Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Kinanta niya ang bahagi ng Fiordiligi sa opera Ganito ang ginagawa ng lahat sa Moscow International House of Music (2006), ang bahaging soprano sa Verdi's Requiem at Mahler's Second Symphony (Great Hall of the Moscow Conservatory, 2007).
Noong 2006 kinanta niya ang bahagi ng soprano sa Grand Mass ni Mozart (konduktor na si Yuri Bashmet, BZK). Sa parehong taon, kinanta niya ang bahagi ng Princess Urusova sa premiere ng opera ni Rodion Shchedrin na Boyarynya Morozova (BZK). Nang sumunod na taon ay lumahok siya sa pagtatanghal ng opera na ito sa Italya.
Noong 2007 ginampanan niya ang bahagi ng Zemfira sa BZK (Russian National Orchestra, conductor na si Mikhail Pletnev) at sa San Sebastian (Spain).
Noong 2007 at 2009 nakibahagi sa pagtatanghal ng "Run of Time" ni Boris Tishchenko sa St. Petersburg Philharmonic.
Noong 2008 ginampanan niya ang bahagi ni Mimi sa BZK at nakibahagi sa pagganap ng Verdi's Requiem sa St. Petersburg.
Noong 2009, kinanta niya ang pamagat na papel sa opera Tais sa Estonia at ang papel ni Mikaela sa Carmen ni G. Bizet sa Seoul.
Noong 2010 ay gumanap siya ng Apat na Huling Kanta ng R. Strauss sa Novosibirsk Philharmonic (conductor Alim Shakhmametyev).

Sa Mariinsky Theater ay ginampanan niya ang mga bahagi nina Mikaela, Violetta, Elizaveta at Zemfira.

Siya ay isang guest soloist kasama ang Grand Théâtre ng Geneva, ang Theater La Monnaie sa Brussels, ang Prague Opera, at ang Finnish National Opera. Gumaganap sa Opera House sa Bari, sa Teatro Comunale sa Bologna, sa Teatro Massimo sa Palermo (Italy), sa Teatro Real (Madrid), sa Hamburg State Opera.

Nakikipagtulungan sa mga natatanging musikero, kasama ng mga ito: Maris Jansons, Valery Gergiev, Trevor Pinnock, Vladimir Fedoseev, Yuri Bashmet, Hartmut Henchen, Simona Young, Vladimir Spivakov at marami pang iba.

Noong 2010 kinanta niya ang pamagat na papel sa Donizetti's Mary Stuart sa Teatro Massimo (Palermo).
Noong 2011 kinanta niya ang bahagi ni Tatiana sa mga pagtatanghal ng konsiyerto ng opera na Eugene Onegin sa Munich at Lucerne (Bavarian Radio Symphony Orchestra, conductor Mariss Jansons).
Noong 2012 ginampanan niya ang bahagi ng Yaroslavna (Prince Igor ni A. Borodin) sa Hamburg State Opera. Sa parehong taon ay kinanta niya ang mga pamagat na tungkulin sa mga opera na Iolanthe ni P. Tchaikovsky at Sister Angelica ni G. Puccini sa Teatro Real (Madrid).
Noong 2013, kinanta ng mang-aawit ang bahagi ng Violetta (La Traviata ni G. Verdi) sa Hamburg State Opera at ginawa ang kanyang debut sa Houston Opera bilang Donna Elvira (Don Giovanni ni W. A. ​​​​Mozart).
Sa parehong taon, nakibahagi siya sa isang pagtatanghal ng Verdi's Requiem sa Pleyel Concert Hall sa Paris (Orchester National de Lille, conductor Jean-Claude Casadesus).

Paulit-ulit siyang nakibahagi sa pagdiriwang ng kontemporaryong sining na "Teritoryo" sa Moscow.
Nagbigay siya ng mga konsyerto sa Great Britain, Spain, Italy, France, Switzerland, Germany, Austria, Czech Republic, Sweden, Estonia, Lithuania, Japan, China, South Korea at USA.

Naitala niya ang album na "Opera arias" (konduktor - Alim Shakhmametiev).

Ang tinig ni Veronika Dzhioeva ay tunog sa mga pelikula sa telebisyon na "Monte Cristo", "Vasilyevsky Island", atbp.
Ang pelikula sa telebisyon na "Winter Wave Solo" (itinuro ni Pavel Golovkin, 2010) ay nakatuon sa gawain ng mang-aawit.

Noong 2011, nanalo si Veronika Dzhioeva sa kumpetisyon sa TV na "Big Opera" sa channel ng TV na "Kultura".

"Kumanta mula sa Diyos" - ganito ang tawag sa Russian star ng world opera na si Veronika Dzhioeva. Kabilang sa mga larawan na isinama ng kamangha-manghang babaeng ito sa entablado ay sina Tatiana ("Eugene Onegin"), ang Kondesa ("Ang Kasal ni Figaro"), Yaroslavna ("Prinsipe Igor"), Lady Macbeth ("Macbeth") at marami pang iba! Ito ay tungkol sa may-ari ng banal na soprano na tatalakayin ngayon.

Talambuhay ni Veronika Dzhioeva

Si Veronika Romanovna ay ipinanganak sa katapusan ng Enero 1979. Ang lugar ng kapanganakan ng mang-aawit ng opera ay ang lungsod ng Tskhinvali sa South Ossetia. Sa isang panayam, sinabi ni Veronica na noong una ay gusto siya ng kanyang ama na maging gynecologist. Totoo, nagbago ang isip niya sa oras at nagpasya na ang kanyang anak na babae ay dapat maging isang mang-aawit sa opera.

Sa pamamagitan ng paraan, ang ama ni Veronika Dzhioeva ay may magandang tenor. Paulit-ulit niyang narinig na mag-aral siya ng vocals. Gayunpaman, sa panahon ng kanyang kabataan, ang pag-awit sa Ossetia sa mga kalalakihan ay itinuturing na ganap na hindi lalaki. Kaya naman pinili ni Roman ang sports para sa kanyang sarili. Ang ama ng mang-aawit ng opera ay naging isang weightlifter.

Pagsisimula ng paghahanap

Noong 2000, nagtapos si Veronika Dzhioeva mula sa art school sa Vladikavkaz. Ang batang babae ay nag-aral ng mga vocal sa klase ng N. I. Hestanova. Pagkatapos ng 5 taon, natapos niya ang kanyang pag-aaral sa St. Petersburg Conservatory, kung saan nag-aral siya sa klase ng T. D. Novichenko. Kapansin-pansin na ang kumpetisyon para sa pagpasok sa conservatory ay higit sa 500 katao para sa isang lugar.

Sa unang pagkakataon, lumitaw ang batang babae sa entablado noong 1998. Pagkatapos ay nagtanghal siya sa Philharmonic. Ang debut bilang isang mang-aawit sa opera kasama si Veronika Dzhioeva ay naganap noong unang bahagi ng 2004 - ginampanan niya ang bahagi ni Mimi sa La bohème ni Puccini.

Pagkilala sa mundo

Ngayon, si Dzhioeva ay isa sa mga pinaka hinahangad na mang-aawit ng opera, hindi lamang sa Russian Federation, kundi pati na rin sa labas ng ating bansa. Nagtanghal si Veronica sa mga yugto ng Lithuania at Estonia, Italy at Japan, United States of America at Spain, Great Britain at Germany. Kabilang sa mga larawang binibigyang buhay ni Veronika Dzhioeva ay ang mga sumusunod:

• Thais ("Thais", Massenet).
• Countess (The Marriage of Figaro, Mozart).
• Elizabeth ("Don Carlos", Verdi).
• Martha ("Ang Pasahero", Weinberg).
• Tatiana ("Eugene Onegin", Tchaikovsky).
• Michaela ("Carmen", Bizet).
• Lady Macbeth (Macbeth, Verdi).

Kapansin-pansin na si Veronika ang nangungunang soloista ng tatlong mga teatro ng opera sa Russia nang sabay-sabay: gumaganap siya sa mga yugto ng Novosibirsk, Mariinsky at Bolshoi Theaters.

Ang pagkilala sa mundo ay dumating sa opera singer na ito pagkatapos niyang gumanap sa bahagi ng Fiordiligi sa Cosi fan tutte ni Mozart. Sa entablado ng kabisera, ginampanan ni Veronika Dzhioeva ang bahagi ng Prinsesa Urusova sa opera ni Shchedrin na Boyarynya Morozova. Nasakop ang mga puso ng madla at Zemfira mula sa "Aleko" Rachmaninov. Ginawa ito ni Veronica sa pagtatapos ng tag-araw ng 2007.

Naalala ng mga residente ng St. Petersburg si Dzhioeva at umibig sa kanyang maraming premier sa Mariinsky Theater. Natutuwa sa Veronica at mahilig sa opera sa Seoul. Noong 2009, naganap dito ang premiere ng "Carmen" ni Bizet. At, siyempre, ang pagganap ni Veronika Dzhioeva sa La Boheme ay isang tunay na tagumpay. Ngayon ang mga teatro ng Italyano sa Bologna at Bari ay masaya na makita ang mang-aawit sa kanilang entablado. Pinalakpakan din ng mga manonood ng Munich ang opera diva. Dito ginanap ni Veronika ang bahagi ng Tatyana sa opera na Eugene Onegin.

Ang personal na buhay ni Dzhioeva

Ang pamilya ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa talambuhay ni Veronika Dzhioeva. Ang mang-aawit ay masayang ikinasal kay Alim Shakhmametyev, na may hawak na posisyon ng punong konduktor ng Chamber Orchestra sa Novosibirsk Philharmonic at namumuno sa Bolshoi Symphony Orchestra sa St. Petersburg Conservatory.

Ang mag-asawa ay may dalawang anak - anak na babae na si Adriana at anak na si Roman. Sa pamamagitan ng paraan, sa pangalawang pagkakataon, hindi napansin ng madla ang kawalan ni Veronica sa entablado: ang mang-aawit ng opera ay gumanap hanggang sa ikawalong buwan ng pagbubuntis, at isang buwan lamang pagkatapos ng kapanganakan ng sanggol, bumalik siya sa kanyang paboritong libangan. . Tinawag ni Veronika Dzhioeva ang kanyang sarili na isang maling babaeng Ossetian. Naniniwala siya na ang pangunahing dahilan ay ang hindi pagkagusto sa pagluluto. Ngunit si Veronica ay isang mahusay na asawa at ina: ang kaayusan at pag-unawa sa isa't isa ay laging naghahari sa kanyang bahay.

Pakikilahok sa proyekto sa TV na "Big Opera"

Noong 2011, ang southern beauty na si Veronika Dzhioeva ay naging panalo sa proyekto ng Big Opera. Ang opera diva ay pumasok sa kumpetisyon sa telebisyon sa kanyang sariling kahilingan, ngunit laban sa kagustuhan ng kanyang asawa, mga kasamahan at mga kamag-anak.

Ilang taon pagkatapos ng proyekto sa TV, sa isang panayam, sinabi ni Veronika na nagsimula ang lahat sa isang rehearsal ng isang numero para sa programa ng Bagong Taon sa Kultura channel. Ang mga empleyado ng channel na ito ang nagsabi kay Dzhioeva tungkol sa kumpetisyon.

Ang pag-record ng programa ng Bolshoi Opera ay naganap noong Lunes, nang ang teatro ay may araw na walang pasok. Inamin ni Veronica - pagkatapos ay naisip niya na hindi ito mangyayari sa kanyang buhay, at sumang-ayon na lumahok sa proyekto. Ang asawa ng mang-aawit ay tiyak na laban dito at nagtalo na hindi dapat sayangin ni Veronica ang kanyang sarili sa mga bagay na walang kabuluhan. Dissuaded diva at halos lahat ng kaibigan. Ang karakter ni Veronica ay may malaking papel sa pagpili - sa kabila ng lahat, sinabi niya na "Oo!".

Sa pamamagitan ng paraan, ang tinig ni Dzhioeva ay madalas na tunog sa mga pelikula, kabilang ang pelikulang "Vasilyevsky Island" at "Monte Cristo". Nag-record din si Veronica ng album na tinatawag na Opera arias. At noong 2010, inilabas ang pelikula ni Pavel Golovkin na "Winter Wave Solo". Ang larawang ito ay nakatuon sa gawain ni Dzhioeva.

Sa kabila ng katotohanan na ang lugar ng kapanganakan ng mang-aawit ay Ossetia, inilalagay ni Veronika ang kanyang sarili bilang isang mang-aawit ng opera mula sa Russia. Ito ang palaging nakalagay sa mga poster. Gayunpaman, mayroon ding mga hindi kasiya-siyang sitwasyon sa ibang bansa. Halimbawa, kapag tinawag ng ilang mga theatrical magazine at poster si Dzhioeva bilang "Georgian soprano". Ang mang-aawit ay malubhang nagalit, at ang mga tagapag-ayos ay hindi lamang humingi ng paumanhin, ngunit sakupin din ang lahat ng mga naka-print na kopya at mag-publish muli ng mga poster at magasin.

Ipinaliwanag ito ni Veronica nang napakasimple - nag-aral siya sa St. Petersburg kasama ang mga gurong Ruso. Walang kinalaman si Georgia dito. Ang posisyon ng opera diva ay naiimpluwensyahan ng mga armadong salungatan ng Georgia at ng kanyang tinubuang-bayan.

Mga parangal

Si Veronika Dzhioeva ay hindi lamang ang nagwagi sa paligsahan sa Big Opera TV. Siya ay nagwagi sa iba't ibang mga kumpetisyon at pagdiriwang ng mga performer ng opera. Halimbawa, noong 2003 siya ay naging isang laureate ng International Glinka Competition, noong 2005 siya ay naging panalo ng Maria Gallas Grand Prix. Kabilang sa mga parangal ng Dzhioeva ay ang mga parangal sa teatro na "Paraiso", "Golden Soffit" at "Golden Mask". Kapansin-pansin na si Veronika ay isang pinarangalan na artista ng dalawang republika - Timog at Hilagang Ossetia.

Veronika Dzhioeva

Ang maliwanag na timog na kagandahan ng mang-aawit ng opera na si Veronika Dzhioeva ay tila nilikha para sa papel ni Carmen. At sa imaheng ito, siya ay talagang isang himala kung gaano kahusay.

Ngunit ang kanyang pinakatanyag na bahagi ay liriko - mula sa "La Traviata", "Eugene Onegin", "Mermaid" ...

Nakilala si Veronika Dzhioeva sa malawak na madla dalawang taon na ang nakalilipas, pagkatapos niyang manalo sa proyekto sa TV na "Big Opera".

Gayunpaman, kahit na wala ito, siya ay at nananatiling isa sa mga pinaka-hinahangad na mang-aawit ng opera. Kapag tinanong tungkol sa bahay, si Veronika ay tumatawa lamang at tinatanggihan ito: kumakanta siya sa Novosibirsk Opera at Ballet Theatre, sa Moscow Bolshoi Theater, sa St. Petersburg Mariinsky Theatre, at gayundin sa pinakamahusay na mga yugto ng opera sa mundo. Ang lahat ng buhay ay isang tuluy-tuloy na paglilibot.

"At alam mo, gusto ko talaga ang lahat ng ito," pag-amin ni Veronica. "Walang ganap na pagnanais na magparehistro sa alinmang teatro."

Mezzo ka ba o soprano?

- Veronica, ipinanganak at lumaki ka sa pamilya ng isang weightlifter. Paano nagawang maging mang-aawit ng opera ang anak na babae ng isang weightlifter?

- Si Tatay pala, napakaganda ng boses. Tenor. Ngunit sa Caucasus, ang pagiging isang propesyonal na mang-aawit, upang ilagay ito nang mahinahon, ay hindi prestihiyoso. Ang negosyo para sa isang tunay na lalaki ay isang isport o negosyo. Samakatuwid, inilaan ni tatay ang kanyang sarili sa palakasan, at mula pagkabata ay binigyan niya ako ng inspirasyon na dapat akong kumanta. Para pasayahin ang mga magulang ko kaya nagsimula akong mag-aral ng musika. At hindi kaagad, ngunit natanto ko na tama si dad (bagaman noong una ay gusto niya akong makita bilang isang gynecologist).

— Oo, madalas akong itanong: “Mezzo ka ba o soprano?” Mayroon akong lyric-dramatic soprano, ngunit may malaking saklaw, kabilang ang mga mababang tala - dibdib, "hindi kemikal". Kasabay nito, nagkataon na ang aking karakter ay hindi tumutugma sa aking boses.

- In the sense na kailangan mong gampanan ang mga papel na mahirap masanay?

Kasabay nito, nagtagumpay ako sa mga liriko na imahe: Mimi, Michaela, Traviata, kapatid na babae Angelica, Yaroslavna, Tatyana. Nagulat ang lahat: "Paano mo nagawang lumikha ng gayong banayad, nakakaantig na mga larawan? Sa iyo na hindi kailanman nagmahal ng sinuman...?”

Paanong hindi ka nagmahal ng kahit sino?

- Iyon ay, hindi siya nagmahal ng tragically, unrequitedly. Sobrang ayos ko na hindi ko kayang magdusa para sa taong hindi suklian ang nararamdaman ko.

Ang mga Ruso ay kumanta

— Mayroong pagpapalawak ng mga mang-aawit na Ruso sa Kanluran ngayon. Halimbawa, si Anna Netrebko sa taong ito ay magbubukas ng season sa Metropolitan Opera sa ikatlong pagkakataon. Ang mga dayuhang mang-aawit ba ay may paninibugho sa atin: sabi nila, dumarating sila sa maraming bilang? ..

- Ay oo! Halimbawa, sa Italya mayroon talagang. Ngunit dito, alam mo kung ano ang isang kabalintunaan? Sa Russia, ang pagbisita sa mga mang-aawit ay mas mahal. At doon - sa kanila! At sa bagay na ito, labis akong naaawa sa ating mga kababayan. Walang tumutulong sa mga Ruso na makalusot, hindi katulad, sabihin nating, ang mga Koreano, na binabayaran ng estado upang mag-aral sa pinakamahusay na mga conservatories sa mundo.

Samantala, hindi lihim na ang mga Ruso ang may pinakamarangyang "overtone" na boses na may pinakamalalim na timbre. At bilang karagdagan dito - ang lawak at simbuyo ng damdamin. Kinukuha ito ng mga mang-aawit sa Europa mula sa iba: mayroon silang kaunting mga boses, ngunit lagi nilang alam ang kanilang mga bahagi sa puso at kumakanta nang tumpak sa matematika at tama.

— Paano naman ang kaalaman sa mga wikang banyaga? Ang mga mang-aawit ng opera ay kailangang kumanta sa parehong Italyano at Pranses...

— Para sa ilang kadahilanan, sa Kanluran ay pinaniniwalaan na kung ang opera ay Ruso, maaari mong pasayahin ang iyong sarili at kumanta sa isang kumplikadong wika hangga't gusto mo. Madalas mong marinig sa halip na "galaw ng mga mata" - "may isang vise" ... Oo, at sa Russia ang publiko ay hindi nakakahanap ng kasalanan sa mga dayuhang mang-aawit, nakakaantig pa ito: "Oh, anong sweetie, sinusubukan niya !..”

Walang indulhensiya sa mga Ruso sa ibang bansa - ang pagbigkas ay dapat na hindi nagkakamali. Nang walang pagmamalabis, masasabi kong ang mga Ruso ang pinakamagaling sa lahat sa lahat ng mga wikang European.

- Marahil ito ang susi sa kasalukuyang tagumpay ng mga mang-aawit na Ruso?

“Siguro... Kahit hindi. Ang sikreto ay nasa ating kalikasan. Nagbibigay ang mga Ruso ng gayong mga emosyon! Nakikita mo, maaari mong sorpresahin ang perpektong pamamaraan, ngunit hawakan, kawit sa paraang ipikit ang iyong mga mata at magsaya - tanging taos-pusong pagnanasa.

At ang pakiramdam ng istilo ay napakahalaga din. Nang kumanta ako sa Palermo, tinanong nila ako: “Paano mo alam na perpekto ang istilo ni Donizetti? Nag-aral ka ba sa Italy? Hindi kailanman nag-aral! Nakikinig lang ako sa mga tamang lumang mang-aawit - ang tinatawag na "black and white records" - at sinusunod ang istilo. Hinding-hindi ko kakantahin si Tchaikovsky tulad ni Donizetti at vice versa. Kaysa sa mga may tatak na mang-aawit kung minsan ay nagkakasala.

Pussy Riot at "Prince Igor"

— Ano ang pakiramdam mo tungkol sa tinatawag na mga directed opera, kapag ang mga classic ay ipinakita sa isang hindi inaasahang setting?

— Nang may pag-unawa. Hindi ako mahilig sa twists though. Noong taglagas na iyon, nagtrabaho ako sa Hamburg sa "Prince Igor" sa direksyon ni David Pountney. Kakaiba, pangit tingnan. Si Prinsipe Galitsky, kasama ang koro, ay ginahasa ang isang payunir - pinunit nila ang kanyang mga damit, nangyayari ang lahat sa banyo ... At sa dulo, lumabas ang Pussy Riot - mga hangal na batang babae sa mga sumbrero at punit na pampitis. Sa "Prinsipe Igor"! Hindi ito nagustuhan ng publikong Aleman, kahit na may mga sumisigaw sa tuwa ...

Pagkatapos noon, pumunta ako sa pagkanta sa Madrid - doon ako pumunta sa parehong oras upang suportahan ang aking mga kaibigan na abala sa Boris Godunov. Iba ang direktor. Ang opera ay tapos na - Pussy Riot ay inilabas muli. Kaya ano ang fashion na ito? Parang wala nang iba sa Russia. Ito ay napaka hindi kasiya-siya.

Ang isa pang uso ay ang mga palabas sa telebisyon. Noong 2011, nanalo ka ng unang lugar sa all-Russian na kumpetisyon sa telebisyon na "Big Opera". Bagaman, sa totoo lang, walang mga karapat-dapat na karibal para sa iyo doon. Bakit mo ito kinailangan?

- Oo, matagumpay lang na umangkop ang proyekto sa iskedyul ng trabaho ko: nagpatuloy lang ang shooting noong mga araw na malaya ako. Buweno, naisip ko na ito ay magiging isang kawili-wiling karanasan. Bagaman ang mga kondisyon ay kakila-kilabot: ang orkestra ay inilagay sa likod ng mang-aawit, ang mga pag-eensayo ay tatlong minuto ang haba, ang aria ay hindi maaaring kantahin hanggang sa wakas.

Ang lahat ng ito, siyempre, ay napakalayo sa propesyonalismo. Gayunpaman, gumagana ang mga naturang proyekto upang gawing popular ang opera. Iyon sa kanyang sarili ay mabuti - sa Russia ito ay lubhang kulang.

Tulad ng inaasahan, pagkatapos ng "Big Opera" na mga imbitasyon na sumama sa isang konsiyerto ay umulan sa akin mula sa lahat ng dako: Ufa, Dnepropetrovsk, Alma-Ata. Hindi ko akalain na makikilala pa nila ako doon! Ngunit walang oras. Ang tanging lungsod kung saan nakahanap ako ng pagkakataong magsalita sa malapit na hinaharap ay ang Petrozavodsk.

Sinasabi nila na ang lokal na teatro ng musikal ay sumailalim sa isang marangyang pagsasaayos, at ang bulwagan ay may napakahusay na acoustics. Ang pagtatanghal ay naka-iskedyul para sa Abril 22. Ang pangunahing dahilan kung bakit ako pumayag ay ang pondo mula sa konsiyerto na ito ay gagamitin sa pagpapanumbalik ng templo.

- Mayroon bang pagnanais na pumunta sa entablado?

- May ganoong ideya. Naranasan kong magtanghal ng Time to say good bye sa isang duet kasama ang Italian tenor na si Alessandro Safina. Magaling, dapat nating ipagpatuloy. Wala pang oras para magsimulang mag-record at magpatupad ng isang ganap na proyekto. Pero gusto ko talagang ipakita na mahusay akong kumanta hindi lang sa mga opera, kundi pati na rin sa mga pop works. Ito ay, alam mo, ganap na magkakaibang mga bagay.

“Hindi ako vocalist ng ipis”

— Ang iyong asawang si Alim Shakhmametyev ay isang sikat na musikero: punong konduktor ng Chamber Orchestra ng Novosibirsk Philharmonic Society, artistikong direktor ng orkestra ng Opera at Ballet Theater ng St. Petersburg Conservatory... Paano magkasundo ang dalawang bituin sa iisang pamilya ?

- Isang bituin - ako. Totoo, sabi sa akin ni Alim: "Sobra ang ibinigay sa iyo ng kalikasan, at tamad ka, ginagamit mo lamang ang sampung porsyento ng iyong talento."

Pero seryoso, sinusunod ko ang asawa ko sa lahat ng bagay. Kapag ako ay "lumipad palayo", siya ay titigil, mag-uudyok, magdidirekta. Siya ang namamahala sa lahat ng aking mga gawain, kaya palagi kong inayos ang lahat nang walang kamali-mali.

— Kasabay nito, sa ilang kadahilanan ay wala kang sariling website. Walang kahit saan upang makita ang iskedyul ng paglilibot, upang marinig ang mga pag-record na itinuturing mo mismo na matagumpay ...

“Ay, wala akong gusto! Sobrang sama ng loob ko noon kapag nakita ko kung anong records mula sa mga performance ko ang naka-post sa YouTube. At hindi ako laging magaling kumanta doon, at hindi ako masyadong maganda. Gayunpaman, salamat sa video sa Internet, nakakuha ako ng isang mahusay na ahente. Kaya hindi lahat ng ito ay masama.

At kung paano sa tuwing nanginginig ako pagkatapos ng pagtatanghal - horror! Hindi ako makatulog sa buong gabi, nag-aalala ako: mabuti, maaari akong gumawa ng mas mahusay! Bakit hindi siya kumanta ng ganoon, bakit hindi siya lumingon ng ganoon? Sa umaga, kakantahin mo muli ang buong bahagi sa iyong ulo. Pero sa pakikipag-usap sa ibang singer, alam kong normal lang ito. Gogol pagkatapos ng pagganap at sabihin: "Oh, kung gaano ako kahusay ngayon," - hindi gagawin ng isang tunay na artista. Kaya, kumpara sa ilang mga tao, hindi ako isang "cockroach" vocalist.

Tungkol sa Ossetia

Hindi nalampasan ng digmaan ang aking pamilya. Noong unang bahagi ng 1990s, ang mga shell ay lumipad sa aming bahay, ang mga bala ay bumulwak. Kinailangan kong tumira sa isang basement. Pagkatapos ay inilabas kami ni tatay sa lugar ng digmaan, at nanatili si nanay - natatakot siya para sa apartment. Tulad ng marami pagkatapos ng digmaang iyon, nanganak ako nang napakaaga - sa labing pito.

Ang anak na lalaki ay nakatira pa rin sa Ossetia. Noong Agosto 2008, nagkaroon din siya ng pagkakataong makaligtas sa digmaan. At aalis lang kami ni Alim ng isang linggo para magpahinga sa Africa. At biglang ganito! Hindi ka makakarating sa iyong mga kamag-anak, hindi ka makakalipad sa bahay nang mabilis - imposibleng maihatid ang bangungot na ito ... Salamat sa Diyos, lahat ay nanatiling buhay at maayos.

Ang aking tinubuang-bayan ay Ossetia, ngunit palagi kong inilalagay ang aking sarili bilang isang mang-aawit na Ruso. Higit sa isang beses nagkaroon ako ng malubhang salungatan sa ibang bansa, nang sumulat sila sa mga poster o sa mga magasin sa teatro: "Veronika Dzhioeva, Georgian soprano." Para sa anong dahilan?!

Maganda akong kumanta sa Georgian, at naimbitahan akong magtanghal sa Georgia nang higit sa isang beses. Malaki ang respeto ko sa kultura at tradisyon ng Georgian. Sa mga nagdaang taon, marami silang nagawa sa mga tuntunin ng pag-unlad ng opera art. Ngunit paano ako makakasama ng isang konsiyerto sa isang bansa na pinatay ng mga tao ang aking mga tao?

Maaari mong sabihin hangga't gusto mo na ang sining ay wala sa politika, ngunit ang mga Ossetian - ang mga nawalan ng mga anak, kaibigan, kamag-anak - ay hindi mauunawaan ito. Taos-puso akong umaasa na sa lalong madaling panahon ang relasyon sa pagitan ng ating mga tao ay magbabago para sa mas mahusay - at pagkatapos ay magiging masaya akong gumanap sa Georgia. Pagkatapos ng lahat, tayo ay malapit, at ang lahat ng kakila-kilabot na trahedya sa pagitan natin ay resulta ng mapang-uyam na pampulitikang haka-haka.

Siya ay tinatawag na walang iba kundi isang "mang-aawit mula sa Diyos", "opera diva" o "isa sa mga pinakamahusay na soprano sa ating panahon." Ang kanyang pangalan ay sikat hindi lamang dahil si Veronika Dzhioeva ay nagmula sa mahabang pagtitiis na Tskhinval o dahil ang asawa ng mang-aawit, ang conductor na si Alim Shakhmametyev, ay namamahala sa Novosibirsk Philharmonic Chamber Orchestra. Ang mismong talento ni Veronica ay nagpapaalam sa kanya tungkol sa kanya, sumulat at tumakbo sa kanyang mga konsyerto. Sa Novosibirsk, bihira sila, dahil si Veronika Dzhioeva ay isang tao ng mundo. Kaya't kaugalian na ipahayag ito kapag ipinanganak ka sa isang lugar, naninirahan sa iba, panatilihin ang iyong paraan sa pangatlo at ang yugto para sa iyo ay ang buong mundo. Ngunit mabuti na ang mga tao ng Novosibirsk ay maaaring kahit paminsan-minsan - sa Philharmonic, kung saan kami nagkakilala, o sa Opera at Ballet Theater - marinig ang libre at malakas na boses na ito.

- Ikaw ay isang ligaw na ibon sa amin, Veronika, kaya gusto kong magsimula sa pamamagitan ng pagtatanong: ano ang nagmarka ng simula ng iyong pakikipagtulungan sa Novosibirsk?

– Nagsimula ang lahat noong 2005, nang sumali ako sa kumpetisyon ng Maria Callas (Ang kumpetisyon ay nagaganap sa Athens. - Tala ng may-akda). Noong nag-perform ako sa ikatlong round, lumapit sa akin ang conductor na si Teodor Currentzis, na dumating doon. Sinabi niya na siya ang direktor ng musika at punong konduktor ng orkestra ng Novosibirsk State Academic Opera at Ballet Theatre. At gusto niya talaga akong kumanta sa teatro niya. At pagkatapos ay nakarating lang ako sa Mariinsky Theater pagkatapos ng graduation mula sa St. Petersburg Conservatory at sa una ay nagkibit balikat sa pagkalito: bakit ako pupunta sa Siberia? Sa oras na iyon, wala akong ideya kung anong antas ito! Ngayon alam ko na sa Novosibirsk mayroong malalakas na mang-aawit at musikero, magagandang orkestra. At ang Philharmonic Chamber Orchestra, sa pangunguna ni Alim (asawa ng mang-aawit, si Alim Anvyarovich Shakhmametyev. - Tala ng may-akda), - magbibigay siya ng logro sa maraming orkestra sa St. Petersburg at Moscow. At pagkatapos ay hindi ako nagmamadali sa Siberia. Ngunit hindi huminahon si Currentzis, tinawag niya ako paminsan-minsan, at narito ang resulta - narito ako. Mula noong 2006 ako ay nagtatrabaho bilang isang guest soloist.

- Ano ang huling argumento na pabor sa Novosibirsk?

"Noong una ay pumunta ako para lang pakinggan ang orkestra ng Currentzis, para makita kung paano gumagana si Teodor...

- ... Mayroon pa kaming ganoong ekspresyon: "Theodore of Opera and Ballet." Narinig mo na ba?

- Hindi, ngunit marami akong sinabihan tungkol sa Currentzis sa St. Petersburg. At naimpluwensyahan din nito na nag-aral siya sa aking kaklase, isang Greek tenor, na pagkaraan ng ilang panahon ay nagsimulang kumanta nang hindi maihahambing na mas mahusay. Dumating ako sa pagsusulit, upang i-cheer ang isang kaklase, at namangha ako sa mga pagbabago. Ngayon naramdaman ko ito para sa aking sarili: walang ibang gumagana sa paraan ng pakikipagtulungan ng Currentzis sa mga bokalista! Pagkatapos niya ay mahirap na bumalik sa ibang mga konduktor. Ngayon ako ay muli, mula noong Nobyembre noong nakaraang taon, nagtatrabaho sa Mariinsky Theatre. Dalawang La Traviatas lang ang kinanta ko... Ngayon, ipapalabas si Don Carlos kasama ang aking partisipasyon sa Mariinsky Theater, tapos si Aida. Marami sa lahat. Ang mga pagtatanghal ay isang mas kawili-wili kaysa sa iba! Magkakaroon ng trabaho sa Tallinn - ang mga Aleman ay nagtatanghal ng Tais, isang opera ni Jules Massenet. Isang kawili-wiling opera, ito ay napakabihirang itinanghal. Sa pamamagitan ng paraan, sa Marso 12, magkakaroon ako ng isang konsiyerto sa Novosibirsk Opera House, kung saan kakanta ako ng mga sipi mula sa opera na ito. Sa ilalim ng piano Halika!

Nagtatrabaho ako nang may malaking sigasig dito, kasama si Theodore, at doon, sa St. Petersburg, sa ibang bansa. Nagpapasalamat ako kay Theodore sa paniniwala sa akin at sa mga posibilidad ng aking boses, at ito ang nagbigay sa akin ng lakas. Kaming mga mang-aawit, sa isang banda, ay isang kalakal - gusto mo man o hindi, ang paaralan mo ay pinapagalitan o pinupuri. At lahat ng ito ay subjective! Ang intriga ay isang kilalang bagay sa malikhaing kapaligiran. Ngunit malayo sa kanila si Theodore. Sa kabilang banda, kami ay mga narcissist. Napakahalaga para sa amin na malaman na ikaw ay maarte, ikaw ay hinahangaan, na ikaw ay may magandang boses. Binigyan ako ng Currentzi ng kumpiyansa, pressure. Bilang karagdagan, siya ang aking person in spirit. Kung nakikita mo kung paano kami nakikipag-usap sa panahon ng pag-eensayo, maiintindihan mo ang lahat. Ako mismo ay pareho - sira-sira, pabigla-bigla. At siya ay hindi inaasahan, hindi nakakapagod, nagtatrabaho ng 15 oras sa isang araw. Makikita mo ito sa konsiyerto: nararamdaman niya ako - naiintindihan ko siya.

- At ikaw ba mismo ang nagbigay sa kanya ng ilang mga ideya sa musika?

Hindi, mas mabuting huwag kang makipagtalo sa kanya. Sa musika, siya ay isang punong malupit: tulad ng sinabi niya, ito ay dapat. Ngunit pagkatapos ay napagtanto mo: ang lahat ay makatwiran. Ito ay pinatunayan ng mga proyekto na ginawa ko sa kanya. Cosi Fantutti, halimbawa (isa pang pangalan para sa opera na ito ni Mozart ay "Ginagawa ito ng lahat." - Tala ng may-akda).

– Ngunit sinabi mo na ngayon ay nagtatrabaho ka na rin sa ibang mga orkestra, sa ibang mga konduktor?

- Oo. Kahapon lang, sa Moscow, sa Great Hall ng Conservatory, kinanta ko ang Mozart's Requiem. Ang orkestra ay pinamunuan ng konduktor na si Vladimir Minin. Ito ay isang malaking konsiyerto na nakatuon sa memorya ng Patriarch ng Moscow at All Russia Alexy II. Ang buong beau monde ay naroroon, mga sikat na tao - musikero, aktor, direktor.

- Kaya ikaw ay mula sa bola hanggang sa barko, iyon ay, sa eroplano? At sa amin?

- Oo Oo Oo! (Tumawa.) At sinimulan akong anyayahan ng Moscow, sa palagay ko, salamat sa Currentzi. Pagkatapos ng kanyang "Cosi Fantutti" ang press ay lalong pabor sa akin. Napansin pa na ito ang pinakamahusay na debut ng taon. Sa Currentzis, kinanta ko rin ang musika ng Vatican noong ika-20 siglo. Gayundin sa Moscow. At pagkatapos nito, ang mga pagsusuri ay sumulat na ako ay naging isang sensasyon dahil kumanta ako sa isang hindi pangkaraniwang paraan, sa isang napakababang boses. Cosi Fantutti, Don Carlos, Macbeth, Figaro's Marriage - Ginawa ko ang lahat ng proyektong ito sa Currentzis. Kung sa bagay, ang La Traviata ay pumapasok din sa alkansya na ito. Matapos marinig ni Theodore na kumanta ako ng aria ng Traviata, sinabi niya: "Magsagawa tayo ng isang concert performance ng opera." Dito nagsimula ang lahat. Siya ay nagsagawa, na kinukumbinsi ako na hindi ang coloratura ang tinawag na kumanta sa bahaging ito, ngunit ang mga boses na tulad ko, malakas at may teknik. Hindi lihim na ang mga tao mula sa Caucasus ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang malakas na timbre. At gayundin ang mga Italyano. Maraming tao ang nagsasabi sa akin: "Ang iyong boses ay may kalidad na Italyano." Nangangahulugan ito ng isang malakas na soprano, na may kadaliang kumilos. Ang soprano ay karaniwang legato. (“legato” ay isang terminong pangmusika na nangangahulugang “konektado, makinis.” - Tala ng may-akda), at bihira ang magkaroon ng technique.

– Ilang taon na ang nakalipas, na-accredit ako sa Budapest Spring Music Festival. At nakipagtulungan kami sa Frenchwoman na si Monique, isang kritiko mula sa Paris. Nang magkaroon ng kapalit sa isa sa mga pagtatanghal ng opera at isang Russian tenor ang lumabas sa entablado sa halip na isang may sakit na English artist, agad na tumugon si Monique: “Kumakanta ang Ruso.” Hindi niya kailangan ng programa! At ang opera ay ginanap sa Italyano. Sabihin mo sa akin, posible bang agad, sa pamamagitan ng isang timbre ng boses, matukoy ang nasyonalidad?

- Hindi ang nasyonalidad mismo, kundi ang paaralan. Ngunit ang kalikasan ay mahalaga din, siyempre. Ang mga kondisyon kung saan nabuo ang boses, pagmamana - lahat ng magkasama. Ang pinakamagandang boses, sa palagay ko, ay nasa multinational Russia. Kami ay nasa Erfurt lamang, bumisita sa isang sikat na propesor, isang kaibigan ng aking asawa, ngayon ay nagtuturo siya ng musikang Ruso sa Alemanya. Kaya sinabi niya sa amin: "Pumunta ka sa opera, kung gusto mo ang iyong boses, kung gayon ang mang-aawit ay mula sa Russia."

Paano naman ang sikat na Italian bel canto? At pagkatapos ng lahat, ang iyong boses, tulad ng sinabi mo, ay inihambing din sa Italyano?

- Oo, ito nga, ngunit hindi nagkataon na ang ating mga tao ay kumanta kahit saan sa ibang bansa. Malaki ang demand namin. Marahil ang dahilan nito ay ang katotohanang kinakanta natin ang lahat: musikang Ruso, Aleman, Italyano. Ang mga Italyano ay hindi maaaring kumanta nang may ganoong mataas na kalidad sa isang hanay ng repertoire.

- Mahusay ba kayong magsalita ng Italyano?

- Ang mga Italyano mismo ang nagsasabi na ang aking Italyano ay mahusay, na may tamang pagbigkas. Kamakailan, nilapitan ako ng mga ahente ng La Scala, pagkaraan ng ilang oras sa takbo ng pag-uusap, tinanong nila: "Bukod sa Italyano, anong wika ang ginagamit mo pa rin?" Kinuha nila ito para sa ipinagkaloob na nagsasalita ako ng matatas na Italyano. Kahit na ang musika ay nagturo sa akin ng Italyano.

- Narito ang isa pang tanong, halos intimate para sa mga tao sa iyong propesyon. Paano nakakaapekto ang iyong kalagayan sa tunog ng iyong boses?

- Ay, iba. Minsan hindi alam ng mga tao kung anong klaseng tao ang pupuntahan natin sa entablado. May sakit, balisa, balisa. O magkasintahan, masaya, ngunit labis na nag-aalala. Buhay bursts sa musika sa lahat ng oras. At wala kang magagawa tungkol dito. Ngunit ang isang artista ay isang artista upang madaig ang kanyang sarili. Lahat ay nabigo, maniwala ka sa akin. Kumanta ako sa pinakamagandang sinehan sa mundo, alam ko kung ano ang sinasabi ko. Ngunit ang mga kabiguan ay nakasalalay sa maraming bagay, at ang mga tagumpay ay nakasalalay lamang sa iyong sarili. At mula rin sa mga nagtatrabaho sa iyo: mula sa mga musikero, mula sa iba pang mga mang-aawit, mula sa konduktor. Hindi basta-basta mangyayari ang suwerte!

- Veronica, ang pakikipag-usap sa mang-aawit tungkol sa buhay nang hindi pinag-uusapan ang tungkol sa kanyang trabaho ay walang kapararakan. Kaya naman nagsimula na kaming mag-usap sa stage. At, marahil, isa pang baguhang tanong... Mayroon ka bang paboritong kompositor?

– Sina Verdi at Puccini ay para sa akin, para sa aking boses. Ang langis na ito ang kailangan mo. Ngunit gusto kong gumanap ng higit pa: Bellini, Donizetti, Rossini. At, siyempre, si Mozart. Puccini, kung may paraan ako, magsisimula na akong kumanta. Samantala, bata, maganda at malakas ang boses - kumakanta si Bellini. Ang mga opera na "Puritanes", "Norma", "Lucrezia Borgia" ... Ito ay akin!

- Pero kahit sinong babae, kahit singer siya, at baka lalo na kung singer siya, ay may iba sa buhay niya, na siyang bumubuo rin ng kahulugan ng kanyang pag-iral. Mga kamag-anak, tahanan... Ipinanganak ka ba sa Ossetia?

– Ipinanganak ako sa Tskhinvali. Si Tom mismo. Sasabihin ko sa iyo ang tungkol sa aking mga magulang. Ang tatay ko ay isang natatanging tao, mayroon siyang kamangha-manghang boses. At nagtrabaho siya sa grupong Nakaduli sa Tbilisi. Ito ay "Rodnik" sa Georgian. Dati, ang lahat ay mapayapa... Oo, at ngayon sa mga kaibigan ng aking ama ay may mga Georgian, dahil sa sining ay walang mga hadlang tulad ng sa pulitika. Bukod dito, ang mga taong ito ang tumulong kay tatay na lumipat sa Germany, kung saan siya nakatira ngayon. Sa isang pagkakataon ay sinabihan siya: "Dapat kang maging isang mang-aawit sa opera." At naging weightlifter siya! Pinarangalan na Coach. Sa Caucasus, nakakahiyang kumanta kung lalaki ka. Ang pangalan ng aking ama ay Roman Dzhioev. Siya ang nagmamay-ari ng piano, maganda ang pagtugtog ng gitara, mayroon siyang kakaibang boses.

- At ang iyong ina, may kaugnayan din ba siya sa musika?

- Hindi, ang aking ina ay walang kinalaman sa musika. Siya ay isang tahimik na tao sa pamilya. Inialay niya ang kanyang sarili sa kanyang asawa at mga anak. Mayroon kaming tatlong magulang. Ang aking kapatid na si Inga ay napaka musikal, ngayon siya ay nakatira sa Ossetia. Madalas kaming kumanta ni Inga noong bata pa kami. Nag-aral din siya ng vocals, ngunit ... naging abogado. At meron din kaming nakababatang kapatid na si Shamil. Ipinagmamalaki ko ito, nabubuhay ako. Pinalaki namin siyang lahat! Si Shamil ay nagsasalita ng limang wika, napakahusay niya, alam mo, tulad ng isang atleta na may mga libro. Pumunta si Dad sa Germany para sa kanya, gusto niyang bigyan ng pagkakataon ang lalaki na mag-aral sa Europe. Sa Ossetia, alam mo, mahirap ang buhay ngayon. And the other side of my personal life is my husband Alim. Kung hindi dahil sa kanya, hindi ako magkakaroon ng malaking pagbabago. Hindi ako pupunta sa anumang kumpetisyon ng Callas. At hindi sana magkikita si Theodora doon. Regalo sa akin si Alim bilang babae.

- Sabihin mo sa akin, paano kayo nagkakilala ng iyong asawa? Ano ang love story mo?

– Nainspire kaming magmahal ng opera na La bohème. Ito ang unang opera na nagawa ko kasama si Alim. Siya ay isang batang konduktor, nagtrabaho siya para sa amin sa conservatory. Lumapit ako sa kumanta. Nakita ko siya, naisip ko: "So young and so talented." At pagkatapos ay isang kasalukuyang tumakbo sa pagitan namin ... Ang musika ay nag-ambag dito, siyempre. Kinanta ko siya ng pitong pagtatanghal - at mula sa pag-iibigan ay lumipat ang aming pag-iibigan sa denouement ... Talagang maraming binigay si Alim mula sa Diyos. Tulad ng sa pagkabata siya ay isang child prodigy, nanatili siyang isang natatanging personalidad: nagtagumpay siya sa lahat. At nag-aral din siya sa gayong mga musikero, tulad ng mga masters tulad ng Kozlov at Musin. Natagpuan niya ang mga dakilang propesor, na puno ng diwa ng kanilang musika. Ano ang masasabi ko kung si Tishchenko mismo ay nag-alay ng isang symphony sa kanya! At kakaiba si Tishchenko! Mahusay na kompositor, mag-aaral ng Shostakovich. Ang aking asawa ay nagbigay sa akin ng maraming bilang isang musikero at bilang isang lalaki. Ito ang aking kalahati. Sa tabi ng ganyang tao, bubuo lang ako! At ang kanyang pamilya ay kahanga-hanga. Tandaan ang pelikulang pakikipagsapalaran ng Sobyet na "Kortik"? Kaya, ang maliit na batang lalaki na gumanap sa pelikulang ito ay ang ama ni Alim. Bilang isang bata, dinala siya sa buong Union upang makipagkita sa mga manonood nang ilabas ang pelikula. At ang ina ng asawa ko, ang biyenan ko... Sa kabila ng karaniwang sinasabi nila tungkol sa relasyon ng biyenan at manugang na babae... Lagi niya akong sinusuportahan. Dumating kami - para sa kanyang kagalakan. Nagluluto ng maraming masasarap na pagkain nang sabay-sabay. At salamat sa kanya, wala akong buhay! Hindi ako pumupunta sa kalan!

Pero may sarili ka bang bahay?

- Wala ako sa bahay. (Bulong, mapaglaro.) Lahat ay nakakalat! Mayroon kaming isang apartment sa St. Petersburg, ngunit pumunta ako doon na parang nasa isang hotel. St. Petersburg, Moscow, Novosibirsk, isang maliit na ibang bansa ... At mayroon din akong isang anak na lalaki na nakatira sa Ossetia. Ang pangalan niya ay kapareho ng aking ama, si Roman. 13 years old na siya, big boy na siya at pinili niya. Sinabi niya ang kanyang panlalaking salita: "Ako ay Ossetian - at ako ay maninirahan sa aking tinubuang-bayan, sa Ossetia." Hindi niya gusto ang St. Petersburg.

- Sa panahon ng digmaan, nabasa ko sa press, ang iyong anak ay nasa Tskhinval lamang?

- Oo. Dalawang araw bago ang digmaan, naglibot ako. Kahit noon pa man, narinig na ang mga putok mula sa labas ng lungsod, ngunit tiniyak ako ni ate Inga, na sinasabing malapit nang tumahimik ang lahat. Umalis ako, ngunit nanatili doon ang aking anak. At makalipas ang dalawang araw, sa TV, nakita ko ang nawasak na bahay ng aking kapatid na babae. At nabigla ako sa mga salita ng nagtatanghal: "Sa gabi, sinalakay ng mga tropang Georgian ang South Ossetia ...". Ito na ang ikatlong pag-atake ng Georgia sa South Ossetia! Ang una ay nangyari noong 1920, oo, kami ay nalipol. At ang pangalawa ay nasa aking alaala, noong 1992, noong ako ay nasa paaralan. At eto na ang pangatlo ... Halos mawalan ako ng malay sa sandaling iyon. Sinimulan kong tawagan ang aking mga kamag-anak - kapwa sa bahay at mobile. Ang sagot ay katahimikan. Pinutol ko ang aking telepono sa loob ng tatlong araw. Sa ika-apat na araw ko lamang nalaman na ang lahat ay maayos sa aking mga kamag-anak, nakipag-usap ako sa aking anak. Sinabi niya: "Nay, lahat tayo ay buhay!" At pagkatapos ay umiyak siya: "Nakita ko kung paano inilabas ang aking mga namatay na kaklase sa kanilang mga bahay." Sobrang nakakatakot. Hindi ko nais ito sa sinuman. Nagpakita ng lakas ng loob ang anak ko. Siya ay isang tunay na lalaki, kahit na siya ay napakabata pa. Pero maaga tayong lumaki!

– Gusto mo ba ng maraming bata, Veronica?

- Oo gusto ko. At si Alim. Dito ako tatayo ng konti sa western riles, tapos kakayanin ko. Marahil ay matututo na akong mag-nurse at mag-aral. Nang ipanganak ang aking panganay, ang lahat ng ito ay ginawa para sa akin ng kanyang lola na Ossetian. Ako ay ikinasal sa unang pagkakataon sa edad na labinlimang - sa Ossetia kami ay nagpakasal nang maaga, hindi lamang lumaki - at sa labing-anim na ako ay nagkaroon ng Roman.

- Kaya't sinabi mong "Aakyat ako sa kanlurang riles." Ano ang kailangan bukod sa talento? Magandang impresario?

- Hindi lang. Mayroon akong isang propesyonal na ahente, ang lahat ay nangyayari ayon sa nararapat, sa tamang direksyon, ngunit may sapat na mga nuances, kung pag-uusapan natin ang tungkol sa "western rails" ... Sa ating mundo, ang pera ay nagpapasya ng maraming, at ang foul play ng yung mga ... scene. Naghahanap ako ng pagkilala para sa aking sining. May mga galaw. Una "Tais", pagkatapos ...

Hanggang sa magsalita ako, kailangan kong mabuhay. Ngunit sa palagay ko ang 2010 ay magiging napaka-kaganapan para sa akin. Ngayong Hulyo ay aalis ako papuntang La Scala... Hindi ko sasabihin na naplano ko ang lahat sa loob ng limang taon, ngunit palaging may kawili-wiling gawain sa loob ng isang taon. Ito ay hindi kasiya-siya kapag ang magagandang alok ay nagtutugma sa oras. Halimbawa, dapat kong kantahin ang Marguerite sa Mephistopheles ni Gounod sa Erfurt. Hindi nag work out.

Ngunit ito ay iba. Sa pangkalahatan, para sa akin, ang bawat isa sa aking mga konsyerto at bawat pagtatanghal ay isang tagumpay. Ako ay mula sa isang maliit na bayan sa South Ossetia. Sino ang tumulong sa akin? Sinubukan niya ang sarili niya! At maswerte sa mga guro. Nagtapos ako sa isang paaralan sa Vladikavkaz, nag-aral sa isang mahusay na guro na si Nelly Ilyinichna Hestanova, binigyan niya ako ng maraming. Pagkatapos ay pumasok siya sa St. Petersburg Conservatory. Kasama sa 447 na aplikante! Naiisip mo ba ang pag-alon? Pagkatapos ay nagkaroon ng pinakamalaking kumpetisyon sa mga bokalista sa kasaysayan ng konserbatoryo! Sa halos 500 na gustong matuto ng vocals, 350 ang mga soprano! I liked my voice with its timbre, kinuha nila ako. Nagtapos ako sa dakilang propesor, pinarangalan. artist ng Russia, Propesor Tamara Dmitrievna Novichenko, na gumawa ng mga mang-aawit tulad ng Anna Netrebko at ang prima ballerina ng Mariinsky Theatre na si Ira Dzhioeva, na nagtrabaho din dito, tulad ng alam mo.

- Hindi ka kamag-anak ni Irina Dzhioeva?

- Parehong pamilya. Mayroon kaming isa pang Dzhioeva, sa Ossetia siya ay tinawag na "ikatlong Dzhioeva", Inga, nakatira na siya ngayon sa Italya, isa ring mang-aawit, soloista ng La Scala choir.

- Minsan ... kumakanta ka ba sa kabundukan, Veronica?

– Hindi, kahit alam ko na maraming mang-aawit ang gumagawa nito. Sigaw nung bata! Ngayon natatakot akong mawalan ako ng boses...

- At ano ka sa labas ng entablado at sining?

- Hindi isang babaing punong-abala at hindi isang homebody - iyon ay sigurado. Madalas kaming walang laman na refrigerator at walang makakain sa almusal. Ngunit hindi mahalaga - pumunta kami sa mga restawran! Kung hindi man, ako ay isang huwarang asawa: Gusto kong maglinis ng bahay at, tulad ng isang tunay na babaeng Ossetian, pagsilbihan ang aking asawa, magdala ng tsinelas ... Ako ay nalulugod. Sa labas ng bahay, ang elemento ko ay mga tindahan. Ang pamimili ay halos isang hilig. Kung hindi ko bibilhin ang bagay na gusto ko, wala akong boses! Ang isang espesyal na uso ay pabango. Halimbawa, noong nasa Moscow ako ngayon, ang unang bagay na ginawa ko ay pumunta sa isang tindahan ng pabango at kumuha ng kaunting mga pampaganda at pabango mula kay Christian Dior. Kapag may order sa cosmetic bag - at ang kaluluwa ay kumakanta! Ngunit hindi ako pare-pareho: ngayon kailangan ko si Christian Dior, bukas - Chanel. Ngayon panggabing damit, bukas isa pa. Mayroon akong apatnapung piraso ng mga damit na ito, hindi sila kasya sa dressing room. At sa ilan, sa sandaling maisuot, agad akong nawalan ng interes! Ngunit ano ang gagawin! Ganito ako pinanganak! (Tumawa.)

Iraida FEDOROV,
"Bagong Siberia", Abril 2010

Pinarangalan na Artist ng Russia
People's Artist of the Republics of South Ossetia at North Ossetia
Nagwagi sa mga internasyonal na kumpetisyon
Nagwagi ng diploma ng National Theater Festivals "Golden Mask"

Nagtapos mula sa St. Petersburg Rimsky-Korsakov Conservatory sa vocal class (klase ng Prof. T. D. Novichenko). Sa tropa ng Novosibirsk Opera at Ballet Theatre mula noong 2006.

Sa entablado ng teatro ay gumanap siya ng humigit-kumulang 20 nangungunang mga tungkulin sa opera, kabilang ang: Martha (Rimsky-Korsakov's The Tsar's Bride), Zemfira (Rakhmaninov's Aleko), Princess Urusova (Shchedrin's Boyarynya Morozova), Fiordiligi (They Do It all" ni Mozart) , Countess (“Marriage of Figaro” ni Mozart), Tatiana (“Eugene Onegin” ni Tchaikovsky), Elizabeth (“Don Carlos” ni Verdi), Lady Macbeth (“Macbeth” ni Verdi), Violetta (“La Traviata” ni Verdi ), Aida ("Aida" ni Verdi), Mimi at Musetta ("La Boheme" ni Puccini), Liu at Turandot ("Turandot" ni Puccini), Michaela ("Carmen" ni Bizet), Tosca ("Tosca" ni Puccini ), Amelia ("Un ball in masquerade" Verdi), Yaroslavna ("Prince Igor" ni Borodin), pati na rin ang mga solong bahagi sa Mozart's Requiem, Beethoven's Ninth Symphony, Verdi's Requiem, Mahler's Second Symphony, Rossini's Stabat mater. Mayroon siyang malawak na repertoire ng mga gawa ng mga kontemporaryong kompositor, kabilang ang mga gawa ni R. Shchedrin, B. Tishchenko, M. Minkov, M. Tanonov at iba pa. Nilibot niya ang South Korea at Thailand kasama ang tropa ng Novosibirsk Opera and Ballet Theatre.

Panauhing soloista ng Bolshoi Theatre ng Russia. Gumaganap sa mga yugto ng mga nangungunang mga sinehan at mga bulwagan ng konsiyerto sa mundo, nakikibahagi sa mga produksyon at mga programa sa konsiyerto sa Russia, China, South Korea, Great Britain, Spain, Italy, Japan, USA, Estonia at Lithuania, Germany, Finland at iba pang mga bansa . Mabunga siyang nakikipagtulungan sa mga teatro sa Europa, kabilang ang Teatro Petruzzelli (Bari), Teatro Comunale (Bologna), Teatro Real (Madrid). Sa Palermo (Teatro Massimo) kinanta niya ang pamagat na papel sa opera ni Donizetti na "Maria Stuart", sa Hamburg Opera - ang bahagi ng Yaroslavna ("Prince Igor"). Matagumpay na na-host ng The Real Theater ang premiere ng Puccini's Sisters Angelica kasama ang partisipasyon ni Veronika Dzhioeva. Sa US, nag-debut ang mang-aawit sa Houston Opera bilang Donna Elvira. Noong 2011 sa Munich at Lucerne ay ginampanan niya ang bahagi ng Tatiana sa Eugene Onegin kasama ang Bavarian Radio Symphony Orchestra na isinagawa ni Maris Jansons, kung saan ipinagpatuloy niya ang kanyang pakikipagtulungan sa bahagi ng soprano sa Mahler's 2nd Symphony kasama ang Royal Concertgebouw Orchestra sa Amsterdam, St. Petersburg at Moscow. Sa mga nakaraang season, gumanap siya bilang Elvira sa Teatro Philharmonico sa Verona, pagkatapos ay gumanap siya ng bahagi ng Aida kasama si maestro P. Furnillier sa Finnish Opera. Sa entablado ng Prague Opera ay kinanta niya ang premiere bilang Iolanta (Maestro Jan Latham König), pagkatapos ay ang premiere ng Un Ballo sa Maschera. Sa parehong taon ay ginampanan niya ang bahaging soprano sa Verdi's Requiem sa ilalim ng baton ni maestro Jaroslav Kinzling sa Prague. Siya ay naglibot sa London Symphony Orchestra at sa maestro na si Jacques van Steen sa UK (London, Warwick, Bedford). Kasama ni maestro Hartmut, si Heanheal ay nagtanghal ng bahaging soprano sa entablado ng Bozar Concert Hall sa Brussels. Sa Valencia, kinanta niya ang papel ng Madina sa opera na The Gap, na itinanghal ng sikat na direktor na si P. Azorin. Sa entablado ng pangunahing bulwagan ng konsiyerto sa Stockholm, ginampanan niya ang bahaging soprano sa Verdi's Requiem. Noong Marso 2016, gumanap si Veronica sa entablado sa Geneva Opera House bilang Fiordiligi. Noong Nobyembre 2017, kinanta niya ang bahagi ng Tatiana sa Japan kasama ang maestro na si Vladimir Fedoseev.

Patuloy na nakikilahok sa mga pagdiriwang ng musika sa Russia at sa ibang bansa. Noong 2017, ang unang pagdiriwang ng Veronika Dzhioeva ay naganap sa entablado ng Novosibirsk Opera. Gayundin, ang mga personalized na pagdiriwang ng mang-aawit ay gaganapin sa kanyang tinubuang-bayan sa Alanya at Moscow.

Sa malapit na hinaharap, plano ng mang-aawit na gampanan ang bahagi ni Amelia sa entablado ng Czech Opera, ang bahagi ni Aida sa entablado ng Zurich Opera, Leonora at Turandot sa entablado ng Finnish Opera.

Noong Mayo 2018, si Veronika Dzhioeva ay iginawad sa honorary title ng Honored Artist ng Russian Federation.