Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

) - masining na representasyon ng mga ideya (konsepto) sa pamamagitan ng isang tiyak na masining na imahe o diyalogo.

Malinaw, ang alegorya ay kulang sa buong plastik na ningning at kapunuan ng mga artistikong likha, kung saan ang konsepto at imahe ay ganap na nag-tutugma sa isa't isa at ginawa ng malikhaing imahinasyon nang hindi mapaghihiwalay, na parang pinagsama ng kalikasan. Ang alegorya ay umuusad sa pagitan ng konsepto na nagmumula sa pagmuni-muni at sa mapanlikhang indibidwal na shell nito, at bilang resulta ng kalahating pusong ito ay nananatiling malamig.

Ang alegorya, na tumutugma sa mayaman sa imahe na paraan ng pagkatawan sa mga taong Silangan, ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa sining ng Silangan. Sa kabaligtaran, ito ay dayuhan sa mga Greeks na may kahanga-hangang ideyal ng kanilang mga diyos, naiintindihan at naisip bilang mga buhay na personalidad. Ang alegorya ay lumilitaw dito lamang sa panahon ng Alexandrian, nang ang natural na pagbuo ng mga alamat ay tumigil at ang impluwensya ng mga ideya sa Silangan ay naging kapansin-pansin [ ] . Mas kapansin-pansin ang kanyang pangingibabaw sa Roma. Ngunit higit sa lahat, pinangungunahan nito ang tula at sining ng Middle Ages mula sa katapusan ng ikalabintatlong siglo, sa panahon ng pagbuburo, kapag ang walang muwang na buhay ng pantasya at ang mga resulta ng eskolastikong pag-iisip ay magkadikit at, hangga't maaari, subukan mong tumagos sa isa't isa. Kaya - para sa karamihan ng troubadours, para kay Wolfram von Eschenbach, para kay Dante. Ang "Feuerdank", isang tula na Griyego noong ika-16 na siglo na naglalarawan sa buhay ni Emperor Maximilian, ay maaaring magsilbing halimbawa ng alegoriko-epikong tula.

Ang alegorya ay may partikular na gamit sa epiko ng hayop. Napaka natural na ang iba't ibang sining ay may mahalagang magkakaibang relasyon sa alegorya. Ang pinakamahirap na bagay na iwasan ay ang kontemporaryong iskultura. Palibhasa'y laging nakatakdang ilarawan ang isang tao, madalas siyang napipilitang ibigay bilang isang alegorikal na paghihiwalay kung ano ang maibibigay ng iskulturang Griyego sa anyo ng isang indibidwal at kumpletong pamumuhay ng isang diyos.

Sa anyo ng isang alegorya, halimbawa, ang nobelang The Pilgrim's Progress to Heavenly Country ni John Bunyan, ang parabula ni Vladimir Vysotsky na Truth and Lies ay isinulat.

Themis - isang alegorya ng hustisya

Ang alegorya ay paraan ng alegorya, masining na pagpapahayag ng mga ideya o konsepto na nakapaloob sa isang partikular na larawan. Sa pamamagitan ng likas na katangian nito, ang alegorya ay isang retorika na anyo, dahil ito ay orihinal na naglalayong ihatid ang nakatagong subtext ng expression sa pamamagitan ng hindi direktang paglalarawan.

Ang imahe ng alegorya ay nangyayari bilang isang paraan ng pag-abstract ng mga konsepto ng tao sa mga personified na imahe at bagay. Kaya, ang pagkuha ng abstract, matalinghagang kahulugan, ang alegorikal na imahe ay pangkalahatan. Ang isang ideolohikal na konsepto ay pinag-iisipan sa tulong ng imaheng ito, halimbawa, ang Themis ay nagpapakilala sa hustisya, isang fox - tuso, atbp.

Makatang alegorya

Ang isang mala-tula na alegorya ay ang imahe ng isang "propeta" sa tula ni A. S. Pushkin na "Ang Propeta" (1826), kung saan ang isang tunay na makata ay inilatag bilang isang tagakita, ang pinili ng Diyos:
Bumangon ka, propeta, at tingnan mo, at makinig,
Tuparin ang aking kalooban
At, lampasan ang mga dagat at lupain,
Sunugin ang puso ng mga tao gamit ang pandiwa.

Ang paglitaw at pag-unlad ng alegorya

Ang alegorya, na lumitaw batay sa mitolohiya, ay laganap sa katutubong sining. Itinuring ng mga tagasunod ng Stoicism na si Homer ang nagtatag ng alegorya, mga Kristiyanong teologo - ang Bibliya. Noong sinaunang panahon, ang alegorikong tradisyon ay makabuluhang nakabaon sa mayamang imahe ng sining ng Silangan, Roma, at gayundin sa Greece sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya sa Silangan.

Higit sa lahat, ang alegorya ay nagpakita ng sarili sa sining ng Middle Ages mula sa pagtatapos ng ika-13 siglo, nang ang makatwirang batayan nito ay pinagsama sa isang simbolo. Itinatag ng German art critic na si I. I. Winkelman ang konsepto ng "allegorical form" bilang isang kondisyon na nakakatulong sa paglikha ng isang perpektong gawa ng sining. Ang aesthetic na konsepto ng siyentipiko na "magandang sining" ay direktang konektado sa alegorya, batay, sa kanyang mga salita, hindi sa makatwirang "mga patakaran", ngunit sa pagmumuni-muni - "mga damdaming itinuro ng isip". Ang medieval allegorical na tradisyon ay ipinagpatuloy ng mga kinatawan ng baroque at classicism.

Sa panahon ng romanticism (XVIII-XIX na siglo), ang alegorya ay pinagsama sa isang simbolo, bilang isang resulta kung saan lumitaw ang "allegory of the infinite" - isang allegorical na representasyon na nabuo batay sa konsepto ng "conscious mysticism", katangian ng mga kinatawan ng German romanticism F. Schlegel, F. Baader.

Noong ikadalawampu siglo, ang rasyonalismo ay nawala ang nangungunang posisyon nito dahil sa sopistikadong sikolohikal at malalim na masining na kahulugan ng mga modernong akda, ngunit ang alegorya ay nanatiling makabuluhan sa mga genre ng pampanitikan na mga alegorikal na kwentong moralizing: pabula, parabula, medieval moralidad; sa genre ng science fiction, atbp. Ang mga tunay na henyo sa paggamit ng alegorya ay ang mga manunulat na Ruso na sina I. A. Krylov at M. E. Saltykov-Shchedrin, na sikat sa kanilang mga pabula.

Mula noong ika-20 siglo, ang masining na aparato ng alegorya ay lalo na madalas na ginagamit upang ipahayag ang nakatagong ideolohiya ng mga gawa ng ironic o satirical na mga genre ng pampanitikan, tulad ng satirical story-parable ni J. Orwell na "Animal Farm" (1945).

Nagmula ang salitang alegorya Greek allegoria, na sa pagsasalin ay nangangahulugang alegorya.

Ang magandang salitang "alegorya", ang kahulugan nito ay hindi malinaw sa lahat. Isang eksperimento ang ginawa sa isa sa mga channel sa telebisyon. Habang nasa kalye, tinanong ng koresponden ang mga random na dumadaan na mga tanong: "Alam mo ba kung ano ang isang alegorya sa panitikan?" To his surprise (and our surprise), sa dinami-dami naming na-interview, isa lang ang sumagot ng tama. Sa halip, hindi man lang siya nagbigay ng eksaktong kahulugan, at kahit na "hindi sinasadya" para sa kanyang sarili ay binigkas ang tamang salita - "alegorya". Mabilis na matutulungan ng Wikipedia ang mga gustong matukoy ang "alegorya".

Sa pakikipag-ugnayan sa

Ano ang alegorya

Sa katunayan, mayroong ilang mga pormulasyon, mga paliwanag ng kahulugan ng alegorya. Ngunit mayroong isang ideya na nagbubuklod sa kanila sa isang solong kabuuan. Ang bawat kahulugan ay nagsasalita ng alegorya bilang isang pamamaraan ng pagsasalita na may kakayahang magpahayag ng isang bagay (isang kababalaghan, isang bagay, isang buhay na nilalang) sa pamamagitan ng iba pang mga phenomena, mga bagay, mga nilalang o mga imahe. Sa ibang paraan, ito alegorikong paraan ng pagtatalaga ng isang bagay, isang paraan ng isang tiyak na "masking", hindi tuwid ng pag-iisip. Ang alegorya ay isa sa mga trope sa panitikan at sining. Tinatawag ng mga linggwista ang tropes ng isang salita o isang kumbinasyon ng mga salita na nagpapahusay sa pagpapahayag ng pagsasalita, lumikha ng isang bagong imahe.

Ang tanong ay lumitaw: bakit at sino ang kailangang palitan ang isa sa isa at ipahayag nang alegoriko? Susubukan naming makahanap ng mga sagot sa tanong na ito sa artikulong ito.

Mga kababalaghan sa pagbabalatkayo

Ang pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ng alegorikal na katangian ng salaysay ay isang kababalaghan sa panitikan bilang. Si Aesop ay isang alipin, ngunit hindi simple, ngunit mapagmasid at may talento. Nais niyang ilarawan at kutyain ang mga pagkukulang at bisyo ng kanyang mga amo, ngunit ang paggawa nito nang lantaran ay katumbas ng pagpapakamatay. Nakahanap siya ng paraan upang gawin ito sa pamamagitan ng pag-imbento ng sarili niyang pamamaraan (wika), na binubuo ng mga allegories, allusions at lihim na simbolo. Ito ay isang mapanlikhang "pagkukunwari" sa panitikan.

Kaya, inilarawan niya ang kanyang mga panginoon sa anyo ng mga hayop, na pinagkalooban sila ng kaukulang mga tampok, mga karakter, mga gawi. Si Aesop lang inilapat ang paraan ng mga alegorya sa sining, at iba pang leksikal na anyo sa kanilang mga kuwento. Pagkatapos niya, kaugalian na tawagan ang alegorikong istilo ng pagsasalaysay na "wika ng Aesopian".

Tradisyon ni Aesop

Ang paggamit ng mga alegorya ay matatag na itinatag sa akdang pampanitikan: sa tuluyan at tula. Maraming tagasunod ng Aesop ang lumikha ng kanilang mga gawa ng sining ayon sa prinsipyong ito. Lalo na ang alegorya sa tula at fabulista. Ang isa sa mga pangunahing elemento ng alegorya ay kabilang sa mga satirista, dahil pinapayagan ka nitong lumikha ng isang hindi maisip na bilang ng mga imahe at mga link na nauugnay. Magbigay tayo ng mga halimbawa ng alegorya sa panitikan ng mga may-akda na gumamit ng wika ni Aesop.

Huwag Palampasin: Isang Interpretasyon ng Pamamaraang Pampanitikan, Mga Halimbawa ng Pagmamalabis.

Alegorya sa panitikan

Kinakailangang pag-usapan ang higit pa tungkol sa mga alegorya sa panitikan. Sa mga pabula, mga satirical na kwento, ang mga alegorya ay medyo pinasimple, nabawasan sa isang pinasimple na pang-unawa. Dahil dito, madalas na itinuturing ng censorship ang mga gawang ito bilang hindi kapani-paniwala o pantasya. Ang mga larawan ng mga hayop sa mga pabula ni Krylov ay mga taong nabubuhay at gumagawa ng ilang mga bagay, at sa huli ay napapailalim sa moralisasyon - isang uri ng tamang konklusyon.

Maraming mga quote mula sa mga pabula ang naging "winged expressions". Nangangahulugan ito na inalis ang mga ito sa konteksto ng buong gawain at ginamit sa pagsasalita bilang isang solong semantic block. Halimbawa, "at nandoon pa rin ang mga bagay ..." ay nangangahulugan na ang bagay ay hindi pa nagagawa, bagama't may mga pagtatangka. Ito ay kagiliw-giliw na kahit na ang mga hindi pa nakabasa ng pabula ay sinipi ang mga ito.

Isinulat ng klasikong Ruso na si Chernyshevsky ang kanyang nobelang What Is to Be Done habang nasa bilangguan. At kailangan niya itago ang ideya ng may-akda upang ang aklat ay lumabas sa bilangguan at makita ang liwanag. Sa kaibuturan nito, ang klasiko ay nagsulat ng isang manwal sa sining - mga tagubilin para sa pagbuo ng isang komunistang lipunan, isang rebolusyonaryong nobela. Allegorical sa loob nito ang mga imahe ng mga bayani: Si Rakhmetov ay isang rebolusyonaryo. Ang mga aktibidad ng mga bayani: ang workshop na nilikha ni Verochka Lopukhina ay ang prototype ng commune.

Muli tungkol sa Saltykov-Shchedrin, ang mga alegorya sa kanyang mga gawa ay napakalaki, na, sa kanilang kakanyahan, global ciphers ng panlipunang realidad at maging ang moralidad at etika. Ano ang katumbas ng pag-uusap lamang ng isang baboy sa katotohanan! Ang baboy ay nagtatanong ng katotohanan tungkol sa iba't ibang bagay, nakahiga sa isang maruming slush. Iniisip niya kung talagang may mga araw? At bakit siya, ang baboy, ay hindi kailanman nakakita ng mga araw na ito? Sumasagot ang katotohanan, sabi nila, hindi nila ito nakita dahil hindi nila kailanman itinaas ang kanilang mga ulo ...

Ang sining ng alegorya ay multifaceted. Ang mga klasiko ng panitikan ay lumikha ng epiko, monumental, tumpak sa kasaysayan ng mga alegorya. Ang mga fairy tale ng Russia ay mas simple sa ganitong kahulugan.

Mga alegorya sa mga engkanto at epikong bayan

Isang maikling kahulugan ng alegorya sa mga fairy tales: ang salita ay ang nakatalukbong kahulugan nito (ang paksa ay ang mga kamangha-manghang katangian nito). Sa mga fairy tale, mahusay na gumagana ang mga hayop bilang mga bayani.

1. Ang soro ay tuso, ang lobo ay malisya, ang oso ay inosente at lakas, ang liyebre ay duwag, ang asno ay katangahan at katigasan ng ulo. Kaya, kumilos sila sa mga fairy tales! At kaya ang mga metapora na "tuso na soro", "katigasan ng ulo ng asno", "pag-click sa ngipin" (mula sa gutom) ay napunta sa mundo ng mga tao.
2. Ang mga larawan ng kalikasan ay nangangahulugan ng mga phenomena mula sa buhay. Halimbawa, ang paglapit ng isang bagyo sa "Petrel" ni M. Gorky ay nangangahulugan ng nalalapit na pagsisimula ng rebolusyon. At ang "hangal na penguin" na nagtatago ng isang mataba na katawan sa isang bangin - ang duwag na masa ng mga tao na hindi gustong lumikha ng mga rebolusyonaryong pagbabago, ay natatakot sa kanila.
3. Ang mga panahon, mga araw ay naging isang pamilyar na alegorya sa sining para sa mga panahon ng buhay ng tao at ng tao. Magbigay tayo ng mga halimbawa: "sa paglubog ng araw", "taglagas ang gabi ng buhay", "bukang-liwayway ng kabataan", at iba pa.

Mga alegorya sa buhay

Sa maraming larangan at larangan ng sining at buhay, tayo pagharap sa mga alegorya. Halimbawa, ang mga simbolo o makasaysayang kahulugan ay kadalasang naka-encrypt sa eskultura. Mga halimbawa:

Sa pangkalahatan, ang anumang sining ay higit na alegoriko. Ganito ang kakaiba nito - ang paggamit ng alegorya at simbolismo upang mapahusay ang epekto, emosyonalidad, pangkalahatang aesthetic na pang-unawa at ang pangunahing katangian ng paglikha!

Hindi mo magagamit sa parehong mga tula ang mga paglalarawan lamang ng mga bagay. Ang pamamaraan na ito ay hindi makakaapekto sa opinyon ng mambabasa. Hindi siya magiging interesado. Samakatuwid, sa sining, versification, prosa, alegorya at metapora ay dapat gamitin. Sa wikang Ruso mayroong mga paraan na responsable para sa masining na pagpapahayag. Isa sa mga ito ay isang alegorya.

Ibinigay ng Wikipedia ang kahulugang ito. Ang isang alegorya, iyon ay, isang alegorya, ay naglalarawan ng isang ideya sa tulong ng mga masining na pamamaraan o diyalogo. Ang halaga ng alegorya ay mahirap i-overestimate. Ang pamamaraan ay natagpuan ang aplikasyon nito sa mga tula, parabula.

Nagmula ito sa mitolohiya, pagkatapos ay nahahanap ang lugar nito sa katutubong sining at makikita sa sining ng pagkuha ng mga imahe. Ang mga halimbawa ng alegorya sa panitikan ay isang paglalarawan ng mga katangian ng isang tao, na ipinahiwatig ng mga imahe sa akda.

Kasabay nito, ang impormasyon ay nangangahulugan ng isang metaporikal na kahulugan. Halimbawa, si Themis ay simbolo ng hustisya. Ang kahulugan ng alegorya ay kinabibilangan ng konsepto na ang isang bagay na hindi tiyak ay tinatawag na isang tunay na bagay.

Upang ipahayag ang kanyang saloobin, ang kanyang mga saloobin, ginamit ng may-akda ang halimbawa ng isang alegorya sa:

1. Sining. Ang mga masters na nagpinta ng mga obra maestra sa panahon ng Renaissance ay pinagkalooban ng malalim na kahulugan ang mga gawa. Sa unang sulyap, maaaring ito ay isang hanay ng mga kakaibang bagay, ngunit sa pamamagitan nito ay ipinahayag ng artista ang kanyang saloobin. Hindi lahat ng tao ay naunawaan ang kahulugan ng mga kuwadro na gawa, ngunit ang mga nakakaunawa lamang sa kahulugan ng imahe.
2. Mga gawang eskultura. Ang bawat isa sa kanila ay maaaring magdala ng ilang kahulugan. Ito ay totoo lalo na para sa kultural na pamana.
3. mga akdang pampanitikan. Kapag nagbabasa ng tula o tuluyan, naiintindihan ng mambabasa, sa pamamagitan ng mga larawan, ang kahulugan ng akda. Ito ay nagpapaunlad ng imahinasyon at nagpapaisip sa iyo. Ang ilang mga kritiko ay maaaring magtaltalan pa nga kung ano ang tinatakpan sa isang paraan o iba pa.

Ang mga halimbawa sa eskultura at pinong sining ay alegoriko. Ang kalayaan ay maiisip sa larawan ng isang babaeng matayog sa itaas ng iba.

Kung may hawak siyang sandata sa kanyang mga kamay, maaaring ito ay isang simbolo ng lakas. Halos lahat ay pamilyar sa iskultura na "Inang Bayan". Ito ay isang maliwanag na simbolo ng tagumpay laban sa mga mananakop na Aleman. Ang eskultura ng "Bronze Horseman" ay nangangahulugang panuntunan. Bukod dito, ang mga indibidwal na elemento nito ay may sariling kahulugan.

Paggamit ng alegorya sa panitikan

Mayroong maraming mga halimbawa ng mga alegorikal na aparato mula sa fiction. Ang alegorya ay isang alegorya, kapag ang konsepto at ang paksa ay hindi direktang binibigkas, ngunit iba pang mga penomena ang ginagamit. Ibig sabihin, ang may-akda, kumbaga, ay nagpapahiwatig sa mambabasa kung ano ang nasa isip niya. Ginagawa niya ito nang napaka-subtly at filigree, pagpili ng mga imahe na may kahulugan.

Kadalasan, sa tulong ng mga alegorya, ang mga pangkalahatang halaga ng tao ay inilarawan:

• mabuti,
• hustisya,
• lakas ng loob.

Kung pag-asa ang pinag-uusapan ng manunulat, maaaring gumamit siya ng imahe ng anchor. Ang konsepto ng kalayaan ay sirang gapos. Ang puting kalapati ay isang karaniwang tinatanggap na simbolo ng kapayapaan. Ang pangangarap ay ang kaharian ng Morpheus at iba pa. Ang bawat tao sa mundo ay pamilyar sa simbolo ng gamot, kung saan ang isang ahas ay bumabalot sa isang mangkok.

Upang maunawaan kung ano ang isang alegorya sa panitikan, kailangan mong kumuha ng ilang mga gawa at pag-aralan ang mga ito. Huwag malito ang alegorya at metapora. May pagkakaiba sila. Halimbawa, ang isang metapora ay maaaring gamitin sa pag-uusap, habang ang isang alegorya ay isang mas kumplikadong konstruksiyon na ginagamit sa pagsulat.

Kung maingat mong pag-aralan ang katutubong sining, makikita mo na ang mga hayop ay sumisimbolo sa mga katangian ng isang tao. Halimbawa, ang isang soro ay nauugnay sa tuso, isang liyebre na may duwag, isang lalaking tupa na may katigasan ng ulo, isang lobo na may pagsalakay. Si Ivan Krylov sa kanyang mga pabula, gamit ang pamamaraang ito, ay nakakuha ng pansin sa mga pagkukulang ng ilang mga tao. Upang gawin ito, ginamit niya ang mga larawan ng mga hayop.

Mahalaga! Maraming manunulat ang gumagamit ng pamamaraang ito upang maiparating sa publiko ang kanilang opinyon tungkol sa iba't ibang aspeto ng buhay.

Ang ganitong mga alegorya ay mas karaniwan sa panitikan kaysa sa mga metapora. Sila ay aktibong ginamit ni A. Blok sa tula na "Sa Riles". Matapos basahin ang ilang linya tungkol sa kulay ng mga bagon, maaaring hindi agad maunawaan ng mambabasa kung ano ang nakataya.

Upang maintindihan ang gawaing ito, dapat mong tandaan ang kasaysayan.

Pagkatapos ang kulay ng mga karwahe ay nagsalita tungkol sa dibisyon ng klase ng lipunan: ang dilaw at asul na mga karwahe ay "tahimik" - ito ang una at pangalawang klase, at ang mga berde ay "umiyak at kumanta" - ito ang ikatlong klase para sa mahihirap .

N.V. Gumamit si Gogol ng mga alegorya sa mga pangalan ng mga karakter. Mahalaga rin ang mga panahon ng taon. Halimbawa, ang imahe ng tagsibol ay kalayaan na walang mga paghihigpit, isang bagong simula, pag-asa. At taglagas, sa kabaligtaran, pagtanggi, kalungkutan, mapanglaw.

Relasyon sa relihiyon

Ang gawain ng relihiyon ay baguhin ang isang tao para sa mas mahusay. Sa tulong ng mga kuwento sa Bibliya, talinghaga, utos, naiintindihan ng isang tao ang mga lihim ng walang pasubali na pag-ibig, pagpapakumbaba.

Kung kukuha tayo ng isang talinghaga, ito ay ganap na binubuo ng mga alegorya. Mahalaga para sa isang tao na maunawaan ang nakatagong kahulugan ng gawain at gumawa ng mga tamang konklusyon.

Ang alegorya ay isang mahalagang elemento kung saan nakasalalay ang katumpakan at imahe. Para sa mga hindi nakakaunawa sa imaheng nakatalukbong, ang kahulugan nito ay mananatiling nakatago, at ang iba ay mauunawaan kung ano ang eksaktong gustong sabihin ng may-akda sa mambabasa.

Kapaki-pakinabang na video

Konklusyon

Ang mas maraming alegorya na mga imahe sa trabaho, mas kawili-wili ang kanilang interpretasyon at paliwanag. May mga alegorya na mauunawaan, ngunit may mga pinagtatalunan pa rin ng mga kritiko. At ito ay mabuti, dahil ang katotohanan ay ipinanganak sa isang pagtatalo.

Sa pakikipag-ugnayan sa

ALLEGORY - (Greek allegoria allegoria) ang larawan ng abstract na ideya (konsepto) sa pamamagitan ng isang imahe. Allegory - Allegory ♦ Allegory Ang pagpapahayag ng ideya sa pamamagitan ng larawan o oral story. Allegory - (Greek allegory) isang pagpapahayag ng abstract na bagay (konsepto, paghatol) sa pamamagitan ng isang kongkreto (larawan).

Masasabi nating ang alegorya ay isang alegorya na larawan ng isang phenomenon ng realidad. Ang pamamaraan na ito ay malawakang ginagamit sa pagpipinta, sining ng teatro, panitikan at iba pang gawain ng tao. Ang isang alegorya ay palaging isang alegorya, ibig sabihin, ang bagay o konsepto na isinasaalang-alang ay hindi direktang tinatawag, ngunit inilalarawan ng alegorya gamit ang iba pang mga phenomena ng katotohanan.

Ano ang alegorya? Mga halimbawa mula sa fiction

Halos lahat ng heraldic na palatandaan ay mahalagang alegoriko. Ang alegorya sa visual arts ay isang malawak na paksa para sa isang hiwalay na talakayan. Ang paggamit ng alegorya ng mga artist ng salita ay nag-aambag sa pagsisiwalat ng abstract na konsepto ng mabuti, kasamaan, kahalayan, kasakiman, atbp. sa isang partikular na artistikong imahe. Ang alegorya, sa kaibahan sa metapora, ay sumasaklaw sa buong gawain, na malinaw na nakikita sa "Awit ng Petrel" ni M. Gorky.

Alegorya sa panitikan

Bilang isang trope, ginagamit ang alegorya sa tula, talinghaga, at moralidad. Ang alegorya ay ang masining na paghihiwalay ng mga konsepto sa tulong ng mga tiyak na representasyon. Ang alegorya ay umuusad sa pagitan ng konsepto na nagmumula sa pagmuni-muni at sa mapanlikhang indibidwal na shell nito, at bilang resulta ng kalahating pusong ito ay nananatiling malamig. Ang alegorya ay may espesyal na gamit sa epiko ng hayop. Napaka natural na ang iba't ibang sining ay may mahalagang magkakaibang relasyon sa alegorya.

Tingnan kung ano ang "ALLEGORY" sa ibang mga diksyunaryo:

Mula sa mga halimbawang ibinigay, tila halata na ang alegorya ay isang alegorya. Ang katotohanan ay ang anumang tropa ay isang alegorya. Para sa kadahilanang ito, ang mga Alexandrians at ang mga Romano na sumunod sa kanila ay madalas na naghahalo ng alegorya sa metapora, metonymy, personification. Hanggang ngayon, ang alegorya ay madalas na nalilito sa iba pang mga uri ng trope. Ang talinghaga na ito ni Lermontov ay hindi inulit ng sinuman sa ating mga makata.At kabaliktaran, kung minsan, sa pagtugis ng alegorya, sila ay nasiyahan sa ibang tropa.

Ngunit ito ay nakakatulong upang tabunan ang isang ideya na seditious mula sa posisyon ng mga awtoridad, na nagbibigay ng katangian ng pagiging pangkalahatan.Sa fiction, ang alegorya ang pangunahing trope ng hayop epiko, pabula at parabula.

Ihambing, halimbawa, ang lalim ng karanasan ng tao sa kamatayan at ang imahe nito sa anyo ng isang matandang babae na may scythe. O isang alegorya ng pag-ibig sa anyo ng pusong tinusok ng palaso. Ganyan ang mga carrier ng "pagsasalita ng mga apelyido": Starodum, Pravdin, Milon, Prostakova, Molchalin, Skalozub. Bilang karagdagan sa mga lumikha ng epiko ng hayop, pabula at talinghaga, ang mga satirista ay hindi walang malasakit sa alegorya. Kapag naghahanda para sa pagsusulit sa wikang Ruso, subukang mangolekta ng maraming mga halimbawa ng alegorya hangga't maaari.

Ang antithesis ay isang estilistang pigura na nag-uugnay sa magkasalungat na mga konsepto (liwanag - kadiliman, pag-ibig - poot, diyos - diyablo). Ito ay nasa batayan ng dialectics. Ang tula, pagpipinta, eskultura ay hindi lamang isang koleksyon ng mga salita at impormasyon. Samakatuwid, mayroong napakaraming paraan ng masining na pagpapahayag sa wikang Ruso. Isa sa mga ito ay alegorya. Ang isang alegorya, kung susubukan mong bumalangkas ng isang kahulugan, ay maaaring tawaging isang tiyak na paraan na idinisenyo upang tawagan ang isang bagay na abstract bilang isang tiyak na konsepto o bagay.

Sa panitikan. Kadalasan, ang mga makata ay nagbabalatkayo ng mga damdamin, hindi nasasalat na mga konsepto sa ilalim ng mga hayop, mga halaman, mga bagay, na nagbibigay sa taludtod ng isang natatanging istilo at sa gayon ay nagbibigay ng kalayaan sa imahinasyon ng mambabasa. Bilang isang halimbawa ng alegorya sa pagpipinta, maaaring banggitin ang pagpipinta na "Liberty Leading the People" ni Eugene Delacroix, isang Pranses na pintor.

Iyon ay, ito ay, kumbaga, isang masining na kasingkahulugan. Ang alegorya ay maaaring malito sa metapora, dahil ang parehong mga konsepto ay nagpapahiwatig ng pagpapahayag ng isang bagay sa pamamagitan ng isang bagay. Ang metapora ay isang matalinghagang kahulugan batay sa pagkakatulad, ang alegorya ay gumagamit ng mga asosasyon. Ang isang metapora ay kadalasang nagpapahayag ng isang animated na konsepto, at isang abstract alegory.

Video: mga halimbawa ng mga alegorya at metapora sa pagkamalikhain

Ang isang matingkad na larawan ng mga alegorya ay mga pabula, kung saan ang bawat karakter ay isang personipikasyon. Ginagamit din ng tula ang paraan ng pagpapahayag ng mga saloobin. Ang mga alegorya ay hindi madaling maunawaan. Halimbawa, sa relihiyong Kristiyano sa bawat talinghaga, ang lahat ng karakter, bagay at kilos ay alegorikal. Ang may-ari ay Diyos, ang lahat ng mga talento ay iginawad sa atin mula sa pagsilang: mga kakayahan, pagkakataon at kalusugan.

Halos bawat talinghaga ay binuo sa mga alegorya upang mas madaling maihatid ang katotohanan sa mga tao. Ang sining ay nagsisilbing humantong sa isang tao sa pagiging perpekto, kung hindi man ito ay hindi sining, ngunit simpleng pagtutustos ng pagkain. Para dito, mayroong iba't ibang paraan ng pagpapahayag.

Sa pangkalahatan, nabasa ko ang artikulo at napagtanto na wala akong naiintindihan. Bagaman, malamang, wala akong pagnanais na harapin ang lahat ng ito. Kadalasan, ang A. ay matatagpuan sa visual arts (halimbawa, ang fresco na "Fight of Foxes and Dogs" sa Florence, na naglalarawan sa pakikibaka ng simbahan sa mga erehe).

Ang matalinghagang alegoriko ay pinagbabatayan ng "Digmaan sa mga Salamanders" ni K. Capek, isa sa mga unang anti-pasistang nobela sa panitikang banyaga. A. nananatili ang ideolohikal at masining na kahalagahan nito sa panitikan noong ika-20 siglo. Ito ay lalong makabuluhan para sa mga satirical na genre. Ito ay ipinakita sa isang nakakatawa, nabawasan at napahiya na anyo ("nagtagumpay na ilong" - ang sagisag ng pagmamataas at pagmamataas mula sa simula).

Gagawin ang aklat na ito alinsunod sa iyong order gamit ang teknolohiyang Print-on-Demand. Ano ang alegorya ay mauunawaan gamit ang mga tiyak na halimbawa. Ang imahe ng isang mangkok at isang ahas na nakabalot dito ay nakikita na ngayon ng lahat bilang isang alegorya ng gamot at pagpapagaling.