Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

நான் பொம்மை தியேட்டருக்குச் செல்ல விரும்பினேன், இதற்காக எனது ஏபிசி புத்தகத்தை விற்றேன்?! எனவே, இன்று நிலைகளில் வண்ண பென்சில்கள் மூலம் அதை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ளலாம். வெளிப்புறமாக, இது ஒரு பெரிய கூடாரமாக இருக்கும், அங்கு பல வண்ண நெடுவரிசைகள் மற்றும் உறைகளால் செய்யப்பட்ட அழகான நுழைவாயில் இருக்கும். படத்தில் கொடிகள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் பிரகாசமான மாலையும் இருக்கும்.

தேவையான பொருட்கள்:

வரைதல் படிகள்:

1. ஒரு பெரிய கூடாரத்தின் வடிவத்தைக் கொண்ட பொம்மை தியேட்டரின் பொதுவான வடிவத்தை ஒரு எளிய பென்சிலால் கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம். இதைச் செய்ய, தாளின் அடிப்பகுதியில் ஒரு கிடைமட்ட கோட்டை வரையவும். அதன் முனைகளிலிருந்து இரண்டு செங்குத்து கோடுகளை வரையவும். மேல் பகுதியில், குவிமாடமாக மாறும் ஒரு மூலையைச் சேர்க்கவும். இடது பக்கத்தில் கூடாரத்தின் ஒரு மூலையைச் சேர்க்கவும்.
   
   
2. பொம்மை தியேட்டரின் நுழைவாயிலின் முன்புறத்தில் வரையவும். பக்கங்களில் சிறிய நீளத்தின் செங்குத்து நெடுவரிசைகளை வைக்கவும், அவற்றை ஒரு நீண்ட துண்டுடன் இணைக்கவும். அளவைச் சேர்க்க அதன் கீழ் மற்றொரு கிடைமட்ட கோட்டை வரையவும்.
   
   
3. உறுப்புகளைச் சுற்றி பின்னப்பட்ட பரந்த ரிப்பன்களைக் கொண்ட நெடுவரிசைகளை நாங்கள் நிரப்புகிறோம். இதை படத்தில் காட்ட, பொருட்களின் மீது வளைந்த கோடுகளை வரைகிறோம். நுழைவாயிலின் கீழ் பகுதியையும் நாங்கள் விவரிக்கிறோம். "பப்பட் தியேட்டர்" என்ற கல்வெட்டைச் சேர்ப்போம். விசரின் கீழ் நீங்கள் ஒரு சிறிய சாளரத்தையும் வரைய வேண்டும், இது தியேட்டரின் டிக்கெட் அலுவலகமாக இருக்கும்.
   
   
4. இடதுபுறத்தில் இருந்து வலது பக்கமாக ஒரு நீண்ட வளைவை வரையவும். அதில் காற்றிலிருந்து காற்றில் மிதக்கும் கொடிகளை சித்தரிக்கிறோம். செங்குத்து கோடுகளைப் பயன்படுத்தி இருபுறமும் கொடிகளின் மாலையை சரிசெய்கிறோம்.
   
   
5. திரையரங்கின் மேல்பகுதியை வட்ட வடிவில் கூட்டுவோம். இப்போது விதானத்தின் மேல் நின்று வெவ்வேறு வாத்தியங்களை வாசிக்கும் பொம்மைகளை வரைவோம். இது ஒரு வயலின், ஒரு டிரம், மற்றும் ஒரு புல்லாங்குழல், மற்றும் டம்போரைன்கள். மொத்தம் நான்கு கதாபாத்திரங்கள் இருக்கும். அவை அனைத்தும் தோற்றத்தில் வேறுபட்டவை.
   
   
6. பொம்மை தியேட்டரின் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வரைபடத்தை வண்ண பென்சில்களால் வரைவதற்கு நாங்கள் தொடங்குகிறோம். முதலில், இரண்டு சிவப்பு நிற நிழல்களையும் அதே அளவு பச்சை நிறத்தையும் எடுத்துக்கொள்வோம். இடுகைகள் மற்றும் விதானத்தின் கீழ் பகுதியை சிவப்பு மற்றும் பச்சை நிறங்களின் ஒளி நிழல்கள், மாற்று வண்ணங்களுடன் வண்ணம் தீட்டுகிறோம். பின்னர் தொகுதியை உருவாக்க இருண்ட நிழல்களைச் சேர்க்கவும்.
   
   
7. பொம்மை தியேட்டரே மஞ்சள் நிறமாக இருக்கும். எனவே, கூடாரத்தை பிரகாசமான மஞ்சள் பென்சிலால் வரைகிறோம். பின்னர் பென்சிலைப் பயன்படுத்தி விளிம்பில் ஆரஞ்சு டோன்களைச் சேர்க்கவும். செக்அவுட் சாளரத்திற்கு அருகில் அவற்றை வண்ணம் தீட்டுவோம்.
   
   
8. நாங்கள் மூன்று வெவ்வேறு வண்ண பென்சில்களை எடுத்து, தியேட்டரின் குவிமாடத்தின் மேல் புள்ளி மற்றும் நூலில் உள்ள கொடிகளை வரைகிறோம். இதற்கு நாம் சிவப்பு, பச்சை மற்றும் நீல நிற பென்சில் பயன்படுத்துகிறோம்.
   
   
9. பல்வேறு இசைக்கருவிகளை வாசிக்கும் பொம்மைகளை நோக்கி நகரும். இந்த நோக்கத்திற்காக, நாங்கள் அடர் பச்சை, மஞ்சள், ஆரஞ்சு, சிவப்பு மற்றும் பர்கண்டி டோன்களில் பென்சில்களை எடுத்துக்கொள்கிறோம். நாங்கள் அவற்றை ஒருவருக்கொருவர் இணைத்து, தேவைப்பட்டால், புதிய நிழல்களைச் சேர்க்கிறோம்.
   
   
10. கடைசி கட்டத்தில், நீங்கள் ஒரு கருப்பு பென்சிலை எடுத்து அனைத்து விளிம்பு கோடுகளிலும் வரைய வேண்டும். பொம்மை தியேட்டரின் வரைதல் மிகவும் வெளிப்படையானதாகவும் கவர்ச்சிகரமானதாகவும் மாறிவிட்டது.
    
    

தியேட்டரின் கட்டம்-படி வரைதல்

இந்த டுடோரியலில், வடிப்பான்கள், திசையன் பொருள்கள் மற்றும் அடுக்கு பாணிகளைப் பயன்படுத்தி சிவப்பு திரைச்சீலைகளை உருவாக்குவோம். யதார்த்தமான அமைப்புகளை உருவாக்குவது, அழகான கயிறுகளை வரைவது, நிழல்களை உருவாக்குவது மற்றும் திசையன் உறுப்புகளின் வடிவத்தில் வேலை செய்வது எப்படி என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள்.

இறுதி முடிவு:

படி 1

ஃபோட்டோஷாப்பில் புதிய ஆவணத்தை உருவாக்கவும் (Ctrl + N) 1000x1000 பிக்சல்கள்.

படி 2

இயல்புநிலை வண்ணங்களை (D) அமைக்கவும், புதிய லேயரை உருவாக்கவும் (Ctrl + Shift + Alt + N) மற்றும் விண்ணப்பிக்கவும் ஃபைபர் வடிகட்டி(வடிகட்டி> ரெண்டர்> ஃபைபர்) (வடிகட்டி> ரெண்டர்> ஃபைபர்).

படி 3

விண்ணப்பிக்கவும் வடிகட்டி பயன்பாடு(வடிகட்டி> சிமுலேஷன்> அப்ளிக்) (வடிகட்டி> கலை> கட்அவுட்).

படி 4

விண்ணப்பிக்கவும் மோஷன் மங்கலான வடிகட்டி(வடிகட்டி> தெளிவின்மை> மோஷன் மங்கலானது).

படி 5

ஸ்டைல் ​​சாளரத்தைத் திறக்க, அதன் விளைவாக வரும் அமைப்புடன் லேயரில் இருமுறை கிளிக் செய்யவும். பாணியைப் பயன்படுத்துங்கள் வண்ண மேலடுக்கு(வண்ண மேலடுக்கு): பயன்முறை - பெருக்கு.

படி 6

டெக்ஸ்சர் லேயரை (Ctrl + J) நகலெடுத்து, லேயரின் கண் சிறுபடத்தில் கிளிக் செய்வதன் மூலம் அசலை மறைக்கவும். கருவி செவ்வகப் பகுதி(செவ்வக மார்க்யூ டூல்) (எம்) அமைப்பின் இடது பாதியைத் தேர்ந்தெடுத்து, லேயரிலிருந்து (Ctrl + X) வெட்டி, தனி லேயரில் (Ctrl + V) ஒட்டவும். ஒட்டுவதற்குப் பிறகு, சிவப்பு நிறம் மறைந்துவிடும் என்பதை நீங்கள் கவனிப்பீர்கள். மீண்டும் வண்ணத்தைச் சேர்க்க, சூழல் மெனு வழியாக முந்தைய லேயரிலிருந்து வண்ணக் கலவை பாணியை நகலெடுத்து புதிய லேயரில் ஒட்டவும்.

அரை அமைப்பு அடுக்கில், செயல்படுத்தவும் வார்ப் பயன்முறை(திருத்து> உருமாற்றம்> வார்ப்) (திருத்து> உருமாற்றம்> வார்ப்) மற்றும் ஸ்கிரீன்ஷாட்டில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி அமைப்பை மறுவடிவமைக்கவும்.

இதன் விளைவாக திரையை இடது விளிம்பில் வைக்கவும், பின்னர் வலதுபுறத்தில் அதே ஒன்றை உருவாக்கவும்.

படி 7

ஒரு கருவியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் இறகு(Pen Tool) (P) மற்றும் திரையின் கீழ் பகுதியை கீழே உள்ளவாறு வரையவும். கீழ் விளிம்பின் வளைவை மாற்ற அடுக்கின் ஒளிபுகாநிலையை குறைக்கவும். வடிவத்தின் நிறம் முக்கியமல்ல.

வரையப்பட்ட வடிவத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் (Ctrl ஐ அழுத்திப் பிடித்து லேயர் சிறுபடத்தில் சொடுக்கவும்). மெனுவிற்கு செல்க எடிட்டிங்> தெளிவு(திருத்து> அழி).

மற்ற திரைச்சீலையின் கீழ் விளிம்பை மாற்றவும்.

படி 8

அசல் அமைப்பு அடுக்குக்குச் சென்று செவ்வகத் தேர்வை மேற்கொள்ளவும். அதை ஒரு தனி அடுக்குக்கு நகலெடுக்கவும் (Ctrl + J). பயன்முறையைப் பயன்படுத்தி அமைப்பை கிடைமட்டமாக வைக்கவும் இலவச மாற்றம்(Ctrl + T), வார்ப் பயன்முறையைச் செயல்படுத்தவும், வார்ப் வகையைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் கீழே இருந்து பரிதி(ஆர்க் லோயர்) மற்றும் வளைவை (வளைவு) 70% ஆக அமைக்கவும்.

புதிய திரைச்சீலையின் அளவை மாற்றி அதன் மேல் மையப்படுத்தவும். இரண்டு நகல்களை உருவாக்கி பக்கங்களிலும் வைக்கவும்.

படி 9

இப்போது நாம் திரை தூரிகைகளை உருவாக்கப் போகிறோம். உங்கள் முக்கிய நிறமாக # ecc242 ஐத் தேர்ந்தெடுக்கவும். கயிறுகளை வரைய, நாம் தூரிகை தயார் செய்ய வேண்டும். ஃபோட்டோஷாப் 200x150px இல் வெளிப்படையான பின்னணியுடன் புதிய ஆவணத்தை உருவாக்கவும். கருவி இறகு(பேனா கருவி) (பி) இப்படி ஒரு வடிவத்தை வரையவும்:

இந்த வடிவத்திற்கு பின்வரும் பாணிகளைப் பயன்படுத்தவும்:

அவுட்லைன்(பக்கவாதம்): நிலை - வெளியே, முறை - இயல்பானது, ஸ்ட்ரோக் வகை - நிறம்.

உள் நிழல்

விளைவாக:

மெனுவிற்கு செல்க திருத்துதல்> தூரிகையை வரையறுத்தல்(திருத்து> தூரிகை முன்னமைவை வரையறுத்து) மற்றும் தூரிகையை "ரோப்" ஆக சேமிக்கவும். பிரதான ஆவணத்திற்குத் திரும்பி, தூரிகைகள் பேனலைத் (F5) திறந்து, உருவாக்கப்பட்ட தூரிகையைத் தேர்ந்தெடுத்து, அதை இப்படிச் சரிசெய்யவும்:

ஒரு கருவியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் இறகு(Pen Tool) (P) பாதைகள் பயன்முறையில் ஸ்கிரீன்ஷாட்டில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி ஒரு கோட்டை வரையவும். அதை வலது கிளிக் செய்து தேர்ந்தெடுக்கவும் பாதையை அடிக்கவும்(ஸ்ட்ரோக் பாதை).

தோன்றும் சாளரத்தில், தேர்ந்தெடுக்கவும் தூரிகை(பிரஷ்) மற்றும் பாதை முன்பு கட்டமைக்கப்பட்ட தூரிகை மூலம் ஸ்ட்ரோக் செய்யப்படும்.

படி 10

அனைத்து கயிறு அடுக்குகளையும் தேர்ந்தெடுத்து அவற்றை ஒன்றிணைக்கவும் (Ctrl + E). இதன் விளைவாக வரும் அடுக்குக்கு பின்வரும் பாணிகளைப் பயன்படுத்தவும்:

உள் நிழல்(உள் நிழல்): முறை - பெருக்கி.

வெளிப்புற ஒளிர்வு(வெளிப்புற பளபளப்பு): பயன்முறை - ஒளிரவும், முறை - மென்மையானது.

ஒரு நிழல்

படி 11

கருவியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் இறகு(பேனா கருவி) (பி) வடிவ முறை. கீழே காட்டப்பட்டுள்ளபடி இரண்டு கூறுகளை வரையவும்.

கீழ் உறுப்புக்கு பின்வரும் பாணிகளைப் பயன்படுத்தவும்:

உள் பிரகாசம்(உள் பளபளப்பு): பயன்முறை - ஒன்றுடன் ஒன்று.

பளபளப்பு(சாடின்): முறை - ஒன்றுடன் ஒன்று.

ஒரு நிழல்(துளி நிழல்): முறை - பெருக்கவும்.

விளைவாக:

பாணியைத் தவிர, மேல் உறுப்புக்கும் அதே பாணிகளைப் பயன்படுத்தவும் பளபளப்பு(சாடின்). இரண்டு உறுப்புகளின் நகலை உருவாக்கி, அவற்றை வேறு வழியில் சுழற்றவும் (திருத்து> உருமாற்றம்> கிடைமட்டமாக புரட்டவும்) (திருத்து> உருமாற்றம்> ஃபிளிப் கிடைமட்ட) மற்றும் அவற்றை வலது திரையில் வைக்கவும்.

படி 12

மேல் திரைச்சீலைகளின் கீழ் ஒரு புதிய அடுக்கை உருவாக்கவும். 20% ஒளிபுகாநிலை கொண்ட மென்மையான தூரிகையைத் தேர்ந்தெடுத்து, கீழே நிழல்கள் வரையவும்.

படி 13

இப்போது பக்க திரைச்சீலைகளுக்கு நிழல்களை உருவாக்குவோம். இடது திரை அடுக்கின் நகலை உருவாக்கி, அசல் கீழ் அதைக் குறைக்கவும். பாணியைப் பயன்படுத்துங்கள் வண்ண மேலடுக்கு(வண்ண மேலடுக்கு): கருப்பு. வார்ப் பயன்முறையில், நிழலின் வடிவத்தை சிறிது மாற்றவும்.

நிழல் அடுக்கின் ஒளிபுகாநிலையை 30% ஆகக் குறைக்கவும். பின்னர் சரியான திரைச்சீலைக்கு அதையே செய்யுங்கள்.

படி 14

அதே வழியில் தூரிகைகளிலிருந்து நிழல்களை உருவாக்கவும். தரையில் நிழல்களை வரைய கருவியைப் பயன்படுத்தவும். இறகு(பேனா கருவி) (பி). தரையில் நிழல்களின் ஒளிபுகாநிலை 30% ஆகும்.

படி 15

ஏற்கனவே உள்ள அனைத்து அடுக்குகளையும் ஒரு குழுவில் வைக்கவும் (Ctrl + G). குழுவை ஒரு லேயரில் (Ctrl + E) இணைத்து வடிகட்டியைப் பயன்படுத்தவும் காஸியன் தெளிவின்மை(வடிகட்டி> தெளிவின்மை> காஸியன் மங்கலானது) 5 பிக்சல்கள் மதிப்புடன்.

இறுதி முடிவு.

படிப்படியாக பென்சிலால் கண் வரைவது எப்படி

படி 1. முதல் கட்டத்தில், நாம் கண்ணின் வடிவத்தை வரைய வேண்டும். படத்தின் முதல் கட்டம் இது என்றாலும், இதில் கவனம் தேவை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கண்ணின் வடிவம் நீங்கள் விரும்பவில்லை என்றால், முழு வரைபடமும் மிகவும் அழகாக இருக்காது.

படி 2. இப்போது மாணவனை வரையவும். இது கருவிழியில் உள்ள துளையாகும், இதன் மூலம் ஒளி கதிர்கள் நுழைகின்றன. கண்ணின் கண்மணியை ஒரு ஸ்பிங்க்டர் மூலம் சுருக்கலாம் அல்லது அனுதாப இழைகளால் இயக்கப்படும் டைலேட்டரால் விரிவாக்கலாம். அதை முழுமையாக விரித்து காட்டுகிறேன். ஒரு நபரின் இந்த நிலை இயற்கையானது அல்ல என்றாலும்.

படி 3. ஒரு பெரிய மாணவர் அளவு பொதுவாக உணர்ச்சி உற்சாகம், வலி ​​அல்லது அறிகுறி மருந்துகள் (கோகைன், ஆம்பெடமைன்கள், அட்ரினலின்), ஹாலுசினோஜெனிக் (எல்எஸ்டி போன்றவை) அல்லது ஆன்டிகோலினெர்ஜிக் மருந்துகள் உடலில் அறிமுகப்படுத்தப்படுவதால் ஏற்படுகிறது. ஒரு கண்ணை கூசும் கண்ணில் தெரியும் - ஒளி கதிர்களின் பிரதிபலிப்பு. மையத்திற்கு சற்று மேலே ஒரு சிறிய சுற்று மற்றும் இரண்டாவது பெரியது இடதுபுறத்தில் அமைந்துள்ளது (பார்வையாளரின் பார்வையில் இருந்து). நாம் நிழல்களைச் சேர்க்க வேண்டும். கண் இமைகள் பிறகு சேர்ப்போம்.

படி 4. இங்கே நாம் மாணவர்களில் கருமையைச் சேர்ப்போம், இது ஆழத்தையும் யதார்த்தத்தையும் கொடுக்கும். நான் கண் இமைகள் மற்றும் கண் இமைகளின் மேல் சில நிழல்களைச் சேர்த்தேன்.

அம்பு வரைதல் விதிகள்

தங்கள் கண்களுக்கு முன்னால் அம்புகளை எப்படி சரியாக வரைய வேண்டும் என்ற கேள்வி பல பெண்களை கவலையடையச் செய்கிறது. பல கட்டங்களில் தொடர்ச்சியாகச் செய்தால் மட்டுமே அழகான அம்புக்குறியை வரைய முடியும்.

நீங்கள் ஒரு "உறுதியான" கையால் அம்புக்குறியை வரைய வேண்டும், இல்லையெனில் கோடு சமமாக இல்லை, ஆனால் அலை அலையாக மாறும், இது ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது. இது நிகழாமல் தடுக்க, கண்ணாடியை கண் மட்டத்தில் வைப்பது அவசியம், மேலும் கண்களைக் கொண்டுவரும் கையின் முழங்கையால், கடினமான மேற்பரப்பில் ஓய்வெடுக்கவும்.
உங்கள் கண்களை மூடிக்கொண்டு அல்லது திறந்த நிலையில் அம்புக்குறியை வரைய வேண்டிய அவசியமில்லை, இது சிரமமாக உள்ளது. கண் பாதி மூடியிருந்தால் நல்லது. இந்த வழக்கில், அம்பு எவ்வளவு நன்றாக வரையப்பட்டுள்ளது என்பதை நீங்கள் உடனடியாகக் காண்பீர்கள்.
நீங்கள் எந்த அகலத்தில் அம்புக்குறியை வரைய திட்டமிட்டுள்ளீர்கள், ஆரம்பத்தில் நீங்கள் அதை மெல்லியதாக வரைய வேண்டும், தேவைப்பட்டால் படிப்படியாக அதை தடிமனாக மாற்ற வேண்டும்.
அம்புக்குறி ஒரு தொடர்ச்சியான கோட்டில் வரையப்பட வேண்டும் என்று பெரும்பாலான பெண்கள் நம்புகிறார்கள். ஆனால் இந்த விஷயத்தில், ஒரு நேர் கோட்டை வரைய கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. அம்புக்குறியை இரண்டு பாஸில் வரைவது சிறந்தது. உள் மூலையில் இருந்து நடுத்தர, மற்றும் நடுத்தர இருந்து வெளிப்புற மூலையில் இருந்து.
அம்புக்குறியின் உள் விளிம்பு மயிர் கோட்டுடன் வரையப்பட வேண்டும். கண் இமைகளுக்கும் ஐலைனருக்கும் இடையே உள்ள தூரத்தை விட்டுவிட்டால், அது ஸ்லோபியாக இருக்கும், மேலும் கண் இமைகள் மிகவும் தடிமனாகவும், அழகாகவும் வர்ணம் பூசப்பட்டிருந்தாலும் கூட, கண்கவர் தோற்றமளிக்காது.
இரண்டு கண்களிலும் உள்ள அம்புகள் ஒரே நீளம் மற்றும் அகலத்தில் இருக்க வேண்டும். அவற்றில் சிறிதளவு விலகல் கூட ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது, ஏனெனில் வெவ்வேறு அம்புகளால் கண்கள் சமச்சீரற்றதாக இருக்கும், உண்மையில் பெண்ணுக்கு அத்தகைய குறைபாடு இல்லை என்றாலும்.
கண் ஒப்பனையில் அம்புகள் மட்டுமல்ல, நிழல்களும் இருந்தால், அம்புகள் நிழல்களுக்கு மேல் வரையப்படுகின்றன.

தயவுசெய்து எனக்கு ஒரு கடலை வரையவும்
அதனால் அமைதியான அலைகள் மின்னுகின்றன
அதனால் மகிழ்ச்சி மற்றும் விருப்பத்தின் வாசனை
என் நெஞ்சு நிரம்பி வழிந்தது.

என் காலடியில் மணலை வரையவும்
மஞ்சள்-மஞ்சள், சூரிய ஒளியின் கதிர் போன்றது.
மேலும் வானத்தை அனைத்து மேகங்களால் அலங்கரிக்கவும்
தயவு செய்து மேகங்களை மட்டும் வரையாதீர்கள்.

எனக்கு ஒரு காத்தாடி வரையுங்கள்
அவனுடன் கலகம் விளையாட காற்றுக்காக.
அதனால் எனக்கு ஒன்றும் இல்லை,
அவள் தொடர்ந்து கனிவாகவும் மென்மையாகவும் இருந்தாள்.

கடலையும் வானத்தையும் எனக்கு வரைவீர்களா?
நீங்கள் மேகங்களுடன் அதன் மீது உட்காருவீர்களா?
நீங்கள் எனக்கு ஒரு நித்திய கோடையை வரைவீர்களா?
மற்றும் உங்கள் வெறும் கால்களுக்கு கீழ் மணல்?

வரையவும், ஆனால் முற்றுப்புள்ளி வைக்க வேண்டாம்
முக்கிய விஷயத்தைப் பற்றி நான் உங்களிடம் சொல்லவில்லை.
தயவுசெய்து எனக்கு ஒரு மகளை வரையவும்
மற்றும் கப்பலில் உங்களை வரையவும்.

புதையல் வரைபடத்தை எவ்வாறு உருவாக்குவது

சரியான அளவிலான மடிப்பு காகிதத்தின் தாளைப் பெறுங்கள். காகிதம் வெண்மையாக இருந்தால், அதை "பழங்காலம்" என்று சாயமிடுவது நல்லது. இதற்காக நீங்கள் பின்னணியை வெளிர் பழுப்பு நிறமாக மாற்ற வேண்டும். உலர அனுமதிக்கவும்.

புதையல் ஏற்கனவே மறைக்கப்பட்ட அல்லது மறைக்கப்படும் பகுதியின் வரைபடத்தை தாளில் வரையவும். உதாரணமாக, ஒரு முற்றத்தில் அல்லது கோடைகால குடிசையின் திட்டத்தை வரையவும்: கட்டிடங்கள், பாதைகள், மரங்கள். புதையல் புதைக்கப்பட்ட இடத்தை வழக்கமான அடையாளத்துடன் குறிக்கவும். விருப்பமாக, நீங்கள் வரைபடத்தை குறியாக்கம் செய்யலாம் - எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு வீட்டின் படத்திற்கு பதிலாக, "வீடு" என்ற வார்த்தை குறியாக்கம் செய்யப்படும் ஒரு மறுப்பை வரையவும்.

அனைத்து பக்கங்களிலும் விளிம்புகளைச் சுற்றி வரைபடம் வரையப்பட்ட தாளை மெதுவாக எரிக்கவும். அட்டையை பல முறை மடியுங்கள். தயார்!

நம்மில் யார் சிறுவயதில் கடற்கொள்ளையர்களாக விளையாடவில்லை? புதையலைக் கண்டுபிடிப்பதை யார் கனவு காணவில்லை? எல்லாம் உங்கள் கைகளில் உள்ளது: உங்கள் பொக்கிஷங்களை மறைக்கவும், ஒரு வரைபடத்தை வரையவும். சரி, கண்டுபிடித்தவர் பரிசுக்காக காத்திருக்கட்டும்! - போர்த்தி காகிதம்
- குவாச்சே
- தூரிகை
- தீக்குச்சிகள் அல்லது இலகுவானது
- உணர்ந்த-முனை பேனாக்கள் உங்களிடம் ஒரு பெரிய வரைபடம் இருந்தால், எடுத்துக்காட்டாக, வாட்மேன் தாளின் அளவு, அதை ஒரு தூரிகை மூலம் அல்ல, ஆனால் பாத்திரங்களைக் கழுவும் கடற்பாசி மூலம் வண்ணமயமாக்குவது மிகவும் வசதியாக இருக்கும். கடற்பாசி, நிச்சயமாக, சுத்தமாக இருக்க வேண்டும்.

சரியான ஓவல் வரைவது எப்படி

தொடங்குவதற்கு, ஓவல் என்றால் என்ன என்பதைக் கண்டுபிடிப்போம் (லத்தீன் கருமுட்டை - ஒரு முட்டை): மூலை புள்ளிகள் இல்லாமல் ஒரு குவிந்த மூடிய தட்டையான வளைவு, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு நீள்வட்டம்.
இப்போது நாம் பண்ணையில் எந்த கோப்பையையும் கண்டுபிடித்து எங்களிடமிருந்து சிறிது தூரத்தில் (1 மீட்டர் வரை) வைப்போம்.
நீங்கள் கோப்பையை விட மிக உயரமாக அமர்ந்திருந்தால், உதாரணமாக, நீங்கள் ஒரு வழக்கமான நாற்காலியில் உட்கார்ந்து, அதை ஒரு உயர் நாற்காலியில் வைத்தால், நீள்வட்டம் கிட்டத்தட்ட தட்டையானதாக இல்லை. நீங்கள் கோப்பையை எங்காவது கண் மட்டத்தில் வைத்தால் (அடிவானக் கோடு என்று அழைக்கப்படுபவை), ஓவல் வட்டமான விளிம்புகளுடன் குறுகிய துண்டுகளாக மாறும்.
எனவே, கோப்பைக்கு ஒரு நிலையை தேர்வு செய்வோம்.

இப்போது, ​​ஒரு பென்சிலால் ஆயுதம் ஏந்தி, கையால் வரையவும் (ஒரு ஆட்சியாளரின் உதவியின்றி), இரண்டு செங்குத்து கோடுகள்.
செங்குத்தாக இருப்பது மிகவும் முக்கியமானது - இது சமச்சீர் அச்சு என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும் இது அனைத்து மேலும் கட்டுமானங்களுக்கும் அடிப்படையாகும்.

அடுத்த கட்டம் பார்வை முறையுடன் தொடர்புடையது. இது ஒரு கண்ணை மூடுவது, பென்சிலால் கையை நீட்டுவது மற்றும் பென்சிலின் மீது எவ்வளவு நீளமாக உள்ளது என்பதைக் கவனிப்பது ஆகியவை அடங்கும். இது கிடைமட்ட அச்சில் இரண்டு தீவிர புள்ளிகளால் குறிக்கப்பட வேண்டும், இதனால் இடது மற்றும் வலதுபுறம் உள்ள தூரம் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும்.

இப்போது, ​​பென்சிலைப் பயன்படுத்தி, அதே செயல்பாட்டை மீண்டும் செய்கிறோம், ஆனால் இப்போது செங்குத்து அச்சுக்கு, எதிர்கால ஓவலின் அகலத்தை தீர்மானிக்க. நாம் அதை இரண்டு தீவிர புள்ளிகளுடன் குறிக்கிறோம், மையத்தைப் பொறுத்து சமச்சீர்.

ஏற்கனவே வரையப்பட்ட கோடுகளுக்கு இணையாக இரண்டு கிடைமட்ட புள்ளிகள் வழியாக அடுத்த ஜோடி கோடுகளையும் வரைகிறோம். படத்தில் உள்ள முன்னோக்கு விதிகளின்படி, ஆழத்தில் பின்வாங்கும் இணையான கிடைமட்ட கோடுகள் காகிதத் தாளுக்கு வெளியே மறைந்து போகும் புள்ளிகளைக் கொண்டுள்ளன. இந்த கோடுகள் எங்கு ஒன்றிணைகின்றன என்பதைக் கண்டறிய, அவற்றின் தொடர்ச்சியை வரைவது சாத்தியமில்லை அல்லது அவசியமில்லை. வரைபடத்தில், இந்த இணையான கோடுகளின் திசைகள் கண்ணால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன.

எனவே, செங்குத்து அச்சில் கடைசியாக காணாமல் போன புள்ளியைப் பெறுகிறோம். எங்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள படத்தில், அதன் வழியாக ஒரு வளைவை வரைய இது தேவைப்பட்டது.
நமக்கு மிக நெருக்கமான வளைவையும் நாங்கள் வரைகிறோம்.
துணைக் கோடுகளை (அச்சுகள், இணையான நேர்கோடுகள்) மெதுவாக அழிக்கவும்.
வேலையின் முடிவில், கோப்பையின் மையத்திலிருந்து அதன் பின்புற சுவருக்கு உள்ள தூரம் முன் சுவரில் இருந்து மையத்திற்கான தூரத்தை விட மிகக் குறைவு என்பதை படம் தெளிவாகக் காட்டுகிறது. இயற்கையைப் பாருங்கள், அப்படியா? நீங்கள் அறிவுறுத்தல்களின்படி எல்லாவற்றையும் செய்திருந்தால், கோப்பையின் கீழ் ஓவலை (கீழே) முன்னோக்கில் வரைவது உங்களுக்கு எந்த சிரமத்தையும் ஏற்படுத்தாது.

கணினி நிரல்களைச் சார்ந்து இருக்காமல், கையால் வரைய முடிந்தால் நல்லது. இப்போது வரை, கணினி வடிவமைப்பாளர்களிடையே கூட, இது மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. சாதாரண பயனர்களைப் பற்றி நாம் என்ன சொல்ல முடியும், இந்த நிரல்களில் தேர்ச்சி பெறுவது சில நேரங்களில் கடினமான வேலை, ஆனால் கையால் வரையவும்

வெளிர் வரைதல் - எகிப்திய மௌ பூனை

1) இந்த டுடோரியலில் எகிப்திய மாவ் பூனையை எப்படி வரைய வேண்டும் என்று கூறுவேன். இவை பெரிய பச்சை திராட்சை வத்தல் அல்லது மஞ்சள்-அம்பர் கண்கள் கொண்ட மிகவும் அழகான பூனைகள். எகிப்திய மவு ஒரு அற்புதமான மற்றும் தனித்துவமான நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது. இது அவர்களின் தனித்துவமான அம்சமாகும். இந்த படத்திற்கு நமக்கு ஒரு அடர் நீல A4 பேஸ்டல் தாள் தேவை. ஒரு வெள்ளை, நன்கு கூர்மைப்படுத்தப்பட்ட வெளிர் பென்சிலால் ஒரு ஓவியத்தை வரையவும்.

2) கண்கள் மற்றும் மூக்கு வரைவதற்கு செல்லலாம். கண்களுக்கு, பச்சை, மஞ்சள், அடர் ஆரஞ்சு, கருப்பு பேஸ்டல் பென்சில்களைப் பயன்படுத்தவும். கண்ணை கவனமாக நிழலாடுங்கள், மாணவனை கருப்பு நிறமாக்குங்கள், இறுதியில் வெள்ளை வெளிர் பென்சிலுடன் சிறப்பம்சங்களைச் சேர்க்கவும். மூக்கு, வெள்ளை, இளஞ்சிவப்பு, கருப்பு, சிவப்பு வெளிர் பென்சில்கள் பயன்படுத்தவும். வெளிர் வெள்ளை பென்சிலால் கண்கள் மற்றும் மூக்கைச் சுற்றி நிழலை வைத்து, உங்கள் விரலால் தேய்க்கவும். அத்தகைய சிறிய விவரங்களை வரையும்போது, ​​உங்கள் பென்சில்கள் நன்றாக கூர்மைப்படுத்தப்பட வேண்டும்!

3) முதலில் இளஞ்சிவப்பு பச்டேல் பென்சிலாலும், மேலே வெள்ளை நிற பேஸ்டல் பென்சிலாலும் காதை நிழலிடுங்கள். எல்லாவற்றையும் உங்கள் விரலால் தேய்க்கவும். கருப்பு நிழல்களைச் சேர்த்து தேய்க்கவும். இப்போது ஒரு நல்ல வெள்ளை வெளிர் பென்சிலைக் கூர்மையாக்கி, விரைவான மற்றும் லேசான பக்கவாதம் மூலம் வெள்ளை முடிகளை வரையவும்.

4) பூனையின் தலையை வெள்ளை மற்றும் சாம்பல் நிற பேஸ்டல் பென்சிலால் நிழலிடுங்கள். எங்காவது நீங்கள் நீல நிறத்தின் சில பக்கங்களைச் சேர்க்கலாம். அதன் பிறகு, எல்லாவற்றையும் உங்கள் விரலால் தேய்க்கவும்.

5) நாங்கள் விவரங்களை தெளிவுபடுத்தத் தொடங்குகிறோம். ஒரு வெள்ளை பென்சிலுடன், சிறிய பக்கவாதம் கொண்ட கம்பளி வளர்ச்சியைப் பின்பற்றவும். கறுப்பு நிறத்தின் சிறிய பக்கவாட்டுகளுடன் கோடுகளை வரையவும்.

பென்சிலால் பூனை வரைவது எப்படி

எல்லா வயதினரிடையேயும் அனுதாபத்தைத் தூண்டும் விலங்குகளில் பூனையும் ஒன்றாகும். இயற்கையாகவே, நான் அதை வரைய விரும்புகிறேன், ஆனால் முடிந்தவரை யதார்த்தமானது. அதில் என்ன இருக்கிறது: நான்கு கால்கள், ஒரு உடல், ஒரு தலை, காதுகள், ஒரு வால், மற்றும் இவை அனைத்தும் ஒன்றாக தொகுக்கப்பட்டுள்ளன - பூனை தயாராக உள்ளது. இது கடினம் அல்ல, ஆனால் உங்கள் படைப்புத் திறமையால் உங்களையும் உங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களையும் ஏமாற்றாமல் இருக்க நீங்கள் எல்லாவற்றையும் சரியாகவும் ஒழுங்காகவும் செய்ய வேண்டும்.

ஒரு விதியாக, நாங்கள் முதலில் வரைகிறோம். விலங்கின் அடிப்படை வடிவங்களை, அதாவது தலை மற்றும் உடல் வரைகிறோம். தாளில் தலைக்கு ஒரு வட்டத்தையும், உடலுக்கு ஒரு கடினமான நீளமான ஓவலையும் வரைகிறோம்.
இப்போது நாங்கள் வரிகளில் வேலை செய்கிறோம். நாங்கள் முதலில் வரைந்ததைப் போல அவை கடினமானதாக இருக்க வேண்டியதில்லை. எங்கள் பூனையின் வடிவம் மற்றும் நிலையைக் கொடுத்து, மென்மையான, சீராக பாயும் கோடுகளை உருவாக்க முயற்சிக்கிறோம்.

அடுத்தது முகவாய். வட்டத்தில் ஒரு குறுக்கு வரைகிறோம், அது தலை. விலங்கின் கண்கள், மூக்கு மற்றும் வாய் எங்கு இருக்கும் என்பதைக் காட்ட சிலுவை தேவை.
நாங்கள் மூலைகளில் முக்கோணங்களை வைக்கிறோம் - இவை ஒரு பூனையின் காதுகள், இது போன்ற ஒரு வேட்டையாடுவதற்கு முக்கியமானது.

அடுத்து, பூனையின் கால்களை வரைந்து மேலே உள்ள வால் மீது வண்ணம் தீட்டவும்.
அதிக யதார்த்தத்திற்காக, நாங்கள் ரோமங்களையும் வரைகிறோம்.
பூனை கிட்டத்தட்ட தயாராக உள்ளது.
தேவையற்ற ஓவியங்கள் மற்றும் வரிகளை அழிக்கிறோம். பின்னர் நாம் சில நுணுக்கங்களை முடிக்கிறோம் (பின் கால்களின் இடம், ஃபர், விலங்கின் நிழல்).

ஆண்டெனாக்கள் வரையப்பட்ட கடைசி தருணத்தில், அவை பூனைகளில் என்ன உள்ளன என்பதை நினைவில் வைத்து, அதையே இனப்பெருக்கம் செய்கின்றன. உங்கள் பூனை சிறப்பாக இருக்க வேண்டும், மேலும் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.

வரைதல் என்பது அதன் உரிமையாளரிடமிருந்து பறிக்க முடியாத ஒரு கலை. இளைஞர்கள் மற்றும் பெரியவர்கள் தாங்கள் விரும்பும் ஒன்றை காகிதத்தில் உருவாக்கலாம். நீங்கள் இப்போது கற்றுக்கொண்டு அழகாக வரைய விரும்பினால், சொல்லுங்கள், பூனை, இது உங்களுக்கான இடம்! சுத்தமான ஆல்பம் தாள், பென்சில்கள் (நிறத்தைப் பயன்படுத்தலாம்).

வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஒரு படத்தை வரைவது எப்படி

வாட்டர்கலர்களை எடு. ஒரு படத்தை வரைவதற்கு அவை எளிதான வழி. அவர்கள் அனைத்து நிழல்களையும் வெளிப்படுத்த முடியும் மற்றும் ஒளிஊடுருவக்கூடிய போது பிரகாசம் கொடுக்க முடியும். ஈரமான அல்லது உலர்ந்த மேற்பரப்பில் வண்ணம் தீட்ட வேண்டுமா என்பதைத் தேர்வுசெய்யவும். ஈரமான மேற்பரப்பில் ஓவியம் வரையும்போது, ​​பொருட்களின் வெளிப்புறங்கள் மங்கலாகின்றன, இது இயற்கை கலவைகளில் அல்லது பின்னணியில் காய்கறிகள் மற்றும் பழங்களை நிரப்பும்போது பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

ஒரு வரைதல் காகிதத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள் - அதிகப்படியான நீரிலிருந்து அது வீங்குவதில்லை, மேலும் சரிசெய்ய வேண்டிய இடங்களை நுரை ரப்பரால் எளிதாகக் கழுவலாம். வண்ணப்பூச்சு சமமாக பரவுவதற்கு காகிதத்தை 30-40 டிகிரி சாய்வில் வைக்கவும்.

முக்கிய பொருட்களை பென்சிலில் வரையவும். இது ஒரு நிலையான வாழ்க்கை என்றால், அட்டவணை அல்லது பிற மேற்பரப்பு மற்றும் பழம் மற்றும் காய்கறி கலவையின் இருப்பிடத்தை தீர்மானிக்கவும். இது ஒரு உருவப்படம் என்றால், ஒரு நபரின் விகிதாச்சாரத்தை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், அது ஒரு நிலப்பரப்பாக இருந்தால், ஒளி ஓவியங்கள் இங்கே போதுமானதாக இருக்கும் - வண்ணங்கள் முக்கிய பங்கு வகிக்கும். வண்ணப்பூச்சுகள், குறிப்பாக வாட்டர்கலர்களுடன் ஓவியம் வரையும்போது, ​​ஒவ்வொரு பக்கவாதத்தின் நிழலையும் முன்கூட்டியே சிந்திக்க வேண்டும் என்ற உண்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளுங்கள். பிழையை சரிசெய்ய ஒரே வழி ஈரமான நுரை ரப்பரைப் பயன்படுத்துவதாகும். பின்னர் ஏற்கனவே நன்கு உலர்ந்த மேற்பரப்பில் விரும்பிய பக்கவாதம் பொருந்தும்.

நுரை ரப்பர் அல்லது பரந்த அணில் தூரிகை மூலம் பொது பின்னணியை வரையவும். பெரிய பகுதிகளை ஓவியம் தீட்டும்போது, ​​தூரிகையில் போதுமான வண்ணப்பூச்சு இருக்க வேண்டும். ஒளியிலிருந்து இருட்டிற்கு பின்னணியைப் பயன்படுத்துங்கள். வாட்டர்கலர்களுடன் வண்ணம் தீட்டும்போது வெள்ளை நிறத்தின் விளைவு வர்ணம் பூசப்படாத அல்லது நன்கு கழுவப்பட்ட இடங்களின் இழப்பில் மட்டுமே அடையப்படுகிறது என்பதை நினைவில் கொள்க. காகிதத்தை கிழிக்கவோ அல்லது உருட்டவோ கூடாது என்பதில் கவனமாக இருங்கள்.

ஓவியத்தில் சன்னி பக்கத்தையும் நிழல் பகுதிகளையும் தீர்மானிக்கவும். இதன் அடிப்படையில், அனைத்து பொருட்களையும் வரையவும். தட்டில் வண்ணங்களை கலக்கவும் - படத்தில், ஒன்றுடன் ஒன்று வண்ண அடுக்குகள் இருண்ட நிழல்களில் எளிய வண்ண சிதைவுக்கு வழிவகுக்கும். ஒவ்வொரு அடுத்த பக்கவாதத்தையும் முந்தைய பக்கத்திற்கு அடுத்ததாக சிறிது ஈரப்படுத்தப்பட்ட தூரிகை மூலம் தடவவும்.

வர்ணம் பூசப்பட்ட ஓவியங்கள் மீண்டும் மீண்டும் கவனத்தை ஈர்க்கும் பரிசைக் கொண்டுள்ளன. நிழல்களின் தனித்துவமான விளையாட்டு எல்லாவற்றையும் சிறிய விவரங்களுக்கு தெரிவிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. ஆனால் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஒரு படத்தை சரியாக வரைவது எப்படி? - வாட்மேன் காகிதத்தை வரைதல்,
- எழுதுகோல்,
- அழிப்பான்,
- வண்ணப்பூச்சுகள்.

ஒரு நங்கூரம் எப்படி வரைய வேண்டும்

கீழே இரண்டு கூர்மையான விளிம்புகள் கொண்ட நவீன நங்கூரம் வடிவமைப்பை வரையவும். தாளின் நடுவில் ஒரு செங்குத்து கோட்டை வரையவும், மேலே சிறிது குறுகி, கீழே அகலப்படுத்தவும். இது நங்கூரம் சுழலாக இருக்கும். என்று அழைக்கப்படும் சுழல் மேல் எல்லையைச் சுற்றி ஒரு வட்டத்தை வரையவும். கண் - நங்கூரத்தை உயர்த்த அல்லது குறைக்க கேபிள் அல்லது கயிற்றை இணைக்கும் இடம். செங்குத்து மேல், ஒரு கிடைமட்ட வரி வரைய - பங்கு. சுழலின் கீழ் பகுதியை ஒரு பெரிய டிக் மூலம் பாதுகாக்கவும்.

நங்கூரத்தின் தனிப்பட்ட பகுதிகளை இன்னும் விரிவாக வரையவும். சுழலை இரண்டு நேர் கோடுகளின் வடிவத்தில் வரையவும், ஒவ்வொன்றும் கீழே வெவ்வேறு திசைகளில் வரைந்து, அதன் முக்கிய பகுதியாக ஒரு நங்கூரத்தை உருவாக்குகிறது. இந்த வழியில் நீங்கள் இரண்டு நங்கூரம் கொம்புகள் கிடைக்கும். கோடுகளின் மூட்டுகள் மென்மையாக இருக்க வேண்டும். நங்கூரத்தின் அவுட்லைனைப் பின்பற்றி மற்றொரு வரியைச் சேர்ப்பதன் மூலம் ஒவ்வொரு கொம்பையும் முப்பரிமாணமாக்குங்கள். கொம்புகளின் முனைகளில், மடல்களை சித்தரிக்கவும் - கூர்மையான வெளிப்புற டாப்ஸ் கொண்ட பரந்த தட்டுகள். நங்கூரத்தின் குதிகால் போதுமான கூர்மையாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்க.

பங்கு விவரங்களை வரையவும். ஒரு குறுகிய தூரத்தில் ஒரு சாய்ந்த நேர்கோட்டிலிருந்து, அதே சாய்வுடன் மற்றொன்றை வரையவும், ஆனால் சற்று குவிந்திருக்கும், இதனால் தண்டுகளின் பக்கவாட்டு மற்றும் கீழ் பகுதிகளை வரையறுக்கவும். இரண்டு வரிகளையும் ஒரு சில செங்குத்து ஸ்ட்ரோக்குகளுடன் இணைக்கவும். இப்போது அவுட்லைன்களை மீண்டும் மீண்டும் மற்றொரு சாய்ந்த கோட்டை வரைந்து, 90 டிகிரிக்கு மேல் கோணத்தில் செங்குத்து பக்கவாதம் தொடரவும். தண்டு மேல் எல்லைக்கு மேலே ஒரு கழுத்தை வரையவும் - ஒரு சிறிய செவ்வகத்தை வரைந்து செங்குத்து கோடுடன் பாதியாக பிரிக்கவும். கண் வளையத்தை இரட்டிப்பாக்குங்கள்.

நங்கூரத்தின் தனிப்பட்ட பிரிவுகளை இருட்டடிப்பு: லோபாவின் கீழ் பகுதி மற்றும் வலது கொம்பு. ஷார்ட் ஷேட் குறுகிய கோடுகள் மற்றும் கழுத்து, அதன் வலது பகுதி. செங்குத்து வலது எல்லையில் செல்லும் சுழல் பகுதியை இருட்டாக்கவும் - வரையப்பட்ட நங்கூரம் தயாராக உள்ளது.

நங்கூரம் என்பது ஒரு கப்பலை ஒரே இடத்தில் பாதுகாக்க வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்பு உலோக அமைப்பு. இது பல வகைகளைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் அடிப்படை எப்போதும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும் - ஒரு கனமான அடிப்பகுதி, இது நேராக உலோக செங்குத்து மீது சரி செய்யப்படுகிறது. வரையப்பட்ட நங்கூரம் பெரும்பாலும் கடல் குறியீடாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது - நிலப்பரப்பு தாள்;
- எழுதுகோல்;
- அழிப்பான்.

ஒரு டாஃபோடில் எப்படி வரைய வேண்டும்

தாளின் நடுவில் பென்சிலால் வரைந்து தனிப்பட்ட விவரங்களை எழுதவும். மேலே, ஒரு அறுகோணத்தை வரையவும் - பூவின் அடிப்பகுதி. இதைச் செய்ய, இரண்டு சமமான ட்ரேபீசியங்களை ஒரு பொதுவான அடித்தளத்துடன் வரையவும், மற்றும் எதிர் பக்கங்களை எதிர்கொள்ளும் குவிந்த பகுதிகளுடன். ஒரு ஓவல் வடிவத்தில் நடுத்தரத்தை வரைந்து, தண்டு மற்றும் இலையை எளிய பக்கவாதம் மூலம் சித்தரிக்கவும்.

டாஃபோடில் விவரங்களை இன்னும் துல்லியமாக வரையவும். அறுகோணத்தின் ஒவ்வொரு முனையிலிருந்தும், நடுப்பகுதியை நோக்கிச் செல்லும் நேர்கோடுகளை வரையவும். இந்த கோடுகள் மலர் இதழ்களுக்கு செங்குத்து அச்சுகளாக இருக்கும். கோடுகளுக்கு நடுப்புள்ளிகளை வரையவும். இப்போது ஒவ்வொரு உச்சியிலிருந்தும் பக்கவாதம் வரையவும், சுட்டிக்காட்டப்பட்ட புள்ளிகளுக்கு விரிவடையும். அடுத்து, நேராக இணையான கோடுகளின் வடிவத்தில் பக்கவாதங்களை பூவின் நடுவில் கொண்டு வாருங்கள்.

ஒரு டாஃபோடில் வரைவதற்கு, பூவின் இதழ்களை மென்மையான கோடுகளுடன் வரையவும் - முக்கிய வெளிப்புறங்களை மென்மையாக்கவும். இதழ்களின் சுவர்களில் அலை அலையான கோடுகளுடன் சிறிது சுருட்டை வரையவும். டஃபோடிலின் நடுப்பகுதியை வரையவும். முதலில், ஓவலின் எல்லைகளை ஒரு சிறிய படியுடன் துண்டிக்கவும். ஓவலின் வலது பக்கத்தில் ஒரு சிறிய குவிமாடத்தை வரையவும், நடுத்தரத்தை இன்னும் பெரியதாக மாற்றவும்.

டஃபோடில் தண்டின் ஒரு பகுதியை பூவை இணைக்கும் குழாய் வளைவின் வடிவத்தில் வரையவும் மற்றும் இதழ்களை நோக்கி அகலமான பக்கத்துடன் நேராக மெல்லிய தண்டு வரையவும். செடியின் இலையை நீளமான, குறுகலான ஒரு முனையுடன் வரையவும்.

ஒரு எளிய பென்சிலால் பூவை வரையவும். டஃபோடிலின் நடுப்பகுதியை நேராக மெல்லிய கோடுகளுடன் இறுக்கமாக நிழலிடவும். இதழ்களில் செங்குத்து மையக் கோட்டுடன் கதிர்களை வரையவும். தண்டுகளின் இடது பக்கம் மற்றும் டாஃபோடில் இலையின் மேற்பகுதி இரண்டையும் நிழலிடுங்கள்.

பூவை மஞ்சள் நிறத்தில் வரையவும். நடுப்பகுதியை இருண்டதாக மாற்றவும். இலை மற்றும் தண்டு ஆகியவற்றை ஒரே பச்சை நிறத்தில் வரையவும்.

நர்சிசஸ் முதல் வசந்த மலர்களில் ஒன்றாகும். மிகவும் மென்மையான மற்றும் அதே நேரத்தில் கண்டிப்பான, அணுக முடியாத, தனது சொந்த அழகை மட்டுமே கவனிக்கிறார். அத்தகைய அழகை ஒரு துண்டு காகிதத்தில் மட்டுமே நீண்ட நேரம் வைத்திருக்க முடியும் - இயற்கை தாள்;
- எழுதுகோல்;
- அழிப்பான்.

ஒரு பட்டாம்பூச்சியை எப்படி வரைய வேண்டும்
1
கட்டுமானக் கோடுகளை வரைவதன் மூலம் உங்கள் வரைபடத்தைத் தொடங்குங்கள். முதலில், பட்டாம்பூச்சியின் உடலின் சமச்சீர் அச்சாக மாறும் ஒரு கோட்டை வரையவும், அதனுடன் தலை, மார்பு மற்றும் வயிறு அமைந்திருக்கும். இரண்டாவதாக, இந்த வரியின் நடுவில் ஒரு புள்ளியைக் குறிக்கவும். ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் அதிலிருந்து இரண்டு பக்கவாதம் வரையவும், இந்த துணை கூறுகள் பட்டாம்பூச்சிகளின் மேல் மற்றும் கீழ் இறக்கைகளின் திசையை அமைக்கும். தொடர்புடைய கோடுகள் மற்றும் சமச்சீர் அச்சுக்கு இடையே உள்ள கோணங்கள் ஒரே மாதிரியாக இருப்பதை உறுதிப்படுத்தவும்.
2
சமச்சீர் அச்சில் அமைந்துள்ள ஒரு நீளமான ஓவல் வரையவும். அதை மூன்று பகுதிகளாகப் பிரிக்கவும்: முதல், மிகச் சிறியது, தலைக்கு ஒத்திருக்கிறது, மற்ற இரண்டு நீளம் தோராயமாக ஒரே மாதிரியானவை - லெபிடோப்டெரா அழகின் மார்பு மற்றும் வயிறு.
3
தலையில் கண்களை முன்னிலைப்படுத்தவும், அவை பக்கங்களிலும் அமைக்கப்பட்டிருக்கும், அதே போல் ஒரு நீண்ட ஆண்டெனா மற்றும் புரோபோஸ்கிஸ், ஒரு அமைதியான நிலையில் அது ஒரு சுழல் சுழல். நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பட்டாம்பூச்சியை வரைந்தால், அதற்கு உறிஞ்சும் வாய் கருவி இருக்கிறதா என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, சில லெபிடோப்டெரா குடும்பங்களில் உள்ளதைப் போல கடிக்கும் கருவி இல்லை.
4
மார்பில் வரையவும். பட்டாம்பூச்சியின் அனைத்து "மூட்டுகளும்", நீங்கள் அவற்றை அழைக்க முடிந்தால், இந்த பகுதியில் உடலுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மார்பில் மூன்று பகுதிகளை வரையவும். தலையில் இருந்து இரண்டாவது மற்றும் மூன்றில், இறக்கைகளை வரைய வேண்டியது அவசியம், ஆனால் அவற்றின் வரைபடத்தை பின்னர் விட்டுவிடுவது நல்லது. மூன்று ஜோடி பட்டாம்பூச்சி கால்களை உச்சரிக்கப்படும் மூட்டுகளுடன் கோடுகளாக வரையவும்.
5
வண்ணத்துப்பூச்சியின் அடிவயிற்றுக்கு ஓவல் வடிவத்தை வரையவும். இது மிகவும் நெகிழ்வானது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.
6
இறக்கைகளை வரையத் தொடங்குங்கள். நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பட்டாம்பூச்சியை சித்தரித்தால், அதன் தோற்றம், தட்டுகளின் வடிவத்தின் அம்சங்கள், அவற்றின் நிறங்கள் மற்றும் கலங்களின் அமைப்பு ஆகியவற்றைப் படிக்கவும். நீங்கள் ஒரு கூட்டு படத்தை வரைய விரும்பினால், நீங்களே வடிவத்தையும் காற்றோட்டத்தையும் (இறக்கைத் தட்டில் செல்கள் இருப்பது), அதே போல் வண்ணமயமாக்கலையும் கொண்டு வரலாம்.
7
வரைபடத்தில் வண்ணம். தற்போதுள்ள பட்டாம்பூச்சிகளின் பிரதிநிதியை வண்ணமயமாக்க, விரும்பிய நிழல்களைப் பயன்படுத்தவும், பெண்களும் ஆண்களும் எப்படி இருக்கிறார்கள் என்பதை இணையத்தில் பாருங்கள். கற்பனையான பட்டாம்பூச்சிக்கு, நீங்கள் விரும்பும் வண்ணங்களைப் பொருத்தவும்.
ஒரு பட்டாம்பூச்சியை வரைவதற்கு, அதன் உடலின் அமைப்பு, அதன் இறக்கைகளின் வடிவம் மற்றும் காற்றோட்டம் ஆகியவற்றை கற்பனை செய்வது முக்கியம், படத்தில் உள்ள லெபிடோப்டெராவின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு இனத்தின் நிறத்தின் தனித்தன்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது - காகிதம்;

ஒரு ஐகானை எப்படி வரையலாம்

ஒரு ஐகானை எப்படி வரையலாம்

ஐகானை வரைய, தேவையான உபகரணங்களை தயார் செய்யவும். பணியிடமாக ஒரு மேசையைத் தேர்ந்தெடுங்கள், நீங்கள் அதில் உட்கார வசதியாக இருக்கிறதா என்று பாருங்கள். அதன் பிறகு, தேவையற்ற விஷயங்களிலிருந்து மேசையின் மேற்பரப்பை அழிக்கவும், ஒரு துண்டு காகிதம், பென்சில்கள், குறிப்பான்கள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு இடமளிக்கவும்.

முதலில், நீங்கள் ஐகானை எப்படி வரைய விரும்புகிறீர்கள் என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள். ஒரு கருத்து அல்லது யோசனை ஒரு வரைபடத்தின் மிக முக்கியமான பகுதியாகும். உங்கள் ஐகான் எதைக் குறிக்கும் என்று நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள். ஒரு சுவாரஸ்யமான வரைபடத்துடன் வாருங்கள். ஓரிரு ஓவியங்களை உருவாக்கவும். உங்களுக்குத் தெரியாவிட்டால், இணையத்திற்குச் சென்று பல்வேறு ஐகான்களின் படங்களைப் பாருங்கள், ஒருவேளை உங்கள் நினைவுக்கு வரும்.

தொடங்கவும், ஐகானின் வடிவத்தை கோடிட்டுக் காட்ட பென்சிலைப் பயன்படுத்தவும். ஒரு விதியாக, ஐகான் வட்ட வடிவத்தில் உள்ளது, எனவே அதை நீங்களே எளிதாக்கவும், ஐகான் வரைபடத்தின் உள்ளடக்கத்திற்கு அதிக கவனம் செலுத்தவும், ஒரு ஸ்டென்சில் எடுக்கவும். இந்த நோக்கத்திற்காக, காகிதத்துடன் இணைக்கப்பட்ட மற்றும் பென்சிலால் கோடிட்டுக் காட்டக்கூடிய எந்த வட்டமான பொருளையும் நீங்கள் பயன்படுத்தலாம். உங்கள் ஐகானின் அளவைப் பொறுத்து ஒரு ஜாடி கிரீம் அல்லது சாஸரைப் பயன்படுத்தவும். நீங்கள் ஒரு திசைகாட்டியையும் பயன்படுத்தலாம்.

நீங்கள் அளவை முடிவு செய்தவுடன், ஓவியம் வரையத் தொடங்குங்கள். நீங்கள் உங்களுக்கு பிடித்த விலங்கு அல்லது பூவை வரையலாம், நேசிப்பவரின் பெயரை அல்லது உங்களுக்கு பிடித்த வெளிப்பாடு, உங்கள் மனதில் தோன்றுவதை எழுதலாம். மென்மையான பென்சிலால் தோராயமான ஓவியத்தை வரைந்து, அழிப்பான் மூலம் கூடுதல் வரிகளைத் தொடவும். அதன் பிறகு, உங்கள் வரைபடத்திற்கு எந்த வண்ணத் திட்டம் பொருத்தமானது என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், முதலில் வாட்டர்கலரை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், வண்ணப்பூச்சு காய்ந்ததும், குறிப்பான்கள் அல்லது கோவாச் எடுத்து, வரைபடத்தை பிரகாசமாக்குங்கள்.

ஒரு உலோக பேட்ஜ், அதை ஒரு முதுகுப்பை, உடுப்பு அல்லது ஜாக்கெட்டில் பொருத்தலாம். அது எதையும் குறிக்கலாம். ஒரு தனித்துவமான குறி, உங்கள் படத்தை முழுமையாக்கும் ஒரு சிறப்பம்சமாகும். நீங்கள் அதை கடையில் வாங்கலாம் அல்லது நீங்களே வரையலாம்.-பென்சில்,
- அழிப்பான்,
-காகிதம்,
- குறிப்பான்கள்,
- வண்ணப்பூச்சுகள்,
-ஸ்டென்சில் இறுதிப் பதிப்பைத் தேர்வுசெய்ய முடிந்தவரை படத்தின் மாறுபாடுகளை உருவாக்கவும்.

வாட்டர்கலரில் டேன்டேலியன்கள்.

சரி, முதல் பூக்கள் மலர்ந்தன. அவற்றில் எனக்கு பிடித்த டேன்டேலியன்கள் உள்ளன. டான்டேலியன்களை எண்ணெயில் எப்படி வரைவது என்பதை நான் ஏற்கனவே காட்டியுள்ளேன், இப்போது அவற்றை வாட்டர்கலரில் வரைய விரும்புகிறேன்.

முதலில், எலுமிச்சை மற்றும் மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி எதிர்கால பூக்களின் வண்ண "கறைகளை" வரையவும்.

பழுத்த டேன்டேலியன்களின் வெள்ளை பந்துகள் அமைந்துள்ள இடத்தை கோடிட்டுக் காட்டுவோம். இதைச் செய்ய, கிட்டத்தட்ட வெளிப்படையான வண்ணப்பூச்சு மற்றும் மெல்லிய தூரிகை மூலம் ஒரு வட்டத்தை வரைந்து அதில் சிறிய ஒளிஊடுருவக்கூடிய புள்ளிகளை வைக்கவும். டேன்டேலியன் பந்து விளிம்புகளை விட மையத்தில் மிகவும் இருண்டதாக இருக்கும். புள்ளிகளுக்கு, நீங்கள் சாம்பல், நீலம் கலந்து, பின்னர் சிறிது வெளிர் மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சு சேர்க்கலாம்.

ஓச்சர் மற்றும் வெளிர் சிவப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் மஞ்சள் தூரிகை மூலம், மஞ்சள் பூக்களின் இதழ்களை மெல்லிய தூரிகை மூலம் வரைங்கள், ஒளி எங்கிருந்து வருகிறது என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

பின்னணியை வரையவும். நீங்கள் முதலில் காகிதத்தை ஈரப்படுத்தலாம் அல்லது தடிமனான தூரிகை மூலம் வண்ணம் தீட்டலாம், பூக்கள் மற்றும் பந்துகளைத் தவிர்த்து, வலுவான சொட்டுகள் மற்றும் உலர்த்துதல் ஆகியவற்றைத் தவிர்க்கவும். பிரகாசமான ஒளி ஒளி.

வெளிர் பச்சை நிறத்தை மஞ்சள் நிறத்துடன் கலந்து டேன்டேலியன் தண்டுகளில் வண்ணம் தீட்டவும். சில இடங்களில், நீங்கள் சிவப்பு நிறத்தை சேர்க்கலாம். தண்டுகளை வர்ணம் பூசாமல் விட்டு, படிப்படியாக இலைகளை வரையத் தொடங்குங்கள்.

அடுத்த பாஸ் இருண்ட நிறத்தை அதிகரிக்கும், மீண்டும் இலைகள் மற்றும் புதிய தண்டுகள் மற்றும் புல் கத்திகள் வர்ணம் பூசப்படாமல் இருக்கும். அதே நேரத்தில், வெள்ளை பந்துகளைச் சுற்றியுள்ள பின்னணியை பக்கவாதம் மூலம் வண்ணம் தீட்டவும், அவற்றின் விளிம்பு சீரற்றதாகவும் தளர்வாகவும் இருக்கும். பின்னணிக்கு, ஒரு தடிமனான தூரிகையை எடுத்து அடர் பச்சை, வெளிர் நீலம், மஞ்சள், சிறிது ஊதா ஆகியவற்றைக் கலக்க நல்லது.

அரங்கின் மிக முக்கியமான பகுதி மேடை. பொதுவாக இது பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால், ஒரு சிறிய மலையில் அமைந்துள்ளது. இந்தப் பகுதி வட்ட வடிவில் இருக்கும் திரையரங்குகள் மற்றும் பார்வையாளர் இருக்கைகள் அதைச் சுற்றி அமைக்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு காட்சியை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய, அது என்ன கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது என்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும்.

தியேட்டர் காட்சியை மூன்று படிகளில் வரைவது எப்படி

தியேட்டர் காட்சியை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதற்கான படிகளைப் படிக்கும்போது, ​​எந்த வகையைச் சித்தரிக்க வேண்டும் என்பதை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும் - திறந்த அல்லது மூடியது. அடிப்படையில், ஸ்டேஜ்-பாக்ஸ் அல்லது மூடிய பதிப்பு ஒரு வளைவு-நுழைவு மற்றும் கண்ணாடியைக் கொண்டுள்ளது, அங்கு செயல்திறன் நடைபெறுகிறது. ஒவ்வொரு தளமும் தனித்தனி தொகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.

முக்கிய நாடக நடவடிக்கைக்கு ஒரு சிக்கலற்ற இடத்தை உருவாக்கத் தொடங்கும் போது, ​​படத்தின் முன்பகுதியை ஆக்கிரமித்துள்ளதால், இறக்கைகளுடன் தொடங்குவது நல்லது. இதைச் செய்ய, தாளின் மேற்புறத்தில் ஒரு கிடைமட்ட கோட்டை வரையவும் - இது உச்சவரம்பு. அதிலிருந்து பக்கங்களில் இரண்டு இருட்டடிப்பு திரைச்சீலைகள் இருக்கும், இது நிகழ்ச்சியின் முடிவில் பார்வையாளர்களிடமிருந்து விளையாடும் பகுதியை மூடும். நமது திரைச்சீலைகள் நடுவில் தடிமனான கயிற்றால் கட்டப்பட்டிருக்கும்.

அடுத்து, திரைக்குப் பின்னால் செங்குத்து கோடுகளின் வடிவத்தில், சுவர்களை வரையவும். மேலும் தளமே பக்கங்களில் துண்டிக்கப்பட்ட அளவீட்டு அரை வட்டத்தின் வடிவத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. பார்வையாளர் முன் பகுதியைப் பார்க்கிறார், இது ப்ரோசீனியம், முக்கிய மேடை என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும் மேடையின் பின்புறம் அவர்களுக்கு கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாதது. பின்புற திரைக்குப் பின்னால், முட்டுகள் மற்றும் அலங்காரங்கள் சேமிக்கப்படுகின்றன, அதே போல் ஒன்றுக்கொன்று மாற்றக்கூடிய உருட்டல் தளங்கள் அல்லது டிரக்குகள் உள்ளன. பெட்டியின் முன்பக்கத்தில் சில பலகைகளை வரைவதன் மூலம் உச்சவரம்பை தயார்நிலைக்கு கொண்டு வாருங்கள். மேலே ஒரு திரை உள்ளது, கிட்டத்தட்ட கிடைமட்டமாக தொங்கவிடப்பட்டுள்ளது, பாதுகா என்று அழைக்கப்படும், மறைக்கும் விளக்குகள், பல்வேறு பண்புக்கூறுகள். இது நிகழ்ச்சி முடிந்த பிறகு விளையாடும் இடத்தை மூடும் திரைச்சீலையாகவும் இருக்கலாம்.

மரப் பலகைகளைப் பின்பற்றி டேப்லெட் என்றும் அழைக்கப்படும் மேடையின் தரையில் கோடுகளைக் கண்டுபிடித்து வரைபடத்தை முடிக்கிறோம். கலைஞர்களின் பாதுகாப்பை உறுதிப்படுத்த, பலகைகளுக்கு இடையில் சிறிய இடைவெளிகள் கூட இருக்கக்கூடாது, மேலும் மரமும் நன்றாக மணல் அள்ளப்பட வேண்டும். மேல் மற்றும் பக்க திரைச்சீலைகளில், மடிப்புகளின் தோற்றத்தை உருவாக்கும் கோடுகளை வரைகிறோம். தியேட்டர் கட்டம் கிட்டத்தட்ட முடிந்துவிட்டது.

காட்சியை வண்ணத்தில் வரைதல்

ஒரு பென்சில் வரைதல் கூட தியேட்டரின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியின் அளவையும் அழகையும் முழுமையாக வெளிப்படுத்தும். நீங்கள் படத்தில் வண்ணங்களைச் சேர்த்தால், தெளிவான படம் இன்னும் யதார்த்தமாக இருக்கும். எனவே, பென்சிலால் ஒரு காட்சியை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும், பின்னர், வெவ்வேறு வழிகளில் வண்ணம் தீட்டுவதன் மூலம், நீங்கள் மேலும் மேலும் புதிய படங்களைப் பெறுவீர்கள்.

நாங்கள் திரைச்சீலைகளிலிருந்து வரையத் தொடங்குகிறோம். இதைச் செய்ய, ஒழுங்கற்ற ஓவல்களின் வடிவத்தில், அடுத்த படிகளுக்கு ஓவியங்களை உருவாக்குகிறோம். இதைச் செய்ய, ஒரு சாம்பல் பின்னணிக்கு எதிராக தெளிவாகக் காணக்கூடிய வகையில் பிரகாசமான நிறத்தை எடுத்துக்கொள்வது நல்லது.

பின்னர், இந்த செழிப்புகளின் பின்னணிக்கு எதிராக, ஒரு எளிய பென்சிலால் திரைச்சீலைகளின் மென்மையான மடிப்புகளை வரையவும் - பக்க மற்றும் மேல். கோடுகள் மென்மையான அரை ஓவல்கள்.

இப்போது நாம் ஓவியங்களை அழிக்கிறோம். தளத்திலிருந்து சுவரைப் பிரிக்கும் கிடைமட்ட கோட்டையும் வரைகிறோம். பின்னர் செங்குத்து கோடுகள், மர பலகைகள்.

அடுத்து, நாங்கள் மிகவும் இனிமையான விஷயத்திற்கு செல்கிறோம் - வண்ணமயமாக்கல். பின்புற சுவரை நீலமாக மாற்றலாம், திரைச்சீலைகள் மாறுபட்டதாக இருக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, சிவப்பு, மற்றும் மரத் தளம் - மஞ்சள், மரம் போன்றது. வண்ணங்களின் தேர்வு கலைஞரிடம் இருந்தாலும்.

நான் பொம்மை தியேட்டருக்குச் செல்ல விரும்பினேன், இதற்காக எனது ஏபிசி புத்தகத்தை விற்றேன்?! எனவே, இன்று நிலைகளில் வண்ண பென்சில்கள் மூலம் அதை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ளலாம். வெளிப்புறமாக, இது ஒரு பெரிய கூடாரமாக இருக்கும், அங்கு பல வண்ண நெடுவரிசைகள் மற்றும் உறைகளால் செய்யப்பட்ட அழகான நுழைவாயில் இருக்கும். படத்தில் கொடிகள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் பிரகாசமான மாலையும் இருக்கும்.

தேவையான பொருட்கள்:

வரைதல் படிகள்:

தியேட்டரின் கட்டம்-படி வரைதல்

பல்வேறு கலைகளில் மிகவும் பழமையானது நாடகம். தியேட்டர் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு பிறந்தது. வரலாற்று தரவுகளின்படி, பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் பண்டைய ரோம் திரையரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகள் ஏற்கனவே வழங்கப்பட்டன. பின்னர் மேடையில் அனைத்து பாத்திரங்களும் ஆண்களால் செய்யப்பட்டன. பின்னர், திரையரங்குகளின் வளர்ச்சி நடந்தது. இப்போது, ​​​​இணையத்தின் பரவலான பயன்பாடு இருந்தபோதிலும், தியேட்டர் இன்னும் உள்ளது மற்றும் தொடர்ந்து வேலை செய்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நேரலையில் பார்த்த நடிகர்களின் நாடகத்தை ஒப்பிட எதுவும் இல்லை. சிறகுகளின் இந்த வாசனை, மேடை, தியேட்டரின் வளிமண்டலமே ஏதோ மாயாஜாலமானது மற்றும் மயக்கும்.

நடிகர்கள் தங்கள் முழு ஆன்மாவையும் தங்கள் நடிப்பில் ஈடுபடுத்துகிறார்கள், அவர்கள் தங்கள் கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையை மேடையில் வாழ்கிறார்கள், அவர்களின் உணர்ச்சிகளை எங்களுக்குத் தருகிறார்கள், நாங்கள் அவர்களுடன் அனுதாபப்படுகிறோம். குறைந்தபட்சம் சில சமயங்களில் தியேட்டருக்குச் செல்ல உங்களுக்கு வாய்ப்பு இருந்தால், இந்த மகிழ்ச்சியை நீங்களே மறுக்காதீர்கள். முடிந்தவரை அடிக்கடி செல்ல வேண்டும்.

தியேட்டர் நீண்ட காலமாக அதன் சொந்த பேசப்படாத சின்னங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவற்றில் ஒன்று நாடக முகமூடிகளின் படங்கள். அவை வெவ்வேறு நாடகக் கதைகளை வெளிப்படுத்துகின்றன: நகைச்சுவை மற்றும் சோகம். முகமூடிகள் பண்டைய காலங்களில் தோன்றின. நடிகர்கள் அவர்களை தங்கள் முகத்தில் வைத்து, முகமூடிகளின் உதவியுடன், அவர்களின் கதாபாத்திரத்தின் தன்மையை வெளிப்படுத்தினர். பின்னர் முகமூடிகள் மக்களின் முகங்கள், விலங்குகளின் முகவாய்கள் அல்லது பொதுவாக கண்டுபிடிக்கப்பட்ட கதாபாத்திரங்களை சித்தரிக்கலாம். ஆனால் இரண்டு முகமூடிகள், சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை ஆகியவை தியேட்டரைக் குறிக்கும் என்று பொதுவாக நம்பப்படுகிறது. நாங்கள் இங்கே நாடக முகமூடிகளை நிலைகளில் வரைவோம். நிலை 1. எங்கள் எதிர்கால படத்தின் துணை வரிகளை (வயர்ஃப்ரேம்) வரையவும். நாம் செங்குத்து கோடுகளை வரைகிறோம், பின்னர் அவற்றை செங்குத்தாக கடக்கிறோம். இரண்டாவது முகமூடியில் குழந்தை வரி கோணமும் உள்ளது. பின்னர் முகமூடிகளின் முகங்களின் வரையறைகளை சீராக கோடிட்டுக் காட்டத் தொடங்குகிறோம்.

நிலை 2. கோடுகளுடன் நாம் கண்கள் மற்றும் வாயின் பிளவுகளை வரைகிறோம். கண்கள் ஓவல், முகமூடிகளின் வாய் வடிவத்தில் வேறுபட்டது, ஏனெனில் ஒரு முகமூடி சிரிக்க வேண்டும், மற்றொன்று அழ வேண்டும். அடுத்து, கண்கள் மற்றும் மூக்கின் மேல் செங்குத்தாக புருவங்களை கிடைமட்டமாக சேர்க்கவும்.

நிலை 3. சிரிப்பிலிருந்து வரும் சுருக்கங்களைப் போன்ற சிரிக்கும் முகமூடியின் படத்தில் இன்னும் சில அம்சங்களைச் சேர்க்கவும். பின்னர், இரண்டு முகமூடிகளிலும், கண்களுக்கு மேலே, மூக்கு மற்றும் வாயின் மூலைகளில் அம்சங்களைச் சேர்க்கவும்.

நிலை 4. இன்னும் சில கோடுகள் வரைய வேண்டும். இவை கன்னங்கள் மற்றும் கன்னத்தில் உள்ள புள்ளிகள்.

நிலை 5. எங்கள் முகமூடிகள் தயாராக உள்ளன. நாங்கள் அவற்றை மிகவும் பிரகாசமாக வரையவில்லை. அவர்கள், அது போலவே, எந்த சதித்திட்டத்திற்கும் இன்னும் முழுமையாக வர்ணம் பூசப்படவில்லை என்பது மாறிவிடும். வெற்றிடங்கள், பேசுவதற்கு. ஆனால் நீங்கள் இன்னும் அவற்றை வண்ணமயமாக்க வேண்டும். இவை நிழல் மற்றும் ஒளி பகுதிகளின் படத்துடன் கூடிய ஒளி வண்ணங்கள்.

இது ஒரு அசாதாரண பாடமாக இருக்கும், கலையின் உதவியுடன் மற்ற கலைகளை காட்ட முயற்சிப்போம். இன்னும் துல்லியமாக, படிப்படியாக ஒரு பென்சிலுடன் ஒரு தியேட்டரை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வோம். மேலும் இது ஒரு காட்சி அல்லது பார்வையாளர்கள் போன்ற அனைத்து வகையான முட்டாள்தனமாக இருக்காது, ஆனால் நடிகர்களின் நாடகத்தையே சித்தரிக்கும் முயற்சி. வரைதல் நன்கு அறியப்பட்டதாகும், நீங்கள் அதை இணையத்தில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை சந்தித்திருப்பீர்கள் என்று நான் நம்புகிறேன்: நாடகக் கலைகளில் பல வகைகள் உள்ளன: நாடகம், ஓபரா, பாலே, பொம்மலாட்டம், பாண்டோமைம் மற்றும் பிற. அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது நாடக அரங்கம், ஏனெனில் இது யதார்த்தம், கதாபாத்திரங்களின் மோதல்கள், சத்தமாக பேசப்படாத பிரச்சினைகள் ஆகியவற்றை பிரதிபலிக்கிறது. இந்த நோக்கம் ஏற்கனவே துளைகளுக்கு தேய்க்கப்பட்டிருக்கட்டும், ஆனால் ஒரு நபர் உயிருடன் இருக்கும் வரை, அவர் இருப்பார். மக்கள் அப்படித்தான்.

படிப்படியாக பென்சிலால் தியேட்டரை வரைவது எப்படி

முதல் படி. இரண்டு மனிதர்களின் ஓவியத்தை காகிதத்தில் வரைவோம். அவர்களின் உயரம் மற்றும் கைகளின் இருப்பிடம் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துங்கள்.

படி இரண்டு. தலை மற்றும் உடற்பகுதியை வரைவோம்.

படி மூன்று. வடிவங்களை வட்டமிடுவோம், கோடுகளை மென்மையாக்குவோம் மற்றும் விவரங்களைச் சேர்ப்போம்.

படி நான்கு. வரைபடத்தை மிகவும் யதார்த்தமாக மாற்ற, நிழலைச் சேர்ப்போம், நீங்கள் முடித்துவிட்டீர்கள்:

எடுத்துக்காட்டாக, வரைவதற்கு இன்னும் பல நல்ல காட்சிகளை இங்கே காணலாம்.

இன்றைய பாடம் பென்சிலுடன் நடன கலைஞரை எப்படி வரையலாம் என்பது பற்றியதாக இருக்கும். ஒரு நடன கலைஞர் என்பது நம்பமுடியாத அழகான நடனத்தை நடனமாடும் ஒரு பெண், மற்றும் வரைதல் அதன் புதுப்பாணியான அனைத்தையும் வெளிப்படுத்த முடியாது என்றாலும், நீங்கள் ஒரு கணத்தை பிடிக்கலாம். மிகவும் பொதுவான பாலே இயக்கம், பெரும்பாலும் சித்தரிக்கப்படுகிறது, ஒரு பெண் ஒரு காலில் நின்று, மேலே நீட்டி, தலையை பின்னால் எறிந்து, கைகளை நீட்டுகிறது. அவள் மென்மையானவள் மற்றும் சுத்திகரிக்கப்பட்டவள். அதே நிலையில் பல சிலைகள் உள்ளன. எல்லோரும் பாலேவைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டாம், ஆனால் உண்மையில் இது மிகவும் கடினமான மற்றும் அதிநவீன நடனம். அதில் நடனமாடும் பெண்கள் கொடிகளை ஒத்திருப்பார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் அழகாகவும் நெகிழ்வாகவும் இருக்கிறார்கள்.

ஆனால் அவளுடைய கருணை காகிதத்தில் பென்சிலால் வெளிப்படுத்துவது போல் தோன்றுவது போல் எளிதானது அல்ல. எனவே நீங்கள் நிலைகளில் தொடர வேண்டும்.

எனவே, நிலைகளில் ஒரு நடன கலைஞரை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, நீங்கள் ஒரு பென்சில் மற்றும் ஒரு தாள் காகிதத்தை எடுக்க வேண்டும். விதியை நினைவில் கொள்ளுங்கள் - தவறுகளை எளிதாக அகற்ற பென்சிலை அழுத்த வேண்டாம்.

படி 1... அவர்கள் வயர்ஃப்ரேமிலிருந்து எந்த நபரையும் வரையத் தொடங்குகிறார்கள். ஒரு நடன கலைஞருக்கு, தலை, மார்பு மற்றும் இடுப்பு ஆகிய மூன்று வட்டங்களுடன் தொடங்கவும். அவை கோடுகளால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. கைகள் பக்கங்களுக்கு நீட்டிக்கப்படுகின்றன, ஒரு கால் பின்னால் உள்ளது, மற்றொன்று தரையில், சற்று வளைந்திருக்கும்.

படி 2... அடுத்து, நீங்கள் ஒரு சிறிய வடிவத்தை கொடுக்க வேண்டும் - அதாவது, தோள்பட்டை மற்றும் கால்கள், முழங்கால் வரை சேர்க்கவும்.

படி 3... இந்த படி மிகவும் கடினமானது, ஏனென்றால் நீங்கள் ஒரு அழகான நடனக் கலைஞரின் முகம் மற்றும் தலையை சித்தரிக்க வேண்டும். இதற்காக, கழுத்து, முகம் மற்றும் முடி வரையப்படும். பெண் நடனமாடுவதால், அவளுடைய தலைமுடி பறந்தது போல் உள்ளது. இந்த நிலையில் வெளிப்படும் காதுகளைப் பற்றி மறந்துவிடாமல், முகத்தை மிகவும் கவனமாக வரைய வேண்டும்.

படி 4... நீங்கள் முகத்தை முடித்து கைகளை வரைய வேண்டும். விமானத்தில் அழகான கைகள், கைகள் மற்றும் மெல்லிய விரல்கள்.

படி 5... அடுத்த கட்டமாக அவளது உடல் மற்றும் மார்பகங்களின் அளவைக் கூட்ட வேண்டும். மேலும் நீங்கள் ஒரு பேக் வரைய வேண்டும்.

படி 6... கால்கள் ஏற்கனவே இங்கே வரையப்பட்டுள்ளன, அவை நடனமாடுகின்றன, சிறப்பு காலணிகளில் அணிந்துள்ளன. பெண் கால்விரல்களில் நிற்கிறாள், மற்ற காலை நீட்டி, அதே வழியில் கால்விரல்களை நீட்டுகிறாள். ஒரு எடுத்துக்காட்டு உதாரணத்திற்கு, நடனக் கலைஞர்களின் புகைப்படங்களை நீங்கள் பார்க்கலாம் - பாலேரினாஸ்.

படி 7... இந்த கட்டத்தில், நீங்கள் அனைத்து தேவையற்ற கோடுகளையும் அழிக்க வேண்டும், வயர்ஃப்ரேமை அகற்றி, சிறிய விஷயங்களை ப்ரோக்கேட் மடிப்புகள், முடி சுருட்டை, கழுத்து மற்றும் உடல் வளைவுகள் வடிவில் வரைய வேண்டும். ஆடையின் மேற்புறத்தை பென்சிலால் வரையவும்.

படி 8.இப்போது அழகான மற்றும் தனித்துவமான நடன கலைஞரை அலங்கரிக்கலாம்.

படி 9... அடுத்த கட்டம் பின்னணியாக இருக்கும். நீங்கள் பின்னணியில் ஒரு தியேட்டர் காட்சியை அல்லது நட்சத்திரங்கள் நிறைந்த வானத்தை வரையலாம், ஏனென்றால் வரைபடத்தில் உள்ள அனைத்தும் இயற்கையாக இருக்கக்கூடாது. நீங்கள் ஒரு சிறிய புனைகதை சேர்க்கலாம்.

எனவே ஒரு நடன கலைஞரை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதற்கான பாடம் முடிந்தது. நினைவில் கொள்ள வேண்டிய முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், இது முதல் முறையாக யதார்த்தமாக செயல்படவில்லை என்றால், நீங்கள் எல்லாவற்றையும் விட்டுவிட வேண்டியதில்லை. மீண்டும் மீண்டும் கோடுகளை வரைய, இன்னும் வெற்றியை அடைய, இந்த சுவாரஸ்யமான கலையில் - வரைதல்.

வீடியோவைப் பாருங்கள், ஒரு நடன கலைஞரை பென்சிலால் இயக்கத்தில் வரைவது எவ்வளவு அழகாக இருக்கிறது என்பதை இது காட்டுகிறது. ஒரு குழந்தை கூட இந்த பாடத்தில் தேர்ச்சி பெற முடியும்.