa da poesia, da arte em geral, que obriga o escritor a superar o princípio da autonomia da esfera estética e estabelecer sua ligação com toda a vida integral do espírito, ou seja, a esfera religiosa. A antropologia estética de Gogol dá lugar à antropologia cristã, caracterizada por uma combinação de moralismo e esteticismo, baseada no serviço a Deus. Experiências estéticas, aliadas a uma tensa consciência moral, segundo o clássico russo, são a única coisa que pode mudar uma pessoa, ajudá-la a superar a "separação entre beleza e bondade".

No artigo Escultura, Pintura e Música, Gogol enfatiza a impossibilidade de servir à arte sem entender o objetivo maior, entender por que a arte é dada. O autor viu o objetivo mais elevado em servir a Deus. A arte é para ele "passos para o cristianismo" - esta, em sua opinião, é a função religiosa da arte. A literatura para Gogol é uma espécie de ensino religioso no qual ocorre a luta entre o bem e o mal: Satanás é amarrado e ridicularizado ("A Noite Antes do Natal"), os demônios são envergonhados ("Feira de Sorochinsky"), os espíritos malignos são rendidos inofensivo e o vício é punido (“Viy”). Gogol viu no desvio da aliança evangélica de amor ao próximo tanto a tragédia da história quanto uma catástrofe antropológica, cujo início se opõe à cultura ortodoxa, cujo valor é mostrado por Gogol na história "Proprietários de terras do Velho Mundo " (1832-1835). Nesta história, Gogol escreve: “... de acordo com o estranho arranjo das coisas, sempre causas insignificantes deram origem a grandes eventos e, inversamente, grandes empreendimentos terminaram em consequências insignificantes. Algum conquistador reúne todas as forças de seu estado, luta vários anos, seus generais são glorificados e, finalmente, tudo isso termina com a aquisição de um pedaço de terra onde não há onde semear batatas; e às vezes, ao contrário, alguns dois fabricantes de salsichas de duas cidades brigam entre si por bobagens, e a briga finalmente abrange as cidades, depois aldeias e aldeias, e aí todo o estado. O escritor zomba de tal história, de grandes eventos históricos, cujo objetivo é o assassinato. Gogol vê o significado filosófico da história na ideia de paz, no triunfo da harmonia e da reconciliação. Reflexões sobre as diferenças fundamentais entre a cultura original (“velho mundo”) da Rússia e o último iluminismo europeu da “civilizada” Petersburgo, entre “desatualizados”, mas culturalmente valiosos

Roma e a vã Paris espiritualmente vazia na história "Roma" (1842) levam Gogol à conclusão de que a degradação espiritual do mundo pode ser interrompida pelo amor, que cumpre a missão de "manter a cultura".

Gogol acreditava na possibilidade de transformar uma realidade vulgar e baixa em um mundo sublime. Toda a desonra, tão talentosamente trazida pelo escritor em suas obras, estava associada "ao subdesenvolvimento e à personalidade não revelada na Rússia, à supressão da imagem de uma pessoa". Como D. Chizhevsky observou com precisão, não importa o quão insignificante seja o mundo terreno, mas, de acordo com Gogol, ele é apenas "estragado". “Abominações”, “malandros”, “vil”, “suborno” - em todos eles o escritor considera necessário antes de mais nada ver o bem oculto ou distorcido. E o principal caminho é o amor por uma pessoa. Talvez outro não tenha nascido uma pessoa desonrosa, talvez uma gota de amor por ele seja suficiente para devolvê-lo ao caminho reto, acreditava N. V. Gogol.

Seguindo as tradições da sabedoria doméstica, o clássico russo via como objetivo principal delinear os modos de vida, a partir da compreensão da natureza humana. É por isso que os heróis das obras do grande escritor russo são sociais. Chichikov Gogol tem uma "fórmula geral" de uma pessoa civilizada. Os Chichikovs, observa N. A. Berdyaev, “compram e revendem riquezas inexistentes, operam com ficções, não realidades, transformam toda a vida econômica da Rússia em ficção”. Por causa de seu "sobretudo" (camisas holandesas e sabão estrangeiro), Chichikov embarca em um golpe. No entanto, de acordo com a observação justa de V.V. Nabokov, "tentando comprar os mortos em um país onde eles compraram e hipotecaram legalmente pessoas vivas, Chichikov dificilmente pecou seriamente do ponto de vista da moralidade". Seja como for, Chichikov é o único personagem do poema que faz alguma coisa. Gogol adivinha o futuro burguês nele e aproveitou a Rus-troika para carregar Chichikov - não havia outros. De longe, na Itália, Gogol olhou para sua terra natal com o olhar de um estadista. “Para que a Rússia acione, para que “outros povos e estados” realmente se afastem, é necessário que Chichikov, uma pessoa comum, comum e mesquinha, governe o trio alegórico. “Vamos aproveitar o canalha”, diz Gogol, anexando Chichikov ao pássaro da trindade, “mas garantiremos que um homem nasça no canalha. Para que ele, percebendo a baixeza de seu objetivo, direcione seu domínio, engenhosidade e vontade para a façanha do trabalho cristão e da construção do estado.

A literatura e a filosofia russas sempre se caracterizaram pelo personalismo, baseado na crença de que sem compreender a essência do indivíduo é impossível discutir outras questões. É por isso que o foco sempre foi não tanto no homem como um ser natural, mas na inesgotável experiência espiritual do indivíduo, o significado da existência individual e coletiva. K. Mochulsky, explorando o caminho espiritual de Gogol, observou que o núcleo da cultura russa clássica não está associado à imagem de uma pessoa "externa" e à ideia de uma transformação radical da sociedade, como foi visto, por exemplo, por V. G. Belinsky, mas com o motivo da perfeição cristã do indivíduo.

Não é por acaso que a antropologia cristã ocupa um lugar significativo na obra do escritor, pois a ela estão associados o caminho espiritual de Gogol e sua compreensão dos significados de "educação espiritual" (termo usado pela primeira vez pelo autor em 1842).

e tornar-se amado). A pesquisa espiritual interior o forçou até certo ponto a reconsiderar suas opiniões sobre a escrita. Gogol começou a revisar seus pontos de vista de si mesmo: o moralismo, que surgiu de uma autoconsciência pessoal aumentada, está cada vez mais empurrando-o para a autoeducação espiritual. Ao mesmo tempo, o ponto de partida é uma nova avaliação do escritor sobre seu mundo interior, uma nova autoconsciência.

O desejo de Gogol de apresentar sua nova visão de mundo se refletiu em uma publicação intitulada "Passagens selecionadas da correspondência com amigos" (1847), que marcou tanto a conclusão da evolução das visões filosóficas do escritor quanto sua virada para uma análise historiosófica dos aspectos mais significativos da civilização mundial e da sociedade russa. Segundo E. I. Annenkova, este livro é “uma espécie de fenômeno especial no qual surgiram as duas principais tendências da época - o interesse pelas questões sociais e a busca pelo conteúdo religioso e espiritual da vida. em unidade." Concluindo o trabalho neste livro, Gogol observou: "Estou imprimindo-o com a firme convicção de que meu livro é necessário e útil para a Rússia precisamente no momento." Da reflexão oculta em suas primeiras obras, o escritor chega a um sermão aberto, cuja questão principal é o problema de organizar a Rússia.

O livro “Lugares selecionados da correspondência com amigos”, fruto de onze anos de reflexão do escritor russo, apresentou a apresentação de uma utopia social, cuja parte principal era o projeto de uma sociedade com total “construção de casas”. ” regulação de todos os aspectos da vida, em que o estado ideal foi concebido como uma semelhança terrena com o Reino dos Céus, e o monarca ideal é como um pregador das ideias de Deus. Daí a fundamentação metafísica e teológica do poder real e da hierarquia social. O conteúdo principal do livro pode ser definido como uma busca pela futura essência espiritual da Rússia.

Gogol não usou nenhuma "correspondência com amigos" neste livro, apenas poucos artigos variam pensamentos individuais que foram incluídos anteriormente em cartas reais. Esta é uma obra puramente literária - uma série de artigos, que (e mesmo assim não todos) são dados apenas na forma de cartas, às vezes para destinatários reais e às vezes para destinatários imaginários. O livro de Gogol se baseia na análise do estado da ficção, do status social do proprietário de terras, do papel da mulher na criação e preservação de uma cultura que pode influenciar o mundo e, finalmente, na função educativa da religião como guardiã do cultura espiritual do povo. Gogol revive a tradição bíblica de denúncias proféticas e sermões apostólicos e já nos primeiros capítulos declara seu desejo de influenciar a sociedade. A escritora desenvolve diversas formas de influência na sociedade: a influência da mulher no mundo; a influência do "governador", expulsando subornos e injustiças; influência do poeta; a influência da "leitura pública", da qual será abalado "aqueles que nunca foram abalados pelos sons da poesia"; a influência dos dramaturgos; a influência da Igreja sobre o rebanho; a influência sobre uma pessoa de “sofrimento e dor”, pela qual “nos é determinado obter grãos de sabedoria não adquiridos em livros”. O programa de combate ao mal, segundo Gogol, “deve ser o mais simples, prático e utilitário. A arte, a literatura, a estética não são autônomas; sua existência é justificada apenas pelo benefício que trazem para a humanidade.

"Passagens selecionadas da correspondência com amigos" expressam de maneira mais completa as visões historiosóficas de Gogol, que ele expôs no período inicial de seu trabalho, enquanto lecionava no Patriot Institute e na St. Petersburg University. Essas visões ocupam um lugar importante em sua obra, refletindo o interesse do escritor pela história mundial e o lugar do homem nela.

Em uma palestra proferida na Universidade de São Petersburgo sobre o califa de Bagdá Al-Mamun, com a presença de A. S. Pushkin e V. A. Zhukovsky, Gogol caracterizou o califa como um patrono das ciências, cheio de uma “sede de iluminação”, que via as ciências como um “ verdadeiro guia” para a felicidade de seus súditos. No entanto, o califa, segundo Gogol, contribuiu para a destruição de seu estado: “Ele perdeu de vista a grande verdade: que a educação é tirada do próprio povo, que a educação superficial deve ser emprestada na medida em que pode ajudar seus próprio desenvolvimento, mas que o povo deve se desenvolver a partir de seus próprios elementos nacionais. Gogol expressou pensamentos semelhantes mais tarde. No artigo do programa "Sobre o Ensino da História Mundial" (1835), Gogol escreveu que seu objetivo era educar o coração dos jovens ouvintes para que "eles não traíssem seu dever, sua fé, sua nobre honra e seu juramento - para sejam fiéis à sua pátria e soberana". Gogol apresenta a história da humanidade como a história dos povos, enquanto o individualismo histórico ainda domina em sua cobertura. O papel dos povos em Gogol é reduzido ao papel de massas inertes que seguem os líderes ou são reprimidas pela vontade férrea dos indivíduos. Ciro, Alexandre, Colombo, Lutero, Luís XIV, Napoleão - estes, de acordo com o esquema de Gogol, são marcos na história mundial.

O individualismo histórico de Gogol decorre de sua antropologia filosófica, segundo a qual a pessoa parece recusar uma percepção independente e consciente da realidade, ou melhor, nem mesmo suspeita que isso seja possível. “Além disso, - observa P.M. Bitsilli, - o Gogol vê, no sentido literal da palavra, o que está à sua frente, como lhe dizem para ver ... Sem um empurrão de fora, o Gogol está em na maioria dos casos incapaz de agir .. Todo o povo de Gogol são "almas mortas" ”(citado de:).

As visões historiosóficas de Gogol foram formadas durante o período de confronto cultural entre ocidentais e eslavófilos, então ele demonstrou interesse particular na era do declínio da Roma Antiga e na substituição dos bárbaros. No artigo "Sobre o movimento das nações no final do século V" (1834), e depois no trecho "Roma", Gogol revela a influência da cultura greco-romana no desenvolvimento de outros povos. Ele escreve que essa cultura conseguiu recriar as tribos bárbaras da Europa, tirando-as da selvageria, porque “a Itália não morreu. seu irresistível domínio eterno sobre o mundo inteiro é ouvido, seu grande gênio sopra eternamente sobre ela, já no início amarrou o destino da Europa em seu peito, carregou a cruz para as florestas escuras européias, agarrada com um gancho civil no distante borda de seu homem selvagem, fervido aqui pela primeira vez com o comércio mundial , a política astuta e a complexidade das fontes civis, então ascendeu com todo o brilho da mente, coroando sua testa com a sagrada coroa da poesia e. artes. que até agora não surgiram do ventre de sua alma. Aos poucos, esse movimento cultural atrai para sua órbita todos os países, inclusive a Rússia. Porém, ainda mais, com o agravamento das contradições socioeconômicas e culturais, tanto na Rússia,

e na Europa Ocidental, a influência positiva da cultura européia é questionada por Gogol.

Curiosa nesse sentido é a imagem do general Betrishchev, retratado no segundo volume de "Dead Souls", que acreditava que basta vestir os camponeses russos com calças alemãs, então imediatamente "as ciências vão subir, o comércio vai subir e uma idade de ouro virá na Rússia." Os intelectuais russos pró-ocidentais, de acordo com Gogol, estão entre os sábios locais sobre os quais Costanjoglo - outro personagem do segundo volume de Dead Souls - observou ironicamente que eles, "não tendo reconhecido os seus antes, pegam a tolice de um estranho." É necessário, enfatizou Gogol, que um cidadão russo não apenas conheça os assuntos da Europa, mas acima de tudo não perca de vista os princípios russos, caso contrário, a “louvável ganância de conhecer coisas estrangeiras” não trará nada de bom: “Antes e agora Eu tinha certeza de que muito bem e profundamente conhecemos nossa natureza russa e que somente com a ajuda desse conhecimento podemos sentir exatamente o que devemos pegar e pedir emprestado da Europa, que em si não diz isso.

No ciclo “Contos de Petersburgo”, Gogol aponta para a devastação interna da Europa e o crescente poder do filistinismo pragmático nela, a recusa em buscar “tesouros no céu” e a coleção de “tesouros terrenos”, que está repleta de ameaça de se afastar de Deus. Acima de tudo, isso se expressou no declínio estético da Europa e no nascimento da vulgaridade. Por trás do esplendor externo e do embelezamento do Ocidente, Gogol viu o início de catástrofes sócio-políticas. “Na Europa, agora há tanta turbulência em todos os lugares que nenhum remédio humano ajudará quando eles se abrirem, e diante deles haverá uma coisa insignificante, aqueles medos que você vê agora na Rússia”. Criticando a civilização ocidental contemporânea, Gogol acreditava que apenas a ortodoxia preservava toda a profundidade do cristianismo, impedindo que a humanidade se afastasse de Deus.

A compreensão de Gogol sobre o lugar histórico da Rússia, a afirmação de seu papel messiânico no mundo, não se baseia em comodidades externas, no prestígio internacional do país ou em seu poderio militar, mas nos fundamentos espirituais do caráter nacional. A visão de Gogol sobre a Rússia é, antes de tudo, a visão de um cristão que sabe que toda riqueza material deve estar subordinada a um objetivo superior e direcionada a ele. A compreensão da Rússia, acreditava ele, é possível por meio do conhecimento da natureza do caráter nacional russo. Gogol, sempre que podia, escrevia sobre Rus', o homem russo, a terra russa, a alma e o espírito russos. Seu "Taras Bulba", de acordo com a observação correta dos pesquisadores, "revelou-se um épico russo pagão, tão carente de literatura escrita russa e que produziu a principal escassez de literatura russa - fortes heróis irracionais, bonitos, como nas sagas escandinavas, em todas as dimensões" . Do alto da história da literatura russa, "Taras Bulba" de Gogol é avaliada como uma obra ideológica e patriótica de alta qualidade, sem igual.

Segundo Gogol, o caráter nacional não é algo dado de uma vez por todas, imóvel. Possuindo algumas características eternas e "substanciais", é formado e modificado sob a influência de certas condições geográficas e históricas. Comparando a Rússia com países estrangeiros, Gogol observou que a Rússia ainda é "metal derretido, não moldado em sua forma nacional", ainda tem a capacidade de jogar fora, afastar tudo

indecente e trazer para si o que já é impossível para outros povos que receberam uma forma e nela se endureceram.

Sob a influência dos eslavófilos, Gogol considera a Rússia um país especialmente escolhido pela Providência de Deus. “Por que nem a França, nem a Inglaterra, nem a Alemanha estão infectadas com esta praga e não profetizam sobre si mesmas, mas apenas a Rússia profetiza? Porque ela ouve a mão de Deus mais do que os outros sobre tudo o que se realiza nela e sente a aproximação de outro reino: é por isso que os sons se tornam bíblicos em nossos poetas. A Rússia chegou mais perto de Cristo do que outros países; a verdade de Cristo vive inconscientemente na alma das pessoas. Além disso, o estado russo é cristão, um "estado celestial", quase como o reino de Deus. “Agora, cada um de nós deve servir não como teria servido na antiga Rússia, mas em outro estado celestial, cuja cabeça já é o próprio Cristo” (citado de:). Para Gogol, o conceito de cristianismo é superior à civilização. Ele viu a chave para a identidade da Rússia e seu principal valor espiritual na Ortodoxia. A ideia messiânica russa é expressa de forma hiperbólica, característica de Gogol.

Em Locais Selecionados de Correspondência com Amigos, Gogol atuou como um pensador que busca estabelecer a melhor estrutura para o país, a única hierarquia correta de cargos, na qual cada um cumpre seu dever em seu lugar e quanto mais profundamente consciente de sua responsabilidade, mais alto este lugar é. A fé em uma pessoa, mesmo que ela esteja em estado de sono espiritual, observa V. Zenkovsky, “é o princípio sobre o qual Gogol se apoiou e, contando com isso, construiu seu plano para a“ causa comum ”, organizando a vida em princípios cristãos. Foi esse pathos de construção positiva que determinou a crítica de Gogol à modernidade e seus sonhos de como "em todo lugar" se pode servir a Cristo e encontrar o caminho da vida. Todas as questões da vida - cotidiana, pública, estatal, literária - tinham para ele um significado religioso e moral. Reconhecendo e aceitando a ordem existente das coisas, ele procurou mudar a sociedade através da transformação do homem. O importante aqui é que Gogol não reflete mais apenas sobre o "homem russo", como faziam os eslavófilos, em particular, mas sobre o homem como tal. E o escritor chamou seu livro de "uma pedra de toque para reconhecer a pessoa atual".

Na historiosofia de Gogol, o destino da Rússia, da Igreja e da autocracia estão intimamente ligados. Seu soberano é a “imagem de Deus” na terra, incorporando não apenas o dever, mas também o amor. “Lá, apenas o povo será completamente curado, onde o monarca compreenderá seu significado mais elevado - ser a imagem Dele na terra, Que Ele mesmo é amor.” Considerando a futura Rússia como um estado teocrático, Gogol não escondeu sua simpatia pela nobreza como classe educada. Em seu "núcleo verdadeiramente russo", acreditava Gogol, esta propriedade é linda, é a guardiã da "nobreza moral" e requer atenção especial do Soberano. Diante da nobreza, Gogol estabeleceu duas tarefas: "prestar um serviço verdadeiramente nobre e elevado ao czar", tornar-se "lugares e posições pouco atraentes desonrados por baixos raznochintsy" e estabelecer relações "verdadeiramente russas" com os camponeses ", veja eles como pais olham para seus filhos » .

Gogol explicou os motivos das transformações de Pedro pela necessidade de "despertar" o povo russo, e também pelo fato de que "o iluminismo europeu amadureceu demais, seu influxo foi grande demais para não irromper mais cedo ou mais tarde

de todos os lados para a Rússia e não produzir sem um líder como Peter era, uma discórdia muito maior em tudo do que realmente aconteceu depois. Na servidão, ele viu uma consequência direta das transformações de Pedro e pediu para pensar com antecedência sobre o fato de que "a libertação não era pior que a escravidão". Nos capítulos sobreviventes do segundo volume de Dead Souls, o proprietário de terras Khlobuev fala sobre seus camponeses: “Eu os teria libertado há muito tempo, mas isso não servirá de nada”. Ao mesmo tempo, Gogol lembrou incansavelmente das obrigações sagradas dos proprietários de terras para com os camponeses. Ele viu a verdadeira abolição da servidão não na proletarização européia do campesinato russo, mas na transformação de propriedades nobres em monásticas em espírito, onde a tarefa da salvação eterna ocuparia seu lugar de direito.

As reflexões historiosóficas de N.V. Gogol eram de natureza religiosa conservadora e saíram do contexto de sua situação sociopolítica contemporânea, o que causou uma forte reação à publicação de passagens selecionadas da correspondência com amigos. A maioria das reprovações dizia respeito a dois assuntos - a distorção da realidade russa e a calúnia contra o povo russo. Uma reação negativa ao livro seguiu tanto do lado da intelectualidade radical, por exemplo, A. I. Herzen e V. G. Belinsky, quanto do clero (em particular, Padre Matvey Konstantinovsky, que desempenhou um papel na queima do segundo volume pelo escritor, falou muito negativamente sobre o livro "Dead Souls"). As acusações mais pesadas vieram de V. G. Belinsky, que em sua famosa carta escreveu: “Até pessoas, aparentemente, com o mesmo espírito do espírito dela, se retiraram de seu livro”, referindo-se aos eslavófilos, que eram próximos ideológica e pessoalmente de Gogol daquele tempo.

A reação ao livro de Gogol mostrou que a sociedade russa havia se dividido em dois campos, cujas posições diferiam em sua atitude para com o problema da vocação histórica e religiosa da Rússia. Muito poucos contemporâneos do escritor foram capazes de entender sua mentalidade. Entre eles, em primeiro lugar, estão P. Ya. Chaadaev e A. S. Khomyakov. Assim, Chaadaev, não concordando totalmente com a avaliação de Gogol sobre a igreja russa e sua posição na sociedade, em uma carta a P. A. Vyazemsky apoiou o tom entusiástico de seu raciocínio sobre Gogol: “Com algumas páginas fracas, e outras e até pecaminosas, em seu livro há páginas de uma beleza incrível, cheias de verdades sem limites, páginas tais que, ao lê-las, você se alegra e se orgulha de falar a língua em que tais coisas são faladas. Khomyakov, depois de ler o livro, falou de Gogol como um pensador independente.

Com o lançamento de "Lugares Selecionados" na Rússia, iniciou-se uma era, chamada por N. A. Berdyaev de "a nova Idade Média", e o confronto entre dois pensadores - Gogol e Belinsky - marcou o início da secularização da cultura nacional. D. Chizhevsky observa que o livro de Gogol não foi um "vislumbre de loucura" e de forma alguma um passo político reacionário, mas o fruto da influência da literatura patrística e das ideias protestantes em sua obra. Essa influência pode ser rastreada na proclamação de Gogol sobre a necessidade de "igrejar" toda a vida russa como condição para o renascimento espiritual da Rússia.

Seguindo os eslavófilos, Gogol vê na Igreja uma forma de se encontrar. Gogol também está próximo da compreensão dos eslavófilos da existência humana como "ser criado, iluminado pela Igreja como uma fonte de luz". "Comer

a reconciliadora de tudo dentro da nossa própria terra, que ainda não é visível para todos, é a nossa Igreja. Ele contém tudo o que é necessário para a vida de um verdadeiro russo, em todos os seus aspectos, do estado à família simples, tudo está no clima, tudo está na direção, tudo é uma estrada legal e verdadeira. Nenhuma boa transformação no país é possível sem a bênção da Igreja: “Para mim, a ideia de introduzir algum tipo de inovação na Rússia, contornando nossa Igreja, sem pedir sua bênção, também é uma loucura. É absurdo mesmo incutir em nossos pensamentos quaisquer ideias européias, até que ela as batize com a luz de Cristo.

O ideal da igreja de toda a vida russa, apresentado por Gogol, baseia-se em sua profunda convicção na catolicidade da Igreja. As pessoas são irmãos, vivendo uns pelos outros, unidos pela culpa comum perante o Senhor, responsabilidade mútua e responsabilidade. Todo individualismo e isolamento egoísta vem do diabo. Não há propriedade privada no reino espiritual: tudo de Deus, todos os dons são enviados para todos. Gogol escreve amargamente em Lugares Selecionados sobre a ausência de tal acordo conciliar, sobre o caos e a discórdia que reina ao redor e que Dostoiévski mais tarde chamaria de “isolamento”: “Agora todos estão em conflito uns com os outros, e todos mentem e caluniam uns aos outros impiedosamente. Todos brigaram: nossos nobres são como cães e gatos entre si; os comerciantes são como gatos para cães entre si; filisteus entre si como gatos com cachorros. Mesmo pessoas honestas e gentis estão em desacordo umas com as outras; apenas entre bandidos é visto algo parecido com amizade e união em um momento em que um deles será fortemente perseguido.

A principal fonte dessa desunião e inimizade, acredita Gogol, é o luxo, que todos devem se esforçar para erradicar: “Expulse esse luxo desagradável e desagradável, esta úlcera da Rússia, a fonte de subornos, injustiças e abominações que temos. Se você conseguir fazer isso sozinho, já trará benefícios mais significativos do que a própria princesa O. E isso, como você pode ver por si mesmo, nem exige doações, nem leva tempo. Ao mesmo tempo, Gogol exorta a não se desesperar e a não se envergonhar de perturbações externas, mas a tentar restaurar a ordem na própria alma: “Não é mau para cada um de nós olhar para a nossa própria alma. Dê uma olhada no seu também. Deus sabe, talvez aí você veja a mesma desordem pela qual repreende os outros. Não para fugir de navio de nossa terra, salvando nossos desprezíveis bens terrenos, mas, salvando nossa alma, sem sair do estado, cada um de nós deve se salvar no próprio coração do estado. O escritor relaciona suas esperanças de salvação da alma com a natureza do russo, que, segundo ele, sabe agradecer toda gentileza e que, assim que percebe que outro se preocupa com ele, ele próprio está quase pronto para pedir perdão.

O livro Selected Places from Correspondence with Friends não se tornou um manifesto espiritual de sua época, embora Gogol tenha tentado usá-lo para construir um modelo de desenvolvimento da Rússia baseado nos valores da cultura ortodoxa. Este livro pode ser aceito ou rejeitado, mas sua importância não pode ser negada. "Lugares selecionados." é fruto de uma longa e intensa reflexão moral, uma grande experiência espiritual. “No campo moral, Gogol era brilhantemente talentoso; ele era

está destinado a transformar toda a literatura russa da estética para a religião, para movê-la do caminho de Pushkin para o caminho de Dostoiévski. Todas as características que caracterizam a "grande literatura russa" que se tornou literatura mundial foram delineadas por Gogol: sua estrutura religiosa e moral, seu espírito cívico e público, seu caráter militante e prático, seu pathos profético e messianismo. N. G. Chernyshevsky enfatizou certa vez que as obras de arte não apenas “reproduzem a vida e a explicam”, mas também têm um terceiro significado - “o significado de uma frase sobre o fenômeno da vida”. As obras de Gogol eram em plena medida uma sentença aos fenômenos da realidade russa, tinham um significado profético.

O apelo aos aspectos filosóficos da obra do grande escritor russo N.V. Gogol permite expandir significativamente os horizontes de compreensão das obras do escritor e imbuído de suas ideias proféticas. Gogol não apenas deu um "veredicto sobre os fenômenos da vida russa", mas também conseguiu mostrar as formas de reorganizar a vida russa com base na beleza, no amor ao homem e no serviço à Pátria. O apelo de Gogol a si mesmo para "criar com grande reflexão" pode muito bem ser percebido por todos como uma condição indispensável para um estilo de vida consciente, a capacidade de refletir sobre o mundo ao redor e sobre si mesmo.

Literatura

1. Voropaev V. A. Emigração russa sobre Gogol // Portal educacional "Slovo". URL: http://www.portal-slovo.ru/philology/37129.php (data de acesso: 05.10.2014).

2. Zenkovsky VV Pensadores russos e europeus. M.: Respublika, 1997. 368 p.

3. Gogol N. V. Completo. col. cit.: em 14 volumes M.: Editora da Academia de Ciências da URSS, 1937-1952. T.II. 1937. 762 p.; T. III. 1938. 726 p.; T. V. 1949. 508 p.; T. VIII. 1952. 816 p.; T. XIII. 1952. 564 p.

4. Mochulsky K. V. Gogol. Soloviev. Dostoiévski. URL: http://www royallib.com/read/k_mochulskiy/gogol_solovev_dostoevskiy.html 0 (acessado em 05.10.2014).

5. Mann Yu. V. Gogol. Livro três. Conclusão do caminho: 1845-1852. Moscou: RGGU Press, 2013. 497 p.

6. Berdyaev N. A. Espíritos da Revolução Russa. URL: http://www.elib.spbstu.ru/dl/327/Theme_9/Sources/ Berdajev_duhi.pdf (acessado em 05.10.2014).

7. Chizhevsky D. I. Desconhecido Gogol // Filósofos Russos. Final do século 19 - meados do século 20. Antologia / comp. A. Filonova. M.: Book Chamber, 1996. S. 296-324.

8. Nabokov VV Palestras sobre literatura russa. M.: Nezavisimaya gazeta, 1996. 440 p.

9. Weil P., Genis A. Fala nativa: Lições de belas letras. Moscou: Editora Hummingbird; Azbuka-Atticus, 2011. 256 p.

10. Annenkova E. I. Gogol e a sociedade russa. São Petersburgo: Rostock, 2012. 752 p.

11. Clássicos russos Kantor VK, ou Ser da Rússia. M.: Enciclopédia política russa, 2005. 768 p.

12. Gogol N.V. Sobr. cit.: em 9 volumes T. 9. M.: livro russo, 1994. 779 p.

13. Belinsky V. G. Carta para Gogol. M.: Ficção, 1956. 29 p.

14. Relações estéticas de Chernyshevsky NG da arte à realidade. URL: http://www. smalt.karelia.ru/~filolog/lit/ch118.pdf (data de acesso: 10.10.2014).

Gostaria de iniciar a segunda parte do meu trabalho científico com reflexões polêmicas sobre as inúmeras declarações de V. Rozanov contra Gogol e suas obras.

Ao contrário da opinião de V. Rozanov, a arte de Gogol não era apenas a arte de "tipos" desprovidos de individualidade e começo pessoal e, mais ainda, Gogol não era, como Rozanov acreditava, um artista capaz de criar apenas figuras de "cera" , "almas Mortas". Sem falar em "Noites", vale lembrar pelo menos as imagens de Piskarev, Chartkov, para desviar a ideia de Rozanov de Gogol como um escritor que não era capaz de desenhar imagens de pessoas vivas de sangue e carne. Sim, e o Poproschin de Gogol, Akaki Akakovich e até mesmo muitos dos heróis do Inspetor Geral e do primeiro volume de Dead Souls não são de forma alguma personagens tão inequivocamente insignificantes e negativos quanto Rozanov imaginou. Neles - ainda que de forma complexa, por vezes grotesca - vive uma alma vivente, embora desfigurada pelo estado das coisas. Portanto, Poprishchen, Akaki Akakievich, Khlestakov e Manilov são poetas originais. Mais Merezhkovsky D.S. percebido. Que todos os heróis de Gogol - em um grau ou outro - são sonhadores, embora seus sonhos sejam de baixo escalão - uma ideia. Qual V.E. Meyerhold baseou a produção de sua produção em O Inspetor Geral.

A arte não só de Gogol, mas também de Cervantes, mas também de Rabelais ou Grimmelshausen, e outros grandes portadores da cultura folclórica do riso, cuja natureza foi amplamente compreendida e caracterizada corretamente por M.M. Bakhtin, em sua monografia sobre Rabelais, é uma arte de tipo especial. Nas Novelas Instrutivas de Cervantes, encontramos alguns personagens bastante vivos e individualizados. No entanto, Dom Quixote e Sancho Pança, assim como os personagens de O Inspetor Geral e Almas Mortas, representam a natureza humana condensada ao limite. O mesmo pode ser dito sobre Gargantua, Pantagruel, Pangur, irmão Jean e outros heróis de Rabelais ou Simplicissmimus, embora todos tenham a maior vitalidade.

Em O Inspetor do Governo, Casamento, Almas Mortas, Gogol atrai toda vez uma multidão de personagens "vulgares". Mas cada um deles é individual, único, tem o seu "entusiasmo" especial. Sua incrível completude, riqueza e variedade de tons que seus pensamentos e sentimentos adquirem nas várias situações de vida em que o autor os coloca, evocam no leitor sentimentos confusos e conflitantes - risos profundos e arrependimento igualmente profundo. Isso não é o bastante. Embora o autor de "Dead Souls" esteja acima de seus heróis, ele inesperadamente transmite sua inspiração lírica a Chichikov quando seu herói reflete sobre a lista de "almas mortas" que ele adquiriu e recria em sua imaginação seus portadores vivos, que adquirem contornos majestosos e heróicos em sua mente. E Khlestakov, em um ataque de êxtase, involuntariamente começa a acreditar em sua própria imagem fantasmagórica, sublime e transfigurada que ele teceu. Livre do medo, ele se torna exigente, arrogante e atrevido. E, ao mesmo tempo, Khlestakov e Chichikov, que sabem agradar a todos, sempre para encontrar acesso à alma de seus vizinhos, adquirem aos olhos do leitor as características de uma espécie de "demônios" - sedutores e tentadores. O leitor sente que, ao criar cada um de seus personagens, o autor admirou sua integridade e completude, a riqueza e inesgotabilidade da série de tipos e eventos bizarros, incomuns e ainda assim profundamente vitais que ele criou.

V.Ya. Bryusov reconheceu corretamente que a principal característica de Gogol como artista era sua predileção pela hipérbole, que se tornou o princípio formativo dominante não apenas do estilo de Gogol, mas de toda a poética de Gogol. Esse elemento hiperbólico do estilo de Gogol o distingue nitidamente dos escritores da "escola natural" da década de 1940, "embora Belinsky acreditasse que eles estavam continuando a tradição Gogol". O desejo de Gogol de incorporar vários aspectos da natureza humana em personagens - tipos extremamente brilhantes e pontiagudos o aproxima de outros grandes satíricos da literatura mundial. E, ao mesmo tempo, forma aquela “aura” peculiar e inimitável que forma a base da “arte” de Gogol, um homem e um artista, incompreensível para Belinsky.

Pois Gogol - ao contrário de Belinsky - era, como Pushkin, um grande artista - "artista". Prova disso é a paixão juvenil pelo teatro, o interesse constante pela pintura e pela arquitetura, mas também o lirismo, o gosto pela emoção e pelo "jogo" artístico, bem como o amor pela Itália e por Roma, cuja festa (como bem como a eficiência prudente de Gogol em São Petersburgo).

Ao contrário de V.V. Rozanov, o "segredo" do gênio de Gogol foi compreendido por M.A. Bulgakov. Ele era, como ninguém, a arte de Gogol, sua teatralidade e festividade, liberdade, travessura, a inventividade incansável de sua imaginação, a capacidade de criar situações grotescas e ridículas e, finalmente, o riso alegre e generoso de Gogol. Finalmente, como Gogol, Bulgakov foi atormentado pela escuridão e uma assustadora falta de luz na sociedade que os cercava.

Na Confissão do Autor, Gogol afirmou que não criou nada em sua imaginação e não tinha essa "propriedade", e que o assunto era o mesmo - a vida. Sua capacidade de criar - "adivinhar uma pessoa" e graças a isso ele criou retratos expressivos de heróis, ele se conectou mais provavelmente com consideração do que com imaginação. Dostoiévski apontou para o realismo fantástico de Gogol, e Dostoiévski tirou muitas imagens de Gogol, percebendo-as como universalmente humanas, infinitamente amplas e fantásticas em seu caráter, permitindo interpretações amplas e, portanto, bastante aplicáveis ​​para revelar pessoas de eras subsequentes como “as profundezas de a alma humana”, como testemunha Dostoiévski no diário do escritor.

É claro que o "realismo fantástico" de Gogol é diferente do "realismo fantástico" de Dostoiévski. Os personagens de Dostoiévski não têm aquele adensamento de cores, fantasmagoria e hiperbolismo grotesco que são inerentes aos personagens de O Inspetor do Governo e Almas Mortas. E isso é bastante natural, porque o elemento de Dostoiévski não era o riso e ele não era um satírico como Gogol. Além disso, o interesse de Dostoiévski foi direcionado principalmente para a personalidade humana, para a análise de seu mundo interior e para os impulsos e idéias destrutivas para a humanidade que a decadência da antiga cultura e civilização tradicionais gerou nela.

O homem de Dostoiévski vive em um mundo de dinâmica turbulenta, e não no de Gogol sobre a Rússia, que gravita em direção à estática e à imobilidade. No entanto, Gogol já considerou a era da transição. O colapso do velho mundo patriarcal estável e a reavaliação de seus valores é um tema que já transparece em “Evenings on the Eve of Ivan Kupala”, “Terrible Revenge”, “Old World Landowners”, “Taras Bulba ”, “Vie” e outras histórias antigas. Mas nessas obras da década de 1930, a atenção de Gogol está voltada principalmente para aqueles que se intrometem no mundo livre e livre, idealizado pelo autor, o mundo tradicional e “normal” da vida popular das forças do mal hostis a ele, gravitando em preconceitos de classe e de idade, no cotidiano ossificado em sua feia monotonia.rotina, assim como no poder emergente do ouro, falso e refinamento, na queda dos velhos alicerces firmes e proibições morais. Essas forças do mal são frequentemente personificadas por Gogol na forma fantástica e demoníaca de bruxas, feiticeiros associados a forças infernais, opondo-se ao amor humano, juventude, beleza e harmonia da vida terrena "normal". Mais tarde, quando Gogol passa dos temas ucranianos para São Petersburgo e todos os russos, a principal fonte do mal em sua obra passa a ser a “vulgaridade de uma pessoa vulgar”, gerada pela mortificação interna de uma pessoa, que, no entanto, esconde a possibilidade de sua ressurreição futura.

V.V. Rozanov, aparentemente, era alheio não apenas ao hiperbolismo e à festividade das típicas imagens generalizantes de Gogol, mas também ao seu princípio simbólico inerente.

Entretanto, o significado simbólico das imagens já era óbvio para muitos de seus contemporâneos - e sobretudo para S.P. Shevyrev. Dostoiévski. Ao contrário de Rozanov, ele percebeu claramente que os personagens de Pushkin e Gogol eram originalmente imagens - símbolos. No artigo que cobre este ciclo, tentamos mostrar isso pelo exemplo do primeiro dos heróis de Gogol - Ganz Kuchelgarten. Após a queima deste poema, o início simbólico na obra de Gogol aumentou constantemente - tanto no período de "Noites" e "Mirgorod", quanto nas obras de Gogol - um realista, a partir de seu São inclui um certo significado simbólico ( pois no "Inspetor", junto com o antípoda de Khlestakov, e talvez seu duplo - um oficial enviado "por ordem pessoal" de São Petersburgo, há um terceiro auditor, mais estrito e exigente - o autor com seu alegre e brilhante, mas ao mesmo tempo riso inexorável, apelando para os personagens e espectadores da comédia com seu choque, profundamente perturbado e vulgaridade de seus personagens, e uma sensação de desordem de sua “cidade espiritual” (consciência).

Ao contrário de V. V. Rozanov, a poderosa carga simbólica inerente à obra de Gogol foi bem compreendida por D.S. Merezhkovsky, V. Bryusov, A. Belov, A.A. Blok e outros representantes do simbolismo russo. No artigo de Blok "O filho de Gogol" (1909), em seu poema "Rússia" (1910) e no poema "Retribuição", as figuras de Gogol e Dostoiévski e sua percepção da Rússia receberam uma interpretação figurativa e simbólica, inspirada no pré -situação sociopolítica tempestuosa do início do século, e em " Gogol" (1909) Merezhkovsky, apesar da subjetividade da compreensão geral da evolução de Gogol, percebeu corretamente o "sonho" dos heróis de Gogol e, contando com a tradição histórica de Dostoiévski, mostrou o significado generalizador filosófico e simbólico das imagens de Gorodnichy, Khlestakov e Chichikov.

V. Bryusov no ensaio "Incinerado", que já mencionamos acima, caracterizou profunda e corretamente o "hiperbolismo" das descrições de Gogol sobre a natureza e seus personagens. E Andrei Bely, em Silver Dove e Petersburg, continuou a linha do realismo "fantástico" de Gogol e completou sua carreira de escritor com o maravilhoso livro Gogol's Mastery.

A falsa interpretação de Rozanov de que Gogol, como escritor, só é capaz de retratar "almas mortas", foi inspirada na oposição das tendências "Pushkin" e "Gogol". Essa falsa ideia errônea de Rozanov teve seus seguidores em V. Nabokov e S. Karlinsky. Cientista americano que escreveu um livro vulgar, projetado para causar sensação.

Gogol estava espiritualmente sozinho. Essa característica de seu ser foi corretamente observada pelos pesquisadores e contém grande parte da tragédia inerente a seus últimos anos. Os artistas A. Ivanov e P. Fedotov e o compositor M. Glinka também eram solitários. Tal foi o infortúnio da personalidade de Gogol, e o grande futuro da Rússia, arte e literatura russa, e apreciar em sua obra a importância da pessoa humana e seu papel na transformação do mundo. É este problema que consideramos neste trabalho científico.

Ao contrário da opinião de Rozanov, são precisamente os problemas da personalidade humana, sua necrose e os caminhos de seu renascimento espiritual que são os problemas centrais da obra de Gogol. Gogol era principalmente um artista - um anotropólogo (e não um sociólogo). E é precisamente ao significado fundamental do problema da personalidade para o trabalho de Gogol que dedicamos este trabalho científico, especialmente porque esse problema só foi colocado na literatura. Mas sua importância decisiva para seu trabalho ainda não é compreendida e não é notada na maior parte da literatura científica sobre Gogol. A questão do significado para a visão de mundo de Gogol de sua antropologia e, em particular, de suas ideias sobre a pessoa humana, foi desenvolvida pela primeira vez em um amplo contexto filosófico e histórico por S.G. Bocharov.

O valor para Gogol - escritor e pensador - do tema do valor da personalidade de uma pessoa é confirmado por toda a sua obra. Além disso, considerando apenas a presença constante nas obras de Gogol do tema do desenvolvimento espiritual normal e saudável de uma pessoa, seu reconhecimento da alta importância da pessoa humana tanto no passado histórico quanto nas condições do mundo moderno - um mundo em que o domínio da vulgaridade e do comercialismo levou a um profundo declínio social e moral e que precisa de despertar e “ressurreição” - e pode-se entender a profunda conexão entre várias obras de Gogol, diferentes estágios de sua obra, a evolução espiritual do autor de "Hanz Küchelgarten" às histórias ucranianas e de Perburg e depois a "Inspetor", "Casamento", "Casacos" e "Almas Mortas", e deles - a "Lugares selecionados da correspondência com amigos" e "Confissão do autor".

A ideia do valor de uma personalidade humana viva e criativamente livre une as obras do jovem Gogol com suas obras posteriores.

Desde a época de Belinsky, a crítica e a ciência histórica e literária têm repetidamente discutido se as figuras “positivas” ou “negativas” são os heróis dos “proprietários de terras do Velho Mundo”.

Entretanto, a própria formulação de tal questão é profundamente errônea. Tanto Afanasy Ivanovich quanto Pulcheria Ivanovna são pessoas de uma certa época - "proprietários de terras do velho mundo". A época e as normas adotadas deixaram uma marca indelével em suas ideias sobre ela. E, ao mesmo tempo, Afanasy Ivanovich e Pulcheria Ivanovna são personalidades vivas, unidas por um afeto humano vivo. Ambos são pouco sofisticados e gentis ao limite. E embora seus sentimentos um pelo outro, sob a influência daquela existência sonolenta e monótona que não exige deles esforços morais especiais, que eles lideram (como seus camponeses e membros da família), se tenham tornado um “hábito”, eles estão conectados por uma afeição profundamente pessoal um pelo outro, eles conseguiram permanecer humanos, preservar uma “alma viva” em si mesmos (e não se transformar em uma “alma morta”, como Gogol mais tarde chamaria aqueles de seus heróis que, em condições semelhantes, haviam já moralmente adormecido e apreciado). Ao combinar Afanasia Ivanovich e Pulcheria Ivanovna, o diabo dos "proprietários de terras do velho mundo" e personalidades vivas, está o segredo do encanto artístico desses dois heróis Gogol, cujos protótipos não são apenas Philemon e Bauclid, mas também Daphnis e Chloe, que eu tenho já escrito sobre.

Não menos importante do que para os "proprietários de terras do Velho Mundo", o tema da personalidade "é também para as outras histórias que fazem parte de" Mirgorod ". Em “Noites em uma fazenda perto de Dikanka”, jovens heróis com “alma viva” se opõem ao mundo dos “pais”, ideias sociais e morais desgastadas e rotineiras.

Em Mirgorod, surge outro tema - o tema - o confronto entre o Bem e o Mal, o mundo dos demônios e bruxas de Gogol com pessoas de alma e coração vivos, o choque das melhores características da honra e do dever cossacos - Danila Burulbash com o velho feiticeiro, bem como o confronto de seus ancestrais - figuras épicas de Pedro e Ivan. Em "Viy", "Taras Bulba" o tema da colisão do Bem e do Mal é submetido a uma dramatização posterior. E em Taras Bulba, não apenas Taras e Ostap, cujo mundo moral é forjado pelo Sich e seu heróico código de honra, são personalidades vivas, mas também Andriy, que o traiu, porque é movido por um código moral diferente, baseado no amor pela bela dama e no que aprendeu ideal de cavalaria. Gogol segue aqui o caminho traçado por Pushkin em "Boris Godunov", onde não apenas o czar Boris, mas também seu pretendente - indivíduos vivos, cada um tem seu próprio encanto moral para os leitores, apesar de ambos serem violadores do mais alto universal normas morais, condenado à morte como resultado dessa violação. O bravo e destemido, mas ao mesmo tempo punido por sua curiosidade e traição ao dever moral que lhe foi confiado, Khoma Brut, tem uma personalidade única (além disso, deve-se notar que o centurião polonês também não é privado de sua personalidade humana face). Por fim, mesmo em “The Tale of How I Briged ... ambos os seus heróis já estão no próprio título da história grotescamente reunidos (ambos são “Ivan”) e separados um do outro - e ainda, ao longo de sua Ao longo de toda a extensão, Gogol os une ou os contrasta entre si, revelando os rostos humanos profundamente escondidos por trás de feias máscaras externas.

Mas mesmo com a maior, talvez, força, o valor do indivíduo, da personalidade, seu papel e propósito na história da humanidade, Gogol afirma nos arabescos. Não é por acaso que Gogol combina artigos de natureza histórica com histórias dedicadas à modernidade viva. Apesar da aparente diversidade e diversidade nas cartas aos amigos como uma combinação mais ou menos aleatória de "todos os tipos de coisas", na verdade, "Arabescos", como as outras duas primeiras coleções de histórias de Gogol, têm uma certa unidade escondida dos olhos de um leitor desatento. Pois os artigos históricos e geográficos desta coleção, complementando-se, deveriam dar ao leitor, por assim dizer, um esboço da história da humanidade - desde uma descrição concisa dos antigos estados orientais até o surgimento do cristianismo (“vida ”) e desde o início da Idade Média até o início dos tempos modernos ( "Sobre a migração dos povos no final do século V", "Sobre a Idade Média"). Além disso, Gogol compara o caminho histórico percorrido pela humanidade, como já vimos, com o caminho da educação espiritual e moral de um indivíduo. A unidade da história universal, que permite considerar a humanidade - com toda a diversidade da fisionomia dos povos individuais, cada um dos quais, por sua vez, constitui uma personalidade comum formada historicamente - Gogol também afirma nos artigos "pensamentos sobre a geografia" e "E história universal".

Por fim, nos artigos “Um Olhar sobre a Compilação da Pequena Rússia”, Gogol tenta através dos olhos de um historiador compreender os caminhos históricos da formação do Zaporizhzhya Sich e do povo ucraniano em geral como uma entidade nacional e cultural integral especial com seu próprio rosto único.

Assim, Gogol apresenta os séculos passados ​​como uma forma de formar não apenas a humanidade, que a seu ver é, por assim dizer, a personificação de uma única personalidade coletiva, mas a história da criação de uma face única de cada época histórica e cada pessoas.

Argumentando que o progresso histórico que levou à criação de novos estados europeus (inclusive após a Rússia de Pedro) estava cheio de profundas contradições, Gogol, como já sabemos, não se inclinava ao pessimismo histórico.

Assim, de acordo com Gogol, o século 19 abre novas possibilidades para o futuro renascimento e ressurreição. Além disso, a iniciativa deste renascimento pertence a grandes personalidades criativas, se um grande estadista souber avaliar corretamente as condições de vida do seu povo, as suas necessidades e os limites das oportunidades históricas que a época lhes abre. Gogol resolveu esse problema por conta própria. Ele está procurando em seus heróis não uma "alma morta", mas os brotos de uma alma "viva". O principal "pensamento altamente cristão" da obra de Gogol é a "Restauração de uma pessoa morta".

Gogol estava convencido da capacidade de uma pessoa, se ela tiver força de vontade e capacidade de resistir ao mal, de obter uma vitória moral sobre as forças hostis a ela. Este tema motor já é ouvido em “Sorochinsky Fair”, e em “May Night” e “The Night Before Christmas”. Em todas essas histórias, o mundo da juventude e da beleza triunfa sobre o mundo da depravação moral e do mal.

O tema da culpa moral do herói por sua fraqueza após "Noites" reaparece em "Viy". E na história "Sobre uma briga" e em "O nariz" esse tema assume um caráter diferente e formidável; os heróis não são responsáveis ​​pela perda de seu rosto humano. Um traidor de si mesmo e da arte que jurou servir, e Chartkov em ambas as edições de O Retrato. Pois os culpados de sua queda, no entendimento do autor, não são apenas o terrível usurário, o dinheiro encontrado por Chartokov na moldura do retrato, as tentações da cidade grande, e não apenas a perniciosa influência demoníaca do usurário sobre o criador de seu retrato. A culpa dele é que, tendo encontrado ouro na moldura do retrato que comprou, ele se torna um pintor da moda - envernizador e estraga seu talento

De volta a Portrait e Nevsky Prospekt, Gogol delineou o caminho que ele próprio segue em sua análise psicológica da perversidade social em Notes of a Madman. Para revelar ao leitor o vazio interior de seus personagens, Gogol os confronta com certos grandes valores da vida, fazendo deste último uma escala para avaliar sua deformidade moral e humana.

Gradualmente, momentos puramente fantásticos desaparecem das obras de Gogol. As provações do herói tornam-se o tema central. Este motivo se manifesta em uma versão fabulosa em "Evenings", "Mirgorod".

A confiança mais profunda de Gogol de que a sociedade e o "meio ambiente" só podem ser mudados mudando uma pessoa deu origem ao seu sonho de um significado estético e purificador do riso, ao qual associou a encenação de O Inspetor Geral e a publicação do primeiro volume de Dead Souls "Dead Souls" o caminho da morte espiritual de seus heróis para sua ressurreição moral, Gogol antecipou o caminho do movimento posterior da literatura russa, seu "enredo principal".

“Em verdade, em verdade vos digo: se o grão de trigo que cai na terra não morrer, ficará só; e se ele morrer, dará muito fruto" - essas palavras do Evangelho de Joana, que Dostoiévski escolheu como epígrafe para seu último romance, poderiam ser prefaciadas por "Almas Mortas", "Ressurreição" de Gogol, bem como por Leo Tolstoi disse a muitas pessoas. Através de duras provações e “morte” moral, os heróis de todas essas obras vão para uma ressurreição moral e uma nova vida. Além disso, os pontos de virada em seu desenvolvimento são o crime, que leva à mortificação moral, e o arrependimento, que os ajuda a restaurar e reviver moralmente uma nova pessoa em si mesmos.

O tema do "homenzinho" foi revelado pela primeira vez por Alexander Sergeevich Pushkin. Essa ideia foi continuada no futuro por N. V. Gogol e F. M. Dostoiévski.

Considere o trabalho de A. S. Pushkin "The Stationmaster", onde o tema do "homenzinho" é revelado por meio de uma descrição do personagem de Samson Vyrin.

O problema do “homenzinho”, seu “destino difícil” também foi resolvido por N.

V. Gogol em sua história "O sobretudo". Nesta obra, Nikolai Vasilyevich falou sobre o conselheiro titular "eterno". Gogol o descreveu da seguinte forma: "... baixo, um tanto marcado pela varíola, um tanto avermelhado, até um tanto cego, com uma leve careca na testa, com rugas em ambos os lados das bochechas e uma tez que se chama hemorroidal .. .". Quando imaginamos essa pessoa, um sorriso aparece no rosto, pode-se até dizer um sorriso largo. Nasce um sentimento de superioridade e descaso. Mas quando você conhece a vida de Akaky Akakievich, com sua rotina diária, você entende que, além do trabalho, ao qual ele dedica todo o seu tempo, ele não tem outro entretenimento, você começa a ficar cada vez mais imbuído de seu destino e posição. Os interesses do funcionário são miseráveis ​​​​e escassos, e o sonho final é um novo sobretudo. Um sobretudo para Akaky Akakievich, na minha opinião, não é uma coisa, não é um item do guarda-roupa, é uma proteção do mundo exterior, da eterna zombaria e ridículo. Ele quer se esconder nele dos outros. Resignação, humildade, incapacidade de se defender - essas são as principais características do personagem de Bashmachkin. Isso é exatamente o que as pessoas ao seu redor usam. Todos riem dele, permitindo-se deixar de fazer comentários ásperos na direção de Akaky Akakievich. O funcionário apenas, silenciosamente, ouve essas coisas desagradáveis. Ele não tem fortaleza, não pode responder e se proteger. Mas tudo pode mudar e, para Akaky Akakievich, o dia de encontrar o sobretudo tornou-se um verdadeiro feriado. Ele instantaneamente ficou mais forte e pensamentos ousados ​​\u200b\u200bsurgiram em sua cabeça: “não deveríamos colocar a marta na coleira?”. Ele teve um almoço divertido, foi feliz para o trabalho, onde todos apreciaram sua novidade. O funcionário até aceitou um convite de aniversário do colega. Mas toda a ironia do autor reside no fato de que, no caminho de volta de Akaky Akakievich, desconhecidos levaram seu sobretudo. Deve-se dizer que, tendo perdido uma coisinha nova, ele sofreu da mesma forma que as pessoas costumam sofrer com a perda de sua pessoa mais próxima e querida. Tendo perdido o sobretudo para sempre, ele perdeu suas últimas forças junto com ele. A perda de um sobretudo era um teste muito difícil para um oficial. Akaky Akakievich não conseguiu sobreviver a essa dor, ele desenvolveu uma febre forte e logo morreu. O mais terrível dessa história é que muita gente simplesmente se esqueceu dele, a sociedade não se importava com o pobre funcionário. Todos riram de seu infortúnio, ninguém tentou apoiar e tranquilizar Bashmachkin. Tendo descrito a imagem de Akaky Akakievich, Gogol pôde nos contar sobre o problema do “homenzinho”.

F. M. Dostoiévski também revelou o tema do “homenzinho” em sua obra “Noites Brancas”. Mas me parece que o "homenzinho" de Dostoiévski é diferente dos heróis de Pushkin e Gogol. Afinal, o sonhador de Dostoiévski é "pequeno" apenas porque é diferente dos outros. Ele se distingue por sua cordialidade, misericórdia, participação e, finalmente, por seu coração bondoso. O sonhador sai desse mundo cinza e enfadonho, para o seu próprio mundo, para o belo mundo das ilusões e dos sonhos. Vemos um contraste marcante entre a vida real e aquela em que existe o sonhador de Dostoiévski. E o herói diz que nunca poderá mudar. Ele vive em sonhos fantasmagóricos e solidão.

O herói de Dostoiévski, após uma conversa com Nastya, percebeu e teve medo de seu futuro. Mas ele entendeu que, tendo vivido tantos anos assim: sonhos noturnos e ilusões, sonhos e contos de fadas, voltando todas as manhãs para a sombria e cinzenta Petersburgo, ele não seria mais capaz de mudar nada.

Cada um dos três escritores: A. S. Pushkin, N. V. Gogol e M. F. Dostoiévski "pessoas pequenas" acabou de forma diferente. Mas de uma forma ou de outra, todos conseguiram espremer um pensamento muito importante: não importa a posição de uma pessoa, que lugar ela ocupa na sociedade, do que gosta e com o que sonha, todos merecem respeito. Devemos ser capazes de considerar uma personalidade em cada uma das pessoas ao nosso redor, devemos ser capazes de defender os fracos, entender e apoiar uma pessoa em tempos difíceis. Considerar-se melhor e mais digno do que os outros é um erro. O poeta persa Saadi disse: “Aquele que não quer levantar o caído, tenha medo de cair ele mesmo, pois quando ele cair, ninguém estenderá a mão”.