Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

O ditado musical é uma das formas de trabalho mais importantes, responsáveis ​​e difíceis em uma aula de solfejo. Desenvolve a memória musical dos alunos, promove a percepção consciente da melodia e outros elementos da fala musical, ensina a escrever o que ouvem.

Ao trabalhar um ditado musical, todos os conhecimentos e habilidades dos alunos são sintetizados, o nível de seu desenvolvimento auditivo é determinado. Isso é uma espécie de resultado de todo o processo de aprendizagem, pois é no ditado que o aluno deve mostrar, por um lado, o nível de desenvolvimento da memória musical, do pensamento, de todos os tipos de ouvido musical, e de outro, certos conhecimentos teóricos que o ajudam a registrar corretamente o que ouviu.

O propósito do ditado musicalé a educação das habilidades de traduzir imagens musicais percebidas em representações auditivas claras e sua fixação rápida na notação musical.

As principais tarefas o trabalho no ditado pode ser denominado o seguinte:

• criar e consolidar a ligação entre o visível e o audível, ou seja, ensinar o audível a torná-lo visível;
• desenvolver a memória musical e o ouvido interno dos alunos;
• servir de veículo para a consolidação das competências teóricas e práticas dos alunos.

O processo de redação de um ditado requer o desenvolvimento de habilidades especiais, especiais e, portanto, antes de iniciar essa forma de trabalho, o professor deve ter certeza de que os alunos estão muito bem preparados para isso. É aconselhável começar a gravar ditados completos somente após uma certa preparação, cuja duração depende da idade, grau de desenvolvimento e suscetibilidade do grupo. O trabalho preparatório, que constitui a base fundamental das aptidões e aptidões dos alunos, proporcionando no futuro a oportunidade de gravar ditados musicais de forma competente e sem dor, deve ser composto por várias secções.

Dominar notação musical.

Uma das tarefas mais importantes do período de treinamento inicial no curso de solfejo é a formação e o desenvolvimento da habilidade de “gravação rápida” de sons. Desde as primeiras aulas, os alunos devem ser ensinados a registrar corretamente as notas de forma gráfica: em pequenos círculos, não muito próximos uns dos outros; monitore a grafia correta dos sinais de calma e alteração.

Durações de masterização.

É um fato absolutamente indiscutível que o correto desenho metrorrítmico de uma melodia é ainda mais difícil para os alunos do que sua notação musical direta. Portanto, atenção especial deve ser dada ao “componente rítmico” do ditado. No estágio inicial do treinamento, é muito importante que os alunos simplesmente entendam bem a imagem gráfica e o nome de cada duração. Paralelamente à assimilação da representação gráfica das durações e seus nomes, é necessário trabalhar a consciência direta do som longo e curto. Depois de bem compreendidos os nomes e designações das durações, é necessário começar a dominar os conceitos batida, batida, métrica, ritmo, fórmula de compasso. Depois que as crianças perceberam e dominaram esses conceitos, é necessário introduzir a prática da regência. E só depois de todo esse trabalho é que se deve começar a explicar a fragmentação das ações. No futuro, os alunos irão se familiarizar com várias figuras rítmicas e para seu melhor domínio, essas figuras rítmicas devem ser introduzidas nos ditados musicais.

Reescrevendo notas.

Na primeira aula, a simples reescrita de notas parece ser muito útil. As regras da caligrafia de notação musical são simples e não requerem uma elaboração tão detalhada quanto a grafia das letras. Portanto, todos os exercícios relacionados à gravação correta de textos musicais podem ser transferidos para a lição de casa.

Dominar a ordem das notas.

A assimilação auditiva da ordem das notas também é muito importante na primeira etapa do treinamento. Uma compreensão clara da sequência de notas para cima e para baixo, consciência de uma única nota em relação às outras, a capacidade de contar as notas de forma clara e rápida em ordem, após uma ou duas - isso, no futuro, é a chave para um sucesso e gravação competente de um ditado completo. A prática mostra que apenas memorizar notas não é suficiente. É preciso levar essa habilidade ao nível do automatismo para que a criança perceba e reproduza as notas, praticamente sem pensar. E isso requer um trabalho constante e meticuloso. Vários jogos de teasers, repetidores e todos os tipos de ecos ajudam muito aqui. Mas a ajuda mais valiosa neste trabalho é fornecida por sequências.

Trabalho na compreensão e percepção auditiva degraus parece ser um dos mais importantes no desenvolvimento da habilidade de registro de ditado musical. O trabalho nas etapas deve ser realizado constantemente, em cada lição, e ser conduzido em diferentes direções. O primeiro é a capacidade de pensar por etapas. No início, é muito importante desenvolver a capacidade de encontrar com rapidez e precisão qualquer etapa individual na tonalidade. Aqui, novamente, as sequências podem ajudar - cantos que são memorizados ao longo de várias lições para o automatismo. É muito útil cantar as sequências de passos; também uma boa ajuda nessa orientação rápida de passos é fornecida pelo canto de passos em sinais manuais e a coluna búlgara.

Elementos melódicos.

Apesar da enorme variedade de material melódico, a música também contém um número bastante grande de frases padrão, que são frequentemente repetidas, estão perfeitamente isoladas do contexto e são reconhecíveis tanto de ouvido quanto pela análise do texto musical. Essas revoluções incluem escalas - tricórdio, tetracórdio e pentacórdio, movimento dos tons introdutórios à tônica, zumbido, notas auxiliares, bem como várias modificações dessas revoluções. Após o conhecimento dos principais elementos melódicos, é necessário desenvolver nos alunos um reconhecimento rápido e literalmente automático dos mesmos, tanto no texto musical na leitura à primeira vista como na análise auditiva. Portanto, tanto as voltas melódicas de ouvido, como os exercícios de leitura à primeira vista e os ditados desse período devem conter tantos desses elementos quanto possível ou simplesmente consistir neles.

Muitas vezes, a melodia segue o som dos acordes. A capacidade de isolar um acorde familiar do contexto da melodia é uma habilidade muito importante que os alunos precisam desenvolver. Os exercícios iniciais devem se concentrar na percepção puramente visual e auditiva do acorde. Uma ajuda inestimável para memorizar a melodia dos acordes é fornecida por pequenos cantos em que o acorde desejado é cantado e chamado ao mesmo tempo.

Como você sabe, a maior dificuldade em gravar um ditado é causada por saltos. Portanto, eles devem ser trabalhados com tanto cuidado quanto outros elementos melódicos.

Determinação da forma.

O trabalho de definir, compreender a forma musical é de grande importância para o sucesso da gravação do ditado musical. Os alunos devem estar bem familiarizados com a localização de sentenças, cadências, frases, motivos, bem como sua relação. Este trabalho também deve começar com a primeira série.

Além de todo esse trabalho preparatório, algumas formas de atribuições são muito úteis, preparando diretamente a gravação de um ditado completo:

Gravando da memória uma música aprendida anteriormente.

Ditado com erro. A melodia “com erro” está escrita no quadro. O professor joga a versão correta e os alunos devem encontrar e corrigir os erros.

Ditado com lacunas. Um fragmento da melodia está escrito no quadro. Os alunos devem ouvir e preencher as barras que faltam.

Uma melodia na forma de uma faixa de passos é escrita no quadro. Os alunos, ouvindo uma melodia, escrevem-na com notas, arrumando-a ritmicamente corretamente.

Gravação de ditados rítmicos comuns.

Os cabeçalhos das notas são escritos no quadro. Os alunos devem organizar corretamente a melodia ritmicamente.

Assim, resumindo tudo o que foi exposto, podemos concluir que no primeiro ano, as principais habilidades básicas de registro de ditado musical estão estabelecidas. Esta é a capacidade de “ouvir” corretamente; memorizar, analisar e compreender texto musical; a capacidade de compreendê-lo graficamente e anotá-lo corretamente; a capacidade de identificar e compreender corretamente o componente metrorrítmico de uma melodia, de conduzi-la com clareza, sentindo a pulsação das batidas e estando atento a cada batida. Todo o trabalho posterior é reduzido apenas ao desenvolvimento dessas habilidades básicas e à complicação do material teórico.

As formas de ditado podem ser diferentes. Ao gravar um ditado, é importante escolher a forma de trabalho mais adequada para dominar essa melodia.

O ditado é indicativo.

Um ditado indicativo é conduzido por um professor. Seu objetivo e tarefa é mostrar o processo de escrita no quadro. O professor em voz alta, na frente de toda a turma, conta aos alunos como escuta, rege, cantarola a melodia e assim a percebe e fixa na notação musical. Esse ditado é muito útil antes de prosseguir, após os exercícios preparatórios, para a autogravação, bem como para dominar novas dificuldades ou variedades de ditado.

Ditado com análise preliminar.

Com a ajuda de um professor, os alunos determinam o modo e a tonalidade de uma determinada melodia, seu tamanho, andamento, momentos estruturais, características do padrão rítmico, analisam a regularidade do desenvolvimento da melodia e, em seguida, começam a gravar. A análise preliminar não deve demorar mais do que 5 a 10 minutos. É mais conveniente utilizar essa forma de ditado nas séries iniciais, bem como na gravação de melodias em que surgem novos elementos da linguagem musical.

Ditado sem análise preliminar.

Esse ditado é gravado pelos alunos por um tempo determinado, com um determinado número de peças. Esses ditados são mais apropriados nas classes média e sênior, ou seja, somente quando os alunos aprendem a analisar a melodia por conta própria.

Ditado oral.

O ditado oral é uma pequena melodia construída a partir de frases melódicas familiares, que o professor toca duas ou três vezes. Os alunos repetem a melodia primeiro para qualquer sílaba e só depois cantam um ditado com o nome dos sons. Essa forma de ditado deve ser aplicada da forma mais ampla possível, pois é o ditado oral que auxilia na percepção consciente dos alunos sobre as dificuldades individuais da melodia, desenvolve a memória musical.

“Auto-ditado”, uma gravação de música familiar.

Para o desenvolvimento da audição interior, os alunos devem ser oferecidos "autodidatismo", a gravação de uma melodia familiar de memória. É claro que essa forma não substituirá um ditado musical completo, uma vez que não há necessidade de abraçar e memorizar novas músicas, ou seja, a memória musical do aluno não é treinada. Mas para trabalhar em uma gravação baseada em ouvido, este é um truque muito bom. A forma de "autodidatismo" também ajuda a desenvolver a iniciativa criativa dos alunos. Esta é uma forma muito conveniente para trabalhos de casa independentes, para treinamento de redação.

Controle de ditado.

É claro que no processo de aprendizagem também deve haver ditados de controle que os alunos escrevem sem a ajuda de um professor. Eles podem ser usados ​​para concluir o trabalho sobre um tópico específico, quando todas as dificuldades do ditado são familiares às crianças e bem aprendidas. Normalmente, essa forma de ditado é usada em aulas de teste ou exames.

Outras formas de ditado também são possíveis, por exemplo, harmônico (gravação da sequência ouvida de intervalos, acordes), rítmico. É útil gravar melodias lidas previamente. É útil memorizar os ditados escritos, transpô-los para as chaves passadas e combinar o acompanhamento com os ditados. Também é necessário ensinar os alunos a escrever ditado em diferentes registros, tanto na clave de sol como na clave de sol.

A escolha do material musical.

Ao trabalhar em um ditado musical, uma das condições mais importantes é a escolha correta do material musical. Melodias da literatura musical, coleções especiais de ditados, bem como, em alguns casos, melodias compostas por um professor podem servir de material musical para um ditado. Ao selecionar o material para um ditado, o professor deve primeiro cuidar para que a música do exemplo seja brilhante, expressiva, artisticamente convincente, significativa e clara na forma. A seleção de tal material musical não só ajuda os alunos a memorizarem a melodia do ditado mais facilmente, mas também tem grande valor educativo, amplia os horizontes dos alunos, enriquece sua erudição musical. É extremamente importante determinar a dificuldade do exemplo. Ditar não deve ser muito difícil. Se os alunos não têm tempo para compreender, lembrar e escrever o ditado, ou escrevê-lo com muitos erros, passam a ter medo dessa forma de trabalho e a evitá-la. Portanto, é preferível que os ditados sejam mais simples, mas deve haver muitos deles. A complicação dos ditados deve ser gradual, imperceptível para os alunos, estritamente pensada e justificada. Ressalta-se também que, na seleção dos ditados, o professor deve aplicar uma abordagem diferenciada. Uma vez que a composição dos grupos é geralmente "heterogênea", ditados difíceis devem ser alternados com outros mais fáceis, para que os alunos fracos também possam escrever completamente, ao passo que em ditados complexos isso nem sempre está disponível para eles. Ao escolher o material musical para um ditado, também é muito importante que o material seja distribuído detalhadamente por tópico. O professor deve ser estritamente pensado e justificar a sequência de ditados.

Execução do ditado.

Para que o aluno consiga registrar no papel de forma completa e competente o que ouviu, é necessário que a execução do ditado seja o mais perfeita possível. Em primeiro lugar, você deve seguir o exemplo de maneira correta e precisa. Nenhum sublinhado ou destaque de entoações ou harmonias difíceis individuais deve ser permitido. É especialmente prejudicial enfatizar, batendo artificialmente alto, uma batida forte. Primeiro, você deve executar a passagem no tempo atual indicado pelo autor. Mais tarde, quando tocado repetidamente, esse andamento inicial geralmente diminui. Mas é importante que a primeira impressão seja convincente e correta.

Fixação de texto musical.

Ao gravar música, o professor deve prestar especial atenção à exatidão e integridade da gravação dos alunos no papel do que ouviram. No processo de escrever um ditado, os alunos devem: escrever notas corretamente e com beleza; organizar ligas; marcar com frases cesura, respiração; distinguir e denotar legato e staccato, dinâmica; determinar o andamento e o caráter de um exemplo musical.

Princípios básicos do processo de gravação de ditado.

O ambiente que o professor cria antes de começar a trabalhar na gravação de um ditado é de grande importância. A experiência mostra que o melhor ambiente para gravar um ditado é criar interesse no que os alunos vão ouvir. O professor precisa despertar o interesse pelo que vai se perder, para chamar a atenção dos alunos, talvez para desarmar a tensão diante de um trabalho tão difícil, que as crianças sempre percebem como uma espécie de “controle”, por analogia com o ditado em geral. escola de educação. Portanto, pequenas “conversas” sobre o gênero do futuro ditado são apropriadas (se isso não for uma dica óbvia do componente metrorrítmico), o compositor que compôs a melodia e assim por diante. Dependendo da classe e do nível do grupo, é necessário escolher melodias para o ditado que estão disponíveis de acordo com o grau de dificuldade; defina o tempo para a gravação e o número de reproduções. Normalmente, um ditado é escrito com 8 a 10 repetições. A afinação do traste é necessária antes do início da gravação.

A primeira reprodução é para fins informativos. Deve ser muito expressivo, “bonito”, no ritmo adequado e com tonalidades dinâmicas. Após esta reprodução, você pode determinar o gênero, tamanho, natureza das frases.

A segunda jogada deve acontecer logo após a primeira. Pode ser executado mais lentamente. Depois disso, você pode falar sobre características harmônicas, estruturais e metrorrítmicas específicas da música. Fale sobre cadências, frases, etc. Você pode convidar imediatamente os alunos a desenhar a cadência final, determinar a localização da Tônica e como a melodia se aproximou da Tônica - escala, salto, curva melódica familiar, etc. Este início do ditado “ao contrário” é justificado pelo fato de que a cadência final é “lembrada” acima de tudo, enquanto todo o ditado ainda não foi memorizado.

Se o ditado for longo e complexo, se não houver repetições, é permitido dividir o terceiro replay pela metade. Ou seja, para jogar o primeiro tempo e analisar suas características, determinar a cadência, etc.

Normalmente, após a quarta peça, os alunos já estão suficientemente orientados no ditado, lembravam-se, senão na íntegra, pelo menos em algumas frases. A partir desse momento, as crianças escrevem o ditado praticamente de memória.

Você pode fazer mais intervalos entre as jogadas. Depois que a maioria das crianças escreveu a primeira frase, você pode tocar apenas a segunda metade do ditado, que sobrou da terceira peça inacabada.

É muito importante não permitir que o ditado seja “estenografado”, portanto, cada vez que tocar, é preciso pedir aos alunos que largem o lápis e tentem lembrar a melodia. A regência é um pré-requisito para tocar e gravar um ditado. Se o aluno achar difícil determinar a rotação rítmica, é imperativo forçá-lo a conduzir e analisar cada batida do compasso.

No final do tempo alocado, você precisa verificar o ditado. O ditado também precisa ser apreciado. É possível até não colocar a marca no caderno, principalmente se o aluno não deu conta do trabalho, mas ao menos verbalizá-la para que pudesse realmente avaliar suas habilidades e capacidades. Na avaliação, é preciso orientar o aluno não para o que ele não conseguiu, mas para o que enfrentou, estimular para cada um, ainda que pequeno, o sucesso, mesmo que o aluno seja completamente fraco e não lhe sejam dados ditados devidos. às características naturais.

Considerando os aspectos psicológicos da organização do processo de gravação de um ditado, não se pode ignorar o ponto importante da localização do ditado na aula de solfejo. Junto com formas de trabalho como o desenvolvimento de habilidades vocais e de entonação, solfejo, reconhecimento de ouvido, mais tempo é dedicado a escrever um ditado e geralmente é levado até o final da lição. O ditado, saturado de elementos complexos, distorce a aula, pois leva muito tempo. A falta de confiança dos alunos em suas habilidades leva a uma perda de interesse no ditado, um estado de tédio pode ocorrer. Para otimizar o trabalho do ditado musical, é melhor conduzi-lo não no final da aula, mas no meio ou mais perto do início, quando a atenção dos alunos ainda está renovada.

O tempo de gravação de um ditado é definido pelo professor, conforme já mencionado, dependendo da turma e do nível do grupo, bem como do volume e da dificuldade do ditado. Nos graus mais baixos (graus 1, 2), onde melodias pequenas e simples são gravadas, isso geralmente leva de 5 a 10 minutos; nos idosos, onde a dificuldade e o volume dos ditados aumentam - 20-25 minutos.

No processo de trabalhar um ditado, o papel do professor é muito importante: ele deve, enquanto trabalha em grupo, levar em consideração as características individuais de cada aluno, orientar seu trabalho, ensiná-lo a escrever um ditado. O professor não deve apenas sentar-se ao instrumento, tocar o ditado e esperar que os alunos escrevam por conta própria. É necessário abordar periodicamente cada criança; apontar erros. Claro, você não pode solicitar diretamente, mas pode fazê-lo de uma forma "simplificada", dizendo: "Pense sobre este lugar" ou "Verifique esta frase novamente."

Resumindo tudo o que foi exposto, podemos concluir que o ditado é a forma de trabalho em que são aplicados e utilizados todos os conhecimentos e competências disponíveis dos alunos.

O ditado é o resultado dos conhecimentos e habilidades que determinam o nível de desenvolvimento musical e auditivo dos alunos. Portanto, nas aulas de solfejo de uma escola de música infantil, o ditado musical deve ser uma forma de trabalho obrigatória e constantemente utilizada.

Lista de literatura usada

1. Davydova E. Métodos de ensino de solfejo. - M.: Música, 1993.
2. Zhakovich V. Preparando-se para um ditado musical. - Rostov-on-Don: Phoenix, 2013.
3. Kondratyeva I. Ditado de Uma Voz: Recomendações Práticas. - SPb: Composer, 2006.
4. Ostrovsky A. Métodos de teoria musical e solfejo. - M: Música, 1989.
5. Oskina S. Ouvido musical: teoria e métodos de desenvolvimento e aperfeiçoamento. - M.: AST, 2005.
6. Fokina L. Métodos de ensino de ditado musical. - M.: Música, 1993.
7. Fridkin G. Musical ditados. - M: Música, 1996.

Olá queridos leitores. Nesta página, você pode verificar se há música no seu ouvido usando o bloco "Solfeggio online". Vamos ver como isso funciona. Para testar o seu ouvido para música - clique em "Iniciar". Você pode pré-selecionar uma das cinco teclas apresentadas, bem como o modo. Por padrão, o modo "nota" e a tonalidade de Dó maior estarão habilitados.

Você pode adivinhar uma nota - modo "nota", adivinhar cinco notas - modo "teste", adivinhar um intervalo - modo "intervalos".

arroz. 1

Ao clicar no botão "Iniciar", você tocará uma nota ou um intervalo, de acordo com o modo que selecionou. Em seguida, na lista, você precisa selecionar qual nota / intervalo soou (l) e clicar no botão "Verificar".

Se adivinhou corretamente, o signo solar será mostrado.Se você selecionar o modo de teste, será mostrado quantas notas das sugeridas você adivinhou. Ao pressionar o botão "Mais uma vez" você pode fazer o teste novamente, escolher uma tecla ou modo diferente.

Você também pode ativar ou desativar a exibição da nota ou intervalo correto caso não tenha adivinhado corretamente (desativado por padrão) clicando no quadrado verde com a nota no canto esquerdo inferior:

arroz. 2

E aqui está o teste em si - boa sorte.

Observe acordes de intervalos de teste

Sobre intervalos

Você vai ouvir que o som de todos os intervalos é diferente, mas eles podem ser divididos em vários grupos - alguns soam ásperos e dissonantes - este grupo é chamado de agudos ou dissonâncias, estes incluem segundos (m2, b2), septims (m7, b7) , bem como uma salamandra (que é chamada de quinto-um5 reduzido ou um quarto-uv4 aumentado). Todos os outros intervalos são eufônicos.

Mas o último também pode ser dividido em grande-pequeno e limpo. Intervalos eufônicos grandes e pequenos são terças e sextas, quartas, quintas, oitavas puras (os limpos também são chamados de "vazios", pois não têm som nem maior nem menor). Grandes e pequenos, como você deve se lembrar, diferem em seu som - a terça grande (b3), por exemplo, soa maior (divertido) e é o principal indicador do acorde maior, o menor (m3) - menor (triste), com sextas também - grande (b6) - tem um som maior; menor (m6) - menor.

Agora que você sabe como os intervalos são distribuídos pelo som, será mais fácil navegar no processo de reconhecê-los de ouvido.

A primeira parte do livro didático "Solfeggio com prazer" é destinada a alunos do ensino médio de escolas infantis de música e escolas de arte infantil e consiste em uma nota explicativa, incluindo algumas recomendações metodológicas, uma coleção de ditados e um CD de áudio. A coleção de ditados inclui 151 samples de música clássica e moderna de autores nacionais e estrangeiros, bem como samples de música pop moderna e atende aos requisitos da Children's Music School e da Children's Art School para cada nível de ensino.

Tarefa deste manual - a intensificação do processo educativo, a ampliação da base auditiva dos alunos, a formação de seu gosto artístico, e as principais miraré a formação de uma ampla gama de amantes da música letrados que, dependendo de suas habilidades, podem se tornar apenas ouvintes ou amadores tocando música, e com certas habilidades e diligência - profissionais.

O manual foi elaborado com base na experiência de 35 anos do autor. Todos os materiais apresentados foram testados ao longo de 15 anos de trabalho na Instituição de Ensino Orçamental do Estado de Arte Infantil “Akkord”. O autor apresenta o ditado musical como uma série de tarefas emocionantes. Além disso, muitos exemplos podem ser usados ​​para análise auditiva e solfejo, por exemplo, os números 29, 33, 35, 36, 64, 73.

Download:

Antevisão:

Para usar a visualização, crie uma conta do Google (conta) e faça login: https://accounts.google.com

Sobre o assunto: desenvolvimentos metodológicos, apresentações e notas

Coleção de ditados. 8-9 grau

A coleção contém textos selecionados completos e adaptados de ditados para o controle atual e final do conhecimento dos alunos da 8ª à 9ª série ...

Coleção de ditados

Coleção de papéis de teste sobre desenvolvimento de escrita e fala para alunos de 5ª a 9ª série de uma escola especial (correcional) do tipo VIII ...

Coleção de ditados com tarefas de gramática para as séries 9-11.

A coleção contém textos completos e adaptados de ditados para controle intermediário e final do conhecimento dos alunos das séries 9-11. Os textos são acompanhados de tarefas gramaticais ...

Este manual é uma coleção de ditados melódicos do autor, destinada a alunos do primeiro ano do departamento de música (período de estudo de 8 anos).

O principal objetivo da criação do manual é pesquisar novas abordagens criativas para a implementação de um trabalho frutífero com alunos do ensino fundamental nas aulas de solfejo.

Trabalhar com alunos sob ditado é uma das atividades mais difíceis no ensino de solfejo. Via de regra, tanto o conhecimento teórico quanto as habilidades práticas são resumidos no ditado. Tudo isso é todo um complexo destinado a realizar várias tarefas ao mesmo tempo, combinadas em uma - escrever uma melodia de significado completo.

Por onde começar, como organizar o trabalho sobre o ditado? Os desenvolvimentos na resolução deste problema são apresentados no manual proposto.

Sem dúvida, antes que um pequeno músico da primeira série possa gravar uma melodia sozinho, ele deve dominar a notação musical, a métrica e o ritmo, ganhar experiência auditiva na proporção dos passos em uma escala e muito mais. No processo de estudo dos fundamentos da alfabetização musical, começamos a escrever os primeiros ditados, analisar fragmentos musicais de ouvido e corrigi-los com a ajuda de imagens gráficas (aqui o professor pode mostrar imaginação). Nesses ditados, o professor executa ao piano peças de fácil compreensão. Depois de ouvi-los, os alunos deveriam, por exemplo, ouvir e corrigir o clima da música, como a melodia se move (claro, depois de contar sobre isso), bater o pulso, você pode contar as batidas, determinar o forte, etc.

Aproximadamente a partir da segunda série, o nível de dificuldade aumenta de acordo com o currículo. Aqui, a criança já deve ser proficiente em notação musical, conhecer certas tonalidades, os princípios da gravitação na harmonia, duração, e ser capaz de agrupá-los.

Trabalhar com ritmo merece atenção especial. Os ditados rítmicos com o objetivo de registrar um padrão rítmico são um excelente exercício. Em ditados melódicos, acho conveniente gravar o ritmo separadamente da melodia (em maior medida, isso é verdade para alunos do ensino fundamental).

O processo de escrita do ditado é baseado no cumprimento de um plano. Após cada reprodução, você precisa determinar e corrigir:

• chave;
• fórmula de compasso, forma de ditado, recursos de estrutura;
• Começar ditado (primeira medida) - tônica, cadência média(4 tempos) - a presença do estágio V, cadência de fechamento(7-8 compassos) -

Etapa V da tônica;

• ritmo;
• entonação melódica usando símbolos gráficos;
• notação musical;

Durante a execução da melodia, os alunos devem receber uma determinada tarefa. Ao mesmo tempo, considero importante não focar em ouvir algo definitivo, pelo contrário, marcar o máximo possível (com base no plano). Não é tão importante em que ordem começar a gravar o que você ouviu - da primeira nota ou do final, tudo depende da melodia específica. É importante escolher um "ponto de partida": pode ser a tônica no final, "e o que está na frente da tônica?" e V etapa no compasso 4 ", e como" chegamos a isso? " etc. Também é importante orientar as crianças não para a proporção de duas notas adjacentes, mas para um motivo de 5-6 sons, percebendo-o “como uma palavra”, então as crianças aprenderão rapidamente a melodia inteira. É esta habilidade que posteriormente ajudará a generalizar o texto musical na leitura à primeira vista nas especialidades.

A maior parte da coleção contém ditados em forma de período, consistindo em duas frases de estrutura repetida. Também escrevemos ditados de estrutura semelhante na sala de aula. Com base na tradição clássica, discutimos com os alunos que Começar ditado - da tônica ou outro grau estável, na medida 4 - cadência média- a presença do estágio V, relógio 7-8 - cadência de fechamento- Etapa V da tônica;

Depois de escrever o ritmo (acima dos compassos), analisamos a melodia, as entonações que a constituem. Para isso, os principais elementos da melodia foram determinados e cada um atribuído a seu próprio símbolo. (Aqui a fantasia do professor é ilimitada).

Os principais elementos da entonação musical:

Um exemplo de ditado com símbolos gráficos:

A "chave" para uma escrita bem-sucedida de um ditado é a capacidade de analisar e pensar logicamente. Na prática, tive de encontrar alunos com boa memória musical, com uma entonação pura "por natureza", que tinham dificuldade em escrever um ditado. Ao contrário, um aluno que tem uma entonação fraca e por muito tempo memoriza uma melodia, com capacidade de pensar logicamente, lida bem com o ditado. Daí a conclusão de que, para escrever um ditado com sucesso, as crianças devem ser ensinadas não tanto a memorizar como analisar ouviu .

O ditado musical é uma forma interessante e frutífera de trabalho no curso de solfejo. Ele contém dificuldades modais, entonacionais e metrorrítmicas. Trabalhar o ditado organiza a atenção dos alunos, desenvolve a memória auditiva e a capacidade de analisar o que ouvem. O desenvolvimento de todas as fundações listadas ocorre igualmente em todas as disciplinas estudadas nas escolas de música, escolas de arte, especialmente na especialidade e solfejo. Esses itens são definitivamente complementares. No entanto, a abordagem para estudar uma nova obra na especialidade e ditado em solfejo é visivelmente diferente: reproduzindo um texto musical a partir de notas em uma especialidade, uma obra acabada é formada gradualmente a partir dos detalhes na mente do aluno. Isso se reflete no diagrama:

Ao criar uma notação musical de uma obra ouvida em solfejo, o processo de trabalhar com o novo material ocorre na direção oposta: primeiro, é oferecido aos alunos o som da obra acabada, depois o professor ajuda a analisar, depois o texto aprendido gira em um texto musical:

Na fase de análise de um ditado, é importante seguir do geral (características de estrutura e fraseado) ao particular (a direção do movimento da melodia, por exemplo), sem interromper o curso natural do processo.

Gravar um ditado não é criar um todo a partir de elementos separados (melodia + ritmo + tamanho + forma = resultado), mas a capacidade de analisar o todo como um complexo de seus elementos constituintes.

Para que os alunos se habituem a perceber ativamente o texto musical, são muito úteis diferentes formas de trabalhar o ditado. Por exemplo:

• Degrau ditado - o professor toca uma melodia, que os alunos escrevem como uma sequência de passos. Este tipo de ditado promove a expansão da orientação em harmonia e desenvolve uma habilidade útil de pensar em etapas.
• Ditado com erros - um ditado está escrito no quadro, mas com erros. A tarefa das crianças é corrigi-los, escrever a versão correta.
• Ditado com opções - útil para ampliar os horizontes musicais e compreender as possibilidades de desenvolvimento de material musical. Em tais ditados, tanto a variação rítmica quanto a melódica podem ser aplicadas.
• Ditado de memória - o ditado é analisado, aprendido até que todos os alunos se lembrem dele. A tarefa é formar corretamente o texto musical de memória.
• Ditado gráfico - o professor indica no quadro apenas alguns passos, símbolos gráficos que denotam os elementos das entonações melódicas.
• Ditado com finalização de melodia desenvolve as habilidades criativas dos alunos, com base em três estágios de desenvolvimento melódico: início, meio (desenvolvimento) e conclusão.
• Seleção e gravação de melodias familiares ... Primeiro, a melodia é selecionada no instrumento e, em seguida, é formalizada por escrito.
• Auto-ditar - gravar da memória os números aprendidos do livro didático. Nessa forma de ditado, ocorre o desenvolvimento da audição interna e da capacidade de formar graficamente o que é ouvido.
• Ditado sem preparação (controle) - reflete o grau de assimilação do material. Como material, você pode escolher um ditado uma ou duas classes mais fácil.

Qualquer forma de ditado é uma espécie de monitoramento do desenvolvimento do pensamento musical da criança, do nível de assimilação de novos materiais, bem como uma forma de dar às crianças a oportunidade de realizar suas próprias habilidades ou de fazer "descobertas" sob a orientação de um professor.

Exemplos de ditados para a 2ª série:

Exemplos de ditados para o grau 3:

Exemplos de ditados para o 4º ano:

Os ditados apresentados no manual baseiam-se nos elementos das entonações musicais descritos acima e são instrutivos. Na minha opinião, desta forma é conveniente “ouvir” e analisá-los, o que significa que é fácil de lidar com a tarefa. É isso que desejo aos nossos alunos - jovens músicos!

Espero a abordagem criativa dos professores ao material apresentado neste guia metodológico.

________________________________________

Para adquirir um manual de Lyudmila Sinitsyna "Solfeggio ditados para o ensino fundamental", entre em contato com o autor em

Instruções metódicas

Primeira classe (Nº 1-78) 3
Segunda aula (nº 79-157) 12
Terceira classe (nº 158-227) 22
Quarta série (No. 228-288) 34
Quinta classe (No. 289-371) 46
Sexta série (No. 372-454) 64
Sétima classe (No. 455-555) 84
Suplemento (No. 556-608) 111

Seção um (Nº 1-57) 125
Seção dois (No. 58-156) 135
Suplemento à segunda seção (No. 157-189) 159
Seção três (No. 190-232) 168
Seção quatro (No. 233-264) 181
Suplemento à quarta seção (No. 265-289) 195

INSTRUÇÕES

O ditado musical instila nos alunos as habilidades de análise auditiva, contribui para o desenvolvimento de performances musicais e consciência dos elementos individuais da música. O ditado ajuda no desenvolvimento da audição interior, memória musical, senso de harmonia, métrica e ritmo.
Ao ensinar a gravação de ditado musical, é necessário utilizar várias formas de trabalho nesta área. Vamos apontar alguns deles.
1. O ditado usual. A professora toca uma melodia no instrumento, que os alunos escrevem.
2. Pegar melodias familiares no instrumento e gravá-las. Os alunos são incentivados a selecionar uma melodia familiar (música familiar) no instrumento e gravá-la corretamente. Este tipo de trabalho é recomendado para alunos nos casos em que seja impossível organizar o ditado em casa.
3. Gravar músicas conhecidas de memória, sem tocá-las no instrumento. Os alunos também podem usar esse tipo de ditado em seus deveres de casa.
4. Gravar uma melodia previamente aprendida com texto. A melodia a ser gravada é primeiro decorada com o texto, após o que é gravada pelos alunos sem ser tocada.
5. Ditado oral. O professor toca uma curta frase melódica no instrumento, e o aluno determina o modo, altura, metro e duração dos sons, após o que canta a melodia com o nome dos sons e regência.
6. Ditado para o desenvolvimento da memória musical. Os alunos, tendo ouvido uma melodia curta uma ou duas vezes seguidas, devem memorizá-la e escrevê-la na íntegra.
7. Ditado rítmico, a) Os alunos escrevem a melodia ditada fora do tom (padrão rítmico), b) O professor escreve os sons da melodia na lousa com pontos ou notas de mesma duração, e os alunos formam a melodia metro-ritmicamente (divida a melodia em compassos e organize corretamente a duração dos sons em compassos) ...
8. Ditado analítico. Os alunos determinam o modo, a métrica, o andamento, as frases (frases repetidas e alteradas), as cadências (completas e não terminadas), etc. na melodia tocada pelo professor.
Ao gravar ditados comuns, primeiro é recomendável dar aos alunos melodias curtas para que sejam tocadas um pequeno número de vezes e a gravação seja mantida de cor. Para estimular a gravação de um ditado de memória, com execução repetida de uma melodia, intervalos relativamente longos devem ser feitos entre suas repetições. A duração do ditado deve aumentar gradativamente e ser regulada pelo desenvolvimento da memória dos alunos.
Os ditados iniciais começam e terminam com a tônica. Em seguida, são introduzidos os ditados, começando com o tercinato ou quinto tônica, depois com outros sons (com final obrigatório na tônica).
Depois de os alunos terem alcançado uma técnica segura para registrar tais ditados, eles podem começar a variar suas conclusões, levando os alunos a registrar construções monótonas e modulantes com qualquer início e fim.
Antes do ditado, é necessário dar uma configuração tonal na forma de uma escala e tríade tônica ou uma cadência simples. Se o professor nomear o modo e a tonalidade, o som inicial da melodia é determinado pelos próprios alunos. No caso em que o professor nomeia a tônica e a reproduz no instrumento (ou nomeia o som inicial do exemplo), então a harmonia e a tonalidade são determinadas pelos próprios alunos. O tamanho na maioria dos casos é determinado pelos próprios alunos. O professor deve garantir que o registro dos ditados seja realizado pelos alunos com competência e precisão.
G. Fridkin