Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ngayon gusto kong sabihin sa iyo ang tungkol sa iskursiyon sa Ice Age Museum-Theatre, na binisita namin noong tagsibol. Sumakay kami ng bus (kasama rin sa programa ang pagbisita sa isa pang menor de edad na iskursiyon), na nag-book sa isang kumpanya ng paglalakbay. Palagi kaming nagsisikap na mag-book ng isang iskursiyon sa isang partikular na lugar nang maaga, dahil kadalasan ang pangangailangan para sa mga kagiliw-giliw na eksibisyon ay mas malaki kaysa sa supply.

Ang Ice Age Museum-Theater ay matatagpuan sa Pavilion 71 sa All-Russian Exhibition Center. Sa pasukan, ang lahat ng mga bata ay sinalubong ng isang cute na pinalamanan na mammoth, na ang ngiti ay agad na nagpasigla sa lahat. Ang pangunahing komposisyon ng museo ay pinalamanan na mga hayop noong sinaunang panahon, pati na rin ang mga tunay na skeleton ng hayop na matatagpuan sa ilalim ng isang malaking layer ng snow at yelo. Bilang karagdagan, sa "Edad ng Yelo" maaari kang tumingin sa mga tunay na mammoth tusks, ang laki at "span" na kung saan ay humanga sa sinuman.

Naturally, ang iskursiyon ay kawili-wili para sa ikalimang baitang, lalo silang humanga sa mga tusks at skeleton ng mga hayop, na, sa katunayan, ay bihirang makita kahit saan, lalo na ang mga orihinal. Ang talagang kahanga-hanga ay ang iba't ibang mga crafts na ginawa mula sa garing o mammoth tusks. Bilang isang halimbawa - ivory chess, ang detalyadong pag-aaral kung saan ay lampas sa papuri. Sa pagkakaalala ko, mabibili ang naturang chess, ngunit ang presyo ay sadyang humahadlang, dahil ang materyal ay hindi artipisyal (12,000 rubles)!

Sa ilang mga lugar, ang materyal na ipinakita ng gabay ay nakakabagot, at ang mga bata ay ginulo ng mga kakaibang problema. Bilang karagdagan, ito ay nagkakahalaga ng pag-alala na ang kadaliang mapakilos ng mga batang may edad na 11-12 ay malaki, at hindi nila alam kung paano makinig sa parehong bagay sa loob ng mahabang panahon. Gayunpaman, ang mga bagay tungkol sa mga mammoth ay sinabi na talagang kawili-wili.

Mayroon silang sistema ng alarma sa museo, kaya kung magpasya ang isang bata na hawakan ang anumang exhibit (maliban sa mga pinapayagan), agad itong tumunog at gumagawa ng masamang tunog. Hindi ko itatago - may mga nahulog dito, at bagaman hindi nila pinapagalitan ang mga bata, ang mga bata ay kailangang mag-brainwash pagkatapos ng ekskursiyon upang hindi na ito maulit sa susunod. Kapansin-pansin na hindi ito ang museo na paulit-ulit mong gustong bisitahin. Kung palaging may pagnanais na bisitahin ang Hermitage o Peterhof, kung gayon ang Ice Age Museum ay nilikha para sa isang pagbisita. At isa pang bagay: ang paglilibot ay malamang na hindi kawili-wili para sa mga mag-aaral sa high school, ngunit maaari mo itong bisitahin bilang isang panimula.

E. Volkova

Ang Mikhailovsky Palace, na itinayo noong 1826, ay isa sa mga pinakamahusay na likha ng arkitekto na si Rossi.
"Buweno, sa katunayan, ang palasyo ay kahanga-hanga - hindi upang ilarawan sa pamamagitan ng panulat, o sabihin sa isang fairy tale," sabi ng mga kontemporaryo. “The only one of its kind at higit pa sa lahat ng nakita natin sa mga palasyo ng ibang bansa,” sabi ng mga dayuhan.

Palasyo ni Mikhailovsky

Ang napakalaking cast-iron grating ng palasyo ay binubuo ng mahahabang spike na may ginintuan na mga punto. Ang pasukan sa palasyo ay binabantayan ng dalawang leon. Sa gitna ng palasyo ay may mga payat na matataas na haligi, at ginagawa itong parang magagandang klasikal na mga gusali ng sinaunang Greece at Roma. Ang palasyo ay may ilang daang silid na may magagandang pinto at magagandang parquet floor at kristal na chandelier. Minsan ay nanirahan dito ang isang prinsipeng pamilya ng tatlo. Sa mga araw ng kasiyahan, ang mga malalaking bulwagan ay pinalamutian ng mga bulaklak na dinala mula sa mga suburb sa daan-daang mga kariton. Ngunit iilan lamang ang maaaring humanga sa kagandahan ng mga silid ng palasyo.
Ang palasyo ay naging museo ng sining ng Russia noong 1898. Ngunit malayo sa lahat ng mga Petersburg ay maaaring bisitahin ang mga museo: ang mga tao sa simpleng damit ng magsasaka o isang kapote ng isang sundalo ay hindi pinapayagan dito. Pagkatapos lamang ng rebolusyon ang mga kayamanan ng sining ng Russia ay naging pag-aari ng buong tao.

Ang flap ng pulseras na may imahe ng "puno ng buhay" (sa anyo ng mga hops), isang hugis centaur na nilalang, isang hayop na may "maunlad" na buntot. pilak. Pag-ukit, niello, ika-12 siglo.

Ang State Russian Museum ay may higit sa tatlong daang libong mga gawa ng sining: mga kuwadro na gawa, mga guhit, eskultura, ginto at pilak na alahas, porselana, mga burda, at iba pa. Kabilang sa mga ito ay may mga napaka sinaunang bagay - ang kanilang edad ay higit sa isang libong taon. Ito ay malawak na mga pulseras na "bracers", malalaking hikaw - "colts", manipis, spirally twisted hoops - necklaces.
Ang lahat ng mga dekorasyong ito ay matatagpuan sa mga kayamanan na nakabaon sa ilalim ng lupa, o sa mga sinaunang libing. Bago ang digmaan, natuklasan ng mga siyentipiko ang pundasyon ng isa sa mga pinakalumang simbahan sa Kyiv at doon, sa piitan, natagpuan nila ang mga kalansay ng mga tao na nagtatago sa panahon ng pagsalakay ng mga Tatar. Kabilang sa mga taong ito ay mga dalubhasang mag-aalahas: dinala nila sa kanlungan ang kanilang mga produkto at ang kanilang mga kagamitan.


Ryasny. Ginto, enamel. Ikalawang kalahati ng ika-11 siglo

Ang mga matandang artistang ito ay lumikha ng mga kahanga-hangang bagay. Kadalasan pinalamutian nila ang kanilang sarili at mga produkto na may "cloisonné enamel". Ang mga manipis na piraso ng ginto ay ibinebenta sa isang maliit na recess ng plato, at pagkatapos ay ibinuhos ang pulbos ng may kulay na enamel sa bawat nabuong cell. Ang plato ay pinaputok at ang matigas na makinis na enamel ay pinakintab. Ito ay isang napakaingat na gawain na nangangailangan ng mahusay na kasanayan, dahil ang bawat enamel ay may sariling punto ng pagkatunaw. Ang mga gawang ito ng sinaunang sining ng Russia mula ika-10 hanggang ika-17 siglo ay ipinakita sa Museo ng Russia.

Ivan Nikitin. Larawan ni Peter I. 1725

Ang pinakamahalagang bagay sa Russian Museum ay ang art gallery. Narito ang mga nakolektang gawa ng mga artista, mula sa panahon ni Peter the Great at nagtatapos sa ating mga araw. Hindi lamang nagpadala si Peter I ng mga masters ng paggawa ng barko, kundi pati na rin ang mga artistang Ruso upang mag-aral sa ibang bansa: "Nakilala ako," sumulat si Peter kay Catherine, "Beklemishev at ang pintor na si Ivan Nikitin. At pagdating nila sa iyo, tanungin ang hari (Agosto II ng Poland) na mag-utos na isulat ang iyong tao sa kanya; nais mong isulat ang natitirang bahagi ng cavo, upang malaman nila na may mahusay na mga manggagawa mula sa ating mga tao.
Ipininta din ni Ivan Nikitin ang mga larawan ni Peter: ang isa sa kanila ay ginawa sa Kronstadt, ang isa pa noong panahong patay si Peter sa isang kabaong. Ang mga katangian ng isang matalinong repormador ay maganda: katalinuhan, kadakilaan at kalmado sa kanyang mukha; bahagyang naaaninag dito ang ningning ng mga nakasinding kandila. Ang artista ay nagpakita ng mahusay na kasanayan sa gawaing ito.
Ang mga iskultor ay gumawa din sa imahe ni Pedro. Lalo na kawili-wili ang maskara na kinuha mula sa mukha ni Peter, ang gawa ng iskultor na si Rastrelli. Eksaktong inihahatid niya ang lahat ng mga tampok ng hari: bahagyang nakaumbok na mga mata, isang malaking noo, isang matigas, maikling bigote. Mukhang buhay ang mukha.


Bruni F.A. Copper Serpent. 1841 (Ayon sa pakana ng Lumang Tipan. Nang akayin ni Moises ang mga Hudyo mula sa pagkabihag sa Ehipto, ang kanilang landas ay nasa disyerto, kung saan sila ay gumala sa loob ng 40 taon. Pagkatapos ng mahabang paghihirap, ang mga tao ay nagreklamo, at ang Panginoon ay nagpadala ng kaparusahan sa kanila. - mga makamandag na ahas na naghasik ng masakit na kamatayan. Nagsisi sila at nanalangin para sa kapatawaran, pagkatapos si Moises, sa utos ng Diyos, ay lumikha ng isang tansong estatwa ng isang ahas, at lahat ng tumingin sa kanya nang may pananampalataya ay gumaling.)

Narito kung paano tinanggal ni Rastrelli ang maskara na ito: Nakaupo si Peter sa isang malalim na armchair, nakapikit ang kanyang mga mata at bibig, at humihinga sa pamamagitan ng manipis na mga dayami. Nilagyan ng grasa ng sculptor ang kanyang mukha, pagkatapos ay naglagay ng malambot na plaster at tinanggal ito pagkatapos mailagay ang plaster. Pagkatapos ay itinama ni Rastrelli ang natapos na maskara. Ito ay dumating sa madaling gamiting kapag ang seremonyal bronze bust ni Peter at ang monumento sa Engineer's Castle ay itinapon.


Bryullov K. Ang Huling Araw ng Pompeii. 1830–1833

Sa paglipas ng panahon, nagkaroon ng interes ang mga artista sa paglikha ng isang makasaysayang larawan. Ang ganitong mga tema ng mga pagpipinta ay itinuturing na ang tanging marangal para sa mga mag-aaral ng Academy of Arts - ang mas mataas na paaralang ito ng mga hinaharap na arkitekto, eskultor at pintor.
Ang mga bulwagan ng Russian Museum ay naglalaman ng mga gawa ng mga unang mag-aaral ng Academy. Ang pinakamaganda sa kanila - "The Copper Serpent" ng artist na si Bruni at "The Last Day of Pompeii" ni Karl Bryullov - ay kabilang sa mga pinakamalaking painting sa mundo.


Repin I.E. Barge haulers sa Volga. 1870–1873

Pinangarap ni Bryullov na maging isang artista bilang isang bata. Isang mahina, may sakit na bata, ginugol niya ang kanyang mga araw sa kanyang kuna, nang hindi humiwalay sa lapis at papel. Matapos makapagtapos mula sa Academy of Arts, nagpunta si Bryullov upang mapabuti ang kanyang sarili sa Italya at nakibahagi sa mga paghuhukay ng Pompeii. Nakita niya ang mga guho ng isang lungsod na natatakpan ng abo at lava, gumala sa kanila, at sa kanyang imahinasyon ay lumitaw ang isang maunlad na lungsod. "Nakalimutan ko ang siglo kung saan ako nabubuhay," isinulat ni Bryullov mula sa Italya, "pangarap kong makita ang lungsod na ito sa isang maunlad na estado. Ngunit ano ito?
Nakikita ko ang nagniningas na mga ilog, umaagos, umaapaw, at hinihigop ang lahat ng nakakasalubong nila. Ang ulan ng buhangin, abo at mga bato ay nakatulog sa napakagandang Pompeii; nawawala siya sa paningin ko. Si Diomedes, na hindi umaasa na makahanap ng kaligtasan sa kanyang marangyang tirahan, ay umaasa na makatakas na may dalang pitaka ng ginto, ngunit, nalulunod sa abo, nawalan ng lakas, nahulog at nananatiling nabaon ng ulan ng Vesuvius.

V. I. Surikov. Suvorov na tumatawid sa Alps. 1899

Ang lahat ng ito ay ipinakita ni Bryullov sa kanyang larawan. Isang malaking kalamidad ang sumapit sa mga naninirahan sa lungsod. Lahat ay tumatakbo at nahuhulog. Narito ang isang batang lalaki at isang batang mandirigma ay karga ang isang walang magawang matandang lalaki sa kanilang mga bisig, tinatakpan ng mga magulang ang kanilang mga anak ng kanilang mga damit, ang isang anak na lalaki ay tumutulong sa isang mahinang ina. Nais lamang sabihin ng pintor ang tungkol sa matataas, marangal na damdamin, at inihalo niya ang sakim na si Diomedes sa karamihan upang hindi agad siya pansinin ng manonood. Ang katanyagan sa mundo ay isang gantimpala sa artist para sa kanyang trabaho, at ang larawan ay nagbunga ng maraming alingawngaw at pagtatalo: kung kanino ito tila napakaganda, na nagreklamo na ang tema nito ay dayuhan sa ating kasaysayan. Nais makita ng mga tao sa mga larawan ang totoong buhay ng mga Ruso.


Shishkin I. Ship Grove. 1898

Ang pangarap na ito ay natanto ng Russian artist na si Ilya Efimovich Repin. Sino ang hindi nakakaalam ng pangalang ito? Sa kanyang mahabang buhay, nagpinta si Repin ng maraming makasaysayang mga kuwadro na gawa at mga larawan, na ang ilan ay nasa Russian Museum. Bago likhain ang kanyang gawa, pinag-aralan ng artista ang buhay ng mga taong inilalarawan niya. Si Repin ay isang napakabata pang artista nang siya at ang kanyang kaibigan ay sumakay sa isang steamboat sa kahabaan ng Neva.


Levitan I. I. Naliliwanagan ng buwan ang gabi. Malaking kalsada. 1897

"Napakaganda ng panahon," paggunita ni Repin, "isang maganda, magara ang pananamit na madla ang nagsasaya sa mga pampang. At pagkatapos ay may lumitaw na brown spot sa di kalayuan. Papalapit ito, at ngayon ay makikita mo na - ito ay mga tagahakot ng barge na humihila ng tow barge.”
"Ito ay isang hindi kapani-paniwalang larawan. Walang maniniwala dito. Nakakatakot - ang mga tao ay ginagamit sa halip na mga baka," sabi ni Repin sa kanyang kaibigan. Ang eksenang ito ay naalala ng artista, at nang maglaon ay nagsalita siya tungkol sa mga tagahakot ng barge, ang kanilang labis na trabaho sa kanyang pagpipinta na "Mga hauler ng Barge", na ipininta na sa Volga.
Ang pag-ibig sa sariling bayan, sa mga tao at sa nakaraan nito ay ipinakita sa maraming artistang Ruso. Si V.I. Surikov, ang mahusay na pintor sa kasaysayan, ay nagpakita sa kanyang mga gawa ng kabayanihan na nakaraan ng ating mga tao: "Suvorov's Crossing the Alps", "The Conquest of Siberia by Ermak", "Stepan Timofeevich
Razin". Si Shishkin, Levitan ay lalong malapit sa kalikasan, parang, haystack, kagubatan, birch groves, asul na lawa. Aivazovsky - ang dagat, Vereshchagin - kasaysayan ng militar ng Russia.

Aivazovsky I. Ang Ikasiyam na Alon. 1850

Maraming mga artistikong kayamanan ang itinatago ng State Russian Museum. Upang mahalin, maunawaan at malaman ang pagpipinta ng Ruso ay dapat ituro mula pagkabata. Maraming mga mag-aaral ang palaging pumupunta sa Russian Museum. Nagtipon sila sa "silid ng paaralan" at mula doon ay nagkalat sa lahat ng bulwagan ng museo.


Vereshchagin V. V. Shipka-Sheinovo. Skobelev malapit sa Shipka. 1883 (Ang pagpipinta, na pag-aari ng Russian Museum, ay ang pag-uulit ng may-akda ng isang pagpipinta mula sa Tretyakov Gallery. Pinahuhusay nito ang motibo ng drama ng kaganapan - maaari mong makita ang higit pang mga katawan ng mga sundalong Ruso at Turko na nahulog sa labanan. )

At pagkaraan ng ilang taon, bumalik sila sa mga pamilyar na bulwagan ng museo bilang mga inhinyero, militar, doktor, artista, tao ng iba't ibang propesyon, ngunit may karaniwang interes sa sining.

Kultura at edukasyon

Museo, teatro, sirko, exhibition hall, concert hall, library ay mga institusyong pangkultura.

Ang paaralan, lyceum, gymnasium, kolehiyo, unibersidad, conservatory ay institusyong pang-edukasyon.

Bigyang-diin ang mga institusyong pangkultura na may isang tampok, mga institusyong pang-edukasyon na may dalawa.
Paaralan, museo, sirko, gymnasium, aklatan, teatro, kolehiyo, kolehiyo, unibersidad, bulwagan ng konsiyerto, lyceum, bulwagan ng eksibisyon.

Narito ang gawaing ginawa nina Seryozha at Nadya para sa iyo. Kilalanin ang institusyon ng kultura sa isang - isang paksa. Punan ang mga kahon ng mga pangalan ng mga institusyong ito.

Isulat kung anong mga institusyon ng kultura at edukasyon ang nasa iyong rehiyon (lungsod, nayon).

a) Mga institusyong pangkultura: sirko, operetta, papet na teatro, Pushkin Library

b) Mga institusyong pang-edukasyon: Lyceum No. 40, Unibersidad, Kolehiyo ng Politeknik, Paaralan ng Pulisya

Sumulat ng isang kuwento tungkol sa museo na iyong binisita. Dito maaari kang magdikit ng larawan ng gusali ng museo o isang kawili-wiling eksibit.

Bumisita ako sa Armory. Ang Armory ay isang treasure museum at bahagi ng Grand Kremlin Palace complex. Nakatira ito sa isang gusaling itinayo noong 1851 ng arkitekto na si Konstantin Ton.
Ang mga mahahalagang bagay na itinatago sa kaban ng hari sa loob ng maraming siglo, na ginawa sa mga workshop ng Kremlin, pati na rin natanggap bilang isang regalo mula sa mga embahada ng mga dayuhang estado, mga seremonyal na damit ng hari at damit ng koronasyon, mga monumento ng pagkakayari ng armas, isang koleksyon ng mga karwahe, mga item ng seremonyal. Ang kasuotan ng kabayo ay ipinakita dito.

Alamin kung saang mga institusyong pang-edukasyon ang mga matatanda sa iyong pamilya ay nagtapos, kung anong propesyon ang kanilang natanggap. Punan ang talahanayan.

Sa katapusan ng linggo, iminungkahi ng aking ina na bisitahin ako sa Art Museum. Sinabi niya na isang kawili-wiling eksibisyon na nakatuon sa Japan ang nagbukas doon.

Ang eksibisyon ay ipinakita sa isang maluwag at maliwanag na bulwagan. Ang mga malalaking makukulay na litrato ay nakasabit sa mga dingding na may mga tanawin ng modernong Japan: kalikasan, mga templo, mga lungsod, mga taong nakasuot ng tradisyonal na damit. Ang mga Hapon ay labis na mahilig sa kalikasan at tinatrato ito nang may pag-iingat, kaya maraming mga larawan ang naglalarawan ng mga namumulaklak na hardin, mga tahimik na lawa na may mga bug-eyed na isda, mga hardin ng bato.

Sinabi sa amin ng gabay ang tungkol sa mga hardin ng bato sa isang napaka-kagiliw-giliw na paraan. Ito ay lumiliko na sa Japan ay may mga lugar kung saan ang mga malalaking at maliliit na bato ay inilatag at inilalagay sa lupa sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod. Bukod sa mga bato, wala nang iba. Ang mga Hapones ay bumisita sa mga hardin ng bato upang humanga sa kanila, upang isipin kung paano natin iniisip ang tungkol sa isang pagpipinta.

Sa ilalim ng mga larawan ay mga sipi mula sa mga tula ng mga emperador ng Hapon, kung saan ang kakayahang gumawa ng tula ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa kaalaman sa kagandahang-asal ng palasyo.

Ang mga album ng sining ng pagpipinta ng Hapon, mga koleksyon ng mga tula ng mga makatang Hapones at mga magasin na nakatuon sa kultura ng modernong Japan sa Russian ay inilatag sa isang espesyal na showcase. materyal mula sa site

Sa pagtatapos, ipinakita sa amin ng gabay ang isang video film na nakatuon sa buhay ng modernong Japan at Japanese traditional martial arts. Nagulat ako sa katotohanan na ngayon sa mga tindahan ng Hapon maaari kang bumili ng ordinaryong malinis na hangin na pinayaman ng oxygen. Ito ay ibinebenta sa mga espesyal na cylinder sa isang naka-compress na anyo. Sa malas, ang mga lungsod sa Japan ay labis na marumi kung may pangangailangan na magbenta ng malinis na hangin.

Ang pagbisita sa museo ay napaka-edukasyon para sa akin. Marami akong natutunan na bago at kawili-wiling mga bagay tungkol sa buhay ng mga tao sa Japan, bumili kami ng mga postcard na may tanawin ng kalikasan ng Hapon.

Hindi mo nakita ang iyong hinahanap? Gamitin ang paghahanap

Sa pahinang ito, materyal sa mga paksa:

• sanaysay kung paano ko binisita ang Surikov Museum
• sanaysay tungkol sa pagbisita sa museo
• Sanaysay tungkol sa pagbisita sa isang museo
• sanaysay sa pagbisita sa museo ni sergey yesenin
• sanaysay sa pagbisita sa museo