Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang isang tao ay hindi nais na bisitahin muli ang kawili-wiling mundo para sa mga bata, at para sa mga matatanda din - ang Central Puppet Theater na pinangalanang Sergei Obraztsov. At ang tanda ng teatro ay nararapat na itinuturing na isang hindi pangkaraniwang orasan ng musika sa harapan ng gusali. Ang mga orasan sa kalye na ito ay nagbibigay ng isang natatanging pagkakataon upang bumalik sa mundo ng walang malasakit na pagkabata at walang alinlangan na maakit ang atensyon ng mga dumadaan. Sa oras ng paglikha nito, ang musikal at teatro na orasan ay walang mga analogue sa buong bansa.

Isang orasan ang lumitaw sa harapan ng gusali ng papet na teatro noong 1970, kasama ang pagbubukas ng teatro sa Garden Ring. Ang gusaling ito ay dinisenyo at partikular na itinayo para sa teatro. Sa panahon ng pagtatayo ng teatro, ang lahat ng umiiral na mga pagbabago sa oras na iyon ay isinasaalang-alang - sa mga kagamitan ng entablado ng teatro, liwanag at tunog, ngunit ang harapan ng gusali mismo ay isang hindi kaakit-akit na kulay-abo na konkretong pader, na karaniwan sa estilo ng mga gusali noong panahong iyon. Gayunpaman, nagpasya ang pinuno ng teatro na pasiglahin ang hitsura ng teatro sa isang hindi pangkaraniwang, malaking orasan.

Naglakbay si Sergey Obraztsov sa buong mundo kasama ang kanyang teatro. At siya ay palaging naaakit ng mga medieval masters, na, bilang isang patakaran, ay pinalamutian nang katangi-tangi at madalas na may mga mekanismo na may mga gumagalaw na figure na naglalaro sa pagganap at nakakaakit ng pansin. Ang mga katulad na orasan ay isinabit sa mga mataong lugar, pinalamutian ang mahahalagang gusali ng lungsod at mga parisukat ng lungsod, na isang tagapagpahiwatig ng prestihiyo ng lungsod. Sa inspirasyon ng kanyang nakita, naisip ni Obraztsov na lumikha ng mga papet na orasan na may mga pigurin - mga character na engkanto at pinalamutian ang kulay abong harapan ng bagong gusali ng papet na teatro kasama nila.

Ang orasan ay isang round dial sa paligid kung saan ang mga bahay ng mga fairy-tale hero ay random na nakakalat. Mayroong labindalawang bahay, at, nang naaayon, kathang-isip na mga residente. Kaya, 30 segundo bago ang oras, ang isang tandang ay tumilaok, lumingon sa mga nagtitipon na manonood, ito ay tumilaok nang malakas at ipinapakpak ang kanyang mga pakpak. Sa sandaling ito, ang kamay ng orasan ay tumuturo sa bahay, ang mga pinto kung saan bumukas at ang pigura ay ipinapakita. Ang lahat ng mga pagkilos na ito ay nagaganap sa himig na pamilyar sa lahat mula pagkabata, na inayos ni N. Bogoslavsky, "Sa hardin, sa lungsod." Kaya, sa turn, naaayon sa bawat oras, ang lahat ng mga character ay ipinapakita nang isa-isa. Sa tanghali at hatinggabi, dalawang beses sa isang araw, ang lahat ng mga fairy-tale na character ay magkasama, at makikita ng manonood ang mga naninirahan sa buong nayon.

Ang mga may-akda ng relo ay mga iskultor na sina Dmitry Shakhovsky at Pavel Shimes, at ang mekanismo ay naimbento ni Veniamin Kalmanson. Malaking pera ang ginugol sa paggawa ng mga relo. Ang mga sukat ng hindi pangkaraniwang relo ay 3 metro ang lapad at 4 na metro ang taas. Ang orasan mismo ay gawa sa tanso, hindi kinakalawang na asero, tanso at textolite. Ang mga sinag ng orasan, mga pattern at ang flagpole ay natatakpan ng gintong dahon. Ang lahat ng mga fairy-tale character ay gawa sa fiberglass. Mahigit 50 katao ang matiyagang nagtrabaho sa paggawa ng mga papet na "walkers", kabilang sa mga ito ang mga locksmith, mekaniko, chaser at goldsmith.

Sa una, ang orasan ay may isang electromechanical na aparato na sumasakop sa isang espesyal na itinalagang silid para dito. Ang walang patid na pagpapatakbo ng mga orasan ay pinangangasiwaan ng mga espesyal na sinanay na gumagawa ng relo. Kasama sa kanilang trabaho ang pagpapanatili ng orasan at ang napapanahong pagsasama ng isang tape recording ng mga boses na naaayon sa mga character na engkanto. Sa tanghali at hatinggabi, ang silid kung saan matatagpuan ang mekanismo ng orasan ay napuno ng langitngit at ugong ng mga nagtatrabahong yunit, at katahimikan ang dumating pagkatapos na lumitaw ang lahat ng mga karakter mula sa kanilang mga bahay.

Ang mga papet na orasan ni Obraztsov ay kapansin-pansin sa kanilang katumpakan ng paggalaw, at ang mga dumadaan ay ginamit ang mga ito upang ihambing ang mga wristwatches, na isinasaalang-alang ang mga ito ang pinakatumpak pagkatapos ng Kremlin chimes.

Ngayon ang relo ay may ibang mekanismo at ang katumpakan ng kanilang paggalaw ay hindi maganda dahil sa kakulangan ng pondo para sa kanilang pagpapanatili. Ang tinig ng sumisigaw na tandang ay naging mas tahimik at napipi, bagama't ang kaninang nakakatunog na koo-ka-re-ku ay hindi hinayaang matulog ang mga naninirahan sa mga kalapit na bahay. Kaugnay ng relong ito ay may 2 mode ng araw at gabi, ang tunog nito ay mas tahimik kaysa sa araw.

Ngayon, tulad ng 40 taon na ang nakalilipas, ang orasan ng Obraztsov Puppet Theater ay nagtitipon sa paligid mismo ng isang malaking bilang ng mga manonood, parehong mga matatanda at bata, na naghihintay sa 12 o'clock at ang hitsura ng lahat ng mga character na fairytale. Ang maliit na pagganap na ito, na ginawa ng mga papet na orasan noong nakaraang siglo, ay nagpapasaya at nagpapalaki sa mga bata sa panahon ng mataas na teknolohiya na paulit-ulit.

Isang teatro na hindi nagsisimula sa isang sabitan, ngunit sa isang papet, isang teatro, isa sa mga pagtatanghal na kung saan ay nakalista sa Guinness Book of Records, isang teatro kung saan kahit na ang mga matatanda ay maaaring makaramdam na parang mga bata. Ang lahat ng ito ay ang Sergei Obraztsov Puppet Theater sa Moscow. Ngayon ay sasabihin niya ang tungkol sa kasaysayan ng isa sa pinakamalaking papet na sinehan sa mundobaguhan. media.

huwarang papet na teatro

Ang Academic Central Puppet Theater (bilang ang Obraztsov Theater ay dating tawag) ay nilikha noong 1931. Ang nagpasimula ng pagbubukas ay ang House of Artistic Education of Children (mayroong isa). Mahirap paniwalaan, ngunit noong una 12 tao lamang ang nagtrabaho sa teatro! Mula sa mga unang araw, ang natitirang theatrical figure na si Sergei Vladimirovich Obraztsov ang pumalit sa pamumuno ng teatro. Sa simula ng trabaho ng teatro, si Obraztsov ay kilala na bilang isang stage artist na nagtrabaho sa genre ng "romances with puppet" at itinanghal na mga papet na palabas - magugulat ka - sa genre ng vaudeville! Bilang karagdagan, siya ang unang nagpakita sa entablado ng pakikipag-ugnayan ng aktor at ng papet. Sa isa sa mga pop miniature, ginampanan ni Obraztsov ang ama ng Tyapa doll, na inilagay sa kanyang kamay. Ito ay isang tunay na tagumpay sa larangan ng mga papet na teatro.

Sergey Vladimirovich Obraztsov

Habulin at lampasan

Siyempre, ang teatro, na inilaan para sa mga bata, ay idinisenyo upang turuan sila at turuan sila ng isip. Ngunit sa parehong oras, ang papet na teatro ay dapat na maging isang laboratoryo na teatro, upang mauna sa iba sa larangan ng genre ng papet. Gustung-gusto nilang "mahuli at maabutan" sa Unyong Sobyet. Totoo, hindi sila nagmamadaling bigyan ang teatro ng mga materyal na benepisyo - hindi sulit para sa mga celestial theatergoers na mag-isip tungkol sa mga pangunahing bagay.

Ang isa sa mga pangunahing pagtuklas ng teatro ay ang dulang "By the Pike's Command"

Gayunpaman, ang tropa sa ilalim ng direksyon ni Obraztsov ay bumaba sa negosyo, at bawat taon ay maingat silang naghahatid ng dalawa o tatlong bagong pagtatanghal. Ang teatro ay patuloy na naghahanap ng sarili nitong istilo, na sumasagi sa mga pagtatanghal ng propaganda at mga kwentong bayan. Isa sa mga pangunahing pagtuklas ng teatro ay ang dulang "By the Pike's Command", na ipinakita sa entablado noong 1936. Ang tampok nito ay isang natatanging bilog na screen na umakma sa karnabal na kapaligiran ng pagtatanghal.

Pagganap "Sa pamamagitan ng Pike" 2014

Puppet satire

Ang isa pang tagumpay ng teatro ay ang paglikha ng satirical na genre ng pagganap. Ang mga unang pagsubok ay isinagawa sa panahon ng Great Patriotic War, nang ang teatro ay inilikas sa Novosibirsk at naglakbay kasama ang mga pagtatanghal sa lokasyon ng hukbo.

Ang pagtatanghal na "Hindi Karaniwang Konsiyerto" ay nakalista sa Guinness Book of Records

Ipinakita sa mga sundalo ang "Front Program" - isang uri ng set ng parody sketch sa iba't ibang paksang pampulitika. Ngunit ang rurok ng satirical genre sa papet na teatro ay ang dulang "Isang Pambihirang Konsiyerto", na nakalista pa sa Guinness Book of Records!

Pagganap "Hindi pangkaraniwang konsiyerto"

Balik sa pinanggalingan

Naiiba ang teatro sa marami pang iba dahil sinubukan nitong maging accessible sa maximum na bilang ng mga manonood. Ang mga aktor na kapit-bisig na may mga puppet ay naglibot sa mga bakuran, paaralan, bahay ng kultura at mga parke. Noon ay sinubukang buhayin ang fair booth bilang tradisyonal na anyo ng papet na teatro. Sa oras na iyon, ang sikat na mag-asawang parsley ay nagtrabaho sa teatro: Zaitsev at Triganova. Noong 1932, naganap ang unang premiere ng Academic Central Theater - ang dulang "Jim and the Dollar". Ang dula ay isinulat lalo na para sa Moscow theater ni Andrey Globa. Noong 1940, itinanghal ng teatro ang unang pagtatanghal para sa mga matatanda - ang Aladdin's Magic Lamp.

Ang dulang "The Magic Lamp of Aladdin"

Pagkatapos ng 1956, ang Moscow Puppet Theater ay naging madalas na panauhin sa mga pagdiriwang na ginanap sa inisyatiba ng International Union of Puppet Theater Workers. Maraming paglilibot sa mga estudyante ni Obraztsov ang nagsilbing impetus para sa pagbubukas ng mga papet na sinehan sa Poland, Bulgaria, Hungary at Czech Republic.

puppet housewarming

Noong 1937 ang teatro ay naging napakapopular na nagpasya ang gobyerno na bigyan ito ng isang silid sa pinakasentro ng Moscow sa Mayakovsky Square. Ngunit ang teatro ay lumipat sa modernong sikat na gusali nito sa Garden Ring noong 1970 lamang. Ito ay isang espesyal na architectural complex, na isang modelo para sa maraming mga papet na sinehan sa mundo. Ang lahat ay tungkol sa kumplikadong sliding curtain at nagbabagong mga pader na lumilikha ng epekto ng "tunog na tumatakbo".

engkanto orasan

Kakatwa, ang orihinal na gusali ng teatro ay isang mapurol na kulay abong bloke na hindi mukhang isang templo ng sining. Noon ay nagkaroon ng ideya si Sergei Obraztsov na palamutihan ang harapan ng isang kamangha-manghang orasan, na naging isang tunay na simbolo ng teatro. Sina Pavel Shimes at Dmitry Shakhovskoy ay nagtrabaho sa paglikha ng konsepto ng paboritong tower clock ni Obraztsov, at ang clockwork mismo ay nilikha ni Veniamin Kalmanson.

Ang kamangha-manghang orasan sa harapan ng gusali ay naging isang tunay na simbolo ng teatro

Ang orasan na ito, na may sukat na 4 na metro ang haba at 3 metro ang lapad, ay mahalagang pagtatayo ng 12 bahay, na ang bawat isa, sa iyong hula, ay tumutugma sa oras nito. Ang mga figure ng fairy-tale character ay nakatago sa loob ng mga bahay. Sa tanghali at hatinggabi, ang lahat ng mga figure ay ipinapakita sa parehong oras, ang natitirang oras ay maaari mong makita lamang ang isang karakter, marinig ang tilaok ng isang tandang at ang paboritong kanta ng mga bata na "Sa hardin o sa hardin." Totoo, ang mga residente ng kalapit na mga bahay ay nagsimulang magreklamo na ang gabi-gabi na pagtilaok ng tandang ay pumipigil sa kanila na makatulog. Kaya kinailangang ilipat ang tandang sa night quiet mode.

Ang sikat na orasan sa harapan ng Obraztsov Puppet Theater

Ekaterina Astafieva

Ang pambihirang papet na teatro na nilikha ni Sergei Vladimirovich Obraztsov ay isa sa mga atraksyon ng lungsod ng Moscow. Hindi lamang ito nagho-host ng mga kapana-panabik na pagtatanghal, ngunit naglalaman din ito ng isang dalubhasang aklatan, isang museo ng mga theatrical puppet at isang orasan na may mga hayop na nagpapalamuti sa harapan ng gusali.

Ang metal na orasan ng Obraztsov Puppet Theater ay naging isang uri ng tanda ng lugar na ito. Mayroon silang sariling, kahit na maliit, ngunit nakakaaliw na kasaysayan. Ang hitsura ng orasan sa harapan ng gusali ng teatro, na matatagpuan sa Sadovaya Square, ay nauugnay sa pagbubukas nito noong 1970. Ang pagtatayo ng bagong gusali ay isinagawa bilang pagsunod sa lahat ng mga kinakailangan tungkol sa kagamitan sa entablado, kagamitan sa pag-iilaw at kagamitan sa tunog.

Ngunit ang mga arkitekto sa ilang kadahilanan ay nakalimutan ang tungkol sa isang mahalagang detalye. Hindi nila inisip ang harapan ng gusali, ngunit ang teatro ay nagsisimula sa harapan. Itinayo sa kulay abong kongkreto, ang gusali ay hindi mukhang napakasaya.

At pagkatapos ay ang pinuno ng teatro, at siya ay si Sergei Obraztsov, ay nagpasya na iwasto ang sitwasyon. Iminungkahi niyang maglagay ng hindi pangkaraniwang orasan sa dingding ng gusali, na magpapalamuti sa harapan.

Sa loob ng maraming taon, naglalakbay kasama ang Puppet Theater sa buong mundo, si Sergei Obraztsov ay interesado sa mga orasan, karamihan sa mga orasan ng tore, na nakita niya sa iba't ibang mga lungsod. Siya ang nagmungkahi ng konsepto, na isinagawa ng mga iskultor na ipatupad: Dmitry Shakhovsky at Pavel Shimes. Kinuha ni Veniamin Kalmanson ang paglikha ng mekanismo ng orasan.

Ang orasan sa dingding ng papet na teatro ay 4 na metro ang taas at 3 metro ang haba. Ito ay isang uri ng hindi pangkaraniwang ensemble, na binubuo ng labindalawang bahay na tumutugma sa ilang mga oras, at ang mga papet na character mula sa mga sikat na fairy tale ay "nabubuhay" sa bawat isa sa kanila.

Bawat oras ay bubukas ang pintuan ng kaukulang bahay, at lumilitaw ang isang pigura ng isa o isa pang papet na bayani, isang tandang ang umiiyak at ang tunog ng pamilyar na himig ng kantang "Sa hardin, sa hardin ..." ay naririnig mula pagkabata. . At dalawang beses sa isang araw sa orasan maaari mong makita ang lahat ng mga character ng mga fairy tale nang sabay-sabay. Nangyayari ito sa tanghali at sa hatinggabi din.

Mayroong isang alamat tungkol sa orasan ng Obraztsov Puppet Theater at ang mga karakter nito, na kilala sa lahat na hindi walang malasakit sa matapang na alak. Noong mga araw ng Unyong Sobyet, posible lamang na bumili ng alak sa isang tindahan mula alas-onse ng hapon. Kaya, ang mga umiinom ay nagtipon sa grocery store, na matatagpuan hindi kalayuan sa teatro, at naghintay para sa pinakahihintay na oras na dumating. Ang katotohanan na dumating ang pinakahihintay na alas-11, ipinaalam sa kanila ng lobo, ang "naninirahan" ng bahay, na pumalit sa numerong labing-isa. Dahil ang lobo ay may hawak na kutsilyo, ang mga biro ay agad na lumitaw na ang lobo ay handa nang maghiwa ng meryenda! Sa mahabang panahon pagkatapos ng 11 ng umaga, ang oras para sa pagbebenta ng alak, tinawag ng mga tao ang "oras ng lobo."

Ang orasan, na ginawa higit sa 40 taon na ang nakalilipas, ay natutuwa pa rin sa mga nanunuod at dumadaan sa teatro.

Sa pamamagitan ng paraan, sa gabi, ang orasan ay gumagana sa isang espesyal na mode na tahimik, upang hindi magising ang mga taong nakatira sa malapit.

Mayroong maraming iba't ibang mga sikat na orasan sa Moscow, ngunit ang orasan sa gusali ng papet na teatro ay pinangalanan. Malaki ang pagkakaiba ng Obraztsova sa kanilang "mga kasamahan" sa kanilang medyo labis na hitsura, araw-araw na pagtitipon sa kanilang paligid ng mga bata at matatanda. Sa katunayan, sa oras ng paglikha nito, ang musikal at teatro na orasan na ito ay walang mga analogue sa buong bansa.

Lumitaw sila sa harapan ng gusali ng papet na teatro noong 1970, kasama ang pagbubukas ng teatro sa Garden Ring. Sa panahon ng pagtatayo ng teatro, ang lahat ng umiiral na mga pagbabago sa oras na iyon ay isinasaalang-alang - sa mga kagamitan ng entablado ng teatro, liwanag at tunog, ngunit ang harapan ng gusali mismo ay isang hindi kaakit-akit na kulay-abo na konkretong pader, na karaniwan sa estilo ng mga gusali noong panahong iyon. Gayunpaman, nagpasya ang pinuno ng teatro na pasiglahin ang hitsura ng teatro sa isang hindi pangkaraniwang, malaking orasan.

Nag-isip si Obraztsov ng ideya ng paglikha ng mga papet na orasan na may mga pigurin - mga character na engkanto na dapat na palamutihan ang kulay abong harapan ng bagong gusali ng teatro ng papet. Ang ideya ay binuhay ng mga iskultor na sina Dmitry Shakhovsky at Pavel Shimes, at ang mekanismo ay naimbento ni Veniamin Kalmanson. Malaking pera ang ginugol sa paggawa ng mga relo. Ang mga sukat ng hindi pangkaraniwang relo ay 3 metro ang lapad at 4 na metro ang taas. Ang orasan mismo ay gawa sa tanso, hindi kinakalawang na asero, tanso at textolite. Ang mga sinag ng orasan, mga pattern at ang flagpole ay natatakpan ng gintong dahon. Ang lahat ng mga fairy-tale character ay gawa sa fiberglass. Mahigit 50 katao ang matiyagang nagtrabaho sa paggawa ng mga papet na "walkers", kabilang sa mga ito ang mga locksmith, mekaniko, chaser at goldsmith.

Ang orasan ay isang round dial sa paligid kung saan ang mga bahay ng mga fairy-tale hero ay random na nakakalat. Mayroong labindalawang bahay, at, nang naaayon, kathang-isip na mga residente. Kaya, 30 segundo bago ang oras, ang isang tandang ay tumilaok, lumingon sa mga nagtitipon na manonood, ito ay tumilaok nang malakas at ipinapakpak ang kanyang mga pakpak. Sa sandaling ito, ang kamay ng orasan ay tumuturo sa bahay, ang mga pinto kung saan bumukas at ang pigura ay ipinapakita. Ang lahat ng mga pagkilos na ito ay nagaganap sa himig na pamilyar sa lahat mula pagkabata, na inayos ni N. Bogoslavsky, "Sa hardin, sa lungsod." Kaya, sa turn, naaayon sa bawat oras, ang lahat ng mga character ay ipinapakita nang isa-isa. Sa tanghali at hatinggabi, dalawang beses sa isang araw, ang lahat ng mga fairy-tale na character ay magkasama, at makikita ng manonood ang mga naninirahan sa buong nayon.

Sa una, ang orasan ay may isang electromechanical na aparato na sumasakop sa isang espesyal na itinalagang silid para dito. Ang walang patid na pagpapatakbo ng mga orasan ay pinangangasiwaan ng mga espesyal na sinanay na gumagawa ng relo. Kasama sa kanilang trabaho ang pagpapanatili ng orasan at ang napapanahong pagsasama ng isang tape recording ng mga boses na naaayon sa mga character na engkanto. Ang mekanismo ng orasan ay napakahusay na hindi ito mababa sa katumpakan ng mga chimes ng Kremlin.

Noong una, tumilaok ang manok bawat oras, kasama na ang gabi. Ngunit pagkatapos ng maraming reklamo mula sa mga lokal na residente na nabalisa nito, napabuti ang orasan at nagkaroon sila ng araw at gabi (tahimik) na mode ng operasyon.

Ang isa pang kawili-wiling katotohanan ay konektado sa orasan na ito: sa mga taon ng pre-perestroika ng Sobyet, nagsimula ang pagbebenta ng alkohol sa 11.00 ng umaga. Ang mga lalaking naghihintay ng hangover sa grocery store sa tapat, tulad ng mga bata, ay nagalak sa sigaw ng isang tandang sa 11.00 at ang hitsura ng isang kulay-abo na lobo na may kutsilyo mula sa bahay, na parang nagpuputol ng meryenda. Kaya tinawag ng mga tao ang pinakamamahal na labing-isang oras na "oras ng lobo."

Maaari mong makita ang sikat na orasan at ang teatro mismo sa address: Sadovaya-Samotechnaya st. 3, Moscow.

Ngayon, tulad ng 40 taon na ang nakalilipas, ang orasan ng Obraztsov Puppet Theater ay nagtitipon sa paligid mismo ng isang malaking bilang ng mga manonood, parehong mga matatanda at bata, na naghihintay sa 12 o'clock at ang hitsura ng lahat ng mga character na fairytale. Ang pinaliit na pagganap na ito, na isinagawa ng mga papet na orasan noong nakaraang siglo, ay nagpapasaya at nagpapabalik-balik sa mga tao.

Mayroong maraming iba't ibang mga sikat na orasan sa Moscow, ngunit ang orasan sa gusali ng papet na teatro ay pinangalanan. Malaki ang pagkakaiba ng Obraztsova sa kanilang "mga kasamahan" sa kanilang medyo labis na hitsura, araw-araw na pagtitipon sa kanilang paligid ng mga bata at matatanda.

Sa katunayan, sa oras ng paglikha nito, ang musikal at teatro na orasan na ito ay walang mga analogue sa buong bansa. Lumitaw sila sa harapan ng gusali ng papet na teatro noong 1970, kasama ang pagbubukas ng teatro sa Garden Ring. Sa panahon ng pagtatayo ng teatro, ang lahat ng umiiral na mga pagbabago sa oras na iyon ay isinasaalang-alang - sa mga kagamitan ng entablado ng teatro, liwanag at tunog, ngunit ang harapan ng gusali mismo ay isang hindi kaakit-akit na kulay-abo na konkretong pader, na karaniwan sa estilo ng mga gusali noong panahong iyon. Gayunpaman, nagpasya ang pinuno ng teatro na pasiglahin ang hitsura ng teatro sa isang hindi pangkaraniwang, malaking orasan. Nag-isip si Obraztsov ng ideya ng paglikha ng mga papet na orasan na may mga pigurin - mga character na engkanto na dapat na palamutihan ang kulay abong harapan ng bagong gusali ng teatro ng papet. Ang ideya ay binuhay ng mga iskultor na sina Dmitry Shakhovsky at Pavel Shimes, at ang mekanismo ay naimbento ni Veniamin Kalmanson. Malaking pera ang ginugol sa paggawa ng mga relo. Ang mga sukat ng hindi pangkaraniwang relo ay 3 metro ang lapad at 4 na metro ang taas. Ang orasan mismo ay gawa sa tanso, hindi kinakalawang na asero, tanso at textolite. Ang mga sinag ng orasan, mga pattern at ang flagpole ay natatakpan ng gintong dahon. Ang lahat ng mga fairy-tale character ay gawa sa fiberglass. Mahigit 50 katao ang matiyagang nagtrabaho sa paggawa ng mga papet na "walkers", kabilang sa mga ito ang mga locksmith, mekaniko, chaser at goldsmith.

Ang orasan ay isang round dial sa paligid kung saan ang mga bahay ng mga fairy-tale hero ay random na nakakalat. Mayroong labindalawang bahay, at, nang naaayon, kathang-isip na mga residente. Kaya, 30 segundo bago ang oras, ang isang tandang ay tumilaok, lumingon sa mga nagtitipon na manonood, ito ay tumilaok nang malakas at ipinapakpak ang kanyang mga pakpak. Sa sandaling ito, ang kamay ng orasan ay tumuturo sa bahay, ang mga pinto kung saan bumukas at ang pigura ay ipinapakita. Ang lahat ng mga pagkilos na ito ay nagaganap sa himig na pamilyar sa lahat mula pagkabata, na inayos ni N. Bogoslavsky, "Sa hardin, sa lungsod." Kaya, sa turn, naaayon sa bawat oras, ang lahat ng mga character ay ipinapakita nang isa-isa. Sa tanghali at hatinggabi, dalawang beses sa isang araw, ang lahat ng mga fairy-tale na character ay magkasama, at makikita ng manonood ang mga naninirahan sa buong nayon. Sa una, ang orasan ay may isang electromechanical na aparato na sumasakop sa isang espesyal na itinalagang silid para dito. Ang walang patid na pagpapatakbo ng mga orasan ay pinangangasiwaan ng mga espesyal na sinanay na gumagawa ng relo. Kasama sa kanilang trabaho ang pagpapanatili ng orasan at ang napapanahong pagsasama ng isang tape recording ng mga boses na naaayon sa mga character na engkanto. Ang mekanismo ng orasan ay napakahusay na hindi ito mababa sa katumpakan ng mga chimes ng Kremlin. Noong una, tumilaok ang manok bawat oras, kasama na ang gabi. Ngunit pagkatapos ng maraming reklamo mula sa mga lokal na residente na nabalisa nito, napabuti ang orasan at nagkaroon sila ng araw at gabi (tahimik) na mode ng operasyon. Ang isa pang kawili-wiling katotohanan ay konektado sa orasan na ito: sa mga taon ng pre-perestroika ng Sobyet, nagsimula ang pagbebenta ng alkohol sa 11.00 ng umaga. Ang mga lalaking naghihintay ng hangover sa grocery store sa tapat, tulad ng mga bata, ay nagalak sa sigaw ng isang tandang sa 11.00 at ang hitsura ng isang kulay-abo na lobo na may kutsilyo mula sa bahay, na parang nagpuputol ng meryenda. Kaya tinawag ng mga tao ang pinakamamahal na labing-isang oras na "oras ng lobo." Maaari mong makita ang sikat na orasan at ang teatro mismo sa address: Sadovaya-Samotechnaya st. 3, Moscow. Ngayon, tulad ng 40 taon na ang nakalilipas, ang orasan ng Obraztsov Puppet Theater ay nagtitipon sa paligid mismo ng isang malaking bilang ng mga manonood, parehong mga matatanda at bata, na naghihintay sa 12 o'clock at ang hitsura ng lahat ng mga character na fairytale. Ang pinaliit na pagganap na ito, na isinagawa ng mga papet na orasan noong nakaraang siglo, ay nagpapasaya at nagpapabalik-balik sa mga tao.