Desenhos em papel escuro com caneta gel. Master class Zentangle

Quem quer.
Desenho e tinta do zero

Vou começar este post com "desejo", pois em questão de ganhar a habilidade de desenhar com caneta/caneta, o desejo pessoal é ainda mais importante que o talento e a magreza. Habilidades.
Normalmente, o desenho em qualquer outra técnica começa com uma construção a lápis, correções, possivelmente uma mudança na composição no processo e, portanto, uso ativo. Em geral, ninguém se preocupa em fazer uma construção a lápis de acordo com todas as regras para desenhar com uma caneta/caneta, mas este post é apenas sobre como aprender a fazer sem ela.

Em primeiro lugar, quem quer aprender a desenhar "sem elástico" deve ter paciência, um pouco de tempo (mas todos os dias!) E muita vontade. Por que dou tanta importância ao desejo? Porque muitas vezes, especialmente no início, haverá decepção em seu trabalho e, como resultado, em você mesmo, em suas habilidades, e apenas o desejo não permitirá que você cuspa tudo de uma árvore alta e decida que, mesmo sem isso habilidade você pode viver em paz.
Abaixo, mostrarei alguns truques que ajudarão você a obter um resultado normal, além de dar exemplos de erros e trabalhos malsucedidos dos quais você não deve ter medo. Espero que tudo isso ajude a manter o desejo de aprender e não permita que apareça um sentimento de inferioridade =)

Então as ferramentas são:
Canetas. Você pode desenhar com canetas esferográficas, gel, algum outro. Agora prefiro desenhar, mas no começo era tinta ou delineador.
Eu tive que desenhar com delineadores de linha fina reutilizáveis "Uni pin", mas, aparentemente, eles são para papel mais liso, ou não concordamos com eles no Feng Shui, mas eles desgastam a haste mais rápido do que as pontas do refil. Só uma vez nós corremos, e foi quando Leo escreveu em um caderno com eles, e não desenhou. Talvez eles não sejam apagados e a haste deixe de ser pressionada no estojo, mas o resultado é o mesmo. Os tamanhos mais populares são 0,1 e 0,2, às vezes eu uso 0,3, mas isso é quando não há 02 e muito raramente 0,05 para detalhes especialmente pequenos, quando me comprometo a desenhá-los

Muito parecido com os forros "Uni pin" da "Faber Castell", uma das séries mesmo nos estojos é a mesma, apenas a inscrição é diferente (agora não as tenho, então a foto é de outra série)

Outra opção são os forros Centropen. Eles são uma vez e meia mais baratos que "Uni pin" e duas vezes mais baratos que "Faber Castell", não são inferiores em qualidade, a haste ainda sai, talvez um pouco mais lenta. A única diferença é que eles são descartáveis, mas se você considerar o fato de que o resto é jogado fora antes mesmo do reabastecimento, a economia não é ruim.

No momento, Leo termina com forros - com tal despesa, descobriu-se que seria mais barato comprar e esquecer os problemas com as hastes.

Papel. Ao contrário dos desenhos, é mais conveniente para mim desenhar com uma caneta em cadernos - todo o papel usado está junto, não se perde em nenhum lugar e está sempre à mão. Para trabalho e tinta, eu uso, e para forros eu tenho um caderno chinês barato com papel de qualidade média, então não é uma pena, porque o papel sai em lotes, e os desenhos lá basicamente não são aqueles que você deve se orgulhar agora mesmo.

O papel é acinzentado, com densidade de 98gsm, suficiente para desenhos frente e verso.
Quando eu fizer o rascunho deste caderno, vou mudar para os bons com papel branco bonito e encadernações agradáveis que me esperam há muito tempo =)

Agora pegamos as ferramentas e começamos a desenhar.
Regras/dicas básicas:
1. desenhe qualquer coisa: objetos na mesa, móveis da sala, lustre, interior, vista da janela, flores no peitoril da janela, etc. ou de fotografias (animais, pássaros, pessoas, mas não se empolgue muito com fotografias , o principal é a natureza)
2. desenhe sem construção como se vê: desajeitado, com erros, linhas extras, composicionalmente incorreto, etc.
3. no começo é melhor levar uma caneta mais fina para não escurecer muito
4. você precisa desenhar linhas rapidamente, não trema a cada milímetro (no início haverá 1000 e 1 linha, depois apenas 1)
5. todos os dias. Mesmo a pessoa mais mortalmente ocupada pode encontrar 10-15, até 30 minutos de tempo e dedicá-lo ao desenho, todo o resto são desculpas e a ausência desse mesmo desejo. O que é um emprego mortal, Leo sabe muito bem e em primeira mão (1 emprego, 2 hacks, estudo em um hospital + diploma - e Leo tinha isso). Portanto, peço-lhe que não me escreva uma MP e comentários, eles dizem: "Eu adoraria, mas não há tempo", simplesmente não há desejo e há preguiça, e não há necessidade e sentido de me notificar sobre isso - não é impressionante, não causa pena e simpatia.
6. Antes de avaliar o resultado do seu trabalho, você precisa copiar, no mínimo, 100 páginas. Na época da criação deste post (26/08/2011), eu tinha 101 páginas copiadas, desenho dos dois lados da folha, felizmente, a densidade do papel permite, e não adianta colocar cada um desses trabalhos em um quadro. Muitas páginas têm 2-3 desenhos pequenos.
7. Como se ajudar a não ser preguiçoso: leve sempre uma caneta com você. Quando você está sentado em algum lugar: em um café, parque, na fila, em casa, com amigos, etc. - retire-o e coloque-o ao seu lado. O cérebro vai se acostumar com a oportunidade potencial constante de desenhar e vai usar essa oportunidade =)

Como tornar a vida mais fácil para si mesmo em primeiro lugar:
Você pode desenhar com pontos. Na verdade, a construção está mais na mente do que no papel, mas acabando com algum lugar chave, criamos um suporte visual para nós mesmos

Ligando os pontos

E agora você pode pintar e detalhar, mas em esboços desse tipo, isso é supérfluo. Aqui é importante transmitir a forma, o movimento, em algum lugar com um traço descuidado para enfatizar o volume.
Não tenho mais do que 10 peças de tais obras finalizadas para o caderno inteiro.

Na maioria das vezes meus patos são assim

Os principais erros que serão exatamente:
500 linhas, quando você quiser desenhar uma - paciência, meu amigo, tudo será, mas não imediatamente.
Problemas com a composição, rastejando para fora da folha ou muito espaço de alguma borda. Para evitar, logo no início, você pode marcar os pontos extremos do objeto pelo menos a olho nu

Desproporcionalidade (acabou sendo um pato com bico doloroso). Cura com tempo e prática

Perspectiva errada, falta de jeito geral (aqui a perspectiva é manca em todas as quatro pernas, com verticais geralmente é escuro)

Um pote de mel caiu

O que desenhar é necessário e útil:
Interior - onde quer que você viva, você sempre pode desenhar como fica sem nem se levantar do sofá / cadeira / poltrona / cama

Todos os tipos de itens, eletrodomésticos, utensílios e assim por diante (havia um moedor de carne acima - este é o mais estanho, especialmente de diferentes ângulos).
Apenas uma caixa

Se houver, você pode desenhar um animal de estimação de diferentes ângulos quando estiver estático (também é necessário em dinâmica, mas isso é mais difícil e posterior)

É bom desenhar plantas de interior de forma a transmitir seu volume e a aparência da planta é clara.
Leo tem uma planta de casa - carvalho, é tão óbvio =)

Quem não tem plantas de interior, não seja preguiçoso e compre algum tipo de flor, coloque em um vaso/copo e desenhe

Também é muito útil desenhar em algum lugar durante uma caminhada - encontramos um banco / toco, sentamos e desenhamos o que primeiro veio aos nossos olhos.
Não é necessário desenhar todas as folhas, o mais importante é transmitir a impressão, o volume

E você pode desenhar se o objeto for peça

Um bom objeto para desenhar é qualquer pedra. É necessário repetir a forma, transferir a textura e não perder o volume (Leo ainda perde de vez em quando)

Desenho a partir de fotografias.
Também é bom, mas com moderação e rapidez. Abra uma foto, passe de 5 a 7 minutos nela e passe para a próxima.

Então você pode desenhar algo que não é encontrado na vida cotidiana, todos os tipos de animais e pássaros.

Leo gosta de tirar fotos de patos em Vinnitsa e em algum lugar nas lagoas e, à noite, desenhá-los em detalhes ou apenas esboçar

O pato preto e vermelho estava tão lindo que Leo não resistiu e entrou em detalhes

Em geral, nada complicado se você dedicar tempo regularmente à prática.
Se alguém tem problemas de auto-motivação e precisa fisicamente de algum tipo de chute externo na forma de: modelo / ridículo, competição / assistência mútua, regularidade -.
Boa sorte e muitas felicidades a todos os interessados! =)

Um gentil pedido para aqueles que publicam minhas resenhas e artigos em seus sites - não sou contra emprestar meus materiais, mas por favor assine o autor e coloque um link para o texto fonte:
Autor: Ater Leo
Ocupado:

Para os quais é necessário o uso de uma caneta comum, sua técnica é mais adequada para artistas iniciantes. A única dificuldade na criação de tais imagens é a necessidade de levar em conta as características de um determinado tipo de ferramenta de trabalho (tipo gel ou bola).

Tendo dominado as habilidades básicas de desenho com pasta, um iniciante poderá decorar seu caderno com fotos coloridas ou criar um retrato de uma pessoa real, com características características de sua aparência.

Desenhos com caneta para iniciantes serão melhores se, ao escolher uma ferramenta de trabalho, o artista levar em consideração os recursos de uso de cada um de seus tipos.

Ao criar imagens com uma caneta gel, é recomendável prestar atenção especial a:

Ausência de estrutura excessivamente oleosa do enchimento da haste. Se a pasta for oleosa, ao trabalhar com imagens, linhas e detalhes previamente desenhados serão manchados, o que provocará a necessidade de começar a trabalhar novamente.
Possibilidade de criar variações de espessura de linha por uma barra específica. Se uma folha de trabalho for colocada na página de um livro grosso aberto, as linhas criadas por uma caneta de gel de qualidade serão mais grossas do que o diâmetro real do refil.
Para criar linhas mais finas, você precisa colocar o papel em uma superfície dura e perfeitamente plana, como uma mesa de madeira polida ou vidro.

Desenhos com caneta para iniciantes serão lindos se você escolher a ferramenta certa, ou seja, uma caneta

As características mais significativas do uso de canetas esferográficas por artistas iniciantes são:

A necessidade de evitar tocar a superfície de trabalho com as mãos durante a criação de uma imagem, pois as impressões de canetas esferográficas não podem ser completamente removidas do papel. Isso é especialmente verdadeiro se um iniciante trabalha com sombreamento e sobreposição de sombras com uma caneta.
Possibilidade de obter diferentes semitons usando apenas um botão. As variações de tonalidade surgem devido à pressão diferente na haste, à inclinação da própria caneta e à densidade dos traços aplicados.
Para a correta imposição da hachura, é necessário designar a linha divisória de 2 planos. Sob esta linha, os traços com uma caneta esferográfica devem ser horizontais e acima dela - verticalmente.

O que pode ser mostrado em preto e branco

Criar os desenhos mais simples em preto e branco é adequado não apenas para artistas experientes, mas também para iniciantes. Este trabalho não requer muito tempo e habilidades especiais.

Você pode desenhar com uma caneta preta e uma folha de papel branca:

animais de estimação (eles podem parecer realistas e de desenho animado);
animais selvagens;
crianças;
adultos (incluindo retratos de corpo inteiro e autorretratos);
personagens de quadrinhos, filmes, livros que estão em movimento e fazem parte de uma composição holística;
personagens de anime;
produtos alimentares (tanto separadamente como refeições prontas);
objetos inanimados que fazem parte da vida cotidiana (por exemplo, móveis, escovas de dentes, pratos).

Desenhar em um estilo conciso em preto e branco deve seguir os passos básicos formulados por artistas profissionais para ajudar os colegas recém-chegados:

Selecione uma imagem de origem para desenhar. Recomenda-se pesquisar fotos na Internet, pois um grande número de opções apresentadas ajudará cada pessoa a encontrar uma imagem que se adapte ao seu estado interno, bem como às habilidades existentes.
Imprima a imagem em uma impressora preto e branco.
Coloque a fonte sob a superfície de trabalho. A folha de papel na qual o iniciante planeja desenhar deve ser de densidade média para que seja possível visualizar os contornos da imagem original.
Usando uma caneta gel preta, pressionando levemente a haste, redesenhe os contornos da fonte na superfície de trabalho.
Desenhe os detalhes da composição, trace o contorno e aplique hachuras, sombras e penumbras nos lugares certos com uma caneta esferográfica.

Desenhos fáceis com caneta

Os desenhos de caneta para iniciantes devem ter um número mínimo de elementos para que o artista tenha a oportunidade de se concentrar na finalização de um determinado detalhe, evitando distrações.

Exemplo de desenho de caneta
	No centro da superfície de trabalho, desenhe uma linha vertical com um lápis, cujo comprimento deve corresponder à escala da imagem planejada. Se não for possível usar um lápis, uma linha vertical pode ser desenhada em uma folha separada, que precisará ser colocada sob a superfície de trabalho. Tomando a vertical desenhada pelo eixo central, desenhe semicírculos deformados em ambos os lados para que, como resultado das manipulações, seja obtido um coração uniforme. Excluir linha vertical. Na parte superior esquerda da figura, desenhe uma linha curva que segue o contorno do coração. Repita a etapa 4, desenhando uma linha curta sob a principal criada na etapa anterior do trabalho. Conecte as curvas. Dividindo visualmente o coração em 2 partes de uma linha horizontal, desenhe 2 linhas paralelas. A distância entre eles não deve ultrapassar 15 cm (dependendo da escala da imagem final). A partir das bordas laterais do coração, desenhe 2 linhas horizontais de cada lado, como se estivesse alongando as linhas retas descritas anteriormente dentro da figura. Preencha a área entre as linhas horizontais com qualquer frase ou palavra de sua escolha, por exemplo "eu te amo" (do inglês - eu te amo).
	Desenhe um círculo uniforme no centro da superfície de trabalho. Se não for possível criar um contorno ideal a olho, é permitido usar um objeto secundário, por exemplo, um copo, circulando a garganta ou o fundo do qual você pode obter um círculo uniforme. Na parte superior da figura, desenhe um pequeno semicírculo com uma curva para baixo. Desenhe uma diagonal direcionada verticalmente a partir do centro do semicírculo, com um comprimento igual à curva horizontal. Desenhe uma vertical ao lado de 2, repetindo exatamente a linha obtida no passo 3. Conecte a vertical com as linhas horizontais (cauda). Na lateral da cauda da maçã, desenhe 2 semicírculos com curvas opostas de um ponto. Conecte as curvas (folha). O espaço entre os 2 semicírculos é dividido por uma diagonal em 2 partes.

Belos desenhos em cores diferentes

Na presença de canetas multicoloridas, será possível criar desenhos brilhantes que posteriormente podem ser usados para decorar diários ou projetar quartos.

Exemplo de desenho de caneta	A sequência de ações para criá-lo
	Sem levantar a caneta da folha de papel, desenhe um oval, cujos limites devem formar uma linha ondulada. Divida visualmente a figura de uma linha horizontal em 2 partes. Acima da horizontal desenhe 2 pequenos semicírculos, curvados para cima (olhos). Desenhe linhas verticais curtas (cílios) ao longo de todo o comprimento dos semicírculos. Desenhe um triângulo alongado (chifre) entre os olhos na borda superior da nuvem. Divida a parte interna do triângulo diagonalmente em 4 seções. Pinte cada área com sua própria cor, sombreando com uma caneta de gel colorida. Nas faces laterais dentro da figura, desenhe 1 coração de cada lado (bochechas). Sombreie-os com uma caneta vermelha ou rosa. Sob o chifre entre as bochechas, desenhe um semicírculo com uma curva para baixo (boca).
	No centro da superfície de trabalho, desenhe um semicírculo com uma curva para cima. Desenhe mais 3 curvas sob a primeira linha, repetindo o contorno da fonte. Cada um dos setores do arco-íris deve ser sombreado com canetas de gel multicoloridas, tentando minimizar a nitidez da transição de cores. Na base esquerda do arco-íris, desenhe um oval sem uma face inferior. A borda superior da forma deve consistir em 2 pequenos triângulos. Desenhe 2 pequenos círculos (olhos) no centro do oval. Desenhe linhas retas multidirecionais (bigodes) das faces laterais da figura. Entre os olhos, usando 2 semicírculos, desenhe uma boca para o animal. Recuando 5-10 cm (dependendo da escala da imagem) para cima a partir da base direita do arco-íris, descreva uma oval alongada (cauda).

desenhos legais

Desenhos de caneta para iniciantes geralmente refletem o estado emocional dos artistas.

Para aqueles que estão de bom humor, as seguintes fontes são adequadas:

Exemplo de desenho de caneta	A sequência de ações para criá-lo
	Desenhe um semicírculo da base inferior da superfície de trabalho, fortemente curvado para cima. Desenhe uma diagonal para cima a partir da face do lado esquerdo. Afastando-se da primeira linha reta 3-5 cm para baixo (dependendo da escala da imagem), desenhe uma linha reta paralela à superior, mas maior em tamanho. Conecte as linhas retas com uma linha horizontal (braço levantado). Da área interna da figura principal, mais perto do lado direito, desenhe um oval, colocando-o diagonalmente para cima (2ª mão). Dentro da figura principal, a menos de 7 cm da borda superior, desenhe 2 pequenas ovais pretas (olhos). Entre os olhos, recuando 2-3 cm para baixo, desenhe um grande círculo (boca aberta). Sombreie a área interna do círculo com uma caneta preta. De cima, se desejar, você pode adicionar qualquer frase ou palavra que corresponda ao estado emocional do artista.
	Desenhe um círculo uniforme no centro da superfície de trabalho. Dividindo visualmente o círculo em 2 partes usando uma linha horizontal, desenhe 2 pequenos círculos (olhos) próximos um do outro na área superior. Dentro das figuras secundárias, desenhe mais 1 círculo (alunos). Preencha os alunos com uma caneta colorida. Desenhe um pequeno losango sob os olhos no meio. Divida o losango em 2 partes iguais de uma linha horizontal. Nas faces laterais da figura principal em sua parte interna, desenhe 1 semicírculo de cada lado (asas). Da face inferior do círculo principal desenhe 2 verticais curtas com 3 diagonais direcionadas de forma diferente em cada uma, saindo de um ponto (patas). Desenhe 2 linhas retas da face superior, direcionadas em direções opostas (cabelo). Complemente a imagem com as características da aparência do pássaro dos desenhos animados. Se desejar, pinte o desenho.

Anime

As opções a seguir são adequadas como fontes para esboçar imagens no estilo anime com uma caneta:

Exemplo de desenho de caneta	A sequência de ações para criá-lo
	Desenhe com um lápis ou coloque sob a superfície de trabalho 2 linhas perpendiculares que se cruzam no centro de uma folha de papel. Use-os para desenhar um círculo uniforme. Usando a parte inferior da figura principal, desenhe uma linha horizontal que ultrapasse os limites do círculo. Desenhe um semicírculo curvado para baixo a partir dos pontos extremos da linha reta. Entre a horizontal principal e a linha desenhada na parte inferior da figura, desenhe 2 ovais localizados verticalmente (olhos). Afastando-se das bordas da figura principal 2-3 cm, desenhe um círculo que repita exatamente o círculo original. Focalizando o círculo externo como a borda da imagem, preencha o espaço entre ele e o círculo interno com linhas retas verticais com curvas suaves (cabelos). Acima dos olhos desenhe 2 semicírculos curtos (sobrancelhas). Na parte inferior, dentro do círculo, desenhe um pequeno triângulo invertido sem base superior (boca). Refine a imagem, complementando-a com os traços característicos da aparência de uma garota de anime.
	Desenhe um semicírculo curvado para baixo. Conecte os pontos superiores da linha com um semicírculo na direção oposta. Sob a face superior dentro da figura, desenhe 2 círculos idênticos (olhos). Refine os olhos com hachuras, sombreamento linear, sombras e sombras parciais. Entre os círculos coloque um ponto preto (nariz). Sob o nariz, desenhe 2 pequenos semicírculos que são uma continuação um do outro (boca). Nas faces laterais da figura principal, desenhe 2 linhas retas direcionadas de forma diferente em cada lado (bigodes). Dos pontos extremos do semicírculo superior, traga outra linha reta curva, cujos componentes são 2 semicírculos idênticos. Se desejar, desenhe o corpo do mouse ou deixe apenas o focinho desenhado no estilo anime.

Animais

Desenhos de caneta para iniciantes retratando animais não devem implicar habilidades especiais do artista.

Tais imagens, bem como outras variantes de códigos-fonte para esboços, devem ser selecionadas de acordo com o princípio “quanto menos detalhes, melhor”:

Exemplo de desenho de caneta	A sequência de ações para criá-lo
	Desenhe um círculo no centro da superfície de trabalho. Na parte superior dentro da figura principal, desenhe uma figura oito, colocando-a horizontalmente. Dentro da figura oito, desenhe 2 pequenos círculos pretos (olhos). Desenhe o nariz e a boca do futuro cão sob os olhos. Desenhe 2 ovais deformados (orelhas) da face superior do círculo. Nas laterais da boca do cão, desenhe várias linhas horizontais de cada lado, direcionadas em direções diferentes (bigodes).
	Desenhar um círculo. Dentro da figura principal, mais perto da face superior, desenhe 2 pequenos círculos (olhos) próximos um do outro. Desenhe 2 círculos menores dentro dos círculos pequenos. Coloque uma curva horizontal (boca) sob os olhos. Desenhe um semicírculo (língua) da linha da boca em uma área arbitrária. Divida a língua em 2 partes com uma linha vertical que não ultrapasse os limites do semicírculo. Desenhe as pernas e os braços do sapo usando linhas horizontais e verticais de diferentes comprimentos.

Pessoas

Para artistas iniciantes, uma das tarefas mais difíceis é criar um desenho de uma pessoa com uma caneta.

Exemplo de desenho de caneta	A sequência de ações para criá-lo
	Desenhe uma linha horizontal na área mais próxima da borda esquerda da superfície de trabalho. Do ponto final da linha original, à direita, desenhe uma linha vertical, ligeiramente curvada para baixo. A uma distância de 5 a 10 cm, dependendo da escala da imagem final, desenhe linhas espelhadas diretamente das etapas 1 a 2. Desenhe os membros para a pessoa, adicionando paralelos às linhas originais. Trace os limites do corpo humano. Desenhe a cabeça entre as mãos usando um oval. Se desejar, refine o desenho adicionando detalhes à base da imagem (por exemplo, delineie a expressão facial, finalize os esquis, bastões, roupas e assim por diante).
	Desenhar um círculo. Na parte inferior da superfície interna da figura principal, desenhe 2 pequenos pontos pretos (olhos). Desenhe um retângulo a partir da parte inferior do círculo. Dentro do retângulo do lado esquerdo, desenhe o coração da futura pessoa. Desenhe 2 linhas retas das faces laterais do retângulo, direcionadas diagonalmente para baixo (braços abaixados). Desenhe 2 paralelos da borda inferior do retângulo, direcionados diagonalmente para o canto inferior esquerdo da superfície de trabalho. Se necessário, adicione detalhes à imagem (colina, nuvem, chuva, sol, árvores).

Mão

Recomenda-se desenhar os membros superiores com uma caneta de acordo com o algoritmo geralmente aceito:

Marque o contorno geral da mão usando pontos de referência localizados nas áreas do punho pretendido (2 pontos) e dedos (5 pontos).
Desenhe o contorno dos dedos usando linhas verticais de vários comprimentos.
Arredonde os contornos dos dedos, dando-lhes uma forma realista.

Corrija o contorno da mão. Torne-o mais claro circulando novamente as bordas da imagem.
Marque as áreas das falanges dos dedos.
Refine o desenho com hachura.

Olho

O olho pode ser desenhado com uma caneta como esta:

Desenhe uma forma aproximada do futuro olho com a ajuda de 3 semicírculos com uma curva para cima, localizados a diferentes distâncias um do outro, e 2 semicírculos curvados para baixo, desenhados o mais próximo possível um do outro.
Ajustar as bordas da imagem
Desenhe um círculo na área interna da figura resultante.
Desenhe um círculo menor (pupila) dentro da figura principal.

Na pupila, desenhe destaques: 1 pequeno, localizado logo acima da região central da pupila, e 1 maior, localizado à esquerda do observador.
Recrie sombras usando hachuras.
Escureça a pupila.
Finalize os cílios usando linhas suavemente curvas saindo das pálpebras superiores e inferiores.

Como uma ferramenta útil para todos os artistas, a caneta, seja um artista iniciante ou experiente, permite criar desenhos espontaneamente, sucumbindo ao impulso criativo em qualquer lugar.

Tais imagens podem não apenas decorar cadernos, diários ou blocos de notas, mas também permitir que uma pessoa jogue fora emoções acumuladas, relaxe e estabilize seu estado psicoemocional.

Vídeo de desenho a caneta

Desenhos de caneta para iniciantes - como desenhar uma formiga:

Quem quer.
Desenho e tinta do zero

Então as ferramentas são:
Canetas. Você pode desenhar com canetas esferográficas, gel, algum outro. Eu prefiro desenhar com tinta ou forros.
Eu tive que desenhar com delineadores reutilizáveis "Uni pin", mas, aparentemente, ou eles são para papel mais liso, ou não concordamos com eles no Feng Shui, mas eles desgastam o núcleo mais rápido do que as pontas do refil. Só uma vez nós corremos, e foi quando Leo escreveu em um caderno com eles, e não desenhou. Talvez eles não sejam apagados e a haste desapareça quando pressionada no corpo, mas de alguma forma eu não precisei notar nenhuma brutalidade especial em mim no processo de desenho. Os tamanhos mais populares são 01 e 02, às vezes eu uso 03, mas isso é quando não há 02 e muito raramente 005 para detalhes especialmente pequenos, quando me comprometo a desenhá-los

Muito parecido com os forros "Uni pin" da "Faber Castell", uma das séries mesmo nos estojos é a mesma, apenas a inscrição é diferente (agora não as tenho, então a foto é de outra série)

Mas acima de tudo eu gosto dos forros "Centropen". Embora sejam uma vez e meia mais baratas que "Uni pin" e duas vezes mais baratas que "Faber Castell", elas não são inferiores em qualidade e a haste não vai a lugar nenhum. A única diferença é que eles são descartáveis, mas se você considerar o fato de que o resto é jogado fora antes mesmo do reabastecimento, a economia não é ruim.

Papel. Ao contrário, é mais conveniente para mim desenhar com uma caneta em cadernos - todo o papel usado está junto, não está perdido em nenhum lugar e está sempre à mão. Para trabalho e tinta, eu uso, e para forros eu tenho um caderno chinês barato com papel de qualidade média, então não é uma pena, porque o papel sai em lotes, e os desenhos lá basicamente não são aqueles que você deve se orgulhar agora mesmo.

Agora pegamos as ferramentas e começamos a desenhar. Regras/dicas básicas:
1. desenhe qualquer coisa: objetos na mesa, móveis da sala, lustre, interior, vista da janela, flores no peitoril da janela, etc. ou de fotografias (animais, pássaros, pessoas, mas não se empolgue muito com fotografias )
2. desenhe sem construção como se vê: desajeitado, com erros, linhas extras, composicionalmente incorreto, etc.
3. no começo é melhor levar uma caneta mais fina para não escurecer muito
4. você precisa desenhar linhas rapidamente, não trema a cada milímetro
5. todos os dias. Mesmo a pessoa mais mortalmente ocupada pode encontrar 10-15, até 30 minutos de tempo e dedicá-lo ao desenho, todo o resto são desculpas e a ausência desse mesmo desejo. O que é um emprego mortal, Leo sabe muito bem e em primeira mão (1 emprego, 2 hacks, estudo em um hospital + diploma - e Leo tinha isso). Portanto, peço que não me escrevam no PM e comentários, eles dizem: "Eu adoraria, mas não há tempo", simplesmente não há desejo e há preguiça, e não há necessidade e sentido de me avise sobre isso.
6. Antes de avaliar o resultado do seu trabalho, você precisa copiar, no mínimo, 100 páginas. Já copiei 101 páginas, desenho dos dois lados da folha, pois a densidade do papel permite, e não adianta colocar cada um desses trabalhos em um quadro. Muitas páginas têm 2-3 desenhos pequenos.

Ligando os pontos

Na maioria das vezes meus patos são assim

Os principais erros que serão exatamente:
Problemas com a composição, rastejando para fora da folha ou muito espaço de alguma borda. Para evitar, logo no início, você pode marcar os pontos extremos do objeto pelo menos a olho nu

Desproporcionalidade (acabou sendo um pato com bico doloroso). Cura com tempo e prática

Perspectiva errada, falta de jeito geral (aqui a perspectiva é manca em todas as quatro pernas, com verticais geralmente é escuro)

Um pote de mel caiu

O que desenhar é necessário e útil:
Interior - onde quer que você viva, você sempre pode desenhar como fica sem nem se levantar do sofá / cadeira / poltrona / cama

Todos os tipos de itens, eletrodomésticos, utensílios e assim por diante (havia um moedor de carne acima - este é o mais estanho, especialmente de diferentes ângulos).
Apenas uma caixa

Se houver, você pode desenhar um animal de estimação de diferentes ângulos quando estiver estático (também é necessário em dinâmica, mas isso é mais difícil e posterior)

É bom desenhar plantas de interior de forma a transmitir seu volume e a aparência da planta é clara.
Leo tem uma planta de casa - carvalho, é tão óbvio =)

Quem não tem plantas de interior, não seja preguiçoso e compre algum tipo de flor, coloque em um vaso/copo e desenhe

E você pode desenhar se o objeto for peça

Um bom objeto para desenhar é qualquer pedra. É necessário repetir a forma, transferir a textura e não perder o volume (Leo ainda perde de vez em quando)

Desenho a partir de fotografias.
Também é bom, mas com moderação e rapidez. Abra uma foto, passe de 5 a 7 minutos nela e passe para a próxima.

Então você pode desenhar algo que não é encontrado na vida cotidiana, todos os tipos de animais e pássaros.

Leo gosta de tirar fotos de patos em Vinnitsa e em algum lugar nas lagoas e depois desenhá-los à noite

O pato preto e vermelho estava tão lindo que Leo não resistiu e entrou em detalhes

Em geral, nada complicado se você dedicar tempo regularmente à prática.
Boa sorte e muitas felicidades a todos os interessados! =)

Desenhar com canetas de gel é uma atividade interessante. Não requer talentos e habilidades artísticas especiais, apenas a perseverança e a precisão dos movimentos são importantes. E os desenhos são intrigantes.

Tema de desenho: "Gato sob as estrelas". Eles conceberam um gato simples, mas depois de ver o resultado, concluíram: o gato, claro, não é simples, mas fabuloso. Um pré-escolar, mesmo um grupo preparatório, não dominará esse desenho sozinho. Nosso gato sob as estrelas é desenhado por um adulto e uma criança de 6,5 anos. E para crianças em idade escolar, uma imagem em execução independente é bem capaz de si mesma.

Como e o que desenhar com canetas de gel, por onde começar, você pode ler em detalhes neste artigo. Então…

Desenhando um gato com uma caneta gel preta

O gato será preto e branco, mas se desejar, é fácil colori-lo com canetas coloridas ou canetas hidrográficas.

Sequência de trabalho

1. Desenhamos um esboço com um simples lápis duro com uma linha fina, sem pressionar e sem deixar sulcos no papel. O lápis é apagado quando o desenho é concluído. O esboço mostra os principais detalhes do desenho: um gato dormindo, um pássaro, um broto de árvore, o sol e a lua. As estrelas serão adicionadas mais tarde. Como você pode ver, todas as figuras são estilizadas. Qualquer um deles é capaz de retratar cada um.

2. Trace os principais detalhes do desenho com caneta gel preta. A sequência usual é de cima para baixo, para não borrar linhas secas. No nosso desenho, ele está quebrado, porque queríamos muito decorar o gato primeiro. Isso não é essencial para desenhar no hemisfério direito. Nós apenas viramos a pintura "de cabeça para baixo" e continuamos a trabalhar. Um focinho, patas com garras são desenhadas. Desenhe os padrões que você gosta. Surgiu a pergunta: por que a lua e o sol estão presentes ao mesmo tempo. Isso é compreensível: o país é fabuloso. Eles queriam desenhar uma árvore, mas acabou sendo um broto para reduzir a quantidade de trabalho da criança.

3. Continuamos a decorar o gato e a árvore. A árvore ficará melhor se você desenhar círculos em vez de pontos. Nossos círculos de folhas ficaram pequenos, mais parecidos com os pontos em que os transformamos.

4. A imagem deve ser limitada no espaço por uma moldura. Pegamos o ziguezague mais simples, completo com pontos dentro e fora. Fechamos os cantos da imagem com arcos. O artista Dmitry Rybin, engajado no desenho "energético", afirma que a energia sai da imagem pelos cantos. Desenhamos o céu estrelado. As estrelas são grandes 6-7 raios.

5. No céu real, estrelas de diferentes tamanhos. Nós também temos, então adicionamos pequenas estrelas como flocos de neve de três linhas cruzadas. Estrelas ainda menores podem ser espalhadas por toda a superfície desocupada restante. Desenhe-os com pontos. Nossa imagem é bastante leve e transparente. E se você colocar os pontos-asteriscos com uma caneta de gel preta, será noite sem coloração.

A imagem está pronta. Ao desenhar com canetas de gel, você precisa garantir que mesmo os menores pontos e detalhes não se sobreponham e se fundam. Todas as irregularidades, os erros cometidos nos desenhos infantis (e não apenas nos desenhos infantis) são menos importantes. Eles de alguma forma se escondem atrás da quantidade de pequenos detalhes. Algo muito fofo sai de uma espécie de torto e oblíquo.

Zentangle é uma maneira simples e divertida de criar belos gráficos usando elementos e ornamentos repetidos. Quase todos podem usar. Esta atividade desenvolve a atenção e a criatividade, e também anima perfeitamente. Zentangle é um método conhecido em todo o mundo, é utilizado por pessoas de diferentes idades e com diferentes interesses.

Esta técnica não requer materiais complexos. Para o trabalho você vai precisar papel, lápis (para o desenho inicial) e caneta gel preta (delineador).

Revestimentos são canetas, mas com tinta à base de água, para que possam traçar uma linha fina e bonita. Eles são convenientes porque existem revestimentos de diferentes espessuras à venda. Linhas finas são adequadas para desenhos detalhados, linhas em negrito são adequadas para grandes aviões. Os forros são vendidos em qualquer papelaria.

A vantagem da técnica do zentangle é que você não pode ter medo de errar e fazer uma linha irregular. Então você tem uma grande oportunidade de desenhar imediatamente sem um lápis.

Para facilitar o aprendizado da técnica do zentangle, adicionarei alguns enfeites que você poderá usar em seus desenhos. A maioria delas eu mesmo inventei.

Você quer criar uma pequena obra-prima zentangle? Então vamos! Hoje desenhamos animais.

Como desenhar um peixe zentangle

1. Antes de mais nada, vamos pensar em colocar o peixe no papel. Planos leves (ovais) denotam o corpo, cauda e barbatanas do futuro peixe.

2. Agora refinamos o contorno do corpo do peixe, desenhamos as barbatanas e a cauda. Nesta fase, você também pode finalizar o rosto do peixe: lábios e olhos carnudos.

3. O peixe está pronto! Realmente não é tão difícil, é? Agora divida o corpo, barbatanas e cauda do peixe em tiras com linhas. Porque você pergunta? Em cada uma dessas tiras será colocado um ornamento especial - você mesmo o inventará ou escolherá entre meus exemplos.

4. Quando o desenho a lápis estiver completamente pronto, circule o contorno com uma caneta preta ou delineador. Depois disso, você pode prosseguir com segurança para colorir o peixe usando a técnica do zentangle. Vamos começar com a menor barbatana. Decore cada tira com um ornamento original diferente.

Prestar atenção! Não é necessário repetir exatamente os ornamentos que desenhei. Adicione originalidade e sua própria personalidade ao desenho. Você pode mudar a ordem dos ornamentos, inventar seus próprios, etc.

É importante saber! Alguns ornamentos podem ser repetidos várias vezes-é até bom.

Prestar atenção! Alguns ornamentos podem ficar mais escuros, enquanto outros-isqueiro. Esta diferença é possível devido à densidade diferente, ou espessura das linhas. É importante alternar ornamentos claros e escuros para contraste, para que o padrão não fique muito claro ou escuro.

6. Se as barbatanas e a cauda estiverem prontas, passe a desenhar o corpo do peixe. Decore cada listra com um enfeite exclusivo!

Adendo. Não tenha medo de fantasiar e errar, isso dá ao trabalho uma personalidade especial. Tente desenhar todos os ornamentos sem lápis, apenas com uma caneta preta, para ganhar coragem no desenho e desenvolver rapidamente suas habilidades criativas.

7. Nesta fase, passamos para o rosto. Torne-o um pouco mais claro que o corpo e as barbatanas - então a borda do corpo e do rosto ficará claramente visível.

8. Parabéns! Você dominou perfeitamente o Zentangle para iniciantes. O peixe está pronto! Agora você pode finalizar os detalhes do ambiente: bolhas de ar na água, algas, areia e pedras. Não esqueça que o fundo também deve ser feito nesta técnica para que a imagem fique harmoniosa.

Como desenhar uma coruja Zentangle passo a passo

1. Antes de tudo, em papel limpo, marque levemente um círculo que será o corpo de uma coruja. Divida o círculo com duas linhas auxiliares: a linha do meio do corpo e a linha dos olhos. Essas linhas ajudarão você a navegar melhor no desenho.

2. Desenhe o contorno do corpo da ave: ligeiramente estreito na parte superior, largo no meio e muito estreito na parte inferior. Desenhe uma cauda triangular com uma ponta arredondada por baixo e orelhas pequenas na cabeça, um pouco como chifres.

3. Nesta fase, passamos a desenhar o rosto. Desenhe a coruja com enormes olhos redondos para que possa enxergar bem à noite, e um bico triangular entre os olhos. Não se esqueça das asas. Marque levemente onde eles estarão localizados nos lados direito e esquerdo.

4. Nesta etapa, desenhe as asas em detalhes, destacando três planos nelas, semelhantes a penas. Adicione também penas na cauda e nas orelhas. Não se esqueça das patinhas. Desenhe um galho para a coruja para que ela tenha algo para sentar.

5. Agora resta adicionar detalhes. Destaque a área do rosto ao redor dos olhos e bico. E na outra parte do corpo, que será o corpo, desenhe penas semicirculares.

6. Agora faça o contorno com uma caneta preta ou delineador e passe para os enfeites. Comecei a desenhar uma coruja com asas e orelhas.

7. Agora você pode desenhar penas na cauda e nos olhos. Torne a pupila pequena mais escura e adicione um ornamento claro ao redor. Por exemplo, escolhi linhas com um círculo no final para os olhos - esse ornamento lembra um pouco os ornamentos naturais nos olhos de uma pessoa.

Perto das próprias pupilas, faça as linhas um pouco mais grossas e escuras para destacar bem o visual. E quanto mais próximo da borda, mais você deixa o papel branco. Pinte também o bico.

8. Nesta fase, pinte as penas do corpo. Existem muitos deles, então você terá que tentar. Mas o resultado vale a pena. Não se esqueça que você pode usar seus enfeites.

9. O desenho está quase pronto! Resta apenas terminar os ornamentos perto dos olhos. Torná-los mais leves que as penas do corpo. No entanto, perto dos olhos, deixe as linhas mais grossas e escuras, isso destacará bem o contorno.