Turkish march kasaysayan ng paglikha. Ang takdang-aralin ni Mozart na "Turkish March" ay tinawag na "Turkish Rondo

Patuloy kaming nag-uusap tungkol sa pinakasikat at sikat na mga piraso ng [klasikal] na musika. Ngayon ay mayroon tayong Turkish March ng Wolfgang Amadeus Mozart. Isa sa mga pinakatanyag na gawa ng kompositor. Sinasabi ng site na Go to the Internet na ang Turkish March ang pinakasikat at minamahal ng mga tao ng iba't ibang bansa ng melody ni Mozart.

Ang patuloy na tinatalakay na kabalintunaan ay ang pamagat ng akda. Ang kompositor mismo ay hindi tinawag ang musikang ito na isang martsa, tinawag niya itong ganito: "Rondo Alla Turca" o - rondo sa istilong Turko. Ang Rondo ay isang anyo ng musika kung saan ang pangunahing tema ng musika (melody) ay patuloy na inuulit. Para bang umiikot ang musika.

Ang Rondo a la Turk Mozart ay hindi isang malayang akda, ngunit ang ikatlong bahagi ng clavier (piano) sonata. Sonata sa A major No. 11 isinulat ni Mozart noong 1783. Ito ay nakasulat "ayon sa mga pamantayan ng Pranses" - kaya ito ay mas katulad ng isang suite kaysa sa isang sonata. Lahat ng tatlong bahagi nito ay nakasulat sa parehong susi - Isang major, wala sa kanila ang may sonata form. Ang unang kilusan ay isang tanyag na tema noong panahong iyon na may mga pagkakaiba-iba ng "Andante grazioso" sa halip na anyong sonata, ang pangalawang kilusan ay isang French minuet (sa halip na mabagal na kilusang Adagio o Andante), at ang pangatlong kilusan ay "aming" rondo.

Ang marka ng sonata ay inilathala sa Vienna ng music publishing house na "Artaria & Co" noong 1784. Halos kaagad pagkatapos nito, ang Rondo a la Turk, ang ikatlong paggalaw ng sonata, ay nakakuha ng napakalaking [at independiyenteng] katanyagan. Kasabay nito, ang parehong mga musikero at tagapakinig, sa pamamagitan ng karaniwang kasunduan (ngunit hindi nagtatanong sa kompositor), ay arbitraryong pinalitan ito ng pamilyar na "Turkish March" at sa gayon ang pangalang ito ay naging pangkalahatang tinanggap.

Ang Turkish March ni Mozart na ginanap ng kilalang pianistang Italyano na si Massimiliano Ferrati:

Eastern Reich, i.e. Ang Austria (Osterreich) at ang Silangang Imperyo (Ottoman Empire, Turkey) ay matanda at mapait na magkaaway at magkaaway-away mula sa simula ng ika-16 hanggang sa katapusan ng ika-18 siglo. Ang mga bakas ng mga digmaang ito ay matatagpuan sa halos lahat ng mga bansa sa Silangang Europa - mga kastilyo, mga bantayan, mga poste ng signal. Ang kultura at musika ng Turkish (at sa pangkalahatan ay Middle Eastern) ay may tiyak na sarap at atraksyon para sa mga Europeo. Tulad ng "tropeo" na mga pelikulang Aleman kasama si Marlene Dietrich para sa mga taong Sobyet sa huling bahagi ng apatnapu't - unang bahagi ng ikalimampu ng huling siglo.

Sa unang pagkakataon, nakilala ng mga Austrian ang laro ng mga musikero ng Turko noong 1699, nang dumating ang isang delegasyon ng Turko sa Vienna upang ipagdiwang ang paglagda ng kasunduan sa kapayapaan ng Karlovitsky, na nagtapos ng isa pang digmaang Austro-Turkish na tumagal ng 16 na taon. Ang delegasyon ng Ottoman Empire ay binantayan ng Janissaries - Turkish infantry, at kasama ng iba pang mga Janissaries, ang delegasyon ay sinamahan ng isang banda ng militar ng Janissary, na nagbigay ng ilang mga pampublikong konsiyerto para sa mga naninirahan sa Vienna. Ang mga Austrian ay masigasig sa musika ng Janissary na maraming mga musikero ng Austrian ay nagsimulang subukang gayahin ang musikang Turko sa mga instrumentong pangmusika ng Europa, at kahit na ang mga pekeng Turkish orkestra ay lumitaw nang ang mga katutubong Austrian ay nagsuot ng mga damit ng Janissary at tumugtog ng mga instrumento na dinala mula sa Turkey. Noong 1741, bumaling ang pamahalaang Austrian sa Turkish Sultan na may kahilingang magpadala ng mga instrumentong pangmusika ng Turko para sa orkestra ng korte ng imperyal. Bilang karagdagan, ang piano sa Austria ay nagsimulang gawin gamit ang isang espesyal na "Janissary pedal", na naging posible upang humigit-kumulang gayahin ang tunog ng isang Turkish drum.

Dapat pansinin dito na ang mga Janissaries ang unang nagpakilala sa pagsasanay sa labanan na nakikipagdigma sa ritmo ng malaking tambol (ang mismong salitang "tambol", tala, ng pinagmulang Turkic). Gayunpaman, ang musikang ito ay ang maindayog na batayan ng buhay, at hindi pagmamartsa ng parada. Ang estilo ng Turkish-Janissary military music ay tinatawag sa Turkish na "mehter", ang Janissary military band - "mehter such", mga musikero ng militar - "mehteran", ang pinuno ng orkestra - "mekhterbashi" (sa lahat ng salita, ang diin ay sa huling pantig). Kasama sa komposisyon ng Janissary orchestra na "mehter takimi" ang mga sumusunod na instrumentong pangmusika: isang malaking Turkish drum; maliliit na tambol; "boru" (Turkish tansong tubo); mga plato; "kos" (malaking timpani); zurna (silangang bersyon ng plauta); tatsulok (self-sounding triangular-shaped percussion instrument); "chevgen" (isang tiyak na instrumento ng Turko, na isang stick na nakabitin na may maraming kampana). Si Mekhterbashi sa halip na baton ng konduktor ay may hawak na bunchuk sa kanyang kamay - isang mahabang stick na may nakapusod sa dulo.

Iba-iba ang bilang ng mga musikero sa orkestra. Kahit siyam. Sa malalaking orkestra - ilang dosena, hanggang sa isang daang tao. Nabatid na noong 1453, nang taimtim na pumasok ang Turkish Sultan Mehmet II sa nakunan na Constantinople, isang dambuhalang banda ng militar na binubuo ng 300 musikero ang tumugtog. Ang magagandang seremonya at kahanga-hangang musika ng mga orkestra ng Janissary ay gumawa ng napakalakas na impresyon sa mga Austrian, at maging sa iba pang mga Europeo, na kahit na matapos na likidahin ng Turkish Sultan Mahmud II ang Janissary corps para sa domestic political na mga kadahilanan noong 1826 (kasama ang "mehter such " orchestras), at pinagbawalan ang musika ng Mehter, ang pseudo-"Janissary orchestras" ay nagpatuloy sa pagtatanghal sa Europa hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo, at ang European public ay masaya na makinig sa mga nagbabagang Turkish na martsa.

Si Wolfgang Amadeus Mozart, nang isulat ang kanyang Turkish Rondo, ay nag-transcribe ng tradisyonal na orkestra na Turkish na musikang militar upang i-play sa piano, bilang isang resulta kung saan naging posible na makinig sa musika sa istilong Turkish nang hindi nag-iipon ng isang malaking orkestra ng Janissary, sa anumang tahanan kung saan may grand piano o piano. Bagaman, siyempre, mayroon ding mga pagsasaayos ng "Turkish March" para sa pagtatanghal ng orkestra. Isinasaalang-alang na ang mga modernong Turkish military band, na naibalik sa Turkish army noong 1952, ay pangunahing tumutugtog sa istilong European, maiisip ng isa ang tunog ng isang tunay na banda ng Janissary kahit halos sa pamamagitan lamang ng pakikinig sa rondo a la Turk ni Mozart. Ngunit sa parehong oras, dapat pa ring isaalang-alang na ang mga modernong piano ay walang "Janissary pedal" na nasa piano noong panahon ni Mozart, kaya sa oras na iyon ang "Turkish March" sa pagganap ng piano ay hindi pa rin tunog. ibang-iba.

Wala kaming impormasyon tungkol sa kung paano tumugon ang kompositor sa sikat na pagpapalit ng pangalan ng rondo sa isang martsa. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si Mozart ay nagtrabaho nang husto, at malamang na wala siyang oras para dito, dahil hindi niya kailanman itinuring na si Rondo Alla Turca ang kanyang pangunahing gawain, ito ay isang hindi gaanong mahalagang yugto sa kanyang malikhaing aktibidad.

Isang hindi inaasahang resulta - Mahal na mahal si Mozart sa Turkey. Siya ang pinakatanyag sa mga Kanlurang klasikal na kompositor sa mga Turko. Ang Istanbul ay nagho-host ng taunang Mozart Classical Music Festival. Kadalasan sa mga paaralan sa Istanbul, ang himig ng "Turkish March" ay ginagamit sa halip na ang kampana ng paaralan - pinaniniwalaan na ang musika ni Mozart ay may nakapagpapagaling na epekto, at nakakatulong ito upang maiwasan ang stress sa mga bata. Hindi ko alam kung paano nagbago ang sitwasyon sa mga nakalipas na taon, pagkatapos na maluklok ang Islamist party, ngunit maraming Turks ang seryosong isinasaalang-alang ang "Turkish March" ni Mozart bilang kanilang pambansang katutubong musika.

Panandaliang proyekto

"Marso ng Turkey"

Wolfgang Amadeus Mozart

Binuo at isinagawa

direktor ng musika

Kargalskaya N.K.

2017

Uri ng proyekto: Grupo, malikhain.

Tagal ng proyekto: Maikling panahon (2 buwan)

Mga kalahok sa proyekto:Mga bata ng pangkat ng paghahanda para sa paaralan, direktor ng musika.

Kaugnayan: Ang pagkabata ng preschool ay isang panahon kung saan ang emosyonal na globo ay gumaganap ng isang nangungunang papel sa pag-unlad ng kaisipan ng isang bata, at ang musika ay isang emosyonal na sining sa mismong nilalaman nito. Ito ay emosyonal na aktibidad na nagbibigay sa bata ng pagkakataon na mapagtanto ang kanilang mga kakayahan sa musika, nagiging isang paraan ng emosyonal na komunikasyon, isang mahalagang kondisyon para sa pagbuo ng emosyonal na pagtugon sa musika sa mga preschooler.

Target : Pagpapakilala sa mga bata sa mundong klasikal na musika. Pagtaas ng antas ng intelektwal at kultural ng mga bata.

Mga gawain:

1) Upang bumuo ng isang matatag na interes sa klasikal na musika.

2) Mag-ambag sa pagbuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga bata, emosyonal na pagtugon sa mga gawa.

3) Upang turuan ang mga bata na hindi lamang makinig, kundi pati na rin "makarinig" ng isang piraso ng musika.

4) Tiyakin ang pag-unlad ng kakayahang ihatid ang rhythmic pattern, tempo at karakter ng musika sa pamamagitan ng pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika.

Pagsasama-sama ng mga lugar na pang-edukasyon:

pag-unlad ng kognitibo.

Pag-unlad ng pagsasalita.

Artistic at aesthetic na pag-unlad.

Socio-communicative na pag-unlad.

Pisikal na kaunlaran.

Mga yugto ng pagpapatupad ng proyekto:

Stage I (paghahanda)

Pagpili ng musikal na piyesa.

Pagpili ng materyal na video at mga guhit para sa proyekto.

Pagguhit ng isang pangmatagalang plano para sa mga aktibidad sa proyekto.

Pagsusulat ng mga buod ng mga pag-uusap.

Pagpili ng musikal na materyal para sa mga pag-uusap.

Stage II (pangunahing)

Pagkilala sa gawa ng kompositor.

Pagpapasiya ng kalikasan at istraktura ng gawain.

Pagkilala sa kasaysayan ng paglikha ng gawain.

Panimula sa iba't ibang uri ng martsa.

Pakikinig sa "Turkish March" sa iba't ibang pagtatanghal.

Kakilala sa mga instrumentong pangmusika - clavichord at harpsichord.

Pagsasagawa ng mga pag-uusap at mga larong pang-edukasyon.

Pag-aaral ng eksena - pantomime sa pagitan ng dalawang konduktor.

Stage III (pangwakas)

Pagganap ng numero ng konsiyerto na "Musical Orchestra" sa graduation party (Alice in Wonderland)

Calendar-thematic na plano

Ang gawain sa planong ito ay isinasagawa sa loob ng balangkas ng GCD (1 beses bawat linggo)

Numero

1) Pag-uusap "Pagkilala sa kompositor na si V.A. Mozart.

2) Pagpapakita ng pagtatanghal na "Meet the little genius."

3) Pakikinig sa iba't ibang sipi ng mga musikal na gawa ni V.A. Mozart.

1) Isang pag-uusap tungkol sa hukbong Turko at sa orkestra nito.

2) Pagpapakita ng video na "Turkish army na may isang orkestra."

3) Ipinapakita ang ilustrasyon na "Mga instrumentong pangmusika ng hukbong Turko."

1) Isang pag-uusap tungkol sa kasaysayan ng paglikha ng "Turkish Rondo".

2) Pagpapakita ng video na "Kasaysayan ng clavichord".

3) Pakikinig sa "Turkish March sa piano performance".

1) Ipinapakita ang video na "Turkish March" ni V.A. Mozart.

2) Pag-uusap "Rondo sa istilong Turkish."

3) Muling pagtatayo gamit ang mga saber, tambol at panyo sa ilalim ng "Turkish Rondo".

1) Isang pag-uusap tungkol sa mga martsa.

2) Pakikinig sa mga martsa

3) Ang musikal na laro na "Hulaan kung ano ang tunog ng martsa."

1) Pakikinig sa "Turkish March" sa iba't ibang istilo at variation.

2) Pagpapakita ng video na "Turkish March" L.V. Beethoven

3) Larong musikal na "Conductor".

1) Pagpapakita ng video clip na "Pop song to the melody of the Turkish March" na may choreographic sketch.

Concert number na "Battle of the Conductors" sa graduation party sa preparatory group No. 5 (Alice in Wonderland)

1) Pag-uusap "Pagkilala sa kompositor na si V.A. Mozart"

Ngayon ay makikilala natin ang mahusay na kompositor na si Wolfgang Amadeus Mozart , na ipinanganak sa Salzburg - sa Austria noong ika-18 siglo.

Siya ay napakaaga, sa edad na 3, naupo sa harpsichord at maaaring kunin ito ng mahabang panahon, maghanap ng magagandang harmonies, at pagkatapos ay masayang ulitin ang mga ito. Nasa edad na 4, naalala ni Wolfgang musika - at ang himig at saliw, ay maaaring ulitin musikal isang dulang walang pagkakamali bilang isang may sapat na gulang musikero. At sa edad na 5 ay gumawa siya ng maliliit na dula at tinugtog ito sa kanyang ama, at isinulat niya ang mga ito sa isang music notebook. Ang batang lalaki ay nagpakita ng mga kamangha-manghang kakayahan at sa murang edad siya ay tinawag"kamangha bata" henyo. At gayon pa man ay kamukha siya ng iba. mga lalaki : maaaring sumakay sa paligid ng silid sa isang stick, makipaglaro sa kanyang minamahal na pusa, maglaro ng mga kalokohan tulad ng lahat ng mga bata.

Mula sa edad na 6 na Mozart nagsimulang magsalita sa madla, na humanga sa kanyang pambihirang kakayahan. Tumugtog siya ng harpsichord, violin at organ. Maaari siyang tumugtog, kumatha habang naglalakbay, hangga't gusto ng madla, at mananatiling isang mahinhin na batang lalaki na maaaring mapaluha dahil sa papuri.

Ang galingmusikang binubuo ni Mozart.Sumulat siya ng maraming symphony, opera, sayaw, martsa. Lagi natin siyang kinikilala musika sa pamamagitan ng espesyal na kadalisayan, kalinawan, transparency nito. Karaniwang sinasabi na saAng musika ni Mozart ay pinangungunahan ng sikat ng araw.Iyon ang tawag sa kanya"Maaraw na Maestro".

2) Pagpapakita ng pagtatanghal na "Meet the Little Genius"

3) Pakikinig sa iba't ibang "excerpts" ng mga musikal na gawa ni V.A. Mozart.

1) Isang pag-uusap tungkol sa hukbong Turko at sa orkestra nito.

Dati, ang Turkey ay isang napakalaking bansa at ito ay tinatawag na isang imperyo kung saan ang Emperador-Sultan ay namuno. At ang bansa ay malaki, dahil ang mga Turko ay nakipaglaban at nasakop ang iba't ibang mga bansa. At mayroon silang napakalaking hukbo. Lahat ay natatakot sa hukbong ito, bakit sa palagay mo?

Mga bata (mga sagot)

Tama, dahil ito ay hindi matatalo. At sa unahan ng hukbong Turko ay palaging mayroong isang orkestra upang takutin ang kaaway. Mula sa malayo, narinig ng lahat na darating ang hukbong Turko. Ang orkestra ay tumugtog bago ang labanan, sa panahon ng labanan at pagkatapos ng labanan, na nagdiriwang ng tagumpay.

2) Pagpapakita ng video na "Turkish army with an orchestra"

Anong mga instrumentong pangmusika ang nakita mo dito?

Mga bata (mga sagot)

Of course, drums - malaki at maliit, cymbals, Turkish tanso pipe, malaking timpani, pipe, Turkish flute, "chevgen" - (Turkish instrumento, na isang stick na nakabitin na may maraming mga kampana).

At ang malaking drum ay tinatawag pa ring "Turkish".

Ang bilang ng mga musikero sa orkestra ay nag-iiba mula 9 hanggang 300.

3) Pagpapakita ng mga guhit na "Mga instrumentong pangmusika ng Turkish orchestra".

1) Pag-uusap: "Ang kasaysayan ng paglikha ng Turkish Rondo"

Sa sandaling dumaan ang hukbong Turko sa ilalim mismo ng mga bintana ng bahay kung saan nakatira si W. A. ​​​​Mozart. At siya ay nanirahan sa maliit na bayan ng Salzburg sa Austria. Siya, gaya ng dati, ay nakaupo sa kanyang harpsichord .... Guys, alam niyo ba kung ano ang harpsichord? pag-usapan natin ang tool na ito!

2) Pagkilala sa mga instrumentong pangmusika:

clavichord at clavichord (XV-VVI siglo)

Ang clavichord at harpsichord ay ang mga nangunguna sa piano.

Ang tunog ng clavichord ay nakuha gamit ang isang pin, na, kapag hinawakan ang string, ay gumawa ng isang tunog. Ang tunog ay napaka banayad at malambing. Ngunit para sa lahat ng kagandahan ng tunog nito, ang clavichord ay may isang sagabal - ito ay naglaro nang napakatahimik.

Sa keyboard ang tunog ay nakuha na ng isang kurot ng tambo, na kumapit sa tali. Ang tunog ng harpsichord ay mas malakas kaysa sa clavichord, ngunit hindi gaanong maganda. Ang mga clavichord at harpsichord ay isang marangyang item ng oras, sila ay matatagpuan sa mga sala at pinalamutian nang matalino. Ang iba pang mga instrumento ay naiiba sa laki. Para sa higit pang mga detalye, malalaman natin sa pamamagitan ng panonood ng video.

3) Pagpapakita ng video na "Kasaysayan ng clavichord".

4) Pagpapakita ng video na "Kasaysayan ng harpsichord"

At kaya, nagpapatuloy kami: Minsan, nakaupo sa harpsichord, si Mozart ay bumubuo ng isa pang himig, ngunit narinig niya ang kaakit-akit na mga tunog ng isang Turkish orchestra, at lumabas sa balkonahe. Labis siyang natamaan sa ganda ng tunog ng orkestra na ito. At nang lumiko ang orkestra, agad na umupo si Mozart sa instrumento at kinuha ang himig ng Turkish March.

5) Pakikinig sa "Turkish March" sa piano performance.

1) Pagpapakita ng video na "Turkish army with an orchestra"

2) Pag-uusap "Rondo sa istilong Turkish."

Narinig na ba ng sinuman sa inyo kung gaano karaming bahagi ang musikang ito?

Mga bata (mga sagot)

Syempre, part III. At sabihin sa akin, ang lahat ba ay bahagi ng parehong karakter?

Mga Bata (Mga Sagot)

Ano ang musika sa part 1? Ito ang pangunahing refrain melody na "Turkish March", na hindi katulad ng martsa na pamilyar sa ating mga tainga.

Mga bata (masigla, masaya, maligaya, masayahin, masigla, kaaya-aya)

At ano ang katangian ng ikalawang bahagi-episode?

Mga bata (masigla, solemne, mahigpit)

At ano ang musika sa ikatlong bahagi ng episode?

Mga bata (melodic, mahinahon, banayad, mabilis, mapaglaro, magaan, umaagos)

Guys, ano sa tingin niyo si Rondo? (mga sagot ng mga bata)

Ang Rondo ay isang musical form. Ang salitang rondo ay kapareho ng isang round dance o circular dance. Ang pangunahing himig ay inuulit na parang bumubuo ng isang mabisyo na bilog, at ang mga yugto ay tumutunog sa pagitan ng pangunahing tema.

Aba, bakit "Turkish Style"? Dalawang daang taon na ang nakalipas nangNilikha ni Mozart ang musikang itosa Kanlurang Europa sa unang pagkakataon narinig ang noon ay hindi kilalang Turkish musika, kung saan malaki ang papel ng iba't ibang tambol

mga instrumento, lalo na ang malaking tambol, na naimbento sa Silangan. Maingay na mga hampas ng drum na ito Mozart very witty and reproduced in his Turkish rondo. At ang gawaing ito ay tinatawag ding Turkish march. Gusto mo bang subukang magmartsa, na kumakatawan sa orkestra na may mga tambol at kumakatawan sa hukbong Turko na may mga saber?

3) Muling pagtatayo gamit ang mga saber, tambol at panyo sa ilalim ng "Turkish Rondo".(I part - walking with sabers, II part - drumming, III part - dance with panyo.)

1) Isang pag-uusap tungkol sa mga martsa.

Guys, nakalaan na tayo ng ilang mga aralin sa pag-aaral ng aling martsa?

Mga bata (mga sagot)

Tama, "Turkish March".

Ano ang mga martsa?

Mga bata (Isports,

libing,

anak,

diwata,

mandirigma ng militar,

kasal,

Hiking, atbp.)

2) Pakikinig sa mga martsa.

3) Ang musikal na laro na "Hulaan kung ano ang tunog ng martsa?

4) Takdang-Aralin: Gumuhit ng "Turkish Orchestra"

1) Pakikinig sa mga sipi mula sa "Turkish March" sa iba't ibang estilo at pagkakaiba-iba.

"Turkish March" sa rock arrangement.

"Turkish March" sa pagtatanghal ng koro.

"Turkish March" sa klasikal na tunog ng orkestra.

"Turkish March" na ginanap ng mga bass guitar.

"Turkish March" na isinagawa ng akurdyon.

Guys, alam niyo ba na may ibang composer na nagsulat ng isang piraso ng musika na may parehong pangalan. Ngayon ay papanoorin natin ang video at maingat na pakikinggan ang "Turkish March" ni L.V. Beethoven.

2) Pagpapakita ng video na "Turkish March" ni Ludwig van Beethoven.

3) Ang larong musikal na "konduktor".

Guys, alam ng lahat na ang orkestra ay pinamumunuan ng isang konduktor. At para saan ito? Hindi ba pwedeng tumugtog ang isang orkestra kung walang konduktor?(mga sagot ng mga bata)

Siyempre, hindi maaaring tumugtog ang isang orkestra nang walang konduktor, dahil ipinapakita niya kung kailan papasok at tatapusin ang bawat bahagi ng orkestra (bawat grupo ng mga instrumento), kung anong dinamika ang dapat tutugtog.

Pag-unlad ng laro: Ang direktor ng musika ay namamahagi ng anumang mga instrumentong pangmusika sa mga bata, ang mga bata ay nakatayo sa mga batch. Ang guro ay gumaganap bilang isang konduktor.

(Kung nais, ang bata ay maaari ding kumilos bilang isang konduktor)

1) Panonood ng video clip na "Pop song to the melody of the Turkish March" na ginanap ng isang trio, na may isang show ballet"

2) Pag-aaral ng numero ng konsiyerto na "Labanan ng mga Konduktor"

Mga yugto ng pag-aaral:

pamamahagi ng mga instrumentong pangmusika.

Pag-aaral ng mga indibidwal na fragment sa mga batch.

Magtrabaho sa dinamika, sa kadalisayan ng pagpapatupad.

Pag-aaral ng eksena - pantomime sa pagitan ng dalawang konduktor.

Pagsasama-sama ng mga indibidwal na fragment sa isang magkakaugnay na gawain.

Magtrabaho sa sistema ng ensemble.

Kaya natapos na ang ating ikot ng mga klase, sana ay nagustuhan ninyo ang napakatalino na gawa ng V.A. Mozart at madali mo siyang makikilala kapag narinig mo siya sa kalye, sa teatro, sa TV, atbp. At gusto ko ring maniwala na ang isang piraso ng liwanag at kabutihan mula sa "Solar Maestro" ay mananatili sa iyong puso magpakailanman.


Wolfgang Amadeus Mozart "Turkish March"

Mahusay na Mozart. Sinisikap ng mga siyentipiko na malutas ang kababalaghan ng makikinang na kompositor na ito sa loob ng higit sa dalawang siglo. Bakit ang kanyang tunay na banal na musika ay may kapaki-pakinabang na epekto sa kalusugan at enerhiya ng tao? Bakit nililinaw nito ang isip at nagpapataas ng talino? Maraming katanungan at marahil ay mahahanap pa rin ng mga tao ang sagot sa kanila balang araw. Samantala, ang sangkatauhan ay nagpapahayag ng malalim na pasasalamat sa maestro sa pag-iwan sa kanyang mga inapo ng isang mahalagang pamana ng malikhaing, na kinabibilangan ng higit sa anim na raang hindi mabibili ng mga obra maestra sa iba't ibang genre ng musika. Ang katanyagan ng mga komposisyon ni Mozart ay napakataas, ngunit kabilang sa mga ito ay mayroong isang eleganteng nilikha na nanalo ng espesyal na pag-ibig ng mga tao sa buong mundo. Tinawag ng kompositor ang gawaing ito na "Rondo alla turca", bagaman sa mga karaniwang tao ay kaugalian na tawagan itong " Turkish rondo"o" martsa ng Turko».

Basahin ang kasaysayan ng "Turkish March", ang nilalaman ng trabaho at maraming mga kagiliw-giliw na katotohanan sa aming pahina.

Kasaysayan ng paglikha

Sa kabila ng katotohanan na ang Ottoman Empire, na nakipagdigma sa Austria sa loob ng higit sa dalawang siglo, ang pinakamasamang kaaway nito, ang mga naninirahan sa Vienna noong ika-18 siglo ay napaka-curious tungkol sa lahat ng Turkish. Interesado sila sa kultura, buhay at kaugalian ng kakaibang bansang ito. Ang mga komportableng damit ng mga Ottoman ay naging uso, at ang Turkish coffee ay naging paboritong inumin ng mga Viennese. Ang musika ng Turkish Janissaries ay kabilang sa mga kababalaghan na nakakuha ng partikular na atensyon ng mga Europeo. Ang katotohanan ay ang lahat ng mga labanan ng mga Ottoman ay sinamahan ng musika na ginanap ng isang kakaiba, hindi pangkaraniwan para sa orkestra ng Austrian, na binubuo ng mga espesyal na pagtambulin at mga instrumento ng hangin. Ang kanilang tiyak, hindi pangkaraniwang tunog ay itinuturing ng mga Europeo bilang isang bagay na barbaric, umuungol at dumadagundong. Gayunpaman, ang interes sa hindi pangkaraniwang mga instrumento ay napakahusay na nagsimula silang dumating sa fashion.


Kasunod ng general craze for everything oriental, hindi rin siya tumabi. Noong 1779, ang kompositor ay nagkaroon ng pagkakataon na ipakita ang kanyang mga kakayahan sa isang singspiel sa isang Turkish na tema, bukod dito, sa pamamagitan ng utos ng emperador mismo, gayunpaman, ang gawaing ito ay nanatiling hindi natapos. Gayunpaman, noong 1782 ay sumulat pa rin siya ng isang opera, gamit ang isang Turkish plot dito. Ang komiks na musikal na pagtatanghal na ito, na tinatawag na "The Abduction from the Seraglio", ay pumasok sa kasaysayan ng kultura bilang unang opera sa Aleman.

Pagkalipas ng isang taon, noong Hulyo 1783, ang dalawampu't pitong taong gulang na si Mozart, pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang unang anak, ay pumunta sa Salzburg kasama ang kanyang asawang si Constance upang makipagkasundo sa kanyang ama, na kahit na pagkatapos ng kasal ay sumalungat sa kanilang pagsasama. Sa kabila ng lahat ng pagsisikap ng batang mag-asawa, hindi binago ni Leopold ang kanyang opinyon sa bagay na ito. Dahil sa ilang pagkakataon, ang batang pamilyang Mozart ay nanatili sa Salzburg hanggang Oktubre, at may mga mungkahi na sa oras na ito na ang kompositor, bukod sa iba pang mga gawa, ay sumulat ng piano sonata number eleven, ang ikatlong bahagi kung saan tinawag niyang "Rondo alla. turca".


Mahalagang tandaan na sa panahong iyon, si Mozart, sa kabila ng katotohanan na siya ay may-akda na ng maraming mga gawa, ay mas kilala sa Vienna hindi bilang isang kompositor, ngunit bilang isang birtuoso na pianista. Samakatuwid, sa mga unang taon ng kanyang buhay sa kabisera ng Austrian, pangunahing kumikita siya sa pamamagitan ng pagtuturo. At habang ginagawa ang kanyang kahanga-hangang paglikha, una sa lahat ay isinasaalang-alang ni Wolfgang ang mga kakayahan sa pagganap ng kanyang mga mag-aaral.



Interesanteng kaalaman

  • Mayroong ilang mga bersyon tungkol sa oras kung kailan binubuo ni Mozart ang Piano Sonata No. 11, isa sa mga bahagi nito ay ang sikat na "Turkish Rondo". Halimbawa, iminumungkahi ng Austrian musicologist na si Ludwig von Köchel na isinulat ng kompositor ang akdang ito sa Paris noong 1778.
  • Binubuo ni Mozart ang kanyang unang sonata ng piano noong 1775, at ang kanyang huli noong tag-araw ng 1789. Sa kabuuan, 18 piano sonata ang lumabas mula sa panulat ng kompositor.
  • Bukod sa opera "Ang Pagdukot mula sa Seraglio" at "Rondo alla turca" mula sa A major sonata, tininigan ni Mozart ang oriental na tema sa Violin Concerto No. 5, na tinatawag ding "Turkish Concerto".
  • Hanggang 2014, pinaniniwalaan na ang huling pahina lamang ng A major sonata ni Mozart ang napanatili, na nasa Salzburg Museum. Gayunpaman, sa parehong taon, ang pinuno ng musical archive ng National Szechenyi Library sa Budapest, Balazs Mikusi, ay natuklasan ang apat pang sulat-kamay na pahina ng Turkish Rondo sa mga vault. Kinumpirma ng mga eksperto na ito ang sulat-kamay ni Mozart mismo, ngunit ngayon ay sinusubukan nilang sagutin ang tanong, paano nakarating ang trabaho sa Hungary? May pag-aakalang napunit ang manuskrito, at bawat pahina ay iniharap ng kompositor sa kanyang mayayamang patron bilang souvenir.


  • Ang musikal na materyal ng "Turkish Rondo", na natagpuan noong 2014 sa Hungary, ay naiiba sa mga tala na inilimbag noong 1784. Sa edisyon ng may-akda, ang gawain ay unang isinagawa sa Budapest noong Setyembre 26, 2014.
  • Nakita at narinig ng Viennese ang bandang militar ng Janissaries sa unang pagkakataon noong 1699: pagkatapos ay natapos ang Kapayapaan ng Karlovci. Ang interes sa kakaibang grupo ng musika ay napakahusay na kailangan niyang gumawa ng ilang mga pampublikong pagtatanghal, na nagtipon ng isang malaking bilang ng mga mausisa na tao.
  • Sa katunayan, ang Turkish militar ay hindi kailanman nagmartsa sa pagbuo sa musika. Ang mga tunog ng orkestra ay nagbigay inspirasyon sa kanila bago ang labanan at suportado sila sa panahon ng mga laban. Sa mga pagsusuri sa parada, ang mga Janissaries ay hindi kailanman nagmartsa, ngunit lumakad nang may karaniwan at kahit na sayawan na hakbang, habang sila ay sumisigaw ng mga tandang niluluwalhati ang Allah. Ito marahil ang dahilan kung bakit medyo iba ang kanilang musikang militar sa ating mga bravura marches.
  • Si Mozart ay isa sa pinakamamahal na klasikal na kompositor sa Republika ng Turkey sa kasalukuyang panahon. Bawat taon sa Istanbul ay ginaganap ang isang pagdiriwang ng musika, na nagtataglay ng pangalan ng dakilang maestro. Sa mga paaralan ng lungsod, ang himig ng "Turkish Rondo" ay parang isang kampana ng pagsasanay, at ang sikat na Turkish rapper na si Jeza ay nag-isip ng mga salita sa musika ng gawaing ito at nag-shoot ng isang nakakatawang video.
  • Sa kasalukuyang panahon, ang musika ng "Rondo alla turca" ni Mozart ay ang tanda ng Turkey at samakatuwid ay laging tumutunog sa mga reception ng gobyerno sa bansang ito.

  • Ang "Turkish Rondo" sa paglipas ng panahon ay nakakuha ng pag-ibig at katanyagan na ang musika nito ay madalas na ginagamit sa mga soundtrack ng maraming pelikula. Napakarami sa kanila na imposibleng ilista, halimbawa, ito ay tunog sa 2019 biographical musical film na Rocketman sa direksyon ni Dexter Fletcher, na nagsasabi tungkol sa buhay, pagbuo at gawain ng musikero. Elton John .
  • Sa animation, ang musika ng Turkish March ay maririnig sa mga minamahal na cartoons gaya ng Rio 2 at Family Guy, gayundin sa sikat na computer game Civilization (1991), na kumakatawan sa sibilisasyong Aleman.

Gaya ng nakasaad sa itaas, ang "Rondo alla turca" ay ang finale ng A major sonata ni Wolfgang Amadeus Mozart. Gayunpaman, dahil sa tumaas na katanyagan, ang bahaging ito ng gawaing piano ng kompositor ay nagsimulang umiral bilang isang malayang piyesa.

Ang mismong pamagat ng akda ay nagmumungkahi na ang may-akda ay naglalayon na ilakip ito sa anyo ng isang rondo, iyon ay, dapat itong magkaroon ng isang pangunahing tema - isang pagpigil, na patuloy na kahalili ng mga yugto na naiiba sa bawat isa sa materyal na musikal. Bilang karagdagan, dapat tandaan na ang "Rondo alla turca" ay maaari ding katawanin bilang isang akda na nakasulat sa isang kumplikadong tatlong bahagi na anyo na may isang coda. Gayunpaman, ang buong istraktura ng komposisyon bilang isang resulta ay umaangkop sa sumusunod na pamamaraan:

|: A: ||: B - A ": ||: C: ||: D: ||: E - D": ||: C: ||: A: ||: B - A ": || : C": | F.

Ang "Turkish March", bilang sikat na tawag sa kamangha-manghang paglikha ng Mozart na ito, ay isang dula na ang musika ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging masayahin, kasiglahan, solemnidad at sa parehong oras ay hindi pangkaraniwang lambing. Ito ay angkop para sa isang masayang sayaw, at ito ay ganap na hindi maintindihan kung paano ka makakapagmartsa sa parade ground sa ilalim nito.


Ang pangunahing tema (a-moll), na tinutukoy ng titik na "A" sa scheme, ay napaka-eleganteng, maligaya at masigla, bukod pa, ito ay ganap na naiiba mula sa isang martsa. Nagsisimula ito sa isang tumataas na himig ng panlabing-anim na nota bago magpalit sa isang malikot na motif na pinalamutian ng mga tala ng grasya. Sa susunod na seksyon - "B" (C-dur), na tinatawag na gitnang bahagi ng refrain, ang karakter ng musika ay nagiging mas tiwala, maliwanag at mapaglaro. Dagdag pa, pagkatapos ng pag-uulit ng pangunahing tema, ang mood ng pampakay na materyal ng trabaho ay nagbabago sa masigasig, masaya at nagagalak. Ipinapahiwatig nito ang simula ng ikalawang bahagi ng trabaho o ang unang yugto ng anyo ng rondo: sa diagram ito ay minarkahan ng titik na "C". Ang solemne melody (A-dur) ay sinasabayan dito ng isang malinaw, parang tambol, masiglang saliw. Pagkatapos ang mapagpasyang at maligaya na kalagayan ng komposisyon ay muling binago. Ang solemne ay pinapalitan ng isang magaan at malambot na melodic na linya, na binubuo ng mga tunog na dumadaloy sa patuloy na paggalaw. Sa scheme, ang contrast section na ito ay kinabibilangan ng mga titik na "D" at "E". Kasunod nito, ayon sa plano sa itaas, mayroong pag-uulit ng mga dating tunog na mga fragment. Ang komposisyon ay nagtatapos sa isang masaya at masiglang coda.

« martsa ng Turko"- ito ay isang gawa sa piano na naging isang klasikong hit, at ngayon ang lahat ay umaakit din sa parehong mga tagapakinig at musikero sa kanyang kagandahan, kinang, kagalakan. Ang katanyagan nito ay umabot sa napakataas na mga transkripsyon at pagsasaayos ng makikinang na obra maestra na ito ay maririnig na ginagampanan ng iba't ibang mga instrumento, rock ensembles, choir at symphony group.

Video: makinig sa "Turkish March" ni Mozart

    Ang Rondeau (mula sa French rondeau - "circle", "moving in a circle") ay isang musikal na anyo kung saan ang paulit-ulit (hindi bababa sa 3) mga pagtatanghal ng pangunahing tema (refrain) ay kahalili ng mga episode na naiiba sa bawat isa. Ito ang pinakakaraniwang anyo ng musika na may refrain.

    Si Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) ay isang mahusay na kompositor at konduktor ng Austrian. Kinatawan ng Vienna Classical School of Music, may-akda ng mahigit 600 piraso ng musika. Sa talambuhay ni Mozart, ang talento sa musika ay ipinahayag sa maagang pagkabata. Tinuruan siya ng kanyang ama na tumugtog ng organ, violin, harpsichord.Noong 1762 naglakbay ang pamilya sa Vienna, Munich. May mga konsiyerto ni Mozart, ang kanyang kapatid na si Maria Anna. Pagkatapos, habang naglalakbay sa mga lungsod ng Germany, Switzerland, Holland, ang musika ni Mozart ay humanga sa mga tagapakinig na may kamangha-manghang kagandahan. Sa unang pagkakataon ang mga gawa ng kompositor ay nai-publish sa Paris.Mula 1775 hanggang 1780, ang matagumpay na gawain ni Wolfgang Amadeus Mozart ay nagdagdag ng ilang natatanging komposisyon sa kanyang pangkat.

    Ang kompositor ng Austrian na si Wolfgang Amadeus Mozart ay nagsulat ng ilang daang piraso ng musika, ngunit ang pinakasikat at minamahal ni Mozart ng mga tao ng iba't ibang bansa ay ang Turkish March.Noong 1783, sumulat si Wolfgang Amadeus Mozart ng isang musikal na komposisyon na pinamagatang "Piano Sonata No. 11 sa A Major", na binubuo ng tatlong bahagi: ang unang bahagi - ang tema na may mga pagkakaiba-iba na "Andante grazioso"; ang pangalawang kilusan ay ang minuet; ang ikatlo at huling kilusan ay ang "Rondo Alla Turca" ("Turkish Rondo", "Rondo in Turkish Style").

    Ang unang paggalaw dito ay hindi isang sonata allegro, ngunit anim na mga pagkakaiba-iba sa isang magaan at kalmado, mapanlikhang magandang tema. Mukhang isang kanta na maaaring kantahin sa isang maganda at mapayapang mood sa buhay musikal ng Viennese. Sa malumanay nitong pag-indayog na ritmo, may pagkakahawig sa galaw ng siciliana - isang lumang Italyano na sayaw o dance song.
    Walang matalim na kaibahan sa pagitan ng mga pagkakaiba-iba, ngunit lahat sila ay may iba't ibang karakter. Sa unang pagkakaiba-iba, nangingibabaw ang kaaya-ayang kakaibang melodic na paggalaw, sa pangalawa - ang matikas na paglalaro ay pinagsama sa isang nakakatawang kulay (kapansin-pansin ang mga "pilyo" na tala ng grasya sa kaliwang bahagi). Ang ikatlong pagkakaiba-iba - ang tanging nakasulat na hindi sa A major, ngunit sa A minor - ay puno ng bahagyang malungkot na melodic figurations, gumagalaw nang pantay-pantay, na parang may banayad na pagkamahiyain. Ang ika-apat na pagkakaiba-iba (na may paghagis ng kaliwang kamay sa kanan), sa kabaligtaran, ay mas matapang na nagwawalis. Ang ikalimang variation, kung saan ang paunang hindi nagmamadaling tempo ng Andante grazioso ay pinalitan ng isang napakabagal - Adagio, ay isang melodious instrumental aria, na may kulay na coloratura. At pagkatapos ay ang pagbabago ng bilis sa mabilis (Allegro) ay tumutugma sa masayang katangian ng sayaw ng huling, ikaanim na pagkakaiba-iba.

    Ang pangalawang paggalaw ng sonata ay ang Minuet. Gaya ng dati, ito ay binuo sa isang three-movement reprise form na may eksaktong pag-uulit sa reprise ng musika ng unang kilusan. Sa pagitan nila ay ang gitnang bahagi (Trio). Sa lahat ng bahagi ng Minuet, ang masculinely resolutely at imperious sweeping intonation ay inihahambing sa pambabae na banayad at makinis na intonations, katulad ng mga expressive lyrical exclamations-address.

    Kaya, ang paggawa ng pagsusuri sa kahanga-hangang gawain ng V.A. Mozart, marami akong natutunan na bago at kawili-wiling mga katotohanan tungkol sa gawaing ito.

MUSIC EXPRESS MOODS, FEELINGS, CHARACTER NG MGA TAO

Wolfgang Amadeus Mozart. Turkish rondo

1st lesson

Nilalaman ng programa. Ipakilala sa mga bata ang rondo form.

Pag-unlad ng aralin:

Educator Ang himig na maririnig mo ngayon ay minamahal ng maraming tao. Siya ay napaka sikat at sikat sa buong mundo. Ang "Turkish Rondo" ni Wolfgang Amadeus Mozart ay umaakit sa kagandahan ng melodies, biyaya, at kinang. Sa gawaing ito, inilarawan ni W. A. ​​​​Mozart ang mga beats ng isang malaking Turkish drum, na hindi kilala sa oras na iyon sa Europa. Ang "Turkish Rondo" ("Rondo alla turca") ay madalas na naririnig bilang isang independiyenteng piyesa, bagaman ito ay isinulat bilang ang ikatlong paggalaw ng sonata ng piano.

Ang Rondo ay isang akda na binubuo ng ilang bahagi, kung saan ang isa, ang pangunahin, ay inuulit ng ilang beses. Ang Rondo sa Pranses ay nangangahulugang "sayaw", o paggalaw sa isang bilog. Ang pangunahing himig, paulit-ulit, ay bumubuo, kumbaga, isang mabisyo na bilog. Sa mga agwat sa pagitan ng mga pag-uulit ng pangunahing tema, ang musika ng ibang kalikasan ay tumutunog - isang episode. Ang mga episode ay maaari ding marami. Ang pinagmulan ng rondo ay nauugnay sa mga sinaunang round dance na kanta, kung saan inulit ng koro ang parehong koro, at ang mga soloista ay gumanap ng iba't ibang mga yugto. Ang "Turkish Rondo" ay tinatawag minsan na "Turkish March" (bagaman si Mozart mismo ay hindi tumawag sa kanya ng ganoon). Ang pangalan na "Turkish March" ay lumitaw dahil sa ang katunayan na ang musikang ito ay napaka-maindayog at kahawig ng isang martsa, bagaman ito ay nararamdaman din na sayaw.

Makinig sa "Turkish Rondo" ni Mozart at sabihin kung anong uri ng musika ito sa karakter. (“Turkish Rondo” ay tinutugtog sa piano o nire-record.)

Mga bata. Ang musika ay masayahin, sumasayaw, banayad, minsan malakas, solemne.

Tagapagturo Oo, ang pangunahing tema ay masaya, maliwanag, lumilipad, ngunit sa rondo mayroong isang episode ng ibang kalikasan - solemne, nagagalak. (Nagperform ulit.)

2nd lesson

Nilalaman ng programa. Upang turuan ang mga bata na makilala ang pagitan ng tatlong bahagi na anyo ng isang refrain at isang episode, upang pumili ng mga instrumentong pangmusika na tumutugma sa timbre sa likas na katangian ng musika (orkestrasyon).

Pag-unlad ng aralin:

Tagapagturo: Sa huling aralin, nakilala mo ang "Turkish Rondo" ni W. A. ​​​​Mozart. Paano nagbabago ang kalikasan ng musika? (Tunog si Rondo.)

Mga bata. Sa una, ang musika ay banayad, masayahin, pagkatapos ay solemne, malakas.

P e da g o g. Pangunahing paksa (tinatawag itong refrain) paulit-ulit ang rondo. Ito ay kahalili ng isang episode ng isa pang karakter. Sa rondo na ito, parehong ang pangunahing tema at ang episode ay nasa tatlong bahagi. Ang pangunahing tema ay malambot, mahangin, kaaya-aya (gumaganap ng isang fragment). Ang paksang ito ay may gitna na mas maliwanag, mas malakas, mas may kumpiyansa (gumaganap ng isang fragment, mga bar 9-16). Anong instrumento ang maaaring tugtugin sa simula ng isang rondo upang bigyang-diin ang kumikinang, masayang kalikasan ng musika?

Mga bata. Sa mga metallophone, mga kampana.

P e d a g o g. At sa gitna, kapag mas maliwanag ang musika, mas malakas?

Mga bata. Sa isang tatsulok.

Educator Sama-sama nating laruin ang una, pangunahing tema - ang refrain. (Isinaayos ng mga bata ang refrain.)

Sa rondo na ito, ang episode ay binubuo rin ng tatlong bahagi. Ito ay nagsisimula at nagtatapos sa isang maliwanag, mapagpasyahan, kaakit-akit, solemne, maligaya na himig, na sinamahan ng isang saliw na katulad ng mga beats ng isang Turkish drum - malinaw at masigla. (Nagsasagawa ng isang fragment, mga bar 25-32.)

At sa kalagitnaan ng episode, anong karakter? (Nagsasagawa ng isang fragment, mga bar 33-56.)

Mga bata. Maamo, mabilis, mapaglaro, magaan.

Guro. Oo, ang himig na ito ay binubuo ng mabilis, mapusok, lumilipad na mga tunog sa tuluy-tuloy na paggalaw. Ito ay magaan, masigla, lumilipad, nagliliwanag. (Isagawa muli ang fragment.) Ngunit narito muli ang Turkish drum na patuloy, malakas, resolutely accompanies ang solemne melody. (Tunog ng isang fragment, bar 57-64.)

Sino ang gustong tumugtog ng mga tambol at tamburin sa kumpas ng musika, sa simula at pagtatapos ng yugto, kapag tumunog ang isang solemne na himig? (Isinaayos ng mga bata ang simula ng episode.)

At sa kalagitnaan ng episode, anong mga instrument ang maaari mong tugtugin kasama ng magaan at maaliwalas na melody?

Mga bata. Sa mga kampana, tatsulok.

Educator Sabay-sabay tayong maglaro ng isang episode. Ako ay nasa piano, at ikaw ay una sa mga tambol at tamburin, at sa gitna - sa mga kampanilya at isang tatsulok. ( Inaayos ng mga bata ang episode.)

Pagkatapos ang unang tema - ang refrain at ang episode - ay inuulit muli, ngunit ang episode ay "nawawala" ang gitna, magaan, mahangin, openwork, gumagalaw na melody. Hindi ito ganap na tunog, ngunit ang simula lamang nito. (na may kasamang Turkish drum). Ang solemne, maligayang musikang ito ay tila nagpapatibay. Ang huling bahagi ng rondo, na tinatawag na coda, ay parang masaya, determinado, masigla. Sabay-sabay na tumugtog sa akin sa lahat ng instrumento sa dulo ng rondo. (Isinaayos ng mga bata ang coda, pagkatapos ay ang buong rondo.)

ika-3 aralin

Nilalaman ng programa. Upang turuan ang mga bata na makilala sa pagitan ng magkakaibang mga bahagi ng isang rondo, upang ayusin ang isang piyesa, upang ihatid ang likas na katangian ng musika sa mga paggalaw.

Pag-unlad ng aralin:

Tagapagturo: Sinabi namin sa iyo na ang rondo ay nagmula sa mga sinaunang round dance na kanta, kung saan inulit ng koro ang pangunahing tema, at ang mga soloista ay nagtanghal ng iba't ibang mga taludtod. Tumayo tayo sa isang bilog, sa isang bilog na sayaw. Sa tunog ng una, pangunahing tema - ang refrain, ikaw ay magmamartsa, madali at maganda, gaya ng sinasabi sa iyo ng musika. Sa gitnang bahagi ng refrain at sa episode, ipapalakpak mo ang iyong mga kamay - malakas o mahina, at ang mga soloista sa loob ng bilog ay mag-improvise ng kanilang mga paggalaw, na naaayon sa likas na katangian ng musika. (Ang ilang mga bata ay gumagalaw sa musika, ang iba ay nag-oorganisa ng dula.)

Pagtatanghal

Kasama:
1. Pagtatanghal - 7 slide, ppsx;
2. Tunog ng musika:
Mozart. Sonata Blg. 11. Kilusan III. Alla turca ("Turkish March"). Allegretto - 2 bersyon: symphony orchestra at piano, mp3;
3. Kasamang artikulo - abstract of classes, docx;
4. Mga tala para sa malayang pagganap ng guro, jpg.