Mga misteryo ng "Notre Dame Cathedral" at mga detalye na madalas makalimutan ng mga mambabasa. Isang maikling muling pagsasalaysay ng nobela ni Victor Hugo na "Notre Dame Cathedral" Notre Dame Cathedral nobela maikling paglalarawan

Mga pangunahing tauhan

Nilikha ni Victor Hugo ang mga sumusunod na sikat na matingkad na larawan sa kanyang nobela:

  • Quasimodo- ang bell ringer ng Notre Dame Cathedral, isang bingi na kuba, ay naging bingi sa tunog ng mga kampana
  • Claude Frollo- pari, archdeacon, rector ng Cathedral
  • Phoebe de Chateaupert- Kapitan ng Royal Fusiliers
  • Pierre Gringoire- makata, pilosopo, playwright, mamaya isang padyak
  • Clopin Trouillefou- pinuno ng Hukuman ng mga Himala, pulubi
  • baguhin] Plot

    Sa pamamagitan ng utos ni Cardinal Charles ng Bourbon, isang dula ang itanghal sa gitnang bulwagan ng Palasyo ng Hustisya ("Great Hall") na may partisipasyon ng mga karakter mula sa Bibliya, pati na rin ang mga sinaunang Romanong diyos - isang misteryong dula. Ang dula ay nakatuon sa kasal na binalak noong panahong iyon ng "anak ng leon ng France," ang tagapagmana ng trono ng Pransya, sina Dauphin Charles at Margaret ng Austria. Pagkatapos ng misteryo, ang halalan ng pangunahing komedyante ng Paris - ang clownish na papa - ay magaganap.

    Ang kardinal at ang pinarangalan na mga panauhin sa Flemish ay huli sa misteryo dahil matagal silang nakikinig sa mga talumpati ng guro sa unibersidad. Ang mga lecturer, ekonomista at mga katiwala ay tinutuya ng isang tamad na batang mag-aaral (mag-aaral) Jehan Frollo, ang nakababatang kapatid ng isa sa mga pangunahing tauhan (“At mayroon kaming 4 na piraso ng lahat ng uri ng basura sa aming tindahan: 4 na bakasyon, 4 na faculty, 4 na lecturer, 4 na kasambahay, 4 na katiwala at 4 na librarian!”). May-akda ng misteryo Pierre Gringoire, nangako na makipagkasundo sa cardinal at nagsimula ang pagtatanghal nang wala si Charles. Nang lumitaw si Charles at ang mga ambassador ng Flanders (lalo na, sina Guillaume Rome at Jacques Copenol), si Pierre ay "nakakuyom ang kanyang mga kamao sa walang lakas na galit," dahil ang mga tao ay hindi na interesado sa makikinang na paglikha ng makata. Ang huling pag-asa na makumpleto ang misteryo ay "naglaho na parang usok" nang sumigaw ang mga tao: " Esmeralda sa square! tumakbo palabas ng palasyo.

    Naganap ang halalan ng isang clownish na papa - siya ang naging hunchbacked bell ringer ng Notre Dame Cathedral Quasimodo. Si Pierre ay tumakas mula sa palasyo sa kawalan ng pag-asa. Wala siyang mapupuntahan sa gabi, dahil umaasa siya sa pagbabayad para sa pabahay gamit ang perang natanggap mula sa misteryo. Nagpasya siyang ibahagi ang kagalakan sa mga tao at pumunta sa apoy sa plaza. Doon ay nakita ni Pierre ang isang batang babae na sumasayaw na "napakaganda kung kaya't mas pipiliin siya ng Diyos kaysa sa Birheng Maria." Pagkatapos ng sayaw, nagsimulang ipakita ni Esmeralda ang hindi pangkaraniwang kakayahan ng kanyang kambing na si Jalli, kung saan si Esmeralda ay pinuna ng isang pari na nakatayo sa karamihan. Claude Frollo, tagapagturo ng kuba na si Quasimodo. Ipinagdiwang ng mga magnanakaw, pulubi at palaboy ang kanilang bagong kuba na hari. Nang makita ito, pinunit ni Claude ang mga damit ni Quasimodo, inalis ang setro at inakay ang kuba.

    Nangongolekta ng pera ang babaeng gipsi para sa kanyang sayaw at umuwi. Sinundan siya ni Pierre sa pag-asa na, bilang karagdagan sa kanyang magandang hitsura, mayroon siyang mabait na puso at tutulungan siya sa pabahay. Sa harap ng mga mata ni Pierre, ang gypsy ay inagaw ni Quasimodo at ng iba pa, na may takip ang mukha. Si Esmeralda ay iniligtas ng isang napakatalino na opisyal Phoebe de Chateaupert. Nainlove si Esmeralda sa kanya.

    Kasunod ng babae, natagpuan ni Gringoire ang kanyang sarili sa Court of Miracles, kung saan nakatira ang mga pulubi sa Paris. Inakusahan ni Clopin si Pierre ng ilegal na paglusob sa teritoryo ng Court of Miracles at planong bitayin siya. Hinihiling ng makata na matanggap sa kanilang pamayanan, ngunit hindi pumasa sa mahirap na pagsubok; kailangan mong bunutin ang pitaka mula sa pinalamanan na hayop na may mga kampanilya, upang hindi sila tumunog. Sa mga huling minuto bago ang pagbitay, naalala ng mga pulubi na ayon sa batas, dapat sabihin ni Pierre kung may babaeng magpapakasal sa kanya. Kung ang isa ay natagpuan, ang pangungusap ay kanselahin. Pumayag si Esmeralda na maging asawa ng makata. Nakilala niya siya. Sila ay "kasal" sa loob ng 4 na taon. Gayunpaman, hindi pinapayagan ng batang babae na hawakan siya ni Gringoire. Tulad ng nangyari, si Esmeralda ay nagsuot ng isang anting-anting na makakatulong sa kanya na mahanap ang kanyang mga magulang, ngunit mayroong isang makabuluhang "ngunit" - ang anting-anting ay may bisa lamang hangga't ang gipsy ay nananatiling birhen.

    Pagkatapos ng "kasal," sinasamahan ni Gringoire si Esmeralda sa kanyang mga pagtatanghal sa plaza. Sa susunod na sayaw ng gypsy, kinilala ni Archdeacon Frollo ang kanyang estudyanteng si Gringoire sa kanyang bagong kasama at nagsimulang tanungin ang makata nang detalyado tungkol sa kung paano siya nasangkot sa street dancer. Ang katotohanan ng kasal nina Esmeralda at Gringoire ay nagagalit sa pari, kinuha niya ang kanyang salita mula sa pilosopo upang hindi niya mahawakan ang gipsi. Sinabi ni Gringoire kay Frollo na si Esmeralda ay umiibig sa isang Phoebus at pinapangarap siya araw at gabi. Ang balitang ito ay nagdudulot ng hindi pa nagagawang pag-atake ng paninibugho sa archdeacon, nagpasya siyang alamin sa lahat ng paraan kung sino itong Phoebus at hanapin siya.

    Ang paghahanap para kay Frollo ay nakoronahan ng tagumpay. Dahil sa selos, hindi lamang niya nahanap si Kapitan Phoebus, ngunit nagdulot din ng malubhang sugat sa kanya sa panahon ng pakikipag-date nila ni Esmeralda, na lalong nag-udyok sa gipsy laban sa kanya.

    Si Esmeralda ay inakusahan ng pagpatay kay Phoebus (nagtagumpay si Claude na umalis sa pinangyarihan ng krimen sa pamamagitan ng pagtalon sa isang bintana patungo sa ilog), kinuha sa kustodiya at pinahirapan, hindi nakayanan ng batang babae na inamin ang kanyang "pagkakasala". Si Esmeralda ay hinatulan ng kamatayan sa pamamagitan ng pagbitay sa Place de Grève. Sa gabi bago siya bitay, lumapit ang archdeacon sa batang babae sa bilangguan. Inaanyayahan niya ang bihag na tumakas kasama niya, ngunit galit niyang itinulak ang pumatay sa kanyang minamahal na si Phoebus. Bago pa man ang execution, lahat ng kanyang iniisip ay inookupahan ni Phoebus. Binigyan siya ng tadhana ng pagkakataon na makita siya sa huling pagkakataon. Siya ay ganap na cool na nakatayo sa balkonahe ng bahay ng kanyang kasintahang si Fleur-de-Lys. Sa huling sandali, iniligtas siya ni Quasimodo at itinago sa katedral.

    Hindi pa rin tumitigil si Esmeralda sa pangangarap ng kapitan ng mga maharlikang riflemen (ang kanyang sugat ay hindi nakamamatay), hindi naniniwala na nakalimutan na niya ito noon pa man. Ang lahat ng mga naninirahan sa Court of Miracles ay pumunta upang iligtas ang kanilang inosenteng kapatid na babae. Nilusob nila ang Notre Dame Cathedral, na selos na ipinagtanggol ni Quasimodo, sa paniniwalang dumating ang mga tramp upang patayin ang gypsy. Sina Clopin Trouillefou at Jehan Frollo ay namatay sa labanang ito.

    Nang magsimula ang pagkubkob sa katedral, natutulog si Esmeralda. Biglang dalawang tao ang pumunta sa kanyang selda: ang kanyang "asawa" na si Pierre Gringoire at isang lalaking nakaitim na damit. Sa sobrang takot ay sinusundan pa rin niya ang mga lalaki. Palihim nila siyang inilabas sa katedral. Huli na, napagtanto ni Esmeralda na ang misteryosong tahimik na kasama ay walang iba kundi si Archdeacon Claude Frollo. Sa kabilang panig ng ilog, hiniling ni Claude sa huling pagkakataon kung ano ang pipiliin niya: ang makasama o mabitin. Matigas ang ulo ng dalaga. Pagkatapos ay ibinigay siya ng galit na pari sa proteksyon ng nakaligpit na si Gudula.

    Ang recluse ay malupit at walang kabuluhan sa batang babae: pagkatapos ng lahat, siya ay isang gipsi. Ngunit ang lahat ay nalutas sa pinaka-hindi pangkaraniwang paraan - lumalabas na ang maliit na si Agnes, na kinidnap ng mga gypsies mula kay Gudula (Pacquette Chantfleury) at Esmeralda, ay iisa at iisang tao. Nangako si Gudula na ililigtas ang kanyang anak at itatago ito sa kanyang selda. Ngunit nang dumating ang mga guwardiya para sa batang babae, kasama nila si Phoebus de Chateaupert. Dahil sa pagmamahal, nakalimutan ni Esmeralda ang pag-iingat at tinawag siya. Ang lahat ng pagsisikap ng ina ay walang kabuluhan. Ang anak na babae ay kinuha. Sinusubukan niya hanggang sa huli na iligtas siya, ngunit sa huli siya mismo ang namatay.

    Ibinalik si Esmeralda sa plaza. Doon lamang napagtanto ng batang babae ang kakila-kilabot ng napipintong kamatayan. Mula sa tuktok ng katedral, pinanood ni Quasimodo at, siyempre, si Claude Frollo ang malagim na eksenang ito.

    Napagtatanto na si Frollo ang may pananagutan sa pagkamatay ng gipsi, inihagis ng galit na galit na si Quasimodo ang kanyang adoptive father mula sa tuktok ng katedral. Si Claude Frollo ay nahulog sa kanyang kamatayan. Inilipat ang kanyang tingin mula sa parisukat hanggang sa paanan ng katedral, mula sa katawan ng gipsy na babae na nambugbog sa pagkamatay ng mga kombulsyon hanggang sa naputol na katawan ng pari, desperadong sumigaw si Quasimodo: "Iyon lang ang minahal ko!" Pagkatapos noon ay nawala ang kuba.

    Ang huling eksena ng nobela ay nagsasabi kung paano natagpuan ang dalawang bangkay sa libingan ng bitayan ng Montfaucon, ang isa ay niyakap ang isa pa. Ito ay sina Quasimodo at Esmeralda. Nang sinubukan nilang paghiwalayin ang mga ito, ang kalansay ni Quasimodo ay gumuho sa alikabok.

    Ibig sabihin

    Ang nobela ay isinulat ni Hugo na may layuning gamitin ang Gothic cathedral ng Paris, na sa panahong iyon ay guguho o gagawing moderno, bilang pangunahing tauhan. Kasunod ng paglalathala ng nobela sa France, at pagkatapos sa buong Europa, isang kilusan ang binuo para sa pangangalaga at pagpapanumbalik ng mga monumento ng Gothic (tingnan ang neo-Gothic, Viollet-le-Duc).

    Pagsasalin

    Sa pagsasalin ng Ruso, ang mga sipi mula sa nobela ay lumitaw na sa taon ng paglalathala nito (sa Moscow Telegraph) at patuloy na nai-publish noong 1832 (sa Telescope magazine). Dahil sa mga hadlang sa censorship, ang salin sa Ruso ay hindi agad lumabas nang buo. Ang unang kumpletong pagsasalin ng "Notre Dame de Paris" (marahil ni Yu. P. Pomerantseva) ay lumitaw sa magasin ng Dostoevsky brothers na "Oras" noong 1862 lamang, at noong 1874 ito ay muling nai-publish bilang isang hiwalay na libro. .

Musikal na "Notre Dame de Paris"

Ano ang ibig sabihin sa iyo ng musikal na "Notre Dame de Paris"? Ang pinakasikat na gawaing ito ay nag-iwan ng ilang tao na walang malasakit; Ano ang kanyang sikreto? Marahil ito ay tungkol sa kamangha-manghang produksyon, ang pambihirang kuwento ng pag-ibig at pagtataksil, na ikinuwento ng napakatalino na si Hugo? O lahat ba ito ay tungkol sa kamangha-manghang musika, na nag-uugnay sa mga French chanson at gypsy motif? Isipin na lang, ang gawaing ito ay naglalaman ng 50 kanta na nakatuon sa pinakamaliwanag at pinakamalakas na pakiramdam - pag-ibig, at halos lahat ng mga ito ay naging tunay na hit.

Basahin ang isang buod ng musikal na "Notre Dame de Paris" at maraming mga interesanteng katotohanan tungkol sa gawaing ito sa aming pahina.

Mga tauhan

Paglalarawan

Esmeralda isang magandang gypsy na bumihag sa puso ng ilang lalaki nang sabay-sabay
Quasimodo isang pangit na bell ringer na pinalaki ni Frollo
Frollo Archdeacon ng Notre Dame Cathedral
Phoebe de Chateaupert Ang kapitan ng Royal Fusiliers ay nahilig sa isang mananayaw
Clopin Clopin
Clopin batang nobya na si Phoebe de Chateaupert
Gringoire ang makata na iniligtas sa kamatayan ni Esmeralda

Buod


Sa gitna ng malungkot na kuwentong ito ay ang batang dilag na si Esmeralda, na pinalaki ng haring gypsy na si Clopin, na pumalit sa kanyang ama at ina. Sinubukan ng kanilang kampo na iligal na pumasok sa Paris upang maghanap ng kanlungan sa Cathedral, ngunit napansin ng mga sundalo ang mga hindi inanyayahang bisita at agad silang pinaalis. Ang guwapong si Phoebus da Chateaupert, na siyang kapitan ng mga maharlikang riflemen, ay nagbigay-pansin sa batang si Esmeralda. Dahil sa kagandahan ng dalaga, tuluyan niyang nakalimutan ang kanyang nobya na si Fleur-de-Lys, kung kanino siya engaged.

Hindi lang kapitan ang nagbigay pansin sa batang mananayaw. Si Quasimodo ay mayroon ding magiliw na damdamin para sa kanya, na espesyal na pumupunta sa pagdiriwang ng mga jesters upang humanga muli sa kanyang minamahal. Ang kanyang stepfather at mahigpit na mentor na si Frollo ay nagbabawal sa kanya na isipin man lang ang babaeng ito o tingnan siya, at ginagawa ito dahil sa matinding selos. In love din pala ang archdeacon kay Esmeralda, pero wala siyang karapatan dito.

Si Frollo ay gumawa ng isang mapanlinlang na plano - upang agawin ang gypsy at i-lock siya sa tore, at sinubukan niyang agawin ang babae kasama si Quasimodo sa ilalim ng takip ng kadiliman, ngunit ang gipsy ay nailigtas sa oras ni Phoebus. Sinasamantala ng kapitan ang sandali, agad niyang iniimbitahan ang dilag sa isang date.

Ang isang hindi sinasadyang saksi sa pagkidnap, pati na rin ang matapang na pagkilos ng kapitan, ay ang makata na si Gringoire, na gustong bitayin ng gypsy king na si Cloper dahil sa paglabag sa mga patakaran ng kampo, dahil binisita niya ang Court of Miracles, at ang paggawa nito ay mahigpit na ipinagbabawal. Ngunit iniligtas ni Esmeralda si Gringoire at ngayon ay dapat siyang pakasalan. Ngunit ang Hitano ay umiibig na sa iba, sa kanyang tagapagligtas, si Phoebus de Chateaupert.

Ang Archdeacon ay binabantayang mabuti si Esmeralda at ang kapitan habang sila ay nakikipag-date, at, nabulag ng selos, inaatake ang kanyang karibal. Dahil dito, sinugatan ni Frollo ng kutsilyo si Phoebus. Ngunit si Esmeralda ang kailangang magbayad para sa krimeng ito, dahil siya ang inakusahan ng pagtatangka sa buhay ng kapitan. Sa paglilitis, sinubukan ng gipsy na patunayan na siya ay inosente, ngunit hindi pinakinggan si Esmeralda at hinatulan ng kamatayan.


Habang ang batang babae ay nasa bilangguan na naghihintay ng sentensiya, binisita siya ni Frollo. Nag-aalok ang Archdeacon na iligtas ang kagandahan bilang kapalit ng kanyang debosyon at pagmamahal, ngunit tinanggihan niya ito. Nang marinig ito, sinalakay ni Frollo si Esmeralda, ngunit ang batang babae ay nailigtas nina Clopin at Quasimodo, na dumating sa oras. Dumating ang buong kampo upang tulungan ang bihag, at naganap ang labanan sa pagitan ng mga gypsies at ng mga maharlikang sundalo. Bilang resulta ng banggaan na ito, namatay si Clopin, at muling inaresto si Esmeralda, at si Frollo mismo ang nagbigay sa kanya sa berdugo. Sa kawalan ng pag-asa, ibinahagi niya ito kay Quasimodo, inamin na ginawa niya ang lahat ng ito dahil sa pagtanggi ng dilag, at galit niyang itinapon mula sa tore ang taksil na si Frollo, at nagmadali siyang pumunta sa lugar ng pagbitay upang yakapin ang patay na si Esmeralda sa huling pagkakataon. .

Larawan:

Mga kawili-wiling katotohanan



  • Isang rekord na bilang ng mga aplikante ang dumating sa casting na ginanap para sa Russian version ng musical - mga isa't kalahating libo, at 45 lang sa kanila ang natanggap sa tropa.
  • Humigit-kumulang 4.5 milyong dolyar ang ginugol sa pagtatanghal ng bersyon ng Ruso, at 15 milyon ang nakolekta sa buong pagpapatakbo ng palabas sa teatro ng Moscow.
  • Sa pamamagitan ng 2016, ang kabuuang bilang ng mga manonood na nanood ng pagtatanghal sa buong mundo ay higit sa 15 milyong tao.
  • Kapansin-pansin na ang may-akda ng sikat na "Notre Dame" ay nagsulat din ng isang musikal sa isang medyo hindi pangkaraniwang tema ng Russia. Tinawag niya ang akdang ito na "The Decembrist" ang libretto ay binuo ng makata na si Ilya Reznik.
  • Sa kasalukuyan, ang pinaikling bersyon ng musikal ni Alexander Marakulin ay naglilibot sa ating bansa. Nasangkot pa ang mga artista ng tropa sa isang kasong kriminal dahil sa paglabag sa copyright.
  • Isang parody ng dula ang itinanghal sa Nizhny Novgorod na may halos magkaparehong tanawin.
  • Ang produksyon ng Pranses ng musikal ay hindi walang ilang mga pagkakamali. Kaya, napansin na may anarkiya na nakasulat sa dingding, bagaman ibang salita ang orihinal na inilaan - ananke, na nangangahulugang bato. Nasa bagong Mogadorian na bersyon ng dula ang salitang ito ay naitama sa tama.

Mga sikat na numero:

Belle (makinig)

Dechire (makinig)

Vivre (makinig)

Le temps des cathédrales (makinig)

Kasaysayan ng paglikha


Nakapagtataka, ang musikal na ito ay naging sikat bago pa man ang premiere nito dahil sa ang katunayan na ang isang disc ay inilabas na may mga pag-record ng ilang mga single (16 na kanta). Ang mga iniharap na komposisyon ay lumikha ng isang hindi pa naganap na sensasyon at mabilis na nagsimulang makuha ang mga puso ng publiko. Ang premiere, na naganap noong Setyembre 16, 1998 sa Paris sa Palais des Congrès, ay isang matunog na tagumpay. Ang bahagi ng pangunahing tauhan ay ginampanan ni Noah (naitala), at pagkatapos ay si Helen Segara, ang papel ni Quasimodo ay napunta sa Pierre Garan (Garou) , Phoebe - Patrick Fiori, Gringoire - Bruno Peltier, Frollo - Dariel Lavoie. Ang direktor ay ang Pranses na si Gilles Maillot, na noong panahong iyon ay kilala sa pangkalahatang publiko para sa kanyang mga produksyon. Sa pangkalahatan, ang pagganap ay naging medyo hindi karaniwan, dahil ito ay naiiba sa itinatag na format ng mga musikal nina Andrew Lloyd Webber at Claude-Michel Schonberg: minimalist na disenyo ng entablado, modernong ballet choreography, hindi pangkaraniwang format.

Ang mga kanta mula sa musikal ay agad na nagsimulang manguna sa iba't ibang mga chart, at ang pinakasikat sa kanila, ang "Belle," ay naging isang tunay na hit sa buong mundo. Matapos ang tagumpay nito sa France, ang musikal ay nagpunta sa matagumpay na martsa nito sa ibang mga bansa sa mundo.

Noong 2000, nilikha ng kompositor ang pangalawang edisyon ng musikal, at ang bersyon na ito ay ipinakita na sa Mogador Theater. Ito ang pagpipiliang ito na ginamit para sa Ruso, Espanyol, Italyano, Koreano at iba pang mga bersyon.


Ang premiere ng Russia ay matagumpay na ginanap noong Mayo 21, 2002 sa Moscow Operetta Theater. Ang produksyon ay pinamunuan ng direktor na si Wayne Fawkes, na inimbitahan mula sa UK. Noong una silang nagsimulang magtrabaho sa score, si Yuliy Kim, na responsable sa pagsasalin ng libretto, ay inamin na medyo mahirap gawin. Higit pa rito, hindi lamang mga propesyonal na makata ang nasangkot sa gayong maingat na proseso. Iyon ang dahilan kung bakit ang may-akda ng pagsasalin ng komposisyon na "Belle" ay si Susanna Tsiryuk, siya rin ang nagmamay-ari ng mga lyrics ng mga kanta na "Live", "Sing to me, Esmeralda". Ngunit ang pagsasalin ng nag-iisang "My Love" ay ginawa ng mag-aaral na si Daria Golubotskaya. Kapansin-pansin na sa ating bansa ang pagganap ay na-promote din ayon sa modelo ng Europa: mga isang buwan bago ang premiere, ang kantang "Belle" ay inilunsad sa istasyon ng radyo na ginanap ni Vyacheslav Petkun (Quasimodo), na agad na naging tanyag. Ang mga elemento ng istilong Kanluranin ay naroroon din sa koreograpia.

Noong 2011, napagpasyahan na mag-organisa ng isang internasyonal na tropa, na kinabibilangan ng mga artista mula sa iba't ibang bansa, at gumawa ng isang paglilibot sa mundo. Sa bawat oras na siya ay sinasalubong ng isang masigasig na madla at dumadagundong na palakpakan. Hanggang ngayon, matagumpay na naitanghal ang musikal na ito sa iba't ibang yugto sa buong mundo. Mula nang magsimula ito, ipinakita ito sa 15 iba't ibang bansa at isinalin sa pitong wika.

"Notre Dame de Paris" ay nararapat na ituring na isa sa pinakasikat at kinikilalang musikal sa publiko. Sa totoo lang, hindi ito nakakagulat. Literal na hinahawakan ka nito mula sa unang segundo hanggang sa kurtina at hindi binibitawan ang madla. Mahirap isipin ang isa pang pantay na sikat at nakikilalang gawain. Mas mahirap sabihin kung alin sa mga kanta na isinulat ng pinakasikat at pinakadakilang lyricist ng Francophonie ang pinakamaganda, dahil lahat sila ay magaganda! Kaya ano ang ibig sabihin sa iyo ng musikal na Notre Dame de Paris? Ito ay pag-ibig, alaala ng magiliw na damdamin, kalungkutan, paglilimbag, pakikiramay at walang katapusang paghanga sa musika na nakakabighani sa kagandahan nito.

"Notre Dame de Paris"

Munisipal na institusyong pang-edukasyon "Davydovskaya sekondaryang paaralan"N2"

ABSTRAK
SA PANITIKAN SA PAKSA

"ANG NOBELA NI VICTOR HUGO

"ANG KATEDRAL NG NOTRY DADY NG PARIS"

AT MODERN REFLECTION NITO SA MUSIKA

"NOTRE-DAME DE PARIS".

10a grade students

Belova Yana.

at panitikan

1. Panimula.

3. Nobelang “Notre Dame Cathedral”. Pagpili ng panahon: ika-15 siglo.

4. Organisasyon ng balangkas.

5. Pagninilay ng tunggalian sa lipunan sa nobela.

6. Mga kaibahan ng nobela. Quasimodo, Frollo at Phoebus, pagmamahal ng lahat para kay Esmeralda.

7. Claude Frollo. Ang tao ay hindi maaaring ilagay sa labas ng mga batas ng kalikasan.

8. Pagpapakita ng mga tao sa nobela.

9. Ang mga pangunahing suliranin ng nobela.

10. Musikal na "Notre - Dame de Paris".

Kasaysayan ng paglikha.

Mga dahilan para sa tagumpay.

11. Konklusyon.

Bakit ang musikal na "Notre-Dame de Paris" at ang nobela ni Hugo ay kawili-wili at may kaugnayan sa

ating mga araw?

12. Listahan ng mga sanggunian.

1. Panimula.

Ang Notre-Dame de Paris Cathedral ay itinayo sa loob ng halos dalawang siglo (mula 1163 hanggang 1330 bago ang pagtatayo ng Eiffel Tower, ito ay itinuturing na simbolo ng France). Ang isang malaking gusali na 120 metro ang taas, na may maraming mga lihim na daanan, na ang mga tagapaglingkod ay palaging partikular na asetiko at nakalaan, ay palaging pumukaw ng matinding interes sa mga taong-bayan. Ang katedral, na natatakpan ng isang belo ng misteryo, ay pinilit ang mga taong naninirahan sa lungsod na lumikha ng mga alamat tungkol sa kanilang sarili. Ang pinakasikat sa kanila ay ang kuwento ng marangal na kuba na si Quasimodo at ang "maliit na mangangalakal ng mga ilusyon" (tulad ng tawag sa kanya ni Archdeacon Claude Frollo sa orihinal na bersyon ng musikal), ang magandang gypsy na si Esmeralda. O sa halip, ito ay hindi kahit isang alamat, ngunit isang tunay na kuwento na dumating sa amin na may ilang mga pagbabago, salamat sa sikat na Pranses na manunulat na si Victor Hugo.


2.Victor Hugo. Maikling talambuhay.

Reflection ng kanyang mga posisyon sa buhay sa kanyang trabaho.

Halos buong ika-19 na siglo ang buhay ni Victor Hugo. Ipinanganak siya noong 1802 at namatay noong 1885. Sa panahong ito, nakaranas ang France ng maraming magulong pangyayari. Ito ang pagtaas at pagbagsak ng Napoleon, ang pagpapanumbalik ng kapangyarihan ng Bourbon at ang pagbagsak nito, ang mga rebolusyon noong 1830 at 1848, ang Paris Commune. Ang batang Hugo ay nabuo bilang isang personalidad sa ilalim ng impluwensya ng mga magkasalungat na uso na nasa loob na ng pamilya. Ang ama ng hinaharap na manunulat ay anak ng isang karpintero, na kalaunan ay naging isang militar. Nakibahagi siya sa mga kampanya ng hukbong Napoleonic at natanggap ang ranggo ng brigadier general. Ang ina ni Hugo ay nagmula sa pamilya ng may-ari ng barko at nakiramay sa maharlikang pamilya, na nawalan ng kapangyarihan bilang resulta ng rebolusyon noong 1789-1794. Ngunit si Heneral Lagori, isang Republikano sa pamamagitan ng paniniwala, ay isang kaibigan din ng pamilya sa isang pagkakataon. Lumahok siya sa isang pagsasabwatan laban kay Napoleon, dahil hindi siya maaaring makipagkasundo sa imperyo. Kinailangan niyang magtago mula sa mga pulis sa isa sa mga monasteryo sa France, kung saan nanirahan din sandali ang pamilya ni Hugo. Si Lagori ay gumugol ng maraming oras sa mga bata sa ilalim ng kanyang patnubay, binasa ng batang si Hugo ang mga gawa ng mga sinaunang manunulat na Romano. At mula sa taong ito, gaya ng naalala ng nobelista, una niyang narinig ang mga salitang "kalayaan" at "tama". Pagkalipas ng ilang taon, si Lagori, kasama ang iba pang mga sabwatan na sumalungat kay Napoleon at sa Imperyo, ay binaril. Nalaman ito ni Hugo mula sa mga pahayagan.

Sa murang edad, nakilala ng hinaharap na manunulat ang mga gawa ng mga enlightener ng Pransya - Voltaire, Diderot, Rousseau. Tinukoy nito ang kanyang mga demokratikong simpatiya, pakikiramay sa mga mahihirap, pinahiya, inaapi na mga tao. At kahit na ang mga pananaw sa pulitika ni Hugo at ang kanyang mga relasyon sa mga awtoridad ay madalas na kumplikado at nagkakasalungatan, kahit na kung minsan ay minarkahan ng konserbatismo (halimbawa, sa ilalim ng impluwensya ng kanyang ina, siya ay isang beses na isang royalista), ang manunulat ay palaging nag-aalala tungkol sa problema. ng hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan, nakaramdam siya ng pagkamuhi sa paniniil, paniniil at kawalan ng batas.

3. Nobelang “Notre Dame Cathedral”.

Pagpili ng panahon: ika-15 siglo.

Sa nobelang "Notre Dame Cathedral," na inilathala noong 1831, ang makasaysayang tema ay malalim at circumstantially na binuo. Ang nobela ay nilikha sa kapaligiran ng rebolusyon ng 1830, na sa wakas ay ibinagsak ang kapangyarihan ng mga Bourbon sa France. Tinukoy nito ang mga demokratikong kalunos-lunos, ang emosyonal na intensidad ng salaysay, at ang malawak na paglalarawan ng mga eksena sa karamihan.

Ang mismong pagpili ng panahon kung saan tinutugunan ng manunulat ay hindi sinasadya:

Ang Great Age of Genius Discoveries

Panahon ng mga sakuna

Ang edad ng mamamatay at manlilikha...

(Julius Kim).

Ang ika-15 siglo ay isang panahon ng mga makabuluhang pagbabago sa kasaysayan ng Europa at, sa partikular, sa France, kung saan ang mga tampok ng isang bagong panahon sa buhay ay umuusbong na at ang mga mithiin ng Renaissance ay nahuhubog. Ngunit ang panahong ito ng "mga katedral" ay malupit at walang awa. Sa simula ng ika-15 siglo, sinubukan ng simbahan na sirain ang mga mikrobyo ng lahat ng kaalaman batay sa karanasan, at ipinangaral ang pinakawalang katotohanan na mga katha ng mga Katolikong teologo tungkol sa buhay na kalikasan. Ang pag-unlad batay sa karanasan ng kaalaman sa Middle Ages at ang pagkamit ng mga kilalang tagumpay sa larangan ng medisina at matematika, pisika at astronomiya ay naganap sa kabila ng agaran at pinakamalakas na pagtutol mula sa simbahan. Sa oras na ito, ang simbahan, na hindi nagawang sakalin ang mga paaralang hindi simbahan na lumitaw sa mga lungsod ng France at pigilan ang paglitaw ng mga unibersidad, sinubukang sakupin ang pamamahala ng mga institusyong pang-edukasyon sa sarili nitong mga kamay. Pinatalsik niya mula sa kanila ang lahat ng mga kalaban ng "bagong kaayusan". Kaya, sa pamamagitan ng pagpatay sa mga buhay at pagpapatuloy ng mga patay, ginamit ng simbahan ang lahat ng puwersa nito upang hadlangan ang tunay na pag-unlad ng kultura. Malupit nitong inusig at winasak ang espirituwal na kultura ng masang manggagawa sa kanayunan at lungsod, at pinigilan ang kaunting kislap ng siyentipikong kaisipan. Ngunit lahat ay may katapusan. Sa pagtatapos ng ika-15 siglo, lumitaw ang mga palimbagan sa France, ang paggawa ng mga brick para sa mga gusali ay lumaki nang malaki, ang metalurhiya ay umunlad nang malaki, nagsimula ang paggawa ng cast iron sa bakal... Ang Simbahan, hanggang sa ang kapangyarihan nito, ay patuloy na humadlang sa pag-unlad ng kultura na hindi inilagay sa paglilingkod sa mga interes ng simbahan. Ginawa niya ang Unibersidad ng Paris sa isang sentro ng nakamamatay na eklesiastikal na iskolastiko at ang tagapag-alaga ng Katolikong orthodoxy. Gayunpaman, ang mga pangangailangan ng umuunlad na lipunang pyudal ay patuloy na humantong sa katotohanan na sa pamamagitan ng kapal ng karunungan sa eskolastiko, ang mga usbong ng kaalaman na batay sa karanasan ay mas madalas na sumibol.


Kinumpirma ng mga prosesong ito ang optimistikong pananaw ng kabataang Hugo sa kasaysayan bilang progresibong paggalaw ng sangkatauhan mula sa kamangmangan tungo sa kaalaman, mula sa mga hangarin ng hayop hanggang sa espirituwalidad, ang liwanag ng katwiran.

Bilang isang romantiko, tinitingnan ng manunulat ang makasaysayang pag-unlad bilang isang pakikibaka sa pagitan ng masama at mabuti, kabangisan at lumalagong kaliwanagan

4. Organisasyon ng balangkas.

Ang mga romantikong kalunos-lunos ay lumitaw kay Hugo sa mismong organisasyon ng balangkas. Ang kwento ng gipsy na si Esmeralda, ang archdeacon ng Notre Dame Cathedral na si Claude Frollo, ang bell ringer na si Quasimodo, ang kapitan ng royal riflemen na si Phoebus de Chateaupert at iba pang mga character na nauugnay sa kanila ay puno ng mga lihim, hindi inaasahang mga pagliko ng aksyon, nakamamatay na mga pagkakataon at aksidente . Ang mga kapalaran ng mga bayani ay masalimuot na nagsalubong. Sinubukan ni Quasimodo na nakawin si Esmeralda sa utos ni Claude Frollo, ngunit ang batang babae ay aksidenteng nailigtas ng mga guwardiya na pinamumunuan ni Phoebus. Si Quasimodo ay pinarusahan para sa pagtatangka sa buhay ni Esmeralda, ngunit siya ang nagbibigay sa kapus-palad na kuba ng isang paghigop ng tubig kapag siya ay nakatayo sa pillory, at sa kanyang mabait na gawa ay nagbago siya. Mayroong isang puro romantiko, madalian na pagbabago sa karakter: Si Quasimodo ay naging isang lalaki mula sa isang malupit na hayop at, nang umibig kay Esmeralda, talagang nahahanap ang kanyang sarili sa paghaharap kay Frollo, na gumaganap ng isang nakamamatay na papel sa buhay ng batang babae.

Ang mga tadhana nina Quasimodo at Esmeralda ay lumabas na malapit na magkakaugnay sa malayong nakaraan. Si Esmeralda ay dinukot ng mga gypsies noong bata pa at kabilang sa kanila ay natanggap ang kanyang kakaibang pangalan (Esmeralda sa Espanyol ay nangangahulugang "emerald"), at iniwan nila ang isang pangit na sanggol sa Paris, na pagkatapos ay kinuha ni Claude Frollo, na tinawag siya sa Latin (isinalin ng Qusimodo bilang "hindi natapos"), ngunit din sa France Quasimodo ang pangalan ng holiday ng Red Hill, kung saan kinuha ni Frollo ang sanggol.

Dinadala ni Hugo ang emosyonal na intensity ng aksyon sa limitasyon, na naglalarawan sa hindi inaasahang pagkikita ni Esmeralda sa kanyang ina, ang nakatabi ng Roland's Tower Gudula, na palaging napopoot sa batang babae, na isinasaalang-alang ang kanyang isang gipsi Ang pulong na ito ay nagaganap nang literal ilang minuto bago ang pagpatay kay Esmeralda, na walang kabuluhang sinusubukang iligtas ng ina. Ngunit ang nakamamatay sa sandaling ito ay ang hitsura ni Phoebus, na mahal na mahal ng batang babae at na, sa kanyang pagkabulag, siya ay nagtitiwala sa walang kabuluhan. Imposibleng hindi mapansin, samakatuwid, na ang dahilan para sa panahunan na pag-unlad ng mga kaganapan sa nobela ay hindi lamang pagkakataon, isang hindi inaasahang kumbinasyon ng mga pangyayari, kundi pati na rin ang mga espirituwal na impulses ng mga karakter, mga hilig ng tao: pinipilit ng passion si Frollo na ituloy si Esmeralda. , na nagiging impetus para sa pagbuo ng sentral na intriga ng nobela; Ang pag-ibig at pakikiramay para sa kapus-palad na batang babae ay tumutukoy sa mga aksyon ni Quasimodo, na pansamantalang namamahala sa pagnanakaw sa kanya mula sa mga kamay ng mga berdugo, at isang biglaang pananaw, galit sa kalupitan ni Frollo, na sumalubong sa pagpatay kay Esmeralda na may masayang pagtawa, ay lumingon sa pangit na kampana. -ringer sa isang instrumento ng makatarungang paghihiganti: Quasimodo, biglang nagrebelde laban sa kanyang guro at master, itinapon siya sa dingding ng katedral.

Ang mga kapalaran ng mga pangunahing tauhan ay organikong isinama sa makulay na buhay ng Paris noong ika-15 siglo. Ang nobela ay makapal ang populasyon. Sa loob nito, lumilitaw ang isang imahe ng lipunang Pranses noong panahong iyon: mula sa mga courtier hanggang sa mga pulubi, mula sa isang natutunang monghe hanggang sa isang kalahating baliw, mula sa isang makinang na kabalyero hanggang sa isang walang tirahan na makata. Sa pagsisikap na maiparating ang makasaysayang lasa ng panahon, tila binuhay muli ng manunulat sa ating harapan ang mga moral, kaugalian, ritwal at pagkiling ng mga tao sa malayong nakaraan. Malaki ang papel ng urban landscape dito. Tila ibinabalik ni Hugo ang Paris noong ika-15 siglo, na nagsasabi sa kasaysayan ng bawat monumento, nagpapaliwanag sa topograpiya, mga pangalan ng mga kalye at mga gusali. Ang Notre Dame mismo ay inilalarawan nang mas detalyado, na kumikilos bilang isang uri ng bida sa nobela.

Sa ikatlong aklat ng nobela, na ganap na nakatuon sa katedral, ang may-akda ay literal na umaawit ng isang himno sa kamangha-manghang paglikha ng henyo ng tao. Para kay Hugo, ang katedral ay “parang isang malaking simponya ng bato, isang napakalaking paglikha ng tao at mga tao... isang kahanga-hangang resulta ng pagsasama-sama ng lahat ng pwersa ng panahon, kung saan mula sa bawat bato ay nagsaboy ang imahinasyon ng isang manggagawa, na kumukuha ng daan-daang ng mga anyo, na dinidisiplina ng henyo ng artista... Ang paglikha ng mga kamay ng tao ay makapangyarihan at sagana, tulad ng isang nilikhang Diyos, kung saan tila humiram ng dalawahang katangian: pagkakaiba-iba at kawalang-hanggan ... "

Ang katedral ay naging pangunahing eksena ng pagkilos; ang mga kapalaran nina Archdeacon Claude, Frollo, Quasimodo, at Esmeralda ay konektado dito. Ang mga eskultura ng bato ng katedral ay sumasaksi sa pagdurusa ng tao, maharlika at pagkakanulo, at makatarungang paghihiganti. Sa pamamagitan ng pagsasabi sa kasaysayan ng katedral (o anumang iba pang gusali), na nagpapahintulot sa amin na isipin kung ano ang hitsura nila sa malayong ika-15 siglo, ang may-akda ay nakakamit ng isang espesyal na epekto. Ang realidad ng mga istrukturang bato na matutunghayan sa Paris hanggang ngayon ay nagpapatunay sa mga mata ng mambabasa sa realidad ng mga tauhan, sa kanilang mga kapalaran, at sa katotohanan ng mga trahedya ng tao. Ito ay pinadali din ng mga matingkad na katangian na ibinibigay ng may-akda sa hitsura ng kanyang mga karakter kahit na sa kanilang unang hitsura. Bilang isang romantikong, siya ay gumagamit ng maliliwanag na kulay, magkakaibang mga tono, emosyonal na mayaman epithets, at hindi inaasahang pagmamalabis. Narito, halimbawa, ang isang larawan ni Esmeralda: "Siya ay maikli sa tangkad, ngunit siya ay tila matangkad - ganoon ka balingkinitan ang kanyang pigura. Siya ay maitim ang balat, ngunit hindi mahirap hulaan na sa araw na ang kanyang balat ay may napakagandang ginintuang kulay na katangian ng mga babaeng Andalusian at Romano. Ang batang babae ay sumayaw, pumapalakpak, umikot-ikot... at sa tuwing kumikislap ang kanyang nagniningning na mukha, ang titig ng kanyang itim na mga mata ay bumubulag sa iyo na parang kidlat... Manipis, marupok, na walang mga balikat at paminsan-minsang mga payat na binti ay kumikislap mula sa ilalim ng kanyang palda, itim- buhok, mabilis, parang putakti ", sa isang ginintuang bodice na akma nang mahigpit sa baywang, sa isang makulay na kumakalam na damit, na may nagniningning na mga mata, siya ay tunay na tila isang hindi makalupa na nilalang." Si Esmeralda ay namumuhay nang walang pakialam, kumikita sa pamamagitan ng pagkanta at pagsayaw sa mga lansangan.

Naglalarawan kay Quasimodo, ang may-akda ay hindi nag-iiwan ng mga kulay upang ilarawan ang kanyang kapangitan, ngunit kahit na sa nakakatakot na pigura na ito ay may isang tiyak na kaakit-akit. Kung si Esmeralda ay ang sagisag ng kagaanan at biyaya, kung gayon ang Quasimodo ay ang sagisag ng monumentalidad, na nag-uutos ng paggalang sa kapangyarihan: "mayroong ilang kakila-kilabot na pagpapahayag ng lakas, liksi at tapang sa kanyang buong pigura - isang pambihirang pagbubukod sa pangkalahatang tuntunin na nangangailangan na Ang lakas, tulad ng kagandahan, ay dumaloy mula sa pagkakaisa... Tila ito ay isang sirang at hindi matagumpay na hinang na higante.” Nasanay na si Quasimodo sa mga dingding ng katedral na kanyang tinitirhan na nagsimula siyang maging katulad ng mga chimera na nagpapalamuti sa gusali: "Ang mga nakausling sulok ng kanyang katawan ay tila nilikha upang mailagay ... sa malukong sulok ng gusali, at siya ay tila hindi lamang isang naninirahan sa katedral, kundi pati na rin isang kinakailangang bahagi nito. Masasabi ng isang tao, halos hindi nagpapalaki, na siya ay naging anyong katedral... Ang katedral ay naging kanyang tahanan, kanyang pugad, kanyang kabibi... Si Quasimodo ay lumaki sa katedral na parang pagong sa kanyang kalasag. Ang magaspang na kabibi ng kanyang gusali ay naging kanyang kabibi.”

Ang paghahambing ng Quasimodo sa katedral, isang kakaibang paghahalintulad ng kanilang mga tao, ay tumatakbo sa buong nobela. At hindi ito nagkataon. Ang koneksyon ni Quasimodo sa katedral ay hindi lamang panlabas, ngunit malalim din ang panloob. At ito ay batay sa katotohanan na ang katangian at ang gusali ng templo ay naglalaman ng pambansang prinsipyo. Ang katedral, na nilikha sa loob ng halos dalawang siglo, ay naglalaman ng mga dakilang espirituwal na puwersa ng mga tao, at ang bell ringer na si Quasimodo, sa ilalim ng kanyang kamay ang mga kampana ay nabuhay at nagsimulang kumanta, ang naging kaluluwa nito. Kung isinasama ni Quasimodo ang espirituwal na potensyal ng mga tao, na nakatago sa ilalim ng panlabas na kabastusan at pagiging hayop, ngunit handang gumising sa ilalim ng sinag ng kabutihan, kung gayon ang Esmeralda ay isang simbolo ng kagalakan, pagiging natural, at pagkakaisa ng mga tao.

5. Pagninilay ng tunggalian sa lipunan sa nobela.

Paulit-ulit na binanggit ng kritisismo na ang parehong mga karakter, sina Esmeralda at Quasimodo, ay inuusig sa nobela, walang kapangyarihang mga biktima ng isang hindi patas na paglilitis at malupit na mga batas: Si Esmeralda ay pinahirapan at hinatulan ng kamatayan, si Quasimodo ay madaling ipinadala sa pillory. Sa lipunan siya ay isang outcast, isang outcast. Ngunit halos hindi na binalangkas ang motibo para sa panlipunang pagtatasa ng realidad (bilang, sa pamamagitan ng paraan, sa paglalarawan ng hari at mga tao), ang romantikong Hugo ay nakatuon sa kanyang pansin sa ibang bagay. Interesado siya sa salungatan ng mga prinsipyong moral, walang hanggang polar na puwersa: mabuti at masama, hindi makasarili at pagkamakasarili, maganda at pangit.

Ang magnanakaw na si Clopin Truilfou, ang Hari ng Altyn mula sa Court of Miracles, na nag-aalaga kay Esmeralda at naging kanyang pangalawang ama, ay isa ring napakahalagang karakter. Sa kanyang nobela, hindi siya binibigyang pansin ni Hugo, ngunit sa musikal na "Notre-Dame de Paris" ang kanyang papel ay napakahalaga. Una sa lahat, binubuo ito sa paghahatid ng salungatan sa lipunan:

Kami ay walang tao, kami ay wala -

Walang nangangailangan

Ngunit pagkatapos, ngunit pagkatapos,

Palagi kaming may utang sa lahat.

Ang ating buhay ay isang walang hanggang labanan,

Ang buhay natin ay isang hugong ng lobo!

…………………………………

Ang hindi sa kanya ay kaaway din,

Eto ang sagot namin...

(Yuliy Kim)

Dahil siya ay isang pinuno sa mga palaboy, mahalaga na ipakita hindi lamang ang pagsalakay, ngunit higit sa lahat ang katotohanan na siya ay isang palaisip, tulad ng karamihan sa mga pinuno... Ang karakter na ito ay napakaliwanag at dramatiko. Ang musikal ay mahusay na nagpapakita ng magkakaibang mga katangian ng kanyang karakter: pagiging agresibo, pagpayag na gumawa ng kahit na ang pinaka-matinding mga hakbang at ang kakayahang tamasahin ang kanyang pagiging ama kay Esmeralda ay ipinahayag:

Esmeralda, intindihin mo.

Pagkatapos ng lahat, naging iba ka,

Ano ang hitsura niya sa walong taong gulang?

Nung naiwan akong ulila...

(Yuliy Kim)

6. Mga kaibahan ng nobela.

Quasimodo, Frollo at Phoebus. Ang pagmamahal ng lahat kay Esmeralda.

Ang sistema ng mga imahe sa nobela ay batay sa teorya ng kababalaghan na binuo ni Hugo at ang prinsipyo ng kaibahan. Ang mga karakter ay nakahanay sa malinaw na tinukoy na magkakaibang mga pares: ang pambihira na si Quasimodo at ang magandang Esmeralda, gayundin si Quasimodo at ang panlabas na hindi mapaglabanan na si Phoebus; ang ignorante na bell-ringer ay isang natutunang monghe na natutunan ang lahat ng medieval sciences; Sinasalungat din ni Claude Frollo si Phoebus: ang isa ay asetiko, ang isa naman ay nakalubog sa paghahangad ng libangan at kasiyahan. Ang gypsy na si Esmeralda ay naiiba sa blond na si Fleur-de-Lys, ang nobya ni Phoebe, isang mayaman, edukadong babae na kabilang sa mataas na lipunan.

Sina Quasimodo, Frollo at Phoebus ang tatlo ay nagmamahal kay Esmeralda, ngunit sa kanilang pag-ibig ay lumilitaw ang bawat isa bilang antagonist ng isa pa (ito ay mahusay na ipinakita ni Luc Plamondon sa orihinal na bersyon ng sikat na kantang "Belle" sa mundo).

Si Phoebus ay nangangailangan ng isang pag-iibigan para sa isang sandali, si Frollo ay nag-aapoy sa pagnanasa, kinasusuklaman si Esmeralda para dito bilang layunin ng kanyang mga hangarin. Mahal ni Quasimodo ang babae nang walang pag-iimbot at walang interes; siya confronts Phoebus at Frollo bilang isang tao na walang kahit isang patak ng pagkamakasarili sa kanyang mga damdamin at, sa gayon, rises sa itaas ng mga ito. Ito ay kung paano lumitaw ang isang bagong antas ng kaibahan: ang panlabas na anyo at panloob na nilalaman ng karakter: Si Phoebus ay maganda, ngunit mapurol sa loob, mahirap sa pag-iisip; Si Quasimodo ay pangit sa hitsura, ngunit maganda sa kaluluwa.

Kaya, ang nobela ay itinayo bilang isang sistema ng mga polar opposition. Ang mga kaibahang ito ay hindi lamang isang masining na aparato para sa may-akda, ngunit isang salamin ng kanyang mga ideolohikal na posisyon at konsepto ng buhay. Ang paghaharap sa pagitan ng mga polar na prinsipyo ay tila ang pag-iibigan ni Hugo ay walang hanggan sa buhay, ngunit sa parehong oras, tulad ng nabanggit na, nais niyang ipakita ang paggalaw ng kasaysayan. Ayon sa mananaliksik ng panitikang Pranses na si Boris Revizov, tinitingnan ni Hugo ang pagbabago ng mga panahon - ang paglipat mula sa unang bahagi ng Middle Ages hanggang sa huli, iyon ay, ang panahon ng Renaissance - bilang isang unti-unting akumulasyon ng kabutihan, espirituwalidad, isang bagong saloobin sa mundo at sa ating sarili. Ang simbolikong sagisag ng kilusang ito ay ang Notre Dame Cathedral mismo: nagsimula noong ika-12 siglo at natapos noong ika-14, isinasama nito ang buong krisis ng Middle Ages at ang paglipat sa modernong panahon.

7. Claude Frollo.

Ang tao ay hindi maaaring ilagay sa labas ng mga batas ng kalikasan

Ngunit ang gayong paglipat ay bubuo nang masakit. Ang katangian sa bagay na ito ay ang imahe ng Archdeacon of Josas, Claude Frollo. Siya, tulad ng nabanggit na, ay gumanap ng isang kahila-hilakbot na papel sa kapalaran ni Esmeralda: sinubukan niyang patayin si Phoebus, na nakikita siya bilang kanyang karibal; at pinahintulutan ang akusasyon na iharap laban kay Esmeralda. Nang tanggihan ng dalaga ang kanyang pag-ibig, ibinigay niya ito sa mga berdugo. Si Frollo ay isang kriminal, ngunit isa ring biktima. Ang isang biktima hindi lamang ng kanyang sariling pagkamakasarili, ng kanyang sariling mga maling akala, kundi pati na rin ng isang uri ng biktima ng makasaysayang pag-unlad: sa kanyang pagkatao isang buong panahon, isang buong sibilisasyon ang namamatay.

Siya ay isang monghe na inialay ang kanyang buong buhay sa paglilingkod sa Diyos, eskolastiko sa agham, isinailalim ang kanyang sarili sa ascetic dogma - ang pagpatay sa laman. Isang uri ng sumpa ang nakabitin kay Frollo - ang ananke ng dogma. Siya ay isang dogmatista sa kanyang mga ideya sa relihiyon at sa kanyang siyentipikong pananaliksik. Ngunit ang kanyang buhay ay naging walang kabuluhan, agham - walang bunga at walang kapangyarihan.

Ang ideyang ito ay naihayag na sa paglalarawan ng tanggapan ni Frollo: “... ang mga compass at retor ay nakalatag sa mesa. Nakasabit sa kisame ang mga kalansay ng hayop. Ang mga bungo ng tao at kabayo ay nakahiga sa mga manuskrito... sa sahig, nang walang anumang awa sa kahinaan ng kanilang mga pahina ng pergamino, ang mga tambak ng malalaking bukas na tomes ay itinapon, sa isang salita, lahat ng basura ng agham ay nakolekta dito. At sa lahat ng kaguluhang ito ay may alikabok at sapot ng gagamba.”

Bago pa man makilala si Esmeralda, naranasan ni Claude Frollo ang matinding kawalang-kasiyahan sa kanyang sarili, ang kanyang pamumuhay bilang isang ermitanyong monghe, at ang kanyang pag-aaral sa akademya, na humantong sa kanya sa isang espirituwal na dead end. Ang isang pulong sa isang bata, magandang babae, ang sagisag ng natural na pagkakaisa, ay nagbabago sa kanyang kaluluwa. Ang isang buhay na tao ay gumising sa kanya, nauuhaw sa pag-ibig. Ngunit ang pakiramdam ni Frollo ay kailangang lumagpas sa hadlang ng mga pagbabawal sa relihiyon, hindi likas na moral na mga dogma, at ito ay tumatagal sa katangian ng isang masakit, mapanirang makasariling pagnanasa na hindi isinasaalang-alang ang mga damdamin at mga pagnanasa ng mismong layunin ng pagnanasang ito. Nakikita ni Frollo ang kanyang pagkahilig kay Esmeralda bilang impluwensya ng pangkukulam, bilang isang malupit na kapalaran, bilang isang sumpa. Ngunit sa katunayan, ito ay isang pagpapakita ng hindi maiiwasang kurso ng kasaysayan, na sinisira ang lumang pananaw sa mundo ng medieval, asetiko moralidad, na sinubukang ilagay ang tao sa labas ng mga batas ng kalikasan.

8. Pagpapakita ng mga tao sa nobela.

Ang takbo ng kasaysayan ay humahantong sa pagmulat ng masa. Ang isa sa mga pangunahing eksena ng nobela ay ang eksenang naglalarawan sa paglusob sa katedral ng isang pulutong ng mga galit na naninirahan sa Court of Miracles, na sinusubukang palayain si Esmeralda. At si Haring Louis 11 sa panahong ito, na natatakot sa mga mapaghimagsik na tao, ay nagtatago sa Bastille. Ang isang matalinong mambabasa noong panahong iyon ay nakakakita ng pagkakatulad sa pagitan ng Louis 11 at Charles 10, na inalis sa kapangyarihan pagkatapos ng rebolusyon noong 1830.

Sa paglalarawan sa mga tao, ipinakita ni Hugo ang kanilang lakas, kapangyarihan, ngunit gayundin ang likas na katangian ng kanilang mga aksyon, pagbabago ng mood at maging ang kanilang pagkabulag. Ito ay ipinakita sa saloobin ng mga Parisian kay Quasimodo, ngayon ay hinirang nila siya bilang Hari ng mga Jesters, at kinabukasan ay ipinahiya nila siya sa pillory.

Sa eksena ng paglusob sa katedral, si Quasimodo at ang mga tao ay lumalabas na maging kalaban; ngunit kapwa ang tagatugtog ng kampana na nagpoprotekta sa katedral at ang mga taong sumusubok na pumasok dito ay kumilos sa pangalan ng mga interes ni Esmeralda, ngunit hindi nagkakaintindihan.

9. Ang mga pangunahing suliranin ng nobela.

Kaya, ang posisyon ng may-akda sa pagtatasa ng mga tao ay mukhang kumplikado. Ito ay dahil muli sa katotohanan na si Hugo, bilang isang romantikong, ay nakatuon sa atensyon ng mambabasa sa papel ng pagkakataon sa kapalaran ng mga karakter, sa papel ng mga emosyon, madamdaming impulses, maging isang indibidwal na tao o isang pulutong ng mga tao. Sa paglalarawan ng manunulat, lumilitaw ang buhay nang sabay-sabay na puno ng trahedya at komiks na mga kahangalan, dakila at base, maganda at pangit, malupit at masayahin, mabuti at masama. Ang diskarte na ito sa katotohanan ay tumutugma sa aesthetic na konsepto ni Hugo, at nagpapaalala sa modernong mambabasa ng kawalang-hanggan ng maraming unibersal na halaga ng tao: kabaitan, maharlika, walang pag-iimbot na pag-ibig. Ang nobela ay nagpapaalala rin sa atin ng pangangailangan para sa pakikiramay at empatiya para sa mga nalulungkot na tao, tinanggihan ng lipunan, at napahiya. Sa paunang salita sa pagsasalin ng Ruso ng "Notre Dame de Paris," nabanggit niya na ang pag-iisip ni Hugo tungkol sa "pagpapanumbalik ng isang nawawalang tao" ay "ang pangunahing ideya ng sining ng buong ika-19 na siglo."

10. Musikal "Notre-Dame de Paris".

Kasaysayan ng paglikha. Mga dahilan para sa tagumpay.

Ang gawa ni Hugo ay malawak na makikita sa sining ng musika. Ang Italyano na kompositor na si Giuseppe Verdi ay lumikha ng isang opera na may parehong pangalan batay sa balangkas ng drama na "Ernani", at ang opera na "Rigoletto" batay sa balangkas ng drama na "The King Amuses himself". Noong ika-20 siglo, itinanghal ang musikal na "Les Miserables".

Batay sa nobelang Notre-Dame de Paris, isinulat ni Hugo ang opera libretto na Esmeralda, ang balangkas na nagbigay inspirasyon sa maraming kompositor, kabilang ang kanyang opera na Esmeralda, na itinanghal noong 1847. Ang Italyano na kompositor na si Cesare Pugni ang sumulat ng ballet na Esmeralda. Noong 60s ng ika-20 siglo, nilikha ng kompositor na si M. Jarre ang ballet na "Notre-Dame de Paris".

Ngunit ang pinakasikat at kawili-wiling produksyon ng nobelang ito ay ang ngayon ay naka-istilong musikal na "Notre-Dame de Paris", na naging isang kaganapan sa buhay teatro. Sinira nito ang lahat ng rekord sa takilya, na nakakabighani ng mga manonood na ang kabuuang bilang ay lumampas sa tatlong milyon. Kasabay nito, ang kabuuang bilang ng mga audio recording na naibenta ay lumampas sa pitong milyong marka.

Ano ang landas tungo sa gayong hindi kapani-paniwalang tagumpay?

Noong 1993, si Luc Plamondon, isang sikat na manunulat ng kanta sa France, Canada at ilang iba pang mga bansa, ay nagsimulang maghanap ng French na tema para sa isang bagong musikal.

“Nagsimula akong tumingin sa diksyunaryo ng mga bayaning pampanitikan,” ang paggunita niya, “ngunit hindi nagtagal ang aking tingin sa pangalang Esmeralda, gayundin sa iba pang mga pangalan. Sa wakas naabot ko ang titik na "Q", nabasa: "Qasimodo", at pagkatapos ay nagising ako - mabuti, siyempre, "Notre Dame Cathedral", dahil ang balangkas ng gawaing ito ay kilala sa lahat, hindi ito malito sa anuman, at walang sinuman ang kailangang ipaliwanag kung ano ang pinag-uusapan natin. At iyon ang dahilan kung bakit nagkaroon ng hindi bababa sa isang dosenang mga adaptasyon sa pelikula ng nobela ni Hugo, mula sa mga unang tahimik na pelikula hanggang sa kamakailang animated na bersyon ng Walt Disney.

Ang muling pagbabasa ng anim na daang pahina na nobela, si Plamondon, sa init ng inspirasyon, ay gumawa ng magaspang na mga sketch ng lyrics para sa tatlong dosenang kanta at sumama sa kanila sa kanyang matandang kasamahan, si Richard Cocciente.

Si Plamondon, na nagtrabaho sa musikal kasama si Cocciente sa loob ng tatlong taon, ay naalaala ang pagpupulong na ito nang may kagalakan:

Pagkatapos ay tinugtog niya ako ng maraming matagumpay na melodies, na kalaunan ay naging arias na "Belle", "Le Temps des Cathedrales" at "Danse Mon Esmeralda". Tila sa akin ay hindi sila mas mababa sa mga melodies ng pinakamahusay na opera arias, at ang kanilang natatanging pagka-orihinal ay dapat na tiyakin ang aming tagumpay sa modernong madla.

Ang medyo orihinal na panlasa ng musikal ng kompositor ay nabuo sa pagkabata, nang siya ay naging seryosong interesado sa opera at sa parehong oras ay masugid na nakinig sa grupong "The Beatles", na higit na nakaimpluwensya sa kanyang karagdagang gawain: sa katunayan, sa lahat ng musika ni Cocciente, sa bawat ng kanyang mga kanta, mayroong parehong klasiko at moderno.

Noong 1996, naging interesado ang avant-garde director na si Gilles Mahut sa musikal. Noong dekada otsenta, nagtanghal siya ng dalawampung minutong balete tungkol kay Esmeralda at sa tatlong lalaking umiibig sa kanya.

Ang natitira na lang ay maghanap ng producer. Ang natitirang Pranses na producer at negosyante na si Charles Talard ay nagpasya na suportahan ang proyekto, na binibigkas ang isang makasaysayang parirala:

Kung ang mga taong tulad ni Plamondon, Cocciente at Victor Hugo ay sangkot sa usapin, isaalang-alang na ako ay kasangkot din dito!

Kinabukasan, inupahan ng mga prodyuser ang Parisian Palais des Congrès, na ang bulwagan ay may limang libong manonood, at namuhunan ng tatlong milyong pounds sterling sa paggawa ng dula, na ipinalabas noong Setyembre 1998.

Ang pinakamahusay na mga propesyonal ay nakibahagi sa paglikha ng mga visual ng pagganap: lighting director Alan Lortie, lighting designer para sa mga konsyerto ng maraming rock star; artist Christian Ratz (set designs), na kilala sa kanyang trabaho sa entablado ng opera; costume designer, sikat sa mundo ng Parisian fashion, Fred Satal; ang walang hanggang direktor ng mga modernong pagtatanghal ng ballet na si Martino Müller mula sa Netherlands Dance Theater. Ang pag-aayos ng mga himig ay ginanap sa ilalim ng pangkalahatang direksyon ni Richard Cocciente ng pinakamahusay na French performer ng jazz improvisations na Yannick Top (bass) pati na rin si Serge Peratone (keyboard), na may direktang partisipasyon ni Claude Salmieri (drums), Claude Engel ( gitara) at Marc Chantreau (iba pang mga instrumentong percussion) ). Walong buwan bago ang premiere ng dula, noong Enero 1998, isang album ng mga hit mula sa musikal ang inilabas.

Ang "Notre-Dame de Paris" ay pumasok sa Guinness Book of Records bilang ang pinaka-komersyal na matagumpay na musikal sa unang taon nito. Ang musikal na ito ay nakatanggap ng higit sa dalawampung internasyonal na parangal, kabilang ang mga premyo para sa pinakamahusay na direksyon at pinakamahusay na palabas sa Gala ng ADISO noong 1999 sa Montreal at para sa pinakamahusay na pagganap sa musika sa pagdiriwang sa Paris.

Ang musikal sa una ay tiyak na mapapahamak sa tagumpay. Ang nakamamanghang musika, tulad ng nabanggit na, na pinagsasama ang klasisismo at modernidad, ay umaakit sa atensyon ng parehong mga kabataan at mga kinatawan ng mga mas lumang henerasyon.

Ang musika ay pinaghalong iba't ibang mga estilo, maingat na pinili mula sa bawat isa: halimbawa, ang unang aria ng makata na si Gringoire ay kahawig ng kanta ng isang medieval na mang-aawit na troubadour; rock, gypsy romance, pag-awit sa simbahan, flamenco rhythms, simpleng lyrical ballads - lahat ng ito, sa unang sulyap, iba't ibang mga estilo ay perpektong pinagsama sa isa't isa at magkasama ay bumubuo ng isang solong kabuuan.

Ang "Notre-Dame de Paris" ay may mahalagang papel sa kasaysayan ng musikal sa Europa, na naging isang punto ng pagbabago na nagbago sa mga batas ng genre na nilikha sa Amerika (bagaman kakaunti ang nakakaalam ng mga canon ng American musical sa Russia), ang mga teksto ng libretto ng musikal ay kapansin-pansin sa kanilang katapangan at pilosopiya.

Sa musikal, hindi tulad ng nobela, walang mga pansuportang tungkulin (maliban sa balete). Mayroon lamang pitong pangunahing tauhan, at bawat isa sa kanila ay gumaganap ng sarili nitong tungkulin.

Ang makata na si Pierre Gringoire ay hindi gaanong kalahok bilang saksi at tagapagsalaysay ng lahat ng nangyayari. Sinasabi niya sa mga manonood ang tungkol sa panahon ng panahong iyon, tungkol sa mga kaganapan at mga bayani. Lubos siyang nakikiramay sa mga karakter at ipinahayag ang kanyang kawalang-kasiyahan sa kalupitan ng mundo:

Sa loob ng maraming siglo nagkaroon ng digmaan sa pagitan ng mga tao at mga tao,

At walang lugar sa mundo para sa pasensya at pagmamahal.

At ang sakit ay lumalakas, at ang hiyawan ay lumalakas -

Kailan mo ba sila titigilan, Diyos ko?!

(Yuliy Kim)

Si Fleur-de-Lys ay ang nobya ni Phoebe de Chateaupert. Kung sa nobela ni Hugo siya ay ang parehong walang muwang na batang babae bilang Esmeralda, bulag na nagtitiwala sa kanyang minamahal na Phoebus, kung gayon sa musikal ang lahat ay hindi gaanong simple. Nakatutuwang panoorin ang pag-unlad ng karakter: kung sa simula ng dula ay makikita natin ang kaparehong karakter ni Hugo:

Ang araw ng buhay ay maliwanag na Phoebus!

Ikaw ang aking kabalyero, aking bayani...

(Yuliy Kim),

pagkatapos ay sa dulo ang kumpletong kabaligtaran ay lilitaw:

Aking sinta, hindi ka anghel,

Hindi rin ako tupa.

Mga pangarap, pag-asa, panata, -

Naku, walang forever...

Ako ay magiging isang tapat na asawa

Ngunit sumumpa sa aking ulo

Na ang bruhang ito ay saksakin...

(Yuliy Kim)

11.Konklusyon.

Bakit ang musical Notre- Babae de Paris" at nobela ni Hugo

kawili-wili at may kaugnayan ngayon?

Ang lahat ng mga karakter sa Notre-Dame de Paris ay kaakit-akit lalo na dahil lahat sila ay mga ordinaryong tao: nailalarawan din sila ng sama ng loob, paninibugho, pakikiramay at pagnanais na mamuhay sa paraang pinapangarap ng bawat isa sa kanila.

Bakit may pakialam pa rin ang publiko sa mga karakter ni Hugo? Oo, dahil ang kuwento ng magandang Gypsy Esmeralda at ang marangal na kuba na si Quasimodo ay nagpapaalala sa fairy tale tungkol sa Beauty and the Beast at sa ilang mga paraan ay inaasahan ang The Phantom of the Opera. Kahit na sa isang consumer society na may mga hilig sa consumer nito, ang kuwentong ito ay nananatiling isang makapangyarihan, nakakapukaw ng kaluluwa na mito. Ang ilan sa mga tema na naantig sa nobela ni Hugo at napanatili sa libretto ni Plamondon ay nagiging mas makabuluhan ngayon kaysa dati: tungkol sa mga refugee na naghahanap ng kanlungan, tungkol sa rasismo, tungkol sa papel ng relihiyon, tungkol sa takot sa hindi alam, tungkol sa lugar ng tao sa isang patuloy na nagbabago. mundo:

Ito ay isang bagong baha ng mga kahina-hinalang salita,

Kung saan ang lahat ay babagsak - ang templo, ang Diyos, at ang krus.

Ang mundo ay nagbabago para sa mga bagay na hindi pa nagagawa,

Aabot tayo sa mga bituin - at hindi ito ang limitasyon.

At sa aking pagmamataas, nakalimutan ang tungkol sa Diyos,

Wasakin natin ang lumang templo at lumikha ng bagong alamat.

Lahat ng bagay ay may kanya kanyang oras...

(Yuliy Kim)

Ngunit ang pangunahing tema ng parehong nobela at musikal ay, siyempre, pag-ibig.

Naniniwala si Victor Hugo na ang pag-ibig ay ang simula at wakas ng lahat ng bagay, at kung walang pag-ibig mismo, ang mga tao at mga bagay ay hindi maaaring umiral. Ang isang tao na may pinakamataas na espirituwal na kakanyahan ay malinaw na nauunawaan na kapag naiintindihan niya ang mga lihim ng mataas na pag-ibig, siya ay nagiging isa sa mga pinakamasayang tao sa mundo.

Ang pag-ibig ay hindi isang sentimental na pakiramdam na maaaring maranasan ng sinuman, anuman ang antas ng kapanahunan na kanilang nakamit. Ang pag-ibig ay hindi maaaring umiral nang walang tunay na sangkatauhan, walang pag-iimbot, katapangan at pananampalataya.

Ang pag-ibig ay hindi para sa egocentrics. “Ang ibig sabihin ng masayang pag-ibig ay ang pagbibigay. Ang isang taong nagmamahal ay hindi maaaring magbigay sa kanyang sarili, siya ay kumukuha lamang at sa gayon ay hindi maiiwasang lason ang lahat ng pinakamahusay sa pag-ibig" ().

Ang pag-ibig ay hindi maaaring umiral nang walang kagandahan, kagandahan hindi lamang panlabas, kundi pati na rin sa loob.

Habang si Esmeralda ay nasa katedral, isang araw ay narinig niya si Quasimodo na kumakanta. Ang mga taludtod ng kantang ito ay walang rhyme, ang himig ay hindi rin nakikilala sa kagandahan, ngunit ang buong kaluluwa ng kapus-palad na bell-ringer ay namuhunan dito:

Huwag mong tingnan ang iyong mukha, babae

At tingnan ang puso.

Ang puso ng magandang kabataan ay kadalasang pangit.

May mga puso kung saan ang pag-ibig ay hindi nabubuhay.

Babae, ang puno ng pino ay hindi maganda,

At hindi kasing ganda ng poplar,

Ngunit ang puno ng pino ay nagiging berde kahit na sa taglamig.

aba! Bakit ka kakanta tungkol dito?

Ang pangit, hayaang mawala;

Ang kagandahan ay naaakit lamang sa kagandahan,

At hindi tumitingin si April kay January.

Ang kagandahan ay perpekto

Ang kagandahan ay makapangyarihan

Tanging kagandahan lamang ang nabubuhay nang lubos...

Matapos ang pagpatay kay Esmeralda, nawala si Quasimodo mula sa katedral, at makalipas lamang ang dalawang taon, sa crypt kung saan inilagay ang bangkay ng Gypsy, dalawang balangkas ng isang lalaki at isang babae ang natagpuan, ang isa ay mahigpit na nakayakap sa isa pa. Sa paghusga sa pamamagitan ng hubog na gulugod, ito ay ang kalansay ni Quasimodo, nang sinubukan nilang paghiwalayin ang mga ito, ito ay gumuho...

Lumipas ang mga taon, sinundan ng mga siglo, ang tao ay pumasok sa ikatlong milenyo, at ang kuwento ng kuba na bell-ringer at ang magandang gypsy ay hindi nakalimutan. Ito ay sasabihin at muling sasabihin hangga't ang mga kampana sa lupa...

13. Mga Sanggunian:

Mga dayuhang panitikan: Mula kay Aeschylus hanggang Flaubert:

Libro para sa mga guro.

(Voronezh: "Katutubong Pagsasalita", 1994 - 172 p.)

Kasaysayan ng Daigdig. Tomo 3.

Pag-unlad ng kulturang Pranses noong ika-14-15 siglo.

(Moscow: State Publishing House of Political Literature.

1957 – 894 pp.).

3. Pierre Perrone.

"Kwento ng Tagumpay".

Sinong edukadong tao ang hindi nakakaalam ng nobela ni Victor Hugo na "Notre Dame de Paris"? Pagkatapos ng lahat, ang aklat na ito ay naroroon sa anumang listahan ng mga kinakailangang literatura na inirerekomenda para sa mga mag-aaral na basahin sa panahon Gayunpaman, kahit na ang mga hindi nag-abala na pamilyar sa napakarilag na gawaing ito ay may ilang ideya tungkol sa nobela, salamat sa musikal na Pranses na gumawa ng splash sa buong mundo. Ngunit ang oras ay lumipad pasulong, ang ating alaala ay nag-aalis ng hindi nito kailangan. Samakatuwid, para sa mga nakakalimutan kung ano ang sinasabi ng nobelang "Notre Dame de Paris" ni Hugo, nagbibigay kami ng isang kamangha-manghang pagkakataon na alalahanin kung paano nangyari ang mga kaganapan sa panahon ni Haring Louis XI. Mga kaibigan, maghanda! Pupunta tayo sa medieval France!

Hugo. Buod ng nobela

Ang kwentong sinabi ng may-akda ay naganap sa France noong ika-15 siglo. Narito ang may-akda ay lumilikha ng isang tiyak na makasaysayang background kung saan ang isang buong drama ng pag-ibig ay nagbubukas sa pagitan ng dalawang tao - isang kagandahan at isang kakaiba, na ipinakita sa amin sa medyo matingkad na mga kulay ni Victor Hugo. Ang "Notre-Dame de Paris" ay, una sa lahat, ang kuwento ng pag-ibig ng isang kuba freak at isang kaakit-akit na gypsy.

Ibebenta ko ang aking kaluluwa sa Diablo...

Ang pangunahing tauhan ng nobela ay isang maganda at batang gipsi na nagngangalang Esmeralda. Nagkataon na tatlong lalaki ang nag-alab sa kanya nang sabay-sabay: ang archdeacon ng Cathedral - ang kanyang mag-aaral - ang kuba at bingi na bell-ringer na si Quasimodo, pati na rin ang kapitan ng mga riflemen ng royal regiment - ang guwapong batang si Phoebus de Chateaupert. Gayunpaman, ang bawat isa sa kanila ay may sariling ideya ng pagnanasa, pag-ibig at karangalan!

Claude Frollo

Sa kabila ng kanyang misyon na maglingkod sa Diyos, si Archdeacon Frollo ay halos hindi matatawag na isang taong banal. Sa isang pagkakataon, siya ang pumulot sa isang maliit na pangit na batang lalaki na inabandona ng mga pabaya na magulang mula sa isang balon, sinilungan at pinalaki siya. Ngunit ito sa anumang paraan ay hindi nagbibigay-katwiran sa kanya. Oo, naglilingkod siya sa Panginoon, ngunit hindi siya naglilingkod nang totoo, ngunit dahil lamang ito ay kinakailangan! Si Frollo ay pinagkalooban ng kapangyarihang ehekutibo: pinamumunuan niya ang isang buong rehimyento ng hari (ang kapitan nito ay ang iba nating bayani, opisyal na si Phoebus), at nagbibigay din ng hustisya sa mga tao. Ngunit hindi ito sapat para sa kanya. Isang araw, nang mapansin ang isang magandang dalagita, ang archdeacon ay sumuko sa kabaliwan. Nararanasan din niya ang pagnanasa sa batang si Esmeralda. Ngayon ay hindi makatulog si Frollo sa gabi: nagkulong siya sa kanyang selda at sa gipsy.

Ang pagkakaroon ng pagtanggi mula kay Esmeralda, ang huwad na pari ay nagsimulang maghiganti sa batang babae. Inakusahan siya ng isang mangkukulam! Sinabi ni Claude na ang Inkisisyon ay umiiyak para sa kanya, at sa pamamagitan ng pagbibigti! Inutusan ni Frollo ang kanyang mag-aaral, ang bingi at baluktot na bell-ringer na si Quasimodo, na hulihin ang Hitano! Nabigo itong gawin ng kuba, dahil inagaw ito sa kanyang mga kamay ng batang opisyal na si Phoebus, na nagkataong nagpapatrolya sa teritoryo sa lugar na iyon.

Ang ganda ng araw!

Si Kapitan Phoebus ay isa sa mga maharlika na nagsilbi sa korte. Mayroon siyang kasintahan - isang kaakit-akit na blond na babae na nagngangalang Fleur-de-Lys. Gayunpaman, hindi nito pinipigilan si Phoebus. Iniligtas si Esmeralda mula sa isang kuba na pambihira, ang opisyal ay nahuhulog sa kanya. Ngayon ay handa na siyang gawin ang anumang bagay upang makakuha ng isang gabi ng pag-ibig sa isang batang Hitano, at wala siyang pakialam sa katotohanan na siya ay isang birhen. Sinusuklian niya ang kanyang nararamdaman! Isang mahirap na batang babae ang seryosong umibig sa isang malibog na opisyal, na napagkamalan na ang isang simpleng "salamin" ay isang "brilyante"!

Isang gabi ng pagmamahalan...

Nagkasundo sina Phoebus at Esmeralda sa isang pulong sa gabi sa isang kabaret na tinatawag na "The Shelter of Love." Gayunpaman, hindi nakatakdang magkatotoo ang kanilang gabi. Kapag ang opisyal at ang Hitano ay nag-iisa, ang desperadong archdeacon na nakasubaybay kay Phoebus ay sinaksak siya sa likod! Ang suntok na ito ay lumalabas na hindi nakamamatay, ngunit para sa paglilitis ng gypsy at kasunod na parusa (pagbitay sa pamamagitan ng pagbitay), ang pagtatangkang ito sa kapitan ng mga riflemen ay sapat na.

Kagandahan at ang Hayop

Dahil hindi nakawin ni Quasimodo ang gipsi, inutusan siya ni Frollo na hampasin siya sa plaza. At nangyari nga. Nang humingi ng maiinom ang kuba ay si Esmeralda lang ang tumugon sa kanyang kahilingan. Lumapit siya sa nakadena na freak at pinainom ito sa isang mug. Gumawa ito ng nakamamatay na impresyon kay Quasimodo.

Ang kuba, na palaging nakikinig sa kanyang panginoon (Archdeacon Frollo) sa lahat ng bagay, sa wakas ay lumabag sa kanyang kalooban. At lahat ng ito ay dahil sa pag-ibig... Ang pagmamahal ng "halimaw" sa kagandahan... Iniligtas niya siya mula sa pag-uusig sa pamamagitan ng pagtatago sa kanya sa Cathedral. Ayon sa mga batas ng medieval France, na isinasaalang-alang ni Victor Hugo, ang Notre Dame Cathedral at anumang iba pang templo ng Diyos ay isang kanlungan at kanlungan para sa bawat taong inuusig ng mga awtoridad para sa isa o ibang pagkakasala.

Sa paglipas ng ilang araw na ginugol sa loob ng pader ng Notre-Dame de Paris, naging kaibigan ni Esmeralda ang kuba. Siya ay nahulog sa pag-ibig sa mga kakila-kilabot na bato chimeras na nakaupo sa itaas ng Cathedral at ang buong Greve Square. Sa kasamaang palad, si Quasimodo ay hindi nakatanggap ng kapwa damdamin mula sa gipsi. Syempre, hindi naman masasabing hindi siya pinansin nito. Naging matalik niyang kaibigan. Nakita ng dalaga ang isang malungkot at mabait na kaluluwa sa likod ng panlabas na kapangitan.

Ang tunay at walang hanggang pag-ibig ay binura ang panlabas na kapangitan ni Quasimodo. Sa wakas ay nakahanap na ng lakas ng loob ang kuba para iligtas ang kanyang minamahal mula sa kamatayang pinagbantaan ni Claude Frollo sa kanya - ang bitayan. Lumaban siya sa kanyang tagapagturo.

Pag-ibig na walang hanggan...

Ang akda ni Hugo na "Notre Dame de Paris" ay isang aklat na may napakadramang pagtatapos. Ang pagtatapos ng nobela ay maaaring mag-iwan ng ilang tao na walang malasakit. Gayunpaman, ang kakila-kilabot na Frollo ay nagsagawa ng kanyang plano ng paghihiganti - ang batang si Esmeralda ay natagpuan ang kanyang sarili sa isang silong. Ngunit ang kanyang kamatayan ay ipaghihiganti! Ang pag-ibig ng kuba sa babaeng gypsy ang nagtulak sa kanya na patayin ang sarili niyang mentor! Itinulak siya ni Quasimodo palabas ng Notre Dame. Mahal na mahal ng kawawang kuba ang Hitano. Dinala niya siya sa Cathedral, niyakap siya at... namatay. Ngayon sila ay magkasama magpakailanman.

Ang nobelang "The Gathering of Notre Dame of Paris" ay isa sa mga pinakasikat na gawa ng French classic na si Victor Hugo. Nai-publish noong 1831, nananatili itong nauugnay hanggang sa araw na ito. Ang mga pangunahing karakter nito - ang kuba na si Quasimodo, ang gypsy na si Esmeralda, ang pari na si Claude Frollo, ang kapitan na si Phoebus de Chateaupert - ay naging tunay na mga alamat at patuloy na ginagaya sa modernong kultura.

Ang ideya ng pagsulat ng isang makasaysayang nobela tungkol sa Middle Ages ay lumitaw mula kay Victor Hugo noong 1823, nang mailathala ang aklat ni Walter Scott na Quentin Durward. Hindi tulad ni Scott, na dalubhasa sa realismo sa kasaysayan, nagplano si Hugo na lumikha ng mas patula, perpekto, makatotohanan, maringal, isang bagay na "maglalagay kay Walter Scott sa frame ni Homer."

Ang pagtuunan ng pansin ang aksyon sa paligid ng Notre Dame Cathedral sa Paris ay sariling ideya ni Hugo. Noong 20s ng ika-19 na siglo, nagpakita siya ng partikular na interes sa mga monumento ng arkitektura, paulit-ulit na binisita ang Cathedral, pinag-aralan ang kasaysayan at layout nito. Doon niya nakilala ang abbot Abbot Egge, na bahagyang naging prototype ni Claude Frollo.

Ang kasaysayan ng nobela
Dahil sa pagiging abala ni Hugo sa teatro, medyo mabagal ang pag-unlad ng pagsulat ng nobela. Gayunpaman, nang, sa ilalim ng sakit ng isang malaking parusa, sinabi ng publisher kay Hugo na tapusin ang nobela bago ang Pebrero 1, 1831, ang manunulat ng prosa ay umupo upang magtrabaho. Naalala ng asawa ng manunulat, si Adele Hugo, na binili niya ang kanyang sarili ng isang bote ng tinta, isang malaking sweatshirt na umabot hanggang sa kanyang mga daliri sa paa, kung saan siya ay literal na nalunod, ni-lock ang kanyang damit upang hindi sumuko sa tuksong lumabas, at pumasok sa kanyang nobela na parang nasa bilangguan.

Nakumpleto ang trabaho sa oras, si Hugo, gaya ng dati, ay hindi nais na mahiwalay sa kanyang mga paboritong karakter. Desidido siyang magsulat ng mga sumunod na pangyayari - ang mga nobelang “Kicangron” (ang tanyag na pangalan para sa tore ng isang sinaunang kastilyong Pranses) at “Ang Anak ng Kuba.” Gayunpaman, dahil sa trabaho sa mga theatrical productions, napilitan si Hugo na ipagpaliban ang kanyang mga plano. Hindi kailanman nakita ng mundo ang "Kikangroni" at "The Son of the Hunchback", ngunit mayroon pa rin itong pinakamaliwanag na perlas - ang nobelang "Notre Dame Cathedral".

Pinag-isipang mabuti ng may-akda ang malalim na kahulugan ng mensaheng ito mula sa nakaraan: “Kaninong kaluluwang nagdurusa ang hindi gustong umalis sa mundong ito nang hindi iniiwan sa sinaunang simbahan ang mantsa ng krimen o kasawian”?

Sa paglipas ng panahon, ang pader ng katedral ay naibalik, at ang salita ay nawala sa mukha nito. Kaya lahat ay nahuhulog sa limot sa paglipas ng panahon. Ngunit mayroong isang bagay na walang hanggan - ang salitang ito. At nanganak ito ng isang libro.

Nagsimula ang kuwentong lumabas sa dingding ng Notre Dame Cathedral noong Enero 6, 1482. Ang Palasyo ng Hustisya ay nagho-host ng isang kahanga-hangang pagdiriwang ng Epiphany. Isinasagawa nila ang misteryong dulang “The Righteous Judgment of the Blessed Virgin Mary,” na binubuo ng makata na si Pierre Gringoire. Ang may-akda ay nag-aalala tungkol sa kapalaran ng kanyang pampanitikan na utak, ngunit ngayon ang publiko ng Paris ay malinaw na wala sa mood para sa isang muling pagsasama-sama ng kagandahan.

Ang karamihan ng tao ay walang katapusang ginulo: alinman ito ay inookupahan ng mga malikot na biro ng nagngangalit na mga mag-aaral, o ng mga kakaibang ambassador na dumating sa lungsod, o sa pamamagitan ng halalan ng isang nakakatawang hari, o isang clownish na papa. Ayon sa tradisyon, ito ang gumagawa ng pinaka hindi kapani-paniwalang pagngiwi. Ang hindi mapag-aalinlanganang pinuno sa kompetisyong ito ay si Quasimodo, ang kuba ng Notre Dame. Ang kanyang mukha ay walang hanggan na nakagapos ng isang pangit na maskara, upang walang sinumang lokal na biro ang makakalaban sa kanya.

Maraming taon na ang nakalilipas, isang pangit na pakete ng Quasimodo ang itinapon sa threshold ng Cathedral. Siya ay pinalaki at tinuruan ng rektor ng simbahan na si Claude Frollo. Sa kanyang maagang kabataan, si Quasimodo ay itinalaga upang maging isang bell-ringer. Ang dagundong ng mga kampana ay naging sanhi ng pagputok ng eardrums ng bata at siya ay nabingi.

Sa unang pagkakataon, ipininta ng may-akda ang mukha ni Quasimode sa pamamagitan ng pagbubukas ng isang stone rosette, kung saan ang bawat kalahok sa kumpetisyon sa komiks ay kailangang idikit ang kanyang mukha. Si Quasimodo ay may kasuklam-suklam na ilong na tetrahedral, isang hugis-kabayo na bibig, isang maliit na kaliwang mata na natatakpan ng isang pulang kilay, at isang pangit na kulugo na nakasabit sa kanyang kanang mata, ang kanyang mga ngipin ay baluktot at parang mga kuta ng isang pader ng kuta na nakasabit sa ibabaw ng isang basag na labi at may lamat sa baba. Bilang karagdagan, si Quasimodo ay pilay at kuba, ang kanyang katawan ay nakayuko sa isang hindi kapani-paniwalang arko. "Tingnan mo siya - siya ay isang kuba. Kung siya ay naglalakad, makikita mo na siya ay pilay. Titingnan ka niya - baluktot. Kung kakausapin mo siya, bingi ka," biro ng lokal na ringleader na si Copenol.

Ito ay kung paano lumabas ang clownish na papa ng 1482. Si Quasimodo ay nakasuot ng tiara, isang mantle, nag-abot ng isang tungkod at nakataas sa isang improvised na trono sa kanyang mga bisig upang magsagawa ng isang solemne na prusisyon sa mga lansangan ng Paris.

Beauty Esmeralda

Kapag natapos na ang halalan ng buffoonish na papa, taos-pusong umaasa ang makata na si Gringoire para sa rehabilitasyon ng kanyang misteryo, ngunit hindi iyon ang nangyari - sinimulan ni Esmeralda ang kanyang sayaw sa Greve Square!

Ang batang babae ay maikli sa tangkad, ngunit tila matangkad - ganoon ka balingkinitan ang kanyang pigura. Ang kanyang maitim na balat ay kuminang ng ginto sa liwanag ng sinag ng araw. Madaling naglakad ang maliit na paa ng street dancer sa kanyang magandang sapatos. Ang batang babae ay nag-flutter sa isang sayaw sa isang Persian carpet, walang ingat na itinapon sa kanyang mga paa. At sa tuwing lilitaw ang kanyang nagniningning na mukha sa harapan ng nabigla na manonood, ang titig ng kanyang malalaking itim na mata ay nabubulag na parang kidlat.

Gayunpaman, ang sayaw ni Esmeralda at ng kanyang natutunang kambing na si Djali ay nagambala ng hitsura ng pari na si Claude Frollo. Pinunit niya ang "royal" na damit mula sa kanyang mag-aaral na si Quasimodo at inakusahan si Esmeralda ng charlatanism. Kaya natapos ang pagdiriwang sa Place de Greve. Ang mga tao ay unti-unting nagkakalat, at ang makata na si Pierre Gringoire ay umuwi... Ay, oo - wala siyang tahanan at walang pera! Kaya walang choice ang magiging scribbler kundi pumunta na lang kung saan man patungo ang kanyang mga mata.

Nililibot ang mga kalye ng Paris sa paghahanap ng matutuluyan, gumagala si Gringoire sa Court of Miracles - isang lugar ng pagtitipon para sa mga pulubi, palaboy, performer sa kalye, lasenggo, magnanakaw, bandido, thug at iba pang masasamang tao. Ang mga lokal na naninirahan ay tumanggi na tanggapin ang bisita sa hatinggabi nang bukas ang mga kamay. Siya ay hinihiling na sumailalim sa isang pagsubok - upang magnakaw ng isang pitaka mula sa isang panakot na natatakpan ng mga kampanilya, at gawin ito sa paraang wala sa mga kampana ang gumawa ng tunog.

Ang manunulat na si Gringoire ay nabigo sa pagsubok nang malakas at pinatay ang kanyang sarili sa kamatayan. Mayroon lamang isang paraan upang maiwasan ang pagbitay - upang agad na pakasalan ang isa sa mga residente ng Korte. Gayunpaman, tumanggi ang lahat na pakasalan ang makata. Lahat maliban kay Esmeralda. Pumayag ang babae na maging fictitious na asawa ni Gringoire sa kondisyon na ang kasal na ito ay hindi magtatagal ng higit sa apat na taon at hindi magpapataw ng mga obligasyon sa kasal sa kanya. Kapag ang bagong asawa ay gumawa ng desperadong pagtatangka na akitin ang kanyang magandang asawa, matapang niyang hinugot ang isang matalim na sundang mula sa kanyang sinturon - handa ang babae na ipagtanggol ang kanyang karangalan sa pamamagitan ng dugo!

Pinoprotektahan ni Esmeralda ang kanyang pagiging inosente sa ilang kadahilanan. Una, matatag siyang naniniwala na ang isang anting-anting sa anyo ng isang maliit na bootie, na magtuturo sa kanya sa kanyang tunay na mga magulang, ay nakakatulong lamang sa mga birhen. At pangalawa, ang gypsy ay walang ingat na umiibig kay Captain Phoebus de Chateaupert. Sa kanya lamang siya handa na ibigay ang kanyang puso at karangalan.

Nakilala ni Esmeralda si Phoebus sa bisperas ng kanyang impromptu marriage. Pagbalik pagkatapos ng isang pagtatanghal sa Court of Miracles, ang batang babae ay nahuli ng dalawang lalaki at iniligtas ng guwapong pulis na kapitan na si Phoebus de Chateaupert, na dumating sa oras. Sa pagtingin sa tagapagligtas, siya ay nahulog nang desperadong at magpakailanman sa pag-ibig.

Isang kriminal lang ang nahuli - siya pala ang kuba ng Notre Dame, Quasimodo. Ang kidnapper ay hinatulan ng pampublikong pambubugbog sa pillory. Nang maubos ang kuba sa uhaw, walang nagbigay ng tulong sa kanya. Humagalpak sa tawa ang mga tao, dahil ano pa ba ang mas masaya kaysa sa pagpalo ng isang freak! Nanatiling tahimik din ang kanyang lihim na kasabwat na si pari Claude Frollo. Siya nga, kinulam ni Esmeralda, ang nag-utos kay Quasimodo na kidnapin ang dalaga, ang kanyang hindi matitinag na awtoridad ang nagpilit sa kapus-palad na kuba na manahimik at mag-isa sa lahat ng pagpapahirap at kahihiyan.

Si Quasimodo ay iniligtas mula sa uhaw ni Esmeralda. Ang biktima ay nagdala ng isang pitsel ng tubig sa kanyang nanghuli, tinulungan ng dilag ang halimaw. Natunaw ang puso ni Quasimodo, isang luha ang dumausdos sa kanyang pisngi, at umibig siya sa magandang nilalang na ito magpakailanman.

Isang buwan na ang lumipas mula noong mga kaganapan at nakamamatay na pagpupulong. Si Esmeralda ay masigasig pa rin sa pag-ibig kay Kapitan Phoebus de Chateaupert. Ngunit matagal na siyang nanlamig patungo sa kagandahan at ipinagpatuloy ang kanyang relasyon sa kanyang blond na kasintahang si Fleur-de-Lys. Gayunpaman, hindi pa rin tumatanggi ang malilipad na guwapong lalaki na makipag-date sa gabi kasama ang isang magandang Hitano. Sa isang pagpupulong, may umatake sa mag-asawa. Bago mawalan ng malay, nakita na lamang ni Esmeralda ang punyal na nakataas sa dibdib ni Phoebus.

Namulat ang dalaga na nasa piitan na ng bilangguan. Siya ay inakusahan ng tangkang pagpatay sa isang kapitan ng pulisya, prostitusyon at pangkukulam. Sa ilalim ng torture, ipinagtapat ni Esmeralda ang lahat ng kalupitan na ginawa umano niya. Hinatulan siya ng hukuman ng kamatayan sa pamamagitan ng pagbibigti. Sa huling sandali, kapag ang mapapahamak na babae ay nakaakyat na sa plantsa, siya ay literal na inagaw sa kamay ng berdugo ng kuba na si Quasimodo. Habang si Esmeralda sa kanyang mga bisig, nagmamadali siyang pumunta sa mga tarangkahan ng Notre Dame, sumisigaw ng "kanlungan"!

Ang batang babae, sayang, ay hindi mabubuhay sa pagkabihag: natatakot siya sa isang kakila-kilabot na tagapagligtas, pinahihirapan siya ng mga iniisip ng kanyang kasintahan, ngunit ang pinakamahalaga, ang kanyang pangunahing kaaway ay malapit - ang rektor ng Katedral na si Claude Frollo. Siya ay masigasig na umiibig kay Esmeralda at handang ipagpalit ang pananampalataya sa Diyos at sa sarili niyang kaluluwa para sa pagmamahal nito. Inimbitahan ni Frollo si Esmeralda na maging asawa niya at tumakas kasama niya. Nang tinanggihan, siya, sa kabila ng karapatan sa isang "sagradong kanlungan," kinidnap si Esmeralda at ipinadala siya sa isang malungkot na tore (Rat Hole) sa ilalim ng proteksyon ng lokal na recluse na si Gudula.

Ang half-crazy na si Gudula ay napopoot sa mga gypsies at sa lahat ng kanilang mga brood. Wala pang labing anim na taon na ang nakalilipas, ninakaw ng mga gipsi ang kanyang nag-iisang anak, ang kanyang magandang anak na si Agnes. Si Gudula, na tinawag noon na Paquette, ay nabaliw sa kalungkutan at naging walang hanggang recluse ng Rat Hole. Bilang memorya ng kanyang pinakamamahal na anak na babae, mayroon lamang siyang maliit na bagong panganak na bootie. Isipin ang sorpresa ni Gudula nang kumuha si Esmeralda ng pangalawang bootie ng parehong uri. Nahanap na rin ng ina ang ninakaw niyang anak! Ngunit ang mga berdugo, sa pangunguna ni Claude Frollo, ay lumapit sa mga dingding ng tore upang kunin si Esmeralda at dalhin siya sa kanyang kamatayan. Pinoprotektahan ni Gudula ang kanyang anak hanggang sa kanyang huling hininga, na namamatay sa isang hindi pantay na tunggalian.

Marahil ay narinig mo na ang tungkol sa nobela ni Victor Hugo na ““, batay sa kung saan higit sa sampung mga adaptasyon ng pelikula ang ginawa, at ang balangkas na kung saan ay umaakit sa iyo mula sa pinakaunang pahina.

Ang isang mahuhusay na gawain ay nakakaapekto sa problema ng kalupitan at kawalang-puso ng tao, na maaaring sirain ang buhay ng tao at ang kaligayahan ng iba.

This time Esmeralda is executed. Nabigo si Quasimodo na iligtas ang kanyang minamahal. Ngunit naghiganti siya sa kanyang pumatay - itinapon ng kuba si Claude Frollo mula sa tore. Si Quasimode mismo ay nahiga sa libingan sa tabi ni Esmeralda. Namatay daw siya sa kalungkutan malapit sa katawan ng kanyang minamahal. Pagkalipas ng maraming dekada, dalawang kalansay ang natagpuan sa libingan. Ang isa, nakayuko, niyakap ang isa. Nang sila ay magkahiwalay, ang kalansay ng kuba ay gumuho sa alikabok.