வார நாள் குளிர்கால நாள். ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லியின் ஓவியம்

குளிர்காலம்

அவரது ஓவியத்தில், சிறந்த கலைஞர் இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் ஒரு பனி குளிர்காலத்தின் சிறப்பை சித்தரித்தார். அடர்ந்த, குளிர்கால காடு, அடர்த்தியாக வெள்ளை, பஞ்சுபோன்ற பனியால் மூடப்பட்டிருக்கும்.

வலிமைமிக்க மரங்கள் குளிர்காலக் குளிரால் கலங்குவது போல் தெரிகிறது. பெரிய பைன்களின் இருண்ட, அகலமான டிரங்குகள் பனி-வெள்ளை படுக்கை விரிப்புக்கு எதிராக தெளிவாக நிற்கின்றன. இளம், மெல்லிய மரங்கள் தங்கள் மீது விழுந்த குளிர்கால பனியின் எடையால் வளைந்தன. பல மரங்களின் ஒவ்வொரு கிளையும் பஞ்சுபோன்ற பனியால் மூடப்பட்டிருக்கும். ஒரு சிறிய பறவை ஒரு கிளையில் அமர்ந்திருக்கிறது.

முன்புறத்தில் ஒரு சிறிய காடுகளை அகற்றுவது குளிர்கால போர்வையால் மூடப்பட்டிருக்கும். பெரிய பனிப்பொழிவுகளின் கீழ் இருந்து, பனிப் புயலால் உடைந்த பைன் மரங்களின் கிளைகள் மற்றும் டிரங்குகள் தெரியும்.

வலதுபுறம், காடு ஒரு அடர்ந்த, ஊடுருவ முடியாத, கருப்பு சுவராக நிற்கிறது. இடதுபுறம், மரங்களின் கிளைகள் வழியாக ஒளி உடைகிறது. மேலும், தூரத்தில் ஒரு வெண்மையான ஒளிக் கோடு காணப்படுகிறது, இது காடுகளின் பரந்த விரிவாக்கங்களுக்குள் ஆழமாக அழைக்கிறது.

குளிர்கால காட்டில் அமைதியும் அமைதியும் ஆட்சி செய்கின்றன. பனி முற்றிலும் சுத்தமாகவும், தீண்டப்படாமலும் இருக்கிறது; அதில் ஒரு மனிதனோ அல்லது விலங்குகளின் தடயமோ தெரியவில்லை. ஊசியிலையுள்ள மரங்கள், வசந்த காலத்தின் துவக்கத்திற்கு முன், ஆழ்ந்த, குளிர்கால தூக்கத்தில் விழுந்தன.

திறமையான ரஷ்ய கலைஞர் படத்தை வரைவதற்கு வெள்ளை, சாம்பல் நிற நிழல்கள், அதே போல் சற்று மஞ்சள் நிறம் மற்றும் பல பழுப்பு நிற நிழல்களைப் பயன்படுத்தினார். கேன்வாஸில் வெள்ளை, குளிர் நிறத்தின் ஆதிக்கம் இருந்தபோதிலும், படம் கடுமையாகத் தெரியவில்லை.

நிலப்பரப்பு உங்களை அமைதிப்படுத்துகிறது மற்றும் குளிர்கால அடர்ந்த அற்புதமான வளிமண்டலத்தில் உங்களை மூழ்கடிக்கச் செய்கிறது. படத்தின் யதார்த்தம் மர்மமான காட்டின் மிருதுவான குளிர்கால அட்டையில் நடக்க ஆசையை எழுப்புகிறது.

ஜிம் ஷிஷ்கின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

கண்காட்சி மண்டபத்தில் அல்லது பாடப்புத்தகத்தின் பக்கங்களில், இவான் இவான் ஷிஷ்கின் "குளிர்காலம்" என்ற வேலையைச் சந்தித்த பிறகு, படத்தின் முழு ஆழத்தையும் நீங்கள் உடனடியாக உணர்கிறீர்கள். ஒரு சிறந்த இயற்கை ஓவியர், அவரது கடைசி பெயர் கூட அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகின் அழகுக்கான அவரது ஆர்வத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. ஆசிரியர் இந்த தொகுப்பை 1890 இல் எழுதினார். படைப்பாளியின் அனைத்து ஓவியங்களையும் போலவே, படத்திற்கும் அதன் சொந்த பண்புகள் மற்றும் பக்கவாதம் உள்ளது. பனி மூட்டம் மரத்தின் தண்டுகளையும், சொர்க்கத்தின் பெட்டகத்தையும், தரைத்தளத்தின் மெல்லிய பாதையையும் சூழ்ந்துள்ளது. மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் படத்தின் ஆழம். முன்னோக்கு பைன் காட்டிற்குள் செல்கிறது, மேலும் காடுகளின் இருண்ட அமைப்பு இயற்கையின் உண்மையான ஆன்மாவை மறைக்கிறது.

ஒவ்வொரு பொருளின் தெளிவான எல்லை நிர்ணயம் குளிர்கால காடுகளின் உண்மையான படத்தை உருவாக்குகிறது. பின்னணியில் உள்ள இருண்ட ஆழம் இந்த இடம் எவ்வளவு பெரியது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. படத்தின் முன்புறத்தில் ஒரு சிறிய தெளிவு வெள்ளை நிற மாறுபாடாக செயல்படுகிறது. பைன் தோப்பு ஒப்பீட்டளவில் இளம் மரங்களைக் கொண்டுள்ளது, சில டிரங்குகள் தரையில் விழுந்தன, பனிப்பொழிவு தொடங்குவதற்கு முன்பே, அவை பனி மூடியால் சமமாக மூடப்பட்டிருக்கும். இடது மூலையில் உள்ள ஒரு சிறிய புதரின் கூர்மையான கிளைகள் இந்த அற்புதமான இடத்தின் மனிதனால் உருவாக்கப்படாத தோற்றத்தை மீண்டும் வலியுறுத்துகின்றன.

முதல் பார்வையில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை என்று அழைக்கப்பட்டாலும் படம் வண்ணங்களால் நிரம்பியுள்ளது. கலைஞர் நிழல் மற்றும் முப்பரிமாண படங்களை உருவாக்க ஒரு பணக்கார தட்டு பயன்படுத்துகிறது. மரங்கள் கருப்பு நிறத்தில் மட்டுமல்ல, பழுப்பு மற்றும் சாம்பல் நிறத்தின் பல நிழல்களிலும் செய்யப்படுகின்றன. பனியும் பழமையானது அல்ல. பல்வேறு வண்ணங்கள் உள்ளன, குறிப்பாக - மஞ்சள்.

நம் காலத்தில் படத்தின் நம்பமுடியாத யதார்த்தம் ஒரு புகைப்பட நகல் என்று தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்படலாம், ஆனால் கலைஞரின் காலத்தில் இந்த நுட்பம் இன்னும் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை மற்றும் மக்கள் தங்கள் சொந்த வலிமை மற்றும் திறமையை முழுமையாக நம்பியிருந்தனர். அதனால்தான் உள்நாட்டு இயற்கை ஓவியர்களில், ஷிஷ்கின் சிறந்த வரைவாளராக உள்ளங்கையை எடுத்துச் செல்கிறார்.

3ம் வகுப்பு, 7ம் வகுப்பு

  • ஆஸ்ட்ரூகோவின் முதல் பச்சை ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

    படத்தில், எந்தவொரு கிராமத்திலோ அல்லது புறநகர்ப் பகுதியிலோ உள்ள இயல்பான நிலப்பரப்பைக் காண்கிறோம். கலைஞரால் கைப்பற்றப்பட்ட இயல்பு சிறப்பு வண்ணங்களில் வேறுபடுவதில்லை, இது சற்று மந்தமான மற்றும் விவரிக்க முடியாதது.

  • ரொமாடின் முதல் பூக்கும் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை (விளக்கம்)

    முதல் பார்வையில், படம் சாம்பல் மற்றும் மந்தமானதாக தெரிகிறது. ஆனால் ஒருவர் அதை உன்னிப்பாகக் கவனிக்க வேண்டும், கலைஞர் என்ன சொல்ல முயற்சிக்கிறார் என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம்.

  • Polenov மாஸ்கோ முற்றத்தில் தரம் 5 விளக்கம் மூலம் ஓவியம் அடிப்படையில் கலவை

    மிகவும் பிரகாசமான படம். அவள் வெயில் மற்றும் இனிமையானவள். நிறைய இடம், நிறைய பசுமை. மாஸ்கோவில் உள்ள பல முற்றங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

  • Bogdanov-Belsky புதிய உரிமையாளர்கள் தரம் 5 வரைந்த ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

    20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்யா கடினமான காலங்களில் சென்று கொண்டிருந்தது. "புதிய உரிமையாளர்கள்" என்ற தனது ஓவியத்தில், ரஷ்ய ஓவியர் நிகோலாய் பெட்ரோவிச் போக்டானோவ்-பெல்ஸ்கி அந்தக் காலத்தின் சூடான தலைப்பை வெளிப்படுத்துகிறார்.

  • லெமோகா பாட்டி மற்றும் பேத்தியின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

    "பாட்டி மற்றும் பேத்தி" என்று அழைக்கப்படும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் திறமையான ரஷ்ய ஓவியரான Kirill Vikentievich Lemokh இன் ஒரு அற்புதமான ஓவியம் எனக்கு முன்னால் உள்ளது. இது எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் வர்ணம் பூசப்பட்டது, மாறாக இருண்ட நிறங்களில்.

ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லி, லூவெசியன்ஸில் பனி, 1873.

ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லி- ஒரு பிரெஞ்சு ஈர்க்கக்கூடிய ஆங்கில வம்சாவளி கலைஞர், அவரது வாழ்க்கையில் அவர் ஆண்டின் வெவ்வேறு நேரங்களில் பல நிலப்பரப்புகளை வரைந்தார். அவற்றில் கோடையின் வண்ணமயமான படங்கள், மனச்சோர்வு இலையுதிர் நிலப்பரப்புகள் மற்றும் மென்மை நிறைந்த வசந்த இயற்கையின் படங்கள் உள்ளன. கலைஞரின் சிறப்பு முறையின் சிறப்பியல்பு, கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, முடக்கிய வண்ணத் தட்டுகளின் உதவியுடன் இந்த எல்லா நிலைகளையும் அவர் தெரிவித்தார். அவர் தனது பெரும்பாலான ஓவியங்களை திறந்த வெளியில் உருவாக்கினார், இயற்கையுடன் நேரடியாக தொடர்பு கொண்டார், அதனால்தான் அவை இயற்கையாகவும், இயற்கையாகவும், உயிருடனும் நமக்குத் தோன்றுகின்றன.

"லூவெசியன்ஸில் பனி" - ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லியின் மிகவும் பிரபலமான குளிர்கால நிலப்பரப்புகளில் ஒன்று. எங்களுக்கு முன்னால் ஒரு பனி சாலையை நாங்கள் கவனிக்கிறோம், அதன் முடிவில் ஒரு வித்தியாசமான மனித உருவம் உள்ளது. பாதை தாழ்வான சுவர்கள் மற்றும் ஒரு வாயிலால் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, அதன் பின்னால் நீங்கள் மரங்களின் பனி மூடிய கிளைகளைக் காணலாம். பின்னணி ஒரு இருண்ட நிறத்தின் மரங்களின் முன்னிலையில் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் மிக தொலைதூர மரங்கள் வானத்திலிருந்து கிட்டத்தட்ட பிரிக்க முடியாதவை.

நிலப்பரப்பு பல்வேறு நிழல்களால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை, இது மிகவும் வரையறுக்கப்பட்ட வண்ணங்களில் செய்யப்படுகிறது. வெள்ளை கலந்த குளிர் நிறங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, மேலும் வெள்ளை நிறமே ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. சில வழிகளில், படம் கொஞ்சம் கனமாகவும் அதிகமாகவும் தெரிகிறது. அதில் சூரிய ஒளிக்கு இடமில்லை, ஆதிக்கம் செலுத்தும் வெள்ளை நிறம் மற்றும் அதன் வழித்தோன்றல்கள் இருந்தபோதிலும், நமக்கு முன்னால் ஒரு இருண்ட, இருண்ட நிலப்பரப்பு உள்ளது.

எல்லாம் மூடுபனி மற்றும் நம்பிக்கையற்ற மூடுபனியால் மூடப்பட்டிருக்கும். கலைஞர் வெளிப்படையான பக்கவாதத்தின் நுட்பத்தை தீவிரமாக பயன்படுத்துகிறார், இது இந்த படத்தில் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது. அதில் சிறிய கண்டுபிடிக்கப்பட்ட விவரங்கள் எதுவும் இல்லை, இது ஒருவருக்கொருவர் மிகைப்படுத்தப்பட்ட கரடுமுரடான, தடிமனான பக்கவாதங்களை முற்றிலும் "கொண்டுள்ளது". அவை ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் இறுக்கமாக அமைந்துள்ளன, கேன்வாஸில் பயன்படுத்தப்படாத ஒரு இடத்தையும் விட்டுவிடாது.

படத்தின் செயல் ஒரு வார நாள் குளிர்கால நாளில் நடைபெறுகிறது, குறிப்பிடத்தக்கது மற்றும் இயற்கையின் நிலையில் எந்த மாற்றத்தையும் பிரதிபலிக்கவில்லை. இது குளிர்காலத்தின் உச்சம், அதன் நடுப்பகுதி, தினமும் பனிப்பொழிவு மற்றும் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் பெருமளவில் உள்ளடக்கியது என்று நாம் கருதலாம். வெப்பமான மற்றும் வெயில் காலத்தின் தொடக்கத்திற்கு நம்பிக்கை இல்லை என்றாலும் - வசந்தம் மற்றும் குளிர்காலம் எல்லையற்ற இடைவெளிகளை உள்ளடக்கியது.

"லூவெசியன்ஸில் பனி" என்பது ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லியின் ஒரு நிலையான, "ரெக்டிலினியர்" நிலப்பரப்பாகும், இது அற்புதமான சூழ்நிலை இல்லாதது. இருப்பினும், சிறந்த பிரெஞ்சு கலைஞரின் படைப்புகளில் இத்தகைய ஓவியங்கள் விதிவிலக்கல்ல. பாடல் வரிகளுடன், சிஸ்லி "வாழ்க்கையின் உரைநடை" சித்தரிப்பதில் மிகுந்த கவனம் செலுத்தினார் மற்றும் கேன்வாஸ்களில் மந்திரம் மற்றும் மர்மம் நிறைந்த கற்பனை உலகங்களை உருவாக்க முயற்சிக்கவில்லை. அவரது பல ஓவியங்கள் யதார்த்தமானவை மற்றும் உறுதியானவை, அவை கற்பனைக்கும் கற்பனைக்கும் இடமில்லை.

I. I. ஷிஷ்கின் "குளிர்காலம்" ஓவியம் 1890 இல் வரையப்பட்டது. ஏற்கனவே முதிர்ந்த இயற்கை ஓவியரின் வேலையில் இது ஒரு தனி கட்டமாக இருந்தது. அவரது வாழ்க்கையின் இந்த காலகட்டத்தில், கலைஞர் முன்பு அவரை ஆக்கிரமிக்காத ஒரு தலைப்புக்கு திரும்பினார் - இயற்கையின் குளிர்கால உணர்வின்மையின் உருவத்திற்கு.

அனேகமாக இதற்குக் காரணம் கலைஞரின் புதிய பாடங்கள் மற்றும் எழுத்து நுட்பங்களைத் தேடுவதுதான். "குளிர்கால" கேன்வாஸில் ஓவியர் ஒரு கடினமான பணியைத் தீர்க்கிறார் - வெள்ளை நிற நிழல்களின் உதவியுடன் இயற்கையின் அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்க இயக்கங்களை மாற்றுவது.

குளிர்கால காடு உறைபனியால் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது, அது உறைந்து, பீதியடைந்தது போல் தோன்றியது. பல நூறு ஆண்டுகள் பழமையான பைன்கள் கொண்ட முன்புறம் கவனமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பிரகாசமான வெள்ளை பனியின் பின்னணியில் அவற்றின் சக்திவாய்ந்த டிரங்குகள் கருமையாகின்றன. ஷிஷ்கின் வன ராட்சதர்களின் அமைதியான கம்பீரத்தை அற்புதமாகப் பிடித்து வெளிப்படுத்துகிறார். வலதுபுறம் ஒரு இருண்ட காட்டின் ஊடுருவ முடியாத சுவர். சுற்றியுள்ள அனைத்தும் நிழலில் மூழ்கியுள்ளன. ஆனால் சூரியனின் ஒரு அரிய கதிர் பனி மண்டலத்தில் ஊடுருவி, தெளிவுபடுத்தலை ஒளிரச் செய்து, அதை இளஞ்சிவப்பு-தங்க நிறத்துடன் வரைகிறது.

கலைஞர் ஒரு அமைதியான குளிர்கால அமைதியை திறமையாக வரைகிறார். இந்த அற்புதமான நாளின் அமைதியை எதுவும் உடைக்கவில்லை. ஒரு கிளையில் ஒரு பறவை கூட உயிருடன் இல்லை, ஆனால் ஒருவித படிகம்.

வெளிப்படையான கலை நுட்பங்களின் உதவியுடன், ஷிஷ்கின் ஒரு குளிர்கால காடுகளின் நினைவுச்சின்ன கூட்டு உருவத்தை உருவாக்குகிறார். "குளிர்காலம்" என்ற ஓவியம் காவிய ஒலியால் நிரம்பியுள்ளது மற்றும் சிறந்த கலைஞரின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

I. I. ஷிஷ்கின் "குளிர்காலம்" வரைந்த ஓவியத்தின் விளக்கத்திற்கு கூடுதலாக, எங்கள் வலைத்தளத்தில் பல உள்ளன. பல்வேறு கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் விளக்கங்கள், இது ஒரு ஓவியத்தில் ஒரு கட்டுரை எழுதுவதற்கான தயாரிப்பிலும், கடந்த காலத்தின் பிரபலமான எஜமானர்களின் பணியை இன்னும் முழுமையாக அறிந்துகொள்ளவும் பயன்படுத்தப்படலாம்.

.

மணிகள் இருந்து நெசவு

மணி நெசவு என்பது ஒரு குழந்தையின் இலவச நேரத்தை உற்பத்தி நடவடிக்கைகளுடன் எடுத்துக்கொள்வதற்கான ஒரு வழி மட்டுமல்ல, உங்கள் சொந்த கைகளால் சுவாரஸ்யமான நகைகள் மற்றும் நினைவு பரிசுகளை உருவாக்குவதற்கான வாய்ப்பாகும்.

"குளிர்கால கனவு (குளிர்காலம்)" 1908-1914 "பருவங்கள்" தொடரிலிருந்து

கேன்வாஸ், எண்ணெய். தனிப்பட்ட சேகரிப்பு

ஓவியத்தின் விளக்கம் வாஸ்நெட்சோவ் ஏ.எம். "குளிர்கால கனவு"

"குளிர்கால கனவு" ஓவியத்தில் வாஸ்னெட்சோவா ஏ.எம். குளிர்கால காடுகளின் விளிம்பை சித்தரிக்கிறது. தூரத்தில் சற்றுத் தெரியும் கிராமத்தை நோக்கிச் செல்லும் சறுக்கு வண்டி விட்டுச் செல்லும் பாதையின் தெளிவான கோடுகளை இடது புறத்தில் காணலாம். உயரமான வற்றாத தாவரங்கள் மற்றும் மிகச் சிறிய, புதிதாக வளர்ந்த ஃபிர்ஸ்களின் மெல்லிய பாதங்களில் ஒரு பெரிய பஞ்சுபோன்ற போர்வையில் பனி மென்மையாக உள்ளது.

ஒருவித ஒலிக்கும் அமைதி உணரப்படுகிறது, இது விழும் கிளையின் எந்த சலசலப்பினாலும் அல்லது ஓடும் முயலின் பாதங்களுக்கு அடியில் பனியின் முறுக்கினாலும் எளிதில் உடைக்கப்படலாம். வலது பக்கத்தில் அமைந்துள்ள காட்டின் ஆழம், அழைக்கிறது, அதே நேரத்தில் கொஞ்சம் பயமுறுத்துகிறது.

ஏற்கனவே மாலை. வானத்தின் ஆரஞ்சு-எலுமிச்சை தொனி மென்மையாக பனிப்பொழிவுகளின் நீல நிற நிழல்களாக மாறும். அமைதியும் அமைதியும் சுற்றி ஆட்சி செய்கிறது. படைப்பு நவீனத்துவத்தின் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. படத்திற்கு சில செயற்கைத்தன்மை மற்றும் அற்புதமான தன்மையைக் கொடுப்பதன் மூலமும், படத்தின் தனிப்பட்ட கூறுகளுக்கு அளவைச் சேர்ப்பதன் மூலமும் இது சான்றாகும்.

ஆசிரியர் வேண்டுமென்றே படத்தின் சில விவரங்களுக்கு வண்ணத் தீவிரத்தைச் சேர்த்துள்ளார் மற்றும் அவற்றின் வெளிப்புறத்தை முன்னிலைப்படுத்தினார். இதன் காரணமாக, பனி மற்றும் கடுமையான உறைபனியின் பஞ்சுபோன்ற தன்மை உடனடியாக உணரத் தொடங்குகிறது. நான் பனிப்பந்துகளை விளையாடி ஒரு பனிமனிதனை உருவாக்க விரும்புகிறேன். இந்த படைப்பில் உள்ள அனைத்து ஆழத்தையும் உணர்வுகளையும் ஆசிரியர் காட்டிக் கொடுக்க முடிந்தது.

பிரபலமானது