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Arte- uma forma especial de dominar o mundo, cuja base é a atitude estética de uma pessoa em relação à realidade (grego aesteticos - sentimento, sensual).

A natureza universal da atitude estética do homem em relação à realidade é inegável.

As experiências estéticas são uma característica atributiva de um modo especificamente humano de estar no mundo.

No entanto, na maioria de seus tipos e formas, o aspecto estético é secundário, subordinado (produção material, ciência, direito, esportes etc.).

Somente na arte a estética tem um status autocontido, adquire um significado básico e independente.

O termo "arte" é usado com mais frequência em dois significados principais:

1) habilidade, habilidade, habilidade em qualquer forma de atividade prática;

2) uma forma especial de atividade humana voltada para a criação de obras de arte (criatividade artística), em que a consciência estética passa de elemento acompanhante para objetivo principal.

A notável esfera da criatividade artística, historicamente em desenvolvimento, forma um subsistema especial de cultura - cultura artística, funcionando de acordo com as leis imanentes e tendo uma série de características específicas.

A arte, ao contrário de outras formas de atividade espiritual, é focada em esfera emocional e sensorial pessoa.

A natureza sensual e visual das obras de arte, juntamente com um arsenal especial de meios expressivos e visuais, confere-lhe um poder colossal de influenciar uma pessoa, suas crenças e orientações de valores.

O sujeito e a subjetividade do artista, sua liberdade, sua própria visão e experiência do mundo vêm à tona na arte. Portanto, a arte genuína é democrática, humanista e antiautoritária em sua essência.

Uma ciência filosófica especial está envolvida no estudo da natureza e especificidades da atitude estética de uma pessoa em relação à realidade, as leis da criatividade artística - estética (O conceito foi introduzido no século 18. A. Baumgarten ).

Visões filosóficas e estéticas desenvolvidas Aristóteles , E . Kant e outros filósofos.

Como filosofia da arte, a estética é representada de forma impressionante na arte G. Hegel .

Entre os pesquisadores nacionais de arte são amplamente conhecidos A. Herzen, V. Belinsky, N. Berdyaev, L. Gumilyov, A. Losev, D. Likhachev, E. Ilyenkov e outros.

Os historiadores acreditam que a arte remonta à era do Paleolítico Superior e tem 300-400 séculos de sua evolução.

Na literatura filosófica moderna não há um ponto de vista único sobre o problema da origem da arte.

Existem hipóteses religiosas, lúdicas, eróticas, imitativas, laborais e algumas outras que explicam a sua génese.

A arte realiza as tarefas de autodeterminação cultural das comunidades individuais e sociais, a transmissão da experiência artística da humanidade, a organização da relação estética do homem com o mundo e, em última análise, a reprodução do homem como um ser universal e integral. ser.

Funções da arte:

· cognitivo;

educacional;

axiológica;

· comunicativo;

estético.

9.3.3. A religião como forma de cultura espiritual

Religião(de lat. religião- "piedade", "piedade", "santuário") - uma visão de mundo, visão de mundo e visão de mundo baseada na crença na existência real de uma ou outra variedade de forças sobrenaturais e em sua influência determinante no universo e na vida humana.

A compreensão filosófica deste fenômeno da cultura envolve a formulação e interpretação detalhada do seguinte tarefas :

definição da essência da religião e lugar no sistema de visão de mundo;

· identificação dos aspectos sociais e psicológicos da religião, seu status ontológico e epistemológico;

Explicação do significado moral da religião e seu papel na vida da sociedade, na evolução espiritual do homem e da humanidade, etc.

A atitude religiosa do homem para com o mundo é universal.

Ela surge com base no desejo de uma pessoa de obter uma conexão direta com o Absoluto, e a religião compreende e em várias versões interpreta a evolução e os horizontes da conexão espiritual entre o homem e o Absoluto.

Portanto, a religião é um fenômeno universal, seu conteúdo é objeto da fé individual e do paradigma de visão de mundo adotado como resultado do livre arbítrio, e a consciência religiosa se distingue pela figuratividade e se dirige principalmente à esfera emocional e sensorial de uma pessoa.

Na história do pensamento filosófico, vários conceitos se desenvolveram que explicam a origem e a essência da religião:

na opinião I. Kant , religião é o conhecimento de nossos deveres na forma de mandamentos divinos, mas não na forma de sanções (arbitrárias, aleatórias por si mesmas prescrições de alguma vontade alheia), mas como as leis essenciais de qualquer livre-arbítrio;

· por Hegel religião - a autoconsciência do espírito absoluto ou o conhecimento do espírito divino sobre si mesmo através da mediação do espírito humano finito;

considerava a religião como uma forma transformada de reflexão da existência humana eu . Feuerbach ;

· F. Engels interpretou-o como um reflexo fantástico das circunstâncias externas que dominam as pessoas em sua vida real;

na opinião E. Durkheim , a religião é um mecanismo ideológico que garante a integridade da sociedade por meio da sacralização dos laços sociais básicos;

· 3. Freud considerava a religião uma neurose coletiva, uma ilusão de massa enraizada no complexo de Édipo;

· W. James que as idéias religiosas são inatas, cuja fonte é algo sobrenatural.

A religião é uma educação sociocultural sistêmica, incluindo consciência religiosa, culto religioso e organizações religiosas.

consciência religiosa representa dois níveis relativamente independentes - ideologia religiosa e psicologia religiosa. Nas religiões modernas desenvolvidas, a ideologia religiosa inclui teologia, filosofia religiosa, conceitos teológicos de esferas individuais da sociedade (economia, política, direito, etc.).

culto religioso- um conjunto de ações simbólicas associadas ao apelo prático e espiritual a Deus.

Organizações religiosas- são associações de seguidores de uma determinada religião, surgindo com base em uma crença e culto comum.

O principal tipo de organização religiosa é igreja - uma instituição religiosa que regula tanto as relações dentro das associações religiosas como os vínculos com as instituições sociais seculares.

A religião é um fenômeno multifacetado e multivalorado. Satisfatório cosmovisão, funções compensatórias, comunicativas, integradoras, é gerado por padrões especiais de dinâmica social. Os processos sociais irão, em última análise, determinar seu destino.

INTRODUÇÃO ................................................. ................................................. 3

TÓPICO 1. FILOSOFIA DO SER ............................................. ................... .............. quatro

1.1. Ontologia como a doutrina do ser. Formas básicas de ser

e sua relação .................................................. ......................................................... ......... quatro

na filosofia e na ciência ....................................... ......................................................... .... 5

1.3. Sistema-estrutural e organização dinâmica do ser.

Movimento e desenvolvimento como atributos do ser .......................................... ....................... 6

1.4. O princípio do evolucionismo global ............................................. 7

1.5. Estrutura espaço-temporal do ser. Espaço

e o tempo na natureza inanimada e viva ........................................ ................... 9

TÓPICO 2. FILOSOFIA DA NATUREZA ............................................. .. ...... onze

2.1. O conceito de natureza na filosofia e na ciência ............................................. .... 11

2.2. A natureza como um sistema em autodesenvolvimento: físico e cosmológico

estratégias lógicas e biogeoquímicas para o estudo científico da natureza ........ 13

2.3. Natureza como habitat. naturais e artificiais

hábitat .................................................. . .......................................... quatorze

2.4. A biosfera e as leis de sua existência .............................. 15

2.5. O imperativo coevolucionário e os valores ecológicos da modernidade

mudança de civilização. O problema do desenvolvimento sustentável do sistema

«sociedade-natureza» ............................................. ....................................................... ....... 16

TÓPICO 3. DIALÉTICA E SUAS ALTERNATIVAS .............................. 18

3.1. Formas históricas da dialética ............................................. .................. . dezoito

3.2. Dialética e Metafísica na História da Filosofia .................................. 20

3.3. A dialética materialista como sistema de princípios,

3.4. O valor da dialética na cognição e na prática médica........ 27

O conceito de arte

Palavra " arte" tanto em russo quanto em muitos outros idiomas, é usado em dois sentidos:

• dentro estreito sentido é uma forma específica de desenvolvimento prático-espiritual do mundo;
• dentro largo- o mais alto nível de habilidade, habilidades, independentemente da maneira como se manifestam (a arte de um fogão, médico, padeiro, etc.).

- um subsistema especial da esfera espiritual da sociedade, que é uma reprodução criativa da realidade em imagens artísticas.

Inicialmente, a arte era chamada de alto grau de habilidade em qualquer negócio. Esse significado da palavra ainda está presente na língua quando falamos da arte de um médico ou professor, arte marcial ou oratória. Mais tarde, o conceito de "arte" começou a ser cada vez mais utilizado para descrever uma atividade especial destinada a refletir e transformar o mundo de acordo com padrões estéticos, ou seja de acordo com as leis da beleza. Ao mesmo tempo, o significado original da palavra foi preservado, pois é necessária a mais alta habilidade para criar algo bonito.

Sujeito As artes são o mundo e o homem na totalidade de suas relações entre si.

Forma de Existência arte - uma obra de arte (poema, pintura, peça, filme, etc.).

A arte também usa meios para reprodução da realidade: para literatura é palavra, para música é som, para belas artes é cor, para escultura é volume.

Alvo a arte é dupla: para o criador é a auto-expressão artística, para o espectador é o gozo da beleza. Em geral, a beleza está tão intimamente ligada à arte quanto a verdade à ciência e a bondade à moral.

A arte é um importante componente da cultura espiritual da humanidade, uma forma de conhecimento e reflexão da realidade que envolve uma pessoa. Em termos do potencial de compreensão e transformação da realidade, a arte não é inferior à ciência. No entanto, as formas de entender o mundo pela ciência e pela arte são diferentes: se a ciência usa conceitos rígidos e inequívocos para isso, então a arte -.

A arte como um ramo independente e de produção espiritual surgiu da produção do material, foi originalmente tecida nele como um momento estético, mas puramente utilitário. um artista por natureza, e ele se esforça para trazer beleza a todos os lugares de uma maneira ou de outra. A atividade estética de uma pessoa se manifesta constantemente na vida cotidiana, na vida social e não apenas na arte. indo exploração estética do mundo uma pessoa pública.

Funções da arte

A arte realiza um número funções públicas.

Funções da arte pode ser resumido da seguinte forma:

• função estética permite reproduzir a realidade de acordo com as leis da beleza, forma um gosto estético;
• função social manifestada no fato de que a arte tem um impacto ideológico na sociedade, transformando assim a realidade social;
• funções compensatórias permite restaurar a paz de espírito, resolver problemas psicológicos, "fugir" por um tempo da vida cotidiana cinza, compensar a falta de beleza e harmonia na vida cotidiana;
• função hedônica reflete a capacidade da arte de trazer prazer a uma pessoa;
• função cognitiva permite conhecer a realidade e analisá-la com a ajuda de imagens artísticas;
• função preditiva reflete a capacidade da arte de fazer previsões e prever o futuro;
• função educacional manifestada na capacidade das obras de arte de moldar a personalidade de uma pessoa.

função cognitiva

Em primeiro lugar, este cognitivo função. As obras de arte são fontes valiosas de informação sobre processos sociais complexos.

É claro que nem todos no mundo circundante estão interessados ​​em arte, e se estão, então de forma diferente, e a própria aproximação da arte ao objeto de seu conhecimento, o ângulo de sua visão é muito específico em comparação com outras formas da consciência social. O principal objeto de conhecimento em arte sempre foi e permanece. É por isso que a arte em geral e, em particular, a ficção é chamada de ciência humana.

função educacional

Educacional função - a capacidade de ter um impacto importante no desenvolvimento ideológico e moral de uma pessoa, seu auto-aperfeiçoamento ou queda.

E, no entanto, as funções cognitivas e educacionais não são específicas da arte: outras formas de consciência social também desempenham essas funções.

função estética

A função específica da arte, que a torna arte no verdadeiro sentido da palavra, é sua estético função.

Percebendo e compreendendo uma obra de arte, não apenas assimilamos seu conteúdo (como o conteúdo de física, biologia, matemática), mas passamos esse conteúdo através do coração, das emoções, damos às imagens sensualmente concretas criadas pelo artista uma avaliação estética como bonito ou feio, sublime ou baixo, trágico ou cômico. A arte forma em nós a capacidade de dar tais avaliações estéticas, de distinguir o verdadeiramente belo e sublime de todos os tipos de substitutas.

função hedônica

Cognitivo, educacional e estético se fundem na arte. Graças ao momento estético, desfrutamos do conteúdo de uma obra de arte, e é no processo de fruição que somos iluminados e educados. Nesse sentido, eles falam sobre hedonista(traduzido do grego - prazer) funções arte.

Por muitos séculos, na literatura sócio-filosófica e estética, a disputa sobre a relação entre beleza na arte e realidade continuou. Isso revela duas posições principais. De acordo com um deles (na Rússia foi apoiado por N. G. Chernyshevsky), o belo na vida é sempre e em todos os aspectos superior ao belo na arte. Nesse caso, a arte aparece como cópia dos personagens e objetos típicos da própria realidade e um substituto da realidade. Obviamente, um conceito alternativo é preferível (G. V. F. Hegel, A. I. Herzen e outros): o belo na arte é superior ao belo na vida, pois o artista vê com mais precisão e profundidade, sente-se mais forte e brilhante, e por isso pode inspirar com a sua a arte dos outros. Caso contrário (sendo um substituto ou mesmo uma duplicata), a sociedade não precisaria da arte.

trabalhos de arte, sendo a encarnação substantiva do gênio humano, tornam-se os mais importantes valores espirituais e que são transmitidos de geração em geração, propriedade da sociedade estética. O domínio da cultura, a educação estética é impossível sem a familiarização com a arte. As obras de arte dos séculos passados ​​capturam o mundo espiritual de milhares de gerações, sem dominar que uma pessoa não pode se tornar uma pessoa no verdadeiro sentido da palavra. Cada pessoa é uma espécie de ponte entre o passado e o futuro. Ele deve dominar o que a geração passada lhe deixou, compreender criativamente sua experiência espiritual, compreender seus pensamentos, sentimentos, alegrias e sofrimentos, altos e baixos, e passar tudo para a posteridade. Só assim a história se move, e nesse movimento um enorme exército pertence à arte, expressando a complexidade e a riqueza do mundo espiritual do homem.

Tipos de arte

A forma primária de arte era uma sincrético complexo (indivisível) de atividade criativa. Para o homem primitivo, não havia música, literatura ou teatro separados. Tudo se fundiu em uma única ação ritual. Mais tarde, tipos distintos de arte começaram a se destacar dessa ação sincrética.

Tipos de arte- são formas historicamente estabelecidas de reflexão artística do mundo, utilizando meios especiais para construir uma imagem - som, cor, movimento corporal, palavra, etc. Cada tipo de arte tem suas próprias variedades especiais - gêneros e gêneros, que juntos fornecem uma variedade de atitudes artísticas em relação à realidade. Consideremos brevemente os principais tipos de arte e algumas de suas variedades.

Literatura usa meios verbais e escritos para construir imagens. Existem três tipos principais de literatura - drama, épico e lirismo e vários gêneros - tragédia, comédia, romance, história, poema, elegia, conto, ensaio, folhetim, etc.

Música usa áudio. A música é dividida em vocal (destinada ao canto) e instrumental. Gêneros de música - ópera, sinfonia, abertura, suíte, romance, sonata, etc.

Dança utiliza meios de movimentos plásticos para construir imagens. Aloque ritual, folclore, salão de baile,

danças modernas, balé. Direções e estilos de dança - valsa, tango, foxtrot, samba, polonaise, etc.

Quadro exibe a realidade em um plano por meio de cores. Gêneros de pintura - retrato, natureza morta, paisagem, bem como cotidiano, animalístico (imagem de animais), gêneros históricos.

Arquitetura forma um ambiente espacial na forma de estruturas e edifícios para a vida humana. É dividido em residencial, público, paisagismo, industrial, etc. Existem também estilos arquitetônicos - gótico, barroco, rococó, art nouveau, classicismo, etc.

Escultura cria obras de arte que têm volume e forma tridimensional. A escultura é redonda (busto, estátua) e em relevo (imagem convexa). O tamanho é dividido em cavalete, decorativo e monumental.

Artes e Ofícios relacionadas com as necessidades de aplicação. Isso inclui objetos de arte que podem ser usados ​​na vida cotidiana - pratos, tecidos, ferramentas, móveis, roupas, joias, etc.

Teatro organiza uma ação de palco especial através do jogo de atores. O teatro pode ser dramático, ópera, fantoche, etc.

O circo apresenta uma ação espetacular e divertida com números inusitados, arriscados e engraçados em uma arena especial. Estes são acrobacias, equilíbrio, ginástica, equitação, malabarismo, truques de mágica, pantomima, palhaçada, treinamento de animais e assim por diante.

Filmeé o desenvolvimento da ação teatral com base em meios audiovisuais técnicos modernos. Os tipos de cinematografia incluem ficção, documentários, animação. Por gênero, distinguem-se comédias, dramas, melodramas, filmes de aventura, detetives, thrillers, etc.

foto corrige imagens visuais documentais com a ajuda de meios técnicos - ópticos e químicos ou digitais. Os gêneros da fotografia correspondem aos gêneros da pintura.

Palco inclui pequenas formas de artes cênicas - dramaturgia, música, coreografia, ilusões, performances circenses, performances originais, etc.

Gráficos, arte de rádio, etc. podem ser adicionados aos tipos de arte listados.

A fim de mostrar as características comuns dos diferentes tipos de arte e suas diferenças, vários fundamentos para sua classificação são propostos. Então, existem tipos de arte:

• pelo número de meios utilizados - simples (pintura, escultura, poesia, música) e complexos, ou sintéticos (ballet, teatro, cinema);
• na relação entre obras de arte e realidade - pictórica, retratando a realidade, copiando-a (pintura realista, escultura, fotografia), e expressiva, onde a fantasia e a imaginação do artista criam uma nova realidade (ornamento, música);
• em relação ao espaço e ao tempo - espacial (belas artes, escultura, arquitetura), temporal (literatura, música) e espaço-tempo (teatro, cinema);
• pelo momento da ocorrência - tradicional (poesia, dança, música) e novo (fotografia, cinema, televisão, vídeo), geralmente utilizando meios técnicos bastante complexos para construir uma imagem;
• de acordo com o grau de aplicabilidade na vida cotidiana - aplicada (artes e ofícios) e fina (música, dança).

Cada tipo, gênero ou gênero reflete um lado ou faceta particular da vida humana, mas juntos, esses componentes da arte dão uma imagem artística abrangente do mundo.

A necessidade de criação artística ou fruição de obras de arte aumenta com o crescimento do nível cultural de uma pessoa. A arte torna-se tanto mais necessária quanto mais a pessoa se separa do estado animal.

Como todos os conceitos tridimensionais, o termo "arte" tem muitos significados. Num amplo sentido a arte é uma forma de consciência social, uma forma de dominar o mundo espiritual; nesta interpretação, a arte inclui teatro, pintura, dança, arquitetura, design, poesia e música. Em sentido estrito, a arte é entendida como um manuseio hábil e magistral de quaisquer objetos - com pessoas ao redor, com funcionários (para um gerente), com eleitores (para um político), com equipamentos esportivos (para atletas), na culinária (para especialistas em culinária), no retrato de um ator.

O conceito de arte está intimamente relacionado às categorias de “beleza” e “talento”. O contato com a arte leva à excitação emocional, à empatia, à purificação espiritual (ou, nas palavras de Aristóteles, catarse). Por que uma pessoa está envolvida na arte, quais são as forças motrizes por trás da criação da beleza - essas perguntas ainda não têm uma resposta inequívoca. Existem apenas várias teorias, que são as seguintes:

- a teoria dos jogos baseia-se na posição de que o jogo é um fenômeno extracultural, é característico de humanos e animais. No decorrer do jogo, habilidades e habilidades são formadas, os talentos dos indivíduos se manifestam no processo de autoexpressão criativa;

- a teoria do trabalho diz que no processo de desenvolvimento da sociedade e sob a influência da divisão do trabalho nas áreas de produção material e espiritual, as pessoas têm novas necessidades que são satisfeitas pelos artistas;

- a teoria teológica da origem da arte implica o fato do investimento divino na consciência humana de uma ânsia pela arte. O indivíduo e a sociedade precisam não apenas do alimento corporal, mas também do alimento espiritual; É isso que distingue o homem dos animais, o torna sublime, estético, harmoniosamente desenvolvido.

Através da arte, uma pessoa aprende a realidade circundante, mas o faz de maneira diferente do que com a ajuda da ciência. O conhecimento racional desaparece em segundo plano na arte, abrindo espaço para sensações subjetivas, fantasias, emoções, atitudes positivas ou negativas. O conhecimento artístico ao contemplar objetos de arte (pinturas, esculturas, filmes, etc.) pode ser visual, semântico e figurativo. Passando pelo prisma da experiência individual, percepção, caráter de uma pessoa, uma imagem artística ou significado torna-se parte da personalidade, memória, determinantes comportamentais. Neste sentido imagem artísticaé um dos principais elementos da educação e formação do indivíduo, parte da visão de mundo e dos valores de uma pessoa. A arte, portanto, não se dirige ao estudo racional, mas à experiência - no mundo das imagens artísticas, uma pessoa deve viver como vive na realidade, desfrutando-a esteticamente, mas ciente de sua natureza especulativa, limitada pelo quadro de pensamento mental. estruturas.

Apreciando a arte, uma pessoa obtém uma rica experiência de "viver a vida de outras pessoas", o que ultrapassa significativamente os limites da vida cotidiana. Personagens literários e heróis do cinema, imagens teatrais e monumentos a figuras históricas, pinturas de grandes artistas e obras de destacados compositores, cantores e artistas pop - todos eles se tornam parte integrante de nossos horizontes, conhecimentos, visão de mundo, relações com outras pessoas, identificando nós mesmos com qualquer nação.

A arte no sistema econômico moderno também deve ser considerada como parte da produção social. Cada vez mais grupos de jovens e adultos querem agora trabalhar no campo da arte, pois na voz, dança, pintura, literatura, teatro, design, longas e animações, jogos de computador, você pode expressar seus impulsos criativos, talento, habilidades, sonhos tão plenamente quanto possível. Neste sentido a arte é o oposto do trabalho rotineiro onde a iniciativa, a imaginação, a criatividade não são necessárias. A arte como esfera de produção e cultura se baseia em um certo a infraestrutura(teatros e cinemas, filarmónicas, circos, salas de exposições, etc.) e mercados de trabalho(diretores, roteiristas, dramaturgos, historiadores da arte, etc.).

Na arte, costuma-se classificar certas tendências de gênero de acordo com certas gradações - barroco, vanguarda, classicismo, simbolismo e assim por diante. Assim, as características estilísticas e técnicas são combinadas em grupos ampliados.

A arte contemporânea não pára. Todos os seus gêneros e tendências estão em constante evolução, às vezes dando origem a mal-entendidos, rejeição e rejeição total. Posteriormente, a rejeição e o choque são substituídos pelo vício, pela reavaliação, pela inclusão desses objetos de arte na lista dos clássicos e geralmente aceitos.

Tarefas da Parte 1 testar as seguintes habilidades:

• caracterizar objetos sociais com base em situações sociais simuladas,
• buscar informações sociais

Tarefas 2 partes - requerem análise das informações apresentadas, explicação da relação dos objetos sociais, processos, formulação e argumentação de juízos de valor independentes, explicações, conclusões.

• Ao realizar tarefas desse modelo, verifica-se a capacidade de aplicar o conhecimento humanitário no processo de resolução de tarefas cognitivas sobre problemas sociais tópicos.

As principais questões abordadas nas tarefas:

1. O homem como resultado da evolução biológica e sociocultural.

2. O conceito de verdade, seus critérios.

3. Estrutura sistémica da sociedade: elementos e subsistemas.

4. As principais instituições da sociedade.

5. A arte como forma de produção espiritual

6. O papel da ciência na sociedade moderna.

7. A religião e seu papel na sociedade moderna.

Especificações da tarefa:

O trabalho é baseado nos materiais de teste e medição da USE e inclui tarefas que testam as habilidades básicas que os graduados do ensino médio devem ter. O conhecimento é testado em um bloco separado "Homem e Sociedade".

Marque em uma escala de 5 pontos

respostas

Tarefas da Parte 1

Tarefas 2 partes

Trabalho de diagnóstico final sobre o tema "Homem e Sociedade" 10º ano

1 opção

Exercício 1. Inserir termo ausente

Tarefa 2.

figura em que está listado.

1. o jogo ; 2) comunicação; 3) atividade; 4) mão de obra; 5) conhecimento.

Tarefa 3. Abaixo está uma lista de termos. Todos eles, com exceção de dois, são formas de conhecimento.

1) sentimento; 2) percepção; 3) apresentação; 4) julgamento; 5) observação; 6) experimento.

Encontre dois termos que "desistem" da série geral e escreva números em que estão listados.

Tarefa 4. Escolha os julgamentos corretos sobre os tipos de conhecimento e anote números em que estão listados.

1) O conhecimento científico é caracterizado por um alto grau de generalização e abstração.

2) O conhecimento artístico revela as leis da ordem mundial, é baseado em informações baseadas em evidências.

3) O conhecimento não científico caracteriza-se por uma compreensão profunda dos fatos e penetração na natureza do objeto em estudo.

4) O conhecimento comum (prático) é formado com base na experiência de vida.

5) Os tipos de conhecimento não científicos incluem o religioso, o mundano e o artístico.

Tarefas 5. Estabeleça uma correspondência entre os métodos e os níveis de conhecimento científico que esses métodos ilustram: para cada posição dada na primeira coluna, selecione a posição correspondente na segunda coluna.

MÉTODOS DE CONHECIMENTO CIENTÍFICO NÍVEIS DE CONHECIMENTO CIENTÍFICO

A) experimento 1) nível empírico

B) descrição 2) nível teórico

C) hipóteses

D) observação

D) formulação de leis

Tarefa 6.

No país Z, a tecnologia da informação é o fator de produção mais importante. Que outros sinais indicam que o país Z está se desenvolvendo como uma sociedade pós-industrial? escreva figuras, sob

pelos quais são indicados.

1) As relações sociais são reguladas por normas legais e morais.

2) A maioria da população está empregada no setor de serviços.

3) Há uma ampla introdução da tecnologia computacional em várias áreas da vida.

4) As tecnologias de uso intensivo de ciência e economia de recursos recebem o maior desenvolvimento.

5) Predominam os métodos agrícolas extensivos.

Tarefa 7.

O país Z está passando por uma reforma educacional. Que fatos indicam que a reforma visa a humanização da educação? escreva números em que estão listados.

1) aumento do número de sujeitos

2) reduzir o tempo de estudo das ciências naturais

3) focar nos interesses e inclinações do aluno

4) aplicação de tecnologias que salvam a saúde

5) dando atenção especial à educação moral

6) informatização do processo educacional

Tarefa 8.

Leia o texto abaixo com algumas palavras faltando. Escolha na lista proposta de palavras que você deseja inserir no lugar das lacunas.

“Muitos pesquisadores acreditavam que na sociedade deveria haver tão rígido quanto na natureza, independente da vontade das pessoas, causa e efeito ________ (A). Assumiu-se que a sua identificação é a principal tarefa da ciência social científica, uma vez que isso permitirá prever o desenvolvimento posterior de ________ (B). Mas essa abordagem simplificou o quadro multidimensional da vida ________(C), deixando de lado o componente consciente-volitivo das pessoas ________(D). No século XX. começou a formar uma ideia das leis-tendências, refletindo alguns dos processos objetivos da vida social.

Lista de termos:

1) sociedade

2) especificidades

3) naturais

4) sociais

5) comunicação

6) atividade

7) lei

Tarefa 9.

Larissa tem 17 anos. Encontre na lista abaixo seus traços (qualidades) que têm um caráter social. escreva números em que estão listados.

1) A altura de Larisa está abaixo da média.

2) Larisa é uma pessoa honesta.

3) Larisa tem cabelos loiros e olhos verdes.

4) Larisa é gentil e simpática.

5) Larisa é uma garota aparentemente atraente.

Tarefa 10.

Um conhecido diretor de teatro encenou uma performance baseada em uma peça de um clássico da literatura russa. Os principais papéis foram desempenhados por artistas populares. Efeitos especiais foram usados ​​para realçar a natureza dramática de algumas cenas. No entanto, apenas críticos e espectadores familiarizados com as tendências da arte teatral moderna poderiam compreender e apreciar a performance. A que tipo de cultura essa produção teatral pode ser atribuída? Indique quaisquer três características desse tipo de cultura que não sejam mencionadas na declaração do problema.

Tarefa 11.

Trabalho de diagnóstico final sobre o tema "Homem e Sociedade" 10º ano

opção 2

Tarefa 1. Preencha o termo que falta

Tarefa 2. Encontre um conceito que generalize para todos os outros conceitos da série abaixo e escreva figura em que está listado.

1) progresso social; 2) desenvolvimento da comunidade; 3) regressão da sociedade; 4) reforma; 5) revolução.

Tarefa 3. Abaixo está uma lista de termos. Todos eles, com exceção de dois, são as qualidades sociais de uma pessoa.

1) Decência; 2) inteligência; 3) cumpridor da lei; 4) diligência; 5) erudição; 6) crescimento.

Encontre dois termos relacionados às qualidades biológicas de uma pessoa e anote os números,

em que estão listados.

Tarefa 4. Escolha os julgamentos corretos sobre várias formas de cultura espiritual e anote números em que estão listados.

1) Islamismo, Judaísmo e Cristianismo são as religiões nacionais.

2) A ciência é caracterizada pela consistência e busca pela máxima objetividade.

3) As formas de cultura de massa e de elite estão sujeitas à influência mútua.

4) A educação assegura a transferência de geração em geração da riqueza espiritual acumulada pelas pessoas.

5) As obras de cultura de massa exigem muito do nível cultural geral do consumidor.

Tarefa 5.

Estabeleça uma correspondência entre as características e os tipos de cultura: para cada posição dada na primeira coluna, selecione a posição correspondente na segunda coluna.

Tarefa 6.

No país Z, a proporção da população urbana está em constante crescimento. Que outros sinais indicam que o país Z está se desenvolvendo como uma sociedade industrial? escreva números em que estão listados.

1) Empreendedorismo, diligência, educação e vontade de inovar são reconhecidos como os valores mais importantes.

2) Há a formação de uma estrutura social de classe.

3) A religião desempenha um papel significativo na vida pública.

4) A mobilidade laboral da população é alta, as possibilidades dos movimentos sociais são praticamente ilimitadas.

5) A produção tornou-se intensiva.

Tarefa 7.

Kira, aluna do 11º ano, está se preparando para os exames. Encontre os métodos na lista abaixo que permitirão que Kira passe com sucesso nos exames e anote números em que estão listados.

1) obter uma pontuação alta

2) ler livros didáticos, livros de referência

3) resolução de problemas

4) fazer um exame

5) consultas com professores

Tarefa 8.

Leia o texto abaixo, no qual faltam algumas palavras (frases).

Escolha na lista proposta de palavras (frases) que você deseja inserir no lugar das lacunas.

O termo "arte" tem muitos significados. Na maioria das vezes é usado em dois significados: 1) habilidade, __________ (A), destreza, habilidade, baseada no conhecimento do assunto; 2) um tipo específico de atitude espiritual-prática __________ (B) e estética em relação à realidade. É no segundo sentido que a arte entra no conteúdo da cultura espiritual de __________ (B). A arte reflete o mundo em __________(D), em que a realidade se entrelaça com a ficção.

Lista de termos:

1) sociedade

2) necessidade

3) habilidade

4) senso prático

5) cultura material

6) imagem artística

7) desenvolvimento

Tarefa 9. Encontre na lista as características da sociedade como um sistema dinâmico e anote os númerosem que estão listados.

1) isolamento da natureza

2) mudança constante

3) falta de interligação dos subsistemas e instituições públicas

4) a capacidade de auto-organização e autodesenvolvimento

5) isolamento do mundo material

6) a possibilidade de degradação de elementos individuais

Tarefa 10.

O país Z é dominado pelo desejo de harmonizar a relação entre sociedade e natureza. Na economia, o setor de serviços vem à tona, há uma individualização da produção e do consumo. Que tipo de sociedade está se desenvolvendo no país Z? Cite três características correspondentes a esse tipo de sociedade que não estejam indicadas no enunciado do problema.

Tarefa 11.

Arte (lat. experimentum - experiência, teste) - compreensão figurativa da realidade; o processo ou resultado de expressar o mundo interno ou externo (em relação ao criador) em uma imagem artística; criatividade direcionada de tal forma que reflita os interesses não apenas do próprio autor, mas também de outras pessoas. A arte (juntamente com a ciência) é uma das formas de cognição, tanto nas ciências naturais quanto no quadro religioso da percepção do mundo. O conceito de arte é extremamente amplo - pode se manifestar como uma habilidade extremamente desenvolvida em uma determinada área. Por muito tempo, a arte foi considerada um tipo de atividade cultural que satisfaz o amor de uma pessoa pela beleza. Junto com a evolução das normas e avaliações estéticas sociais, qualquer atividade destinada a criar formas esteticamente expressivas ganhou o direito de ser chamada de arte. Na escala de toda a sociedade, a arte é um modo especial de conhecer e refletir a realidade, uma das formas de atividade artística da consciência social e parte da cultura espiritual do homem e de toda a humanidade, um resultado diverso da atividade criativa de todas as gerações. Na ciência, a arte é chamada de atividade artística criativa real e seu resultado - uma obra de arte. No sentido mais geral, a arte é chamada de artesanato (eslovaco. Umenie), cujo produto dá prazer estético. A Enciclopédia Britânica o define como: "O uso de habilidade ou imaginação para criar objetos estéticos, cenários ou atividades que podem ser compartilhados com outras pessoas". Assim, o critério da arte é a capacidade de evocar uma resposta de outras pessoas. A TSB define a arte como uma das formas de consciência social, o componente mais importante da cultura humana. A definição e avaliação da arte como fenômeno é objeto de debate contínuo. Durante a era romântica, a compreensão tradicional da arte como artesanato de qualquer tipo deu lugar a uma visão dela como "uma característica da mente humana, juntamente com a religião e a ciência". No século XX. Na compreensão da estética, três abordagens principais foram delineadas: realista, segundo a qual as qualidades estéticas de um objeto são imanentes a ele e não dependem do observador, objetivista, que também considera as propriedades estéticas de um objeto como imanentes, mas até certo ponto dependente do observador, e relativista, segundo a qual as propriedades estéticas de um objeto dependem apenas do que o observador vê nele, e pessoas diferentes podem perceber diferentes qualidades estéticas do mesmo objeto. Sob este último ponto de vista, um objeto pode ser caracterizado de acordo com as intenções de seu criador (ou falta de intenções), para qualquer função a que se destina. Por exemplo, um cálice que pode ser usado como recipiente na vida cotidiana pode ser considerado uma obra de arte se foi criado apenas para ornamentação, e uma imagem pode ser um artesanato se for produzida em uma linha de montagem.

Em seu primeiro e mais amplo sentido, o termo "arte" (arte) permanece próximo de seu equivalente latino (ars), que também pode ser traduzido como "habilidade" ou "ofício", bem como da raiz indo-européia "compor " ou "maquiagem". Nesse sentido, tudo o que foi criado no processo de compilação deliberada de uma determinada composição pode ser chamado de arte. Existem alguns exemplos que ilustram o significado amplo deste termo: "artificial", "arte da guerra", "artilharia", "artefato". Muitas outras palavras comumente usadas têm uma etimologia semelhante. Artista Ma Lin, um exemplo de pintura da era Song, cerca de 1250 24,8 H 25,2 cm arte conhecimento antiguidade

Até o século XIX, as artes plásticas referiam-se à capacidade de um artista ou artista expressar seu talento, despertar sentimentos estéticos no público e engajar-se na contemplação de coisas "belas".

O termo arte pode ser usado em diferentes sentidos: o processo de uso do talento, o trabalho de um mestre talentoso, o consumo de obras de arte por um público e o estudo da arte (história da arte). "Belas Artes" é um conjunto de disciplinas (artes) que produzem obras de arte (objetos) criadas por mestres talentosos (arte como atividade) e evocam uma resposta, humor, transmitem simbolismo e outras informações ao público (arte como consumo). Uma obra de arte é a interpretação intencional e talentosa de um número ilimitado de conceitos e ideias para transmiti-los a outros. Eles podem ser criados especificamente para um propósito específico ou podem ser representados por imagens e objetos. A arte estimula pensamentos, sentimentos, representações e ideias por meio de sensações. Expressa ideias, assume muitas formas diferentes e serve a muitos propósitos diferentes. A arte é uma habilidade que pode ser admirada. A arte, que evoca emoções positivas e satisfação mental com sua harmonia, também pode evocar uma resposta construtiva do observador, inspiração, incentivo e desejo de criar de maneira positiva. Foi assim que o artista Valery Rybakov, membro do Sindicato Profissional dos Artistas, falou sobre a arte: "A arte pode destruir e curar a alma humana, corromper e educar. E só a arte brilhante pode salvar a humanidade: cura feridas espirituais, dá esperança para o futuro, traz amor e felicidade ao mundo".