வேலை திட்டம்_4750. நவீன மனிதனுக்கான காட்சித் திறன்கள் மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவம் கலை இன்னும் தெளிவாகவும், உறுதியாகவும், அழகாகவும் பேசுகிறது - எல்லோரும் என்ன சொல்ல விரும்புகிறார்கள், ஆனால் முடியாது
நவீன மனிதனுக்கான காட்சித் திறன்கள் மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவம் கலை இன்னும் தெளிவாகவும், உறுதியாகவும், அழகாகவும் பேசுகிறது - எல்லோரும் என்ன சொல்ல விரும்புகிறார்கள், ஆனால் முடியாது. கலை ஒரு வழிகாட்டும் நட்சத்திரம் போன்றது, முன்னோக்கி பாடுபடுபவர்களுக்கு, ஒளியை நோக்கி, சிறப்பாக, இன்னும் சரியானதாக இருக்க விரும்புபவர்களுக்கு பாதையை விளக்குகிறது. கலையின் உண்மையான அர்த்தம் இதுதான்... அதுதான் கலைகள் அறிவு, நன்மை, தீமை ஆகியவற்றை செயல்படுத்த உதவுகின்றன. கலை நிஜ உலகத்தை போலியாகவோ மாற்றவோ இல்லை, ஆனால் அதை விளக்குகிறது, விரிவுபடுத்துகிறது மற்றும் தொடர்கிறது.
வெர்மீர் ஜான் டெல்ஃப்ட் (டச்சு ஓவியர். டச்சு வகை மற்றும் இயற்கை ஓவியத்தின் மிகப்பெரிய மாஸ்டர். எங்களிடம் வந்துள்ள வெர்மீரின் ஓவியங்களில் பெரும்பாலானவை வகை ஓவியங்கள். அவற்றின் அடுக்குகள் பொதுவானவை: அறையின் ஒரு சிறிய பகுதி, பெண்கள் சில செயல்களில் மூழ்கியுள்ளனர். : காதல் கடிதங்களைப் படித்தல் மற்றும் எழுதுதல், நகைகளை ஆய்வு செய்தல், இசை வாசித்தல், மனிதர்களுடன் தொடர்புகொள்வது போன்றவை.
ஃபெடோடோவ் பாவெல் ஆண்ட்ரீவிச் (), ஓவியர் மற்றும் வரைவாளர். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள காவலர் படைப்பிரிவில் பணியாற்றியபோது, ஃபெடோடோவ் வரைவதில் ஆர்வம் காட்டினார், ஒரு கலைஞரின் திறமையை மேம்படுத்துவதில் சுயாதீனமாக முக்கியமான நடவடிக்கைகளை எடுத்தார், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலை அகாடமியின் ஆசிரியர்களிடமிருந்து ஓவியப் பாடங்களை எடுத்தார், ஆனால் அவருக்கு ஒரு சிறப்பு கலை இல்லை. கல்வி. ஃபெடோடோவ் ஒரு கேலிச்சித்திரத்துடன் தனது படைப்பு செயல்பாட்டைத் தொடங்கினார். ஓய்வு பெற்ற பிறகு, அவர் அன்றாட வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளை நையாண்டி, அடிக்கடி கோரமான வடிவத்தில் சித்தரித்தார். அவரது முதல் குறிப்பிடத்தக்க ஓவியம் ஒரு சிறிய வகைப் படைப்பாகும், இது ஃபிடல்காவின் மரணத்தின் விளைவு (1844). ஃபெடோடோவ் ரஷ்ய ஓவியத்தில் கோகோல் என்று அழைக்கப்படுகிறார். சிறிய ஓவியங்களில், ஃபெடோடோவ் கோகோலின் வழியில் கண்டனம் செய்தார், பாராட்டினார், சிரித்தார், அழுதார். ஓவியங்களின் உள்ளடக்கம், சித்தரிக்கப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்பாடு அல்ல, ஆனால் அன்றைய வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகள் மற்றும் நிலைமைகளின் வெளிப்பாடு. அவரது ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்கள் கலவை மற்றும் வண்ணத் திட்டங்களின் இணக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. ஃபெடோடோவ் ரஷ்ய நுண்கலைகளில் விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் நிறுவனராகக் கருதப்படுகிறார். விமர்சன யதார்த்தவாதத்திற்கான ஃபெடோடோவின் பாதையில் மைல்கற்கள் அவரது ஓவியங்கள்: தி ஃப்ரெஷ் காவலியர் (1847), தி பிக்கி பிரைட் (1847), தி மேஜர்ஸ் மேட்ச்மேக்கிங் (1848). ஃபெடோடோவின் பிற்கால படைப்புகளில், மனச்சோர்வு மற்றும் தனிமையின் உணர்வுகள் பிரதிபலித்தன: விதவை, ஆங்கர், மேலும் ஆங்கர், முதலியன (185152). ஃபெடோடோவ் சமகால எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை விளக்கினார், குறிப்பாக எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி.
19 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐரோப்பிய கலைஞர்கள் எவரும் இளம் ரஷ்ய ஓவியர் கார்ல் பாவ்லோவிச் பிரையுலோவின் வெற்றியைப் பெறவில்லை, 1833 ஆம் ஆண்டின் நடுப்பகுதியில் அவர் தனது ரோமானியப் பட்டறையின் கதவுகளை பார்வையாளர்களுக்குத் திறந்துவிட்டார். "பாம்பீயின் கடைசி நாள்". பைரனைப் போலவே, ஒரு நல்ல காலை அவர் பிரபலமாக எழுந்தார் என்று தன்னைப் பற்றி சொல்ல அவருக்கு உரிமை இருந்தது. "வெற்றி" என்ற சொல் அவரது ஓவியத்தின் மீதான அணுகுமுறையை வகைப்படுத்த போதுமானதாக இல்லை. இன்னும் ஏதோ ஒன்று இருந்தது - இந்த படம் ரஷ்ய கலைஞருக்கு பார்வையாளர்களிடையே மகிழ்ச்சியையும் போற்றுதலையும் ஏற்படுத்தியது, அவர் உலக கலை வரலாற்றில் ஒரு புதிய பக்கத்தைத் திறப்பதாகத் தோன்றியது.
நவீன மனிதனுக்கு காட்சி திறன்கள் மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவம்(1 மணி நேரம்)
கலை மொழி மற்றும் வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகள். "கலைப் படம்" என்ற கருத்து.
நுண்கலைப் படைப்பின் வெவ்வேறு நிலைகள்: பொருள் நிலை மற்றும் சதி நிலை; உணர்ச்சி மதிப்பீட்டின் நிலை, பச்சாதாபம்; உலகம் முழுவதையும் பற்றிய கலைஞரின் மதிப்பு கருத்துகளின் நிலை, நிகழ்வுகளின் இணைப்பு பற்றி, எது அழகானது மற்றும் அசிங்கமானது.
கலைஞரின் ஆளுமை, அவரது படைப்பு நிலை மற்றும் ஒரு கலைப் படைப்பில் அவரது காலத்தின் உலகம். கலைப் படைப்புகளின் உருவாக்கம் மற்றும் உணர்வின் தனிப்பட்ட இயல்பு.
பார்வையாளர்களின் உணர்வின் படைப்பு இயல்பு. தனிப்பட்ட பார்வையாளரின் அனுபவங்களை தனக்குள்ளேயே உருவாக்கிக் கொள்ளும் திறனாக உணர்தல் கலாச்சாரம். கலைப் படைப்புகள் கலாச்சாரச் சங்கிலியின் இணைப்புகள்.
பணி: நுண்கலை படைப்புகளின் ஆழமான மற்றும் முறையான பகுப்பாய்வு.
காட்சி வரிசை: முந்தைய பாடங்களிலிருந்து ஏற்கனவே தெரிந்த படைப்புகளுக்குத் திரும்புதல்.
கலையின் வரலாறு மற்றும் மனிதகுலத்தின் வரலாறு.
காட்சி கலைகளில் நடை மற்றும் இயக்கம் (2 மணிநேரம்)
கலையில் வரலாற்று மற்றும் கலை செயல்முறை. உலகத்தின் உணர்வின் கலை வெளிப்பாடாக உடை, கொடுக்கப்பட்ட கலாச்சார சகாப்தத்தின் மக்களின் சிறப்பியல்பு; ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தின் கலை அமைப்பு, நாடு. வெவ்வேறு காலங்களின் படங்களை மாற்றுதல் மற்றும் கலை மொழியின் மாறுபாடு. பல்வேறு பெரிய பாணிகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்: இடைக்கால ஐரோப்பாவின் கோதிக் பாணி, முஸ்லீம் கிழக்கின் பாணி, மறுமலர்ச்சி, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய பாணி, பரோக் மற்றும் கிளாசிக், நவீனம்.
நவீன காலத்தின் கலையின் போக்குகள். அவர்களின் கலையின் நோக்கம் மற்றும் முறைகளைப் புரிந்துகொள்வதில் நெருக்கமாக இருக்கும் கலைஞர்களின் கருத்தியல் சங்கமாக இயக்கம். இருப்பினும், திசை அதன் காலத்தின் கலை கலாச்சாரத்தின் பொதுவான விதிமுறையாக மாறவில்லை.
இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசம். அலைந்து திரிபவர்கள். "கலை உலகம்". இருபதாம் நூற்றாண்டின் கலைப் போக்குகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்.
பணி: அவற்றின் பாணி, திசைக்கு சொந்தமான வகையில் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு.
காட்சி வரம்பு முந்தைய வகுப்புகளிலிருந்து ஏற்கனவே அறியப்பட்ட படைப்புகளின் வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்லாது.
கலைப் படைப்புகளில் கலைஞரின் ஆளுமை மற்றும் அவரது காலத்தின் உலகம்(2 மணி நேரம்)
உரையாடல். கலையில் உலகளாவிய மற்றும் தனிப்பட்ட உறவு. ஆசிரியரின் பாணி மற்றும் படைப்பு சுதந்திரத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் கலைஞரின் அசல் முயற்சி. கலையில் இயக்கம் மற்றும் கலைஞரின் படைப்பு தனித்துவம்.
கலை மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளின் வரலாற்றில் சிறந்த கலைஞர்கள்.
ஆசிரியரால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இரண்டு அல்லது மூன்று சிறந்த கலைஞர்களின் படைப்புகளின் முழுமையான படம்.
பணி: கலைஞர்களைப் பற்றிய உரையாடலுக்குத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள்.
முக்கிய கலை அருங்காட்சியகங்கள்(4 மணி நேரம்)
உலகின் அருங்காட்சியகங்கள்: மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஹெர்மிடேஜ் மற்றும் ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், மாஸ்கோவில் உள்ள புஷ்கின் நுண்கலை அருங்காட்சியகம், பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரே, டிரெஸ்டனில் உள்ள பழைய மாஸ்டர்களின் கலைக்கூடம், மாட்ரிட்டில் உள்ள பிராடோ, நியூயார்க்கில் உள்ள பெருநகரம்.
ஒவ்வொரு அருங்காட்சியகத்திற்கும் அதன் சொந்த வரலாறு உள்ளது. தேசிய அருங்காட்சியக சேகரிப்புகள் உருவாக்கப்பட்ட கொள்கைகள், கலையின் மதிப்புகள் மற்றும் கலையின் மேலும் வளர்ச்சி பற்றிய மக்களின் கருத்தை பெருமளவில் பாதித்தன.
ரஷ்ய அருங்காட்சியகங்களைப் பற்றிய அறிவு, உள்ளூர் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த அருங்காட்சியகங்களைப் பற்றிய பரிச்சயத்தால் கூடுதலாக இருக்க வேண்டும். வெளிநாட்டு அருங்காட்சியகங்களின் பட்டியலை மாற்றலாம் மற்றும் கூடுதலாக சேர்க்கலாம்.
காட்சி வரம்பு: ஆல்பங்கள், ஸ்லைடுகளின் தொகுப்புகள், அருங்காட்சியகங்களின் தொகுப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட வீடியோக்கள்.
கல்வி மற்றும் கருப்பொருள் திட்டம்
|
(மாதம், காலாண்டு) |
கல்வி | பிரிவு, தலைப்பு | முடிவுகள் கட்டுப்பாட்டு படிவங்கள் |
|
மனித உருவத்தின் உருவம் மற்றும் ஒரு மனிதனின் உருவம் | ||||
செப்டம்பர் 1 காலாண்டு | கலை வரலாற்றில் மனித உருவத்தின் சித்தரிப்பு | |||
செப்டம்பர் 1 காலாண்டு | மனித உருவத்தின் விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் அமைப்பு | |||
செப்டம்பர் 1 1 காலாண்டு | மனித உருவம் செதுக்குதல் | |||
செப்டம்பர் 1 1 காலாண்டு | வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு மனித உருவத்தின் ஓவியம் | |||
|
1 1 காலாண்டு | ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய கலைகளில் மனித அழகைப் புரிந்துகொள்வது | சரிபார்ப்பு வேலை |
||
தினமும் கவிதை | ||||
|
1 காலாண்டு | வெவ்வேறு மக்களின் கலையில் அன்றாட வாழ்க்கையின் கவிதை | |||
|
1 காலாண்டு | கருப்பொருள் படம். வீட்டு மற்றும் வரலாற்று வகைகள் | |||
|
2 காலாண்டு | ||||
|
2 காலாண்டு | ஒவ்வொரு நாளின் வாழ்க்கையும் கலையில் ஒரு பெரிய தீம் | |||
|
2 காலாண்டு | கடந்த நூற்றாண்டுகளில் எனது நகரத்தில் வாழ்க்கை | |||
|
2 காலாண்டு | காட்சி கலைகளில் விடுமுறை மற்றும் திருவிழா | சரிபார்ப்பு வேலை |
||
வாழ்க்கையின் சிறந்த தீம்கள் | ||||
டிசம்பர் - ஜனவரி 2, 3 கூட | வெவ்வேறு காலங்களின் கலையில் வரலாற்று மற்றும் புராண கருப்பொருள்கள் | |||
|
3 காலாண்டு | 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலையில் கருப்பொருள் ஓவியம் | |||
|
3 காலாண்டு | கருப்பொருள் படத்தில் பணிபுரியும் செயல்முறை | |||
|
3 காலாண்டு | காட்சி கலைகளில் பைபிள் கருப்பொருள்கள் | |||
|
3 காலாண்டு | நினைவுச்சின்ன சிற்பம் மற்றும் மக்களின் வரலாற்றின் படம் | |||
|
3 காலாண்டு | XX நூற்றாண்டின் கலையில் ஓவியத்தின் இடம் மற்றும் பங்கு | சரிபார்ப்பு வேலை |
||
வாழ்க்கையின் யதார்த்தம் மற்றும் கலைப் படம் | ||||
|
3 காலாண்டு | கலை விளக்கம். வார்த்தை மற்றும் படம் | |||
|
3 காலாண்டு | நுண்கலைகளில் ஆக்கபூர்வமான மற்றும் அலங்கார ஆரம்பம் | |||
|
3 காலாண்டு | நவீன மனிதனுக்கு காட்சி திறன்கள் மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவம் |
வார்த்தை மற்றும் படம். தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த கலைகள்.
யதார்த்தத்தின் புலப்படும் பக்கம், தெரியும் கலைப் படம்.
ஒரு சொல் மற்றும் ஒரு உருவத்திற்கு இடையிலான உறவின் ஒரு வடிவமாக ஒரு விளக்கம்.
சுதந்திர விளக்கம். இலக்கிய நிகழ்வுகளின் தெரிவுநிலை மற்றும் ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் ஆழமான அர்த்தங்களை வெளிப்படுத்தும் விளக்கப்படங்களின் திறன், ஆசிரியரின் பாணி, படைப்பின் மனநிலை மற்றும் சூழ்நிலை, அத்துடன் கலைஞரின் ஆளுமை பற்றிய புரிதலின் அசல் தன்மை, அவரது அணுகுமுறை கதையின் பொருள். புகழ்பெற்ற புத்தக விளக்கப்படங்கள்.
உடற்பயிற்சி:ஒரு இலக்கியப் படைப்பு மற்றும் அதிலிருந்து பல சுவாரஸ்யமான அத்தியாயங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்; விளக்கத்திற்கு தேவையான பொருட்களை சேகரிக்கவும் (ஹீரோக்களின் ஆடைகளின் தன்மை, கட்டிடங்கள் மற்றும் வளாகங்களின் தன்மை, சிறப்பியல்பு வீட்டு விவரங்கள் போன்றவை); எதிர்கால விளக்கப்படங்களின் ஓவியங்களை உருவாக்கி செயல்படுத்தவும்.
பொருட்கள்:கிராஃபிக் பொருட்கள் (விரும்பினால்) அல்லது கோவாச், வாட்டர்கலர், தூரிகைகள், காகிதம்.
^
தலைப்பு. நவீன மனிதனுக்கு காட்சி திறன்கள் மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவம்
கலை மொழி மற்றும் வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகள். "கலைப் படம்" என்ற கருத்து.
நுண்கலைப் படைப்பின் வெவ்வேறு நிலைகள்: பொருள் நிலை மற்றும் சதி நிலை; உணர்ச்சி மதிப்பீட்டின் நிலை, பச்சாதாபம்; உலகம் முழுவதையும் பற்றிய கலைஞரின் மதிப்பு கருத்துகளின் நிலை, நிகழ்வுகளின் இணைப்பு பற்றி, எது அழகானது மற்றும் அசிங்கமானது.
படத்தின் இடத்தில் யதார்த்தத்தின் கட்டுமானமாக கலவை. ஒட்டுமொத்த வேலையின் கட்டுமானம். படத்தின் இடத்தின் காட்சி மற்றும் சொற்பொருள் அமைப்பு. படத்தின் இடத்தின் உருவக மற்றும் சொற்பொருள் அமைப்பு. சிற்றின்ப உணர்வுகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளின் அனுபவங்களின் வெளிப்பாடாக உருவகத்தன்மை. அலங்காரமானது நுண்கலை படைப்பில் ஒரு சொத்தாக மற்றும் வெளிப்படுத்தும் வழிமுறையாக உள்ளது.
கலைஞரின் ஆளுமை, அவரது படைப்பு நிலை மற்றும் ஒரு கலைப் படைப்பில் அவரது காலத்தின் உலகம். கலைப் படைப்புகளின் உருவாக்கம் மற்றும் உணர்வின் தனிப்பட்ட இயல்பு.
பார்வையாளர்களின் உணர்வின் படைப்பு இயல்பு. தனிப்பட்ட பார்வையாளரின் அனுபவங்களை தனக்குள்ளேயே உருவாக்கிக் கொள்ளும் திறனாக உணர்தல் கலாச்சாரம். கலைப் படைப்புகள் கலாச்சாரச் சங்கிலியின் இணைப்புகள்.
உடற்பயிற்சி:நுண்கலை படைப்புகளின் ஆழமான மற்றும் முறையான பகுப்பாய்வு பகுப்பாய்வு.
^
தலைப்பு. கலையின் வரலாறு மற்றும் மனிதகுலத்தின் வரலாறு. காட்சி கலைகளில் நடை மற்றும் இயக்கம்
கலையில் வரலாற்று மற்றும் கலை செயல்முறை. உலகத்தின் உணர்வின் கலை வெளிப்பாடாக உடை, கொடுக்கப்பட்ட கலாச்சார சகாப்தத்தின் மக்களின் சிறப்பியல்பு; ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தின் கலை அமைப்பு, நாடு. வெவ்வேறு காலங்களின் படங்களை மாற்றுதல் மற்றும் கலை மொழியின் மாறுபாடு.
பல்வேறு பெரிய பாணிகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்: இடைக்கால ஐரோப்பாவின் கோதிக் பாணி, முஸ்லீம் கிழக்கின் பாணி, மறுமலர்ச்சி, பரோக் மற்றும் கிளாசிசம், ஆர்ட் நோவியோ.
நவீன காலத்தின் கலையின் போக்குகள். அவர்களின் கலையின் நோக்கம் மற்றும் முறைகளைப் புரிந்துகொள்வதில் நெருக்கமாக இருக்கும் கலைஞர்களின் கருத்தியல் சங்கமாக இயக்கம். இருப்பினும், திசை அதன் காலத்தின் கலை கலாச்சாரத்தின் பொதுவான விதிமுறையாக மாறவில்லை.
இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசம். அலைந்து திரிபவர்கள். "கலை உலகம்". 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைப் போக்குகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்.
உடற்பயிற்சி:படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு, அவற்றின் பாணி, திசைக்கு சொந்தமானது.
^
தலைப்பு. நுண்கலையின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கலாச்சாரத்தில் அவற்றின் பங்கு
உலகின் அருங்காட்சியகங்கள்: மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஹெர்மிடேஜ் மற்றும் ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், மாஸ்கோவில் உள்ள புஷ்கின் நுண்கலை அருங்காட்சியகம், பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரே, டிரெஸ்டனில் உள்ள பழைய மாஸ்டர்களின் கலைக்கூடம், மாட்ரிட்டில் உள்ள பிராடோ, நியூயார்க்கில் உள்ள பெருநகரம்.
ஒவ்வொரு அருங்காட்சியகத்திற்கும் அதன் சொந்த வரலாறு உள்ளது. தேசிய அருங்காட்சியக சேகரிப்புகள் உருவாக்கப்பட்ட கொள்கைகள், கலையின் மதிப்புகள் மற்றும் கலையின் மேலும் வளர்ச்சி பற்றிய மக்களின் கருத்தை பெரிதும் பாதித்தன (உதாரணமாக: உருவாக்கத்தில் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் பங்கு ரஷ்ய ஓவியத்தின் சிறப்பு முகம்).
ரஷ்ய அருங்காட்சியகங்களைப் பற்றிய அறிவு, உள்ளூர் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த அருங்காட்சியகங்களைப் பற்றிய பரிச்சயத்தால் கூடுதலாக இருக்க வேண்டும். வெளிநாட்டு அருங்காட்சியகங்களின் பட்டியலை மாற்றலாம் மற்றும் கூடுதலாக சேர்க்கலாம்.
திட்டப்பணி (தனிநபர் அல்லது குழுப்பணி, மாணவர்களின் குழுவின் பணி; முழு காலத்திற்கும் செயல்படுத்தும் திட்டம்).
திட்டப்பணி.
தலைப்பின் தேர்வு மற்றும் நியாயப்படுத்தல்.
ஓவியங்களின் கருத்து மற்றும் வளர்ச்சி.
திட்ட யோசனையின் விவாதம் மற்றும் பாதுகாப்பு.
பொருள் சேகரிப்பு.
யோசனையின் வளர்ச்சி மற்றும் மெலிதல்.
பொருளில் திட்டத்தை செயல்படுத்துதல்.
பொருட்கள்:கலை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான திட்டத்தின் யோசனை மற்றும் உள்ளடக்கத்திற்கு ஏற்ப மாணவர்களின் விருப்பப்படி.
^
கலை அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களின் உருவாக்கம்
மாணவர்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்:
காட்சிக் கலைகளில் உள்ள வகை அமைப்பு மற்றும் கலையின் வளர்ச்சியின் பகுப்பாய்வு மற்றும் உலகின் பார்வையில் ஏற்படும் மாற்றங்களைப் புரிந்துகொள்வதற்கான அதன் முக்கியத்துவம், அதன் விளைவாக, அதன் பிரதிநிதித்துவத்தின் வழிகள்;
காட்சி கலைகளில் கருப்பொருள் ஓவியத்தின் பங்கு மற்றும் வரலாறு மற்றும் அதன் வகை வகைகள் (தினசரி மற்றும் வரலாற்று வகைகள், கலையில் புராண மற்றும் விவிலிய கருப்பொருள்கள்);
படத்தில் கலைஞரின் பணியின் செயல்முறை பற்றி, இந்த வேலையின் ஒவ்வொரு கட்டத்தின் பொருள் பற்றியும், ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் பங்கு பற்றி;
படைப்பின் ஒருமைப்பாடு மற்றும் உருவ அமைப்பாக கலவை பற்றி, படைப்பின் கலவை கட்டுமானம் பற்றி, வடிவமைப்பின் பங்கு பற்றி, வேலையின் அளவின் வெளிப்படையான பொருள் பற்றி, முழு மற்றும் விவரங்களின் விகிதம் பற்றி, ஒவ்வொரு துண்டின் பொருள் மற்றும் அதன் உருவக அர்த்தம்;
அன்றாட வாழ்க்கையின் கவிதை அழகு பற்றி, கலைஞர்களின் வேலையில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது; ஒரு நபரின் வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு தருணத்தின் முக்கியத்துவத்தை உறுதிப்படுத்துவதில் கலையின் பங்கு பற்றி, ஒரு நபரின் இருப்பு மற்றும் உலகின் அழகைப் புரிந்துகொள்வதிலும் உணருவதிலும்;
பெரிய வரலாற்று நிகழ்வுகளின் நினைவாக நினைவுச்சின்னங்களை உருவாக்குவதில் கலையின் பங்கு; வரலாற்றின் நிகழ்வுகளைப் புரிந்துகொள்வதில் கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட உருவத்தின் செல்வாக்கு பற்றி;
வாழ்க்கையின் நித்திய கருப்பொருள்களைப் புரிந்துகொள்வதில், தலைமுறைகளுக்கு இடையில், மக்களிடையே ஒரு கலாச்சார சூழலை உருவாக்குவதில் நுண்கலைகளின் கலைப் படங்களின் பங்கு பற்றி;
கலை விளக்கத்தின் பங்கு;
நுண்கலைகளின் அனைத்து வகைகளிலும் யதார்த்தத்தை கவிதை (உருவகம்) செயல்படுத்துவது பற்றி; படத்தில் உள்ள சதிக்கும் உள்ளடக்கத்திற்கும் உள்ள வேறுபாடு பற்றி; ஓவியம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றில் ஆக்கபூர்வமான, சித்திர மற்றும் அலங்காரக் கொள்கைகளின் பங்கு பற்றி;
ஐரோப்பிய மற்றும் உள்நாட்டு கலைகளில் வரலாற்று மற்றும் விவிலிய கருப்பொருள்கள் பற்றிய சிறந்த கலைப் படைப்புகளின் மிக முக்கியமான தொடர்; 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய கருப்பொருள் படத்தின் சிறப்பு கலாச்சார மற்றும் கட்டுமானப் பங்கைப் புரிந்து கொள்ள.
^ மாணவர்கள் அறிந்திருக்க வேண்டும்:
வரலாற்று கலை செயல்முறை பற்றி, உலகின் படத்தில் அர்த்தமுள்ள மாற்றங்கள் மற்றும் அதை வெளிப்படுத்தும் வழிகள், கலையில் பாணிகள் மற்றும் போக்குகளின் இருப்பு பற்றி, கலைஞரின் படைப்பு தனித்துவத்தின் பங்கு பற்றி;
20 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய மற்றும் உலக நுண்கலைகளின் சிக்கலான, முரண்பாடான மற்றும் கலை நிகழ்வுகள் நிறைந்த பாதை பற்றி.
^ நடைமுறை வேலையின் போது, மாணவர்கள் கண்டிப்பாக:
இயற்கையிலிருந்தும் பிரதிநிதித்துவத்திலிருந்தும் ஒரு மனித உருவத்தின் விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் இயக்கங்களை சித்தரிப்பதில் முதன்மை திறன்களைப் பெறுங்கள்;
ஓவியம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் மாடலிங் ஆகியவற்றின் பொருட்களை வயதுக்கு ஏற்ற அளவில் தேர்ச்சி பெற கற்றுக்கொள்ளுங்கள்;
கவனிப்பு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள், சுற்றியுள்ள அன்றாட வாழ்க்கையை காட்சிப்படுத்தும் திறன், யதார்த்தத்தின் உணர்வில் உணர்திறன் மற்றும் செயல்பாட்டை உருவாக்குதல்;
கலை மற்றும் கல்விப் பொருட்களின் சேகரிப்பு, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பில் ஆசிரியரின் நிலையை உருவாக்குதல் மற்றும் அதை வெளிப்படுத்துவதற்கான வழியைத் தேடுதல் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய கருப்பொருள் கலவைகளை உருவாக்குவதில் ஆக்கபூர்வமான அனுபவத்தைப் பெறுங்கள்;
உங்கள் சொந்த அனுபவங்களை கலை கலாச்சாரத்தின் சூழல்களுடன் தொடர்புபடுத்தும் திறன்களைப் பெறுங்கள்.
^
விளக்கக் குறிப்பு
GP Sergeeva, IE Kashekova, ED Kritskaya ஆகியோரின் ஆசிரியரின் திட்டத்தின் கருத்தின் அடிப்படையில், அடிப்படை பொதுக் கல்வியின் ஒரு முன்மாதிரியான திட்டமான கலையில் அடிப்படை பொதுக் கல்வியின் மாநிலக் கல்வித் தரத்தின் கூட்டாட்சி கூறுகளின் அடிப்படையில் வேலை பாடத்திட்டம் உருவாக்கப்பட்டது. கலை 8-9 வகுப்புகள்”, நிகழ்ச்சியின் ஆசிரியர்கள் “இசை தரங்கள் 1-7. கலை தரங்கள் 8-9”; "ஃபைன் ஆர்ட் கிரேடுகள் 5-9", திட்டத்தின் ஆசிரியர் N.D. நெமென்ஸ்கி N.D., மாஸ்கோ, அறிவொளி, 2012.
இந்த திட்டம் இரண்டு வருட படிப்புக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது - 8 மற்றும் 9 ஆம் வகுப்புகளில். 8-9 வகுப்புகளில் உள்ள பாடத்திட்டத்தின்படி, "கலை" பாடத்திற்கு வாரத்திற்கு 1 மணிநேரம் 70 மணிநேரம் ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது.
இலக்குகள் xஅடிப்படைப் பள்ளியில் கலைக் கல்வி மற்றும் அழகியல் கல்வி:
யதார்த்தத்தின் உணர்ச்சி மற்றும் அழகியல் உணர்வின் வளர்ச்சி, மாணவர்களின் கலை மற்றும் படைப்பு திறன்கள், உருவக மற்றும் துணை சிந்தனை, கற்பனை, காட்சி-உருவ நினைவகம், சுவை, கலை தேவைகள்;
நுண்ணிய, அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள், கட்டிடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு, இலக்கியம், இசை, சினிமா, நாடகம் ஆகியவற்றின் படைப்புகளை உணரும் கலாச்சாரத்தின் கல்வி; பள்ளி மாணவர்களின் படைப்பு அனுபவத்தின் அடிப்படையில் இந்த கலைகளின் அடையாள மொழியில் தேர்ச்சி பெறுதல்;
கலையில் நிலையான ஆர்வத்தை உருவாக்குதல், அதன் வரலாற்று மற்றும் தேசிய அம்சங்களை உணரும் திறன்;
சுற்றியுள்ள உலகின் உணர்ச்சி மற்றும் நடைமுறை வளர்ச்சி மற்றும் அதன் மாற்றத்திற்கான ஒரு வழியாக கலை பற்றிய அறிவைப் பெறுதல்; இசை, இலக்கியம், ஓவியம், கிராபிக்ஸ், கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள், சிற்பம், வடிவமைப்பு, கட்டிடக்கலை, சினிமா, நாடகம் ஆகியவற்றின் வெளிப்படையான வழிமுறைகள் மற்றும் சமூக செயல்பாடுகள் பற்றி;
பல்வேறு கலை நடவடிக்கைகளின் திறன்கள் மற்றும் திறன்களை மாஸ்டர்; ஆக்கபூர்வமான சுய வெளிப்பாடு மற்றும் சுய உறுதிப்பாட்டிற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது, அத்துடன் கலை மூலம் உளவியல் நிவாரணம் மற்றும் தளர்வு.
^ திட்டத்தின் நோக்கம்- ஒரு நபரையும் சமூகத்தையும் பாதிக்கும், உலகத்தை மாஸ்டர் செய்வதற்கான ஒரு சமூக-கலாச்சார வடிவமாக கலைக்கான உணர்ச்சி மற்றும் மதிப்பு அணுகுமுறையின் அனுபவத்தின் வளர்ச்சி.
பணிகள்இந்த பாடத்திட்டத்தை செயல்படுத்துதல்:
கலையுடன் தொடர்புகொள்வதில் மாணவர்களின் அனுபவத்தை நடைமுறைப்படுத்துதல்;
வெகுஜன கலாச்சாரத்தின் பல்வேறு நிகழ்வுகளால் நிரப்பப்பட்ட நவீன தகவல் இடத்தில் பள்ளி மாணவர்களின் கலாச்சார தழுவல்;
மனித வளர்ச்சியின் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று செயல்பாட்டில் கலையின் பங்கு பற்றிய முழுமையான பார்வையை உருவாக்குதல்;
கலை மற்றும் அறிவாற்றல் ஆர்வங்களை ஆழப்படுத்துதல் மற்றும் இளம் பருவத்தினரின் அறிவுசார் மற்றும் படைப்பு திறன்களை மேம்படுத்துதல்;
கலை சுவை கல்வி;
கலாச்சார-அறிவாற்றல், தகவல்தொடர்பு மற்றும் சமூக-அழகியல் திறனைப் பெறுதல்;
கலை சுய கல்வியின் திறன்கள் மற்றும் திறன்களை உருவாக்குதல்.
தகவல் மற்றும் கணினி தொழில்நுட்பங்கள், ஆடியோ மற்றும் வீடியோ பொருட்கள் மாணவர்களுடன் வகுப்பறை மற்றும் பாடநெறிக்கு அப்பாற்பட்ட வேலைகளின் அமைப்பில் குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவத்தைப் பெற வேண்டும்.
திட்டத்தின் தனிப்பட்ட தலைப்புகளைப் படிக்கும்போது, அதை நிறுவுவது மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது இடைநிலைஇலக்கியம், வரலாறு, உயிரியல், கணிதம், இயற்பியல், தொழில்நுட்பம், கணினி அறிவியல் பாடங்களுடன் தொடர்பு. இசை, இடஞ்சார்ந்த (பிளாஸ்டிக்), திரைக் கலைகளின் முக்கிய வகைகள் மற்றும் வகைகள் பற்றிய மாணவர்களின் அறிவு, மனிதகுலத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சியில் அவர்களின் பங்கு மற்றும் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையின் முக்கியத்துவம் ஆகியவை உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு கலையின் முக்கிய நிகழ்வுகளை வழிநடத்த உதவும். மிக முக்கியமான படைப்புகளை அங்கீகரிக்க; சுற்றியுள்ள உலகின் நிகழ்வுகள், கலைப் படைப்புகளை அழகியல் ரீதியாக மதிப்பீடு செய்தல் மற்றும் அவற்றைப் பற்றிய தீர்ப்புகளை வெளிப்படுத்துதல்; பல்வேறு வகையான மற்றும் கலை வகைகளின் படைப்புகளின் உள்ளடக்கம், உருவ மொழி; வெவ்வேறு கலைகளின் கலை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளை அவர்களின் வேலையில் பயன்படுத்துங்கள்.
திட்டத்தால் பரிந்துரைக்கப்பட்ட முன்மாதிரியான கலைப் பொருள் கல்விச் செயல்பாட்டில் அதன் மாறுபட்ட பயன்பாட்டைக் குறிக்கிறது, கலை மற்றும் அழகியல் சுழற்சியின் பாடங்களில் கல்வியின் முந்தைய கட்டங்களில் மாணவர்களால் பெற்ற அறிவு, திறன்கள் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் முறைகளை மேம்படுத்துவதை சாத்தியமாக்குகிறது.
குறிப்பிட்ட கலைப் படைப்புகளில் (இசை, காட்சிக் கலைகள், இலக்கியம், நாடகம், சினிமா), சமூகம் மற்றும் தனிநபரின் வாழ்க்கையில் கலையின் பங்கு, வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் பொதுவான தன்மை மற்றும் அவை ஒவ்வொன்றின் தனித்துவத்தையும் இந்த திட்டம் வெளிப்படுத்துகிறது.
^ "கலை" திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் முடிவுகள்
கலை பற்றிய ஆய்வு மற்றும் கற்றல் செயல்பாட்டில் கல்வி, கலை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடுகளின் அமைப்பு மாணவர்களின் தனிப்பட்ட, சமூக, அறிவாற்றல், தகவல்தொடர்பு வளர்ச்சியை உறுதி செய்கிறது. பள்ளி மாணவர்களின் உணர்ச்சி மற்றும் ஆன்மீகக் கோளம் செறிவூட்டப்பட்டுள்ளது, மதிப்பு நோக்குநிலைகள் உருவாகின்றன, கல்வி, கலை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான பணிகளைத் தீர்க்கும் திறன்; கலை சுவை வளர்க்கப்படுகிறது, கற்பனை, உருவக மற்றும் துணை சிந்தனை, சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நடவடிக்கைகளில் பங்கேற்க விருப்பம், பள்ளியின் கலைத் திட்டங்கள், பிராந்தியத்தின் கலாச்சார நிகழ்வுகள் போன்றவை.
பாடநெறியின் உள்ளடக்கத்தை மாஸ்டர் செய்வதன் விளைவாக, மாணவரின் ஆளுமையின் அறிவுசார் மற்றும் உணர்ச்சி வளர்ச்சி ஒத்திசைக்கப்படுகிறது, உலகத்தைப் பற்றிய ஒரு முழுமையான பார்வை உருவாகிறது, உருவக உணர்வு உருவாகிறது, மேலும் அழகியல் அனுபவம் மற்றும் ஆக்கபூர்வமான சுய வெளிப்பாட்டின் வழிகளில் தேர்ச்சி பெறுதல், அறிவு மற்றும் சுய அறிவு மேற்கொள்ளப்படுகிறது.
^ முக்கிய முடிவுகள் "கலை" திட்டத்தில் உள்ள வகுப்புகள்:
தலைமுறைகளின் ஆன்மீக அனுபவமாக கலைப் படைப்புகளை ஒருங்கிணைத்தல் / கையகப்படுத்துதல்; கலையின் முக்கியத்துவத்தைப் புரிந்துகொள்வது, மனித வாழ்க்கையில் அதன் இடம் மற்றும் பங்கு; மற்றொரு மக்களின் கலாச்சாரத்திற்கு மரியாதை;
கலையின் அடிப்படை விதிகள் பற்றிய அறிவு; கலைப் படத்தின் பிரத்தியேகங்கள், கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளின் அம்சங்கள், பல்வேறு வகையான கலைகளின் மொழி ஆகியவற்றில் தேர்ச்சி பெறுதல்;
பல்வேறு வகையான கல்வி மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான நடவடிக்கைகள், அவர்களின் மக்களின் கலை மரபுகள் மற்றும் உலக கலாச்சாரத்தின் சாதனைகள் ஆகியவற்றில் நிலையான ஆர்வம்.
^ உயர்நிலைப் பள்ளி பட்டதாரிகள் கற்றுக்கொள்வார்கள்:
உலகின் பல்வேறு மக்களின் கலை கலாச்சாரத்தின் நிகழ்வுகளை உணர, அதில் தேசிய கலையின் இடத்தை உணர;
கலைப் படங்களைப் புரிந்துகொண்டு விளக்கவும், கலைப் படைப்புகளில் வழங்கப்பட்ட தார்மீக மதிப்புகளின் அமைப்பை வழிநடத்தவும், முடிவுகளை எடுக்கவும், முடிவுகளை எடுக்கவும்;
இதற்கு பொருத்தமான சொற்களைப் பயன்படுத்தி இசை, கலை கலாச்சாரத்தின் நிகழ்வுகளை விவரிக்கவும்;
ஆய்வு செய்யப்பட்ட பொருள் மற்றும் பிற மூலங்களிலிருந்து பெறப்பட்ட தகவல்களைக் கட்டமைத்தல்; எந்தவொரு கலை நடவடிக்கைகளிலும் திறன்கள் மற்றும் திறன்களைப் பயன்படுத்துதல்; ஆக்கப்பூர்வமான பிரச்சனைகளை தீர்க்கவும்.
மெட்டா பொருள்கலைப் படிப்பின் முடிவுகள் நிஜ வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில் பொருந்தக்கூடிய செயல்பாட்டின் மாஸ்டர் முறைகள்:
ஒப்பீடு, பகுப்பாய்வு, பொதுமைப்படுத்தல், கலாச்சார நிகழ்வுகளுக்கு இடையிலான இணைப்புகள் மற்றும் உறவுகளை நிறுவுதல்;
பல்வேறு தகவல் ஆதாரங்களுடன் பணிபுரிதல், கலை மற்றும் கலை சுய கல்வியுடன் சுயாதீனமான தகவல்தொடர்புக்கு பாடுபடுதல்;
கலாச்சார-அறிவாற்றல், தகவல்தொடர்பு மற்றும் சமூக-அழகியல் திறன்.
பொருள் தொடர்புகள்.
நிகழ்ச்சியானது இசைக் கலையின் பல்வேறு நிகழ்வுகள் மற்றும் பிற கலைகளின் கலைப் படங்களுடனான அவற்றின் தொடர்புகளை ஆராய்கிறது: இலக்கியம் - உரைநடை மற்றும் கவிதை, நுண்கலைகள் - ஓவியம் மற்றும் சிற்பம், கட்டிடக்கலை மற்றும் கிராபிக்ஸ், புத்தக விளக்கப்படங்கள், முதலியன, தியேட்டர் - ஓபரா மற்றும் பாலே, ஓபரெட்டா மற்றும் இசை. , ராக் ஓபராக்கள் மற்றும் சினிமா.
^ மாணவர்களின் தயாரிப்பு நிலைக்கான தேவைகள்:
பட்டதாரிகள் கற்றுக்கொள்வார்கள்:
சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் கலாச்சார பன்முகத்தன்மைக்கு செல்லவும், கல்வி மற்றும் சாராத நடவடிக்கைகளில் வாழ்க்கை மற்றும் கலையின் பல்வேறு நிகழ்வுகளை கவனிக்கவும், உண்மை மற்றும் தவறான மதிப்புகளை வேறுபடுத்தவும்;
அவர்களின் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடுகளை ஒழுங்கமைத்தல், அதன் இலக்குகள் மற்றும் நோக்கங்களைத் தீர்மானித்தல், அவற்றை அடைவதற்கான வழிகளைத் தேர்ந்தெடுத்து நடைமுறைப்படுத்துதல்;
படங்களில் சிந்திக்கவும், ஒப்பீடுகள் மற்றும் பொதுமைப்படுத்தல்களை செய்யவும், ஒரு முழுமையான நிகழ்வின் தனிப்பட்ட பண்புகள் மற்றும் குணங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும்;
அழகியல் மதிப்புகளை உணர்ந்து, உயர் மற்றும் பிரபலமான கலைப் படைப்புகளின் சிறப்பைப் பற்றிய கருத்தை வெளிப்படுத்தவும், துணை இணைப்புகளைப் பார்க்கவும் மற்றும் படைப்பு மற்றும் செயல்திறன் நடவடிக்கைகளில் அவற்றின் பங்கை அறிந்திருக்கவும்.
ஒரு வளர்ந்த அழகியல் உணர்வு, கலை மற்றும் வாழ்க்கைக்கு உணர்ச்சிபூர்வமான மதிப்புமிக்க அணுகுமுறையில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது;
கலைப் படங்களின் உருவகத்தில் (உருவாக்கம்) கூட்டு (அல்லது தனிப்பட்ட) கலை மற்றும் அழகியல் செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில் படைப்பு திறனை உணர்தல்;
கலை மற்றும் படைப்பு வாய்ப்புகளின் மதிப்பீடு மற்றும் சுய மதிப்பீடு; ஒரு உரையாடலை நடத்தும் திறன், உங்கள் நிலைப்பாட்டை வாதிடுவது.
திரட்டு, உருவாக்குமற்றும் கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் மதிப்புகளை ஒளிபரப்பவும் (உங்கள் தனிப்பட்ட அனுபவத்தை உணர்ச்சிகள் மற்றும் அனுபவங்களுடன் தொடர்புடைய உணர்வுகள், கலைப் படைப்புகளின் செயல்திறன் ஆகியவற்றுடன் வளப்படுத்துதல்); அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகில் அவர்களின் ஈடுபாட்டை உணர்ந்து புரிந்து கொள்ளுங்கள்;
கலையின் தகவல்தொடர்பு குணங்களைப் பயன்படுத்துங்கள்; கல்வி மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான பணிகளை தனிப்பட்ட முறையில் நிறைவேற்றுவதில் சுதந்திரமாக செயல்படுதல் மற்றும் திட்ட பயன்முறையில் பணிபுரிதல், பொதுவான இலக்குகளை அடைவதில் மற்றவர்களுடன் தொடர்புகொள்வது; கூட்டு நடவடிக்கைகளில் சகிப்புத்தன்மையைக் காட்டுங்கள்;
வகுப்பு, பள்ளி, நகரம் போன்றவற்றின் கலை வாழ்க்கையில் பங்கேற்க; அவர்களின் சொந்த செயல்பாடுகளின் செயல்முறை மற்றும் முடிவுகளை பகுப்பாய்வு செய்து மதிப்பீடு செய்தல் மற்றும் அவற்றை பணியுடன் தொடர்புபடுத்துதல்.
மாணவர்களின் பொதுக் கல்வித் திறன்கள், உலகளாவிய செயல்பாட்டு முறைகள் மற்றும் முக்கிய திறன்களை உருவாக்குவதற்கு பாடத்திட்டம் வழங்குகிறது.
"கலை" பாடத்தில் அடிப்படை பொதுக் கல்வியின் உள்ளடக்கத்தை மாஸ்டர் செய்தல் ஊக்குவிக்கிறது:
உலகின் கலைப் படத்தைப் பற்றிய மாணவர்களின் கருத்துக்களை உருவாக்குதல்;
அவதானிப்பு, ஒப்பீடு, இணைத்தல், கலைப் பகுப்பாய்வு முறைகளை அவர்களால் தேர்ச்சி பெறுதல்;
ஆய்வு செய்யப்பட்ட நிகழ்வுகள், நாட்டின் கலை வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகள் பற்றிய பெறப்பட்ட பதிவுகளின் பொதுமைப்படுத்தல்;
கல்வி மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான பணிகளைச் செய்வதற்கான அனுபவத்தை விரிவுபடுத்துதல் மற்றும் வளப்படுத்துதல் மற்றும் அசல் தீர்வுகளைக் கண்டறிதல், வாய்வழி பேச்சின் போதுமான கருத்து, அதன் உள்ளார்ந்த-உருவ வெளிப்பாடு, கலைப் படைப்புகளின் உருவக-உணர்ச்சி உள்ளடக்கத்திற்கு உள்ளுணர்வு மற்றும் நனவான பதில்;
ஆய்வு செய்யப்பட்ட கலை நிகழ்வுக்கு வாய்மொழி மற்றும் சொற்கள் அல்லாத வடிவங்களில் ஒருவரின் அணுகுமுறையை உருவாக்கும் திறனை மேம்படுத்துதல், ஒரு கலைப் படைப்பு, அதன் ஆசிரியர், மாணவர்களுடன், ஆசிரியருடன் உரையாடலில் (நேரடியாக அல்லது மறைமுகமாக) நுழைய;
ஆய்வு செய்யப்பட்ட கலைப் படைப்புகள், நாடு மற்றும் உலகின் கலை வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகள் தொடர்பாக ஒருவரின் சொந்தக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்குதல், உறுதியான எடுத்துக்காட்டுகளுடன் அதை உறுதிப்படுத்துதல்;
பல்வேறு தகவல் ஆதாரங்களுடன் பணிபுரியும் திறன்கள் மற்றும் திறன்களைப் பெறுதல்.
மாணவர்களின் செயல்பாடுகளை கண்காணித்து மதிப்பிடுவதற்கான திறன்கள் மற்றும் திறன்களை மாஸ்டர் செய்தல்;
அவர்களின் தனிப்பட்ட விருப்பத்தேர்வுகள், ஆர்வங்கள் மற்றும் தேவைகள், குறிப்பிட்ட நடவடிக்கைகளுக்கான விருப்பங்களின் நோக்கத்தை தீர்மானித்தல்;
மாணவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் செயல்பாடுகளுடன் அவர்களின் செயல்பாடுகளை ஒருங்கிணைப்பதற்கான திறன்களை மேம்படுத்துதல், ஆக்கப்பூர்வமான சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில் அவர்களின் திறன்களை மதிப்பிடுதல்.
^ 8-9 வகுப்புகளில் உள்ள மாணவர்களின் தயாரிப்பு நிலைக்கான தேவைகள்:
அடிப்படைப் பள்ளிகளில் கலைக் கல்வி மாணவர்களுக்கு வாய்ப்பளிக்க வேண்டும்:
கிளாசிக்கல் மற்றும் சமகால கலையின் வகைகள் மற்றும் பாணிகள், கலை மொழி மற்றும் இசை நாடகத்தின் அம்சங்கள் பற்றி ஒரு யோசனை உள்ளது;
வெளிப்பாட்டின் சிறப்பியல்பு வழிமுறைகளின் அடிப்படையில் கலைப் படைப்புகள் ஒரு வகைக்கு சொந்தமானவை என்பதை தீர்மானிக்கவும்;
சிறந்த உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், சிற்பிகளின் பெயர்கள் தெரியும். இயக்குநர்கள், முதலியன, அவர்களின் மிக முக்கியமான படைப்புகளை அங்கீகரிக்க;
ஒரு பழக்கமான வேலையைப் பிரதிபலிக்கவும், முக்கிய யோசனை, அதை செயல்படுத்துவதற்கான வழிமுறைகள், உள்நாட்டின் அம்சங்கள், வகை, வடிவம், கலைஞர்கள் பற்றிய தீர்ப்புகளை வெளிப்படுத்துதல்;
வகுப்பறையிலும் பள்ளிக்கு வெளியேயும் இசைக்கப்பட்ட இசையின் தனிப்பட்ட மதிப்பீட்டை வழங்கவும், சில இசை நிகழ்வுகளுக்கு அவர்களின் அணுகுமுறையை வாதிடவும்;
நாட்டுப்புற மற்றும் நவீன பாடல்கள், படித்த கிளாசிக்கல் படைப்புகளின் பழக்கமான மெல்லிசைகள்;
ஆக்கபூர்வமான பணிகளைச் செய்யுங்கள், ஆராய்ச்சி திட்டங்களில் பங்கேற்கவும்;
வீட்டு இசை நூலகம், வீடியோ நூலகம் போன்றவற்றைத் தொகுக்கும்போது பாடங்களில் பெற்ற இசை மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள், கலைஞர்கள் பற்றிய அறிவைப் பயன்படுத்தவும்.
^ பாடநெறி உள்ளடக்கம்
VIII வகுப்பு
மனித வாழ்வில் வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலை (19)
வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவை இடஞ்சார்ந்த கலைகளில் ஆக்கபூர்வமான கலைகளாகும்.
காட்சி - பிளாஸ்டிக் மொழி மற்றும் வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலையின் அழகியல் உள்ளடக்கம். இடஞ்சார்ந்த கலைகளின் குடும்பத்தில் அவர்களின் இடம், நுண்கலை மற்றும் அலங்கார கலைகளுடனான உறவு.
கட்டிடக்கலை என்பது எந்த வயதினரின் சமூக மனப்பான்மை மற்றும் அழகியல் இலட்சியங்களின் பிரதிபலிப்பாகும், வீடு, பொது மற்றும் கலாச்சார கட்டிடங்கள் வடிவில் உள்ள எந்தவொரு நபரும், நகரத்தின் இடஞ்சார்ந்த மற்றும் கட்டமைப்பு சூழலை ஒழுங்கமைப்பதில் கட்டிடக்கலையின் பங்கு, இது பெரும்பாலும் வாழ்க்கை முறையை தீர்மானிக்கிறது. மக்கள். வடிவமைப்பு என்பது எப்போதும் குறிக்கோளான சூழல், மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட உலகத்தை உருவாக்குவதில் கலைஞரின் பங்களிப்பின் தர்க்கரீதியான தொடர்ச்சியாகும்: உடைகள், தளபாடங்கள், உணவுகள் முதல் கார்கள், இயந்திர கருவிகள் போன்றவை.
வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலை "இரண்டாம் இயல்பு", நமது வாழ்விடத்திற்கான மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட சூழலின் உருவாக்கம். நவீன பொருள் பல்வேறு - ஆடை சூழல். கட்டடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு படைப்பாற்றலின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளில் செயல்திறன் மற்றும் அழகு, செயல்பாட்டு மற்றும் கலை ஆகியவற்றின் ஒற்றுமை. தனிப்பட்ட மற்றும் கூட்டு நடைமுறை வேலை.
^
பிரிவு 1: கலைஞர் - வடிவமைப்பு - கட்டிடக்கலை.
ஆக்கபூர்வமான கலைகளில் கலவையின் அடிப்படைகள். ஒரு பிளானர் கலவையின் இணக்கம், மாறுபாடு மற்றும் உணர்ச்சி வெளிப்பாடு அல்லது "ஒழுங்கை குழப்பத்தில் கொண்டு வருவோம்!"
கலர் படைப்பாற்றலின் ஒரு அங்கம். இலவச வடிவங்கள்: கோடுகள் மற்றும் புள்ளிகள்.
கடிதம் - சரம் - உரை. எழுத்துரு கலை.
உரையும் படமும் ஒன்றாக இருக்கும்போது. பாலிகிராஃபிக் வடிவமைப்பில் தளவமைப்பின் கலவை அடிப்படைகள்.
^
பிரிவு 2: பொருட்கள் மற்றும் கட்டிடங்களின் உலகில். ஆக்கபூர்வமான கலைகளின் கலை மொழி. பொருள் மற்றும் இடம்
பிளானர் படத்திலிருந்து முப்பரிமாண அமைப்பு வரை.
கட்டிடக்கலை அமைப்பில் உள்ள பொருட்களின் உறவு.
கட்டுமானம்: பகுதி மற்றும் முழு.
கட்டிடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பில் வண்ணம்
^
பிரிவு 3: நகரம் மற்றும் மக்கள். மனித வாழ்க்கையில் வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலையின் சமூக முக்கியத்துவம்
காலங்கள் மற்றும் நாடுகளின் மூலம் நகரம்
இன்றும் நாளையும் நகரம்
நகரம் மற்றும் வீட்டில் உள்ள விஷயம்.
நகர்ப்புற வடிவமைப்பு. உட்புறத்தின் விண்வெளி-ஆடை சூழலின் வடிவமைப்பு.
நீங்கள் ஒரு கட்டிடக் கலைஞர்.
^
பிரிவு 4: வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலையின் கண்ணாடியில் மனிதன். வாழ்க்கை முறை மற்றும் தனிப்பட்ட வடிவமைப்பு
என் வீடு என் வாழ்க்கை முறை.
நாம் உருவாக்கும் உட்புறம்.
ஃபேஷன் கலாச்சாரம் மற்றும் நாம்.
^
பிரிவு 5: இசை வகை பன்முகத்தன்மை
இப்பாடல் இசைக் கலையின் மிகவும் ஜனநாயக வகையாகும். பாடல் இசையின் அம்சம்.
நாட்டுப்புற பாடல் நாட்டுப்புற வகைகளின் பல்வேறு வகைகள்.
ஆன்மீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற பாடல் கலை.
நடன இசையின் வளர்ச்சி.
நடனம், மனித வாழ்க்கையில் அதன் அர்த்தம்.
அணிவகுப்பு இசையின் அம்சங்கள். பல்வேறு வகைகள்.
மார்ச், மனித வாழ்க்கையில் அதன் அர்த்தம்.
^
பிரிவு 6: இசை நடை - கேமரூன் காலம்
இசை பாணி.
மறுமலர்ச்சியின் இசை.
பரோக் இசை.
கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தின் இசை.
காதல் காலத்தின் இசை.
யதார்த்தவாதத்தின் சகாப்தத்தின் இசை.
நியோகிளாசிசம் மற்றும் கிளாசிக்கல் அவாண்ட்-கார்ட்.
இசையில் பாரம்பரியம் மற்றும் புதுமை.
^ கல்வி - கருப்பொருள் திட்டம்
| № p/n | பகுதி, பாடத்தின் தலைப்பு | மணிநேர எண்ணிக்கை | அவர்களில் | குறிப்பு |
||
| சோதனை | ^ செய்முறை வேலைப்பாடு | படைப்பு வேலை |
||||
| 1 | கலைஞர் - வடிவமைப்பு - கட்டிடக்கலை. கலவையின் கலை வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலையின் அடிப்படையாகும் | 5 | 5 | |||
| 1 .1 | ஆக்கபூர்வமான கலைகளில் கலவையின் அடிப்படைகள் கோட்டின் கருத்து மற்றும் இடத்தின் அமைப்பு | 1 | 1 | |||
| 1.2 | நிறம் என்பது படைப்பாற்றலின் கூறுகள். இலவச வடிவங்கள்: கோடுகள் மற்றும் தொனி புள்ளிகள் | 1 | 1 | |||
| 1.3 | கடிதம் - சரம் - உரை. எழுத்துரு கலை | 2 | 2 | |||
| 1.4 | உரையும் படமும் ஒன்றாக இருக்கும்போது | 1 | 1 | |||
| ^ பொருட்கள் மற்றும் கட்டிடங்களின் உலகில். ஆக்கபூர்வமான கலைகளின் கலை மொழி | 4 | 4 | ||||
| 2.1 | பொருள் மற்றும் இடம் கட்டிடக்கலை அமைப்பில் உள்ள பொருட்களின் உறவு | 1 | 1 | |||
| 2.2 | கட்டுமானம்: பகுதி மற்றும் முழு | 1 | 1 | |||
| 2.3 | கட்டிடத்தின் மிக முக்கியமான கட்டடக்கலை கூறுகள் | 1 | 1 | |||
| 2.4 | கட்டிடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பில் வண்ணம். வடிவமைப்பதில் நிறத்தின் பங்கு | 1 | 1 |
| 3 | ^ நகரம் மற்றும் நபர். மனித வாழ்க்கையில் வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலையின் சமூக முக்கியத்துவம் | 6 | 6 | |||
| 3.1 | காலங்கள் மற்றும் நாடுகளின் மூலம் நகரம் | 1 | 1 | |||
| 3.2 | இன்றும் நாளையும் நகரம். | 1 | 1 | |||
| 3.3 | நகரத்திலும் வீட்டிலும் உள்ள விஷயம் | 1 | 1 | |||
| 3.4 | உட்புறம் மற்றும் வீட்டில் உள்ள பொருட்கள். உட்புறத்தின் விண்வெளி-ஆடை சூழலின் வடிவமைப்பு | 1 | 1 | |||
| 3.5 | நீங்கள் ஒரு கட்டிடக் கலைஞர் | 2 | 2 | |||
| 4 | வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலை கண்ணாடியில் மனிதன். வாழ்க்கை முறை மற்றும் தனிப்பட்ட வடிவமைப்பு | 4 | 4 | |||
| 4.1 | என் வீடு என் வாழ்க்கை முறை | 1 | 1 | |||
| 4.2 | நாம் உருவாக்கும் உட்புறம் | 2 | 2 | |||
| 4.3 | ஃபேஷன், கலாச்சாரம் மற்றும் நீங்கள். | 1 | 1 | |||
| 5 | இசையின் வகை பன்முகத்தன்மை | 8 | 8 | |||
| 5.1 | இப்பாடல் இசைக் கலையின் மிகவும் ஜனநாயக வகையாகும். பாடல் இசையின் அம்சம் | 1 | 1 | |||
| 5.2 | நாட்டுப்புற பாடல் நாட்டுப்புற வகைகளின் பல்வேறு வகைகள் | 1 | 1 | |||
| 5.3 | ஆன்மீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற பாடல் கலை | 1 | 1 | |||
| 5.4 | கடந்த கால மற்றும் நிகழ்கால நடன இசை. | 1 | 1 | |||
| 5.5 | நடன இசையின் வளர்ச்சி | 1 | 1 | |||
| 5.6 | நடனம், மனித வாழ்க்கையில் அதன் அர்த்தம் | 1 | 1 | |||
| 5.7 | அணிவகுப்பு இசையின் அம்சங்கள். பல்வேறு வகைகள் | 1 | 1 | |||
| 5.8 | மார்ச், மனித வாழ்க்கையில் அதன் அர்த்தம் | 1 | 1 | |||
| 6 | இசை பாணி - கேமரூன் சகாப்தம் | 8 | 8 | |||
| 6.1 | இசை பாணி | 1 | 1 | |||
| 6.2 | மறுமலர்ச்சி இசை | 1 | 1 | |||
| 6.3 | பரோக் இசை | 1 | ||||
| 6.4 | பாரம்பரிய இசை | 1 | ||||
| 6.5 | காதல் காலத்தின் இசை | 1 | 1 | |||
| 6.6 | யதார்த்தவாதத்தின் சகாப்தத்தின் இசை | 1 | 1 | |||
| 6.7 | நியோகிளாசிசம் மற்றும் கிளாசிக்கல் அவாண்ட்-கார்ட் | 1 | 1 | |||
| 6.8 | இசையில் பாரம்பரியம் மற்றும் புதுமை | 1 | 1 | |||
| மொத்தம் | 35 மணி நேரம் |
|||||
பிரிவு 1: கட்டிடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு - ஸ்பேஷியல் ஆர்ட்ஸ் தொடரில் உள்ள கட்டுமானக் கலைகள்.
^ மனிதனை உருவாக்கும் உலகம்
கலைஞர் - வடிவமைப்பு - கட்டிடக்கலை. கலவையின் கலை என்பது வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலையின் அடிப்படையாகும் (5 மணிநேரம்)
சமூக வளர்ச்சியின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் கட்டிடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு தோற்றம். நமது வாழ்விடத்தின் மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட சூழலான "இரண்டாம் இயற்கையின்" படைப்பாளிகளாக வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலை. தேவை மற்றும் அழகின் ஒற்றுமை,
செயல்பாட்டு மற்றும் கலை.
எந்தவொரு ஆக்கபூர்வமான செயலிலும் யோசனையை செயல்படுத்துவதற்கான அடிப்படையாக கலவை. வடிவமைப்பில் பிளானர் கலவை. கிராஃபிக் வடிவமைப்பில் உள்ள கலவை கூறுகள்: புள்ளி, வரி, நிறம், கடிதம், உரை மற்றும் படங்கள். அடிப்படை கலவை நுட்பங்கள்: சமநிலைக்கான தேடல் (சமச்சீர் மற்றும் சமச்சீரற்ற தன்மை, மாறும் சமநிலை), இயக்கவியல் மற்றும் நிலையியல், ரிதம், வண்ண இணக்கம். இசையில் ரிதம் மற்றும் ஸ்டாடிக்ஸ், இயக்கம்.
கிராஃபிக் வடிவமைப்பின் பல்வேறு வடிவங்கள், அதன் கலை, தொகுப்பு, காட்சி, உளவியல் மற்றும் சமூக அம்சங்கள்.
பழைய பாலர் குழந்தைகளின் இயக்குனரின் திறன்களை அடையாளம் காண நோயறிதல் ஆய்வுகள் மற்றும் பயிற்சிகள்.
வயது முதிர்ந்த பாலர் குழந்தைகளின் நடிப்புத் திறனைக் கண்டறியும் ஆய்வுகள் மற்றும் பயிற்சிகள்
1. உரையின் உள்ளடக்கத்தை தெரிவிக்க குழந்தை அழைக்கப்படுகிறார், இந்த உரை ஒலிக்கும் ஒலியைப் படிக்கிறது: அ) மிராக்கிள் தீவு! b) எங்கள் தான்யா சத்தமாக அழுகிறாள் ...
c) கரபாஸ்-பரபாஸ்
ஈ) முதல் பனி! காற்று! குளிர்!
2. குழந்தைகள் வெவ்வேறு உள்ளுணர்வுகளுடன் உச்சரிக்க அழைக்கப்படுகிறார்கள் (ஆச்சரியமானது
சோம்பேறியாக, மகிழ்ச்சியுடன், விசாரிப்புடன், கோபமாக, அன்பாக, அமைதியாக, அலட்சியமாக)
உரை. உதாரணமாக,
இரண்டு நாய்க்குட்டிகள், கன்னத்தில் இருந்து கன்னத்தில், தூரிகையை மூலையில் கிள்ளுங்கள்.
3. பாண்டோமிமிக் ஆய்வுகள் (பூனைக்குட்டிகளின் பல்வேறு செயல்களை தெரிவிக்க):
இனிமையாக தூங்கு;
அவர்கள் எழுந்து, தங்கள் பாதங்களால் தங்கள் கைகளை கழுவுகிறார்கள்;
என் தாயின் பெயர்;
ஒரு தொத்திறைச்சியைத் திருட முயற்சிக்கிறது;
நாய்கள் பயப்படுகின்றன;
வேட்டை.
பாண்டோமிமிக் ஓவியங்கள் (விசித்திரக் கதை பாத்திரங்களின் செயல்களை வெளிப்படுத்த):
சிண்ட்ரெல்லாவின் பந்தில் நல்ல தேவதை எப்படி நடனமாடுகிறது;
சிண்ட்ரெல்லாவின் பந்தில் பயங்கரமான சூனியக்காரி எவ்வளவு கோபமாக இருக்கிறாள்;
ஹெர்குலஸ் எவ்வளவு வலிமையான கல்லை தூக்குகிறார்;
டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா ஆமை எவ்வளவு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது;
பனி ராணி எப்படி வாழ்த்துகிறார்;
வின்னி தி பூஹ் எவ்வளவு புண்பட்டுள்ளார்;
பேட்மேன் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்.
கிட்டி, உன் பெயர் என்ன?
மியாவ்! (மெதுவாக)
நீங்கள் இங்கே சுட்டியைக் காக்கிறீர்களா?
மியாவ்! (உறுதியான)
புஸ்ஸி, உங்களுக்கு கொஞ்சம் பால் வேண்டுமா?
மியாவ்! (மிகுந்த திருப்தியுடன்)
மற்றும் நாய்க்குட்டியின் தோழர்களில்?
மியாவ்! fffrrrr! (வித்தியாசமாக சித்தரிக்க - கோழைத்தனமான, கூச்ச சுபாவமுள்ள ...). வசன-உரையாடல்களின் உள்ளுணர்வு வாசிப்பு.
5. குழந்தைகளுடன் பேசும் நாக்கு முறுக்கு:
ரப்பர் ஜினா ஒரு கடையில் வாங்கப்பட்டது, ரப்பர் ஜினா ஒரு கூடையில் கொண்டு வரப்பட்டது, ரப்பர் ஜினா கூடையிலிருந்து விழுந்தது, ரப்பர் ஜினா சேற்றில் பூசப்பட்டது.
6. உங்கள் பெயரைத் தட்டவும், அடிக்கவும், அடிக்கவும்: "தா-ன்யா, தா-நாட்-ச்கா, தா-
நு-ஷா, தா-னு-ஷென்-கா.
7. இ. டிலிசீவாவின் இசைக்கு உருவகப் பயிற்சிகள் “நடனம் பன்னி
சிக்", எல். பன்னிகோவா "ரயில்", "விமானம்", "மர வீரர்களின் அணிவகுப்பு"
கோவ்", வி. கெர்ச்சிக் "கடிகார வேலை குதிரை".
குழந்தைகள் ஒரு இலக்கிய சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் அல்லது குழந்தைகள் பாடல்களின் அடிப்படையில் ஒரு ஸ்கிரிப்டை உருவாக்கவும், ஒரு செயல்திறனை ஒழுங்கமைக்கவும் (குழந்தைகளிடையே பாத்திரங்களை விநியோகிக்கவும், அவர்களின் விருப்பத்தை நியாயப்படுத்தவும், ஒத்திகை நடத்தவும்) அழைக்கப்படுகிறார்கள்.
ஒரு நிகழ்ச்சியை நடத்துவதற்கான படங்களிலிருந்து இலக்கிய சதிகளை ஒரு குழந்தையால் மாடலிங் செய்தல், யோசனை பற்றி விவாதித்தல், ஒரு பாலர் குழந்தையுடன் அரங்கேற்றுவதற்கான யோசனைகள்.
மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளில் ஒரு அலங்கரிப்பாளரின் (வடிவமைப்பாளர்) திறன்களை அடையாளம் காண நோயறிதல் ஆய்வுகள் மற்றும் பயிற்சிகள்
■ ஒரு இலக்கிய சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் அல்லது குழந்தைகளின் பாடல்களின் அடிப்படையில், குழந்தைகள் இயற்கைக்காட்சி, செயல்திறனுக்கான ஆடைகளை வடிவமைக்க மற்றும் தேவையான விளையாட்டு முட்டுகளை வழங்க அழைக்கப்படுகிறார்கள்.
■ யோசனை பற்றிய விவாதம், அவர் வழங்கும் இயற்கைக்காட்சியின் சூழலில் ஒரு பாலர் பாடசாலையுடன் மேடையேற்றுவதற்கான யோசனை.
குழந்தைகள் நாடகத்தைப் பார்த்த பிறகு, நாடகமாக்கல் விளையாட்டு, கண்டறியும் உரையாடல் நடத்தப்படுகிறது. இடம்பெற்றது கேள்விகள் செய்யஉரையாடல்:
நாடகம் எதைப் பற்றியது? உனக்கு என்ன புரிந்தது? (வேலையின் முக்கிய யோசனையைப் புரிந்துகொள்வது);
எந்த கதாபாத்திரம் உங்களுக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது? ஏன்? அவருடைய குணம் என்ன? (கதாபாத்திரங்களின் இயல்பைப் புரிந்துகொள்வது);
ஹீரோவுக்கு (குறிப்பாக செயலில்) நிகழ்வுகள் நடந்தபோது நீங்கள் என்ன உணர்ந்தீர்கள்?
நாடகத்தில் ஏதாவது மாற்ற விரும்புகிறீர்களா? சரியாக என்ன?
நாடகத்தில் நடிக்கும் நடிகர்களில் யாரை நீங்கள் அதிகம் விரும்புகிறீர்கள்? ஏன்?
நீங்கள் நாடகம் பார்க்க விரும்புகிறீர்களா? ஏன்?
செயல்திறன் பற்றி, நீங்கள் இப்போது பார்த்ததைப் பற்றி படத்தில் சொல்லுங்கள் (பெறப்பட்ட பதிவுகளை தெரிவிப்பதற்கான பிற வழிகளைப் பரிந்துரைக்கவும்)?
கண்டறியும் ஆய்வுகள் மற்றும் பயிற்சிகளை நடத்திய பிறகு, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அளவுகோல்களுக்கு ஏற்ப குழந்தைகளின் திறன்களை பகுப்பாய்வு செய்வது அவசியம்:
நடிப்புத் திறன்:
- கதாபாத்திரத்தின் உணர்ச்சி நிலையைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் இதற்கு இணங்க, பாத்திரத்தின் உருவத்தை வெளிப்படுத்த போதுமான வெளிப்படையான வழிமுறைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது - குரல், முகபாவங்கள், பாண்டோமைம்;
- மோட்டார் திறன்களின் வெளிப்பாட்டின் தன்மை:
பாண்டோமைமில் - இயல்பான தன்மை, விறைப்பு, மந்தநிலை, இயக்கங்களின் மனக்கிளர்ச்சி;
முகபாவனைகளில் - செல்வம், வறுமை, சோம்பல், வெளிப்பாட்டின் உயிரோட்டம்;
பேச்சில் - ஒலிப்பு, தொனி, பேச்சின் வேகம் ஆகியவற்றில் மாற்றம்;
– பணியின் சுதந்திரம், ஒரே மாதிரியான செயல்கள் இல்லாதது.
இயக்கும் திறன்:
– ஹீரோக்களின் செயல்களின் நோக்கங்களைப் புரிந்துகொள்வது;
– கதைக்களத்தைப் பின்பற்றுதல் (ஒரு காரண உறவை நிறுவுதல், நிகழ்வுகளின் வரிசையைப் புரிந்துகொள்வது);
– பாத்திரங்களின் விநியோகம், விளையாட்டு சூழலை தயாரித்தல்;
– ஒரே நேரத்தில் பல வீரர்களை நிர்வகிக்கும் திறன்.
அலங்காரத் திறன்கள்:
– செயல்திறனின் இலக்கிய அடிப்படையின் கதைக்களத்தின் கலை மற்றும் காட்சி பார்வை;
– காட்சியமைப்பு, உடைகள், விளையாட்டு பண்புக்கூறுகள், நாடக முட்டுகள் ஆகியவற்றில் நடிப்பின் கதைக்களத்தின் போதுமான பிரதிபலிப்பு;
மணிக்குவிளையாடும் சூழலை தயாரித்தல்.
பார்வையாளர் திறன்கள்:
– மற்றவர்களின் உணர்ச்சி நிலைகளைப் புரிந்துகொள்ளும் திறன் மற்றும் வேலையில் உள்ள கதாபாத்திரங்களுக்கு அனுதாபம் காட்டுதல்;
– ஒரு செயலில் பார்வையாளர் நிலையின் இருப்பு: அவர் பார்த்ததைப் பற்றிய ஒரு கருத்தின் வெளிப்பாடு, அவர் பார்த்ததற்கு ஒரு அணுகுமுறையின் இருப்பு (விரும்பியது, பிடிக்காதது, அலட்சியம்);
- நடிகர்களின் செயல்திறன் பற்றிய கருத்து வெளிப்பாடு.
ஆசிரியர்கள் மற்றும் பெற்றோர்களுக்கான கண்டறியும் சோதனை "ZAR"
சோதனையின் நோக்கம்:விளையாட்டு நிலைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் குழந்தையின் விருப்பங்களைப் பற்றி பெற்றோர்கள், கல்வியாளர்களின் கருத்தைப் படிக்க.
அன்புள்ள பாலர் கல்வி ஆசிரியர்களே, பெற்றோர்களே, "ஆம்" அல்லது "இல்லை" என்ற பதில் விருப்பங்களைப் பயன்படுத்தி நீங்கள் தொடர்ச்சியான அறிக்கைகளுக்கு பதிலளிக்க வேண்டும்.
அறிக்கைகள்:
1. பெரும்பாலும் குழந்தை ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் யோசனை, அதன் கலை யோசனைக்கு கவனம் செலுத்துகிறது.
2. பெரும்பாலும் குழந்தை ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் ஹீரோக்களுக்கு எதிர்வினையாற்றுகிறது.
3. பெரும்பாலும் குழந்தை வேலையின் கதைக்களத்தின் சூழ்நிலை, இடம் மற்றும் நேரம் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது.
4. குழந்தை ஒரு இலக்கியப் படைப்பை முழுவதுமாக உணர்கிறது.
5. குழந்தை ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் ஹீரோக்களின் உணர்ச்சி நிலையை நன்கு புரிந்துகொண்டு படங்களை சுவாரஸ்யமான முறையில் விளக்குகிறது.
6. குழந்தை தனக்கு வாசிக்கப்பட்ட வேலையைப் பற்றிய கேள்விகளைக் கேட்க விரும்புகிறது.
7. குழந்தை இலக்கியக் காட்சிகளை வரையவும், காகிதத்தில் கற்பனை செய்யவும் விரும்புகிறது.
8. குழந்தை மற்ற குழந்தைகளுடன் விளையாட ஏற்பாடு செய்யலாம்.
9. ஒரு குழந்தை தன்னை விளையாடுவதை விட மற்றொரு நபரின் விளையாட்டைப் பாராட்டுவது எளிது.
10. குழந்தை எழுத்து, முகபாவங்கள் மற்றும் பாண்டோமைம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி இலக்கியப் பாத்திரங்களின் படங்களை எளிதில் உருவாக்குகிறது.
11. நாடகமாக்கல் விளையாட்டிற்கு தேவையான பண்புகளையும் இயற்கைக்காட்சிகளையும் குழந்தை எளிதில் தேர்ந்தெடுக்கிறது.
12. குழந்தை தனக்கு பிடித்த அல்லது பிடிக்காத கதாபாத்திரங்கள் பற்றி தனது கருத்தை தெரிவிக்கலாம்.
13. குழந்தைக்கு நன்கு வளர்ந்த படைப்பு கற்பனை உள்ளது, மேம்படுத்த முனைகிறது.
14. குழந்தைக்கு தலைமைப் பண்பு உள்ளது.
15. குழந்தை நிறம், வடிவம் ஆகியவற்றின் நல்ல உணர்வைக் கொண்டுள்ளது, ஒரு இலக்கியப் படைப்பைப் பற்றிய தனது பதிவுகளை வெளிப்படுத்த முற்படுகிறது, படைப்பின் பாத்திரங்களை காகிதத்தில் அவர்களின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்துகிறது.
16. நாடகமாக்கல் விளையாட்டில் எப்படி, எதைச் சித்தரிக்க வேண்டும் என்பதை மற்ற குழந்தைகளுக்குச் சொல்லவும் காட்டவும் குழந்தைக்குத் தெரியும்.
17. குழந்தை விளையாட்டு கதாபாத்திரங்களுடன் எவ்வாறு பச்சாதாபம் கொள்வது என்பது தெரியும்.
18. ஒரு குழந்தைக்கு விடாமுயற்சி, நோக்கம், அத்துடன் தோல்விகளை சமாளிக்க மற்றும் மோதல்களைத் தீர்க்கும் திறன் போன்ற குணங்கள் உள்ளன.
19. குழந்தை நாடக நடவடிக்கைகளில் சுய கட்டுப்பாட்டின் கூறுகளை உருவாக்கியுள்ளது (கதைவரிசையைப் பின்பற்றலாம், நாடகத் தயாரிப்பை இறுதி முடிவுக்கு கொண்டு வரலாம்).
20. குழந்தை கலை மற்றும் காட்சி திறன்களை உருவாக்கியுள்ளது, அவர் நன்றாக வரைகிறார், மற்ற வகை குழந்தைகளின் கலை நடவடிக்கைகளுக்கு வரைவதை விரும்புகிறார்.
சோதனை முடிவுகளை மதிப்பிடுவதற்கான தொழில்நுட்பம்:»
"ஆம்" என்ற பதில் ஒரு புள்ளிக்கு மதிப்புள்ளது. ஒவ்வொரு நிலைக்கும் (நடிகர், இயக்குனர், பார்வையாளர்) புள்ளிகள் சுருக்கப்பட்டுள்ளன.
"இயக்குனர்" நிலை - 1,8,14,16,18 கேள்விகளுக்கு "ஆம்" என்று பதிலளிக்கிறது.
"அலங்கரிப்பாளர்" நிலை - 3,7,11,15,20 கேள்விகளுக்கு "ஆம்" என்று பதிலளிக்கிறது.
"நடிகர்" நிலை - 2,5,10,13,19 கேள்விகளுக்கு "ஆம்" என்று பதிலளிக்கிறது.
நிலை "பார்வையாளர்" - 4,6,9,12,17 கேள்விகளுக்கு "ஆம்" என்று பதிலளிக்கிறது.
எந்த நிலையில் அதிக புள்ளிகள் பெறப்பட்டதோ, அதில் குழந்தைக்கு அதிக விருப்பம் உள்ளது என ஆசிரியர்கள் மற்றும் பெற்றோர்கள் தெரிவிக்கின்றனர்.
நோயறிதலின் மிகவும் நம்பகமான படம் மற்றும் முடிவைப் பெற, பெறப்பட்ட சோதனை முடிவுகளை குழந்தையுடன் கண்காணிப்பு மற்றும் நேர்காணலின் முடிவுகளுடன் தொடர்புபடுத்துவது அவசியம்.
தீர்வுகளுக்கு கற்பித்தல் நோயறிதலின் மூன்றாவது பணிமழலையர் பள்ளி ஆசிரியர்களுக்கான கேள்வித்தாளை உருவாக்கியது.
