Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang konsepto ng "sining" ay kilala sa lahat. Pinapalibutan tayo nito sa buong buhay natin. Malaki ang papel ng sining sa pag-unlad ng sangkatauhan. Ito ay lumitaw nang matagal bago ang paglikha ng pagsulat. Mula sa aming artikulo maaari mong malaman ang tungkol sa tungkulin at mga gawain.

Ano ang sining? Pangkalahatang Impormasyon

Ang konsepto ng "sining" ay medyo multifaceted. Karaniwan, nangangahulugan ito ng isang sangay ng aktibidad ng tao na maaaring masiyahan ang isang espirituwal na pangangailangan, katulad ng pag-ibig sa kagandahan. Ang sining ay isang espesyal na anyo ng kamalayang panlipunan. Ito ang masining na salamin ng buhay ng tao. Salamat sa kanya, malalaman mo kung paano nabuhay ang mga tao sa ibang yugto ng panahon.

Ang pinakaunang may-akda na nagpahayag ng konsepto ng "sining" ay si Charles Batyo. Gumawa siya ng isang buong treatise kung saan inuri niya ang sangay na ito ng aktibidad ng tao. Ang kanyang aklat na The Fine Arts Reduced to One Principle ay inilathala noong 1746. Naniniwala si Charles Batyo na maaari silang makilala ayon sa ilang pamantayan. Sigurado ang may-akda na ang sining ay nagdudulot ng kasiyahan, at mayroon din itong espirituwal, hindi pisikal na katangian.

Kasama sa konsepto ng "sining" ang pagpipinta, musika, tula, arkitektura at marami pang iba na nakakaharap natin sa araw-araw. Ang anumang uri ng artistikong aktibidad ay may ilang mga positibong katangian. Ang bawat lugar ng sining ay may espesyal na paraan ng pagpaparami ng katotohanan at mga gawaing masining. Ang lahat ng uri ng artistikong aktibidad ay nahahati sa genera at genre.
Karaniwan ang sining ay nahahati sa tatlong pangkat:

• tonic (musika at tula);
• matalinghaga (arkitektura, pagpipinta at iskultura);
• halo-halong (choreography, acting, oratory at iba pa).

Mayroong iba't ibang uri ng sining:

• spatial, kung saan, salamat sa pagtatayo, ang isang nakikitang imahe ay ipinahayag (eskultura, arkitektura);
• pansamantala, kung saan ang komposisyon na naglalahad sa totoong oras (tula, musika) ay nakakakuha ng kahalagahan;
• spatio-temporal - kamangha-manghang sining (pagganap ng sirko, sinehan, koreograpia).

Graphic na sining

Ang graphic art ay isang uri na kinabibilangan ng pagguhit at mga naka-print na graphics ng mga imahe (ukit, minotopia, atbp.). Ang kanyang mga paraan ng pagpapahayag ay contour, stroke, background at spot. Ito ay kilala na ito ang pinakasikat na uri ng pinong sining. Sa mga tuntunin ng nilalaman at anyo, ang mga graphics ay may higit na pagkakatulad sa pagpipinta.

Ang pag-ukit ay isang uri ng graphics kung saan ang pagguhit ay isang naka-print na impression. Ito ay inilapat gamit ang isang espesyal na engraver. Ang pag-ukit ay maaaring ilarawan sa metal, kahoy at linoleum.

Ang isa pang sikat na uri ng graphics ay isang espesyal na uri ng flat printing, kung saan ang ibabaw ng isang bato ay nagsisilbing printing plate. Ang species na ito ay naimbento noong 1798. Ang imahe ay inilapat sa bato gamit ang isang espesyal na tinta o lapis.

Ang sining ng graphics ay ang pinakaluma sa lahat ng umiiral. Ang mga unang larawan ay umiiral mula sa Neolithic at Bronze Age. Ang aming mga ninuno ay inukit ang isang pattern sa mga dingding ng mga kuweba at mga bato. Pagkaraan ng ilang oras, inilapat ang mga imahe sa mga armas at gamit sa bahay. Pagkatapos ng paglitaw ng pagsulat, ginamit ang mga graphic sa disenyo ng mga liham, aklat at liham.

Ang mga pamamaraan para sa pagkopya ng mga guhit ay hindi alam sa loob ng maraming taon. Iyon ang dahilan kung bakit ang lahat ng mga imahe ay nilikha sa isang kopya. Hindi lihim na ngayon ang gayong mga graphic na guhit ay hinihiling sa mga kolektor.

Sa kalagitnaan ng ika-20 siglo, ang mga espesyalista ay nagsimulang bumuo ng pamamaraan ng itim at puti na mga graphic. Higit sa 20 variant ng graphic texture ang ginawa. Ang mga manwal sa pagsasanay ay nai-publish. Ngayon, ang mga graphics ay sumasakop sa isang nangungunang lugar sa sining.

Bento

Ang Bento ay isang hindi pangkaraniwang sining para sa mga bata at matatanda. Hindi lihim na maraming mga magulang ang hindi alam kung paano turuan ang kanilang anak na kumain ng malusog. Ngayon, sa mga istante ng mga tindahan mayroong isang malaking seleksyon ng mga nakakapinsala at kahit na mapanganib na pagkain. Ang isang bagong anyo ng sining, ang bento, ay maaaring sumagip. Lumitaw ito sa China. Tinatawag ng mga Intsik ang terminong ito na pagkain na iniimpake nila sa mga espesyal na kahon at dinadala nila sa pag-aaral o pagtatrabaho. Ang Bento ay isang likhang sining na maaaring kainin. Ang mga mahuhusay na maybahay at tagapagluto ay gumagawa ng mga pigurin at maliliit na painting mula sa pagkain. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng naturang pagkain ay ang balanse at ang pagkakaroon ng isang malaking halaga ng mga bitamina. Ang mga Intsik ay lumikha ng nakakain na gawa ng sining mula lamang sa masustansyang pagkain.

Ang Bento ay isang sining para sa mga bata at matatanda, salamat sa kung saan ang bata ay masisiyahan sa pagkain ng masusustansyang pagkain. Hindi pa ito sikat sa amin, ngunit maraming mga masters na pinagkadalubhasaan ang diskarteng ito ay kilala na.

Ang impluwensya ng sining sa kamalayan at buhay ng isang bata. Paano ipaliwanag ang mga modernong gawa ng sining sa isang bata?

Ang sining ay may mahalagang papel sa buhay ng isang bata at sa pag-unlad ng kanyang pagkatao. Ngayon, ganap na ang bawat tao ay dapat magkaroon ng hindi bababa sa pangunahing kaalaman tungkol sa isang partikular na larangan ng aktibidad. Ang lipunan ay mabilis na umuunlad, at samakatuwid ang bawat tao ay dapat na multifaceted. Maraming mga modernong magulang ang nagsisikap na itanim sa kanilang anak ang pag-ibig sa sining nang maaga hangga't maaari. Para dito, ang isang malaking bilang ng mga paraan ng pagpapalaki ay binuo na maaaring magamit mula sa mga unang buwan ng buhay ng isang bata.

Ang bata ay tumatanggap ng konsepto ng mga anyo ng sining sa paaralan. Karaniwang binibigyang pansin ng mga magulang, guro at tagapagturo ang pagsusulat, pagbabasa, pagbibilang at iba pang mga paksa kung saan ang kaliwang hemisphere ng utak ang may pananagutan. Upang bumuo ng tama, kakailanganin mong mag-aral ng musika, sayaw at iba pang sining. Mahalagang bumuo ng parehong hemispheres ng utak upang maging ganap na nabuong personalidad sa hinaharap.

Salamat sa pag-unlad ng sining sa isang bata:

• nabuo ang pagkatao;
• tumataas ang antas ng potensyal na intelektwal;
• nabuo ang mga alituntuning moral;
• ang kakayahan ng malikhaing pag-iisip ay bubuo;
• pagtaas ng tiwala sa sarili at pagpapahalaga sa sarili;
• bubuo ng memorya at atensyon;
• lumalawak ang mga abot-tanaw.

Upang ipakilala ang isang bata sa sining, mahalaga una sa lahat na ayusin ang isang zone kung saan ang lahat ng mga materyales na kinakailangan para sa malikhaing aktibidad ay maiimbak. Kakailanganin mong magkaroon ng ilang art book sa bahay. Mula sa maagang pagkabata, kailangang basahin ng bata ang mga ito. Mahalagang pag-usapan ang lahat ng natutunan. Upang maging pamilyar sa sining, kakailanganin mong bisitahin ang mga museo, gallery, sinehan at eksibisyon kasama ang iyong anak kahit isang beses sa isang buwan. Sa anumang kaso ay hindi mo dapat itapon ang mga guhit, application at crafts na nilikha ng mga kamay ng mga bata. Salamat sa kanila, makikita mo ang creative growth ng bata. Mahalaga rin na i-enroll siya sa isang pampakay na bilog sa lalong madaling panahon, mga klase kung saan siya magugustuhan.

Ang ilang mga gawa ng kontemporaryong sining ay nagdudulot ng pagkalito sa bahagi hindi lamang ng mga bata, kundi pati na rin ng mga matatanda. Karaniwang hindi naiintindihan ng isang partikular na bata ang arkitektura na idinisenyo ng mga modernista. Mahalagang ipaliwanag sa mag-aaral na ang anumang gawaing sining ay isang mahalagang yugto sa pag-unlad ng sangkatauhan.

Maraming mga katanungan sa mga bata ang nagiging sanhi ng abstract painting. Mayroong ilang mga espesyal na edisyon na maaaring gamitin ng mga magulang upang ipakita sa kanilang anak kung gaano kahirap gumawa ng ganitong gawain ng sining. Ang isa sa kanila ay si Kandinsky mismo.

Kadalasan ang mga bata ay interesado sa kung posible bang ihambing ang moderno at primitive na sining. Malalaman mo ito at marami pang iba sa aming artikulo.

Art. Ang kasaysayan ng pag-unlad nito sa Russia

Maraming iba't ibang uri ng sining. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling mga katangian at pakinabang. Alam ng halos lahat kung ano ang fine art. Ang mga bata ay ipinakilala dito sa murang edad.

Ito ay isang uri ng artistikong aktibidad, salamat sa kung saan ang master ay maaaring, sa tulong ng mga espesyal na tool, muling buuin ang mundo sa paligid niya. Ang kasaysayan nito sa Russia ay nahahati sa dalawang panahon, ang hangganan nito ay minarkahan ng mga reporma ng Petrine. Ang B ay malapit na nauugnay sa pagsamba sa icon. Ang mga icon ay may sariling artistikong istilo. Ang layunin ng naturang mga gawa ng sining ay upang ipakita ang madasalin na katahimikan at katahimikan sa pakikipag-isa sa Diyos. Ipinapaliwanag nito ang presensya sa mga icon ng pagkakaroon ng ilang artistikong paraan. Sa paglipas ng panahon, pinagkadalubhasaan ng mga master ang pagbubukas ng mga paaralan ng pagpipinta ng icon. Ang pinakatanyag na gawain ay itinuturing na "Trinity" ni A. Rublev. Ang mga icon ng ika-15-16 na siglo ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakaisa ng mga kulay.

Noong ika-17 siglo, ang mga icon ng "Fryazhsky writing" ay popular. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga elemento ng pagpipinta ng Kanlurang Europa, katulad ng mga pintura ng langis, isang pagkakahawig ng pagmomolde ng liwanag at lilim, tumpak na mga paglalarawan ng mga tao at kalikasan. Ang interes sa icon bilang isang gawa ng sining ay lumitaw lamang sa ika-19 na siglo.

Ang lumang iskultura ng Russia ay umiral sa anyo ng mga ukit na bato at kahoy. Kadalasan, ang mga master ay naglalarawan ng mga imahe ng mga santo. Ang partikular na atensyon ay binabayaran sa mukha. Noong ika-18 at ika-19 na siglo, hinihiling ang mga iskultor at pintor mula sa ibang mga bansa. Pagkaraan ng ilang panahon, naging tanyag ang mga domestic masters.

Sa ika-18 siglo, ito ay naging pinakapopular. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kalubhaan ng pagguhit, ang kumbensiyonal na kulay at ang paggamit ng mga eksena mula sa Bibliya at mitolohiya. Kaya, unti-unting naipanganak ang pambansang sining.

Noong 1860-1880, ang mga unang gallery ay binuksan, at ang mga domestic master ay naging sikat sa buong mundo. Unti-unti, lumalabas ang mga bagong uso. Ang bawat isa sa kanila ay nakakuha ng isang mahalagang lugar sa pagbuo ng pamana ng kultura. Noong ika-18 at ika-19 na siglo, hindi lamang alam ng sangkatauhan kung ano ang pinong sining, ngunit aktibong ginamit din ito.

Mga tema na sakop ng sining

Nakakagulat na ang lahat ng mga tema at problema na ipinahayag ng mga masters sa kanilang mga gawa ng sining ay may kaugnayan sa maraming siglo. Nagtalo ang mga sinaunang Romano na ang sining, hindi katulad ng buhay ng tao, ay walang hanggan. Hindi ito nagkataon. Ang mga tema sa sining ay nagbibigay liwanag sa mga suliraning panlipunan na kadalasang kinakaharap ngayon. Kaya naman malaki ang halaga nila sa sangkatauhan. Ang mga master ay madalas na nagpapakita ng tema ng pag-ibig, kalikasan at pagkakaibigan sa kanilang mga gawa.

Sa paglipas ng panahon, nagbabago ang mga uso sa sining at lumilitaw ang mga bagong master, ngunit ang mga tema at larawan ay nananatiling hindi nagbabago. Iyon ang dahilan kung bakit nananatiling may kaugnayan ang anumang gawain sa loob ng maraming taon.

Sining at ang papel nito

Napakahalaga ng papel ng sining sa buhay ng lipunan. Ito ay batay sa isang masining at matalinghagang pagmuni-muni ng realidad. Binubuo ng sining ang espirituwal na anyo ng mga tao, ang kanilang mga damdamin, kaisipan at pananaw sa mundo. Ang matalinghagang libangan ng katotohanan ay lumilikha ng ating pagkatao. Nakakatulong ang sining para mapaunlad at mapaunlad ang sarili. At para malaman din ang mundo sa paligid mo at ang iyong sarili.

Ang sining ay isang pamana ng kultura. Salamat sa mga gawa ng sining, maaari mong malaman kung paano nabuhay ang mga tao sa isang pagkakataon o iba pa. Kamakailan, ang iba't ibang mga diskarte sa sining ay naging lalong popular. Sa pamamagitan ng sining, matututo kang kontrolin ang iyong sarili. Sa pamamagitan ng paglikha ng isang art object, maaari mong kalimutan ang tungkol sa mga problema at mapupuksa ang depression.

Sining at mga gawain nito

Naniniwala si Maxim Gorky na ang mga gawain ng sining ay ang moral at aesthetic na pagsusuri ng lahat ng mahahalagang phenomena. Sinabi ng manunulat na salamat dito, matututo ang isang tao na unawain ang sarili, labanan ang kabastusan, maunawaan ang mga tao at makahanap ng magandang bagay sa kanila. Ngayon, tatlong mga function ng artistikong aktibidad ay kilala. Ang mga gawain ng sining ay pananaliksik, pamamahayag at edukasyon. Naniniwala ang mga master na ang tungkulin ng artistikong aktibidad ay magdala ng kagandahan sa kaluluwa at puso ng mga tao. Nagtalo si Nikolai Vasilyevich Gogol na ang gawain ng sining ay upang ilarawan ang katotohanan.

Moderno at primitive na sining

Maraming interesado, Sa unang tingin, ito ay imposible. Gayunpaman, hindi ito. Kung nakikita natin ang sining bilang isang paraan ng pagpapahayag ng sarili ng indibidwal, kung gayon ang moderno at primitive ay nasa parehong eroplano. Kung ihahambing ang mga ito, mauunawaan mo kung paano nagbago ang pang-unawa ng isang tao.

Ang pag-iisip ng tao ay naging mas abstract. Ito ay nagpapahiwatig ng aktibong pag-unlad ng talino. Sa paglipas ng panahon, ang isang tao ay nagbago ng mga priyoridad at ngayon ay nakikita ang buhay nang iba kaysa sa mga primitive na ninuno. Noong nakaraan, ang mga master ay interesado sa hitsura ng bagay at anyo nito, ngunit ngayon ang pangunahing papel sa mga gawa ay inookupahan ng mga emosyon. Ang pagkakaibang ito ay umiral mula noong katapusan ng ika-19 na siglo.

Summing up

Mahalagang bumuo hindi lamang sa kaliwa kundi pati na rin sa kanang hemisphere ng utak mula sa isang maagang edad. Upang gawin ito, kailangan mong gumawa ng sining. Ito ay lalong mahalaga na bigyang-pansin ang malikhaing pag-unlad ng bata. Lubos naming inirerekumenda na gawin ito mula sa mga unang taon ng kanyang buhay. Hindi lahat ay naiintindihan ang tungkulin, gawain at uri ng sining. Ang maikling inilarawan na impormasyon sa aming artikulo ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng pangunahing kaalaman tungkol sa iba't ibang artistikong larangan ng aktibidad.

Bahagi 1 mga gawain subukan ang mga sumusunod na kasanayan:

• upang makilala ang mga bagay na panlipunan batay sa kunwa ng mga sitwasyong panlipunan,
• maghanap ng impormasyong panlipunan

Gawain 2 bahagi - nangangailangan ng pagsusuri ng impormasyong ipinakita, pagpapaliwanag ng kaugnayan ng mga panlipunang bagay, proseso, pagbabalangkas at argumentasyon ng mga independiyenteng paghatol sa halaga, mga paliwanag, mga konklusyon.

• Kapag nagsasagawa ng mga gawain ng modelong ito, sinusuri ang kakayahang mag-aplay ng makataong kaalaman sa proseso ng paglutas ng mga gawaing nagbibigay-malay sa mga pangkasalukuyang problema sa lipunan.

Ang mga pangunahing tanong na tinalakay sa mga takdang-aralin:

1. Tao bilang resulta ng biyolohikal at sosyokultural na ebolusyon.

2. Ang konsepto ng katotohanan, ang pamantayan nito.

3. Sistemikong istruktura ng lipunan: mga elemento at subsystem.

4. Ang mga pangunahing institusyon ng lipunan.

5. Ang sining bilang isang anyo ng espirituwal na produksyon

6. Ang papel ng agham sa modernong lipunan.

7. Relihiyon at ang papel nito sa modernong lipunan.

Mga detalye ng gawain:

Ang gawain ay batay sa mga materyales sa pagsusulit ng Unified State Examination at kasama ang mga gawain na sumusubok sa mga pangunahing kasanayan na dapat mabuo sa mga nagtapos sa high school. Sinusubukan ang kaalaman sa isang hiwalay na bloke na "Tao at Lipunan".

Markahan sa 5-point scale

mga sagot

Bahagi 1 mga gawain

Gawain 2 bahagi

Panghuling gawaing diagnostic sa paksang "Tao at Lipunan" Baitang 10

1 opsyon

Ehersisyo 1. Ipasok ang nawawalang termino

Gawain 2.

pigura sa ilalim kung saan ito nakalista.

1. ang laro ; 2) komunikasyon; 3) aktibidad; 4) paggawa; 5) kaalaman.

Gawain 3. Nasa ibaba ang isang listahan ng mga termino. Ang lahat ng mga ito, maliban sa dalawa, ay mga anyo ng kaalaman.

1) pakiramdam; 2) pang-unawa; 3) pagtatanghal; 4) paghatol; 5) pagmamasid; 6) eksperimento.

Maghanap ng dalawang terminong "nag-drop out" sa pangkalahatang serye, at isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

Gawain 4. Piliin ang mga tamang paghatol tungkol sa mga uri ng kaalaman at isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) Ang kaalamang pang-agham ay nailalarawan sa pamamagitan ng mataas na antas ng generalization at abstraction.

2) Ang masining na kaalaman ay nagpapakita ng mga batas ng kaayusan ng mundo, ay batay sa impormasyong nakabatay sa ebidensya.

3) Ang di-siyentipikong kaalaman ay nailalarawan sa pamamagitan ng malalim na pag-unawa sa mga katotohanan at pagtagos sa kalikasan ng bagay na pinag-aaralan.

4) Ang ordinaryong (praktikal) na kaalaman ay nabuo batay sa karanasan sa buhay.

5) Ang mga di-siyentipikong uri ng kaalaman ay kinabibilangan ng relihiyon, makamundo at masining.

Mga Gawain 5. Magtatag ng pagsusulatan sa pagitan ng mga pamamaraan at mga antas ng kaalamang siyentipiko na inilalarawan ng mga pamamaraang ito: para sa bawat posisyong ibinigay sa unang hanay, piliin ang kaukulang posisyon mula sa pangalawang hanay.

MGA PAMAMARAAN NG KAALAMANG SIYENTIPIKO MGA ANTAS NG KAALAMANG SCIENTIFIC

A) eksperimento 1) antas ng empirikal

B) paglalarawan 2) antas ng teoretikal

C) mga hypotheses

D) pagmamasid

D) pagbabalangkas ng mga batas

Gawain 6.

Sa bansang Z, ang teknolohiya ng impormasyon ang pinakamahalagang salik ng produksyon. Ano ang iba pang mga palatandaan na nagpapahiwatig na ang bansang Z ay umuunlad bilang isang post-industrial na lipunan? isulat mga numero, sa ilalim

kung saan ipinapahiwatig ang mga ito.

1) Ang mga relasyon sa lipunan ay kinokontrol ng mga legal at moral na pamantayan.

2) Karamihan sa populasyon ay nagtatrabaho sa sektor ng serbisyo.

3) Mayroong malawakang pagpapakilala ng teknolohiya sa kompyuter sa iba't ibang larangan ng buhay.

4) Ang mga teknolohiyang masinsinang agham, nagtitipid sa mapagkukunan ay tumatanggap ng pinakamalaking pag-unlad.

5) Umiiral ang malawak na paraan ng pagsasaka.

Gawain 7.

Ang bansang Z ay sumasailalim sa reporma sa edukasyon. Anong mga katotohanan ang nagpapahiwatig na ang reporma ay naglalayon sa humanization ng edukasyon? isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) pagtaas ng bilang ng mga paksa

2) pagbabawas ng oras ng pag-aaral ng mga natural na agham

3) tumuon sa mga interes at hilig ng mag-aaral

4) aplikasyon ng mga teknolohiyang nagliligtas sa kalusugan

5) pagbibigay ng espesyal na pansin sa moral na edukasyon

6) computerization ng proseso ng edukasyon

Gawain 8.

Basahin ang teksto sa ibaba na may nawawalang bilang ng mga salita. Pumili mula sa iminungkahing listahan ng mga salita na gusto mong ipasok bilang kapalit ng mga puwang.

"Maraming mananaliksik ang naniniwala na sa lipunan ay dapat na maging matigas gaya ng sa kalikasan, independiyente sa kalooban ng mga tao, sanhi-at-bunga ________ (A). Ipinapalagay na ang kanilang pagkakakilanlan ay ang pangunahing gawain ng siyentipikong agham panlipunan, dahil ito ay magiging posible upang mahulaan ang karagdagang pag-unlad ng ________ (B). Ngunit ang pamamaraang ito ay pinasimple ang multidimensional na larawan ng ________(C) na buhay, na iniiwan ang conscious-volitional component ng ________(D) na mga tao. Noong XX siglo. nagsimulang bumuo ng isang ideya ng mga batas-mga uso, na sumasalamin sa ilan sa mga layunin na proseso ng buhay panlipunan.

Listahan ng mga termino:

1) lipunan

2) mga detalye

3) natural

4) panlipunan

5) komunikasyon

6) mga aktibidad

7) batas

Gawain 9.

Si Larissa ay 17 taong gulang. Hanapin sa listahan sa ibaba ang kanyang mga katangian (mga katangian) na may katangiang panlipunan. isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) Ang taas ni Larisa ay mas mababa sa average.

2) Si Larisa ay isang matapat na tao.

3) Si Larisa ay may blond na buhok at berdeng mga mata.

4) Si Larisa ay mabait at maawain.

5) Si Larisa ay isang panlabas na kaakit-akit na babae.

Gawain 10.

Isang kilalang direktor ng teatro ang nagtanghal ng isang pagtatanghal batay sa isang dula ng isang klasiko ng panitikang Ruso. Ang mga pangunahing tungkulin ay ginampanan ng mga sikat na artista. Ginamit ang mga espesyal na epekto upang mapahusay ang dramatikong katangian ng ilang mga eksena. Gayunpaman, tanging ang mga kritiko at manonood na pamilyar sa mga uso ng modernong sining ng teatro ang makakaunawa at makakapagpahalaga sa pagtatanghal. Sa anong uri ng kultura maiuugnay ang paggawa ng teatro na ito? Ipahiwatig ang anumang tatlong katangian ng ganitong uri ng kultura na hindi nabanggit sa pahayag ng problema.

Gawain 11.

Panghuling gawaing diagnostic sa paksang "Tao at Lipunan" Baitang 10

Opsyon 2

Gawain 1. Punan ang nawawalang termino

Gawain 2. Maghanap ng isang konsepto na nagsa-generalize sa lahat ng iba pang mga konsepto sa serye sa ibaba, at isulat pigura sa ilalim kung saan ito nakalista.

1) panlipunang pag-unlad; 2) Pag unlad ng komunidad; 3) regression ng lipunan; 4) reporma; 5) rebolusyon.

Gawain 3. Nasa ibaba ang isang listahan ng mga termino. Lahat sila, maliban sa dalawa, ay mga katangiang panlipunan ng isang tao.

1) Kasayahan; 2) katalinuhan; 3) masunurin sa batas; 4) kasipagan; 5) karunungan; 6) paglago.

Maghanap ng dalawang terminong nauugnay sa mga biyolohikal na katangian ng isang tao, at isulat ang mga numero,

kung saan nakalista ang mga ito.

Gawain 4. Piliin ang mga tamang paghatol tungkol sa iba't ibang anyo ng espirituwal na kultura at isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) Ang Islam, Hudaismo at Kristiyanismo ay ang mga pambansang relihiyon.

2) Ang agham ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkakapare-pareho at pagsusumikap para sa maximum na objectivity.

3) Ang masa at piling uri ng kultura ay napapailalim sa impluwensya ng isa't isa.

4) Tinitiyak ng edukasyon ang paglilipat mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon ng espirituwal na yaman na naipon ng mga tao.

5) Ang mga gawa ng kulturang masa ay gumagawa ng mataas na pangangailangan sa pangkalahatang antas ng kultura ng mamimili.

Gawain 5.

Magtatag ng pagsusulatan sa pagitan ng mga katangian at uri ng kultura: para sa bawat posisyong ibinigay sa unang column, piliin ang kaukulang posisyon mula sa pangalawang column.

Gawain 6.

Sa bansang Z, ang proporsyon ng populasyon sa lunsod ay patuloy na lumalaki. Ano ang iba pang mga palatandaan na nagpapahiwatig na ang bansang Z ay umuunlad bilang isang industriyal na lipunan? isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) Ang pagiging entrepreneurship, kasipagan, edukasyon at kahandaang magpabago ay kinikilala bilang ang pinakamahalagang halaga.

2) May pagbuo ng isang makauring istrukturang panlipunan.

3) Malaki ang papel na ginagampanan ng relihiyon sa pampublikong buhay.

4) Ang labor mobility ng populasyon ay mataas, ang mga posibilidad ng social movements ay halos walang limitasyon.

5) Naging masinsinan ang produksyon.

Gawain 7.

Ang 11th grade student na si Kira ay naghahanda para sa mga pagsusulit. Hanapin ang mga pamamaraan sa listahan sa ibaba na magbibigay-daan kay Kira na matagumpay na makapasa sa mga pagsusulit, at isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) pagkuha ng mataas na marka

2) pagbabasa ng mga aklat-aralin, mga sangguniang aklat

3) paglutas ng problema

4) pagsasagawa ng pagsusulit

5) mga konsultasyon ng guro

Gawain 8.

Basahin ang teksto sa ibaba, kung saan nawawala ang ilang salita (parirala).

Pumili mula sa iminungkahing listahan ng mga salita (mga parirala) na gusto mong ipasok bilang kapalit ng mga puwang.

Ang terminong "sining" ay may maraming kahulugan. Kadalasan ito ay ginagamit sa dalawang kahulugan: 1) kasanayan, __________ (A), kagalingan ng kamay, kasanayan, batay sa kaalaman sa bagay; 2) isang tiyak na uri ng espirituwal-praktikal na __________ (B) at aesthetic na saloobin sa katotohanan. Ito ay sa pangalawang kahulugan na ang sining ay pumapasok sa nilalaman ng espirituwal na kultura ng __________ (B). Sinasalamin ng sining ang mundo sa __________(D), kung saan ang katotohanan ay kaakibat ng kathang-isip.

Listahan ng mga termino:

1) lipunan

2) kailangan

3) kasanayan

4) praktikal na kahulugan

5) materyal na kultura

6) masining na imahe

7) pag-unlad

Gawain 9. Hanapin sa listahan ang mga katangian ng lipunan bilang isang dinamikong sistema at isulat ang mga numerokung saan nakalista ang mga ito.

1) paghihiwalay sa kalikasan

2) patuloy na pagbabago

3) kakulangan ng pagkakaugnay ng mga subsystem at pampublikong institusyon

4) ang kakayahan para sa sariling organisasyon at pag-unlad ng sarili

5) paghihiwalay mula sa materyal na mundo

6) ang posibilidad ng pagkasira ng mga indibidwal na elemento

Gawain 10.

Ang bansang Z ay pinangungunahan ng pagnanais na pagsamahin ang ugnayan ng lipunan at kalikasan. Sa ekonomiya, nauuna ang sektor ng serbisyo, mayroong indibidwalisasyon ng produksyon at pagkonsumo. Anong uri ng lipunan ang umuunlad sa bansang Z? Pangalanan ang alinmang tatlong katangian na nauugnay sa ganitong uri ng lipunan na hindi ipinahiwatig sa pahayag ng problema.

Gawain 11.

Art- isang espesyal na anyo ng pag-master ng mundo, ang batayan nito ay ang aesthetic na saloobin ng isang tao sa katotohanan (Greek aesteticos - pakiramdam, sensual).

Ang unibersal na katangian ng aesthetic na saloobin ng tao sa katotohanan ay hindi maikakaila.

Ang mga aesthetic na karanasan ay isang katangiang katangian ng isang partikular na paraan ng pagiging tao sa mundo.

Gayunpaman, sa karamihan ng mga uri at anyo nito, ang aesthetic na aspeto ay pangalawa, subordinate (produksyon ng materyal, agham, batas, palakasan, atbp.).

Sa sining lamang ang aesthetic ay may sariling katayuan, nakakakuha ng pangunahing at independiyenteng kahulugan.

Ang terminong "sining" ay madalas na ginagamit sa dalawang pangunahing kahulugan:

1) kasanayan, kakayahan, kasanayan sa anumang anyo ng praktikal na aktibidad;

2) isang espesyal na anyo ng aktibidad ng tao na nakatuon sa paglikha ng mga gawa ng sining (artistic creativity), kung saan ang aesthetic consciousness ay lumiliko mula sa isang kasamang elemento sa pangunahing layunin.

Ang kilalang globo ng artistikong pagkamalikhain, na nabuo sa kasaysayan, ay bumubuo ng isang espesyal na subsystem ng kultura - masining na kultura, gumagana ayon sa immanent batas at pagkakaroon ng isang bilang ng mga tiyak na mga tampok.

Ang sining, hindi tulad ng iba pang mga anyo ng espirituwal na aktibidad, ay nakatuon sa emosyonal at pandama na globo tao.

Ang sensually visual na katangian ng mga gawa ng sining, kasama ang isang espesyal na arsenal ng nagpapahayag at visual na paraan, ay nagbibigay sa kanya ng isang napakalaking kapangyarihan ng pag-impluwensya sa isang tao, ang kanyang mga paniniwala at mga oryentasyon ng halaga.

Ang paksa at pagiging subject ng artista, ang kanyang kalayaan, ang kanyang sariling pananaw at karanasan sa mundo ay nauuna sa sining. Samakatuwid, ang tunay na sining ay demokratiko, makatao at anti-awtoritaryan sa kakanyahan nito.

Ang isang espesyal na agham na pilosopikal ay nakikibahagi sa pag-aaral ng kalikasan at mga detalye ng aesthetic na saloobin ng isang tao sa katotohanan, ang mga batas ng artistikong pagkamalikhain - aesthetics (Ang konsepto ay ipinakilala noong ika-18 siglo. A. Baumgarten ).

Nabuo ang mga pilosopikal at aesthetic na pananaw Aristotle , At . Kant at iba pang mga pilosopo.

Bilang isang pilosopiya ng sining, ang aesthetics ay kahanga-hangang kinakatawan sa sining G. Hegel .

Sa mga domestic na mananaliksik ng sining ay malawak na kilala A. Herzen, V. Belinsky, N. Berdyaev, L. Gumilyov, A. Losev, D. Likhachev, E. Ilyenkov at iba pa.

Naniniwala ang mga mananalaysay na ang sining ay nagsimula noong Upper Paleolithic na panahon at may 300-400 na siglo ng ebolusyon nito.

Sa modernong pilosopikal na panitikan ay walang iisang punto ng pananaw sa problema ng pinagmulan ng sining.

May mga relihiyoso, mapaglaro, erotiko, imitative, labor at ilang iba pang hypotheses na nagpapaliwanag ng genesis nito.

Napagtatanto ng Art ang mga gawain ng kultural na pagpapasya sa sarili ng indibidwal at panlipunang mga komunidad, ang paghahatid ng artistikong karanasan ng sangkatauhan, ang organisasyon ng aesthetic na relasyon ng tao sa mundo, at, sa huli, ang pagpaparami ng tao bilang isang unibersal at integral. pagiging.

Mga Pag-andar ng Sining:

· nagbibigay-malay;

pang-edukasyon;

axiological;

· komunikatibo;

Aesthetic.

9.3.3. Ang relihiyon bilang isang anyo ng espirituwal na kultura

Relihiyon(mula sa lat. relihiyon- "kabanalan", "kabanalan", "kabanalan") - isang pananaw sa mundo, pananaw sa mundo at pananaw sa mundo batay sa paniniwala sa tunay na pagkakaroon ng isa o isa pang iba't ibang mga supernatural na puwersa at sa kanilang pagtukoy ng impluwensya sa uniberso at buhay ng tao.

Ang pilosopikal na pag-unawa sa hindi pangkaraniwang bagay na ito ng kultura ay kinabibilangan ng pagbabalangkas at detalyadong interpretasyon ng mga sumusunod mga gawain :

kahulugan ng kakanyahan ng relihiyon at lugar sa sistema ng pananaw sa mundo;

· pagkilala sa sosyal at sikolohikal na aspeto ng relihiyon, ang ontological at epistemological na katayuan nito;

Pagpapaliwanag ng moral na kahulugan ng relihiyon at ang papel nito sa buhay ng lipunan, sa espirituwal na ebolusyon ng tao at sangkatauhan, atbp.

Ang relihiyosong saloobin ng tao sa mundo ay pangkalahatan.

Ito ay bumangon batay sa pagnanais ng isang tao na magkaroon ng direktang koneksyon sa Absolute, at naiintindihan ng relihiyon at sa iba't ibang bersyon ay binibigyang-kahulugan ang ebolusyon at mga abot-tanaw ng espirituwal na koneksyon sa pagitan ng tao at ng Absolute.

Samakatuwid, ang relihiyon ay isang unibersal na kababalaghan, ang nilalaman nito ay ang paksa ng indibidwal na pananampalataya at isang paradigma ng pananaw sa mundo na pinagtibay bilang isang resulta ng malayang pagpili, at ang kamalayan sa relihiyon ay nakikilala sa pamamagitan ng figurativeness at pangunahing tinutugunan sa emosyonal at pandama na globo ng isang tao.

Sa kasaysayan ng pilosopikal na pag-iisip, maraming mga konsepto ang nabuo na nagpapaliwanag sa pinagmulan at kakanyahan ng relihiyon:

sa palagay I. Kant , ang relihiyon ay ang kaalaman sa ating mga tungkulin sa anyo ng mga banal na utos, ngunit hindi sa anyo ng mga parusa (arbitrary, random para sa kanilang sarili na mga reseta ng ilang alien will), ngunit bilang mga mahahalagang batas ng anumang malayang kalooban;

· para sa Hegel relihiyon - ang kamalayan sa sarili ng ganap na espiritu o ang kaalaman ng banal na espiritu tungkol sa sarili nito sa pamamagitan ng pamamagitan ng may hangganang espiritu ng tao;

itinuturing na relihiyon bilang isang binagong anyo ng pagmuni-muni ng pagkakaroon ng tao L . Feuerbach ;

· F. Engels binigyang-kahulugan ito bilang isang kamangha-manghang pagmuni-muni ng mga panlabas na pangyayari na nangingibabaw sa mga tao sa kanilang totoong buhay;

sa palagay E. Durkheim , ang relihiyon ay isang ideolohikal na mekanismo na nagsisiguro sa integridad ng lipunan sa pamamagitan ng sakralisasyon ng mga pangunahing ugnayang panlipunan;

· 3. Freud itinuturing na relihiyon na isang kolektibong neurosis, isang malawakang ilusyon na nag-ugat sa Oedipus complex;

· W. James Ang pinaniniwalaang mga ideya sa relihiyon ay likas, ang pinagmulan nito ay isang bagay na supernatural.

Ang relihiyon ay isang sistematikong sosyo-kultural na edukasyon, kabilang ang kamalayan sa relihiyon, relihiyosong kulto at mga organisasyong panrelihiyon.

kamalayan sa relihiyon kumakatawan sa dalawang relatibong independiyenteng antas - relihiyosong ideolohiya at sikolohiyang panrelihiyon. Sa modernong binuo na mga relihiyon, ang relihiyosong ideolohiya ay kinabibilangan ng teolohiya, pilosopiya ng relihiyon, mga konseptong teolohiko ng ilang mga larangan ng lipunan (ekonomiya, pulitika, batas, atbp.).

relihiyosong kulto- isang hanay ng mga simbolikong aksyon na nauugnay sa praktikal at espirituwal na apela sa Diyos.

Mga organisasyong panrelihiyon- ito ay mga asosasyon ng mga tagasunod ng isang partikular na relihiyon, na nagmula sa batayan ng isang karaniwang paniniwala at kulto.

Ang pangunahing uri ng relihiyosong organisasyon ay simbahan - isang institusyong panrelihiyon na kumokontrol sa parehong mga ugnayan sa loob ng mga asosasyong pangrelihiyon at ugnayan sa mga sekular na institusyong panlipunan.

Ang relihiyon ay isang multifaceted at multi-valued phenomenon. Pagtupad worldview, compensatory, communicative, integrating function, ito ay nabuo sa pamamagitan ng mga espesyal na pattern ng panlipunang dinamika. Ang mga prosesong panlipunan sa huli ay matukoy ang kapalaran nito.

PANIMULA ................................................. ............................................... 3

PAKSA 1. PILOSOPIYA NG PAGIGING ............................................ .................. .............. apat

1.1. Ontology bilang doktrina ng pagiging. Mga pangunahing anyo ng pagiging

at ang kanilang relasyon................................................. ................................................. ......... apat

sa pilosopiya at agham .............................................. ................................................. .... 5

1.3. System-structural at dynamic na organisasyon ng pagiging.

Paggalaw at pag-unlad bilang mga katangian ng pagiging ........................................... ............ ..... 6

1.4. Ang prinsipyo ng pandaigdigang ebolusyonismo ................................................. 7

1.5. Spatio-temporal na istraktura ng pagiging. Space

at oras sa walang buhay at buhay na kalikasan ............................................. ... ............... 9

PAKSA 2. PILOSOPIYA NG KALIKASAN ............................................ .. ....... labing-isa

2.1. Ang konsepto ng kalikasan sa pilosopiya at agham .............................................. .... 11

2.2. Kalikasan bilang isang self-developing system: pisikal at cosmological

lohikal at biogeochemical na estratehiya para sa siyentipikong pag-aaral ng kalikasan ........ 13

2.3. Kalikasan bilang tirahan. natural at artipisyal

tirahan................................................ . .......................................... labing-apat

2.4. Ang biosphere at ang mga batas ng pagkakaroon nito ............................... 15

2.5. Ang coevolutionary imperative at ecological na halaga ng modernong

pagbabago ng sibilisasyon. Ang problema ng napapanatiling pag-unlad ng sistema

"kalikasan-lipunan"................................................. ..................... ................................ ....... 16

PAKSA 3. DIALEKTIKA AT MGA HALILI NITO .............................. 18

3.1. Mga makasaysayang anyo ng diyalektika .............................................. .................... . labing-walo

3.2. Dialectics at Metaphysics sa Kasaysayan ng Pilosopiya .................................. 20

3.3. Ang materyalistikong diyalektika bilang isang sistema ng mga prinsipyo,

3.4. Ang halaga ng dialectics sa cognition at medical practice........ 27

Ang sining bilang isang istrukturang elemento ng kultura ng tao ay ang unibersal na wika nito, ang unibersal na wika, na gumagana sa lahat ng oras ng lipunan at sa lahat ng espasyong panlipunan.

Nangangatwiran si A. N. Iliadi na sapat na upang ipakita ang hindi bababa sa isa sa hindi mabilang na mga obra maestra ng sining upang maunawaan kung ano ang aktwal na kahalagahan na pinanatili nila sa kasalukuyan, dahil ang mga ito ay, una sa lahat, mga monumento (kadalasan ang mga lamang) na, sa isang mariin na emosyonal na anyo, nagpapatotoo sa buhay ng mga nakaraang panahon, tungkol sa mga prosesong panlipunan at mga kaganapan mula sa buhay ng mga henerasyong iyon kung saan sila nilikha. Samakatuwid, ayon sa kanila, sa lahat ng posibleng kakayahang umangkop, ang mga inapo ng kultura ng mga nakaraang panahon ay muling nilikha sa pagkakaisa ng mga materyal at espirituwal na panig nito. Kahit na ang mga patotoo ng mga mananalaysay at siyentipikong treatise, pampulitika at relihiyon na mga doktrina, mga code ng moralidad at moralidad ay napanatili mula sa panahong ito, sining at tanging sining ang makakapag-isa ng lahat ng ito sa isang integridad, isomorphic sa buhay ng isang tila hindi na mababawi na nakaraang panahon. Nangyayari ito dahil ang sining ay naghahatid sa atin hindi lamang ng impormasyon tungkol sa mga katotohanan ng kasaysayan, mga pangyayari at mga natuklasang siyentipiko. Ang mga obra maestra ng sining ay nagdadala sa mga siglo ng kahulugan at kahulugan ng buhay, na tila sa tao ng panahong iyon, hindi lamang sa pangkalahatang plano ng tribo, kundi pati na rin sa personal na karanasan ng kahalagahan, at sa kahulugan ng kanilang aktibidad sa buhay, ang kanilang pakikibaka para sa mga pag-asa at mithiin, kung saan ang mga kaisipan sa huli ay nag-kristal, mga adhikain, mga karanasan at pakikibaka para sa hinaharap o laban dito ng ilang mga tao, estate, uri, mamamayan, estado.

“Ang kahalagahan ng sining bilang isang unibersal na wika ng kultura ng tao,” ang wastong pagtatapos ni A. N. Iliadi, “ay nakapaloob sa masining at makasagisag na istruktura ng mga konstruksyon nito, na ginagawa itong pinakakumpleto sa lahat ng sistema ng wika na kilala ng sangkatauhan (natural na mga wika, mga wika ​ng agham), magagamit para sa edukasyon ng sangkatauhan sa kabuuan, at hindi lamang sa labas ng mga hangganan ng etniko o estado ng isang partikular na panahon, kundi pati na rin sa mga susunod na siglo. Kaya, ang isang uri ng diyalogo ay itinatag sa pagitan ng iba't ibang henerasyon, aktuwal ang karanasan ng nakaraang aktibidad sa buhay at lumilikha ng posibilidad ng karagdagang "tumalon" sa panlipunang hinaharap mula sa pambuwelo ng aktuwal na karanasang ito.

Kaya, ang sining bilang isang unibersal na wika ng kultura ay, sa isang banda, ang pagpaparami ng kulturang ito sa mga partikular na sistema nito, ibig sabihin, ang pagpaparami ng isang konkretong makasaysayang paraan ng pamumuhay ng mga tao ng iba't ibang panahon at etnikong rehiyon, at sa kabilang banda. kamay, ang paninindigan at pag-unlad ng masasalamin na paraan ng pamumuhay, masasalamin kultura. Ito ay isang kumplikadong mekanismo ng dialectics ng kultura at sining, isang paraan ng pamumuhay at ang artistikong resulta nito.

Ang sining, bilang isang unibersal na wika ng kultura, isang espesyal na sistema ng pag-sign, ay gumagamit ng iba't ibang mga palatandaan. Ngunit ang mga palatandaan ay puro masining.

Art sign- isang terminong nagsasaad ng katotohanan hindi sa puro layunin ng sining, kundi sa paggana nito.

Dahil dito, ang panimulang punto ay hindi ang problema ng pag-sign bilang tulad, ngunit ang problema ng paghihiwalay ng pagkakaiba-iba ng pag-sign, na nagpapakita ng sarili lalo na sa buhay panlipunan - pagkonsumo, pang-unawa ng sining. Ang isang elemento ng isang artistikong anyo, ito man ay isang melodic turn, isang detalye ng arkitektura, o isang nakahiwalay na imahe ng isang hiwalay na bagay sa pagpipinta, ay may apat na katangian ng isang tanda:

• 1) ito ay may kahulugan;
• 2) nagpapaalam sa atin tungkol sa isang bagay na naiiba dito;
• 3) ay ginagamit upang ihatid ang impormasyon (bagaman hindi karaniwan, ngunit kulay ng emosyonal at aesthetic na saloobin ng may-akda sa kinakatawan);
• 4) gumaganap sa isang semiotic na sitwasyon (hangga't ang akda ay hindi natin nakikita, hindi ito umiiral para sa atin bilang isang kababalaghan ng sining). Samakatuwid, ang gayong elemento ay maaaring tawaging isang masining na tanda.

Ngunit apat pang pag-aari ang nakikilala ang masining na tanda na ito mula sa karaniwan. Ang bawat paraan sa sining ay lubos na hindi maliwanag, habang ang tanda ay isahan at matatag sa kahulugan. Ang kalabuan ng bawat isa sa mga nagpapahayag na paraan ng sining ay may dalawahang katangian. Ang iba't ibang kahulugan nito ay nakasalalay, sa isang banda, sa sitwasyon at konteksto kung saan ito inilalapat (Tinatawag ng E. Basin ang gayong polysemy na "speech"), at sa kabilang banda, sa interpretasyon nito sa pamamagitan ng pagkilala sa mga indibidwal ("linguistic polysemy" ). Ang parehong uri ng polysemy ay hindi ganap na arbitrary. Tulad ng isinulat ni Basin, ang mga gawa ng sining ay palaging nakikita hindi lamang ng mata ng indibidwal, ngunit sa pamamagitan niya sa pamamagitan ng mga mata ng "sosyal na paksa" - lipunan. Kaya naman ang "linguistic" na kahulugan ng mga gawa ng sining ay higit na tinutukoy ng lipunan at medyo independiyente sa indibidwal. Kaya, sa sining, bilang karagdagan sa "speech" na kahulugan at "speech" polysemy, mayroong isang linguistic na kahulugan - isang medyo matatag na panlipunan at sa pangkalahatan ay makabuluhan ". Gayunpaman, ang kalabuan ng nagpapahayag na paraan ng sining ay nananatiling isang hindi mapag-aalinlanganang katotohanan. Pareho sa musika at sa pagpipinta, oo

at sa anumang uri ng sining, ang tanda ay hindi maaaring maging malinaw. Ang nilalaman (ang kahulugan na inilalagay ng may-akda) ay hindi palaging binabasa ng addressee ng ganap na sapat. Minsan ang nilalamang ito ay maaaring maging mas kumpleto kaysa sa inilaan mismo ng may-akda. Kadalasan ang content na kinukuha ng perceiver ay ang nasa isip na ng artist. Ang pagiging tiyak ng musika ay nakasalalay sa katotohanan na ang pagganap ay may malaking kahalagahan sa pang-unawa. Kilala ang mga kaso nang ang unang pagtatanghal ay nagpasya sa kapalaran ng isang gawa. At kahit na tinitingnan lamang natin ang teksto ng musika, hindi natin sinasadya na kumikilos bilang isang interpreter. (Gayunpaman, kapag nakikita ang isang pictorial canvas, kami ay sa isang tiyak na paraan ang interpreter nito.) Ito ay hindi nagkataon na ang pagganap ng kanyang mga gawa ay napakahalaga para sa isang kompositor. Ang pangalawang pagkakaiba ng isang masining na tanda ay hindi ito maaaring ihiwalay sa isang ibinigay na konteksto at gamitin nang walang mga pagbabago sa ibang konteksto, gaya ng karaniwan para sa isang ordinaryong tanda. Sa wakas, ang pinakamahalagang pagkakaiba ay ang malaking independiyenteng papel ng anyo ng isang masining na tanda at ang magkaibang kaugnayan nito sa nilalaman kaysa sa mga ordinaryong palatandaan. Sa kanila, sa karamihan ng mga kaso, ang materyal na anyo ay arbitrary na may kaugnayan sa kahulugan. Sa sining, kahit na may kaunting pagbabago sa anyo, nagbabago rin ang nilalaman. Hindi kami walang malasakit, halimbawa, sa anong rehistro, anong instrumento, sa anong tempo ito o ang melody na iyon ay ginaganap, hindi banggitin ang pagbabago sa hindi bababa sa isa o dalawang tunog dito. Sa parehong paraan, nang walang pagkiling sa nilalaman, ang isa ay hindi maaaring muling ayusin ang mga salita sa mga taludtod, sa gayon ay binabago ang ritmo, o palitan ang anumang salita ng isang kasingkahulugan. Isa sa mga dahilan ng imposibilidad na makakuha ng kumpletong larawan ng isang pagpipinta mula sa isang reproduction ay ang pagbabago, kahit na may mataas na antas ng teknolohiya, ng lahat ng elemento ng anyo, kulay, texture, atbp. Kaya naman ang konsepto ng "artistic sign" ay maaari lamang gamitin bilang metapora.

Dahil interesado kami sa likas na katangian ng pagkakaugnay ng mga artistikong palatandaan sa mga anyo ng mga tunay na bagay, mula sa lahat ng maraming umiiral na mga pag-uuri ng mga palatandaan, kinukuha namin ang isa na batay sa paghahati ng mga palatandaan ayon sa kanilang uri ng kaugnayan sa mga denotasyon ( ito ay unang iminungkahi ni C. Pierce). At bagama't ngayon ang semiotics ay malayo na sa teorya ni Peirce at kadalasan ay napakakritikal dito, ang ganitong uri ng pag-uuri ng mga palatandaan ay maaaring makatulong na ipaliwanag ang mga detalye ng masining na mga palatandaan sa maraming paraan. Mula sa puntong ito, ang mga palatandaan ay nahahati sa tatlong grupo:

• 1) mga palatandaan-larawan (mga iconic na palatandaan);
• 2) mga palatandaan-sign (sintomas, index, tagapagpahiwatig);
• 3) maginoo na mga palatandaan (signs-simbolo).

Sa pamamagitan ng pagkakatulad dito, tatlong pangunahing uri ang maaaring makilala sa mga artistikong palatandaan: artistikong mga imahe na magiging malapit sa mga klasikal na palatandaan-mga imahe, masining na "nagpapahayag na mga aparato" (kabilang ang intonational sign) at artistikong "symbolic na paraan". Ang terminong "simbolo" ay malabo at may iba't ibang kahulugan sa iba't ibang lugar. Samakatuwid, dapat tandaan na dito ito ay ginagamit lamang sa isa sa maraming mga pandama, ibig sabihin, bilang isang pagtatalaga ng mga elemento ng isang artistikong anyo, na kahalintulad sa isang maginoo na tanda at dapat ihambing sa mga uri ng mga palatandaan sa labas ng sining. Gayunpaman, bago magawa ang naturang paghahambing, isang mahalagang caveat ang dapat gawin. Dapat itong bigyang-diin na ang iminungkahing dibisyon ng mga artistikong palatandaan ay pambihirang tinatayang, kondisyon, na nagmumula sa kalabuan at multifunctionality ng bawat isa sa kanila. Ang isang tiyak na artistikong midyum na ginagamit sa isang partikular na gawa ng sining ay nailalarawan nang sabay-sabay mula sa mga nakalarawan, nagpapahayag, at simbolikong (conventionally sign) na mga panig. Ang artistikong paglalarawan at masining na simbolikong paraan ay palaging, sa ilang mga lawak, nagpapahayag ng mga aparato sa parehong oras, dahil ang emosyonal na pagpapahayag ay isang mahalagang, obligadong kalidad ng anumang sining at "tumagos" sa pamamagitan at sa buong tela ng isang gawa ng sining. Ang nagpapahayag na aparato at simbolikong paraan ay madalas (bagaman hindi palaging, hindi sa lahat ng uri ng sining) ay may hindi bababa sa ilang mga tampok ng imahe. Sa wakas, ang mga imahe at mga kagamitang nagpapahayag ay kinakailangang naglalaman ng mga tampok ng pagiging kumbensyonal, na naglalapit sa kanila sa mga simbolikong paraan. Samakatuwid, mas tumpak na pag-usapan ang magkakasamang buhay ng tatlong uri ng mga artistikong palatandaan.

Kaugnay ng wika ng sining, ang konsepto ng sistema ng pag-sign ay maaari lamang ilapat nang bahagya.

Ang isang masining na wika ay may tatlong katangian ng isang sign system: ang koneksyon ng mga umiiral na "sign" at ang pagpapakilala ng mga bago batay sa mga patakaran, ang pag-asa ng kahulugan ng isang "sign" sa lugar nito sa system. Ngunit ang iba pang mga katangian ng karaniwang sistema ng pag-sign ay hindi likas dito. Imposibleng mag-compile ng isang "diksyonaryo" ng mga paraan na ginamit sa ganitong uri ng sining para sa maraming mga kadahilanan, at sa partikular, dahil sa katotohanan na ang artist ay halos hindi gumagamit ng mga handa na paraan na nilikha ng iba, ngunit lumilikha ng mga bagong paraan sa ang modelo ng mga nauna. Dahil dito, ang wika ng bawat uri ng sining ay hindi isang hanay ng mga handa na "mga palatandaan" ("mga salita"), ngunit ilang tipikal na anyo lamang, kung saan itinataboy ng may-akda kapag lumilikha ng kanyang sariling wika, na higit sa lahat ay binubuo ng mga bagong orihinal na elemento. . Sa kawalan ng gayong mga elemento, ang gawa ng artist ay itinuturing na banal sa mga tuntunin ng wika, epigone, walang independiyenteng halaga, bagaman higit sa isang beses nagkaroon ng mga proyekto upang lumikha ng isang diksyunaryo ng artistikong wika, halimbawa, musika, batay sa pag-uugnay. ito sa natural na wika.

Ang isa pang pagkakaiba sa pagitan ng isang masining na wika at isang sign system ay ang imposibilidad ng pagsasalin ng mga tekstong nilikha batay sa mga ito sa isa pang masining na wika. Dito ang ibig naming sabihin ay hindi ang mga kilalang kaso ng paglikha ng mga bago, independiyenteng mga gawa sa isang anyo ng sining batay sa mga imahe ng ibang uri (isang programang musikal na gawa batay sa balangkas ng isang tula o isang larawan, isang dula-dulaan na pagtatanghal o adaptasyon ng pelikula ng isang nobela , atbp.), ngunit mga pagsasalin na ganap na katumbas ng orihinal na kayang palitan ito.

Ang nakasaad na posisyon ay hindi pinabulaanan ng kilalang katotohanan ng pagkakaroon ng ganap na mga pagsasalin mula sa isang wika patungo sa isa pa sa panitikan. Ang katotohanan ay kapag nagsasalin ng prosa, ang masining na wika (bilang isang sistema ng makasagisag na paraan) ay hindi nagbabago; ang materyal lamang (verbal language) ay nagiging iba. Sa tula, gayunpaman, ang pagsasalin ay nagiging isang anyo ng malayang pagkamalikhain, dahil sa paglipat sa isa pang pandiwang wika, bahagi ng matalinghagang paraan ng orihinal ay hindi maiiwasang magbago. Gayunpaman, nalalapat din ito sa maraming mga akdang tuluyan, na minarkahan ng mataas na antas ng tula.

Sa iba't ibang uri ng sining, ang iba't ibang mga palatandaan ay maaaring magkaroon ng magkatulad na nilalaman, at, sa kabaligtaran, ang mga katulad na palatandaan ay maaaring magpahayag ng iba't ibang nilalaman: ang sining ng pagpipinta at musika ay magkaibang mga sistema ng tanda. Sumulat si N. N. Punin tungkol dito:

Ang sinabi minsan at sa partikular na wikang ito ay hindi na mauulit sa pamamagitan ng pagsasalin sa ibang wika - ito ang batas para sa lahat ng masining na pagkamalikhain 1 .

M. M. Bakhtin din ang nagsasalita tungkol dito. Gayunpaman, ang pag-uugnay sa imposibilidad ng pagsasalin mula sa isang wika ng sining patungo sa isa pa sa problema ng teksto, isinulat ni Bakhtin:

Sa likod ng bawat teksto ay isang sistema ng wika. Sa teksto, ito ay tumutugma sa lahat ng paulit-ulit at muling ginawa at paulit-ulit at muling ginawa, lahat ng maaaring ibigay sa labas ng ibinigay na teksto (givenness). Ngunit sa parehong oras

Ang isang artista ay isang medyo hindi maliwanag na termino, na karaniwang nauunawaan bilang isang kinatawan ng anumang kamangha-manghang sining: teatro, musika, ballet, sinehan, entablado o sirko. Sa anyong pambabae, ginagamit ang salitang "artista".

Ang kahulugan ng salitang "artista"

Ang isang artista ay (fr. artiste, medieval - lat. artista - isang craftsman, artist, master from lat. ars - art) isang taong nagsasagawa ng kanyang mga aktibidad sa larangan ng sining. Ang isang artista ay tinatawag na isang taong nagpapakita ng kanyang talento sa harap ng madla. Ang kahulugan ng salita ay napaka-voluminous sa kakanyahan nito. Pinagsasama nito ang ilang direksyon sa konsepto nito.

Kaya, ang isang artista ay maaaring maging isang mang-aawit sa opera, isang manggagawa sa sirko, isang dramatikong artista, isang tagapalabas sa entablado o isang tagapalabas ng mga tungkulin sa mga pelikula. Ang mga artista ay nahahati din sa musikal, koreograpiko, entablado, pati na rin ang mga mananayaw. Ang isang makasagisag, ironic na interpretasyon ng salitang ito ay hinihiling din.

Ang isang pintor ay isang tao na may mataas na kasanayan sa ilang malikhaing larangan. Mula sa salitang "artist" nabuo ang pang-uri na "artistic", na nagpapakilala sa isang tao bilang isang taong may malikhaing kakayahan o likas na matalino sa larangan ng sining.

Gayundin, ang isang artista ay maaaring tawaging isang artista sa makitid na kahulugan: isang pintor, eskultor, arkitekto, engraver. Ang salitang "artista" ay hindi kilala noong unang panahon. Ang mga Griyego at Romano sa ilalim ng salitang ito ay naunawaan ang dalawang pananalita. Kaya, ang isang artista ay maaaring parehong artista-artista at isang craftsman.

Sa modernong mundo, mahirap gumuhit ng isang tiyak na linya na maaaring matukoy kung saan nagtatapos ang artistikong aktibidad at nagsisimula ang gawaing handicraft. Samakatuwid, ang salitang "artist" ay isang konsepto na kung minsan ay tumutukoy sa mga masters ng isang industriya o iba pa, na nagdadala sa kanilang trabaho ng kaunting panlasa at pag-unawa sa eleganteng.

Ang pinagmulan ng konseptong ito

Ang mga ninuno ng mga artista, kakaiba, ay mga shaman at mangkukulam. Ang mga kinatawan lamang ng ganitong uri ng aktibidad ay naging mga unang tao na kumanta ng mga kanta at nagpakita ng iba't ibang mga paggalaw ng sayaw, na muling nagkatawang-tao bilang mga patron ng clan - totem na mga hayop. Gayunpaman, nararapat na tandaan na ang mga shaman at mangkukulam ay hindi gumawa ng anumang espesyal na pagsisikap upang pukawin ang pakikiramay sa kanilang mga kontemporaryo, dahil ang kanilang pangunahing layunin ay upang kumonekta sa ibang mundo.

Lumalabas na, ayon sa panloob na nilalaman nito, ang salitang "artista" ay maaaring ilapat sa sinumang naghahanap sa anumang paraan upang mapabilib ang maganda, matikas o maayos. Kasabay nito, hindi mahalaga kung ang ideya ng kagandahang kinakatawan ay isang personal na paglikha at isang pagpapakita ng talento ng isang partikular na tao, o kung ito ay isang halimbawa ng mahusay na imitasyon.

Artist o artista

Ang parehong mga termino ay nagmula sa Pranses. Siyempre, magkakaugnay sila. Gayunpaman, upang isaalang-alang na ang mga ito ay kasingkahulugan ay isang maling palagay.

Kaya, ang isang artista ay isang taong may propesyon na maaaring ilapat sa isang yugto ng teatro, sa isang frame ng pelikula o isang video sa advertising. Ang mga aktor ay gumaganap ng magkakaibang mga tungkulin.

Paghahambing ng mga salitang magkasingkahulugan

Ang pangunahing tampok na nakikilala ng aktor ay ang kanyang makitid na pagdadalubhasa. Ang isang tao ay eksklusibong nakikibahagi sa pagganap ng mga tungkulin. Maaari niyang gampanan ang parehong komedya at trahedya. Ang aktor ay dapat magkaroon ng kakayahan na mahusay na magpanggap at perpektong akma sa imahe ng isang partikular na bayani. Sa panlabas, ang gayong pagbabago ay nangyayari sa tulong ng isang matagumpay na make-up at pagpili ng mga costume. Ang mga aktor ay dapat magkaroon ng tamang katangian upang maging matagumpay.

Gayunpaman, nararapat na tandaan na ang isang tao na umabot sa taas sa kanyang malikhaing aktibidad ay tinatawag na isang artista. Ang salitang ito ay palaging kasama sa titulo ng honorary state.

Aktwal

Miscellaneous
Miscellaneous