ஐந்து சிறந்த அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடல்கள். யாங்கி செஸ்டர்ஃபீல்டுக்கு செல்கிறார்

அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள் மூன்று முக்கிய ஆதாரங்களைக் கொண்டுள்ளன: இந்தியர்கள், கறுப்பர்கள் மற்றும் வெள்ளை குடியேறியவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள். வட அமெரிக்காவின் பழங்குடி மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் - அமெரிக்க இந்தியர்கள் - எப்போதும் கடுமையானதாகக் கருதப்படுகிறது. இந்த பிரச்சினையில் விவாதங்கள் பொதுவாக குறுகிய விஞ்ஞான தகராறுகளின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டவை மற்றும் எப்போதும் பொது நலன்களைக் கொண்டிருந்தன. மேலும் இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. அறியப்பட்டபடி, புதிய உலகம் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நேரத்தில் இந்தியர்கள் ஒப்பீட்டளவில் உயர்ந்த கலாச்சாரத்தை அடைந்தனர். நிச்சயமாக, உலோகங்கள் அல்லது நிலத்தை பதப்படுத்தும் கலாச்சாரம், கட்டுமான கலாச்சாரம் போன்றவற்றில் அவர்கள் ஐரோப்பியர்களை விட தாழ்ந்தவர்கள். ஆனால், ஒப்புமை மூலம், ஒரு "சுதந்திர கலாச்சாரம்" பற்றி பேச முடிந்தால், அவர்கள் எப்போதும் சிறந்த நிலையில் இருந்தனர். ; அவர்கள் வெள்ளையர்களின் அடிமைகளாக மாறவில்லை, வெள்ளையர்கள் முக்கிய வாழ்வாதாரத்தை இழந்தபோதும், அனைத்து காட்டெருமைகளையும் அழித்தபோதும் - வட அமெரிக்க இந்தியர்களின் வாழ்க்கையின் முக்கிய ஆதாரம்.

இந்தியர்கள் எப்போதும் சுதந்திரமாக உணர வேண்டும் என்பது அவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோலாகும். இந்தியக் கதைகள் கன்னி காடுகள் மற்றும் முடிவில்லா புல்வெளிகளின் அழகை நமக்குத் திரும்பக் கொண்டுவருகின்றன, இந்திய வேட்டைக்காரன், இந்திய போர்வீரன் மற்றும் இந்தியத் தலைவரின் தைரியமான மற்றும் இணக்கமான தன்மையை மகிமைப்படுத்துகின்றன. அவர்கள் மென்மையான அன்பு மற்றும் அர்ப்பணிப்புள்ள இதயம், அன்பின் பெயரில் துணிச்சலான செயல்களைப் பற்றி கூறுகிறார்கள்; அவர்களின் ஹீரோக்கள் தீமை மற்றும் வஞ்சகத்திற்கு எதிராக போராடுகிறார்கள், நேர்மை, நேர்மை, பிரபுக்களை பாதுகாக்கிறார்கள். அவர்களின் விசித்திரக் கதைகளில், இந்தியர்கள் வெறுமனே மரங்கள் மற்றும் விலங்குகளுடன், நட்சத்திரங்களுடன், சந்திரன் மற்றும் சூரியனுடன், மலைகள் மற்றும் காற்றுடன் பேசுகிறார்கள். அற்புதமானவை மற்றும் உண்மையானவை அவர்களுக்கு பிரிக்க முடியாதவை. இந்த அற்புதமான, மாயாஜால, கவிதைமயமான நிஜ வாழ்க்கை வெளிப்படுகிறது, இந்தியர்களால் உருவகமாக உணரப்படுகிறது.

ஒவ்வொரு பழங்குடியினராலும் வித்தியாசமாக அழைக்கப்படும் ஒரு புத்திசாலி ஆசிரியர், ஒரு "தீர்க்கதரிசி" பற்றி அவர்களிடம் பல புராணக்கதைகள் உள்ளன: சிலர் அவரை ஹியாவதா என்று அழைக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் அவரை க்ளஸ்கெப் என்று அழைக்கிறார்கள், சிலர் அவரை மிச்சாபு அல்லது சாபு என்று அழைக்கிறார்கள். அவர்தான் இந்தியர்களுக்கு அமைதியுடனும் நட்புடனும் வாழக் கற்றுக் கொடுத்தார், அவர்களுக்காக ஒரு வகையான பணக் குண்டுகளை - வம்பும் கண்டுபிடித்தார். அவர்களுக்கு பல்வேறு வேலைகளையும் கைவினைகளையும் கற்றுக் கொடுத்தார். போரின் கடினமான காலங்களில் அல்லது தோல்வியுற்ற வேட்டையாடலின் ஒரு வருடத்தில் அவர் எப்போதும் இந்தியர்களின் உதவிக்கு வந்தார். ஆனால் அவர் எப்போதும் நீதி மற்றும் சுதந்திரத்தின் பக்கம் நிற்கிறார்.

அமெரிக்காவில் வட இந்திய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பல தொகுப்புகள் உள்ளன: இனவரைவியல், அறிவியல் வெளியீடுகள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கான இலக்கியத் தழுவல் மற்றும் மறுபரிசீலனைக்கான தொகுப்புகள். ரஷ்ய மொழியில், பருவ இதழ்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளின் தொகுப்புகளுக்கு கூடுதலாக, "சகோதரர் முயல் சிங்கத்தை தோற்கடித்தது எப்படி", "கடலுக்கு அப்பால், மலைகளுக்கு அப்பால்", "தி மேஜிக் பிரஷ்", "வெவ்வேறு நாடுகளின் வேடிக்கையான கதைகள்", தேவதை குழந்தைகளின் வாசிப்புக்கான தேர்வில் வட அமெரிக்க இந்தியர்களின் கதைகள் "சன் ஆஃப் தி மார்னிங் ஸ்டார்" புத்தகத்தில் மிகவும் முழுமையானவை. இந்தப் பதிப்பில் புதிய உலகின் இந்தியர்களின் கதைகள் உள்ளன, அதாவது வடக்கு, மத்திய மற்றும் தென் அமெரிக்கா. இந்த தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள வட அமெரிக்க இந்தியர்களின் கதைகள் மிகவும் பிரபலமான அமெரிக்க மற்றும் கனேடிய வெளியீடுகள் மற்றும் ஜெர்மன் வெளியீடுகளிலிருந்து எடுக்கப்பட்டவை. இந்தத் தொகுப்பின் இந்தப் பகுதி, வாபனாகி இந்தியர்களின் ஞானத்தைப் போதிக்க வானத்திலிருந்து நேராக ஒரு வெள்ளைத் தோணியில் இறங்கிய புத்திசாலித்தனமான ஆசிரியர்-மந்திரி குளுஸ்கெப்பைப் பற்றிய கதைகளுடன் திறக்கிறது. வபனாகி என்பது "உதய சூரியனுக்கு அருகில் வசிப்பவர்கள்" என்று பொருள்படும். இங்கே நாம் இந்திய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மற்றொரு தரத்தை எதிர்கொள்கிறோம் - மொழியின் அசல் தன்மை மற்றும் திறன், சிறந்த கவிதை மற்றும் எதிர்பாராத துல்லியம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது குறைந்தபட்சம் பல்வேறு இயற்கை நிகழ்வுகள், வீட்டுப் பொருட்கள், அத்துடன் சரியான பெயர்களை உருவாக்குதல் ஆகியவற்றின் பெயர்களால் சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, விசித்திரக் கதையின் ஹீரோவின் பெயர் உடிகாரோ - சன் ஆஃப் தி மார்னிங் ஸ்டார்.

இந்தத் தொகுப்பில் உள்ள பல கதைகள் விலங்குகளுடனான மனிதனின் நட்பைப் பற்றியும், இயற்கையுடனான அவனது நெருக்கத்தைப் பற்றியும் கூறுகின்றன: “முயின் - ஒரு கரடியின் மகன்,” “வெள்ளை நீர் லில்லி,” “சிவப்பு பாதங்களுடன் வாத்து.” அவை இந்தியர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பார்வைகள், அவர்களின் நெறிமுறைகள் மற்றும் தார்மீக தேவைகளை பிரதிபலிக்கின்றன. இந்த விஷயத்தில் "சன் ஆஃப் தி மார்னிங் ஸ்டார்" என்ற விசித்திரக் கதை ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, அங்கு நாம் விண்மீன் உலகத்திற்கும் பூமிக்குரிய உலகத்திற்கும் இடையே ஒரு வகையான மோதலை எதிர்கொள்கிறோம். வெளிப்படையாக, மற்ற கிரகங்களின் வாழ்க்கையின் தலைப்பு இந்தியர்களை அவர்களின் சொந்த வழியில் கவலையடையச் செய்தது. தொகுப்பின் கடைசிக் கதை, "டோமாஹாக் எப்படி புதைக்கப்பட்டது" என்பது மிகவும் அழுத்தமான மற்றும் நித்திய பிரச்சனைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது: போர்களை எப்படி முடிவுக்குக் கொண்டுவருவது மற்றும் அமைதியை நிலைநாட்டுவது. தீர்வு மிகவும் எளிமையானது மற்றும் நாட்டுப்புற வாரியாக உள்ளது: டோமாஹாக்கை புதைக்கவும், அதாவது போரின் ஆயுதத்தை அழிக்கவும்.

உலக இலக்கியத்தின் கருவூலத்திற்கு அமெரிக்க மக்கள் பெரும் பங்களிப்பைச் செய்துள்ளனர். Fenimore Cooper, G. Longfellow, Bret Harte, Mark Twain, Walt Whitman, Jack London, Geodor Dreiser மற்றும் பலரின் பெயர்கள் எல்லா நாடுகளிலும் அறியப்பட்டு விரும்பப்படுகின்றன.

தேசிய அமெரிக்க இலக்கியத்தின் பிறப்பு அதன் ஜனநாயக மரபுகளுடன் சுதந்திரப் போருக்கான தயாரிப்பு காலகட்டத்திற்கு முந்தையது. இந்த நேரத்தில்தான் அமெரிக்கர்களின் தேசிய உணர்வு உருவாக்கப்பட்டது, அதன் பேச்சாளர்கள் பெஞ்சமின் பிராங்க்ளின் (1706-1790), தாமஸ் பெயின் (1737-1809), தாமஸ் ஜெபர்சன் (1743-1826). சுதந்திரப் போரின் போது, ​​இளம் முதலாளித்துவ அமெரிக்க கலாச்சாரம் மனிதநேயம் மற்றும் சுதந்திரத்தை நேசிப்பதற்கான உயர் உதாரணங்களைக் கொடுத்தது.

25 ஆண்டுகளாக, பெஞ்சமின் ஃபிராங்க்ளின் ஒரு நாட்டுப்புற நாட்காட்டி-பஞ்சாங்கத்தை வெளியிட்டார், அங்கு, அறிவியல் தகவல்களுடன், பல்வேறு கதைகள், கவிதைகள் மற்றும் பழமொழிகள் ஆகியவை வேலைக்கு மரியாதை மற்றும் அதே நேரத்தில் சொத்துக்களுக்காக வெளியிடப்பட்டன.

ஃபிராங்க்ளின் இங்கிலாந்திலிருந்து அமெரிக்க காலனிகளைப் பிரிப்பதை ஆதரிப்பவராக இருந்தார், மேலும் இந்த யோசனையை ஊக்குவித்தது மட்டுமல்லாமல், அதைச் செயல்படுத்த நிறைய செய்தார். டி. ஜெபர்சன், ரோஜர் ஷெர்மன், ஜான் ஆடம்ஸ் மற்றும் ராபர்ட் லிவிங்ஸ்டன் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, அவர் சுதந்திரப் பிரகடனத்தின் ஆசிரியர் ஆவார். அவரது சுயசரிதை எழுத்துக்கள் மற்றும் கட்டுரைகளில், ஃபிராங்க்ளின் போரைக் கண்டித்தார்; அவர்கள் நிலப்பிரபுத்துவ உத்தரவுகளின் மீதான வெறுப்பையும், உழைக்கும் மக்களுக்கு மரியாதையையும், ஒடுக்கப்பட்டவர்கள், கறுப்பர்கள் மற்றும் இந்தியர்களுக்கு தீவிர அனுதாபத்தையும் வெளிப்படுத்தினர்.

தாமஸ் பெயினின் பணி அமெரிக்க காலனிகளின் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது "பொது அறிவு" மற்றும் "நெருக்கடி" என்ற துண்டுப்பிரசுரங்கள் காலனிகளின் சுதந்திரத்திற்கான உரிமையை நியாயப்படுத்துகின்றன மற்றும் முழுமையான விடுதலை வரை காலனித்துவ ஒடுக்குமுறைக்கு எதிராக போராட காலனி மக்களை அழைக்கின்றன.

அதே ஆண்டுகளில், நாட்டுப்புற கலை செழித்தது: ஆங்கில அடிமைகளுக்கு எதிராக மக்கள் பாடல்கள் மற்றும் பாலாட்களை பாடினர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி காதல் திசையால் அமெரிக்க இலக்கியத்திற்கான சிறப்பியல்பு. முதலாளித்துவத்தின் விரைவான வளர்ச்சியால் பயந்து, மனித உறவுகளிலிருந்து இலட்சியவாத முக்காடுகளை கிழித்தெறிந்து, இக்கால எழுத்தாளர்கள் வெவ்வேறு பாதைகளை எடுத்தனர் - அவர்கள் யதார்த்தத்தை அழகுபடுத்தினர், அல்லது கடந்த காலத்திற்குத் திரும்பினர் (ஃபெனிமோர் கூப்பர், வாஷிங்டன் இர்விங், என். ஹாவ்தோர்ன், முதலியன) , அல்லது "கலைக்கான கலை" (எட்கர் ஆலன் போ) என்று பிரச்சாரம் செய்து, மாயவாதத்திற்குச் சென்றார்.

Fshnmore_.Cooper (1789-1851) தனது படைப்பில் கிட்டத்தட்ட அமெரிக்க கருப்பொருள்களுக்குத் திரும்பினார். அவரது "தி ஸ்பை", "தி லாஸ்ட் ஆஃப் தி மோஹிகன்ஸ்", "தி பாத்ஃபைண்டர்", "செயின்ட் ஜான்ஸ் வோர்ட்" மற்றும் பல நாவல்கள் உலகளவில் புகழ் பெற்றன. காலனித்துவவாதிகளால் அழிக்கப்பட்ட இந்திய பழங்குடியினரின் மரணத்தை சித்தரிக்கும் கூப்பர், பெருமைமிக்க, துணிச்சலான மற்றும் நேர்மையான இந்தியர்கள், எளிய அமெரிக்க வேட்டைக்காரர்கள் - எல்லையில் வசிப்பவர்களின் அழகான படங்கள் முழுவதையும் உருவாக்கினார். அவரது நாவல்களின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான தொடர் துண்டுப்பிரசுரங்கள் - “மோனிசின்ஸ்”, “அமெரிக்கன் டெமாக்ராட்” மற்றும் பிற, இதில் எழுத்தாளர் அமெரிக்க ஜனநாயகத்தின் தீமைகளை கடுமையாக விமர்சித்து கேலி செய்கிறார் - இலாபத்திற்கான ஆர்வம், அரசியல்வாதிகளின் ஊழல், கலை தொடர்பான பயன் , விஞ்ஞானம் மற்றும் முதலாளித்துவ சமூகத்தின் பிற தீமைகள் .

வாஷிங்டன் இர்விங்கின் பெயர், பழங்காலப் பொருட்களின் விசித்திரமான காதலரான டைட்ரிச் நிக்கர்பாக்கர் - நகைச்சுவையான "நியூயார்க்கின் வரலாறு" ஹீரோவின் உருவத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது. இர்விங் நியூ யார்க் மற்றும் ஹட்சன் பே பிராந்தியத்தின் டச்சு கடந்த காலத்துடன் தொடர்புடைய பல படைப்புகளை நாட்டுப்புற மற்றும் விசித்திரக் கதை மரபுகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கினார். "தி லைஃப் ஆஃப் ஜெனரல் வாஷிங்டன்" என்ற பெரிய ஐந்து-தொகுதிப் படைப்பை அவர் வைத்திருக்கிறார். ஸ்பெயினைச் சுற்றிப் பயணம் செய்வது அவருக்கு “அல்ஹம்ப்ரா”, “தி லைஃப் அண்ட் டிராவல்ஸ் ஆஃப் கொலம்பஸ்” போன்ற நாவல்களுக்கான கருப்பொருளைக் கொடுத்தது.

அமெரிக்க மக்களின் வாழ்வில் நடந்த மாபெரும் நிகழ்வு - வடக்கிற்கும் தெற்கிற்கும் இடையிலான போர் - அந்நாட்டில் சமூக வாழ்க்கையைத் தூண்டி யதார்த்த முற்போக்கு இலக்கிய வளர்ச்சிக்கு உத்வேகம் அளித்தது. அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான இயக்கத்தின் கருத்தியல் தயாரிப்பு ஹாரியட் பீச்சர் ஸ்டோவின் நாவல்கள் மற்றும் குறிப்பாக அவரது "மாமா டாம்ஸ் கேபின்" மற்றும் புகழ்பெற்ற நாவலான "தி ஒயிட் ஸ்லேவ்" எழுதிய ராபர்ட் ஹில்ட்ரெத்தின் (1807-1865) படைப்புகளால் எளிதாக்கப்பட்டது. ." இந்த நாவல் பீச்சர் ஸ்டோவ் நாவல்களிலிருந்து வேறுபடுகிறது, இது அடிமை உரிமையாளர்களின் கொடுமையை மட்டுமல்ல, ஒடுக்கப்பட்ட கறுப்பின மக்களின் எதிர்ப்பையும் காட்டுகிறது.

மிகப் பெரிய அமெரிக்க ஜனநாயகக் கவிஞரான வால்ட் விட்மேனின் (1819-1892) பணி அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான இயக்கத்தின் அவலத்தைப் பிரதிபலித்தது. அவரது சேகரிப்பு "இலைகள் மற்றும் மூலிகைகள்" அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தின் தவிர்க்க முடியாத தன்மை மற்றும் இந்த தீமைக்கு எதிரான சாதாரண மக்களின் வெற்றி பற்றிய கருப்பொருள்கள் உள்ளன, மேலும் தொழிலாளர்களின் சகோதரத்துவம் மகிமைப்படுத்தப்படுகிறது.

XIX இன் பிற்பகுதியில் - XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் யதார்த்தவாதத்தின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. மார்க் ட்வைன் (1835-1910; உண்மையான பெயர் - சாமுவேல் கிளெமென்ஸ்). அவரது நாவல்கள் ("தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் டாம் சாயர்" மற்றும் "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் ஹக்கிள்பரி ஃபின்") சாதாரண மக்களைப் பற்றி எழுதும் போது நகைச்சுவை நிறைந்ததாகவும், அடக்குமுறையாளர்கள் மற்றும் மதவெறியர்களைப் பற்றி எழுதும் போது காஸ்டிக் நையாண்டியாகவும் இருக்கும்: இது "ஏ யாங்கி" என்ற நையாண்டி நாவல். ஆர்தர் அரசவையில்.” மார்க் ட்வைனின் பல கதைகள் அமெரிக்காவில் வாழ்க்கையின் தெளிவான படங்களை வரைகின்றன.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். முதலாளித்துவ உலகின் முதல் நாடாக அமெரிக்கா மாறியது. நாட்டில் வர்க்க முரண்பாடுகள் தீவிரமடைந்தன, தொழிலாள வர்க்கம் வளர்ந்து மேலும் சக்திவாய்ந்ததாக மாறியது, இது மாபெரும் அக்டோபர் சோசலிசப் புரட்சிக்குப் பிறகு அதன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியை உருவாக்கியது, மேலும் கருத்தியல் முன்னணியில் போராட்டம் கூர்மையாகவும் கடினமாகவும் மாறியது. சில முதலாளித்துவ எழுத்தாளர்கள் அமெரிக்க முதலாளித்துவத்தை* வெளிப்படையாகப் போற்றுவதற்கும், அதன் வெளியுறவுக் கொள்கையைப் போற்றுவதற்கும், நாட்டின் வரலாற்றைத் திரித்துக் கூறுவதற்கும் நகர்ந்தனர். இந்தப் போக்கிற்கு எதிரான போராட்டத்தில், இந்தக் காலத்தின் மேம்பட்ட ஜனநாயக அமெரிக்க இலக்கியம் வளர்ந்தது. தியோடர் ட்ரீசர், ஃபிராங்க் நோரிஸ், ஜாக் லண்டன் ஆகியோர் முற்போக்கு எழுத்தாளர்களின் ஜனநாயக மரபுகளைத் தொடர்ந்தனர் - அவர்களின் முன்னோடிகளும் அதே நேரத்தில் அமெரிக்க யதார்த்த இலக்கியத்தை ஒரு புதிய நிலைக்கு உயர்த்தினர்.

தியோடர் ட்ரீசர் தனது புத்தகங்களில் இருண்ட அமெரிக்க யதார்த்தத்தை, அமெரிக்க இளைஞர்களின் கடினமான பாதையை சித்தரித்தார், மேலும் பல தெளிவான மற்றும் இரக்கமற்ற வேட்டையாடுபவர்களின் குற்றச்சாட்டு சக்தி படங்களை கொடுத்தார் - முதலாளித்துவ அமெரிக்காவின் எஜமானர்கள். கிரேட் அக்டோபர் புரட்சி ட்ரீசருக்கு சாமானிய மக்களுக்கான விடுதலையின் வாய்ப்புகளை வெளிப்படுத்தியது; இது மிகப்பெரிய வெளிப்படுத்தும் சக்தி கொண்ட ஒரு நாவலை எழுத அவருக்கு உதவியது - "ஒரு அமெரிக்க சோகம்." சோவியத் ஒன்றியத்திற்கான பயணம் ட்ரீசரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது; முதலாளித்துவத்தின் தளைகளிலிருந்து விடுவிக்கப்பட்ட ஒரு மக்கள் என்ன உழைப்புச் சாதனைகளைச் செய்ய முடியும் என்பதை அவர் நேரடியாகக் கண்டார். அவரது தாயகத்தில், ட்ரீசர் ஒரு சக்தியைக் கண்டார், அது எதிர்வினைகளை எதிர்க்கவும் மற்றும் அமெரிக்க மக்களை விடுவிக்கவும் முடிந்தது. இந்த சக்தியானது கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் தலைமையிலான பாட்டாளி வர்க்கம், முன்னேறிய சிந்தனைகளைச் சுற்றி முற்போக்கான அனைத்தையும் ஒன்றிணைக்கிறது. Dreiser இன் சமீபத்திய நாவல்களான "The Stronghold" மற்றும் "The Stoic" (நிதியாளர் Frank Cowperwood இன் வாழ்க்கையின் முத்தொகுப்பின் கடைசி பகுதி), முதலாளித்துவத்தின் கொள்ளையடிக்கும் தன்மையை அம்பலப்படுத்தியது, "American Tragedy" என்ற வரியைத் தொடர்வது போல் தெரிகிறது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். ஏகபோக முதலாளித்துவத்தின் குட்டி-முதலாளித்துவ விமர்சகர்களின் இலக்கிய இயக்கத்தைச் சேர்ந்தது - "சேறு பட்டாலியன்களின் ராஸ்கிரெக்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த இயக்கத்தின் தலைவர் லிங்கன் ஸ்டெஃபென் விமர்சனக் கதைகளை எழுதியவர். இந்த ஆண்டுகளில் "தி ஜங்கிள்", "கிங் ஆஃப் கல்கரி" போன்றவற்றை வெளிப்படுத்தும் நாவல்களை எழுதிய பிரபல எழுத்தாளர் அப்டன் சின்க்ளேர் இந்த போக்கில் சேர்ந்தார்.

நவீன அமெரிக்காவில், இலக்கியத்தில் முற்போக்கு மற்றும் பிற்போக்கு சக்திகளுக்கு இடையிலான போராட்டம் மிகவும் தீவிரமடைந்துள்ளது. வானொலி, தொலைக்காட்சி, சினிமா, திரையரங்குகள், நூலகங்கள், செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள்: அமெரிக்க முதலாளித்துவம் அனைத்து சமீபத்திய பிரச்சார வழிமுறைகளையும் கொண்டுள்ளது. குண்டர்கள் மற்றும் ஆபாச இலக்கியங்கள், நிகழ்வுகளை சிதைக்கும் போலி வரலாற்று நாவல்கள், “அவர்கள் காலத்தின் முன்னணி நபர்களை அவதூறு செய்தல், அதிக அளவில் விநியோகிக்கப்படுகின்றன. இந்த வகை இலக்கியங்களில் * காமிக்ஸ் அடங்கும், இது கேங்க்ஸ்டர்களின் வாழ்க்கையின் கதைகள், அன்றாட மற்றும் காதல் காட்சிகள் மற்றும் சில சமயங்களில் கிளாசிக்கல் படைப்புகளை மிகவும் பழமையான விளக்கக்காட்சியில் வரைபடங்களுக்கான குறுகிய தலைப்புகளின் வடிவத்தில் வாசகருக்கு வழங்குகிறது.

அமெரிக்க பிற்போக்கு இலக்கியம் அமெரிக்க மக்களை மட்டுமல்ல, ஐரோப்பாவின் மக்களையும் சிதைக்க உதவுகிறது.முற்போக்கு சிந்தனை கொண்ட ஐரோப்பிய பத்திரிகையாளர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் இங்கிலாந்து, பிரான்ஸ், நார்வே மற்றும் பிற நாடுகளில் ஒரு சிறப்பு வகையான அமெரிக்க "கலாச்சாரம்" ஊடுருவுவதை கோபத்துடன் குறிப்பிடுகின்றனர். அமெரிக்கா பிற்போக்கு சித்தாந்தத்தை ஐரோப்பாவிற்கு ஏற்றுமதி செய்கிறது, இந்த நோக்கத்திற்காக சினிமா, நாடகம், இலக்கியம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி, இலாபத்தில் மில்லியன் கணக்கான டாலர்களை லாபகரமாக ஐரோப்பிய மக்களின் கருத்தியல் அடிமைத்தனத்துடன் இணைக்கிறது.

தொடர்ச்சியான துன்புறுத்தலின் சூழ்நிலையில், மேம்பட்ட இலக்கியத்தின் வழியில் வைக்கப்பட்டுள்ள ஸ்லிங்ஷாட்களை முறியடித்து, அமெரிக்காவின் முற்போக்கான எழுத்தாளர்கள், கவிஞர்கள், பத்திரிகையாளர்கள் தைரியமாக எதிர்வினைக்கு எதிராக, இராணுவவாத பிரச்சாரத்திற்கு எதிராக, இனவெறி சித்தாந்தத்திற்கு எதிராக போராடுகிறார்கள்: ஆல்பர்ட் மால்ட்ஸ், மைக்கேல் கோல்ட், ஏ. சாக்ஸ்டன். , ஜி. லாசன், எர்ஸ்கின் கால்டுவெல், லில்லியன் ஹெல்மேன், அன்னா ஸ்ட்ராங், சின்க்ளேர் லூயிஸ், ஜான் ஸ்டெய்ன்பெக், அர்னாட் டி'உஸ்ஸோ, எம். வில்சன் மற்றும் பலர். முற்போக்கான அமெரிக்க இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில், லிபரேட்டர் மற்றும் நியூ மாசஸ் இதழ்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பங்கைக் கொண்டிருந்தன, 1948 ஆம் ஆண்டு முதல் மாஸ் மற்றும் மெயின்ஸ்ட்ரீம் (தற்போது அச்சிடப்படவில்லை) என்று மறுபெயரிடப்பட்டது, அவை இலக்கியம் மற்றும் கலையில் விமர்சன யதார்த்தத்தின் வரிசையை பாதுகாத்தன.

அமெரிக்க இலக்கியத்தில் ஒரு முக்கிய நபர் ஆல்பர்ட் மால்ட்ஸ். மால்ட்ஸின் சிறுகதைகள் ("கிராமத்திலிருந்து கடிதம்", "அப்படிப்பட்ட வாழ்க்கை", "குறுக்கு வழியில் ஒரு சம்பவம்") முற்போக்கு இயக்கத்தை எதிர்த்துப் போராட உருவாக்கப்பட்ட கு க்ளக்ஸ் கிளான் அமைப்புகளின் படுகொலை நடவடிக்கைகளை அம்பலப்படுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், மால்ட்ஸின் படைப்புகள் முதலாளித்துவ ஒழுங்கிற்கு எதிராக, பிற்போக்குவாதிகள் மற்றும் இருட்டடிப்புவாதிகளுக்கு எதிராக நனவான போராளிகளின் படங்களை வழங்குகின்றன. நியூ இங்கிலாந்தில் "சூனிய வேட்டை" பற்றிய அவரது நாடகம் "The Crucible" ("The Salem Trial") உலகம் முழுவதும் உள்ள திரையரங்குகளில் நிகழ்த்தப்பட்டது. "A View from the Bridge" நாடகம் அமெரிக்க வாழ்க்கையின் குறிப்பிட்ட அம்சங்களில் ஒன்றை வெளிப்படுத்துகிறது. - வெளிநாட்டில் இருந்து மலிவான தொழிலாளர் படைகளை சட்டவிரோதமாக இறக்குமதி செய்தல், இந்த துணிச்சலான நாடகம் மெக்கார்தியிட் எதிர்வினையின் உச்சத்தில் எழுதப்பட்டது, 1952 இல், மால்ட்ஸின் புத்தகம் "தி மோரிசன் விவகாரம்" வெளியிடப்பட்டது, அமெரிக்காவில் அமைதி ஆதரவாளர்கள் துன்புறுத்தப்பட்டது.

இளம் எழுத்தாளர்கள் ஏ. சாக்ஸ்டன், அமெரிக்க இரயில்வே தொழிலாளர்கள் ("வோல்டா" மிட்வெஸ்ட்), பெத் மெக்ஹென்ரி மற்றும் ஃபிரடெரிக் மியர்ஸ் ஆகியோரைப் பற்றி ஒரு புத்தகத்தை எழுதியுள்ளார், அவருடைய நாவலான "தி சைலர் கம்ஸ் ஹோம்" வணிகக் கடற்படையின் ஒழுங்கு மற்றும் மாலுமிகள் சங்கத்தின் உருவாக்கம் பற்றி கூறுகிறது. , ஜனநாயகத்தின் முகாமையும் சேர்ந்தது.

Gow, D'Usso, Hellman ஆகியோரின் படைப்புகள் நீக்ரோ கேள்வி போன்ற ஒரு அழுத்தமான பிரச்சினைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. லில்லியன் ஹெல்மேன் எழுதிய "விசித்திரமான பழங்கள்", ஜேம்ஸ் கோ மற்றும் அர்னாட் டி'ஹுஸ்ஸோவின் "டீப் ரூட்ஸ்", கறுப்பின கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களான ரிச்சர்ட் ரைட், லாங்ஸ்டன் ஹியூஸ் மற்றும் பிறரின் நாவல்கள் இனப் பாகுபாட்டிற்கு எதிராக இயக்கப்பட்டவை, இது ஏகபோக அரசால் பிரிக்கப்படும் ஆயுதமாகும். அமெரிக்க மக்களின் சக்திகள்.

அமெரிக்க மக்கள் மற்றும் அமெரிக்காவின் தேசிய சிறுபான்மையினரின் நாட்டுப்புறவியல் மிகவும் மாறுபட்டது மற்றும் நீண்ட காலமாக ஆய்வு செய்யப்பட்டுள்ளது. இந்திய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஏராளமான பொருட்கள் உள்ளன, இதில் இனவியலாளர் ஃபிரான்ஸ் போவாஸ் போன்ற முக்கிய விஞ்ஞானிகள் பங்கேற்றனர்.

புதிய மக்கள்தொகையின் நாட்டுப்புறக் கதைகள், அதன் ஒப்பீட்டு ஆய்வு, அதன் ஐரோப்பிய அல்லது ஆசிய வேர்கள் பற்றிய ஆய்வு மற்றும் பிற பிரச்சினைகள் போட்கின், கார்ல் சாண்ட்பர்க் மற்றும் பலரால் கையாளப்படுகின்றன. தனிப்பட்ட பிராந்தியங்கள் மற்றும் தேசிய குழுக்களின் நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய தொகுப்புகள் வெளியிடப்படுகின்றன.

அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளில், ஒரு பெரிய இடம் "எல்லைப்புறத்தின்" ஹீரோக்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது - திறமையான, வலிமையான, தைரியமான மக்கள்; கடின உழைப்பு மற்றும் விடாமுயற்சி, தந்திரம் மற்றும் தைரியம் ஆகியவை பாராட்டப்படுகின்றன. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பல ஹீரோக்கள் உண்மையில் இருந்தனர், இருப்பினும் அவர்களின் சுரண்டல்கள் மற்றும் தந்திரங்கள் மிகவும் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, ஏனெனில் மக்கள் அவர்கள் விரும்பும் குணங்களை அவர்களுக்கு வழங்கினர். வேட்டைக்காரனும் கதைசொல்லியுமான டீவி க்ரோக்கெட் (1786-1836) தென்கிழக்கு மாநிலங்களில் ஒன்றில் வாழ்ந்து காங்கிரசுக்கு மீண்டும் மீண்டும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். ரக்கூன்கள் தாங்க முடியாமல் வேட்டைக்காரனின் கைகளில் சரணடையும் அளவுக்கு நாட்டுப்புற நகைச்சுவை க்ரோக்கெட்டைப் புன்னகைத்தது. ஒரு நாள், க்ரோக்கெட், ஒரு மரக்கிளையில் வளர்ந்திருப்பதை ரக்கூன் என்று தவறாகப் புரிந்துகொண்டு, அவரைப் பார்த்து நீண்ட நேரம் சிரித்தார், ஆனால் ரக்கூன் சிறிதும் எதிர்வினையாற்றவில்லை. மரத்தை வெட்டிவிட்டு, தான் தவறாகப் புரிந்துகொண்டதை உறுதிசெய்த க்ரோக்கெட், அவரது புன்னகையிலிருந்து "கிளையிலிருந்து பட்டைகள் அனைத்தும் வெளியேறி வளர்ச்சி மறைந்துவிட்டன" என்பதைக் கண்டுபிடித்தார். குரோக்கெட் அமெரிக்கர்களின் கற்பனையில் ஒரு வகையான கலாச்சார நாயகனாக வளர்ந்தார், சூரிய ஒளியை தனது பாக்கெட்டில் வீட்டிற்கு கொண்டு வந்தார், பனியிலிருந்து பூமியை விடுவித்தார், முதலியன வைல்ட் பில், ஒரு பிரபலமான ரிவால்வர் துப்பாக்கி சுடும் வீரர், ஒரு துணிச்சலான மனிதர் மற்றும் ஒரு புல்லி பற்றிய புராணக்கதைகள் உள்ளன. புல்வெளிகள். இதுவும் ஒரு உண்மையான நபர் - எருமை பில் (1846-191? *), மேய்ப்பவர், வேட்டையாடுபவர், காட்டு குதிரை பயிற்சியாளர், ஸ்டேஜ்கோச் டிரைவர் மற்றும் இராணுவ சாரணர், வெற்றிகரமான எருமை வேட்டைக்காரர். ஒடுக்கப்பட்டவர்களின் பாதுகாவலர், அமெரிக்கா மற்றும் கனடாவில் மரம் வெட்டுபவர்களின் ஹீரோ பால் பன்யனின் உருவம் மிகவும் கவர்ச்சிகரமானது. அவர் தனது சக்திவாய்ந்த கைகளில் ஒரு பெரிய கோடரி மற்றும் நல்ல குணமுள்ள, சவரம் செய்யப்படாத முகத்துடன் ஒரு கனமான பையனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். எல்லைப் பிரசங்கிகள் தங்கள் மந்தையைக் கொலை செய்வதைத் தவிர்க்கும்படி அறிவுறுத்தி, சில மணிநேரங்களுக்குப் பிறகு இந்தியர்கள் அல்லது கொள்ளைக்காரர்களை சாமர்த்தியமாக சுட்டுக் கொன்றது பற்றிய பரவலான கதைகள் வெற்றிகரமாக இருந்தன. இந்த கதைகள் மதகுருமார்கள் மீதான மக்களின் முரண்பாடான அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தியது, அவர்களின் நடவடிக்கைகள் அவர்களின் பிரசங்கங்களுக்கு முரணானது. அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள் மனிதர்களைப் போலவே செயல்படும் விலங்குகளைப் பற்றிய கதைகள் நிறைந்தவை.

போஸ்ட் வழிசெலுத்தல்

ஜனாதிபதி லிங்கனின் கனவு

அமெரிக்க புராணக்கதை

ஜனாதிபதி லிங்கன் படுகொலை செய்யப்படுவதற்கு முந்தைய நாள் இரவு அவர் கனவு கண்ட கதை அனைவரும் அறிந்ததே. அமைச்சரவை உறுப்பினர்களில் ஒருவரான கிடியோன் வெல்லஸ், ஜனாதிபதி தனது சகாக்களிடம் கூறியதை நினைவு கூர்ந்தார்: “அவர் [லிங்கன்] தண்ணீரைப் பற்றி கூறினார், அவர் ஒரு தனிமையான மற்றும் விவரிக்க முடியாத கப்பலில் பயணம் செய்வதாக கனவு கண்டார், ஆனால் எப்போதும் ஒரே விஷயம், சில இருண்ட, தெரியாத கரையை நோக்கி அதிக வேகத்தில் நகரும்; ஃபோர்ட் சம்டரில் நடந்த துப்பாக்கிச் சூடு, பட் ரன் போர், ஆன்டிடாம், கெட்டிஸ்பர்க், விக்ஸ்பர்க், வில்மிங்டன் போன்ற போர்களில் அவர் இதே கனவைக் கொண்டிருந்தார். இந்தக் கனவு எப்போதுமே வெற்றியின் சகுனமாக இருக்கவில்லை, ஆனால் நிச்சயமாக சில குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளில் இருந்தது. முக்கியமான விளைவுகள்."
தி புக் ஆஃப் கோஸ்ட்ஸில் கூறப்பட்ட பதிப்பு மிகவும் விரிவான மற்றும் வியத்தகு. லார்ட் ஹாலிஃபாக்ஸ் அதன் மூலத்தை ரகசியமாக வைத்திருந்தார்.

பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு திரு. சார்லஸ் டிக்கன்ஸ், நமக்குத் தெரிந்தபடி, அமெரிக்காவிற்கு ஒரு பயணம் சென்றார். மற்ற இடங்களில் அவர் வாஷிங்டனுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் லிங்கனின் மரணப் படுக்கையில் இருந்த பிரபல செனட்டரான மறைந்த திரு. சார்லஸ் சம்னரை சந்தித்தார். அவர்கள் பல்வேறு தலைப்புகளில் பேசிய பிறகு, திரு. சம்னர் டிக்கன்ஸிடம் கூறினார்:
"நீங்கள் விரும்பிய அனைத்தையும் பார்க்க முடிந்தது மற்றும் அனைவரையும் சந்திக்க முடிந்தது என்று நான் நம்புகிறேன், இதனால் ஒரு ஆசை கூட நிறைவேறாமல் இருக்கும்."
"நான் அறிமுகம் செய்ய விரும்பும் ஒரு நபர் இருக்கிறார், அவர்தான் மிஸ்டர். ஸ்டாண்டன்," என்று டிக்கன்ஸ் பதிலளித்தார்.
"ஓ, ஏற்பாடு செய்வது கடினம் அல்ல" என்று சம்னர் அவருக்கு உறுதியளித்தார். "மிஸ்டர். ஸ்டாண்டன் எனக்கு ஒரு நல்ல நண்பர், எனவே வாருங்கள், நீங்கள் அவரை இங்கே காணலாம்."
அறிமுகம் நடந்தது, மற்றும் மனிதர்கள் ஏற்கனவே நிறைய பேச முடிந்தது. நள்ளிரவில், மூன்று பேரும் பிரிந்து செல்வதற்கு சற்று முன்பு, ஸ்டாண்டன் சம்னரை நோக்கி திரும்பி கூறினார்:
"நான் மிஸ்டர் டிக்கன்ஸுக்கு ஜனாதிபதியைப் பற்றிய கதையைச் சொல்ல விரும்புகிறேன்."
"சரி," திரு. சம்னர் பதிலளித்தார், "நேரம் சரியாக உள்ளது."
பின்னர் ஸ்டாண்டன் தொடர்ந்தார்:
"உங்களுக்குத் தெரியும், போரின் போது நான் கொலம்பியாவில் உள்ள அனைத்து துருப்புக்களுக்கும் பொறுப்பாக இருந்தேன், நான் எவ்வளவு பிஸியாக இருந்தேன் என்பதை நீங்கள் கற்பனை செய்யலாம். ஒருமுறை கவுன்சில் இரண்டு மணிக்கு திட்டமிடப்பட்டது, ஆனால் நான் இருபது நிமிடங்கள் இருக்க வேண்டியிருந்தது. நான் உள்ளே நுழைந்தபோது, ​​என் சகாக்களில் பலர் மனச்சோர்வடைந்த நிலையில் காணப்பட்டனர், ஆனால் நான் தோன்றிய தருணத்தில் இதற்கும் அல்லது ஜனாதிபதி சொன்னதற்கும் நான் எந்த முக்கியத்துவத்தையும் கொடுக்கவில்லை: “ஆனால், ஜென்டில்மென், இதற்கும் இந்த விஷயத்திற்கும் எந்த தொடர்பும் இல்லை; மிஸ்டர் ஸ்டாண்டன் இங்கே இருக்கிறார்." தொடர்ந்து பல்வேறு பிரச்னைகள் குறித்து விவாதிக்கப்பட்டு முடிவுகள் எடுக்கப்பட்டன. கவுன்சில் கூட்டம் முடிந்ததும், நான் தலைமை வழக்கறிஞருடன் கைகோர்த்து வெளிநடப்பு செய்தேன், பிரிந்து செல்லும் போது அவரிடம் சொன்னேன்: “இன்று நாங்கள் நன்றாக வேலை செய்தோம். ஜனாதிபதி வணிகப் பிரச்சினைகளைத் தீர்த்தார், மேலும் இடம் விட்டு இடம் அலையவில்லை, ஏதாவது ஒன்றைப் பேசிக் கொண்டார். - "நீங்கள் ஆரம்பத்தில் இல்லை, என்ன நடந்தது என்று தெரியவில்லை." - "என்ன நடந்தது?" - நான் கேட்டேன். “இன்று நாங்கள் சபை அறைக்குள் சென்றபோது, ​​ஜனாதிபதி மேசையில் முகத்தை கையில் வைத்துக் கொண்டு அமர்ந்திருப்பதைக் கண்டோம். அவர் தலையை உயர்த்தினார், அவரது சோர்வு மற்றும் சோகமான முகத்தைப் பார்த்தோம். அவர் கூறினார்: "உங்களுக்கு முக்கியமான செய்தி என்னிடம் உள்ளது." நாங்கள் அனைவரும் கேட்டோம், "ஏதாவது கெட்ட செய்தி?" ஏதாவது சீரியஸாக நடந்ததா?” அவர் பதிலளித்தார்: "நான் எந்த மோசமான செய்தியையும் கேட்கவில்லை, ஆனால் நாளை நீங்கள் எல்லாவற்றையும் கண்டுபிடிப்பீர்கள்." பிறகு என்ன நடந்தது என்று அவரிடம் கேட்க ஆரம்பித்தோம், கடைசியில் அவர் சொன்னார்: “நான் ஒரு கெட்ட கனவு கண்டேன்; நான் அவரைப் பற்றி மூன்று முறை கனவு கண்டேன் - புல் ரன் போருக்கு முன்பு ஒரு முறை, மற்றொரு சந்தர்ப்பத்தில் மற்றொரு முறை, மூன்றாவது முறை நேற்று இரவு. நான் ஒரு படகில் தனியாக இருக்கிறேன், என்னைச் சுற்றி முடிவற்ற கடல் இருக்கிறது. என்னிடம் துடுப்புகளோ, சுக்கான்களோ இல்லை. நான் உதவியற்றவன். அது என்னை சுமந்து செல்கிறது! செல்கிறது! அவர் அதை சுமக்கிறார்! ” ஐந்து மணி நேரம் கழித்து, எங்கள் ஜனாதிபதி படுகொலை செய்யப்பட்டார்.

காதல் மாந்திரீகம்

ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க நகர்ப்புற புராணக்கதை

எங்களுக்கு ஒரு முறை ஒரு இளம் ஜோடி இருந்தது - அவர்கள் நகரத்தின் மிக அழகான ஜோடி. இது ஒரு சரியான ஜோடி - நீங்கள் கணவரைப் பார்த்தால், உங்களுக்கு அடுத்தபடியாக நீங்கள் மனைவியைப் பார்த்தீர்கள்; நீங்கள் ஒரு மனைவியைக் கண்டால், நீங்கள் அருகில் ஒரு கணவரைப் பார்த்தீர்கள். சாகும் வரை ஒருவரை ஒருவர் நேசிப்பார்கள் என்று தோன்றியது.
ஆனால் ஒரு நாள் கணவன் வேலை முடிந்து திரும்பி வந்து மனைவியுடன் ஊர்சுற்ற ஆரம்பித்தான். பின்னர் அவள் தற்செயலாக ஒரு துணியில் தடுமாறினாள், அவள் பாவாடைக்கு அடியில் இருந்து ஒரு ஸ்டீக் வெளியே விழுந்தது. மாதவிலக்கு என்பதால் அங்கேயே வைத்திருந்தாள்; ஒரு பெண் தனது மாதவிடாய் இரத்தத்துடன் ஒரு ஆணுக்கு உணவைக் கொடுத்தால், அவன் அந்தப் பெண்ணை எப்போதும் நேசிப்பான், தெரியுமா? ஆனால் இந்த பையன் ஒரு துப்பாக்கியை வெளியே இழுத்து அவள் மூளையை ஊதினான். பின்னர் அவர் ஏன் அதை செய்தார் என்று நீதிபதியிடம் கூறினார், ஆனால் நீதிபதி அவருக்கு இன்னும் நேரம் கொடுத்தார்.

கேப்டனின் தொப்பி

அமெரிக்க புராணக்கதை

தங்கள் வாழ்நாள் முழுவதையும் கடலில் கழித்த எவருக்கும் வானிலையை எவ்வாறு துல்லியமாக கணிப்பது என்பது தெரியும். எடுத்துக்காட்டாக, ஃபின் எல்ட்ரிட்ஜ் என்ற பழைய ஓய்வுபெற்ற கேப்டன் பற்றிய கதை இங்கே உள்ளது. அவர் ஓய்வு பெற்றதும், ஈஸ்ட்ஹாமில் ஒரு பண்ணையை ஆரம்பித்து டர்னிப்களை வளர்க்கத் தொடங்கினார். ஆனால் அவரது நீண்ட வாழ்நாள் முழுவதும் அவர் ஒரு கோஸ்டருக்கு கட்டளையிட்டார்.
எனவே, ஒரு நாள் கேப்டன் எல்ட்ரிட்ஜ் இரவு உணவிற்கு தாமதமாக வந்தார். மனைவி ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்த்தாள், ஆனால் பச்சை நிற டாப்ஸின் கடல் மட்டுமே லேசான காற்றில் இருந்து அலைகளில் நகர்வதைக் கண்டாள். பின்னர், ஒரு நிழல் போல, இந்த பச்சைக் கடல் மீது ஓடியது, உடனடியாக மூச்சுத்திணறல் கேப்டன் எல்ட்ரிட்ஜ் வீட்டிற்குள் பறந்தார். அவர் தொலைபேசிக்கு விரைந்தார், ரிசீவரை எடுத்து, கைப்பிடியைத் திருப்பிக் கத்தினார்:
- சத்தம் கொடு! அவசரமாக! வணக்கம், சத்தம்? போஸ்ட் மாஸ்டரான சாம் பெய்னைக் கொடுங்கள்! வணக்கம் சாம்! என் தொப்பி என் தலையிலிருந்து பறந்தது. ஒரு லேசான காற்று அதை நேரடியாக தெற்கே, கடலோரப் பாறைகளுக்கு கொண்டு செல்கிறது. சரியாக பதினான்கு நிமிடங்களில் அது உன்னைக் கடந்து பறந்துவிடும் என்று கணக்கிட்டேன். நான் உங்களிடம் ஒரு வேண்டுகோள் வைத்திருக்கிறேன், அதை நாளை அஞ்சல் மூலம் திருப்பி அனுப்புங்கள், சரி, சாம்?
அவர் தொலைபேசியைத் துண்டித்த பதினான்கு நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, சத்தமில் உள்ள சாமின் வீட்டின் மீது கேப்டன் எல்ட்ரிட்ஜின் தொப்பி பறந்தது என்பதை நீங்கள் உறுதியாக நம்பலாம். அடுத்த நாள் கேப்டன் எல்ட்ரிட்ஜ் அதை காலை அஞ்சல் மூலம் திரும்பப் பெற்றார்.

வாஷிங்டன் மற்றும் செர்ரி மரம்

அமெரிக்க புராணக்கதை

புத்திசாலியான ஒடிஸியஸுக்கு அநேகமாக அவரது அன்பு மகன் டெலிமாச்சஸுடன் மிஸ்டர் வாஷிங்டன் தனது ஜார்ஜுடன் செய்த அளவுக்கு சிரமம் இருந்திருக்க வாய்ப்பில்லை, அந்தத் தொட்டிலில் இருந்தே அவர் சத்தியத்தின் மீதான அன்பைத் தூண்ட முயன்றார்.
"உண்மையின் அன்பு, ஜார்ஜ்," என் தந்தை கூறினார், "இளமையின் சிறந்த ஆபரணம்." ஐம்பது மைல் தூரம் பயணிக்க நான் சோம்பேறியாக இருக்க மாட்டேன், மகனே, ஒரு இளைஞனின் எண்ணங்கள் மிகவும் உண்மையாகவும், உதடுகள் மிகவும் தூய்மையாகவும் இருக்கும், அவர் எந்த வார்த்தையையும் நம்பலாம். அத்தகைய மகன் அனைவரின் இதயத்திற்கும் அன்பானவன்! அவரைப் போலல்லாமல் பொய்யின் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்த இளைஞன், இதை நினைவில் வையுங்கள் ஜார்ஜ்! - தந்தை தொடர்ந்தார். - அவர் சொல்லும் ஒரு வார்த்தையையும் யாரும் நம்ப மாட்டார்கள். எல்லா இடங்களிலும் அவர் அவமதிப்பை மட்டுமே சந்திப்பார். பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளை அவரது நிறுவனத்தில் பார்த்தால் விரக்தியடைவார்கள். இல்லை, என் மகனே, என் அன்பே, என் அன்பான மகன் ஜார்ஜ், இந்த வெட்கக்கேடான பாதையில் செல்ல உன்னை அனுமதிப்பதை விட நான் உங்கள் சவப்பெட்டியை என் கைகளால் ஆணியடிப்பேன். இல்லை, இல்லை, அவரிடமிருந்து ஒரு பொய் வார்த்தையைக் கேட்பதை விட, என் விலைமதிப்பற்ற குழந்தையை இழப்பது எனக்கு நல்லது!
"காத்திருங்கள், அப்பா," ஜார்ஜ் அவரிடம் தீவிரமாக குறிப்பிட்டார், "நான் எப்போதாவது பொய் சொன்னேனா?"
- இல்லை, ஜார்ஜ், கடவுளுக்கு நன்றி, ஒருபோதும், என் மகனே! நீங்கள் மாட்டீர்கள் என்று நம்புகிறேன். என்னைப் பொறுத்தவரை, இதைச் செய்வதற்கான காரணத்தை நான் உங்களுக்குச் சொல்ல மாட்டேன் என்று சத்தியம் செய்கிறேன். காட்டு காட்டுமிராண்டிகளைப் போல எந்தச் சிறு விஷயத்துக்காகவும் பிள்ளைகளை அடித்தால் இந்தப் பயங்கர பாவத்தைச் செய்ய பெற்றோர்களே தள்ளுகிறார்கள் என்பதைச் சொல்லத் தேவையில்லை. ஆனால் அது உங்களுக்கு ஆபத்தில்லை, ஜார்ஜ், அது உங்களுக்குத் தெரியும். நான் எப்போதும் உங்களிடம் சொன்னேன், மீண்டும் மீண்டும் சொல்கிறேன், நீங்கள் எப்போதாவது தவறு செய்தால் - இது யாருக்கும் ஏற்படலாம், ஏனென்றால் நீங்கள் இன்னும் ஒரு நியாயமற்ற குழந்தையாக இருக்கிறீர்கள் - நான் உங்களை கற்பனை செய்கிறேன், ஒருபோதும் ஏமாற்றத்தின் பின்னால் மறைக்க வேண்டாம்! ஆனால் தைரியமாகவும் வெளிப்படையாகவும், ஒரு உண்மையான மனிதனைப் போல, அதை என்னிடம் ஒப்புக்கொள்.
என் தந்தையின் திருத்தம் சலிப்பை ஏற்படுத்தியிருக்கலாம், ஆனால், விந்தை போதும், அது பலனைத் தந்தது. இதைப் பற்றி அவர்கள் கூறும் கதை இது. முதல் வார்த்தையிலிருந்து கடைசி வார்த்தை வரை இது உண்மை, எனவே அதை மீண்டும் சொல்லாமல் இருப்பது வருத்தமாக இருக்கும்.
ஜார்ஜுக்கு ஆறு வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவருக்கு ஒரு மதிப்புமிக்க பரிசு வழங்கப்பட்டது - அவர் ஒரு உண்மையான தொப்பியின் உரிமையாளரானார். எல்லா வயதினரையும் போலவே, அவர் அதைப் பற்றி மிகவும் பெருமிதம் கொண்டார், அதை எப்போதும் தன்னுடன் எடுத்துச் சென்றார், கைக்கு வந்த அனைத்தையும் வலது மற்றும் இடதுபுறமாக வெட்டினார்.
ஒரு நாள் அவர் தோட்டத்தில் நடந்து கொண்டிருந்தார், பொழுதுபோக்கிற்கு பதிலாக, அவர் தனது அம்மாவுக்கு பட்டாணி குச்சிகளை நறுக்கினார். ஆம், துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஒரு இளம் செர்ரி மரத்தின் மெல்லிய தண்டு மீது எனது குஞ்சுகளின் நுனியை சோதிக்க முடிவு செய்தேன். இது ஒரு உண்மையான ஆங்கில செர்ரி, ஒரு அதிசயம், என்ன ஒரு மரம்!
ஜார்ஜ் மரத்தின் பட்டையை மிகவும் கடினமாக வெட்டினார், மரம் மீட்க முடியாமல் இறக்க வேண்டியிருந்தது.
மறுநாள் காலையில், ஜார்ஜின் தந்தை என்ன நடந்தது என்பதைக் கண்டுபிடித்தார். மூலம், இந்த செர்ரி அவரது விருப்பமான மூளையாக இருந்தது. அவர் உடனடியாக வீட்டிற்குள் சென்று, இந்த மூர்க்கத்தனத்தின் குற்றவாளியை அறிய கோபத்துடன் கோரினார்.
"நான் ஐந்து கினிகளை கூட எடுக்க மாட்டேன்," என்று அவர் கூறினார். - அது எனக்கு பணத்தை விட மதிப்புமிக்கதாக இருந்தது!
ஆனால் யாராலும் அவருக்கு எந்த விளக்கமும் கொடுக்க முடியவில்லை. இந்த நேரத்தில், சிறிய ஜார்ஜ் தனது குஞ்சுகளுடன் அனைவருக்கும் முன் தோன்றினார்.
"சொல்லுங்கள், ஜார்ஜ்," தந்தை அவரிடம் திரும்பினார், "தோட்டத்தில் எனக்கு பிடித்த செர்ரி மரத்தை யார் அழித்தார்கள் என்று உங்களுக்குத் தெரியுமா?"
கேள்வி கடினமாக இருந்தது. ஒரு கணம் அவர் வெறுமனே ஜார்ஜை திகைக்க வைத்தார். ஆனால் அவர் உடனடியாக எழுந்து, தனது மென்மையான குழந்தைத்தனமான முகத்தை தனது தந்தையை நோக்கித் திருப்பினார், அதில் அனைத்தையும் வெல்லும் நேர்மையின் தனித்துவமான வசீகரம் வெடித்தது, அவர் தைரியமாக கத்தினார்:
- கேட்காதே, அப்பா! என்னால் பொய் சொல்ல முடியாது என்று உனக்குத் தெரியும்! கேட்க வேண்டாம்!
- என்னிடம் வா, என் அன்பான குழந்தை! நான் உன்னை கட்டிப்பிடிக்கிறேன்! - தொட்ட தந்தை கூச்சலிட்டார். - நான் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதால் உன்னை என் இதயத்தில் வைத்திருப்பேன். ஜார்ஜ், நீங்கள் என் மரத்தை அழித்ததில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன், ஆனால் அதற்காக நீங்கள் எனக்கு ஆயிரம் மடங்கு பணம் கொடுத்தீர்கள். வெள்ளி மலர்ந்து பொன் கனி தரும் ஆயிரம் மரங்களை விட என் மகனின் இத்தகைய துணிச்சலான செயல் எனக்கு மிகவும் பிடித்தமானது.
இந்தக் கதை அதிகப்படியான இனிப்புள்ள வெல்லப்பாகுகளின் சுவையை விட்டுச்செல்கிறது என்பதில் யாருக்கும் எந்த மறுப்பும் இல்லை. இருப்பினும், வாஷிங்டன் மக்கள் ஜனாதிபதியின் நினைவாக என்றென்றும் மாறாத நேர்மையான மனிதராக இருந்தார் என்பதை யாருக்குத் தெரியாது.
மக்கள் எப்போதும் நேர்மையை உயர்வாக மதிக்கிறார்கள்.

யாங்கி செஸ்டர்ஃபீல்டுக்கு செல்கிறார்

அமெரிக்க விசித்திரக் கதை

போஸ்டோனியர் ஒருவர் வெர்மான்ட் வழியாக செஸ்டர்ஃபீல்ட் நகருக்கு குதிரையில் சவாரி செய்து கொண்டிருந்தார். சாலையில் ஒரு இளைஞன் அடர்ந்த மரத்தை வெட்டுவதைக் கண்டான்.
- ஜாக், ஜாக்! - சவாரி கத்தினார். - நான் செஸ்டர்ஃபீல்டுக்கு சரியாகப் போகிறேனா?
- என் பெயர் ஜாக் என்ற எண்ணம் உங்களுக்கு எங்கிருந்து வந்தது? - பையன் ஆச்சரியப்பட்டான்.
"நான் அதை சரியாக யூகித்தேன்," என்று ரைடர் பதிலளித்தார்.
"சரி, செஸ்டர்ஃபீல்டுக்கு சரியான பாதையை யூகிக்க உங்களுக்கு எதுவும் செலவாகாது" என்று மரம் வெட்டும் நபர் குறிப்பிட்டார்.
ஆனால் அமெரிக்காவில் உள்ள ஒவ்வொரு யார்க்ஷயர்மேனும் ஜாக் என்று அழைக்கப்பட்டதை நான் உங்களுக்குச் சொல்ல வேண்டும்.
போஸ்டோனியன் நகர்ந்தான். ஏற்கனவே இருட்டாகிவிட்டது, இரவு நெருங்கிக்கொண்டிருந்தது. ஒரு விவசாயி அவனை சந்திக்கிறான். போஸ்டோனியன் அவரிடம் பணிவுடன் கேட்கிறார்:
- சொல்லுங்கள், நண்பரே, செஸ்டர்ஃபீல்டுக்கு நான் சரியான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தேனா?
"ஆம், அது சரி" என்று விவசாயி பதிலளித்தார். "ஆனால் ஒருவேளை உங்கள் குதிரையின் வால் மற்றும் தலையை மாற்றுவது நல்லது, இல்லையெனில் நீங்கள் அங்கு செல்ல மாட்டீர்கள்."

நீதிமன்ற அறையில் உரையாடல்கள்

அமெரிக்க நாட்டுப்புறவியல்

ஒவ்வொரு தொழில்முறை குழுவிற்கும் அதன் சொந்த நாட்டுப்புறக் கதைகள் உள்ளன. இது அமெரிக்க நீதித்துறை வட்டாரங்களிலும் எழுந்தது. நீதிமன்ற அறையில் உரையாடல்களின் மாதிரிகளை நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குகிறோம்.

சாட்சி, கொலை செய்யப்பட்ட நபரை நீங்கள் அறிந்திருக்கிறீர்களா?
- ஆம்.
- அவரது மரணத்திற்கு முன் அல்லது பின்?

திரு. வழக்கறிஞர், உங்கள் வாடிக்கையாளரின் உண்மைத்தன்மை பற்றி நீங்கள் எங்களிடம் என்ன சொல்ல முடியும்?
- அவள் எப்போதும் உண்மையை மட்டுமே பேசுகிறாள். இந்த பிச்சு மகனைக் கொல்வேன் என்று அவள் சொன்னாள் - அவள் செய்தாள்...

மிஸ்டர் ஜோன்ஸை நீங்கள் கடைசியாக எப்போது பார்த்தீர்கள்?
- அவரது இறுதி ஊர்வலத்தில்.
- நீங்கள் அவரிடம் ஏதாவது பேசினீர்களா?

அது என்ன அல்லது அது எப்படி இருந்தது என்று உங்களுக்குத் தெரியாது ... ஆனால், இருப்பினும்: அதை விவரிக்க முடியுமா?

அதிகாரி, X1234XX உரிமத் தகடு கொண்ட வாகனத்தை நிறுத்தினீர்களா?
- ஆம்.
- அந்த நேரத்தில் இந்த காரில் யாராவது இருந்தார்களா?

சட்டம் என்பது சட்டம்...

வெவ்வேறு நாடுகளின் பழக்கவழக்கங்கள்: அமெரிக்காவின் ஆர்வமுள்ள சட்டங்கள், பகுதி 4.

இந்தியானா ஒரு மாநிலம், அது நிச்சயமாக குளிர்ச்சியாக இருக்கிறது, ஆனால் ஒரு மென்மையான வாசனை மற்றும் உணர்திறன் ஆன்மாவுடன். துப்பாக்கிகளுடன் கேன்களைத் திறப்பது அங்கு தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது. குளிர்காலத்தில், அங்குள்ள குளியலறையில் கழுவுவது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது. உலகெங்கிலும் உள்ள பை எண் 3.14 ஆக இருந்தாலும், இந்தியானாவில் பையின் மதிப்பு 4 ஆகும்.
ஆனால் அதே நேரத்தில், குடிமக்கள் பூண்டு சாப்பிட்ட பிறகு 4 மணி நேரம் தியேட்டர் அல்லது சினிமாவுக்கு (அத்துடன் டிராம் சவாரி) செல்ல தடை விதிக்கப்பட்டுள்ளது. மேலும் அடிக்கடி முத்தமிடும் ஆண்கள் மீசை அணிவது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது. கூடுதலாக, அனைத்து கருப்பு பூனைகளும் 13 ஆம் தேதி வரும் வெள்ளிக்கிழமைகளில் மணிகளை அணிய வேண்டும்.

அயோவா கரடுமுரடான மற்றும் தீயால் பாதிக்கப்படக்கூடியது: அவசர அழைப்புக்கு பதிலளிக்கும் முன், தீயணைப்புக் குழுவினர் 15 நிமிடங்களுக்கு தீயை அணைக்க பயிற்சி செய்ய வேண்டும், மேலும் அவர்களின் குதிரைகள் தீ ஹைட்ரண்ட்களை சாப்பிடுவது கண்டிப்பாக தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது.

கன்சாஸில் சில விசித்திரமான மனிதர்கள் வாழ்வதாகத் தெரிகிறது. கோழிகளை திருடுபவர்கள் பகலில் அவ்வாறு செய்வதை அவர்கள் தடை செய்கிறார்கள். அவர்கள் வாத்து வேட்டையில் கழுதைகளைப் பயன்படுத்துவதற்கு எதிரானவர்கள். பொது குடிநீர் நீரூற்றில் பற்களை துவைப்பது சட்டவிரோதமானது என்று அவர்கள் கருதுகின்றனர். மேலும் ஆட்டோமா நகரில் கோடிட்ட உடைகளை அணிந்த ஆண்களை இலக்காகக் கொண்டு கத்திகளை வீசுவதைப் பயிற்சி செய்வது கண்டிப்பாகத் தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது.

கென்டக்கி:
சட்டத்தின்படி, குடிபோதையில் ஒரு நபர் "காலில் நிற்கும்" வரை "நிதானமானவராக" கருதப்படுகிறார்.
90 (45 கிலோ) முதல் 200 (100 கிலோ) பவுண்டுகள் வரை எடையுள்ள பெண்கள், குறைந்தது இரண்டு அதிகாரிகள் அல்லது தடியடியை ஏந்தியிருந்தால் மட்டுமே நீச்சலுடையில் நெடுஞ்சாலையில் தோன்றலாம். குறிப்பிட்ட வரம்புகளுக்கு வெளியே எடை குறையும் பெண்களுக்கு இந்த சட்டம் பொருந்தாது.
ஒரு பெண்ணுக்கு ஒரே ஆணை 4 முறைக்கு மேல் திருமணம் செய்ய உரிமை இல்லை.
ஒவ்வொருவரும் வருடத்திற்கு ஒரு முறையாவது குளிக்க வேண்டும்.
எந்த மதச் சடங்குகளிலும் ஊர்வனவற்றைப் பயன்படுத்துவது சட்டவிரோதமானது.
போலீஸ் அதிகாரியின் டையில் சுடுவது சட்டவிரோதமானது.
ஒரு பெண் தன் கணவனின் ஒப்புதல் இல்லாமல் தொப்பி வாங்கினால் சட்டத்தை மீறுகிறாள். ஞாயிற்றுக்கிழமை தேவாலய சேவைகளில் கலந்துகொள்ளும் குடிமக்கள் ஏற்றப்பட்ட துப்பாக்கியை எடுத்துச் செல்ல வேண்டும்.
ஞாயிற்றுக்கிழமை கொலம்பஸில் உள்ள பிராட்வேயில் கோழியை கால்களால் கொண்டு செல்வது சட்டவிரோதமானது. மேலும் க்விட்மேனில், நகர எல்லைக்குள் கோழிகள் சாலையை கடக்க அனுமதிக்கப்படவில்லை.
ஒட்டகச்சிவிங்கியை ஃபோன் பூத் அல்லது அட்லாண்டா தெரு விளக்குகளில் கட்டி வைப்பது சட்டவிரோதமானது.
மேலும், அக்வொர்த்தில் வசிப்பவர்கள் அனைவரும் சட்டப்படி ரேக் வைத்திருக்க வேண்டும்.

ஹவாயில், குடிமக்கள் காதில் நாணயங்களை அணிந்துகொண்டு, "அவர்களை சிறையில் தள்ளுங்கள், டான்னோ" என்று கூற அனுமதிக்கப்படவில்லை. கூடுதலாக, நீங்கள் படகு இல்லாததற்காக அபராதம் விதிக்கப்படலாம்.

Idahoans அதே நேரத்தில் சமயோசித மற்றும் தந்திரமான உள்ளன. உதாரணமாக, ஒரு மனிதன் - சட்டத்தின் படி - 50 பவுண்டுகள் (சுமார் 25 கிலோ) எடையுள்ள சாக்லேட் பெட்டியை தனது காதலிக்கு கொடுக்க உரிமை இல்லை. ஒரு பெண்ணின் உருவத்தின் மெலிதான தன்மைக்கு அதிக கவனக்குறைவாக அக்கறை காட்ட முடியுமா? இடாஹோவில் உள்ள மக்கள் நாய் சண்டையில் பங்கேற்பது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது. பாய்ஸ் நகரம் ஒட்டகச்சிவிங்கியின் பின்புறத்தில் இருந்து மீன்பிடிப்பதை குடியிருப்பாளர்களுக்கு தடை செய்கிறது. எந்த நகரத்தின் சட்டம் அதிக உணர்திறன் கொண்டது என்று சொல்வது கடினம்: கோயூர் டி அலீன் அல்லது போகாடெல்லோ. முதலாவதாக, ஒரு காரில் பாலியல் செயல் இருப்பதாக சந்தேகிக்கும் ஒரு போலீஸ் அதிகாரி, அந்த காரின் பின்னால் ஓட்டி, மூன்று முறை ஹான் அடிக்க வேண்டும் அல்லது தனது விளக்குகளை ஒளிரச் செய்ய வேண்டும், பின்னர் நிலைமையை மேலும் ஆராய காரில் இருந்து வெளியேறும் முன் சுமார் இரண்டு நிமிடங்கள் காத்திருக்க வேண்டும். இரண்டாவதாக, இருண்ட முகத்துடன் பொது இடத்தில் இருக்க மக்களுக்கு உரிமை இல்லை.

இல்லினாய்ஸ் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. அங்கு ஆங்கிலம் பேசுவது சட்டவிரோதமானது, திருமணமாகாத பெண்கள் இளங்கலை மாணவர்களை "மாஸ்டர்" என்று அழைக்காமல் "மாஸ்டர்" என்று அழைக்க வேண்டும்.
காரில் எந்த நகரத்திற்கும் நுழைவதற்கு முன், நீங்கள் காவல்துறையைத் தொடர்பு கொள்ள வேண்டும்.
மேலும் 21 முதல் 50 வயது வரை உள்ள அனைத்து ஆரோக்கியமான ஆண்களும் வருடத்திற்கு 2 நாட்கள் தெருக்களில் வேலை செய்ய வேண்டும்.
ஆனால் புத்திசாலித்தனமான சட்டங்கள் உள்ளன: உதாரணமாக, சாம்பெய்ன் நகரில் உங்கள் அண்டை வீட்டாரின் வாயில் சிறுநீர் கழிப்பது சட்டவிரோதமானது. இல்லினாய்ஸின் மற்ற நகரங்கள் அத்தகைய மிதமான மற்றும் விவேகத்தால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை. சிகாகோவில், தீப்பிடிக்கும் உணவகத்தில் சாப்பிடுவது அல்லது நாய்க்கு விஸ்கி கொடுப்பது சட்டவிரோதமானது. சிசரோவில், ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் தெருவில் முணுமுணுப்பது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது. யுரேகாவில் மீசை வைத்த ஆண்களுக்கு பெண்களை முத்தமிட அனுமதி இல்லை. கேல்ஸ்பர்க்கில், பேஸ்பால் மட்டையால் எலிகளைக் கொன்றால் $1,000 அபராதம் விதிக்கப்படும். ஜோலியட்டில், ஒரு கடையில் ஒரே நேரத்தில் ஆறுக்கும் மேற்பட்ட ஆடைகளை அணிந்ததற்காக ஒரு பெண் கைது செய்யப்படலாம். கெனில்வொர்த்தில், கூவவிருக்கும் சேவல்கள் குடியிருப்பு கட்டிடங்களில் இருந்து 300 அடி தூரத்திலும், கோழிகள் குடியிருப்பு கட்டிடங்களிலிருந்து 200 அடி தூரத்திலும் நகர வேண்டும். கிர்க்லாந்தில், தேனீக்கள் நகர தெருக்களில் பறக்க தடை விதிக்கப்பட்டுள்ளது. ஜூன் மற்றும் ஆகஸ்ட் மாதங்களில் மோலினில், நதி குளத்தில் சறுக்குவது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது. மேலும் அர்பாண்டாவில், அரக்கர்கள் நகரத்திற்குள் நுழைவது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது.

ஆன்லைன் அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை இதழ்

விளைவாக

UDC 801.81(73)

ஸ்டாஷ்கோ ஜி.ஐ.

வெவ்வேறு கலாச்சாரங்களில் உள்ள நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் ஒரே மாதிரியான பல குணாதிசயங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன, இருப்பினும் நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சாரத்தைச் சேர்ந்ததா என்பதை தீர்மானிக்கும் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகள் உள்ளன. அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடலின் ஏராளமான ஆதாரங்களை விளக்குவதற்காக, எங்கள் கட்டுரை முக்கிய கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று மைல்கற்களை ஆராய்கிறது. கருப்பொருள் மற்றும் பாலின அம்சங்களுக்கு குறிப்பிட்ட கவனம் செலுத்தப்படுகிறது, அவை முக்கியமான தனித்துவமான அம்சங்கள் மற்றும் சுதந்திரத்தை விரும்பும், தேசபக்தி மற்றும் ஜனநாயக தேசத்தின் உருவத்தை உறுதிப்படுத்துகின்றன. பாடல் நூல்களின் பகுப்பாய்வு அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடலின் மொழியியல் மற்றும் இசை அம்சங்களை நிறுவவும் கோடிட்டுக் காட்டவும் அனுமதிக்கிறது. எங்கள் ஆராய்ச்சியின் தரவு, அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடல்களின் குறிப்பிட்ட பல-வேர் அடித்தளம் மற்றும் பல்துறைத்திறனுக்கு சாட்சியமளிக்கிறது, அதன் தனித்துவமான நம்பகத்தன்மை மற்றும் இனத்தை மீண்டும் மீண்டும் உறுதிப்படுத்துகிறது, மேலும் சமூகத்தில் பொதுவாக மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல்களில் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று மாற்றங்களை மறுகட்டமைப்பதை சாத்தியமாக்குகிறது.

முக்கிய வார்த்தைகள்: நாட்டுப்புறவியல்; ஆன்மீக மற்றும் பாடல் கலாச்சாரம்; அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடல்; இனக்குழுக்கள்.

அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடலின் சில அம்சங்கள்

வெவ்வேறு கலாச்சாரங்களில் உள்ள நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் பல ஒத்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளன, இருப்பினும் ஒரு நாட்டுப்புறப் பாடல் எந்த கலாச்சாரத்தைச் சேர்ந்தது என்பதைக் கண்டறிய உதவும் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகள் உள்ளன. ஏராளமான அமெரிக்க பாடல் நாட்டுப்புற ஆதாரங்களை விளக்கும் நோக்கத்துடன் முக்கிய கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று மைல்கற்களை கட்டுரை எடுத்துக்காட்டுகிறது. சுதந்திரத்தை விரும்பும், தேசபக்தி மற்றும் ஜனநாயக தேசத்தின் உருவத்தை நிரூபிக்கும் மற்றும் முக்கியமான தனித்துவமான அம்சங்களாக செயல்படும் தலைப்பு மற்றும் பாலினத்தின் அம்சங்களுக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட்டது. பாடல் வரிகளின் பகுப்பாய்வு அமெரிக்கப் பாடல் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மொழியியல் மற்றும் இசை அம்சங்களை வெளிப்படுத்தவும் கோடிட்டுக் காட்டவும் உதவுகிறது. எங்கள் ஆராய்ச்சியின் போது பெறப்பட்ட தரவு அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடலின் ஒரு குறிப்பிட்ட பன்முக அடிப்படை மற்றும் சிக்கலான தன்மையை நிரூபிக்கிறது, பல நேரங்களில் அதன் தனித்துவமான நம்பகத்தன்மை மற்றும் இனத்தை நிரூபிக்கிறது மற்றும் சமூகத்தில் பொதுவாக மற்றும் சமூகத்தில் சில கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று மாற்றங்களை மறுகட்டமைக்க வாய்ப்பளிக்கிறது. குறிப்பாக நாட்டுப்புற பாடல்.

y வார்த்தைகள்: நாட்டுப்புறவியல்; ஆன்மீக மற்றும் பாடல் கலாச்சாரம்; அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடல்; இனக்குழுக்கள்

ஸ்டாஷ்கோ ஜி.ஐ.

அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடலின் அம்சங்கள்

விளைவாக

நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மீதான ஆர்வம் அதிகரித்து வருவதால், நாட்டுப்புறவியல் என்பது வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார மதிப்பாக மட்டுமல்லாமல், மொழியியல் அம்சங்களின் களஞ்சியமாகவும் இன்று முதன்மையானது. குறிப்பாக, அமெரிக்காவின் இளைய தலைமுறையினர் நாட்டுப்புற இசையின் நவநாகரீக திசையில் அதிக ஆர்வம் காட்டி வருகின்றனர், குழுக்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற கலைகளின் ரீமிக்ஸ்களை மறைப்பதன் மூலம் பிரபலமாகி வரும் தனி பாடகர்கள் தோன்றுகிறார்கள். தேசபக்தியின் ஒரு அலை மீண்டும் நாட்டைப் பற்றிக் கொண்டு அழகின் அக்கறையுள்ள ஆர்வலர்களுடன் பரவி வருகிறது. ஏன் ஒரு நாட்டுப்புறப் பாடல் வரலாற்றில் இடம் பெறவில்லை, ஒவ்வொரு முறையும், ஒரு பீனிக்ஸ் பறவை போல, மீண்டும் மீண்டும் பிறக்கிறது? ஒரே நேரத்தில் வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாக இருக்கவும், குறைந்தபட்ச மாற்றங்களுடன் பல நூற்றாண்டுகளைக் கடந்து செல்லவும் என்ன அம்சங்கள் உதவுகின்றன? இறுதியாக, ஏன், மொழியியல் விஞ்ஞானிகளின் (S.S. Asiryan, I. Golovakha-Hicks, Y.F. Dmitriev, L.F. Omelchenko, N.I. Panasenko, V.O. Samokhina, W.R. Bascom, D. Ben-Amos) அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடல்களில் அதிக ஆர்வம் இருந்தபோதிலும். , A.B. Botkin, F.J. Child, J.H. McDowell, A. Dundes, D. Kingman, A. Lomax, J. Lomax, B. Toelken), அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடல்களின் நம்பகத்தன்மை குறித்து இன்னும் சந்தேகங்கள் உள்ளன ?

எங்கள் கட்டுரையில், ஆராய்ச்சியின் பொருள் பாடல் நூல்கள் (நாட்டுப்புற மற்றும் பிரபலமானவை), முக்கியமாக நாட்டுப்புறம். மேலே உள்ள கேள்விகளுக்கான பதில்களைப் பெறுவதற்காக அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடலை (இனி AFS என குறிப்பிடப்படும்) பகுப்பாய்வு செய்து அதன் முக்கிய அம்சங்களை கோடிட்டுக் காட்டினோம்.

1. பல்தேசியத்தின் காரணமாக பன்முகத்தன்மை. இன்று, பல விஞ்ஞானிகள் - இனவியலாளர்கள், நாட்டுப்புறவியலாளர்கள், மொழியியலாளர்கள், இசைக்கலைஞர்கள் - APF சிக்கல்களைப் படிக்கின்றனர்; இதழ்கள், புத்தகங்கள், கலைக்களஞ்சியங்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற சேகரிப்பாளர்களிடமிருந்து நிறைய பாடல் புத்தகங்கள் உள்ளன. இதன் விளைவாக, இந்த பரந்த பொருள் அனைத்தும் வெவ்வேறு பள்ளிகள் மற்றும் ஸ்டுடியோக்களின் பல பிரதிநிதிகளால் வெவ்வேறு கோணங்களில் வகைப்படுத்தப்பட்டு பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகின்றன. ஒரு பொதுவான பகுப்பாய்வு APF இன் நான்கு முக்கிய ஆதாரங்கள் இருப்பதைக் காட்டுகிறது: அமெரிக்காவின் பழங்குடி மக்களின் பண்டைய கலாச்சாரம் - இந்தியர்கள், ஐரோப்பாவிலிருந்து குடியேறியவர்களின் கலாச்சாரத்தின் பன்முகத்தன்மை, கறுப்பர்களின் ஆப்பிரிக்க கலாச்சாரம் மற்றும் அசல் பாடல்கள், இதன் காரணமாக

அவர்களின் புகழ் காரணமாக அவர்கள் பிரபலமடைந்தனர்.

வட அமெரிக்காவின் பழங்குடி மக்கள், அமெரிக்க இந்தியர்கள், AFP இன் வலுவான அமெரிக்க வேர்கள் மற்றும் அதன் உண்மையான தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கும் வகையில் விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்பை வழங்கியுள்ளனர்.

அமெரிக்க இந்தியர்கள் மற்றும் எஸ்கிமோக்கள், கண்டத்தின் முதல் எஜமானர்கள், வேட்டைக்காரர்கள் மற்றும் வீரர்கள், விவசாயிகள் மற்றும் மீனவர்கள். ஆனால், முதலில், அவர்கள் சுதந்திரத்தை விரும்பும் துணிச்சலான மனிதர்களாக இருந்தனர். அவர்களின் பாடல்கள் ஞானமுள்ள தலைவர்கள், சர்வ வல்லமையுள்ள கடவுள்கள் மற்றும் மந்திர குணப்படுத்துபவர்களின் உருவங்கள் நிறைந்தவை. அவர்கள் சுதந்திரத்தைப் பாடினர் மற்றும் அவர்களின் பிரச்சனைகளைப் பற்றி பேசினர், மனித கனவின் மந்திரத்தை நம்புகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டுகளில் பின்வரும் பாடல்கள் அடங்கும்: "ஏய், ஏய், வதனே" (ஓஜிப்வே தாலாட்டு), "யா ஹா ஹவே" (வாழ்த்து பாடல்), "ஷெனாண்டோவா" (தலைவரின் மகளுக்கான காதல் பாடல்).

17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், முதல் ஆப்பிரிக்க அடிமைகள் அமெரிக்காவில் தோன்றினர். அவர்களுக்கு எழுதவோ படிக்கவோ தெரியாது, எனவே விசித்திரக் கதைகள், சொற்கள் மற்றும் நடனங்கள் தகவல்தொடர்புக்கான வழிமுறையாகவும் வாழ்க்கையின் அர்த்தமாகவும் மாறியது, மேலும் பாடல்கள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தன. எனவே, "பிக் எ பேல் ஆஃப் காட்டன்" மற்றும் "ஆல் தி ப்ரெட்டி லிட்டில் ஹார்ஸ்" பாடல்கள் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்களின் முழு வாழ்க்கையையும் துன்பத்தையும் விவரிக்கின்றன. நற்செய்திகள் மற்றும் ஆன்மீகங்கள் - நம்பிக்கை, சுதந்திரம், ஆன்மாவின் இரட்சிப்பு பற்றிய மதப் பாடல்கள் ("அவர் முழு உலகத்தையும் அவர் கையில் எடுத்துள்ளார்", "என் ஆன்மாவை உலுக்க", "குறைந்த, இனிமையான தேர்", "ஆண்டவரே, என்னை நினைவில் கொள்!" " ), ப்ளூஸ் - ஏமாற்றப்பட்ட காதல் மற்றும் சோகத்தைப் பற்றிய பாடல்கள் ("குட் மார்னிங் ப்ளூஸ்", "ஃபிரான்கி மற்றும் ஜானி", "பெண் இல்லாத மனிதன்", "செயின்ட் ஜேம்ஸ் மருத்துவமனை", "கவலையற்ற காதல்"), ஜாஸ் - தளர்வு பற்றிய பாடல்கள் ( "A-Tisket, A-Tasket", "Hush, Little Baby", "I've been Working on the Railway", "Waterboy").

APF இன் ஆப்பிரிக்க வேர்களைப் பற்றி விவாதிக்கும்போது, ​​​​அதன் நம்பகத்தன்மையைப் பற்றி ஒருவர் தீவிரமாக எதிர்க்கும் கருத்துக்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் அதே நேரத்தில், ஒப்பீட்டு ஆய்வுகளில் ஈடுபட்டுள்ள நாட்டுப்புறவியலாளர்கள் சில அம்சங்களைக் குறிப்பிடுகின்றனர். எனவே, டி. கோலன்போல்ஸ்கி ஆப்பிரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையிலான வேறுபாடுகளைத் தெளிவாகக் குறிக்கும் ஆராய்ச்சியின் எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருகிறார்: “இவை முற்றிலும் ஆப்பிரிக்க பாடல்கள், விசித்திரக் கதைகள், சொற்கள் அல்ல, ஆனால் அவற்றின் அசல் ஏற்பாடு, மாற்றம், புதிய நிலைமைகளுக்குத் தழுவல். ... இது

கோட்பாட்டு மற்றும் பயன்பாட்டு மொழியியலின் தொடர் கேள்விகள்

ஸ்டாஷ்கோ ஜி.ஐ.

அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடலின் அம்சங்கள்

விளைவாக

நெட்வொர்க் அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை இதழ்

உண்மையிலேயே நாட்டுப்புற கலையாக இருந்தது. ... அதன் உணர்வில், அதன் வெளிப்பாட்டு முறையில், ஆப்பிரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள் லாகோனிக், கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, தத்துவம், அபாயகரமானது. இந்த வகையில், அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள், அதன் உணர்ச்சித் தன்மையுடன், அதற்கு நேர்மாறானது. ஆப்பிரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆப்பிரிக்க கடந்த காலத்தின் கூட்டுவாழ்வு மற்றும் அமெரிக்காவில் கறுப்பின வாழ்க்கையின் சிக்கல்களின் விளைவாகும்."

மற்றொரு முக்கியமான மற்றும் விரிவான ஆதாரம், குறிப்பாக கிரேட் பிரிட்டன், அயர்லாந்து, ஹாலந்து மற்றும் மெக்சிகோவிலிருந்து குடியேறியவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள், அவர்கள் தங்கள் தாய்நாட்டின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தின் ஒரு பகுதியைக் கொண்டு வந்து AFP இன் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தனர்.

ஒருவேளை குடியேறியவர்களில் மிகப்பெரிய சதவீதத்தினர் ஆங்கில வேர்களைக் கொண்டிருந்தனர். நிலம், செல்வம், சமூக அந்தஸ்து போன்ற கனவுகளுடன் அமெரிக்கா வந்தார்கள். பலர் வர்த்தகத்தில் ஈடுபட்டு, படுதோல்வி அடைந்து, சிறந்த விதியைத் தேடி நகர்ந்தனர். அவர்களின் தந்திரமும் ("ஆன் டாப் ஆஃப் ஓல்ட் ஸ்மோக்கி") மற்றும் சிறந்த நகைச்சுவை உணர்வும் ("யாங்கி டூடுல்", "எ ஃபிராக் வென்ட் ஏ-கோர்டிங்"), கடின உழைப்பு ("பில்லி பாய்") மற்றும் காதல் ("கிரீன்ஸ்லீவ்ஸ்") ஆகியவை இதில் பிரதிபலிக்கின்றன. அமெரிக்க நாட்டுப்புறவியல். அயர்லாந்தில் இருந்து குடியேறியவர்கள் பொதுவாக அயர்லாந்தின் புரவலர் செயிண்ட் பேட்ரிக் ("பாட் ஆன் தி ரயில்வே"), கடல் மற்றும் மாலுமிகள் ("குடிகார மாலுமி"), அழகான பெண்களைப் பற்றி ("ஸ்வீட் மோலி மலோன்") மற்றும் அணிவகுப்பை விரும்பினர். பாடல்கள் ("நான் விட்டுச் சென்ற பெண்", "வீட்டில் ஜானி வரும் போது"). ஸ்காட்ஸ் அவர்கள் புத்தாண்டு பாடல் ("ஆல்ட் லாங் சைன்"), கோரப்படாத காதல் பற்றிய பாடல்கள் ("பார்பரா ஆலன்", "அன்னி லாரி") மற்றும் எளிமையான, மகிழ்ச்சியான விளையாட்டுப் பாடல் ("ஸ்கிப் டு மை லூ") ஆகியவற்றைக் கொண்டு வந்தனர். வெல்ஷ் மக்கள் தங்கள் அமைதியையும் அன்பையும் பகிர்ந்து கொண்டனர் ("ஆல் த்ரூ தி நைட்"), மற்றும் டச்சுக்காரர்கள் தங்கள் நன்றியை பகிர்ந்து கொண்டனர் ("நன்றி செலுத்தும் பிரார்த்தனை").

புவியியல் அருகாமையில் இருந்தாலும், AFP இல் மெக்சிகன் தடம் அவ்வளவு குறிப்பிடத்தக்கதாக இல்லை. "லா பாம்பா" பாடல் அமெரிக்காவில் மிகவும் பிரபலமானது. மொழியியல் தனித்தன்மையின் காரணமாக, மெக்சிகன் நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் அவற்றின் அசல் வடிவத்தில் இருந்தன, மேலும் அவை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படவில்லை.

APF இன் இந்த அடுக்கின் நம்பகத்தன்மை பற்றிய கேள்வியை சுருக்கமாக, புலம்பெயர்ந்தோருக்கு நன்றி அது நிச்சயமாக வெளியேறுகிறது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

ஐரோப்பாவில் வேர்கள், ஆனால் காலம், பரந்த நிலப்பரப்பு, கல்வியறிவற்ற தொழிலாள வர்க்கத்தின் பிரபலம் ஆகியவற்றின் காரணமாக, அதன் முழுமையான அல்லது பகுதியளவு மாற்றம் மற்றும் ஒரு புதிய சமூகம் மற்றும் கலாச்சாரத்தில் ஒருங்கிணைக்கப்படுவதை நாம் அவதானிக்கலாம்.

நான்காவது தூண், அசல் பாடல்கள், APF இன் ஆதாரமாகத் தேவையில்லாமல் புறக்கணிக்கப்படுகின்றன. ஆசிரியரின் பாடல்கள் பெரும்பாலும் நாட்டுப்புறவியலாளர்களால் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுவதில்லை, ஆனால் இது கவனத்திற்குரிய கலாச்சாரத்தின் ஒரு பெரிய அடுக்கு ஆகும். அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளின் உருவாக்கம் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கியது. எழுத்து மற்றும் அச்சிடுதலின் இருப்புக்கு நன்றி, பெரும்பாலான அமெரிக்க பாடலாசிரியர்கள் பிரபலமானவர்கள். N.I சரியாக குறிப்பிடுவது போல. பனாசென்கோ, “அமெரிக்க அசல் பாடல்கள் நாட்டுப்புறப் பாடல்களாகக் கருதப்படலாம், அவை பல நூற்றாண்டுகளாகத் தங்கள் பிரபலத்தைத் தக்கவைத்துக் கொண்டிருக்கின்றன. இது சம்பந்தமாக, பாடல் நூல்களை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, ​​எந்தவொரு கலைப் படைப்பையும் உருவாக்கும் வரலாற்றுக் காலத்தின் குறிப்புகளைத் தவிர்க்க முடியாது. சமூகத்தின் நிலையைப் பற்றிய அறிவு, இந்த குறிப்பிட்ட சுய வெளிப்பாட்டைத் தேர்ந்தெடுக்க ஆசிரியரைத் தூண்டிய நோக்கங்களைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது.

பல கவிஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் (H. Dacre, J. Davis, S. Foster, G. Garawan, F. Hamilton, L. Hays, Z. Horton, H. Ledbetter, J. Lomax, P. Montross, P. Seeger, J.E. வெற்றியாளர் மற்றும் பலர்) அவர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு நன்றி வரலாற்றில் இறங்கினர், இது பிரபலமானது. "யூ ஆர் மை சன்ஷைன்", "இருவருக்குக் கட்டப்பட்ட சைக்கிள்", "லிட்டில் பிரவுன் ஜக்", "எல்லா பூக்களும் எங்கே போயின?", "சுத்தியல் பாடல்", "ஓ! சூசன்னா”, “குட் நைட், ஐரீன்”, “க்ளெமெண்டைன்”, “அழகான கனவு காண்பவர்”, “நாங்கள் சமாளிப்போம்” என்பது ஒவ்வொரு சாதாரண அமெரிக்கருக்கும் தெரியும். அவை நாட்டுப்புற பாடல்களின் தொகுப்புகளில் உள்ளன, அவை பிரபலமான கலைஞர்களால் மூடப்பட்டிருக்கும், அவர்களின் எளிமை மற்றும் அங்கீகாரம் அவர்களுக்கு "நாட்டுப்புற பாடல்கள்" என்ற நிலையை வழங்க பங்களிக்கின்றன.

2. கூட்டுப் பாத்திரம். குறிப்பிட்டுள்ளபடி கே.ஏ. போக்டானோவ், "நாட்டுப்புறவியல் என்பது தனிப்பயனாக்காத ஒரு மதிப்பு, ஆனால் சேகரிக்கிறது: இது அனைவருக்கும் சொந்தமானது, அதே நேரத்தில் குறிப்பாக யாருக்கும் இல்லை." இந்த அம்சம் எந்தவொரு தேசத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அனைத்து வகைகளின் சிறப்பியல்பு. ஆனால் வட அமெரிக்காவில் பல அசல் பாடல்கள் மிகவும் விரும்பப்பட்டு நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஒரு பகுதியாக மாறுகின்றன

கோட்பாட்டு மற்றும் பயன்பாட்டு மொழியியலின் தொடர் கேள்விகள்

ஸ்டாஷ்கோ ஜி.ஐ.

அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடலின் அம்சங்கள்

விளைவாக

நெட்வொர்க் அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை இதழ்

க்ளோரிக் பாரம்பரியம், இந்த உண்மை மீண்டும் அவர்களின் இனத்தை நிரூபிக்கிறது மற்றும் அவர்களின் கூட்டுத் தன்மையைப் பற்றி பேச அனுமதிக்கிறது.

3. பலவகை. 17-19 ஆம் நூற்றாண்டில் வரலாற்று கடந்த காலம், புவியியல் அம்சங்கள், கலாச்சார விருப்பங்கள் மற்றும் செயலில் இடம்பெயர்வு காரணமாக. ஒரு அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடல் சில நேரங்களில் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட மாறுபாடுகளைக் கொண்டிருக்கலாம். எனவே, "பார்பரா ஆலன்", "எ ஃபிராக் வென்ட் ஏ-கோர்டிங்", "யாங்கி டூடுல்", "ஆல்ட் லாங் சைன்", "பில்லி பாய்" ஆகியவை மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன, 300 க்கும் மேற்பட்ட பதிவு செய்யப்பட்ட பதிப்புகள் உள்ளன. சில நேரங்களில் வேறுபாடுகள் சிறியதாக இருக்கும், பொதுவாக சரியான பெயர்களில். எடுத்துக்காட்டாக, "கோ டெல் அத்தை ரோடி" (அப்பி, நான்சி, டேபி) பாடலில் உள்ள அத்தையின் பெயர் பிராந்தியம் மற்றும் குடும்பத்தைப் பொறுத்து மாறலாம். "டவுன் இன் தி வேலி" சில பிராந்தியங்களில் "பர்மிங்காம் ஜெயில்", "பார்பர்வில்லி ஜெயில்" மற்றும் "பவுடர் மில் ஜெயில்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. சில நேரங்களில் வசனங்கள் சேர்க்கப்பட்டன ("ஒரு தவளை ஏ-கோர்டிங்"), ஒரு நாட்டுப்புற பாடலில் பொதுவாக நான்கு வசனங்கள் மற்றும் ஒரு கோரஸ் இருக்கும். பெரும்பாலும், நாட்டுப்புறப் பாடல் பிரியர்களின் மோசமான நினைவாற்றலால் ("பழைய ஸ்மோக்கியின் மேல்") அல்லது புதிய வேடிக்கையான ரைம் ("கிளெமெண்டைன்") காரணமாக பழைய வசனங்களுக்குப் பதிலாக புதிய வசனங்கள் தோன்றின.

AFP இன் இந்த அடுக்கின் நம்பகத்தன்மை பற்றிய கேள்வியை சுருக்கமாக, புலம்பெயர்ந்தோருக்கு நன்றி, இது நிச்சயமாக ஐரோப்பாவில் அதன் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், ஆனால் நேரம், பரந்த பிரதேசம் மற்றும் கல்வியறிவற்ற தொழிலாள வர்க்கத்தின் புகழ் ஆகியவற்றின் காரணமாக, நாம் அதை அவதானிக்கலாம். புதிய சமூகம் மற்றும் கலாச்சாரத்தில் முழுமையான அல்லது பகுதியளவு மாற்றம் மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு. மேலும் அசல் பாடல் அடிப்படையில் நிலையானதாக இருந்தால், மாறுபாடு என்பது ஒரு நாட்டுப்புற பாடலின் முக்கிய வடிவமாகும்.

4. தேசபக்தி உச்சரிப்புடன் கூடிய பல்வேறு கருப்பொருள்கள். அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடல்களின் கருப்பொருளைப் பொறுத்தவரை, அவை பாரம்பரியமாக காதல் மற்றும் நட்பைப் பற்றிய பாடல்களாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (“நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு”), குழந்தைகள் பாடல்கள் (“ஹிக்கரி, டிக்கரி, கப்பல்துறை”), தாலாட்டு (“ஆல் தி ப்ரெட்டி லிட்டில் ஹார்ஸ்”), வேலைப் பாடல்கள் (“பிக் எ பேல் ஆஃப் காட்டன்”), வைல்ட் வெஸ்ட்டின் வளர்ச்சியின் போது தோன்றிய மேற்கு நாடுகளின் பாடல்கள் ("ஆன் டாப் ஆஃப் ஓல்ட் ஸ்மோக்கி", "ஓ! சூசன்னா"), போர் மற்றும் எதிர்ப்புப் பாடல்கள் ("ஜான் பிரவுன்ஸ் உடல்"), மதக் கருப்பொருள்களின் பாடல்கள் ("செய் , ஆண்டவரே, என்னை நினைவில் கொள்! ").

அமெரிக்கர்கள் தங்கள் நாட்டின் மீதுள்ள தேசபக்தி மற்றும் அன்பு குறிப்பாக வலியுறுத்தப்பட வேண்டும். மேலும், நாட்டுப்புறப் பாடல்களில் வெளிவரும் சதிகளைப் பற்றி பேசுவது, எங்கள் கருத்துப்படி, ஒரு வரலாற்று அணுகுமுறையை எடுத்துக்கொள்வது மதிப்பு. பழங்குடி மக்களின் பாடல்கள் எளிமையானவை; அவை கடவுள்கள், இயற்கை, தலைவர்களின் ஞானம் மற்றும் ஷாமன்களின் மந்திரம் பற்றியவை. இங்கு இயற்கையை நேசிப்பது, பிறந்து வாழும் இடத்தின் மீதான அன்பு என்று புரிந்து கொள்ள வேண்டும். கறுப்பின மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் அவர்களின் கடினமான வாழ்க்கை, சுதந்திரக் கனவு; மதம் ஒரு தனி இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. எங்கள் கருத்துப்படி, மதப் பாடல்கள் மிகவும் தேசபக்தி கொண்டவை, ஏனென்றால் கடவுளுக்கான அன்பு உங்கள் அண்டை வீட்டாரையும் உங்கள் தாயகத்தையும் நேசிக்க கற்றுக்கொடுக்கிறது. ஐரோப்பாவில் இருந்து குடியேறியவர்களின் பாடல்கள் பெரும்பாலும் வேடிக்கையானவை, எப்பொழுதும் யாரோ ஒருவரைப் பற்றி, மக்கள் விரும்பும் அல்லது ஒரு பொதுவான நண்பர், பெண், எளியவர். காதல் மற்றும் பாடல் வரிகள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. ஆனால் வீரம் மிக்க வீரர்கள், கப்பல் கேப்டன்கள் மற்றும் மன உறுதி, தைரியம் மற்றும் தேசபக்தியை ஆதரிக்கும் அணிவகுப்பு மற்றும் கடற்படை ஆகியவை உள்ளன. புதிய எல்லைகளை ஆராயும் காலங்களில் அமெரிக்காவில் உருவாக்கப்பட்ட பாடல்கள் பொதுவாக வேலை மற்றும் அதிர்ஷ்டம் பற்றியவை. நாட்டின் கட்டுமானத்தின் போது, ​​ஒவ்வொரு மாநிலமும் இப்பகுதியின் பெருமை மற்றும் அழகு பற்றி அதன் சொந்த "தேசிய கீதம்" பெற்றது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பெரும்பாலான பாடல்கள் அசல் மற்றும் தேசபக்தியின் உணர்வால் மிகவும் ஊக்கமளிக்கின்றன. அவற்றை எழுதுவதன் நோக்கம் பெரும்பாலும் மனச்சோர்வு மற்றும் போரின் ஆண்டுகளில் மக்களை உற்சாகப்படுத்தவும், தாயகத்தின் மீதான அன்பு அதிசயங்களைச் செய்கிறது என்பதைக் காட்டவும் விரும்புவதாகும்.

5. பாலின அம்சம். APF இன் பகுப்பாய்வு, ஒரு நாட்டுப்புற பாடலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் பெரும்பாலும் ஒரு மனிதன் என்பதைக் காட்டுகிறது: ஒரு புத்திசாலித்தனமான தலைவர், ஒரு அச்சமற்ற கவ்பாய், ஒரு கடின உழைப்பாளி மற்றும் சோம்பேறி தொழிலாளி, ஒரு தந்திரமான தந்திரக்காரர், ஒரு அறிவார்ந்த தலைவர். ஆனால் இதே பாடல்களில் எப்போதும் இரண்டாவது பாத்திரம் உள்ளது - ஒரு பெண். இது பெரும்பாலான நாட்டுப்புறப் பாடல்களில் நேரடியாகவோ மறைமுகமாகவோ உள்ளது. இது ஒரு தாய் தன் குழந்தையை படுக்க வைக்கிறது; தாய் தன் மகன் அல்லது மகளுக்கு அறிவுரை கூறுகிறாள். அவள் புத்திசாலி மற்றும் மிகவும் அன்பானவள். இது ஒரு மணமகள், மனைவி, காதலி. ஏரியாவில் உள்ள அனைவரும் அவளை காதலிக்கிறார்கள், அவள் மிகவும் அழகாக இருக்கிறாள். அமெரிக்கப் பாடல்களில், பெண் முதன்மையாக கதையின் பொருள் அல்லது முகவரி. சுருக்கமாக, அமெரிக்காவில் ஒரு பெண்ணின் சமூக நிலை மிகவும் உயர்ந்தது, அவள் சுதந்திரமான மற்றும் கேப்ரிசியோஸ், ஒரு ஆணுடன் சமமான நிலையில் இருக்க தகுதியானவள் என்று நாம் கருதலாம்.

கோட்பாட்டு மற்றும் பயன்பாட்டு மொழியியலின் தொடர் கேள்விகள்

ஸ்டாஷ்கோ ஜி.ஐ.

அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடலின் அம்சங்கள்

விளைவாக

நெட்வொர்க் அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை இதழ்

6. மெலோடிக் கூறு. பாடல்களில் வரிகளும் மெல்லிசையும் எப்போதும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டிருக்கும். நாட்டுப்புற பாடல்களில் இசை வடிவம் அடிப்படையில் பாரம்பரியமானது; பெரிய மற்றும் சிறிய முறைகள் பாரம்பரியமாக நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை உணர்ச்சிகளுடன் தொடர்புடையவை. உணர்வுகள், மனித ஆவி மற்றும் உத்வேகம் ஆகியவற்றின் நிழல்களை வெளிப்படுத்த வெவ்வேறு டோன்கள் உதவுகின்றன. மேலும், N.I இன் ஆராய்ச்சியின் முடிவுகளால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. பனாசென்கோ, “அமெரிக்க பாடல்களில் எப்போதும் சிறந்த நேரத்திற்கான நம்பிக்கை உள்ளது; அவை முக்கிய விசைகளில் எழுதப்பட்டுள்ளன." எடுத்துக்காட்டாக, APF இல் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க தாலாட்டுகளின் பகுப்பாய்வு, உணர்ச்சிபூர்வமான வண்ணமயமான அடிப்படையில், கிளாசிக் நாட்டுப்புற தாலாட்டுகள் சோகமாக கருதப்படுகின்றன, ஆனால் அவை பெரும்பாலும் சிறந்த எதிர்காலம், சுதந்திரம் மற்றும் நாளைய நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்துகின்றன. ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மிகவும் இசையமைப்பதாகவும், வார்த்தைகளை மட்டுமல்ல, இசையையும் பயன்படுத்தி உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் வளமான தட்டுகளை வெளிப்படுத்துவதாகவும் சரியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளன என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். அவை இயற்கையான தாளம் மற்றும் தனித்துவமான வெளிப்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

7. மொழி அம்சம். மொழியியல் வழிமுறைகளை உருவாக்குவதற்கும் இணைப்பதற்கும் ஏராளமான வாய்ப்புகளை மொழி வழங்குகிறது. இலக்கிய நெறியுடன், நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் வட்டார மொழிகள் மற்றும் பேச்சுவழக்குகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, இது லெக்சிகல் மற்றும் இலக்கண இயல்புக்கான பல எடுத்துக்காட்டுகளால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. மாறாக, ஒரு கலவையான பாணியைக் குறிப்பிட வேண்டும். வரலாற்று காரணங்கள் மற்றும் தேசிய பண்புகள் காரணமாக, பாடல் உரையின் சொல்லகராதி மிகவும் பணக்கார ஸ்டைலிஸ்டிக்காக உள்ளது. சொற்கள், தொல்பொருள்கள், கவிதை சொற்களஞ்சியம் ஆகியவை ஸ்லாங், வாசகங்கள், இயங்கியல் மற்றும் வடமொழிக்கு அடுத்ததாக சாதகமாகத் தெரிகிறது.

சுருக்கமாக, அமெரிக்க மக்களின் வளமான மற்றும் தீவிரமான ஆன்மீக கலாச்சாரத்தை நாம் கவனிக்க முடியும், மேலும் இந்த ஆன்மீகத்தில் நாட்டுப்புற பாடல் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது என்பது தெளிவாகிறது. அவர் மக்களின் மனநிலை மற்றும் தேசிய குணாதிசயங்களை தாங்கி மற்றும் வெளிப்படுத்துபவர். இது மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டம், தார்மீக, ஆன்மீகம், சமூக, அழகியல் மற்றும் பிற கொள்கைகளை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது.

பைபிளியோகிராஃபி

1. போக்டானோவ் கே.ஏ. அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் தொன்மவியல்: நாட்டுப்புற யதார்த்தத்தின் குறியியல் பற்றிய ஆய்வுகள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: கலை-SPB, 2001. 437 பக்.

2. மக்களே, ஆம்! அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து. எம்.: பிராவ்தா, 1983. 480 பக்.

3. பனசென்கோ என்.ஐ. உக்ரேனிய மற்றும் அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மாறுபட்ட பகுப்பாய்வு // நோவா ஃப்ஷோலோபியா. 2010. எண். 43. பக். 197-203.

4. பனசென்கோ என்.1. உக்ரேனிய மற்றும் அமெரிக்க பாடல் வரிகளின் டோனல் பண்புகள் // கார்பாத்தியன் பல்கலைக்கழகத்தின் வியூனிக். Fn lolopya. 2003. எண். 7. பி. 28-34.

5. பனசென்கோ என்.ஐ. உக்ரேனிய மற்றும் அமெரிக்க பாடல் வரிகள் நாட்டுப்புற பாடல்: இரண்டு உலகங்கள் - இரண்டு விதிகள் // Naukove vidannya "Mova i கலாச்சாரம்". 2000. எண். 2, தொகுதி.1. பக். 107-115.

6. பனசென்கோ என்.ஐ., டிமிட்ரிவ் யா.எஃப். அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடல்களின் வகைப்பாட்டிற்கான கலாச்சார அணுகுமுறை // லுகான்ஸ்க் தேசியத்தின் செவ்வாய். ped. அன்-து இம். டி. ஷெவ்செங்கோ. 2008. எண். 24 (163). பக். 168-183.

7. பனசென்கோ என்.ஐ., டிமிட்ரிவ் யா.எஃப். உரைகளில் சொல்லகராதியின் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்கள்

அமெரிக்க காமிக் பாடல்கள் // நோவா ஃப்ஷோலோபியா. 2002. எண். 1 (12). பக். 143-149.

8. ஸ்டாஷ்கோ ஜி.1. ஸ்டைலாக இருங்கள்! மனித உருவங்களை உருவாக்குவதில் ஒலிப்பு (தாய் மற்றும் அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளில்) // ஆஸ்ட்ரோஸ்கா அகாடமியின் அறிவியல் குறிப்புகள். தொடர்: Fsholopch-na. 2014. எண் 44. பக். 293-295.

9. ஆப்பிள்பை ஏ., ஸ்டோன் ஜே. அமெரிக்காவின் ஆல்-டைம் ஃபேவரிட் பாடல்கள். நியூயார்க். லண்டன். சிட்னி: ஆம்ஸ்கோ பப்ளிகேஷன்ஸ், 1991. 398 பக்.

11. மல்கோக் ஏ.எம். எல்லா வயதினருக்கும் பழைய பிடித்தவை. வாஷிங்டன், DC: USIA, 1994. 131 பக்.

12. ஒஸ்மான் ஏ.எச். மற்றும் McConochie ஜே. நீங்கள் பாட விரும்பினால். நியூயார்க்: USIA, 1993. 95 பக்.

13. பனசென்கோ என்.ஐ. உக்ரேனிய மற்றும் அமெரிக்க நாட்டுப்புற காதல் பாடல்களில் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறையாக மெல்லிசை கூறு // கலை மற்றும் வர்த்தக சர்வதேச இதழ். UK, 2013. தொகுதி. 2, எண். 7. பி. 142-154.

14. ராப் த. அமெரிக்க பாடல் கருவூலம். 100 பிடித்தவை. நியூயார்க்: டோவர் பப்ளிகேஷன்ஸ், 1986. 406 பக்.

கோட்பாட்டு மற்றும் பயன்பாட்டு மொழியியலின் தொடர் கேள்விகள்

ஸ்டாஷ்கோ ஜி.ஐ.

அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடலின் அம்சங்கள்

விளைவாக

நெட்வொர்க் அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை இதழ்

1. போக்டனோவ் கே. அன்றாட கலாச்சாரம் மற்றும் புராணம்: நாட்டுப்புற யதார்த்தத்தின் செமியோடிக்ஸ் பற்றிய ஆய்வுகள். SPb.: Iskusstvo-SPB, 2001. 437 பக்.

2. மக்களே, ஆம்! அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து. மாஸ்கோ: பிராவ்தா, 1983. 480 பக்.

3. பனசென்கோ என். நோவா பிலோலாஜியா. அறிவார்ந்த ஆவணங்களின் தொகுப்பு. வெளியீடு 43, ​​2010. பக். 197-203.

4. Panasenko N. Prikar-patsky பல்கலைக்கழகத்தின் ஸ்காலர்லி பேப்பர்ஸ். மொழியியல். வெளியீடு 7, 2003. பக். 28-34.

5. Panasenko N. ஒரு அறிவியல் தாள் "மொழி மற்றும் கலாச்சாரம்". தொகுதி 1, வெளியீடு 2, 2000. பக்.107-115.

6. பனசென்கோ என்., டிமிட்ரியேவ் யா. லுகான்ஸ்க் கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தின் அறிவார்ந்த ஆவணங்கள். மொழியியல் அறிவியல். வெளியீடு 24 (109), 2008. பக். 168-183.

7. பனசென்கோ என்., டிமிட்ரியேவ் யா. நோவா பிலாலஜி. வெளியீடு 1 (12), 2002. பக். 143-149.

8. ஸ்டாஷ்கோ ஜி. நேஷனல் யுனிவர்சிட்டி ஆஃப் ஆஸ்ட்ரோ அகாடமியின் ஸ்காலர்லி பேப்பர்ஸ். மொழியியல். வெளியீடு 44, 2014. பக். 293-295.

9. ஆப்பிள்பை ஏ., ஸ்டோன் ஜே. அமெரிக்காவின் ஆல்-டைம் ஃபேவரிட் பாடல்கள். நியூயார்க். லண்டன். சிட்னி: ஆம்-ஸ்கோ பப்ளிகேஷன்ஸ், 1991. 398 பக்.

10. அமெரிக்க நாட்டுப்புறவியல். ஒரு கலைக்களஞ்சியம். நியூயார்க் & லண்டன்: கார்லண்ட் பப்ளிஷிங், இன்க்.

11. மல்கோக் ஏ.எம். எல்லா வயதினருக்கும் பழைய பிடித்தவை. வாஷிங்டன், DC: USIA, 1994. 131 பக்.

12. Osman A.H., McConochie J. நீங்கள் பாடுவதை உணர்ந்தால். நியூயார்க்: USIA, 1993. 95 பக்.

13. Panasenko N. கலை மற்றும் வர்த்தக சர்வதேச இதழ். தொகுதி 2, வெளியீடு 7 (2013): பக். 142-154.

14. ராஃப் டி. அமெரிக்கன் பாடல் கருவூலம். 100 பிடித்தவை. நியூயார்க்: டோவர் பப்ளிகேஷன்ஸ்,

ஸ்டாஷ்கோ கலினா இவனோவ்னா

பட்டதாரி மாணவர்

கியேவ் தேசிய மொழியியல் பல்கலைக்கழகம்

செயின்ட். Bolshaya Vasilkovskaya, 73, Kyiv, 03680 உக்ரைன்

பற்றிய தரவு

ஸ்டாஷ்கோ கலினா இவனோவ்னா

முதுகலை மாணவர் கீவ் தேசிய மொழியியல் பல்கலைக்கழகம் 73 வெலிகா வாசில்கிவ்ஸ்கா செயின்ட், கீவ், 03680 உக்ரைன்

மின்னஞ்சல்: [மின்னஞ்சல் பாதுகாக்கப்பட்டது]

விமர்சகர்:

பனாசென்கோ என்.ஐ., பேராசிரியர், பிலாலஜி டாக்டர், கீவ் தேசிய மொழியியல் பல்கலைக்கழகம்

கோட்பாட்டு மற்றும் பயன்பாட்டு மொழியியலின் தொடர் கேள்விகள்

"ஜாஸ் சூட்டில்" இருந்து 1 மணிநேரத்தில் ஏ.எம். கோஸ்லோவா "பிரியமான" ப்ளூஸின் பணி, பாடல் வரிகளின் மிக அழகான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும். ஒரு நபரின் உள் உணர்வுகள், அவரது எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் - படைப்பின் கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தை இன்னும் தெளிவாக வெளிப்படுத்த இசையமைப்பாளர் உரை மற்றும் இசையை மிகவும் நுட்பமாக இணைக்க முடிந்தது.

படைப்பின் அடையாள உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்த இசை வெளிப்பாடு வழிமுறைகளின் வளமான பயன்பாட்டை ஒருவர் கவனிக்க முடியும்.

அனைத்து விளையாட்டுகளும் சீராக மற்றும் படிப்படியாக வளரும். வயலஸ் 1 மற்றும் 2 இன் பகுதிகளும் மிகவும் வெளிப்படையானவை மற்றும் வளமானவை. இது ஒரு அடித்தளமாக மட்டுமல்லாமல், முழு பாடலுக்கும் வண்ணமயமான ஒலியை உருவாக்க உதவுகிறது.

வெளிப்படுத்தும் செயல்திறனை அடைய குழு நல்ல குரல் மற்றும் பாடல் திறன்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். பாடகர் இயக்குனர் தெளிவான ஒலிப்பு திறன்களை வளர்ப்பதில் தொடர்ந்து மற்றும் முறையாக வேலை செய்ய வேண்டும். கூடுதலாக, இசையமைப்பாளரால் திட்டமிடப்பட்ட செயல்திறன் திட்டத்தை முழுமையாக செயல்படுத்த, தொழில்முறை நடத்தும் நுட்பம் தேவை.

மிகவும் தெளிவான மற்றும் வெளிப்படையான செயல்திறனுக்காக, இந்த வேலையைச் செய்யும் குழு உரை, அதன் பொருள், அதன் படங்கள் பற்றிய புரிதல் மற்றும் இந்த வேலையில் உள்ள தாள அம்சங்களைப் பற்றி மறந்துவிடாமல் இருப்பது மிகவும் முக்கியம்.

வேலை ஏ.எம். கோஸ்லோவாவின் "பிடித்த" ப்ளூஸ் தொழில் வல்லுநர்களாலும் நன்கு பயிற்சி பெற்ற அமெச்சூர் இளைஞர் குழுவாலும் நிகழ்த்தப்படலாம். இது பாடகர்களின் தொகுப்பை அலங்கரிக்க முடியும் மற்றும் எப்போதும் பாடகர்களால் மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது. இது ஒரு வகையான "பிசாசு".

6. பயன்படுத்தப்பட்ட ஆதாரங்களின் பட்டியல்.

    அசாஃபீவ் பி.வி. பாடல் கலை பற்றி. - எல்., 1980.

    பெஸ்போரோடோவா எல்.ஏ. நடத்துதல். - எம்., 1980.

    போக்டானோவா டி.எஸ். கோரல் ஆய்வுகள் (2 தொகுதிகள்.). – Mn., 1999.

    வினோகிராடோவ் கே.பி. பாடகர் குழுவில் டிக்ஷன் வேலை. - எம்., 1967.

    எகோரோவ் ஏ.ஏ. பாடகர் குழுவுடன் கோட்பாடு மற்றும் பயிற்சி. - எம்., 1962.

    ஜிவோவ் வி.எல். ஒரு பாடலைப் பற்றிய பகுப்பாய்வைச் செய்தல். - எம்., 1987.

    ஜிவோவ் வி.எல். கோரல் மதிப்பெண்களை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கான முறை. - எம்., 1081.

    கோகதேவ் ஏ.பி. பாடலை நடத்தும் நுட்பம் - Mn., 1968.

    கோனென் தி ஆரிஜின்ஸ் ஆஃப் அமெரிக்கன் மியூசிக் - எம்., 1967.

    இசையமைப்பாளர்களின் சுருக்கமான நூலியல் அகராதி - எம்., 1969.

    க்ராஸ்னோஷ்செகோவ் வி. பாடலின் ஆய்வுகளின் கேள்விகள். - எம்., 1969.

    லெவண்டோ பி.பி. கோரல் நடனம். - எல்., 1982. ரோமானோவ்ஸ்கி நுவி

    இசை கலைக்களஞ்சியம். - எம்., 1986.

    பொனோமார்கோவ் ஐ.பி. பாடகர் அமைப்பு மற்றும் குழுமம். - எம்., 1975.

    ரோமானோவ்ஸ்கி என்.வி. பாடல் அகராதி எல்., 1980.

    சோகோலோவ் வி.ஜி. பாடகர் குழுவுடன் பணிபுரிதல். - எம்., 1983.

    செஸ்னோகோவ் பி.ஜி. பாடகர் குழு மற்றும் அதன் நிர்வாகம். - எம்., 1960.

    யாகோவ்லேவ் ஏ., கோனேவ் I. குரல் அகராதி. - எல்., 1967.

7. விண்ணப்பம்

அமெரிக்க நாட்டுப்புறவியல்.

ஆப்பிரிக்க இசை ஒரு நிகழ்வாக.

தோற்றம். வகை அம்சங்கள்.

அமெரிக்காவின் இசை நாட்டுப்புறக் கதைகள் வேறுபட்டவை, ஏனென்றால்... பல்வேறு தேசிய கலாச்சாரங்கள் மற்றும் அழகியல் தேசிய கலாச்சாரங்கள் மற்றும் அழகியல் போக்குகளின் கலவையாகும். அமெரிக்க மண்ணில் ஸ்லாவிக் முதல் ஐபீரியன் வரை, ஸ்காண்டிநேவியன் முதல் அப்பென்னின் வரை கிட்டத்தட்ட அனைத்து ஐரோப்பிய ரோல்டன்களின் நாட்டுப்புற இசை வாழ்கிறது. பழைய உலகத்திலிருந்து குடியேறியவர்களால் ஒரு காலத்தில் மேற்கு அரைக்கோளத்திற்கு கொண்டு செல்லப்பட்டது, அது வேரூன்றி புதிய நிலைமைகளில் பாதுகாக்கப்பட்டது. அடிமை வர்த்தகத்தின் விளைவாக, மேற்கு ஆப்பிரிக்க மக்களின் இசை பரவலாகியது. இறுதியாக, பழங்குடி மக்கள் செறிந்து வாழும் பகுதிகளில் பல வகையான இந்திய இசை இன்றுவரை உள்ளது. இவ்வாறு, தேசிய பள்ளியின் உருவாக்கத்தில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய முக்கிய இனக்குழுக்கள், இசையின் பண்புகள் ஆகியவற்றை நாம் அடையாளம் காணலாம். இது:

இந்திய நாட்டுப்புறக் கதைகள் அமெரிக்காவில் உள்ள பழமையான நாட்டுப்புற வகையாகும்;

ஆப்பிரிக்க இசை என்பது இசைக் கலையில் ஒரு திசையாக ஜாஸ் உருவாவதில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய ஒரு அசாதாரண நிகழ்வு ஆகும்;

17 ஆம் நூற்றாண்டில் புதிய உலகில் வேரூன்றிய ஆங்கிலோ-செல்டிக் நாட்டுப்புறவியல். காலப்போக்கில், இது அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் கலை பாரம்பரியத்தின் ஒரு அங்கமாக கருதப்பட்டது;

16 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் வெற்றியாளர்களால் கொண்டுவரப்பட்ட ஸ்பானிஷ் இசை. அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், இந்த கலை ஓரளவு மாறிவிட்டது. இருப்பினும், அதே நேரத்தில் லத்தீன் அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளின் புதிய வடிவங்களுடன், குறிப்பாக மெக்சிகன், மறுமலர்ச்சி பாரம்பரியத்தின் ஸ்பானிஷ் நாட்டுப்புற இசையும் அமெரிக்காவில் வாழ்கிறது;

ஜேர்மன் நாட்டுப்புறக் கதைகள் நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மற்றும் கோரல் மெல்லிசைகளால் குறிப்பிடப்படுகின்றன;

பிரெஞ்சு நாட்டுப்புறக் கதைகள் முன்னாள் பிரெஞ்சு காலனிகளில் தப்பிப்பிழைத்தன. பிற தேசிய இனங்களின் (ஸ்பானிஷ், ஆப்பிரிக்க) இசையுடன் தொடர்பு கொண்ட அவர்கள், "கிரியோல்" நாட்டுப்புறக் கதைகள் என்று அழைக்கப்படுவதைப் பெற்றெடுத்தனர்.

கூடுதலாக, எந்தவொரு தேசிய குழுக்களும் குடியேறிய எல்லா இடங்களிலும், அதனுடன் தொடர்புடைய நாட்டுப்புறக் கதைகள் புகுத்தப்பட்டன. எனவே, பசிபிக் கடற்கரையின் நகரங்களில், அட்லாண்டிக் பெருங்கடலின் கரையில் - இத்தாலியர்கள், துருவங்கள், ஜேர்மனியர்கள், யூதர்கள் மற்றும் பலர் சீன மற்றும் ஜப்பானியர்களின் நாட்டுப்புற பாடல்களைக் கேட்கலாம்.

முன்னர் குறிப்பிட்டபடி, சில வகையான நாட்டுப்புறக் கதைகள் "குறுக்கு இனம்" மற்றும் மேலும் வளரும் போக்கைக் காட்டியுள்ளன. இந்த புதிய இசையின் ஆரம்ப உதாரணம் பியூரிட்டன் பாடல் பாடல் ஆகும், இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் அதன் "கிளாசிக்கல்" வடிவத்தை எடுத்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், தேசிய இசையின் இரண்டு பிரகாசமான அசல் வகைகள் தோன்றின. இது, முதலாவதாக, மினிஸ்ட்ரல் வகை - குறிப்பாக அமெரிக்க வகை இசை நாடகம், அதில் இருந்து நூல்கள் நவீன ஜாஸ் வரை நீட்டிக்கப்படுகின்றன; இரண்டாவதாக, நீக்ரோ கோரல் பாடல்கள் ஆன்மீகம், அவை இன்றுவரை அழகியல் ரீதியாக சோர்வடையவில்லை. இந்த வகையான இசை படைப்பாற்றல் முற்றிலும் அமெரிக்க மண்ணில் வளர்ந்தது. அமெரிக்காவின் சமூக அமைப்பு, வரலாறு, கலை மரபுகள் மற்றும் வாழ்க்கை ஆகியவற்றின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களால் அவை முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டன.

முதல் நிகழ்வான பியூரிட்டன் பாடல் பாடலைக் கருத்தில் கொள்ளும்போது, ​​​​இந்த மந்திரம் ஒரு நாட்டுப்புற பாலாட்டின் அம்சங்கள் மற்றும் ஒரு பாடலின் கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு கலவையாக இருந்தது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். புராட்டஸ்டன்ட் கோஷங்கள் இந்த வகையின் உருவாக்கம் மற்றும் பிரபலத்தின் மீது மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது என்பது வெளிப்படையானது. பல்வேறு பாடங்கள் மற்றும் இலக்கிய பாணிகளுடன், பியூரிட்டன் பாடல்கள் ஒரு சிறப்பியல்பு இசை முறையில் எழுதப்பட்டன. சங்கீதங்கள், தார்மீகக் கவிதைகள், தத்துவப் பாடல்கள் மற்றும் தேசபக்தி அழைப்புப் பாடல்கள் ஆகியவை ஒன்றுக்கொன்று வேறுபட்டவை அல்ல, மேலும் ஸ்டைலிஸ்டிக்காக ஐரோப்பாவின் இசைக் கலையுடன் வெளிப்படையான தொடர்பு எதுவும் இல்லை. இசை மொழியின் சிறப்பியல்பு: ஒரு எளிய வசனம், ஆங்கில நடனத்தின் தாளம் (புள்ளியிடப்பட்ட கோடுடன் 3-துடிப்பு), ஹார்மோனிக் தெளிவு, டயடோனிக் மந்திரங்கள், நியதியைப் போலவே சாயல் குரல்கள், மெல்லிசை வசனத்தின் மெட்ரிக் கட்டமைப்பிற்கு உட்பட்டது , இடைக்கால முறைகள் மற்றும் பழைய ஆங்கில நாட்டுப்புறப் பாடலின் பென்டாடோனிக் அளவிலான பண்புகளை நோக்கி ஒலியமைப்பு அமைப்பு ஈர்க்கிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், "பாலாட் பாடல்", "ஆன்மிகப் பாடல்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு வகையான பாடல் பாடல் தோன்றியது. உரையின் இயல்பில் மாற்றங்கள் ஏற்பட்டன, படங்கள், இலக்கியம் அல்லாத வெளிப்பாடுகள், அப்பாவியான பேச்சு வார்த்தையின் முறைகள் போன்றவை பயன்படுத்தப்பட்டன.

மேலே உள்ள அனைத்தும் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் பன்முகத்தன்மையை நமக்கு வெளிப்படுத்துகின்றன மற்றும் அதன் தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளுக்கு இடையே தொடர்புகளை நிறுவ அனுமதிக்கிறது. ஆகவே, பியூரிட்டன் பாடல் பாடல் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் வகையின் மூதாதையராக மாறியது: ஆன்மீகம். ஆனால், முதலில், நீக்ரோ இசையின் தோற்றத்திற்கு நாம் திரும்ப வேண்டும்.

1619 ஆம் ஆண்டில், ஆங்கிலேய பியூரிடன்கள் அமெரிக்க மண்ணில் தரையிறங்குவதற்கு சற்று முன்பு, மேற்கு ஆபிரிக்காவில் இருந்து தற்செயலாக அடிமைகளின் ஏற்றுமதி வர்ஜீனியாவின் தெற்கு காலனிக்கு கொண்டு வரப்பட்டது. சில தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, அடிமை வர்த்தகம் ஆங்கிலேய காலனிகளின் பொருளாதாரம் மற்றும் வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்பு அம்சமாக மாறியது. 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், எதிர்கால அமெரிக்காவில் கறுப்பின மக்கள் தொகை பல மில்லியன்களாக அதிகரித்தது. ஆப்பிரிக்க வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இந்த அமெரிக்கர்களுக்கு அமெரிக்க இசை அதன் தனித்துவமான தேசிய அடையாளத்திற்கும் அதன் மிகவும் சுவாரஸ்யமான கலை நிகழ்வுகளுக்கும் கடமைப்பட்டுள்ளது.

ஆப்பிரிக்காவில் இருந்து அடிமைகள் புதிய உலகத்திற்கு என்ன கலை பாரம்பரியத்தை கொண்டு வந்தனர்? அவர்களின் இசைக் கலாச்சாரத்தைப் பாதுகாத்து வளர்த்துக்கொள்ள முடிந்தது என்ன? இந்த கேள்விகளுக்கான பதில்களை ஆப்பிரிக்க கலாச்சார ஆராய்ச்சியாளர்களின் படைப்புகளில் காணலாம் (N.N. Miklouho-Maclay, G. Kubik, H. Tresey, முதலியன)

பண்டைய ஆபிரிக்காவின் பாரம்பரிய கலையின் ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் போன்ற பகுதிகள் உயர் தொழில்நுட்ப திறன்களால் வேறுபடுகின்றன என்பது அறியப்படுகிறது. அவற்றில் இரண்டு போக்குகளைக் கண்டறியலாம். அவற்றில் ஒன்று யதார்த்தமான அம்சங்கள், இயற்கையான வெளிப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது; மற்றொன்று வெளிப்புற உலகின் பொருட்களின் இனப்பெருக்கத்தில் குறியீட்டுவாதம், இது வழக்கமாக "குறியீட்டு யதார்த்தவாதம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

கலையின் முக்கிய பகுதிகளில் ஒன்று நடனம். எங்கும் - ஐரோப்பிய அல்லது அமெரிக்க சமூகத்தில் - தென்னாப்பிரிக்காவில் வசிப்பவர்களைப் போல ஒரு நபரின் தினசரி உடல் உணர்வு மற்றும் மனநிலையுடன் அன்றாட வாழ்க்கை, மதம், உலகக் கண்ணோட்டத்துடன் நடனம் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது. மிகச்சிறிய குடியேற்றங்கள் கூட தங்கள் சொந்த நடனக் குழுவைக் கொண்டுள்ளன, அவர்கள் போர்வீரர்கள், பாதிரியார்கள் போன்றவற்றுடன் சமூக செயல்பாடுகளைச் செய்கிறார்கள். மேலும், அங்கிருந்த அனைவரும் நடனத்தில் பங்கேற்கின்றனர். நடனக் கலை கலை வடிவமைப்பு மற்றும் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளில் வேறுபட்டது. சிலவற்றில் "சூழல் துணை உரை" உள்ளது, இது வெளிப் பார்வையாளருக்கு வெளிப்படையான நடன நுட்பங்களின் பொருளைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது (உதாரணமாக, நடனங்கள் "வேட்டை", "தியாகம்", "ராக்", "அறுவடை" போன்றவை அறியப்படுகின்றன). நடனத்துடன் இணைந்த தாள வாத்தியங்கள் வழக்கமானவை. அவற்றில் பெம்பு (ஒரு மூங்கில் குழாய், குழிவானது, கீழே மூடப்பட்டது), கொங்கோன் (ஒரு மூங்கில் தண்டு, உலர்ந்த குச்சியால் அடிக்கப்பட்டது), லல்லி (படகு வடிவம் கொண்டது, அது தாக்கப்பட்டது) போன்றவற்றை நாம் பெயரிடலாம். இரண்டு குச்சிகளுடன், உலர்ந்த, கடுமையான ஒலியை உருவாக்குகிறது), மற்றவையும் பயன்படுத்தப்பட்டன: அய்-டா மந்து, அய்-கப்ரே - வெவ்வேறு சுருதிகளின் குழாய்கள், ஷியும்பின் - ஒரு மூங்கில் புல்லாங்குழல், உகுலேலே - ஒரு சிறிய கிட்டார் (பாலாலைகா போல ஒலிக்கிறது) போன்றவை. . காஸ்டனெட்டுகள், மணிகள், ஆரவாரங்கள்.

நடனத்தின் போது ஆப்பிரிக்கர்களின் உடல் சகிப்புத்தன்மை, அற்புதமான தசை சுதந்திரம் மற்றும் கலைநயமிக்க தாளத் திறன் ஆகியவற்றால் கிட்டத்தட்ட அனைத்து பயணிகளும் ஆச்சரியப்பட்டனர். "இந்த மக்கள் தாளத்துடன் ஊடுருவியுள்ளனர்" - இது ஆப்பிரிக்க நடனங்களின் அனைத்து விளக்கங்களின் லீட்மோடிஃப் ஆகும், அவை துல்லியமான உச்சரிப்புகள் மற்றும் சிக்கலான பாலிரிதம்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன; ஐரோப்பிய மக்களின் நடனக் கலையில் எந்த இணையும் இல்லை. அடிப்படைக் கொள்கை பல தாளக் கோடுகளின் சுதந்திரம் ஆகும், இது பாலிரித்மிக் மோதலின் விதி மற்றும் முக்கிய, முதன்மை, தாள கலத்துடன் ஒவ்வொரு மாறுபட்ட குரலின் உள் இணைப்பையும் கவனிக்கும் போது மாறுபடும்.

ஆப்பிரிக்க இசை அழகியலின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாடு அசல் செயற்கை வகைகளில் உள்ளது, நடனம், தாளங்கள் மற்றும் பாடலை இணைக்கிறது. ஆப்பிரிக்க இசையின் பாணியானது பேச்சு ஒலிகள் மற்றும் டிம்பர்களுடன் ஆழமான தொடர்பால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இசை வெளிப்பாடு என்பது தாளக் கோடுகளின் பெருக்கத்தை மட்டுமல்ல, சில பிட்ச்கள் மற்றும் டிம்பர்களுடன் அவற்றின் பிரிக்க முடியாத தொடர்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒலி தரத்திற்கான அறியப்பட்ட தேவைகளை மீறுவது உள்நோக்கத்தில் ஒரு தீவிரமான மாற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது, இதனால் இது ஆப்பிரிக்கர்களால் வேறுபட்ட நோக்கமாக கருதப்படுகிறது.

ஆப்பிரிக்க இசையில் உள்ள மெல்லிசை உறுப்பு பேச்சுடன் மிகவும் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, குரல் அல்லது டிரம் ஒலிகள் மூலம் பேச்சின் தனித்துவமான பரிமாற்றத்தைப் பற்றி நாம் பேச வேண்டும். பெரும்பாலும் ஒலியில் வீழ்ச்சியிலிருந்து எழுச்சிக்கு மாறுதல், மற்றும் நேர்மாறாக, சொல்லப்படுவதன் அர்த்தத்தை மாற்றுகிறது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், ஆப்பிரிக்க முறைகள் பென்டாடோனிக் அவுட்லைன்களுடன் பொருந்துகின்றன மற்றும் முன்னணி டோன்கள் இல்லாதது மற்றும் கட்டுப்பாடற்ற ஒலிகளின் இருப்பு ஆகியவற்றால் குறிக்கப்படுகின்றன.

கோரல் பாடுவது பொதுவாக ஒற்றுமையாக இருக்கும், ஆனால் இரு குரல்களாகவும் இருக்கலாம். இருப்பினும், இரண்டாவது குரல், முதலில் இருந்து நான்காவது, ஐந்தாவது, எண்கோணத்தால் பிரிக்கப்பட்டது, அதன் மெல்லிசை மற்றும் தாள இயக்கத்தின் வெளிப்புறங்களை சரியாகப் பின்பற்றுகிறது மற்றும் எந்த விலகலையும் அனுமதிக்காது. குரல் கொடுப்பதில் அதே கொள்கைகளைக் கொண்ட டெர்டியன் டூ-வாய்ஸ் உள்ளது (ஐரோப்பிய இசையில் இந்த வகை பாலிஃபோனிக்கு ஒப்புமை என்பது இடைக்கால உயிரினம்)

டிரம் குழுமங்களின் கருவி பாகங்கள் பல்வேறு ஆஸ்டினாடஸால் ஆதிக்கம் செலுத்தினால், குரல் இசைத் துறையில் ஆன்டிஃபோனல் ரோல் கால் நுட்பம் அல்லது சில நேரங்களில் அழைக்கப்படும் "அழைப்பு மற்றும் பதில்" நுட்பம் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தனிப்பாடல் ஒரு மேம்படுத்தப்பட்ட மெல்லிசை ட்யூனை நிகழ்த்துகிறது, மேலும் பாடகர் குழு டிரம் பாலிரிதத்தில் அடுக்கப்பட்ட ஒரு வகையான "தவிர்க்க" பாடுகிறது.

மேம்பாடு, ஆப்பிரிக்க கலையின் ஒருங்கிணைந்த பண்பு, இன்று அமெரிக்க இசையில் பாதுகாக்கப்பட்டு, மேம்படுத்தப்பட்டு வாழ்கிறது. ஆப்பிரிக்க டிரம் குழுமங்களின் பாலிரிதம் முதல், ஜாஸ் வரை, மற்றும் "மியூசிக் ஹால்" டேப் டான்சிங் வரை, கியூபா நடன இசை வரை இழைகள் நீண்டுள்ளன. தாள தாளங்கள் மற்றும் இசை-பேச்சு அழுகைகள் மற்றும் சில வகையான நீக்ரோ கோரல் பாடல்கள்-கூச்சல்கள் ஆகியவற்றின் அடுக்குகளுடன் ஆப்பிரிக்க தாளத்திற்கும் நடனக் குழுவிற்கும் இடையிலான தொடர்ச்சியைக் கண்டறிவது கடினம் அல்ல. நவீன ஜாஸின் கருவியில் கூட, ஆப்பிரிக்க தாள-கோரல் குழுமத்தின் கொள்கைகள் ஒளிவிலகல் செய்யப்படுகின்றன.

ப்ளூஸ். தோற்றம் மற்றும் பரிணாமம். இசை மொழி.

முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு ப்ளூஸ் பொது மக்களுக்குத் தெரியவில்லை என்றாலும், ஜாஸின் ஆரம்ப நாட்களில் இருந்து, ஜாஸ் பாரம்பரியத்தின் மையத்தில் அது எப்போதும் இருந்து வருகிறது. 1917 க்குப் பிறகு, ப்ளூஸ், அதே போல் போலி-புளூஸ் மற்றும் ப்ளூஸ் என்று அழைக்கப்படும் நீலம் அல்லாதவை கூட நமது பிரபலமான இசையை ஆழமாக ஊடுருவின. அப்போதும் கூட, கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு நபருக்கும் தெரியும், எடுத்துக்காட்டாக, “செயின்ட். லூயிஸ் ப்ளூஸ்" by W. C. Handy. ஆனால் மெதுவான மற்றும் சோகமான எந்த பிரபலமான இசையையும் ப்ளூஸ் என்று பொதுமக்கள் கருதினர். உண்மையில், ப்ளூஸ் என்பது ஜாஸின் ஒரு சிறப்பு, சிறப்பியல்பு வடிவமாகும், மேலும் ஒரு இசைக்கலைஞர், "ப்ளூஸ் விளையாடுவோம்" என்று கூறும்போது, ​​அவர் மிகவும் குறிப்பிட்ட ஒன்றைக் குறிக்கிறார். ஒருவேளை, ரிதம் தவிர, ப்ளூஸின் மிக முக்கியமான உறுப்பு அலறல் அல்லது "ஹோலர்" ஆகும், இது பொதுவாக ஜாஸின் பெரும்பகுதியை வகைப்படுத்துகிறது. இது ப்ளூஸ் நோட்ஸ் மற்றும் ப்ளூஸ் டோனலிட்டியுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் தொடர்புடையது. இந்த "கூச்சல்" ஃபிஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் ஜான் வார்க் "யோடல் பாணியில் பாடும் ஃபால்செட்டோவின் ஒரு துண்டு, பாதி பாடப்பட்டது, பாதி கத்தப்பட்டது" என்று விவரித்தார். ப்ளூஸின் சிறப்பியல்பு: அதிகப்படியான போர்டோமென்டோ, மெதுவான டெம்போ, குறைந்த மூன்றாம் பட்டம் அல்லது ப்ளூஸ் குறிப்புகளின் முன்னுரிமை பயன்பாடு, மெலஞ்சோலிக் வகை மெலடி போன்றவை. இந்த idioms அனைத்தும் ப்ளூஸின் ஸ்டேபிள்ஸ் ஆனது. ப்ளூஸ் மற்றும் அதன் மெல்லிசையில் எப்போதும் மாறிவரும் பதற்றத்தின் அடிப்படையாக அது கூச்சல்களில் உள்ளது. ஜார்ஜியாவின் கடல் தீவுகளில், எழுத்தாளர் லிடியா பாரிஷ் அதே ஒலிகளால் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் ஆச்சரியப்பட்டார். அவர் எழுதுகிறார்: "பழைய நாட்களில், கறுப்பர்கள் வேலைக்கு கார்களை ஓட்டாதபோது, ​​​​அவர்கள் நடக்கும்போது அவர்கள் பாடினர். மேலும் பெரும்பாலான வேலைகள் ஒரு பாடலுடன் இருந்தன. அவர்கள் அதிகாலையில் சூரிய உதயம் மற்றும் சூரியன் மறையும் போது பாடுவதும், கோடை வெயில் காலத்தில் வயல்களிலும் தோட்டங்களிலும் ஒருவரையொருவர் அழைப்பதும் எனது இனிய நினைவுகளில் ஒன்று. இந்த "ஃபீல்ட் அழுகைகள்" மிகவும் விசித்திரமானவை, மேலும் அவர்கள் எப்படி ஒரு விசித்திரமான குரல் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸுக்கு வந்தார்கள் என்று நான் எப்போதும் ஆச்சரியப்பட்டேன், ஏனென்றால் வெள்ளையர்களிடையே இதுபோன்ற எதையும் நான் கேள்விப்பட்டதில்லை. 1856 ஆம் ஆண்டு உள்நாட்டுப் போருக்கு முன்னர் அமெரிக்க தெற்கு வழியாக பயணம் செய்த எல். ஓல்ம்ஸ்டெட் என்பவரால் இந்த அழுகைகள் படிப்படியாக ஒன்றிணைந்த செயல்முறையின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும். அவர் ஒரு ரயில் பயணிகள் காரில் தூங்கினார், ஆனால் நள்ளிரவில் நான் பலத்த சிரிப்பால் விழித்தேன், வெளியே பார்த்தேன், நீக்ரோ லோடர்கள் முழுக் குழுவும் அருகில் நெருப்பைக் கொளுத்திவிட்டு மகிழ்ச்சியான உணவில் ஈடுபட்டதைக் கண்டேன். திடீரென்று அவர்களில் ஒருவர் நம்பமுடியாத அளவிற்கு உயர்ந்த ஒலியை எழுப்பினார், நான் இதுவரை கேட்டிராதது - அது ஒரு நீண்ட, உரத்த, இழுக்கப்பட்ட இசை அழுகை, உயர்ந்து விழுந்து, ஃபால்செட்டோவாக மாறியது. அவர் முடித்ததும், மெல்லிசை உடனடியாக மற்றொரு நபரால் எடுக்கப்பட்டது, பின்னர் ஒரு முழு பாடகர் குழுவும். சில நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, அவர்களில் ஒருவர் இடைவேளையை முடித்துக்கொண்டு வேலைக்குச் செல்வதைக் கேட்டேன். அவர் ஒரு பருத்தி மூட்டையைப் பிடித்து, “வாருங்கள், சகோதரர்களே, போகலாம்!” என்றார். சரி, அவர் ஒன்றாகக் குவிந்தார்!" உடனே மற்றவர்கள் தங்கள் தோள்களை உயர்த்தி, பருத்தி மூட்டைகளை அணையில் சுருட்டினார்கள். இங்கே, முதலில், கத்துவது குழு பாடலுக்கு வழிவகுக்கிறது, பின்னர் ஒரு வேலை பாடலுக்கு வழிவகுக்கிறது. அலறல் மற்றும் "ஹோலர்ஸ்" நிகழ்த்தும் அசாதாரண குரல் பாணியை நிபுணர்கள் பகுப்பாய்வு செய்ய முயற்சிக்கின்றனர். எவ்ரிடே நீக்ரோ சாங்ஸ் என்ற புத்தகத்தில், ஓடம் மற்றும் ஜான்சன் ஒலிப்பதிவு முறையைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்ட ஹோலர்ஸ் போன்ற ஒலிகளுக்கு நான்கு தனித்தனி வரைபடங்களை வழங்குகிறார்கள். இத்தகைய ஒலிகள் உண்மையிலேயே தனித்துவமானவை மற்றும் முழுமையாக பகுப்பாய்வு செய்ய முடியாது என்பதை முதலில் ஒப்புக்கொண்டவர்களில் இந்த ஆசிரியர்கள் இருந்தனர். ஆனால் அவர்கள் வழக்கத்திற்கு மாறாக சூடான அதிர்வு மற்றும் சுருதியில் திடீர் மாற்றங்களைக் குறிப்பிட்டனர். குரல் வளையங்கள் நடிகரின் ஆற்றலை வலியுறுத்த வேண்டும் என்றும் அவர்கள் முடிவு செய்கிறார்கள்." இது ஆற்றலின் எதிர்பாராத வெளிப்பாடாகும், இது ஜி. குர்லேண்டரின் கூற்றுப்படி, ஃபால்செட்டோவில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மேற்கு ஆப்பிரிக்காவிலிருந்து வந்தது. வாட்டர்மேன் மேலும் பேசுகையில், "பொதுவாக மேற்கு ஆப்பிரிக்காவிலும், புதிய உலகிலும் நீக்ரோக்களிடையே ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட ஃபால்செட்டோவில் பாடும் வழக்கம்." எடுத்துக்காட்டாக, கவ்பாய் அழுவதை விட மிகவும் சிக்கலான மற்றும் ஆழமான, இந்த "ஹோலர்ஸ்" ஜாஸ்ஸில் ஊடுருவி, அவை இன்றுவரை கேட்கப்படுகின்றன. உண்மையில், அவை வேலை பாடல்கள், ஆன்மீகம் மற்றும், நிச்சயமாக, ப்ளூஸ் ஆகியவற்றில் கிட்டத்தட்ட மாறாமல் உள்ளன.

காங்கிரஸின் லைப்ரரியின் மியூசிக் பிரிவின் எட்டாவது ஆல்பமான பதிவுகளில் இதுபோன்ற அலறல்கள் அல்லது "ஹோலர்ஸ்" உதாரணங்களைக் கேட்கலாம்.

முற்றிலும் மாறுபட்ட அம்சம் ப்ளூஸில் பயன்படுத்தப்படும் இணக்கம். இது ஐரோப்பிய இசையில் தோன்றியதாகத் தோன்றுகிறது, இருப்பினும் இது ஹூப்ஸ் மற்றும் ஹோல்லர்களின் ப்ளூஸ் டோனலிட்டியால் வண்ணமயமானது. அதன் எளிமையான வடிவத்தில், ப்ளூஸ் இணக்கமானது நமது இசை மொழியில் மூன்று அடிப்படை வளையங்களைக் கொண்டுள்ளது.

ப்ளூஸ் இந்த நல்லிணக்கத்தை எப்படிப் பெற்றார்கள்? இது அநேகமாக நமது மத இசையில் இருந்து ப்ளூஸில் வந்தது, இது இந்த வளையங்களைப் பயன்படுத்தியது. கிட்டார் கலைஞர் டி-போன் வாக்கர் பேசினார்! "நிச்சயமாக, ப்ளூஸ் தேவாலயத்தில் இருந்து நிறைய வந்தது. நான் முதன்முதலில் தேவாலயத்திற்குச் சென்றபோது பியானோ பூகி-வூகியை நான் முதன்முதலில் கேட்டது எனக்கு நினைவிருக்கிறது. டெக்சாஸின் டல்லாஸில் உள்ள பரிசுத்த ஆவியின் தேவாலயம் அது. பூகி-வூகி எப்பொழுதும் ஒரு வகை ப்ளூஸாக இருந்து வருகிறது, எங்களுக்குத் தெரியும். மறுபுறம், ரூடி பிளெஷ் தனது பிளேசிங் ட்ரம்பெட்ஸ் என்ற புத்தகத்தில் வாதிடுவது போல், "ஹவ் லாங் ப்ளூஸ்" மற்றும் "நோபடீஸ் ஃபோல்ட் பட் மைன்" ஆகியவை அடிப்படையில் ப்ளூஸ்.

இருப்பினும், 1955 ஆம் ஆண்டில், ப்ளூஸ் பாடகர்கள் அனைவரும் ஐரோப்பிய நல்லிணக்கத்தைப் பயன்படுத்தினர். பொதுவாக, ஒரு ப்ளூஸ் பாணியை அதன் இணக்கத்தின் சிக்கலான தன்மையால் வரையறுக்கலாம். கிட்டார் கலைஞர் ஜான் லீ ஹூக்கர், அதன் பதிவுகள் கறுப்பர்களிடையே விற்பனைக்காக பிரத்தியேகமாக தயாரிக்கப்பட்டன, பேஸ் குழாயைப் பயன்படுத்தியது, அது பேக் பைப்களைப் போல ஒலிக்கிறது, மேலும் அவரது மகனும் இதே வழியில் விளையாடியதாக அவர் கூறினார். இருப்பினும், அதன் தாளங்கள் மிகவும் சிக்கலானதாகவும் சிக்கலானதாகவும் இருந்தன.

நீங்கள் உணரும் விதத்தில் உண்மையான ப்ளூஸ் இசைக்கப்படுகிறது மற்றும் பாடப்படுகிறது, மேலும் எந்த ஒரு நபரும், ஆணோ பெண்ணோ, ஒவ்வொரு நாளும் அதை ஒரே மாதிரியாக உணருவதில்லை. மட்டி வாட்டர்ஸ், ஸ்மோக்கி ஹாக் மற்றும் லில் சன் ஜாக்சன் போன்ற மற்ற பிரபல ப்ளூஸ் பாடகர்கள் சில சமயங்களில் சில இணக்கத்தைப் பயன்படுத்துகின்றனர், ஆனால் பெரும்பாலும் எந்த நிலையான அல்லது முன் திட்டமிடலும் இல்லாமல்.

இந்த இணக்கமற்ற பாணி தொன்மையானது மற்றும் அமெரிக்க உள்நாட்டுப் போருக்கு முந்தையதாக இருக்கலாம். வைல்டர் ஹாப்சன், தனது "அமெரிக்கன் ஜாஸ் மியூசிக்" (1939) புத்தகத்தில் எழுதுகிறார்: "முதலில், ப்ளூஸ் ஒரு நிலையான தாள தாளத்தின் பின்னணியில் மாறுபட்ட உள்ளடக்கம் மற்றும் மாறுபட்ட காலத்தின் உரையின் வரிகளைப் பாடுவதைக் கொண்டிருந்தது. வரியின் நீளம் வழக்கமாக நடிகர் சொல்ல விரும்பும் சொற்றொடரால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, அதே போல் மாறுபட்ட இடைநிறுத்தங்கள் (தொடர்ச்சியான தாள துணையுடன்) அடுத்த சொற்றொடரை சிந்திக்க எவ்வளவு நேரம் எடுத்தது என்பதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது." வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இந்த ஆரம்ப பாணியில், பாடகருக்கு முன்பே ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட ஹார்மோனிக் இசைக்குழுக்கள் தேவையில்லை, ஏனெனில் அவரே கலைஞர் மற்றும் தனக்காகப் பாடினார்.

இருப்பினும், ப்ளூஸ் ஒரு குழு நிகழ்ச்சியாக மாறியபோது, ​​முன் திட்டமிடப்பட்ட திட்டம் அவசியமானது, ஏனென்றால் எங்கு தொடங்குவது மற்றும் எங்கு நிறுத்துவது என்பது அனைவருக்கும் தெரிந்திருக்க வேண்டும். லிட்பெல்லியின் ப்ளூஸில் நாம் இடைநிலை நிலைக்கான உதாரணங்களைக் காணலாம். எடுத்துக்காட்டாக, சில பதிவுகளில், தனிப்பாடல் செய்யும்போது, ​​சில சமயங்களில் வழக்கமான நாண் முன்னேற்றங்களையும், ஒவ்வொரு நாண்களின் வழக்கமான கால அளவையும் அவர் புறக்கணித்து, பாடல் வரிகளின் அடுத்த வார்த்தைகளை நினைவுபடுத்தும் வரை தனது கிதாரின் சரங்களைத் துடிக்கிறார். ஒருவேளை இந்த தருணங்களில் அவர் தனது நினைவகத்தில் எதையாவது தேடுகிறார், ஆனால் அவர் தனியாக விளையாடுகையில், வித்தியாசம், பொதுவாக, சிறியது. மறுபுறம், அதே லிட்பெல்லி ஒரு குழுவில் விளையாடும்போது, ​​அவர் தானாகவே ஒட்டுமொத்த இணக்கத்தை உணர்ந்து மற்றவர்களுடன் இணக்கமாக செயல்படுகிறார். ப்ளூஸ் வடிவம் ஒரு கலவையாகும். ப்ளூஸின் ஒட்டுமொத்த கால அளவும் அதன் பொதுவான விகிதாச்சாரமும் ஐரோப்பிய நல்லிணக்கத்திலிருந்து பெறப்பட்டவை, ஆனால் அதன் உள் உள்ளடக்கம் மேற்கு ஆப்பிரிக்க அழைப்பு மற்றும் மறுமொழி அமைப்பிலிருந்து வருகிறது. ப்ளூஸ் உருவாவதற்கு பெரிதும் பங்களித்த வேலைப் பாடல்களைப் போலவே, அழைப்பு மற்றும் பதில் அமைப்பு இங்கே முதலில் வந்து இறுதிவரை அப்படியே இருந்தது. ஐரோப்பிய நல்லிணக்கம் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய வடிவங்கள் சிறிது நேரம் கழித்து வந்து படிப்படியாக ப்ளூஸால் உறிஞ்சப்பட்டன. இருப்பினும், இந்த நாட்களில், ஐரோப்பிய வம்சாவளியின் வடிவங்கள் ப்ளூஸின் மிகவும் எளிதில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட பண்புகளாக மாறிவிட்டன. ப்ளூஸின் கால அளவு முதலில் வேறுபட்டது, நாம் ஏற்கனவே பார்த்தது போல, நவீன ஜாஸ்மேன்களிடையே இது மிகவும் நிலையானதாகி 12 பார்களை எடுக்கும். இந்த பார்கள் மூன்று சம பாகங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன, ஒவ்வொரு பகுதியும் வெவ்வேறு நாண்களைக் கொண்டிருக்கும். இந்த பிரிவு ப்ளூஸ் உரையிலிருந்து தர்க்கரீதியாக பின்பற்றப்படுகிறது. பொதுவாக, உரையின் ஒவ்வொரு வரியின் சொற்களையும் பாடுவதற்குத் தேவைப்படும் நேரம் மூன்று சம பாகங்களில் ஒவ்வொன்றிலும் பாதியை விட சற்று அதிகமாகும், ஒவ்வொரு வரியின் உரைக்குப் பிறகும் வாத்தியக் கோலிக்கு கணிசமான வழியை விட்டுவிடுகிறது. எனவே, ப்ளூஸின் ஒவ்வொரு பகுதியிலும் கூட, இதேபோன்ற அழைப்பு மற்றும் பதிலளிப்பு முறையை நாம் மீண்டும் காண்கிறோம், மேலும் "செயின்ட். லூயிஸ் ப்ளூஸ்" இல் பெஸி ஸ்மித்துக்கு கார்னெட்டிஸ்ட் ஜோ ஸ்மித் துணையாக இருப்பது இதற்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. இந்த ப்ளூஸ் வடிவத்தைப் பற்றி கவனிக்க வேண்டிய மற்றொரு அசாதாரண உண்மை என்னவென்றால், இது 2 அல்லது 4 ஐ விட 3 பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது. இந்த வடிவத்தின் கவிதை அல்லது பாடல் வரி ஆங்கில இலக்கியத்தில் மிகவும் அரிதானது, மேலும் முக்கியமாக அமெரிக்க நீக்ரோக்களிடமிருந்து மட்டுமே பெற முடியும். பாலாட் சரணத்தைப் போலவே, இது எந்த நீளமான கதைக்கும் ஒரு நல்ல வெளிப்பாடாக செயல்படும். இருப்பினும், இந்த அமைப்பு மிகவும் வியத்தகுது - முதல் இரண்டு வரிகள் மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம் வளிமண்டலத்தை உருவாக்குகின்றன, மூன்றாவது இறுதி அடியை வழங்குகிறது. ப்ளூஸ் அமைப்பு என்பது ஒரு வகையான தகவல்தொடர்பு வழிமுறையாகும், இது பங்கேற்பு, கேட்கும் அல்லது நடனமாடும் பார்வையாளர்களுடன் நேரடி தொடர்புக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ப்ளூஸின் பிறந்த தேதி ஒருபோதும் தீர்மானிக்கப்படாது. நாம் எவ்வளவு அதிகமாகக் கற்றுக்கொள்கிறோமோ, அவ்வளவு சீக்கிரம் அது நமக்குத் தோன்றுகிறது. "ஆப்பிரிக்காவின் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் ஏளனப் பாடல்கள் ப்ளூஸின் ஆரம்பகால நம்பத்தகுந்த ஆதாரங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படலாம், அதே சமயம் புலம்பல் மற்றும் சோகத்தின் ஆப்பிரிக்கப் பாடல்கள் மற்றவை" என்று ரஸ்ஸல் அமெஸ் தனது புத்தகமான A History of American Folk Song (1955) இல் எழுதுகிறார். கடந்த நூற்றாண்டின் 60களின் பிற்பகுதியில் பிறந்த சில நியூ ஆர்லியன்ஸ் "பழைய டைமர்கள்", "நான் பிறந்தபோது ப்ளூஸ் ஏற்கனவே இருந்தது" என்று கூறுகிறார்கள். டபிள்யூ. சி. ஹேண்டி 1903 ஆம் ஆண்டிலேயே உண்மையான ப்ளூஸைக் கேட்டதாகக் கூறுகிறார், மேலும் டிரம்மர் பேபி டாட்ஸ் (பி. 1894) கூறினார்: "நியூ ஆர்லியன்ஸில் ப்ளூஸ் பழங்காலத்திலிருந்தே விளையாடப்படுகிறது." ப்ளூஸ் வடிவம் வெறுமனே இசைப் படத்திற்கான ஒரு சட்டமாகும், ஜாஸ்மேன் தனது படைப்பு ஆற்றல் மற்றும் கற்பனையால் நிரப்பும் ஒரு வகையான ஆலிவ். ப்ளூஸின் மெல்லிசை, நல்லிணக்கம் மற்றும் தாளம் எல்லையற்ற சிக்கலானதாக மாறும் மற்றும் நடிகரின் நுட்பமான தன்மை, அவரது திறமை ஆகியவற்றை மட்டுமே சார்ந்துள்ளது. இன்றுவரை, ப்ளூஸ் விளையாடுவது ஜாஸ்மேனுக்கு ஒரு தீவிர சோதனை. இசைக்கலைஞர்களிடையே, 12-பார் வடிவம் தொடர்பாக "ப்ளூஸ்" என்ற வார்த்தையின் பயன்பாடு சற்றே பின்னர் தோன்றியது. ஆனால், இசை வெளியீட்டு நடைமுறையில், இந்த வடிவம் அதன் நாளில் மிகவும் அசாதாரணமானது என்பதை நிரூபித்தது, ஹேண்டியின் "மெம்பிஸ் ப்ளூஸ்" (இது பாரம்பரியத்தை நிறுவ உதவியது) அதன் வடிவத்தின் காரணமாக பல வெளியீட்டாளர்களால் நிராகரிக்கப்பட்டது, அது இறுதியாக 1912 இல் வெளியிடப்படும் வரை கவுண்ட் பாஸி, நியூயார்க்கில் பியானோ வாசித்தவர், அவர் ஓக்லஹோமா நகரத்திற்குச் செல்லும் வரை இந்த வழியில் பயன்படுத்தப்பட்ட வார்த்தையை கேள்விப்பட்டதில்லை என்று கூறினார். சிறிது நேரம் கழித்து, ஜாக் டீகார்டன் நியூயார்க்கில் தோன்றினார், பின்னர் அவர் ப்ளூஸை "உண்மையான" முறையில் பாடக்கூடிய ஒரே பிரபலமான வெள்ளை இசைக்கலைஞர் ஆவார். 1930 களில் தான் ஃபாஸ்ட் வாலர், ஆர்டி ஷா மற்றும் சில இசைக்கலைஞர்களின் சில பதிவுகள் நியாயமான அளவு துல்லியத்துடன் "ப்ளூஸ்" என்று முதலில் அழைக்கப்பட்டன.

பிரபலமான இசை சந்தையில் 1920களின் பிற்பகுதி வரை ப்ளூஸின் தெளிவற்ற சாயல்களால் ஏற்கனவே கூட்டமாக இருந்தபோதிலும், உண்மையான ப்ளூஸ் பொது மக்களால் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ அறியப்பட்டது, மேலும் எந்த ப்ளூஸின் பரவலும் மிகவும் மெதுவாக இருந்தது. ப்ளூஸ் முக்கியமாக கறுப்பர்களிடையே பரவியது. அதே சமயம், மத இசைக்கும் ப்ளூஸுக்கும் இடையே உள்ள வித்தியாசம் குறிப்பாக கூர்மையாக இருந்ததில்லை. பல சமயங்களில் வார்த்தைகள் மட்டுமே வித்தியாசமாக இருந்தன, ஆனால் சில சமயங்களில் அவை ஒரே மாதிரியாக இருந்தன. எடுத்துக்காட்டாக, 20களின் பிற்பகுதியில் மேமி ஃபோர்ஹேண்ட் மற்றும் பிளைட் வில்லி ஜான்சன் போன்ற கலைஞர்களால் செய்யப்பட்ட பதிவுகள் எங்களுக்குத் தெரியும் - அவர்கள் 12-பார் ப்ளூஸ் வடிவத்தில் ஆன்மீகத்தைப் பாடினர்! அதேபோல், ரெவரெண்ட் மெக்கீ மற்றும் அவரது சபையினர் இசையை ப்ளூஸ் வடிவத்தில் பதிவு செய்தனர், ஆனால் ஷாட்டிங் ஆன்மீகங்கள் என்று அழைக்கப்படும் பாணியில். 1920 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி, கறுப்பர்களிடையே ப்ளூஸ் பதிவுகளுக்கு ஒரு சிறந்த சந்தை இருப்பதை பதிவு நிறுவனங்கள் கண்டுபிடித்தன. முதல் பரபரப்பான பதிவு மேமி ஸ்மித் நிகழ்த்திய "கிரேஸி ப்ளூஸ்" ஆகும். அதன் போலி பிரதிகள் முக மதிப்பை விட மூன்று மடங்கு உயர்த்தப்பட்ட விலையில் விற்கப்பட்டன. கூடுதலாக, 20 களில், "ரேஸ் ரெக்கார்ட்ஸ்" என்ற சிறப்பு வகை பதிவுகள் குறிப்பாக கறுப்பின மக்களுக்காக வெளியிடப்பட்டன. மந்தநிலையின் தொடக்கத்துடன், இந்த சந்தை கணிசமாக சுருங்கியது, மேலும் இது 1945 வரை அப்படியே இருந்தது, 1945 ஆம் ஆண்டு வரை, காண்ட்ஸ் பவரின் "ஐ வொண்டர்" பதிவின் முன்னோடியில்லாத விற்பனையானது, பதிவு நிறுவனங்கள் இந்த "இன" பகுதியில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தியது. அடுத்த பெரிய படி, ரிதம்மிக் மற்றும் "க்ரூவி" ப்ளூஸ் ஆகும், இது ப்ளூஸின் உண்மையான கலையை சிதைக்கும் ஒரு சுவையற்ற பதிப்பில் முதன்முறையாக வெள்ளை இளைஞர்களின் வெகுஜனங்களைக் கேட்டது.

ப்ளூஸின் மனநிலையை மதிப்பிடுவதும் தெரிவிப்பதும் மிகவும் கடினம். முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு வெளிவந்து, பிரபலமான இசை சோகமாக உணர்ச்சிகரமாகவோ அல்லது மகிழ்ச்சியுடன் சத்தமாகவோ இருந்தபோது, ​​இந்த பிட்டர்ஸ்வீட் ப்ளூஸ் கலவை ஒரு புதிய பாரம்பரியத்தின் தோற்றத்தை வரையறுத்தது. பேராசிரியர் ஜான் வார்க் கூறியது போல்: "ப்ளூஸ் பாடகர் ஒவ்வொரு நிகழ்வையும் தனது சொந்த, உள் அமைதியின்மையாக மாற்றினார்." ஸ்டோயிக்கின் நகைச்சுவையை இங்கே காணலாம்: "நான் சிரிக்கிறேன்," என்று ப்ளூஸ் பாடகர் கூறுகிறார், "அழாமல் இருக்க." ப்ளூஸின் மொழி ஏமாற்றும் வகையில் எளிமையானது, ஆனால் அனைத்திற்கும் அடியில் நமது கலாச்சாரத்தின் மலர்ந்த முகப்பில் ஒரு கத்தியைப் போல வெட்டப்பட்ட ஒரு நிலையான ப்ரோசைக் சந்தேகம் உள்ளது. ப்ளூஸ் இன்னும் நம்மிடையே வாழ்கிறார். எங்களின் பிரபலமான இசை ப்ளூஸ் டோனலிட்டியுடன் ஆழமாக பதியப்பட்டுள்ளது. ஹோகி கார்மைக்கேல், ஜானி மெர்சர் மற்றும் ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின் போன்ற பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் எப்போதும் ப்ளூஸ் குறிப்புகளால் நிறைந்தவை. "ஒரு தேசிய அமெரிக்க பாடல் வடிவம் இருந்தால், அது ப்ளூஸ்" என்று ரஸ்ஸல் ஜிமா கூறுகிறார். மேலும், 12-பார் ப்ளூஸ் இன்னும் நவீன ஜாஸின் மையமாக உள்ளது. டியூக் எலிங்டனின் சிறந்த பாடல்கள் பொதுவாக ப்ளூஸின் உருமாற்றங்களாகும். அனைத்து நவீன ஜாஸ்மேன்களிலும் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்கவர், சாக்ஸபோனிஸ்ட் சார்லி பார்க்கர், வேறு எந்த இசை வடிவத்தையும் விட ப்ளூஸின் அதிக பதிப்புகளை (பல்வேறு பெயர்களில்) பதிவு செய்தார். மேம்பாடு ஜாஸ்ஸின் இன்றியமையாத, ஒருங்கிணைந்த அங்கமாக இருக்கும் வரை, ப்ளூஸ் அதன் வெளிப்பாட்டிற்கான சிறந்த வடிவமாக இருக்கும்.



பிரபலமானது