Panitikan sa huling bahagi ng ika-19 na simula. Panitikan ng huling bahagi ng ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglong pangkalahatang katangian

Kailan ka magsisimulang magbilang ng ika-20 siglo? Kronolohiko milestone - mula 1900 - 1901. , ngunit halos wala itong ibinibigay sa mga tuntunin ng paghihiwalay ng mga panahon. Ang unang milestone ng bagong siglo ay ang rebolusyon ng 1905. Lumipas ang rebolusyon, nagkaroon ng ilang tahimik - hanggang sa Unang Digmaang Pandaigdig. Naalala ni Akhmatova ang oras na ito sa "Isang Tula na Walang Bayani": At kasama ang maalamat na pilapil, ang tunay na ikadalawampu siglo ay papalapit, hindi isang kalendaryo ...

Pangkalahatang katangian ng kapanahunan n Sa pagliko ng mga kapanahunan, ang ugali ng isang tao na nakauunawa na ang nakaraang kapanahunan ay lumipas na ng tuluyan. Ang sosyo-ekonomiko at pangkalahatang mga prospect sa kultura ng Russia ay nagsimulang masuri sa isang ganap na naiibang paraan. Ang bagong panahon ay tinukoy ng mga kontemporaryo bilang "frontier".

Pangkalahatang katangian ng panahon n Naging kasaysayan ang mga dating anyo ng buhay, paggawa, at sosyo-politikal na organisasyon. Ang itinatag na sistema ng mga espirituwal na halaga, na dati ay tila hindi nagbabago, ay radikal na binago. Hindi kataka-taka na ang dulo ng panahon ay sinasagisag ng salitang "Krisis". Ang "fashionable" na salitang ito ay gumagala sa mga pahina ng journalistic at literary-critical na mga artikulo kasama ang mga salitang "revival", "breakthrough", "crossroads", atbp., na malapit sa kahulugan.

ISANG KRISIS? ? ? Kung may mga ideya ng oras, mayroon ding mga anyo ng oras V. G. Belinsky

Ang pagtatapos ng ika-19 na siglo ay nagsiwalat ng pinakamalalim na krisis sa ekonomiya ng Imperyong Ruso. Ang reporma noong 1861 ay hindi kailanman nagpasya sa kapalaran ng mga magsasaka, na nangarap ng "lupa at kalayaan." Ang sitwasyong ito ay humantong sa paglitaw sa Russia ng isang bagong rebolusyonaryong doktrina - Marxism, na nagtaya sa paglago ng industriyal na produksyon at isang bagong progresibong uri - ang proletaryado. Sa pulitika, nangangahulugan ito ng transisyon tungo sa isang organisadong pakikibaka ng magkakaugnay na masa, na ang resulta ay ang marahas na pagbagsak ng sistema ng estado at ang pagtatatag ng diktadura ng proletaryado. Ang mga dating pamamaraan ng Narodnik Enlighteners at Narodnik na mga terorista ay sa wakas ay naging isang bagay ng nakaraan.

Ang Unang Digmaang Pandaigdig ay naging isang sakuna para sa bansa, na nagtulak dito sa isang hindi maiiwasang rebolusyon. Pebrero 1917 at ang anarkiya na sumunod ay humantong sa Rebolusyong Oktubre. Bilang isang resulta, ang Russia ay nakakuha ng isang ganap na naiibang mukha. n Noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, ang pangunahing background ng pag-unlad ng panitikan ay ang mga kalunos-lunos na kontradiksyon sa lipunan, gayundin ang dalawahang kumbinasyon ng mahirap na modernisasyon sa ekonomiya at ng rebolusyonaryong kilusan.

Pagbabago sa lahat Ang mga pagbabago sa agham ay naganap nang mabilis, ang mga ideyang pilosopikal tungkol sa mundo at tao ay nagbago, ang mga sining na malapit sa panitikan ay mabilis na umunlad. Ang mga pang-agham at pilosopikal na pananaw sa ilang mga yugto ng kasaysayan ng kultura ay radikal na nakakaimpluwensya sa mga tagalikha ng salita, na naghangad na ipakita ang mga kabalintunaan ng oras sa kanilang mga gawa. n

Bakit at paano nagbabago ang panitikan? Sinasagot ng mga kritiko ng panitikan ang tanong na ito mula sa kasalukuyan, sinusuri ang nakaraan. Ang mga manunulat, na lumilikha sa kasalukuyan, kahit na ilarawan nila ang nakaraan, subukang unawain at ipakita ang hinaharap na umuusbong sa kasalukuyan.

siglo XVIII Ang bagong panitikang Ruso ay isinilang noong ika-18 siglo at nakapaloob sa mga pahina nito ang isang indibidwal, buhay na tao. n Ang tao ay nagiging sentral na pigura ng buhay panlipunan, at sinimulan siyang pag-aralan ng panitikan ng malalim n

Ika-19 na siglo n n n Ang mga manunulat ng ika-19 na siglo ay naglalaman ng panloob na mundo ng isang tao laban sa background ng mga tunay na larawan ng buhay, at ang makasaysayang panahon ay isang kinakailangang batayan para sa paglikha ng isang masining na imahe. Ang mga gawa ay nagpapakita ng "kasaysayan ng kaluluwa" ng isang tao, ang pag-unlad nito sa oras. Ang pangunahing tema ng siglo: BAYANI AT PANAHON o MAN AND SOCIETY

Ang isang manunulat, kung siya lamang ang Alon, at ang karagatan ay Russia, Hindi maiwasang magalit, Kapag ang mga elemento ay nagagalit. Ang isang manunulat, kung siya lamang Ang lakas ng loob ng isang dakilang tao, Hindi maiwasang matamaan Kapag ang kalayaan ay tinamaan. Oo. P. Polonsky

Ang paglitaw ng mga bagong bayani n Mga pagbabago sa kasaysayan (mga digmaan, rebolusyon) ay hindi makakaapekto sa sining. Sa paghahanap ng mga paraan mula sa krisis, nagsimulang maghanap ang mga manunulat ng mga espesyal na tao at dinala sila sa mga pahina ng kanilang mga aklat. Ang mga may kakayahang pigilan ang bansa sa pag-slide sa bangin.

"Ang isang makata sa Russia ay higit pa sa isang makata" (E. Yevtushenko) Kapag tinanggap ng mga artista ang rebolusyon bilang isang paraan ng muling pagsasaayos ng buhay, isang bagong panahon ang isinilang, at kasama nito ang bagong masining na pag-iisip, mga bagong problema n Ang mga panitikan na manifesto ay lilitaw na pinag-isa ng nihilismo - ang ganap na pagtanggi sa nakaraan. n

Tumigil ang oras. Bahala na ang tao sa ganitong panahon? n n Dapat tayong lumaban, lumaban, lumikha ng bagong sining, muling buuin ang buhay. Ang bagong "larawan ng mundo" ay nagsasakripisyo ng mga detalye. Samakatuwid, lumitaw ang mga laconic form na maaaring magbunyag ng malalim na kakanyahan ng hindi pangkaraniwang bagay. Ang personalidad ng isang tao ay inilalarawan sa isang dramatikong salungatan sa buong pagalit na mundo na sumasalungat dito.

Tao - bilang sentro ng sansinukob na pampanitikan ay nagbibigay-daan sa mga elemento Ang mga elemento at ebolusyon ay hindi magkatugma n Ang tunay na tao ay wala na, dahil walang makasaysayang panahon, ngunit may ganap na (aesthetic) na oras n Ang lugar ng kaluluwa ng tao ay inookupahan. sa pamamagitan ng pampublikong tungkulin n Ang pangkalahatan ay nagiging mas makabuluhan kaysa sa pribadong n

Proletaryong makata Matapang, mga kasama, sa hakbang! Lumakas ang diwa sa pakikibaka, Sa larangan ng kalayaan, gagawa tayo ng landas sa dibdib! L. Radin Kami ay mga panday, at ang aming espiritu ay bata pa, Kami ay nagpapanday ng mga susi sa kaligayahan!. . Bumangon nang mas mataas, mabigat na martilyo, Kumatok ng mas malakas sa bakal na dibdib! F. Shkulev

Isang diyos-tao sa mga gawa ng mga makabagong makata Isang espiritung walang pakpak, binihag ng lupa, Isang diyos na nakalimutan at kinalimutan ang kanyang sarili ... Isang panaginip lamang - at muling nagbigay inspirasyon Nagmamadali kang pataas mula sa walang kabuluhang mga pagkabalisa V. Solovyov

Ang kapalaran ng realismo n Sa mga pinagmulan ng makatotohanang panitikan noong ika-20 siglo ay sina A.P. Chekhov at M. Gorky. Natukoy nila ang mga problema at direksyon ng pagbuo ng makatotohanang panitikan

Ang dilemma na "To be better" o "Better to live" ang pagtuklas ng realismo ng 20th century "To be better" ay hindi nagbibigay sa kapaligiran o sa sariling kahinaan, ngunit ang "to live better" ay nangangahulugang mamuhay kasama ang sirang sangkatauhan o mawala ito ng tuluyan. n Ang sikolohikal na drama ng isang tao na nawawala ang kanyang mga katangiang pantao ay tumutukoy sa trahedya ng maraming akda n

Realismo ng ika-20 siglo Mayroong lumalagong interes sa malalim na panloob na mga proseso ng buhay ng kaisipan ng isang tao, sa mga sikolohikal na pagbabago at paglipat sa mga estado at mood ng mga bayani. n Ang malalaking anyo ng genre ay nagbibigay-daan sa maliliit. Sa unang lugar ay ang genre ng kuwento n

Realismo ng ika-20 siglo Ang mga gawa ay sumasalamin sa kakayahan ng indibidwal na labanan ang kapaligiran, ang mga mekanismo ng impluwensya ng lipunan at oras sa isang tao ay ipinahayag. Mayroong pagpapalalim at pagpapabuti ng mga prinsipyo ng sikolohikal na pagsusuri. n Mga May-akda: A. Chekhov, M. Gorky, V. Garshin, A. Kuprin, V. Veresaev, L. Andreev, I. Bunin n

Ang simula ng ika-20 siglo ay isang mabagyo, maliwanag, dramatikong panahon. Ang kasagsagan ng tula sa gawain ng mga modernista, ang mga pagtuklas ng mga realistang manunulat sa prosa, ang paglitaw ng makatotohanang drama ng Russia sa antas ng mundo


Ang pang-ekonomiya at pampulitikang pagyanig sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo (ang pagsilang ng bourgeoisie, ang pag-aalis ng serfdom) ay nag-ambag sa paglitaw ng mga bagong kilusang pampanitikan. Ang realismo ay pinalitan ng proletaryong panitikan, lumilitaw ang modernismo (moderno).

Kasama sa modernismo ang: simbolismo, acmeism at futurism.

Simbolismo

Ang simbolismo ay ang unang pinakamalaking kilusan na lumitaw sa Russia.

Maaaring suriin ng aming mga eksperto ang iyong sanaysay ayon sa pamantayan ng PAGGAMIT

Mga eksperto sa site Kritika24.ru
Mga guro ng nangungunang mga paaralan at kasalukuyang mga eksperto ng Ministri ng Edukasyon ng Russian Federation.


Sinimulan ito nina Dmitry Merezhkovsky at Valery Bryusov. Ang mga kinatawan ng kalakaran na ito ay nagbigay ng sentral na kahalagahan sa kanilang gawain sa simbolo.

Noong 1912, nai-publish ang unang koleksyon ng mga tula ng mga simbolistang Ruso. Pagkatapos ay dumating ang pangalawang koleksyon at ang pangatlo. Ipinapalagay na iba't ibang makata ang nailathala sa mga koleksyong ito. Ngunit sa lalong madaling panahon naging malinaw na ang may-akda ng lahat ng mga tula sa mga koleksyon na ito ay ang baguhang makata na si Valery Bryusov, na pumirma sa mga tula na may iba't ibang mga pseudonym. Nagtagumpay ang kanyang pakana at napansin ang mga Simbolo. At sa lalong madaling panahon ay nagsimulang lumitaw ang mga bagong simbolistang may-akda.

Ang mga simbolista ay nahahati sa:

Mga Batang Simbolo - Vyacheslav Ivanov, Andrei Bely, Alexander Blok.

Mga Senior Symbolists - Valery Bryusov, Solovyov, Balmont, Zinaida Gippius, Fyodor Sologub.

Nangaral sila ng sining para sa sining. Ngunit lumitaw ang mga pagtatalo sa pagitan nila. Ipinagtanggol ng mga matatanda ang priyoridad ng mga paghahanap sa relihiyon at pilosopikal, at ang mga batang Simbolo ay itinuturing na mga decoder.

Decodenism (isinalin mula sa Pranses - pagtanggi) - sa panitikan, ito ay isang uri ng krisis ng kamalayan, na ipinahayag sa isang pakiramdam ng kawalan ng pag-asa, kawalan ng lakas. Samakatuwid, ang mga kinatawan ng kalakaran na ito ay may maraming kawalan ng pag-asa at kalungkutan.

Acmeism - nagmula noong 1910 at genetically na nauugnay sa simbolismo. Ang mga kinatawan ng trend na ito ay: Vyacheslav Ivanov, Sergei Gorodetsky, Nikolai Gumelev, Alexei Tolstoy. Di-nagtagal, nagkaisa sila sa bilog na "Workshop ng mga makata", na sinamahan ni Anna Akhmatova, Zinkeyvich, Mindelshpam. Ang mga Acmeist, hindi tulad ng mga Symbolists, ay nagtaguyod ng pagpapakita ng mga halaga ng buhay, pag-abandona sa malaswang pagnanais ng mga Simbolo na malaman ang hindi nalalaman. Ayon sa mga acmeist, ang layunin ng tula ay ang masining na pag-unlad ng magkakaibang mundo sa ating paligid.

Futurismo

Ang Futurism (hinaharap) ay isang internasyonal na kababalaghan sa panitikan. Ang pinaka-matindi sa mga tuntunin ng aesthetic radicalism na lumitaw sa Italya at halos kaagad na lumitaw sa Russia pagkatapos ng paglabas ng futuristic na lipunan na "Judges' Garden". Ang mga futurist na may-akda ay sina: Dmitry Burlyuk, Khlebnikov, Kamensky, Mayakovsky. Ang mga futurist ay nahahati sa tatlong grupo:

ego-futurists - Igor Ignatiev, Olympov, Gnedov, at iba pa.

cuba-futurists - Ivnev, Krisanf.

centrifuge - Boris Pasternak, Bobrov, Ageev, Bolshakov, atbp.

Nanawagan ang mga kinatawan ng futurism na putulin ang lahat ng luma at lumikha ng bagong panitikan na may kakayahang baguhin ang mundo.

Sinabi ng mga futurist:

"Mula sa taas ng mga skyscraper ay tinitingnan natin ang kanilang kawalang-halaga"

Kaya pinag-usapan nila sina Gorky, Gumilyov at Blok.

Na-update: 2017-03-16

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at pindutin Ctrl+Enter.
Kaya, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong atensyon.

"Ang buong Greece at Roma ay kumain lamang ng panitikan: walang mga paaralan, sa aming kahulugan, sa lahat! At kung paano sila lumaki. Ang panitikan ay talagang ang tanging paaralan ng mga tao, at maaari itong maging ang tanging at sapat na paaralan…” V. Rozanov.

D. S. Likhachev "Ang panitikang Ruso ... ay palaging budhi ng mga tao. Ang kanyang lugar sa pampublikong buhay ng bansa ay palaging marangal at maimpluwensyahan. Tinuruan niya ang mga tao at nagsumikap para sa isang makatarungang reorganisasyon ng buhay. D. Likhachev.

Ivan Bunin Ang salitang Ang mga libingan, mummy at buto ay tahimik, - Ang buhay ay ibinibigay lamang sa salitang: Mula sa sinaunang kadiliman, sa mundong bakuran ng simbahan, Tanging mga titik ang tunog. At wala tayong ibang pag-aari! Alamin kung paano pangalagaan Kahit sa abot ng iyong makakaya, sa mga araw ng malisya at pagdurusa, Ang walang kamatayang regalo ay pananalita.

Pangkalahatang katangian ng panahon Ang unang tanong na lumitaw kapag tumutukoy sa paksang "panitikan ng Russia noong ika-20 siglo" ay mula sa kung anong sandali ang mabibilang sa XX na siglo. Ayon sa kalendaryo, mula 1900 - 1901. ? Ngunit ito ay malinaw na ang isang purong kronolohikal na hangganan, bagama't makabuluhan sa kanyang sarili, ay nagbibigay ng halos wala sa kahulugan ng delimiting epochs. Ang unang milestone ng bagong siglo ay ang rebolusyon ng 1905. Ngunit lumipas ang rebolusyon, nagkaroon ng ilang tahimik - hanggang sa Unang Digmaang Pandaigdig. Naalala ni Akhmatova ang oras na ito sa "Isang Tula na Walang Bayani": At kasama ang maalamat na pilapil, ang tunay na ikadalawampu siglo ay papalapit, hindi isang kalendaryo ...

Sa pag-ikot ng mga panahon, nag-iba ang ugali ng isang taong nakakaunawa na ang nakaraang panahon ay tuluyan nang nawala. Ang socio-economic at pangkalahatang kultural na mga prospect ng Russia ay nagsimulang masuri sa ibang paraan. Ang bagong panahon ay tinukoy ng mga kontemporaryo bilang "frontier". Naging kasaysayan ang mga dating anyo ng buhay, paggawa, at sosyo-politikal na organisasyon. Ang itinatag na sistema ng mga espirituwal na halaga, na dati ay tila hindi nagbabago, ay radikal na binago. Hindi kataka-taka na ang dulo ng panahon ay sinasagisag ng salitang "Krisis". Ang "fashionable" na salitang ito ay gumagala sa mga pahina ng journalistic at literary-critical na mga artikulo kasama ang mga salitang "revival", "break", "crossroads", atbp., na malapit sa kahulugan. Innokenty Annensky

Hindi rin nanindigan ang fiction sa mga hilig ng publiko. Ang kanyang pakikipag-ugnayan sa lipunan ay malinaw na ipinakita sa mga katangiang pamagat ng kanyang mga gawa - "Walang Daan", "Sa Pagliko" ni V. Verresaev, "The Sunset of the Old Century" ni A. Amfiteatrov, "Sa Huling Linya" ni M. Artsybashev. Sa kabilang banda, nadama ng karamihan sa mga malikhaing elite ang kanilang panahon bilang isang panahon ng mga hindi pa nagagawang tagumpay, kung saan ang panitikan ay binigyan ng isang makabuluhang lugar sa kasaysayan ng bansa. Ang pagkamalikhain ay tila kumupas sa background, na nagbibigay-daan sa pananaw sa mundo at posisyon sa lipunan ng may-akda, ang kanyang koneksyon at pakikilahok sa Mikhail Artsebashev

Ang pagtatapos ng ika-19 na siglo ay nagsiwalat ng pinakamalalim na krisis phenomena sa ekonomiya ng Imperyo ng Russia. Ang reporma noong 1861 sa anumang paraan ay hindi nagpasya sa kapalaran ng magsasaka, na nangarap ng "lupa at kalayaan." Ang sitwasyong ito ay humantong sa paglitaw sa Russia ng isang bagong rebolusyonaryong doktrina - Marxism, na nagtaya sa paglago ng industriyal na produksyon at isang bagong progresibong uri - ang proletaryado. Sa pulitika, nangangahulugan ito ng transisyon tungo sa isang organisadong pakikibaka ng magkakaugnay na masa, na ang resulta ay ang marahas na pagbagsak ng sistema ng estado at ang pagtatatag ng diktadura ng proletaryado. Ang mga dating pamamaraan ng Narodnik Enlighteners at Narodnik na mga terorista ay sa wakas ay naging isang bagay ng nakaraan. Nag-alok ang Marxismo ng kakaibang paraan, siyentipikong pamamaraan, na lubusang binuo ayon sa teorya. Hindi nagkataon na ang "Kabisera" at iba pang mga akda ni Karl Marx ay naging mga sangguniang libro para sa maraming kabataan na sa kanilang mga pag-iisip ay naghangad na bumuo ng isang huwarang "Kaharian ng Katarungan".

Sa pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo, ang ideya ng isang rebeldeng tao, isang man-demiurge, na may kakayahang baguhin ang panahon at baguhin ang takbo ng kasaysayan, ay makikita sa pilosopiya ng Marxismo. Lumilitaw ito nang mas malinaw sa gawain ni Maxim Gorky at ng kanyang mga tagasunod, na patuloy na iniharap ang Tao na may malaking titik, ang may-ari ng lupa, isang walang takot na rebolusyonaryo na hinahamon hindi lamang ang kawalan ng hustisya sa lipunan, kundi pati na rin ang Lumikha mismo. Ang mga mapanghimagsik na bayani ng mga nobela, maikling kwento at dula ng manunulat ("Foma Gordeev", "Petty Bourgeois", "Ina") ay ganap at hindi mababawi na tinatanggihan ang Kristiyanong humanismo nina Dostoevsky at Tolstoy tungkol sa pagdurusa at paglilinis nito. Naniniwala si Gorky na ang rebolusyonaryong aktibidad sa pangalan ng muling pag-aayos ng mundo ay nagbabago at nagpapayaman sa panloob na mundo ng isang tao. Ilustrasyon para sa nobela ni M. Gorky na "Foma Gordeev" Artists Kukryniksy. 1948 -1949

Ang isa pang pangkat ng mga kultural na pigura ay nilinang ang ideya ng isang espirituwal na rebolusyon. Ang dahilan nito ay ang pagpatay kay Alexander II noong Marso 1, 1881 at ang pagkatalo ng 1905 na rebolusyon. Nanawagan ang mga pilosopo at artista para sa panloob na pagiging perpekto ng tao. Sa mga pambansang katangian ng mga mamamayang Ruso, naghanap sila ng mga paraan upang mapagtagumpayan ang krisis ng positivism, na ang pilosopiya ay naging laganap sa simula ng ika-20 siglo. Sa kanilang paghahanap, hinangad nilang makahanap ng mga bagong paraan ng pag-unlad na makapagpapabago hindi lamang sa Europa, kundi sa buong mundo. Kasabay nito, ang isang hindi kapani-paniwala, hindi pangkaraniwang maliwanag na pag-alis ng relihiyon at pilosopikal na pag-iisip ng Russia ay nagaganap. Noong 1909, isang grupo ng mga pilosopo at relihiyosong tagapagpahayag, kasama sina N. Berdyaev, S. Bulgakov, at iba pa, ay naglathala ng isang pilosopiko at pamamahayag na koleksyon na "Milestones", na ang papel sa intelektwal na kasaysayan ng Russia noong ika-20 siglo ay napakahalaga. Ang "Milestones" kahit ngayon ay tila sa amin ay ipinadala mula sa hinaharap, "- ito mismo ang sasabihin ng isa pang mahusay na palaisip at naghahanap ng katotohanan na si Alexander Solzhenitsyn tungkol sa kanila. Ang "Milestones" ay nagsiwalat ng panganib ng walang pag-iisip na paglilingkod sa anumang uri ng teoretikal na mga prinsipyo , inilalantad ang moral na hindi katanggap-tanggap na pananampalataya sa pangkalahatang kahalagahan ng mga mithiing panlipunan. Kaugnay nito, pinuna nila ang likas na kahinaan ng rebolusyonaryong landas, na binibigyang-diin ang panganib nito sa mamamayang Ruso. Gayunpaman, ang pagkabulag ng lipunan ay naging mas masahol pa. Nikolai Alexandrovich Berdyaev

Ang Unang Digmaang Pandaigdig ay naging isang sakuna para sa bansa, na nagtulak dito sa isang hindi maiiwasang rebolusyon. Pebrero 1917 at ang anarkiya na sumunod ay humantong sa Rebolusyong Oktubre. Bilang isang resulta, ang Russia ay nakakuha ng isang ganap na naiibang mukha. Noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, ang pangunahing background ng pag-unlad ng panitikan ay ang mga kalunos-lunos na kontradiksyon sa lipunan, gayundin ang dalawahang kumbinasyon ng mahirap na modernisasyon sa ekonomiya at ng rebolusyonaryong kilusan. Ang mga pagbabago sa agham ay naganap nang mabilis, ang mga ideyang pilosopikal tungkol sa mundo at tao ay nagbago, ang mga sining na malapit sa panitikan ay mabilis na umunlad. Ang mga pang-agham at pilosopikal na pananaw sa ilang mga yugto ng kasaysayan ng kultura ay radikal na nakakaimpluwensya sa mga tagalikha ng salita, na naghangad na ipakita ang mga kabalintunaan ng oras sa kanilang mga gawa.

Ang krisis ng mga makasaysayang ideya ay ipinahayag sa pagkawala ng isang unibersal na panimulang punto, isa o isa pang pundasyon ng pananaw sa mundo. Hindi nakakagulat na binigkas ng dakilang pilosopo at pilosopong Aleman na si F. Nietzsche ang kanyang susing parirala: "Ang Diyos ay patay na." Siya ay nagsasalita tungkol sa pagkawala ng isang malakas na suporta sa pananaw sa mundo, na nagpapahiwatig ng pagsisimula ng panahon ng relativism, kapag ang krisis ng pananampalataya sa pagkakaisa ng kaayusan ng mundo ay umabot sa rurok nito. Ang krisis na ito ay lubos na nag-ambag sa paghahanap para sa pilosopikal na kaisipang Ruso, na nakaranas ng hindi pa naganap na pamumulaklak noong panahong iyon. V. Solovyov, L. Shestov, N. Berdyaev, S. Bulgakov, V. Rozanov at marami pang ibang pilosopo ay nagkaroon ng malakas na impluwensya sa pag-unlad ng iba't ibang larangan ng kulturang Ruso. Ang ilan sa kanila ay nagpakita rin ng kanilang sarili sa gawaing pampanitikan. Mahalaga sa pilosopiyang Ruso noong panahong iyon ang apela sa mga isyung epistemolohiko at etikal. Maraming mga nag-iisip ang nakatuon ang kanilang pansin sa espirituwal na mundo ng indibidwal, na binibigyang-kahulugan ang buhay sa mga kategoryang malapit sa panitikan, tulad ng buhay at tadhana, budhi at pag-ibig, pananaw at maling akala. Sama-sama, pinangunahan nila ang isang tao sa pag-unawa sa pagkakaiba-iba ng tunay, praktikal at panloob, espirituwal na karanasan.

Ang mga larawan ng artistikong uso at uso ay kapansin-pansing nagbago. Ang dating maayos na paglipat mula sa isang yugto patungo sa isa pa, kapag sa isang tiyak na yugto ng panitikan ang anumang direksyon ay nangingibabaw, ay nawala sa limot. Ngayon ang iba't ibang mga sistema ng aesthetic ay umiral nang sabay-sabay. Kaayon ng bawat isa, nabuo ang realismo at modernismo, ang pinakamalaking kilusang pampanitikan. Ngunit sa parehong oras, ang realismo ay isang kumplikadong kumplikado ng ilang "realismo". Ang modernismo, sa kabilang banda, ay nailalarawan sa pamamagitan ng matinding panloob na kawalang-tatag: ang iba't ibang mga agos at pangkat ay patuloy na nagbabago, lumitaw at nagkawatak-watak, nagkakaisa at nagkakaiba. Ang panitikan, kumbaga, "nasira." Iyon ang dahilan kung bakit, na may kaugnayan sa sining ng simula ng ika-20 siglo, ang pag-uuri ng mga phenomena batay sa "mga direksyon at agos" ay malinaw na may kondisyon, hindi ganap.

Ang isang tiyak na tanda ng kultura ng pagliko ng siglo ay ang aktibong pakikipag-ugnayan ng iba't ibang uri ng sining. Ang sining ng teatro ay umunlad sa panahong ito. Ang pagbubukas noong 1898 ng Art Theater sa Moscow ay isang kaganapan na may malaking kahalagahan sa kultura. Noong Oktubre 14, 1898, ang unang pagganap ng dula ni A. K. Tolstoy na "Tsar Fyodor Ioannovich" ay naganap sa entablado ng Hermitage Theatre. Noong 1902, sa gastos ng pinakamalaking philanthropist na Ruso na si S. T. Morozov, ang kilalang gusali ng Moscow Art Theater ay itinayo (arkitekto F. O. Shekhtel). Si K. S. Stanislavsky at V. I. Nemirovich ay tumayo sa pinagmulan ng bagong teatro. Danchenko. Sa kanyang talumpati na hinarap sa tropa sa pagbubukas ng teatro, lalo na binigyang-diin ni Stanislavsky ang pangangailangan para sa demokratisasyon ng teatro, na inilalapit ito sa buhay. sagisag ng teatro. Ang modernong dramaturgy nina Chekhov at Gorky ay naging batayan ng kanyang repertoire sa mga unang taon ng pagkakaroon nito. Ang mga prinsipyo ng stage art na binuo ng Art Theater at pagiging bahagi ng pangkalahatang pakikibaka para sa isang bagong realismo ay may malaking impluwensya sa theatrical life ng Russia sa kabuuan.

Sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo, ang panitikang Ruso ay naging aesthetically multilayered. Ang realismo sa pagliko ng siglo ay nanatiling isang malakihan at maimpluwensyang kilusang pampanitikan. Kaya, nabuhay at nagtrabaho sina Tolstoy at Chekhov sa panahong ito. Ang pinakamaliwanag na talento sa mga bagong realista ay kabilang sa mga manunulat na nagkaisa sa Moscow circle Sreda noong 1890s, at noong unang bahagi ng 1900s, na bumubuo sa bilog ng mga permanenteng may-akda ng Znanie publishing house, si M. Gorky ang de facto na pinuno. Sa paglipas ng mga taon, kasama dito ang L. Andreev, I. Bunin, V. Verresaev, N. Garin-Mikhailovsky, A. Kuprin, I. Shmelev at iba pang mga manunulat. Ang makabuluhang impluwensya ng grupong ito ng mga manunulat ay dahil sa katotohanan na minana nito ang mga tradisyon ng pamanang pampanitikan ng Russia noong ika-19 na siglo hanggang sa ganap na lawak. Ang karanasan ni A. Chekhov ay naging lalong mahalaga para sa susunod na henerasyon ng mga realista. A. P. Chekhov. Yalta. 1903

Mga Tema at Bayani ng Realist Literature Ang thematic spectrum ng mga gawa ng mga realista sa pagpasok ng siglo ay walang alinlangan na mas malawak, sa kaibahan sa kanilang mga nauna. Para sa karamihan ng mga manunulat sa oras na ito, ang pagiging pare-pareho ng pampakay ay hindi karaniwan. Ang mabilis na pagbabago sa Russia ay nagpilit sa kanila na kumuha ng ibang diskarte sa paksa, upang salakayin ang mga dating pinoprotektahang layer ng mga paksa. Makabuluhang na-update sa pagiging totoo at ang tipolohiya ng mga character. Sa panlabas, sinunod ng mga manunulat ang tradisyon: sa kanilang mga gawa ay madaling makikilala ang mga uri ng "maliit na tao" o isang intelektwal na nakaranas ng espirituwal na drama. Ang mga karakter ay nag-alis ng sociological averageness, naging mas magkakaibang sa mga tuntunin ng sikolohikal na katangian at saloobin. Ang "pagkakaiba-iba ng kaluluwa" ng isang taong Ruso ay isang palaging motif ng prosa ni I. Bunin. Isa siya sa mga una sa realismo na gumamit ng dayuhang materyal sa kanyang mga gawa ("The Brothers", "Chang's Dreams", "The Gentleman from San Francisco"). Ang parehong naging katangian ng M. Gorky, E. Zamyatin at iba pa. Ang gawain ni A. I. Kuprin (1870 -1938) ay hindi pangkaraniwang malawak sa mga tuntunin ng iba't ibang mga paksa at mga karakter ng tao. Ang mga bayani ng kanyang mga nobela at kwento ay mga sundalo, mangingisda, espiya, porter, magnanakaw ng kabayo, musikero ng probinsya, aktor, artista ng sirko, operator ng telegrapo.

Mga genre at tampok ng istilo ng makatotohanang prosa Ang sistema ng genre at istilo ng makatotohanang prosa ay makabuluhang na-update sa simula ng ika-20 siglo. Ang pangunahing lugar sa hierarchy ng genre ay inookupahan sa oras na iyon ng karamihan sa mga mobile na kwento at sanaysay. Ang nobela ay halos nawala mula sa genre repertoire ng realismo, na nagbibigay daan sa kuwento. Simula sa gawain ni A. Chekhov, ang kahalagahan ng pormal na organisasyon ng teksto ay kapansin-pansing lumago sa makatotohanang prosa. Ang ilang mga pamamaraan at elemento ng anyo ay nakatanggap ng higit na kalayaan sa masining na istraktura ng akda. Kaya, halimbawa, ang isang artistikong detalye ay ginamit nang mas magkakaibang. Kasabay nito, ang balangkas ay lalong nawala ang kahalagahan nito bilang pangunahing paraan ng komposisyon at nagsimulang maglaro ng isang subordinate na papel. Sa panahon mula 1890 hanggang 1917, tatlong kilusang pampanitikan, simbolismo, acmeism at futurism, ang partikular na binibigkas, na naging batayan ng modernismo bilang isang kilusang pampanitikan.

Ang modernismo sa artistikong kultura ng pagliko ng siglo ay isang kumplikadong kababalaghan. Sa loob nito, maraming mga uso ang maaaring makilala na naiiba sa kanilang mga aesthetics at setting ng programa (symbolism, acmeism, futurism, egofuturism, cubism, suprematism, atbp.). Ngunit sa pangkalahatan, ayon sa mga prinsipyong pilosopikal at aesthetic, sinalungat ng modernistang sining ang realismo, lalo na ang makatotohanang sining noong ika-19 na siglo. Gayunpaman, ang sining ng modernismo, sa prosesong pampanitikan nito sa pagliko ng siglo, sa mga tuntunin ng halaga ay masining at moral, ay higit na tinutukoy ng karaniwan, para sa karamihan ng mga pangunahing artista, pagnanais para sa ating pinakamayamang pamana sa kultura at, higit sa lahat, kalayaan mula sa aesthetic normativity, ang pagtagumpayan nito ay hindi isang problema. naglalaman ng pilak na kvek ng kulturang Ruso. tanging ang mga literary cliches ng nakaraang panahon, kundi pati na rin ang mga bagong artistikong canon na nagkaroon ng hugis sa kanilang pinakamalapit na kapaligirang pampanitikan. Ang paaralang pampanitikan (trend) at pagiging malikhain ay ang dalawang pangunahing kategorya ng prosesong pampanitikan noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Upang maunawaan ang gawa ng isa o ibang may-akda, mahalagang malaman ang pinakamalapit na konteksto ng estetika - ang konteksto ng isang kilusang pampanitikan o pagpapangkat.

Ang prosesong pampanitikan sa pagsisimula ng siglo ay higit na tinutukoy ng karaniwan, para sa karamihan ng mga pangunahing artista, ang pagnanais para sa kalayaan mula sa aesthetic normativity, upang mapagtagumpayan hindi lamang ang mga literary clichés ng nakaraang panahon, kundi pati na rin ang mga bagong artistikong canon na nabuo sa kanilang pinakamalapit na kapaligirang pampanitikan. Ang paaralang pampanitikan (trend) at pagiging malikhain ay ang dalawang pangunahing kategorya ng prosesong pampanitikan noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Upang maunawaan ang gawa ng isa o ibang may-akda, mahalagang malaman ang pinakamalapit na konteksto ng estetika - ang konteksto ng isang kilusang pampanitikan o pagpapangkat.

Ang huling dekada ng ika-19 na siglo ay nagbubukas ng isang bagong yugto sa kultura ng Russia at mundo. Sa halos isang-kapat ng isang siglo - mula sa simula ng 1890s hanggang Oktubre 1917 - literal na lahat ng aspeto ng buhay sa Russia ay nagbago nang radikal - ang ekonomiya, politika, agham, teknolohiya, kultura, sining. Kung ikukumpara sa panlipunan at, sa ilang mga lawak, panitikan pagwawalang-kilos ng 1880s, ang bagong yugto ng kasaysayan at kultural na pag-unlad ay nakikilala sa pamamagitan ng mabilis na dinamika at pinakamatalas na drama. Sa mga tuntunin ng bilis at lalim ng pagbabago, pati na rin ang sakuna na katangian ng mga panloob na salungatan, ang Russia noong panahong iyon ay nangunguna sa anumang ibang bansa.

Samakatuwid, ang paglipat mula sa panahon ng klasikal na panitikan ng Russia hanggang sa bagong oras ng panitikan ay sinamahan ng isang malayo sa mapayapang kalikasan ng pangkalahatang kultura at intra-literary na buhay, isang hindi inaasahang mabilis - ayon sa mga pamantayan ng ika-19 na siglo - isang pagbabago sa mga aesthetic na alituntunin. , isang radikal na pagpapanibago ng mga pamamaraang pampanitikan. Ang mga tula ng Russia ay nabuo lalo na sa pabago-bago sa oras na iyon, muli - pagkatapos ng panahon ng Pushkin - ay dumating sa unahan ng pangkalahatang buhay kultural ng bansa. Nang maglaon, ang tula sa panahong ito ay tinawag na "poetic renaissance" o "panahon ng pilak". Ang pagkakaroon ng bumangon sa pamamagitan ng pagkakatulad sa konsepto ng "ginintuang panahon", na ayon sa kaugalian ay tumutukoy sa panahon ng Pushkin ng panitikang Ruso, ang pariralang ito ay unang ginamit upang makilala ang rurok na pagpapakita ng makatang kultura noong unang bahagi ng ika-20 siglo - ang gawain ni A. Blok , A. Bely, I. Annensky, A. Akhmatova, O. Mandelstam at iba pang makikinang na masters ng salita. Gayunpaman, unti-unting sinimulan ng terminong "Silver Age" na tukuyin ang bahaging iyon ng buong artistikong kultura ng Russia sa pagtatapos ng ika-19 - simula ng ika-20 siglo, na nauugnay sa simbolismo, acmeism, "neo-peasant" at bahagyang futuristic. panitikan. Ngayon, maraming mga iskolar sa panitikan ang gumawa ng kahulugan ng "Panahon ng Pilak" bilang isang kasingkahulugan para sa konsepto ng "kultura ng pagliko ng siglo", na, siyempre, ay hindi tumpak, dahil ang isang bilang ng mga makabuluhang phenomena ng pagliko ng siglo. (pangunahing nauugnay sa mga rebolusyonaryong teorya) ay halos hindi maihahambing sa kung ano ang orihinal na tinatawag na sining ng panahon ng pilak.

Bago sa paghahambing sa ika-19 na siglo ay sa pagliko ng dalawang siglo, una sa lahat, ang saloobin ng tao. Ang pag-unawa sa pagkapagod ng nakaraang panahon ay lumakas, at direktang kabaligtaran ng mga pagtatasa ng sosyo-ekonomiko at pangkalahatang mga prospect sa kultura ng Russia ay nagsimulang lumitaw. Ang karaniwang denominator ng mga pagtatalo sa ideolohiya na sumiklab sa bansa sa pagtatapos ng ika-19 na siglo ay ang kahulugan ng isang bagong panahon bilang isang panahon ng hangganan: ang mga dating anyo ng buhay, trabaho, at organisasyong pampulitika ng lipunan ay hindi na mababawi sa nakaraan, at ang sistema ng mga espirituwal na halaga mismo ay determinadong binago. Ang krisis ay ang pangunahing salita ng panahon, na gumagala sa mga pahina ng mga artikulo sa pamamahayag at kritikal sa panitikan (ang mga salitang "muling pagbuhay", "punto ng pagsira", "sangang daan", atbp., na malapit sa kahulugan ay madalas na ginagamit).

Ang fiction, ayon sa kaugalian para sa Russia, ay hindi lumayo sa mga pampublikong hilig, mabilis na sumali sa talakayan ng mga paksang isyu. Ang kanyang pakikipag-ugnayan sa lipunan ay ipinakita sa mga pamagat ng kanyang mga gawa, katangian ng panahong iyon. "Walang kalsada", "Sa pagliko" - tinawag ni V. Verresaev ang kanyang mga kuwento; "Ang paglubog ng araw ng lumang siglo" - echoes ito sa pamagat ng nobelang-chronicle A. Amfiteatrov; "Sa huling linya" - M. Artsybashev ay tumugon sa kanyang nobela. Ang kamalayan sa krisis ng panahon, gayunpaman, ay hindi nangangahulugang pagkilala sa kawalang-kabuluhan nito.

Sa kabaligtaran, ang karamihan sa mga masters ng salita ay nadama ang kanilang panahon bilang isang panahon ng mga hindi pa nagagawang tagumpay, kapag ang kahalagahan ng panitikan sa buhay ng bansa ay tumaas nang husto. Iyon ang dahilan kung bakit nagsimula ang napakaraming pansin hindi lamang sa pagkamalikhain mismo, kundi pati na rin sa pananaw sa mundo at posisyon sa lipunan ng mga manunulat, ang kanilang mga koneksyon sa buhay pampulitika ng bansa.

Para sa lahat ng pagkakaiba sa mga posisyon at pananaw, mayroong isang bagay na karaniwan sa pananaw sa mundo ng mga manunulat ng pagliko ng siglo, na napakatalino na nakuha sa isang pagkakataon ng isang pambihirang eksperto sa panitikan, Propesor Semyon Afanasyevich Vengerov, sa paunang salita sa ang tatlong tomo na History of Russian Literature of the 20th Century na kanyang naisip (1914). Nabanggit ng siyentipiko na ang pagkakaisa ng aktibistang panlipunan na si M. Gorky at ang indibidwal na si K. Balmont, ang realista na si I. Bunin, ang mga simbolista na sina V. Bryusov, A. Blok at A. Bely kasama ang expressionist na si L. Andreev at ang naturalista na si M. Artsybashev, ang pessimist-decadent na si F. Sologub at optimist na si A. Kuprin ay isang hamon sa mga tradisyon ng pang-araw-araw na buhay, "aspiration to the heights, to the distance, to the depth, but only away from the hateful plane of gray vegetation."

Ang isa pang bagay ay naisip ng mga manunulat ang mga paraan ng pagbuo ng bagong panitikan sa iba't ibang paraan. Noong ika-19 na siglo, ang panitikang Ruso ay may mataas na antas ng pagkakaisa ng ideolohikal. Nakabuo ito ng isang medyo malinaw na hierarchy ng mga talento sa panitikan: sa isang yugto o sa iba pa ay hindi mahirap iisa ang mga masters na nagsilbing mga sanggunian para sa isang buong henerasyon ng mga manunulat (Pushkin, Gogol, Nekrasov, Tolstoy, atbp.). Ngunit ang pamana ng pagliko ng ika-19-20 siglo ay hindi limitado sa gawain ng isa o dalawang dosenang makabuluhang artista ng salita, at ang lohika ng pag-unlad ng panitikan noong panahong iyon ay hindi maaaring bawasan sa isang sentro o pinakasimpleng pamamaraan. ng sunud-sunod na uso. Ang pamana na ito ay isang multi-layered artistic reality kung saan ang mga indibidwal na talento sa pagsusulat, gaano man sila kahanga-hanga, ay bahagi lamang ng isang napakagandang kabuuan.

Simula sa pag-aaral ng panitikan ng pagliko ng siglo, hindi magagawa ng isang tao nang walang isang maikling pagsusuri sa background ng lipunan at pangkalahatang konteksto ng kultura ng panahong ito (ang konteksto ay ang kapaligiran, ang panlabas na kapaligiran kung saan umiiral ang sining).


Ang advanced na panitikan ng Russia ay palaging lumalabas bilang pagtatanggol sa mga tao, palaging nagsusumikap na matapat na maipaliwanag ang mga kondisyon ng buhay nito, upang ipakita ang espirituwal na yaman - at ang papel nito sa pagbuo ng kamalayan sa sarili ng taong Ruso ay katangi-tangi.

Mula noong 80s. Ang panitikang Ruso ay nagsimulang tumagos nang malawakan sa ibang bansa, na ikinamangha ng mga dayuhang mambabasa sa pagmamahal nito sa tao at pananampalataya sa kanya, kasama ang marubdob na pagtuligsa sa kasamaan sa lipunan, kasama ang hindi masisirang pagnanais na gawing mas makatarungan ang buhay. Ang mga mambabasa ay naaakit sa pagkahilig ng mga may-akda ng Russia na lumikha ng malawak na mga larawan ng buhay ng Russia, kung saan ang paglalarawan ng kapalaran ng mga bayani ay kaakibat ng pagbabalangkas ng maraming pangunahing mga problema sa lipunan, pilosopikal at moral.

Sa simula ng XX siglo. Ang panitikang Ruso ay nagsimulang makita bilang isa sa mga makapangyarihang daloy ng proseso ng pampanitikan sa mundo. Napansin na may kaugnayan sa sentenaryo ni Gogol ang kakaibang realismo ng Russia, ang mga manunulat na Ingles ay sumulat: “... Ang panitikang Ruso ay naging isang tanglaw na nagniningning nang maliwanag sa pinakamadilim na sulok ng pambansang buhay ng Russia. Ngunit ang liwanag ng tanglaw na ito ay kumalat nang malayo sa mga hangganan ng Russia - sinindihan nito ang buong Europa.

Ang panitikang Ruso (sa katauhan ni Pushkin, Gogol, Turgenev, Dostoevsky, Tolstoy) ay kinilala bilang ang pinakamataas na sining ng salita dahil sa kakaibang saloobin nito sa mundo at tao, na ipinahayag ng orihinal na artistikong paraan. Ang sikolohiyang Ruso, ang kakayahan ng mga may-akda ng Russia na ipakita ang pagkakaugnay at kondisyon ng mga problema sa lipunan, pilosopikal at moral, ang pagkaluwag ng genre ng mga manunulat na Ruso na lumikha ng malayang anyo ng nobela, at pagkatapos ay ang kuwento at drama, ay nakita bilang isang bagong bagay.

Noong ika-19 na siglo Malaki ang kinuha ng panitikang Ruso mula sa panitikang pandaigdig, ngayon ay mapagbigay nitong pinayaman ito.

Ang pagkakaroon ng pag-aari ng isang dayuhang mambabasa, ang panitikang Ruso ay malawak na nakilala sa kanya ang mahahalagang aktibidad ng isang malawak na bansa, na hindi gaanong kilala sa kanya, na may mga espirituwal na pangangailangan at panlipunang adhikain ng mga tao nito, kasama ang mahirap na kapalaran sa kasaysayan.

Sa bisperas ng unang rebolusyong Ruso, ang kahalagahan ng panitikang Ruso ay mas tumaas, kapwa para sa Ruso (na lumaki nang malaki sa kanyang bilang) at para sa dayuhang mambabasa. Ang mga salita ni V. I. Lenin sa akdang "Ano ang dapat gawin?" ay napakahalaga. (1902) tungkol sa pangangailangang mag-isip "tungkol sa pandaigdigang kahalagahan na natatamo na ngayon ng panitikang Ruso."

Parehong ang panitikan noong ika-19 na siglo at ang pinakabagong panitikan ay nakatulong upang maunawaan kung ano ang eksaktong nag-ambag sa paggawa ng isang pagsabog ng popular na galit at kung ano ang pangkalahatang estado ng modernong katotohanan ng Russia.

Ang walang awa na pagpuna sa estado at panlipunang pundasyon ng buhay ng Russia ni L. Tolstoy, ang paglalarawan ni Chekhov sa pang-araw-araw na trahedya ng buhay na ito, ang paghahanap ni Gorky para sa isang tunay na bayani ng modernong kasaysayan at ang kanyang tawag na "Hayaan ang bagyo!" - lahat ng ito, sa kabila ng pagkakaiba sa mga pananaw sa mundo ng mga manunulat, ay nagpahiwatig na ang Russia ay nasa isang matalim na punto ng pagbabago sa kasaysayan nito.

Ang taong 1905 ay minarkahan ang simula ng "pagtatapos ng "silangang" kawalang-kilos", kung saan ang Russia ay, at ang dayuhang mambabasa ay naghahanap ng sagot sa tanong kung paano nangyari ang lahat sa mapagkukunan na pinaka-naa-access sa kanya - panitikan ng Russia. . At medyo natural na ang espesyal na atensyon ay nagsimulang maakit ang gawain ng mga kontemporaryong manunulat, na sumasalamin sa mood at panlipunang adhikain ng lipunang Ruso. Sa pagpasok ng siglo, sinundan ng mga tagasalin ng fiction na may malaking atensyon kung aling mga gawa ang pinakamatagumpay sa Russia at nagmamadaling isalin ang mga ito sa mga wikang Kanlurang Europa. Lumabas noong 1898–1899 tatlong volume ng "Essays and Stories" ang nagdala kay Gorky all-Russian na katanyagan, noong 1901 isa na siyang European sikat na manunulat.

Sa simula ng XX siglo. Walang pag-aalinlangan na ang Russia, na maraming natutunan mula sa makasaysayang karanasan ng Europa, ay nagsimulang gumanap ng napakalaking papel sa proseso ng kasaysayan ng mundo, kaya ang patuloy na pagtaas ng papel ng panitikang Ruso sa pagbubunyag ng mga pagbabago sa lahat ng mga lugar ng Buhay ng Russia at sa sikolohiya ng mga taong Ruso.

"Teenager" sa European na pamilya ng mga tao na tinatawag na liberated Russia Turgenev at Gorky; ngayon ang bagets na ito ay nagiging isang higante, na tumatawag sa kanya.

Ang mga artikulo ni V. I. Lenin tungkol kay Tolstoy ay nagpapakita na ang kahalagahan ng mundo ng kanyang trabaho (si Tolstoy ay kinikilala na bilang isang henyo sa mundo sa kanyang buhay) ay hindi mapaghihiwalay sa kahalagahan ng mundo ng unang rebolusyong Ruso. Isinasaalang-alang si Tolstoy bilang tagapagsalita para sa mga mood at adhikain ng patriyarkal na magsasaka, isinulat ni Lenin na si Tolstoy na may kahanga-hangang kapangyarihan ay nagpakita ng "mga tampok ng historikal na orihinalidad ng buong unang rebolusyong Ruso, ang lakas at kahinaan nito." Kasabay nito, malinaw na binalangkas ni Lenin ang mga hangganan ng materyal na paksa sa imahe ng manunulat. “Ang panahon kung saan kabilang si L. Tolstoy,” ang isinulat niya, “at kung saan ay kapansin-pansing malinaw na makikita kapwa sa kanyang makikinang na mga gawa ng sining at sa kanyang pagtuturo, ay ang panahon pagkatapos ng 1861 at bago ang 1905.”

Ang gawain ng pinakadakilang manunulat ng bagong siglo - si Gorky, na sumasalamin sa kanyang gawain sa ikatlong yugto ng pakikibaka sa pagpapalaya ng mga mamamayang Ruso, na humantong sa kanya sa 1905, at pagkatapos ay sa sosyalistang rebolusyon, ay hindi magkakaugnay na nauugnay sa rebolusyong Ruso. .

At hindi lamang Ruso, kundi pati na rin ang mga dayuhang mambabasa ay nakita si Gorky bilang isang manunulat na nakakita ng isang tunay na makasaysayang pigura ng ika-20 siglo. sa katauhan ng proletaryado at nagpakita kung paano nagbabago ang sikolohiya ng masang manggagawa sa ilalim ng impluwensya ng mga bagong pangyayari sa kasaysayan.

Inilarawan ni Tolstoy na may kamangha-manghang kapangyarihan ang Russia, na umuurong sa nakaraan. Ngunit, sa pagkilala na ang umiiral na sistema ay nagiging lipas na at ang ika-20 siglo ay isang siglo ng mga rebolusyon, gayunpaman ay nanatili siyang tapat sa mga ideolohikal na pundasyon ng kanyang pagtuturo, ang kanyang pangangaral ng hindi paglaban sa kasamaan sa pamamagitan ng karahasan.

Ipinakita ni Gorky na papalitan ng Russia ang luma. Siya ay naging isang mang-aawit ng bata, bagong Russia. Interesado siya sa makasaysayang pagbabago ng karakter na Ruso, ang bagong sikolohiya ng mga tao, kung saan, hindi tulad ng nauna at isang bilang ng mga kontemporaryong manunulat, siya ay naghahanap at nagpapakita ng mga anti-mapagpakumbaba at malakas na kalooban na mga tampok. At ginagawa nitong lalong makabuluhan ang gawain ni Gorky.

Ang paghaharap sa pagitan ng dalawang mahusay na artista sa bagay na ito - si Tolstoy, na matagal nang napagtanto bilang tuktok ng makatotohanang panitikan noong ika-19 na siglo, at isang batang manunulat, na sumasalamin sa kanyang trabaho ang nangungunang mga uso ng bagong panahon, ay nakuha ng maraming mga kontemporaryo. .

Katangi-tangi ang tugon ni K. Kautsky sa nobelang The Mother, na kababasa lang niya noong 1907. "Ipinapakita sa amin ni Balzac," isinulat ni Kautsky kay Gorky, "mas tiyak kaysa sa sinumang istoryador, ang katangian ng kabataang kapitalismo pagkatapos ng Rebolusyong Pranses; at kung, sa kabilang banda, nagtagumpay ako sa ilang sukat sa pag-unawa sa mga gawaing Ruso, kung gayon utang ko ito hindi gaanong sa mga teorista ng Russia, ngunit, marahil, sa isang mas malaking lawak, sa mga manunulat na Ruso, higit sa lahat Tolstoy at sa iyo. Ngunit kung tinuturuan ako ni Tolstoy na maunawaan ang Russia noon, ang iyong mga gawa ay nagtuturo sa akin na maunawaan ang magiging Russia; nauunawaan ang mga puwersang nag-aalaga sa bagong Russia."

Nang maglaon, sinasabi na "Si Tolstoy, higit sa sinuman sa mga Ruso, ay nag-araro at naghanda ng lupa para sa isang marahas na pagsabog," sasabihin ni S. Zweig na hindi si Dostoevsky o Tolstoy, na nagpakita sa mundo ng isang kamangha-manghang Slavic na kaluluwa, ngunit pinayagan ni Gorky ang nagulat na Kanluran upang maunawaan kung ano at bakit nangyari sa Russia noong Oktubre 1917, at sa kasong ito ay iisa-isahin niya ang nobelang "Ina" ni Gorky.

Sa pagbibigay ng mataas na pagpapahalaga sa gawa ni Tolstoy, isinulat ni V. I. Lenin: "Ang panahon ng paghahanda ng rebolusyon sa isa sa mga bansang dinurog ng mga pyudal na panginoon ay lumitaw, salamat sa mapanlikhang saklaw ni Tolstoy, bilang isang hakbang pasulong sa masining na pag-unlad ng buong sangkatauhan."

Si Gorky ay naging isang manunulat na nagpapaliwanag nang may mahusay na artistikong kapangyarihan ang mga pre-rebolusyonaryong mood ng lipunang Ruso at ang panahon ng 1905–1917, at salamat sa pag-iilaw na ito, ang rebolusyonaryong panahon na nagtapos sa Oktubre Socialist Revolution, naman, ay isang hakbang pasulong. sa masining na pag-unlad ng sangkatauhan. Ipinapakita ang mga pumunta sa rebolusyong ito, at pagkatapos ay ginawa ito, binuksan ni Gorky ang isang bagong pahina sa kasaysayan ng realismo.

Ang bagong kuru-kuro ni Gorky sa tao at ang panlipunang romantikismo ni Gorky, ang kanyang bagong pagtrato sa problema ng "tao at kasaysayan", ang kakayahan ng manunulat na kilalanin ang mga usbong ng bago sa lahat ng dako, ang malaking gallery ng mga taong nilikha niya na kumakatawan sa luma at bagong Russia - lahat ng ito kapwa nag-ambag sa pagpapalawak at pagpapalalim ng masining na kaalaman sa buhay. Ang mga bagong kinatawan ng kritikal na realismo ay nag-ambag din sa kaalamang ito.

Kaya, para sa panitikan ng unang bahagi ng XX siglo. ang sabay-sabay na pag-unlad ng kritikal na realismo, na sa pagpasok ng siglo ay sumasailalim sa pagbabago nito, ngunit hindi nawawala ang mga kritikal na kalunos-lunos nito, at naging katangian ang sosyalistang realismo. Sa pagpuna sa kahanga-hangang katangiang ito ng panitikan ng bagong siglo, sumulat si V. A. Keldysh: “Sa konteksto ng rebolusyon noong 1905–1907. sa kauna-unahang pagkakataon, lumitaw ang ganitong uri ng mga ugnayang pampanitikan na nakatakdang gumanap ng ganoong kabuluhang papel mamaya sa prosesong pampanitikan ng mundo noong ika-20 siglo: "luma", ang kritikal na realismo ay umuunlad nang sabay-sabay sa sosyalistang realismo, at ang paglitaw ng mga palatandaan ng isang bagong kalidad sa kritikal na realismo ay higit sa lahat ang resulta ng pakikipag-ugnayan na ito.

Ang mga sosyalistang realista (Gorky, Serafimovich) ay hindi nakalimutan na ang mga pinagmulan ng bagong imahe ng buhay ay bumalik sa mga masining na paghahanap ng mga realista tulad nina Tolstoy at Chekhov, habang ang ilang mga kinatawan ng kritikal na realismo ay nagsimulang makabisado ang mga malikhaing prinsipyo ng sosyalistang realismo.

Ang ganitong magkakasamang buhay ay magiging katangian ng iba pang mga panitikan sa mga taon ng paglitaw ng sosyalistang realismo sa kanila.

Ang sabay-sabay na pamumulaklak ng isang makabuluhang bilang ng mga mahusay at hindi magkatulad na mga talento, na nabanggit ni Gorky bilang ang pagka-orihinal ng panitikang Ruso noong huling siglo, ay katangian din ng panitikan ng bagong siglo. Ang pagkamalikhain ng mga kinatawan nito ay bubuo, tulad ng sa nakaraang panahon, sa malapit na artistikong relasyon sa Western European literature, habang inilalantad din ang artistikong pagka-orihinal nito. Tulad ng panitikan noong ika-19 na siglo, ito ay nagpayaman at patuloy na nagpapayaman sa panitikan sa daigdig. Lalo na nagpapahiwatig sa kasong ito ang gawain nina Gorky at Chekhov. Sa ilalim ng tanda ng mga masining na pagtuklas ng rebolusyonaryong manunulat, bubuo ang panitikang Sobyet; ang kanyang masining na pamamaraan ay magkakaroon din ng malaking impluwensya sa malikhaing pag-unlad ng mga demokratikong manunulat sa dayuhang mundo. Ang pagbabago ni Chekhov ay hindi agad nakilala sa ibang bansa, ngunit simula noong 1920s. ito pala ay nasa saklaw ng masinsinang pag-aaral at pag-unlad. Ang katanyagan sa mundo ay unang dumating kay Chekhov na manunulat ng dula, at pagkatapos ay kay Chekhov na manunulat ng prosa.

Ang pagbabago ay napansin din sa pamamagitan ng gawain ng isang bilang ng iba pang mga may-akda. Ang mga tagapagsalin, gaya ng nasabi na natin, ay nagbayad noong 1900s. pansin kapwa sa mga gawa ni Chekhov, Gorky, Korolenko, at sa mga gawa ng mga manunulat na nauna sa bisperas at sa mga taon ng unang rebolusyong Ruso. Lalo nilang sinundan ang mga manunulat na nakagrupo sa paligid ng Znanie publishing house. Ang mga tugon ni L. Andreev sa digmaang Russian-Japanese at ang laganap na tsarist terror ("Red Laughter", "The Story of the Seven Hanged Men") ay nakakuha ng malawak na katanyagan sa ibang bansa. Ang interes sa prosa ni Andreev ay hindi nawala kahit na pagkatapos ng 1917. Ang nanginginig na puso ni Sashka Zhegulev ay natagpuan ang isang echo sa malayong Chile. Ang isang batang mag-aaral ng isa sa mga Chilean lyceums, si Pablo Neruda, ay pipirma sa pangalan ng bayani ng St. Spring Festival" noong 1921.

Ang dramaturgy ni Andreev ay nakakuha din ng katanyagan, na inaasahan ang paglitaw ng ekspresyonismo sa dayuhang panitikan. Sa "Letters on Proletarian Literature" (1914), itinuro ni A. Lunacharsky ang echo ng mga indibidwal na eksena at karakter sa dula ni E. Barnavol na "Cosmos" kasama ang dula ni Andreev na "Tsar Famine". Mamaya, mapapansin ng mga mananaliksik ang epekto ng dramaturgy ni Andreev kay L. Pirandello, O'Neill at iba pang dayuhang manunulat ng dula.

Kabilang sa mga tampok ng proseso ng pampanitikan ng unang bahagi ng XX siglo. dapat maiugnay sa hindi pangkaraniwang pagkakaiba-iba ng mga dramatikong paghahanap, ang pagtaas ng dramatikong pag-iisip. Sa pagliko ng siglo, lumitaw ang Chekhov Theatre. At bago magkaroon ng oras ang manonood upang makabisado ang pagbabago ng sikolohikal na Chekhovian na drama na tumama sa kanya, isang bagong, panlipunang drama ni Gorky ang lilitaw na, at pagkatapos ay ang hindi inaasahang dramang ekspresyonista ni Andreev. Tatlong espesyal na dramaturgy, tatlong magkakaibang sistema ng yugto.

Kasabay ng malaking interes na ipinakita sa panitikang Ruso sa ibang bansa sa simula ng bagong siglo, mayroon ding lumalagong interes sa luma at bagong musikang Ruso, ang sining ng opera, balete, at pandekorasyon na pagpipinta. Ang mga konsyerto at pagtatanghal na inorganisa ni S. Diaghilev sa Paris, mga pagtatanghal ni F. Chaliapin, at ang unang paglalakbay ng Moscow Art Theater sa ibang bansa ay may malaking papel sa pagpukaw ng interes na ito. Sa artikulong "Russian Performances in Paris" (1913), isinulat ni Lunacharsky: "Ang musikang Ruso ay naging isang ganap na tiyak na konsepto, na kinabibilangan ng mga katangian ng pagiging bago, pagka-orihinal at, higit sa lahat, napakalaking instrumental na kasanayan."