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ORQUESTRA MILITAR - espírito. uma orquestra, que é uma unidade regular de uma unidade militar (ver Brass band). No Sov. Exército V. o. existem em unidades de combate e formações (em regimentos, divisões, em navios), com militares. instituições de ensino e militares. academias, no quartel-general dos militares. distritos.

base de V. sobre. é um grupo de espírito de cobre. instrumentos - saxhorns. Inclui cornetas em si, contraltos em mi, tenores e barítonos em si, baixos em mi e em si (em alguns vo os contraltos são substituídos por trompas em mi). Além disso, a composição típica da banda regimental de Sov. O exército (a chamada composição mista média) inclui um grupo de espíritos de madeira. instrumentos: flauta, clarinetes em B, bem como trompas em E ou em F, trompetes em B, trombones, instrumentos de percussão, tarola e bumbo e címbalos. Em orquestras maiores (a chamada grande composição mista) há, além disso, oboés, fagotes, clarinete em mi, tímpanos, às vezes saxofones e cordas. contrabaixos, e o grupo de trompas, trompetes e trombones é representado por um grande número de instrumentos.

Ao contrário da sinfonia. orquestra, composições de V. o. não completamente unificado; nos exércitos de diferentes países são usados ​​dif. combinações das ferramentas acima. Nas orquestras francesas os exércitos há muito são dominados pelo espírito da madeira. ferramentas nele. exércitos - cobre, nas orquestras do Amer. meios do exército. lugar é ocupado por saxofones.

V. o. Corujas. O Exército e a Marinha contam com profissionais qualificados. militares músicos de serviço extralongo e do serviço militar comum. Com muitos V. o. há música alunos. À frente de V. o. vale o militar. maestro com licenciatura em música. educação e ser ao mesmo tempo um oficial em comando.

Entre V. sobre. Corujas. Exército muito altamente profissional. grupos (Orquestra Exemplar do Ministério da Defesa da URSS, Orquestra Exemplar da Frota Naval, orquestras exemplares da Academia Militar de Engenharia Aérea com o nome de H. E. Zhukovsky e da Academia Militar com o nome de M. V. Frunze, sede de Moscou, Leningrado, etc. militar distritos).

Repertório V. o. consiste em peças para fins de serviço (marcha, aproximação, marchas fúnebres, música cerimonial militar - madrugada, guardas), conc. peças de teatro e música de entretenimento (danças, peças leves, música de jardim, música de fantasia, rapsódias, medleys, aberturas). Veja também música militar.

Literatura: Matveev V., orquestra militar russa, M.-L., 1965; Saro J.H., Instrumentationslehre für Militärmusik, B., 1883; Kalkbrenner A., ​​Die Organization der Militärmusikchöre aller Länder, Hannover, 1884; Parës G., Traitå d "instrumentation et d" orquestração a l "usage des musiques militaires ..., P.- Bruss., 1898; Laaser C. A., Gedrdngte theoretisch-praktische Instrumentationsstabelle für Militdr-Infanterie-Musik, Lpz., 1913; Vessella A., La banda dalle origini fino ai nostri giorni, Mil., 1939; Adkins H. E., Treatise on the military band, L., 1958.

P.I. Apostolov

Uma lista deles será dada neste artigo. Ele também contém informações sobre os tipos de instrumentos de sopro e o princípio de extrair som deles.

instrumentos de vento

São tubos que podem ser feitos de madeira, metal ou qualquer outro material. Eles têm uma forma diferente e produzem sons musicais de timbres diferentes, que são extraídos pelo fluxo de ar. O timbre da "voz" de um instrumento de sopro depende do seu tamanho. Quanto maior, mais ar passa por ele, a partir do qual a frequência de sua oscilação é menor e o som produzido é baixo.

Existem duas maneiras de alterar o tipo emitido pelo instrumento:

• ajustar o volume de ar com os dedos, usando as asas, válvulas, comportas, etc., dependendo do tipo de instrumento;
• um aumento na força de sopro da coluna de ar no tubo.

O som é completamente dependente do fluxo de ar, daí o nome - instrumentos de sopro. Uma lista deles será apresentada a seguir.

Variedades de instrumentos de sopro

Existem dois tipos principais - cobre e madeira. Inicialmente, eles foram classificados dessa maneira, dependendo do material de que eram feitos. Agora, em maior medida, o tipo de instrumento depende da forma como o som é extraído dele. Por exemplo, a flauta é considerada um instrumento de sopro de madeira. Ao mesmo tempo, pode ser feito de madeira, metal ou vidro. O saxofone é sempre produzido apenas em metal, mas pertence à classe das madeiras. As ferramentas de cobre podem ser feitas de vários metais: cobre, prata, latão e assim por diante. Existe uma variedade especial - instrumentos de sopro de teclado. A lista deles não é tão grande. Estes incluem harmônio, órgão, acordeão, melodia, acordeão de botão. O ar entra neles graças a peles especiais.

Quais instrumentos são instrumentos de sopro

Vamos listar os instrumentos de sopro. A lista deles é a seguinte:

• cano;
• clarinete;
• trombone;
• acordeão;
• flauta;
• saxofone;
• órgão;
• zurna;
• oboé;
• harmônio;
• balaban;
• acordeão;
• trompa francesa;
• fagote;
• tuba;
• gaita de fole;
• duduk;
• harmônica;
• guia macedônio;
• shakuhachi;
• ocarina;
• serpente;
• chifre;
• hélice;
• didgeridoo;
• kurai;
• trembita.

Existem outras ferramentas semelhantes que podem ser mencionadas.

Latão

Os instrumentos musicais de sopro de bronze, como mencionado acima, são feitos de vários metais, embora na Idade Média houvesse aqueles que eram feitos de madeira. O som é extraído deles fortalecendo ou enfraquecendo o ar soprado, bem como mudando a posição dos lábios do músico. Inicialmente, os instrumentos de sopro de latão foram reproduzidos apenas nos anos 30 do século XIX, as válvulas apareceram neles. Isso permitiu que tais instrumentos reproduzissem a escala cromática. O trombone tem um balancim retrátil para esta finalidade.

Instrumentos de metal (lista):

• cano;
• trombone;
• trompa francesa;
• tuba;
• serpente;
• helicóptero.

Sopros

Os instrumentos musicais deste tipo eram originalmente feitos exclusivamente de madeira. Até o momento, esse material praticamente não é usado para sua produção. O nome reflete o princípio da extração do som - há uma bengala de madeira dentro do tubo. Esses instrumentos musicais são equipados com orifícios no corpo, localizados a uma distância estritamente definida um do outro. O músico, enquanto toca, abre e fecha com os dedos. Isso resulta em um determinado som. Instrumentos de sopro soam assim. Os nomes (lista) incluídos neste grupo são os seguintes:

• clarinete;
• zurna;
• oboé;
• balaban;
• flauta;
• fagote.

instrumentos musicais de palheta

Existe outro tipo de vento - junco. Eles soam graças a uma placa vibratória flexível (língua) localizada no interior. O som é extraído expondo-o ao ar ou puxando e beliscando. Com base nisso, você pode fazer uma lista separada de ferramentas. As palhetas de vento são divididas em vários tipos. Eles são classificados de acordo com a forma como o som é extraído. Depende do tipo de palheta, que pode ser metálica (como nos tubos de órgão, por exemplo), de salto livre (como na harpa e gaita de judeus), ou percussor ou palheta, como nas madeiras de palheta.

Lista de ferramentas deste tipo:

• harmônica;
• Harpa do judeu;
• clarinete;
• acordeão;
• fagote;
• saxofone;
• kalimba;
• harmônico;
• oboé;
• hulus.

Instrumentos de sopro com língua que desliza livremente incluem: acordeão de botão, lábio, neles o ar é soprado pela boca do músico, ou com fole. O fluxo de ar faz com que as palhetas vibrem e assim o som é extraído do instrumento. A harpa do judeu também pertence a este tipo. Mas sua língua oscila não sob a influência da coluna de ar, mas com a ajuda das mãos do músico, apertando e puxando. Oboé, fagote, saxofone e clarinete são de um tipo diferente. Neles, a língua está batendo, e é chamada de bengala. O músico sopra ar no instrumento. Como resultado disso, a língua vibra e o som é extraído.

Onde são usados ​​os instrumentos de sopro?

Os instrumentos de sopro, cuja lista foi apresentada neste artigo, são usados ​​em orquestras de várias composições. Por exemplo: militar, metais, sinfônico, pop, jazz. E também ocasionalmente eles podem se apresentar como parte de um conjunto de câmara. Muito raramente são solistas.

Flauta

Esta é a lista relacionada a isso foi dada acima.

A flauta é um dos instrumentos musicais mais antigos. Ele não usa uma palheta como outros instrumentos de sopro. Aqui o ar é cortado contra a borda do próprio instrumento, devido ao qual o som é formado. Existem vários tipos de flautas.

Syringa - um instrumento de cano único ou de vários canos da Grécia Antiga. Seu nome vem do nome do órgão vocal do pássaro. A seringa de vários canos mais tarde ficou conhecida como a flauta de Pã. Camponeses e pastores tocavam este instrumento nos tempos antigos. Na Roma antiga, a seringa acompanhava apresentações no palco.

A flauta doce é um instrumento de madeira pertencente à família do apito. Perto dela está a flauta, a flauta e o apito. Sua diferença em relação aos outros sopros é que em sua parte traseira há uma válvula de oitava, ou seja, um orifício para fechamento com o dedo, do qual depende a altura de outros sons. Eles são removidos soprando ar e fechando os 7 orifícios na parte frontal com os dedos do músico. Este tipo de flauta foi mais popular entre os séculos XVI e XVIII. Seu timbre é suave, melodioso, quente, mas ao mesmo tempo suas possibilidades são limitadas. Grandes compositores como Antonia Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Handel e outros usaram a flauta doce em muitas de suas obras. O som deste instrumento é fraco e, gradualmente, sua popularidade diminuiu. Isso aconteceu depois que surgiu a flauta transversal, que é de longe a mais usada. Atualmente, a flauta doce é utilizada principalmente como instrumento de ensino. Os flautistas iniciantes primeiro o dominam, só então passam para o longitudinal.

A flauta piccolo é uma espécie de flauta transversal. Ela tem o timbre mais alto de todos os instrumentos de sopro. Seu som é assobio e penetrante. Piccolo é duas vezes mais curto que o normal, seu alcance é de “re” segundo a “do” quinto.

Outros tipos de flautas: transversal, panflute, di, irlandesa, kena, cachimbo, pyzhatka, apito, ocarina.

Trombone

Este é um instrumento de sopro de bronze (uma lista de membros desta família foi apresentada neste artigo acima). A palavra "trombone" é traduzida do italiano como "grande trompete". Existe desde o século XV. O trombone se diferencia de outros instrumentos desse grupo por possuir um backstage - um tubo com o qual o músico extrai sons alterando o volume do fluxo de ar dentro do instrumento. Existem várias variedades de trombone: tenor (o mais comum), baixo e alto (menos usado), contrabaixo e soprano (praticamente não usado).

Hulus

Este é um instrumento de sopro de palheta chinês com tubos adicionais. Seu outro nome é bilandao. Ele tem três ou quatro tubos no total - um principal (melódico) e vários bourdon (som baixo). O som deste instrumento é suave, melódico. Na maioria das vezes, os hulus são usados ​​​​para apresentações solo, muito raramente - em um conjunto. Tradicionalmente, este instrumento era tocado por homens, declarando seu amor a uma mulher.

Durante vários séculos, as bandas de metais militares criaram uma comitiva especial em celebrações, cerimónias de importância nacional e muitos outros eventos. A música executada por tal orquestra é capaz de embriagar cada pessoa com sua solenidade cerimonial especial.

Uma banda de metais militar é uma banda em tempo integral de uma unidade militar, um grupo de artistas que tocam instrumentos de sopro e percussão. O repertório da orquestra inclui, é claro, música militar, mas não apenas: na execução de tal composição, valsas líricas, canções e até jazz soam muito bem! Esta orquestra actua não só em desfiles, cerimónias solenes, rituais militares, durante o treino de tropas, mas também em concertos e em geral nas situações mais inesperadas (por exemplo, num parque).

Da história da banda de metais militar

As primeiras bandas de metais militares foram formadas na era medieval. Na Rússia, a música militar ocupa um lugar especial. Sua rica história remonta a 1547, quando, por decreto do czar Ivan, o Terrível, a primeira banda militar da corte apareceu na Rússia.

Na Europa, as bandas de metais militares atingiram seu auge sob Napoleão, mas até o próprio Bonaparte admitiu que tinha dois inimigos russos - frost e música militar russa. Essas palavras provam mais uma vez que a música militar da Rússia é um fenômeno único.

Pedro I gostava especialmente de instrumentos de sopro e ordenou que os melhores professores da Alemanha ensinassem os soldados a tocar os instrumentos.

No início do século 20, já havia um grande número de bandas militares na Rússia e, sob o domínio soviético, elas começaram a se desenvolver ainda mais ativamente. Eles eram especialmente populares nos anos 70. Nessa época, o repertório foi visivelmente ampliado, muita literatura metodológica foi publicada.

Repertório

As bandas de metais militares do século XVIII sofriam de um número insuficiente de peças musicais. Como naquela época os compositores não escreviam música para conjuntos de sopros, era necessário fazer transcrições de obras sinfônicas.

No século 19, G. Berlioz, A. Schoenberg, A. Roussel e outros compositores escreveram música para bandas de metais. E no século 20, muitos compositores começaram a escrever música para conjuntos de sopro. Em 1909, o compositor inglês Gustav Holst escreveu a primeira obra especialmente para uma banda de metais militar.

Composição de uma banda filarmônica militar moderna

Bandas de metais militares podem consistir apenas em instrumentos de sopro e percussão (então eles são chamados de homogêneos), mas também podem incluir sopros (então eles são chamados de mistos). A primeira versão da composição agora é extremamente rara, a segunda versão da composição é muito mais comum.

Normalmente existem três tipos de bandas de metais mistas: pequena, média e grande. Há 20 músicos em uma pequena orquestra, enquanto a média é de 30, e em uma grande já são 42 ou mais.

Dos instrumentos de sopro, a orquestra inclui flautas, oboés (exceto alto), todos os tipos de clarinetes, saxofones e fagotes.

Além disso, instrumentos de metal como trompetes, tubas, trompas, trombones, contraltos, tubos de tenor e barítonos criam um sabor especial para a orquestra. Vale ressaltar que contraltos e tenores (variedades de saxhorns), bem como barítonos (variedades de tuba) são encontrados exclusivamente em bandas de metais, ou seja, esses instrumentos não são usados ​​em orquestras sinfônicas.

Nenhuma banda de metais militar pode prescindir de instrumentos de percussão como pequenos e grandes, tímpanos, címbalos, triângulos, pandeiro e pandeiro.

Liderar uma banda militar é uma honra especial

Uma orquestra militar, como qualquer outra, é gerida por um maestro. Gostaria de chamar a atenção para o fato de que a localização do maestro em relação à orquestra pode ser diferente. Por exemplo, se a apresentação ocorrer em um parque, o maestro ocupa um lugar tradicional - de frente para a orquestra e de costas para o público. Mas se a orquestra se apresentar no desfile, o maestro vai à frente da orquestra e tem nas mãos um atributo necessário para todo maestro militar - uma baqueta. O maestro que dirige os músicos no desfile é chamado de tambor-mor.

O som inebriante do ar da cidade
Intoxicantemente preenchido como um copo de vinho
A banda de metais deu um concerto,
E o sol e a primavera cantavam com ele...*

Banda de metais- Este é um grupo de músicos - intérpretes em instrumentos de sopro e sopro e percussão.

As bandas de metais há muito conquistam o coração dos ouvintes com seu brilho, dinamismo, entretenimento, e seu repertório é facilmente reconhecível e compreensível para todos - são marchas, valsas, transcrições de melodias folclóricas, composições pop.

Um pouco de história

Mesmo nas profundezas da Idade Média, surgiram bandas de metais militares - unidades militares que tocavam música de sopro nas tropas russas - a partir do século XIV.
Os instrumentos dessas orquestras são gaitas, pandeiros, tímpanos, tambores (nabats).
Mas eles, é claro, ainda não eram orquestras de verdade! Podemos falar de bandas de metais reais no sentido moderno na Europa desde o século XVII, na Rússia do final do século XVII - início do século XVIII, eram bandas regimentais do exército. No século 17, bandas militares apareceram oboés, fagotes. Mas só com a aparição em orquestras no século XVIII clarinete a música militar tornou-se melódica. No século 19, bandas militares apareceram trompas e trombones.

As guerras napoleônicas, quando grandes bandas de metais eram necessárias tanto para fins militares quanto para celebrações nacionais, foram às vezes o auge da música de metais, esta é a época em que surgiram as bandas de metais civis.
As bandas de metais da época tocavam música militar, principalmente marchas, ou música de jardim para festivais folclóricos, mais frequentemente música de dança. Naquela época, os compositores não escreviam músicas para bandas de metais, eles tinham que fazer transcrições de músicas sinfônicas.
Se a ópera exigia instrumentos de sopro, então, via de regra, era um conjunto (Gang) de tubos, trombones e trompas. Mas em duas óperas uma banda de metais tocou com força total - em "Aida" de Verdi e "Príncipe Igor" de Borodin (orquestrado por Rimsky-Korsakov).
A primeira peça criada especificamente para uma banda de metais é a Suite No. 1 de Gustav Holst, escrita em 1909.
No século 20, muitos compositores escreveram música para a banda de metais.

As apresentações de bandas militares são um verdadeiro feriado - trombetas brilhando com cobre, uniformes elegantes, ritmo de tambor, desfiladeiro colorido.

No vídeo abaixo - uma gravação completa do desfile-concerto dos cadetes do Moscow Musical College no Alexander Garden, o concerto é excelente - a habilidade, o colorido do espetáculo e as travessuras, o entusiasmo dos jovens músicos são impressionante, mas lembre-se que o show dura 20 minutos!

Instrumentos de banda de metais

• Madeira - clarinete, fagote,
• Cobre - , alto, tenor, barítono, corneta.
• Tambores - caixa, bumbo, címbalos, tímpanos, pandeiro e pandeiro, caixa de madeira, triângulo, xilofone e glockenspiel.

Essas três classes de instrumentos estão divididas em grupos, mas não as consideraremos para não aborrecer o leitor com detalhes desnecessários.

Composição de uma banda de metais moderna:

Existem bandas de metais compostas apenas por instrumentos de sopro e mistas, compostas por todos os grupos de instrumentos.
Existem três tipos principais de banda de metais do tipo misto moderno:

• pequena— 20 artistas,
• média— 30 ​​artistas,
• grande 42–56 ou mais artistas.

A composição da grande banda de metais inclui:

ferramentas de madeira- (incluindo alto), clarinetes (incluindo clarinete pequeno, alto e baixo), (sopranos, contraltos, tenores, barítonos), fagotes (incluindo contrafagote).
ferramentas de cobre -, cornetas, contraltos, tenores, barítonos,
Instrumentos de percussão.

Em uma série de ensaios, falamos sobre vários instrumentos do grupo do cobre- e sobre instrumentos de madeira, sobre os melhores músicos-intérpretes neles.
Há

Não existem instrumentos ruins e desinteressantes - músicos talentosos tocam seu instrumento perfeitamente. Se você não gosta do som de um instrumento, não se precipite na conclusão de que o instrumento é ruim, você pode ter ouvido a brincadeira dos Filhos da Mosca, o que pode estragar a impressão do melhor dos instrumentos. .

Os instrumentos, como as pessoas, têm destinos diferentes, alguns têm sorte - os compositores escrevem para eles, não precisam provar seu direito ao solo, outros precisam conquistar esse direito, quando um grande Mestre toca esse instrumento, ele ganha o direito de seu instrumento a solo com talento e diligência como este direito foi conquistado para o trompete por Timofey Dokshitser.

As escolas russas de piano e cordas são famosas em todo o mundo há muito tempo, era pior com instrumentos de sopro, mas agora muita coisa mudou!

Aqui está o que o melhor oboísta russo Alexei Utkin diz sobre isso:
“Ainda estamos desenvolvendo! E os nossos fornos já são o nosso orgulho. Agora, há muitos músicos de sopro russos que completaram um estágio com os mestres da performance de sopro europeus e americanos, trabalham nas melhores orquestras do mundo e vencem regularmente competições internacionais no exterior.”

Em Moscou, tradicionalmente nos primeiros dias de setembro na Praça Vermelha há um espetáculo magnífico - orquestras do mundo, temos reportagens dedicadas ao festival com fotos e vídeos exclusivos.

Brincando no jardim da cidade
Banda de metais.
No banco onde você se senta
Sem lugares livres.
Estes versos de uma canção escrita em 1947 (música de M. Blanter, letra de A. Fatyanov) são um sinal de um tempo passado, triste, mas verdadeiro!

Em nosso tempo, ouvir uma banda de metais no parque é um grande sucesso, mas há grandes festivais, pequenas orquestras muitas vezes se deliciam com música ao vivo em festas corporativas, grandes em salas de concerto.
Os tempos mudaram, mas as bandas de metais estão vivas!

Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa

Instituição de ensino municipal

escola secundária №30

na história

"Bandas Militares"

Executado

aluno da 11ª classe "B"

Aksenova Anastasia Alekseevna

Conselheiro científico

Professor de história

Bukharina G.A.

Tver, 2011

Introdução................................................. .............................................. 3

Parte principal................................................ ........................................ quatro

História da música militar na Rússia .................................................. ........................ ....... quatro

Orquestra Presidencial ........................................................ ......................... 9

Instrumentos musicais da banda militar .............................. 10

Gêneros da música militar ............................................. ......................... catorze

Repertório de música militar ............................................. ......... ............... catorze

Festivais de bandas militares ............................................. ........ ........ quinze

"Torre Spasskaya" ............................................. ........................... quinze

Festival Internacional de Bandas Militares de São Petersburgo ........................................ ......................... ......................... ........................ ............ dezoito

Conclusão................................................. .......................................... 19

Lista de referências ............................................... .............................. ... vinte

Conheci uma banda militar há alguns anos...

Enquanto visitava um amigo em Moscou, consegui visitar o Alexander Garden, onde assisti a uma brilhante apresentação da Orquestra Presidencial. A performance que vi me chocou muito, então quis saber mais sobre a história da criação das bandas militares e sobre a música militar em geral.

Música- São sons organizados em uma determinada sequência. Pode ser agradável ao ouvido, harmonioso, pode transmitir qualquer humor ou ideia.

Orquestra Um grupo de artistas que tocam instrumentos musicais juntos.

Banda de metais- um grupo de intérpretes em instrumentos de sopro (madeira e latão ou apenas cobre - a chamada gangue) e instrumentos de percussão. Pequena estrutura de D. sobre. inclui 20, grande - 40-50 isp. (às vezes 80-100); neste último, um conjunto de instrumentos de madeira é mais amplamente representado, o que permite ampliar o repertório. No Egito, Pérsia, Grécia, Índia, desde os tempos antigos serviu para acompanhar celebrações e operações militares; na Europa - a partir do século XVII. Música para D. o. escreveu J. B. Lully, f. J. Gossec, E. Megyul, G. Berlioz, G. F. Handel, L. Beethoven, R. Wagner, A., A. Alyabiev, N. A. Rimsky-Korsakov, A. S. Arensky e outros. também é usado como parte de uma orquestra sinfônica (Requiem-Berlioz, Solemn. Abertura "1812" de Tchaikovsky), bem como na ópera como orquestra de palco. Mais comum como uma banda militar.

banda militar- uma banda de metais, uma unidade militar especial em tempo integral destinada a executar música militar, ou seja, obras musicais durante o treinamento de tropas, durante os rituais militares, cerimônias solenes, bem como para atividades de concerto. Existem bandas militares homogêneas, compostas por instrumentos de sopro e percussão, e mistas, que também incluem um grupo de instrumentos de sopro. V. o. são preenchidos pelo prof qualificado. militares músicos de serviço extralongo e do serviço militar comum. Com muitos V. o. há estudantes de música. A orquestra militar é dirigida por um maestro militar com formação musical superior e ao mesmo tempo oficial-comandante.

música militar- música para fins de educação patriótica e treinamento de combate de tropas. O m. militar na tropa também desempenha as funções de sinalização, alerta, comunicação e controle.

Na Rússia, o combate militar há muito contribui para a formação de altas qualidades morais e de combate do soldado russo. Durante o período de Kievan Rus e mais tarde, as campanhas militares foram acompanhadas por música usando trombetas, pandeiros, bicos (tubos de madeira), mais tarde - nakr, alarmes, tímpanos, bem como siposh, harpas judaicas, tulumbas.

Do 2º andar. século 16 e especialmente para servir. século 17 virtuosos trompetistas e trompetistas estrangeiros são convidados para o serviço real, o treinamento de músicos-intérpretes domésticos em instrumentos de sopro começa, o repertório é enriquecido e as habilidades de performance são aprimoradas.

Sob Ivan IV em 1547, a Ordem do Grande Palácio foi criada para gerenciar a música militar da Rússia. Desde então, a música militar continua sendo o diapasão da alma de um soldado russo.

Pedro I atribuiu grande importância à música militar como meio de fortalecer a disciplina militar e elevar o moral e o espírito de luta das tropas. As primeiras bandas militares surgiram durante a formação dos primeiros regimentos russos - Semenovsky e Preobrazhensky. Foram essas bandas que tocaram em desfiles em homenagem à vitória na Guerra do Norte, e a marcha do Regimento Preobrazhensky acabou se tornando o hino não oficial do Império Russo. Criação no início do século XVIII. O exército nacional regular de massa exigiu uma nova organização do serviço militar de música nas tropas. Nos regimentos de infantaria (exceto os guardas), foram introduzidas orquestras em tempo integral, compostas por 9 "oboé jogadores" (o nome geral para músicos militares) e 16 bateristas de empresa (2 por empresa). Os "Regulamentos Militares" (1716, publicados em São Petersburgo em 1826) e outros documentos regulavam as ações das tropas realizadas sob os militares m. Escolas de guarnição foram estabelecidas nas quais os filhos de militares (mais tarde chamados de cantonistas) eram ensinados ler e escrever, ciência militar, cantar partituras, tocar instrumentos musicais. V. m. foi usado durante as guerras de Pedro I com os suecos e turcos. Era representado por pequenas composições instrumentais de tipo fanfarra-heróico e marchante, próximas aos cantos de saudação, solene, balcão, mesa, “vivo” e outros que se tornaram famosos sob Pedro I.

Durante o reinado de Elizabeth Petrovna, regimentos que se distinguiam em batalhas, juntamente com bandeiras e ordens, começaram a premiar trombetas de prata de São Jorge como símbolos de bravura e glória militar. Essa tradição há muito está enraizada no exército russo.

Durante o reinado de Catarina II, houve um aumento no pessoal das orquestras regimentais. O significado militar-patriótico e sociocultural da música militar aumentou especialmente durante as guerras russo-turcas. O destacado comandante russo A.V. Suvorov pronunciou um bordão: “A música dobra, triplica o exército. Com bandeiras desfraldadas e música alta, levei Ismael.

O desenvolvimento da arte musical no início do século XIX foi amplamente determinado pelos eventos da Guerra Patriótica de 1812-1814. As marchas militares que soaram durante as batalhas tornaram-se símbolos do valor das tropas russas. O impulso patriótico, o crescimento da autoconsciência nacional, associado à guerra de libertação contra Napoleão, manifestou-se claramente no campo da música militar. Muitas obras heróicas e patrióticas apareceram, entre elas marchas de O.A. Kozlovsky, N.A. Titov, K.A. Kavos, F. Antonolini, A.A. Derfeld e outros.
A música militar russa influenciou o repertório militar de bandas militares estrangeiras, em particular alemãs. Introduzido em bandas militares russas no início do século 19. Melhorias técnicas em instrumentos de metal foram então adotadas pelo exército inglês.

No segundo quartel do século 19 na Rússia, os talentos de A.S. Dargomyzhsky, M.I. Glinka, A.A. Alyabyev e outros compositores começaram a florescer. Nessa época, foram dados os primeiros passos para a criação de obras originais para bandas de metais. Conservou-se a expressão popular daquele período: "A banda militar é o cartão de visitas do regimento".

As atividades de N.A. Rimsky-Korsakov como inspetor dos “coros musicais militares” do Departamento Naval tiveram uma influência especial no desenvolvimento da música orquestral militar. As reformas por ele realizadas na marinha na composição das bandas militares e na organização do treinamento de pessoal para eles serviram como um excelente exemplo a seguir ao realizar reformas semelhantes no exército.

Na segunda metade do século XIX, o uso da música militar em combate tornou-se limitado devido ao aumento da densidade de fogo e da manobrabilidade das tropas, que ocorreu como resultado do desenvolvimento de equipamentos e armas militares.

Em 1882, a primeira orquestra militar na Rússia foi criada em São Petersburgo, cujas funções incluíam não apenas fornecer rituais militares, mas também participar de cerimônias protocolares do estado. Os músicos da orquestra tocaram com sucesso em palácios e durante as recepções de embaixadores estrangeiros e eventos realizados com a mais alta presença.

Durante as guerras com a Turquia, músicos militares russos foram apresentados à música turca ou janízara, que foi incorporada às bandas militares russas; depois da Rússia, foi introduzido em suas bandas militares e em outros países europeus. Por sua vez, alguns músicos estrangeiros russificados contribuíram para o desenvolvimento da música clássica russa (V. I. Glachach, V. V. Wurm, A. e A. D. Derfelt, F. B. Haase e outros).

Durante a Guerra Russo-Japonesa e a Primeira Guerra Mundial, as bandas militares participaram ativamente das operações militares. Muitos músicos militares domésticos caíram nos campos de batalha, e unidades militares ilustres eram frequentemente premiadas com trombetas de prata de São Jorge. Em dias pacíficos, as bandas militares continuaram a participar do treinamento de combate das tropas, em inúmeros desfiles e no arranjo musical de rituais militares.
Após a Grande Revolução Socialista de Outubro, o V. m. está saturado de novos conteúdos; traz às massas as melodias da Marselhesa, da Internacional, canções revolucionárias e marchas patrióticas militantes. De simples atributo do sistema militar, treinamento e combate, torna-se uma importante ferramenta para o trabalho político de massa, a educação do Exército Vermelho e da população civil em espírito revolucionário. M. V. Frunze, K. E. Voroshilov, S. M. Budyonny, G. I. Kotovsky, I. A. Shchors, S. G. Lazo e outros heróis célebres da Guerra Civil contribuíram pessoalmente para o desenvolvimento da arte orquestral militar soviética. Desde os primeiros dias da criação do Exército Vermelho Operário e Camponês, o estado soviético prestou grande atenção à organização do serviço de orquestra militar.

Os anos pós-revolucionários do século XX tornaram-se um período de surgimento espontâneo de bandos militares, a maioria deles incapazes de cumprir as tarefas que enfrentavam. Para a gestão centralizada das atividades das bandas militares, foi criado em 1919 o Bureau de Bandas Militares do Exército Vermelho e da Marinha. Foi durante esse período que foi criada a "equipe musical do Kremlin" da guarnição do Kremlin de Moscou, que acabou se tornando uma equipe profissional - a Orquestra Presidencial da Rússia.

O aumento do tamanho do Exército Vermelho na década de 1930 ditou um aumento na necessidade de músicos militares. Portanto, durante esse período, a rede de instituições de ensino militar aumentou significativamente, entre as quais foi criada a faculdade militar do Conservatório Estadual de Moscou. No mesmo período, bandas militares se envolveram em trabalhos no rádio, gravando discos e músicas para filmes.

Durante a Grande Guerra Patriótica de 1941-1945, o equipamento militar às vezes foi usado em operações de combate (romper o bloqueio de Leningrado, assaltos decisivos em batalhas por assentamentos, etc.). Concertos de música militar-patriótica no exterior para a população de cidades libertadas, como regra, cresceram espontaneamente em comícios, cujos participantes expressaram altos sentimentos de gratidão à Terra do Socialismo e suas poderosas Forças Armadas.

Durante a Grande Guerra Patriótica, bandas militares deram concertos no rádio e nas linhas de frente, elevando o moral dos soldados. Os repertórios das bandas militares eram dominados por obras de compositores russos, bem como música folclórica, mas as marchas continuaram sendo a base do repertório.

Nos anos do pós-guerra, a música de metais, juntamente com a música de massa, permaneceu na vanguarda da cultura nacional.

O círculo dos rituais militares, a prática quotidiana das bandas militares ampliou-se visivelmente: o arranjo musical de eventos solenes e desfiles, treinamento de combate de tropas, manobras militares e revisões. Concursos, feriados e festivais de música militar tornaram-se tradicionais.

Ao mesmo tempo, sua importância na educação das tropas aumentou notavelmente, suas funções de organização social aumentaram durante vários eventos solenes e cerimoniais e festivais folclóricos. Seu papel cultural e educacional como uma variedade específica da arte musical soviética como um todo se intensificou. Dependendo das tarefas e condições de uso, foram determinados os meios expressivos do m militar e suas principais variedades: sinal, broca, público-cerimonial, entretenimento e concerto V. m. Cartas do Sov. Os exércitos simplificaram muito o serviço de sinalização em todos os ramos das forças armadas, liberando-o de sinais obsoletos, batidas de tambores e marchas que perderam seu significado na batalha, formação e vida militar.

Desde os anos 60. No século XX, as bandas do exército e da marinha do nosso país tornam-se participantes regulares em festivais internacionais de música de sopro e começam a viajar para países estrangeiros.

Devido ao alto nível de habilidades de execução e criatividade, os músicos militares desempenharam um papel significativo no desenvolvimento da arte musical russa.

No período moderno, as bandas militares fornecem não apenas a realização de rituais militares, mas também participam ativamente de todos os eventos sociais significativos, realizam grandes trabalhos de concerto e educacional.

Desde 2005, por iniciativa da Orquestra Presidencial da Rússia, bandas de metais tocam no verão na gruta do Jardim Alexander. Esta iniciativa foi apoiada pelo governo de Moscou, muitas organizações culturais e agora quase todos os conhecidos grupos musicais militares da capital se apresentam na gruta do Jardim Alexandre.

A possibilidade de formação livre do repertório permitiu que os regentes militares criassem grupos pop com base em orquestras e colaborassem frutíferamente com compositores no campo da música de sopro.

Atualmente, as bandas militares, portadoras da cultura musical, preservam e aumentam as gloriosas tradições da música militar russa.

Este é o principal grupo musical durante eventos oficiais de importância nacional, incluindo a posse do Presidente da Federação Russa. Incluído na estrutura do Serviço Federal de Segurança. A equipe é composta por 140 músicos profissionais.

A orquestra foi criada em 11 de setembro de 1938 na estrutura de gestão do comandante do Kremlin de Moscou. Ao longo dos anos, teve os seguintes nomes: a orquestra do escritório do comandante do Kremlin de Moscou, a orquestra exemplar do escritório do comandante do Kremlin de Moscou, a orquestra do Kremlin. O nome "Orquestra Presidencial" foi dado à equipe em 11 de setembro de 1993.

Desde 2004, o diretor artístico e maestro principal da orquestra é o Artista Homenageado da Federação Russa Anton Orlov.

O grupo musical participa de cerimônias estatais de alto escalão, em particular, acompanha visitas à Rússia de chefes de estado e governo. Os solistas deste grupo conhecem os hinos da maioria dos países do mundo. Além disso, a orquestra participa de recepções dedicadas a feriados, datas memoráveis ​​e eventos com a participação do chefe de Estado. O número e a composição do grupo dependem do tipo de eventos: uma banda filarmônica atua em reuniões, despedidas, visitas de Estado e uma banda sinfônica acompanha recepções, cerimônias de premiação e jantares. A Orquestra Presidencial da Rússia é uma das poucas orquestras militares do mundo que possui uma equipe sinfônica.

Pandeiro- um instrumento musical de percussão de altura indefinida, constituído por uma membrana de couro esticada sobre um aro de madeira. Algumas variedades de pandeiros têm sinos de metal suspensos neles, que começam a tocar quando o executante bate na membrana do pandeiro, esfrega ou sacode todo o instrumento.

Atualmente, existem dois tipos principais de pandeiros:

- Folclórico ou étnico, aro de madeira com membrana de couro esticada. Dependendo da finalidade, os pandeiros vêm em vários tamanhos. Ferramentas deste tipo são usadas para fins rituais por xamãs indígenas. Em seu design, pode haver pequenos sinos amarrados a um fio esticado sob a membrana.

- pandeiro orquestral, a opção mais comum, com membrana de couro ou plástico e placas metálicas, reforçadas em ranhuras especiais no aro. O instrumento firmou-se firmemente na música profissional, tornando-se um dos principais instrumentos de percussão da orquestra sinfônica.

tímpanos(ital. tímpanos, fr. timbales, Alemão Pauken, Inglês chaleira bateria) é um instrumento musical de percussão com um determinado tom. São um sistema de duas ou mais (até sete) tigelas de metal em forma de caldeirão, cuja parte aberta é coberta com couro ou plástico e a parte inferior possui um orifício.

O tímpano é um instrumento de origem muito antiga. Na Europa, os tímpanos, de forma próxima aos modernos, mas com um sistema constante, tornaram-se conhecidos já no século XV e, desde o século XVII, os tímpanos fazem parte das orquestras. Posteriormente, surgiu um mecanismo de parafuso de tensão, que possibilitou a reconstrução do tímpano. Nos assuntos militares, eles eram usados ​​na cavalaria pesada, onde eram usados ​​como transmissão de sinais de controle de combate, em particular, para controlar a formação de cavaleiros. Os tímpanos modernos podem ser ajustados para um tom específico usando um pedal especial.

Dudka- Instrumento de sopro musical folclórico russo, composto por uma palheta ou palheta de sabugueiro e com vários orifícios laterais e um bocal para soprar. Existem tubos duplos: dois tubos dobrados são soprados através de um bocal comum.

Clarinete(ital. clarinete, fr. clarinete, Alemão Clarinete, Inglês clarinete ou clarinete listen)) é um instrumento musical de sopro com uma única palheta. Foi inventado por volta de 1700 em Nuremberg e tem sido usado ativamente na música desde a segunda metade do século XVIII. É usado em uma ampla variedade de gêneros musicais e composições: como instrumento solista, em conjuntos de câmara, bandas sinfônicas e de metais, música folclórica, no palco e no jazz. O clarinete tem um timbre amplo, quente e suave e oferece ao intérprete uma ampla gama de possibilidades expressivas.

O aparecimento do clarinete na Rússia remonta a meados do século XVIII. Os primeiros clarinetistas foram músicos alemães e tchecos convidados a servir na Capela Imperial: Christoph Lankammer, Karl Companion, Josef Grimm (1750-1831), Georg Brunner (1750-1826), Karl Manstein. Desde 1764, o primeiro clarinetista russo Fyodor Ladunka é clarinetista da orquestra da corte. Durante 10 anos (1782-1792), a convite de Catarina II, trabalhou na Rússia o notável virtuoso clarinetista alemão Johann Josef Behr (1744-1812).

Na virada dos séculos XVIII-XIX, os maiores clarinetistas europeus vieram para a Rússia com turnês - o austríaco Anton Stadler, o sueco Bernhard Henrik Krusell, mais tarde (em 1822 e 1832) o alemão Heinrich Josef Berman (1784-1847) e seu filho Karl (1810-1885), belga Arnold Joseph Blaise (1814-1892). Entre os clarinetistas russos deste período, deve-se destacar o solista da Orquestra do Teatro Imperial de Moscou P. I. Titov (1796-1860), que deu concertos ativamente até meados do século XIX, e o petersburguês Mikhail Tushinsky (1817-1852) .

Sergey Rozanov - o fundador da escola nacional de tocar clarinete

Vladimir Sokolov - um dos melhores clarinetistas soviéticos

trompa francesa(dele. Waldhorn- "chifre da floresta", italiano. milho, Inglês Francês chifre, fr. cor) é um instrumento musical de bronze do registro baixo-tenor. Derivado de uma trompa de caça, entrou na orquestra em meados do século XVII. Até a década de 1830, como outros instrumentos de sopro, não possuía válvulas e era um instrumento natural de escala limitada (a chamada “trompa natural”, que foi utilizada por Beethoven). A trompa francesa é usada em bandas sinfônicas e de metais, bem como em conjunto e instrumento solo. O timbre do instrumento é um tanto áspero no registro grave, suave e melodioso no piano, leve e brilhante no forte - no meio e no agudo.

Cano(ital. trombo, fr. trompete, Alemão Trompete, Inglês trompete) é um instrumento musical de bronze do registro alto-soprano, o mais alto em som entre os instrumentos de sopro de bronze. O trompete natural tem sido usado como instrumento de sinalização desde os tempos antigos e, a partir do século XVII, passou a fazer parte da orquestra. Com a invenção do mecanismo de válvula, o trompete recebeu uma escala cromática completa e, a partir de meados do século XIX, tornou-se um instrumento de música clássica de pleno direito. O instrumento tem um timbre brilhante e brilhante e é usado como instrumento solo, em bandas sinfônicas e de metais, bem como no jazz e outros gêneros.

Tambor- um instrumento de percussão, que é uma tigela ou cilindro oco, sobre o qual a pele é esticada. O som é criado por vibrações da pele sob as palmas das mãos do performer, ou produzidas por marretas ou bastões.

Pratosé um exemplo de instrumentos de percussão. Os pratos são tocados desde os tempos antigos e têm sido usados ​​em muitas partes do mundo. Os sons são produzidos batendo um prato contra o outro.

Saxofone foi inventado por Adolf Sax nos anos 40. século dezenove Os saxofones são feitos de metal, têm um tubo (como um clarinete). Eles pertencem a instrumentos de palheta de sopro. Existem sete variedades de saxofone - desde um pequeno sopranino até um barítono que produz as notas mais baixas. É a este instrumento que a música jazz deve em parte o seu sucesso.

O principal gênero de música militar é a marcha de combate. Suas variedades são marcha, ou “ambulância”, frente, ou “para passagem solene”, coluna, fanfarra, aproximação, funeral e também marcha do fim. modelo.

Repertório V. o. consiste em peças para fins de serviço (marcha, aproximação, marchas fúnebres, música cerimonial militar - madrugada, guardas), conc. peças de teatro e música de entretenimento (danças, peças leves, música de jardim, música de fantasia, rapsódias, medleys, aberturas).

Muitas marchas, valsas, polcas, mazurcas e outras peças eram dedicadas a episódios de combate específicos da história militar, refletiam ideias patrióticas em imagens heróicas ou líricas generalizadas e tinham nomes condicionais - lemas, marchas russas: "Entrando em Paris", "Batalha de Liaoyang" , "Mukden", "Geok-Tepe" (uma fortaleza conquistada por M. D. Skobelev), "Herói", "Triunfo dos Vencedores", "Saudade da Pátria", "Camaradas de Armas", "Adeus dos Eslavos"; valsas: "Nas colinas da Manchúria", "ondas de Amur", mazurca "Uhlans", etc. Várias marchas levam o nome das unidades militares ou ramos de serviço a que são dedicadas: Marcha Preobrazhensky, Marcha do Regimento Pechora, Marcha Coluna do 14º Regimento de Granadeiros (Georgiano), Marcha Jaeger. A música de concerto, menos rica em peças originais para conjuntos de sopro, assimila obras de música sinfônica, operística, coral e vocal, especialmente aquelas de caráter militar-heróico. Desenvolvendo as tradições nacionais progressivas da música musical russa e preenchendo-as com novos conteúdos, os compositores soviéticos estão trabalhando ativamente no campo da música musical. (“Marcha do Exército Vermelho”, 1924), S. N. Vasilenko (“Marcha do Exército Vermelho ”, 1929), M. M. Ippolitov-Ivanov, N. Ya. Myaskovsky (“Marcha Solene Marcha” e “Marcha Dramática”, 1931), D. D. Shostakovich (“A Marcha Solene”, 1940), S. S. Prokofiev (Março, op. 99) ) e outros. Juntamente com composições marciais de natureza de concerto, foram criadas marchas (obras de N. P. Ivanov-Radkevich, Yu. A. Khait, V. S. Runov, S. A. Chernetsky e outros). Muitas marchas foram escritas sobre os temas nacionais dos povos da URSS (as marchas de A. I. Khachaturian, A. V. Zataevich, A. M. Satyan, N. K. Chemberdzhi, D. F. Saliman-Vladimirov e outros). Os compositores soviéticos criaram um número significativo de obras de grande escala para bandas de metais (19ª sinfonia e Abertura Dramática de Myaskovsky, 5ª sinfonia de Ivanov-Radkevich, 4 sinfonias de Kozhevnikov, Passacaglia e fuga de Makarov, "O Poema da Batalha de Stalingrado" e a sinfonia "Coragem" de Dzegelenko, suítes do Exército Vermelho de Kruchinin, aberturas de concertos, rapsódias, fantasias, suítes de vários compositores). Um desenvolvimento significativo foi dado à literatura de concerto para instrumentos de sopro individuais. O repertório das bandas militares modernas inclui transcrições de sinfonias e obras sinfônicas de D. D. Shostakovich, S. S. Prokofiev, A. I. Khachaturian, D. B. Kabalevsky e outros, bem como fragmentos de óperas e balés clássicos e modernos. A banda de metais militar moderna da composição intermediária no exército fornece uma divulgação verdadeiramente artística de grandes obras. A complexidade do repertório das orquestras militares modernas, as altas demandas colocadas em seu desempenho, exigiram o treinamento de maestros militares com base no ensino superior musical (Faculdade Militar do Conservatório de Moscou), bem como treinamento especial de músicos militares.

Todos os anos, no início de setembro, a Praça Vermelha de Moscou recebe o Festival Internacional de Música Militar da Torre Spasskaya - um desfile dos guardas honorários dos chefes de estado e das melhores bandas militares russas e estrangeiras.

O Spasskaya Tower Festival é realizado de acordo com as instruções do Presidente da Federação Russa e sob o patrocínio do Conselho Público, chefiado pelo Vice-Primeiro Ministro da Federação Russa A.D. Zhukov.

O festival é tradicionalmente realizado durante a celebração do Dia da Cidade de Moscou e dura cinco dias.

A Torre Spasskaya é o maior projeto já implementado na Praça Vermelha de Moscou e um dos eventos mais brilhantes da vida cultural da Rússia.

Graças ao Festival, músicos militares que representam toda a diversidade de tradições nacionais, criativas e militares do planeta tornam-se embaixadores da paz.

O Spasskaya Tower Festival é um espetáculo musical e teatral de tirar o fôlego. Esta é uma grandiosa "batalha" das orquestras dos exércitos de diferentes países pelo amor e deleite do público, que se desenrola no cenário das majestosas paredes do Kremlin. Uma combinação orgânica de música militar, clássica, folclórica e pop, desfiles de bandas militares e shows de dança, apresentações de demonstração com armas, laser e efeitos pirotécnicos - tudo isso faz do festival um dos espetáculos mais brilhantes e memoráveis ​​do ano.

Mas a Torre Spasskaya não é apenas um espetáculo deslumbrante. É um instrumento cuidadosamente "afinado" de intercâmbio cultural internacional. O festival reúne os melhores grupos criativos e musicais de vários países. Cada um deles, possuindo uma cor nacional única e peculiar apenas a ele, contribui para o entendimento mútuo entre as nações na linguagem universal da música. É simbólico que, graças ao festival, músicos militares que representam toda a diversidade de tradições nacionais, criativas e militares do planeta se tornem embaixadores da paz e do respeito mútuo entre os povos.

Muitas dessas tradições remontam a séculos. Portanto, o festival inevitavelmente se encontra no contexto da História, antes de tudo, da história da música militar e das vitórias nela inspiradas. O repertório do festival inclui magníficos exemplares de música de marcha, com os quais estão indissociavelmente ligadas as páginas mais importantes da história nacional e mundial.

O festival revela e apresenta o enorme papel histórico desta música, que desde as primeiras notas provoca nos ouvintes um genuíno orgulho pela sua pátria.

O festival revive outra tradição - a tradição de apresentações abertas de bandas de metais. Música verdadeiramente festiva e inspiradora interpretada por estrelas mundiais soa durante o festival nas praças e ruas da capital russa. Graças ao grande programa de caridade do festival, ninguém fica alheio ao feriado.

A história do Festival Internacional de São Petersburgo remonta a 1996. Em seguida, as orquestras se apresentaram no Alexander Hall do State Hermitage, no Jardim de Verão, nos parques do Palácio de Catarina de Pushkin, abrindo a temporada das fontes em Peterhof. As apresentações dessas orquestras são realmente dignas do Guinness Book of Records - 1.500 músicos marcharam pela Nevsky Prospekt e se apresentaram na Praça do Palácio. O feriado foi um sucesso! Nos dias do Festival, a cidade ressoava com trombetas de prata e brilhava com instrumentos polidos. Os músicos militares mostraram o mais alto nível de cultura performática, que, no entanto, sempre distinguiu os representantes da escola de São Petersburgo. Músicas de vários gêneros soavam nas praças e ruas da cidade. Os músicos e todos os convidados do Festival viram com os próprios olhos que a música das bandas de metais ainda é muito popular, ressoa no coração do ouvinte moderno, independentemente da idade e status social.

A principal característica do Festival de Bandas Filarmônicas Militares é a beleza e imponência do espetáculo, assim como o repertório original. No festival, além das tradicionais marchas, ouvem-se canções dos últimos anos.

O festival é uma festa musical inesquecível para os cidadãos e visitantes da cidade, com deliciosos concertos nas áreas abertas do centro histórico da cidade, com uma grandiosa procissão ao longo da Nevsky Prospekt e finais encantadores concertos de gala em complexos desportivos e salas de concerto de St. .Petersburgo. Este é um show musical único que reúne representantes de vários países em um palco, excelente técnica e habilidades de performance incríveis criam uma atmosfera especial de férias para os moradores de São Petersburgo e convidados da cidade. A festa atrai a atenção de vários círculos da população e contribui para a educação do sentimento patriótico e do respeito por uma das mais importantes instituições sociais do Estado – as Forças Armadas.

Ao longo de vários anos, orquestras da Áustria, Inglaterra, Bélgica, Alemanha, Itália, Turquia, Finlândia, Suíça, Moldávia, Ucrânia e outros países participaram dos Festivais de Brass Band Militares. Juntamente com orquestras estrangeiras, as principais bandas militares de Moscou e São Petersburgo participaram anualmente do Festival.

A música militar tem uma longa história. Ele percorreu um longo caminho de desenvolvimento de danças pagãs para uma banda militar moderna com muitas regras e leis. A música militar e as bandas militares desempenham a função mais importante na vida do país e do exército: apoiam o moral dos soldados, unem a equipe e dão esperança. Os festivais são um verdadeiro feriado para as pessoas e uma oportunidade para os soldados mostrarem suas habilidades.

Criada no exército e para o exército, a música militar da Rússia tornou-se um fenômeno único na cultura musical do país.

1. Gubarev I., Brass band, M., 1963

2. Matveev V., orquestra militar russa, M.-L, 1965

3. Dicionário enciclopédico musical, 1990

4. "Música Militar da Rússia", Editora Militar, 2007, Moscou

5. OXFORD A Grande Enciclopédia de um Aluno, Rosman, 2001

6. http://ru.wikipedia.org/wiki/Main_page

7. http://www.kremlin-military-tattoo.ru/

8. http://marsches.zbord.ru/viewforum.php?f=1

Trombetas de prata de São Jorge

Alguns tipos de tropas (por exemplo, artilharia ou sapadores) não tinham bandeiras. Por outro lado, trombetas, buzinas e tambores serviam de acessório necessário para quase todas as unidades militares, com as quais eram dados durante as campanhas. E assim surgiu o costume de recompensar as unidades que se distinguiam nas batalhas com trombetas de prata, que mais tarde ficaram conhecidas como trombetas de prata de São Jorge. Em 1762, Catarina II, tendo recebido o trono do Império Russo e desejando conquistar o exército, mandou fazer cachimbos de prata para os regimentos que se distinguiram durante a tomada de Berlim. Uma inscrição foi feita sobre eles: “A captura da cidade de Berlim pela pressa e coragem. 28 de setembro de 1760."

As trombetas de prata de São Jorge apareceram em 1805. Tanto esses como outros foram enrolados com a fita de São Jorge com borlas de fio de prata, e o sinal da Ordem de São Jorge também foi reforçado no sino das flautas de São Jorge. A maioria dos tubos tinha inscrições, às vezes bastante longas. A última inscrição do ultramar campanha russa exército no cano do 33º Regimento de Caçadores foi o seguinte: "Distinção durante o assalto a Montmartre em 18 de março de 1814."

Gradualmente, uma certa ordem foi estabelecida na obtenção de tubos de prêmio. Na cavalaria, os tubos de prata eram longos e retos, e na infantaria eram figurados e dobrados várias vezes. A infantaria recebia duas trombetas por regimento, e a cavalaria tinha uma em cada esquadrão e uma para o trompetista do quartel-general.