Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Leonardo di Ser Piero da Vinci (1452 -1519) - Italyano na pintor (pintor, iskultor, arkitekto) at siyentipiko (anatomista, naturalista), imbentor, manunulat, isa sa pinakamalaking kinatawan ng sining ng High Renaissance, isang matingkad na halimbawa ng ang "unibersal na tao".

TALAMBUHAY NI LEONARDO DA VINCI

Ipinanganak noong 1452 malapit sa bayan ng Vinci (kung saan nagmula ang prefix ng kanyang apelyido). Ang kanyang mga artistikong libangan ay hindi limitado sa pagpipinta, arkitektura at iskultura. Sa kabila ng napakalaking merito sa larangan ng eksaktong agham (matematika, pisika) at natural na agham, hindi nakahanap si Leonardo ng sapat na suporta at pag-unawa. Pagkatapos lamang ng maraming taon ng kanyang trabaho ay tunay na pinahahalagahan.

Dahil nabighani sa ideya ng ​​paglikha ng isang sasakyang panghimpapawid, unang binuo ni Leonardo da Vinci ang pinakasimpleng kagamitan (Dedalus at Icarus) batay sa mga pakpak. Ang kanyang bagong ideya ay isang eroplano na may ganap na kontrol. Gayunpaman, hindi ito napagtanto dahil sa kakulangan ng isang motor. Gayundin, ang sikat na ideya ng scientist ay isang device na may vertical takeoff at landing.

Sa pag-aaral ng mga batas ng mga likido at haydrolika sa pangkalahatan, gumawa si Leonardo ng isang makabuluhang kontribusyon sa teorya ng mga kandado, mga port ng alkantarilya, mga ideya sa pagsubok sa pagsasanay.

Ang mga sikat na painting ni Leonardo da Vinci ay ang "La Gioconda", "Last Supper", "Madonna with an Ermine", at marami pang iba. Si Leonardo ay hinihingi at tumpak sa lahat ng kanyang mga gawain. Kahit na mahilig sa pagpipinta, iginiit niya ang kumpletong pag-aaral ng bagay bago simulan ang pagguhit.

Jaconda Ang Huling Hapunan Madonna na may ermine

Ang mga manuskrito ni Leonardo da Vinci ay hindi mabibili ng salapi. Ang mga ito ay ganap na nai-publish lamang sa 19-20 siglo, bagaman sa panahon ng kanyang buhay ang may-akda ay pinangarap na mailathala ang bahaging Z. Sa kanyang mga tala, binanggit ni Leonardo hindi lamang ang mga pagmuni-muni, ngunit dinagdagan ang mga ito ng mga guhit, guhit, at paglalarawan.

Dahil may talento sa maraming lugar, gumawa si Leonardo da Vinci ng malaking kontribusyon sa kasaysayan ng arkitektura, sining, at pisika. Ang dakilang siyentipiko ay namatay sa France noong 1519.

ANG PAGKAKAMALIKHA NI LEONARDO DA VINCI

Kabilang sa mga unang gawa ni Leonardo ay ang Madonna na may Bulaklak na iniingatan sa Hermitage (ang tinatawag na Benois Madonna, circa 1478), na tiyak na naiiba sa maraming Madonna noong ika-15 siglo. Ang pagtanggi sa genre at masusing pagdedetalye na likas sa mga gawa ng mga naunang Renaissance masters, pinalalim ni Leonardo ang mga katangian at ginagawang pangkalahatan ang mga anyo.

Noong 1480, mayroon nang sariling pagawaan si Leonardo at nakatanggap ng mga order. Gayunpaman, ang kanyang pagkahilig sa agham ay madalas na nakakagambala sa kanya mula sa sining. Ang malaking komposisyon ng altar na "Adoration of the Magi" (Florence, Uffizi) at "Saint Jerome" (Roma, Vatican Pinakothek) ay nanatiling hindi natapos.

Kasama sa panahon ng Milanese ang mga pagpipinta ng isang mature na istilo - "Madonna in the Grotto" at "The Last Supper". "Madonna in the Grotto" (1483-1494, Paris, Louvre) - ang unang monumental na komposisyon ng altar ng High Renaissance. Ang kanyang mga karakter na sina Maria, Juan, Kristo at ang anghel ay nakakuha ng mga tampok ng kadakilaan, mala-tula na espirituwalidad at kapunuan ng pagpapahayag ng buhay.

Ang pinakamahalaga sa mga monumental na pagpipinta ni Leonardo, Ang Huling Hapunan, na isinagawa noong 1495-1497 para sa monasteryo ng Santa Maria della Grazie sa Milan, ay lumipat sa mundo ng mga tunay na hilig at dramatikong damdamin. Umalis sa tradisyonal na interpretasyon ng episode ng ebanghelyo, nagbibigay si Leonardo ng isang makabagong solusyon sa tema, isang komposisyon na malalim na naghahayag ng mga damdamin at karanasan ng tao.

Matapos makuha ng mga tropang Pranses ang Milan, umalis si Leonardo sa lungsod. Nagsimula ang mga taon ng paglalagalag. Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng Florentine Republic, gumawa siya ng karton para sa fresco na "Labanan ng Anghiari", na dapat na palamutihan ang isa sa mga dingding ng Council Hall sa Palazzo Vecchio (gusali ng pamahalaan ng lungsod). Noong nilikha ang karton na ito, nakipagkumpitensya si Leonardo sa batang Michelangelo, na nagsagawa ng isang order para sa isang fresco na "The Battle of Kashin" para sa isa pang pader sa parehong silid.

Sa puno ng drama at dynamics ng komposisyon ni Leonardo, ang episode ng labanan para sa banner, ang sandali ng pinakamataas na tensyon ng mga pwersa ng mga mandirigma ay ibinigay, ang malupit na katotohanan ng digmaan ay inihayag. Ang paglikha ng larawan ni Mona Lisa (La Gioconda, circa 1504, Paris, Louvre), isa sa mga pinakatanyag na gawa ng pagpipinta sa mundo, ay kabilang sa parehong oras.

Ang lalim at kahalagahan ng nilikha na imahe ay hindi pangkaraniwan, kung saan ang mga tampok ng indibidwal ay pinagsama sa mahusay na pangkalahatan.

Si Leonardo ay ipinanganak sa pamilya ng isang mayamang notaryo at may-ari ng lupa na si Piero da Vinci, ang kanyang ina ay isang simpleng babaeng magsasaka na si Katerina. Nakatanggap siya ng magandang edukasyon sa tahanan, ngunit kulang siya sa sistematikong pag-aaral ng Griyego at Latin.

Mahusay niyang tinugtog ang lira. Nang ang kaso ni Leonardo ay isinasaalang-alang sa korte ng Milan, siya ay lumitaw doon bilang isang musikero, at hindi bilang isang artista o imbentor.

Ayon sa isang teorya, napangiti si Mona Lisa mula sa pagsasakatuparan ng kanyang sikreto sa lahat ng pagbubuntis.

Ayon sa isa pang bersyon, naaaliw si Gioconda ng mga musikero at clown habang nag-pose siya para sa artist.

May isa pang teorya, ayon sa kung saan, ang "Mona Lisa" ay isang self-portrait ni Leonardo.

Si Leonardo, tila, ay hindi nag-iwan ng isang solong larawan sa sarili na maaaring malinaw na maiugnay sa kanya. Ang mga siyentipiko ay nag-alinlangan na ang sikat na self-portrait ni Leonardo ng sanguine (tradisyonal na napetsahan 1512-1515), na naglalarawan sa kanya sa katandaan, ay ganoon. Ito ay pinaniniwalaan na marahil ito ay isang pag-aaral lamang ng pinuno ng apostol para sa Huling Hapunan. Ang mga pagdududa na ito ay isang self-portrait ng artist ay ipinahayag mula noong ika-19 na siglo, ang huli ay ipinahayag kamakailan ng isa sa mga pinakamalaking eksperto sa Leonardo, Propesor Pietro Marani.

Ang mga siyentipiko mula sa Unibersidad ng Amsterdam at mga espesyalista mula sa Estados Unidos, na pinag-aralan ang mahiwagang ngiti ng Gioconda sa tulong ng isang bagong programa sa computer, ay nalutas ang komposisyon nito: ayon sa kanila, naglalaman ito ng 83% kaligayahan, 9% kapabayaan, 6% takot at 2% galit.

Binili ni Bill Gates ang Codex Leicester, isang koleksyon ng mga gawa ni Leonardo da Vinci, sa halagang $30 milyon noong 1994. Ito ay ipinapakita sa Seattle Museum of Art mula noong 2003.

Gustung-gusto ni Leonardo ang tubig: gumawa siya ng mga tagubilin para sa scuba diving, inimbento at inilarawan ang diving apparatus, ang breathing apparatus para sa scuba diving. Ang lahat ng mga imbensyon ni Leonardo ay naging batayan ng modernong kagamitan sa ilalim ng tubig.

Si Leonardo ang unang nagpaliwanag kung bakit asul ang langit. Sa aklat na "On Painting" isinulat niya: "Ang asul ng langit ay dahil sa kapal ng mga iluminadong particle ng hangin, na matatagpuan sa pagitan ng Earth at ng kadiliman sa itaas."

Ang mga obserbasyon ng buwan sa yugto ng lumalagong gasuklay ay humantong kay Leonardo sa isa sa mga mahahalagang pagtuklas sa siyensya - natuklasan ng mananaliksik na ang sikat ng araw ay makikita mula sa Earth at bumalik sa buwan sa anyo ng pangalawang pag-iilaw.

Si Leonardo ay ambidexterous - pareho siyang mahusay sa kanan at kaliwang kamay. Nagdusa siya ng dyslexia (impaired reading ability) - ang sakit na ito, na tinatawag na "word blindness", ay nauugnay sa pagbawas ng aktibidad ng utak sa isang partikular na lugar ng kaliwang hemisphere. Tulad ng alam mo, sumulat si Leonardo sa paraang salamin.

Ang Louvre kamakailan ay gumastos ng $5.5 milyon para ilipat ang sikat na obra maestra ng artist, ang La Gioconda, mula sa general hall patungo sa isang hall na espesyal na nilagyan para dito. Dalawang-katlo ng State Hall, na sumasakop sa kabuuang lugar na 840 metro kuwadrado, ay inilaan para sa Gioconda. Ang malaking silid ay itinayong muli bilang isang gallery, sa dulong pader na ngayon ay nakabitin ang sikat na likha ni Leonardo. Ang muling pagsasaayos, na isinagawa ayon sa proyekto ng arkitekto ng Peru na si Lorenzo Piqueras, ay tumagal ng halos apat na taon. Ang desisyon na ilipat ang Mona Lisa sa isang hiwalay na silid ay ginawa ng administrasyon ng Louvre dahil sa ang katunayan na sa parehong lugar, na napapalibutan ng iba pang mga pagpipinta ng mga pintor ng Italyano, nawala ang obra maestra na ito, at ang publiko ay kailangang pumila upang makita. ang sikat na pagpipinta.

Noong Agosto 2003, ang $50 milyon na pagpipinta ni Leonardo da Vinci na Madonna na may Spindle ay ninakaw mula sa Drumlanrig Castle sa Scotland. Ang obra maestra ay nawala sa tahanan ng isa sa pinakamayamang may-ari ng lupain ng Scotland, ang Duke ng Buccleuch. Ang FBI noong Nobyembre noong nakaraang taon ay naglabas ng isang listahan ng 10 pinakakilalang krimen sa larangan ng sining, kabilang ang pagnanakaw na ito.

Nag-iwan si Leonardo ng mga disenyo para sa isang submarino, isang propeller, isang tangke, isang habihan, isang ball bearing, at mga lumilipad na makina.

Noong Disyembre 2000, ang British skydiver na si Adrian Nicholas sa South Africa ay bumaba mula sa taas na 3 libong metro mula sa isang lobo sa isang parachute na ginawa ayon sa isang sketch ni Leonardo da Vinci. Nagsusulat ang Discover website tungkol sa katotohanang ito.

Si Leonardo ang unang pintor na naghiwa-hiwalay ng mga bangkay upang maunawaan ang lokasyon at istraktura ng mga kalamnan.

Isang malaking tagahanga ng mga laro ng salita, nag-iwan si Leonardo ng mahabang listahan ng mga kasingkahulugan para sa ari ng lalaki sa Codex Arundel.

Ang pagiging nakikibahagi sa pagtatayo ng mga kanal, si Leonardo da Vinci ay gumawa ng isang obserbasyon, na kalaunan ay pumasok sa heolohiya sa ilalim ng kanyang pangalan bilang isang teoretikal na prinsipyo para sa pagkilala sa oras ng pagbuo ng mga layer ng lupa. Dumating siya sa konklusyon na ang Earth ay mas matanda kaysa sa pinaniniwalaan ng Bibliya.

Ito ay pinaniniwalaan na si da Vinci ay isang vegetarian (Andrea Corsali, sa isang liham kay Giuliano di Lorenzo de' Medici, ay inihambing si Leonardo sa isang Hindu na hindi kumain ng karne). Ang pariralang kadalasang iniuugnay kay da Vinci "Kung ang isang tao ay nagsusumikap para sa kalayaan, bakit niya pinapanatili ang mga ibon at hayop sa mga kulungan? .. ang tao ay tunay na hari ng mga hayop, dahil malupit niyang nilipol ang mga ito. Nabubuhay tayo sa pagpatay sa iba. Naglalakad kami sa sementeryo! Kahit na sa murang edad ay tinanggihan ko ang karne" ay kinuha mula sa pagsasalin sa Ingles ng nobela ni Dmitry Merezhkovsky na "The Resurrected Gods. Leonardo da Vinci".

Si Leonardo sa kanyang mga sikat na talaarawan ay nagsulat mula kanan hanggang kaliwa sa isang imahe ng salamin. Maraming tao ang nag-iisip na sa paraang ito ay nais niyang gawing sikreto ang kanyang pananaliksik. Marahil ay ganoon nga. Ayon sa isa pang bersyon, ang salamin na sulat-kamay ay ang kanyang indibidwal na tampok (mayroong kahit na katibayan na mas madali para sa kanya na magsulat sa ganitong paraan kaysa sa isang normal na paraan); mayroon pa ngang konsepto ng "sulat-kamay ni Leonardo."

Kabilang sa mga libangan ni Leonardo ay ang pagluluto at pagsisilbi ng sining. Sa Milan sa loob ng 13 taon siya ang tagapamahala ng mga piging sa korte. Nag-imbento siya ng ilang mga kagamitan sa pagluluto na nagpapadali sa gawain ng mga tagapagluto. Ang orihinal na ulam "mula kay Leonardo" - manipis na hiniwang nilagang, na may mga gulay na inilatag sa itaas - ay napakapopular sa mga piging sa korte.

Inihayag ng mga siyentipikong Italyano ang isang kahindik-hindik na pagtuklas. Sinasabi nila na ang isang maagang self-portrait ni Leonardo da Vinci ay natuklasan. Ang pagtuklas ay pag-aari ng mamamahayag na si Piero Angela.

Sa mga aklat ni Terry Pratchett, mayroong isang karakter na nagngangalang Leonard, na inspirasyon ni Leonardo da Vinci. Si Leonard ni Pratchett ay nagsusulat mula kanan pakaliwa, nag-imbento ng iba't ibang mga makina, nakikibahagi sa alchemy, nagpinta ng mga larawan (ang pinakasikat ay ang larawan ni Mona Ogg)

Si Leonardo ay isang menor de edad na karakter sa Assassin's Creed 2. Dito ipinakita siya bilang isang bata ngunit mahuhusay na artista at imbentor.

Ang isang malaking bilang ng mga manuskrito ni Leonardo ay unang inilathala ng tagapangasiwa ng Ambrosian Library, si Carlo Amoretti.

Bibliograpiya

Mga komposisyon

• Mga kwento at talinghaga ni Leonardo da Vinci
• Mga sulatin at gawa sa aesthetics ng natural na agham.(1508).
• Leonardo da Vinci. "Fire and Cauldron (kuwento)"

Tungkol sa kanya

• Leonardo da Vinci. Mga piling gawaing natural science. M. 1955.
• Monuments of world aesthetic thought, vol. I, M. 1962. Les manuscritos de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
• Leonardo da Vinci: Traite de la peinture, 1910.
• Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milano, 1891.
• Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
• Volynsky A. L., Leonardo da Vinci, St. Petersburg, 1900; 2nd ed., St. Petersburg, 1909.
• Pangkalahatang kasaysayan ng sining. T.3, M. "Sining", 1962.
• Gastev A. Leonardo da Vinci (ZhZL)
• Gukovsky M.A. Mechanics ng Leonardo da Vinci. - M.: Publishing House ng Academy of Sciences ng USSR, 1947. - 815 p.
• Zubov V.P. Leonardo da Vinci. M.: Ed. Academy of Sciences ng USSR, 1962.
• Pater V. Renaissance, M., 1912.
• Seil G. Leonardo da Vinci bilang artista at siyentipiko. Karanasan sa sikolohikal na talambuhay, St. Petersburg, 1898.
• Sumtsov N. F. Leonardo da Vinci, 2nd ed., Kharkov, 1900.
• Florentine Readings: Leonardo da Vinci (koleksiyon ng mga artikulo ni E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina at iba pa), M., 1914.
• Geymüller H. Les manuscritos de Leonardo de Vinci, extr. de la Gazette des Beaux-Arts, 1894.
• Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosoph, 1880.
• Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
• Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
• Müntz, E., Leonardo da Vinci, 1899.
• Peladan, Leonardo da Vinci. Textes choisis, 1907.
• Richter J. P., Ang mga akdang pampanitikan ni L. da Vinci, London, 1883.
• Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Leonardo da Vinci sa sining

• Ang Buhay ni Leonardo da Vinci - 1971 na mga serye sa telebisyon.
• Ang Da Vinci's Demons ay isang 2013 American television series.

Kapag isinusulat ang artikulong ito, ginamit ang mga materyales mula sa naturang mga site:wikipedia.org ,

Kung makakita ka ng mga kamalian, o gusto mong dagdagan ang artikulong ito, ipadala sa amin ang impormasyon sa email address [email protected] site, kami, at ang aming mga mambabasa, ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Pangunahing nauugnay sa Leonardo da Vinci(1452-1519). Siya ay hindi lamang isang makinang na pintor, iskultor at arkitekto, ngunit isa ring mahusay na siyentipiko, inhinyero at imbentor. Sa mga tuntunin ng sukat, kagalingan sa maraming bagay at pagiging kumplikado ng pagkatao, walang sinuman ang maaaring ihambing sa kanya.

Hindi masyadong pinaboran ng tadhana si Leonardo. Bilang anak sa labas ng isang notaryo at isang simpleng babaeng magsasaka, nakamit niya ang isang karapat-dapat na lugar sa buhay na may malaking kahirapan. Masasabi nating nanatili siya sa maraming aspeto na hindi naiintindihan at hindi nakilala sa kanyang panahon. Sa Florence, ang lugar ng kapanganakan ng kanyang mga unang tagumpay, ang Medici ay sa halip ay nag-iingat sa kanya, na pinahahalagahan sa kanya pangunahin ang isang musikero na gumawa ng hindi pangkaraniwang mga instrumento.

Ang mga awtoridad ng Milan, sa turn, ay napansin siya nang labis, na nakikita sa kanya ang isang inhinyero, isang mahusay na tagapag-ayos ng mga pista opisyal. Sa Roma, inilayo rin siya ni Pope Leo X, na ipinagkatiwala sa kanya ang pagpapatuyo ng mga latian. Sa mga huling taon ng kanyang buhay, sa imbitasyon ng hari ng Pransya, pumunta si Leonardo sa France, kung saan siya namatay.

Si Leonardo da Vinci, sa katunayan, na nananatiling isang henyo ng Renaissance, ay hindi lamang sa kanyang panahon, kundi pati na rin sa nakaraan at hinaharap. Sa maraming paraan, hindi niya tinanggap ang Platonic humanism na nangingibabaw sa Italya, na sinisisi si Plato para sa kanyang abstract theoreticism. Siyempre, ang sining ni Leonardo ay ang pinakamataas na sagisag ng mga mithiin ng humanismo. Gayunpaman, bilang isang siyentipiko, ang Aristotelian empiricism ay mas malapit sa kanya, at kasama nito ay inilipat siya sa ika-13 siglo, sa huling bahagi ng Middle Ages, nang si Aristotle ang pinuno ng mga kaisipan.

Noon ay ipinanganak ang diwa ng siyentipikong eksperimento, sa pag-apruba at pag-unlad kung saan gumawa si Leonardo ng isang tiyak na kontribusyon. Kasabay nito, muli bilang isang siyentipiko at palaisip, nauna siya ng maraming siglo kaysa sa kanyang panahon. Si Leonardo ay bumuo ng isang sistema ng pag-iisip na laganap pagkatapos ng Renaissance, sa modernong panahon. Marami sa kanyang mga ideya at teknikal na proyekto ay mga plano para sa isang eroplano, helicopter, tangke, parasyut, atbp. - ay ilalagay lamang sa XIX-XX na mga siglo.

Batay sa mga katotohanan na si Leonardo ay isang anak sa labas, na lumikha siya ng ilang mga gawa, na nilikha niya nang dahan-dahan at sa mahabang panahon, na marami sa kanyang mga gawa ay nanatiling hindi natapos, na walang mataas na talento sa kanyang mga mag-aaral, atbp., ang interpretasyon ni Freud. ang kanyang trabaho sa pamamagitan ng prism oedipal complex.

Gayunpaman, ang mga katotohanang ito ay maaaring maipaliwanag nang iba. Ang katotohanan ay sa sining, kumilos si Leonardo eksperimento. Ang pagkamalikhain ay kumilos para sa kanya bilang isang walang katapusang paghahanap at solusyon sa mga bagong problema. Dito, malaki ang pagkakaiba niya kay Michelangelo, na nakita na ang hinaharap na natapos na estatwa sa isang solidong bloke ng marmol, para sa paglikha kung saan kinakailangan lamang na alisin, putulin ang lahat ng labis at hindi kinakailangan. Si Leonardo ay nasa patuloy na malikhaing paghahanap. Siya ay patuloy at sa lahat ng bagay na nag-eksperimento - maging ito man ay chiaroscuro, ang sikat na manipis na ulap sa kanyang mga canvases, mga kulay o ang komposisyon lamang ng mga pintura. Ito ay pinatunayan ng kanyang maraming sketch, sketch at drawing, kung saan tila nakakaranas siya ng iba't ibang postura ng tao, ekspresyon ng mukha, atbp. Minsan nabigo ang eksperimento. Sa partikular, ang komposisyon ng mga pintura para sa The Last Supper ay naging hindi matagumpay.

Sa bawat gawain, nilutas ni Leonardo ang ilang mahirap na problema. Nang matagpuan ang desisyong ito, hindi na siya interesadong kumpletuhin ang canvas. Sa ganitong diwa, ang scientist-experimenter sa kanya ay nanguna kaysa sa artist. Dito, muli, nauna siya sa pag-unlad ng pagpipinta sa buong siglo. Lamang sa ikalawang kalahati ng siglo XIX. Ang impresyonismong Pranses ay nagsimula sa landas ng gayong eksperimento, na humantong sa sining sa modernismo at sa avant-garde.

Iniwasan ni Leonardo ang lahat ng hindi gumagalaw at nagyelo. Minahal niya galaw, kilos, buhay. Siya ay naaakit ng nagbabago, lumilipad, nabubulok na liwanag. Parang nabigla, sinundan niya ang gawi ng tubig, hangin at liwanag. Pinayuhan niya ang kanyang mga estudyante na gumuhit ng tanawin na may tubig at hangin, sa pagsikat at paglubog ng araw. Tiningnan niya ang mundo sa pamamagitan ng mga mata ni Heraclitus, sa pamamagitan ng kanyang sikat na pormula: "Lahat ay dumadaloy, lahat nagbabago."

Sa kanyang mga gawa, hinahangad niyang ipahayag ang isang transisyonal, nagbabagong estado. Ganito talaga ang misteryoso at kakaibang kalahating ngiti ng kanyang sikat "La Gioconda". Dahil dito, ang buong ekspresyon ng mukha ay nagiging mailap at nagbabago, kakaiba at misteryoso.

Sa gawa ni Leonardo da Vinci, medyo malinaw na nakilala dalawang mahalagang uso. na siyang tutukoy sa kasunod na pag-unlad ng kulturang Kanluranin. Isa sa mga ito ay nagmula sa panitikan at sining, mula sa makataong kaalaman. Ito ay nakasalalay sa wika, sa kaalaman sa sinaunang kultura, sa intuwisyon, inspirasyon at imahinasyon. Ang pangalawa ay mula sa siyentipikong kaalaman sa kalikasan. Ito ay nakasalalay sa pang-unawa at pagmamasid, sa matematika. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng objectivity, higpit at katumpakan, disiplina ng isip at kaalaman, pagsusuri at eksperimento, eksperimentong pagpapatunay ng kaalaman.

Sa Leonardo, ang parehong mga tendensiyang ito ay magkakasamang nabubuhay nang mapayapa. Sa pagitan nila ay hindi lamang walang tunggalian at paghaharap, ngunit. sa kabaligtaran, mayroong isang masayang pagsasama. Binibigyang-diin ni Leonardo na "ang karanasan ay ang karaniwang ina ng sining at agham." Ang artista sa loob nito ay hindi mapaghihiwalay sa siyentipiko at agham. Pinapalitan ng sining ang pilosopiya at agham. Itinuturing niya ang pag-iisip at pagguhit bilang dalawang paraan ng pag-alam sa katotohanan. upang pag-aralan at maunawaan ito. Simula sa mga elementong natuklasan, nagsagawa siya ng isang bagong synthesis, na kasabay nito ay isang malikhaing proseso, na sa isang kaso ay humahantong sa isang gawa ng sining, at sa isa pa sa isang siyentipikong pagtuklas. Tinukoy iyon ni Leonardo ang sining at agham ay likas na magkapareho. Mayroon silang karaniwang pamamaraan at karaniwang layunin. Ang mga ito ay batay sa parehong proseso ng paglikha. Gayunpaman, sa susunod na - XVII - siglo, ang mga landas ng sining at agham ay magkakaiba. Ang balanse sa pagitan nila ay masisira pabor sa agham.

Si Leonardo da Vinci ay nagtrabaho sa iba't ibang uri at genre ng sining, ngunit ang pinakadakilang katanyagan ang nagdala sa kanya pagpipinta.

Isa sa mga pinakaunang painting ni Leonardo ay ang Madonna with a Flower, o Benois Madonna. Naririto na ang artista bilang isang tunay na innovator. Nalampasan niya ang mga hangganan ng tradisyonal na balangkas at binibigyan ang imahe ng isang mas malawak, unibersal na kahulugan, na siyang kagalakan at pagmamahal ng ina. Sa gawaing ito, maraming mga tampok ng sining ng artist ang malinaw na ipinakita: isang malinaw na komposisyon ng mga figure at dami ng mga form, ang pagnanais para sa conciseness at generalization, sikolohikal na pagpapahayag.

Ang pagpipinta na "Madonna Litta" ay naging isang pagpapatuloy ng nasimulang tema, kung saan ang isa pang tampok ng gawa ng artist ay malinaw na ipinakita - ang paglalaro sa mga kaibahan. Ang tema ay nakumpleto sa pagpipinta na "Madonna sa Grotto", na nagsasalita ng buong creative maturity ng master. Ang canvas na ito ay minarkahan ng isang perpektong solusyon sa komposisyon, salamat sa kung saan ang mga itinatanghal na figure ng Madonna, Kristo at mga anghel ay pinagsama sa landscape sa isang solong kabuuan, na pinagkalooban ng kalmado na balanse at pagkakaisa.

Isa sa mga tugatog ng akda ni Leonardo ay Fresco "Ang Huling Hapunan" sa refectory ng monasteryo ng Santa Maria della Grazie. Ang gawaing ito ay humanga hindi lamang sa pangkalahatang komposisyon nito, kundi pati na rin sa katumpakan nito. Hindi lamang inihahatid ni Leonardo ang sikolohikal na kalagayan ng mga apostol, ngunit ginagawa ito sa sandaling ito ay umabot sa isang kritikal na punto, nagiging isang sikolohikal na pagsabog at salungatan. Ang pagsabog na ito ay sanhi ng mga salita ni Kristo: "Ipagkakanulo ako ng isa sa inyo."

Sa gawaing ito, ganap na ginamit ni Leonardo ang paraan ng konkretong pagkakatugma ng mga pigura, salamat sa kung saan lumilitaw ang bawat karakter bilang isang natatanging indibidwal at personalidad. Ang kalmadong hitsura ni Kristo ay higit na nagbibigay-diin sa nasasabik na kalagayan ng iba pang mga karakter. Ang magandang mukha ni Juan ay kaibahan sa baluktot na takot, ang predatory profile ni Judas, atbp. Sa paggawa ng canvas na ito, gumamit ang artist ng linear at aerial na pananaw.

Ang pangalawang tuktok ng gawa ni Leonardo ay ang sikat na larawan ng Mona Lisa, o "La Gioconda". Ang gawaing ito ay naglatag ng pundasyon para sa genre ng sikolohikal na larawan sa sining ng Europa. Sa paglikha nito, mahusay na ginamit ng mahusay na master ang buong arsenal ng mga paraan ng artistikong pagpapahayag: matalim na mga kaibahan at malambot na tono, nagyelo na kawalang-kilos at pangkalahatang pagkalikido at pagkakaiba-iba. banayad na sikolohikal na mga nuances at paglipat. Ang buong henyo ni Leonardo ay nakasalalay sa kamangha-manghang buhay na buhay na hitsura ni Mona Lisa, ang kanyang mahiwaga at misteryosong ngiti, mystical haze na tumatakip sa tanawin. Ang gawaing ito ay isa sa mga pinakabihirang obra maestra ng sining.

Habang nasa France, umalis si Leonardo mula sa artistikong pagsasanay. Siya ay nakikibahagi sa pagsusuri at systematization ng kanyang mga tala sa sining, iniisip niyang magsulat ng isang libro sa pagpipinta. Ngunit wala siyang panahon para tapusin ang gawaing ito. Gayunpaman, ang mga tala na iniwan niya ay may malaking teoretikal at praktikal na kahalagahan. Sa kanila, inihayag niya ang mga pundasyon ng isang bago, makatotohanang sining. Si Leonardo ay nauunawaan at nagbubuod sa kanyang malikhaing karanasan, sumasalamin sa malaking kahalagahan ng anatomy at kaalaman sa mga proporsyon ng katawan ng tao para sa pagpipinta. Binibigyang-diin niya ang kahalagahan ng hindi lamang linear, kundi pati na rin ang aerial na pananaw. Si Leonardo sa unang pagkakataon ay nagpahayag ng ideya ng relativity ng konsepto ng kagandahan.

Pangalan: Leonardo da Vinci

Lugar ng kapanganakan: malapit sa Vinci, Republic of Florence

Isang lugar ng kamatayan: Castle of Clos Luce, malapit sa Amboise, Duchy of Touraine, Republic of Florence

Edad: 67 taong gulang

Leonardo da Vinci - Talambuhay

Si Leonardo da Vinci ay tinawag na "unibersal na tao", iyon ay, isang tao na ang mga aktibidad at tagumpay ay hindi limitado sa isang lugar. Siya ay isang artista, musikero, manunulat, ang pinakakilalang kinatawan ng sining ng Renaissance. Ngunit ang pribado, personal na buhay ng isang henyo ay nababalot ng mga lihim at misteryo. Marahil ito ay dahil sa kakulangan ng impormasyon, o marahil ito ay tungkol sa misteryosong pigura ng master ng Italyano.

Leonardo da Vinci - pagkabata

Si Leonardo da Vinci, na ang talambuhay ay may malaking interes sa mga tagahanga ng pinakadakilang artist na ito, ay ipinanganak noong Abril 15, 1452, hindi kalayuan sa lungsod, na ang pangalan ngayon ay nauugnay lalo na sa mga pangalan ng mga dakilang pintor.

Ang hinaharap na artista ay ipinanganak malapit sa Florence, sa kalagitnaan ng ika-15 siglo. Ang kanyang ama ay isang notaryo, at ang kanyang ina ay isang magsasaka. Ang gayong hindi pagkakasundo ay hindi maaaring umiral, at sa lalong madaling panahon si Padre Leonardo ay natagpuan ang kanyang sarili na isang mas angkop na asawa - isang batang babae mula sa isang marangal na pamilya. Hanggang sa edad na tatlo, ang bata ay nanirahan sa kanyang ina, at pagkatapos nito ay dinala siya ng kanyang ama sa kanyang pamilya. Sa lahat ng kasunod na taon, sinubukan ng pintor na muling likhain ang imahe ng kanyang ina sa canvas.

Sa loob ng ilang panahon, mabangis na hinangad ng kanyang ama na itanim kay Leonardo ang pagmamahal sa negosyo ng pamilya. Ngunit ang kanyang mga pagsisikap ay walang kabuluhan: ang anak ay hindi interesado sa mga batas ng lipunan.

Sa edad na labing-apat, nagpunta si Leonardo sa Florence at nakakuha ng trabaho bilang isang baguhan sa iskultor at pintor na si Andrea del Verrocchio. Noong mga panahong iyon, ang Florence ang sentro ng intelektwal ng Italya, na nagpapahintulot sa binata na pagsamahin ang trabaho sa pag-aaral. Naintindihan niya ang mga pangunahing kaalaman sa pagguhit at kimika. Ngunit higit sa lahat ay interesado siya sa pagguhit, paglililok at pagmomodelo.

Ang pangunahing tampok ng mga obra maestra ng Renaissance ay ang pagbabalik sa mga mithiin ng Antiquity. Sa panahong ito, nakatanggap ng bagong buhay ang mga sinaunang Greek canon. Tinalakay at pinagtatalunan ng mga mag-aaral at mga makamundong panginoon ang tungkol sa mga rebolusyonaryong kaganapan sa kultura at sining. Hindi nakibahagi si Leonardo sa mga alitan na ito. Siya ay nagtrabaho nang higit pa at higit pa, nawala nang ilang araw sa studio.

Hindi patas na makaligtaan ang isa sa mga mahahalagang katotohanan sa talambuhay ni Leonardo da Vinci. Isang araw nakatanggap ng utos ang kanyang guro. Kinakailangang ipinta ang larawang "Ang Bautismo ni Kristo." Ayon sa mga tradisyon noong panahong iyon, ipinagkatiwala niya ang dalawang fragment sa kanyang batang estudyante. Inatasan si Leonardo na maglarawan ng mga anghel.

Nang handa na ang larawan, tumingin si Verrocchio sa canvas at itinapon ang brush sa kanyang puso. Ang ilang mga fragment ay malinaw na nagpahiwatig na ang mag-aaral sa kanyang kasanayan ay makabuluhang nalampasan ang guro. Mula noon hanggang sa huling oras ng kanyang buhay, hindi na bumalik sa pagpipinta si Andrea del Verrocchio.

Noong ika-15 siglo, nagkaroon ng samahan ng mga artista sa Italya na tinatawag na Guild of Saint Luke. Ang pagsapi sa guild na ito ay nagpapahintulot sa mga lokal na artista na magbukas ng kanilang sariling mga workshop at ibenta ang kanilang mga gawa sa opisyal na merkado. Bilang karagdagan, ang lahat ng miyembro ng asosasyon ay binigyan ng suportang pinansyal at panlipunan. Bilang isang patakaran, ang mga ito ay may karanasan at may sapat na gulang na mga artista, eskultor at printer. Si Leonardo da Vinci ay sumali sa guild sa edad na dalawampu.

Leonardo da Vinci - personal na buhay

Kaunti ang nalalaman tungkol sa personal na buhay ng titanic Renaissance figure. May mga pinagmumulan na nagsasalita tungkol sa mga akusasyon ng sodomy, iyon ay, ng lihis na sekswal na pag-uugali. Ang akusasyon ay batay sa isang hindi kilalang pagtuligsa. Ngunit noong mga araw na iyon sa Florence, ang pagtuligsa at paninirang-puri ay umunlad nang may marahas na puwersa. Ang artista ay inaresto, ikinulong at pinalaya pagkalipas ng dalawang buwan dahil sa kakulangan ng ebidensya.

Sa Florence, noong panahon ni da Vinci, mayroong isang organisasyon na tinatawag na "Officers of the Night." Ang mga tagapaglingkod ng organisasyong ito ay masigasig na sumunod sa moral na katangian ng mga taong-bayan at aktibong nakipaglaban sa mga sodomista. Sa loob ng ilang panahon ang pintor ay nasa ilalim ng pangangasiwa ng mga mandirigmang ito para sa moralidad. Ngunit ito ay isang bersyon.

At ayon sa isa pa, si da Vinci ay hindi inakusahan ng anumang bagay na ganoon, at siya ay naroroon sa paglilitis ng eksklusibo bilang isang saksi. Mayroong pangatlong bersyon, ang mga tagasunod nito ay nagtaltalan na ang mga sekswal na kagustuhan ng dakilang master ay malayo sa karaniwang tinatanggap na pamantayan, ang lakas at impluwensya ng kanyang ama ay nagpapahintulot sa kanya na maiwasan ang pagkakulong.

Ngunit maging iyon man, walang impormasyon sa talambuhay tungkol sa relasyon ng pintor sa mga babae. Ayon sa mga alaala ng kanyang mga kontemporaryo, namuhay siya sa mga kabataan sa mahabang panahon. Si Sigmund Freud ay hindi rin nanindigan sa kontrobersya tungkol sa sex life ng isang henyo at nagsagawa ng sariling imbestigasyon. Sigurado ang sikat na psychotherapist sa homosexuality ni da Vinci.

Sa loob ng halos tatlumpung taon, si Gian Giacomo Caprotti, na mas kilala ngayon bilang Salai, ay nanirahan sa pagawaan ng maestro. Nang si Leonardo da Vinci ay isa nang ganap na guro, isang kabataang mala-anghel na kagandahan ang lumitaw sa kanyang bahay. Ang kanyang imahe ay naroroon sa maraming mga obra maestra. Pero hindi lang siya sitter. Opisyal, siya ay itinuturing na isang mag-aaral. Hindi gaanong kilala ang mga ipininta ni Salai.

Ngunit ayon sa mga entry sa talaarawan ni da Vinci, ang baguhang artista ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng katapatan at, kung minsan, ay kumikilos tulad ng huling scoundrel. Hindi alam kung ano ang ginawa ng mahusay na pintor na panatilihin ang lalaking ito sa tabi niya. Ngunit hindi malamang na ang mga ito ay damdamin ng ama o paghanga sa batang talento. Ang estudyante ni Da Vinci ay hindi nagsulat ng anumang mahusay, at siya ay hindi rin ulila. Ang natitira na lang ay hula.

Mahigit sa isang pintor ang lumabas sa pagawaan ni Leonardo da Vinci. Ang master ay nagtalaga ng maraming oras, una sa lahat, sa pagtuturo sa mga kabataan. Ayon sa kanyang pamamaraan, kailangan munang pag-aralan ng isang baguhang artista ang mga anyo ng mga bagay, matutong kopyahin ang mga gawa ng master, galugarin ang mga likha ng iba pang may karanasan na mga may-akda, at pagkatapos ay magpatuloy lamang sa paglikha ng kanyang sariling gawa.

Anong uri ng relasyon ang nabuo ng henyo sa kanyang mga tagasunod sa kanyang libreng oras mula sa mga turo ay hindi napakahalaga. Mahalaga na ang mga aralin ng master ay hindi walang kabuluhan, at pagkatapos ay nagawa nilang lumikha ng isang bagong imahe ng katawan ng lalaki, kahalayan at pag-ibig.

Ang Wakas ng Buhay ni Leonardo Da Vinci

Si Leonardo Da Vinci ay pumanaw noong Mayo 2, 1519 sa edad na 67. Ang kanyang bangkay ay inilibing sa isang lugar malapit sa Ambause. Ang lahat ng kanyang mga guhit at kasangkapan ay ipinasa sa kanyang paboritong estudyante na si Francesco Melzi. Ang lahat ng mga painting ay minana ng isa pa niyang estudyante - si Salai.

Ang lahat ng may kaugnayan sa henyo ni Leonardo da Vinci ay hindi nagmumulto sa kanyang mga tagahanga o propesyonal na mga espesyalista. Ibinunyag ng mga mananalaysay ang sikreto ng ina ng dakilang Leonardo. Noong nakaraan, pinaniniwalaan na siya ay isang alipin mula sa Africa, o mas romantikong mula sa China. Gayunpaman, ang lahat ay naging iba.

Tinawag nila siya - Caterina di Meo Lippi, sabi ni Martin Kemp, isang British historian mula sa Oxford, sa Mona Lisa: People and Painting. Siya ay ulila at nakatira kasama ang kanyang lola sa mga burol ilang kilometro mula sa Vinci.
Napag-alaman ng mga siyentipiko na si Katerina ay 15 taong gulang nang siya ay akitin ng 25-taong-gulang na abogado na si Ser Piero da Vinci (1427-1504), na nagtrabaho sa Florence. Noong ika-16 na siglo, 15 taon ang legal na edad para sa kasal, kaya walang pang-aakit sa mga menor de edad sa aming pagkakaintindi.

Noong Hulyo 1451, nagpasya si Padre Leonardo na magpahinga mula sa buhay sa malaking lungsod at pumunta sa Vinci sa loob ng ilang linggo, kung saan nakilala niya si Katerina. Noong Abril 14, 1452, ipinanganak niya si Leonardo. Si Piero, na gumawa ng karera sa Florence, ay hindi nagpakasal sa karaniwang si Katerina. Ang mga unang taon ay nanirahan siya sa bahay ng kanyang ina, ngunit pagkatapos nito ay inilipat ang bata sa bahay ng kanyang lolo na si Leonardo, isang lokal na notaryo at may-ari ng lupa. Sa mga konklusyong ito tungkol sa mga detalye tungkol sa mga magulang at pagkabata, nalaman ni Leonardo Martin Kemp sa mga archive pagkatapos ng masusing pag-aaral ng buwis at iba pang mga dokumento.

Maaaring walang pag-angkin sa lolo ni Leonardo, si Antonio da Vinci (1372-1468). Siya ang nagpalaki at nag-alaga sa kanyang apo sa pagkabata. Kapansin-pansin ang entry sa kanyang diary (literal na pagsasalin): “ Noong Sabado, alas tres ng madaling araw noong April 15, ipinanganak ang apo ko, ang anak ng anak kong si Piero. Ang bata ay pinangalanang Leonardo. Siya ay bininyagan ni Padre Piero di Bartolomeo».
Tungkol naman kay Caterina, kalaunan ay nagpakasal siya sa isang lokal na magsasaka na nagngangalang Antonio di Piero Buti at nagkaanak sa kanya ng isang anak na lalaki at apat na anak na babae.

Makalipas ang mahigit apatnapung taon, nabuhay si Katerina kasama si Leonardo sa Milan, kung saan namatay siya makalipas ang isang taon, ayon sa Daily Mail. Natagpuan ng mga siyentipiko ang isang tala na isinulat ni Leonardo, kung saan ipinangako niyang babayaran ang kanyang libing, at isang talaan sa mga archive ng Milan tungkol sa pagkamatay ng isang tiyak na Caterina mula sa Florence.

Di-nagtagal pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang unang anak, ang ama ni Leonardo ay nagpakasal sa isang mayaman at marangal na batang babae, ngunit ang kasal na ito ay naging walang anak. Hiwalay sa kanyang ina, sinubukan ni Leonardo sa buong buhay niya na muling likhain ang kanyang imahe sa kanyang mga obra maestra.

Noong ika-16 na siglong Italya, ang mga iligal na bata ay tinatrato halos tulad ng mga lehitimong tagapagmana. Maraming maimpluwensyang tao ng lungsod ng Vinci ang nakibahagi sa karagdagang kapalaran ni Leonardo.

Noong si Leonardo ay 13 taong gulang, namatay ang kanyang madrasta sa panganganak. Ang ama ay muling nag-asawa - at muli sa lalong madaling panahon ay naging balo. Nabuhay siya ng 77 taon, ikinasal ng apat na beses at nagkaroon ng 12 anak. Sinubukan ng ama na ipakilala si Leonardo sa propesyon ng pamilya, ngunit walang epekto: ang anak ay hindi interesado sa mga batas ng lipunan.

Si Leonardo ay walang apelyido sa modernong kahulugan; Ang ibig sabihin lang ni da Vinci "(orihinal) mula sa bayan ng Vinci". Ang kanyang buong pangalan ay nasa Italyano Leonardo di ser Piero da Vinci, ibig sabihin, "Leonardo, anak ni Monsieur Piero ng Vinci".

Ang Italyano na pintor, iskultor, arkitekto, inhinyero, tekniko, siyentipiko, matematiko, anatomista, botanista, musikero, pilosopo ng Mataas na Renaissance na si Leonardo da Vinci ay ipinanganak noong Abril 15, 1452 sa Vinci, malapit sa Florence. Ama - panginoon, Messer Piero da Vinci - ay isang mayamang notaryo, tulad ng apat na nakaraang henerasyon ng kanyang mga ninuno. Nang ipanganak si Leonardo, siya ay mga 25 taong gulang. Namatay si Piero da Vinci sa edad na 77 (noong 1504), sa panahon ng kanyang buhay mayroon siyang apat na asawa at naging ama ng sampung anak na lalaki at dalawang anak na babae (ang huling anak ay ipinanganak noong siya ay 75 taong gulang). Halos walang nalalaman tungkol sa ina ni Leonardo: sa kanyang mga talambuhay, ang isang tiyak na "batang magsasaka" na si Katerina ay madalas na binabanggit. Sa panahon ng Renaissance, ang mga iligal na bata ay madalas na tinatrato tulad ng mga batang ipinanganak sa isang lehitimong kasal. Agad na kinilala si Leonardo bilang kanyang ama, ngunit pagkatapos ng kanyang kapanganakan siya ay ipinadala kasama ang kanyang ina sa nayon ng Anchiano.

Sa edad na 4, dinala siya sa pamilya ng kanyang ama, kung saan natanggap niya ang kanyang pangunahing edukasyon: pagbabasa, pagsusulat, matematika, Latin. Isa sa mga katangian ni Leonardo da Vinci ay ang kanyang sulat-kamay: Si Leonardo ay kaliwete at sumulat mula kanan pakaliwa, pinipihit ang mga titik upang mas madaling basahin ang teksto gamit ang salamin, ngunit kung ang liham ay naka-address sa isang tao, sumulat siya. ayon sa kaugalian. Noong mahigit 30 anyos na si Piero, lumipat siya sa Florence at doon itinatag ang kanyang negosyo. Upang makahanap ng trabaho para sa kanyang anak, dinala siya ng kanyang ama sa Florence. Dahil hindi lehitimong ipinanganak, hindi maaaring maging abogado o doktor si Leonardo, at nagpasya ang kanyang ama na gumawa ng isang artista mula sa kanya. Sa oras na iyon, ang mga artista, na itinuring na mga artisan at hindi kabilang sa mga piling tao, ay tumayo nang bahagya sa itaas ng mga mananahi, ngunit sa Florence sila ay may higit na paggalang sa mga pintor kaysa sa ibang mga lungsod-estado.

Noong 1467-1472, nag-aral si Leonardo kay Andrea del Verrocchio, isa sa mga nangungunang artista sa panahong iyon - isang iskultor, bronze caster, alahero, tagapag-ayos ng mga kasiyahan, isa sa mga kinatawan ng paaralan ng pagpipinta ng Tuscan. Ang talento ni Leonardo na artista ay kinilala ng guro at ng publiko nang ang batang artista ay halos dalawampung taong gulang: Nakatanggap si Verrocchio ng isang order upang ipinta ang pagpipinta na "The Baptism of Christ" (Uffizi Gallery, Florence), ang mga menor de edad na pigura ay dapat ipininta ng mga estudyante ng artist. Para sa pagpipinta noong panahong iyon, ginamit ang mga tempera na pintura - pula ng itlog, tubig, suka ng ubas at kulay na pigment - at sa karamihan ng mga kaso ang mga pagpipinta ay naging mapurol. Nagbakasakali si Leonardo na ipinta ang pigura ng kanyang anghel at ang tanawin gamit ang mga bagong natuklasang oil paint. Ayon sa alamat, nang makita niya ang gawa ng isang estudyante, sinabi ni Verrocchio na "siya ay nalampasan at mula ngayon ang lahat ng mga mukha ay ipininta lamang ni Leonardo."

Siya masters ilang mga diskarte sa pagguhit: Italyano lapis, pilak lapis, sanguine, panulat. Noong 1472, tinanggap si Leonardo sa guild ng mga pintor - ang guild ni St. Luke, ngunit nanatili upang manirahan sa bahay ni Verrocchio. Nagbukas siya ng sarili niyang workshop sa Florence sa pagitan ng 1476 at 1478. Noong Abril 8, 1476, si Leonardo da Vinci ay inakusahan ng pagiging sadome sa pamamagitan ng isang pagtuligsa at inaresto kasama ang tatlong kaibigan. Noong panahong iyon sa Florence, ang sadomea ay isang krimen, at ang pinakamataas na parusa ay nasusunog sa isang tulos. Sa paghusga sa mga talaan ng panahong iyon, marami ang nag-alinlangan sa pagkakasala ni Leonardo, ni ang nag-akusa o ang mga saksi ay hindi natagpuan kailanman. Ang katotohanan na kabilang sa mga naaresto ay ang anak ng isa sa mga maharlika ng Florence ay malamang na nakatulong upang maiwasan ang isang malupit na sentensiya: nagkaroon ng paglilitis, ngunit ang mga nagkasala ay pinalaya pagkatapos ng isang bahagyang paghagupit.

Noong 1482, nang makatanggap ng isang imbitasyon sa korte ng pinuno ng Milan, Lodovico Sforza, hindi inaasahang umalis si Leonardo da Vinci sa Florence. Si Lodovico Sforza ay itinuturing na pinakakinasusuklaman na malupit sa Italya, ngunit nagpasya si Leonardo na si Sforza ay magiging isang mas mahusay na patron para sa kanya kaysa sa Medici, na namuno sa Florence at hindi nagustuhan si Leonardo. Sa una, kinuha siya ng duke bilang tagapag-ayos ng mga pista opisyal sa korte, kung saan naimbento ni Leonardo hindi lamang ang mga maskara at kasuutan, kundi pati na rin ang mga mekanikal na "himala". Ang mga kahanga-hangang pista opisyal ay nagtrabaho upang madagdagan ang kaluwalhatian ng Duke Lodovico. Para sa suweldo na mas mababa kaysa sa isang dwarf ng korte, sa kastilyo ng Duke, kumilos si Leonardo bilang isang inhinyero ng militar, inhinyero ng haydroliko, pintor ng korte, at kalaunan - isang arkitekto at inhinyero. Kasabay nito, si Leonardo ay "nagtrabaho para sa kanyang sarili", na gumagawa ng ilang mga lugar ng agham at teknolohiya sa parehong oras, ngunit hindi siya binayaran para sa karamihan ng trabaho, dahil hindi binigyang pansin ni Sforza ang kanyang mga imbensyon.

Noong 1484-1485, humigit-kumulang 50 libong mga naninirahan sa Milan ang namatay mula sa salot. Si Leonardo da Vinci, na isinasaalang-alang ang dahilan nito ay ang pagsisikip ng lungsod at ang dumi na naghari sa makitid na kalye, ay iminungkahi na ang duke ay magtayo ng isang bagong lungsod. Ayon sa plano ni Leonardo, ang lungsod ay binubuo ng 10 distrito ng 30 libong mga naninirahan bawat isa, ang bawat distrito ay kailangang magkaroon ng sariling sistema ng dumi sa alkantarilya, ang lapad ng pinakamakikipot na mga kalye ay dapat na katumbas ng average na taas ng isang kabayo (ilang siglo). nang maglaon, kinilala ng London State Council ang mga proporsyon na iminungkahi ni Leonardo bilang perpekto at nagbigay ng utos na sundin ang mga ito kapag naglalatag ng mga bagong kalye). Ang disenyo ng lungsod, tulad ng maraming iba pang mga teknikal na ideya ni Leonardo, ay tinanggihan ng duke.

Si Leonardo da Vinci ay inatasan na magtatag ng isang akademya ng sining sa Milan. Para sa pagtuturo, nagtipon siya ng mga treatise sa pagpipinta, liwanag, anino, paggalaw, teorya at kasanayan, pananaw, paggalaw ng katawan ng tao, mga proporsyon ng katawan ng tao. Sa Milan, lumitaw ang paaralan ng Lombard, na binubuo ng mga mag-aaral ni Leonardo. Noong 1495, sa kahilingan ni Lodovico Sforza, sinimulan ni Leonardo na ipinta ang kanyang "Huling Hapunan" sa dingding ng refectory ng Dominican monastery ng Santa Maria delle Grazie sa Milan.

Noong Hulyo 22, 1490, pinatira ni Leonardo ang batang si Giacomo Caprotti sa kanyang bahay (kalaunan ay sinimulan niyang tawagan ang batang lalaki na Salai - "Demonyo"). Anuman ang ginawa ng binata, pinatawad sa kanya ni Leonardo ang lahat. Ang pakikipag-ugnayan kay Salai ay ang pinaka-parehas sa buhay ni Leonardo da Vinci, na walang pamilya (hindi niya gusto ang asawa o mga anak), at pagkamatay niya, minana ni Salai ang marami sa mga painting ni Leonardo.

Matapos ang pagbagsak ng Lodovik Sforza, umalis si Leonardo da Vinci sa Milan. Sa iba't ibang taon siya ay nanirahan sa Venice (1499, 1500), Florence (1500-1502, 1503-1506, 1507), Mantua (1500), Milan (1506, 1507-1513), Rome (1513-1516). Noong 1516 (1517) tinanggap niya ang imbitasyon ni Francis I at umalis papuntang Paris. Si Leonardo da Vinci ay hindi gustong matulog ng mahabang panahon, siya ay isang vegetarian. Ayon sa ilang mga patotoo, si Leonardo da Vinci ay maganda ang pagkakagawa, nagtataglay ng mahusay na pisikal na lakas, may mahusay na kaalaman sa sining ng chivalry, pagsakay sa kabayo, pagsasayaw, pagbabakod. Sa matematika, siya ay naaakit lamang sa kung ano ang makikita, samakatuwid, para sa kanya, ito ay pangunahing binubuo ng geometry at ang mga batas ng proporsyon. Sinubukan ni Leonardo da Vinci na matukoy ang mga coefficient ng sliding friction, pinag-aralan ang paglaban ng mga materyales, ay nakikibahagi sa haydrolika, pagmomolde.

Ang mga lugar na kinaiinteresan ni Leonardo da Vinci ay kinabibilangan ng acoustics, anatomy, astronomy, aeronautics, botany, geology, hydraulics, cartography, mathematics, mechanics, optics, weapons design, civil at military construction, at city planning. Namatay si Leonardo da Vinci noong Mayo 2, 1519 sa Château de Cloux malapit sa Amboise (Touraine, France).