Pintura de Palekh em caixas. História de Palekh

A miniatura de Palekh é uma espécie de pintura em miniatura russa popular com têmpera em laca de papel machê (caixas, caixões, cigarreiras, etc.). Surgiu em 1918 na aldeia de Palekh, região de Ivanovo, com base na pintura de ícones.

Cigarreira "Battle", 1930 Golikov Ivan Ivanovich (1886 - 1937) Madeira, têmpera, ouro, prata, laca. 16,2 x 24,7 x 3,2

As miniaturas de Palekh são caracterizadas por enredos cotidianos, literários, folclóricos, históricos, cores locais brilhantes em um fundo preto, um padrão fino e liso, uma abundância de dourados e elegantes figuras alongadas.


Caixão "O Conto do Galo Dourado", 1934 Bakanov Ivan Mikhailovich (1870 - 1936). Papel machê, têmpera, ouro, laca. 19,7 x 26,9 x 4,5

Da história do artesanato popular

Desde os tempos pré-petrinos, Palekh é famoso por seus pintores de ícones, e a pintura de ícones de Palekh atingiu seu auge no século XVIII - início do século XIX. O estilo local foi formado sob a influência das escolas de pintura de ícones de Novgorod, Moscou, Stroganov e Yaroslavl.


Placa "E joga ao mar ...", 1929 Bakanov Ivan Mikhailovich. Porcelanato, tintas cerâmicas. 22,7 x 35

Além da pintura de ícones, os mestres Palekh estavam envolvidos na pintura monumental, participavam da pintura e restauração de igrejas e catedrais, incluindo a Câmara Facetada do Kremlin de Moscou, as igrejas da Trindade-Sergius Lavra, o Convento Novodevichy.


Caixão "Crane and Heron" Caixão, 1941 Bazhenov Pavel Dmitrievich (1904 - 1941) Papel machê, têmpera, ouro, laca. 9 x 17 x 4,5

Após a revolução de 1917, a indústria de pintura de ícones em Palekh deixou de existir. E os artistas foram forçados a buscar novas formas de realizar seu potencial criativo.


Placa "Floresce, terra de fazenda coletiva", 1955. Kovalev Alexey Viktorovich (1915 - 2000). Papel machê, têmpera, ouro, laca. D - 32. h - 2,5

Os fundadores do estilo Palekh são Ivan Golikov e Alexander Glazunov, em cuja oficina de Moscou Ivan Golikov escreveu o primeiro trabalho no chamado estilo Palekh. Os palestinos se familiarizaram com o novo material de papel machê, que por um século foi a base para a miniatura de laca de Fedoskin.


A tampa do caixão "O Conto da Campanha de Igor", 1956 Kotukhina Anna Alexandrovna. Papel machê, têmpera, ouro, laca. 11,5 x 19

Os artesãos dominaram o novo material, transferindo para ele a tecnologia da pintura à têmpera, tradicional para o antigo ícone russo, e o estilo condicional da imagem. Em 1918, os artistas criaram a Palekh Art Decorative Artel, que se dedicava à pintura em madeira.


Placa "Palekh" Chikurin Alexander Vasilyevich (1875 - 1965). Papier mache. têmpera, ouro.

Como resultado de uma longa busca criativa, os ex-pintores de ícones mostraram ao mundo pinturas pintadas com um arco-íris de cores e padrões dourados em caixas de papel machê. Ao mesmo tempo, os mestres não abandonaram a técnica usual de escrever com tintas de ovo usando ouro criado.


Caixão "Chichikov na Caixa", 1936 Salabanov Vasily Mikhailovich (1902 - 1941). Papel machê, têmpera, ouro, laca. 19,6 x 26,7 x 4,4

Eles também continuaram a usar técnicas de estilização medievais, a convencionalidade das formas na solução figurativa de novas obras. Ao mesmo tempo, as composições mais populares e resolvidas com mais sucesso dos primeiros anos da existência da miniatura Palekh foram “troikas”, “caças”, “batalhas”, “casais”, “pastoras”, “festas” e “ idílios”.


Caixão "Chapaev", 1955 Zaitsev Alexander Vasilyevich (1918 - 2001). Papel machê, têmpera, ouro, alumínio, laca. 6,2 x 8 x 4

Nessas obras, via de regra, não havia um enredo desenvolvido nem uma imagem vívida, mas o início ornamental era fortemente expresso. Imediatismo, sinceridade e poesia deram charme e calor às primeiras obras dos Paleshans.


Caixão "O Conto de Ivan Tsarevich e o Lobo Cinzento", 1984 Buldakov Valery Vasilyevich, nascido em 1951

Pela primeira vez, miniaturas de Palekh em papel machê, encomendadas pelo Museu de Artesanato, foram apresentadas na Exposição Agrícola e Artesanato e Industrial de Toda a Rússia em 1923, onde receberam um diploma de 2º grau.


Caixão "Casamento", Caixão 1994 Lopatina Nina Pavlovna, nascida em 1948 Papel machê, têmpera, ouro, laca. 9,5 x 14,5 x 9,5

Em 5 de dezembro de 1924, o Artel de Pintura Antiga foi organizado em Palekh para pintar produtos de papel machê. Seus fundadores foram sete artistas: I.I. Golikov, I. M. Bakanov, A. V. Kotukhin, V. V. Kotukhin, I. V. Markichev, I. I. Zubkov, A. I. Zubkov. Mais tarde, os artistas Ivan Vakurov, Dmitry Butorin e Nikolai Zinoviev se juntaram a eles. Já em 1925, as miniaturas de Palekh foram exibidas na Exposição Mundial em Paris.


Prato "Canção", 1979 Khodov Valentin Mikhailovich 1942 - 1988 Papel machê, têmpera, ouro, laca. D - 26, h - 2,5

Em 1928, uma escola profissional de pintura antiga foi aberta em Palekh, onde o treinamento durou quatro anos. Em 1935, a escola foi transformada em uma faculdade de arte e, em 1936, a faculdade foi transferida para o sistema do All-Union Committee for Arts e ficou conhecida como uma escola (Palekh Art School em homenagem a A. M. Gorky), onde o treinamento durou cinco anos. (Aliás, nos anos 2000, o período de treinamento foi reduzido para quatro anos).


Caixão "Fausto", 1957 Golikov N.I. Papel machê, têmpera, ouro, laca.

Em 1932, foi criada a União de Artistas Palekh, e em 1935 o artel foi transformado na Associação de Artistas Palekh, em 1954 foram formadas as Oficinas de Arte e Produção Palekh do Fundo de Arte da URSS.


Placa "Cavaleiro em um cavalo branco", 1984 Ermolaev Boris Mikhailovich (1934 - 2001). Papel machê, têmpera, ouro, laca. D - 23,5, h - 2,5

Sem dúvida, Ivan Ivanovich Golikov foi um dos artistas mais brilhantes e talentosos de Palekh. Ele foi chamado de mestre do cavalo, batalha e troika. Cavalos de conto de fadas com pernas frágeis nas miniaturas de Golikov são coloridos com todas as cores do arco-íris, e "batalhas" e "caças" são uma manifestação da imaginação indomável do artista Palekh.


Caixão "Linho Russo", 1974. Kukulieva Kaleria Vasilievna, nascida em 1937 Papel machê, têmpera, ouro, laca. 19,7 x 26 x 8

As "troikas" de Golikov são dinâmicas, impetuosas e muitas vezes majestosas e solenes. I.I. Golikov abordou esse motivo muitas vezes, desenhando troikas de verão e inverno em uma variedade de objetos: broches, caixas de pó, cigarreiras, bandejas, etc.


Caixão "Nastya", 1994 Shanitsyna Ekaterina Fedorovna (n. 1947). Papel machê, têmpera, ouro, laca. 9,5 x 12 x 3

Além disso, I. M. Bakanov. Ele dominou impecavelmente a técnica original de sobreposição de camadas coloridas. Devido à translucidez das camadas inferiores de tinta através das camadas superiores, finas e transparentes, cria-se o efeito de um brilho interno da pintura, o efeito de transbordamento de um tom para outro.


Caixão "Mercador Kalashnikov", 1972, Morokin Vyacheslav Fedorovich (n. 1945).

Bakanov criou muitas obras maravilhosas que se tornaram clássicos da arte Palekh. Ele também se voltou para temas de músicas, como “Stepan Razin”, “Na rua calçada”. As melhores obras do mestre são escritas sobre os temas das obras de Pushkin - "O Conto do Galo Dourado", "Do Limiar da Minha Cabana", "A Fonte de Bakhchisarai".


Caixão "Inverno" 1993 Ivanova A.N.

Ivan Ivanovich Zubkov era um conhecedor da natureza rural nativa. Não há ação desenvolvida em suas miniaturas, o artista, por assim dizer, contempla a natureza. As figuras têm ritmos de movimento suaves e um tanto lentos, o que dá uma sensação de paz e tranquilidade.


Caixão "A Batalha de Chelubey com Peresvet", 1945 Chalunin Pavel Fedorovich (1918 - 1980). Papel machê, têmpera, ouro, laca. 18x23x7

Pensamento artístico de I.I. Zubkov era pictórico e plástico, e não ornamental e decorativo. O artista constrói uma escala colorida em relações tonais sutis, em transições suaves de uma cor para outra. Estas são suas miniaturas "Um casal", "No rio", "Paisagem".


Caixão "O Conto do Galo Dourado", 1992 Kochetov Gennady Nikolaevich (nascido em 1941). Papel machê, têmpera, ouro, laca. 20 x 26,5 x 5,5

As primeiras obras românticas de A.M. Gorky, construídos no ritmo da música, são próximos e consonantes com o estilo da miniatura de Palekh. Ilustrando-os, os palestinos praticamente não conheciam os fracassos. Entre os melhores trabalhos está a caixa de I.P. Vakurov "Petrel".


Cigarreira "Guidon", 1999 Lyubimov Gleb Vasilyevich (nascido em 1945). Papel machê, têmpera, ouro, laca. 12,5 x 10 x 2,5

A silhueta vermelha de um trabalhador com um martelo parece crescer de um bloco de pedra. “Eu queria que essa pessoa se parecesse com um trabalhador, um escritor e um construtor, e que ele pudesse administrar o estado com sabedoria” - foi assim que I.P. explicou seu plano. Vakurov no livro "Paleshane" de E. Vikhrev. Nesta miniatura, como em outras composições dramáticas de Vakurov, o fundo preto é de grande importância. O artista deixa grandes planos de fundo sem registro, conectando-os com manchas de cores de sonoridade intensa.


A tampa do caixão "O Conto do Czar Saltan", 1934 Kotukhin Alexander Vasilievich (1886 - 1961) Papel machê, têmpera, ouro, alumínio, laca. 21 x 27,2

Um dos artistas Palekh mais originais é Aristarkh Aleksandrovich Dydykin. Em suas composições, ele combinou habilmente motivos antigos de pintura de ícones e novas técnicas dominadas no processo de trabalhar em miniaturas. As obras deste mestre caracterizam-se por uma especial interpretação da paisagem, abundante sobreposição de ouro no ornamento e nos vãos.

As melhores miniaturas de A.A. Dydykina: “Você, Vanya, explodiu sua cabeça”, “Ouvido de Demyanova”, “Emancipação de uma mulher”, “Rio Volga russo” estão na coleção do GMPI.


Caixa de pó "Guslyar", 1932 Vatagin Alexey Ivanovich (1881 - 1947). Papel machê, têmpera, ouro, alumínio, laca. D-11, h-2,6

A miniatura “You, Vanya, have your head blown up” foi escrita com o tema de uma velha canção russa. No centro da composição está uma garota chorando escoltando seu noivo até a cidade. Sua figura, deprimida de dor, é ecoada pelas árvores curvando suas copas e colinas suavemente delineadas, transmitindo a suavidade, a melodiosa da melodia russa.


Festa na aldeia. Caixa de cigarro. 1927 Zinoviev Nikolai Mikhailovich (1888 - 1979). Papel machê, têmpera, ouro, laca. 7,5 x 11 x 2,

Na arte da miniatura em laca Palekh, o retrato se desenvolve como um gênero independente. Os fundadores deste gênero foram ex-pintores de ícones pessoais: Pravdin N.A., Palikin I.F., Serebryakov I.G. Os retratos foram criados em vários objetos de papel machê: pratos, caixas, broches, cigarreiras. Os artistas de Palekh pintam retratos de estadistas, figuras históricas e seus contemporâneos.


Caixa "Hunting" 1989 Gribov Nikolai Borisovich (n. 1948) Papel machê, têmpera, ouro, laca. 3x9x3

Em meados do século XX, as tendências realistas se intensificaram na arte de Palekh, expressas pelo desejo de muitos artistas de plausibilidade externa na revelação do enredo e das imagens individuais. Muitas composições daqueles anos são caracterizadas por esplendor, monumentalidade excessiva e embelezamento.

Caixa "Volga - Russian River", 1943 Dydykin Aristarkh Alexandrovich (1874 - 1954) Papel machê. têmpera, ouro, alumínio, laca. 23,2 x 18,5 x 8,5

As próximas gerações de miniaturistas procuraram reviver as tradições criadas pelos fundadores da miniatura Palekh. A arte da laca em miniatura não se esgotou, tem um enorme potencial.

Caixão "Há um penhasco no Volga", 1935 Vatagin Alexei Ivanovich (1881 - 1947). Papel machê, têmpera, ouro, alumínio, laca. 22 x 15,5 x 4

Os artistas de Palekh mostram seu talento em muitos tipos de artes plásticas: pintura monumental, gráficos de livros, cenários teatrais.

Placa "Na primavera" 1992 Livanova Irina Vadimovna (n. 1937). Zotov Vadim Grigorievich (n. 1936). Papel machê, têmpera, ouro, laca. 40,5 x 39

Atualmente, cerca de 600 artistas vivem e trabalham em Palekh, cada décimo residente de Palekh é formado pela Palekh Art School. SOU. Gorki. Eles trabalham em várias equipes criativas: a cooperativa Palekh Artists Association, Palekh Partnership JSC, Palekh Artists LLC, oficinas de pintura de ícones e iconostase.

"O Conto do Cavalo Corcunda" Nikolai Zinoviev Vaso "Abundância de fazenda coletiva", 1952 Zubkova Tamara Ivanovna. Porcelanas, tintas cerâmicas


Palekh- uma pequena aldeia na região de Ivanovo, cuja primeira menção remonta ao início do século XVII. E hoje é o centro de iconografia e pintura em laca mais famoso do mundo, que não tem análogos em nenhum canto do nosso planeta. As obras dos mestres Palekh não deixam ninguém indiferente,
que uma vez os viu.


Na virada do século 16 para o 17, apareceram mestres Palekh que pintaram imagens sagradas, pintaram templos e catedrais e restauraram afrescos antigos. No início do século 19, floresceu a pintura de ícones Palekh, que está em grande demanda não apenas na Rússia, mas também no exterior.A arte peculiar e elegante da miniatura de laca Palekh combina os princípios da pintura russa antiga e da arte popular.


Se em algumas cidades a criação de ícones teve uma distribuição quase industrial, em Palekh por muitos anos foi preservada a escrita original de imagens sagradas, que foram pintadas por membros de famílias camponesas em seu tempo livre do trabalho agrícola.


Vale ressaltar que nas famílias camponesas de pintores de ícones havia uma divisão de trabalho: o desenho na base foi aplicado pelo "signatário", as roupas e os aposentos foram pintados pelo "dolicnik" e os rostos - pelo " personalista". Os ícones Palekh foram criados por um longo tempo e escrupulosamente, foram sustentados de acordo com os cânones de amostras antigas, portanto, seu valor era alto.


Mas no final do século 19 na Rússia, o número de pintores de ícones aumentou muito, o que causou uma diminuição no custo e deterioração na qualidade da pintura de ícones, e a demanda por ícones Palekh caiu drasticamente devido ao alto custo.


E a revolução de 1917 que ocorreu na Rússia mudou não apenas todo o modo de vida na Rússia, mas também a atitude em relação à igreja. A produção de ícones não foi reivindicada e os pintores de ícones ficaram sem trabalho.


Mas a miniatura de pintura em laca de Palekh é uma direção relativamente jovem, que surgiu apenas cerca de dois séculos atrás. O pré-requisito para o surgimento foi que, no final do século 18, o comerciante de Moscou Korobov fundou a produção de viseiras envernizadas para bonés do exército. E quando o rapé entrou na moda, ele também começou a produzir caixas de rapé lacadas.



Com o tempo, esses caixões adquiriram uma aparência luxuosa e rica, começaram a servir para decorar as instalações. Usando cores coloridas e temas folclóricos russos, os mestres Palekh usaram vários enredos de contos de fadas, épicos e lendas em seu trabalho.





No final da guerra civil, os artesãos Palekh retomaram seu ofício, agora fazendo caixões, broches, caixas de pólvora e outros itens de papel machê. Eles retratavam enredos de contos folclóricos russos, cenas da vida da aldeia e também usavam o trabalho de escritores e poetas russos.




A Segunda Guerra Mundial também trouxe seus próprios enredos para a pintura de Palekh - cenas militares coloridas. Durante a era soviética, Palekh foi caracterizado por pathos, ideologia, monumentalismo. E somente anos depois, os artistas conseguiram restaurar o romance e a sublimidade, a poesia e a alegórica.



Até hoje, as miniaturas de laca se distinguem por cores brilhantes em um fundo preto, figuras alongadas e linhas finas. A decoratividade das paisagens e da arquitetura, o elegante ornamento de ouro emoldurando a composição - tudo isso torna a pintura de Palekh única.


Cada um dos mestres miniaturistas tem seu próprio estilo profissional. Este trabalho meticuloso exige deles não apenas inspiração, mas também grande precisão e exatidão, pois toda a pintura é feita à mão, e muitas vezes isso requer uma lupa. A maioria das miniaturas são únicas ou produzidas em quantidades muito pequenas.

Palekh é um aconchegante assentamento do tipo urbano localizado na região de Ivanovo. Ainda há controvérsias sobre a data exata da origem do sítio histórico. Nas crônicas há indicação de que a vila surgiu antes do século XV. No século XV, tornou-se parte das terras de Vladimir-Suzdal. Em 1852, Ivan, o Terrível, escreveu um testamento. Segundo ele, Palekh passou a pertencer a seu filho John.

Em 1616, a povoação passou para o uso de V.M. Ostrogubova. Como sinal de gratidão por participar do levante polaco-lituano, Palekh logo passou para Ivan Buturlin. Mais tarde, uma igreja de madeira foi construída no terreno em nome da Exaltação da Cruz.

No século 19, a iconografia se desenvolveu ativamente. Artesanato como escultura em madeira, tecelagem, bordado e trabalho em pele de carneiro tornaram-se difundidos. Os mestres de Palekh são famosos por seu estilo único desde os tempos antigos. Suas obras eram refinadas, interessantes, ao contrário de outras.

Os objetos mais importantes eram frequentemente encomendados a artistas Palekh. Eles pintaram as paredes da Câmara Facetada, afrescos no Kremlin em Moscou, decoraram o Convento Novodevichy e a Trindade-Sergius Lavra e muitos outros. Famosos pintores de ícones modernos - Eva Yarusheva, Yuri Petrov, Gordeeva Anna.

A história de Palekh é baseada em fatos interessantes. Segundo a lenda, uma vez que os tártaros derrotaram completamente cidades como Vladimir e Suzdal. Destas cidades, fugindo, Suzdal e Vladimir monges-pintores de ícones fugiram para as florestas. No local da floresta, eles ergueram casas e começaram a pintar ícones. Foi assim que o nome Palekh foi formado.

Aqui apareceu a famosa miniatura de Palekh. Este tipo de pintura inclui caixas, cigarreiras, caixões e outros produtos de papel machê revestidos com laca. Tramas do cotidiano, folclore, caráter histórico são principalmente retratados. Artistas criam uma variedade de belos desenhos em um fundo preto. As imagens são finas, têm linhas graciosas. O ouro predomina, padrões elegantes de forma oblonga estão presentes.

Os ícones Palekh merecem atenção especial. Dizem que despertaram o interesse de Goethe. Além disso, N. Nekrasov, N. Leskov, A. Gorky admiravam as magníficas criações de pintores de ícones locais. Em 1924, foi criado o Artel de Pintura Antiga. Ela recebeu um alto prêmio em uma exposição em Paris.

O dia da cidade de Palekh é comemorado em 24 de junho. Festividades em grande escala, festivais, exposições são organizadas. O feriado sempre tem uma programação rica. Os turistas tentam prever sua chegada até essa data. A grande inauguração do feriado é tradicionalmente realizada no local da Casa da Cultura.

Como chegar lá?

A empresa de malas Family realiza regularmente viagens às cidades do Anel Dourado da Rússia.

Considerando os produtos de criatividade criados por artesãos talentosos, muitos fazem a pergunta de onde Palekh está localizado. A maioria dos hóspedes prefere viajar de carro particular. É confortável. A distância Moscou-Palekh é de 400 quilômetros. O tráfego será realizado ao longo da rodovia M7. É necessário passar por Vladimir e Suzdal. A duração total da viagem é de 6 a 6,5 ​​horas.

Um ônibus circula diariamente para Palekh. O desembarque é realizado a partir da estação ferroviária Shchelkovsky em Moscou. A parada é feita na estação Yuzha. Há também ônibus que vão de Moscou a Ivanovo. Na estação final, você precisará transferir para o ônibus Ivanovo-Palekh.

Existe uma ligação ferroviária. A estação Shuya está localizada a 75 quilômetros do assentamento. Esta solução é escolhida por quem viaja de São Petersburgo ou Nizhny Novgorod. Se você estiver a caminho da capital, um trem com uma direção como Moscou-Kineshma chegará, então você precisará transferir para um ônibus ou usar um táxi. Os ônibus passam com frequência, a viagem leva 1,5 horas.

Se você quiser evitar problemas adicionais, reserve uma excursão a Palekh saindo de Moscou e outras cidades. A viagem será realizada em um ônibus confortável acompanhado por um guia.

Hotéis, restaurantes, cafés

Os hotéis da cidade oferecem um bom serviço. O número de quartos não é rico, mas você pode escolher condições bastante confortáveis ​​para relaxar. Hotéis como "Kovcheg", "Palekh", "Grand Shuya" estão em alta demanda. Quanto aos pontos de venda, você pode tomar nota das instituições "Gourmet", "Fairy Tale".

Atrações

O lugar provincial é famoso por suas belas paisagens, incrível história de aparência, um grande número de oficinas criativas, monumentos arquitetônicos, cantos sagrados. Vindo aqui, todos certamente descobrirão algo novo para si. Ruas acolhedoras e bem cuidadas com árvores frondosas, cúpulas douradas, campos, lagos criam uma atmosfera calma e relaxante para recreação. Este é o local de nascimento do Firebird. No brasão, a bandeira da vila retrata um pássaro.

Museus

O Museu Estadual de Arte Palekh é um lugar único para começar sua jornada pela vila. A galeria foi inaugurada em 1935. No salão principal, você pode admirar as exposições que tornaram o local amplamente conhecido na Rússia e além. A pintura de ícones russos é representada por obras antigas do século XVIII e obras modernas. Há uma exposição dedicada à miniatura de laca Palekh, criada em vários períodos de tempo. O guia contará sobre o destino dos autores, sobre os meandros de seu processo criativo. Caixas com cenas de contos de fadas russos e uma coleção de pinturas do século passado merecem atenção especial. O complexo do museu inclui as oficinas de N.V. Dydykina, P. D. Corina, I. I. Golikova, N. M. Zinovieva.

A casa-oficina de Dydykin é uma antiga galeria dedicada ao trabalho de um talentoso escultor. Aqui você verá centenas de criações exclusivas do autor. Entre eles estão muitos protótipos de personalidades famosas. Tem-se a sensação de que você está momentaneamente imerso no passado. O próprio autor legou todas as suas obras ao museu. Não muito longe da oficina há um pomar de macieiras aconchegante. Estão crescendo abetos e abetos, que o próprio escultor plantou.

Casa-museu de I.I. Galeria Golikov, inaugurada em 1968. O fundador da miniatura de laca trabalhou aqui. No entanto, seus pertences pessoais não sobreviveram. As coisas que pertenciam a Golikov são armazenadas em apenas um quarto. Este é um desktop, estante, cama, cadeiras. Em outra sala você pode ver as obras de artistas do período pós-revolucionário. Fotografias e ilustrações da cidade velha de Palekh estão penduradas nas paredes.

Casa-Museu de P.D. Korina é o edifício mais antigo do complexo. Foi construído em 1860. A exposição foi inaugurada em 1974. Nas paredes dos quartos há uma pintura de ícones antigos. A oficina do autor foi preservada - um cavalete, esboços. A terceira sala contém esboços usados ​​para a melhoria do metrô. A cozinha apresenta-se inalterada. Situação no início do século XIX.

Casa-Museu de N.M. Zinoviev consiste em apenas um quarto. Ela serviu como uma oficina criativa e quarto. Há um fogão russo e cozinha. A decoração exterior do edifício é original. Esquadrias de janela esculpidas, anel alto. Tem um poço na frente da casa. O artista soviético viveu e nasceu aqui. A exposição apresenta algumas de suas criações, fotografias, livros, algumas de suas coisas.

O Museu do Ícone é uma galeria que surgiu na vila recentemente (2014). É composto por uma sala de exposições e arte. A exposição apresenta um grande número de ícones antigos que aqui vieram de várias partes do país. Principalmente eles foram trazidos por moradores locais. Algumas exposições foram trazidas aqui de igrejas e capelas quando foram fechadas durante a era soviética. Os contemporâneos aprenderam muita experiência com a antiga arte da pintura de ícones. As obras de G. M. Melnikov. Eles tentaram preservar o estilo local de artesanato.

templos

A Igreja da Santa Cruz é um monumento arquitetônico do século XVIII. O objeto foi construído em 1762 - 1774. A construção foi financiada por moradores locais. Até aldeias próximas ajudaram. A catedral é feita no estilo da arquitetura russa antiga do século XVII. A igreja é composta por cinco cúpulas e está ricamente decorada. A torre sineira está equipada com um alpendre, de forma semelhante a uma tenda. Grande iconóstase dourada. Composto por seis camadas. Sua pintura foi realizada por artistas locais. O estilo rococó foi usado. Durante o período soviético, havia um museu de arte Palekh aqui. Portanto, o santuário conseguiu sobreviver à derrota. Em 2012, o mosteiro adquiriu o status de catedral.

A Igreja de Elias foi construída em 1790. A catedral foi localizada no cemitério por muito tempo. Este edifício foi usado durante muito tempo como uma pequena igreja para os habitantes locais. Em sua estrutura, o objeto lembra a Igreja da Exaltação da Cruz. Este é um edifício modesto, de tijolos, equipado com uma torre sineira baixa. Os caixilhos das janelas são feitos sob o motivo do arco. Este é um monumento arquitetônico. Isso é uma reminiscência de uma placa memorial montada nos anos 60.

A Igreja do Sinal está localizada à entrada da vila. A sua construção foi realizada em 1804. A captação de recursos para a construção foi realizada pela população local. O proprietário de terras P.N. também participou ativamente. Buturlin. Iluminação concluída em 1810. O santuário inclui três tronos. Eles são acesos em homenagem ao Sinal da Santíssima Theotokos, em nome de São Nicolau, o Milagroso, o Santo Mártir Paraskeva Pyatnitsa. O edifício é caracterizado por um ambiente pitoresco. Parece ótimo no panorama geral da cidade, atuando como o foco principal.

O que ver em Palekh em um dia?

Um passeio pelo incrível Palekh permitirá que você aproveite ao máximo a herança arquitetônica de um lugar único. No centro da vila encontrará um pequeno e acolhedor lago. Se você seguir mais ao longo do beco, um monumento a Lenin se abrirá à sua frente. Quase não há pessoas na rua. O silêncio e a harmonia reinam, você pode até ouvir o canto dos pássaros. Talvez este seja um dos melhores lugares para fazer uma pausa da agitação da cidade.

Uma ponte cruza o rio Paleshanka. Gostaria de parar aqui por um momento para apreciar plenamente as belezas circundantes. Aqui também existe uma tradição de casamento como pendurar um cadeado em uma ponte. Vale ressaltar que casas feitas de pedra e madeira são intercaladas umas com as outras. A partir disso, o quadro geral se torna ainda mais misterioso.

Recomenda-se visitar a loja de souvenirs para comprar produtos de artesãos locais. Em outros lugares, é improvável que você já consiga encontrá-lo. Cuidado com as falsificações. A criatividade de Palekh é altamente valorizada, por isso é frequentemente copiada.

Os caixões Palekh são o item mais comprado. Imagens com um tema de conto de fadas estão em demanda. Mestres ilustram livros, criam produtos com uma variedade de desenhos intrincados. Contos de fadas de A.S. Pushkin, P. P. Bazhov. A cidade dos artistas é famosa por seus souvenirs, cuja produção é feita a partir de antigas receitas de criação de tintas.

As tintas são feitas de materiais naturais. A pintura é feita com os melhores pincéis de esquilo. No final do trabalho, a pintura é fixada com verniz. Na fase final, a superfície é tratada com ouro e prata. A cidade tem uma escola de arte onde os mestres são formados. A miniatura de laca russa é famosa por sua extraordinária beleza cênica.

Na rua principal existe um verdadeiro clube da aldeia. Este é um belo edifício de madeira esculpida, pintado em tons de cinza claro. Pendure anúncios sobre a organização de shows de rock. Isso sugere que há muitos jovens na aldeia. Os moradores não são privados da vida esportiva. Há um estádio central. O futebol é popular. Você também pode ver o prédio do escritório central do telégrafo.

A Palekh House of Crafts é uma instituição da cidade. Foi inaugurado em 1991. Aqui era uma vez a casa de N.M. Safonov. Foi o proprietário da oficina de pintura de ícones do final do século XIX. A mansão tem uma sala separada dedicada a Safonov. Você pode se familiarizar com coisas pessoais, fotografias.

Além disso, a sala de exposições tem muitas obras de artistas antigos locais e autores contemporâneos. Existem várias seções e círculos para crianças. Se desejar, os adultos também podem aprender o básico de artesanato antigo. Espetaculares apresentações teatrais são organizadas periodicamente no território.

O monumento ao soldado caído está localizado na parte central da cidade. O obelisco é montado em homenagem a todos os soldados caídos na Grande Guerra Patriótica. A altura do monumento chega a 14 metros. A composição é representada pela figura de um soldado. Em uma mão o herói-guerreiro segura uma espada. Ele está vestindo botas de soldado, boné e capa. O soldado soviético estava indo para a guerra para defender sua pátria. Em frente ao monumento há uma imitação de uma chama eterna. Todos os anos, em 9 de maio, é aceso.

Vídeo

A pintura de Palekh é um dos ofícios de arte mais reconhecidos do povo russo. A pintura de Palekh tem suas origens na Rússia central pós-revolucionária. A atual região de Ivanovo era então a província de Vladimir, e a pesca recebeu o nome da vila de Palekh, que ficava no distrito de Vyaznikovsky. Anteriormente, no período pré-revolucionário, os mestres Palekh eram mais famosos por sua habilidade em pintar ícones e pintar igrejas, então podemos supor que a pintura Palekh se origina na pintura de ícones.

A história da pesca

Inicialmente, os artistas de Palekh eram mais famosos por sua pintura de igreja, mas no período pós-revolucionário, o artel de arte Palekh foi criado em Palekh, cujos mestres começaram a pintar em madeira. E em 1925, as obras dos artistas deste artel foram expostas em uma exposição em Paris e ganharam fama mundial.

(Palekh)

Um boom especial na pintura Palekh é típico do final dos anos 1960 - início dos anos 1980:

  • foi produzido um grande número de cartões postais soviéticos com miniaturas feitas na técnica de Palekh;
  • selos com pintura Palekh foram emitidos;
  • conjuntos de cosméticos para lembranças e presentes eram vendidos em caixas com pintura Palekh e com as mesmas imagens nos rótulos;
  • bandejas decorativas e caixas de joias eram muito populares, onde não apenas os enredos de épicos e contos de fadas eram retratados, mas também a história das conquistas do povo soviético.

Elementos da pintura Palekh

(foto)

A diferença mais importante entre a pintura de Palekh e outros ofícios pictóricos nativos russos é o desenho de composições em miniatura - imagens que contam uma certa história. Ao contrário da pintura ornamental e da representação de personagens, a pintura de Palekh requer o desenho dos menores detalhes de um desenho para transmitir as sutilezas e o caráter de todos os personagens ou fenômenos. Selecionados como base: enredos de épicos, fábulas e lendas; cenas domésticas.

O preto é escolhido como a cor principal para o fundo, e os tons dourados e suas variações são considerados as cores principais para a pintura.

(trabalho pintado)

Outras diferenças importantes são:

  • coloração multi-tons de sombras;
  • imagem um pouco alongada dos personagens;
  • desenho preciso de elementos, por exemplo, a folhagem das árvores é prescrita de acordo com a imagem natural;
  • um grande número de nuances e detalhes traçados.

Ainda hoje você pode encontrar livros em que, para ilustrar as obras clássicas de grandes autores russos, eles usam tramas feitas na pintura de Palekh.

Técnica de execução

A execução da pintura Palekh em caixão, caixão, bandeja ou caixa de pó requer o cumprimento de certas etapas sequenciais. Primeiro, eles fazem um branco do item necessário que será assinado, por exemplo, caixões.

(miniatura de Palekh)

O blank é feito sobrepondo folhas de papelão até atingir a densidade desejada do produto. Em seguida, toda a peça de trabalho é coberta com terra em várias camadas (esfregando alternadamente cada camada) e no final é aplicada massa, que permanece até secar completamente. Na próxima etapa, a peça de trabalho é esfregada com pedra-pomes para obter uma superfície estrutural na qual é melhor aplicar verniz e tinta. A laca preta é aplicada em toda a superfície externa da peça de trabalho e, na maioria das vezes, a laca vermelha é aplicada na superfície interna.

Após o trabalho preparatório, o futuro desenho é pintado de branco e os detalhes são desenhados com um lápis fino.

Em seguida, eles estão envolvidos na preparação de tintas de têmpera, ou melhor, uma emulsão de ovo, com a qual diluem o pigmento seco da tinta. Para fazer isso, a gema do ovo é separada da proteína e depois bate com um batedor com a adição de vinagre. Depois de misturar com uma emulsão com um pigmento, a consistência é plástica, então a tinta fica mais suave. Uma nuance especial na fabricação de emulsão de ovo em Palekh é sua diluição não com água, mas com vinagre ou kvass de pão.

(Caixões Palekh)

A tinta é aplicada a uma base de laca preta usando pincéis de esquilo, que na maioria das vezes são criados pelos próprios mestres, para obter os traços necessários ao pintar.

Muitas vezes, ao pintar, os artesãos usam uma lupa ou uma lupa.

Finalmente, o desenho é fixado com várias camadas de verniz transparente de 5 a 10 camadas e polido para dar brilho.

A pintura de Palekh é um ofício muito trabalhoso, que requer muito tempo do artista. Portanto, os produtos com pintura Palekh são muito apreciados e são bastante caros.

Publicações na seção Tradições

Do ícone à caixa

P alekh. O nome, famoso em todo o mundo pela habilidade dos artistas, nem sempre foi associado a caixas coloridas. Segundo a lenda, pintores de ícones de Vladimir e Suzdal fugiram para as florestas nas margens do rio Paleshka. No local de uma floresta queimada, eles se estabeleceram e se alinharam. Antes da revolução, os ícones eram pintados e o novo governo, severo com assuntos religiosos, os obrigava a adotar motivos seculares - contos de fadas, lendas, épicos. Eles começaram a escrever miniaturas em caixões. Sugerimos relembrar 10 fatos da história da pesca com Natalia Letnikova.

Na tradição dos primeiros mestres. "Palekh - a aldeia-academia do povo",- disse em 1863 Georgy Filimonov, guardião de antiguidades cristãs e russas no primeiro Museu Público de Moscou, chefe dos arquivos do Arsenal. O estilo Palekh é baseado nas tradições de muitas escolas de pintura de ícones. Os ícones Palekh se distinguem por sua sutileza especial de escrita, linhas suaves e suaves e cores restritas. Roupas e ornamentos brilham com ouro - um símbolo de luz. A cor do metal precioso na miniatura de Palekh não é apenas uma técnica de escrita. No simbolismo cristão, é a luz que é o protótipo da graça divina.

Palekh, região de Ivanovo. Foto: russia-open.com

Catedral da Exaltação da Santa Cruz. Palekh, região de Ivanovo. Foto: sobory.ru

Palekh, região de Ivanovo. Foto: venivid.ru

Raízes iconográficas da pintura de Palekh. Rodeado por florestas e longe das estradas principais, ao longo do pitoresco rio Paleshki. Eles moravam separadamente na aldeia, os comerciantes praticamente não os visitavam. Foi assim que os pintores de ícones preservaram suas tradições de geração em geração. Somente em meados do século XVII o boato sobre os mestres Palekh chegou a Moscou. E então os próprios artistas acabaram em Belokamennaya. Os Paleshans aplicaram sua habilidade na Câmara Facetada do Kremlin de Moscou, na Trinity-Sergius Lavra e no Convento Novodevichy.

Novo tempo, novas imagens, novo ofício. Após a Revolução de Outubro, os artistas tiveram que deixar imagens bíblicas por muito tempo em busca de outros temas. A revolução não favoreceu a pintura de ícones. Em seguida, o estilo Palekh moderno e as caixas de papel machê apareceram à semelhança de Fedoskinsky. Antigos pintores de ícones pintaram caixas e baús com enredos de contos folclóricos, cenas de gênero, imagens da vida da aldeia e paisagens.

"Artel da pintura antiga". Os artistas transferiram a pintura a têmpera para caixões e se uniram em um artel. Em 1924, por iniciativa de um grupo de talentosos pintores de ícones, com o apoio do crítico de arte e professor Anatoly Bakushinsky, foi formado o Artel de Pintura Antiga. Maxim Gorky, que apoiava artistas, tornou-se membro honorário da associação. Mestres pintaram caixões, caixões, caddies, caixas de rapé e caixas de pólvora. No início, os espaços em branco foram comprados em Fedoskino, mas logo eles montaram sua própria produção.

Mikhail Parilov. Nicolau, o Milagroso. O final do século XIX GMPI

Nicholas Corin. João Batista no deserto. 1806. GMPI

Ivan Safonov, Mikhail Nefyodov. João Evangelista em silêncio. Início do século 20 GMPI

talentos e fãs. Os ícones de Palekh foram admirados por Nikolai Nekrasov, Nikolai Leskov, Anton Chekhov. Em 1814, Johann Goethe mostrou particular interesse pelo trabalho dos pintores de ícones russos. O poeta alemão ainda recebeu do governador de Vladimir como presente dois ícones pintados em Palekh - “The Twelfth Holidays” e “The Mother of God”. Em 1930, uma grande exposição de miniaturas de Palekh foi realizada no Museu Estatal Russo. As obras dos mestres Palekh tornaram-se um item de exportação. Caixas pintadas foram compradas por Vneshtorg e vendidas por moeda forte.

Dinastias e segredos comerciais. O artel era famoso por suas dinastias. Os segredos do artesanato são um assunto de família. Os pintores levantaram-se uma mudança de infância. Um dos sobrenomes mais antigos de Palekh é o Belousovs. Leonid Ivanovich Belousov - pintor de ícones. Começou a trabalhar no artel em 1926. A miniatura de laca tornou-se uma questão de vida para seu bisneto, Yevgeny Belousov. E há muitos sobrenomes gloriosos em Palekh. Golikovs, Kotukhins, Sivyakovs... A história da pesca e os segredos do artesanato não foram permitidos fora do círculo familiar. Eles até se casaram com seu próprio, Palekh, protegendo os segredos da pintura.

Miniatura em laca Palekh. Foto: palekh.narod.ru

Miniatura em laca Palekh. Foto: canon-tradition.ru

Reconhecimento mundial. As primeiras obras de pintores de ícones Palekh no novo gênero de miniaturas de laca, encomendadas por um museu de artesanato, receberam um diploma de primeiro grau na exposição da Academia de Ciências Artísticas. Em 1924, os caixões de Palekh fizeram sucesso no Dia de Abertura de Arte de Veneza. Os italianos chegaram a pedir o envio de artesãos para organizar a escola. Os artistas se recusaram a deixar a Rússia. E um ano após a formação do artel na Exposição Mundial de Paris, a pintura de Palekh recebeu uma medalha de ouro.

As tintas Palekh não são para cenas de batalha. Acontece que Palekh é cada vez mais imagens da vida rural e motivos de contos de fadas. Mas isso é em tempo de paz. Quando todo o país vivia com um único pensamento sobre a Vitória, a Batalha de Stalingrado tornou-se fonte de inspiração para os artistas: "Vingadores do Povo", "Seguindo o Inimigo", "Ataque", "Guerra do Povo". Trabalhando na retaguarda, os mestres mantiveram seu ofício mesmo durante a guerra. Apenas idosos e jovens pré-recrutamento trabalhavam. A escola de arte da "aldeia-academia" - como era chamado Palekh, também não fechou.