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Fotografia de Lyudmila Semenyaka

As habilidades de dança e a arte de Lyudmila apareceram pela primeira vez no círculo coreográfico do Palácio dos Pioneiros de Zhdanov. Aos 10 anos, ela entrou na Escola Coreográfica de Leningrado com o nome de Agrippina Vaganova e, aos 12 anos, estreou no palco do Teatro de Ópera e Ballet Kirov (agora Teatro Mariinsky) na parte solo da pequena Marie no balé O Quebra-Nozes (encenado por Vasily Vainonen).

Em 1969, Lyudmila Semenyaka tornou-se laureada do Primeiro Concurso Internacional de Ballet em Moscou, onde foi notada por Galina Ulanova e Yuri Grigorovich.

Em 1970 ela se formou na faculdade na classe de Nina Belikova, uma aluna de Agrippina Vaganova, e foi convidada para o Kirov Opera and Ballet Theatre, onde executou as partes solo de Colombina em The Bronze Horseman, Cupid in Don Quixote, Princess Florina em A Bela Adormecida", pas de trois em "O Lago dos Cisnes" e estudou sob a orientação de Irina Kolpakova.

Em 1972, após a competição All-Union de coreógrafos e bailarinos em Moscou, onde Lyudmila se tornou laureada de prata, Yuri Grigorovich a convidou para o Teatro Bolshoi. Em 1972, a atriz estreou com sucesso na performance do Teatro Bolshoi "O Lago dos Cisnes" no palco do Palácio de Congressos do Kremlin no papel de Odette-Odile. Sua mentora foi a lendária Galina Ulanova, que teve a influência mais significativa no trabalho da bailarina.

A ascensão artística de Semenyaka é rápida e bem-sucedida. Yuri Grigorovich confiou a ela todo o repertório clássico e as partes centrais de todos os seus balés. Entre seus papéis - Odette-Odile ("O Lago dos Cisnes"), Giselle ("Giselle"), Aurora e Princesa Florine ("A Bela Adormecida"), Kitri ("Don Quixote"), Nikiya ("La Bayadère"), Raymond, Sylphide ("Chopiniana"), Bailarina ("Petrushka"), Katerina ("Stone Flower"), Shirin ("The Legend of Love"), Marie ("O Quebra-Nozes"), Frígia ("Spartacus"), Julieta (" Romeu e Julieta "), Anastasia ("Ivan the Terrible"), Rita ("The Golden Age"), imagens shakespearianas de Lady Macbeth ("Macbeth" de Vladimir Vasiliev), Gero e Beatrice ("Love for Love" de Vera Boccadoro baseado na comédia "Muito Barulho por Nada"). Pelo papel da contemporânea de Valentina em "Angara" de A. Eshpay (baseado na peça "História de Irkutsk" de Alexander Arbuzov), L. Semenyaka recebeu o Prêmio Estadual da URSS (1976).

A bailarina percorre com sucesso os melhores palcos do mundo. Suas performances se tornam um evento em Paris, Londres, Estocolmo, Tóquio, Nova York, Praga, Budapeste e muitas outras cidades. No mesmo ano de 1976, ela ganhou o primeiro prêmio e uma medalha de ouro no Primeiro Concurso Internacional de Ballet em Tóquio, e em Paris, Serge Lifar a presenteou com o Prêmio Anna Pavlova da Academia de Dança de Paris.

Ao mesmo tempo, Semenyaka está ativamente envolvido na vida artística em sua terra natal. Em 1975, ela recebeu o Prêmio Lenin Komsomol, que celebra as melhores realizações dos jovens. A bailarina torna-se uma convidada bem-vinda e participante de relatórios criativos solenes, concertos de patrocínio e eventos públicos. Tornou-se membro do Comitê de Defesa da Paz, é convidada para a Academia Nacional de Criatividade e, como promotora da arte do balé russo, é enviada em várias turnês pelo país. A bailarina está ganhando popularidade de Petrozavodsk a Krasnoyarsk. Em 1986, ela recebeu o título de Artista do Povo da URSS. No mesmo ano, Lyudmila Semenyaka recebeu o prestigioso prêmio English Evening Standard em Londres pelas melhores realizações no campo da arte coreográfica.

Melhor do dia

O destino a reúne com excelentes mestres de balé Marina Semyonova, Asaf Messerer, Alicia Markova e muitos outros. Entre os parceiros de Lyudmila Semenyaka havia cerca de 100 dançarinos, incluindo os melhores artistas de sua época: Vladimir Vasiliev, Mikhail Baryshnikov, Nikolai Fadeechev, Maris Liepa, Mikhail Lavrovsky, Alexander Godunov, Yuri Solovyov, Irek Mukhammedov, Farukh Ruzimatov, Laurent Hilaire, Fernando Buhones, Julio Bocca, Per Arthur Segerström e outros. Lyudmila Semenyaka é a primeira intérprete da parte de Roxanne em Cyrano de Bergerac de Roland Petit para música de M. Constant, transferida para o Teatro Bolshoi em 1989, bem como a parte de Sonya Marmeladova no balé Crime e Castigo com música de Aarvo Pärt, encenada pela bailarina coreógrafa Mai Murdmaa em 1990 no Teatro da Estônia (Tallinn).

Seu nome está entre os principais mestres do balé mundial e é sinônimo do conceito de "escola russa de dança clássica". Dezenas de artigos dos principais críticos de balé e historiadores da dança do mundo Mary Clark, Clive Barnes, Anna Kisselhof e outros são dedicados às interpretações da bailarina. O famoso crítico inglês Clement Crisp escreveu sobre Semenyaka: "Esta é uma dança clássica em sua grandeza e pureza, uma técnica requintada combinada com uma expressividade extraordinária. Sua arte tem um pedigree impecável, faz parte de uma tradição viva associada diretamente ao famoso St. honrosamente continua esta tradição com a maneira de sua dança, a aristocracia que permeia cada gesto dela."

O estilo de Semenyaka é chamado de balé bel canto: ela executa as passagens coreográficas mais virtuosas com facilidade e clareza, como se fossem encenadas especialmente para ela. Admirando o físico impecável da bailarina, os críticos apreciam especialmente a naturalidade dos modos em sua dança, a liberdade com que ela usa dados e técnicas naturais na dança, bem como a combinação orgânica do impecável academicismo de São Petersburgo com a brilhante maneira emocional de Desempenho de Moscou. Quando Semenyaka aparece no palco, é como se uma descarga elétrica passasse pela plateia, obrigando-a a seguir cada movimento da bailarina. Semenyaka é um artista versátil. Ela continua as tradições da escola psicológica do teatro russo, que se desenvolveu no trabalho de Yermolova, Chaliapin, Anna Pavlova, Stanislavsky, Ulanova. As imagens russas e os principais motivos da arte russa estão especialmente próximos de Semenyaka. Suas heroínas são caracterizadas por ternura, lirismo, iluminação radiante e ao mesmo tempo firmeza, sacrifício, serviço ao dever.

Na década de 1970, em uma era de estrita diferenciação de papéis, Semenyaka foi uma das primeiras bailarinas que começou a desempenhar papéis diversos. Quando, no início dos anos 1990, tornou-se hábito entre os artistas assumir qualquer papel e os modos de atuação foram nivelados, ela, novamente, uma das primeiras, assumiu a estilização. A bailarina encontra maneiras de criar uma imagem de estilo antigo sem abandonar a técnica e a estética da dança moderna.

Lyudmila Semenyaka se apresenta nos melhores teatros de Washington, Nova York, Los Angeles, Londres, Paris, Viena, Estocolmo, Amsterdã, Berlim, Frankfurt, Wiesbaden, Madri, Roma, Milão, Veneza, Varsóvia, Praga, Budapeste, Cairo e também na Austrália, Japão, Filipinas, Argentina, Brasil, Chile, México e outros países como parte da trupe Bolshoi, bem como com as principais companhias estrangeiras de balé. Entre suas atuações estrangeiras mais significativas estão a participação na noite de aniversário de Galina Ulanova (Hommage a Oulanova, Paris, Salle Pleyel, 1981), atuações nos principais papéis do repertório clássico em espetáculos dos teatros ABT (Nova York), Grand Opera (Paris), a Ópera Real Sueca e outros.

Em 1990-1991, a bailarina trabalhou sob contrato com o Ballet Nacional Inglês (estreia como Cinderela em Cinderela de Prokofiev, coreógrafo Ben Stevenson) e o Ballet Nacional Escocês (estreia como Aurora em A Bela Adormecida). A imprensa classificou as apresentações de Lyudmila Semenyaka na trupe do Teatro Colón (Buenos Aires, Argentina), marcadas por um prêmio especial, um evento histórico. Em 1990, sobre sua participação na estreia do balé "A Bela Adormecida", o jornal argentino "La Nation" escreveu: "A técnica e a expressividade modernas fazem de Aurora Semenyaki um símbolo da beleza eterna da dança clássica. Suas linhas são refinadas e puro." Em 1992, Lyudmila Semenyaka dançou com grande sucesso no Teatro Colón a estreia do balé La Bayadère, editado por Natalia Makarova. Concertos de gala beneficentes de Lyudmila Semenyaka, que se apresentou cercada por estrelas do balé mundial em Nova Orleans, nas cidades de Israel e Bruxelas, também são percebidos como eventos.

O período de maturidade criativa da bailarina caiu na era de Mikhail Gorbachev, que concedeu a Semenyaka o direito de atuar como balé símbolo da perestroika: em 1987, no palco do Washington Kennedy Center, ela se apresentou em um concerto de gala que antecedeu a encontro histórico do secretário-geral do PCUS com o presidente norte-americano Ronald Reagan.

Lyudmila Semenyaka participou do renascimento do movimento de caridade na Rússia. Em 1989, com o apoio da Fundação Cultural e do Governo da URSS, ela realizou um dos primeiros eventos de caridade - um concerto de gala "Lyudmila Semenyaka Invites" na Sala de Concertos de Moscou em homenagem a P.I. Tchaikovsky, que contou com a presença de M.S. Gorbachev com sua esposa e membros do governo da URSS. A noite tornou-se um importante evento social e artístico. Junto com cenas de balés clássicos e apresentações do Teatro Bolshoi, Semenyaka apresentou fragmentos dos balés Sylvia de Balanchine e Em busca do tempo perdido de Roland Petit, além de pas de deux dos balés Esmeralda (editado por Gilpin / Berezov) e "O Talismã" (coreografia de M. Petipa, revisada por O. Yordan e A. Ermolaev, restaurada por P. Gusev para Lyudmila Semenyaka, estreia em 22/12/1984, Teatro Bolshoi). Os parceiros da bailarina foram Irek Mukhammedov, Yuri Posokhov, Vadim Pisarev, Gediminas Taranda.

Com 25 anos de atuação no palco do Teatro Bolshoi, a bailarina segue ampliando seu repertório. No Mussorgsky Opera and Ballet Theatre em São Petersburgo, ela conhece Elsa-Marianne von Rosen, a guardiã da escola coreográfica dinamarquesa, que transfere o papel de Sylphide para Semenyaka no balé de mesmo nome de August Bournonville. Seu repertório inclui a Garota (Visão da Rosa, coreógrafo M. Fokin), os papéis centrais nos balés Serenata e Tema com Variações (coreógrafo G. Balanchine), Fanny Cerrito (Pas de Quatre, coreógrafo Anton Dolin, baseado em Jules Perrot ), Grand pas do balé "Paquita" de M. Petipa, "O Cisne" (coreógrafo M. Fokin), pas de deux "Verão" (coreógrafo C. MacMillan), Dama do Coração em "Fantasia sobre o tema de Casanova" ( coreógrafo Mikhail Lavrovsky) e Julieta na famosa produção de "Romeu e Julieta" do coreógrafo Leonid Lavrovsky.

Em 1999, Lyudmila Semenyaka estreou-se como coreógrafa, preparando para a sua actuação a solo o número "From role to role" ao som de Mozart.

Mantendo contato com o Teatro Bolshoi, Lyudmila Semenyaka excursiona, participa de grandes festivais internacionais na Rússia e na Ucrânia, atua com sucesso em todas as funções pedagógicas: dá aulas, master classes, ajuda bailarinas a preparar festas e programas competitivos. Ela é membro do júri de competições internacionais de balé: em Ljubljana (1998), a competição internacional com o nome do prêmio internacional Yu. Benois de la danse (2000).

O dom dramático de Lyudmila Semenyaka encontrou confirmação incondicional no palco dramático. Em 2000, no teatro "Escola da Peça Moderna", especialmente para L. Semenyaka, foi encenada a performance "Uma cura maravilhosa para a saudade", baseada na peça de Semyon Zlotnikov, onde Albert Filozov atuou como seu parceiro.

Filmes de balé foram filmados com sua participação: "Lyudmila Semenyaka is Dancing", "The Bolshoi ballerina", "The Ballerina's Monologue", "Lyudmila Semenyaka Invites", "Raymonda", "Spartacus", "Stone Flower", "The Nutcracker" , "Paz Ulanova" e outros.

A arte e a energia criativa de Lyudmila Semenyaka se manifestam em muitas áreas. Ela cria libretos de balé, desenha figurinos e acessórios de balé, estuda literatura, música, cinema, pintura e escultura. Ela é uma convidada bem-vinda em programas de rádio e TV. Com prazer, realiza encontros criativos com o público e colegas, compartilha generosamente sua experiência com os alunos, de quem cuida maternalmente.

É muito importante para ela se comunicar com a natureza, na qual a bailarina encontra a fonte de muitas ideias artísticas. Lyudmila Semenyaka vê o maior significado de sua vida na educação de seu filho Ivan, a quem busca transmitir as melhores qualidades de sua personalidade.

Vive e trabalha em Moscou.

Ela é divina!
Zissi 30.10.2006 08:32:53

eu tive sorte eu a vi dançar uma vez que uivou no lago dos cisnes de tbilisi foi inacreditável!!! ELA É DIVINA!!!

Lyudmila Ivanovna Semenyaka. Ela nasceu em 16 de janeiro de 1952 em Leningrado (agora São Petersburgo). Bailarina soviética e russa, coreógrafa, coreógrafa, professora de balé, atriz. Artista Homenageado da RSFSR (1976). Artista do Povo da RSFSR (1982). Artista do Povo da URSS (1986). Laureado do Prêmio de Estado da URSS (1977).

Pai - Ivan Yakovlevich Semenyaka, trabalhou como gravador na editora Pravda.

Mãe - Maria Mitrofanovna Semenyaka, apparatchik em um laboratório químico.

Desde tenra idade, ela começou a estudar balé no círculo coreográfico com o nome de Zhdanov. Para fazer isso, ela teve que viajar quase toda a cidade todos os dias, mas isso não impediu a garota proposital.

Aos 10 anos, uma garota talentosa foi admitida na Escola Coreográfica Acadêmica de Leningrado. Vaganova, estudou na classe de Nina Belikova. Lyudmila foi apoiada de todas as maneiras possíveis por seus pais, que buscaram desenvolver seu talento, eles se comunicavam regularmente com os professores para construir adequadamente o regime de uma bailarina iniciante. Aos domingos, ela ia esquiar com o pai para ganhar resistência.

Aos 12 anos, estreou-se nos palcos do Teatro de Ópera e Ballet. Kirov na parte solo da pequena Marie em O Quebra-Nozes.

Em 1969, no Primeiro Concurso Internacional de Ballet em Moscou, ela recebeu o III prêmio.

Em 1970-1972 trabalhou no Teatro de Ópera e Ballet. Kirov. Ela continuou a estudar sob a orientação de Irina Kolpakova.

Em 1972, Yuri Grigorovich a convidou para o Teatro Bolshoi. No mesmo ano, o artista estreou com sucesso na performance do Teatro Bolshoi "O Lago dos Cisnes". Ela conseguiu seu primeiro grande papel por acaso. Os artistas do Bolshoi deveriam se apresentar no Kremlin com o Lago dos Cisnes. Mas imediatamente dois solistas adoeceram, então Yuri Nikolayevich deu o papel ao novo. Literalmente dois dias após a conversa com a coreógrafa, Lyudmila desempenhou brilhantemente a parte que lhe foi confiada. Nesse dia, foi aplaudida não só pelo público, mas também pelos colegas.

No Bolshoi, seu mentor foi o lendário, que teve um impacto significativo no trabalho da bailarina. Semenyaka também trabalhou com M.T. Semyonova, M. V. Kondratieva, N. R. Simachev, estudou na classe de A.M. Messer.

Em 1976, ela ganhou o 1º prêmio e uma medalha de ouro no 1º Concurso Internacional de Ballet em Tóquio, e em Paris, Serge Lifar a presenteou com o Prêmio Anna Pavlova da Academia de Dança de Paris.

Ela se apresentou no Teatro Bolshoi de 1972 a 1998 (em 1972-92 - no estado, em 1992-98 - sob contrato), desempenhando os papéis centrais em muitos balés.

Em 1986, Lyudmila Semenyaka recebeu em Londres o prestigioso prêmio English Evening Standard pelas melhores realizações no campo da arte coreográfica.

Em 1987, ela se apresentou em um concerto de gala que antecedeu a reunião do Secretário Geral do Comitê Central do PCUS M.S. Gorbachev com o presidente dos EUA R. Reagan em Washington no Kennedy Center.

Em 1990-1991, a bailarina trabalhou sob contrato na trupe do Ballet Nacional Inglês. Em 1992, Lyudmila Semenyaka dançou com grande sucesso no Teatro Colón, na Argentina.

O repertório de Lyudmila Semenyaka inclui todos os principais papéis de balés clássicos, bem como muitas partes de balé em balés modernos.

Partes de balé de Lyudmila Semenyaka:

O Quebra-Nozes de P. I. Tchaikovsky - Marie;
"Lago dos Cisnes" de P. I. Tchaikovsky - Odette-Odile;
"Giselle" A. Adana - Giselle;
"A Bela Adormecida" de P. I. Tchaikovsky - Aurora, Princesa Florina;
"Don Quixote" de L. F. Minkus - Kitri, Cupido;
"La Bayadère" de L. F. Minkus - Nikiya;
"Petrushka" de I. F. Stravinsky - Bailarina;
Chopiniana de F. Chopin - Sílfide;
"Raymonda" por A. K. Glazunov - Raymond;
“Sílfide” de H. Levenskjold - Sílfide;
"Flor de Pedra" de S. S. Prokofiev - Katerina;
"Romeu e Julieta" de S. S. Prokofiev - Julieta;
"Spartacus" de A. I. Khachaturian - Frígia;
"Lenda do Amor" de A. D. Melikov - Shirin;
"Ivan, o Terrível" de S. S. Prokofiev - Anastasia;
"Angara" A. Ya. Eshpay - Valentim;
"Macbeth" por K. V. Molchanov - Lady Macbeth;
"A Idade de Ouro" de D. D. Shostakovich - Rita;
"O Cavaleiro de Bronze" de R. M. Glier - Columbine;
“Amor por amor” de T. Khrennikov - Gero, Beatrice;
"Cyrano de Bergerac" M. Constant - Roxana;
"Crime e Castigo" de A. Pyart - Sonya Marmeladova;
Giselle (1977, Giselle, Ópera Estatal de Berlim);
Odette-Odile (1977, Lago dos Cisnes, Ópera Estatal Húngara, Budapeste);
participação na noite de aniversário de Galina Ulanova (1981, “Hommage a Oulanova”, Salle Pleyel, Paris);
Odette-Odile (1982, Swan Lake, editado por N. G. Konyus, Royal Swedish Opera);
"A Bela Adormecida" - Princesa Aurora (1989, American Ballet Theatre no palco do Metropolitan Opera, Nova York);
"O Lago dos Cisnes" - Odette-Odile (1990, ed. R. Kh. Nureyev, Ópera de Paris).

Na companhia do English National Ballet interpretou os papéis: Cinderela (1990), Marie (1990, O Quebra-Nozes, coreógrafo B. Stevenson), The Girl (1991, Vision of the Rose, coreografia de Fokine, coreógrafo N. Berezov) , Valsas para a música J. Sibelius (1991, coreógrafo V. Nebrada), e na trupe do Scottish National Ballet interpretou o papel da Princesa Aurora (1990, A Bela Adormecida, versão revisada por G. M. Samsova).

Lyudmila Semenyaka esteve na origem do renascimento do movimento de caridade na Rússia. Em 1989, com o apoio do Fundo de Cultura e do Governo da URSS, realizou um dos primeiros eventos de caridade - um concerto de gala “Lyudmila Semenyaka Invites” na Sala de Concertos. P.I. Tchaikovsky. Junto com cenas de balés clássicos e performances do Teatro Bolshoi, Semenyaka pela primeira vez na Rússia apresentou fragmentos das performances "Sylvia" de L. Delibes (coreógrafo J. Balanchine) e "In Search of Lost Time" para a música de G. Fauré (coreógrafo R. Petit), e também pas de deux do balé "Esmeralda" (editado por J. Gilpin e N. Berezov). No mesmo ano de 1989, Semenyaka organizou e participou de concertos de gala beneficentes de estrelas do balé mundial em Nova Orleans, Bruxelas e nas cidades de Israel.

Em 2000-2004, ela atuou como atriz dramática no Teatro de Moscou "School of the Modern Play" nos papéis de Polina Andreevna (2000, "The Seagull" de AP Chekhov) e Lera (2001, "The Perfect Cure for Longing" por S.I. Zlotnikov; ambos - diretor I. L. Reichelgauz, coreógrafo M. L. Lavrovsky).

Desde 2002, Lyudmila Semenyaka é professora-repetiteur no Teatro Bolshoi. Prepara peças com solistas e bailarinos: E. A. Andrienko, A. V. Goryacheva, S. Yu. Zakharova, E. A. Kazakova, E. V. Obraztsova, A. V. Meskova, V. A. Osipova, D. E. Khokhlova, M. Schreiner.

Membro do júri de concursos internacionais de bailarinos: em Ljubljana (1998), im. Grigorovich "Fuete Artek" (Crimeia, 1998 e 1999), im. Serge Lifar (Kyiv, 1999), em Nagoya (anualmente desde 2000, Japão), o prêmio internacional "Benoit de la dance" (2000), o 10º (2005) e 11º (2009) Concursos internacionais de bailarinos e coreógrafos ( Moscou ), Concurso Internacional de Ballet (Astana, 2010).

Em 2008 tornou-se detentora do prémio Soul of Dance (nomeação Master of Dance), atribuído anualmente pela revista Ballet.

Em 1999 estreou-se como coreógrafa, preparando para a sua actuação a solo o número "From role to role" ao som de Mozart.

Performances encenadas: "The Fountain of Bakhchisarai" (2008, Astrakhan State Musical Theatre, Semenyaka - autor da coreografia original e figurino); "Giselle" (2009, editado por L. M. Lavrovsky; Semenyaka - autor de figurino); "O Lago dos Cisnes" (2010, Semenyaka - o autor da coreografia original usando fragmentos coreográficos de Ivanov, Petipa, Gorsky; ambos - a Ópera de Yekaterinburg e o Ballet Theatre).

Vida pessoal de Lyudmila Semenyaka:

Foi casado duas vezes.

Primeiro marido - (nome real - Ivanov), bailarino soviético e russo, coreógrafo, coreógrafo, Artista do Povo da URSS. Nos conhecemos no Teatro Bolshoi. Ela se casou com Lavrovsky com a mão leve de sua professora Nina Belikova, que era amiga de Elena Chikvaidze, mãe de Mikhail. Elena Georgievna decidiu que Lyudmila seria uma excelente combinação para seu filho. Antes do casamento, Lavrovsky e Semenyaka se encontraram apenas 2-3 vezes. Mikhail fez uma oferta nos bastidores, tendo vindo para o desempenho de sua futura esposa. O casamento foi modesto.

No casamento, Lyudmila engravidou rapidamente, mas no conselho de família foi decidido que ela deveria continuar sua carreira, ela teve que fazer um aborto. O casamento terminou após 4 anos - Mikhail se interessou por outra mulher, amiga e colega de meio período de sua esposa. Quando a bailarina descobriu isso, ela imediatamente decidiu pedir o divórcio.

Apesar do divórcio, eles mantiveram um bom relacionamento. E quando seu filho nasceu para Lyudmila, foi Lavrovsky quem se tornou seu padrinho.

O segundo marido é um solista de balé soviético e russo, diretor de teatro, Artista do Povo da Rússia. Ele é 10 anos mais novo que Lyudmila. Lyudmila o conhece desde a infância - ela já brilhou no palco com seu pai, era amiga de sua mãe Margarita. Andris a procurou persistentemente.

Eles se casaram, apesar da insatisfação da mãe de Andris - Margarita Zhigunova não estava feliz com a conexão do filho com a ex-namorada, que é muito mais velha que ele. No entanto, o casamento rapidamente se desfez - um ano depois eles se divorciaram. No entanto, ao sair do cartório com a certidão de divórcio em mãos, o casal decidiu começar tudo de novo. E eles ficaram juntos por mais seis anos. Durante esse período, Lyudmila engravidou duas vezes, mas perdeu filhos.

Mais tarde, a bailarina conheceu um homem cujo nome não é divulgado. Nesses relacionamentos, ela se tornou mãe - deu à luz um filho, Ivan, aos trinta e seis anos.

Filmografia de Lyudmila Semenyaka:

1973 - Este planeta alegre - Princesa Aurora (sem créditos)
1980 - Bolshoi Ballet (filme-concerto) (filme-performance)
1990 - Swan song (filme-play) - dançarina
1987 - Ballet na primeira pessoa (documentário)
1997 - Fantasia com tema Casanova
2009 - Agripina Vaganova. O Grande e o Terrível (documentário)

Prêmios e títulos de Lyudmila Semenyaka:

Artista do Povo da URSS (27.08.1986);
Artista do Povo da RSFSR (01/05/1982);
Artista Homenageado da RSFSR (25/05/1976);
Laureado do Primeiro Concurso Internacional de Ballet em Moscovo (1969, 3º prémio);
Laureado do Sexto Concurso Internacional de Ballet de Varna (1972, 3º prémio);
Laureado do concurso All-Union de coreógrafos e bailarinos em Moscou (1972, 2º prêmio);
Laureado do Primeiro Concurso Internacional de Ballet em Tóquio (1976, 1º prémio);
Prêmio para eles. Anna Pavlova da Academia de Dança de Paris (1976);
Prêmio Lenin Komsomol (1976) - para habilidades de alto desempenho;
Prêmio Estadual da URSS (1977) - pelo desempenho da parte de Valentina no espetáculo de balé "Angara" de A. Ya. Eshpay;
Prêmio para eles. Elena Smirnova (1985, Buenos Aires, Argentina);
Prêmio "Evening Standard" por realizações notáveis ​​no campo da arte coreográfica (1986, Londres);
Prêmio "Rosa de Cristal de Donetsk" do festival internacional "Estrelas do Ballet Mundial" (2004 Donetsk, Ucrânia);
Prémio "Soul of Dance" da revista "Ballet" na nomeação "Maitre of Dance" 2008

“Liepa está enganando você”, me disse um oficial de alto escalão, que conhecia bem os atores do Teatro Bolshoi. - "O que você faz! André não pode! - Fiquei indignado.

Pela primeira vez em muitos anos, me senti amada, desejada e não queria ouvir nada. Além disso, um oficial perspicaz buscou meu favor. Mas eu não cedi. Todos os meus pensamentos eram apenas sobre o jovem romântico Andris. Antes de sua aparição no teatro, eu não estava procurando por romances. Após um divórcio difícil do meu primeiro marido - Mikhail Lavrovsky - por muitos anos não tive um relacionamento feliz.

Foto: Do ​​arquivo de L. Semenyaka

A dor não passava, ficava lá no fundo... O balé ajudou - e depois, e sempre.

Minha vida no balé começou no pavilhão ao lado do Palácio dos Pioneiros de Zhdanov em Leningrado. Nos tempos czaristas, os cavalos da corte eram mantidos lá e, nos tempos soviéticos, eram colocados círculos de criatividade infantil. A primeira vez que estive no palácio, com a respiração suspensa, olhei para o quarto luxuoso, decorado com estuque dourado e espelhos. Acima de tudo, gostei das bonecas costuradas pelas mãos das crianças expostas nas vitrines.

O que você gostaria de fazer? o diretor virou-se para mim.

Eu quero fazer essas bonecas!

Não dê ouvidos a ela, minha mãe interveio, ela dança de manhã à noite.

Aos nove anos, é tarde demais para entrar no círculo coreográfico. Mas eu era tão pequeno e frágil que abriram uma exceção para mim. As alunas costuraram vestidos de verão exatamente como as meninas da Escola Imperial de Ballet. Os mesmos foram usados ​​por Vaganova e Anna Pavlova. Eu nunca vou esquecer como uma noite nós fomos autorizados a experimentar tutus de balé de verdade. Eles cheiravam incrível - uma mistura de pó e naftalina. Este perfume teatral sempre foi o meu favorito.

Morávamos longe do centro, mas todos os dias minha mãe me levava corajosamente para as aulas. Uma noite correram com ela pela ponte, que já tinham começado a construir. Eles correram a toda velocidade, em uníssono fazendo um jato pelo vão divergente - não se sabe o que era mais terrível: a perspectiva de cair na água ou passar a noite na rua.

No ano seguinte, entrei por conta própria na Escola Vaganov.

Foto: Do ​​arquivo de L. Semenyaka

A estrela do conto de fadas infantil "Morozko" está tendo um caso com um homem casado

A estrela do conto de fadas infantil "Morozko" está tendo um caso com um homem casado

Há 45 anos, começaram as filmagens do filme de conto de fadas "Fogo, Água e Tubos de Cobre". Para o papel principal de Alyonushka, o grande Alexander ROU convidou Natalia SEDIKH. Antes disso, ele já havia feito da jovem Natasha uma estrela ao filmar Morozko em sua fita. Parecia que uma carreira cinematográfica vertiginosa estava pela frente. Mas a menina frágil com uma voz suave de cristal preferiu filmar o trabalho na trupe do Teatro Bolshoi. Ela se interessou pelo balé em uma idade precoce. E tendo se tornado bailarina do principal teatro musical do país, mergulhou no mundo de intrigas insidiosas e romances vertiginosos. Natalya Sedykh, de 63 anos, convidou os repórteres do Express Gazeta para casa e pela primeira vez falou sobre suas aventuras secretas de amor.

- Agora há uma opinião de que o mundo do balé está saturado de vício e azul.

Quando estudei na Escola Bolshoi no final dos anos 60, e depois fui trabalhar nesse teatro, raramente encontrei tais manifestações. Entre meus colegas havia apenas um garoto gay explícito. Seu nome era Aliócha, e nós o provocamos Alyonushka. Mais tarde, soube que ele rapidamente encerrou sua carreira e seus rastros se perderam completamente nesse mundo vão. Também em nossa trupe não havia muitos representantes de orientação não tradicional. No entanto, este tema nunca me interessou. - Provavelmente, em primeiro lugar você teve a tarefa de se tornar a primeira bailarina do Teatro Bolshoi. Por que não funcionou?- Falta de sorte. Yuri Grigorovich me deu o papel principal em O Quebra-Nozes, mas naquele momento ela adoeceu Marina Semenova- tutor com quem trabalhei. Nós, bailarinos, não trocamos professores em tais situações. E eu esperei pacientemente pelo seu retorno. E quando, dois meses depois, ela finalmente saiu, ela imediatamente anunciou que estaria novamente ausente por um longo tempo - ela estava saindo em turnê. E então eu vim para o teatro Ludmila Semenyaka com repertório pronto. Em uma palavra, o papel passou por mim.

No entanto, você teve muitas produções maravilhosas em seu repertório. Por exemplo, em Anna Karenina eles dançaram junto com Maris Liepa e Maya Plisetskaya.

- Plisetskaya começou sua carreira com Ulanova, e me formei quando eu, embora mais de 20 anos mais velho que eu. Quatro décadas no palco, grande bailarina! Ela estava sempre à vista. E no teatro, é claro, eles discutiram sua vida pessoal. Maya Mikhailovna sempre e em todos os lugares disse que, além do marido, Rodion Shchedrin, não percebe outros homens. Mas, na verdade, ela tinha romances, começando com Robert Kennedy(político americano, irmão do presidente norte-americano assassinado John F. Kennedy. - G.W.) e terminando com um dos meus colegas na escola de balé. Um caso com Kennedy em uma turnê estrangeira foi rapidamente interrompido pela KGB. Mas os colegas de Plisetskaya - Nikolai Fadeechev e Maris Liepa- na verdade, eles eram seus maridos de direito comum. - E quem dos poderosos deste mundo cuidou de você?- Claro que não. Ludmila Zykina, que foi atingido pelo chefe do partido Mikhail Suslov. (Ela mesma me contou isso quando dividimos o camarim em shows do governo.) Mas no início dos anos 70 eu tinha um relacionamento com um estrangeiro muito rico, agora ele seria chamado de oligarca. Ele estudou na União Soviética e falava bem russo. Nós nos conhecemos em um restaurante, e ele imediatamente começou a cuidar de mim. No começo, eu me esquivei do meu cavalheiro, percebendo que os serviços especiais provavelmente o estavam seguindo.

Natalya se recusou a dar o nome de seu namorado bilionário, mas deu a entender que depois de terminar com ela, ele se casou com outra atriz que desempenhou o papel principal no filme "Ruslan e Lyudmila". BA! Então ele mesmo conseguiu Babek Serush- Empresário iraniano e amigo próximo Vladimir Vysotsky. Filho de um dos líderes do Partido Comunista Iraniano, ele cresceu em um orfanato soviético. E então ele de repente ficou rico. De acordo com uma versão, uma herança de um tio falecido caiu sobre ele. E então esse jovem bonito, cuja altura era de apenas 152 centímetros, entrou rapidamente na boemia soviética. E cercou-se das primeiras belezas. E sua esposa era modelo e atriz Natalya Petrova, que interpretou Lyudmila na adaptação cinematográfica do poema Pushkin.

Quando ele me chamou para casar, - continua Sedykh, - ele apresentou uma enorme esmeralda em um engaste de diamantes. Mas me recusei a aceitar um presente tão caro. Agora eu provavelmente aceitaria tal presente. E então percebi que já estava no lápis da KGB, andando por restaurantes com um amigo rico. Nosso relacionamento rapidamente acabou. Eu me apaixonei por outro homem. E no início dos anos 90, soube que o bilionário foi morto quando entrou no negócio de petróleo.

- Quem mais estava atrás de você?

Um coreógrafo famoso. Desculpe, não posso dar o sobrenome dele. No início do nosso relacionamento, foi confortável: afinal, somos pessoas do mesmo ambiente. Mas quando conheci meu futuro marido, um compositor, em turnê em Leningrado Victor Lebedev, nossa relação com o coreógrafo atingiu seu clímax, transformando-se em um pesadelo. Ele descobriu meu novo romance de algum lugar e imediatamente voou de Moscou para Leningrado. Ele me convidou para seu quarto, trancou a porta com chave e começou a me estrangular. Ele avisou que se eu gritasse, ele iria me esfaquear, e me mostrou uma faca. Mas convenci o agressor de que amanhã assinaria com ele, e escapei das patas que me apertavam. Mais tarde, ele esfriou e não insistiu mais em nada. E três anos depois me casei com Lebedev.

Paixão por duas cidades

Seu marido-compositor escreveu músicas maravilhosas para os filmes "Sky Swallows", "Look for a Woman", "Midshipmen, Go!". Foi difícil conviver com uma pessoa talentosa?

Na época em que nos conhecemos, Victor era casado e sua esposa não se divorciava há muito tempo. Lebedev é 14 anos mais velho que eu. E mesmo depois do nosso casamento, ele permaneceu morando em São Petersburgo e eu em Moscou - não queria perder meu emprego no Bolshoi. Visitavam-se constantemente. O nascimento de um filho não mudou a situação. Provavelmente, com o tempo, essa distância entre as duas capitais matou nosso amor. Estou divorciado há muito tempo. E Lebedev se casou com uma garota 28 anos mais nova que ele.

- Você não teve medo de sair de licença maternidade então? Afinal, isso pode acabar com sua carreira como bailarina.

Todas as bailarinas têm filhos, e aquelas que não têm, simplesmente não podem dar à luz. Após o aparecimento do bebê, instantaneamente fiquei em forma, até perdi mais peso. Agora Alex tem 30 anos. Ele se formou na Faculdade de Relações Internacionais da Universidade de São Petersburgo e na Faculdade de Turismo da Academia de Artes, onde permaneceu para trabalhar. Por muito tempo ele vive em São Petersburgo com seu pai. Lebedev tem um apartamento enorme, onde seu filho tem sua própria metade com banheiro. - Hoje você não está apaixonado?- Há um homem na minha vida. Ele é casado e um pouco mais velho que eu. Nós nos conhecemos há muito tempo. Uma vez ele foi morar no exterior, agora ele voltou. - Você já foi parado por um carimbo no passaporte do seu amante?- Então estou ainda mais confortável. Existem certas vantagens: a vida não fica estagnada e cada encontro é interessante. Em uma palavra, nosso relacionamento é um feriado. Sou financeiramente independente e posso comprar tudo para mim. - Você está com ciúmes de seu homem para sua esposa? Afinal, ele está te traindo com ela.- Ele está traindo ela comigo! Eu nunca fico com ciúmes da minha esposa. Agora, se ele tivesse se apaixonado por outra pessoa, isso seria outro assunto.