Pinturas do artista Ivan Slavinsky. Os artistas russos mais caros

Por um longo tempo eu pensei sobre quem contar a seguir. Mas depois de uma recente viagem a São Petersburgo, a escolha se tornou óbvia. Ficarei muito feliz se mostrar este artista pela primeira vez para alguém. É incrível como ele é bonito, grande e talentoso, mas tão pouco se fala sobre ele na Rússia. Eu o conheço há muito tempo, alguns anos atrás eu até fui à ilha Vasilyevsky para ver sua galeria pessoal pessoalmente. E não me lembro como ouvi o nome de Ivan Slavinsky pela primeira vez ... Mas foi amor à primeira vista.
Embora algo seja lembrado... Parece que foi uma entrevista na televisão.

Ele é jovem, bonito, misterioso. Há tão pouco para encontrar na Internet sobre ele, para ler. Não há sequer reproduções sensatas de pinturas, são todas de qualidade duvidosa. No entanto, encontrei uma entrevista para Cosmo, onde ele é chamado de artista mais caro da Rússia. Aqui está, o sonho de qualquer artista, vender suas pinturas por milhões de rublos, dar entrevistas a revistas glamourosas. Mas esse certamente não é o objetivo :)
Agora ele tem 44 anos, vive e trabalha em São Petersburgo. Morou na França por dez anos. Provavelmente, por isso, tem tanto impressionismo, Paris, imagens estranhas, belas mulheres envoltas em uma auréola de amor... Sendo São Petersburgo e europeu ao mesmo tempo, ele cria seu próprio estilo de pintura, que os críticos de arte chamar de "Realismo Fantástico". Embora pareça a muitos, não poderia prescindir do surrealismo e do pós-modernismo.
Parece que tais pinturas, complexas em termos de detalhamento e elaboração, são escritas há muito tempo e, infelizmente, algo me diz que ele as escreve com muita facilidade. Colocando uma energia incrível, talento, amor, o poder do sentimento em sua pintura, porque quando você olha as fotos ao vivo, elas literalmente te derrubam. Escopo, pureza de cor, brilho das imagens.
Ivan Slavinsky claramente quer surpreender e salvar o mundo com beleza e perfeição. E, na minha opinião, ele, como ninguém, consegue ...
"Mestre do Tempo"
"O eterno rio do tempo dá e tira a vida, joga em fluxos de energia, rola pelas curvas da matéria, dividindo átomos e lançando mundos no vazio. tendo ganhado força, essa corrente leva incessantemente o passado ao futuro ou vice-versa.

CIDADE

AINDA VIDAS

PAISAGEM FANTÁSTICA

RETRATOS

Entrevista do Cosmo
IVAN SLAVINSKY. Janela para Paris
O artista mais caro da Rússia não cumpre o regime de vistos, não gosta de dar pinturas e não vai convencer a garota a se despir

O preço inicial das pinturas de Ivan Slavinsky é de US$ 20.000. Em suas pinturas, ao mesmo tempo, há algo de Vrubel, de Degas e de Petrov-Vodkin. A forte escola do realismo mais as asas abertas da imaginação tornam as fantasias reais. E os conhecedores de arte estão dispostos a pagar qualquer quantia para esse efeito. Os críticos, por outro lado, estão se perguntando se é decente chamar um artista de gênio durante sua vida.

COSMO Expôs pela primeira vez em São Petersburgo em 1991?
IVAN Sim. Era a Associação de Artistas Livres de Nevsky, 20. Mas, em geral, comecei, como muitos artistas da época, no painel.

C E onde estava o seu painel?
E no jardim de Katya. Tudo começou com o fato de que os próprios artistas estavam vendendo. Às seis da manhã, quanto a uma boa pescaria, um lugar legal para pontuar, enforcar-se. E então havia um boato de que todos seriam expulsos se não se tornassem membros da Associação de Artistas Livres. Ninguém nem sabia o que era. Mas pensei que se estou vendendo quadros na rua e a polícia vai começar a me perseguir, provavelmente é melhor entrar nessa parceria.

C Onde você estudou? Na Academia?
E a Academia falhou. Mas, apesar de tudo, fui ao meu pai. Ele ensinou na Academia - Dmitry Oboznenko, um pintor de batalha muito famoso. Em princípio, estudei com ele toda a minha vida. Numa altura em que ainda tinha encomendas para grandes pinturas militares. Ele sempre criticava o que eu fazia, quase nunca elogiava. Mas quando ele começou a me pedir para acrescentar algo às suas pinturas, percebi que isso significa que eu já posso fazer alguma coisa.

C Acontece que, como antigamente, o mestre tem um aprendiz, e nenhuma academia é necessária.
E foi assim que meu pai me ensinou? Pintei minhas obras em seu estúdio. E ele olha, entende que eu ainda estou estudando, ele vai aparecer: “É assim que deve ser”. E mostra. "Bem, é isso, - eu acho, - os cinco são fornecidos para mim." Ele entendeu?" - "Entendido". Ele vai limpar tudo com um pano: “Escreva!” E você começa a se lembrar de como ele fez isso. Acho que ele me treinou assim.

C E por que seu sobrenome não é o de seu pai?
E oh, história complicada. Minha mãe é geralmente Patrabolova. O fato é que seu primeiro marido, Slavinsky, emigrou para a Inglaterra há muito tempo. E ele emigrou tão às pressas que ele e sua mãe não tiveram tempo de se divorciar. Naqueles dias, era necessário pagar algum tipo de imposto estadual insano pelo divórcio. E quando eu nasci, ele permaneceu no passaporte dela. E meu pai e minha mãe nunca foram oficialmente casados. Aparentemente, ainda não havia grande amor entre eles, e eles nunca viveram juntos. Ele, como uma natureza criativa, era uma pessoa entusiasmada. Mas meu pai sempre ajudou. Ele desperdiçou seu tempo e dinheiro comigo.

C Como você chegou à França?
E foi o 93º ano. Basicamente, eu fui lá apenas para procurar por quatro dias. Mas aqueles dias claramente não foram suficientes. Era ano novo. Eles andaram duro. Nos primeiros dois dias fiquei ali deitado, pensando com horror que não tinha tempo de ver nada. Então todos recuaram. E conheci meu futuro amigo, o guia, que disse: "O que você vai correr por Paris com dor de cabeça, vamos trocar de passagem".

C Eu entendo que você ficou lá muito mais tempo? Você não teve que voltar e tirar um novo visto?
E eu tive que fazer isso, é claro. Mas nós, tolos, a lei não está escrita. O visto acabou e Deus a abençoe. Mais uma semana passou muito rápido. Nosso amigo nos mostrou lugares que, do ponto de vista dele, deveríamos ter visto: discotecas, boates, bares, vários amigos. O tempo passou em algumas festas. E então ele disse: “Por que você precisa morar em um hotel e pagar cem euros todos os dias. Vamos morar comigo."

C Ele era francês ou russo?
E russo, claro! Seu pai trabalhava no escritório de representação da Aeroflot. E ele era um guia e por seu dinheiro ele alugou uma cela com uma namorada - ela provavelmente não era nem duas a duas. Dois por um e meio. Instalações no corredor. Sótão. Mas a vista é estritamente na Torre Eiffel,
14º distrito. Romance estava tudo bem. Havia uma janela ali, pela qual o gato mal conseguia passar. Mas ficou imediatamente claro que você estava em Paris. Eu era meu primeiro com minha esposa, e ele estava com uma namorada. O que fazer? Tinha que ser colocado de alguma forma. Havia um canteiro de obras nas proximidades. Nós fomos lá, fizemos beliches. Bem, ele nos deu um lugar de honra no andar de baixo, e ele e sua namorada no andar de cima. Tivemos muitas histórias lá, é claro. Eu me lembro pelo resto da minha vida como eu durmo, e no meio da noite minha esposa me empurra de lado, aponta para cima e sussurra: “Olha, eles vão cair agora! Faça alguma coisa". Bem, não há necessidade de interferir. Eu tive que me levantar e segurar os beliches com as costas. Desempenhar o papel de Atlanta.

C E como você começou a trabalhar?
E logo fui, comprei tintas, me agachei em um canto e comecei a escrever alguma coisa. E encontrei uma galeria na qual uma garota russa estava vendendo pinturas que foram pintadas na Rússia. Acontece que ela sabe meu sobrenome, ela o viu na galeria em Nevsky. E fiz para ela uma pequena coleção. E desde o primeiro leilão algum dinheiro ganhou. E devo dizer que a essa altura eu já estava completamente exausto financeiramente em Paris. Já comemos um pouco de comida enlatada, quase como comida de gato. Tentei trabalhar em diferentes direções. Mas descobriu-se que os franceses são muito difíceis de entender. Se o artista trabalha de maneira diferente, então deve ser pelo menos espaçado no tempo. Primeiro você tem um palco rosa, depois um azul. E, ao mesmo tempo, você não pode ter todos os estágios de uma só vez. O que devo fazer? Assim nasceu o pseudônimo Marina Ivanova. Esse era o nome da minha primeira esposa. A galeria não pôde levar as pinturas do mítico autor. Bem, eu disse - aqui está o autor, se alguma coisa. Eram pinturas de uma nova direção e, acho que, em certo momento, as pinturas de Marina Ivanova ofuscaram as pinturas de Ivan Slavinsky. Eu até me invejei. Ele disse: “Masha, veja como você é famosa!” E artistas familiares, cáusticos, me deram o apelido de Ameixa - Slavinsky-Ivanova.

C Você morou lá sem visto?
E, em princípio, ninguém me pediu visto por um ano e meio. Até consegui comprar um carro e registrá-lo sem ter nenhum documento em mãos.

C Eu não tenho idéia de como você fez isso. Provavelmente apenas no charme pessoal.
E eu estou em alguma coisa, talvez uma pessoa capaz. Não há voz e audição, mas a mímica da linguagem é boa. E nos primeiros cinco minutos, quando comecei a falar, eles me acharam um parisiense. Então, é claro, houve erros. Mas apesar de toda a burocracia, os franceses são muito ingênuos. Se me pedissem documentos, eu dizia que o visto havia expirado e os documentos estavam sendo processados agora. Nunca lhes ocorreu que uma pessoa poderia ter um carro, receber e pagar contas, viver como um francês e ainda sobreviver com um visto de turista de quatro dias vencido.

C Como você foi desclassificado?
E no ano seguinte decidimos dirigir um carro para o sul. De Paris fomos para Biarritz. Como a Europa é uma zona econômica única, não há fronteiras lá. Mas há pontos alfandegários móveis. E quando passamos pelas catracas, nem vi os fiscais da alfândega, mas havia algum tipo de salto com semáforos. Em geral, eu dirigi em algum lugar não lá. E eles pensaram que nós os vimos e tentamos nos esconder. Bem, eles exigiram documentos. Eles foram levados para resolver o problema em uma vila perto de Bordeaux. Existem computadores. Bem, é normal - o dia inteiro com sua esposa no bullpen francês!

C E como terminou?
E tivemos que voltar. Mas eu já tinha um convite de volta no meu bolso. E aqui em São Petersburgo, fui ao consulado e arranjei tudo.

C Schumacher, dizem, tem suas pinturas. Quem mais é uma pessoa famosa?
E várias obras foram compradas para Bill Gates. Bem, talvez o próprio Bill Gates não os tenha, mas eles os têm em seu escritório na Suíça - isso é um fato científico. Em geral, os donos de galerias nunca dizem para quem venderam seu trabalho. Portanto, você pode conhecer seus clientes de uma forma muito abstrata.

C Você já fez réplicas de suas pinturas?
E eu não faço cópias. Se alguém precisar de uma cópia da minha pintura, que ele procure outro artista. Eu acredito que se deve sempre se mover
frente. Portanto, não entendo artistas que têm todas as paredes de suas casas penduradas com seus quadros. O trabalho é bom - eu entendo, é uma pena para uma pessoa. Mas parece-me que isso ainda não está totalmente correto. Tive vários trabalhos que considerei, sem falsa modéstia, bem, brilhantes! Então eu os vendi, mas na minha cabeça eles foram colocados de lado como obras, ao nível do qual eu preciso me esforçar. E então, de alguma forma, aconteceu que em um ano ou dois eu os vi. E pensei: “De alguma forma, tudo isso é fraco …” E se ela ficasse na frente dos meus olhos, eu ficaria calmo - não, diminui muito.

C Você já teve que dar fotos de presente?
E sim. Mas eu não gosto muito de fazer isso. Não porque eles podem ser vendidos, não porque! Quando você escreve uma obra, você faz o que gosta. E quando você dá um presente, você quer agradar a pessoa. Para que não suas baratas fujam da foto para ele, mas para que ele olhe e experimente emoções positivas. E você está tentando entender essa pessoa, se adaptar a ela. E a foto um pouco não é sua.

C O que mais você poderia fazer para ganhar a vida?
E ele poderia consertar carros. É fácil. Bem, e também, provavelmente, para ensinar as crianças a jogar tênis.

C Dizem que para entrar no seu modelo, você precisa passar por um casting difícil. Isso é verdade?
E (Risos.) Eu não tenho uma seleção restrita, como designers de moda. Eu só - e isso se aplica não só às mulheres - é desagradável escrever coisas feias. Eu sei que existe essa tendência. Todo o Ocidente está cansado desse absurdo - as pessoas escrevem o que deveria causar nojo. Chocar o público é normal. E você tenta escrever bonito, de verdade. Tente não estragar a beleza, mantê-la e talvez melhorá-la. Qual é o significado de um retrato moderno? Não me refiro aos retratos tirados de fotografias. Mesmo que uma pessoa não seja muito bonita, um bom artista ainda lhe dará algo atraente. Todo mundo é bonito em algum momento. Você só precisa encontrar esse momento e transmiti-lo.

C Então, como você está procurando modelos?
E eu tenho uma imagem na minha cabeça - eu preciso de uma garota para essa foto. Então onde posso procurar? O que, ficar na rua? Quantos desses casos foram - você vê, você para. E ela: “É, uma artista? Está claro. Já fui escrito uma vez... sei como tudo termina. Bem, por que ir, desperdiçar energia mágica (Risos.), Quando você pode convidar profissionais que entendem o que é preciso deles. Você seleciona a partir de fotografias. Mas há outra coisa - plástico. Uma garota virá, sente-se e nada é necessário - a imagem finalizada. Não precisa dobrar os dedos, ela se sentou e pronto. Outra virá - como a beleza, mas sente-se e tudo está claro - o que significa que vou tentar torcer você em algum tipo de posição por duas horas. Não nossa escolha. Portanto, não existe um padrão. A plasticidade é provavelmente a coisa mais importante. Não 90-60-90. Eu preciso de uma pessoa para ser bastante descomplexada. Desde tempos imemoriais, os artistas pintam nus. Se eu passar meio dia tentando convencer uma garota a se despir não para algo, mas para o trabalho - bem, imagine!

Então Ivan trabalhou no exterior, morou em Paris por sete anos. Suas telas tornaram-se uma decoração permanente de coleções particulares na Itália, França, Holanda. Na França, EUA, Alemanha, Grã-Bretanha, Itália e Holanda é considerado um dos melhores artistas russos.

O preço inicial das pinturas de Ivan Slavinsky é de US$ 20.000. Em seus trabalhos, muitos notam ao mesmo tempo algo de Vrubel, Degas e Petrov-Vodkin. Por uma "mistura" tão poderosa, muitos estão dispostos a pagar muito dinheiro. Alguns críticos especulam sobre ele, se é decente chamar um artista de gênio em vida.

O próprio Ivan conta sobre sua história artística... Ele não começou na Associação de Artistas Livres, mas no chamado painel. Foi no jardim de Katya. Os próprios artistas vendiam seus trabalhos. Desde cedo vinham, como numa pescaria, tirar um lugar de “peixe”, pendurar quadros. E logo ficou seco que todos seriam expulsos se não se tornassem membros da Associação de Artistas Livres. Ninguém sabia então o que era. Mas Ivan decidiu fazer uma parceria para não fugir dos policiais...

No que diz respeito aos estudos de arte... Ele não teve sucesso com a Academia. No entanto, naquela época, seu pai, um pintor de batalha de Leningrado, ensinava lá. E Ivan aprendeu muito com ele. Isso foi facilitado por grandes encomendas de pinturas militares. O pai sempre criticou o trabalho do filho. Quase nunca elogiado. Mas depois ele começou a confiar em terminar algo em suas obras. Naquele exato momento, Ivan percebeu que ele mesmo poderia escrever alguma coisa.

Ivan escrevia na oficina do pai. Ele meio que o ensinou. Vai consertar. Ele pergunta se o filho entende. Ele concorda. E nesse momento, o pai apaga tudo: “Escreva!”

Ivan Slavinsky veio para a França em 1993. Fui apenas procurar por quatro dias. Mas esses dias não foram suficientes. Era então o Ano Novo. Andou duro. Nos primeiros dias, Ivan ficou deitado na cama, pensando com horror que eu não teria tempo de ver nada. Então todos se prepararam para voltar. E Ivan conheceu seu futuro amigo, um guia russo, que lhe disse: “Por que você precisa passear por Paris com dor de cabeça? Vamos trocar os ingressos." E ficou em Paris com o visto vencido.

Um novo amigo mostrou todos aqueles lugares que, do ponto de vista dele, precisavam ser vistos. E no final, ele me convidou para morar com ele, para não pagar caro pelo hotel. Ele estava filmando uma pequena gaiola 2x2 com sua namorada. Mas a vista era da Torre Eiffel. Havia uma pequena janela ali. Mas olhando para ele, você imediatamente percebeu que estava em Paris.

Ivan estava em Paris com sua primeira esposa. Nós quatro estávamos muito lotados naquela sala. A saída foi encontrada em um canteiro de obras próximo. Eles fizeram beliches lá. Como resultado, há muitas memórias.

Logo Ivan comprou tintas, sentou-se em um canto e começou a escrever alguma coisa. Então encontrei uma galeria onde uma garota russa estava envolvida na venda de pinturas cochiladas na Rússia. Descobriu-se que a garota sabe seu sobrenome, viu seu trabalho na galeria de Nevsky. E Ivan escreveu para ela uma pequena coleção. O dinheiro foi feito a partir do primeiro leilão. A essa altura, o dinheiro inicial havia secado. Um casal comeu comida enlatada diferente. .

Ivan tentou escrever em direções diferentes. Mas, como se viu, os franceses são muito difíceis de entender. Se o artista escreveu de uma maneira diferente, então isso e sua representação devem ser pelo menos estendidos no tempo. Como resultado, nasceu o pseudônimo Marina Ivanova. Esse era o nome de sua primeira esposa. Mas a galeria não quis levar a obra do mítico autor. Ivan disse - aqui está o autor, apontando para sua esposa. Eram obras de uma nova direção e, em algum momento, as pinturas de Marina Ivanova ofuscaram levemente as obras de Ivan Slavinsky. Ivan até invejava a si mesmo. Ele disse: “Masha, veja como você ficou famosa!” Artistas acirradamente familiares deram a Ivan o apelido de Ameixa, unindo assim os nomes de Slavinsky e Ivanova.

Durante um ano e meio morando na França, ninguém pediu visto para Ivan. Ele até conseguiu comprar um carro e registrá-lo sem ter nenhum documento.

Ele atribui seu sucesso nisso à sua capacidade de falar. Ele foi confundido com um parisiense. Além disso, os franceses são muito ingênuos. Se pediram documentos a Ivan, ele disse que o visto já havia expirado, e os documentos estavam sendo processados agora. Então vivi algum tempo com um visto de turista de quatro dias vencido.

Mas um pouco depois eles o desclassificaram na alfândega. Um dia no bullpen francês. Como resultado, tive que voltar para a Rússia. Mas eu já tinha um convite para a França no bolso. Além disso, tudo foi formalizado conforme o esperado através do consulado.

Várias obras de Ivan Slavinsky foram compradas para Bill Gates. Pode ser. Não para o próprio Bill, mas eles definitivamente os têm em seu escritório na Suíça ... Além disso, o famoso piloto de Fórmula 1 Schumacher tem seu trabalho.

Ivan não faz cópias de suas pinturas. Acho que devemos sempre seguir em frente. Ele não entende os artistas que penduravam as paredes da casa com suas pinturas. Ivan tinha vários de seus quadros, que considerava brilhantes, mas os vendeu. Ele apenas os deixou em sua mente como imagens, até o nível em que se deve lutar. E então, um ano depois, quando ele os viu, ele pensou que eles eram de alguma forma fracos. E se ficasse na frente dos meus olhos, diminuiria muito a velocidade..

Ivan não gosta de dar fotos. Não porque é uma pena. Ele simplesmente não gosta de se adaptar ao espectador. Mas se você der, é necessário que a pessoa experimente emoções positivas, ou seja, escreva sob ele ...

Quando perguntado sobre o que mais poderia ganhar na vida, Ivan respondeu que consertaria carros, jogaria tênis para crianças.

E ele poderia consertar carros. É fácil. Bem, e também, provavelmente, para ensinar as crianças a jogar tênis.

Quando perguntado como Ivan está procurando modelos para pinturas, ele respondeu que inicialmente tinha uma imagem em sua mente e precisava exatamente de uma garota para um retrato. É impossível convidá-los para a rua, porque eles têm medo. Como resultado, eles contratam profissionais. Seleciona a partir de fotografias. Mas no final é tudo de plástico. Há bonito, mas não de plástico, não convincente. Alguns sentam-se imediatamente para que a foto fique pronta, enquanto outros passam horas procurando poses plásticas bem-sucedidas. E é importante que uma pessoa não seja insegura. Os artistas sempre pintaram nus. E não quero passar uma hora convencendo a modelo a se despir...

Encontrei um artista interessante na net alguns anos atrás. À primeira vista, lembrava muito a maneira de pintar do artista Vrubel. Depois de ver mais algumas pinturas, lembrei-me de repente do artista Degas... Ontem voltei a ver o seu trabalho na net. Visualizado. A sensação do trabalho não é muito inspiradora (não é minha), mas gostei muito da técnica de execução e do estilo original. Grande talento. Além disso, gostei de algumas partes de sua biografia.

Slavinsky nasceu em 1968 em Leningrado. Como artista profissional, trabalha há cerca de vinte anos. Ele começou a desenhar na infância, ele recebeu mais habilidades como artista em uma escola de arte na Academia de Artes. O talento do artista, presumivelmente, foi adotado de seu pai Dmitry Obozenko, que era um conhecido pintor de batalha em Leningrado.

Em 1990, a primeira exposição de obras de Ivan Slavinsky foi realizada em São Petersburgo na galeria de arte "Associação de Artistas Livres". Tanto os espectadores quanto os críticos reconheceram o talento único do artista, após o que ele imediatamente se tornou famoso na cidade do Neva. Desde então, ele foi convidado para várias galerias em Moscou e no exterior.

Biografia de Ivan Slavinsky

Ivan escrevia na oficina do pai. Ele meio que o ensinou. Vai consertar. Ele pergunta se o filho entende. Ele concorda. E nesse momento, o pai apaga tudo: “Escreva!”

Ivan Slavinsky veio para a França em 1993. Fui apenas procurar por quatro dias. Mas esses dias não foram suficientes. Era então o Ano Novo. Andou duro. Nos primeiros dias, Ivan ficou deitado na cama, pensando com horror que eu não teria tempo de ver nada. Então todos se prepararam para voltar. E Ivan conheceu seu futuro amigo, um guia russo, que lhe disse: “Por que você precisa passear por Paris com dor de cabeça? Vamos trocar os ingressos." E ficou em Paris com o visto vencido. Um novo amigo mostrou todos aqueles lugares que, do ponto de vista dele, precisavam ser vistos. E no final ele me convidou para morar com ele para não pagar caro pelo hotel. Ele estava filmando uma pequena gaiola 2x2 com sua namorada. Mas a vista era da Torre Eiffel. Havia uma pequena janela ali. Mas olhando para ele, você imediatamente percebeu que estava em Paris.

Durante um ano e meio morando na França, ninguém pediu visto para Ivan. Ele até conseguiu comprar um carro e registrá-lo sem ter nenhum documento.

Uma série de obras de Ivan Slavinsky Comprei para Bill Gates. Pode ser. Não para o próprio Bill, mas eles definitivamente os têm em seu escritório na Suíça ... Além disso, o famoso piloto de Fórmula 1 Schumacher tem seu trabalho.

Ivan não faz cópias de suas pinturas. Ele acredita que devemos sempre avançar. Ele não entende os artistas que penduravam as paredes da casa com suas pinturas. Ivan tinha vários de seus quadros, que considerava brilhantes, mas os vendeu. Ele apenas os deixou em sua mente como imagens, até o nível em que se deve lutar. E então, um ano depois, quando ele os viu, ele pensou que eles eram de alguma forma fracos. E se eles ficassem na frente dos meus olhos, eles desacelerariam muito ..

Quando perguntado sobre o que mais poderia ganhar na vida, Ivan respondeu que consertaria carros e ensinaria as crianças a jogar tênis.

Quando perguntado como Ivan está procurando modelos para pinturas, ele respondeu que inicialmente tinha uma imagem em sua mente e precisava exatamente de uma garota para um retrato. É impossível convidá-los para a rua, porque eles têm medo. Como resultado, eles contratam profissionais. Seleciona a partir de fotografias. Mas no final é tudo de plástico. Há bonito, mas não de plástico, não convincente. Alguns sentam-se imediatamente para que a foto esteja pronta, enquanto outros precisam procurar por poses de plástico bem-sucedidas por horas. E é importante que uma pessoa não seja insegura. Os artistas sempre pintaram nus. E não quero passar uma hora convencendo a modelo a se despir...

Artistas Russos Contemporâneos. Cidade em loop...Artista Ivan Slavinsky
Cidade em loop...
Artista Ivan Slavinsky

Estou encantado com as pinturas de Ivan Slavinsky há muito tempo.
Ivan Slavinsky em diferentes períodos de seu trabalho foi atribuído a realistas, pós-modernistas ou surrealistas. Parece que maneiras pictóricas tão diferentes não podem ser combinadas, mas essa é justamente a singularidade do artista, cujo talento e habilidade lhe permitem falar livremente em qualquer gênero que seja necessário no momento. O pensamento criativo de Slavinsky não se encaixa no quadro artístico oficial, e misturando gêneros como cores em uma paleta, ele cria seu próprio estilo artístico, uma ousada quintessência das realizações de gerações anteriores de pintores.
Ivan Efimovich Slavinsky nasceu em 26 de abril de 1968 em Leningrado. Ivan começou a desenhar aos 5 anos de idade, recebeu habilidades profissionais em uma escola de arte na Academia de Artes. Ele herdou o dom de um pintor de seu pai, o famoso artista de Leningrado Dmitry Oboznenko. , crítico de arte.
O claro-escuro de Rubens e os flashes de luz de Vermeer, os preciosos tecidos de Velázquez e a espiritualidade dos objetos de Kalf, a emotividade dos impressionistas e a existência cultural dos pós-modernistas... mundo moderno familiar e tão diferente ao nosso redor. Ao combinar um enredo indescritível e mistérios plásticos, nasce uma direção artística que corresponde plenamente ao complexo e às vezes confuso ego interior do homem moderno, onde as contradições, a inteligência e a necessidade de beleza reinam em igualdade de condições.
A primeira exposição de Ivan Slavinsky em São Petersburgo ocorreu na galeria "Association of Free Artists" em 1991. Espectadores e críticos reconheceram incondicionalmente o talento único do pintor, e ele imediatamente se tornou famoso em São Petersburgo. Havia convites para galerias em Moscou.
Em 1993 partiu para França, onde viveu e trabalhou durante 10 anos em contrato com galerias europeias, tendo neste período exposições individuais em França, Irlanda, Suécia, Luxemburgo.
Suas pinturas tornaram-se um adorno de coleções particulares na França, Itália e Holanda. Na França, Grã-Bretanha, EUA, Alemanha, Itália, Holanda, é considerado um dos melhores artistas russos. A atividade profissional de Ivan Slavinsky abrange mais de dezoito anos.
Em 2003 Ivan retornou à Rússia e abriu sua galeria de arte em São Petersburgo. Ele é membro da União dos Artistas da Rússia e, junto com sua família e três filhos, vive constantemente em São Petersburgo. O realismo fantástico é um gênero no qual Ivan Slavinsky trabalha. Características distintivas são metamorfoses, alegorias, composições artísticas complexas, uma rica paleta de cores.

Artista de São Petersburgo, proprietário da galeria "SLAVINSKY PROJECT" - Ivan Slavinsky, segundo os críticos, é considerado um dos artistas russos contemporâneos mais caros. Nesta resenha, um relato sobre como se deu sua formação, a busca por um estilo próprio na pintura e, claro, as pinturas desse maravilhoso mestre.

Ivan Slavinsky nasceu em 1968 em Leningrado. Pai - o pintor de batalha Dmitry Oboznenko herdou o dom artístico do pintor por herança para seu filho. Aos 5 anos, o menino já dominava bem o lápis e as tintas. Ivan recebeu suas primeiras habilidades em artes plásticas na escola de arte da Academia de Artes. O pai foi muito crítico com os primeiros trabalhos do filho. Mas logo ele começou a confiar em Ivan para escrever pequenos detalhes nas bordas de suas telas. E depois percebi que meu filho é muito talentoso e sabe criar.

Cidade ao pôr do sol.

Luzes noturnas da cidade.

Durante a formação do jovem artista, ele foi ora referido como realista, ora como pós-modernista, ora como surrealista: era muito difícil, olhando para os primeiros trabalhos de Slavinsky, dizer que esta era a mão do mesmo mestre. E só anos depois, tendo reunido todos esses estilos e técnicas de arte em uma tela, ele criou seu próprio estilo, sua própria caligrafia única.

Inverno.

Em sua primeira exposição em 1991, organizada na galeria da "Associação de Artistas Livres", Ivan foi reconhecido tanto pelo público quanto pela crítica de arte. O dono de um talento único de pintura imediatamente se tornou famoso e reconhecível na cidade do Neva e depois em Moscou.

Natureza morta com um veleiro.

Certa vez, tendo viajado com sua esposa com um visto de turista de 4 dias para a França para os feriados de Ano Novo, ele ficou lá por dez anos inteiros. No início, ele e sua esposa ficaram com um amigo em um pequeno quarto com vista para a Torre Eiffel. Então eles viveram em um canteiro de obras inacabado, dormindo em beliches feitos de tábuas.

Parisiense.

Aos poucos, o artista começou a ganhar a vida pintando: alugou suas obras a uma pequena galeria para vender. Como se viu, o dono desta galeria conhecia bem o trabalho do artista - ela viu seu trabalho em Nevsky. A cooperação foi frutífera e trouxe dinheiro. O casal conseguiu até alugar um pequeno apartamento. O inspirado artista começou a pintar em diferentes estilos, que imediatamente se tornaram incompreensíveis para o francês ingênuo: como é possível um pintor pintar em várias técnicas ao mesmo tempo. Assim, o trabalho de Ivan em forma e estilo eram diferentes um do outro.

Saxofonista.

Foi então que a engenhosidade russa veio em socorro: o pintor começou a assinar parte do trabalho feito em uma técnica diferente com o nome de sua esposa. Então o pseudônimo "Marina Ivanova" apareceu. Amigos que conhecem essa história deram a Ivan o apelido de "Plum", derivado de dois sobrenomes: Slavinsky e Ivanova. Algumas obras assinadas com o nome de sua esposa tiveram mais sucesso, ao que Ivan, como se estivesse com inveja, disse: “Mashka, veja como você ficou famosa!”

Curiosamente, todos tomaram o artista russo por um parisiense. Graças ao seu bom francês durante sua residência ilegal na França, ninguém pediu visto a Slavinsky. Ele até conseguiu, sem documentos, comprar um carro e registrá-lo. Mas logo ele foi desclassificado pela alfândega e expulso do país. Mas, ao mesmo tempo, um convite para a França já estava em seu bolso. E Slavinsky, tendo passado todos os documentos pelo consulado, retornou a Paris já por motivos legais.

Livros antigos e estatueta de um cavaleiro.

E durante cerca de oito anos viveu em Paris e trabalhou em contratos de exclusividade com várias galerias europeias. Com exposições individuais, viajou por quase toda a Europa. As exposições de suas pinturas foram um grande sucesso em Luxemburgo, Dublin, Estocolmo, Marselha e Paris. Todas as telas do período parisiense foram vendidas com sucesso.

Santa Maria De La Salute. Veneza.

Suas pinturas únicas reabasteceram as coleções particulares de conhecedores de arte na Itália, França, Holanda, Inglaterra e EUA. O custo inicial das pinturas de Ivan Slavinsky foi de vinte mil dólares. Os compradores ficaram impressionados com a “mistura” de técnicas retiradas de Vrubel, Degas e Petrov-Vodkin e, por isso, estavam dispostos a pagar um bom dinheiro.

Ainda vida.

Ainda morando no exterior, em 1997, ele se tornou membro da União dos Artistas da Rússia. E ao retornar à sua terra natal em 2002, ele se estabeleceu em São Petersburgo. Em 2007, ele abriu uma galeria de arte em seu próprio nome, que mais tarde foi renomeada "ARTE SLAVINSKY". E desde 2016, uma nova galeria do pintor foi aberta em São Petersburgo - "PROJETO SLAVINSKY".

Menina com lírios.

O gênero do realismo fantástico, baseado em metamorfoses, símbolos, alegorias, nas composições mais complexas e no uso de uma rica paleta de cores, se reflete nas naturezas-mortas clássicas, nas paisagens urbanas e nos retratos impressionistas do artista.