Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

செல்வி போவரி

(மாகாண பழக்கவழக்கங்கள்)

மேரி-ஆன்டோனோ-ஜூலி செனாரோ,

பாரிஸ் வழக்கறிஞர், தேசிய சட்டமன்றத்தின் முன்னாள் தலைவர் மற்றும் உள்துறை அமைச்சர்

அன்புள்ள மற்றும் பிரபலமான நண்பரே!

இந்த புத்தகத்தின் முதல் பக்கத்தில், அர்ப்பணிப்புக்கு முன் உங்கள் பெயரை வைக்கிறேன், ஏனென்றால் நான் உங்களுக்கு முக்கியமாக கடமைப்பட்டிருக்கிறேன். உங்கள் புத்திசாலித்தனமான தற்காப்பு பேச்சு அதன் முக்கியத்துவத்தை எனக்கு சுட்டிக்காட்டியது, நான் இதற்கு முன் இணைக்கவில்லை. உங்கள் பேச்சுத்திறன் மற்றும் உங்கள் சுய தியாகத்திற்கான எனது ஆழ்ந்த நன்றிக்காக இந்த பலவீனமான அஞ்சலியை ஏற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

லூயிஸ் பில்(1)

பகுதி ஒன்று

நாங்கள் எங்கள் பாடங்களைத் தயாரித்துக் கொண்டிருந்தபோது, ​​தலைமை ஆசிரியர் உள்ளே வந்தார், வீட்டு உடையணிந்த "புதியவர்" மற்றும் ஒரு பெரிய மேசையை ஏந்திய உதவியாளர். எங்களில் சிலர் மயங்கிக் கொண்டிருந்தோம், ஆனால் நாங்கள் அனைவரும் விழித்தோம், திடீரென்று எங்கள் படிப்பில் இடையூறு ஏற்பட்டது போல் காற்றுடன் குதித்தோம்.

எங்கள் இடத்தைப் பிடிக்குமாறு இயக்குனர் எங்களுக்கு சமிக்ஞை செய்தார், பின்னர், வகுப்பு ஆசிரியரிடம் திரும்பி, கீழ்த்தோனியில் கூறினார்:

எங்கள் எல்லோரையும் விட உயரமான, சுமார் பதினைந்து வயதுடைய இந்த நாட்டுப் பையனைப் பார்க்க முடியாதபடி, புதியவர் இன்னும் ஒரு மூலையில், கதவுக்குப் பின்னால் நின்று கொண்டிருந்தார். ஒரு கிராமப்புற சங்கீதக்காரனைப் போல அவரது தலைமுடி வட்டமாக வெட்டப்பட்டது, அவர் மிகுந்த வெட்கத்தை மீறி அமைதியாக நடந்து கொண்டார். அவர் கட்டமைப்பில் குறிப்பிட்ட வலிமையில் வேறுபடவில்லை, இன்னும் கருப்பு பொத்தான்கள் கொண்ட அவரது பச்சை துணி ஜாக்கெட், வெளிப்படையாக, armholes அவரை குத்தியது, கையுறைகள் பழக்கமில்லை, cuffs இருந்து நீண்டு சிவப்பு கைகள். அவர் சேனையை மிக உயரமாக மேலே இழுத்தார், மற்றும் அவரது வெளிர் பழுப்பு நிற கால்சட்டைக்கு அடியில் இருந்து நீல நிற காலுறைகள் எட்டிப் பார்த்தன. அவரது காலணிகள் கரடுமுரடான, மோசமாக மெருகூட்டப்பட்ட, நகங்களால் வரிசையாக இருந்தன.

பாடம் கேட்க ஆரம்பித்தார்கள். அவர்கள் தேவாலயத்தில் சொற்பொழிவைக் கேட்கும்போது புதியவர் மூச்சுத் திணறல் கேட்டார், அவர் கால்களைக் கடக்க பயந்தார், அவர் முழங்கையில் சாய்ந்து கொள்ள பயந்தார், இரண்டு மணிக்கு, மணி அடித்ததும், வழிகாட்டியை அழைக்க வேண்டும். அவரை, இல்லையெனில் அவர் ஜோடியாகி இருக்க மாட்டார்.

வகுப்பறைக்குள் நுழையும் போது, ​​நாங்கள் எப்போதும் எங்கள் கைகளை விரைவில் விடுவிக்க விரும்புகிறோம், நாங்கள் வழக்கமாக எங்கள் தொப்பிகளை தரையில் வீசுகிறோம்; அவர்கள் பெஞ்சின் கீழ் வாசலில் இருந்து வலதுபுறம் தூக்கி எறியப்பட வேண்டும், ஆனால் அவர்கள் சுவரைத் தாக்கும் போது, ​​முடிந்தவரை தூசியை எழுப்பினர்: இது ஒரு சிறப்பு புதுப்பாணியானது.

ஒருவேளை புதியவர் எங்கள் தந்திரத்தில் கவனம் செலுத்தவில்லை, ஒருவேளை அவர் அதில் பங்கேற்கத் துணியவில்லை, ஆனால் பிரார்த்தனை முடிந்தவுடன், அவர் தனது தொப்பியை முழங்காலில் வைத்திருந்தார். இது ஒரு சிக்கலான தலைக்கவசம், ஒரு கரடியின் தொப்பி, ஒரு பந்துவீச்சாளர் தொப்பி, ஒரு ஓட்டர்-ஃபர் தொப்பி மற்றும் ஒரு டவுனி தொப்பி - ஒரு வார்த்தையில், அது அந்த மோசமான விஷயங்களில் ஒன்றாகும், அதன் ஊமை அசிங்கம் குறைவாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை. ஒரு முட்டாள் முகம். முட்டை வடிவிலான, ஒரு திமிங்கலத்தின் மீது நீட்டி, அது மூன்று வட்ட உருளைகளுடன் தொடங்கியது; மேலும், ரோலர்களில் இருந்து சிவப்பு பட்டையால் பிரிக்கப்பட்டு, வெல்வெட் மற்றும் முயல் ரோமங்களின் இடைப்பட்ட வைரங்கள் இருந்தன; அவர்களுக்கு மேலே ஒரு பை போன்ற ஒன்று உயர்ந்தது, அது சிக்கலான பின்னல் எம்பிராய்டரி கொண்ட அட்டைப் பலகோணத்தால் முடிசூட்டப்பட்டது, மேலும் இந்த பலகோணத்திலிருந்து ஒரு நீண்ட மெல்லிய தண்டு மீது தங்க நூலின் குஞ்சம் தொங்கவிடப்பட்டது. தொப்பி புத்தம் புதியது, அதன் முகமூடி பிரகாசித்தது.

எழுந்திரு என்றார் ஆசிரியர்.

அவன் எழுந்தான்; தொப்பி விழுந்தது. மொத்த வகுப்பும் சிரித்தது.

குனிந்து தொப்பியை எடுத்தான். பக்கத்து வீட்டுக்காரர் அவளை தனது முழங்கையால் தூக்கி எறிந்தார் - அவர் மீண்டும் அவளுக்குப் பின் குனிய வேண்டியிருந்தது.

உங்கள் வேனை அகற்று! - ஆசிரியர் கூறினார், அறிவு இல்லாமல் இல்லை.

பள்ளி மாணவர்களின் ஏகோபித்த சிரிப்பு அந்த ஏழை சிறுவனை குழப்பியது - அவனது தொப்பியை கைகளில் பிடிப்பதா, தரையில் வீசுவதா அல்லது தலையில் வைப்பதா என்று அவருக்குத் தெரியவில்லை. அவன் அமர்ந்து அவளை மண்டியிட்டான்.

எழுந்து நிற்க, - ஆசிரியர் மீண்டும் அவரிடம் திரும்பினார், - உங்கள் கடைசி பெயர் என்னவென்று சொல்லுங்கள்.

புதிதாக வந்தவன் ஏதோ புரியாமல் முணுமுணுத்தான்.

மீண்டும் செய்!

பதிலுக்கு, முழு எழுத்துக்களையும் அதே விழுங்குதல் இருந்தது, வகுப்பின் ஓசையால் மூழ்கியது.

சத்தமாக! ஆசிரியர் கத்தினார். - சத்தமாக!

விரக்தியின் உறுதியுடன், புதியவர், வாயைத் திறந்து, யாரையோ அழைப்பது போல் தனது நுரையீரலின் முழு வலிமையையும் மழுங்கடித்தார்:

ஷர்போவரி!

அப்போது கற்பனைக்கு எட்டாத சத்தம் எழுந்து க்ரெசென்டோ வளரத் தொடங்கியது, ஒலியுடன் கூடிய அழுகைகள் (வகுப்பு அலறியது, கூச்சலிட்டது, மிதித்தது, மீண்டும் மீண்டும்: ஷர்போவரி! ஷர்போவரி!), பின்னர் தனித்தனி குரல்களாக உடைந்தது, ஆனால் நீண்ட நேரம் அடங்கவில்லை. அவ்வப்போது மேசைகளின் வரிசைகள் வழியாக ஓடியது, அதில் அணையாத பட்டாசு போல அங்கும் இங்கும் மழுப்பலான சிரிப்பு மின்னியது.

கூச்சல்களின் கீழ், ஒழுங்கு படிப்படியாக மீட்டெடுக்கப்பட்டது, ஆசிரியர், தொடக்கக்காரரை கட்டளையிடவும், கிடங்குகளில் உச்சரிக்கவும், பின்னர் அவரது பெயரையும் குடும்பப்பெயரையும் மீண்டும் படிக்கவும் கட்டாயப்படுத்தினார், இறுதியாக "சார்லஸ் போவரி" என்ற வார்த்தைகளை உருவாக்கி ஏழைகளை உட்காரும்படி கட்டளையிட்டார். "சோம்பேறிகளின்" மேசையில், மிகவும் துறைகளில். புதியவர் ஒரு படி எடுத்தார், ஆனால் உடனடியாக முடிவெடுக்கவில்லை.

நீங்கள் என்ன தேடுகிறீர்கள்? ஆசிரியர் கேட்டார்.

என் ட்ரக் ... - அமைதியின்றி சுற்றிப் பார்த்துக் கொண்டிருந்த புதியவன் பயத்துடன் பேசினான்.

முழு வகுப்பிற்கும் ஐநூறு வரிகள்!

Quos ego போன்ற இந்த பயங்கரமான கூச்சல், மீண்டும் எழுந்த புயலை அடக்கியது.

நிறுத்துவீர்களா இல்லையா? கோபமடைந்த ஆசிரியர் மீண்டும் ஒரு முறை கூச்சலிட்டார், மேலும் அவரது தொப்பியின் கீழ் இருந்து ஒரு கைக்குட்டையை எடுத்து, அவர் நெற்றியில் இருந்து வியர்வையைத் துடைத்தார். - நீங்கள், புதியவரே, எனது குறிப்பேட்டில் இருபது முறை கேலிக்குரிய தொகையை இணைப்பீர்கள். - சற்றே மனந்திரும்பி, அவர் மேலும் கூறினார்: - ஆம், உங்கள் தொப்பி இருக்கிறது! யாரும் திருடவில்லை.

இறுதியாக, அனைவரும் அமைதியானார்கள். தலைகள் குறிப்பேடுகளுக்கு மேல் குனிந்தன, மீதமுள்ள இரண்டு மணி நேரம் புதியவர் தோராயமாக நடந்து கொண்டார், இருப்பினும் அவ்வப்போது மெல்லப்பட்ட காகித பந்துகள், பேனாவின் நுனியில் இருந்து பொருத்தமாக வீசப்பட்டு, அவரது முகத்தில் அடித்தது. கையால் முகத்தைத் துடைத்தாலும் தோரணையை மாற்றிக் கொள்ளாமல், கண்களைக்கூட உயர்த்தவில்லை.

மாலையில், பாடங்களைத் தயாரிப்பதற்கு முன், அவர் தனது பள்ளிப் பொருட்களை அடுக்கி, காகிதத்தை கவனமாக வரிசைப்படுத்தினார். அவர் எவ்வளவு மனசாட்சியுடன் படித்தார், தொடர்ந்து அகராதியைப் பார்த்து, தன்னால் முடிந்தவரை முயற்சித்தார். அவர் இலக்கணத்தை நன்கு அறிந்திருந்தார், ஆனால் அவரது சொற்றொடர்கள் விகாரமானதாக மாறியது, எனவே அவர் விடாமுயற்சிக்காக மட்டுமே மூத்த வகுப்பிற்கு மாற்றப்பட்டார். பெற்றோர்கள், விவேகமுள்ளவர்கள், அவரை பள்ளிக்கு அனுப்ப அவசரப்படவில்லை, கிராம பாதிரியார் அவருக்கு லத்தீன் மொழியின் அடிப்படைகளை கற்பித்தார்.

அவரது தந்தை, திரு. சார்லஸ்-டெனிஸ்-பார்த்தலோம் போவாரி, ஒரு ஓய்வுபெற்ற கம்பெனி துணை மருத்துவராக, 1812 இல், ஆட்சேர்ப்பு தொடர்பான ஒரு அசிங்கமான கதையை வெளியிட்டார், மேலும் அவர் சேவையை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது, ஆனால் அவரது தனிப்பட்ட குணங்களுக்கு நன்றி, அவர் தேர்ச்சி பெற முடிந்தது. அறுபதாயிரம் பிராங்குகளின் வரதட்சணை, தொப்பி கடையின் உரிமையாளர் தனது மகளுக்கு ஒரு துணை மருத்துவரின் தோற்றத்தால் மயக்கமடைந்தார். அழகான, ஒரு பேச்சாளர், தனது ஸ்பர்ஸைக் கூச்சலிடத் தெரிந்தவர், மீசையுடன் மீசையை அணிந்திருந்தார், மோதிரங்களால் விரல்களை அவமானப்படுத்தினார், எல்லாவற்றிலும் பிரகாசமான ஆடைகளை அணிய விரும்பினார், அவர் ஒரு துணிச்சலான இளைஞனின் தோற்றத்தைக் கொடுத்தார் மற்றும் ஒரு பயண விற்பனையாளருடன் நடந்து கொண்டார். சுறுசுறுப்பு. திருமணமாகி, அவர் இரண்டு அல்லது மூன்று ஆண்டுகள் வரதட்சணையில் வாழ்ந்தார் - அவர் ஒரு இதயமான இரவு உணவை சாப்பிட்டார், தாமதமாக எழுந்தார், சீனா குழாய்களை புகைத்தார், தினமும் மாலை திரையரங்குகளுக்குச் சென்றார், அடிக்கடி கஃபேக்களைப் பார்த்தார். மாமனார் கொஞ்சம் விட்டுப் போனார்; எரிச்சலின் காரணமாக, எம். போவரி ஒரு தொழிற்சாலையைத் தொடங்கினார், ஆனால், எரிந்து போனதால், தனது விவகாரங்களை சரிசெய்வதற்காக கிராமப்புறங்களுக்கு ஓய்வு பெற்றார். இருப்பினும், அவருக்கு சின்ட்ஸைப் பற்றி அதிகம் தெரியாது, அவர் தனது குதிரைகளை உழுவதற்குப் பதிலாக சவாரி செய்தார், பீப்பாய்களில் விற்காமல் முழு சாறு பாட்டில்களையும் இழுத்தார், அவர் தனது கோழி முற்றத்தில் இருந்து சிறந்த உயிரினங்களைத் தானே சாப்பிட்டார், எண்ணெய் பூசப்பட்ட வேட்டை பூட்ஸ் கொழுப்பு. அவரது பன்றிகள் - விரைவில் அனைத்து வகையான வீட்டு முயற்சிகளையும் கைவிட வேண்டும் என்ற முடிவுக்கு வந்தார்.

நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் மருத்துவரின் மனைவி எம்மா போவரி, மாகாண வாழ்க்கையின் வெறுமை மற்றும் வழக்கத்திலிருந்து விடுபட வேண்டும் என்ற நம்பிக்கையில் திருமணத்திற்குப் புறம்பான உறவுகளை வைத்திருப்பது. நாவலின் கதைக்களம் மிகவும் எளிமையானது மற்றும் சாதாரணமானது என்றாலும், நாவலின் உண்மையான மதிப்பு கதைக்களத்தின் விவரங்கள் மற்றும் விளக்கக்காட்சி வடிவங்களில் உள்ளது. ஒரு எழுத்தாளராக ஃப்ளூபர்ட் ஒவ்வொரு படைப்பையும் இலட்சியத்திற்கு கொண்டு வருவதற்கான அவரது விருப்பத்திற்காக அறியப்பட்டார், எப்போதும் சரியான சொற்களைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார்.

நாவல் பாரிசியன் இலக்கிய இதழில் வெளியிடப்பட்டது " லா ரெவ்யூ டி பாரிஸ்» அக்டோபர் 1 முதல் டிசம்பர் 15, 1856 வரை. நாவல் வெளியான பிறகு, ஆசிரியர் (அத்துடன் நாவலின் மற்ற இரண்டு வெளியீட்டாளர்கள்) ஒழுக்கத்தை அவமதித்ததாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார், மேலும் பத்திரிகையின் ஆசிரியருடன் சேர்ந்து ஜனவரி 1857 இல் விசாரணைக்கு கொண்டு வரப்பட்டார். படைப்பின் அவதூறான புகழ் அதை பிரபலமாக்கியது, மேலும் பிப்ரவரி 7, 1857 இல் விடுவிக்கப்பட்டதன் மூலம் அதே ஆண்டில் நாவலை ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிட முடிந்தது. இது இப்போது யதார்த்தவாதத்தின் முக்கிய படைப்புகளில் ஒன்றாக மட்டுமல்லாமல், பொதுவாக இலக்கியத்தில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய படைப்புகளில் ஒன்றாகவும் கருதப்படுகிறது.

2007 ஆம் ஆண்டு சமகால பிரபல எழுத்தாளர்களின் கருத்துக்கணிப்பின்படி, மேடம் போவரி எல்லா காலத்திலும் (லியோ டால்ஸ்டாயின் அன்னா கரேனினாவிற்குப் பிறகு) இரண்டு சிறந்த நாவல்களில் ஒன்றாகும். துர்கனேவ் ஒரு காலத்தில் இந்த நாவலை "முழு இலக்கிய உலகிலும்" சிறந்த படைப்பு என்று பேசினார்.

சதி

எம்மா மற்றும் சார்லஸின் திருமணம்.

சார்லஸ் போவரி, கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவரது தாயின் முடிவால், மருத்துவம் படிக்கத் தொடங்குகிறார். இருப்பினும், அவர் மிகவும் புத்திசாலி இல்லை என்று மாறிவிட்டார், மேலும் அவரது தாயின் இயல்பான விடாமுயற்சியும் உதவியும் மட்டுமே அவரை தேர்வில் தேர்ச்சி பெறவும், நார்மண்டியில் உள்ள மாகாண பிரெஞ்சு நகரமான டோஸ்டில் மருத்துவர் வேலையைப் பெறவும் அனுமதிக்கிறது. அவரது தாயின் முயற்சியால், அவர் ஒரு உள்ளூர் விதவையை மணக்கிறார், ஒரு அழகற்ற ஆனால் ஏற்கனவே நாற்பது வயதுக்கு மேற்பட்ட பணக்காரப் பெண். ஒரு நாள், ஒரு உள்ளூர் விவசாயிக்கு அழைப்பின் பேரில், சார்லஸ் அந்த விவசாயியின் மகள் எம்மா ரவுல்ட்டைச் சந்திக்கிறார், அவர் ஒரு அழகான பெண்ணால் ஈர்க்கப்பட்டார்.

அவரது மனைவியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, சார்லஸ் எம்மாவுடன் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்குகிறார், சிறிது நேரம் கழித்து அவரது கையைக் கேட்க முடிவு செய்கிறார். அவளுடைய நீண்ட விதவை தந்தை ஒப்புக்கொண்டு ஒரு அற்புதமான திருமணத்தை ஏற்பாடு செய்கிறார். ஆனால் இளைஞர்கள் ஒன்றாக வாழத் தொடங்கும் போது, ​​​​அவர் சார்லஸை நேசிக்கவில்லை என்பதை எம்மா மிக விரைவாக உணர்ந்தார். இருப்பினும், அவர் அவளை நேசிக்கிறார் மற்றும் அவளுடன் உண்மையிலேயே மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார். அவள் தொலைதூர மாகாணத்தில் குடும்ப வாழ்க்கையில் சோர்வாக இருக்கிறாள், எதையாவது மாற்ற வேண்டும் என்ற நம்பிக்கையில், வேறு நகரத்திற்குச் செல்ல வலியுறுத்துகிறாள். இருப்பினும், இது உதவாது, ஒரு குழந்தையின் பிறப்பு, ஒரு பெண் கூட, வாழ்க்கையின் அணுகுமுறையில் எதையும் மாற்றாது.

இருப்பினும், ஒரு புதிய இடத்தில், அவர் ஒரு ரசிகரை சந்திக்கிறார், லியோன் டுபுயிஸ், அவருடன் அவர் உறவு வைத்திருந்தார், அதே சமயம் பிளேடோனிக். ஆனால் லியோன் தலைநகரில் வாழ்க்கையை கனவு காண்கிறார், சிறிது நேரம் கழித்து பாரிஸுக்கு செல்கிறார். சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, எம்மா மிகவும் செல்வந்தரும், ஒரு பிரபலமான பெண்ணியவாதியுமான ரோடால்ஃப் பவுலஞ்சரை சந்திக்கிறார். அவர் அவளை காதலிக்கத் தொடங்குகிறார், அவர்கள் காதலர்களாக மாறுகிறார்கள். இந்த உறவின் போது, ​​அவள் கணவனின் அனுமதியின்றி கடனில் மூழ்கி பணத்தை செலவழிக்க ஆரம்பிக்கிறாள். தன் காதலனுடனும் மகளுடனும் வெளிநாட்டில் கணவனை விட்டு ஓடிப்போக அவள் கனவு காணத் தொடங்கும் போது அந்த உறவு முடிகிறது. இந்த நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியில் ரோடால்ஃப் திருப்தி அடையவில்லை, மேலும் அவர் தொடர்பை முறித்துக் கொண்டார், அதை எம்மா மிகவும் கடினமாகத் தாங்குகிறார்.

தலைநகரில் இருந்து திரும்பிய லியோன் டுபுயிஸை மீண்டும் சந்திக்கும் போது மட்டுமே அவள் மனச்சோர்வடைந்த நிலையில் இருந்து விலகிச் செல்ல முடிகிறது. அவள் அவனை மறுக்க முயற்சிக்கிறாள், ஆனால் அவளால் முடியவில்லை. எம்மாவும் லியோனும் முதன்முதலில் ரூயனை சுற்றிப்பார்க்க வாடகைக்கு அமர்த்தப்பட்ட வண்டியில். எதிர்காலத்தில், ஒரு புதிய காதலனுடனான உறவுகள் அவளை கணவனை ஏமாற்ற கட்டாயப்படுத்துகின்றன, குடும்ப வாழ்க்கையில் மேலும் மேலும் பொய்களை நெசவு செய்கின்றன. ஆனால் அவள் பொய்களில் மட்டுமல்ல, கடையின் உரிமையாளர் திரு. லெரேயின் உதவியுடன் செய்த கடன்களிலும் சிக்கிக் கொள்கிறாள். இது மிக மோசமானதாக மாறிவிடும். கந்துவட்டிக்காரர் இனி காத்திருக்க விரும்பவில்லை மற்றும் கடன் காரணமாக வாழ்க்கைத் துணைவர்களின் சொத்துக்களைக் கைப்பற்ற நீதிமன்றத்திற்குச் செல்லும்போது, ​​​​எம்மா, ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்க முயன்று, தனது காதலனை, மற்ற அறிமுகமானவர்களிடம், ரோடால்ஃபியிடம் கூட திரும்புகிறார். முன்னாள் காதலன், ஆனால் பயனில்லை.

விரக்தியடைந்த அவள், மருந்தாளுனர் திரு. ஓமிடம் இருந்து ரகசியமாக ஆர்சனிக்கை மருந்தகத்தில் எடுத்துக்கொண்டாள், அதை அவள் உடனடியாக எடுத்துக்கொள்கிறாள். அவள் விரைவில் நோய்வாய்ப்படுகிறாள். அவளுடைய கணவரோ அல்லது அழைக்கப்பட்ட பிரபல மருத்துவரோ அவளுக்கு உதவ எதுவும் செய்ய முடியாது, விரைவில் எம்மா இறந்துவிடுகிறார். அவள் இறந்த பிறகு, சார்லஸ் அவள் பெற்ற கடன்களின் எண்ணிக்கையைப் பற்றிய உண்மையைக் கண்டுபிடித்தார், பின்னர் மற்ற ஆண்களுடன் உறவுகள் இருப்பதைப் பற்றி. அதிர்ச்சியடைந்த அவர், உயிர் பிழைக்க முடியாமல் விரைவில் இறந்துவிடுகிறார்.

படைப்பின் வரலாறு

நாவலுக்கான யோசனை 1851 இல் ஃப்ளூபெர்ட்டுக்கு வழங்கப்பட்டது. அவர் தனது மற்றொரு படைப்பான தி டெம்ப்டேஷன் ஆஃப் செயின்ட் அந்தோனியின் முதல் பதிப்பை தனது நண்பர்களுக்கு வாசித்து அவர்களால் விமர்சிக்கப்பட்டார். இது சம்பந்தமாக, எழுத்தாளரின் நண்பர்களில் ஒருவரான, லா ரெவ்யூ டி பாரிஸின் ஆசிரியர் மாக்சிம் டு கேன், அவர் கவிதை மற்றும் கசப்பான பாணியிலிருந்து விடுபட பரிந்துரைத்தார். இதைச் செய்ய, சமகால பிரெஞ்சு முதலாளித்துவ ஃப்ளூபெர்ட்டின் சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகள் தொடர்பான யதார்த்தமான மற்றும் அன்றாட கதையைத் தேர்வுசெய்ய டு கேன் அறிவுறுத்தினார். டெலமேர் குடும்பத்துடன் தொடர்புடைய நிகழ்வுகளை ஃப்ளூபெர்ட்டுக்கு நினைவூட்டிய மற்றொரு நண்பரான லூயிஸ் பியூல் (நாவல் அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது) மூலம் சதி எழுதப்பட்டவருக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது.

யூஜின் டெலமேர் ஃப்ளூபெர்ட்டின் தந்தை அச்சில் கிளெஃபோஸின் கீழ் அறுவை சிகிச்சை பயின்றார். எந்த திறமையும் இல்லாததால், தொலைதூர பிரெஞ்சு மாகாணத்தில் மட்டுமே அவர் ஒரு மருத்துவரின் இடத்தைப் பிடிக்க முடிந்தது, அங்கு அவர் தன்னை விட வயதான ஒரு விதவையை மணந்தார். அவரது மனைவியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர் டெல்ஃபின் கோடூரியர் என்ற இளம் பெண்ணைச் சந்தித்தார், அவர் பின்னர் அவரது இரண்டாவது மனைவியானார். டெல்ஃபினின் காதல் இயல்பு, மாகாண ஃபிலிஸ்டைன் வாழ்க்கையின் அலுப்பைத் தாங்க முடியவில்லை. அவர் தனது கணவரின் பணத்தை விலையுயர்ந்த ஆடைகளுக்கு செலவிடத் தொடங்கினார், பின்னர் பல காதலர்களுடன் அவரை ஏமாற்றினார். கணவன் தனது மனைவியின் துரோகம் குறித்து எச்சரிக்கப்பட்டார், ஆனால் அவர் அதை நம்பவில்லை. 27 வயதில், கடனில் சிக்கி, ஆண்களின் கவனத்தை இழந்து, தற்கொலை செய்து கொண்டார். டெல்ஃபினின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவளுடைய கடன்கள் பற்றிய உண்மை மற்றும் அவள் செய்த துரோகங்களின் விவரங்கள் அவளுடைய கணவனுக்கு தெரியவந்தது. அவனால் தாங்க முடியாமல் ஒரு வருடம் கழித்து அவனும் இறந்து போனான்.

ஃப்ளூபர்ட் இந்தக் கதையை நன்கு அறிந்திருந்தார் - அவரது தாயார் டெலமரே குடும்பத்துடன் தொடர்பில் இருந்தார். அவர் ஒரு நாவலின் யோசனையைப் பற்றிக் கொண்டார், முன்மாதிரியின் வாழ்க்கையைப் படித்தார், அதே ஆண்டில் வேலைக்குத் தொடங்கினார், இருப்பினும், அது மிகவும் கடினமாக மாறியது. ஃப்ளூபெர்ட் கிட்டத்தட்ட ஐந்து வருடங்கள் நாவலை எழுதினார், சில சமயங்களில் முழு வாரங்கள் மற்றும் மாதங்கள் கூட தனிப்பட்ட அத்தியாயங்களில் செலவிடுகிறார். இது எழுத்தாளரின் எழுத்துப்பூர்வ சான்று. எனவே, ஜனவரி 1853 இல், அவர் லூயிஸ் கோலெட்டுக்கு எழுதினார்:

ஒரு பக்கத்தில் ஐந்து நாட்கள் கழித்தேன்.

மற்றொரு கடிதத்தில், அவர் உண்மையில் புகார் கூறுகிறார்:

ஒவ்வொரு சலுகையிலும் நான் போராடுகிறேன், ஆனால் அது சேர்க்கவில்லை. என்ன கனமான துடுப்பு என் பேனா!

ஏற்கனவே வேலையின் செயல்பாட்டில், ஃப்ளூபர்ட் தொடர்ந்து பொருட்களை சேகரித்தார். எம்மா போவரி படிக்க விரும்பிய நாவல்களை அவரே படித்தார், ஆர்சனிக் விஷத்தின் அறிகுறிகள் மற்றும் விளைவுகளை ஆய்வு செய்தார். கதாநாயகிக்கு விஷம் கொடுக்கப்பட்ட காட்சியை விவரித்து அவரே மோசமாக உணர்ந்தார் என்பது பரவலாக அறியப்படுகிறது. அவர் அதை நினைவு கூர்ந்த விதம் இதுதான்:

எம்மா போவரி விஷம் கலந்த காட்சியை நான் விவரித்தபோது, ​​ஆர்சனிக்கை மிகத் தெளிவாக ருசித்து, உண்மையாகவே விஷமாக உணர்ந்தேன், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக குமட்டலின் இரண்டு தாக்குதல்களை நான் அனுபவித்தேன், இரவு உணவை முழுவதுமாக வாந்தி எடுத்தேன்.

வேலையின் போது, ​​​​ஃப்ளூபர்ட் தனது வேலையை மீண்டும் மீண்டும் செய்தார். இந்த நாவலின் கையெழுத்துப் பிரதி, தற்போது ரூயனின் நகராட்சி நூலகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, 1,788 திருத்தப்பட்ட மற்றும் படியெடுக்கப்பட்ட பக்கங்கள். இறுதிப் பதிப்பு, அங்கு சேமிக்கப்பட்டு, 487 பக்கங்களை மட்டுமே கொண்டுள்ளது.

நாவலின் பிரெஞ்சு பதிப்பில் இருந்து விளக்கம்

டெல்ஃபின் டெலமாரின் கதையின் முழு அடையாளமும், ஃப்ளூபர்ட்டால் விவரிக்கப்பட்ட எம்மா போவாரியின் கதையும் புத்தகம் ஒரு உண்மையான கதையை விவரிக்கிறது என்று நம்புவதற்கான காரணத்தை அளித்தது. இருப்பினும், Floubert இதை திட்டவட்டமாக மறுத்தார், மேடம் போவாரிக்கு முன்மாதிரி இல்லை என்று வாதிட்டார். அவர் ஒருமுறை அறிவித்தார்: "மேடம் போவரி நான்!" ஆயினும்கூட, இப்போது டெல்பின் டெலமாரின் கல்லறையில், அவரது பெயருக்கு கூடுதலாக, "மேடம் போவரி" என்ற கல்வெட்டு உள்ளது.

குறிப்புகள்

இணைப்புகள்

• ஏ.ஜி. தஸ்தயேவ்ஸ்கயா. நாட்குறிப்பு. 1867, ப. 214.

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010 .

பிற அகராதிகளில் "மேடம் போவரி" என்ன என்பதைக் காண்க:

மேடம் போவரி- மேடம் போவரி. குட்டி முதலாளித்துவ வட்டங்களிலிருந்து ஒரு அமைதியற்ற மற்றும் ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்க முடியாத பெண்ணின் உருவத்தை உருவாக்கிய ஃப்ளூபர்ட்டின் அதே பெயரில் நாவலின் கதாநாயகி சார்பாக. அவரது முன்னாள், ஒரு நல்ல ரஷ்ய நபர், தொடர்ந்து வாழ்க்கைத் துணைகளைச் சுற்றித் தொங்குகிறார்! லிச்சுடின் மட்டுமே முடிந்தால் ... ... ரஷ்ய மொழியின் காலிஸிஸங்களின் வரலாற்று அகராதி

குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட்டின் மேடம் போவரி நாவல் மேடம் போவரி (திரைப்படம், 1937) ஜெர்ஹார்ட் லாம்ப்ரெக்ட் மேடம் போவாரி இயக்கிய ஜெர்மன் திரைப்படத் தழுவல் (திரைப்படம், 1949) வின்சென்ட் மின்னெல்லி மேடம் போவாரியின் அமெரிக்கத் திரைப்படத் தழுவல் (திரைப்படம், 1969) ... ... விக்கிபீடியா

திருமதி போவரி fr. மேடம் போவரி

- (ஜி. ஃப்ளூபர்ட் "மேடம் போவரி" நாவலின் கதாநாயகியின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டது) காதல் கனவுகள், பெரும்பாலும் உணர்ச்சி, காதல் உள்ளடக்கம், சில மனநோயியல் நிலைமைகளின் சிறப்பியல்பு ... மருத்துவ கலைக்களஞ்சியம்

மேடம் போவரி

- (fr. Bovary Emme) G. Flaubert எழுதிய நாவலின் கதாநாயகி "மேடம் போவரி" (1856). ஆர்சனிக் விஷத்தால் 26 வயதில் இறந்த ரூயனுக்கு அருகிலுள்ள ரீ நகரத்தைச் சேர்ந்த ஒரு மருத்துவரின் மனைவி டெல்ஃபின் டெலா மார் இன் உண்மையான முன்மாதிரி. இருப்பினும், எழுத்தாளர் தானே "அனைத்து நடிகர்களும் ... ... இலக்கிய நாயகர்கள்

குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட்

பிரெஞ்சு யதார்த்தவாத உரைநடை எழுத்தாளர், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ஐரோப்பிய எழுத்தாளர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார். அவர் தனது படைப்புகளின் பாணியில் நிறைய வேலை செய்தார், "சரியான சொல்" என்ற கோட்பாட்டை முன்வைத்தார். அவர் மேடம் போவாரியின் ஆசிரியராக அறியப்படுகிறார்.

குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட் டிசம்பர் 12, 1821 அன்று ரூவன் நகரில் ஒரு குட்டி முதலாளித்துவ குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ரூவன் மருத்துவமனையில் அறுவை சிகிச்சை நிபுணராக இருந்தார், மேலும் அவரது தாயார் ஒரு மருத்துவரின் மகள். அவர் குடும்பத்தில் இளைய குழந்தை. குஸ்டாவைத் தவிர, குடும்பத்திற்கு இரண்டு குழந்தைகள் இருந்தனர்: ஒரு மூத்த சகோதரி மற்றும் சகோதரர். மேலும் இரண்டு குழந்தைகள் உயிர் பிழைக்கவில்லை. எழுத்தாளர் தனது குழந்தைப் பருவத்தை இருண்ட மருத்துவரின் இருண்ட குடியிருப்பில் கழித்தார்.

எழுத்தாளர் 1832 இல் தொடங்கி ரூயனில் உள்ள ராயல் கல்லூரி மற்றும் லைசியத்தில் படித்தார். அங்கு அவர் எர்னஸ்ட் செவாலியரைச் சந்தித்தார், அவருடன் சேர்ந்து அவர் 1834 இல் கலை மற்றும் முன்னேற்றத்தை நிறுவினார். இந்த பதிப்பில், அவர் தனது முதல் பொது உரையை முதலில் அச்சிட்டார்.

1849 ஆம் ஆண்டில் அவர் தி டெம்ப்டேஷன் ஆஃப் செயிண்ட் அந்தோனியின் முதல் பதிப்பை முடித்தார், இது ஒரு தத்துவ நாடகமாகும், அதில் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பணியாற்றினார். அதன் உலகக் கண்ணோட்டத்தில், அறிதலின் சாத்தியக்கூறுகளில் ஏமாற்றத்தின் கருத்துக்களால் அது ஊடுருவியுள்ளது, இது பல்வேறு மதப் போக்குகள் மற்றும் தொடர்புடைய கோட்பாடுகளின் மோதலால் விளக்கப்படுகிறது.

"மேடம் போவரி" அல்லது "மேடம் போவரி"- நாவலை உருவாக்கிய வரலாறு

மேடம் போவரி

1851 இலையுதிர்காலத்தில் தொடங்கிய மேடம் போவரி (1856) ஒரு பத்திரிகையில் வெளியிடப்பட்டதன் மூலம் ஃப்ளூபெர்ட்டின் புகழ் கிடைத்தது. எழுத்தாளர் தனது நாவலை யதார்த்தமாகவும் உளவியல் ரீதியாகவும் மாற்ற முயன்றார். விரைவில், Flaubert மற்றும் Revue de Paris இன் ஆசிரியர் மீது "ஒழுக்கத்தை அவமதித்ததற்காக" வழக்குத் தொடரப்பட்டது. இந்த நாவல் இலக்கிய இயல்புவாதத்தின் மிக முக்கியமான முன்னோடிகளில் ஒன்றாக மாறியது.

இந்த நாவல் அக்டோபர் 1 முதல் டிசம்பர் 15, 1856 வரை பாரிசியன் இலக்கிய இதழான Revue de Paris இல் வெளியிடப்பட்டது. நாவல் வெளியான பிறகு, ஆசிரியர் (அத்துடன் நாவலின் மற்ற இரண்டு வெளியீட்டாளர்கள்) ஒழுக்கத்தை அவமதித்ததாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார், மேலும் பத்திரிகையின் ஆசிரியருடன் சேர்ந்து ஜனவரி 1857 இல் விசாரணைக்கு கொண்டு வரப்பட்டார். படைப்பின் அவதூறான புகழ் அதை பிரபலமாக்கியது, மேலும் பிப்ரவரி 7, 1857 இல் விடுவிக்கப்பட்டதன் மூலம் அதே ஆண்டில் நாவலை ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிட முடிந்தது. தற்போது, ​​இது யதார்த்தவாதத்தின் முக்கிய படைப்புகளில் ஒன்றாக மட்டுமல்லாமல், பொதுவாக இலக்கியத்தில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய படைப்புகளில் ஒன்றாகவும் கருதப்படுகிறது.

நாவலுக்கான யோசனை 1851 இல் ஃப்ளூபர்ட்டிடம் சமர்ப்பிக்கப்பட்டது. அவர் தனது மற்றொரு படைப்பான தி டெம்ப்டேஷன் ஆஃப் செயிண்ட் அந்தோனியின் முதல் பதிப்பை தனது நண்பர்களுக்கு வாசித்து அவர்களால் விமர்சிக்கப்பட்டார். இது சம்பந்தமாக, எழுத்தாளரின் நண்பர்களில் ஒருவரான, லா ரெவ்யூ டி பாரிஸின் ஆசிரியர் மாக்சிம் டு கேன், அவர் கவிதை மற்றும் கசப்பான பாணியிலிருந்து விடுபட பரிந்துரைத்தார். இதைச் செய்ய, சமகால பிரெஞ்சு முதலாளித்துவ ஃப்ளூபெர்ட்டின் சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகள் தொடர்பான யதார்த்தமான மற்றும் அன்றாட கதையைத் தேர்வுசெய்ய டு கேன் அறிவுறுத்தினார். டெலமேர் குடும்பத்துடன் தொடர்புடைய நிகழ்வுகளை ஃப்ளூபெர்ட்டுக்கு நினைவூட்டிய மற்றொரு நண்பரான லூயிஸ் பியூல் (நாவல் அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது) மூலம் சதி எழுதப்பட்டவருக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது.

ஃப்ளூபர்ட் இந்தக் கதையை நன்கு அறிந்திருந்தார் - அவரது தாயார் டெலமரே குடும்பத்துடன் தொடர்பில் இருந்தார். அவர் ஒரு நாவலின் யோசனையைப் பற்றிக் கொண்டார், முன்மாதிரியின் வாழ்க்கையைப் படித்தார், அதே ஆண்டில் வேலைக்குத் தொடங்கினார், இருப்பினும், அது மிகவும் கடினமாக மாறியது. ஃப்ளூபெர்ட் கிட்டத்தட்ட ஐந்து வருடங்கள் நாவலை எழுதினார், சில சமயங்களில் முழு வாரங்கள் மற்றும் மாதங்கள் கூட தனிப்பட்ட அத்தியாயங்களில் செலவிடுகிறார்.

நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள்

சார்லஸ் போவரி

சலிப்பான, பொறுமையான மெதுவான புத்திசாலி, வசீகரம், புத்திசாலித்தனம், கல்வி, ஆனால் சாதாரணமான யோசனைகள் மற்றும் விதிகளின் முழுமையான தொகுப்பு. அவர் ஒரு வர்த்தகர், ஆனால் ஒரு தொடும், பரிதாபகரமான உயிரினம்.

எம்மா ரூ

பெர்டோ பண்ணையைச் சேர்ந்த ஒரு வளமான விவசாயியின் மகள், டாக்டர் சார்லஸ் போவாரியின் மனைவி. ஒரு திருமணமான தம்பதிகள் சிறிய மாகாண நகரமான யோன்வில்லுக்கு வருகிறார்கள். ஒரு மடாலயத்தில் வளர்க்கப்பட்ட எம்மா, வாழ்க்கையின் காதல் மற்றும் உன்னதமான யோசனையால் வேறுபடுகிறார். ஆனால் வாழ்க்கை முற்றிலும் மாறுபட்டதாக மாறிவிடும். அவரது கணவர் ஒரு சாதாரண மாகாண மருத்துவர், மனதளவில் குறுகிய மனப்பான்மை கொண்டவர், "அவரது உரையாடல்கள் தெரு பேனல் போல தட்டையாக இருந்தன." காதல் காதல் சாகசங்களைத் தேடி எம்மா விரைவதற்கு இதுவே காரணமாகிறது. அவளுடைய காதலர்கள் - ரோடால்ஃப் பவுலங்கர் மற்றும் எழுத்தர் லியோன் டுபுயிஸ் - மோசமானவர்கள், சுயநலவாதிகள், தனிப்பட்ட லாபத்திற்காக எம்மாவை விட்டுவிடுகிறார்கள்.

உண்மையான முன்மாதிரி டெல்ஃபினா டெலமர், ரூவெனுக்கு அருகிலுள்ள ரீ நகரத்தைச் சேர்ந்த ஒரு மருத்துவரின் மனைவி, அவர் 26 வயதில் ஆர்சனிக் விஷத்தால் இறந்தார். இருப்பினும், எழுத்தாளரே "அவரது புத்தகத்தில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் கற்பனையானவை" என்று உறுதியளித்தார். திருமணத்தில் சலித்த ஒரு பெண்ணின் கருப்பொருள் மற்றும் "காதல்" அபிலாஷைகளைக் கண்டுபிடிப்பது ஃப்ளூபெர்ட்டின் ஆரம்பகால கதையான "பேஷனும் நல்லொழுக்கமும்" (1837) இல் தோன்றுகிறது, பின்னர் முதல் நாவலில் "புலன்களின் கல்வி" என்ற தலைப்பில்.

"மேடம் போவரி" நாவலின் சுருக்கம்

சார்லஸ் போவரி, கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவரது தாயின் முடிவால், மருத்துவம் படிக்கத் தொடங்குகிறார். இருப்பினும், அவர் மிகவும் புத்திசாலி இல்லை என்று மாறிவிட்டார், மேலும் அவரது தாயின் இயல்பான விடாமுயற்சியும் உதவியும் மட்டுமே அவரை தேர்வில் தேர்ச்சி பெறவும், நார்மண்டியில் உள்ள மாகாண பிரெஞ்சு நகரமான டோஸ்டில் டாக்டர் வேலையைப் பெறவும் அனுமதிக்கின்றன. அவரது தாயின் முயற்சியால், அவர் ஒரு உள்ளூர் விதவையை மணக்கிறார், ஒரு அழகற்ற ஆனால் ஏற்கனவே நாற்பது வயதுக்கு மேற்பட்ட பணக்காரப் பெண். ஒரு நாள், ஒரு உள்ளூர் விவசாயிக்கு அழைப்பின் பேரில், சார்லஸ் அந்த விவசாயியின் மகள் எம்மா ரவுல்ட்டைச் சந்திக்கிறார், அவர் ஈர்க்கப்படுகிறார்.

அவரது மனைவியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, சார்லஸ் எம்மாவுடன் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்குகிறார், சிறிது நேரம் கழித்து அவரது கையைக் கேட்க முடிவு செய்கிறார். அவளுடைய நீண்ட விதவை தந்தை ஒப்புக்கொண்டு ஒரு அற்புதமான திருமணத்தை ஏற்பாடு செய்கிறார். ஆனால் இளைஞர்கள் ஒன்றாக வாழத் தொடங்கும் போது, ​​​​அவர் சார்லஸை இனி காதலிக்கவில்லை என்பதையும், அதற்கு முன்பு காதல் என்றால் என்னவென்று அவளுக்குத் தெரியாது என்பதையும் எம்மா மிக விரைவாக உணர்ந்தார். இருப்பினும், அவர் நினைவு இல்லாமல் அவளை நேசிக்கிறார் மற்றும் அவளுடன் உண்மையிலேயே மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார். அவள் ஒரு தொலைதூர மாகாணத்தில் குடும்ப வாழ்க்கையில் சோர்வாக இருக்கிறாள், ஏதாவது மாற்ற வேண்டும் என்ற நம்பிக்கையில், யோன்வில்லே நகரத்திற்குச் செல்ல வலியுறுத்துகிறாள். இது உதவாது, சார்லஸிடமிருந்து ஒரு குழந்தை பிறந்தது கூட அவளுக்குள் நடுங்கும் உணர்வுகளைத் தூண்டவில்லை (வாழ்க்கையின் சுமையிலிருந்து அவநம்பிக்கையான அவள், தனது மகளை கோபத்தில் தள்ளும் காட்சி, அது இல்லை. தன் தாயிடம் வருத்தத்தை ஏற்படுத்து).

யோன்வில்லில், அவர் ஒரு மாணவர், உதவி நோட்டரி லியோன் டுபுயிஸை சந்திக்கிறார், அவருடன் அவர்கள் தலைநகரில் ஒரு உணவகத்தில் இரவு உணவின் போது வாழ்க்கையின் அழகைப் பற்றி நீண்ட நேரம் பேசுகிறார்கள், அங்கு எம்மா தனது கணவருடன் வருகிறார். அவர்கள் பரஸ்பர ஈர்ப்பு கொண்டவர்கள். ஆனால் லியோன் தலைநகரில் வாழ்க்கையைப் பற்றி கனவு காண்கிறார், சிறிது நேரம் கழித்து தனது படிப்பைத் தொடர பாரிஸுக்குச் செல்கிறார். சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, எம்மா ஒரு செல்வந்தரும், பிரபலமான பெண்ணுரிமையாளருமான ரோடால்ப் பவுலஞ்சரை சந்திக்கிறார். அவர் அவளை கவர்ந்திழுக்கத் தொடங்குகிறார், அவள் சார்லஸிடம் இல்லாத அன்பின் வார்த்தைகளைப் பேசத் தொடங்கினார், மேலும் அவர்கள் காட்டில் காதலர்களாக மாறுகிறார்கள், சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத ஒரு கணவரின் "மூக்கின் கீழ்" காதல் கொண்டவர், அவர் எம்மாவுக்கு ஒரு குதிரையை வாங்கினார். அதே காட்டில் ரோடால்ஃபுடன் குதிரை சவாரி. ரோடால்பை மகிழ்வித்து அவருக்கு ஒரு விலையுயர்ந்த சவுக்கை கொடுக்க விரும்பி, அவர் படிப்படியாக கடனில் சிக்கி, ஒரு தந்திரமான கடைக்காரரான லெரேயிடம் பில்களில் கையெழுத்திட்டார், மேலும் அவரது கணவரின் அனுமதியின்றி பணத்தை செலவழிக்கிறார். எம்மாவும் ரோடால்ஃபும் ஒன்றாக மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள், அவர்கள் அடிக்கடி ரகசியமாக சந்தித்து, கணவரிடமிருந்து தப்பிக்கத் தயாராகிறார்கள். ஆனால், ரோடால்ப் என்ற ஒற்றை மனிதன் அதற்குச் செல்லத் தயாராக இல்லை, கடிதம் எழுதி இணைப்பைத் துண்டிக்கிறான், அதைப் படித்துவிட்டு எம்மாவுக்கு நோய்வாய்ப்பட்டு நீண்ட நேரம் படுக்கைக்குச் செல்கிறாள்.

படிப்படியாக, அவள் குணமடைகிறாள், ஆனால் யோன்வில்லுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு பெரிய நகரமான ரூவெனில், தலைநகரில் இருந்து திரும்பிய லியோனை அவள் சந்திக்கும் போது மட்டுமே அவள் மனச்சோர்வடைந்த நிலையில் இருந்து விலகிச் செல்ல முடிகிறது. ரூவன் கதீட்ரலுக்குச் சென்ற பிறகு எம்மாவும் லியோனும் முதலில் உறவில் ஈடுபடுகிறார்கள் (எம்மா கதீட்ரலுக்கு வர வேண்டாம் என்று மறுக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் இறுதியில் தன்னை மிகைப்படுத்திக் கொள்ளவில்லை) ஒரு வாடகை வண்டியில் அரை நாள் ரூயனைச் சுற்றி விரைந்தார், உள்ளூர் மக்களுக்கு ஒரு மர்மம். எதிர்காலத்தில், ஒரு புதிய காதலனுடனான உறவு அவளை கணவனை ஏமாற்ற கட்டாயப்படுத்துகிறது, வியாழக்கிழமைகளில் அவள் ரூயனில் உள்ள ஒரு பெண்ணிடம் பியானோ பாடம் எடுக்கிறாள். கடைக்காரன் லேரேயின் உதவியுடன் செய்த கடனில் அவள் சிக்கிக் கொள்கிறாள்.

சார்லஸின் சொத்துக்களை அப்புறப்படுத்த ஏமாற்றி, எம்மா தனது சிறிய வருமானம் கொண்ட தோட்டத்தை ரகசியமாக விற்கிறார் (இது சார்லஸ் மற்றும் அவரது தாயாருக்கு பின்னர் தெரியவரும்). எம்மாவால் கையொப்பமிடப்பட்ட பில்களை சேகரித்த லெரே, கடன் காரணமாக வாழ்க்கைத் துணைவர்களின் சொத்தை பறிமுதல் செய்ய முடிவு செய்யும் தனது நண்பரிடம் வழக்குத் தொடருமாறு கேட்கும்போது, ​​​​எம்மா, ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்க முயன்று, லியோனிடம் திரும்புகிறார் (அவர் மறுக்கிறார். தனது எஜமானிக்கு பணயம் வைப்பது, அலுவலகத்தில் இருந்து பல ஆயிரம் பிராங்குகளை திருடுவது), யோன்வில்லே நோட்டரிக்கு (அவளுடன் தொடர்பு கொள்ள விரும்புவான், ஆனால் அவளுக்கு அருவருப்பானவன்). இறுதியில், அவள் தனது முன்னாள் காதலன் ரோடால்ஃபியிடம் வருகிறாள், அவள் அவளை மிகவும் கொடூரமாக நடத்தினாள், ஆனால் அவனிடம் தேவையான அளவு இல்லை, மேலும் அவளுக்காக கிஸ்மோஸை (அவரது உட்புறத்தின் அலங்காரத்தை உருவாக்கும்) விற்க விரும்பவில்லை.

விரக்தியடைந்த அவள், மிஸ்டர். ஓமின் மருந்தகத்தில் ரகசியமாக ஆர்சனிக் எடுத்துக் கொண்டாள், அதன் பிறகு அவள் வீட்டிற்கு வருகிறாள். விரைவில் அவள் நோய்வாய்ப்பட்டாள், அவள் படுக்கையில் கிடக்கிறாள். அவளுடைய கணவரோ அல்லது அழைக்கப்பட்ட பிரபல மருத்துவரோ அவளுக்கு உதவ எதுவும் செய்ய முடியாது, மேலும் எம்மா இறந்துவிடுகிறார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, சார்லஸ் அவள் செய்த கடன்களின் அளவைப் பற்றிய உண்மையை வெளிப்படுத்துகிறார், துரோகங்களைப் பற்றி கூட - ஆனால் அவர் அவளுக்காக தொடர்ந்து கஷ்டப்படுகிறார், தனது தாயுடனான உறவை முறித்துக் கொள்கிறார், அவளுடைய பொருட்களை வைத்திருக்கிறார். அவர் ரோடால்பை (குதிரையை விற்கச் சென்றவர்) கூட சந்திக்கிறார் மற்றும் அவருடன் மது அருந்துவதற்கான ரோடால்பின் அழைப்பை ஏற்றுக்கொள்கிறார். தனது மனைவியின் துரோகத்தைப் பற்றி சார்லஸ் அறிந்திருப்பதை ரோடால்ஃப் காண்கிறார், மேலும் சார்லஸ் அவர் கோபப்படவில்லை என்று கூறுகிறார், இதன் விளைவாக ரோடால்ஃப் சார்லஸை தனது ஆத்மாவில் இல்லாதவராக அங்கீகரிக்கிறார். அடுத்த நாள், சார்லஸ் அவரது தோட்டத்தில் இறந்துவிடுகிறார், அவரது சிறிய மகள் அவரை அங்கே காண்கிறார், பின்னர் அவர் சார்லஸின் தாயிடம் ஒப்படைக்கப்படுகிறார். ஒரு வருடம் கழித்து, அவள் இறந்துவிடுகிறாள், அந்தப் பெண் ஒரு ஸ்பின்னிங் மில்லுக்குச் சென்று பிழைப்பு நடத்த வேண்டும்.

எம்மாவின் மரணத்திற்கான காரணம் கனவுக்கும் நிஜத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாட்டில் மட்டுமல்ல, ஃப்ளூபெர்ட்டின் பாத்திரங்கள் வாழும் அடக்குமுறை முதலாளித்துவ சூழலின் காரணமாகவும் உள்ளது. நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் படம் சிக்கலானது மற்றும் முரண்பாடானது. துறவறக் கல்வி மற்றும் செயலற்ற பிலிஸ்டைன் சூழல் அவளது எல்லைகளின் வரம்புகளுக்கு வழிவகுத்தது.

ஆதாரங்கள் - விக்கிபீடியா, rlspace.com, Vsesochineniya.ru, Literaturka.info.

குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட் - மேடம் போவரி - நாவலின் சுருக்கம் (உலக கிளாசிக்)புதுப்பிக்கப்பட்டது: டிசம்பர் 8, 2016 ஆல்: தளம்

சில நேரங்களில் வாழ்க்கையின் அனைத்து கவிதைகளும் எளிமையான சூழ்நிலைகளில், உள்நாட்டு உறவுகளின் தனித்தன்மைகள் மற்றும் சாதாரண மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் உள்ளது. இந்த யோசனை பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட் "மேடம் போவரி" நாவலில் சிறப்பாக பிரதிபலிக்கிறது. புத்தகத்தில் குறிப்பாக தெளிவான சதி இல்லை என்றாலும், அசாதாரணமான, அற்புதமான சாகசங்கள் மற்றும் ஆபத்துகள், எழுத்தாளர்கள் கதாபாத்திரங்களின் அன்றாட வாழ்க்கையை மிகவும் நுட்பமான மற்றும் விரிவான முறையில் விவரிக்கிறார், நீங்கள் அதை கொஞ்சம் வித்தியாசமாக பார்க்க ஆரம்பிக்கிறீர்கள். குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட் தனது எண்ணங்களையும் மனநிலையையும் முடிந்தவரை தெளிவாக வெளிப்படுத்தும் வகையில் தனது வார்த்தைகளை கவனமாக தேர்ந்தெடுக்கும் அன்பிற்காக அறியப்பட்டார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு மாகாணத்தின் வளிமண்டலத்தை அவர் நன்கு பிரதிபலிக்க முடிந்தது.

கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, சார்லஸ் போவரி தனது தாயின் வழிகாட்டுதலின்படி மருத்துவம் பயின்றார். அவர் பிரான்சின் மாகாண நகரங்களில் ஒன்றில் மருத்துவராகிறார். அவரது தாயின் முயற்சியால், அவர் நாற்பது வயதுக்கு மேற்பட்ட பணக்கார விதவையை மணந்தார். நோயாளி ஒருவரைச் சந்திக்கச் சென்றபோது, ​​சார்லஸ் ஒரு எளிய ஏழைக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒரு பெண்ணைச் சந்திக்கிறார். அவர் எம்மாவை விரும்புகிறார் மற்றும் அவர் மீது ஈர்க்கப்பட்டார்.

சார்லஸின் மனைவி இறந்தவுடன், அவர் எம்மாவில் ஆர்வம் காட்டத் தொடங்குகிறார். அவள் கையை கேட்க அவன் முடிவு செய்கிறான். எம்மா ஒப்புக்கொள்கிறார், ஆனால் அவர் தனது வருங்கால கணவர் மீது வலுவான உணர்வுகளைக் கொண்டிருக்கிறார் என்று சொல்ல முடியாது. மேலும் சார்லஸ் அவளை மிகவும் நேசிக்கிறார் மற்றும் அவளுடன் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார். திருமணத்திற்குப் பிறகு, எம்மா தன் கணவனை நேசிக்கவில்லை என்பதை உணர்ந்தாள். அவள் திருமணத்தில் மகிழ்ச்சியற்றவள், தாய்மையில் மகிழ்ச்சியைக் காணவில்லை, மாகாணங்களில் வாழ்க்கை சலிப்பானது மற்றும் சலிப்பானது. அவள் கடினமான சூழ்நிலையிலிருந்து ஒரு வழியைக் காண்கிறாள் - மற்ற ஆண்களுடன் வேடிக்கையாக இருத்தல், கணவனை ஏமாற்றுதல், கணவன் மற்றும் மகளிடம் கொடூரமாக நடந்துகொள்வது, கட்டுப்பாடில்லாமல் பணம் செலவழித்தல். ஆனால் இது அவளையும் அவளுடைய அன்புக்குரியவர்களையும் எங்கே அழைத்துச் செல்லும்?

எங்கள் இணையதளத்தில் நீங்கள் குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட்டின் "மேடம் போவரி" புத்தகத்தை இலவசமாக பதிவிறக்கம் செய்யலாம் மற்றும் fb2, rtf, epub, pdf, txt வடிவத்தில் பதிவு செய்யாமல், ஆன்லைனில் புத்தகத்தைப் படிக்கலாம் அல்லது ஆன்லைன் ஸ்டோரில் புத்தகத்தை வாங்கலாம்.

தற்போதைய பக்கம்: 1 (மொத்த புத்தகத்தில் 26 பக்கங்கள் உள்ளன) [அணுகக்கூடிய வாசிப்பு பகுதி: 6 பக்கங்கள்]

எழுத்துரு:

100% +

குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட்
மேடம் போவரி

முன்னுரை

1

ஃப்ளூபர்ட் தனது அறுபது வருட வாழ்க்கையில் அச்சிட்ட ஐந்து புத்தகங்களில், இரண்டு மட்டுமே - "மேடம் போவரி" மற்றும் "உணர்வுகளின் கல்வி" - இரண்டு புரட்சிகளுக்கு இடைப்பட்ட காலத்தில், சமகால பிரெஞ்சு யதார்த்தத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை: 1830 மற்றும் 1848. அவர்கள்தான் ஐரோப்பிய இலக்கிய வரலாற்றில் மிகப் பெரிய பங்கை வகித்து நம் வாசகரின் நினைவில் நிலைத்திருந்தார்கள்.

குஸ்டாவ் ஃப்ளூபெர்ட்டின் வாழ்க்கை நிகழ்வுகளால் நிறைந்ததாக இல்லை. அவர் 1821 இல் ரூயனில் ஒரு மருத்துவரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார் மற்றும் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவர் இலக்கியத்தில் ஆர்வமாக இருந்தார். அவரது தந்தையின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் பாரிஸ் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, ஆனால் சட்டம் படிக்க விரும்பவில்லை. விரைவில் அவர் கடுமையான நோயால் பாதிக்கப்பட்டார், வலிப்புத்தாக்கங்களுடன், பல்கலைக்கழகத்தை விட்டு வெளியேறி, ரூயனுக்கு அருகிலுள்ள சீன் கரையில் உள்ள தனது தோட்டமான குரோசெட்டில் குடியேறினார். இங்கே அவர் வேலை செய்தார், கிட்டத்தட்ட அவரது மேசையில் இருந்து, நாட்கள், மாதங்கள் மற்றும் ஆண்டுகள். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவர் எப்போதாவது பாரிஸுக்கு நண்பர்களைச் சந்திக்கவும், நூலகங்களைப் பார்வையிடவும் அனுமதித்தார். சில நேரங்களில் அவர் கிழக்கு, எகிப்து, ஆசியா மைனர் மற்றும் கிரீஸ் - மற்றும் ஆப்பிரிக்காவுக்குச் சென்று நிலப்பரப்புகளைப் படிக்கச் சென்றார், அவற்றில் அவரது நாவலான "சலம்போ" உருவாக்கப்பட்டது. ஃபிராங்கோ-பிரஷியன் போர், அவரை விரக்தியில் ஆழ்த்தியது மற்றும் அவர் தன்னைப் பற்றி சந்தேகிக்காத தேசபக்தி உணர்வுகளைத் தூண்டியது, ஜேர்மன் துருப்புக்கள் தங்கியிருந்த குரோசெட்டை விட்டு வெளியேற அவரை கட்டாயப்படுத்தியது. போரின் முடிவில், பாரிஸ் கம்யூனுக்குப் பிறகு, அதன் அர்த்தத்தை அவர் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அதே விஷயம் தொடங்கியது: நவீனத்துவத்தின் வெறுப்பு, ஒருபுறம், நடந்துகொண்டிருக்கும் முற்போக்கான செயல்முறைகளின் தவறான புரிதலால் ஏற்பட்டது. நாடு மற்றும் ஐரோப்பா முழுவதும், மறுபுறம், ஒரு கொடூரமான எதிர்வினையால், எந்தவொரு புதிய சிந்தனையையும் நசுக்கியது மற்றும் பிரான்சை நீண்ட தேக்க நிலைக்குத் தள்ளியது. மாரடைப்பின் போது மூச்சுத் திணறி 1880 இல் ஃப்ளூபர்ட் இறந்தார்.

2

ஃப்ளூபர்ட் ஒரு சிறுவனாக தனது இலக்கிய வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். ஏறக்குறைய பன்னிரண்டு வயதிலிருந்தே, அவர் எழுதத் தொடங்கினார் - முதலில் வரலாற்று தலைப்புகளில், பின்னர் நவீன தலைப்புகளில்.

அது முப்பதுகளில். ஜூலை புரட்சி மற்றும் பெரிய நிதிய முதலாளித்துவத்தின் வெற்றியைத் தொடர்ந்து ஏற்பட்ட எதிர்வினைக்குப் பிறகு, ஆழ்ந்த அதிருப்தி பிரெஞ்சு சமூகத்தின் பரந்த வட்டங்களில், குறிப்பாக குட்டி முதலாளித்துவ வர்க்கத்தினரிடையே பரவியது. யதார்த்தம் மிகவும் இருண்ட வெளிச்சத்தில் வழங்கப்பட்டது, குடியரசுக் கட்சியினரின் ஏராளமான எழுச்சிகள், முதலாளித்துவத்தின் வளர்ச்சியால் கொடூரமான வறுமைக்கு உந்தப்பட்ட தொழிலாளர்கள், அசாதாரணமான கொடுமையால் அடக்கப்பட்டனர், மேலும் சிறந்த எதிர்காலத்தை நம்புவதற்கு எந்த காரணமும் இல்லை. அவநம்பிக்கையான மனநிலைகள் "விரக்தியின் இலக்கியம்" அல்லது "வெறித்தனமான பள்ளி" என்று அழைக்கப்படுவதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டன, இது அக்கால ரஷ்ய இலக்கியத்தையும் பாதித்தது மற்றும் "வெறித்தனமான இலக்கியம்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

தனது இளமை பருவத்தில் கூட, ஃப்ளூபர்ட் குடியரசுக் கருத்துக்களை ஏற்றுக்கொண்டார், லூயிஸ் பிலிப்பின் முடியாட்சியை வெறுத்தார் மற்றும் ஒரு புதிய, ஜனநாயகப் புரட்சிக்காக ஏங்கினார். அவர் விரக்தியில் விழுந்தார், "வன்முறை பள்ளிக்கு" அஞ்சலி செலுத்தினார் மற்றும் இந்த பள்ளியின் உணர்வில் முழுமையாக பல படைப்புகளை எழுதினார். 1840 களின் முற்பகுதியில் மட்டுமே அவர் தனது இளமைப் படைப்புகளை நிரப்பிய விரக்தி மற்றும் இருண்ட சதி இரண்டையும் அகற்ற முயன்றார். 1845 இல் அவர் தி எஜுகேஷன் ஆஃப் தி சென்செஸ் என்ற நாவலை முடித்தார், இதற்கும் 1869 இல் அதே தலைப்பில் வெளியிடப்பட்ட நாவலுக்கும் எந்த தொடர்பும் இல்லை.

இந்த முதல் "உணர்வுகளின் கல்வி" வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு புதிய அணுகுமுறை மற்றும் "வன்முறை" இலக்கியம் மற்றும் "அவமானமான" அவநம்பிக்கையிலிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட விடுதலையை வெளிப்படுத்துகிறது. இருபத்தி இரண்டு வயதான Floubert, ஜனநாயக வட்டங்களில் பரவலாகப் பரப்பப்பட்ட மற்றும் அரசாங்கத்திற்கு எதிராக இயக்கப்பட்ட கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறார். பொருள் மற்றும் ஆவி, எனவே மன மற்றும் உடல் வாழ்க்கை ஆகியவை பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையை உருவாக்குகின்றன என்று அவர் நம்புகிறார். அவர் உலகத்தை "இயற்கையின் விதிகளால்" தீர்மானிக்கப்படும் ஒரு செயல்முறையாக கருதுகிறார், அதனுடன் ஒரு நபர் போராட முடியாது. அவர் முன்னேற்றத்தை நம்பவில்லை, குறைந்தபட்சம் முதலாளித்துவ முன்னேற்றத்தில் இல்லை, அரசியல் போராட்டம் மற்றும் சமூக சீர்திருத்தங்கள் மூலம் ஒரு புதிய, நியாயமான சமூகத்தை உருவாக்கும் சாத்தியக்கூறுகளில் அவர் நம்பிக்கை கொள்ளவில்லை. ஆனால் ஒரு நபர் உலக வாழ்க்கையின் விதிகளை அறிந்து கொள்ள முடியும் என்று அவர் உறுதியாக நம்புகிறார், அறிவியல் மற்றும் தத்துவம் போன்ற கலை வெற்று பொழுதுபோக்காக இருக்கக்கூடாது, ஆனால், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அறிவு, முழுமையான மற்றும் ஆழமான, ஏனெனில் அது பொதுவான சட்டங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. மிகவும் உறுதியான, புலப்படும், கிட்டத்தட்ட உறுதியான வடிவத்தில் வாழ்க்கை.

உலக நல்வாழ்வு, உணர்வுகளின் மகிழ்ச்சி, முதலாளித்துவ அகங்கார மகிழ்ச்சி, ஃப்ளூபர்ட்டின் கூற்றுப்படி, மணலில் கட்டப்பட்ட வீட்டைப் போல ஏமாற்றும் மற்றும் குறுகிய காலம். உண்மையான மகிழ்ச்சியை அறிவில், கலையில் மட்டுமே காண முடியும், இது அன்றாட பிரச்சனைகள் மற்றும் பொய்களை விடுவித்து, இருப்பு விதிகளை இறுதிவரை வெளிப்படுத்துகிறது, உலகத்தை மாற்றியமைக்க உதவுகிறது மற்றும் சமூக மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை மாறாத விதிகளுக்கு ஏற்ப மாற்ற உதவுகிறது.

இலக்கியம் ஆசிரியரின் தனிப்பட்ட உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தக்கூடாது - அது உண்மையான உலகத்தையும் ஒரு பொதுவான திட்டத்தின் உண்மைகளையும் சித்தரிக்க வேண்டும். ஃப்ளூபர்ட் ஒரு புறநிலை, உணர்ச்சியற்ற, ஆள்மாறான கலையைத் தேடுகிறார், ஏனென்றால் கலைஞரின் அகநிலை அமைதியின்மை, வாழ்க்கையின் அதிர்ச்சிகள் மற்றும் விபத்துக்களால், அறிவை மறைக்க முடியும், உத்வேகத்தின் தூய மூலத்தை சேற்று மற்றும் உண்மையை சிதைக்க முடியும், புரிந்துகொள்ளக்கூடிய, கடமையான மற்றும் அனைவருக்கும் தவிர்க்க முடியாதது.

"புறநிலை", "உணர்ச்சியற்ற", "ஆள்மாறான" கலை, ஃப்ளூபர்ட் புரிந்துகொண்டது போல், எந்த வகையிலும் எழுத்தாளரின் ஆர்வத்தையோ அல்லது ஆளுமையையோ விலக்கவில்லை, அவர் சித்தரிக்கும் பாராட்டுக்கு மிகக் குறைவு. "ஆள்மாறாட்டம்", ஃப்ளூபெர்ட்டின் கூற்றுப்படி, கலை என்பது கலைஞர் தனது தனிப்பட்ட உணர்வுகளை அல்ல, ஆனால் அவரது கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகளை சித்தரிக்கும் வகையில் இருக்க வேண்டும், இது அவர்களின் வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகள், அவர்கள் இருக்கும் சூழல் ஆகியவற்றால் இறுதிவரை விளக்கப்பட வேண்டும். சிறையில், அவர்களை உருவாக்கிய சமூகம் , வக்கிரம் அல்லது சித்திரவதை - அவர்களின் சமூக இருப்பு சட்டங்கள் மூலம். கதாபாத்திரங்களின் அனுபவங்களில் தற்செயலான, காரணமற்ற எதுவும் இருக்கக்கூடாது, புறநிலை, சமூக மற்றும் பொருள் உலகின் தவிர்க்க முடியாத சக்திகளால் எல்லாவற்றையும் விளக்க வேண்டும். ஹீரோவின் தலைவிதி, அவனது செயல்களும் பேரழிவுகளும், அவற்றின் மிகவும் அபத்தமாக இருந்தாலும், இயற்கையாகவும் தவிர்க்க முடியாததாகவும் இருந்தால் மட்டுமே வாசகனை உற்சாகப்படுத்த முடியும். ஃப்ளூபர்ட் பேசும் "அசராதி" நாவல் உணர்ச்சியற்றதாக இருக்க வேண்டும் என்று அர்த்தமல்ல. ஆன்மா மற்றும் உடலின் உணர்வுகள், ஆசைகள், தேவைகள் இல்லாமல் ஒரு நபர் வாழ முடியாதது போல், ஒரு கலைப் படைப்பின் தன்மை உணர்ச்சியற்றதாக இருக்க முடியாது. ஆனால் வாசகர் நாவலில் கலைஞரின் ஆர்வத்தை மட்டுமல்ல, கதாபாத்திரத்தின் ஆர்வத்தையும் உணர வேண்டும் - அப்போதுதான், ஃப்ளூபெர்ட்டின் கூற்றுப்படி, வாசகர் இந்த ஆர்வத்தை "நம்புவார்" மற்றும் அதை மறுக்க முடியாத உண்மையாக உணருவார்.

"புறநிலை" கலைக்கு அவரது படைப்பில் ஆசிரியர் இல்லாதது தேவைப்படுகிறது. ஆசிரியர் தனது பாத்திரங்களில் ஒன்று நேர்மறையாகவும், மற்றொன்று எதிர்மறையாகவும், ஒன்றைப் பின்பற்ற வேண்டும், மற்றொன்று வெறுக்கப்பட வேண்டும் அல்லது வெறுக்கப்பட வேண்டும் என்று வாசகரிடம் சொல்லக்கூடாது. படைப்பில் சில போதனைகளை வாசகர் கண்டறிந்தவுடன், அவர் மீது ஒரு "கண்ணோட்டத்தை" திணிக்கும் விருப்பம், நாவலின் பாத்திரம் மற்றும் நிகழ்வுகளுக்குப் பின்னால் எழுத்தாளரின் தன்னிச்சையான தன்மையைக் காண்பார், கதாபாத்திரத்தின் செயல்கள் மற்றும் அனுபவங்கள் கற்பனையாகத் தோன்றும். மற்றும் கலை வேலை இல்லாமல் போகும்.

ஆனால் "புறநிலை" மதிப்பீட்டைத் தடுக்காது. சமூக மற்றும், அதன் விளைவாக, கலையின் தார்மீக மதிப்பு, ஹீரோவின் முழு நடத்தை அல்லது அவரைத் தூண்டும் நோக்கங்கள், ஒரு புறநிலை, வேலையில் சித்தரிக்கப்பட்ட மக்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளில் உள்ளார்ந்த ஒன்று. ஆசிரியர் தவிர்க்க முடியாமல், யதார்த்தத்தைப் பற்றிய அவரது புரிதலின் அளவிற்கு, சித்தரிக்கப்பட்டவற்றில் அவரது ஊடுருவல், அதன் மதிப்பை தீர்மானிக்கிறது, மேலும் வாசகர் இதை ஆசிரியரின் விருப்பத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் நிஜ உலகில் இருக்கும் பொருட்களின் சொத்தாக உணர்கிறார்.

ஃப்ளூபெர்ட்டின் புதிய அழகியலின் முக்கிய விதிகள் இவை. அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் பற்றிய தனது புரிதலை வளர்த்து மேம்படுத்தினார், பணி மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளின் பண்புகளைப் பொறுத்து சிறப்பு வழிகளில் அதைச் செயல்படுத்தினார்.

3

அவரது நவீனத்துவத்தால் வெறுப்படைந்த ஃப்ளூபர்ட், அயல்நாட்டு, பண்டைய, வரலாற்றுக்கு முந்தைய கிழக்கு, நாகரிகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள காட்டுமிராண்டி மக்களின் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகள், பண்டைய ரோம் ஆகியவற்றில் ஆர்வத்துடன் ஆர்வமாக இருந்தார். ஆனாலும் அவனால் தன் நவீனத்துவத்திலிருந்து தன்னைக் கிழிக்க முடியவில்லை. அவரது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க இரண்டு நாவல்கள் சகாப்தத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, அவர் தனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து அறிந்திருந்தார். அவரது முதல் அச்சிடப்பட்ட படைப்பு மேடம் போவரி.

சிறிய நகரமான யோன்வில்லில் கவர்ச்சியான எதுவும் இல்லை. ஃபிலிஸ்டைன்களின் கடுமையான இருப்பு, ஃப்ளூபர்ட்டின் கூற்றுப்படி, மரப் பேன்களின் இருப்பை நினைவூட்டுகிறது, ஆர்வங்கள் மற்றும் யோசனைகளின் மோசமான தன்மை - இவை அனைத்தும் தாங்க முடியாத சலிப்பை ஏற்படுத்தியது மற்றும் ஒருவரின் கண்கள் எங்கு பார்த்தாலும் ஓடுவதற்கான விருப்பத்தை ஏற்படுத்தியது. ஃப்ளூபர்ட் கிழக்கில் இருந்து மேடம் போவரியின் யோசனையை கொண்டு வந்தார், அங்கு அவர் இரண்டு ஆண்டுகள் பயணம் செய்தார். அவர் தனது நாவலை 1851 இல் தொடங்கினார், கிழக்கின் வலுவான பதிவுகள், நிலப்பரப்புகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களிலிருந்து இன்னும் சூடாக இருந்தார், மேலும் 1856 இல் முடித்தார். அதே நேரத்தில், இந்த நாவல் Revue de Paris இதழில் வெளியிடப்பட்டது. அவரது சில காட்சிகள் - உண்மையில் பிரெஞ்சு யதார்த்தத்தின் முழு சித்தரிப்பும் - மிகவும் இருண்ட மற்றும் நேரடியாக வெளிப்படுத்தும் தன்மையைக் கொண்டிருந்தது, பொது அறநெறியை அவமதித்ததற்காக ஃப்ளூபெர்ட்டை நீதிமன்றத்திற்குக் கொண்டுவருவது அவசியம் என்று அரசு வழக்கறிஞர் கருதினார். நீதிமன்றம் அவரை விடுவித்தது, மேலும் மேடம் போவரி 1857 இல் ஒரு தனி பதிப்பாக தோன்றினார்.

ஜூலை புரட்சிக்குப் பிறகு, வரலாற்று நாவலின் வகை அதன் முந்தைய பொருத்தத்தை இழந்து, நவீன வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு நாவலால் மாற்றப்பட்டது, மக்கள் இந்த புதிய வகையின் தீவிர சிரமங்களைப் பற்றி பேசத் தொடங்கினர். நவீனத்துவம் கூர்மையான முரண்பாடுகள் இல்லாததால் இது கடினம்: எல்லோரும் ஒரே மாதிரியான ஆடைகளை அணிவார்கள், எல்லோரும் ஏறக்குறைய ஒரே மாதிரியாகப் பேசுகிறார்கள் மற்றும் வழக்கமான “சார்” மற்றும் “மேடம்” என்று ஒருவரையொருவர் ஒரே மாதிரியாகப் பேசுகிறார்கள். இந்த ஏகபோகம் குறிப்பாக ஆர்வமாக இருப்பதை எழுத்தாளர்கள் கவனித்தனர்; நிச்சயமாக, எல்லோரும் ஒரு தவிர்க்க முடியாத கருப்பு உடையை அணிந்து, அதே கண்ணியமான விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படிகிறார்கள், ஆனால் பழமையான இடைக்காலத்தை விட நடத்தை மற்றும் சிந்தனையில் அதிக நிழல்கள் உள்ளன. நவீனத்துவம் கலைஞருக்கு ஆராய்ச்சி, யூகம் மற்றும் படைப்பாற்றலுக்கான வரம்பற்ற வாய்ப்புகளை வழங்குகிறது. பால்சாக்கும் அப்படித்தான். இந்த மந்தமான யதார்த்தத்தில் ஆன்மாவின் இரகசியங்களையும் ஒழுக்கங்களின் நிழல்களையும் கண்டுபிடிக்கும் பணியை ஃப்ளூபெர்ட் அமைத்துக்கொண்டது போல் இருந்தது, அவற்றின் இன்னும் ஆராயப்படாத ஆழத்தில் தாக்குகிறது. இந்த ஃபிலிஸ்டினிசத்தையும் இந்த பயமுறுத்தும் மோசமான தன்மையையும் தவிர்க்க முடியாதது என்று ஏற்றுக்கொள்வதும், இடைக்கால வாழ்க்கையிலிருந்து வரும் நாவல்கள், ஆயிரத்தொரு இரவுகளின் கதைகள், சாகச மற்றும் "பயங்கரமான" கதைகள் ஆகியவற்றில் வாசகரைப் பிடிக்கும் விஷயங்களைக் கண்டறிவது மட்டுமே அவசியம். இது நிழல்களின் விஷயம், வண்ணங்களின் பளபளப்பான மாறுபாடு அல்ல, யதார்த்தத்தை எழுதுவதற்கு, நவீன சமுதாயத்தின் அறிவின் அடிப்படையில் உங்களுக்கு சிறந்த உளவியல் பகுப்பாய்வு தேவை.

ஃப்ளூபர்ட் இலக்கியத்தில் பல முறை நடத்தப்பட்ட ஒரு மோசமான சதியைத் தேர்ந்தெடுத்தார் - விபச்சாரத்தின் கதை, தொலைதூர மாகாணத்தில் வழக்கமான விபச்சாரம். ஃப்ளூபெர்ட்டுக்கு ஏதேனும் அன்றாட ஆதாரம் இருக்கிறதா, அல்லது துல்லியமாக கணக்கிட முடியாத பல அன்றாட மற்றும் இலக்கிய நினைவுகளிலிருந்து அவர் தனது சதித்திட்டத்தை உருவாக்கினாரா என்பது ஒரு பொருத்தமற்ற கேள்வி. மற்றொரு விஷயம் முக்கியமானது: ஃப்ளூபர்ட் அதில் ஒரு ஆழமான உள்ளடக்கத்தை வைத்து, அதற்கு ஒரு பொதுவான பொருளைக் கொடுத்தார், இந்த நாவல் ஜூலை முடியாட்சியின் சகாப்தத்தின் நவீன ஆன்மா மற்றும் சமூகத்திற்கான ஒரு சூத்திரமாக மாறியது. ஒரு சாதாரண மாகாணப் பெண், ஒரு குட்டி முதலாளித்துவப் பெண்ணின் சோகம், கல்வி அல்லது புத்திசாலித்தனத்தால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை, அவரது கைகளின் கீழ், ஒரு சிறந்த வாழ்க்கை, உயர்ந்த மகிழ்ச்சி மற்றும் வேறுபட்ட யதார்த்தத்தைத் தேடும் ஒவ்வொரு நபரின் சோகமாக மாறியது.

ஐரோப்பிய இலக்கியம் அவர்கள் இருந்த உலகத்தை ஏற்றுக்கொள்ளாத, அதன் சட்டங்கள், அதன் அநீதி மற்றும் அதன் தீமைக்கு எதிராக போராடிய ஹீரோக்களை நீண்ட காலமாக அறிந்திருக்கிறது. Goethe's Faust 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் முதலாளித்துவ புரட்சிக்குப் பிறகு குறிப்பிட்ட வளர்ச்சியைப் பெற்ற "குறியீட்டு" நாடகத்தின் முழுப் பள்ளியையும் உருவாக்கியது. பைரனின் "கெய்ன்", ஷெல்லியின் "ப்ரோமிதியஸ் அன்செயின்ட்", ஹோல்டர்லினின் "எம்பெடோகிள்ஸ்", வசனம் மற்றும் உரைநடைகளில் உள்ள டஜன் கணக்கான பிற படைப்புகள் அதே பிரச்சனையையும் அதே "நோயை" உருவாக்கியது, இது "வயதின் நோய்" என்று அழைக்கப்பட்டது. ஆனால் இந்த ஹீரோக்கள் அனைவரும் புராணம் மற்றும் புராணங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட "சூப்பர்மேன்". ப்ரோமிதியஸ் ஒரு டைட்டன், எம்பெடோகிள்ஸ் ஒரு சிறந்த தத்துவஞானி, ஃபாஸ்ட் அறிவியலில் ஏமாற்றமடைந்த ஒரு விஞ்ஞானி, கெய்ன் முதல் மனிதனின் மகன் மற்றும் ஒரு பழம்பெரும் சகோதர படுகொலை.

பின்னர் இந்த ஹீரோ "மனிதாபிமானம்" செய்யத் தொடங்கினார். அவர் ஒரு சமூக நிலை, ஒரு சுயசரிதை, அவரை உருவாக்கி கல்வி கற்பித்த ஒரு சூழலைப் பெற்றார். கெய்னிடமிருந்து "ரெட் அண்ட் பிளாக்" ஹீரோவான ஜூலியன் சோரல், ஒரு லட்சிய பிளேபியன், 1793 புரட்சியாளர்களின் வாரிசு மற்றும் "ஃபாதர் கோரியட்" இலிருந்து வாட்ரின் வளர்ந்தார். ஃப்ளூபர்ட் அடுத்த கட்டத்தை எடுத்தார். அவர் மக்களை "பெரிய" மற்றும் "சிறிய", சூப்பர்மேன் மற்றும் கும்பல் என்று பிரிக்க விரும்பவில்லை. ஒவ்வொரு உயிருள்ள ஆத்மாவிலும் சிறந்த தாகம், மனித இயல்புக்கு முரணான இருப்பு நிலைமைகளில் அதிருப்தி ஆகியவற்றைக் கண்டுபிடிப்பதே அவருக்கான பணி. ஜார்ஜ் சாண்ட் மிகவும் நேர்மையுடன் செய்ததை அவர் தொடர்ந்தார், அவர் சமூக "கீழ் வகுப்புகளில்" சமூக நீதிக்கான விருப்பத்தைக் கண்டறிந்தார், ஒரு இலட்சியத்திற்காக ஏங்கினார் மற்றும் மனிதகுலத்தின் இரட்சிப்புக்காக தன்னை தியாகம் செய்ய ப்ரோமிதியன் தாகம் இருந்தது. ஆனால் அவரது நாவலான தி டிராவலிங் அப்ரண்டிஸ் (1841) இன் ஹீரோ, அமைச்சரவை தயாரிப்பாளர் பியர் ஹுஜெனின், கவுண்டஸைக் காதலித்து, வார்த்தையின் உண்மையான அர்த்தத்தில் ஒரு ஹீரோ, மற்றவர்களுக்காக ஒரு சாதனைக்கு தயாராக இருந்தார். ஒரு சொத்து, அனைவருக்கும் இல்லையென்றால், பலருக்கு, ஆனால் அவர் சிறந்த ஹீரோக்களை விரும்பவில்லை. அவரது கதாநாயகி தனது சுற்றுப்புறங்கள் அனைத்தையும் போலவே சுயநலமாகவும் மோசமானவராகவும் இருந்தார், மேலும் அவர் தேடும் இலட்சியமானது நாகரீகமான நவீன இலக்கியத்தால் தூண்டப்பட்ட வேடிக்கையான மற்றும் மோசமான வடிவங்களை எடுத்தது. அவர் அவளை ஒரு பரிதாபகரமான விபச்சாரி மனைவியாக ஆக்கினார், நித்தியமாக வாழும் தார்மீக விழுமியங்களின் யதார்த்தத்தின் அசிங்கத்தை அறிய முடியவில்லை.

ஃப்ளூபர்ட் அவரது குணாதிசயத்திற்கு அனுதாபம் தெரிவித்தாரா? அவர் ஒருவித ஒளிவட்டத்துடன் அவளைச் சுற்றி வர விரும்பினாரா? அல்லது அவளை துரதிர்ஷ்டம், பைத்தியம் மற்றும் மரணத்திற்கு இட்டுச் சென்ற இதயமற்ற தன்மை மற்றும் சுயநலத்திற்காக அவளைக் கண்டிக்கவா? வெளிப்படையாக, ஃப்ளூபர்ட் தன்னை ஒரு வித்தியாசமான பணியை அமைத்துக் கொண்டார்.

உண்மை, அவரது கருத்துப்படி, அனைத்து முரண்பாடுகளையும் கொண்டிருக்க வேண்டும். ஒரு நபருக்கு நேர்மறையாகவோ அல்லது எதிர்மறையாகவோ ஒரு பக்கத்திலிருந்து மட்டும் காட்டுவது, ஒரு சுருக்கத்தை உருவாக்கி உண்மையை மறைப்பதாகும். எனவே, அவர் நியாயப்படுத்தவோ அல்லது கண்டிக்கவோ விரும்பவில்லை, அவர் ஒரு நபரை சமூகம் மற்றும் அதன் சட்டங்களால் உருவாக்கப்பட்டதைப் போல மட்டுமே காட்டுகிறார் மற்றும் விளக்குகிறார். எம்மா போவாரியின் கிளர்ச்சி - இது ஒரு உண்மையான மற்றும் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத கிளர்ச்சி - அசிங்கமான, சுயநல மற்றும் அருவருப்பான வடிவங்களைப் பெறுகிறது, ஏனென்றால் கிளர்ச்சி மற்றும் அதன் வடிவங்கள் இரண்டும் சமூகம், சுற்றுச்சூழல், மாகாணம், அதன் குடிமக்களின் தார்மீக நிலை, அவளுடைய அன்றைய பிரெஞ்சுக்காரர்களின் மன நிலை, எல்லா இடங்களிலும் ஆட்சி செய்யும் பொய், மற்றும் ஒரே நேரத்தில் இந்த பொய்யை ஏற்றுக்கொண்டு அதை எதிர்த்துப் போராட வேண்டிய அவசியம். நாவலின் மைய உருவத்தின் மர்மமும், எம்மா போவாரி வாசகரிடம் எரிச்சல் மற்றும் வலிமிகுந்த இரக்கத்தை எழுப்புவதற்கான காரணமும் இதுதான். மகிழ்ச்சிக்கான தாகம் மற்றும் குடும்ப மேஜையில் ஒரு குடும்ப இரவு உணவின் சூப்பின் மீதான வெறுப்பு ஆகியவை அவளது மரணத்திற்கு வழிவகுக்கும் நனவாக்க முடியாத கனவுகளை ஏற்படுத்துகின்றன.

மேடம் போவரிக்கு நேர் எதிர் அவரது கணவர், அவருடன் நாவல் தொடங்கி முடிவடைகிறது. அவர் புத்திசாலித்தனம், புத்திசாலித்தனம் அல்லது கல்வியால் பிரகாசிக்கவில்லை, உயர் பதவிக்கு பாடுபடுவதில்லை, பாரிஸுக்கு அவசரப்படுவதில்லை, நாவல்களைப் படிப்பதில்லை. ஒரு சாதாரண மாகாண மருத்துவர், அவர் தன்னிடம் இருப்பதைப் பற்றி மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார், மேலும் புஷ்கினின் வார்த்தைகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதால், அவர் "அவரது இரவு உணவு மற்றும் அவரது மனைவியில்" மகிழ்ச்சியடைகிறார். இன்னும் இது உயர்ந்த ஆன்மீக குணங்களின் ஹீரோ. அவனுக்கும் அவனுடைய சொந்த கனவு இருக்கிறது, அவனுடைய சொந்த கடமையும் இருக்கிறது, அதை மேடம் போவரி உணரவில்லை, அவளுடைய தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சிக்காக மட்டுமே ஏங்கினாள். அவர் எம்மாவில் தனது மகிழ்ச்சியைக் கண்டுபிடித்தார், அவளுடன் அதை இழந்தார். நாவல் முழுவதும், வாழ்க்கையில் முழு திருப்தியுடன் இந்த மகிழ்ச்சியை அனுபவிக்கிறார் - மற்றும் எதிலும் திருப்தி காணாத தனது மனைவியுடன் முற்றிலும் முரண்படுகிறார். சார்லஸ் போவரி தனது நம்பிக்கையிலும் அன்பிலும் தொடுகிறார், அவர் தனது மனைவிக்காக எந்த தியாகத்திற்கும் தயாராக இருக்கிறார், அதே நேரத்தில் அவர் தனது மனநிறைவு, குறுகிய மனப்பான்மை மற்றும் சிந்தனையின் மோசமான தன்மை ஆகியவற்றில் கேலிக்குரியவர்.

இரண்டு முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் நம் முன் தோன்றுவது இப்படித்தான் - துரதிர்ஷ்டவசமான, துரதிர்ஷ்டவசமான அவர்களின் மகிழ்ச்சி மற்றும் துரதிர்ஷ்டம், அவர்களின் சுயநலம் மற்றும் அவர்களின் தியாகம், தங்களுக்கும் தங்களைச் சுற்றிலும் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய புரிதல் இல்லாமையில். அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் இரக்கத்தைத் தூண்டுகிறார்கள், இது இந்த மோசமான ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட சமூகத்தில் துயரத்தில் இருக்கும் ஒவ்வொரு நபரையும் நியாயப்படுத்துகிறது.

மற்ற கதாபாத்திரங்கள், ஒருவேளை, குறைவான வெளிப்பாடு மற்றும் குறைவான பொதுவானவை அல்ல. Ome the Apothecary என்பது கிட்டத்தட்ட குறியீட்டு பாத்திரம். இது சகாப்தத்தின் ஆளுமைப்படுத்தப்பட்ட மோசமான தன்மை, இது ஷேக்ஸ்பியரின் "தி டெம்பெஸ்ட்" இன் வெற்றிகரமான கலிபன், ஆனால் மிகவும் மனிதாபிமான, "முற்போக்கான", "தாராளவாத" மற்றும் "அறிவொளி". லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் ஆணை மற்றும் பார்வையற்ற பிச்சைக்காரன் மீதான "வெற்றி", இறுதியாக ஆல்ம்ஹோஸில் "பூட்டி வைக்கப்பட்ட", இந்த அப்பாவியாக, செழிப்பான மற்றும் மோசமான பாத்திரத்திற்கு ஒரு அச்சுறுத்தும் மற்றும் அச்சுறுத்தும் அர்த்தத்தை அளிக்கிறது: இது ஒரு நாசீசிஸ்டிக் முதலாளித்துவத்தை தீர்மானிக்கிறது. ஒரு முழு சகாப்தத்தின் தன்மை மற்றும் நாட்டை ஆன்மீக மற்றும் அரசியல் மரணத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது.

முதலாளித்துவ சமூகத்தின் மறுபக்கத்தைக் காட்டுவதற்காக, ஃப்ளூபர்ட் தனது நாவலில் ஒரு பயங்கரமான பேயைப் போல ஒரு எபிசோடிக் கதாபாத்திரத்தை அறிமுகப்படுத்தினார் - கேத்தரின் லெரோக்ஸ், ஐம்பது ஆண்டுகளாக இருபத்தைந்து பிராங்குகள் மதிப்புள்ள வெள்ளிப் பதக்கம் பெற்ற ஒரு பண்ணை தொழிலாளி. அதே பண்ணையில் சேவை. ஒரு வறிய, களைத்துப்போன மூதாட்டி, தொடர் உழைப்பால் திகைத்து, விவசாயக் கண்காட்சியின் கேலிக்கூத்தை ஒரு கொடூரமான சோகமாக மாற்றுகிறார்.

எனவே, "அகற்றல்" நாவலில், ஆவேசமான கோபம் நிறைந்தது மற்றும் இந்த உண்மையான புறநிலை உருவத்தின் அற்புதமான உண்மை. "போக்கிற்கு" எதிராகப் போராடி, அரசியலில் இருந்து இலக்கியத்தின் சுதந்திரத்தைப் பிரசங்கித்த ஃப்ளூபர்ட், வழக்கத்திற்கு மாறாக கூர்மையான அரசியல் நாவலை உருவாக்கினார், மிகவும் மேற்பூச்சு மற்றும் நையாண்டியின் ஆழத்திலும் கருத்தியல் செல்வாக்கின் வலிமையிலும் ஒத்த எதையும் கண்டுபிடிப்பது கடினம் என்பதை வெளிப்படுத்துகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு இலக்கியம்.

4

மேடம் போவாரியை அரிதாகவே முடித்த பின்னர், ஃப்ளூபர்ட் ஒரு புதிய நாவலில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார், அந்த யோசனை எழுவதற்கு முன்பே அவர் கனவு கண்டார். நவீனத்துவத்தின் மீதான வெறுப்பின் காரணமாக, அவர் இந்த விஷயத்தை கிறித்தவத்திற்கு முந்தைய காலத்திலிருந்தும், பாரம்பரியமற்ற நாகரிகத்திலிருந்தும் எடுத்துக்கொண்டார். பெரும் உழைப்பு தேவைப்படும் "சலம்போ" 1857 இல் தொடங்கப்பட்டது மற்றும் 1862 இன் இறுதியில் வெளியிடப்பட்டது.

இது நவீனத்துவத்திலிருந்து ஒரு முறிவு. கிமு III நூற்றாண்டின் கார்தேஜ்: ஆப்பிரிக்கா, ஆசியா மற்றும் ஐரோப்பாவின் பல பழங்குடியினர் மற்றும் மக்கள், மிருகத்தனமான மதங்கள், காட்டுமிராண்டிகளின் உரிமைகள், உள்ளுணர்வுகள், உணர்வு ஆகியவற்றில் பயங்கரமான ஒன்று, இதனுடன் பண்டைய உலக வரலாற்றில் ஒரு மகத்தான நிகழ்வு - கார்தீஜினிய அரசின் அழிவு மற்றும் முழு மத்தியதரைக் கடல் மீது ரோமானிய ஆட்சியை நிறுவுதல்.

நாவலின் குறிப்பிடத்தக்க தகுதிகள் இருந்தபோதிலும், புனைகதையில் முதன்முறையாக தொலைதூர மற்றும் அதிகம் படிக்காத சகாப்தங்களின் ஒரு காட்டுமிராண்டியின் உளவியலை "கண்டுபிடித்த", "சலம்போ" மிகக் குறைந்த வெற்றியைப் பெற்றது. அதில் சித்தரிக்கப்பட்ட ஒழுக்கங்கள் புரிந்துகொள்ள முடியாததாகவும், வாசகர்களுக்கும் குறிப்பாக விமர்சகர்களுக்கும் வேடிக்கையாகவும் மாறியது. பத்திரிகைகள் கேலிக்கூத்துகள், கார்ட்டூன்கள் மற்றும் கவிதைகளை வெளியிட்டன, அவை கதாபாத்திரங்களையும் அவர்களின் செயல்களையும் கேலி செய்தன. இவை அனைத்தும் வரலாற்று வகை, அன்னிய நாகரிகங்களை உயிர்த்தெழுப்புவது, பிரெஞ்சு இலக்கியத்திற்கான ஒரு கடந்து வந்த கட்டம் என்று சாட்சியமளித்தது. வாசகர்கள் தங்கள் சொந்த நிகழ்காலத்தில் மட்டுமே ஆர்வமாக இருந்தனர், அவர்களின் புரிதலுக்கு அணுகக்கூடியது மற்றும் மேலும் நடைமுறைச் செயல்பாடுகளுக்கு மிகவும் முக்கியமானது.

"நவீனத்துவம் எனக்கு முன்பு போலவே அருவருப்பானது" என்று ஃப்ளூபர்ட் சலாம்பால்ட்டை முடித்த பிறகு எழுதினார். "நகர மக்களைப் பற்றி நான் விவரிக்கிறேன் என்ற எண்ணமே என்னை நோயுறச் செய்கிறது... இனிமேல் மனிதர்கள் மற்றும் பெண்களால் ஈர்க்கப்படும் வலிமை என்னிடம் இல்லை." இன்னும், "சலம்போ" வெளியான சில நாட்களுக்குப் பிறகு, அவர் ஏற்கனவே "நவீன பாரிசியன் நாவலுக்கான" திட்டத்தை உருவாக்கிக்கொண்டிருந்தார், இது "உணர்வுகளின் கல்வி" என்று அழைக்கப்பட்டது. புதிய வேலைக்கான வேலை ஏழு ஆண்டுகள் நீடித்தது மற்றும் மே 1869 இல் முடிவடைந்தது.

"வாழ்க்கை ஒரு தொடர்ச்சியான கல்வியாக இருக்க வேண்டும்" என்று ஃப்ளூபர்ட் நாவல் முடிவதற்கு மூன்று மாதங்களுக்கு முன்பு எழுதினார். "இறப்பதற்குக் கற்றுக்கொள்வது போல, எல்லாவற்றையும் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், பேசக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்."

"கல்வி" என்பது மாயைகளின் இழப்பாக இங்கே தெளிவாகப் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. அனுபவத்தின் அடியில், ஹீரோ தனது அபிலாஷைகளின் பயனற்ற தன்மையையும் "நடைமுறை" மகிழ்ச்சியின் சாத்தியமற்ற தன்மையையும் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

"எனது தலைமுறை மக்களின் தார்மீக வரலாற்றை அல்லது அவர்களின் உணர்வுகளின் வரலாற்றை எழுத விரும்புகிறேன்" என்று ஃப்ளூபர்ட் எழுதுகிறார். அவரது சமகாலத்தவர்களை விட ஃப்ளூபர்ட் தன்னை நன்கு அறிந்திருந்தார். ஒருவேளை இந்த "ஒரு தலைமுறையின் தார்மீக வரலாறு" ஃப்ளூபெர்ட்டின் வரலாறாக இருக்குமோ? முதலாளித்துவ விமர்சகர்கள் இதை ஒரே குரலில் மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறார்கள், நிச்சயமாக அவர்கள் தவறாக நினைக்கிறார்கள்.

ஆரம்பகால இளமை பருவத்தில், ஃப்ளூபர்ட் "எல்லையற்ற காதலில்" இருந்தார் மற்றும் அவரது இளமைக் கதைகளில் ஒன்றில் இந்த காதலைப் பற்றி பேசினார். மேடம் Arnoux மற்றும் அவரது கணவர், Floubert இளமை ஆர்வத்தின் பொருள் மேடம் Schlesinger மற்றும் அவரது கணவர் தங்கள் குடும்ப வாழ்க்கை விவரங்களில், நினைவு. ஆனால் இது நாவலை சுயசரிதையாக மாற்றவில்லை மற்றும் அதன் சிக்கல்களை எந்த வகையிலும் விளக்கவில்லை. நாவலின் ஹீரோ ஃப்ளூபர்ட்டுக்கு நேர் எதிரானவர். இந்த பாத்திரத்தை உருவாக்கியதன் மூலம், ஃப்ளூபர்ட் அழகியல் கோட்பாடுகள், அரசியல் போக்குகள், அவரால் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத அரசியல் போக்குகள், அவரது சமகால பிலிஸ்டினிசத்தின் சிந்தனையின் தன்மை ஆகியவற்றுடன் விவாதங்களில் நுழைந்தார். ஃபிரடெரிக்கின் உருவத்தில், தனிப்பட்ட உணர்வுகள் மற்றும் தற்செயலான உருவப்பட ஒற்றுமைகள் இரண்டிலிருந்தும் விடுபட்ட, பொதுவான, பொதுவான ஒன்றை உருவாக்க விரும்பினார். அவர் தனது சமகாலத்தின் எந்தவொரு பொருளையும் பயன்படுத்தலாம் - அவருக்கு அறிமுகமானவரின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு அத்தியாயம், சில கலைப் படைப்புகள், ஒரு செய்தித்தாள் கட்டுரை, அரசியல் வரலாற்றின் உண்மை அல்லது அவதூறான நாளாகமம், ஆனால் இவை அனைத்தும் "பொருள்" அல்லது "நினைவுகள்", அல்லது "கடன் வாங்குதல்கள்" நாவலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. ஃப்ளூபர்ட் சிக்கலை நிரூபிக்க, சகாப்தத்தின் அம்சங்களையும் வடிவங்களையும் புரிந்துகொண்டு சித்தரிக்க வேண்டும்.

ஃபிரடெரிக் தெளிவாக ஒரு தோல்வியுற்றவர். ஆனால் அது அப்படியல்ல. அவரை தோல்வியடையச் செய்த காரணங்கள் பற்றியது. இந்தக் காரணங்கள் அவனில், அவனது நனவின் தன்மையில், வாழ்க்கையைப் பற்றிய அவனது பார்வையில், யதார்த்தத்தைப் பற்றிய அவனது தவறான புரிதலில் உள்ளன.

ஆனால் இந்த பார்வைகளும் இந்த தவறான புரிதலும் அவருக்கு மட்டும் விசித்திரமானவை அல்ல - அவரது எல்லா படைப்புகளிலும் போலவே, ஃப்ளூபர்ட் இங்குள்ள சமூகத்திலிருந்து தனிநபரை பிரிக்க விரும்பவில்லை, மற்ற சந்தர்ப்பங்களில் அவரது ஹீரோ சுற்றுச்சூழலுக்கு எதிரானவர்.

ஃபிரடெரிக்கின் உருவத்தில், ஃப்ளூபர்ட் காதல்வாதத்தை வெளிப்படுத்தியதாக சில சமயங்களில் கூறப்படுகிறது. ஆனால் அப்படி நினைக்க எந்த காரணமும் இல்லை. ஃப்ளூபர்ட் ஒரு போராட்டத்திற்குள் நுழைகிறார், அது ஒரு இலக்கியப் பள்ளியாக இருந்த மற்றும் கடந்துவிட்ட ரொமாண்டிசிசத்துடன் அல்ல, ஆனால் காதல் பள்ளியை விட நீண்ட காலம் நீடித்தது மற்றும் பல இலக்கிய, தத்துவ மற்றும் அரசியல் போக்குகளை உள்ளடக்கிய ஒரு சகாப்தத்துடன் - அவரே சாட்சியாக இருந்த ஒரு சகாப்தத்துடன். செய்ய. ஃப்ளூபர்ட் தனது வாழ்நாளில் பல புரட்சிகளைக் கண்டுள்ளார். அவர் போர்பன் மறுசீரமைப்பின் கீழ் பிறந்தார், ஜூலை புரட்சி மற்றும் ஜூலை முடியாட்சி, பிப்ரவரி புரட்சி, 1851 டிசம்பர் புரட்சி ஆகியவற்றில் இருந்து தப்பினார், இப்போது இரண்டாம் பேரரசைப் பார்த்தார், "பைத்தியம் மற்றும் அவமானத்தின் சகாப்தம்" என்று எமில் ஜோலா கூறியது, நெருக்கமாக உள்ளது. அதன் இறுதி வரை.

அவர் தனது முதல் குழந்தைகள் கதைகளை எழுதியபோதும் அவர் குடியரசுக் கட்சிக்காரராக இருந்தார். பிப்ரவரி புரட்சியில் அவர் மகிழ்ச்சியடைந்தார், புதிய குடியரசு நாட்டின் மக்களுக்கு ஏதாவது நல்லது செய்யும் என்று நம்பினார். ஒவ்வொரு புரட்சிக்குப் பிறகும் ஒரு எதிர்வினை வந்தது, நம்பிக்கைகளின் வெடிப்புக்குப் பிறகு - ஏமாற்றம் மற்றும் விரக்தி.

நவீனத்துவத்தின் முக்கிய மற்றும் பயங்கரமான பாவம், ஃப்ளூபர்ட்டின் கூற்றுப்படி, அகநிலைவாதம், எந்த அமைப்பும் இல்லாதது, எந்த விஞ்ஞான சிந்தனையும், காரணத்தை கணக்கிட விருப்பமின்மை, தர்க்கம், அறிவின் அவநம்பிக்கை. மக்கள் பழக்கமில்லை, சிந்திக்க விரும்பவில்லை. அவர்கள் உணர்வு, "இதயம்", "முதல் இயக்கம்" ஆகியவற்றை அதிகம் நம்புகிறார்கள். இனிமையான உற்சாகத்தை ஏற்படுத்தும், ஆனால் உள்ளடக்கம் இல்லாத வார்த்தைகளால் அவர்கள் போதையில் மூழ்கிவிடுகிறார்கள். ஒரு நூற்றாண்டு காலப்பகுதியில் பிரான்சுக்கு ஏற்பட்ட அனைத்து பேரழிவுகளும், வெட்கக்கேடான துரோகங்கள் மற்றும் அரசியல் மோசடிகள் - இவை அனைத்தும், ஃப்ளூபர்ட்டின் கூற்றுப்படி, விஞ்ஞான ரீதியாக சிந்திக்க விருப்பமின்மை மற்றும் "தனிப்பட்ட" கொள்கையின் வெற்றிக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன, அதாவது தன்னிச்சையான மற்றும் மன அராஜகம். "உணர்வுக்கு" முழு வாய்ப்பைக் கொடுத்து, எந்தவொரு தூண்டுதலுக்கும், இந்த தருணத்தின் உற்சாகத்திற்கும் சரணடைந்து, பிரெஞ்சுக்காரர்கள் முறையான வேலை மற்றும் புறநிலை, யதார்த்தத்தின் விஞ்ஞான அறிவின் சாத்தியத்தை மூடிவிட்டனர். இந்த எதேச்சதிகாரம் மற்றும் "சுயநலம்", இந்த அல்லது அந்த சந்தர்ப்பத்தில் வெடித்த எந்த உணர்ச்சியின் அடிபணிதல், "தனிப்பட்ட கவிதை" கோட்பாட்டிலும் பிரதிபலித்தது, இது முசெட் மற்றும் லாமார்ட்டின் படைப்புகளில் ஃப்ளூபெர்ட்டை எரிச்சலூட்டியது.

சமூக செயல்பாட்டில், இந்த "சுய நலன்" ஒருவரின் சொந்த நலன்களை தெய்வமாக்குவதற்கு வழிவகுக்கிறது, இது பொதுவான ஆர்வத்தின் பரந்த எல்லைகளை மறைக்கிறது. இது உரிமையாளரின் உளவியல்.

ஒரு சமூகப் புரட்சியின் சாத்தியக்கூறுகளை நம்பாமல், முதலாளித்துவக் கொள்கையின் வர்க்கத் தன்மையைப் புரிந்துகொண்டு, அதன் மேலாதிக்கத்தை நோக்கிச் சென்று, ஃப்ளூபர்ட் தனிப்பட்ட நலன்களை, "அறிவியல்" இல்லாமை, தூய்மைப்படுத்துவதற்கான ஆர்வத்தை தனிப்பட்ட மற்றும் வர்க்க வரம்பாகக் கருதினார். . ஃப்ளூபர்ட்டின் கூற்றுப்படி, எந்தவொரு தீவிரமான சமூக மாற்றங்களும் இல்லாமல், அறிவியலின் உதவியுடன் மட்டுமே இந்த துணை குணப்படுத்த முடியும். 1848 இல் முதலாளித்துவ வர்க்கம் செய்த அனைத்து குற்றங்களுக்கும் காரணம், ஒழுங்கற்ற சிந்தனையின் குழப்பம், கருத்துகளின் கொந்தளிப்பு, சமமான அபத்தமானது, ஏனெனில் அவை தன்னிச்சையாகவும் அறிவியல் ரீதியாகவும் தேவையற்றவை, மற்ற நபரின் தவறான புரிதலில் மற்றும் சுயநல வெறி. எல்லா பிரான்ஸும் ஒரு நோயால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளது, இது முட்டாள்தனத்திற்கு சமமான தனிமனிதவாதம், மற்றும் ஒரே சாத்தியமான இரட்சிப்பு, ஒருவரின் ஆர்வம், ஒருவரின் அகங்காரம் ஆகியவற்றின் வரம்புகளுக்கு அப்பால், சட்டம், நீதி மற்றும் பெரியவற்றை உருவாக்கும் விஞ்ஞான அறிவுத் துறையில் நுழைவது மட்டுமே. புதிய கலாச்சாரம்.

இந்த வெறுப்பூட்டும் "யாச்சி" டாம்ப்ரூஸ் மற்றும் நாவலின் மற்ற கதாபாத்திரங்களின் வரவேற்புரையில் பயந்துபோன முதலாளித்துவத்தின் உரையாடல்களில் ஒளிர்கிறது. Deslauriers தர்க்க வாதங்கள் மூலம் தனது கருத்துக்களை நிரூபிக்கிறார், அவர் சொல்வதை அவர் நம்புகிறார் - மேலும் அது நன்மை பயக்கும் போது தனது நம்பிக்கைகளை மாற்றுகிறார். கலைஞர் பெல்லரின் அதிகாரத்தை வெறுக்கிறார், அது மோசமானது என்பதால் அல்ல, ஆனால் அவரது படைப்புகள் கண்காட்சியில் சேர்க்கப்படவில்லை. நாடகக் கமிட்டியால் அவரது நாடகம் நிராகரிக்கப்பட்டதிலிருந்து நாடக ஆசிரியர் யூசோனா நடிகர்களை வெறுக்கிறார். அவள் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டால், அவன் தன் அனுதாபங்களையும் பார்வைகளையும் மாற்றிக் கொள்வான். சிங்கத்தைக் குறிப்பதன் மூலம் சொத்துக்களைப் பாதுகாத்தல், "அவர் பேசினால், தன்னை உரிமையாளராக அறிவிப்பார்" மற்றும் ப்ரூதோனின் கழுத்தை நெரிக்க விரும்பிய வணிகனின் கோபம், "முடிந்தால் கழுத்தை நெரித்திருப்பேன்" இவை அனைத்தும் அருவருப்பான மற்றும் முட்டாள் அசாதாரண உண்மையுடன் சித்தரிக்கப்படுகிறது. மற்ற சமகால எழுத்தாளர்களை விட, ஃப்ளூபர்ட் அரசியல் கருத்துக்களின் வர்க்கத் தன்மையையும், சித்தாந்தங்களின் ஆர்வத்தையும் வெளிப்படுத்தினார். முதலாளித்துவ வர்க்க உணர்வில் யதார்த்தத்தின் சிதைவு பிரான்சை வேதனைப்படுத்தும் அபத்தம் மற்றும் துரதிர்ஷ்டத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது என்று அவர் காட்டினார். மேலும் வர்க்கப் போராட்டம் கூர்மையாக இருந்தால், முதலாளித்துவ நலன்களை அச்சுறுத்தும் ஆபத்து மிகத் தெளிவாகத் தெரிகிறது. 1848 இல் முதலாளித்துவ வர்க்கம் அனுபவித்த அச்சங்களுக்குப் பிறகு, ஃப்ளூபர்ட் எழுதுகிறார், "புத்திசாலிகள் கூட ... அவர்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் முட்டாள்களாகவே இருந்தனர்."

ஃபிரடெரிக் மோரோ அதே தனித்துவத்தின் பிரதிநிதி மற்றும் பாதிக்கப்பட்டவர். அவருடைய செயல்களும் எண்ணங்களும் தன்னிச்சையானவை. "பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட யோசனைகள்" என்று அவர் கிளிச்களில் சிந்திக்கிறார், மேலும் அவற்றை தனது மனதால் சரிபார்க்க அவருக்குத் தோன்றாது. அவர் தனது காலத்தில் பொதுவான அதே ஸ்டீரியோடைப்கள் மூலம் தன்னைக் கருதுகிறார். சிறந்த கலைப் படைப்புகளை உருவாக்க, நீங்கள் நேசிக்க வேண்டும், அவர் நினைக்கிறார் - மற்றும் மேடம் அர்னோக்ஸ் மீதான அவரது அன்பை நம்பி நாவல்கள் மற்றும் ஓவியங்களை எழுதுகிறார். பாழாகி, தேவை தன்னை பெரிய மனிதனாக்கும் என்று நம்பி, அழிவில் மகிழ்கிறான். வங்கியாளர் டாம்ப்ரூஸின் ஆதரவின் கீழ் அமைச்சரின் இலாகாவைப் பெறுவார் என்று அவர் எதிர்பார்க்கிறார், இது அவருக்குத் தெரியாது. புரட்சியின் போது, ​​கிளர்ச்சியாளர்களுக்கு அனுதாபம் காட்டி, அவர், அவர் நினைத்தபடி, தன்னை குறிவைத்த வீரர்கள் மீது கோபமாக இருந்ததால் மட்டுமே தாக்குதலுக்கு விரைந்தார். ஜூன் நாட்களில், ஃபிரடெரிக் ரோசனெட்டுடன் ஃபோன்டைன்ப்ளூ பூங்கா வழியாக நடந்து செல்கிறார், மேலும் கிளர்ச்சியானது ரோசனெட்டைப் போலவே, அவர்களின் முக்கியமற்ற அன்போடு ஒப்பிடுகையில் ஒரு அற்பமாகத் தெரிகிறது. ஃபிரடெரிக்குடன், "அறிவு" என்பது "உணர்வு" - ஆசைகள், கனவுகள், குட்டி முதலாளித்துவ அறிவுஜீவிகளின் முத்திரையிடப்பட்ட இலட்சியங்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. அவரும் சுதந்திரமானவர் அல்ல, அவரது அகங்காரத்தின் வட்டத்தில் அடைக்கப்பட்டவர், அவரும் தனது சொந்த ஆர்வத்தின் வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்ல முடியாது. அவரைச் சுற்றியுள்ள கதாபாத்திரங்களின் கூட்டத்திலிருந்து அவர் வேறுபடும் ஒரே விஷயம், திருமதி. அர்னோக்ஸ் மீதான அவரது நிலையான எழுச்சி மற்றும் ஓட்ட உணர்வு.

"மேடம் போவரி" மற்றும் "சலம்போ" தோன்றிய பிறகு, விமர்சகர்கள் ஃப்ளூபெர்ட்டை ஒரு நேர்மறையான அல்லது அனுதாபமான ஹீரோவைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்று நிந்தித்தனர். தி எஜுகேஷன் ஆஃப் தி சென்சஸில், ஃப்ளூபர்ட் இறுதியாக ஒரு அழகான உருவத்தை உருவாக்கினார், இது பெண்பால் முழுமையின் உச்சமாக கருதப்பட்டது. மேடம் அர்னோக்ஸ் தனது வாழ்க்கை நிலை மற்றும் தார்மீக பணியை தீர்மானிக்கும் சூழ்நிலைகளில் வாழ்கிறார். பெரும் தியாகம் செய்து தன் குடும்பத்தைக் காப்பாற்ற முயல்கிறாள். அவள் தன் சுமையை சாந்தமாகச் சுமக்கிறாள், அவளிடம் விழுந்த மகிழ்ச்சியின் துண்டுகளை ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக்கொள்கிறாள், சோதனையை எதிர்க்கிறாள், எதையும் மாற்ற விரும்பவில்லை, ஏனென்றால் அவள் இதில் தன் கடமையைப் பார்க்கவில்லை. அவள் ஃபிரடெரிக்கைப் போற்றுகிறாள், அவன் அவளை ஏமாற்றி பொய் சொல்கிறான். அவமானங்களை அவள் அன்றாட உணவாக ஏற்றுக்கொள்கிறாள், யாரையும் துரோகம் மற்றும் பொய் என்று குற்றம் சாட்டத் துணிவதில்லை, சில சமயங்களில் அவளுக்கு ஆறுதல் அளிக்கும் உண்மையைப் பார்க்கிறாள் - பிரடெரிக்கின் சொல்லப்படாத காதல்.

ஃபிரடெரிக்கின் நடத்தையில், பொய்களும் உண்மையும் ஆச்சரியமான சேர்க்கைக்குள் நுழைகின்றன. ஒரு நேர்மையான இளைஞனாக இருப்பதால், அவர் தனது அன்புக்குரியவர்கள் அனைவரிடமும் பொய் சொல்கிறார் மற்றும் தொடர்ந்து சுய ஏமாற்றத்தில் வாழ்கிறார். அவர் தனது காதலை ஒருவரிடம் ஒப்புக்கொள்கிறார், ஆனால் இது காதல் அல்ல, ஒரு மாயை. அவர் நேசிக்கிறார், ஆனால் அன்பை மறுக்கிறார். அவர் என்ன உணர்கிறார் என்பது அவருக்குத் தெரியாது, மேலும் அவர் எதிர்பாராத விஷயங்களைச் செய்கிறார். ஃபிரடெரிக் இல்லையென்றால், குறைந்தபட்சம் ஆசிரியரே இந்த முரண்பாட்டிற்கான காரணங்களை விளக்க முடியுமா, இந்த உள் முரண்பாடுகள், அதிலிருந்து ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினம்?

நிச்சயமாக, இந்த முரண்பாடுகள் ஃப்ளூபெர்ட்டின் மேற்பார்வை அல்லது தவறு அல்ல. அவரது ஹீரோவை துன்புறுத்தும் உணர்வுகளின் குழப்பம், மனித ஆன்மாவில் எதையும் புரிந்து கொள்ள முடியாது, எதையும் நம்ப முடியாது என்று அர்த்தமல்ல; ஃப்ளூபர்ட் தற்செயலாக இத்தகைய உளவியல் முரண்பாடுகளுக்கு வரவில்லை. அவரது நுட்பமான பகுப்பாய்வு என்பது ஃப்ளூபர்ட்டிற்கு சமகால அறிவியலுடன் தொடர்புடைய உளவியல் ஆராய்ச்சியின் ஒரு புதிய முறையாகும்.

அவர்களின் அடிப்படை நிலைப்பாட்டின் அடிப்படையில் - பொருள் மற்றும் ஆவியின் ஒற்றுமை, மனநல மருத்துவர்கள், உடலியல் வல்லுநர்கள் மற்றும் தத்துவவாதிகள் நரம்பு செல்கள் இயக்கம் இல்லாமல் எந்த மன செயல்முறையும் சாத்தியமில்லை என்று வாதிட்டனர். இதிலிருந்து அவர்கள் நரம்பு செல்களின் எந்தவொரு செயலும் எப்போதும் உணர்வு மற்றும் உணர்வின் மன செயல்முறைகளுடன் சேர்ந்துள்ளது என்று முடிவு செய்தனர். மனித உடலின் அனைத்து உறுப்புகளிலும் நிகழும் இந்த செயல்முறைகளின் முடிவை மட்டுமே நனவு பதிவு செய்கிறது, எனவே உண்மையான, ஆக்கபூர்வமான வேலை மயக்கத்தின் இருளில் எங்காவது செய்யப்படுகிறது.

உளவியல் மற்றும் மனநல மருத்துவத்தின் முன்னேற்றத்தை உன்னிப்பாகப் பின்பற்றிய ஃப்ளூபர்ட், இந்த பரவலான போதனையைப் பற்றி சிறப்புப் புத்தகங்களிலிருந்தும், தனக்குத் தெரிந்த விஞ்ஞானிகளுடனான உரையாடல்களிலிருந்தும் கற்றுக் கொள்ள முடிந்தது, எடுத்துக்காட்டாக, 1860 களில் தனது படைப்பான “ஆன் தி மைண்ட் மற்றும் அறிவாற்றல்", முக்கியமாக இந்த பிரச்சனைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஃப்ளூபர்ட் ஏற்றுக்கொண்ட பார்வையில், விருப்பத்தின் செயலை தர்க்கரீதியான பகுத்தறிவின் தூய விளைவாக கருத முடியாது. ஒரு நபரின் செயல்கள் அவரது நோக்கங்கள் மற்றும் ஆசைகளுக்கு முரணாக இருக்கலாம், ஏனெனில் அவை ஆழ் மனதில் இருந்து, உள்நோக்கங்கள், உள்ளுணர்வுகள் மற்றும் சமூகப் பழக்கவழக்கங்கள் ஆகியவற்றிலிருந்து எழுகின்றன, அவை "இரண்டாவது இயல்பு" ஆகிவிட்டன.

ஃபிரடெரிக்கின் நடத்தை இந்த உணர்வுகளின் விளையாட்டின் மூலம் விளக்கப்படுகிறது, அதில் அவருக்கு எந்த கட்டுப்பாடும் இல்லை. தர்க்கம் அவரை மற்றவர்களை விட குறைவாக வழிநடத்துகிறது, ரோசனெட் அல்லது மான்சியர் அர்னோக்ஸ் போன்ற மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் சிற்றின்ப இயல்புகளைக் காட்டிலும் குறைவாகவே உள்ளது. பல முட்டாள்தனமான செயல்கள் இருந்தபோதிலும், விருப்பத்தின் பலவீனம் மற்றும் அவரது வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகளின் பற்றாக்குறை ஆகியவை முரண்பாடான நோக்கங்கள் மற்றும் போட்டியிடும் கட்சிகளின் கிட்டத்தட்ட சம பலத்தால் இங்கே விளக்கப்பட்டுள்ளன. எதிரெதிர் உள்ளுணர்வுகளின் போராட்டத்தைக் கண்டறிவது, விருப்பத்தின் செயலின் தோற்றத்தைப் பார்ப்பது, ஒரு நபரின் நடத்தையை ஆணையிடும் பல்வேறு நோக்கங்களைத் தீர்மானிப்பது, உடலியல் எல்லைகளில் எங்காவது ஒலிக்கும் இந்த குரல்களைக் கேட்பது, முழு வாழ்க்கையையும் புரிந்துகொள்வது. இந்த ஒற்றைப் போராட்டத்தின் விளைவாக அதன் வெளிப்படையான அபத்தம் - இது ஃப்ளூபெர்ட்டின் பணியாகும், இது ஃபிரடெரிக்கின் உருவத்தில் முழுமையாக தீர்க்கப்பட்டது.