Mga Sinehan ng Paris. Mga teatro sa Paris Sikat na teatro sa paris 5

Ang Paris ay isang lungsod ng mga atraksyon at teatro sa mundo. Ang mga konsyerto, ballet, mga pagtatanghal sa teatro at mga palabas sa sayaw ay patuloy na ginaganap sa kabisera. Ang mga gusali ng parehong sinaunang at modernong mga teatro ay humanga sa kanilang karangyaan, laki at kawili-wiling kasaysayan.

Bahay ng Molière

Ang Comédie-Française ay isa sa ilang mga sinehan na pag-aari ng estado sa France. Ang teatro ay bahagi ng Palais Royal complex (dating royal palace sa 1st arrondissement ng Paris) at matatagpuan sa 2nd rue de Richelieu sa Place André-Malraux.

Ang teatro ay kilala rin bilang Theater of the Republic at ang House of Molière. Ang Comédie-Française ay itinatag ni Louis XIV noong 1860, nang ang buong repertoire ay binubuo ng mga dula ng sikat na Molière. Noong ika-18 siglo, ang maharlikang Pranses lamang ang maaaring bumisita sa teatro, dahil ang presyo ng mga tiket ay napakataas.

Ngayon, ang Comedie-Française theater ay may higit sa 3,000 na pagtatanghal sa repertoire nito at binubuo ng tatlong gusali:

  • Richelieu Hall (sa tabi ng Royal Palace).
  • Theater du Vieux-Colombier (ika-6 na arrondissement ng Paris).
  • Teatro sa studio.

Ang mga pangalan ng halos lahat ng playwright ng France sa isang pagkakataon ay nauugnay sa Comédie-Française.

Opéra Bastille - kontemporaryo sa Paris, na matatagpuan sa Place de la Bastille sa ika-11 arrondissement. Matapos ang pagkawasak ng istasyon ng tren, noong 1989 isang teatro ang binuksan sa site na ito, na binubuo ng apat na malalaking bulwagan:

  • Malaking bulwagan na may kapasidad na 2703 katao.
  • Amphitheatre para sa 450 na manonood.
  • Studio room.
  • Ang bulwagan kung saan nag-eensayo ang orkestra.

Dahil sa hugis at sukat nito, ang auditorium ay itinuturing na walang pinakamahusay na acoustics kumpara sa iba pang world-class na opera house. Samakatuwid, ang hukay ng orkestra ay iniakma upang mapabuti ang kalidad ng tunog. Maaaring itaas at ibaba ang sahig nito, na nagpapalakas at nagpatahimik sa tunog ng orkestra.

Ang malaking lugar sa likod ng mga eksena ay nilagyan ng modernong teknikal na kagamitan, na nagbibigay-daan sa iyong mag-set up ng buong hanay ng mga tanawin.

Mahusay na teatro

Ang Grand Opera sa Paris, o Palais Garnier, ay isang 1979-seat opera house na matatagpuan sa Boulevard des Capuchins. Madalas din itong tinutukoy bilang Opéra Garnier. Matapos ang pagtatayo ng Bastille Opera, ang entablado ng teatro ng Garnier ay kadalasang ginagamit para sa mga pagtatanghal ng ballet.

Humigit-kumulang isang daang eskultor at higit sa isang dosenang artista ang nakibahagi sa paglikha ng pangunahing harapan ng teatro. Ang façade ay pinalamutian ng mga ginintuan na matalinghagang grupo: "Harmony", "Poetry", "Sayaw" at "Lyrical Drama". Ang mga suso ng dakilang Beethoven at Mozart ay inilagay sa pagitan ng mga haligi.

Ang interior ng Opéra Garnier building ay mas kahanga-hanga kaysa sa labas: ang marble staircase, malalaking kristal na chandelier at mosaic ceiling ay napakarangya na ang silid ay kadalasang inihahambing sa Versailles.

Ang Palais Garnier ay ang pinakamalaking teatro sa Paris at ang pinakamaringal sa mundo.

Ang mga pagtatanghal ng paglilibot ng mga artista ay madalas na nagaganap dito. Ang mga artista ng Moscow Theatre sa mga nakaraang taon ay madalas na gumanap sa entablado ng Paris Opera at nalulugod sa publiko ng Pransya. Noong 2011, ang ballet ng Bolshoi Theater na The Flames of Paris, batay sa panahon ng Great French Revolution, ay kasama sa mga programa sa paglilibot.

Champs Elysees

Ang Théâtre des Champs-Élysées ay isang teatro sa Avenue Montaigne sa Paris. Binuksan ito noong 1913 upang magtanghal ng mga modernong musikal na pagtatanghal, hindi katulad ng mga konserbatibong teatro ng kabisera.

Ang gusali ay ang unang halimbawa ng arkitektura ng Art Deco sa Paris, ang gusali ay naglalaman ng dalawang maliliit na yugto, isang comedy theater at isang studio.

Sa buong taon, tatlong produksyon ang itinanghal sa entablado nito at gaganapin ang isang panahon ng konsiyerto. Dalawang orkestra ang nag-eensayo dito: ang National Orchestra ng France at ang Lamouret Orchestra.

Ang Champs-Elysées Theater ay isa sa pinakamagandang concert hall sa Paris.

Choreography sa Paris

Ang Théâtre de la Ville, na nangangahulugang "City Theater", ay itinuturing na isa sa mga pinaka-prestihiyosong bulwagan sa Paris. Ngayon sa entablado, ang mga pagtatanghal ng sayaw ay pangunahing itinanghal. Natanggap ng teatro ang huling pangalan nito noong 1968, mula noon, sa ilalim ng direksyon ni Jean Merkur, at pagkatapos ay Gerard Violette, ang mga de-kalidad na palabas sa sayaw ay itinanghal. Inihayag ng Théâtre de la Ville sa mundo ang mga pangalan ng mga sikat na koreograpo gaya nina Jan Fabre, Pina Bausch, Caroline Carlson.

Neoclassic ng kabisera

Théâtre de l "Odéon - matatagpuan sa 2nd rue Corneille sa 6th arrondissement ng Paris, sa tabi Ito ay isang neoclassical na teatro na itinayo para sa Comedy-Française. Nasunog ang gusali noong 1807, ngunit ganap na naibalik.

istilong Italyano

Théâtre du Châtelet - itinayo sa site ng isang maliit na kuta sa kahilingan ni Baron Haussmann. Ang teatro ay mukhang kambal na teatro - De la Ville, bagaman iba ang loob. Noong ika-20 siglo, ginamit ang Théâtre du Châtelet para sa pagtatanghal ng mga operetta, ballet, mga konsiyerto ng klasikal na musika. Sa kasalukuyan, ang mga pagtatanghal ng opera at konsiyerto ay itinanghal sa entablado nito.

Ang Théâtre du Rond-Point ay isang teatro sa Paris, na matatagpuan sa 8th arrondissement, malapit sa Champs Elysées. Mula 1894 hanggang 1980 mayroong Ice Palace. Sa ating panahon, ang mga modernong teatro na pagtatanghal ay itinanghal sa entablado: "Huwarang pag-ibig", "Ang Paradox ni George". "Salu-salo".

Mga dula at screening

Ang Theater National de Chaillot ay isang teatro na matatagpuan sa Trocadero square sa 16th arrondissement ng Paris, sa tabi ng Eiffel Tower. Ang Théâtre de Chaillot ay isa sa pinakamalaking bulwagan ng konsiyerto sa Paris. Idineklara ito ng French Ministry of Culture bilang National Theater of France.

Ang Pambansang Teatro ng Chaillot ay itinayo ng magkapatid na Jean at Edouard Nickerman para sa Paris Exposition noong 1937. Sa ngayon, ang gusali ay naglalaman ng tatlong bulwagan para sa mga pagtatanghal at isang paaralan sa teatro. Madalas itong nagho-host ng mga fashion show ng mga sikat na French fashion designer na sina Giorgio Armani, Elie Saab at Claude Montana.

Teatro ng Marigny

Ang Théâtre Marigny ay isang teatro sa Paris, na matatagpuan malapit sa Champs Elysées at Avenue Marigny, sa 8th arrondissement. Noong 1894, ginawa ni Eduard Niermans ang entablado ng teatro sa isang entablado para sa mga pagtatanghal ng musika sa tag-araw. Nang maglaon, ang bulwagan ay pinalawak at ginawang moderno, na naging posible upang maitanghal ang mga pagtatanghal ng opera. Ngayon ang teatro ay pag-aari ng sikat na kolektor at bilyonaryo na si Francois Pinault.

Mga eksklusibong lugar sa Paris

Opéra Comique - matatagpuan malapit sa Palais Garnier, sa 2nd arrondissement ng Paris. Sa kasalukuyan, humigit-kumulang isang dosenang opera, konsiyerto at eksibisyon ang itinatanghal. Noong tag-araw ng 2015, ang teatro ay sarado para sa isang mahabang muling pagtatayo, ngunit noong 2017 nagsimula na ang trabaho nito.

Cafe de la Gare - matatagpuan sa ika-4 sa plaza sa pagitan ng Cathedral ng Notre Dame de Paris at ng makasaysayang distrito ng Marais. Ang Café de la Garde ay tinawag na "the dining theater" sa panahon ng pagkakatatag nito, ngunit hindi ito kailanman isang coffee house, wala itong mga mesa at upuan, ngunit mga bangko lamang na nakapalibot sa isang maliit na entablado.

Sa simula pa lang, nagsimula nang itanghal sa entablado ang mga comedies on the verge of farce. Ang Experimental Theater ay isang magandang lugar para magpalipas ng cultural evening sa Paris.

"Upang makita ang Paris Opera at mamatay," - paglalakad sa paligid ng 9th arrondissement ng Paris, gusto mong bigkasin ang sikat na parirala ng Ilya Ehrenburg sa ganitong paraan. Ang gusali ng Grand Opera ay isang obra maestra ng eclecticism at beaux-arts, na kinomisyon ni Napoleon III ng isang hindi kilalang arkitekto na si Charles Garnier. Bilang parangal sa kanya, noong 1989, natanggap ng Grand Opera ang pangalawang pangalan nito na "Opera Garnier" dahil ang ikalawang yugto ng Paris National Opera, ang Opéra Bastille, na ngayon ay nagsisilbing New Stage, ay itinayo.

Mga tiket

Maaari kang bumili ng mga tiket sa pamamagitan ng pag-subscribe sa sistema ng abiso tungkol sa pagsisimula ng mga benta sa website. Karaniwang sold out ang mga tiket sa loob ng 10 minuto. Ngunit sa pamamagitan ng pagbubukas ng portal sa oras, magkakaroon ka ng pagkakataong bumili ng pinakamahusay na mga tiket para sa pinakamahusay na mga pagtatanghal sa loob ng 252 euro. Alam ng mga regular na ang pinakamagandang upuan sa mga stall ay mabibili sa kalahating presyo alinman sa opisyal na website ng opera sa tab na Bourse, kung saan ang mga tiket ay ibinebenta o ipinagpapalit ng mga hindi makakadalo sa pagtatanghal. Bilang kahalili, maaari kang bumili ng tiket para sa isang reclining seat sa araw ng pagtatanghal sa takilya. Ang mga upuan na ito ay itinuturing na hindi ang pinaka-maginhawa, at sila ay matatagpuan sa pinakasentro ng mga kuwadra, kung saan matatagpuan ang daanan, mayroon silang likod, sila ay makinis at malambot - walang mga abala, ngunit makikita mo - sa 100 %.

Kung gusto mong pumunta sa teatro sa parehong araw at huwag mag-isip na magbayad para sa karanasan, ang iyong hotel concierge ay palaging may mga tiket para sa anumang premiere. Huwag kalimutang pasalamatan siya sa pagsusumikap.

Dress code at tradisyon
Sa Bisperas ng Pasko at Bagong Taon ay makikita mo ang buong mundo sa Paris Opera. Magkakaroon ng mga tunay na countesses at prinsesa mula sa buong mundo, na may suot na diadem at lorgnettes, mga babaeng naka-kimono, lace at sable coat. Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa mga fur coat: kaugalian na pumasok sa auditorium sa kanila - dapat makita at pahalagahan ng lahat ang iyong fur coat, pagkatapos nito ay maaaring dalhin ito ng iyong ginoo sa wardrobe. Ang pangunahing hagdanan ng Opera Garnier ay isa sa mga pinaka solemne at marilag na lugar ng Opera. Sa mga araw ng mga crinoline at peluka, ang mga piling tao ay nadungisan dito. Huminto ang oras sa hagdanan na ito, at naglalakad kasama ito ngayon, hindi mo sinasadyang ituwid ang iyong likod, may kumpiyansa na tumingin sa unahan, bahagyang tumango sa iyong mga kakilala, ngumiti ng mahina. Sa Bagong Taon, pinalamutian ito ng mga sariwang bulaklak - mga rosas at peonies.

Ang hagdanan ay humahantong sa lobby, na nakakalat sa mga mosaic, kung saan maaari mong tangkilikin ang isang baso ng champagne na may mga strawberry at macaroni. Ngunit sa simula ng ika-20 siglo, isa pang foyer ang binuksan, na matatagpuan sa likod mismo ng entablado - ang Sayaw. Nagtagal doon ang mga ballerina at ang mga nasa kapangyarihan pagkatapos ng pagtatanghal. Napagpasyahan ang mga kapalaran dito at ginawa ang mga kapaki-pakinabang na contact: nang magreklamo ang mga ballerina tungkol sa mababang suweldo, ipinaalala sa kanila ang foyer na ito bilang isang paraan upang ayusin ang kanilang buhay.

Kung huli ka
Kung huli ka sa Opera, tiyak na hindi ka nila papapasukin sa iyong mga nararapat na upuan sa mga stall at sa kahon, ngunit iaalok nila sa iyo ang itaas na tier sa ilalim ng kisame hanggang sa intermission. Halos hindi mo makita ang entablado mula rito. Kasabay nito, ang mga acoustics dito ay kamangha-manghang, at masisiyahan ka sa musika at kisame, na ipininta noong 60s ni Marc Chagall.

Sa panahon ng intermission at pagkatapos ng pagtatanghal
At narito ka sa red-gold velvet hall. Sinamahan ka ng mga eleganteng controller sa iyong mga upuan, nakaupo ka sa paghihintay para sa isang magandang ballet ni Nureyev o Petipa. Bumukas ang isang napakagandang pininturahan na kurtina na may mga gintong galon at tassel. Tumigil ang iyong puso. Makakahinga ka lamang pagkatapos ng 2 oras sa Café de la Paix malapit sa teatro at talakayin ang mga kamangha-manghang costume ng mga ballerina na nilikha, halimbawa, ni Christian Lacroix o Karl Lagerfeld.

Paglilibot sa teatro
Kung naiintindihan mo na ang pagganap ay hindi sapat para sa iyo, bisitahin ang theater tour, mga tiket na maaaring mabili sa website o sa theater box office. Dito mo malalaman na mayroong isang bahay-pukyutan na may mga balikat sa bubong ng gusali sa loob ng 10 taon, at ang parehong "lawa", kung saan nagtatago ang sikat na "Phantom of the Opera", ay matatagpuan pa rin sa basement ng teatro.

Bastille Opera

Sa kalendaryo ng mga kaganapan ng kinikilalang kabisera ng kultura ng mundo, ang Paris, ang mga pagtatanghal at konsiyerto ng Bastille Opera ay sumasakop sa isang mahalagang lugar. Ang pinakamalaking theatrical venue sa France ay lumitaw kamakailan lamang - noong 1989, 200 taon pagkatapos ng Bastille Day, sa site ng sikat na kuta ng Paris, na binuwag ng mga tao, kung saan pinanatili ang mga kriminal ng estado. Ang pagkakaroon ng pag-iisip sa pagtatayo ng teatro, ang Pangulo ng Pransya na si Francois Mitterrand ay ginabayan ng dalawang motibo. Una, walang sapat na upuan sa lumang gusali ng Paris Opera. Pangalawa, sa sinaunang at piling Opera Garnier, ang mga paggawa sa diwa ng bagong panahon ay mukhang katawa-tawa. Ang bagong teatro ay makakapagpakilala ng sining sa mas malawak na madla.

Ang katotohanan na ang Bastille Day ay isang pambansang holiday ng Pransya, isang simbolo ng kalayaan at modernong panahon, ay may mahalagang papel sa pagpili ng lugar at pangalan ng bagong opera: mayroong isang malinaw na pagnanais na tanggapin ang sining nang walang mga hangganan sa entablado ng bagong Opera.

Mga tiket
Kapag bumili ka ng mga tiket, maaari kang makahinga nang maluwag: ang arkitekto na si Carlos Ott ay nagmula sa isang bulwagan kung saan ang entablado ay makikita mula sa anumang lugar. Ang epekto ay nakamit dahil sa ang katunayan na ang auditorium ay ginawa sa hugis ng isang horseshoe, ngunit dito ito ay hugis-parihaba!

Paglilibot sa teatro
Ang Bastille Opera ay isa sa mga pinaka-high-tech na sinehan sa mundo kasama ang Sydney Opera House. Ang backstage, na ipinapakita dito sa mga excursion, ay sumasakop sa 90% ng teatro. Ang lahat ng siyam na eksena dito ay maaaring gumalaw ng ganap na walang contact, mabilis na pinapalitan ang isa't isa! Totoo, nagrereklamo pa rin ang mga propesyonal: ang acoustics dito ay hindi ang pinakamahusay para sa pagpapakita ng magagandang boses. Sa isang pagkakataon, nagsimula ang opera sa pagtatanghal ni Placido Domingo at The Night Before the Morning ni Bob Wilson. Ang parehong mga opera sa Paris ay lubos na mapagkumpitensya. Kaya, ang asawa ni Natalie Portman na si Benjamin Millepied at maging ang Israeli conductor na si Daniel Barenboim ay hindi nakayanan ang mga undercover na laro at umalis sa mga sinehan.

Dress code at tradisyon
Isang kawili-wiling punto: sa Bastille Opera ay kaugalian din na pumasok sa bulwagan sa damit na panlabas, ngunit hindi katulad ng Opera Garnier, hindi na kailangang dalhin ito sa wardrobe pagkatapos. Isang kakaibang tradisyon ang lumitaw dahil kapag kumuha ka ng amerikana sa wardrobe, kaugalian na bigyan ng tip ang cloakroom attendant. Mas demokratiko ang publiko sa Bastille, at nagtitipid lang sila sa “tsaa”.

Pangatlong eksena

Ang proyekto sa teatro na "Ikatlong Yugto" sa Paris ay umiiral lamang sa Internet, ngunit isang mahalagang bahagi ng kultural na buhay ng lungsod. Ang mga nag-ambag nito - ang rapper na si Abd Al Malik, ang mga artistang sina Fani Ardant at Clemence Poesy, ang koreograpo na si Benjamin Millepied - ay nilikha Internet space sa loob ng framework ng Paris Opera kung saan magkikita ang mga mahuhusay na tao para sa inspirasyon, pagpapahayag ng sarili at pagkamalikhain. Sa panahon ng Internet, ang paglikha ng isang cyber platform ay naging isang lohikal na pagpapatuloy ng dalawang umiiral na mga eksena sa opera. Ang mga aktibidad ng Ikatlong Yugto ay maaaring obserbahan mula saanman sa mundo at sa anumang wika.

Komedya Francaise

Sa entablado ng teatro na ito, nagliwanag ang bida ni Sarah Bernard noong siya ay 18 taong gulang pa lamang! Nagliwanag siya nang napakaliwanag na sa edad na 22 kailangan niyang umalis sa tropa sa loob ng 6 na taon upang masakop ang Amerika! Dito nag-debut ang magandang 17-taong-gulang na si Jeanne Samary, na ang mga larawan ni Renoir ay nakabitin sa Pushkin Museum and the Hermitage. Dito nakilala ng mundo sina Jean Marais at Jeanne Moreau. Comédie Francaise - matatagpuan sa gitna ng Paris - sa unang arrondissement sa Palais Royal Palace sa tabi mismo ng Louvre. Ang teatro ay itinatag noong ika-17 siglo ni Louis the Sun.

Pierre-Auguste Renoir, Larawan ng Aktres na si Jeanne Samary (1877)

Mga tiket
Ang mga presyo ng tiket dito ay mas demokratiko kaysa sa opera. Bukod dito, ang mga kabataan sa ilalim ng 28 ay maaaring makakuha ng mga kahanga-hangang diskwento. Sa simula ng buwan lagi kang makakahanap ng magagandang tiket para sa susunod. Maraming eksena sa Comédie Francaise. Bilang karagdagan sa pangunahing yugto, kung saan ang mga klasikong Pranses ay itinanghal sa karamihan, mayroong mga pang-eksperimentong yugto ng kahon, kung saan ang mga pagtatanghal ay itinanghal sa maliliit na bulwagan na tumutusok sa iyo sa pamamagitan at sa pamamagitan ng! Ang pag-access sa kanila ay halos libre.

Pamantayan ng pananamit
Sa pangunahing yugto ng teatro, subukang magsuot ng konserbatibo, ngunit maligaya. Ngunit para sa maliliit na eksena, ang kasuotan ay ganap na nasa iyo. Ngunit tandaan: ang lahat ng mga eksena ay matatagpuan sa maringal na mga gusali ng XV o XVII na siglo, at isa kahit sa Louvre, na may stucco at iba pang mga katangian ng karangyaan.

Odeon (Theater of Europe)

Matatagpuan ang Odeon Theater sa tabi ng isa sa pinakamagandang parke sa Paris - ang Luxembourg Gardens. Ang gusali ay itinayo sa pamamagitan ng utos ni Queen Marie Antoinette sa istilo ng klasiko. Noong 1784, dito ipinalabas ni Beaumarchais ang The Mad Day, o The Marriage of Figaro. Noong ika-18 siglo, ang teatro na ito ay itinuturing na hindi kapani-paniwalang advanced - pagkatapos ng lahat, ganap na lahat ng mga upuan dito ay nakaupo. At noong ika-20 siglo, ang teatro ang naging una sa France, kung saan ang mga kandila ay inabandona sa pabor ng kuryente! Ngayon ito ay tinatawag na Theater of Europe. Ang pinakasikat dito ay ang mga modernong produksyon - ayon kay Beckett at Ionesco.

Theater de la Ville

Ang teatro, na nakatira sa gitna ng Paris, ay itinayo noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo para kay Baron Haussmann. Mabilis nitong binago ang mga pangalan nito: sa pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo ito ay tinawag na Teatro ng mga Bansa, pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig - ang Teatro ni Sarah Bernhardt, at noong huling bahagi ng 60s muli itong nagsimulang dalhin ang orihinal nitong pangalan at tinalikuran ang drama. Ngayon, ang mga tapat na tagahanga ng sining ng sayaw ay pumunta dito.

Teatro sa Champs Elysees

Sa kabila ng pangalan nito, ang teatro na ito, na itinayo sa pinakamahusay na mga tradisyon ng Art Deco, ay hindi matatagpuan sa Champs Elysees, ngunit sa pangunahing abenida ng fashion - Avenue Montaigne, kung saan kapitbahay nito ang CHANEL, DIOR, GIVENCHY at VALENTINO. Ang sikat na "Russian Seasons" ni Diaghilev ay naganap sa yugtong ito: ang premiere ng ballet ni Stravinsky na "The Rite of Spring", na nagtapos sa isang engrandeng iskandalo - ang ganitong gawain ay tila kasuklam-suklam at nakakapukaw sa publiko.

Pamantayan ng pananamit
Dapat piliin ang iyong larawan batay sa entabladong pupuntahan mo: para sa isang klasikal na konsiyerto ng musika sa entablado ng Grand Theater, pumili ng damit na hanggang sahig, para sa isang teatro na pagtatanghal sa La Comédie smart casual, at para sa chamber stage ng Le Studio, kung saan maaari kang makinig minsan sa tunay na maagang musika, angkop na kaswal na damit, pinalamutian ng magandang scarf o brooch. Siyanga pala, ang "Russian Seasons" ngayon sa pamumuno nina Maris at Ilze Liepa ay pumupunta pa rin dito.

Chatelet

Ang Châtelet, isang teatro sa unang arrondissement ng Paris, ay angkop para sa mga mahilig hindi lamang sa opera at ballet, kundi pati na rin sa mga operetta at musikal. Ang Chatelet ay nagho-host din ng mga panahon ng Diaghilev, halimbawa, dito noong 1912 nakita ng mga taga-Paris ang The Afternoon of a Faun kasama si Vaslav Nijinsky at ang nakakainis na Parade ng 1917, ang mga costume na nilikha ni Pablo Picasso at ang script ni Jean Cocteau.

Ang mga costume ni Pablo Picasso para sa dulang "Parade"

Salamat sa pambihirang arkitektura at glass dome nito, ang Chatelet ay may mahusay na acoustics. Siyanga pala, sa teatro na ito taun-taon ginaganap ang Cesar Film Awards.

Ang Paris ay hindi lamang isang lungsod ng mga mahilig, mayroon itong espesyal na kapaligiran, ito ang kultural na kabisera ng mundo. Imposible lamang na hindi bisitahin ang hindi bababa sa ilang mga sinehan dito, upang ang impresyon ng paglalakbay ay kumpleto. Anong mga sinehan ang inaalok ng kabisera ng France sa mga turista?

Ang pinakasikat na mga opera house sa Paris

Ang mga teatro ng Paris ay maaaring hatiin sa drama, comedy, variety, musical at opera theater. Ngunit, walang alinlangan, ang una sa listahan ng katanyagan ay ang Grand Opera o Opera Garnier, dahil ang teatro ay tinatawag bilang parangal sa lumikha ng arkitekto. Ang opera house ay itinayo sa loob ng 15 taon at binuksan sa publiko noong 1875. Ang gusaling ito, na walang katulad sa kagandahan at sukat nito, ay sikat sa buong mundo. Ito ay isang pambansang kayamanan at pag-aari ng estado. Lahat ng mga kilalang tao sa mundo ng entablado ng opera ay gumanap dito. Nag-iiwan ito ng malakas na impresyon, kahit na mula sa view mula sa labas. Hindi lamang mga palabas sa opera, kundi pati na rin ang mga pagtatanghal ng ballet ay ibinibigay dito. Ang gusali ng Grand Opera ay hindi pangkaraniwang kahanga-hanga: ginintuan na mga hagdanan at mga estatwa, malalaking kristal na chandelier at mga bulwagan na pinutol ng pelus.

Ang iba pang pinakatanyag na lugar ng opera sa Paris ay ang Bastille Opera, na binuksan noong 1989. Ito rin ay isang estado. Ang isang malaking modernong gusali sa Place de la Bastille ay bukas para sa anibersaryo ng pagkuha ng kuta na may parehong pangalan.

Cabaret at variety show sa Paris

Ang pinakasikat na Parisian light dance theater ay ang Moulin Rouge, ang Lido Cabaret at ang Crazy Horse. Ang Moulin Rouge ay ang pinakasikat na classic cabaret establishment. Dito nagmula ang lata. At halos lahat ay kilala ang Red Mill sa tuktok ng gusali.


Matatagpuan ang Cabaret Lido sa Champs Elysees. Kahanga-hanga ang kanyang mga palabas. Sikat sa buong mundo ang Lido at hindi murang puntahan. Ang pangalan ng teatro ay dahil sa Venetian beach.

Mga sinehan ng drama at komedya, mga teatro sa musika sa Paris

Ang pinakasikat na drama at comedy theater sa Paris ay ang Odeon Theater, na binuksan ni Marie Antoinette mismo, ang Theater de la Ville, ang Comédie Francaise - ang tahanan ng Moliere, ang Champs Elysees Theater, ang Palais Royal, ang Chatelet, ang Magador.


Ang Odeon Theater ay binuksan sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Ang Palais-Royal ay isang tunay na drama theater. Ang Champs-Elysées Theater ay isang reinforced concrete na gusali sa Avenue Montaigne. Ang Théâtre de la Ville ang pinakasikat sa larangan ng mga klasikal na pagtatanghal ng sayaw. Ang Chatelet ay isa sa pinakamalaking bulwagan para sa mga mahilig sa klasikal na musika. Binuksan ito noong 1862. Mayroon ding mga ballet at pagtatanghal. Ang Comédie Française ay isa sa mga pinakalumang teatro. Ang charter ng institusyong ito ay inaprubahan ni Napoleon, at ang mga unang pagtatanghal ay naganap doon sa pagtatapos ng ika-17 siglo. Ang Magador Theater ay isang music hall. Nagho-host ito ng mga pagtatanghal ng ballet at musikal. Binuksan ito noong 1919.

Bilang karagdagan sa mga malalaking sinehan sa Paris, maraming maliliit na kumpanya sa teatro sa mga katamtamang bulwagan na handang itanghal ang parehong klasikal at modernong mga produksyon.

Pinagmulan: http://my-france.net/paris/teatr/.

  • Parisian theater 5 letra
  • paris theater crossword puzzle 5 letra

sikat na teatro ng paris 5 letra

Ang pinakasikat na mga sinehan sa mundo

Ang pinakasikat na mga sinehan sa mundo ay matatagpuan sa mga lungsod tulad ng London, Paris, Vienna, Moscow, New York, Sydney, Milan at ilang iba pa. Ang isang malaking bilang ng mga theatergoers ay nangangarap na makapasok sa kahit isa sa mga sinehan sa mundo.

Ang pinakasikat na teatro sa London

Ang London ay mayaman sa sikat at makulay na mga sinehan. Ang pinakasikat sa kanila ay ang Covent Garden. Mula noong 1946, ito ang naging venue para sa mga pagtatanghal ng opera at ballet. Ang teatro na ito ay ang home stage ng Royal Ballet at ng Royal Opera. Ang lokasyon ng Royal Theater ay ang Covent Garden area, salamat sa kung saan nakuha ng teatro ang pangalan nito.

Ang modernong gusali ay ang pangatlo na itinayo sa site na ito. Noong 1720, nakatayo doon ang gusali ng pangalawang teatro ng drama sa London. Noong 1808, isang sunog ang sumiklab, na halos wala sa Royal Theater. Pagkalipas ng isang taon, isang bagong gusali ang lumitaw doon, at ang teatro ay patuloy na gumagana. Ang "Macbeth" ni Shakespeare ay ang unang pagtatanghal sa bagong itinayong mga pader.

Noong 1856, muling sumiklab ang apoy, at muli ang teatro ay ganap na nawasak. Tumagal ng dalawang taon para maibalik ito. Nagbukas ito sa isang produksyon ng Meyerbeer's Huguenots.

Noong 1990, napagpasyahan na isagawa ang isang kumpletong muling pagtatayo ng gusali ng Royal London Theater. Ngayon, ang bulwagan nito ay tatanggap ng dalawang libo dalawang daan at animnapu't walong bisita. Ang sinumang ballet dancer, aktor, opera singer ay itinuturing na isang mahusay na tagumpay na makatanggap ng isang imbitasyon at gumanap sa entablado ng sikat na teatro na ito. Ang pagpasok sa yugto ng Covent Garden ay isang kumpirmasyon ng matataas na tagumpay at propesyonalismo. Ang kakaiba ng teatro ay ang lahat ng mga pagtatanghal ay ipinakita dito sa wika kung saan sila isinulat ng may-akda. Ang mga bayad ng mga aktor ng Covent Garden ay itinuturing na halos pinakamataas sa mundo.

Ang pinakasikat na teatro sa Paris

Ang pinakatanyag na teatro sa Paris ay ang maalamat na Grand Opera. Ang kasaysayan nito ay nagsimula na noong 1669, nang ang opera house na ito ay itinatag na may pahintulot ni Louis XIV. Ang mga tagapagtatag nito ay ang makata na si Perrin at ang kompositor na si Kamber. Sa daan-daang taon, binago ng teatro hindi lamang ang pangalan, kundi pati na rin ang lokasyon, hanggang sa napunta ito sa IX arrondissement ng Paris sa isang gusali na itinayo noong 1875 ng arkitekto na si Charles Garnier. Ang harapan ng teatro ay maluho, pinalamutian ito ng apat na eskultura, na ang bawat isa ay personipikasyon ng Drama, Musika, Tula at Sayaw, pati na rin ang pitong arko. Ang tuktok ng gusali ay isang maringal na nagniningning na simboryo.

Ang yugto ng Grand Opera ay "nakita" ang mga kompositor ng Aleman, Italyano at Pranses sa mga taon ng pagkakaroon ng opera. Ang premiere ng opera ni I. Stravinsky na "Mavra" ay naganap doon. Ang kasalukuyang pangalan nito ay ang Palais Garnier, at ito ang pinakabinibisitang teatro sa mundo.

Ang pinakasikat na opera house

Ang pinakasikat at marahil ang pinakamahusay na opera house ay may kumpiyansa na matatawag na Vienna Opera. Hindi nakakagulat na ang lugar ng kapanganakan ng maraming world-class na kompositor ay ang Austria. Ang opera house ay itinayo noong 1869. Ang pagbubukas ay naganap sa opera na "Don Giovanni" ni Mozart.

Dahil ang gusali ng teatro ay itinayo sa istilong Neo-Renaissance, paulit-ulit itong napailalim sa walang awa na pagpuna. Gayunpaman, lumipas ang mga taon, at sa wakas ay nakilala ang arkitektura na sagisag ng teatro. Hanggang ngayon, ang gusali ng Vienna Opera ay itinuturing na isa sa pinakamaganda sa mundo.

Sa panahon ng World War II, ang teatro ay bahagyang nawasak, ngunit noong 1955, naganap ang grand opening nito, kung saan ipinakita ang opera na Fidelio ni Beethoven. Wala sa mga sinehan sa mundo ang maihahambing sa Vienna Opera sa mga tuntunin ng bilang ng mga pagtatanghal. Humigit-kumulang animnapung opera ang itinanghal doon taun-taon. Ang mga tagahanga ng opera art ay may pagkakataong mag-enjoy sa loob ng dalawang daan at walumpu't limang araw sa isang taon. Bawat taon, ang Vienna Opera ay nagho-host ng "Opera Ball", kung saan dumarating ang isang malaking bilang ng parehong mga manonood at kalahok.

Ang pinakasikat na teatro sa mundo

Ang Renaissance Italy ang nagbunga ng modernong opera. Sa Milan, sa teritoryo na dating lugar ng pag-areglo ng simbahan ng Santa Maria della Scala, isang teatro ang itinayo, na tinatawag na La Scala. Ngayon taglay nito ang pamagat ng pinakatanyag na teatro sa mundo. Ang unang opera na itinanghal sa kanyang entablado ay Recognized Europe, na kilala sa amin mula sa mga gawa ng Pushkin ng kompositor na si Antonio Salieri.

Ang unang bagay na ipinapakita sa mga turista na dumating sa Milan ay ang La Scala Theatre. Ang mga pangalang gaya ng Gavazzeni Gianandrea, Arturo Toscanini at Riccardo Muti ay tumunog sa unang pagkakataon sa loob lamang ng mga pader ng La Scala. Ang pinakasikat na mga opera sa lahat ng panahon ay itinanghal sa entablado nito. Ang teatro ay nauugnay sa karangyaan at kayamanan. Walang nanonood na nananatiling walang malasakit. Ang pangarap ng sinumang mahilig sa opera ay makapasok sa sikat na opera house upang tamasahin ang musika at madama ang kapaligiran ng mahusay na sining.

Ang huling beses na muling itinayo ang teatro ay noong unang bahagi ng 2000s. Ang pagbubukas ay naganap noong 2004, at muling ipinakita ang opera ni Salieri na Renewed Europe sa renovated stage.

Ang Russia ay mayroon ding hindi pangkaraniwang mga gusali. Halimbawa, ang Federation Tower ay ang pinakamataas na gusali sa Russia. Ang site na uznayvse.ru ay may detalyadong artikulo tungkol sa kung sino ang nagtayo nito at kung kailan, tungkol sa taas ng gusali at tungkol sa kung sino ang nagmamay-ari ng natatanging lugar.

Ang pagkakaroon ng nakitang error sa teksto, piliin ito at pindutin ang Ctrl + Enter

Pinagmulan: http://www.uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

Parisian theater 5 letra

Theater sa paris 5 letter words

Mga pagpipilian sa sagot para sa mga scanword at crossword

  • lungsod sa gitna ng France, prefecture (administrative center) at ang ikatlong pinakamalaking lungsod ng departamento ng Allier
  • pagpipinta ng Pranses na pintor na si O. Renoir ". de la Galette"
  • musikal na ". Rouge"
  • cabaret ". Rouge"
  • theater-cabaret ". -Rouge" sa Paris
  • Parisian theater-cabaret ". -Rouge"
  • ". -Rouge" (cabaret sa Paris)
  • mag-asawa kay Rouge sa tula kay Alain
  • mag-asawa sa Parisian Rouge
  • bahagi ng pangalan ng isang kabaret sa Paris
  • mag-asawa sa Rouge sa Paris
    • VILAR
      • Pranses aktor at direktor, headed nat. sikat na teatro sa Paris noong 1951-63.
      • Spanish 7.65 mm na awtomatikong pistol
    • peluka
      • "Prosthesis" para sa kalbo
      • "Scalp" para sa isang theatrical hero
      • archaic helmet sa anyo ng isang siksik na peluka sa buhok
      • katangian ng panginoon
      • salamat sa kanya, ang buhok ng isang babae ay mukhang maganda at malusog
      • sa teatro ang isa sa mga nagpapahayag na paraan ng pampaganda
      • Byzantine serf
      • buhok
      • buhok sa buhok
      • buhok sa utang
      • buhok na lumalabag sa batas ng paglaki
      • buhok na "prosthesis" sa ulo ni Kobzon
      • hybrid na sumbrero at kulot
      • hiniram na buhok
      • produkto ng postiger
      • imitasyon ng buhok
      • artipisyal na panakip sa ulo sa anyo ng isang overlay ng buhok
      • mga kulot na isinusuot na parang sombrero
      • m. Aleman. Pranses maling buhok sa buong ulo; sa korona ng Turko Ang ating mga matatanda ay hindi nagsusuot ng peluka. Greenhouse, wig spring. hindi mas matalinong mga peluka, ngunit ang pagkakalbo ay sumasakop. Isang matandang lalaki na naka-wig. tagapag-ayos ng buhok m. aleman wigmaker, hairdresser, hairdresser, na, ayon sa craft, ay nagkakamot at naglilinis ng kanyang ulo
      • pagbabalatkayo ng pagkakalbo
      • bald disguise
      • pad sa ulo
      • takip sa ulo na ginagaya ang buhok
      • huwad na buhok
      • huwad na buhok
      • hairstyle na gawa sa artipisyal o natural na buhok na itinahi sa isang tela o iba pang batayan
      • hairstyle na binili sa tindahan
      • kalbong prosthesis
      • naaalis imitasyon fashionista hairstyle
      • nababakas na hairstyle ngunit hindi anit
      • nababakas na buhok ng fashionista
      • pekeng buhok na nagtatago
      • pekeng buhok
      • Ano ang nasa ulo ni Burt Reynolds
      • buhok sa teatro
      • chignon
      • hairstyle na isinusuot na parang sombrero
      • hairstyle na isinusuot na parang sombrero
    • CHARCO
      • baradong masahe
      • Pranses na doktor kung saan pinangalanan ang shower
      • French polar explorer
      • shower para sa neurotics
      • German neurologist, na ang pangalan ay may shower na kapaki-pakinabang para sa nervous system
      • Si Sigmund Freud ay nagsanay sa neurologist na ito sa Paris sa loob ng halos tatlong buwan
      • French polar explorer, oceanographer, pinuno ng mga ekspedisyon sa Antarctic Peninsula (1903-05, 1908-10), miyembro ng mga ekspedisyon sa baybayin ng Greenland (mula noong 1926)
      • shower na inireseta ng isang psychiatrist
      • doktor na lumikha ng isang shower ng kanyang sariling pangalan
      • doktor, lumikha ng kaluluwa
      • shower na inireseta ng isang doktor
      • Ang guro ni Sigmund Freud
      • doktor at shower ng kanyang pangalan
      • Pranses na lubos na nakaimpluwensya kay Sigmund Freud
      • shower pangalan ng doktor
      • Jean Martin (1825-1893), French psychotherapist (BKA)
      • Zinaida Maximovna. Sobyet at Ruso na teatro at artista sa pelikula
      • shower na ipinangalan sa psychiatrist
      • Sobyet na artista
    • AMPIR
      • dakilang arkitektura
      • Estilo ng Europa na nagmula sa Napoleonic France
      • istilo ng imperyal
      • direksyon sa sining at arkitektura, na sumasalamin sa ideya ng kadakilaan ng kapangyarihan ng estado
      • late classicism
      • estilo sa arkitektura at sining ng unang kalahati ng ika-19 na siglo.
      • late classicism style sa Western European architecture at applied arts
      • mahigpit na mga monumental na anyo sa arkitektura, mga kurtina, mga puffed na manggas, mga antigong motif sa fashion
      • estilo ni Vasily Stasov
      • istilo ng arkitektura
      • estilo ng sining ng panahon ng Napoleoniko
      • sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang Exchange building sa St. Petersburg?
      • sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang Arch of the General Staff sa St. Petersburg?
      • sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang gusali ng pampublikong aklatan sa St. Petersburg?
      • sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang Arts Square sa St. Petersburg?
      • sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang Mikhailovsky Palace sa St. Petersburg?
      • sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang gusali ng Manege sa Moscow?
      • sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang gusali ng Moscow State University sa Manezhnaya?
      • Sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang Bolshoi Theater sa Moscow?
      • Ano ang istilo ng Arc de Triomphe sa Paris?
      • sa anong istilo ng arkitektura itinayo ang Palace Square sa St. Petersburg?
      • direksyon sa sining ng simula ng ika-19 na siglo
      • estilo sa sining
      • estilo sa arkitektura
      • estilo sa ilalim ni Alexander I
      • "imperyal" na istilo
      • Ika-19 na siglo na istilo ng Moscow
      • paboritong istilo ni Carl Rossi
      • paboritong istilo ng Osip Bove
      • Estilo ng gusali ng Moscow State University
      • estilo ng gusali ng Bolshoi Theater
      • bago ang klasisismo
      • Estilo ng Napoleoniko
      • "imperyal" na istilo ng sining
      • istilo
      • estilo ng arkitektura ng Moscow noong ika-19 na siglo
      • estilo sa loob ng palasyo
      • estilo sa arkitektura at sining
      • Estilo ng Napoleoniko sa sining
      • ang istilo ng arkitekto na si Rossi
      • estilo ng arkitektura ng ika-19 na siglo
      • monumental na istilo sa sining
      • istilo ng chitecture ng Moscow noong ika-19 na siglo
      • estilo ng arkitektura ng ikalabinsiyam na siglo
      • Estilo ni Andrey Vorokhin
      • Estilo ng Arc de Triomphe
      • antigong istilo
      • baroque, rococo.
      • Estilo ng gusali ng Manezh sa Moscow
      • "Napoleonic style"
      • estilo ng arkitektura ng panahon ng Napoleonic
      • anong salita ang makukuha mo kung ihalo mo ang mga letra sa salitang "prima"?
      • isang hodgepodge ng mga titik ng salitang "prima"
      • anagram para sa "prima"
      • arkitekto. Ika-19 na siglo na istilo ng Moscow
  • Ang Paris ay hindi lamang isang lungsod ng mga mahilig, mayroon itong espesyal na kapaligiran, ito ang kultural na kabisera ng mundo. Imposible lamang na hindi bisitahin ang hindi bababa sa ilang mga sinehan dito, upang ang impresyon ng paglalakbay ay kumpleto. Anong mga sinehan ang inaalok ng kabisera ng France sa mga turista?

    Ang pinakasikat na mga opera house sa Paris

    Ang mga teatro ng Paris ay maaaring hatiin sa drama, comedy, variety, musical at opera theater. Ngunit, walang alinlangan, ang una sa listahan sa mga tuntunin ng katanyagan ay ang pangalan ng teatro bilang parangal sa lumikha ng arkitekto. Ang opera house ay itinayo sa loob ng 15 taon at binuksan sa publiko noong 1875. Ang gusaling ito, na walang katulad sa kagandahan at sukat nito, ay sikat sa buong mundo. Ito ay isang pambansang kayamanan at pag-aari ng estado. Lahat ng mga kilalang tao sa mundo ng entablado ng opera ay gumanap dito. Nag-iiwan ito ng malakas na impresyon, kahit na mula sa view mula sa labas. Hindi lamang mga palabas sa opera, kundi pati na rin ang mga pagtatanghal ng ballet ay ibinibigay dito. Ang gusali ng Grand Opera ay hindi pangkaraniwang kahanga-hanga: ginintuan na mga hagdanan at mga estatwa, malalaking kristal na chandelier at mga bulwagan na pinutol ng pelus.

    Ang iba pang pinakatanyag na lugar ng opera sa Paris ay ang Bastille Opera, na binuksan noong 1989. Ito rin ay isang estado. Ang isang malaking modernong gusali sa Place de la Bastille ay bukas para sa anibersaryo ng pagkuha ng kuta na may parehong pangalan.

    Cabaret at variety show sa Paris

    Ang pinakasikat na Parisian light dance theater ay Cabaret Lido at Crazy Horse. Ang Moulin Rouge ay ang pinakasikat na classic cabaret establishment. Dito nagmula ang lata. At halos lahat ay kilala ang Red Mill sa tuktok ng gusali.

    Matatagpuan ang Cabaret Lido sa Champs Elysees. Kahanga-hanga ang kanyang mga palabas. Sikat sa buong mundo ang Lido at hindi murang puntahan. Ang pangalan ng teatro ay dahil sa Venetian beach.

    Mga sinehan ng drama at komedya, mga teatro sa musika sa Paris

    Ang pinakasikat na mga teatro ng drama at komedya sa Paris ay ang mga binuksan ni Marie Antoinette mismo, ang Theater de la Ville, ang Comédie Francaise - ang bahay ni Moliere, ang Theater ng Champs Elysees, ang Palais Royal, ang Chatelet, ang Magador.

    Ang Odeon Theater ay binuksan sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Ang Palais-Royal ay isang tunay na drama theater. Ang Champs-Elysées Theater ay isang reinforced concrete na gusali sa Avenue Montaigne. Ang Théâtre de la Ville ang pinakasikat sa larangan ng mga klasikal na pagtatanghal ng sayaw. Ang Chatelet ay isa sa pinakamalaking bulwagan para sa mga mahilig sa klasikal na musika. Binuksan ito noong 1862. Mayroon ding mga ballet at pagtatanghal. Ang Comédie Française ay isa sa mga pinakalumang teatro. Ang charter ng institusyong ito ay inaprubahan ni Napoleon, at ang mga unang pagtatanghal ay naganap doon sa pagtatapos ng ika-17 siglo. Ang Magador Theater ay isang music hall. Nagho-host ito ng mga pagtatanghal ng ballet at musikal. Binuksan ito noong 1919.

    Bilang karagdagan sa mga malalaking sinehan sa Paris, maraming maliliit na kumpanya sa teatro sa mga katamtamang bulwagan na handang itanghal ang parehong klasikal at modernong mga produksyon. 

    |
    |
    |
    |
    |

    Ang mga pangunahing sinehan ng Paris: drama theater, musikal, papet, ballet, opera, satire. Mga telepono, opisyal na site, address ng mga sinehan sa Paris.

    • Mga paglilibot para sa Bagong Taon Sa France
    • Mga maiinit na paglilibot Sa France
  • Ang Paris ay ang "kabisera ng mundo", "isang holiday na laging kasama mo", ang lungsod ng pag-ibig, ang lungsod ng magagandang babae at magiting na lalaki, ang lungsod ng Tatlong Musketeer at masayang cabarets. Sa sandaling hindi tinawag ang lungsod na ito, napakahusay na epithets ang hindi iginawad! Ngunit, bilang pagpupugay sa lahat ng mga kagandahan at tanawin ng kabisera ng France, ang mga cafe nito sa ilalim ng mga payong, ang Champs-Elysées at mga boulevards, hindi maaaring hindi mapansin ng isa ang isa pang mahalagang katangian ng Paris: ito ay isang lungsod kung saan ang isang mayamang buhay kultural. puspusan. At, siyempre, alam ng halos lahat na ang mukha ng Paris ay ang mga sinehan nito. Pagkatapos ng lahat, kahit sa paaralan ay itinuro sa amin na ang mga unang produksyon ng Molière ay ang Paris, at ang mga premiere ng Beaumarchais ay ang Paris, at ang dakilang Sarah Bernhardt, na naglaro sa entablado sa edad na 75 at may naputol na binti sa pinakamahirap na laro ng Racine. trahedya para sa isang aktor, si Phaedra, ay Paris din.

    Ang incendiary na Moulin Rouge, paulit-ulit na inaawit ng mga makata at pininturahan ng mga artista, ang cabaret na Lido na nagniningning sa lahat ng mga kulay - lahat ito ay mga palatandaan ng Paris, ang lungsod ng mga aktor, mananayaw, mang-aawit, direktor, manunulat at arkitekto.

    Pagdating dito, sinuman sa atin ang nasa isip at puso natin ang nabuo nang imahe ng isang dakilang lungsod, naiisip kung ano man lang ang gusto nating makita, kung wala ito ay imposible, ngunit kung wala ito ay magagawa pa rin natin, dahil lahat ay magagawa. nakita kaagad sa walang hangganang ito para sa isang turista ang lugar ay sadyang hindi makatotohanan. Tandaan na maaaring sorpresahin ka ng Paris at ganap o bahagyang baguhin ang iyong ideya tungkol dito. Ngunit sa anumang kaso, inirerekumenda namin na isama mo sa iyong programa ang isang pagbisita sa anumang teatro sa Paris, at mas mabuti ang ilan nang sabay-sabay - kung wala ito, ang impresyon ng lungsod ay hindi kumpleto.

    Upang mag-navigate sa makulay at magkakaibang mundo ng mga teatro sa Paris, kailangan mo munang magkaroon ng magandang ideya kung aling mga pagtatanghal ang gusto mo.

    Kung interesado ka sa time-tested na opera o ballet, totoong theatrical na paligid, "theatrical" chandelier na may maraming candlestick, classical hall na may mga kahon, stall, amphitheater, balconies at gallery - maligayang pagdating sa Grand Opera. O maaari mong bisitahin ang pinakamalaking classical music hall sa Paris, ang Chatelet Theatre.

    Kahit sa paaralan, itinuro sa amin na ang mga unang produksyon ng Molière ay ang Paris, at ang mga premiere ng Beaumarchais ay ang Paris, at ang mahusay na si Sarah Bernhardt, na naglaro sa entablado sa edad na 75 at may naputol na binti sa pinakamahirap na trahedya ni Racine para sa isang artista, si Phaedra, ay Paris din.

    Kung mahilig ka sa modernong opera, hindi ka interesado sa elitist, ngunit sa isang mas demokratikong istilo ng pagganap, repertoire at istilo ng pagdidirekta malapit sa ating panahon - kung gayon dapat mong tiyak na bisitahin ang Bastille Opera.

    Kung gusto mo ang drama theater, mayroon ka ring mahusay na pagpipilian - Comédie Francaise (bahay ni Moliere), ang Palais Royal theater, ang Odeon theater, na nagbigay ng pangalan sa buong quarter at ngayon ay nagtataglay ng ipinagmamalaking titulo ng "theatre of Europe".

    At, siyempre, ang highlight ng theatrical Paris ay ang mga sikat na cabarets nito. "Moulin Rouge" - paulit-ulit na kinopya, na kilala mula sa isang libong booklet at mga postkard, at, pinaka-mahalaga, mula sa mga klasikong pagpipinta ng regular nito - Henri de Toulouse-Lautrec, na niluwalhati ang kanyang sarili at ang kanyang paboritong institusyon, isang klasikong kabaret. At ngayon, ang "Red Mill" (isa sa dalawa na nakaligtas sa Montparnasse, ang pangalawa - ang Moulin de la Galette) ay umaakit ng maraming bisita mula sa iba't ibang bansa. Tuwing gabi dito makikita ang sikat na cancan - ang tanda ng Moulin Rouge.

    Well, kung gusto mong makasabay sa mga pinakabagong uso sa teatro ng genre, naghihintay sa iyo ang Lido cabaret. Nagsimula ang kasaysayan nito pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nang ang magkapatid na Clerico, mga Italyano, ay dumating upang sakupin ang Paris. Pinangalanan nila ang kanilang establisyemento sa sikat na Venetian beaches ng Lido. Ang orihinal na ideya, na nag-apela sa kahit na sopistikadong Paris - ang kumbinasyon ng "dinner plus show" ay naging nakakagulat na matagumpay, ito ay tinanggap pagkatapos ng "Lido" ng maraming mga establisemento. At ngayon ay maaari kang kumain dito na may kasamang alak at champagne, habang nakatingin sa isang kaakit-akit na pagganap. Ang mga presyo ng Cabaret ay nagsisimula sa 100 EUR, ang mga palabas ay nagsisimula sa 19, 21 at 23 na oras.

    Alinmang teatro ng makikinang na lungsod ang pipiliin mo, tiyak na magagarantiyahan mo ang isang bagay - hindi ka mabibigo sa anumang kaso!