ஓவியங்களை விற்பனை செய்வதற்கான வணிக யோசனை. கிரியேட்டிவ் பிசினஸ் ஐடியா: கேன்வாஸில் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களின் ஓவியங்களை மீண்டும் உருவாக்குதல்

எல்லோராலும் ஓவியங்களை சேகரிக்க முடியாது. தங்கள் கலைப் படைப்புகளை விற்க முயலும் கலைஞர்களுக்கு இது இன்னும் கடினம். மாஸ்கோவில் ஒரு கேலரியை எவ்வாறு திறப்பது, என்ன ஓவியங்கள் தேவை, ஏன் கலைஞர்கள் வான் கோ மற்றும் மோனெட்டின் கீழ் ஓவியம் வரைவதற்கு மேற்கொள்வதில்லை என்று தலைநகரில் உள்ள கலைக்கூடங்களின் உரிமையாளரும் கலைஞருமான பாவெல் சிபிஸ்கோவ் ரியாமோ பார்வையாளரிடம் கூறினார்.

கம்பளங்களுக்கு பதிலாக படங்கள்

பாவெல் ஒரு குடும்ப வணிகத்திற்கு நன்றி கேலரி வணிகத்திற்கு வந்தார். 1990 களில், அவரது தந்தை கலைஞர்களின் மத்திய மாளிகையில் (CHA) தன்னிச்சையான தொடக்கத்தில் சக கலைஞர்களின் ஓவியங்களை விற்கத் தொடங்கினார். பாவெலின் கூற்றுப்படி, 1990 களின் பிற்பகுதியில், ஓவியங்களுக்கான தேவை அதிகரித்ததால், வணிகம் தொடங்கியது, மேலும் பலர் சுவர்களில் தரைவிரிப்புகளுக்கு பதிலாக ஓவியங்களை விரும்பினர்.

உங்கள் முதல் கலைக்கூடம் "கிரிசைல்"ஷாப்பிங் சென்டரில் "டிஷிங்கா" பாவெல் மற்றும் அவரது தந்தை 2010 இல் திறக்கப்பட்டனர்.

அவரைப் பொறுத்தவரை, கேலரி வணிகத்தில் தீவிரமாக ஈடுபட, நீங்கள் நம்பிக்கைக்குரிய கலைஞர்களின் வட்டத்தை வைத்திருக்க வேண்டும், அவர்கள் உங்களைத் தாழ்த்த மாட்டார்கள் மற்றும் சரியான நேரத்தில் ஆர்டரை முடிக்க மாட்டார்கள்.

"இது மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த வணிகமாகும், நீங்கள் இந்த உலகத்தைச் சேர்ந்தவராக இருந்தால் - ஒரு கலைஞர், கலை விமர்சகர் அல்லது கேலரி ஊழியர், நீங்கள் உயர்தர ஓவியங்களைத் தேர்ந்தெடுக்க முடிந்தால், கலைஞர்கள் உங்களிடம் வரும்போது முடிவெடுக்கவும். ஓவியங்கள் விற்பனைக்கு உள்ளன,” என்கிறார் கேலரி உரிமையாளர்.

என்ன ஓவியங்கள் விலையில் உள்ளன

இருப்பினும், மாஸ்கோவில் ஓவியங்கள் விற்பனைக்கு ஒரு கேலரியை ஏற்பாடு செய்வது கடினம் அல்ல. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், பார்வையாளர்களின் எதிர்பார்ப்புடன் சரியான அறையைத் தேர்ந்தெடுப்பது, ஏனென்றால் இது விஷயங்களில் வர்த்தகம் அல்ல, அருங்காட்சியகம் அல்ல, கேலரி உரிமையாளர் குறிப்பிடுகிறார்.

"பெருநகர ஷாப்பிங் சென்டர்களுக்கு, ஒரு ஆர்ட் கேலரி இன்னும் அரிதாகவே உள்ளது, ஏனெனில் வாடகை பெரிய சில்லறை சங்கிலிகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் பார்வையாளர்கள் ஒரே மாதிரியாக இல்லை" என்று பாவெல் விளக்குகிறார்.

கூடுதலாக, கேலரியின் இருப்பிடம் வகைப்படுத்தலை பாதிக்கிறது: மாகாண நிலப்பரப்புகள் மாஸ்கோவின் புறநகரில் நன்றாக விற்கப்படுகின்றன, நகர்ப்புற நிலப்பரப்புகள் தலைநகரின் மையத்தில் சிறப்பாக உள்ளன, அதே போல் பிரபலமான இத்தாலிய உருவங்கள் - நீல வானம் மற்றும் டஸ்கனியின் கவர்ச்சியான மரங்கள் அல்லது புரோவென்ஸ். லாவெண்டர்.

ஓவியங்களை வாங்குபவர்

வாங்குபவருக்கு, ஒரு கேலரியில் வாங்குவதன் நன்மை என்னவென்றால், விற்கப்படும் ஒவ்வொரு ஓவியத்திற்கும் விற்பனையாளர்கள் பொறுப்பு மற்றும் மறுசீரமைப்பு சேவைகளுக்கு உத்தரவாதத்தை வழங்க தயாராக உள்ளனர்.

"90 களில் ஆரம்ப நாளில் ஹேக்-வொர்க் கூட உருட்டப்பட்டிருந்தால், பெரும்பாலான வாங்குபவர்களுக்கு கலை புரியவில்லை என்பதால், இன்று வாடிக்கையாளர்கள் மிகவும் அதிநவீனமானவர்கள், படத்தின் இறுதி விலையை நிர்ணயிப்பவர்கள் அவர்கள்தான்" என்று பாவெல் குறிப்பிடுகிறார்.

இன்று ரஷ்ய கலையின் முக்கிய சொற்பொழிவாளர்கள் ரஷ்யர்கள் அல்ல, ஆனால் சீனர்கள், சுற்றுலாப் பயணிகள் மட்டுமல்ல, மாஸ்கோவில் வணிகம் செய்யும் தொழில்முனைவோரும் கூட. ஐக்கிய அரபு எமிரேட்ஸில் இருந்து ஒரு வாடிக்கையாளரும் இருந்தார், கேலரி உரிமையாளர் நினைவு கூர்ந்தார்.

"கடந்த காலங்களில், சீனர்கள் பச்சை இலைகள் கொண்ட நிலப்பரப்புகளை வாங்கினார்கள், மேலும் சிறிய விவரங்கள், சிறந்தது. இப்போது அவர்கள் மிகவும் தேவைப்படுகிறார்கள் - அவர்கள் பயனுள்ள விஷயங்களுக்கு நிறைய பணம் செலவழிக்கத் தயாராக உள்ளனர், ஆனால் அவர்கள் பேரம் பேச விரும்புகிறார்கள், ”என்கிறார் கேலரி உரிமையாளர்.

அவரைப் பொறுத்தவரை, மஸ்கோவியர்களிடையே அதிக வருமானம் கொண்ட நடுத்தர வயதுடையவர்களால் ஓவியங்கள் வாங்கப்படுகின்றன. சில நேரங்களில் ஓய்வூதியம் பெறுவோர் நீண்ட காலமாக ஒரு ஓவியத்திற்காக சேமித்து வருவார்கள். இன்னும், இன்று வழக்கமான வாடிக்கையாளர்கள் பெரும்பாலும் செல்வந்தர்கள்.

"நெருக்கடி காரணமாக, நடுத்தர வர்க்கம் நடைமுறையில் எங்கள் வாங்குபவர்களை விட்டு வெளியேறியது, அவர்கள் முதலில் ஓவியங்களில் சேமிக்கத் தொடங்கினர், ஏனென்றால் ஒரு ஓவியத்தின் சராசரி விலை 60-70 ஆயிரம் ரூபிள் ஆகும்" என்று பாவெல் கூறுகிறார்.

பருவகால தேவை

பெரும்பாலும், ஓவியங்கள் வீட்டில் தொங்குவதற்காக வாங்கப்படுகின்றன, எனவே சூடான டோன்கள் அதிக மதிப்புடன் நடத்தப்படுகின்றன, அவை ஒரு பொதுவான மாஸ்கோ குடியிருப்பின் உட்புறத்தில் எளிதில் பொருந்துகின்றன. பாவெலின் காட்சியகங்கள் முக்கியமாக கிளாசிக்கல் ஓவியங்களைக் கொண்டுள்ளன - நிலையான வாழ்க்கை, கடல் மற்றும் நகர நிலப்பரப்புகள்.

கேலரி உரிமையாளரின் கூற்றுப்படி, சில கலைஞர்கள் சமகால கலை வகை உட்பட வெவ்வேறு திசைகளில் வேலை செய்யத் தயாராக உள்ளனர், ஆனால் பெரும்பாலான வாங்குபவர்கள் கிளாசிக்ஸை விரும்புகிறார்கள்.

"மாஸ்கோவில் வசிப்பவர்கள் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக நிலப்பரப்புகளை விரும்புகிறார்கள். ஒரு வெற்றி-வெற்றி விருப்பம் - இயற்கை அழகு. இவை கிராமக் காட்சிகள், ரஷ்ய இயல்பு - காடுகள், ஏரிகள் மற்றும் பிரான்ஸ் மற்றும் இத்தாலியின் நிலப்பரப்புகளாக இருக்கலாம், ”என்கிறார் கலைஞர்.

ஸ்டில் லைஃப்கள் - ஒயின், பாலாடைக்கட்டி மற்றும் திராட்சை பாட்டில்கள் நன்றாக விற்கப்படுகின்றன.

“பாட்டில்கள் நீண்ட காலமாக நாகரீகமாக உள்ளன. முதலாவதாக, மது ஒரு உன்னதமான பானம், இரண்டாவதாக, பல செல்வந்தர்கள் தங்கள் சொந்த ஒயின் பாதாள அறைகளைக் கொண்டுள்ளனர், மூன்றாவதாக, அத்தகைய படத்தை பரிசாக வழங்கலாம், குறிப்பாக எல்லாவற்றையும் கொண்டவர்களுக்கு, "பாவெல் விளக்குகிறார்.

வாடிக்கையாளர்களிடமிருந்து பிரபலமான கோரிக்கைகளில் ஒன்று கிளாட் மோனெட் அல்லது வின்சென்ட் வான் கோவின் நகலை வரைய வேண்டும், ஆனால் ஒவ்வொரு கலைஞரும் அத்தகைய வேலையைச் செய்ய மாட்டார்கள், ஏனெனில் நகல் பெரும்பாலும் அசலை விட மிகவும் தாழ்வானதாக இருக்கும் என்று கேலரி உரிமையாளர் விளக்குகிறார். பாவெலின் கூற்றுப்படி, வாடிக்கையாளர்கள் ஆர்டர் செய்யப்பட்ட நகலை வாங்க மறுத்து மற்றொரு ஓவியத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கும் நேரங்கள் உள்ளன.

இதற்கிடையில், ஓவியங்களுக்கான ஃபேஷன் மாஸ்கோவில் நடக்கும் பெரிய கண்காட்சிகளால் அமைக்கப்படவில்லை, ஆனால் பருவங்கள் மூலம் அமைக்கப்படுகிறது. "செரோவ் கண்காட்சிக்குப் பிறகு, யாரும் தி கேர்ள் வித் பீச்ஸ் ஆர்டர் செய்ய வரவில்லை," என்று பாவெல் குறிப்பிடுகிறார்.

அவரைப் பொறுத்தவரை, கோடையில் குளிர்கால நிலப்பரப்புடன் ஒரு ஓவியத்தை விற்பனை செய்வது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது, ஏனெனில் மக்கள் பனியைக் கண்டு சோர்வடைகிறார்கள், மற்றும் பச்சை நிலப்பரப்புகள் களமிறங்குகின்றன, ஆனால் குளிர்காலத்தில் எல்லோரும் கிறிஸ்துமஸ் மரங்களில் வெள்ளை தொப்பிகளை விரும்புகிறார்கள்.

ஓவியங்கள் எவ்வளவு

பாவெல் மற்றும் அவரது தந்தை ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு கலைஞர்களின் மத்திய மாளிகையில் மற்றொரு கேலரியைத் திறந்தனர், ஆனால் அவர்கள் டிஷிங்காவை விட மோசமான ஓவியங்களை இங்கே வாங்குகிறார்கள். கிரிசைல் கேலரியில் டஜன் கணக்கான ஓவியர்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளனர், ஆனால் அவர்களின் அமைப்பு மாறுகிறது, புதிய கலைஞர்கள் தோன்றுகிறார்கள். கேலரி உரிமையாளரின் கூற்றுப்படி, எந்த ஓவியங்கள் தேவைப்படுகின்றன என்பதை கலைஞரே உணர வேண்டும், மேலும் கேலரி ஊழியர்களுக்கு ஓவியங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் அனுபவம் இருக்க வேண்டும்.

"நாங்கள் ஒரு உயர்தர ஓவியத்தைப் பார்த்து, அதை எங்கள் வாடிக்கையாளர்களுக்கு கவர்ச்சிகரமானதாகக் கருதினால், அதை எங்கள் கேலரியில் வைப்பதில் நாங்கள் மகிழ்ச்சியடைகிறோம்" என்று பாவெல் கூறுகிறார்.

எந்தவொரு கலைஞருக்கும், பணப் பற்றாக்குறையின் காலங்கள் இயல்பானவை, ஏனெனில் ஓவியங்களின் விற்பனையின் வருமானம் மிகவும் நிலையற்றது. பாவெல் கேலரியில் பல மாதங்கள் வேலையில்லா நேரமும் மில்லியன் கணக்கான பரிவர்த்தனைகளும் இருந்தன. கலைஞர் கோடையின் முடிவு மற்றும் இலையுதிர்காலத்தின் தொடக்கத்தை இழக்கும் மாதங்களுக்கு காரணம் என்று கூறுகிறார், அப்போது எதுவும் விற்கப்படவில்லை.

"ஒரு ஓவியத்தின் விலை 5,000 ரூபிள் முதல் IKEA இலிருந்து ஒரு சுவரொட்டியைப் போல பல மில்லியன்கள் வரை மாறுபடும், இது பல காரணிகளைப் பொறுத்தது: கலைஞரின் லட்சியங்கள், அவரது ராஜாங்கம், கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பது, கலைத் துறையில் நிலை, அத்துடன். பொருட்களின் விலை மற்றும் கேன்வாஸின் அளவு" , பாவெல் விளக்குகிறார்.

கலைஞர்களின் மத்திய மாளிகைக்கு நெருக்கடியான காலம்

பாவெல் தனது ஓவியங்களை சென்ட்ரல் ஹவுஸ் ஆஃப் ஆர்டிஸ்ட்ஸ் அருகே தொடக்க நாளில் காட்சிப்படுத்துகிறார், மேலும் அவர்களில் மிகவும் வெற்றிகரமானவர்கள் கேலரிக்குச் செல்கிறார்கள். கேலரி உரிமையாளரின் கூற்றுப்படி, பல தலைமுறை மாஸ்கோ கலைஞர்களுக்கு இது ஒரு புகழ்பெற்ற இடம், ஆனால் இப்போது அது நெருக்கடி காலங்களில் செல்கிறது. ஒரு புதிய தலைமுறை கலைஞர்களும் மத்திய கலைஞர் மாளிகையில் காட்சிப்படுத்த விரும்புகிறார்கள், ஆனால் இங்குள்ள அனைத்து இடங்களும் சோவியத் காலத்தில் இருந்து ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளன.

பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, கிரிம்ஸ்காயா அணையை புனரமைக்கும் போது, நகர அதிகாரிகள் வெர்னிசேஜை இடிக்க விரும்பினர், ஆனால் கலைஞர்கள் ஒன்று திரண்டு கண்காட்சியைக் காப்பாற்றினர். இதன் விளைவாக, வெர்னிசேஜ் மெருகூட்டப்பட்டது, கலைஞர்கள் தங்கள் தலைக்கு மேல் கூரை மற்றும் இடது சாமான்கள் அலுவலகங்களைப் பெற்றனர், இருப்பினும், காட்சிப்படுத்துவதற்கான இடத்தின் அளவு மூன்று மடங்கு குறைந்தது என்று பாவெல் கூறுகிறார்.

சோவியத் காலத்திலிருந்து, எந்தவொரு சுயமரியாதை கலைஞரும் மத்திய கலைஞர் மாளிகையில் ஒரு கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்ய வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், ஆனால் இன்று இந்த தளம் நெருக்கடி காலங்களில் செல்கிறது. "இன்று, பாப் நட்சத்திரங்கள் இந்த தளத்தில் கச்சேரிகளை வழங்குகிறார்கள், கலைக்கு வெகு தொலைவில் உள்ள கண்காட்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன, மேலும் கேலரிக்கு புதிய கலைஞர்களைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினமாகி வருகிறது" என்று கேலரி உரிமையாளர் வருந்துகிறார்.

பாவெலின் கூற்றுப்படி, கலைஞர்களுக்கான மற்றொரு பிரபலமான தளம் - கார்க்கி பூங்காவிலிருந்து முசியோனுக்கு மாற்றம் - தற்போது புனரமைப்பில் உள்ளது, மேலும் கலைஞர்கள் அங்கு திரும்ப முடியுமா என்பது இன்னும் தெளிவாகத் தெரியவில்லை.

ஓல்கா ஷ்வெங்க்

உரையில் பிழையைப் பார்த்தீர்களா?அதைத் தேர்ந்தெடுத்து "Ctrl+Enter" அழுத்தவும்

ரஷ்யாவில் நிறைய திறமையான கலைஞர்கள் உள்ளனர், அவர்கள் அற்புதமான படங்களை வரைந்து, கையிலிருந்து வாய் வரை வாழ்கின்றனர். ஏன்? ஏனென்றால் அவர்களால் வரைய முடியும், ஆனால் எப்படி விற்க வேண்டும் என்று அவர்களுக்குத் தெரியாது. நீங்கள் தொழில்முனைவோர் மனப்பான்மை கொண்டவராக இருந்தால், உங்கள் சொந்த தொழிலைத் தொடங்க விரும்பினால், கலை வணிகத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள். உங்களுக்கு குறிப்பிட்ட அறிவு மற்றும் பெரிய முதலீடுகள் எதுவும் தேவையில்லை. உங்களுக்கு தேவையானது ஓவியங்களை வாங்குபவர்களைக் கண்டுபிடித்து உங்கள் விற்பனை சதவீதத்தைப் பெறுவதுதான்.

கலை வணிகத்தின் சாராம்சம்

அத்தகைய ஓவியம் வரவேற்புரை ஓவியம் என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் உட்புறங்களை அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்டது. வரவேற்புரை ஓவியம் அதன் குறைந்த விலைக்கு குறிப்பிடத்தக்கது, மேலும் கலைஞரின் புகழ் இங்கே ஒரு பொருட்டல்ல. முக்கிய விஷயம் அறையை அலங்கரிக்கும் ஒரு அழகான படம்.

வாங்குபவர்கள் ஓவியம் வரைவதில் தேர்ச்சி இல்லாதவர்கள், ஆனால் வாழ்க்கை அறை, படுக்கையறை அல்லது நர்சரியின் வடிவமைப்பில் புதிதாக ஒன்றைக் கொண்டு வர விரும்புகிறார்கள். இங்கே ஒரு அழகான நிலப்பரப்பு, நிலையான வாழ்க்கை அல்லது உருவப்படத்தை சித்தரிக்கும் எண்ணெய் ஓவியம் மிகவும் பொருத்தமானது.

அத்தகைய வணிகத் திட்டத்தை ஒழுங்கமைப்பதன் சாராம்சம் மிகவும் எளிது. ஓவியங்களுக்கான ஆர்டர்களைக் கண்டறிந்து உங்கள் சதவீதத்தைப் பெறுவீர்கள். அதாவது, ஓவியருக்கும் ஓவியங்களை வாங்குபவருக்கும் இடையில் ஒரு இடைத்தரகராக நீங்கள் செயல்படுகிறீர்கள்.

இது ஒரு சிறந்த கூடுதல் வருமானம் மற்றும் ஒரு மாதத்திற்கு சுமார் 20-30 ஆயிரம் ரூபிள் கொண்டு வர முடியும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் வாடிக்கையாளர் தளத்தை உருவாக்கும்போது முதலில் கடினமாக உழைக்க வேண்டும். அவர்களில் பெரும்பாலோர் உங்கள் வழக்கமான வாடிக்கையாளர்களாக மாறுவார்கள், பின்னர் நீங்கள் வாங்குபவர்களைத் தேடுவதில் நடைமுறையில் ஈடுபட முடியாது.

பல கலைஞர்கள் ஆர்டர்கள் இல்லாமல் உட்கார்ந்து எந்த வேலையையும் எடுக்க தயாராக இருக்கிறார்கள். பொதுவாக, கலைஞர்களைக் கண்டுபிடிப்பதில் எந்தப் பிரச்சினையும் இருக்காது.

ஆனால் வாடிக்கையாளர்களைக் கண்டுபிடிக்க, நீங்கள் முயற்சி செய்ய வேண்டும். நீங்கள் வாங்குபவர்களைத் தேடலாம், முடிக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் மற்றும் ஆர்டர் செய்ய தனிப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கான விண்ணப்பங்களை ஏற்கலாம்.

பெயிண்டிங் வாடிக்கையாளர்களை எங்கே தேடுவது?

வாங்குபவர்களைத் தேடுவதற்கு முன், உங்கள் கலைஞரின் படைப்புகளின் போர்ட்ஃபோலியோவை உருவாக்கவும். இது மின்னணு வடிவத்திலும் வகையிலும் இருக்க வேண்டும். இங்கே, பெரும்பாலான படைப்பாளிகள் சலிப்பான மற்றும் சலிப்பான மனிதர்கள் என்ற உண்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். எனவே, நீங்கள் புகைப்படத்தின் தரத்தை கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும்.

இணைய காட்சியகங்கள்

இன்று மின்னணு வடிவத்தில் காட்சியகங்கள் உள்ளன. இவை பல்வேறு கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை வெளிப்படுத்தும் சேவைகள், மேலும் வாங்குபவர்கள் ஏற்கனவே தங்கள் தேவைகளை முழுமையாக பூர்த்தி செய்யும் ஓவியங்களைத் தேடுகிறார்கள். இந்த தளங்களுக்கு பதிவு தேவை. இருப்பினும், இந்த சேவையை அதிகம் நம்ப வேண்டாம். அங்கு நிறைய கலைஞர்கள் உள்ளனர், மேலும் ஆர்டர்கள் எப்போதாவது செய்யப்படுகின்றன.

கலைஞரின் சொந்த இணையதளம்

கலைஞருக்கான தனிப்பட்ட வலைத்தளத்தை உருவாக்குவதே சிறந்த வழி. இணையத்தில் ஒரு வலைப்பக்கத்தின் வடிவமைப்பு மற்றும் விளம்பரம் பற்றி இங்கு சிந்திக்க வேண்டியது அவசியம். தளம் தவறாக உருவாக்கப்பட்டு, அதன் தேர்வுமுறையில் யாரும் வேலை செய்யவில்லை என்றால், போக்குவரத்து பூஜ்ஜியமாக இருக்கும்.

சமூக வலைப்பின்னல்களில் விளம்பரம் இந்த நாட்களில் பிரபலத்தின் சாதனைகளை முறியடித்து வருகிறது. மேலும் ஓவியங்களை வாங்குபவர்கள் பெரும்பாலும் இளம் மற்றும் சுறுசுறுப்பான நபர்களாக இருப்பதால், உங்கள் தயாரிப்பை விளம்பரப்படுத்த சமூக வலைப்பின்னல்கள் சிறந்த வழியாகும். நீங்கள் உங்கள் சொந்த குழுவை உருவாக்கி, முடிக்கப்பட்ட படைப்புகளை மட்டும் இடுகையிடலாம், ஆனால் கலைஞர் புதிதாக ஒரு படத்தை எப்படி வரைகிறார் என்பது பற்றிய வீடியோக்கள் மற்றும் பிற சுவாரஸ்யமான தகவல்கள்.

விலை உருவாக்கம்

ஒரு ஓவியத்தின் விலை அதன் சிக்கலான தன்மை, தரம், பொருள், விவரங்களின் எண்ணிக்கை, அளவு ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. விற்பனையில் எத்தனை சதவீதம் எடுக்க வேண்டும்? ஒரு விதியாக, இது ஓவியத்தின் விலையில் 30% ஆகும். ஆனால் இந்த எண்ணிக்கை இன்னும் அதிகமாக இருக்கலாம், குறிப்பாக கலைஞர் ஆர்டர்களின் கடுமையான பற்றாக்குறையை அனுபவித்தால், நீங்கள் ஒரே நேரத்தில் பல வாங்குபவர்களை வழங்கலாம்.

கலைக்கூடத்தை எப்படி திறப்பது?

கலை வணிகத்தை மேலும் மேம்படுத்துவது பற்றி நாம் பேசினால், கலைக்கூடம் அத்தகைய வணிகத்தின் சிறந்த தொடர்ச்சியாக இருக்கும்.

அத்தகைய திட்டத்தை செயல்படுத்துவது குறைந்தது 350,000 மக்கள்தொகை கொண்ட ஒரு நகரத்தில் மேற்கொள்ளப்பட வேண்டும். சட்ட அம்சங்களைப் பொறுத்தவரை, கேலரிகளின் வேலையைக் கட்டுப்படுத்தும் எந்த சேவையும் ரஷ்யாவில் இல்லை. எனவே, அதைத் திறக்க, உங்களுக்கு குறைந்தபட்ச ஆவணங்களின் தொகுப்பு தேவைப்படும். நீங்கள் ஒரு தனிப்பட்ட தொழில்முனைவோராக அல்லது LLC ஆக பதிவு செய்யலாம். வரிவிதிப்பு முறையையும் நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். உண்மையில், அவ்வளவுதான்!

கேலரிக்கான இடத்தைக் கண்டறிதல்

ஒரு ஓவியத்திற்கு, கலைஞர் அதன் விலையில் 25-40% பெறுவார். கேலரியை நகர மையத்தில் வைப்பது நல்லது, அங்கு மக்கள் கடந்து செல்லும் அதிகபட்ச ஓட்டம் உள்ளது. வளாகத்தின் பரப்பளவு 200 சதுர மீட்டரில் இருந்து இருக்கும். மற்றும் பின்வரும் மண்டலங்களாகப் பிரிக்கப்படும்: ஒரு கண்காட்சி அரங்கம், வேலைகளைச் சேமிப்பதற்கான ஒரு மண்டபம், சிறப்பு உபகரணங்களை வைப்பதற்கான ஒரு அறை, ஒரு அலுவலகம்.

வாடகையில் சேமிப்பது எப்படி? இது அரசாங்க நிறுவனத்துடன் கூடிய கேலரியின் கூட்டுத் திறப்பாகவோ அல்லது முன்பு அத்தகைய நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தப்பட்ட ஒரு மண்டபத்தைத் திறப்பதாகவோ இருக்கலாம். பிந்தைய வழக்கில், சிறப்பு தயாரிப்புகள் மற்றும் செலவுகள் தேவையில்லை.

பணியாளர்கள்

கேலரியின் முழு அளவிலான வேலைக்கு, பல நிபுணர்கள் தேவைப்படுவார்கள். இது திட்ட மேலாளர், புரோகிராமர், ஆலோசகர்கள், கேலரி கண்காணிப்பாளர்.

ஆர்ட் கேலரி வருமானம் மற்றும் செலவுகள்

வாடகைக்கு மாதம் 50-70 ஆயிரம் ஆகும். வடிவமைப்பு திட்டத்துடன் பழுதுபார்ப்பதற்கு மற்றொரு 1,500,000 ரூபிள் தேவைப்படும். அறை முன்பு ஒரு கலைக்கூடமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டிருந்தால், அதன் வடிவமைப்பின் விலை கணிசமாகக் குறைக்கப்படும். ஊழியர்களின் சம்பளம் ஒரு ஊழியருக்கு சுமார் 15 ஆயிரம் ரூபிள் ஆகும். விளம்பரம் - மாதாந்திர 40-80 ஆயிரம்.

எனவே, ஒரு வணிகத்தைத் திறக்க குறைந்தது 1,500,000 ரூபிள் ஆகும்.

இப்போது லாபம் பற்றி. ஒரு ஓவியம் 5 முதல் 120 ஆயிரம் ரூபிள் வரை செலவாகும். மேலும் இந்த படைப்பு ஒரு பிரபலமான கலைஞரால் எழுதப்பட்டிருந்தால், அதன் விலை மிக அதிகமாக இருக்கும். விற்கப்பட்ட ஒரு துண்டுக்கு, மாஸ்டர் செலவில் 25-40% பெறுகிறார். நீங்கள் மாதத்திற்கு 10-20 ஓவியங்களை விற்றால், லாபம் 400 முதல் 700 ஆயிரம் ரூபிள் வரை இருக்கும்.

நீங்கள் அத்தகைய கலையின் உண்மையான ரசிகர்களில் ஒருவராக இருந்தால், ஒரு கலைக்கூடத்தின் தலைவராக உங்களை முயற்சி செய்ய பயப்பட வேண்டாம். அத்தகைய வணிகம் உங்களுக்கு அழகியல் மகிழ்ச்சியையும் நிதி வெற்றியையும் தரும்!

இருப்பினும், ஒரு முரண்பாடான சூழ்நிலை உள்ளது: தேவை மிகப்பெரியது, பெரிய நகரங்களில் கேலரிகள் வேகமாக வளர்ந்து வருகின்றன, வரவு செலவுத் திட்டங்கள் உலக ஏல நிறுவனங்களின் அளவை முன்னோடியில்லாத விகிதத்தில் நெருங்கி வருகின்றன, ஆனால் கலை எங்காவது மறைந்துவிட்டது. கூடுதலாக, கேலரி வணிகத்தில் சுழலும் பணம் பெருகிய முறையில் கவனத்தை ஈர்க்கிறது, ஏனெனில் கலை விற்பனை பரிவர்த்தனைகளில் சிங்கத்தின் பங்கு உண்மையில் சட்டவிரோதமானது.

தலைநகரின் காட்சியகங்களின் இயக்குநர்கள் சொல்வது போல், "மக்கள் ரொட்டியைப் பெற்றனர் - இப்போது அவர்கள் கண்ணாடிகளைக் கோருகிறார்கள்." ஹாலிவுட் பிளாக்பஸ்டர்கள் மட்டுமல்ல. மாஸ்கோ Biennale Iosif Backshtein இன் ஆணையாளரின் கூற்றுப்படி, ஒரு பெரிய அபார்ட்மெண்ட், ஒரு மதிப்புமிக்க கார் மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் ஒரு விடுமுறையை வாங்கிய பிறகு, பிரத்தியேக கலை வாங்குவது ஒரு செல்வந்தரின் பட்டியலில் உள்ளது - அது ஒரு பழங்கால சரவிளக்கு அல்லது அவாண்ட்-கார்ட். படுக்கையறைக்கான கேன்வாஸ். கூடுதலாக, புள்ளிவிவரங்கள் காட்டுவது போல், கலை (குறிப்பாக பழங்கால பொருட்கள்) பணத்தை முதலீடு செய்வதற்கான மிகவும் இலாபகரமான பகுதிகளில் ஒன்றாகும் - ஓவியங்கள் ஆண்டுக்கு 300% அதிக விலை கொண்டவை. இதன் விளைவாக, சுற்றியுள்ள ஆர்வங்கள் மற்றும் கடன்கள் தணிந்த பிறகு, மாஸ்கோவில் ஒரு புதிய மோகம் தொடங்கியது - கேலரி மற்றும் ஏல காய்ச்சல்.

"கேலரி வணிகத்தின் வளர்ச்சிக்கான உத்வேகம் கலை மீதான தற்போதைய ஆர்வத்திலிருந்து, அழகுக்கான அன்பிலிருந்து வருகிறது. இது ஒரு இயற்கையான மனித தேவை, இது திருப்தி தேவை மற்றும் வாழ்க்கைக்கு ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான வண்ணத்தை அளிக்கிறது," என்று மெரினா கோன்சரென்கோ கூறுகிறார், அவர் தலைநகரின் மையத்தில் தனது சொந்த GMG கேலரியைத் திறந்துள்ளார். அதே நேரத்தில், அவரது கேலரி உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு கலைஞர்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப் போகிறது. "என்ஐ" என்ற பார்வையாளரின் கேள்விக்கு, இப்போது விற்பதில் லாபம் என்ன, அவள் நகைச்சுவையாக பதிலளித்தாள் - நகைகள். ஆனால் பின்னர் அவர் மேலும் கூறினார்: “இப்போது உறுதியளிக்கும் விஷயங்களில் நாம் தீவிரமாக இருந்தால், பன்முகத்தன்மை இப்போது முக்கியமானது என்று நான் நினைக்கிறேன். நீங்கள் ஒரு விஷயத்தை வழங்க முடியாது, ஏனென்றால் ஒவ்வொரு நபருக்கும் தனிப்பட்ட தோற்றம் உள்ளது. எனவே, கேலரியின் தொடக்கத்தில், முற்றிலும் மாறுபட்ட வகைகளில் பணிபுரியும் ஆறு கலைஞர்களை நான் உடனடியாக வழங்கினேன்: பீட்டர் ஜிம்மர்மேன் - தொழில்நுட்பத்தில், ஜார்ன் மெல்ஹஸ் - வீடியோ, மைக்கேல் லின் - நிறுவல், அனடோலி ஜுராவ்லேவ் - புகைப்பட நிறுவல், நிகிதா அலெக்ஸீவ் கிராபிக்ஸ் காட்டுகிறார், மற்றும் நிகோலாய் ஃபிலடோவ் - ஓவியம் ".

நடைமுறையில் காண்பிக்கிறபடி, இன்று சந்தையில் முற்றிலும் “மூடிய” இடம் கூட இல்லை - மிகவும் விலையுயர்ந்த தலைசிறந்த படைப்புகள், வடிவமைப்பாளர் பொம்மைகள் மற்றும் சிறிய புழக்கத்தில் உள்ள பொருட்கள் வாங்கப்படுகின்றன. கடந்த ஆண்டில், எடுத்துக்காட்டாக, நம்பமுடியாத வலுவான பழங்கால வீரர்கள் மாஸ்கோவில் தோன்றினர்: ப்ரூன் கேலரி 1920 மற்றும் 30 களில் கிட்டத்தட்ட அருங்காட்சியகம் போன்ற அவாண்ட்-கார்டுடன் செயல்படுகிறது, மேலும் பணக்கார எலெனா (தேசபக்தர்களின் குளங்களில்) மீண்டும் முயற்சி செய்கிறார். சோசலிச யதார்த்தவாதத்தில் நம்பிக்கையை மீண்டும் பெறவும். கூடுதலாக, லண்டன் பழங்கால மனிதர்களின் சக்திவாய்ந்த ஆக்கிரமிப்பு - இந்த ஆண்டு கிறிஸ்டி மற்றும் சோதேபிஸ் (ரஷ்யாவில் அதிகாரப்பூர்வ அலுவலகத்தைத் திறந்தது) அவர்களின் வெற்றிகளின் கண்காட்சிகளை சத்தத்துடன் நடத்தியது - கோஞ்சரோவா மற்றும் மோடிக்லியானி முதல் ஃபேபர்ஜ் முட்டைகள் வரை, பின்னர் அவை ரஷ்யர்களுக்கு பத்து மில்லியன்களுக்கு விற்கப்பட்டன. பழங்கால மனிதர்கள் "மிதமான அவாண்ட்-கார்டிஸ்டுகளால்" எதிர்க்கப்படுகிறார்கள் (இங்கே புதிய Polina Lobachevskaya கேலரி, புதிய art4.ru அருங்காட்சியகம், Ekaterina அறக்கட்டளை மற்றும் Zurab Tsereteli நிறுவிய நிறுவனங்கள், குறிப்பாக Zurab Gallery).

முன்பு சந்தையில் மூக்கைத் திருப்பிய கலைஞர்கள் கூட புத்துயிர் பெற்றுள்ளனர் - கோஸ்டினி டுவோரில் ஒரு கேலரி திறக்கப்படும் என்று ஏற்கனவே அறிவிக்கப்பட்டுள்ளது, இது அலெக்சாண்டர் ஷிலோவ் மற்றும் நிகாஸ் சஃப்ரோனோவை விட குறைவாக விற்கப் போவதில்லை.

இருப்பினும், குறைந்த "உழைப்பு-தீவிர" வகைகளில் ஒன்றான நவீன புகைப்படம் எடுப்பதில் ஈடுபட்டுள்ள டீலர்கள் சமீபத்தில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த முன்னணியில் செயல்பட்டனர். முன்னதாக, மாஸ்கோ ஹவுஸ் ஆஃப் ஃபோட்டோகிராஃபி இங்கு ஏகபோகமாக இருந்தது. இப்போது கலை மையமான "வின்சாவோட்" இல் மட்டுமே மூன்று புகைப்படக் காட்சியகங்கள் உள்ளன. அதே நேரத்தில், அவற்றில் ஒன்று முற்றிலும் புதிய வடிவமாகும். "நாங்கள் கட்டாய கண்காட்சிகளை கைவிட்டோம், மேலும் வாங்குபவர்களின் தேவையில் கவனம் செலுத்துகிறோம்" என்று ஃபோட்டோலாஃப்டின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான டாட்டியானா குர்டனோவா NI இல் ஒப்புக்கொண்டார். - மேலும் பலவிதமான புகைப்படப் படைப்புகளைக் காண்பிப்பதன் மூலம் இந்த கோரிக்கையை நாமே உருவாக்குகிறோம். பெரும்பாலும், கேலரி உரிமையாளர்கள் தந்திரமானவர்கள், அவர்கள் கலையில் மட்டுமே ஆர்வமாக உள்ளனர், மேலும் விற்பனை இரண்டாம் நிலை விஷயம். வர்த்தகம் தரைக்கு அடியில் இருந்து நடத்தப்படுகிறது - நாங்கள் விலைகளை பேச்சுவார்த்தை நடத்தியுள்ளோம் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

எங்கள் கேலரி உரிமையாளர்களுக்கு தூய கலை மற்றும் வணிகத்தை வரையறுப்பது எப்போதுமே மிகவும் வேதனையானது. 1990 களின் முற்பகுதியில் முதல் கேலரி ஏற்றத்தின் சகாப்தத்தில், லாபத்தைப் பற்றி பேசவில்லை (அவை முக்கியமாக வெளிநாடுகளில் விற்கப்பட்டன), இது உத்தியோகபூர்வ கலையிலிருந்து கருத்தியல் ரீதியாக பிரிக்கப்பட்ட நேரம். இன்று, மாறாக, தேவை பெரும்பாலும் விநியோகத்தை விட அதிகமாக உள்ளது. மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த டீலர்களில் ஒருவரான போலினா லோபச்செவ்ஸ்கயா, இன்று "நல்ல கலைஞர்களை விட நிறைய கேலரிகள் உள்ளன, எனவே அதே எஜமானர்கள் சுற்றிக் கொள்கிறார்கள் - யார் அவர்களுக்கு அதிகம் வழங்குகிறார்களோ, அவர்கள் அதற்குச் செல்கிறார்கள்" என்பது உறுதி. செர்ஜி போபோவ், ஒப்பீட்டளவில் இளம் ஆனால் ஏற்கனவே வெற்றிகரமான பாப்/ஆஃப்/ஆர்ட் கேலரிகளில் ஒன்றின் இயக்குனர், அவருடன் முற்றிலும் உடன்படவில்லை. "பணியாளர்கள் இருக்கிறார்கள் என்று நான் வாதிடவில்லை," என்று அவர் "NI" க்கு கூறினார். "ஆனால் அதே நேரத்தில், நாங்கள் செயல்பாட்டில் மிகப்பெரிய எழுச்சி மற்றும் விலை உயர்வு ஆகிய இரண்டையும் அனுபவித்து வருகிறோம். முன்னதாக, கேலரி செலவுகள் - வணிக சாராத கண்காட்சிகள், பட்டியல்கள், வெளிநாட்டு கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பது - கிட்டத்தட்ட செலுத்தவில்லை. இன்று, மிகவும் ஆர்வமற்ற காட்சியகங்கள் கூட லாபத்திற்காக வேலை செய்கின்றன. இதுவரை யாரும் நிரப்பாத இரண்டு முக்கியமான இடங்கள் எங்களிடம் உள்ளன. மேற்கத்திய வியாபாரிகளால் ஏற்கனவே ஆய்வு செய்யப்பட்டு வருகிறது - பணக்காரர்களுக்கான மேற்கத்திய ஓவியங்கள். ஆனால் "இளம் கலை" செய்வது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, அங்கு யோசனைகள் மிகவும் ஆக்கப்பூர்வமானவை மற்றும் விலைகள் குறைவாக இருக்கும் - சராசரியாக 2-3 ஆயிரம் டாலர்கள்."

விலைகளைப் பொறுத்தவரை, சராசரியாக, ஒரு பிரபலமான சமகால கலைஞரின் ஒரு படைப்புக்கு சுமார் 10 ஆயிரம் டாலர்கள் செலவாகும். நட்சத்திரங்களின் படைப்புகள் - சர்வதேச கண்காட்சிகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளில் (ஆர்ட் பாசல், FIAC, ARCO, வெனிஸ் பைனாலில்) பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் கலைஞர்கள் - மூன்று முதல் நான்கு மடங்கு அதிகம். மேற்கத்திய விருந்தினர் கலைஞர்கள் (உதாரணமாக, ட்ரையம்ப் மற்றும் கேரி டாடின்சியன் காட்சியகங்கள் அவற்றில் ஈடுபட்டுள்ளன) ஓவியங்களை 50 முதல் 150 ஆயிரம் டாலர்கள் வரை விற்கின்றன.

இருப்பினும், முக்கிய பிரச்சனை ஓவியங்களின் விலையில் கூட காணப்படவில்லை, ஆனால் கேலரி வணிகத்தின் அமைப்பில் உள்ளது. இந்த வணிகம் சட்டப்பூர்வமாக மாற விரும்பவில்லை. ஒரு கேலரியில் வணிகரீதியான கண்காட்சியை வணிக ரீதியான கண்காட்சியிலிருந்து பிரிப்பது எப்படி? எப்பொழுதும் இரட்டை தரநிலைகள் மற்றும் இரட்டை புத்தக பராமரிப்பு உள்ளது. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி அல்லது ஹெர்மிடேஜுடன் ஒரு கூட்டு கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்ய ஒரு கேலரி உரிமையாளர் பணம் தேடும் போது, அவர் 18% VAT செலுத்த விரும்பவில்லை என்பது தெளிவாகிறது. ஆனால் அதே நேரத்தில், அவரது கேலரியில் உள்ள அனைத்து விற்பனையையும் யார் கண்காணிக்கிறார்கள்? வரையறையின்படி, கலைஞருக்கும் சேகரிப்பாளருக்கும் இடையிலான மத்தியஸ்தத்தின் அடிப்படையில் கலை வணிகம் மிகவும் இருண்டது என்று மாறிவிடும். தெளிவான விலைகளை யாரும் பெயரிடுவதில்லை, வருமானத்தை யாரும் அறிவிப்பதில்லை, வாங்குபவர்களை யாரும் விளம்பரப்படுத்துவதில்லை. அதனால்தான் பழங்கால விற்பனையாளர்கள் மற்றும் விற்பனையாளர்களின் சூழல் இன்னும் குற்றங்களுக்கு மிகவும் வளமானதாக உள்ளது.

இதற்கிடையில், முதல் பார்வையில், கலை விற்பனையாளர்களிடமிருந்து வரும் பல சிக்கல்கள், முழு சமூகத்தின் மற்றும் குறிப்பாக மாநிலத்தின் பிரச்சினைகளாக மாறும். எனவே, மிகவும் மரியாதைக்குரிய மாஸ்கோ கேலரி உரிமையாளர்களில் ஒருவரான ஐடன் சலாகோவா, கேலரிகள் (கேலரிகள் வணிகக் கட்டமைப்புகள், சரக்குக் கடைகள் அல்ல) அல்லது ஆதரவைப் பற்றி எங்களிடம் எந்த சட்டப்பூர்வ கட்டமைப்பும் இல்லை என்று திரும்பத் திரும்பச் சொல்வதில் சோர்வடையவில்லை. உதாரணமாக, ஒரு நிறுவலின் விற்பனையை அவளால் சரிபார்க்க முடியாது, ஏனென்றால் உத்தியோகபூர்வ ஆவணங்கள் இந்த சிக்கலான கருத்தை வெறுமனே அறியவில்லை. அரசியல் பிரச்சினைகளுக்குச் செல்ல முயற்சிக்காத செர்ஜி போபோவ் குறிப்பிடுகிறார்: “சில நேரங்களில் அரசாங்க அதிகாரிகள் முதல் போக்குவரத்து சேவைகள் வரை பல கட்டமைப்புகள் கலை ஏற்றத்திற்குத் தயாராக இல்லை என்ற உணர்வை ஒருவர் பெறுகிறார். இங்கே வேலைகளின் காப்பீட்டில் சிக்கல் உள்ளது, அவற்றின் சான்றிதழுடன் (அவை 100% தீர்க்கப்படவில்லை), அவற்றின் போக்குவரத்துடன். சுங்கம் தொடர்பான பிரச்சினைகள் ஏற்கனவே ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பத்திரிகைகளில் கேட்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் மாஸ்கோவில் ஒரு கண்ணியமான சட்டத்தை வாங்குவது கடினம் என்றால் நான் என்ன சொல்ல முடியும்!

முற்றிலும் பொருளாதார மற்றும் நிறுவன சிக்கல்களுக்கு மேலதிகமாக, முற்றிலும் கருத்தியல் இயல்புடைய பிரச்சினைகள் மிகவும் கடுமையானதாகிவிட்டன. தற்கால கலையை அதிகாரிகள் எவ்வாறு கையாள வேண்டும்? சுங்கங்களில் "சர்ச்சைக்குரிய வேலை" கிட்டத்தட்ட விதியாகிவிட்டது. அருங்காட்சியக தணிக்கை தனியார் காட்சியகங்களுக்கும் நீட்டிக்கப்பட வேண்டுமா? உண்மையில் கலாச்சார திட்டங்களை உருவாக்குபவர்களை எப்படி ஆதரிப்பது? மற்றும், மாறாக, இன்று அதிக ஆர்வமுள்ள கேலரி வணிகத்தில் திருகுகளை இறுக்குவது மதிப்புக்குரியதா? அழகுக்கான ஏக்கம் ஏற்கனவே பெரிய பணத்தால் ஆதரிக்கப்படுகிறது, ஆனால் அதில் ஒருவர் எதிர்பார்ப்பதை விட குறைவான கலாச்சாரம் உள்ளது.

மாஸ்கோவில் ஒரு ஓவியத்தை விற்கவும்

ஒரு நபர் கலையை நேசித்தால், அத்தகைய வணிகம் அவருக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைத் தரும், ஏனென்றால் நீங்கள் விரும்புவதைச் செய்வது எப்போதும் மிகவும் இனிமையானது. நீங்கள் எல்லாவற்றையும் நன்கு சிந்திக்க வேண்டும், பின்னர் உங்களுக்கு பிடித்த வணிகம் நிறைய நன்மைகளையும், நல்ல வருவாயையும் கொண்டு வரத் தொடங்கும்.

பணிக்காக வெளியிடப்பட்ட பதிவு எண் 0396962:ஒரு நபர் கலைக்கு ஈர்க்கப்பட்டால், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவருக்கு இந்த பகுதியில் எந்த திறன்களும் இல்லை என்றால், இது சோகமாகவும் வருத்தமாகவும் இருக்க ஒரு காரணம் அல்ல. ஒரு நபருக்கு கலையுடன் நெருக்கமாக இருக்க வேண்டும் என்ற ஆசை இருந்தால், அவர் கலையில் ஒரு உண்மையான வணிகத்தை உருவாக்க முடியும். உண்மை, அத்தகைய வணிகம் ஒரு நல்ல வருமானத்தைத் தொடங்குவதற்கு, தொழில்முனைவோர் மிகவும் கடினமாக முயற்சி செய்ய வேண்டும்.

ஓவியங்களை விற்கும் தொழிலை எப்படி தொடங்குவது.

நீங்கள் ஓவியங்களை விற்கத் தொடங்குவதற்கு முன், அவற்றை எங்கு வாங்குவது அல்லது யாரிடமிருந்து ஓவியங்களை விற்பனைக்கு எடுத்துச் செல்வது என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும். உண்மையில் இது ஒரு பிரச்சனையல்ல என்றாலும், நன்றாகவும் அழகாகவும் வரையக்கூடிய மற்றும் மாஸ்கோவில் ஒரு ஓவியத்தை விற்க விரும்பும் நபர்களை நீங்கள் காணலாம், எனவே அவர்களிடமிருந்து மறுவிற்பனைக்கு ஓவியங்களை ஆர்டர் செய்யலாம். இதைச் செய்ய, புகழ்பெற்ற கலைஞர்களுக்கு குறிப்பாக விண்ணப்பிக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, அவர்கள் வழக்கமாக தங்கள் சேவைகளுக்கு நிறைய பணம் வசூலிக்கிறார்கள். எனவே, நல்ல திறனைக் கொண்ட சில தொடக்க கலைஞர்களை நீங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும், அவர்கள் சிறந்த படங்களை வரையலாம் மற்றும் அவர்களின் வேலைக்காக அதிக பணம் எடுக்க முடியாது.

அடுத்து, நீங்கள் கலைஞர்களின் படைப்புகளை விற்பனைக்கு வைக்க வேண்டும், இதற்காக உங்கள் சொந்த கடையை வைத்திருப்பது நன்றாக இருக்கும், ஆனால் இல்லையென்றால், நீங்கள் இணையம் வழியாக ஓவியங்களை விற்கலாம். பதிப்புரிமை ஓவியங்களை விற்பனை செய்வதற்கும் உங்கள் தயாரிப்பின் புகைப்படங்களைப் பதிவேற்றுவதற்கும் உங்கள் விளம்பரத்தை வைக்கக்கூடிய பொருத்தமான தளத்தை நீங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும். செயல்முறையை விரைவாகச் செய்ய, நெட்வொர்க்கில் உள்ள பல தளங்களில் அத்தகைய விளம்பரம் வைக்கப்பட வேண்டும், ஏனெனில் அவற்றில் பொதுவாக நிறைய உள்ளன. செய்தித்தாளில் கூடுதல் அறிவிப்பையும் கொடுக்க வேண்டும், ஏனென்றால் எல்லா மக்களுக்கும் இணையத்தைப் பயன்படுத்துவது எப்படி என்று தெரியாது.

கலையுடன் தொடர்புடைய ஒரு வணிகத்தை ஓவியங்களின் விற்பனையில் மட்டும் உருவாக்க முடியும், ஆனால், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு நபர் தனது சொந்த கேலரியைத் திறந்து அங்கு படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தலாம். ஒரு கேலரியைத் திறக்க, எல்லா ஓவியங்களையும் நீங்களே வரைய வேண்டிய அவசியமில்லை, மற்ற கலைஞர்களிடமிருந்தும் அவற்றை ஆர்டர் செய்யலாம். உங்கள் கேலரியை நன்றாக விளம்பரப்படுத்த முடிந்தால், அது சிறந்த லாபத்தைத் தரும். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், நகர மையத்தில் எங்காவது ஒரு கேலரியைத் திறக்க வசதியான இடத்தைக் கண்டுபிடிப்பது மற்றும் கேலரியைப் பார்வையிட பணம் எடுக்க வேண்டாம்.