Opiniões sobre: ​​Viagem Musical (Teatro Histórico e Etnográfico do Estado de Moscou). Viagem musical ao redor do mundo Uma história sobre uma viagem musical por diferentes países

O objetivo da lição: generalização do conhecimento sobre a originalidade da música folclórica e de compositores na Europa.

Tarefas:

  • cognitivo:
    • apresentar aos alunos o compositor e a música folclórica de diferentes países a exemplo de algumas obras;
    • conhecer os costumes e tradições de alguns povos da Europa.
  • Educacional:
    • melhorar as habilidades de desempenho;
    • consolidar o conhecimento sobre os elementos da linguagem musical, as características do discurso musical dos povos da Europa.
  • Educacional:
    • desenvolver a capacidade de resposta emocional à música.
  • educadores:
    • fomentar o respeito pela cultura de outros povos;
    • educação da cultura performática e auditiva.

Matéria musical:

  1. V. Shainsky. "Por favor, não reclame!" - execução.
  2. I. Dunayevsky. "Caminhos-estradas" - refrão.
  3. Canção folclórica estoniana. “Todo mundo tem seu próprio instrumento musical” - performance com movimentos.
  4. Canção folclórica bielorrussa. "Bulba" - desempenho.
  5. P.I.Tchaikovsky. "An old French song" do "Children's Album" - ouvindo.
  6. Canção folclórica francesa. "Canção do Pastor" - performance.
  7. I. Strauss. "Caça" - ouvindo.
  8. Dança "Merry Orchestra" - performance.
  9. E. Krylatov. "Forest Deer" - performance solo.
  10. B. Saveliev. "Grande dança redonda" - performance.

Equipamento da aula: projetor multimídia, centro de música.

DURANTE AS AULAS

Na tela: "Jornada Musical pela Europa".

Saudações musicais:

eu tenho uma aula maravilhosa
Estou feliz em ver você!
Vamos começar a aula? (2 vezes)

- Também estamos felizes em vê-lo,
Aula alegre, aula de canto.
Vamos começar a aula! (2 vezes)

- Nas aulas do terceiro trimestre, conhecemos a música dos povos do mundo. Hoje daremos uma aula inusitada, tendo feito uma viagem fascinante por alguns países europeus, vamos tocar e ouvir a música de diferentes povos. E o que levamos conosco em uma longa jornada? Tente resolver meu enigma. ( Inscrição )

Ajuda a caminhar ao longo do caminho
Acrescentará força ao cansado,
Ela só tem que soar -
Incentive, faça você sorrir.
Você não esconde em uma mochila e uma cesta,
Mas você ainda o leva em uma viagem.
Ela é leve, invisível
Mas você vai encontrar amigos com ela. (Canção)

- Claro, a música. Ajuda uma pessoa em momentos alegres e tristes da vida. Como é cantado em uma canção muito famosa, "... A canção nos ajuda a construir e viver ...". Você está pronto para uma longa jornada? Você tem medo das dificuldades? Então vamos cantar a música “Por favor, não reclame!” V. Shainsky.

"Por favor, não reclame!" - execução.

Nossa jornada será musical. A música nos ajudará a conhecer a cultura dos povos de diferentes países. Então estamos fora. Mas precisamos escolher um meio de transporte que possa nos levar rapidamente para quase qualquer país. O que você levaria em uma longa viagem? De ônibus, barco ou trem?
- De trem.
– É anunciado o embarque de passageiros no trem Moscou-Tallin.

A imagem do trem está na tela. A introdução da música “Ways-Roads” soa (os caras imitam o movimento do trem).

Eu paro: Tallinn é a capital do estado báltico da Estônia. (Daqui em diante, o professor mostra as fronteiras do estado e da capital no mapa).

Na tela: "Bem-vindo à capital da Estônia - Tallinn." Imagens do mapa da Estônia, o panorama de Tallinn, o Song Festival Grounds.

- A Estônia é conhecida por seus Festivais da Canção, realizados na capital do estado - Tallinn desde 1869. Até 30.000 artistas e centenas de milhares de ouvintes se reúnem no Singing Field. Canções de diferentes povos do mundo soam aqui, as vozes dos cantores são ouvidas por vários quilômetros. Os hospitaleiros estonianos nos convidam para o Festival da Canção. Para eles, vamos tocar a música folclórica estoniana “Todo mundo tem seu próprio instrumento musical”.

"Todo mundo tem seu próprio instrumento musical"execução.

Verso I - uma imitação de tocar gaita de foles.
II verso -
imitação de tocar flauta.
Chorus III verso - 1 vez - na gaita de foles, 2 vezesna tubulação.

“Vamos nos despedir de um país hospitaleiro e seguir em frente.

O refrão “Caminhos-estradas” soa (as crianças imitam os movimentos do trem). A imagem do trem na tela

Eu paro: Minsk é a capital da República da Bielorrússia.

Na tela: "Você é recebido por Minsk - a capital da República da Bielorrússia." Imagens do mapa da Bielorrússia, o panorama de Minsk.

- A Bielorrússia, juntamente com a Ucrânia, é o vizinho mais próximo da Rússia. A música do povo bielorrusso é semelhante à russa ou não é?
– É semelhante, pois ucranianos, russos e bielorrussos são povos eslavos. No passado distante, os povos russo, ucraniano e bielorrusso eram tribos unidas dos eslavos orientais. Portanto, eles têm muito em comum na cultura e no discurso coloquial.

Músicos bielorrussos estão na tela.

– O povo bielorrusso tem muitas danças fascinantes. Nomeie as danças folclóricas populares da Bielorrússia.
- Lyavonikha, Kryzhachok, Bulba, Yanka-Polka.
– Em uma das canções folclóricas bielorrussas, que também é uma dança, canta-se um vegetal, conhecido e amado em muitos países. Os bielorrussos até cozinham mingau com ele. De que vegetal estou falando?
- Sobre as batatas, os bielorrussos as chamam de “bulba”.

Música folclórica bielorrussa "Bulba" - performance.

- Nos despedimos da Bielorrússia. Nossa jornada continua.

O refrão “Caminhos-estradas” soa (as crianças imitam os movimentos do trem). A imagem do trem está na tela.

III parada: Paris é a capital da França.

Na tela: "Bem-vindo a Paris - a capital da França". Imagens do mapa da França, o panorama de Paris.

- Ouça com atenção a música. Tente determinar quais sentimentos ela expressa?

"Uma velha canção francesa" P.I. Tchaikovsky de "Crianças álbum" - ouvindo.

- Como a música soou? (Calma, pensativa, triste, triste, solitária. Ela era brilhante, bem-humorada, afetuosa, gentil.)
- A melodia era música, dança ou marcha? (música)
- Você e eu ouvimos uma peça do "Álbum Infantil" de P. I. Tchaikovsky, que se chama "Old French Song".

Na tela: P.I. Chaikovsky. "Canção Francesa Antiga" "Álbum Infantil", um retrato de Tchaikovsky. (As crianças em coro lêem o título da obra e o autor).

- A obra chama-se “canção”, mas havia palavras? (Não)
- E por que o compositor chamou essa peça de "canção"? (Melodia da música, persistente, melodiosa.)
- O compositor ouviu a melodia desta velha canção do século 16 na França e quis apresentá-la às crianças russas. No "Álbum Infantil" soa como uma peça instrumental.

Microgeneralização

- Em uma das aulas do terceiro trimestre, você conheceu a obra de Tchaikovsky, na qual ele também usou a melodia de outro povo. Como se chamava? (O professor toca a melodia de "Vesnyanka").
– Concerto para piano nº 1. P. I. Tchaikovsky recorreu repetidamente à música de outros povos ao criar algumas de suas obras. Que atitude do compositor para com outras nações esse fato indica?
– Ele tratou com respeito e amor os outros povos, sua cultura musical.
- Dizendo adeus à França, vamos Nós vamos dar ao povo francês "A Canção do Pastor". Vamos cumpri-lo à capella, isso é... (Sem acompanhamento musical.)

Canon "Canção do Pastor"execução.

Refrão "Caminhos-estradas". O trem está na tela.

Parada IV: Viena é a capital da Áustria.

Na tela: "Bem-vindo a Viena - a capital da Áustria". Imagens do mapa da Áustria, o panorama de Viena. Imagem de casais dançando no baile.

Os habitantes da capital austríaca de Viena sempre foram conhecidos por seu amor pela música. Esta cidade nos séculos XVIII-XIX foi até chamada de capital musical do mundo. Compositores famosos viveram e trabalharam nela em diferentes épocas: W. Mozart, L. Beethoven, F. Schubert, J. Strauss.
Os vienenses gostavam muito de canções e danças folclóricas. Dos 200 mil habitantes da cidade, 60 mil - um quarto da população total! - Todas as noites passávamos um tempo nos salões de dança.

Na tela há um retrato de I. Strauss (1825–1899)

O compositor austríaco I. Strauss glorificou a valsa. Nenhum dos compositores antes dele ou depois dele conseguiu criar uma música dançante tão vibrante. Os contemporâneos chamavam I. Strauss de "O Rei da Valsa". Ele viajou com suas valsas para muitos países. Estive na Rússia quatro vezes. Todos saudaram suas visitas à Rússia - tanto aqueles que reconheciam apenas a música séria quanto os amantes da música divertida. Strauss compôs mais de 460 valsas, polcas e outras peças de dança. Vamos ouvir uma de suas obras famosas. Chama-se A Caçada.

Na tela há uma imagem de uma caça antiga (com uma buzina de caça).

- Determinar o gênero dessa obra, o clima que essa música carrega. Tente ouvir a figuratividade nesta música.

"Caça" - ouvindo.

- A música era música, dança ou marcha? (Dança)
- Como a música soou? (Alegremente, provocativamente, maliciosamente, brincalhão, rapidamente, alegremente, brilhantemente, brilhantemente.)
Que elementos do discurso musical o compositor usou? (Andamento rápido, tom maior, a música soava espasmódica.)
Que imagem pode ser imaginada? Dica: A peça chama-se The Hunt. (Os cavaleiros galopam, disparam-se tiros, ouve-se uma trompa de caça.)
– A música foi executada por um músico, um conjunto ou uma orquestra inteira? (A orquestra sinfônica executou esta peça.)
- Durante as férias na Áustria você não encontrará uma única cidade, nem uma única vila onde uma orquestra não tocaria na praça central, ou mesmo várias orquestras organizando alegres competições entre si. Os músicos esquecem o descanso. Vamos nos imaginar no papel de músicos e executar a dança "Merry Orchestra".

Dança "Merry Orchestra" - performance.

Estamos voltando para o trem.

Refrão "Caminhos-estradas". Na tela é um trem.

Parada V: Bucareste é a capital da Romênia.

Na tela: “Bem-vindo à capital da Romênia - Bucareste. Imagens de um mapa da Romênia, um panorama da cidade, o Junior Eurovision Song Contest - 2006.

Em dezembro de 2006, Bucareste sediou o Festival Eurovisão da Canção 2006. As irmãs Tolmacheva Nastya e Masha da cidade de Kursk ficaram em primeiro lugar neste concurso. A delegação da classe 4A da escola nº 8 em Novocheboksarsk também envia seu representante para esta competição. Katya Trapeznikova apresentará a música "Forest Deer" para nós.

"Cervo da floresta" - desempenho.

- Estamos voltando para nossa pátria - para a Rússia.

Refrão "Caminhos-estradas". Na tela é um trem.

VI parada: Moscou é a capital da nossa pátria.

Na tela: « Bem-vindo a Moscou, a capital de nossa pátria.” Imagens do mapa da parte europeia da Rússia, o panorama de Moscou.

Generalização:

- Então, voltamos para casa na Rússia. A música acompanhou-nos na nossa viagem por alguns países europeus. Vamos chamá-los de coro (o professor mostra esses países sinalizados no mapa): Estônia, Bielorrússia, França, Áustria, Romênia, Rússia. Nós tocamos e ouvimos a música dos povos desses países. A música também é uma linguagem na qual as pessoas expressam seus sentimentos e pensamentos. A linguagem musical precisa de tradução? (Não. A linguagem musical, ao contrário da linguagem falada, é compreensível para todos os outros povos sem tradução.)

- Vamos terminar a aula com uma música sobre a amizade dos povos de todos os países.

V. Savelyev, "Grande dança redonda" - performance.
O professor agradece aos alunos pelo seu trabalho.
Na tela: "Até logo!"

A música é parte integrante da cultura de qualquer nação. Reflete perfeitamente o caráter da nação, seus costumes, costumes e até história.

Vamos fazer um tour musical pelo nosso planeta e desfrutar de todos os tipos de sons: de tambores africanos a gaitas de foles escocesas.

flamenco espanhol
O surgimento desta música apaixonada e sensual está associado aos ciganos. Instalados ao longo da costa sul do país na província da Andaluzia, começaram a adotar e repensar tradições musicais locais, como a mourisca, a judaica e a espanhola propriamente dita. O Flamenco nasceu desta fusão de tradições musicais.

tártaro
As músicas tártaras soam diferentes, mas é a música sensual, profunda e cheia de melancolia interpretada por Zuli Kamalova que reflete com mais precisão a alma tártara.

samba brasileiro
O samba é uma história de amor sensual que se expressa no som. Essa é a música que soa nos carnavais brasileiros mais famosos do mundo. O ritmo rápido de tambores, bongôs, triângulos e guitarras suaves, flautas ou trompetes não deixa ninguém parado.

indiano
Os mantras indianos são considerados uma ferramenta de autoconhecimento, que ajuda a fortalecer a vontade e a mente. Segundo a tradição, eles são capazes de curar, prolongar a vida e dotar de sabedoria quem os pronuncia. Esta música é ideal para meditação.

georgiano
Os caras do grupo Mgzavrebi combinam o canto tradicional georgiano e o som moderno dos instrumentos nacionais em seus trabalhos. Guitarra, teclados, percussão, trompete, violoncelo, gaita, backing vocals - maravilhosa polifonia georgiana. Isso deve ser ouvido.

mexicano
Tango do filme "Frida", transbordando amor, desespero e saudade. Mesmo que você não entenda espanhol, a tristeza na voz de Lila Downs fará com que você sinta todo o amor e a dor da alma mexicana.

chinês
Esta música é tão bonita quanto uma flor de lótus. Abrindo-se lentamente, os sons do violino e da flauta erhu se intensificam e fazem os pensamentos se afastarem muito, muito longe.

africano
Os Baga são um grupo étnico na costa norte da Guiné. Há uma opinião sobre as mulheres Baga de que elas só ouvem música e não querem dançar. Mas, se gostam da melodia sonora, não resistem e começam a dançar. Baga Gine é uma canção sobre a sede de dança entre as mulheres de Baga.

escocês
Quando se trata da música da Escócia, as gaitas de foles vêm imediatamente à mente. Segundo os escoceses, os sons das gaitas de foles são semelhantes tanto às vozes de vários animais quanto à voz de uma pessoa. Esses sons às vezes são ouvidos a cinco quilômetros da fonte do som - uma distância com a qual outros instrumentos musicais dificilmente podem competir.

judaico
"Hava Nagila" é provavelmente a canção judaica mais famosa. Literalmente, seu nome se traduz como "vamos nos alegrar". Esta música é tocada em feriados e é especialmente popular entre os judeus. Portanto, muitos o consideram popular.

Canto da garganta de Tuvan
O canto da garganta é um tipo único de arte, inerente apenas a alguns povos da região de Sayano-Altai - tuvanos, altaianos, mongóis e bashkirs que vivem na parte européia da Rússia. A singularidade desta arte reside no facto de o intérprete extrair duas notas ao mesmo tempo, criando assim uma espécie de solo a duas vozes.

Lezginka caucasiana
Lezginka é a dança mais famosa e popular entre todos os povos do Cáucaso. Ele cativa e ao mesmo tempo ativa seu ritmo e atmosfera flamejante. A música para esta dança em termos de atmosfera pode ser comparada com o espírito de luta dos guerreiros antes da batalha, de tão forte energia está nela.

salsa cubana
A música salsa tradicional originou-se nos anos 60, mas só se tornou popular nos anos 80 em Cuba. A salsa está tão enraizada lá que agora é considerada música folclórica cubana.

cigano
É fácil distingui-la de outras músicas pela presença de violinos e violões “chorando”, e o mais importante, pelo andamento característico, acelerando gradativamente e levando a uma verdadeira explosão de sentimentos e emoções.

grego
A música para a dança sirtaki é geralmente confundida com a música folclórica grega. Mas, na verdade, foi inventado pelo compositor grego Mikis Theodorakis em 1964 para o filme Zorba, o grego. Os gregos gostaram tanto da música que imediatamente começou a ser considerada música folclórica.

ucraniano
Conheço essa música há muito tempo, ouço e não consigo ouvir o suficiente. Poder incrível nesta canção de ninar interpretada pelo trio Marenich. Suave, como o toque das mãos da mãe, penetra nas profundezas da alma e a limpa, removendo tudo o que é desnecessário com lágrimas.

russo
Pelageya mostra pelo exemplo pessoal que uma canção folclórica não pode ser apenas o monte de avós em um monte ou uma polifonia bebendo quando cantam porque “todo mundo sabe disso”, mas pode ser moderna. Motivos folclóricos russos em sua performance e arranjos modernos tornam as músicas próximas ao povo russo tão agradáveis ​​ao ouvido.

O site e o convite indicam que se trata de uma estreia e, portanto, existe a possibilidade de algo mais ser ligeiramente melhorado.

E melhorias são claramente necessárias.

A performance é um concerto teatral em que, conforme consta no programa, o MGIET criptografou sua história, uma crônica de viagens etnográficas ao redor do mundo, conta e mostra partes da cultura dos países visitados pelos participantes do teatro.

Primeiro vou escrever sobre o que não gostei.
Enormes peças temporárias entre números musicais, durante as quais materiais de vídeo sobre o país são mostrados um pouco tortos em um fundo de cores vivas. Eu entendo que toda a equipe está no palco, e leva tempo para trocar de roupa e se preparar para o próximo país. E na 2ª parte, o tema da estrada, a imagem da viagem, tornou-se mais evidente, quando os rostos dos artistas de teatro em viagem começaram a aparecer no ecrã. Mas na 1ª parte - era insuportavelmente tedioso (especialmente Geórgia), quase nada era visível na cintilação de manchas pretas e brancas em manchas coloridas, eoooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooo Este momento parecia imperdoavelmente mal concebido para mim. Foi possível alocar pelo menos 1 artista para esse período de tempo (vestir \ crônica em vídeo) - uma pessoa viva com um instrumento musical no palco já decorava esse buraco.

O segundo ponto - pareceu-me que em muitos países eles "não entraram no clima", não pegaram alguma peculiaridade, algumas características pessoais e características. Digamos - bem, as mulheres georgianas não sorriem com todos os 150 dentes durante o canto polifônico coral. A dança espanhola deixou uma impressão maçante - no ginásio espanhol da filha, as crianças dançavam com mais força do que os artistas no palco. O temperamento espanhol não era suficiente para mim. (Mas eu não tinha energia incendiária suficiente, que este teatro sempre teve. Por alguma razão, desta vez “não acendeu”.) Havia fantasias estranhas na Polônia. Apenas um era semelhante ao que vi em Cracóvia no museu etnográfico, e o resto eram cortinas de renda de aparência estranha.

O terceiro e último momento desgostoso: sem conhecer a língua, o humor das músicas é impossível de entender. Ou seja, vejo que a música em polonês é sobre algo obviamente engraçado, é algo engraçado - mas o quê??? Parece-me que pelo menos uma breve descrição das letras das músicas que têm um subtexto de enredo claramente expresso poderia ser inserida no programa. O mesmo com a música espanhola. E com a performance teatral da Coréia. Quem são todas essas máscaras? O que eles estão fazendo?? Por que eles estão gritando? - em teoria, esta é a performance final, a mais inusitada, mas metade (se não 2/3) de sua beleza se perde na falta de compreensão do que está acontecendo no palco em geral.

E mais uma coisa, mas talvez tenha sido uma ideia de propósito - o cenário do palco é muito alto, interferiu na observação. Se isso for interferir na fotografia, então SIM, justificado. Mas se isso é apenas uma falha, então seria melhor se as casas fossem mais baixas, você tivesse que olhar por trás delas, como por trás das costas de um espectador alto sentado na frente. (e sentamos na 1ª fila).

Agora sobre o bem.
Os criadores da peça fizeram um trabalho incrível. Cada um pelo nome. Quanto trabalho, tempo, força física, ensaios, alma investidos nesta performance é difícil de imaginar.
Julgue por si mesmo: 8 países, 4 por departamento. Geórgia, Espanha, Polônia, Alemanha, Holanda, França, Bulgária, Coréia. Para cada país - uma dança folclórica interessante e complexa (ou várias) e cantando na língua do país. Além disso - um número impressionante de instrumentos musicais nacionais, que durante esta "viagem" são tocados por atores, acompanhando a ação não com trilha sonora, mas com música absolutamente ao vivo.

A Alemanha chocou e encantou com o coral polifônico cantando a cappella. Não sou músico, mas me pareceu que eles cantavam em 3 ou 4 vozes - incrível. Apenas ah. E eu gostava das danças bávaras (tirolesas?)
Interessante pole dance masculino na Holanda.
A Bulgária é geralmente a melhor nesta "Jornada Musical"! Que fantasias, OH!!! Sapatos, jóias, aventais, .... O canto é incrível, também uma polifonia complexa. A dança é difícil. Toda a minha admiração é pela Bulgária!
A Coréia seria muito bom se eles explicassem o que está acontecendo no palco)) Foi lindo, mas incompreensível.
Em geral, meu marido e eu gostamos, mas ESTE desempenho ainda tem espaço para melhorias.

Assim, a Jornada Musical ocorreu no Teatro Histórico e Etnográfico do Estado de Moscou. Chegando ao show, nós, sem sair de Moscou, visitamos 8 países: Geórgia, Espanha, França, Polônia, Holanda, Bulgária, Alemanha e Coréia.

Cada país é representado por vários números: danças, canções, pantomimas, etc. É especialmente reconfortante que os atores não apenas tenham um alto nível de habilidade, mas sejam todos diferentes em tipo, idade etc. surge não a partir de conjuntos altamente profissionais, mas de vários conjuntos de canto e dança lacados, selecionados de acordo com o exterior, e o sentimento de uma família numerosa ou de uma aldeia - gente para quem tudo isso é nativo e natural.

É difícil até mesmo destacar os números mais interessantes. Digamos que eu não sabia nada que existiam pole dances masculinos na Europa, e havia até dois deles, holandeses e franceses, ambos muito incomuns. Gostei da dança alemã, retratando artisticamente uma briga entre rapazes por uma garota, que termina com a garota brava dando um tapa na cara de todo mundo. E certo! É necessário cuidar da garota e não resolver as coisas um com o outro.

Uma dança coreana causou uma forte impressão, na qual os dançarinos tinham longas fitas presas em galhos flexíveis em seus chapéus e, devido aos movimentos da cabeça, escreviam continuamente padrões complexos no ar com essas fitas. Em geral, um monte de coisas interessantes. A apresentação terminou com um belo número - as mulheres desses países saíram na ordem inversa da coreana que embalava a criança e cantava suas canções de ninar.

Contras.
Cidadãos, vocês acham que todos os frequentadores de teatro são poliglotas? Bem, certamente haverá espectadores que podem entender músicas alemãs, francesas, espanholas e polonesas - mas é improvável que sejam as mesmas pessoas. Petrovs nós temos, você sabe, um, dois, e contamos. E eu queria saber pelo menos em termos gerais sobre o que são as músicas. E não só músicas. Aqui na seção da Espanha, por exemplo, havia um número - algo entre uma dança e uma pantomima, claramente um fragmento de alguma performance folclórica antiga. O que?! Ou uma performance mascarada coreana. . Muito espetacular - mas quem são todas essas pessoas (não-humanas)? E o que realmente aconteceu? Em geral, havia uma forte falta de um programa com aparência de libreto. E mesmo assim não faz sentido entrar no Google, porque não está claro o que procurar.

É claro que os atores precisam ter tempo para trocar de roupa, mas nos intervalos entre os números, a música do próximo país foi mostrada relacionada a ela, e a partir do tremeluzir das silhuetas em preto e branco no fundo colorido, o olhos, e atrás deles, a cabeça adoeceu. E em combinação com o fato de que na segunda parte a música dos alto-falantes por algum motivo ficou muito mais alta do que na primeira, e estávamos sentados perto, no final da apresentação minha cabeça doía completamente.

Mas acima de tudo, fiquei chateado porque um teatro dessa classe é claramente muito mal financiado. Ele é bom, muito bom, mas aqui "o reino não é suficiente, não há para onde se virar".

    Gente, vocês ficaram surpresos quando me viram? - diga olá surpresa.

    Agora é triste, como se alguém te ofendesse,

    e divirta-se, vamos cantar divertido - Olá!

    1. Estação "Transformador"

    (afiado ou suave); (liso ou espasmódico)

    (Amassado ou liso); (afiado ou suave)

    (vamos tentar todos juntos)

    COMBOIO

    2. Estação "Sabe-tudo"

(querida) e quem é seu melhor amigo (leitão, leitão)

Crocodilo Gena - cante comigo!

(com tartaruga grande)

  • (instrumentos musicais) Nomeie-os.

Vamos pegar a estrada!

COMBOIO

3. Estação "Dancevalkina"

Bem, o que vamos dançar?

B) JOGO-DANÇA

COMBOIO

4 estações Surpriskino

E me ajude... (nome da criança).

Fiquem atrás da cortina galera... (nome da criança) vai jogar

Ouça com atenção.

d) APRENDER PELO SOM

D).ORQUESTRA

5. Estação "Para o centro de returnalkino"

E é hora de nos despedirmos.

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"Tema: "Jornada Musical""

Tema: "Viagem Musical"

(De acordo com o programa "Merry Rhythm")

Mapa tecnológico da aula

Danças, músicas e canções

Professor de educação complementar

Gorbunova S.A.

Tema da lição

"Jornada Musical"

Tipo de lição

Ocupação do novo conhecimento aberto

Objetivo da aula

sobre instrumentos musicais.

Tarefas artístico-pedagógicas

Termos e conceitos básicos

Canções, jogos musicais, danças.

Formas de retenção

Indivíduo, grupo

Resultados planejados

desenvolvimento de habilidades criativas no processo de atividade musical e coreográfica

repertório musical

Jogo de música "Olá"!

JOGO-DANÇA

Técnicas e métodos

ouvir e tocar músicas; aprendendo instrumentos musicais.

resultado esperado

educação do gosto musical, interesse sustentável pela música clássica;

desenvolvimento de habilidades criativas no processo de atividade musical.

Tecnologias modernas usadas

Desenvolvendo a educação, abordagem de atividade do sistema.

Formas de atividade organizacional

Apresentação individual, em grupo de canções, aprendizagem de danças.

Equipamento

Computador, alto-falantes.

Alvo: Introdução da criança no mundo da arte através da criatividade.

Consolidar conhecimento usando diferentes atividades

sobre instrumentos musicais.

Uma tarefa: Aprenda a distinguir os timbres dos instrumentos musicais, ouça a música com atenção, toque ritmicamente nos instrumentos musicais infantis.

Formar habilidades de canto, cantar harmoniosamente em conjunto e solo, pronunciar claramente as palavras das músicas. Aprenda a ajustar sua voz ao canto do professor.

Desenvolver a capacidade de se mover de acordo com a música, desenvolver um senso de ritmo, coordenação de movimentos.

PROCEDIMENTO DE ESTUDO:

Olá crianças!

Hoje faremos uma emocionante viagem pelo mundo da música, em um trem musical inusitado.

Mas antes de sair, sugiro que diga olá,

vamos lembrar como nos cumprimentarmos. (mostrar conforme necessário)

    acenar, acenar

    apertar as mãos

    abraçar um ao outro

E vamos dizer olá musicalmente.

Jogo de música "Olá"!

Gente, vocês ficaram surpresos quando me viram? - diga olá surpresa.

Agora é triste, como se alguém te ofendesse,

mas viemos aqui para não ficar tristes,

e divirta-se, vamos cantar divertido - Olá!

Agora é hora de ir, leve o bom humor com você,

tomem seus lugares nos vagões.

1. Estação "Transformador"

Pessoal, sentem-se, agora vocês vão ouvir uma música inusitada. Ouça com atenção.

Agora vamos repetir, que música é essa?

(afiado ou suave); (liso ou espasmódico)

A) É verdade que esta música soa rítmica, clara, abrupta.

Gente, quem consegue mexer com esse tipo de música? (robôs, alienígenas, bateristas mecânicos, soldados)

B) Ouvimos outras músicas. E que música é essa?

(Amassado ou liso); (afiado ou suave)

Música suave, suave e afetuosa. Eu me pergunto quem pode se mover para essa música? (flocos de neve, fadas, estrelas, princesas)

Pessoal, vamos tentar nos mexer conforme a música nos diz.

(vamos tentar todos juntos)

Um, dois, três, meninos em robôs e meninas em estrelas.

Robôs e estrelas, cuidado, você só pode se mover com sua música.

Que robôs e estrelas maravilhosos você se tornou!

Vire à esquerda e à direita, rapazes, voltem!

É hora de irmos, tomem seus lugares!

COMBOIO

2. Estação "Sabe-tudo"

Esta estação é para verdadeiros conhecedores de música. Estamos esperando por tarefas interessantes.

    Gente, precisamos adivinhar qual personagem de desenho animado canta essa música? Ouço.

Leopold, certo pessoal, vocês conhecem a letra dessa música, cantem junto.

Ursinho Pooh, e o que o Ursinho Pooh mais ama (querida) e quem é seu melhor amigo (leitão, leitão)

Crocodilo Gena - cante comigo!

Filhote de leão, e com quem o filhote de leão canta essa música? (com tartaruga grande)

Muito bem, você adivinhou facilmente todos os personagens.

    Pessoal, olhem atentamente para a tela e me digam o que é mostrado nela? (instrumentos musicais) Nomeie-os. (guitarra, tambor, balalaica, harpa) Dê uma olhada nesses instrumentos musicais novamente, me diga qual é supérfluo? Por quê? (escute as crianças uma a uma e lembre-as de não interromperem umas às outras) Todos concordam? Bem feito e você fez um ótimo trabalho com este!

    Há instrumentos musicais à sua frente, nomeie-os de cima para baixo. (violino, música. Triângulo, metalofone) Mas eles poderão jogar, apenas com a ajuda de seus assistentes. Aqui estão eles. Olhe com cuidado e pegue algumas musas. Ferramentas.

(triângulo de música - ele precisa de um bastão;

O metalofone vai tocar com baquetas,

e um violino suave soará com um arco)

E você completou esta tarefa. Amigos, vocês são verdadeiros conhecedores de música!

Vamos pegar a estrada!

COMBOIO

3. Estação "Dancevalkina"

Esta é a minha estação favorita. Eu amo dançar e convido você a dançar.

Bem, o que vamos dançar?

C) JOGO - DANÇA

Isso é adorável! Vocês são dançarinos incríveis! Vamos bater um no outro! Vamos seguir em frente com bom humor!

COMBOIO

4 estações Surpriskino

Chegamos à música. limpeza.

Sente-se, tenho uma surpresa para você

mas isso é azar, meu musical

o peito não abre. Acho que sei como abri-lo.

E me ajude... (nome da criança).

Fiquem atrás da cortina galera... (nome da criança) vai jogar

em instrumentos musicais, e precisamos adivinhar qual instrumento soa.

Ouça com atenção.

d) APRENDER PELO SOM

Aberto, preparei para você diferentes musas. Ferramentas. Escolher.

Eu serei o maestro e vocês serão os músicos. Músicos, verifiquem o som de seus instrumentos, fiquem em pé confortavelmente, ouçam o maestro.

D).ORQUESTRA

Que bons companheiros vocês são, temos uma orquestra de verdade! Você gostava de ser músico?

Colocamos as ferramentas em um baú e pegamos a estrada.

5. Estação "Para o centro de returnalkino"

Gente, eu gostei muito da nossa jornada musical. E você? Qual estação você mais gostou?

Amigos, aprendemos muito, aprendemos muito sobre música.

Você se esforçou muito, foi atencioso, engraçado e musical.

E é hora de nos despedirmos.

novos primeiro

O site e o convite indicam que se trata de uma estreia e, portanto, existe a possibilidade de algo mais ser ligeiramente melhorado. E melhorias são claramente necessárias.

A performance é um concerto teatral em que, conforme consta no programa, o MGIET criptografou sua história, uma crônica de viagens etnográficas ao redor do mundo, conta e mostra partes da cultura dos países visitados pelos participantes do teatro.

Primeiro vou escrever sobre o que não gostei.

Enormes peças temporárias entre números musicais, durante as quais materiais de vídeo sobre o país são mostrados um pouco tortos em um fundo de cores vivas. Eu entendo que toda a equipe está no palco, e leva tempo para trocar de roupa e se preparar para o próximo país. E na 2ª parte, o tema da estrada, a imagem da viagem, tornou-se mais evidente, quando os rostos dos artistas de teatro em viagem começaram a aparecer no ecrã.

Mas na primeira parte - era insuportavelmente tedioso (especialmente Geórgia), quase nada era visível na cintilação de manchas em preto e branco em manchas coloridas, e Este momento parecia imperdoavelmente mal concebido para mim. Foi possível alocar pelo menos 1 artista para esse período de tempo (vestir \ crônica em vídeo) - uma pessoa viva com um instrumento musical no palco já decorava esse buraco.

O segundo ponto - pareceu-me que em muitos países eles "não entraram no clima", não pegaram alguma peculiaridade, algumas características pessoais e características. Digamos - bem, as mulheres georgianas não sorriem com todos os 150 dentes durante o canto polifônico coral. A dança espanhola deixou uma impressão maçante - no ginásio espanhol da filha, as crianças dançavam com mais força do que os artistas no palco. Eu realmente não tinha temperamento espanhol suficiente (mas não tinha energia incendiária suficiente, que este teatro sempre teve, por algum motivo desta vez não “acendeu”).
Havia fantasias estranhas na Polônia. Apenas um era semelhante ao que vi em Cracóvia no museu etnográfico, e o resto eram cortinas de renda de aparência estranha.

O terceiro e último momento desgostoso: sem conhecer a língua, o humor das músicas é impossível de entender. Ou seja, vejo que a música em polonês é sobre algo obviamente engraçado, é algo engraçado - mas o quê? Parece-me que pelo menos uma breve descrição das letras das músicas que têm um subtexto de enredo claramente expresso poderia ser inserida no programa. O mesmo com a música espanhola.
E com a performance teatral da Coréia. Quem são todas essas máscaras? O que eles estão fazendo? Por que eles estão gritando? - em teoria, esta é a performance final, a mais inusitada, mas metade (se não 2/3) de sua beleza se perde na falta de compreensão do que está acontecendo no palco em geral.

E mais uma coisa, mas talvez tenha sido uma ideia de propósito - o cenário do palco é muito alto, interferiu na observação. Se isso for interferir na fotografia, então SIM, justificado. Mas se isso for apenas uma falha, então seria melhor se as casas fossem mais baixas, você tivesse que olhar por trás delas, como se estivesse por trás de um espectador alto sentado na frente (e estávamos sentados na 1ª fila).

Agora sobre o bem.

Os criadores da peça fizeram um trabalho incrível. Cada um pelo nome. Quanto trabalho, tempo, força física, ensaios, alma investiu nesta performance - é difícil imaginar.

Julgue por si mesmo: 8 países, 4 por departamento. Geórgia, Espanha, Polônia, Alemanha, Holanda, França, Bulgária, Coréia. Para cada país - uma dança folclórica interessante e complexa (ou várias) e cantando na língua do país. Além disso - um número impressionante de instrumentos musicais nacionais, que durante esta "viagem" são tocados por atores, acompanhando a ação não com trilha sonora, mas com música absolutamente ao vivo.

A Alemanha chocou e encantou com o coral polifônico cantando a cappella. Não sou músico, mas me pareceu que eles cantavam em 3 ou 4 vozes - incrível. Apenas ah. E eu gostava das danças bávaras (tirolesas?)
Interessante pole dance masculino na Holanda.

A Bulgária é geralmente a melhor nesta "Jornada Musical"! Que fantasias, ah! Sapatos, jóias, aventais,. O canto é incrível, polifonia também complexa. A dança é difícil. Toda a minha admiração é pela Bulgária!
A Coréia seria muito legal se eles explicassem o que está acontecendo no palco :). Era lindo, mas incompreensível.

Em geral, meu marido e eu gostamos, mas ESTE desempenho ainda tem espaço para melhorias.