Paisagens de outono pintando aquarela. Desenhando uma paisagem de outono em aquarela em etapas

Se você sempre quis aprender a desenhar, mas por algum motivo não conseguiu, nosso artigo definitivamente será útil para você. Aqui você encontrará desenhos simples de outono dourado com explicação passo a passo.

Mesmo sem um talento especial para desenhar, você pode desenhar desenhos bastante simples, mas bonitos. Já existem muitos artigos em nosso site que explicam detalhadamente como desenhar vários desenhos com lápis, guache ou aquarela.

Este artigo irá ajudá-lo a desenhar paisagens de outono não muito complexas com lápis de cor e tintas.

Como desenhar uma bela paisagem de outono da natureza com um lápis passo a passo para iniciantes?

Agora, mostraremos como desenhar uma paisagem de outono brilhante usando os lápis simples mais comuns que você pode comprar em qualquer papelaria.

Em uma folha de papel em branco, primeiro descrevemos a localização aproximada de nossa cerca. Para fazer isso, desenhe uma linha vertical curta abaixo do meio da folha e ligeiramente para a direita. Em seguida, desenhamos uma faixa horizontal cruzando-a e duas faixas abaixo, indo para a vertical.

Delineamos as árvores. Para fazer isso, desenhe, como mostrado na figura, duas linhas verticais. Desenhamos uma coroa para árvores - grandes ovais de forma irregular. Ao fundo, marcamos a floresta com uma linha horizontal curva.

Desenhamos a cerca em detalhes. Deve haver 7 estacas verticais no total. As duas linhas horizontais inferiores que desenhamos no início são as barras atrás das estacas. Também os circundamos. A grama pode ser marcada sob a cerca.

Tornamos nossas árvores volumosas - adicionamos uma coroa exuberante, troncos não muito grossos. Certifique-se de desenhar galhos na coroa para que a imagem pareça mais natural. Em primeiro plano, marcamos o caminho. Você pode pegar o caminho para longe, ou pode fazê-lo como na foto.

. "Não há lugar para mais detalhes." Esse poderia ser o nome desta parte do trabalho. Todos os detalhes que foram concebidos devem ser transferidos para o papel. Estas são nuvens, folhas de desenho, casca, grama em primeiro plano. Desenhe um passarinho na cerca.

Pegue uma borracha e remova todos os traços desnecessários. por assim dizer, "limpar" a imagem. As linhas devem ser suaves, simples. Como uma pessoa não é um robô, até mesmo a mão de um artista experiente pode às vezes tremer e emitir linhas abaixo do ideal.

Levamos lápis de cor na quantidade de 5 peças: 3 tons de verde (do claro ao escuro) e dois tons de amarelo (um limão, outro mais quente, uma mistura de limão e ocre). E com a ajuda desses lápis, com traços verticais curtos, começamos a desenhar a grama no primeiro plano e no fundo. Observe que a grama em primeiro plano é desenhada com mais detalhes, ao contrário da mais distante.

Com a ajuda da cor vermelha, cinza e amarela, desenhamos um caminho e pedras. No caminho, deixamos algumas pequenas manchas vermelhas - são folhas caídas.

Com um lápis preto, desenhamos troncos e galhos de bétulas. Não esqueça que os troncos de bétula são pintados com listras (usamos lápis preto e cinza para isso), e os galhos podem ser desenhados em preto. Nos arbustos, pintamos os troncos de marrom.

Agora vamos brincar com as cores! Levamos lápis verde, marrom, vermelho, laranja, amarelo e limão (se houver mais tons no conjunto, não deixe de usá-los também!). Com todas essas cores desenhamos uma coroa perto de árvores e arbustos. Para fazer isso, lembramos o outono e quais cores a folhagem geralmente é pintada no outono. Para bétula, você pode pegar amarelo e laranja, para outros arbustos - vermelho, verde, amarelo, limão, cinza marrom. Borgonha, pântano, esmeralda também são adequados. Por último, adicionamos cores ao nosso pássaro.

Com a ajuda de lápis cinza e marrom, desenhamos nossa cerca. Não se esqueça de que a cerca está em primeiro plano, o que significa que deve ser bem desenhada e detalhadamente.

Com a ajuda de lápis verde, amarelo e laranja, desenhe um plano distante. E ao fundo temos uma floresta. Desenhe uma floresta de modo que, olhando para ela, você gostaria de ir até lá.

No início do trabalho, delineamos as nuvens com um simples lápis. Agora com a ajuda de azul e roxo vamos pintar o céu e essas mesmas nuvens. Com movimentos verticais leves do lápis azul, marque o céu, e com movimentos ainda mais leves, mas com um lápis roxo, dê volume às nuvens.

Traga o desenho à perfeição, corrija pequenas falhas. O lápis roxo nas nuvens pode ser levemente sombreado com um dedo ou um pincel seco. O desenho está pronto! Agora você pode desenhar uma simples paisagem de outono com uma caixa de giz de cera!

Como desenhar uma bela paisagem de outono da natureza com tintas, aquarelas, guache? Passo a passo para iniciantes?

Que tipo de desenho em guache até um iniciante pode desenhar? A resposta é: “Aquele que não contém linhas claras, formas e pode ser quase qualquer coisa, dependendo do humor e desejo do autor da obra!”. Nesta parte do artigo, sugerimos que você aprenda a desenhar uma bela e colorida paisagem com pincel e guache.

Tomamos duas cores: azul e branco. Mentalmente divida a folha horizontalmente em duas metades, a parte superior deve ser um pouco menor. Agora, com traços horizontais largos, pintamos a parte superior com guache branco e a parte inferior com azul.

Criamos um fundo. Agora nossa tarefa é de alguma forma misturar essas duas cores, para tornar a transição mais suave. Continuamos com o branco com os mesmos traços largos na parte azul, as cores começarão a se misturar e um gradiente resultará. Destaque o meio com a cor branca, como mostra a figura.

Nesta fase, marcamos a linha do horizonte e bem nela, com a ajuda das cores branca, cinza e marrom, marcamos a floresta ao fundo com traços. Com um lápis, denotamos um caminho estreito para o horizonte a partir da borda próxima da folha. Ao longo deste caminho com um pincel fino e tinta preta desenhamos árvores. Tente fazer os troncos não igualmente retos. Deve haver curvas, fraturas - tudo para fazer a árvore parecer "viva".

Deixamos as árvores secarem e com tinta amarela pressionamos literalmente as folhas no papel. Para fazer isso, pegue um pincel de pônei nº 4-6, mergulhe-o em água, seque-o com uma toalha ou um pano, faça o pincel fofo passando o dedo sobre ele algumas vezes e mergulhe o pincel na tinta . Então, com esse pincel “babado” com tinta, colocamos no papel naqueles lugares onde deveria ficar a folhagem, “borrões”, como na foto abaixo. Esses "borrões" serão as folhas.

Na paleta, misture tinta amarela e branca até obter um tom pastel amarelo claro. Exatamente da mesma maneira que na Etapa 4, denotamos o plano de fundo. No caminho marcado com um lápis, desenhe os reflexos das árvores.

Adicionando vermelho e laranja para funcionar. Alguns traços de vermelho na folhagem das árvores mais próximas. O asfalto de cada lado é dividido visualmente em 3 seções, separadas por azul. Pinte cada seção em vermelho e laranja. Você pode fazer alguns traços de tinta amarela em primeiro plano no asfalto - são folhas caídas.

Designe a borda, conforme mostrado na figura, adicione mais detalhes ao trabalho. Você pode adicionar mais folhas, desenhar alguns galhos nas árvores.

Seu trabalho agora está completo! Deixe secar e coloque em uma moldura.

Se esse desenho parecer muito complicado para você, tente desenhar uma versão mais simples - apenas uma árvore muito bonita.

Pegue papel de aquarela limpo, marque visualmente onde sua árvore estará localizada. Recomendamos escolher um lugar para ele no meio. Agora pegamos a aquarela amarela, mergulhamos o pincel na água e depois na tinta. Precisaremos de um item adicional: uma escova de dentes, um bastão, uma régua, em geral, algo em que você possa bater levemente. Trazemos o pincel como mostrado na figura e com movimentos de batidas sacudimos a tinta em uma folha de papel.

Adicione outra cor - vermelho. Recebemos belos respingos.

Importante! Não coloque muita água no pincel, senão o desenho pode ficar muito embaçado!

Adicione verde, laranja e algumas gotas de azul a amarelo e vermelho.

Você pode adicionar mais algumas cores: rosa, lilás, framboesa.

Com a ajuda de um frasco de spray, desfocamos levemente a coroa de nossa futura árvore para que as cores não sejam tão brilhantes e sejam obtidos belos transbordamentos. Basta borrifar o desenho com água apenas 2-3 vezes.

Quando a tinta se espalhar um pouco - deixe secar, antes disso, um pouco de sombreamento com um pincel.

Com um pincel fino e afiado, desenhamos galhos aqui e ali. Use tinta marrom para marcar o fundo do tronco e o chão - a árvore está pronta!

Como desenhar uma paisagem leve no outono com um lápis para iniciantes?

A paisagem que sugerimos que você desenhe abaixo é realmente muito fácil. E nosso guia passo a passo permitirá que você evite erros em seu trabalho. Boa sorte!

Marcamos a linha do horizonte logo acima do meio da folha. Então, com uma linha inclinada, denotamos o primeiro plano - uma colina onde nossas árvores crescerão.

Desenhamos as silhuetas dos troncos com duas linhas verticais. Tentamos evitar linhas retas.

Entre a colina e a linha do horizonte teremos um lago. Marcamos sua costa distante e próxima no lado esquerdo.

À direita, ao longe, a margem oposta também é visível. Designe uma floresta baixa na parte superior da costa, conforme mostrado na figura.

Em primeiro plano, onde delineamos a colina, desenhe a grama. Para fazer isso é bem simples. Novamente, tente evitar linhas retas.

Agora tente ser o mais realista possível, tanto quanto suas habilidades permitirem, para desenhar troncos de árvores com galhos. A árvore à direita deve ser bastante ampla.

Agora desenhe a árvore da esquerda. Em alguns lugares, desenhe folhas nos galhos, desenhe folhas da mesma forma no chão perto da árvore. Onde você desenhou grama, desenhe também juncos.

Sombreie o lago com um lápis simples com traços largos, não apertados, deixando uma grande distância entre as linhas.

Pegue um lápis simples e sombreie a colina em que as árvores estão localizadas. Não se esqueça que a sombra que cai das árvores será mais escura.

Sombreie o fundo também, separando as sombras. Pinte sobre os juncos com um tom de intensidade média.

Pinte todo o fundo, incluindo o lago e a margem esquerda do lago, conforme mostrado na figura. E tente deixar parte do lago ao longo das margens um pouco mais escura do que no centro.

Sombreie o céu com uma leve pressão no lápis. Em seguida, pressionando o lápis com um pouco mais de força, desenhe nuvens claras.

Usando a borracha, destaque o pequeno círculo do lado esquerdo, como mostrado na imagem - este é o sol. Agora a atmosfera não é tão sombria e seu desenho está pronto! Parabéns!

Paisagens de outono simples, leves e bonitas: desenhos para esboçar

Estes três desenhos são muito simples. você pode fazê-los em cores ou deixá-los como esboços.

desenho em cores 2

Vídeo: como desenhar um outono dourado?

Apesar do fato de a natureza murchar trazer um leve tom de tristeza, muitos de nós estão interessados ​​na questão de como pintar o outono. A beleza dourada atrai nossa atenção com uma paleta rica e suculenta, hálito fresco do vento e cores ricas do céu azul. Não é de admirar que tantos conhecedores de sua maravilhosa beleza transferissem seus sentimentos com um pincel para o papel.

Características de desenhar uma paisagem de outono

Para aprender a desenhar, vamos definir as principais cores características desta época do ano. Estes são amarelo, laranja, verde grama, carmesim, bege e marrom. O outono é caracterizado por coroas douradas de árvores e belos tapetes de folhas coloridas que cobrem as estradas. Para obter impressões de outono, você pode caminhar pela floresta ou parque de outono, exibindo características interessantes da natureza com a ajuda de uma câmera. É melhor, é claro, sair para desenhar na natureza. Mas se isso não for possível, você pode começar a desenhar uma paisagem de outono a partir de uma fotografia.

Tipos de tintas para pintar

Para muitos iniciantes, a questão de como pintar é relevante. Também pode ser óleo. Todas as tintas são diferentes e têm características próprias.

A maneira mais simples e fácil é pintar com guache. O trabalho é brilhante e vibrante. Devido à sua opacidade, o guache é facilmente aplicado à camada seca anterior. Com a ajuda do guache branco é fácil aplicar os destaques nos lugares certos.

A pintura a óleo é relevante para pessoas que sabem pintar o outono com guache e aquarela. O trabalho é feito sobre tela e consiste em aplicar pinceladas nas partes certas da tela. Tenha em mente que as pinturas a óleo demoram mais para secar do que outros tipos de pintura.

A pintura em aquarela é a mais bonita, mas também demorada. O resultado de um trabalho bem-sucedido será uma exibição viva e suave da natureza.

Aprendendo a trabalhar na técnica de aquarela


Apreciando a luz suave e o silêncio dos nevoeiros, o frescor das chuvas e o aroma azedo das folhas caídas, você pode facilmente perceber como pintar o outono com cores. Mas há aqueles para quem o outono é uma época triste e chata. Cada pessoa pinta a vida com suas próprias cores e tonalidades. Para alguns, um dia ensolarado de verão não é interessante, para outros, a chuva de outono traz alegria.

Desenhar "Outono" pelo menos uma vez na vida atrai todas as crianças - no jardim de infância ou na escola, esse tópico está frequentemente presente nas aulas de artes plásticas, no mundo exterior e na leitura literária. Poucos adultos podem ficar indiferentes ao brilho e variedade de cores do outono, e muitos deles querem mostrar essa paleta às crianças, realizando uma master class com uma foto passo a passo ou a construção passo a passo de um desenho esquemático em um quadro-negro.

Antes de desenhar uma paisagem de outono, você precisa escolher os materiais que serão usados ​​como base para o trabalho. Sugerimos considerar uma variante de um desenho feito com aquarela e lápis de cor em papel branco comum, mas bastante grosso (é melhor usar folhas para aquarelas ou esboços).

Com um simples lápis, como de costume, fazemos um esboço de um desenho - um esboço. A nossa composição será composta por várias árvores e uma pequena casa de aldeia. A presença de uma colina lhe dá interesse, no centro da qual plantamos o principal. Devido à colina, a linha do horizonte, o primeiro plano e o fundo parecem diferentes.


O céu de outono está cheio de cor. Usando a técnica de aquarela. Essa técnica é usada quando você deseja obter um plano de fundo sólido irregular.

Da mesma forma, distinguimos a copa das árvores ao fundo. Eles ficarão embaçados e complementarão os principais detalhes da imagem.


Preenchimento de aquarela - plano de fundo

Da mesma forma, preencha com cor a grama e a linha do mato, que fica ao fundo. Tornamos o arbusto mais escuro que a grama. Destacamos a árvore próxima à casa com um tom de tinta mais claro, focando assim na casa. E começa a chamar a atenção, embora esteja localizado em uma das linhas mais distantes da borda.


Preenchimento de aquarela - Primeiro plano

Estamos trabalhando em grandes troncos de árvores, dando-lhes volume através do jogo de luz e sombra: escurecemos um lado do tronco que o outro. Denotamos a sombra que as árvores e a casa projetam na grama, enchem de cor o caminho.


Coloração em aquarela - passo 1

Destaque os arbustos bordô e vermelhos ao fundo. Enfatizamos a descida na parte central da imagem com uma cor escura. Destacamos o relevo do tronco da árvore em primeiro plano, destacando seu lado direito com uma cor mais escura.


Coloração em aquarela - passo 2

Desenhamos arbustos ao redor da casa, preenchemos a cor de suas janelas. Enfatizamos o jogo de cores nas copas das árvores do lado direito da imagem, usando cores quentes de outono. Pintamos o primeiro plano da imagem com as mesmas cores quentes.


Coloração em aquarela - passo 3

Secamos bem a imagem, após o que começamos a trabalhar os detalhes com lápis de cor: folhagens, arbustos localizados à distância. Prestamos atenção ao fato de que quanto mais próximo da borda da imagem o objeto estiver localizado, mais brilhantes devem ser seus detalhes. A árvore no centro - elemento chave da paisagem - deve ser o mais expressiva possível e trabalhada nos mínimos detalhes. Desenhamos pássaros voando.



Veja o vídeo como desenhar uma paisagem de outono com uma criança de 6 a 9 anos.

Desenhando uma paisagem de outono com aquarelas para crianças do ensino fundamental em etapas

Desenhando uma paisagem de outono para alunos do ensino fundamental. Master class com foto passo a passo

Master class sobre pintura de uma paisagem de outono com aquarelas.


Autor: Anastasia Morozova, 10 anos, estudando na Escola de Arte Infantil em homenagem a A.A. Bolshakov
Professora: Natalya Aleksandrovna Ermakova, Instituição Educacional Orçamentária Municipal de Educação Adicional para Crianças "Escola de Arte Infantil em homenagem a A.A. Bolshakov", a cidade de Velikiye Luki, região de Pskov.

Descrição: o trabalho pode ser feito com crianças de 8 a 10 anos, o material pode ser útil para professores, pais, crianças para criatividade independente.

Propósito: decoração de interiores, organização de exposições criativas.

Alvo: desenhando uma paisagem de outono com aquarelas.

Tarefas:
- apresentar às crianças a beleza da paisagem outonal, para dar uma ideia do significado do outono no patrimônio cultural da Pátria;
- aprenda a desenhar uma paisagem de outono de memória e imaginação;
- desenvolver a imaginação e a imaginação criativa, a capacidade de trabalhar com aquarelas;
- cultivar o amor pela natureza e a necessidade de se concentrar nos valores espirituais da arte popular.

Olá queridos hóspedes! O tema da natureza, um dos mais amados no trabalho de artistas, poetas, músicos, é ela quem está intimamente ligada ao amor sem limites pela pátria e pelas amadas extensões russas. O coração de todo criador está simplesmente transbordando de sentimentos ternos e reverência reverente pelas belezas da terra russa. O tema do outono é especialmente bonito e encantador com suas cores deliciosas e experiências emocionais. Não há pessoa que viva na Rússia que não seja capaz de sentir as deliciosas paisagens de outono.


O tema da beleza do outono não passou pelo grande poeta russo Alexander Sergeevich Pushkin. Há muitos períodos de criatividade na biografia do poeta, mas "Outono Boldino" na vida de Pushkin é considerado o período mais brilhante de seu trabalho. Foi na aldeia que se revelou em vários géneros e criou o máximo de obras num curto espaço de tempo (ficou em Boldino cerca de 3 meses).
Em 1830, Pushkin, que há muito sonhava com o casamento e "sua própria casa", pediu a mão de N. N. Goncharova, uma jovem beleza de Moscou sem dote. Tendo ido tomar posse da propriedade, doada por seu pai para o casamento, devido a quarentenas de cólera, foi preso por três meses na aldeia de Boldino (província de Nizhny Novgorod). O "Boldino Autumn" de Pushkin deu ao mundo muitos trabalhos interessantes e talentosos, tanto em prosa quanto em verso. A aldeia teve um efeito benéfico em Alexander Sergeevich, ele gostava de solidão, ar puro, natureza bonita. Além disso, ninguém interferiu com ele, então o escritor trabalhou de manhã cedo até a noite, até que a musa o deixou.
Os dias do final do outono costumam ser repreendidos,
Mas ela é querida para mim, caro leitor,
Beleza silenciosa, brilhando humildemente.
Criança tão mal amada na família nativa
Isso me atrai para si. Para te dizer com franqueza
Dos tempos anuais, fico feliz apenas por ela sozinha ...
(trecho "Outono" de A.S. Pushkin)


"Boldino Autumn" abriu com os poemas "Demons" e "Elegy" - o horror dos perdidos e a esperança no futuro, difícil, mas dando a alegria da criatividade e do amor. Três meses foram dedicados a resumir os resultados da juventude (Pushkin considerou seu trigésimo aniversário como seu limite) e a busca de novos caminhos. "Eugene Onegin" foi concluído, "um abismo" de poemas e artigos foi escrito, "Contos de Belkin", revelando a poesia e a complexidade fundamental da vida "comum", "Pequenas Tragédias", onde a concretude histórica e psicológica de personagens e conflitos , assumindo formas simbólicas, levou a "últimas" questões existenciais (esta linha será desenvolvida no conto "A Dama de Espadas" e no poema "O Cavaleiro de Bronze", ambos de 1833; "Cenas dos Tempos dos Cavaleiros", de 1835). O "Outono Boldino" de Pushkin é, talvez, um daqueles períodos em que a criatividade fluiu como um rio do grande gênio russo.
Triste momento! ai encanto!
Sua beleza de despedida é agradável para mim -
Eu amo a natureza magnífica de murchar,
Florestas vestidas de carmesim e ouro,
Em seu dossel do barulho do vento e do hálito fresco,
E os céus estão cobertos de névoa,
E um raro raio de sol, e as primeiras geadas,
E distantes ameaças cinzentas de inverno.
(trecho "Outono" de A.S. Pushkin)

Ferramentas e materiais:
-Folha de papel A3
-aquarela
- um lápis simples, pincéis
- paleta (folha de papel A4)
-pano (para a escova)
- jarra para água

Progresso da master class:

Vamos começar com um esboço preliminar e leve com um simples lápis. Desenhamos silhuetas leves de árvores, precisamos de troncos, vários galhos, desenhamos imediatamente uma coroa com decoração de outono com tintas. Desenhamos a linha do horizonte e o banco Pushkin no parque. Vamos pintar com aquarelas, então precisamos preparar as tintas - umedeça-as com água limpa, isso ajudará a criar cores mais transparentes e sonoras na imagem.


Começamos pintando com o fundo do céu, usando as cores azul e roxo (pouca tinta e muita água), conseguindo os tons mais claros.


Agora a terra, aplicamos tons quase transparentes de marrom e verde em todo o espaço restante sem pintura do quadro, até a linha do horizonte. Em seguida, trabalhamos com manchas em um fundo úmido (folhas caídas multicoloridas).


É hora de trabalhar na decoração dourada das árvores, pintar a coroa de amarelo. E, novamente, em um fundo úmido, adicionamos as cores laranja e vermelho com traços, para que o volume e os contornos das folhas da árvore sejam criados.


De maneira semelhante, desenhamos a copa de uma árvore com folhagem ainda verde, com traços marrons desenhamos a casca das árvores, os troncos.


Para deixar a paisagem mais pitoresca, escurecemos a linha do horizonte, usamos a cor verde com uma pequena adição de preto (trabalhamos com uma paleta). Desfocamos levemente a faixa escura do horizonte com água para obter uma transição suave de cor para cor (do escuro para o claro). Decoramos a bancada com o tom principal (cinza escuro).


Adicione sombras no chão das árvores e do banco.


Agora precisamos tornar nossa paisagem de outono mais realista. Para mostrar o volume do banco, adicionamos tons de preto no encosto, na junção do encosto e assento, e na borda do assento mais próximo de nós. Damos mais volume aos troncos das árvores, desenhamos os contornos na cor marrom-preto (trabalhando com a paleta) e desfocamos os contornos com um pincel limpo com água dentro do tronco. Atuamos também com as copas das árvores, mas já estamos trabalhando com as cores correspondentes a elas.


O céu de outono se distingue por sua profundidade; para mostrar isso na imagem, você precisa intensificar a cor na parte superior, adicionar uma cor azul mais saturada. E, nosso trabalho na paisagem de outono acabou.


O outono de Pushkin brilha em minha alma.
Oh, o segredo do vale dourado,
Os céus acima dele são de um azul divino...
Queime em meus versos, o fogo do verbo!
Tocou o milagre da palavra de Pushkin
A natureza do modesto abrigo Boldino.
Ela é aquecida pelo calor do outono
Mantém o amor da primavera e do verão.
O carvalho pende como uma parede de bronze.
Ele mantém a propriedade como um cavaleiro de honra.
Eu me agarro a ele, e parece que juntos
O globo congela comigo.
Pushkin trabalhou aqui, olhando para essas distâncias.
Para Boldin, a poesia tornou-se uma oração.
(Sonetos Boldinos. Magomed Akhmedov)