Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang trahedya ay isinulat at itinanghal noong 1601. Noong Hulyo 1602, ang dula ay nakarehistro sa Booksellers' Register - malamang (tulad ng ginawa noon), hindi para sa layunin ng paglalathala, ngunit upang maiwasan ang pandarambong, dahil ayon sa batas walang sinuman maliban sa taong pumasok sa dula sa ang rehistro ay may karapatan para sa paglalathala nito. Gayunpaman, sa sumunod na taon, ang una, tinatawag na "masamang" quarto, na malinaw na likas na pirata, ay inilabas. Sa halip na 3788 na linya, ang teksto ay naglalaman ng 2154, at ang mga monologo ni Hamlet ay lalo na naapektuhan, hindi lamang lubos na nabawasan (bilang panuntunan, mga dalawang beses, at isang monologo kahit anim na beses), ngunit nakakuha din ng medyo hindi magkakaugnay at sa parehong oras primitive karakter. Bilang karagdagan, sa unang quarto, ang mga pagmumuni-muni ni Hamlet ay may medyo banal na istilo, at ang mga huling salita ng bayani ay ganito ang tunog: "Langit, tanggapin ang aking kaluluwa!" Ang lahat ng ito ay ganap na hindi katangian ng gawa ni Shakespeare. Kasabay nito, ang "masamang" quarto ay may isang tiyak na halaga dahil sa pagtagos sa teksto ng malinaw na hindi kathang-isip na mga yugto ng mga detalye (halimbawa, ang robe na suot ng Phantom).

Sa kabila ng mga malinaw na katotohanan, maraming mga iskolar ng Shakespeare noong ika-19 na siglo ang naniniwala na sila ay nakikitungo sa unang bersyon ng Hamlet. Noong ika-20 siglo lamang napansin na ang teksto ng tatlong maliliit na tungkulin: ang guwardiya na si Marcellus, ang courtier na si Voltimand at ang aktor na gumaganap bilang Lucian sa pagganap na "The Murder of Gonzago" - sa "masamang" quarto ay literal na tumutugma sa kasunod na mga edisyon (at ang teksto ng mga eksenang kinasasangkutan ng mga karakter na ito). Mula dito ay hindi mahirap na tapusin na ang lahat ng tatlong mga tungkulin ay ginampanan ng parehong aktor, isang upahang manggagawa na gumanap ng mga menor de edad na tungkulin, at siya ang sinubukang muling buuin ang buong teksto ng Hamlet mula sa memorya. Ang mga pagkakaiba sa mga indibidwal na pangalan (Gertrud - Gerut) ay maaaring ipaliwanag ng mga pagkakamali ng "pirate", na napansin ang karamihan sa teksto sa pamamagitan lamang ng tainga; mas malubhang pagbabago (halimbawa, Corambis sa halip na Polonius) ay maaaring ipaliwanag sa pamamagitan ng kakilala ng "pirate" sa lumang dula tungkol sa Hamlet, kung saan maaaring siya ay naglaro. Gayunpaman, ang pangalan ni Gerut, na naroroon sa pinagmulan, ay maaaring nasa lumang dula.

Napakaraming katibayan ang napanatili tungkol sa unang dula, na ginanap sa entablado noong 1589, ngunit nagbibigay sila ng isang napaka-magaspang na ideya ng karakter nito, at ang teksto ay hindi napanatili. Kadalasan ang lumang dula ay iniuugnay kay Thomas Kidd dahil sa parunggit ni Nash dito at sa kadahilanang si Kidd ang lumikha ng unang English na "revenge tragedy" - "The Spanish Tragedy" (ang bayani nitong si Jeronimo ay isa ring tagapaghiganti, at napakaraming mga diskarte ang nagtutugma sa "Hamlet" ni Shakespeare, hanggang sa "pagganap sa loob ng pagganap": gayunpaman, ang mga diskarteng ito ay katangian din ng iba pang "trahedya sa paghihiganti"). Kapansin-pansin ang dulang Aleman na Punished Fratricide, na inilathala noong 1781, ngunit malinaw na isinulat nang mas maaga. Dahil ang mga aktor na Ingles ay madalas na naglilibot sa Germany mula sa katapusan ng ika-16 na siglo, madaling ipagpalagay na ito ay batay sa parehong pre-Shakespeare's at Shakespeare's Hamlet.

Noong 1604, ang pangalawang edisyon ng Shakespeare's Hamlet ay nai-publish - na may subtitle na "Muling na-print at pinalaki ayon sa orihinal at tamang teksto." Ang edisyong ito ay malinaw na hindi pirated at talagang muling ginawa ang orihinal at tamang teksto. Ayon kay A. Bartoshevich, ang mga pagsasaalang-alang ay ang mga sumusunod: "Dahil ang dula ay ninakaw pa rin, hayaan ang mga mambabasa na maging pamilyar sa orihinal ng may-akda." Gayunpaman, ang teksto ng Hamlet sa Unang Folio ay naiiba sa Ikalawang Kwarto. Mayroon itong humigit-kumulang 70 linya na nawawala mula sa ikalawang kwarto, kung saan, sa turn, mayroong 218 (!) na mga linya na hindi nahulog sa Unang Folio. Naniniwala si J. Dover Wilson na ito ay dahil sa pagpapaikli ng teksto para sa pagtatanghal sa entablado. Bilang karagdagan, kahit na sa pagtutugma ng mga linya ay may mga makabuluhang pagkakaiba. Ito ay maaaring ipaliwanag kapwa sa pamamagitan ng pag-edit ng ibang may-akda ("Hamlet" ay isang mahusay na tagumpay at hindi umalis sa entablado sa mahabang panahon), at sa pamamagitan ng isang pag-edit na ginawa ng isang hindi kilalang tao pagkatapos ng kamatayan ni Shakespeare. Walang 85 na linya sa quarto na ginawa ito sa folio.

Pinagsasama ng mga modernong edisyon ng Hamlet ang mga teksto ng parehong quarto at folio. Kung tungkol sa mga pagkakaiba, hanggang sa ika-20 siglo, ang teksto ng Unang Folio ay kinuha bilang batayan, noong ika-20 siglo, lalo na sa ikalawang kalahati nito, ang teksto ng ikalawang quarto. May magandang dahilan para dito: madalas na sinusubukan ng First Folio na pasimplehin ang masalimuot at kabalintunaang metapora ni Shakespeare. Kaya, ang "mga simula ng mahusay na taas" (mula rito ay tinutukoy bilang kanilang "mga batis") ay naging "mga simula ng dakilang kapangyarihan" na mas malapit sa "mga batis".

Ang teksto ng ikalawang quarto ay muling inilimbag noong 1611. Ang pangunahing pinagkunan ni Shakespeare ay ang kuwento ni Prince Amlet, na naitala sa Latin ng Danish na mananalaysay na si Saxo Grammatik (c. 1200) at muling ikinuwento ng Pranses na manunulat na si François de Belfort sa kanyang Tragic Histories (ikalima sa pitong tomo, 1576). Noong 1608, ang maikling kuwento ni Belforet ay nai-publish sa Ingles sa ilalim ng pamagat na "The History of Hamlet" kasama ang pagdaragdag ng ilang mga parirala na hiniram mula sa dula ni Shakespeare (halimbawa, ang tandang "Daga!" , hindi binago ng tagasalin ang imahe ng isang determinadong tagapaghiganti. isang iota).

Gayunpaman, ang alamat ng Scandinavian ay malayo sa trahedya ng Renaissance na nilikha ni Shakespeare. Bagaman sa salaysay ng Saxo Grammar mayroong mga prototype ng mga pangunahing tauhan ni Shakespeare at isang makabuluhang bahagi ng balangkas (kung saan idinagdag ni Belforet ang pag-iibigan ng ina ni Amlet sa kanyang tiyuhin bago pa man ang pagpatay sa kanyang ama - gayunpaman, pagkatapos ng mga paninisi sa kanya. anak na si Gerut, nagsisi siya sa kanyang pagkakasala at pinagpala ang kanyang desisyon na maghiganti), walang multong humihingi ng paghihiganti. (Ayon kay Thomas Nash, unang lumitaw ang Ghost sa isang lumang dula na tiyak na pamilyar kay Shakespeare.) Ang pangalan ng pumatay sa pinuno ng Jutland, Gorvendil, ay hindi lihim, at si Amlet, na nagkunwaring baliw sa katusuhan, ay hindi nangangailangan ng mga tawag ng sinuman. Nang siya ay ipinadala sa Inglatera, siya, tulad ng sa dula, na nakagawa ng isang liham, ay nag-aayos ng pagpatay sa kanyang mga kasamahan, at nagsingit din sa liham ng isang kahilingan na pakasalan siya sa anak na babae ng hari ng Ingles (ang England noon ay nasa kaparehong vassalage mula sa Denmark, tulad ng kalaunan ay mula si Rus' sa Golden Hordes, at ang lokal na hari ay hindi maiwasang matupad ang mga kahilingan ng isang malaking pyudal na panginoon ng Denmark, na siyang manugang na lalaki sa kanyang bansa).

Makalipas ang isang taon, sa pagbabalatkayo, bumalik si Amleth sa Jutland at nahanap ang korte na nagdiriwang ng anibersaryo ng kanyang kamatayan. Nakikibahagi siya sa kapistahan, na nakapagpainom sa lahat ng naroroon. Nang sila ay makatulog, na bumagsak sa sahig, tinakpan sila ni Amlet ng isang malaking karpet, na ipinako niya sa sahig upang walang makabangon, pagkatapos ay sinunog niya ang palasyo. At ang kanyang tiyuhin na si Fengon at ang lahat ng iba pang courtier ay nasunog, at si Saxo the Grammar ay nakakaawa na niluwalhati si Amlet para dito. Aktibong tinulungan ng ina ang kanyang anak sa pagsasagawa ng masaker, ngunit lumabas na rito ang mga haka-haka ni Belforet. Pinalambot niya ang parusa: Hindi sinunog ni Amlet ang mga courtier, ngunit sinaksak sila ng mga taluktok na inihanda ni Gerut.

Si Fengon, ayon kay Belfort, ay nagretiro sa kanyang silid sa kama bago matapos ang kapistahan, kung saan pinutol ni Amlet ang kanyang ulo gamit ang isang espada.

Nagsalita si Amlet sa mga tao, na nagbigay-katwiran sa kanyang mga aksyon. Ang pananalita ni Amleth ay naglalaman ng mga pariralang nakapagpapaalaala sa pananalita ni Brutus sa Julius Caesar (Walang Plutarch ang mga pariralang ito). Ang pagkakatulad na ito, tulad ng marami pang iba, ay nagpapahiwatig na ang Hamlet ay ipinaglihi kaagad pagkatapos ni Julius Caesar.

Hindi doon natapos ang magulong buhay ni Amlet, na ipinagpatuloy ni Belforet, ngunit wala na itong kinalaman sa trahedya ni Shakespeare.

Ginawa ni Shakespeare ang kanyang bayani hindi ang anak ng pinuno ng Jutland, ngunit ang anak ng haring Danish. Sa mga motif na hinango mula sa mga mapagkukunan, idinagdag ni Shakespeare ang tema ng Ophelia, ang paghihiganti ni Laertes at ang imahe ng Fortinbras (natalo ng ama ni Amleth na si Gorvendil ang haring Norwegian sa isang tunggalian at natanggap ang kanyang kayamanan, ngunit hindi na nagpatuloy ang tema ng Norwegian), bilang pati na rin ang mga matingkad na episode gaya ng eksenang "bibigap ng daga" at eksena sa sementeryo. At, siyempre, binago ang pagtatapos.

Ang Hamlet ay tiyak na tugon sa pagsasabwatan ni Essex, kahit na walang mga parunggit na ginawa sa dula at hindi maaaring dahil sa censorship. Gayunpaman, ang mga karanasan ni Hamlet ay sumasalamin sa sarili ni Shakespeare; ang kanyang huling paghihiganti ay nagpapahayag ng hindi maisasakatuparan ni Shakespeare na pagnanais na maghiganti sa mga natalo sa mga nagsasabwatan; Ang pagkamatay ni Hamlet at ang karangalang ipinakita lamang sa kanya ay sumisimbolo sa pagkamatay ni Essex. Bilang karagdagan, sa buhay ni Essex mismo ay may mga katotohanan na malapit sa kasaysayan ng Hamlet. Namatay ang kanyang ama sa ilalim ng hindi malinaw na mga pangyayari, at ang kanyang ina sa lalong madaling panahon pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa ay nagpakasal sa dating paborito ng Reyna, ang Earl ng Leicester. Ang earl ay kilala na pumatay sa kanyang unang asawa, si Amy Robsart, isang kasal na hindi tinanggap ng reyna at nagbanta sa karera ni Leicester. Papatayin din daw niya ang ama ni Essex. Ito ay ang tanging tahasang parunggit (hindi sa pagsasabwatan, ngunit sa personalidad ni Essex, isang pahiwatig na, dahil sa hiniram na balangkas, ay hindi makapukaw ng hinala). Posible na ang personal na pagkakapareho ng talambuhay ni Essex sa buhay ni Hamlet-Hamlet na maaaring mag-udyok sa ideya ng dula sa Shakespeare bago pa man maganap ang pagsasabwatan. Kasabay nito, ang imahe ng Hamlet ay ganap na naiiba mula sa Essex, at ang trahedya na inspirasyon ng mga makasaysayang pangyayari ay nakatanggap ng isang mas malalim na pilosopikal na karakter.

Hanggang ngayon, hindi ito ang kaso sa "mga trahedya ng paghihiganti", at ang "Hamlet" ni Shakespeare ang unang pilosopikal na trahedya, ngunit ang karamihan sa mga manonood ay malinaw na nakikita lamang ang panlabas na anyo. Sa kanyang napakatalino na artikulo na "Para kanino isinulat si Hamlet", sinagot ni Aleksey Bartoshevich ang sumusunod na retorika na tanong na siya mismo ang nagtanong:

“Para sa kanila, nakabibingi-bitak na mani, humihigop ng ale, humahampas sa ilalim ng mga dilag, gumagala sa Globe mula sa mga kalapit na bahay ng mga bakla, para sa kanila, nakatayo nang tatlong oras sa kanilang mga paa sa bukas na hangin, nagagawang madala ng mga yugto sa paglimot sa sarili, may kakayahang gumawa ng pantasya, na ginawang "mga larangan ng France" ang walang laman na entablado o mga balwarte ng Elsinore - Ang mga dula ni Shakespeare ay isinulat para sa kanila, isinulat si Hamlet.

Para sa kanila, at hindi para sa iba, isang trahedya ang isinulat, ang tunay na nilalaman nito ay unti-unting nagsimulang ibunyag lamang sa kanilang malayong mga inapo.

Sinuportahan ng mga edukadong intelektwal ang madla ng masa. Sumulat si Gabriel Harvey: "Ang mga kabataan ay mahilig sa Venus at Adonis ni Shakespeare, habang ang mas matino ay mas gusto ang kanyang Lucretia at Hamlet, Prinsipe ng Denmark." Kapansin-pansin na ang trahedya para sa pampublikong teatro ay inilagay ni Harvey sa itaas ng tula na "Venus at Adonis", iyon ay, sa itaas ng genre, na itinuturing na mas seryoso. Ang iskolar sa unibersidad na si Anthony Skoloker, isang tagahanga ng akademikong tula at lalo na ang gawa ni Philip Sidney, ay umamin: "Kung babaling ka sa isang mas mababang elemento, tulad ng mga trahedya ng palakaibigang Shakespeare, talagang nakakaakit ang mga ito sa lahat, tulad ng "Prince Hamlet".

Ang pamagat ng unang quarto ay nagpahiwatig na ang trahedya ay itinanghal din sa Cambridge at Oxford.

Ang balangkas ng tula ay ito. Ang mga guwardiya na sina Bernardo at Marcellus ang unang nakakita sa multo ng hari na namatay wala pang dalawang buwan malapit sa kastilyo ng Elsinore. Inaanyayahan nila si Horatio, isang estudyante sa Unibersidad ng Wittenberg, na tingnan din ang kamangha-manghang pangyayaring ito. Hindi naniniwala si Horatio sa kanilang mga kuwento, gayunpaman, kapag nakakita siya ng multo, napilitan siyang aminin na tama ang mga guwardiya. Nakikita niya sa ito ang "isang tanda ng ilang kakaibang kaguluhan para sa estado" (pagkatapos nito, ang pagsasalin ng M. Lozinsky), naaalala ang mga katulad na yugto mula sa sinaunang kasaysayan ng Roma.

Mas nababahala si Marcellus sa modernidad. Hinihiling niyang ipaliwanag sa kanya ang "mahigpit na patrol" kung saan siya mismo, bilang isang opisyal, ay nakikibahagi, naghahagis ng mga tansong kanyon, bumibili ng mga bala, nagre-recruit ng mga karpintero na nagtatrabaho pitong araw sa isang linggo. Sinagot ni Horatio ang kanyang tanong. Naaalala niya kung paano tinawag ang yumaong hari sa isang tunggalian ng haring Norwegian na si Fortinbras, at siya, na namatay, ayon sa kasunduan, "nawala kasama ng kanyang buhay" ang mga lupain na sakop niya. Ngayon ang nakababatang Fortinbras, ang anak ng haring Norwegian, na nagtipon ng "isang pangkat ng mga mapang-ahas na lalaki", ay nagnanais na mabawi ang mga lupaing nawala ng kanyang ama. Dito, nakita ni Horatio ang dahilan ng pinag-uusapan ni Marcellus. Sang-ayon si Bernardo kay Horatio.

Muling lumitaw ang multo ni Horatio at hiniling siyang magsalita. Gayunpaman, tumilaok ang tandang at umalis ang multo. Sinusubukan nilang panatilihin siya, ngunit walang kabuluhan. Tama ang sinabi ni Marcellus na dahil hindi masusugatan ang multo, iniinsulto lang nila ito sa pamamagitan ng pag-atake dito. Nag-aalok si Horatio na huwag itago ang kanyang nakita sa batang Hamlet. Sigurado siyang kakausapin siya ng multo.

Ang aksyon ng pangalawang eksena ay nagaganap sa pangunahing bulwagan ng kastilyo at nagbukas sa isang mahabang talumpati mula sa trono ng bagong haring si Claudius. Sinabi na

Ang pagkamatay ng ating minamahal na kapatid
Sariwa pa at bagay sa atin
Walang sakit sa puso -

Ipinagkatuwiran ni Claudius ang kanyang kasal sa balo ng namatay na hari na si Gertrude at salamat sa lahat para sa kanilang suporta dito. Pagkatapos ay lumipat siya sa mga katanungang pampulitika, sa mga plano ng batang Fortinbras, tungkol sa sinabi ni Horatio. Ipinadala niya ang kanyang mga courtier upang kumuha ng liham sa hari ng Norwegian, ang tiyuhin ng Fortinbras, na, dahil may sakit, ay malamang na "narinig ang mga intensyon ng kanyang pamangkin", at makipag-ayos sa kanya. Si Claudius, sa kanyang liham, ay humiling sa hari na itigil ang mga planong ito, na binibigyang-diin na ang pagkuha at "pagsusuplay ng mga tropa ay nagpapabigat sa kanyang sariling mga sakop." Sa lahat ng ito, naroroon si Hamlet. Kinausap siya ni Claudius nang buong pagmamahal:

At ikaw, aking Hamlet, aking mahal na pamangkin...

Bilang tugon dito, itinapon ni Hamlet ang kanyang unang parirala, kung saan ang kanyang saloobin sa kanyang tiyuhin ay napakalinaw:

Pamangkin - hayaan; pero hindi naman cute.

Si Gertrude ay kasama sa pag-uusap, na humihimok sa kanyang anak na tingnan ang magiliw "sa tagapamahala ng Danish."

Hindi ka maaaring araw-araw, tumingin sa ibaba,
Upang hanapin ang namatay na ama sa abo.

Kapansin-pansin na kahit na ang pinakaunang mga replika ni Gertrude na may mga intonasyon ay nagpapakita ng pagmamahal at pangangalaga sa kanyang anak.

Sumasang-ayon si Hamlet sa mga salita ng kanyang ina na ang kamatayan ay "ang kapalaran ng lahat." Pero ang tanong niya ay:

Kaya kung ano ang kanyang kapalaran
Parang kakaiba sa iyo? -

nagdudulot sa kanya ng marahas na reaksyon sa salitang "parang."

Parang sa akin? Hindi, meron. ayoko
Kung ano ang tila.

Sinabi niya na ang kanyang mga damit na nagdadalamhati at panlabas na "mga anyo, mga pananaw, mga palatandaan ng kalungkutan ay hindi magpapahayag sa akin." Ang lahat ng ito ay maaaring isang laro, ngunit kung ano lamang ang nararamdaman niya sa kanyang sarili ang totoo.

Pinuri ni Claudius si Hamlet para sa malungkot na utang na binabayaran niya sa kanyang ama. Gayunpaman, minsan ding nawalan ng ama ang ama ni Hamlet, at nawalan siya ng sarili. Ang anak ay dapat magdalamhati "sa isang panahon"; ngunit ang katigasan ng ulo sa kalungkutan "ay magiging hindi makadiyos na pagmamatigas." Nakikita ito ni Claudius bilang isang kasalanan laban sa pag-iisip laban sa langit, laban sa mga patay, laban sa kalikasan mismo.

Dito malinaw na sinasalungat ni Claudius ang demagogic na simula ng kanyang sariling pananalita. Ang pinakatotoong mga salita doon ay:

At, na may matalinong kalungkutan, naaalala ang namatay,
Iniisip din natin ang ating sarili.

Parehong hiniling nina Claudius at Gertrude kay Hamlet na huwag bumalik sa Wittenberg, at pumayag siya (kung alam ni Claudius kung paano magtatapos ang lahat, siyempre, hikayatin niya si Hamlet na bumalik sa kanyang pag-aaral).

Ang Unibersidad ng Wittenberg ay itinatag sa simula ng ika-16 na siglo. Naging tanyag ito para sa mga aktibidad ni Martin Luther at ng kanyang kasamang si Philip Melanchthon doon, at nakilala sa English theater audience bilang pinangyarihan ng trahedya ni Marlo na si Doctor Faust. Ang pagkakaroon ng nakuha, salamat sa Shakespearean anachronism, mula sa repormista na si Wittenberg hanggang sa maagang medieval na Denmark, si Hamlet ay naging isang tao mula sa ibang panahon doon.

Iniwan nang mag-isa, inihatid ni Hamlet ang una sa kanyang labindalawang monologo. Ang usapin, sa paglabas, ay hindi lamang sa pagkamatay ng kanyang ama.

Nais ni Hamlet ang kamatayan, na tinatawag ang kanyang sarili na isang siksik na namuong karne na dapat matunaw, matunaw (at kung sumasang-ayon ka sa bersyon ni John Dover Wilson na ang salitang solid, ibig sabihin ay "siksik", ay wastong nabasa bilang nadungisan - "marumi", karaniwang nararamdaman ni Hamlet pagkapoot sa kanyang sariling "masamang laman"; ito ay kung paano isinalin sa Russian ang pamagat ng nobela ni Evelyn Waugh, na gumamit ng pananaliksik ni Dover Wilson). Nagsisisi si Hamlet na ipinagbawal ng Diyos ang pagpapakamatay. Inihahambing niya ang mundo sa isang unweeded garden; ang talinghaga na ito ay hindi bago, ngunit pinakomplikado ito ni Shakespeare sa pamamagitan ng pagdaragdag na ang hardin ay lumalaki sa binhi at samakatuwid ay "ligaw at masasamang panuntunan dito." Ano ang mga dahilan para sa gayong pangangatwiran?

Ipinaliwanag sila ni Hamlet nang malinaw. Namatay ang kanyang ama dalawang buwan na ang nakalilipas, mas kaunti pa. Kung ihahambing natin siya kay Claudius, kung gayon ito ay Hyperion kumpara sa isang satyr. Mahal na mahal niya ang ina ni Hamlet kaya hindi niya hinayaang dumampi sa mukha nito ang makalangit na hangin.

Naakit siya sa kanya
(sa orihinal - "nakabitin dito"),
Parang nadagdagan lang ang gutom
Mula sa saturation. At makalipas ang isang buwan -
Wag mo na isipin yun!

Pagkalipas ng isang buwan, siya, na nagpapakita ng "kasuklam-suklam na pagmamadali", nagmamadali, tumatalon sa kama, nagpakasal sa isang tiyuhin na kamukha ng kanyang ama na hindi hihigit sa Hamlet mismo na kamukha ni Hercules. Lumalabas na ang buong bagay ay nasa kahalayan lamang, at ang panlabas at panloob na dignidad ng asawa ay hindi mahalaga. Kaya't ang panghihinayang konklusyon: "Kahinaan, ang iyong pangalan ay isang babae!" (tulad ng kapani-paniwalang pinatutunayan ni V. Komarova, ito ay tumutukoy sa "kahinaan ng laman", na bumalik sa ideya ng Bibliya na ang laman ay mahina).

Nasa simula na ng monologo, isinalin ni Hamlet ang kanyang mga personal na problema sa pagtuligsa sa buong mundo. Ito ang magiging katangian niya mamaya. At ngayon, sinisisi si Gertrude, gumuhit siya ng pangkalahatang konklusyon tungkol sa lahat ng kababaihan. Ang pagsasaling "O mga kababaihan, ang iyong pangalan ay ang kahinaan ng laman" ay marahil ang pinaka-tumpak.

Naalala ni Hamlet na ang ina ay hindi nagsuot ng kanyang sapatos, "kung saan siya ay naglalakad sa likod ng kabaong, tulad ni Niobe, na lumuluha" (Si Niobe, na nawalan ng kanyang mga anak, ay ang pinaka-trahedya sa mga babaeng larawan ng unang panahon), na " hindi nawala ang asin ng kanyang kahiya-hiyang luha sa kanyang namumulang talukap." Inilalagay pa niya siya sa ibaba ng mga hayop ("isang hayop na pinagkaitan ng katwiran ay naiinip nang mas matagal!") At inakusahan siya ng incest, na itinuturing na kasal sa kapatid ng isang namatay na asawa.

Ngunit ang Hamlet ay maaari lamang magmuni-muni, makipag-usap sa kanyang sarili tungkol dito. Hindi niya mabuksan ang kanyang mga iniisip sa iba - kahit na para hindi mapahiya ang kanyang sariling ina. At ang kanyang monologo ay nagtatapos sa isang tandang:

Ngunit manahimik ka, puso, nakakadena ang aking dila!

Nagawa ni Shakespeare sa ilang hindi kapani-paniwalang paraan upang madama at bahagyang maisama sa kanyang dula ang "drama ng pamilya" na lumitaw halos tatlong siglo mamaya. Ang kakaiba ng "drama ng pamilya", na hindi palaging inilalagay ang pamilya sa kaibuturan nito, ngunit palaging tumatagal ng napakalapit na mga tao, kaibigan, kapitbahay, kasamahan sa trabaho, ay ang nagpapahiwatig na kawastuhan ng kung ano ang nangyayari, sa likod kung saan ang mga lihim na salungatan, mga kasalanan ng mga bayani. , minsan kahit na ang mga krimen ay maitatago. .

Kasabay nito, ang isang mambabasa o manonood, halimbawa, ng "The Seagull" ni Chekhov ay maaaring parehong nasa panig ng Treplev, at hindi aprubahan sa kanya. Ang parehong ay posible na may kaugnayan sa Hamlet, kung siya ang bayani ng isang "drama ng pamilya". Baka hatulan pa siya ng mambabasa sa paninirang-puri sa isang mapagmahal na ina na may kasalanan lamang sa kanyang muling pag-aasawa nang napakabilis. Ang hitsura, na napakahalaga kay Shakespeare (maaari nating maalala ang kapangitan ni Richard III, ang mga panlabas na depekto ni Julius Caesar), ay hindi napakahalaga para sa modernong manonood, hindi niya makikilala ang higit na kahusayan ng isa sa iba dahil lamang sa higit na panlabas na kaakit-akit. . Ang akusasyon ng incest ay nanatiling hindi maintindihan kahit na sa mga kontemporaryo ni Shakespeare; maaaring kinuha nila ito bilang isang masamang metapora para sa Hamlet, maliban kung ito ay pinatunayan ng ibang karakter na mapagkakatiwalaan nila.

Sa kabutihang palad, hindi naghintay ng mahabang panahon si Hamlet para sa episode, na ganap na nakumpirma ang kanyang kawastuhan at ginawa pa ito.

Kaagad pagkatapos ng kanyang monologo, dumating sina Horatio, Marcellus at Bernardo at iniulat ang multo. Tuwang-tuwa si Hamlet na makita ang kanyang kaibigan sa unibersidad na si Horatio, isang lalaking malapit sa kanya sa espiritu. Totoo, sa paghusga sa katotohanan na pareho nilang tinutukoy ang isa't isa bilang "ikaw" (sa Ingles noong panahong iyon ay mayroon pa ring dibisyon sa iyo at sa iyo), sa Wittenberg ay hindi sila malapit na magkaibigan.

Paulit-ulit na tinalakay kung bakit si Horatio, na, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, ay dumating sa libing ng hari (iyon ay, halos dalawang buwan na ang nakakaraan) ay hindi nakilala si Hamlet nang mas maaga. Ang unang pagbati na tumunog sa pambungad na eksena ay: "Mga Kaibigan ng bansa", na nagpapahintulot sa amin na ipalagay na si Horatio ay hindi isang Dane (ang katotohanan na sa isang pakikipag-usap kay Hamlet tinawag niya ang kanyang sarili na kanyang lingkod ay maaaring bigyang-kahulugan sa iba't ibang paraan) .

Ang kanyang relasyon sa mga guwardiya ay medyo katanggap-tanggap, ngunit kung bakit niya iniiwasan si Hamlet sa proseso ay hindi pa rin malinaw. Sa wakas, nakita niya ang multo, ipinahayag ni Horatio na alam niya ang hitsura ng namatay na hari. Ito ay totoo; maaaring nasa Denmark siya noon, ngunit binanggit ni Horatio ang tunggalian sa pagitan ni Hamlet na ama at ng haring Norwegian. Sa ikalimang kilos ay lumabas na si Hamlet ang anak ay ipinanganak sa parehong araw. Kahit na medyo mas matanda si Horatio kaysa doon, hindi niya maalala ang kaganapang ito sa anumang paraan.

Maaari mong palaisipan ang mga kontradiksyon na ito, sisihin si Shakespeare sa mga pagkakamali, ngunit mas makatwirang tandaan na nilikha ni Shakespeare ang kanyang mga dula para sa teatro, na nakatuon sa agarang pang-unawa ng publiko.

Dahil nabighani sa tema ng multo, hindi inisip ng manonood kung bakit huli na nakilala ni Horatio si Hamlet. At paano nalaman ng manonood nang eksakto kung kailan nakipag-away ang namatay na hari sa Norwegian? Nang malaman ito ng manonood, ligtas niyang nakalimutan ang mga salita ni Horatio.

Inaasahan ni Hamlet ang isang gabi-gabi na pakikipag-usap sa isang multo, umaasa na "malalantad ang kasamaan." Mula dito maaari nating tapusin na pinaghihinalaan niya si Claudius sa pagpatay sa kanyang ama.

Sa isang napakatalino na kakayahang lumikha ng isang dramatikong komposisyon, hindi kaagad ipinakita ni Shakespeare ang pakikipagkita sa multo. Pinagsalitan niya ang tema sa isang eksena sa bahay ni Polonius.

Kahit na sa harap na bulwagan, ang anak ni Polonius Laertes ay humingi ng pahintulot kay Claudius na bumalik sa Paris, kung saan siya dumating sa libing ng hari. Ngayon ay kinakausap niya ang kanyang kapatid na si Ophelia tungkol sa pagmamahal ni Hamlet sa kanya. Inamin ni Laertes ang kanyang pagmamahal, ngunit sinabi:

Ang dakila sa pagnanasa ay hindi makapangyarihan;
Siya ay napapailalim sa kanyang kapanganakan;
Hindi niya pinutol ang kanyang sariling piraso ... -

at pinayuhan si Ophelia na ilibing "sa likuran ng kanyang mga hangarin". Pagkatapos ay dumating si Polonius at binibigkas ang kanyang mga tagubilin sa kanyang anak. Sa orihinal, si Polonius ay tinawag na Lord Chamberlain, ngunit ito, siyempre, ay hindi ang pinakamaliit na panunuya ng may-ari ng tropa, si Hensdon, na sumakop sa naturang post. Ang ibig sabihin nito ay ang yumaong Lord Chancellor William Cecil, Lord Berkeley; Napag-alaman na ang mga tagubilin ni Polonius kay Laertes ay nakapagpapaalaala sa mga sulat ni Berkeley sa kanyang anak na si Robert, na inilathala sa panahon ng paglikha ng Hamlet.

Pagkatapos magpaalam kay Laertes, hiniling ni Polonius kay Ophelia na sabihin ang tungkol sa pakikipag-usap niya sa kanyang kapatid, pagkatapos nito ay ipinagbabawal niya ang kanyang anak na babae na gugulin ang "kanyang paglilibang sa mga pag-uusap at mga talumpati kay Prince Hamlet." Malumanay na sumang-ayon ang dalaga.

Sa gabi, dumating sina Hamlet, Horatio at Marcellus upang salubungin ang multo. Paglabas, sinenyasan niya si Hamlet na sundan siya. Pinipigilan ni Horatio si Hamlet, sa takot na maakit siya ng multo "sa isang alon o sa tuktok ng isang kakila-kilabot na bangin na nakasabit sa dagat", at doon, sa pagkuha ng isang kakila-kilabot na hitsura, ay ilubog siya sa kabaliwan. Ngunit si Hamlet, na walang takot, ay sumama sa multo. Pagkatapos nito, binibigkas ni Marcellus ang sikat na parirala:

May nabulok sa estado ng Danish.

Sa kabilang panig ng palaruan, ang pangunahing bagay ay nangyayari - isang pag-uusap sa pagitan ng Hamlet at isang multo. Ang multo ay humihingi ng paghihiganti para sa pagpatay na ginawa sa kanya, na nagsasabi:

Ang pagpatay ay kasuklam-suklam sa sarili; pero ito
Higit na kasuklam-suklam sa lahat at hindi makatao.

Ang mga salitang ito ay nagbangon ng maraming katanungan: kung ang tawag ng multo sa pagpatay ay karumaldumal, bakit siya nananawagan kay Hamlet na gumawa din ng pagpatay? Ang bagay ay na sa panahon ng awayan ng dugo, ang paghihiganti ay hindi itinuturing na pagpatay. Ang mga nagpapakahulugan sa "Hamlet" sa isang Kristiyanong espiritu, na naniniwala na "imposibleng pagsamahin ... ang mga konseptong Kristiyano sa sinaunang paganong ideya ng ​​paghihiganti" (A. Spal), hindi masasaktan na buksan ang Bibliya at basahin doon ang mga kanonikal na salita gaya ng "mata sa mata, ngipin sa ngipin.

Sinasabi ng multo kung paano siya pinatay, nakatulog sa hardin, at sinabi na "ang ahas na tumama sa iyong ama ay nagsuot ng kanyang korona." Mga salita ni Hamlet:

O aking makahulang kaluluwa! Aking tito? -

conclusively confirm na talagang pinaghihinalaan niya si Claudius.

Ang multo, tulad ni Hamlet, ay nagdalamhati sa kasal ni Gertrude, at nagsasalita tungkol sa incest, na tumatawag sa kanyang anak:

Huwag hayaan ang kama ng mga haring Danish
Maging isang kama ng pakikiapid at incest.

Ang kanyang huling mga salita ay “Paalam, paalam! At tandaan mo ako," deklara ni Hamlet sa kanyang pag-iyak. Sabi niya:

Ah, galing ako sa memory table ko
Buburahin ko ang lahat ng walang kabuluhang tala,
Lahat ng mga salita sa aklat, lahat ng mga kopya,
Na ang kabataan at karanasan ay naligtas;
At sa libro ng utak ko mananatili
Tanging ang iyong tipan, na walang halong anuman,
Ano ang mas mababa...

Si Alexandra Spahl, isa sa mga kinatawan ng Kristiyanong interpretasyon ng Hamlet, ay nagagalit: "Upang maipaghiganti ang ama, para sa kanyang nilapastangan na karangalan at ang buhay na kinuha, kinakailangan na linisin ang utak ng lahat ng bagay na napuno nito sa panahon ng buhay, iyon ay, upang maging, tulad nito, isang primitive na tao na hindi alam ang lahat ng kung ano ang nakuha ng sangkatauhan bilang isang resulta ng sibilisasyon. Siya mismo ay umamin na si Hamlet ay "nasa pinakamalalim na pagkabigla", ngunit hindi ito pumipigil sa kanya na gumawa ng malalayong konklusyon.

Tinawag ni Hamlet si Claudius na isang hamak na tatlong beses, at minsan ay isang nakangiti. Sumulat siya sa kanyang mga tapyas,

Na mabubuhay ka ng may ngiti at ngiti
Maging isang tampalasan; at least sa Denmark.

Ipinapakita nito na hindi binubura ni Hamlet ang mga entry sa kanyang brain book; sa kabaligtaran, nag-iingat siya ng mga tala sa totoong mga tablet.

Nang bumalik sina Horatio at Marcellus, hindi sinabi ni Hamlet sa kanila ang tungkol sa nangyari. Lalo na kapansin-pansin ang kanyang parirala: "Walang scoundrel sa kaharian ng Danish ..." Ang pag-iisip ay nagmumungkahi na tapusin ito sa mga salitang "Tulad ni Claudius", ngunit sinabi ni Hamlet:

Sino ba naman ang hindi magiging isang masasamang tao.

Angkop na sinabi ni Horatio:

Hindi katumbas ng halaga ng multo ang bumangon mula sa kabaong,
Para sabihin sa amin.

Hindi nakikipagtalo ang Hamlet; inaanyayahan lamang niya ang lahat na maghiwa-hiwalay, ngunit bago iyon ay hiniling niya sa kanilang dalawa na "huwag na huwag ibunyag ang nangyari", at isumpa ito sa kanyang espada. Mga tawag para magmura mula sa ilalim ng lupa at isang multo, at biglang nagtanong si Hamlet: "Naririnig mo ba ang taong ito mula sa hatch?" (isinalin ni A. Bartoshevich). Siyempre, isang pagkakamali na isipin na, sa pamamagitan ng paggamit ng purong teatro na termino, inaasahan din ni Shakespeare ang istilong Brechtian, na sinisira ang pagiging tunay ng pagtatanghal. Sa katunayan, ang mga ganitong pamamaraan ay nagpapaalala sa manonood ng katotohanan, ngunit kakaunti ang mga ito sa dula at hindi sila nagtatagal nang napakatagal.

Nang ang multo, gumagalaw, dalawang beses pang tumawag upang magmura, tinawag ni Hamlet ang kanyang mga kasama upang lumayo sa lugar kung saan siya matatagpuan. Pinapayagan pa niya ang kanyang sarili ng mga parirala na hindi angkop sa lahat ng nakaraan:

Oo, matandang nunal! Gaano ka katalino kang maghukay!
Mahusay na digger!

Tulad ng isinulat ng kontemporaryong Dr. Thomas Bright ni Shakespeare, ang mga melancholic ay nagpapakasawa sa "minsan kagalakan, minsan galit." Sa Hamlet, ang lahat ay nangyayari sa kabaligtaran, ngunit ang kakanyahan nito ay hindi nagbabago.

Sa wakas, si Hamlet, na halatang isinasaalang-alang ang mga taktika ng kanyang pagkilos, ay nanawagan sa kanyang mga kasama na manumpa na, kahit gaano pa siya kakatwang kumilos, hindi nila iparamdam na may alam sila. Sinabi niya: "Swear", inulit ng multo ang parehong parirala mula sa ilalim ng lupa, at sa pagkakataong ito ay napakaseryoso ni Hamlet:

Kapayapaan, kapayapaan, ligalig na espiritu!

Sa wakas, naganap ang panunumpa - na hindi na sinusubukang lumayo sa multo.

Ang Hamlet ay patuloy na pinagsasama ang kanyang mga problema sa mga problema ng mundo at sinabi:

Na-dislocate ang talukap ng mata. O aking masamang kapalaran!
Dapat kong itakda ang talukap ng mata gamit ang sarili kong kamay.

      (Isinalin ni A. Radlova)

Sinabi ng orihinal na: "Ang oras ay na-dislocate sa kasukasuan", na kapansin-pansing kasabay ng opinyon ng Fortinbras na sinipi ni Claudius na pagkatapos ng pagkamatay ni Hamlet ang ama, ang estado ng Denmark ay "umalis sa mga kasukasuan at mga frame." Ang opinyon ni Fortinbras ay malapit din sa mga salita ni Montaigne na sa France ang lahat ng bagay ay "nawala sa frame."

Dahil sa panahon ni Shakespeare, tulad ng dati, ang oras ay inilalarawan ng isang matandang lalaki (na talagang ma-dislocate ang kanyang kasukasuan), ang pagsasalin ng salitang oras bilang "edad" ay angkop na angkop - kapwa dahil sa panlalaking kasarian at dahil sa monosyllables. .

Paggawa ng isang pangkalahatang konklusyon tungkol sa unang pagkilos, mayroong lahat ng dahilan upang sabihin: Ipinakita ni Hamlet ang kanyang sarili na isang mapanglaw. Ang tema ng mapanglaw ay napakapopular noong panahong iyon. Isang taon lamang bago ang Hamlet, nilikha ni Shakespeare ang karakter ng mapanglaw na si Jacques sa komedya na As You Like It (posibleng si Richard Burbage ang gumanap sa kanyang papel, tulad ng papel ni Hamlet). Ayon sa mga konsepto noon, ang mapanglaw ay nagpakita ng sarili sa isang matalim, kinakabahan na excitability at demonstrative na pag-uugali. Ang mga tampok na ito ay naroroon sa Hamlet.

Sa opinyon ni Dr. Bright tungkol sa melancholics, "hindi sila kayang kumilos." Kakayanin kaya ito ni Prince Hamlet?

Ang kanyang unang plano - upang ipakita ang kanyang sarili bilang baliw - siya ay gumaganap nang napakabilis. Sinabi ni Ophelia sa kanyang ama na si Hamlet ay lumapit sa kanya "sa isang naka-unbuttoned doublet, walang sumbrero, sa hindi nakatali na medyas, marumi, nahuhulog sa takong." Pinalo niya ang kanyang mga tuhod, namumutla at mukhang napakalungkot. Pagkatapos ay hinawakan ni Hamlet si Ophelia "sa kamay at pinisil ito ng mahigpit." Paatras "sa haba ng isang braso" at itinaas ang isa pang kamay sa kanyang kilay, sinimulan niyang titigan ang mukha ng dalaga. Ang lahat ng ito ay nagpatuloy sa mahabang panahon; pagkatapos, bahagyang nanginginig ang kanyang kamay at tinango ang kanyang ulo ng tatlong beses, siya ay bumigkas ng isang malungkot at malalim na buntong-hininga, pagkatapos nito ay pinaalis niya si Ophelia at, tiningnan siya sa kanyang balikat, lumabas ng silid.

Kahit sa kwento ng anak na babae, napagdesisyunan ng ama na nabaliw si Hamlet dahil sa pagmamahal nito kay Ophelia (natatakot din siya na ganito). Ikinalulungkot ni Polonius na ang kanyang anak na babae, na tinutupad ang kanyang kahilingan, ay naging malupit sa prinsipe sa mga araw na ito, tinatanggihan ang kanyang mga tala at pagbisita. Nagdadalamhati si Polonius sa kanyang kawalan ng tiwala sa Hamlet at nagnanais na sabihin sa hari ang lahat.

Samantala, ang King and the Queen ay tumatanggap ng mga estudyante mula sa University of Wittenberg, Rosencrantz at Guildenstern, na mga courtier din. Hindi pa rin alam ang tungkol sa "kabaliwan" ng Hamlet, binanggit ni Claudius ang kanyang pagbabago, na ang prinsipe, parehong panloob at panlabas, "ay hindi katulad ng una." Hiniling niya sa kanilang dalawa, na lumaki sa Hamlet mula sa murang edad, na "manatili sa korte" nang ilang panahon at "isama siya sa kasiyahan", at kasabay nito, hangga't pinahihintulutan ng mga pangyayari, "upang malaman . .. kung meron” something “hidden, what makes him depressed." Ayon kay Claudius, ang pag-aaral ay nakapagpapagaling nito.

Si Gertrude, na kumukonekta sa kanyang kahilingan, ay nagsabi:

Madalas niyang naaalala ka, mga ginoo,
At, siyempre, walang dalawang tao sa mundo,
Mas mabait siya.

Natural, sumang-ayon sina Rosencrantz at Guildenstern. Wala silang kahit kaunting dahilan upang maniwala na si Claudius, at higit pa kay Gertrude, ay nagnanais na mapahamak si Hamlet (hindi ito gusto ni Gertrude). At nang bumulalas si Guildenstern:

Nawa'y ibalik ng Makapangyarihan ang ating lapit
Siya ay mabuti at tumulong! -

tiyak na sinsero niyang sinasabi.

Pagkatapos ng pag-alis ng Rosencrantz at Guildenstern, lumitaw si Polonius. Pinag-uusapan niya ang matagumpay na pagbabalik ng embahada mula sa Norway, at pagkatapos ay sinabi niya na tila natagpuan niya ang "pinagmulan ng pagkabaliw ng prinsipe." Nagbibilang si Gertrude.

Sa palagay ko ay pareho pa rin ang batayan dito -
Ang pagkamatay ng hari at ang aming madaliang pagsasama

Si Claudius, sa kabaligtaran, ay sabik na sabik na makinig kay Polonius. Ngunit hinihiling niya muna na makinig sa mga embahador.

Sinabi ng isa sa mga embahador, si Voltimand, kung ano ang pinaniniwalaan ng haring Norwegian: ang mga rekrut ng mga sundalo ay isinagawa upang salakayin ang Poland. Nang malaman niya ang katotohanan, ipinatawag niya si Fortinbras, na nanumpa na hindi na kailanman makikipag-armas laban sa Denmark. Pinahintulutan ng tuwang-tuwang hari ang kanyang pamangkin na gamitin ang mga sundalong nasangkapan na laban sa Poland. Nagpadala siya ng petisyon kay Claudius upang payagan ang mga tropa na dumaan sa kanyang mga lupain sa mga tuntunin ng "proteksyon sa kaligtasan at batas." Nangako si Claudius na babasahin ito "sa isang mas nakakalibang na oras", magbigay ng sagot at talakayin "ang bagay na ito". Pinayuhan niya ang mga embahador na magpahinga at pagkaalis nila, bumalik siya sa pakikipag-usap kay Polonius.

Si Polonius, na nagdedeklara na "Magiging maikli ako," ay agad na nagpakasawa sa komiks na pangungulit:

Prinsipe, ang iyong anak ay baliw;
Loko, para sa kung ano ang kabaliwan,
Paano nga ba ang hindi mabaliw?

Nang marinig ang sinabi ni Gertrude: "Hindi gaanong sining," nagpatuloy si Polonius sa parehong ugat:

Ay, walang arte dito. Na baliw siya
Totoo yan; ang totoo ay sayang naman
At nakakahiya, totoo...

Gayunpaman, sinabi ni Polonius kung ano ang nais niyang sabihin, binabasa ang mga liham ng pag-ibig ni Hamlet sa kanyang anak na babae, na naglalaman, bukod sa iba pang mga bagay, kahit isang maliit na tula ng prinsipe, na nakatuon kay Ophelia. Si Polonius ay lubos na nakatitiyak na siya ay tama; Inamin din ni Gertrude ang posibilidad na siya ay tama. Sinabi ni Polonius na ipapadala niya ang kanyang anak na babae upang makipagkita sa prinsipe, at lahat sila ay makikinig sa likod ng karpet. Sang-ayon dito si Claudius.

Kaya unang ipinahayag ni Polonius ang ideya ng pagtatago sa likod ng isang karpet upang makarinig, isang ideya na kalaunan ay hahantong sa kanya sa kamatayan.

Nang makita ni Gertrude ang kanyang anak, sinabi nang may matinding kalungkutan:

Narito siya ay malungkot na may dalang libro, mahirap, -

Inanyayahan ni Polonius ang hari at reyna na umalis para makausap niya si Hamlet. Nang umalis na sila, pati na ang mga katulong, nagsimula na ang pag-uusap ni Polonius sa prinsipe.

Ang katatawanan ni Hamlet ay sa panimula ay naiiba sa kanyang ilang mga biro sa unang yugto. Ang mga biro na ito ay nagpahayag ng alinman sa panunuya ("Naku, masyado na akong araw" bilang tugon sa tanong ni Claudius na "Nababalot ka pa rin ba sa iisang ulap?"), O kagalakan sa hitsura ni Horace. Sa wakas, ang pagiging mapanglaw ni Hamlet ay malinaw na dahilan ng mga kakaibang biro tungkol sa multo sa ilalim ng lupa.

Sa kauna-unahang pagkakataon na naglalarawan ng kabaliwan sa madla, nagkakaroon ng pagkakataon si Hamlet na magsagawa ng pag-uusap sa istilong clownish. Ang jester ay itinuring, kung hindi baliw, ngunit isang tanga (kaya ang kumpletong pagkakataon ng terminong "jester" - tanga - sa salitang "tanga"), gayunpaman, ang mga jester ni Shakespeare ay talagang may mahusay na pag-iisip at madalas na nagpahayag ng mga seryosong bagay sa isang nakakatawang anyo. Si Viola, ang pangunahing tauhang babae ng Ikalabindalawang Gabi, ay tumpak na nagpahayag ng kanyang saloobin sa kanila, na nagsasalita tungkol sa jester na si Festus:

Magaling siyang maglaro ng tanga.
Hindi mapagtagumpayan ng isang hangal ang gayong tungkulin:
Pagkatapos ng lahat, ang mga pinagtatawanan mo, kailangan mong malaman
At upang maunawaan ang mga asal at gawi,
At kunin sa mabilisang, tulad ng isang ligaw na palkon,
Ang iyong biktima.

      (Isinalin ni E. Linetskaya)

Ganoon din ang ginagawa ni Hamlet kay Polonius, na siyempre, kilalang-kilala niya. Hindi nagkataon na si Polonius, na patuloy na hindi nagdududa sa kabaliwan ng Hamlet, ay nagbigkas ng mga pangungusap tulad ng "Bagaman ito ay kabaliwan, mayroong pagkakapare-pareho dito" at "Gaano kabuluhan ang kanyang mga sagot kung minsan!". Ang papel ng jester Hamlet ay patuloy na gumaganap sa maraming iba pang kasunod na mga eksena.

Dito dapat sabihin na ang tropa ng Shakespearean ay nasa isang napakahirap na posisyon, naiwan na walang punong komedyante. Iniwan na siya ni William Kemp, ngunit hindi pa dumarating si Robert Armin. May mga komiks na artista na may kakayahan sa maliliit na tungkulin (tulad ng mga sepulturero), ngunit iyon lang. Si Richard Burbage, na sumikat bilang isang trahedya, ay nakakuha ng pagkakataon na ipakita ang kanyang kakayahan sa komiks habang naglalaro ng Hamlet.

Aalis na si Polonius sa Hamlet upang agad na ayusin ang isang pulong sa kanyang anak na babae. Aalis siya pagkatapos lumabas sina Rosencrantz at Guildenstern.

Tuwang-tuwa si Hamlet na makita ang mga dati niyang kaibigan. Siya ay nakikipagbiro sa kanila nang normal - tulad ng pagbibiro niya kay Horatio, at nagsasalita ng "ikaw". Ang kanyang mga salita na "Denmark ay isang bilangguan" ay hindi dapat, tila, ay itinuturing na isang biro sa lahat.

Gayunpaman, sinabi ni Hamlet sa kanyang mga kaibigan na pinapunta sila. Gayunpaman, hindi siya sigurado tungkol dito at nagtanong, na tumutukoy sa kanilang nakaraang relasyon, upang sagutin: "Nagpadala ba sila para sa iyo o hindi?" Tahimik na tinanong ni Rosencrantz si Guildenstern, "Ano ang sasabihin mo?"; Si Hamlet, nang marinig ito, ay nagsabi sa gilid: "Kaya, ngayon nakikita ko," ngunit malakas na sinabi: "Kung mahal mo ako, huwag itago." Matapat na sagot ni Guildenstern: "Prinsipe, ipinatawag nila kami."

Nasiyahan, ipinangako ni Hamlet na ipaliwanag sa kanila kung bakit. Ito ay "aalisin ang iyong pag-amin, at ang iyong lihim sa harap ng hari at reyna ay hindi maghuhulog ng kahit isang balahibo."

Inamin ni Hamlet na kamakailan lamang (bakit, hindi raw niya alam) "nawala ang lahat ng kanyang kagalakan, inabandona ang lahat ng kanyang karaniwang gawain." Ang lupa ay tila sa kanya ay isang "kapa ng disyerto", ang langit - "isang maputik at salot na akumulasyon ng mga singaw." Binibigkas niya ang isang buong panegyric sa isang tao, na nagpapaalala sa pangangatwiran ng mga humanista ng Renaissance, at pagkatapos ay: "Ngunit ano itong quintessence ng alikabok para sa akin?"

Ito ay si Rosencrantz na nagsasabi tungkol sa pagdating ng mga aktor, metropolitan tragedians. Nagulat si Hamlet na gumala sila, dahil "ang pag-areglo ay mas mahusay para sa kanila kapwa sa mga tuntunin ng katanyagan at sa mga tuntunin ng kita." Rosencrantz "tila ang kanilang mga paghihirap ay nagmumula sa pinakabagong mga pagbabago"; binanggit niya ang isang "brood of children". Naglalaman na ito ng malinaw na parunggit sa mga problema sa teatro na pangkasalukuyan. Sa taon lamang ng paglikha ng Hamlet, ang mga tropa ng mga bata, na nilikha pangunahin mula sa mga choristers ng royal chapel at St. Paul's Cathedral, ay napakapopular. Ang paglalaro ng parehong mga pag-play, sa loob ng ilang panahon ay nalampasan nila ang mga pang-adultong tropa sa kanilang hindi pangkaraniwan, na, sa paghahanap ng mga manonood, ay pinilit na maglakbay sa mga probinsya (tila, hindi ito nakatakas sa tropa ng Shakespearean). Ang mga katotohanang ito ay makikita sa dula.

"At kinuha ng mga bata ang kapangyarihan?" - tanong ni Hamlet. “Oo, prinsipe, kinuha nila ito; Hercules kasama ang kanyang pasanin," tugon ni Rosencrantz. (Sa itaas ng mga pintuan ng "Globe" ay isang estatwa ni Hercules, na sumusuporta sa celestial sphere).

Sa pangalawang pagkakataon, ibinalik ni Shakespeare ang kanyang madla sa realidad, ngunit hindi nagtagal. Kaagad pagkatapos ng mga salitang ito, gumuhit ng isang uri ng parallel, si Hamlet ay nagsasalita ng balintuna tungkol kay Claudius.

Ang tunog ng mga trumpeta ay naririnig, na nagpapahayag ng hitsura ng mga aktor. Ipinagtapat ni Hamlet na siya ay natutuwa na ang kanyang mga kaibigan ay pumunta sa Elsinore at nakipagkamay sa kanila. He even allow himself frankness: "... nagkakamali ang tito-ama ko at ang tiya-ina ko." "Sa ano, mahal kong prinsipe?" tanong ni Guildenstern. “Ako ay baliw lamang sa hilaga-hilagang-kanluran; - Sumagot ang Hamlet, - kapag ang hangin ay mula sa timog, aking makikilala ang isang palkon sa isang tagak.

Ibinalik ang Polonius; Hinulaan ni Hamlet na iaanunsyo niya ang pagdating ng mga aktor; ganyan ang nangyayari. Kasama si Polonius, muling nagsalita si Hamlet na parang isang biro at, halatang tinutukso siya, sinipi ang isang sikat na balad tungkol sa hukom ng Bibliya na si Jephthah:

Nag-iisang anak na babae
Na minahal niya ng lubos.

Sinabi ni Polonius sa gilid: "Lahat ng tungkol sa aking anak na babae." Tila, dati siyang natatakot na akitin ni Hamlet si Ophelia, ngunit ngayon na naging posible na ipakasal ang kanyang anak na babae sa isang prinsipe, kahit na isang baliw, ang pagpipiliang ito ay hindi maaaring maakit.

Pumasok ang ilang artista. Binati sila ni Hamlet na may halatang pakikiramay, at pagkatapos, hindi pinapansin ang presensya ni Polonius, seryosong nagsasalita sa unang aktor. Naalala niya ang dulang nagustuhan niya at lalo na ang paborito niyang monologo, ang kuwento ni Aeneas Dido tungkol sa pagbagsak ng Troy at pagkamatay ni Haring Priam. Siya mismo ay nagsimulang basahin ito mula sa memorya, at pagkatapos ay inanyayahan ang aktor na magpatuloy.

Ito ay nakita bilang isang alusyon sa huling, hindi natapos na dula ni Marlo na "Dido, Queen of Carthage" (Thomas Nash ay tinatapos ito), nakita nila ang impluwensya ni Marlo sa monologo na isinulat ni Shakespeare. Ang lahat ay napaka-lohikal, ngunit hindi natin dapat kalimutan na makalipas ang isang taon, si Shakespeare mismo ay nagsulat ng isang dula tungkol sa Digmaang Trojan - "Troilus at Cressida"; nang isulat niya ang Hamlet, ang ideya ay maaaring naisip na. Mahalaga na, ayon kay Hamlet, "ang dula ... ay hindi nasiyahan sa karamihan." Ganoon din ang inaasahan kina Troilus at Cressida, na maaaring makita ni Shakespeare, na may malaking karanasan.

Ang unang aktor ay gumaganap sa paraang si Polonius ang unang humiling sa kanya na huminto ("nagbago siya sa kanyang mukha, at may luha sa kanyang mga mata"). Sang-ayon dito si Hamlet.

Nang umalis ang lahat ng aktor maliban sa una, tinanong siya ni Hamlet kung maaari ba nilang gampanan ng kanyang mga kasama ang "The Murder of Gonzago" (tungkol sa isang tunay na pagpatay na naganap sa Vienna) - isang dula na ang plot ay katulad ng trahedya na kwento ng kanyang ama. Nang marinig ang isang positibong sagot, ang prinsipe ay humirang ng isang pagtatanghal para sa susunod na gabi at hiniling sa aktor na matuto ng isang monologo ng labindalawa o labing-anim na linya, na bubuo at ipasok ni Hamlet sa dula. Pumayag naman ang aktor.

Naiwan mag-isa, hinahangaan ni Hamlet ang aktor na

Sa imahinasyon, sa fictitious passion
Kaya't itinaas niya ang kanyang espiritu sa kanyang panaginip,
Na mula sa kanyang trabaho ay naging maputla siya ...

Nangyari ito pagdating kay Hecuba, ang reyna ng Troy.

At lahat ng dahil sa ano?
Dahil sa Hecuba! Ano ang Hecuba sa kanya,
Ano siya kay Hecuba, para iyakan siya?
Ano ang gagawin niya kung mayroon siya
Ang parehong dahilan at pahiwatig para sa pagsinta,
Tulad ng sa akin?

Tinatawag ni Hamlet ang kanyang sarili na isang basura, isang kahabag-habag na alipin, isang hangal at tamad na hangal na bumubulong, "tulad ng isang rotozey, dayuhan sa kanyang sariling katotohanan, at walang masabi." Nakakagulat ang opinyon ng mga iskolar at kritiko ni Shakespeare na nagtangkang tanggihan ang kabagalan ng Hamlet. Pagkatapos ng lahat, si Hamlet mismo ang nagsasalita nito!

Well, ako ay isang asno! Ang ganda nito
Na ako, ang anak ng isang ama,
Hinila sa paghihiganti ng langit at impiyerno,
Tulad ng isang patutot, inaalis ko ang aking kaluluwa sa pamamagitan ng mga salita
At nagsasagawa ako ng pagmumura tulad ng isang babae,
Parang tagahugas ng pinggan!

Kaagad, sinimulan ni Hamlet na ilakip ang malaking kahalagahan sa kusang ideya ng dula. Narinig niya na kung minsan ang mga kriminal ay labis na nabigla sa epekto ng dulang teatro kung kaya't sila ay umamin sa kanilang mga kalupitan. Titingnan niyang mabuti si Claudius. Naalala ni Hamlet na ang espiritu na nagpakita sa kanya ay maaari ding ang diyablo, na "makapangyarihang maglagay ng isang cute na imahe", na makapangyarihan sa mga nakakarelaks at malungkot na kaluluwa. Ang prinsipe ay nangangailangan ng mas tiyak na katayuan.

Ngunit ang mga salita na nagtatapos sa pinakamahabang sa kanyang mga monologo ay nagpapakita na si Hamlet ay naniniwala pa rin sa pagkakasala ni Claudius:

Ang panoorin ay isang loop,
Upang lasso ang budhi ng hari.

Ang "performance within a performance" technique ay ginamit na ni Shakespeare ng ilang beses. Ngunit kung sa "The Taming of the Shrew" ang pagganap ay ganap na natabunan ang buhay ng modernong England, sa "Love's Labour's Lost" ang mga pagtatanghal ay divertisement sa kalikasan, at ang pagganap ng mga baguhang aktor mula sa "A Midsummer Night's Dream" ay komedya, sa Ang "Hamlet" ang pagganap sa unang pagkakataon ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pagbuo ng balangkas.

Nalaman ni Claudius mula kay Rosencrantz at Guildenstern na si Hamlet mismo ay umamin sa kanyang pagkabigo, ngunit ayaw niyang aminin ang dahilan nito. Sa tanong ni Gertrude tungkol sa kung paano natanggap ni Hamlet ang kanyang mga kaibigan, sumagot si Rosencrantz: "With all courtesy", ngunit idinagdag ni Guildenstern: "Na may matinding tensyon din." Hindi ito tumutugma sa teksto ng kanilang pag-uusap at, tila, ay sumasalamin sa intonasyon ni Burbage.

Natutuwa si Claudius na interesado si Hamlet sa pag-arte; hinihiling niya kay Rosencrantz at Guildenstern na subukang pataasin ang "lasa sa kasiyahan" ng prinsipe.

Exeunt Rosencrantz at Guildenstern; Hiniling ni Claudius na umalis din si Gertrude: siya at si Polonius ay naghahanda ng isang pulong sa pagitan ng Hamlet at Ophelia. Ang reyna ay sumusunod sa kanyang asawa; sa paghihiwalay, hinihiling niya kay Ophelia na ang "matamis na larawan" niyon ay naging "dahilan ng kabaliwan" ng Hamlet, at "maaaring ituro sa kanya ng kabutihan ang dating landas." Ipinapahiwatig ni Gertrude ang posibilidad ng kasal.

Iniwan nina Claudius at Polonius si Ophelia na may hawak na libro. Nang lumitaw at hindi pa napapansin si Ophelia, binibigkas ni Hamlet ang kanyang pinakatanyag na monologo - "Ang maging o hindi." Ito ang nag-iisang monologo kung saan walang (halos wala) kinalaman si Hamlet sa kanyang sariling buhay. Gayunpaman, magiging isang pagkakamali na isaalang-alang ito bilang isang interlude. Ang monologo ay nagpapahintulot sa amin na maunawaan ang maraming sa imahe ng Hamlet.

Ang ibig sabihin ng "to be or not to be" para sa Hamlet ay "mabuhay o hindi mabuhay". Ang mabuhay para sa kanya ay "pagpasakop sa mga lambanog at mga palaso ng isang galit na galit na kapalaran", ang mamatay ay "paghawak ng mga sandata laban sa dagat ng mga kaguluhan, upang patayin sila sa paghaharap". Ang ideya ng pagtataas ng mga armas (na literal na sinabi sa orihinal) laban sa dagat ay tila paradoxical sa maraming mga komentarista na hindi kinakailangan; iminungkahi na ang salitang dagat (dagat) ay isang maling pagkakaprint, at ang manuskrito ay isinulat na pagkubkob (siege). Ang gayong mga pagpapalagay ay mukhang lohikal, ngunit noong 1875 K.M. Iniharap ni Ingleby ang isang nakakumbinsi na bersyon na ang metapora ay hiniram mula sa Elian's Histories (isinalin ni A. Fleming, 1576). Ang aklat na ito ay nagsasabi tungkol sa kaugalian ng mga sinaunang Celts, na, ganap na armado at may mga hinugot na espada, ay itinapon ang kanilang mga sarili sa rumaragasang dagat upang labanan ang mga alon.

Si Hamlet muli, tulad ng sa kanyang unang monologo, ay nag-iisip tungkol sa pagpapakamatay. Sa pagkakataong ito, ang dahilan ay wala sa kanyang mga personal na problema, ngunit sa maraming mga bisyo ng mundo, na maaari lamang labanan sa isang paraan - "isang simpleng punyal". Ang mga paghahambing sa soneto 66 (kung saan, gayunpaman, ito ay hindi tungkol sa pagpapakamatay, ngunit tungkol sa pagnanais para sa natural na kamatayan) ay naging tipikal, at sa katunayan - ang mga dahilan sa soneto ay halos magkapareho. Marami ang pagkakatulad sa mga pagmumuni-muni ni Hamlet sa ideya ni Montaigne na ang pinakamalungkot na tao ay ang hindi maaaring tapusin ang kanyang paghihirap sa pamamagitan ng pagpapakamatay, ngunit nagsasalita pa rin si Montaigne tungkol sa sariling pahirap ng isang tao. Gayunpaman, sa kabanata na "The Custom of the Isle of Kea," niluwalhati ni Montaigne ang kamatayan, na sinasabi na ito ay "isang lunas para sa lahat ng kasamaan. Ito ang pinakatiyak na daungan, na hindi dapat katakutan, at madalas na dapat hanapin.

Gayunpaman, gaya ng sinabi ni Valentina Komarova, na nagtalaga ng isang buong libro sa impluwensya ni Montaigne kay Shakespeare, "Si Montaigne ay nagbibigay ng mas maraming argumento laban sa pagpapakamatay kaysa sa kanyang pagtatanggol." Ang Hamlet ay nagbibigay lamang ng isang argumento laban, ngunit isang napakalakas. Ang paglalapat ng isang medyo tipikal na paghahambing ng kamatayan sa pagtulog, ang Hamlet ay nagsasalita ng kawalan ng katiyakan ng "kung ano ang mga pangarap ay pinangarap sa panaginip ng kamatayan." Ito lamang ang pumipigil sa isang tao na magpakamatay, ito lamang ang sanhi ng mga kasawian ng mahabang buhay. Ang kamatayan ay isang bansa kung saan walang manlalakbay ang nakabalik.

Tila nakalimutan ni Hamlet na kausap niya ang multo ng kanyang ama. Hindi na ito matatawag na theatrical device base sa pagkalimot ng manonood. Hindi makalimutan ng madla ang tungkol sa isang mahalagang sandali tulad ng hitsura ng isang multo. Hindi rin ito makakalimutan ni Hamlet. Ang kanyang mapagkunwaring kawalan ng malay ay nagbibigay-diin sa kawalang-katapatan ng kanyang mga paghatol.

Ang Hamlet ay malinaw na may pagkahilig sa pagpapakamatay, at sa parehong oras ay patuloy siyang nakakahanap ng ilang uri ng sikolohikal na bloke na pumipigil sa kanya mula sa paggawa ng isang nakamamatay na hakbang. Noong una ay ipinagbabawal ng Diyos ang magpakamatay, ngayon ang prinsipe ay nakahanap ng mas orihinal na dahilan. Para sa kapakanan nito, nagpanggap siyang hindi niya personal na nakilala ang manlalakbay na bumalik mula sa lupain ng kamatayan. (At si Shakespeare, na talagang hindi nakipagkita sa anumang mga multo, ay nakakakuha ng pagkakataon na ipahayag ang kanyang sariling mga saloobin sa pamamagitan ng mga labi ni Hamlet). Bukod dito, ipinapakita ni Hamlet na hindi siya isang Kristiyano! Ang isang Kristiyano ay hindi maaaring maging ignorante sa kung ano ang mangyayari pagkatapos ng kamatayan. Kahit na naniniwala lang siya dito, malakas ang paniniwala niya na alam na niya. Si Hamlet mismo ay nagsalita kamakailan tungkol sa langit at impiyerno (gehenna), ngunit ang mga ito, sa lalabas, ay hindi hihigit sa magagandang salita. Ang kanyang patuloy na pagtukoy sa Diyos sa unang gawa ay tulad ng mga modernong pagliko ng uri ng "Alam ng Diyos kung ano", kung saan ang ideyang Kristiyano ng Diyos ay walang papel at ang Diyos ay maaaring ligtas na mapapalitan ng diyablo, nang hindi binabago ang kahulugan ng pananalita. . Ang pagbabawal ng Diyos na magpakamatay ay kailangan sa unang gawa - ngayon ay hindi na mahalaga.

Ang takot na ang diyablo ay maaaring nagtatago sa ilalim ng pagkukunwari ng isang multo ay mukhang higit sa pagdududa. Dapat aminin na ang Hamlet ay naantala lamang ang mga partikular na aksyon. Tama si Dr. Bright: ang melancholic ay walang kakayahang kumilos. Hindi bababa sa sinadya, hindi kusang-loob.

Ang kahulugan ng salitang budhi ay napakahalaga. Ngayon ang layer na ito ay nangangahulugan lamang ng "konsensya"; sa panahon ni Shakespeare, ito ay nangangahulugan din ng "pag-iisip." Ang huling kahulugan ay nag-ugat kaugnay ng monologong "To be or not to be." "Kaya ang pag-iisip ay gumagawa sa atin ng mga duwag" o "Kaya ang konsensya ay ginagawa tayong lahat sa mga duwag"? Ang kumbinasyon ng konsensya at kaduwagan ay katangian ng mga gawa ni Shakespeare. Ayon kay V. Komarova, "walang duda na para sa madla ng panahon ng Shakespeare ang salitang ito ay nangangahulugang "konsensya" lamang. Ang parirala ni Hamlet ay biglang naging malapit sa pangangatwiran ni Richard III, bagaman ang pagkakaiba sa pagitan ng dalawang karakter na ito ay kitang-kita. Ngunit isang pagkakamali na isipin na ang konsensya ang nagpapaantala kay Hamlet sa pagpapatupad ng paghihiganti. Hindi man lang siya kamukha ng bayani ng huling dula ni Chapman, Revenge for Bussy d'Amboise, na, na naghahangad na ipaghiganti ang kanyang kapatid, ay patuloy na nag-iisip kung may karapatan ba siyang gawin ito, at sa wakas ay gumawa ng paghihiganti, ay nagpakamatay. Ang trahedya ni Shakespeare ay nakakumbinsi na nagpapakita na ang Hamlet ay walang pagdududa tungkol sa pangangailangan para sa paghihiganti, at mismong ang kanyang sariling pagkaantala sa pagpatay ang nagpapahirap sa kanya.

Sa pagtatapos ng monologo, mayroon pa ring mga parirala na nauugnay sa personal na problema ni Hamlet:

At kaya tinutukoy natural na kulay
Nanghihina sa ilalim ng isang dampi ng maputlang pag-iisip...

Ito ay pagmuni-muni na pumipigil kay Hamlet na kumilos. Kasunod nito, patunayan niya na kapag ito ay wala at ang kilos ay dapat isagawa kaagad, ang prinsipe ay nagpapakita ng determinasyon at tapang.

Pagkatapos ng monologo, sinimulan ni Hamlet ang parehong nakakalokong pag-uusap kay Ophelia tulad ng ginawa niya sa kanyang ama. Obviously, siyempre, iba ang pakikitungo niya sa kanya. Hindi nang walang dahilan, kapag nakita niya siya, sinabi niya (nananatiling hindi malinaw kung narinig ni Ophelia ang mga salitang ito):

Sa iyong mga panalangin, nimpa
Lahat ng kasalanan ko, tandaan mo.

Gayunpaman, ang matinding pagkabigo sa kanyang ina ay nagbago ng kanyang saloobin sa mga kababaihan ("magpakasal sa isang tanga, dahil alam na alam ng mga matatalinong tao kung anong mga halimaw ang ginagawa mo sa kanila"). Sinabi niya kay Ofelia na mahal niya siya, pagkatapos ay ipinahayag na hindi niya mahal. Inaasahan ang kapalaran ni Desdemona, siya, na nagsasalita tungkol sa hinaharap na kasal ni Ophelia, ay nagbigay sa kanya ng isang sumpa bilang isang dote: "Maging malinis ka bilang yelo, dalisay na parang niyebe, hindi ka makakatakas sa paninirang-puri." Sinasabi ni Hamlet na "wala na tayong kasal", sa ikatlong pagkakataon ay pinayuhan niya si Ophelia na pumunta sa isang monasteryo, pagkatapos ay iniwan niya ito.

Hindi nagdududa si Ophelia sa kabaliwan ni Hamlet. Kahit sa kanilang pag-uusap, hiniling niya sa langit na tulungan siya, pagalingin siya. Siya ay labis na nababagabag sa katotohanan na ang isip ng "isang maharlika, isang mandirigma, isang siyentipiko" ay sinaktan, inihambing ang dating makapangyarihang isip na ito sa mga basag na kampana. Napakahirap para sa kanya, "nakita ang nakaraan, makita kung ano!".

Siyempre, hindi naaalala ni Ophelia si Hamlet kung ano talaga siya, ngunit bilang siya ay tila sa kanya, bilang siya marahil ay tila sa kanyang sarili.

Bumalik sina Claudius at Polonius. Ang karanasan na si Claudius ay sinusuri nang tama ang Hamlet:

Pag-ibig? Ito ay hindi para sa kanya na ang kanyang mga pangarap ay naghahangad;
At ang kanyang pananalita, kahit na may kaunting kaayusan sa loob nito,
Hindi kalokohan. Siya ay nasa kanyang kaluluwa
Ang kawalang-pag-asa ay humahagis ng isang bagay;
At natatakot ako na baka mapisa ito
Panganib...

Nais niyang ipadala ang Hamlet sa England upang kolektahin ang "nakalimutang pagkilala". Pinayuhan ni Polonius ang hari na tiyakin na pagkatapos ng pagtatanghal, hiniling ng ina ng reyna kay Hamlet na "ihayag ang sarili sa kanya." Kung "ikukulong niya ang kanyang sarili", ang Hamlet, ayon kay Polonius, ay dapat ipadala sa England o makulong sa isang lugar.

Sa susunod na eksena, inihahanda ni Hamlet ang mga aktor para sa paparating na pagtatanghal. Ayon sa patas na pangungusap ni A. Parfyonov, "Ang Hamlet ay isang direktor, bahagyang isang may-akda, direktor at komentarista ng The Gonzago Murder". Ang kanyang pakikipag-usap sa mga aktor nang mas maaga, at sa pagtuturo na ito, ay nagpapahintulot kay Shakespeare, para sa tanging oras sa kanyang buong trabaho, na ipahayag ang mga teoretikal na pananaw sa aktibidad sa teatro. Ipahayag sa pamamagitan ng bibig ng prinsipe ng Denmark.

Ang kasunod na pag-uusap sa pagitan ng Hamlet at Horatio ay napakahalaga. Nabanggit na natin sa itaas ang mga salitang binigkas ni Gertrude kina Rosencrantz at Guildenstern, ang mga salita na walang mga tao sa mundo na mas magiliw kay Hamlet kaysa sa kanila. Kung tama ang reyna, ngayon ay nagbago ang ugali ni Hamlet. Lumipat sa "ikaw", sabi niya kay Horatio:

Horatio, ikaw ang pinakamahusay sa mga tao
Kung kanino ko nakilala.

Kinumpirma ni Hamlet na nangyari ang pagbabago dahil naging iba siya:

Sa sandaling ang aking espiritu ay nagsimulang malayang pumili
At upang makilala ang mga tao, ang kanyang halalan
Na-tag ka...

Dapat kong sabihin na ang Horatio ay walang mahalagang papel sa pagbuo ng balangkas. Ito ay humantong sa mga nakakatawang pagtatangka na ibigay ang mga nakatagong kahulugan dito. Sa katunayan, kailangan lang ni Horatio para ipakita na may kaibigan si Hamlet, isang lalaking lubos na pinagkakatiwalaan ng prinsipe. Kailangan talaga ng Hamlet si Horatio.

Bago magsimula ang pagtatanghal, nang lumitaw ang halos lahat ng mga karakter, muling naging papel si Hamlet bilang isang jester. Sa Ophelia, siya ay kumikilos nang labis na walang kabuluhan (na ang pariralang: "Napakagandang ideya na humiga sa pagitan ng mga binti ng isang batang babae"). Nagdulot pa ito ng pagtataka ng ilan na hindi sinampal ni Ophelia si Hamlet. Gayunpaman, hindi natin dapat kalimutan: Si Ophelia ay nakikipag-usap sa isang mahal sa buhay, na isang prinsipe at itinuturing niyang baliw na may matinding kalungkutan.

Ang pagtatanghal ay nagsisimula sa isang pantomime na naglalarawan sa balangkas nito - isang pamamaraan na lipas na sa panahon ng paggawa ng Hamlet. Pagkatapos ay magsisimula ang isang dialogue na binuo sa tumutula na taludtod sa pagitan ng aktor-hari at ang aktor-reyna (tulad ng tawag sa kanila sa teksto at quarto at folio, sa kabila ng katotohanan na si Gonzago ay isang duke). Umawit sila ng pagmamahal sa isa't isa, ngunit napakabilis na nagsimulang magsalita ang hari tungkol sa kanyang nalalapit na kamatayan at na ang kanyang asawa ay maaaring manirahan sa ibang asawa. Mariin itong itinanggi ng Reyna. Naniniwala ang hari na talagang iniisip niya iyon, ngunit sinabi:

Tinanggihan mo ang isang bagong kasal nang maaga,
Ngunit mamamatay ako - at ang pag-iisip na ito ay mamamatay.

Ang reyna ay nanunumpa:

At dito at doon hayaan ang kalungkutan sa akin,
Kohl, naging balo, magiging asawa na ulit ako!
"Paano kung masira niya ngayon!"

sabi ni Hamlet.

Ang hari, sa kabaligtaran, ay lubos na pinahahalagahan ang panunumpa, ngunit, sa pagod, hiniling sa kanyang asawa na iwan siya at nakatulog nang hindi naghihintay na umalis siya.

Sa isang paghinto, tinanong ni Hamlet ang kanyang ina kung paano niya gusto ang dula. At si Gertrude, na maaaring nanumpa ng parehong mga panata sa kanyang yumaong asawa, ay tumugon: "Ang babaeng ito ay masyadong mapagbigay sa mga kasiguruhan, sa aking opinyon." Interesado si Claudius sa pangalan ng dula, at sa halip na ang tunay, binibigkas ni Hamlet kung ano ang naging tanyag sa kalaunan: "The Mousetrap". Dito ay nagsasalita siya ng isang matalinghagang kahulugan, dahil ang naturang pamagat ay walang kinalaman sa balangkas ng dula. Sa katunayan, naghanda talaga si Hamlet ng bitag ng daga para kay Claudius. Nang maglaon, nagkamali sa paniniwalang ang hari ay nagtatago sa likod ng isang karpet, tinawag siya ng prinsipe na isang daga.

Lumilitaw ang isang aktor na gumaganap ng killer; Ipinaliwanag ni Hamlet na "ito ay isang tiyak na Lucian, ang pamangkin ng hari", na nakatanggap ng papuri mula kay Ophelia: "Ikaw ay isang mahusay na koro, aking prinsipe."

Nagbuhos ng lason si Lucian sa natutulog na tainga, gaya ng ginawa ni Claudius sa ama ni Hamlet. Ipinagpapatuloy ni Hamlet ang kanyang mga komento: "Nilalason niya siya sa hardin para sa kapakanan ng kanyang kapangyarihan ... Ngayon ay makikita mo kung paano nakuha ng mamamatay-tao ang pagmamahal ng asawa ni Gonzaga."

Gayunpaman, walang makakakita nito. Nasaksihan na ni Claudius ang pagpatay sa panahon ng pantomime, ngunit hindi siya makatayo sa pangalawang pagkakataon. Sinabi niya: “Bigyan mo ako ng apoy dito. - Tayo na!

Ang Hamlet ay tumatanggap ng buong kumpirmasyon. Sa kanyang opinyon, siya ay "magpapatibay para sa mga salita ng isang multo na may isang libong piraso ng ginto." Naiwan mag-isa kasama si Horatio, isang nasisiyahang Hamlet ay nagtanong: "Hindi ba ako makakakuha ng lugar sa tropa ng mga aktor, aking ginoo?" "Na may kalahating bahagi," tugon ni Horatio. "Sa kabuuan, sa aking palagay," pagtutol ng prinsipe.

Ang pahiwatig ay halata: Richard Burbage, tulad ni Shakespeare mismo, ay may eksaktong bahagi sa tropa.

Ang kasunod na pag-uusap ni Hamlet kina Rosencrantz at Guildenstern ay ganap na naiiba kaysa sa kanilang mga nakaraang pag-uusap. Ang tema ng plauta ay lalong mahalaga.

Hiniling ni Hamlet kay Guildenstern na tumugtog ng plauta, at ilang beses tumanggi si Guildenstern, na nagpapaliwanag na hindi niya ito kayang tugtugin. Sinisiraan ni Hamlet ang dalawa sa paggawa ng "walang kwentang bagay" sa pamamagitan ng pagtatangkang paglaruan siya. Gayunpaman, ito ay hindi makatotohanan: "Bagaman maaari mo akong pahirapan, hindi mo ako maaaring paglaruan." Kasunod nito, sasabihin ni Hamlet kay Gertrude na naniniwala siya kay Rosencrantz at Guildenstern "tulad ng dalawang ulupong".

Sa susunod na eksena, sina Rosencrantz at Guildenstern ay sumang-ayon sa panukala ni Claudius na sumama kay Hamlet sa England.

Pagkatapos, naiwang nag-iisa, nanalangin si Claudius, nananaghoy sa kasalanang nagawa niya. Ang pagpasok sa Hamlet ay may bawat pagkakataon na patayin siya, gayunpaman, ang pagdarasal kay Claudius, ayon sa mga konsepto ng Kristiyano, ay dapat pumunta sa langit - "ito ay isang gantimpala, hindi paghihiganti." Gusto ni Hamlet na mamatay si Claudius

Kapag siya ay lasing o galit,
O sa incestuous pleasures ng kama;
Sa kalapastanganan, sa isang laro, sa isang bagay,
Ano ang hindi maganda.

At mapupunta si Claudius sa impiyerno.

Ang "Kristiyano" ni Hamlet ay nabanggit na sa itaas. Ang lahat ng ito ay isa pang dahilan.

Samantala, kung pagkatapos ay papatayin ni Hamlet si Claudius, iniwan niyang buhay hindi lamang ang kanyang sarili, kundi pati na rin ang anim na iba pang tao, kabilang ang kanyang ina na si Gertrude at ang kapus-palad na si Ophelia.

Alam na pupunta si Hamlet sa kanyang ina, pinayuhan ni Polonius si Gertrude na "mas mahigpit sa kanya", habang nagtatago siya sa likod ng karpet.

Si Polonius ay pinatay ng likas na pagnanais na iligtas ang reyna. Nang magsimulang isipin ni Gertrude na si Hamlet ay may kakayahang patayin siya, at sumigaw siya: "Tulong!", sumigaw din si Polonius: "Hoy, mga tao! Tulong tulong!" Kumbinsido na si Claudius ay nagtatago sa likod ng karpet, tinusok ni Hamlet ang karpet at pinatay si Polonius.

Ito ang isa sa pinakamahalagang sandali ng trahedya. Ang Hamlet ay nakagawa ng isang pagpatay, kahit na isang hindi direktang isa (tulad ng nabanggit na, ang pagpatay kay Claudius, ayon sa mga batas ng away sa dugo, ay hindi itinuturing na isang krimen). Nang sumulat si Vladimir Vysotsky sa kanyang tula na "My Hamlet":

At tinawag ko ang aking sarili na pagpatay
Kasama ng isa na aking nahiga sa parehong lupain, -

siya, siyempre, ay nasa isip ang pagpatay kay Claudius, ngunit ang mga linyang ito ay mas angkop para sa pagpatay kay Polonius.

Si Polonius ay hindi isang kaakit-akit at kasabay na nakakatawang personalidad. Hindi siya karapat-dapat na mamatay, at higit pa, si Hamlet ay walang kahit kaunting dahilan para patayin siya. Gayunpaman, hindi nagsisisi si Hamlet nang lumabas na pinatay niya si Polonius:

Ikaw ay kahabag-habag, maselan na jester, paalam!
Nilalayon ko ang mas mataas; tanggapin ang iyong kapalaran;
Ganyan kadelikado ang masyadong mabilis.

Talaga bang iba ang Hamlet kay Richard III, na umaasa sa Nietzscheanism?

Maya-maya, ang prinsipe, gayunpaman, ay nagsabi:

Sa kanya naman
Pagkatapos ako ay nagdadalamhati; pero sabi ng langit
Pinarusahan nila ako at ako siya,
Upang ako ay maging salot at lingkod nila.

Ngunit maaari bang maging tapat ang pag-aangkin na ito bilang isang lingkod ng langit? Sinisikap lamang ni Hamlet na magmukhang mas mahusay sa mga mata ng ina, na hinahangad niyang impluwensyahan. Nakamit ito ng prinsipe, at pagkatapos ay sinabi ni Gertrude kay Claudius: "Siya ay umiiyak tungkol sa kanyang nagawa." Ngunit nang subukan ni Claudius na alamin mula sa Hamlet kung saan ang bangkay ni Polonius, na itinago niya, ay nakarinig siya ng isang nakakalokong pananalita bilang tugon: "isang tiyak na pagkain ng mga pulitikal na uod ay nagtipon sa kanyang lugar," at ang mga pagpapatawa ay hindi kailanman. magtatapos doon. Ipinapahiwatig din na kaagad pagkatapos ng pagpatay kay Polonius, na malinaw na nakalimutan ang tungkol dito, sinimulan ni Hamlet ang isang moral na pagtuligsa sa kanyang ina. Siya ay malupit sa kanya, paulit-ulit na humihiling sa kanya na huminto sa pagsasalita, at siya mismo ang nagsabi na gusto niyang basagin ang kanyang puso. Ipinahayag ni Hamlet kay Gertrude ang matagal na niyang iniisip, at ipinahayag niya ito nang walang pakundangan at matalim. Itinuro niya ang isang malaking karpet na naglalarawan sa mga haring Danish sa magkakasunod na pagkakasunud-sunod (ang gayong karpet ay talagang nakabitin sa maharlikang kastilyo ng Kronborg, at malinaw na may magandang impormasyon si Shakespeare tungkol sa Denmark mula sa isa sa mga aktor, dahil noong 1586 ang isa sa mga tropa ng teatro sa London ay naglibot. doon). Siyempre, si Polonius ay nagtatago sa likod ng karpet na ito. Inaanyayahan ni Hamlet ang kanyang ina na ihambing ang larawan ni Claudius sa larawan ng kanyang ama.

Sa mga salita ni Hamlet tungkol kay Claudius:

Ang magnanakaw na nagnakaw ng kapangyarihan at estado,
Hinugot ang mahalagang korona
At inilagay ito sa kanyang bulsa! -

madalas makakita ng indikasyon na ang lehitimong tagapagmana ng trono ay si Hamlet, at inagaw ni Claudius ang kanyang kapangyarihan. Ngunit si Hamlet, siyempre, ay nagsasalita tungkol sa korona na ninakaw ni Claudius mula sa kanyang pinatay na kapatid. Bago ang pagtatatag ng tradisyonal na monarkiya, ang kapangyarihan pagkatapos ng pagkamatay ng pinuno ay madalas na inilipat hindi sa kanyang anak, ngunit sa kanyang kapatid (halimbawa, ito ay nasa Kievan Rus). Matapos ang pagpatay sa Norwegian na hari ni Hamlet Sr., ang kapangyarihan ay hindi napunta sa kanyang anak na si Fortinbras, ngunit sa kanyang kapatid.

Mahirap para kay Gertrude at kailangan para kay Hamlet, ang pag-uusap na naglalabas ng kanyang emosyon ay biglang naputol ng hitsura ng isang multo. Tila, nais ng multo na ipakita sa kanyang anak na hindi niya dapat labanan ang kanyang ina, ngunit ang mamamatay-tao na si Claudius. Si Hamlet ay nagsimulang makipag-usap sa kanya (bagaman ang multo ay hindi sumasagot, at pagkatapos ay umalis), hinimok si Gertrude na tumingin sa kanya. Gayunpaman, hindi nakikita ni Gertrude ang multo. Ayon sa umiiral na paniniwala, ang multo ay nakikita lamang ng mga taong gusto niyang magpakita (ang paniniwalang ito ay ginamit din ni Shakespeare sa Macbeth). Natural, nakita ni Gertrude sa pag-uugali ng kanyang anak ang isa pang patunay ng kanyang kabaliwan.

Gayunpaman, ayaw ni Hamlet na isipin ng kanyang ina na siya ay baliw. Sabi niya:

Huwag mong pahiran ang iyong kaluluwa ng mabuong pamahid,
Na ito ay aking kalokohan, at hindi ang iyong kahihiyan ...

Naaalala ang malapit na relasyon ni Gertrude sa kanyang kasalukuyang asawa, pinayuhan siya ni Hamlet na umiwas ngayon, na makakatulong sa kanya na umiwas sa hinaharap. Sinisiraan ng kritiko ng teatro na si J. Eiget si John Gielgud dahil sa katotohanan na ang akusadong monologo ni Hamlet sa eksena kasama ang kanyang ina ay naging katulad ng isang "lecture on moderation" sa sikat na aktor. Actually, ang monologue ay nagtatapos sa play na may ganoong lecture.

Handa na para sa isang paglalakbay sa England, natanggap ni Hamlet mula kay Claudius ang halos isang utos na pumunta doon at hindi man lang tumutol.

Bago umalis, nakilala ni Hamlet ang hukbo ng Fortinbras, na dumadaan sa teritoryo ng Danish, patungo sa Poland. Nalaman niya mula sa kapitan na ang mga Norwegian ay lalaban para lamang sa isang kapirasong lupa. Sa kanyang huling monologo, tinawag ng prinsipe ang dakila na "pumasok sa isang masigasig na pagtatalo sa isang talim ng damo kapag ang karangalan ay nasaktan." Nag-aalala pa rin siya tungkol sa kanyang kabagalan:

Paano ipinapakita ang lahat sa paligid ng meth
At ang paghihiganti ay nagmamadali sa aking matamlay!

Tinapos ni Hamlet ang monologo sa mga salitang:

Oh aking naisip, mula ngayon kailangan mo
Maging duguan, o alikabok ang iyong presyo!

Sa kawalan ng Hamlet (salamat sa pagtatayo ng balangkas, si Richard Burbage, na gumanap ng pinakamahirap na papel, ay nakakuha ng pagkakataong magpahinga), ang kapalaran ng mga anak ni Polonius ay naging pangunahing bagay.

Si Ophelia, na ang ama ay pinatay ng kanyang mahal sa buhay, ay hindi nakayanan ang pagkabigla. Ang kanyang tunay na kabaliwan ay naging, kumbaga, isang pagmuni-muni ng bonggang kabaliwan ng Hamlet. Si Ophelia na nawalan ng malay ay madalas kumanta. Ang kanyang kanta tungkol sa Araw ng mga Puso, na nakatuon sa pang-aakit, ay nagdulot ng iba't ibang mga haka-haka tungkol sa relasyon ni Ophelia kay Hamlet. Gayunpaman, ganap na wala sa dula ang nagmumungkahi na si Ophelia ay maaaring magkaroon ng isang matalik na relasyon sa prinsipe. Gaano katama si Horatio nang sabihin niya sa reyna na si Ophelia ay "maaaring maghasik ng mga mapanganib na pagdududa sa mga lihim na isipan."

Malinaw na sinubukan ni Laertes, umalis patungong Paris, upang makatakas mula sa pag-aalaga ng kanyang ama. Gayunpaman, nang malaman ang pagkamatay ni Polonius, agad siyang umalis sa Paris at bumalik sa Denmark. Hindi tulad ng Hamlet, bumaling si Laertes sa mga tao para sa suporta, at handa na ang kanyang mga kasama na iproklama siyang hari. Binuksan nila ang pinto sa silid kung nasaan si Claudius, ngunit pagkatapos ay hiniling ni Laertes sa kanyang mga kasamahan na umalis at naiwan silang mag-isa kasama sina Claudius at Gertrude. "Ikaw na hamak na hari, ibalik mo sa akin ang aking ama!" bulalas ni Laertes. Gusto niyang malaman nang eksakto kung paano namatay si Polonius. Si Gertrude ang unang nagsabi na "ang hari ay walang kinalaman dito"; ito ay kinumpirma ni Claudius, na nalulugod na si Laertes ay maghihiganti lamang sa mga nagkasala. Gayunpaman, sa presensya ng kanyang asawa, si Claudius, siyempre, ay hindi maaaring banggitin ang Hamlet. Dumating muli si Ophelia, na pinapasok ng mga Danes na nakatayo sa labas ng pinto. Nabigla sa paningin ng kanyang nakakabaliw na kapatid na babae, binibigkas ni Laertes ang napaka-makatang mga parirala:

Rosas ng Mayo!
Anak, kapatid, aking Ophelia!

Gayunpaman, iba ang sinasabi niya:

Maging matino at tumawag para sa paghihiganti,
Mas kaunti ang iyong hawakan.

Nagawa ni Claudius na dalhin si Laertes para sa isang pag-uusap na tête-à-tête.

Kasabay nito, ang ilang mga mandaragat ay nagdala kay Horatio ng isang liham mula sa Hamlet, na nagsasabing sinalakay ng mga pirata ang barko kung saan naglalayag ang prinsipe, at siya mismo ang tumalon sa kanila. Ang mga pirata, aniya, ay tinatrato siya "tulad ng mga maawaing magnanakaw." Hiniling ni Hamlet kay Horatio na ayusin ang pag-access ng mga mandaragat sa hari (nagpadala rin siya ng mga liham kina Claudius at Gertrude), at pagkatapos ay makipagkita sa kanya upang marinig ang mga salita na magpapapipi sa kanya.

Ipinaalam na ni Claudius kay Laertes na pinatay ni Hamlet si Polonius. Binigyang-diin niya na ang pumatay kay Padre Laertes ay "nagbanta rin sa akin", at tumatawag upang ituring ang kanyang sarili bilang isang kaibigan. Hindi tumutol si Laertes, ngunit nagtanong:

Bakit hindi mo ituloy ang mga ito
Kaya labag sa batas at kriminal na gawain
Gaya ng hinihingi ng karunungan
At seguridad?

Ipinaliwanag ito ni Claudius sa dalawang kadahilanan: ang kanyang pagmamahal sa reyna, na labis na nagmamahal sa kanyang anak, at ang pagmamahal na nararamdaman ng mga karaniwang tao para kay Hamlet (muling binibigyang-diin nito ang kamalian ng mga aksyon ni Hamlet, na, hindi tulad ni Laertes, ay hindi gumamit ng popular na suporta).

Dinala ng mensahero ang mga sulat ni Hamlet sa hari at reyna. Binasa ni Claudius ang liham na naka-address sa kanya nang malakas - para marinig din ito ni Laertes. Natural, hindi kasing-prangka si Hamlet tulad ng sa kanyang liham kay Horatio.

Iniulat lamang niya na siya ay "nakalapag na hubad sa iyong kaharian," at ipinangako niyang sasabihin ang mga pangyayari sa kanyang pagbabalik sa isang personal na pagpupulong. Naalala ni Claudius kung paanong dumating sa Denmark ang isang Norman, isang mahusay na eskrimador, na kilala si Laertes at lubos na pinahahalagahan ang kanyang pagiging eskrimador.

Nang marinig ito, inasam ni Hamlet si Laertes na "bumalik at labanan siya." Ngayong pareho na silang nasa Denmark, inanyayahan ni Claudius si Laertes na maghiganti sa pamamagitan ng pag-duel kay Hamlet gamit ang isang matalas na talim.

Dito, kahit ang ina ay hindi makikita ang layunin,
Ngunit isang kaso lamang -

sabi ng hari (halatang napakahalaga nito sa kanya). Si Laertes ay kusang-loob na sumang-ayon sa panukala ni Claudius at lalo pang pinalakas ang plano ng hari, na nagbabalak na lubricate ang talim ng isang nakamamatay na pamahid, na binili niya mula sa manggagamot.

Ang ilang kalunos-lunos na kabalintunaan ay ipinakita sa lahat ng ito: Hamlet, na naghahangad na ipaghiganti ang pagpatay sa kanyang ama, ang kanyang sarili ay naging biktima ng eksaktong parehong paghihiganti.

Dumating ang reyna at ipinaalam na si Ophelia ay nalunod. Inilalarawan ni Gertrude ang kalunos-lunos na kaganapang ito sa ganoong detalye, na parang siya mismo ang naroroon (na, siyempre, ay hindi - walang naroroon). Ito ay higit na nakabatay sa mga huling detalye ng pagkamatay na alam ng reyna; ang pahayag na walang kamalay-malay si Ophelia sa kanyang ginagawa, ibig sabihin, hindi niya pinatay ang kanyang sarili, ay batay sa tapat na paniniwala ni Gertrude. Dahil dito, nailibing si Ophelia sa isang karaniwang sementeryo.

Magsisimula ang ikalimang yugto sa sementeryo na ito. Ang unang lumitaw ay dalawang gravedigger (sa orihinal na dalawang clown). Pagkatapos ay dumating ang Hamlet at Horatio; Hindi ito napansin, ang isa sa mga gravedigger ay nagpadala ng pangalawa kay Yogen upang magdala ng isang "prasko ng vodka". Ang Danish na pangalang Jogen ay tumutugma sa Ingles na pangalang John, at sa tabi ng "Globe" ay ang "bingi John" tavern.

Si Hamlet ay namangha sa kung gaano kalmadong tinatrato ng sepulturero ang mga bangkay: “Ang bungo na ito ay may dila, at minsan ay nakakanta; at ang magsasaka na ito ay itinapon siya sa lupa ... " Gayunpaman, si Hamlet mismo ay nagsasalita ng mga patay na katawan na medyo balintuna ("at ngayon ito ang aking Empress Rotten"). Ito ay malinaw na dayuhan sa Kristiyanong ideya ng mga bangkay na naghihintay sa muling pagkabuhay ng kanilang mga kaluluwa sa Araw ng Paghuhukom. Ang kanyang mga saloobin ay napakalapit sa materyalistikong pang-agham na pananaw. Kahit na sa simula ng ika-apat na yugto, sinabi ni Hamlet kay Claudius: "Ang isang tao ay maaaring makahuli ng isda sa isang uod na kumain ng hari, at makakain ng isda na kumain ng uod na ito." Ngunit ito ay bahagi ng talumpati ng jester at malinaw na pangungutya kay Claudius. Ngayon ay nagsasalita si Hamlet tungkol kay Alexander the Great: “Namatay si Alexander, inilibing si Alexander, naging alabok si Alexander; ang alikabok ay lupa; ang luwad ay ginawa mula sa lupa; at bakit hindi nila maisaksak ang isang bariles ng beer gamit ang luwad na ito kung saan siya nakabukas? Ang mga salita ay sumusunod:

Soberanong Caesar, naging abo,
Nagpunta, marahil, sa paglalagay ng plaster sa mga dingding.

Nang makita ni Hamlet ang bungo ni Yorick, ang dating royal jester, pinukaw nito sa kanya ang isang malungkot na alaala ng isang lalaki na kilala niya noong bata pa, ngunit hindi nagbabago ang saloobin ni Hamlet sa mga patay na katawan at nagsimula ang talakayan ni Alexander the Great pagkatapos noon.

Maraming komento ang dulot ng sagot ng sepulturero sa tanong ni Hamlet: "Gaano ka na katagal naging sepulturero?" Ito pala ay nangyari noong araw na natalo ng ama ni Hamlet ang ama ni Fortinbras, at sa araw na ito ipinanganak mismo si Hamlet. Gayunpaman, pagkaraan ng ilang sandali, ang parirala ay binibigkas: "Ako ay isang sepulturero rito mula noong aking kabataan, sa loob ng tatlumpung taon na ngayon."

Thirty years old na pala si Hamlet! Ngunit hindi pa siya nakapagtapos sa Unibersidad ng Wittenberg; binanggit ni Laertes ang kanyang kabataan sa unang yugto, na nakikipag-usap kay Ophelia ("sa bukang-liwayway ng tagsibol"). Ang bagay ay gumamit si Shakespeare ng dalawang magkaibang salita - tagagawa ng libingan at sexton. Ang salitang gumagawa ng libingan ay literal na nangangahulugang "paggawa ng libingan"; ang salitang sexton, na ngayon ay nangangahulugang "gravedigger" (gayunpaman, hindi sa pangunahing kahulugan nito), ay nangangahulugan lamang ng isang taong nagtatrabaho sa isang sementeryo. Sa orihinal, sinasabi ng kasalukuyang sepulturero na ginawa niya ang gawaing ito bilang isang batang lalaki. Kung gayon, siyempre, walang mapipilitang maghukay ng libingan.

Kaya, siya ay nagtatrabaho sa sementeryo sa loob ng tatlumpung taon, mula pagkabata, at siya ay naging isang sepulturero sa araw na ipinanganak si Hamlet (iyon ay, noon ay hinukay niya ang kanyang unang libingan). Siyempre, hindi ito sumusunod mula dito na si Hamlet ay tatlumpung taong gulang.

Hindi inaasahan ni Hamlet na dadalo siya sa libing ni Ophelia. Itinuring ng pari na madilim ang pagkamatay ni Ophelia; ayon sa kanya, "ang ranggo ng libing ay pinalawak namin hangga't maaari." Tumanggi ang mga pari na kantahin ang requiem.

Inutusan ni Laertes na ibaba ang kabaong; Sabi niya:

At hayaan mula sa malinis na laman na ito
Lalago ang mga violet.

Makinig, walang kabuluhang pastol,
Ang aking kapatid na babae ay pupurihin ang lumikha,
Kapag sumisigaw ka sa sakit.

Inihagis ni Gertrude ang mga bulaklak sa libingan at malungkot na sinabi na gusto niyang tawagan si Ophelia na kanyang manugang, upang linisin ang kanyang kama sa kasal, at hindi ang libingan. Isinusumpa ni Laertes ang kumuha ng "mataas na pag-iisip" ni Ophelia (ibig sabihin, siyempre, Hamlet), at pagkatapos ay tumalon sa libingan upang yakapin ang kanyang kapatid sa huling pagkakataon. Ang Hamlet, na dati nang hindi napansin ng sinuman sa mga dumating sa libing, ay tumalon din doon. Sa paghusga sa katotohanan na ang episode na ito ay nabanggit sa elehiya sa pagkamatay ni Burbage, ang nangungunang aktor ng tropa ay mahusay na nilalaro.

Isang labanan ang sumiklab sa pagitan ng Hamlet at Laertes; hiwalay na sila. Nang umalis na sa libingan, binibigkas ni Hamlet ang tanyag na parirala na ang kanyang pag-ibig ay higit pa sa pagmamahal ng apatnapung libong magkakapatid. Ngayon lang naging malinaw na mahal na mahal niya si Ophelia; marahil ay ngayon lang niya ito napagtanto. Sa kastilyo, sinabi ni Hamlet kay Horatio ang nangyari sa kanya sa barko. Nagnakaw siya at nagbukas ng isang liham kung saan si Claudius, na tinakot ang hari ng Ingles kasama si Hamlet, ay nag-utos na ipapatay ang prinsipe. Sumulat si Hamlet ng isang bagong liham, ayon sa kung saan ang mga maydala, iyon ay, Rosencrantz at Guildenstern, ay dapat patayin. Ang pagkakaroon ng selyo ng kanyang ama ay naging ganap na maaasahan sa bagong liham. Kahit na ang tila may kamalayan na pagkilos na ito na Hamlet, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, ay kusang gumaganap:

Hindi pa nabubuo ng isip ko ang prologue,
Paano ka nagsimulang maglaro...

Hindi karapat-dapat na mamatay sina Rosencrantz at Guildenstern. Taliwas sa opinyon ng marami, hindi nila ipinagkanulo si Hamlet. Wala at wala silang ideya na si Claudius ay isang kaaway ng prinsipe, taos-pusong ipinagtapat ni Guildenstern kay Hamlet na sila ay ipinadala. Matapos patayin ni Hamlet si Polonius, hindi nakilala nina Rosencrantz at Guildenstern ang panganib ng Hamlet. Wala silang alam tungkol sa nilalaman ng sulat na ipinadala sa England.

Ang Hamlet ay nagsasalita ng medyo mayabang tungkol sa mga dating kaibigan na naglalayag sa kanilang kamatayan:

Mapanganib na mahuli ang mga hindi gaanong mahalaga
Sa pagitan ng mga pag-atake at nagniningas na talim
Makapangyarihang mga kaaway.

Ang ideya ng Rosencrantz at Guildenstern bilang mga karakter ng parehong uri (tulad ng Bobchinsky at Dobchinsky sa Gogol's The Inspector General), isang simbolo ng isang masamang lipunan, ay hindi tama. Ito ay batay lamang sa katotohanan na ang mga karakter na ito ay lumilitaw nang magkasama sa lahat ng oras. Gayunpaman, ang tiwala na Rosencrantz ay ibang-iba sa mas malambot na Guildenstern. Ang Hamlet ay binisita ng isang tiyak na Osric. Ang tila hindi gaanong mahalagang karakter na ito ay naglalaman ng isang parody ng "bagong aristokrata" (tulad ng sabi ni Hamlet, "siya ay may maraming lupain, at mataba"). Si Osric ay medyo magarbo at, siyempre, sa ngalan ng hari, nanawagan sa Hamlet upang labanan si Laertes. Naniniwala si Horatio na matatalo si Hamlet. Si Hamlet, sa kabaligtaran, ay umaasa sa tagumpay, ngunit, tulad ng madalas na kaso sa mga dula ni Shakespeare, mayroon siyang premonisyon, "... hindi mo maiisip kung ano ang isang pasanin sa aking puso dito," Hamlet admits Horatio at kaagad. idinagdag: " ...ngunit hindi mahalaga." "Ito, siyempre, ay walang kapararakan," patuloy niya, "ngunit ito ay tulad ng isang uri ng premonition, na, marahil, ang isang babae ay napahiya." "Kung ang iyong isip ay hindi nagnanais ng isang bagay, pagkatapos ay sundin ito," payo ni Horatio sa isang kaibigan, ngunit si Hamlet ay bumaling sa mga biro: "Hindi naman; hindi kami natatakot sa mga tanda; at sa pagkamatay ng isang maya ay may isang espesyal na bapor. Ipasok sina Claudius, Gertrude, Laertes, at marami pang iba. Humingi ng paumanhin si Hamlet kay Laertes, na ipinaliwanag ang kanyang mga aksyon bilang kabaliwan. Sumasang-ayon din si Laertes sa pagkakasundo, gayunpaman, hindi alam kung paano magsinungaling, hindi niya ipinapahayag ang kanyang mga saloobin nang napakalinaw.

Nagpasya si Claudius na paigtingin ang kanyang mga kriminal na plano at naghanda ng lason na kopa para sa prinsipe, ngunit ito ay humantong sa ganap na hindi inaasahang kahihinatnan: Nagpasya si Gertrude na uminom sa tagumpay ng kanyang anak. Sinubukan ni Claudius na pigilan ang kanyang asawa, ngunit hindi niya ito nagawa. Hindi pa nauuhaw si Hamlet. Sinusugatan siya ni Laertes ng may lason na rapier, pagkatapos ay sa isang labanan ay nagpapalitan sila ng mga rapier. Ang katotohanan ay ang isang kalahok sa isang fencing duel ay palaging naghahangad na patumbahin o agawin ang isang sandata mula sa mga kamay ng isang kalaban. Tila, kapwa nagawang gawin ito; itinaas ang mga rapier mula sa lupa, hindi nila sinasadyang ipinagpalit ang mga ito. At ngayon, sinugatan ni Hamlet si Laertes ng isang nakamamatay na sandata. Inutusan ni Claudius ang mga eskrima na paghiwalayin, ngunit nais ni Hamlet na magpatuloy. Namangha si Horatio na ang parehong mga kalahok ay dumudugo (pagkatapos ng lahat, ang tunggalian ay palakaibigan) at nagtanong kay Hamlet: "Ano ang problema?" Tinanong ni Osric si Laertes ng parehong bagay. Si Laertes, na malinaw na nababagabag ng kanyang budhi, ay tumugon:

Nahuli ang sandpiper sa sarili niyang lambat, si Osric;
Ako mismo ay pinarusahan ng aking kataksilan.

Nahulog si Gertrude at nagtanong si Hamlet, "Ano ang problema ng reyna?" Sinisikap ni Claudius na i-claim na "nakikita ang dugo, nawalan siya ng malay." Gayunpaman, hindi nawalan ng malay si Gertrude at, bago ang kanyang kamatayan, sinabi na siya ay "nalason". Sa pakikipag-usap sa kanyang anak, sinabi niya ang salitang "inumin" ng tatlong beses (sa orihinal kahit na apat na beses). Ang nahulog na si Laertes ay nagsabi kay Hamlet tungkol sa poisoned rapier. Ang kanyang kwento ay nagtatapos sa:

Coral... may kasalanan ang hari.

Parehong sa pamamagitan ng pagpatay kay Polonius at sa pagtakas sa isang barkong pirata, napatunayan na ni Hamlet ang kanyang kakayahang magsagawa ng mga kusang kilos. Hindi nakakagulat na halos agad niyang hampasin ang hari ng isang rapier. Nang marinig ang unibersal na sigaw ng "Treason!", sinubukan ni Claudius na makahanap ng suporta. Tumawag siya:

Mga kaibigan, tulong! Injured lang ako.

Gayunpaman, sa wakas ay tapos na si Hamlet sa kanya. Tinawag ni Laertes na nararapat ang paghihiganti, at bago siya mamatay ay sinabi niya:

Patawarin natin ang isa't isa, mahal na Hamlet.
Sumama ka nawa sa aking inosenteng kamatayan
At ang aking ama, tulad ko sa iyo.

Tila, hindi nagkataon na si Hamlet ay napatay ni Laertes. Kung ang prototype ng Polonius ay si William Cecil, Lord Berkeley, kung gayon si Laertes, sa kabila ng lahat ng pagkakaiba-iba ng mga character, ay hindi maaaring hindi tumutugma sa anak ng Lord Chancellor na si Robert Cecil, na gumanap ng malaking papel sa pagsubok ng Essex at iba pang mga conspirators.

Ngunit ang bayani ay ibang tao, at hinihiling ni Hamlet ang namatay na si Laertes:

Maging malinaw sa harap ng langit!

Inaasahan niya ang kanyang sariling kamatayan; kung hindi dahil sa kamatayan, marami siyang sasabihin "sa iyo, nanginginig at namumutla, tahimik na pinag-iisipan ang laro." Isa na itong malinaw na alusyon sa mga manonood na nanonood ng pagtatanghal. Ano ang masasabi sa kanila ni Hamlet (mas tiyak, Richard Burbage), na alam na ang lahat tungkol sa dula? Isa lang ang sagot: tungkol sa Essex conspiracy.

Si Shakespeare ay bumalik sa balangkas muli. Malamang, maraming sinabi si Hamlet kay Horatio, kung hindi man lahat, at ngayon ay hinihiling sa nakaligtas na sabihin ang buong katotohanan. Tumugon si Horatio: "Hindi ito mangyayari." Siya ay higit pa sa isang sinaunang Romano kaysa sa isang Dane (mula sa parirala kung saan nagsimula ang kanyang tungkulin, sumunod na hindi siya isang Dane, ngunit sino sa madla ang naaalala ito?). Malinaw ang pahiwatig: alam ng mga manonood ang hilig ng mga sinaunang Romano na magpakamatay, kahit man lang sa kamakailang trahedya ni Shakespeare na si Julius Caesar. Sinabi mismo ni Horatio na nanatili ang kahalumigmigan sa kopita.

Tutol si Hamlet:

Kung lalaki ka
Bigyan mo ako ng tasa...
O kaibigan, anong sugatan ang pangalan,
Itago ang lihim ng lahat, ito ay mananatili para sa akin!

Posible bang isaalang-alang na binago ni Hamlet ang pagkakasundo na sinira ni Claudius? Hindi lamang namatay ang buong pamilya ni Polonius; Nawasak din ang Danish royal family. Ang pinakaangkop na pagtatapos ay mukhang ang nagtatapos sa pelikula ni Laurence Olivier: ipinapakita ng camera ang mga walang laman na bulwagan at koridor ng Elsinore sa mahabang panahon.

Ngunit, siyempre, hindi maaaring pumunta si Shakespeare para sa isang katulad na pagtatapos. Imposible at puro teknikal: walang kurtina, at kailangang may magbuhat ng mga bangkay para hindi na bumangon ang mga aktor na gumanap bilang patay. Isang martsa ang narinig sa malayo, at ang mga putok ay nagpaputok sa labas ng entablado. Ayon kay Osric, ang Fortinbras ay nagbalik na matagumpay mula sa Poland at nagpaputok ng isang volley bilang parangal sa mga English ambassador.

Namatay si Hamlet; hindi siya kailanman makakakuha ng balita mula sa Inglatera, na, gayunpaman, ay hindi mahirap hulaan: dumating ang mga embahador upang iulat ang pagbitay kina Rosencrantz at Guildenstern. Hinulaan niya ang halalan sa Fortinbras bilang hari ng Denmark at binigay sa kanya ang kanyang namamatay na boto. Hiniling ni Hamlet kay Horatio na ihatid ito sa Fortinbras at ibunyag sa kanya ang dahilan ng lahat ng mga pangyayari. Ang mga huling salita ng prinsipe: "Karagdagang - katahimikan."

Ang pariralang ito ay nagpapahiwatig na ang Hamlet ay hindi na nagdududa kung ano ang mangyayari pagkatapos ng kamatayan; alam niyang wala nang susunod sa kanya. Ang ganitong kaisipan ay maaaring mukhang masyadong bago para sa 1601; gayunpaman, bago pa man sumulat si Montaigne: “Ang minsang nawala sa pag-iral nito, hindi na ito umiiral,” at noong sinaunang panahon, si Lucretius, na minamahal ni Montaigne, ay nagsalita nang mas malinaw: “Kapag namatay ka, hindi ka na mabubuhay.”

Gayunpaman, ang huling parirala ni Hamlet ay may hindi tiyak na kahulugan. Maaari rin itong isalin sa ibang paraan: "Tungkol sa iba pa - katahimikan." Ano ang dapat itahimik ng aktor na gumaganap bilang Horatio kung ang kanyang bayani ay utusan na ibunyag sa Fortinbras ang sanhi ng lahat ng mga kaganapan? Ang sagot ay pareho pa rin: tungkol sa Essex conspiracy.

Ito ay katangian na ang Fortinbras, na lumitaw, na hindi pa alam ang mga pangyayari sa nangyari, ay nagbibigay ng karangalan ng militar hindi sa hari ng Denmark, si Claudius, ngunit sa Hamlet lamang. Bago iyon, sinabi niya:

Binigyan ako ng mga karapatan sa kahariang ito,
At ang aking kapalaran ay nagsasabi sa akin na ipahayag ang mga ito.

Ang bagong hari ng Denmark ay dapat na malinaw na isang dayuhan, isang prinsipeng Norwegian. Dalawang taon pagkatapos ng premiere ng Hamlet, namatay si Queen Elizabeth, at ang Scottish king na si James VI Stuart (sa England - James I) ang naluklok sa kanyang trono.

Sa konklusyon, nararapat na banggitin ang mga pangalan na ginamit sa dula. Sa mga ito, lima lamang (Hamlet, Gertrude, Rosencrantz, Guildenstern, Osric) ang may karakter na Danish. Siyempre, ang pangalang Yorick ay kabilang din sa Danish, ngunit ang royal jester ay matagal nang namatay at hindi kasama sa mga karakter.

Ang mga pangalan (mas tiyak, apelyido) ng Rosencrantz at Guildenstern ay nararapat na espesyal na pansin. Ito ay karaniwan at marangal na mga apelyido na matatagpuan sa iba't ibang mga dokumento. Kahit papaano ay nalaman ni Shakespeare na sila ay nasa listahan ng mga Danes na nag-aral sa Unibersidad ng Wittenberg (malinaw na ito ang nagbigay inspirasyon sa kanya). Sina Rosencrantz at Guildenstern ay kabilang sa mga ninuno ng namumukod-tanging astronomer na si Tycho Brahe.

Ang apelyido Guildenstern ay pumasok din sa kasaysayan ng Russia. Nang magpasya si Boris Godunov na pakasalan ang kanyang anak na babae sa kapatid ng haring Danish, dumating siya sa Moscow noong taglagas ng 1602. Kasama sa kanyang mga kasama sina Axel at Laxman Guildenstern. Si Axel Guildenstern ay nag-iwan ng mga tala tungkol sa paglalakbay na ito.

Ang pangalang Ophelia ay hiniram mula sa nobelang pastoral ng manunulat na Italyano na si Sannazaro (katapusan ng ika-15 siglo).

Tila, ang pangalang Polonius, na walang kinalaman sa Denmark, ay nakikilala rin ng isang karakter sa panitikan. Ang mga opisyal at sundalo (Bernardo, Francisco, Marcellus) ay may mga pangalang Romanesque. Ito, siyempre, ay hindi nagsasalita ng kanilang pinagmulan; ang gayong mga kalayaan ay katangian ng dramaturhiya noon.

Ang pangalang Horatio ay isang italized na bersyon ng pangalan ng sinaunang Romanong makata na si Horace. Taglay ni Claudius ang pangalan ng isa sa mga emperador ng Roma, at ito ay ganap na hindi maintindihan kung bakit nakuha ni Laertes ang pangalan na dinala ng ama ni Odysseus.

Walang laman.
Nakita ko kayong dalawa na nagbakod
Kahit na, siyempre, hindi tulad mo,
Hindi huminto si Laertes sa kanyang pag-aaral...
Ngunit ang mga posibilidad ay pabor sa iyo.

Isang bagay din
Mabigat... Subukan natin ang isa pa.

At sa aking kamay. Sana sila
Isang haba?

Napatunayan, aking panginoon.

Ilagay ang alak sa mesang ito.
At kung unang umatake si Hamlet,
O pangalawa, o makaganti
At least pagkatapos ng ikatlong laban, hayaan
Magbibigay sila ng isang volley mula sa lahat ng mga baril ng kastilyo -
Iinumin namin ang iyong kalusugan, Hamlet,
At itinapon namin ang isang perlas sa tasa,
Ano ang higit pa sa isang koronang hiyas
Lahat ng apat na huling hari.
Hinihiling ko sa iyo na ayusin na ang mga simbalo
Sinabi nila ang mga tubo, ang mga tubo - sa mga gunner,
At ang mga baril - sa langit, at bumulong sila
Lupa, sabi nila, ito mismo ang hari
Uminom sa kalusugan ng Hamlet! Oras na.
Ang hustisya ay gawain ng mga hukom.

So simulan na natin sir?

Magsimula tayo, aking panginoon.
(lumaban)

Isang hit ang lumipas.

Well, bale, magsimula tayo ulit.

Tumigil ka!
Magdala ng alak. Hamlet, para sa iyo!
Nasa iyo na ang perlas.

Timpani, trumpeta, putok ng kanyon.

Uminom ka!
Ibigay ang Tasa sa Prinsipe!

Hindi ngayon.
Tapusin na natin ang laban, saka tayo mag-inuman.
(lumaban)
Isa pang suntok. Totoo ba?

Oo, hinawakan
Inaamin ko.

Hari
(reyna)

Bubugbugin siya ng anak natin.

Reyna

Pawis na pawis siya at huminga ng napakabigat...
(sa Hamlet)
Kumuha ng panyo at punasan ang pawis sa noo...
Uminom ako sa iyong kapalaran, mahal na Hamlet!

Salamat kay.

Huwag hawakan ang alak, Gertrude!

Reyna

At gusto kong patawarin mo ako!..
(inumin)

Hari
(sa gilid)

Ang parehong tasa. huli na. Huli na.

Hindi, aking ginang, ako ay pigilin.

Reyna

Halika dito, pupunasan kita.

Laertes
(sa hari)

Ngayon suntukin mo ako.

nagdududa ako.

Laertes
(sa gilid)

Parang tinalian ng konsensya ko ang kamay ko.

Ipagpatuloy natin ang ating laban. Gayunpaman
Natatakot ako na niloloko mo ako
Bakit ayaw mong lumaban...

Ah, paano ito? Sige, tahan na!..
(lumaban)

Hindi umubra ang mga suntok.

Halika, kunin mo!

Nasugatan ni Laertes si Hamlet.
Pinapalitan nila ang mga rapier, pinupunit ang mga ito sa isa't isa gamit ang mga gauntlets.

Tama na. Paghiwalayin sila.

Oh hindi!
(bumagsak ang reyna)

Busy ako, tulungan mo ang reyna.

Nasugatan ni Hamlet si Laertes.

Horatio

Parehong nasa dugo. Milord, ano ang nangyayari sa iyo?

Bumagsak si Laertes.

Laertes, kamusta?

Parang tangang woodcock sa sarili nitong silo...
At duguan sa sarili niyang katusuhan...

Paano ang reyna?

Wala, siya
Nawalan ako ng malay dahil sa dugo...

Reyna

hindi,
Alak ... ito ... Aking Hamlet, aking anak,
Nalason ang alak...
(namatay)

Oo, ito ay pagdaraya!
I-lock ang mga pinto. Hahanapin natin siya.

Bakit naghahanap? Siya ay nasa iyong kamay.
Hindi, hindi ka nasaktan. Pareho kaming pinatay.
At kalahating oras, Hamlet, hindi lilipas...
Ang talim ay may lason. Naiinis ako sa sarili ko
Armas. At sa kopita - ang parehong lason.
Tingnan mo si nanay. Patay na siya. At ako
Oras na para umalis. Iyon lang - ito...
(tinuro ang hari)

Ang alak ay may lason. Rapier din.
Kung gayon, magtrabaho muli, lason!
(hinampas ng rapier ang dibdib ng hari)

Mga kaibigan, tulong! Nasaktan lang ako...

Tutulungan kita. Inumin mo ang iyong
Fratricide at incest,
Maldita ang hari ng Denmark.
Ang iyong perlas ay nasa aking talim.
Sundin ang aking ina - at ikaw
Makukuha mo pa rin siya...
(sinaksak ang hari)

Natanggap lang niya ang ipinadala niya.
Patawarin natin ang isa't isa, mahal na Hamlet.
Nawa'y hindi ito mahulog sa iyo mula ngayon
Dugo ng tatay ko at dugo ko
At hindi babagsak sa akin ang dugo mo.
(namatay)

Laertes, ang aking kamatayan ay ilalabas sa iyo.
Kailangan kitang sundan. Mamamatay na ako.
Patawarin mo ako, ina. Paalam sa iyo, Horatio,
At ikaw na ngayon ay nanginginig
Tahimik na attachment sa lahat
Ano ang narito. At least meron ako
Yung kalahating oras, sasabihin ko lahat.
Ngunit ang bailiff na ito ay hindi nagbibigay ng reprieve...
Dinadala sa kustodiya ... At nang walang karagdagang ado ...
At hayaan siyang ... Horatio - ang iyong tungkulin
Sabihin sa kanila kung ano ang tungkol dito.

Horatio

At huwag magtanong, marangal na prinsipe!
Ako ay isang Roman sa puso, hindi isang Dane.
Marami pa sa ibaba...

Kung ikaw ay -
Lalaki, ibibigay mo ba sa akin ang tasang ito...
Kung kanino niya sinabi - ibalik mo!.. Hindi sa sarili ko
Kukunin ko... Horatio, isipin mo
Anong mangyayari sa pangalan ko kapag
Tahimik kaming naglilinis ng isa-isa,
At tanging kadiliman lang ang tatakip sa atin?..
At kung mahal mo talaga ako
Pagkatapos ay pigilin ang paghahanap ng kaligayahan
At sa kaguluhan ng mundo magpatuloy
Langhap lahat ng sakit niya, at ang kwentong ito
Sabihin mo...
(malayong pagmartsa ng militar at mga sigaw)
Ano ang iba pang mga tunog na iyon?

Bumalik na may tagumpay mula sa Poland
Pamangkin ni Fortinbras - Fortinbras
Binabati ang mga ambassador ng Ingles.

ako

Wala na rito, Horatio. Yung lason
Mas malakas sa akin. Tanggapin ang mensahe sa iyong sarili.
Ngunit alamin - Ang England ay para sa Fortinbras.
Binibigyan ko rin siya ng boto ko.
Sabihin sa kanya ang tungkol dito. At higit pa
Tungkol sa nangyari dito bago siya.
Katahimikan sa harap ko...
(namatay)

Horatio

Nasira ito
Ang ganyang puso... Magandang gabi, prinsipe.
Nawa'y magpahinga ka sa kapayapaan sa isang matamis na oyayi
Koro ng mga anghel para sa iyong may sakit na kaluluwa.
...Ano ang kinalaman ng mga tambol dito?

Ipasok ang Fortinbras, English ambassadors, retinue.

Fortinbras

Well, nasaan
Ang ipinangakong panoorin?

Horatio

aking panginoon,
Anong gusto mong makita? Kung noon
Ano ang maaaring shock at malungkot
Tapos dumating ka na.

Fortinbras

Oh tama Diyos!
Ganitong tambak ng mga bangkay ang sabi
Tungkol lamang sa mutual self-destruction...
Ipinagmamalaki ang kamatayan, napakagandang piging
Inihanda mo ang iyong sarili sa pamamagitan ng pagpatay
Napakaraming august sa isang suntok
Espesyal...

Unang Ambassador

Sumasang-ayon ako - isang panoorin para sa malakas.
Ang aming embahada ay hindi dumating sa korte,
At ang gustong marinig
Tungkol sa pagbitay kay Rosencrantz kasama si Guildenstern,
Tiyak na magpapasalamat siya sa atin.

Horatio

Tiyak na magpapasalamat siya sa iyo,
At kung matanggap ko ang iyong embahada:
Hindi siya nag-utos
Sa pagbitay kay Guildenstern kasama si Rosencrantz.
Ikaw ay mula sa England at ikaw
Mula sa Poland - ang minutong nagsimula ako
Imbistigahan kung ano ang nangyari dito.
Kaya sabihin mo sa akin na lumipat
Pinatay sa plataporma para mapanood,
At pagkatapos ay maririnig mo ang buong katotohanan
Tungkol sa mga kalupitan, kakila-kilabot at madugo,
At tungkol sa serye ng hindi sinasadyang pagpaslang,
At tungkol sa marahas na pagkamatay, at iba pa,
Tungkol sa kakila-kilabot na mga plano at intensyon,
Nawasak maging ang mga naglihi sa kanila,
Ang lahat ng ito ay alam ko lamang.

Fortinbras

Makikinig kami sa iyo habang nagtitipon kami
Iyong mga dignitaryo. tinatanggap ko
Sa lahat ng kalungkutan ang swerteng ito,
Pero walang magawa. Naniniwala ako,
Sino ang kailangang i-claim ang kanyang mga karapatan
Kung sino dito ay dapat pa ring tandaan,
Sa Denmark. Hayaan itong tawagin
Isang kumbinasyon ng mga masasayang pangyayari.

Horatio

Sa partikular, pag-uusapan ko ito.
Sa ngalan ng isa na ang maluwalhating tinig
Makakatulong ito sa iyo na makaakit ng mga tagasuporta.
Ngunit kailangan mong magmadali, aking prinsipe,
Habang ang isip ay magulo,
Kaya't bilang isang resulta ng mga bagong maling akala
At ang mga bagong pagsasabwatan - ay hindi nangyari
At mga bagong madugong gawa.

Fortinbras

Nawa'y maging apat na kapitan si Hamlet
Bilang isang mandirigma ay ilalagay sa isang plataporma.
Nang umakyat siya sa kanyang trono,
Siya ay magiging isang hari, na kakaunti lamang.
At sa paggunita
Demise - I order: hayaan mo
Ang mga tubo ng digmaan ay magbabayad para dito.
Alisin ang mga katawan. Ano ang mabuti sa larangan
Hindi nararapat dito. May bumaba
At utos na magbigay ng farewell volley.

Lahat ay umaalis. Dumagundong ang isang putok ng kanyon.

Pagtatapos ng act III at paglalaro

MGA KOMENTO

"Ang trahedya na kuwento ng Hamlet, Prinsipe ng Denmark, na binubuo ni William
Shakespeare, dahil ito ay nilalaro ng maraming beses ng kumpanya ng mga lingkod ng Kanyang Kamahalan
London sa dalawang unibersidad ng Oxford at Cambridge at sa ibang lugar" ay nai-publish sa
1603 Ang edisyong ito, na nakatanggap ng pangalan ng First Quarto dahil sa format nito
(quarto - pahina ng libro sa isang quarter ng isang sheet), ang mga iskolar ng Shakespeare ay hindi wala
ang mga bakuran ay itinuturing na pirated. Minsan ito ay tinutukoy bilang isang "masamang quarto".
Nang sumunod na taon, lumitaw ang Second Quarto, na karaniwang tinatawag
"mabuti". Sa pahina ng pamagat ay nakasulat: "Ang trahedya na kuwento ng Hamlet,
Prinsipe ng Denmark. Ang pagsulat ni William Shakespeare. Muling na-print at pinalaki
halos kasing laki ng isang tunay na kumpletong manuskrito." Ang aklat na ito ay muling inilimbag
tatlong beses: noong 1611, 1622 (walang naiulat na petsa) at noong 1637
Hindi malamang na may kinalaman si Shakespeare sa edisyong ito.
Ipinapalagay na ito ay inilimbag o ginawa sa panahon ng produksyon
shorthand, o mula sa isang kopya ng prompter na ninakaw sa teatro.
Pagkatapos ng kamatayan ni Shakespeare noong 1616, ang kanyang mga kaibigang aktor na sina John Heming at Henry
Kinokolekta ni Condel ang isang volume na edisyon ng kanyang mga dula, at ang tinatawag na First Folio (ed.
"sa isang sheet"), kung saan ang "Hamlet" ay inilagay din, ay inilathala sa London noong 1823.
Kaya, sa pagtatapon ng sangkatauhan ay tatlong di-magkaparehong mga teksto, kasama ng
na walang sinumang awtorisado.
Ayon sa hindi direktang mga indikasyon, itinatag ng mga iskolar ni Shakespeare ang Hamlet na iyon sa unang pagkakataon
ay itinanghal sa sikat na Globe ni Shakespeare noong 1600/1601 season.
Ang balangkas na muling ginawa ni Shakespeare ay kilala mula sa Latin na "History of Denmark"
Ika-12 siglong Danish na talamak na Saxo Grammar, na inilathala noong 1514.
Ang mga pangyayaring isinasalaysay nito ay nabibilang sa panahon ng pagano, kung gayon
naganap bago ang kalagitnaan ng siglo IX.
Ang prototype ng Hamlet ay ang Jutland youth Amlet, na gustong maghiganti sa kanya
tiyuhin Fengon, kapatid at kasamang pinuno ng Horvendil, ama ni Amleth. Pinatay si Fengon
Gorvendil upang maging nag-iisang pinuno ng Jutland (habang nag-asawa siya
kay Gerut, anak ni Haring Rorik ng Denmark at ina ni Amleth). Matapos ang pagkamatay ng kanyang ama
nagpapanggap na baliw ang prinsipe. Hindi naniniwala si Fengon sa kanyang kabaliwan at
nagpadala ng magandang dalaga kay Amlet, na, gayunpaman, pumunta sa gilid
prinsipe. Pagkatapos ay ipinadala ni Fengon ang kanyang lalaki sa mga silid ni Gerutha upang mag-eavesdrop
pag-uusap ng mag-ina. Pinapatay ni Amlet ang espiya, at pagkatapos ng mga paninisi ay nagising
konsensya ng ina. Ipinadala ni Fengon si Amlet sa England. Isang binata sa isang paglalakbay
may kasamang dalawang courtier na may dalang utos na patayin siya. Nagnanakaw si Amlet
Ang mensahe ni Fengon, pinalitan ang kanyang pangalan ng mga pangalan ng kanyang mga kasama, at nagsusulat
isang petisyon na ipakasal siya sa anak ng haring Ingles. Pagbalik, nahulog si Amlet
sa anibersaryo ng kanyang sariling haka-haka na kamatayan at pakikitungo sa kanyang tiyuhin.
Ang pinagmulan ng dula ni Shakespeare ay ang tinatawag na "Great Hamlet",
nagmamartsa sa London noong huling bahagi ng 1580s at unang bahagi ng 1590s. Ang may-akda nito ay
pinaniniwalaang si Thomas Kidd (1558-1594). Gayunpaman, noong 1576 ang Pranses
ibinalik ng manunulat na si François Belforet ang salaysay ng Saxo the Grammar tungkol kay Amlet in
volume five ng kanyang Tragic Histories.
Pagsasalin na inaalok sa mambabasa (dalawampu't isang pagsasalin ng Ruso
"Hamlet", na binibilang mula sa ginawa ni A.P. Sumarokov noong 1748) ay ginawa ko ayon sa
ang teksto ng Ikalawang Kwarto at ang Unang Folio. Ang pagpili ng opsyon ay tinutukoy sa bawat oras
lohika ng pagbuo ng balangkas.
Ang lohika na ito ay naiiba sa detalye mula sa tradisyonal na sinusunod
mga tagapagsalin at mga iskolar ni Shakespeare. Higit sa lahat ay tungkol kay Horatio, "ang pinakamahusay
kaibigan" ng Hamlet. Sabihin nating, ayon sa First Folio, isang episode ang kinuha kung saan nawala na ang
sa paglilingkod kay Haring Horatio ay lumapit sa reyna na may pagtuligsa kay Ophelia. eksena, sa
na binabalaan ni Horatio (at hindi ang hindi kilalang Courtier) sa hari
ang pagsiklab ng pag-aalsa ng Laertes (at sa gayon ay binibigyan ng pagkakataon si Claudius na iligtas ang kanyang buhay at
korona), kinuha ko rin mula sa Unang Folio. Sa tulad kong edisyon
ang golpo na naghihiwalay sa Hamlet at
ang kanyang "matalik na kaibigan". (Tingnan ang artikulong "Hamlet. The Poetics of Riddles".)
Sa komentaryo, bilang isang patakaran, ang isang pinaikling paghahambing sa artikulo ay ibinigay.
interpretasyon ng teksto.
Ang mga pangungusap sa ating teksto, maliban sa dalawa o tatlo, ay mula pa sa kasalukuyan.
tinatanggap sa tradisyong Ingles o Ruso. Exceptions - tandaan sa p. 158,
kung saan sinubukan kong buuin muli ang nawawalang interlude, at ang pangungusap sa
Sa. 157 "Umalis si Ophelia. Sinusundan siya ni Horatio."
Ang unang publikasyon ng "Hamlet" na may listahan ng mga character ay lumitaw lamang
sa 1709 na edisyon (na-edit ni Roe). Ang listahang ito ay nagsisimula sa pangalan
Claudia, ngayon mukhang kakaiba, kaya ito ay pinagsama-sama ko
muli. Mayroong tatlumpung nagsasalitang karakter sa listahan (kasama ang mga rebeldeng Danes,
na bumoto mula sa likod ng mga eksena).
Sa panahon ni Shakespeare, hindi itinuring na kahiya-hiyang ihambing ang isang bagay na may buhay at
tama sa gawain ng isang mahusay na langis na mekanismo. Taliwas sa sikat
opinyon tungkol sa "kondisyon" ng teatro ni Shakespeare, nangangahas akong tiyakin sa iyo na sa "Hamlet"
ang bawat linya ay nilagyan sa susunod, tulad ng mga gear sa isang tore ng orasan. At, tulad ng sa
orasan, ang isang gear ay lumiliko sa isa pa. Ang parehong prinsipyo
organikong pagkakaisa ay tumutukoy sa web ng mga alaala at
paggunita sa sarili, gayundin sa pinaka banayad na sistema ng lahat ng uri ng semantiko
tulay na tumutulong sa mambabasa na maunawaan kung ano ang nangyayari sa entablado at
ano ang nauna nito.
Ang teksto ni Shakespeare ay inayos sa paraang hindi kapansin-pansin
detalye sa banggaan sa isa pa, tila hindi gaanong mahalaga, inukit
kidlat ng kahulugan, saglit na nagbibigay liwanag sa totoo
mga pangyayari at motibasyon. Hindi ko ipinapalagay na hatulan kung gaano kalalim ang aking naiintindihan
ang ganitong paraan ng pagsasalaysay sa entablado ay ang manonood ng Globe, ngunit hindi nagsusulat ang mga makata
para sa karamihan, at higit sa lahat para sa kanyang sarili (kung ang makata ay isang henyo, kung gayon para sa
kawalang-hanggan). Ito ang sikreto ng sinasabing "contradictions" ni Shakespeare, naku
na parehong didaktikong pag-aaral ng Shakespearean at sumasalungat
nagdududa siya.

x x x

Muli akong magpapareserba: Ako ay hindi bababa sa lahat ng interesado sa mga interpretasyong iyon at
mga interpretasyon na hindi sumusunod mula sa teksto, ngunit ipinakilala upang kahit papaano
itali ang dulo hanggang dulo. Nagpapatuloy ako mula sa katotohanan na sa konteksto ng European
kultura, ang teksto ni Shakespeare ay sapat sa sarili, at ang trabaho ng mananaliksik ay
upang ihayag lamang ang kontekstong ito. (Sa ganitong paraan, sabihin nating, ang mito ng
ang masakit na pagmuni-muni at kakaibang pag-aalinlangan ng prinsipe ng Denmark ay maaaring maipasa
sa archive ng maling akala ng mambabasa.)
Iba ang pagkaunawa ni Shakespeare sa pagkakaisa ng panahon, lugar at pagkilos
mula sa mas huling klasiko. Malinaw, kapag sa huling quarter ng XVII
siglo "Hamlet" ay nahahati sa mga gawa, sinubukan ng mga editor ng teksto
patuloy na sumusunod sa prinsipyo ng "isang gawa - isang araw". At malapit na
pinamamahalaan. Sa fourth act pa lang ay dalawang araw nang sabay. (Na, gayunpaman, nasira
maliwanag na pagkakaisa ng konsepto.)
Pagmumungkahi ng isang bagong paghahati ng dula sa mga gawa (tingnan ang artikulong "Formula ng Shakespeare"),
Hindi ko itinakda ang gawain ng paghahanap ng isang bagay na hindi mahahanap, ngunit sinubukan lamang
Kalkulahin ang bilang ng mga araw kung saan nagaganap ang buong pagkilos.
Nang hindi ko alam, ginawa ko pa ang mga gawaing nauna na sa akin
tatlong siglo na ang nakalilipas, at pagkatapos lamang ay natuklasan iyon mula sa mga tagubilin sa loob ng teksto
lumitaw ang isang pare-pareho at maayos na sistema ng anim na araw - iyon ay,
biblikal! - pansamantalang pagkakaisa. Ang sistema na aking
mga nauna at ito ay hindi naiintindihan o hinihiling sa kanila.
Ang mga indikasyon sa loob ng teksto ay medyo tiyak. Shakespeare, na parang para sa kanyang sarili
ang kanyang sarili (o para sa isang explorer sa hinaharap), ay nag-iingat upang ipahiwatig ang oras ng araw
(madalas na ito ay tumutukoy sa hatinggabi), o kung kailan ito dapat maganap
kaganapan. Halimbawa, sinabi ni Hamlet kay Horatio na inatake ng mga pirata ang kanilang barko.
sa ikalawang araw ng biyahe. Sapagka't mula sa mga salita ng hari na sinalita noong una
pagpapatalsik kay Hamlet, alam natin na ang barkong kasama ng disgrasyadong prinsipe ay dapat
upang maglayag hanggang sa gabi, na nangangahulugan na para sa Hamlet ang paglalakbay ay tumagal lamang ng isang gabi
at bahagi ng susunod na araw. Hindi siya nakalayo. Sa gabi ng parehong araw, ang mga pirata
maghatid ng sulat sa hari, kung saan sinabi ni Hamlet na bukas ay lilitaw siya
sa harap ng hari. Sa araw na wala si Hamlet sa Elsinore, mayroong isang pag-aalsa
Laertes at ang pagkamatay ni Ophelia.
Ang lahat ng ito ay napakalinaw na halos hindi makatuwirang pag-isipan
bawat pagbanggit ng oras ng kaganapan. Kung magsisimula ang aksyon sa gabi ng
Linggo (ang unang araw ng linggo sa tradisyon ng Kanlurang Europa; tingnan ito
tandaan sa p. 82 sa p. 222), ang kabuuang resulta ay nagsasalita para sa sarili nito.

linggo ng gabi

1 - esplanade sa harap ng kastilyo. Sa relo ni Francisco, siya ay hinalinhan ni Horatio kasama ang
dalawang Swiss na kaibigan; pagpapakita ng isang multo na inuutusan ni Horatio
tamaan ng halberd. Paglalarawan ng madaling araw.

1 araw. Linggo. (Paglikha ng liwanag.)

2 - bulwagan sa kastilyo. Ang pagtanggap sa hari, ang embahada ay pumunta sa Norway,
Ang Hamlet ay balintuna na inihahambing ang hari sa araw; Dumating si Horatio sa Hamlet at
nagsasalita tungkol sa hitsura ng Ghost.
3 - Kwarto ni Polonius. Si Laertes, aalis papuntang France, ay nagpaalam sa kanyang kapatid na babae at
ama; Ipinagbawal ni Polonius si Ophelia na makipag-usap kay Hamlet.

Lunes ng gabi

4 - esplanade, kung saan dumating si Hamlet kasama si Horatio at isa sa mga bantay.
Pangalawang pagpapakita ng Ghost. Inanyayahan ng multo si Hamlet na sundan siya sa loob ng kastilyo.
5 - patyo ng kastilyo. Nalaman ni Hamlet mula sa isang multo ang sikreto ng pagkamatay ng kanyang ama. Multo
humihingi ng paghihiganti. Paglalarawan ng umaga at ang "maputlang apoy" ng swamp firefly.
Panunumpa ng Hamlet. Ang panunumpa ni Horatio at ng guwardiya na manahimik sa kanilang nakita.

Araw 2 Lunes. (Unang umaga, ang paglikha ng "kalawakan" na naghihiwalay sa tubig
celestial /ulap/ mula sa tubig sa lupa /karagatan/.)

1 - Kwarto ni Polonius. Itinuro ni Polonius si Reinaldo, Ophelia
ulat ng kabaliwan ng Hamlet.
2 - bulwagan sa kastilyo. Sina Guildenstern at Rosencrantz ang itinalagang mag-espiya
Hamlet; ang embahada ay bumalik mula sa Norway; Nagbasa si Polonius sa hari at
Ang sulat ni Queen Hamlet kay Ophelia, at pagkatapos ay nakipag-usap kay Hamlet; Rosencrantz at
Guildenstern subukan upang ferret out ang lihim ng Hamlet at iulat ang pagdating ng mga aktor;
Si Hamlet ay nakikipag-usap kay Polonius (may mga salita tungkol sa umaga, na "eksaktong nasa
Lunes") at nag-eensayo kasama ang Unang Aktor, na nagsasabing "bukas" ang premiere.

Araw 3 Martes. (Paglikha ng lupa at halaman.)

3 - bulwagan sa kastilyo. Nakikinig ang hari sa ulat ng kanyang mga tiktik; Polonium at
ang hari ay nagtatago sa likod ng karpet, "pinapaalam" si Ophelia sa Hamlet; ang monologue "So
maging o hindi maging...", ang kahulugan na hindi maintindihan ni Ophelia, naputol ang Hamlet
relasyon kay Ophelia, at pagkatapos ng kanyang pag-alis, nakipag-usap ang hari kay Polonius
narinig.
4 - bulwagan sa kastilyo. Ang Hamlet ay nagbibigay ng mga huling tagubilin sa mga aktor, nag-aalok
Sinusubaybayan ni Horatio ang reaksyon ng hari sa panahon ng paglalaro; Hamlet dives kasama
Polonius, ang hari at Ophelia; ang mga aktor ay nagsimulang maglaro ng "Pagpatay kay Gonzago", ngunit
pinutol ng hari ang palabas; Ang Hamlet ay nagsasalita kay Horatio; Rosencrantz at
Ipinarating ni Guildenstern kay Hamlet ang kahilingan ng reyna na magpakita sa kanya, halos pareho
ulat ni Polonius.

Miyerkules ng gabi

5 - silid ng hari. Ipinaalam ng Hari kina Rosencrantz at Guildenstern
desisyon na ipadala ang Hamlet sa England at hiniling sa kanila na samahan ang prinsipe. Polonium
ipinaalam sa hari na pupunta si Hamlet sa kanyang ina, at siya mismo ang gustong makinig sa kanila
pag-uusap, nagtatago sa likod ng isang karpet. Nanalangin ang hari at isinantabi ni Hamlet ang kanyang
paghihiganti.
6 - silid ng reyna. Pinatay ni Hamlet si Polonius at nakipag-usap sa kanyang ina.
Pangatlong pagpapakita ng Ghost.

Araw 4 Miyerkules. (Paglikha ng mga luminaries.)

7 - silid ng hari. Sinabi ng reyna sa hari ang tungkol sa pagpatay kay Polonius;
Inutusan ng hari sina Rosencrantz at Guildenstern na dalhin si Hamlet.
8 - silid ng Hamlet. Hindi maintindihan nina Rosencrantz at Guildenstern kung saan
Nakikipag-usap ang Hamlet sa katawan ni Polonius, at pinangunahan nila ang prinsipe sa hari.
9 - silid ng hari. Pagpapaliwanag ni Hamlet sa hari. Nag-uulat ang hari
Hamlet na siya ay ipinadala sa England, at pagkatapos ng pag-alis ng Hamlet ay bubukas
viewer ang kanyang layunin: ang haring Ingles ay dapat patayin si Hamlet.
10 - ang kapatagan kung saan dumadaan ang Fortinbras sa Poland kasama ang isang hukbo; Hamlet
nakipag-usap sa kapitan ng hukbong Norwegian at muli ay obligado ang sarili
maghiganti sa hari.

Araw 5 Huwebes. (Paglikha ng mga isda, reptilya at ibon.)

1 - silid ng hari. Tinuligsa ni Horatio si Ophelia; Kumakanta ng mga kanta si Ophelia
sa hari at reyna, at hiniling ng hari kay Horatio na alagaan si Ophelia. Horatio
nag walk out kasunod ni Ophelia. Nagsisimula ang isang popular na pag-aalsa, tungkol sa kung saan
binalaan si Horatio, ngunit si Horatio sa huling sandali ay nakapag-ulat
nangyari sa hari. Ang mga Danes, na pinamumunuan ni Laertes, ay sinira ang mga pintuan, hindi ginagawa ni Laertes
pinapasok ang mga tao sa mga silid ng hari, at ang hari ay nagsasalita ng kanyang mga ngipin sa pinuno ng mga rebelde;
Si Ophelia ay muling umawit ng mga propetikong kanta at nagpaalam sa lahat; nanghihikayat ang hari
Magkasabay na kumilos si Laertes.
2 - Kwarto ni Horatio. Ang mga pirata ay nagdadala ng mga titik ng Horatio mula sa Hamlet para sa
siya, ang hari at reyna.

Biyernes ng gabi

3 - silid ng hari. Kinumbinsi ng hari si Laertes na kumilos sa kanyang panig
laban kay Hamlet. Iminungkahi ni Laertes na patayin ng hari si Hamlet gamit ang isang may lason na talim.
Inanunsyo ng Reyna ang pagkamatay ni Ophelia.

Ika-6 na araw Biyernes. (Ang paglikha ng mga hayop at tao mula sa alabok ng lupa.)

4 - sementeryo. Nakikinig sina Hamlet at Horatio sa usapan ng mga sepulturero nang
lumilitaw ang isang prusisyon ng libing. Hindi alam ni Hamlet kung sino ang nasa kabaong, at mula lamang
Naunawaan ng pakikipag-usap ni Laertes sa pari na inililibing nila si Ophelia. Tumalon si Laertes
sa libingan ni Ophelia at iniinsulto si Hamlet; Nag-away sa libingan sina Hamlet at Laertes
Ophelia, ngunit sila ay pinaghiwalay.
5 - bulwagan sa kastilyo. Sinabi ni Hamlet kay Horatio kung paano niya binago ang mga order
ang hari upang patayin siya; Lumilitaw si Osric, at pagkatapos ay ang Courtier, na nag-aalok
Hamlet upang pumunta sa isang tunggalian kay Laertes; sa panahon ng tunggalian umiinom ang reyna
isang kopa ng lason, sinugatan ni Laertes si Hamlet ng may lason na talim, at sinugatan ni Hamlet si Laertes,
pag-agaw sa kanya ng kanyang rapier; Pinatay ni Hamlet ang hari at bago mamatay ay nagtanong
Horatio upang ihatid sa Fortinbras ang kanyang boto para sa halalan ng Fortinbras bilang bagong hari
Denmark. Ang reyna, ang hari, si Laertes at Hamlet ay patay na. Tinatanggap ni Horatio
Fortinbras at ang mga English ambassador, ngunit hindi pinapansin ng Fortinbras ang kanyang kahilingan
ilipat ang lahat ng patay sa plataporma at makinig sa kwento ni Horatio sa background na ito. Sa
apat na kapitan lamang ang dala ng Hamlet sa entablado.
Iwanan natin sa mambabasa ang posibilidad ng malayang pagbabasa ng bibliya
mga alaala ng Hamlet. Napansin lamang natin na nasa tradisyon na ng ebanghelyo noong
Biyernes mayroong dalawang kaganapan - ang pagpapako sa krus at ang posisyon sa libingan.
Isinulat ni Shakespeare ang kanyang "wrong side" na oras laban sa background ng panahon ng Bibliya at
Mga Ebanghelyo.

AKO AY KUMILOS

Scene 1. Esplanade sa harap ng kastilyo

P. 13. "Yan ang sabi ko! .. Sabihin mo sa akin ang password!"
"Hindi, sagutin mo ako: tumayo, at iladlad ang iyong sarili".

Ginising ni Bernardo ang lasing na si Francisco sa kanyang tanong. Malalaman ng guard
changer lamang pagkatapos niyang bigkasin ang isang parirala na kahawig ng isang toast, at hindi
password: "Maraming taon sa hari!" (Mabuhay ang hari!). Tingnan ang p. 245.

P. 15. "Horace, kasama ka ba?" - "Bahagi lang."

Ang Danish pyudal lord na si Gorvendil ay naging tanyag sa kanyang lakas at tapang. Ang kanyang katanyagan ay pumukaw sa inggit ng haring Norwegian na si Koller, na hinamon siya sa isang tunggalian. Napagkasunduan nila na lahat ng kayamanan ng mga natalo ay mapupunta sa mananalo. Natapos ang tunggalian sa tagumpay ni Gorvendil, na pumatay kay Koller at natanggap ang lahat ng kanyang pag-aari. Pagkatapos ay ibinigay ng haring Danish na si Rerik kay Gorvendil ang kanyang anak na si Gerut bilang kanyang asawa. Mula sa kasal na ito ay ipinanganak si Amlet.

Si Horvendil ay may kapatid na si Fengon, na naiinggit sa kanyang magandang kapalaran at may lihim na pagkagalit sa kanya. Pareho silang magkasamang namuno sa Jutland. Nagsimulang matakot si Fengon na sasamantalahin ni Gorvendil ang pabor ni Haring Rerik at agawin ang kapangyarihan sa buong Jutland. Sa kabila ng katotohanang walang sapat na dahilan para sa gayong hinala, nagpasya si Fengon na alisin ang isang posibleng karibal. Sa isang kapistahan, hayagang inatake niya si Gorvendil at pinatay siya sa harapan ng lahat ng mga courtier. Bilang pagbibigay-katwiran sa pagpatay, sinabi niya na ipinagtanggol niya umano ang karangalan ni Gerut, na ininsulto ng kanyang asawa. Bagaman ito ay isang kasinungalingan, walang sinuman ang nagsimulang pabulaanan ang kanyang paliwanag. Ang kapangyarihan sa Jutland ay ipinasa kay Fengon, na nagpakasal kay Gerut. Bago ito, walang closeness sa pagitan ni Fengon at Gerutha.

Napakabata pa ni Amlet noong mga sandaling iyon. Gayunpaman, natakot si Fengon na, bilang isang may sapat na gulang, ipaghihiganti ni Amleth ang pagkamatay ng kanyang ama. Matalino at tuso ang batang prinsipe. Nahulaan niya ang mga takot ng kanyang tiyuhin na si Fengon. At para maiwasan ang anumang hinala ng lihim na intensyon laban kay Fengon, nagpasya si Amlet na magpanggap na baliw. Dinumhan niya ang kanyang sarili ng putik at tumakbo sa mga lansangan na may mga ligaw na iyak. Ang ilan sa mga courtier ay nagsimulang maghinala na si Amlet ay nagpapanggap lamang na baliw. Pinayuhan nila si Amlet na makipagkita sa isang magandang babae na ipinadala sa kanya, na dapat ay akitin siya sa kanyang mga haplos at malaman na hindi siya nabaliw. Ngunit binalaan ng isa sa mga courtier si Amlet. Bilang karagdagan, lumabas na ang batang babae na napili para sa layuning ito ay umibig kay Amlet. Ipinaalam din niya sa kanya na gusto nilang i-verify ang pagiging totoo ng kanyang kabaliwan. Kaya, nabigo ang unang pagtatangka upang bitag si Amlet.

Pagkatapos ay nag-alok ang isa sa mga courtier na subukan si Amlet sa ganitong paraan: Iuulat ni Fengon na aalis siya, dadalhin si Amlet sa kanyang ina, at marahil ay ibunyag niya ang kanyang mga lihim na plano sa kanya, at maririnig ng adviser ni Fengon ang kanilang pag-uusap. Gayunpaman, nahulaan ni Amlet na ang lahat ng ito ay hindi walang dahilan: nang dumating siya sa kanyang ina, kumilos siya tulad ng isang baliw, tumilaok tulad ng isang tandang at tumalon sa isang kumot, winawagayway ang kanyang mga braso. Ngunit pagkatapos ay naramdaman niyang may nakatago sa ilalim ng mga takip. Binunot niya ang kanyang espada, agad niyang pinatay ang tagapayo ng hari, na nasa ilalim ng mga takip, pagkatapos ay pinutol ang kanyang bangkay at inihagis sa imburnal. Nang magawa ang lahat ng ito, bumalik si Amlet sa kanyang ina at sinimulan siyang sisihin dahil sa pagtataksil kay Horvendil at pagpapakasal sa pumatay sa kanyang asawa. Nagsisi si Gerutha sa kanyang pagkakasala, at pagkatapos ay ipinahayag sa kanya ni Amlet na gusto niyang maghiganti kay Fengon. Pinagpala ni Gerutha ang kanyang intensyon.

Napatay ang espiya, at wala ring natutunan si Fengon sa pagkakataong ito. Ngunit natakot siya sa pag-aalsa ni Amleth, at nagpasya siyang paalisin siya minsan at para sa lahat. Sa layuning ito, ipinadala niya siya, na sinamahan ng dalawang courtier, sa England. Ang mga kasama ni Amleth ay binigyan ng mga tapyas na naglalaman ng isang liham, na lihim nilang ipaparating sa haring Ingles. Sa isang liham, hiniling ni Fengon na patayin si Amlet sa sandaling makarating siya sa England. Habang naglalayag sa barko, habang natutulog ang kanyang mga kasama, natagpuan ni Amlet ang mga tapyas at, nang mabasa ang nakasulat doon, binura ang kanyang pangalan, at sa halip ay pinalitan ang mga pangalan ng mga courtier. Bukod dito, idinagdag niya na hiniling ni Fengon na pakasalan ang anak na babae ng hari ng Ingles kay Amleth. Ang mga courtier sa paglalayag patungong England ay pinatay, at si Amlet ay napangasawa sa anak na babae ng haring Ingles.

Lumipas ang isang taon, at bumalik si Amlet sa Jutland, kung saan siya itinuring na patay na. Nakarating siya sa kapistahan ng libing, na ipinagdiwang para sa kanya. Hindi man lang nahiya, nakibahagi si Amlet sa piging at pinainom ang lahat ng naroroon. Nang bumagsak silang lasing sa sahig at nakatulog, tinakpan niya ng malaking carpet ang lahat at ipinako ito sa sahig upang walang makalabas sa ilalim nito. Pagkatapos nito, sinunog niya ang palasyo, at nasunog si Fengon at ang kanyang entourage sa apoy.

Naging hari si Amlet at namumuno kasama ang kanyang asawa, na isang karapat-dapat at tapat na asawa. Pagkatapos ng kanyang kamatayan, pinakasalan ni Amlet ang Scottish Queen na si Hermtrude, na hindi tapat sa kanya at iniwan ang kanyang asawa sa problema. Nang si Wiglet ay naging hari ng Denmark pagkatapos ni Rerik, ayaw niyang tiisin ang malayang pag-uugali ni Amlet, na kanyang basalyo, at pinatay siya sa labanan.

Ang dramaturgy noong ika-16-17 siglo ay isang mahalagang bahagi at marahil ang pinakamahalagang bahagi ng panitikan noong panahong iyon. Ang ganitong uri ng pagkamalikhaing pampanitikan ay ang pinakamalapit at pinakanaiintindihan ng malawak na masa, ito ay isang panoorin na naging posible upang maiparating sa manonood ang damdamin at kaisipan ng may-akda. Si William Shakespeare ay isa sa mga pinakamaliwanag na kinatawan ng dramaturgy noong panahong iyon, na binabasa at muling binabasa sa ating panahon, naglalaro batay sa kanyang mga gawa, pinag-aaralan ang mga konseptong pilosopikal.

Ang henyo ng Ingles na makata, aktor at manunulat ng dula ay nakasalalay sa kakayahang ipakita ang mga katotohanan ng buhay, upang maarok ang kaluluwa ng bawat manonood, upang mahanap dito ang isang tugon sa kanyang mga pilosopikal na pahayag sa pamamagitan ng mga damdaming pamilyar sa bawat tao. Ang teatro na aksyon noong panahong iyon ay naganap sa isang plataporma sa gitna ng plaza, ang mga aktor sa kurso ng dula ay maaaring bumaba sa "bulwagan". Ang manonood ay naging, kumbaga, isang kalahok sa lahat ng nangyayari. Sa ngayon, ang gayong epekto ng presensya ay hindi makakamit kahit na gumagamit ng mga 3d na teknolohiya. Ang higit na mahalaga sa teatro ay ang salita ng may-akda, ang wika at istilo ng akda. Ang talento ni Shakespeare ay ipinakita sa maraming aspeto sa kanyang linguistic na paraan ng pagtatanghal ng balangkas. Simple at medyo gayak, naiiba ito sa wika ng mga lansangan, na nagpapahintulot sa manonood na umangat sa pang-araw-araw na buhay, na tumayo nang ilang oras sa par sa mga tauhan ng dula, mga taong nasa mataas na uri. At ang henyo ay nakumpirma sa pamamagitan ng ang katunayan na ito ay hindi nawala ang kahalagahan nito sa mga huling panahon - nakakakuha tayo ng pagkakataon na maging kasabwat ng ilang panahon sa mga kaganapan ng medyebal na Europa.

Ang tugatog ng gawa ni Shakespeare ay itinuturing ng marami sa kanyang mga kapanahon, at mga sumunod na henerasyon pagkatapos nila, bilang trahedya na "Hamlet - Prinsipe ng Denmark". Ang gawaing ito ng isang kinikilalang klasikong Ingles ay naging isa sa pinakamahalaga para sa kaisipang pampanitikan ng Russia. Ito ay hindi nagkataon na ang trahedya ng Hamlet ay isinalin sa Russian higit sa apatnapung beses. Ang ganitong interes ay sanhi hindi lamang ng kababalaghan ng medyebal na dramaturhiya at ang talento sa panitikan ng may-akda, na walang alinlangan. Ang Hamlet ay isang akda na sumasalamin sa "walang hanggang imahe" ng isang naghahanap ng katotohanan, isang pilosopo ng moralidad at isang taong umakyat sa kanyang panahon. Ang kalawakan ng gayong mga tao, na nagsimula sa Hamlet at Don Quixote, ay nagpatuloy sa panitikang Ruso na may mga larawan ng "labis na mga tao" na sina Onegin at Pechorin, at higit pa sa mga gawa ni Turgenev, Dobrolyubov, Dostoevsky. Ang linyang ito ay katutubong sa Russian na naghahanap ng kaluluwa.

Kasaysayan ng paglikha - Trahedya Hamlet sa romanticism ng ika-17 siglo

Tulad ng marami sa mga gawa ni Shakespeare ay batay sa mga maikling kwento sa panitikan ng unang bahagi ng Middle Ages, kaya ang balangkas ng trahedya na Hamlet ay hiniram niya mula sa Icelandic chronicles ng ika-12 siglo. Gayunpaman, ang balangkas na ito ay hindi isang bagay na orihinal para sa "madilim na oras". Ang tema ng pakikibaka para sa kapangyarihan, anuman ang mga pamantayang moral, at ang tema ng paghihiganti ay naroroon sa maraming mga gawa sa lahat ng panahon. Batay dito, ang romantikismo ni Shakespeare ay lumikha ng imahe ng isang taong nagpoprotesta laban sa mga pundasyon ng kanyang panahon, na naghahanap ng isang paraan mula sa mga tanikala ng mga kombensiyon sa mga pamantayan ng dalisay na moralidad, ngunit siya mismo ay isang prenda sa umiiral na mga patakaran at batas. Ang prinsipe ng korona, isang romantiko at isang pilosopo, na nagtatanong ng walang hanggang mga katanungan ng pagiging at, sa parehong oras, ay pinilit na lumaban sa katotohanan sa paraang nakaugalian noong panahong iyon - "hindi siya ang kanyang sariling panginoon, ang kanyang kapanganakan ay nakatali ang kamay sa kamay” (act I, scene III ), at ito ay nagdudulot sa kanya ng panloob na protesta.

(Antique engraving - London, ika-17 siglo)

Sa taon ng pagsulat at pagtatanghal ng trahedya, ang England ay nakaranas ng isang pagbabago sa kasaysayan ng pyudal nito (1601), samakatuwid, sa dula ay may ilang kadiliman, isang tunay o haka-haka na pagbaba sa estado - "May nabulok sa Kaharian ng Denmark" (act I, scene IV ). Ngunit mas interesado kami sa mga walang hanggang tanong na "tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa mabangis na poot at banal na pag-ibig", na napakalinaw at napakalinaw na binabaybay ng henyo ni Shakespeare. Sa buong alinsunod sa romantikismo sa sining, ang dula ay naglalaman ng mga bayani ng binibigkas na mga kategoryang moral, isang halatang kontrabida, isang kahanga-hangang bayani, mayroong linya ng pag-ibig, ngunit ang may-akda ay nagpapatuloy pa. Ang romantikong bayani ay tumangging sundin ang mga kanon ng panahon sa kanyang paghihiganti. Ang isa sa mga pangunahing pigura ng trahedya - Polonius, ay hindi lumilitaw sa amin sa isang hindi malabo na liwanag. Ang tema ng pagkakanulo ay isinasaalang-alang sa ilang mga storyline at iniaalok din sa paghatol ng manonood. Mula sa halatang pagtataksil sa hari at pagtataksil ng alaala ng yumaong asawa ng reyna, hanggang sa walang kabuluhang pagtataksil ng mga kaibigan ng mga mag-aaral, na hindi tutol na alamin ang mga lihim mula sa prinsipe para sa awa ng hari. .

Paglalarawan ng trahedya (ang balangkas ng trahedya at mga pangunahing tampok nito)

Si Ilsinore, kastilyo ng mga haring Danish, ang pagbabantay sa gabi kasama si Horatio, kaibigan ni Hamlet, ay nakilala ang multo ng namatay na hari. Sinabi ni Horatio kay Hamlet ang tungkol sa pagpupulong na ito, at nagpasya siyang personal na makipagkita sa anino ng kanyang ama. Isinalaysay ng multo sa Prinsipe ang malagim na kuwento ng kanyang pagkamatay. Ang pagkamatay ng hari ay naging isang tusong pagpatay ng kanyang kapatid na si Claudius. Pagkatapos ng pagpupulong na ito, isang turning point ang nangyayari sa isip ni Hamlet. Ang natutunan ay nakapatong sa katotohanan ng hindi kinakailangang mabilis na kasal ng balo ng hari, ina ni Hamlet, at ang mamamatay-tao na kapatid. Ang Hamlet ay nahuhumaling sa ideya ng paghihiganti, ngunit may pagdududa. Dapat niyang tiyakin sa sarili niya ang lahat. Nagkukunwaring kabaliwan, pinagmamasdan ni Hamlet ang lahat. Si Polonius, tagapayo ng hari at ama ng minamahal ni Hamlet, ay sumusubok na ipaliwanag sa hari at reyna ang gayong mga pagbabago sa prinsipe na may tinanggihang pag-ibig. Noon, pinagbawalan niya ang kanyang anak na si Ophelia na tanggapin ang panliligaw ni Hamlet. Ang mga pagbabawal na ito ay sumisira sa idyll ng pag-ibig, na higit na humahantong sa depresyon at pagkabaliw ng babae. Ang hari ay gumagawa ng kanyang mga pagtatangka upang malaman ang mga iniisip at mga plano ng kanyang anak-anakan, siya ay pinahihirapan ng mga pagdududa at kanyang kasalanan. Ang mga dating kaibigang estudyante ng Hamlet na inupahan niya ay kasama niya nang hindi mapaghihiwalay, ngunit walang pakinabang. Ang pagkabigla sa kanyang natutunan ay lalong nagpaisip kay Hamlet tungkol sa kahulugan ng buhay, tungkol sa mga kategoryang gaya ng kalayaan at moralidad, tungkol sa walang hanggang tanong ng imortalidad ng kaluluwa, ang kahinaan ng pagkatao.

Samantala, lumilitaw ang isang tropa ng mga gumagala na aktor sa Ilsinore, at hinikayat sila ni Hamlet na magsingit ng ilang linya sa teatrical action, na inilantad ang hari sa fratricide. Sa kurso ng pagtatanghal, si Claudius ay nagbigay sa kanyang sarili na may kalituhan, ang mga pagdududa ni Hamlet tungkol sa kanyang pagkakasala ay napawi. Sinusubukan niyang kausapin ang kanyang ina, upang ihagis ang mga paratang sa kanyang mukha, ngunit ang multo na lumilitaw ay nagbabawal sa kanya na maghiganti sa kanyang ina. Ang isang trahedya na aksidente ay nagpalala sa tensyon sa mga silid ng hari - pinatay ni Hamlet si Polonius, na nagtago sa likod ng mga kurtina dahil sa pag-usisa sa panahon ng pag-uusap na ito, na napagkamalan siyang si Claudius. Ipinadala si Hamlet sa England upang pagtakpan ang mga kapus-palad na aksidenteng ito. Ang mga kaibigang espiya ay ipinadala kasama niya. Ibinigay sa kanila ni Claudius ang isang sulat para sa Hari ng Inglatera na humihiling sa kanya na patayin ang prinsipe. Si Hamlet, na hindi sinasadyang nabasa ang liham, ay gumagawa ng mga pagwawasto dito. Bilang resulta, ang mga taksil ay pinatay, at siya ay bumalik sa Denmark.

Si Laertes, ang anak ni Polonius, ay bumalik din sa Denmark, ang malungkot na balita ng pagkamatay ng kanyang kapatid na si Ophelia bilang resulta ng kanyang pagkabaliw dahil sa pag-ibig, pati na rin ang pagpatay sa kanyang ama, ay nagtulak sa kanya sa isang alyansa kay Claudia bilang paghihiganti. . Si Claudius ay nagbunsod ng tunggalian na may mga espada sa pagitan ng dalawang binata, ang talim ni Laertes ay sadyang nalason. Sa hindi pag-iisip tungkol dito, nilason din ni Claudius ang alak, upang lasing si Hamlet sakaling magtagumpay. Sa panahon ng tunggalian, nasugatan si Hamlet ng may lason na talim, ngunit nakahanap ng pagkakaunawaan kay Laertes. Nagpatuloy ang tunggalian, kung saan nagpapalitan ng espada ang mga kalaban, ngayon ay nasugatan si Laertes ng may lason na espada. Ang ina ni Hamlet, si Reyna Gertrude, ay hindi makayanan ang tensyon ng tunggalian at uminom ng lason na alak para sa tagumpay ng kanyang anak. Napatay din si Claudius, tanging si Horace, ang tanging tunay na kaibigan ni Hamlet, ang nananatiling buhay. Ang mga tropa ng prinsipe ng Norwegian ay pumasok sa kabisera ng Denmark, na sumasakop sa trono ng Danish.

pangunahing tauhan

Tulad ng makikita mula sa buong pag-unlad ng balangkas, ang tema ng paghihiganti ay nawala sa background bago ang moral na paghahanap ng pangunahing tauhan. Ang katuparan ng paghihiganti para sa kanya ay imposible sa pagpapahayag, gaya ng nakaugalian sa lipunang iyon. Kahit na nakumbinsi ang kanyang sarili sa pagkakasala ng kanyang tiyuhin, hindi siya naging kanyang berdugo, ngunit isang akusado lamang. Hindi tulad niya, nakipagkasundo si Laertes sa hari, para sa kanya ang paghihiganti ay higit sa lahat, sinusunod niya ang mga tradisyon ng kanyang panahon. Ang linya ng pag-ibig sa trahedya ay isang karagdagang paraan lamang upang ipakita ang mga moral na imahe ng panahong iyon, upang ihinto ang mga espirituwal na paghahanap ng Hamlet. Ang mga pangunahing tauhan ng dula ay si Prinsipe Hamlet at ang tagapayo ng hari na si Polonius. Nasa moral na pundasyon ng dalawang taong ito na ipinahahayag ang salungatan ng panahon. Hindi ang salungatan ng mabuti at masama, ngunit ang pagkakaiba sa moral na antas ng dalawang positibong karakter ang pangunahing linya ng dula, na mahusay na ipinakita ni Shakespeare.

Isang matalino, tapat at tapat na lingkod sa hari at sa amang bayan, isang mapagmalasakit na ama at isang iginagalang na mamamayan ng kanyang bansa. Taos-puso siyang nagsisikap na tulungan ang hari na maunawaan ang Hamlet, taos-puso niyang sinusubukan na maunawaan ang Hamlet mismo. Ang kanyang mga prinsipyo sa moral sa antas ng panahong iyon ay hindi nagkakamali. Ang pagpapadala ng kanyang anak na lalaki upang mag-aral sa France, itinuro niya sa kanya ang mga alituntunin ng pag-uugali, na ngayon ay maaaring ibigay nang walang mga pagbabago, sila ay napakatalino at unibersal sa anumang oras. Nag-aalala tungkol sa moral na katangian ng kanyang anak na babae, hinikayat niya itong tanggihan ang panliligaw ni Hamlet, na ipinapaliwanag ang pagkakaiba ng klase sa pagitan nila at hindi ibinubukod ang posibilidad ng walang kabuluhang saloobin ng prinsipe sa batang babae. Kasabay nito, ayon sa kanyang mga moral na pananaw na naaayon sa oras na iyon, walang nakapipinsala sa gayong kawalang-hanggan sa bahagi ng binata. Sa kanyang kawalan ng tiwala sa prinsipe at sa kalooban ng kanyang ama, sinisira niya ang kanilang pagmamahalan. Para sa parehong mga kadahilanan, hindi rin siya nagtitiwala sa kanyang sariling anak, nagpadala ng isang katulong sa kanya bilang isang espiya. Ang plano para sa pagmamasid sa kanya ay simple - upang makahanap ng mga kakilala at, bahagyang paninirang-puri sa kanyang anak, akitin ang lantad na katotohanan tungkol sa kanyang pag-uugali na malayo sa bahay. Ang pag-eavesdrop sa usapan ng isang galit na anak at ina sa royal chambers ay hindi rin masama para sa kanya. Sa lahat ng kanyang mga aksyon at pag-iisip, si Polonius ay lumilitaw na isang matalino at mabait na tao, kahit na sa kabaliwan ng Hamlet, nakikita niya ang kanyang mga makatwirang pag-iisip at binibigyan sila ng nararapat. Ngunit siya ay isang tipikal na kinatawan ng isang lipunan na naglalagay ng labis na presyon sa Hamlet sa pamamagitan ng panlilinlang at pandaraya nito. At ito ay isang trahedya na naiintindihan hindi lamang sa modernong lipunan, kundi pati na rin sa publiko ng London noong unang bahagi ng ika-17 siglo. Ang ganitong pandaraya ay ipinoprotesta ng pagkakaroon nito sa modernong mundo.

Isang bayani na may malakas na espiritu at isang natatanging pag-iisip, naghahanap at nagdududa, na naging isang hakbang na mas mataas kaysa sa buong lipunan sa kanyang moralidad. Nagagawa niyang tingnan ang kanyang sarili mula sa labas, nagagawa niyang suriin ang mga nakapaligid sa kanya at suriin ang kanyang mga iniisip at kilos. Ngunit produkto din siya ng panahong iyon at iyon ang nagbubuklod sa kanya. Ang mga tradisyon at lipunan ay nagpapataw ng isang tiyak na stereotype ng pag-uugali sa kanya, na hindi na niya matatanggap. Sa batayan ng balangkas tungkol sa paghihiganti, ang buong trahedya ng sitwasyon ay ipinakita kapag ang isang binata ay nakakita ng kasamaan hindi lamang sa isang karumal-dumal na kilos, ngunit sa buong lipunan kung saan ang gayong mga gawa ay nabibigyang-katwiran. Tinatawag ng binatang ito ang kanyang sarili na mamuhay alinsunod sa pinakamataas na moralidad, responsibilidad para sa lahat ng kanyang mga aksyon. Ang trahedya ng pamilya ay nagpapaisip lamang sa kanya tungkol sa mga pagpapahalagang moral. Ang gayong taong nag-iisip ay hindi maaaring magtaas ng mga unibersal na pilosopikal na tanong para sa kanyang sarili. Ang sikat na monologo na "To be or not to be" ay ang pinakatuktok lamang ng gayong pangangatwiran, na hinabi sa lahat ng kanyang mga diyalogo sa mga kaibigan at kaaway, sa mga pakikipag-usap sa mga random na tao. Ngunit ang di-kasakdalan ng lipunan at kapaligiran ay nagtutulak pa rin para sa pabigla-bigla, kadalasang hindi makatwiran na mga aksyon, na pagkatapos ay mahirap na nararanasan niya at sa huli ay humahantong sa kamatayan. Pagkatapos ng lahat, ang pagkakasala sa pagkamatay ni Ophelia at ang aksidenteng pagkakamali sa pagpatay kay Polonius at ang kawalan ng kakayahang maunawaan ang kalungkutan ni Laertes ay nagpapahirap sa kanya at nakagapos sa kanya ng isang kadena.

Laertes, Ophelia, Claudius, Gertrude, Horatio

Ang lahat ng mga taong ito ay ipinakilala sa balangkas bilang entourage ng Hamlet at nagpapakilala sa ordinaryong lipunan, positibo at tama sa pag-unawa sa panahong iyon. Kahit na isinasaalang-alang ang mga ito mula sa isang modernong punto ng view, ang isa ay maaaring makilala ang kanilang mga aksyon bilang lohikal at pare-pareho. Ang pakikibaka para sa kapangyarihan at pangangalunya, paghihiganti para sa pinaslang na ama at ang unang girlish na pag-ibig, awayan sa mga kalapit na estado at pagkuha ng lupa bilang resulta ng mga paligsahan. At tanging ang Hamlet lamang ang nakatayo sa itaas ng lipunang ito, na nababalot hanggang sa baywang sa mga tradisyon ng tribo ng paghalili sa trono. Tatlong kaibigan ng Hamlet - Horatio, Rosencrantz at Guildenstern, ay mga kinatawan ng maharlika, courtiers. Para sa dalawa sa kanila, ang pag-espiya sa isang kaibigan ay hindi isang bagay na mali, at isa lamang ang nananatiling isang tapat na tagapakinig at kausap, isang matalinong tagapayo. Isang kausap, ngunit wala na. Bago ang kanyang kapalaran, lipunan at buong kaharian, si Hamlet ay naiwang mag-isa.

Pagsusuri - ang ideya ng trahedya ng prinsipe ng Denmark Hamlet

Ang pangunahing ideya ng Shakespeare ay ang pagnanais na magpakita ng mga sikolohikal na larawan ng mga kontemporaryo batay sa pyudalismo ng "madilim na panahon", isang bagong henerasyon na lumalaki sa lipunan na maaaring magbago ng mundo para sa mas mahusay. Mahusay, naghahanap at mapagmahal sa kalayaan. Hindi nagkataon na sa dulang Denmark ay tinatawag na isang bilangguan, na, ayon sa may-akda, ay ang buong lipunan noong panahong iyon. Ngunit ang henyo ni Shakespeare ay ipinahayag sa kakayahang ilarawan ang lahat sa mga semitone, nang hindi dumudulas sa katawa-tawa. Karamihan sa mga karakter ay positibo at iginagalang na mga tao ayon sa mga kanon ng panahong iyon, sila ay nangangatuwiran nang matino at patas.

Ang Hamlet ay ipinapakita bilang isang taong madaling mag-introspection, malakas sa espirituwal, ngunit nakatali pa rin sa mga kombensiyon. Ang kawalan ng kakayahan na kumilos, ang kawalan ng kakayahan, ay gumagawa sa kanya na nauugnay sa "labis na mga tao" ng panitikang Ruso. Ngunit ito ay may singil sa moral na kadalisayan at pagnanais ng lipunan para sa mas mahusay. Ang henyo ng gawaing ito ay nakasalalay sa katotohanan na ang lahat ng mga isyung ito ay may kaugnayan sa modernong mundo, sa lahat ng mga bansa at sa lahat ng mga kontinente, anuman ang sistemang pampulitika. At ang wika at saknong ng English playwright ay nakakabighani sa kanilang pagiging perpekto at pagka-orihinal, ginagawa kang muling basahin ang mga gawa ng ilang beses, bumaling sa mga pagtatanghal, makinig sa mga pagtatanghal, maghanap ng bago, nakatago sa mga ambon ng panahon.

Ang Danish pyudal lord na si Gorvendil ay naging tanyag sa kanyang lakas at tapang. Ang kanyang katanyagan ay pumukaw sa inggit ng haring Norwegian na si Koller, na hinamon siya sa isang tunggalian. Napagkasunduan nila na lahat ng kayamanan ng mga natalo ay mapupunta sa mananalo. Natapos ang tunggalian sa tagumpay ni Gorvendil, na pumatay kay Koller at natanggap ang lahat ng kanyang pag-aari. Pagkatapos ay ibinigay ng haring Danish na si Rorik kay Gorvendil ang kanyang anak na si Gerut bilang kanyang asawa. Mula sa kasal na ito ay ipinanganak si Amlet.

Si Horvendil ay may kapatid na si Fengon, na naiinggit sa kanyang magandang kapalaran at may lihim na pagkagalit sa kanya. Pareho silang magkasamang namuno sa Jutland. Nagsimulang matakot si Fengon na sasamantalahin ni Horvendil ang pabor ni Haring Rorik at agawin ang kapangyarihan sa buong Jutland. Sa kabila ng katotohanang walang sapat na dahilan para sa gayong hinala, nagpasya si Fengon na alisin ang isang posibleng karibal. Sa isang kapistahan, hayagang inatake niya si Gorvendil at pinatay siya sa harapan ng lahat ng mga courtier. Bilang pagbibigay-katwiran sa pagpatay, sinabi niya na ipinagtanggol niya umano ang karangalan ni Gerut, na ininsulto ng kanyang asawa. Bagaman ito ay isang kasinungalingan, walang sinuman ang nagsimulang pabulaanan ang kanyang paliwanag. Ang kapangyarihan sa Jutland ay ipinasa kay Fengon, na nagpakasal kay Gerut. Bago ito, walang closeness sa pagitan ni Fengon at Gerutha.

Napakabata pa ni Amlet noong mga sandaling iyon. Gayunpaman, natakot si Fengon na, bilang isang may sapat na gulang, ipaghihiganti ni Amleth ang pagkamatay ng kanyang ama. Matalino at tuso ang batang prinsipe. Nahulaan niya ang mga takot ng kanyang tiyuhin na si Fengon. At para maiwasan ang anumang hinala ng lihim na intensyon laban kay Fengon, nagpasya si Amlet na magpanggap na baliw. Dinumhan niya ang kanyang sarili ng putik at tumakbo sa mga lansangan na may mga ligaw na iyak. Ang ilan sa mga courtier ay nagsimulang maghinala na si Amlet ay nagpapanggap lamang na baliw. Pinayuhan nila si Amlet na makipagkita sa isang magandang babae na ipinadala sa kanya, na dapat ay akitin siya sa kanyang mga haplos at malaman na hindi siya nabaliw. Ngunit binalaan ng isa sa mga courtier si Amlet. Bilang karagdagan, lumabas na ang batang babae na napili para sa layuning ito ay umibig kay Amlet. Ipinaalam din niya sa kanya na gusto nilang i-verify ang pagiging totoo ng kanyang kabaliwan. Kaya, nabigo ang unang pagtatangka upang bitag si Amlet.

Pagkatapos ay nag-alok ang isa sa mga courtier na subukan si Amlet sa ganitong paraan: Iuulat ni Fengon na aalis siya, dadalhin si Amlet sa kanyang ina, at marahil ay ibunyag niya ang kanyang mga lihim na plano sa kanya, at maririnig ng adviser ni Fengon ang kanilang pag-uusap. Gayunpaman, nahulaan ni Amlet na ang lahat ng ito ay hindi walang dahilan: nang dumating siya sa kanyang ina, kumilos siya tulad ng isang baliw, tumilaok tulad ng isang tandang at tumalon sa isang kumot, winawagayway ang kanyang mga braso. Ngunit pagkatapos ay naramdaman niyang may nakatago sa ilalim ng mga takip. Binunot niya ang kanyang espada, agad niyang pinatay ang tagapayo ng hari, na nasa ilalim ng mga takip, pagkatapos ay pinutol ang kanyang bangkay at inihagis sa imburnal. Nang magawa ang lahat ng ito, bumalik si Amlet sa kanyang ina at sinimulan siyang sisihin dahil sa pagtataksil kay Horvendil at pagpapakasal sa pumatay sa kanyang asawa. Nagsisi si Gerutha sa kanyang pagkakasala, at pagkatapos ay ipinahayag sa kanya ni Amlet na gusto niyang maghiganti kay Fengon. Pinagpala ni Gerutha ang kanyang intensyon.

Napatay ang espiya, at wala ring natutunan si Fengon sa pagkakataong ito. Ngunit natakot siya sa pag-aalsa ni Amleth, at nagpasya siyang paalisin siya minsan at para sa lahat. Sa layuning ito, ipinadala niya siya, na sinamahan ng dalawang courtier, sa England. Ang mga kasama ni Amleth ay binigyan ng mga tapyas na naglalaman ng isang liham, na lihim nilang ipaparating sa haring Ingles. Sa isang liham, hiniling ni Fengon na patayin si Amlet sa sandaling makarating siya sa England. Habang naglalayag sa barko, habang natutulog ang kanyang mga kasama, natagpuan ni Amlet ang mga tapyas at, nang mabasa ang nakasulat doon, binura ang kanyang pangalan, at sa halip ay pinalitan ang mga pangalan ng mga courtier. Bukod dito, idinagdag niya na hiniling ni Fengon na pakasalan ang anak na babae ng hari ng Ingles kay Amleth. Ang mga courtier sa paglalayag patungong England ay pinatay, at si Amlet ay napangasawa sa anak na babae ng haring Ingles.

Lumipas ang isang taon, at bumalik si Amlet sa Jutland, kung saan siya itinuring na patay na. Nakarating siya sa kapistahan ng libing, na ipinagdiwang para sa kanya. Hindi man lang nahiya, nakibahagi si Amlet sa piging at pinainom ang lahat ng naroroon. Nang bumagsak silang lasing sa sahig at nakatulog, tinakpan niya ng malaking carpet ang lahat at ipinako ito sa sahig upang walang makalabas sa ilalim nito. Pagkatapos nito, sinunog niya ang palasyo, at nasunog si Fengon at ang kanyang entourage sa apoy.

Naging hari si Amlet at namumuno kasama ang kanyang asawa, na isang karapat-dapat at tapat na asawa. Pagkatapos ng kanyang kamatayan, pinakasalan ni Amlet ang Scottish Queen na si Hermtrude, na hindi tapat sa kanya at iniwan ang kanyang asawa sa problema. Nang si Wiglet ay naging hari ng Denmark pagkatapos ni Rorik, ayaw niyang tiisin ang independiyenteng pag-uugali ni Amlet, na kanyang basalyo, at pinatay siya sa labanan.