Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang "Drums in the Night" ni Bertolt Brecht ay ang nth variation ng myth ni Odysseus, na pagkaraan ng ilang taon ay bumalik sa kanyang Penelope noong malapit na itong ikasal. Tanging si Andreas Kragler (Timofey Tribuntsev) ang nakipaglaban hindi para kay Troy, ngunit hindi maintindihan kung bakit sa isang lugar sa Africa, apat na taon lamang siyang wala, at hindi isang daang manliligaw ang kinubkob ni Anna (Alexandra Ursulyak), ngunit isa lamang, at ang kanyang ang pangalan ay Friedrich Murkh (Alexander Matrosov).

Ginawa ni Yuri Butusov ang "Drums" sa isang pagkakaiba-iba sa tema ng medieval Dance of Death, kung saan ang buong lipunan ay kasangkot. Ang digmaang umaalingawngaw sa malayo ay papalapit sa kanilang mga tahanan, ang rebolusyon ay sumiklab na sa mga distrito ng pahayagan, ngunit ang mga mananayaw ay walang pakialam. Ang masayang espasyo ng kabaret ay tinitirhan ng mga freak na tila kababangon lang mula sa impiyerno.

Gleb Sitkovsky, eksperto ng Golden Mask Festival

Ang isang maikling dula ni Bertolt Brecht ay nilalaro sa unang yugto ng dula. Ngunit si Yuri Butusov, na nakakaalam kung paano ilunsad ang anumang mga teksto sa oras, tulad ng isang may karanasan na maybahay na alam kung paano dalhin ang kuwarta sa kapal ng isang transparent na sheet, ay lumilikha din ng pangalawang pagkilos - binubuo ito ng mga pagkakaiba-iba, pantasya, hindi natapos na etudes, sinadya mga pag-uulit, tulad ng mga draft ng direktoryo, na kung saan ito ay nakakalungkot na maghiwalay. Ito ay isang teatro na walang katapusan na nagbabago, hindi ito maaaring magtapos o masira sa anumang lugar.

Mayroong maraming mahusay na mga gawa sa pag-arte sa pagganap - una sa lahat, sina Alexandra Ursulyak at Alexander Matrosov. Ngunit ang pinakamalakas dito ay si Timofey Tribuntsev sa papel na Kragler - mobile, tulad ng isang hindi kilalang hayop, mapanganib, tulad ng kidlat ng bola, nababago, tulad ng kumikilos na kalikasan mismo. Sumasayaw man siya ng hubad sa buong entablado, pinahiran ng itim na pintura, o gumagapang na parang nilalang na hindi maintindihan ang pinagmulan, kasama ang piano, o, hubad ang kanyang mga ngipin, pinagalitan ang buong mundo - nabubuhay siya sa takot ng isang taong naging biktima. ng panahon, pagiging ganoon.

Roman Dolzhansky, pahayagan ng Kommersant

Sa pagtatanghal ni Yuri Butusov, naghahari ang musika kasama ang matagumpay at nakamamatay na kapangyarihan nito. Ang mga aesthetics ng rock cabaret ay sumasakop sa mga mekanika ng pang-unawa, at tila ang parehong mga aktor at ang madla - mga hostage ng lahat-ng-pagdurog na enerhiya na ito - ay nawawala ang kritikal na kakayahan ng paghatol, na napakahalaga sa mature na Brecht. Pump, drive, hang, swing - sayaw tayo!

" pahayagan ng Russia"

Ang pakikipag-ugnayan ng manonood sa pagganap ay higit na nangyayari sa pamamagitan ng pagpapalitan ng enerhiya kaysa sa pamamagitan ng lohika ng salaysay. Maimpluwensyang at hinihiling, na sinasamba ng madla, si Yuri Butusov ay malakas dahil sinusubukan niyang magtrabaho sa estilo ng pinakabagong teatro, upang buksan ang mga bintana sa teatro ng ika-21 siglo. Sa halip na lohikal na pagtatayo ng marka ng pagtatanghal, nag-aalok si Butusov ng hindi sistematikong, organisadong kaguluhan, hindi isinailalim ang pamamaraan ng pagtatanghal sa mga batas ng komposisyong pampanitikan, na nag-aalok sa madla hindi ng serbisyo ng isang tekstong pampanitikan, ang paglalarawan nito, ngunit ang kanilang sariling mga pangitain tungkol sa ito.

Dahil kakaunti sa mga interesadong may hawak ng mga tiket para sa premiere ngayon o bukas ang nakapanood na ng produksyon, at maging ang mga photographer ay kinukunan lamang ang unang bahagi, bago ang intermission ... Sa pangkalahatan, ang muling pagsasalaysay ng kanilang nakita ay isang spoiler lamang. At upang pilosopiya ang aking nakita - hindi ako magsisimula sa lalong madaling panahon.

Bukod dito, hindi nangangahulugang ang buong pagganap ay nahulog nang buo sa kaluluwa at nabulok sa mga cerebral convolutions. May mga sandali na naiinip lang ako ... Gayunpaman, may mga sandali na literal na natatakot akong huminga - mahusay! Minsan pa nga akong umiyak ... marahil sa hindi inaasahang sandali para sa marami, ngunit para sa akin personal, isang nauugnay na sandali ...

Ang ilang mga sketch ... ang mga naghihintay para sa premiere ay hindi magkakasama ng isang palaisipan sa kanila, ngunit kailangan kong magsalita ng kahit kaunti.

... Ang ningning ay parang puting hilagang liwanag sa isang itim na kalangitan, na sa isa sa mga eksena ay nagiging mga kislap ng apoy ...

Isang lungsod na nawasak hanggang sa lupa... Berlin ba o Volgograd, Aleppo o Grozny?..

Hindi ko alam kung paano ito sa St. Petersburg, ngunit sa Moscow inilantad ng direktor ang kanyang mga artista ng HIGIT PA (ang mga nakakita kay Othello ay pahalagahan ang pag-highlight ng teksto) ...

Ibang-iba sila tumakbo! At isa lamang ang naglalakad nang mahinahon - na walang mga paa sa isang nakasisilaw na ibabaw - na parang nasa tubig ...

Ang parirala tungkol sa mga pine ay ang tanging pariralang sinasalita ng karakter. At din - isang lighter para sa isang sigarilyo at umalis na nakayakap ... kaya siya ay nasa kanyang tabi? ..

Sa unang eksena - ang simula ng paggalaw ng mga static na character. Ito ba ay nagkakahalaga ng pagsubaybay sa pagkakasunud-sunod kung saan sila nagsimulang lumipat? O nagkataon lang at walang ibig sabihin?

Sa katunayan, lahat ng mga artista ay magagaling. Nalulugod ang kabataan: sa isang par sa mga masters ...

O (isang kaibigan, na nakita ang mga unang larawan mula sa dula, ay sumulat): isang maliwanag na "ZHRUT" bilang karagdagan sa nagdarasal na "TRINK" ...

Kung ito ay mga shooting star, bakit nila tinatakpan ang mundo ng malalaking granizo na maaaring pumatay? ..

Si Andreas sa huling kamukha ni Erdman's Podsekalnikov. kondenahin? Pagkatapos ay hayaan ang unang bumato sa mga barikada sa harapan. At saka, tama ba ang mga nagkulay ng puting celestial radiance sa Newspaper Quarters? ..

Kaya mga baby stroller o ammo box?...

Sa pangkalahatan, bago ako muling manood ng pagtatanghal ngayon, sisipiin ko: "Alexander Matrosov: "Hindi pa tapos ang gawain, nagbabago ang lahat, at magbabago hanggang sa huling segundo. Ang mga patuloy na pagbabago ay nababahala hindi lamang sa mga artista, ngunit sa teksto, liwanag, tunog. Kukunin ko ang kalayaan na hindi makasigurado sa huling resulta sa mga premiere performance sa Nobyembre 11 at 12, ang mga araw ng premiere."

Ayos lang.

Ngunit - aalis sila (umalis din sila sa mga tumatakbo). Hindi na ito nakakainis (bagaman ang isa sa 20 na umalis ay tiyak na mag-iiwan ng isang pagsusuri kung saan "gumapang" diumano sa kanya ay umalis - ha!).

Mga tauhan:

Andreas Kragler.

Anna Balike.

Carl Balike, ang kanyang ama.

Si Amalia Balike, ang kanyang ina.

Friedrich Murk, ang kanyang kasintahan.

Babush, mamamahayag.

Dalawang lalaki.

Si Glubb, ang may-ari ng pub.

Manke mula sa Piccadilly bar.

Manke, binansagang "Raisin Lover", ang kanyang kapatid.

Lasing na morena.

Bultrotter, paperboy.

Augusta, isang puta.

Maria, isang puta.

Kasambahay.

Nagtitinda ng pahayagan.

Ang magkapatid na Manke ay ginampanan ng parehong aktor.

Ang aksyon ng komedya ay nagaganap sa isang gabi ng Nobyembre, mula sa gabi hanggang sa takipsilim ng umaga.

Unang kilos.

Balike apartment.

Madilim na silid na may mga kurtinang muslin.

Balike ( nag-ahit sa tabi ng bintana). Sa loob ng apat na taon ay walang balita sa kanya. Ngayon hindi na ito babalik. Ang mga panahon ay hindi mapagkakatiwalaan. Bawat tao ngayon ay may dalang ginto. Dalawang taon na ang nakalilipas, bibigyan ko sana sila ng basbas ng magulang, ngunit ginawang tanga ako ng iyong maldita na pagkasentimental. Pero ngayon wala na akong pakialam sa lahat ng ito.

Mrs Balike ( tumitingin sa isang litrato ni Kragler na naka-uniporme ng artilerya sa dingding). Napakabuting tao niya. Sa ganoong kaluluwang parang bata.

Balike. Ngayon ay nabulok na ito sa lupa.

Ginang Balike. Paano kung bumalik siya?

Balike. Wala pang nakabalik mula sa paraiso.

Ginang Balike. Sumusumpa ako sa hukbo ng langit, lulunurin ni Anna ang sarili niya!

Balike. Kung sasabihin niya, isa lang siyang gansa, at wala pa akong narinig na gansa na nalulunod sa sarili niya.

Ginang Balike. Para sa ilang kadahilanan, siya ay nagkakasakit sa lahat ng oras.

Balike. Hindi siya dapat kumain ng napakaraming berries at herring.

Ang Murk na ito ay isang mabait na tao, dapat nating pasalamatan ang Diyos para sa kanya sa ating mga tuhod.

Ginang Balike. Well, kumikita siya ng maganda. Ngunit nasaan siya bago si Kragler! Gusto ko lang umiyak.

Balike. Hanggang bangkay na ito?! Sinasabi ko sa iyo: ngayon o hindi kailanman! Hinihintay ba niya ang Papa? O kailangan niya ng isang itim na lalaki? Sapat na ang kapital na ito.

Ginang Balike. At kung siya ay bumalik, ang bangkay na ito, na ngayon, sa iyong palagay, ay nabubulok na sa lupa, ay babalik mula sa langit o mula sa impiyerno: "Kumusta. Ako si Kragler!" - sino ang magsasabi sa kanya na siya ay isang bangkay, at ang kanyang babae ay nakahiga sa isa pa sa kama?

Balike. Ako na mismo ang magsasabi sa kanya! Ngayon sabihin sa kanya na ako ay nagkaroon ng sapat, at hayaan silang maglaro ng martsa ng kasal, at na siya ay ikakasal kay Murk. Kung sasabihin ko sa kanya, lulunurin niya kami sa luha. Ngayon, pakiusap, buksan ang ilaw.

Ginang Balike. Dadalhin ko ang plaster. Kung walang liwanag, puputulin mo ang iyong sarili ng ganito sa tuwing...

Balike. Mahal ang ilaw, ngunit hindi ako nagbabayad para sa isang hiwa. ( Sigaw sa kabilang kwarto). Anna!

Anna ( sa pinto). Ano ang nangyayari sa iyo, ama?

Balike. Maging mabait, makinig sa iyong ina at huwag maglakas-loob na umungol sa gayong maligaya na araw!

Ginang Balike. Halika dito, Anna! Ang putla mo daw sabi ni tatay parang wala kang tulog sa gabi.

Anna. Ano ka ba, natutulog ako.

Ginang Balike. Isipin mo, hindi ito maaaring magpatuloy ng ganito habang-buhay. Hindi na siya babalik. ( Nagsisindi ng kandila).

Balike. Muli ay may mga mata siyang parang buwaya!

Ginang Balike. Siyempre, hindi madali para sa iyo, at siya ay isang mabuting tao, ngunit ngayon siya ay patay na!

Balike. Ngayon ay kinakain na ito ng mga uod!

Ginang Balike. Charles! Pero mahal ka ni Murk, masipag siyang kasama, at siyempre, malayo ang mararating niya!

Balike. Ayan yun!

Ginang Balike. At ikaw, samakatuwid, sumasang-ayon, at sa Diyos!

Balike. At huwag mo kaming bigyan ng mga opera!

Ginang Balike. Ikaw, kung gayon, pakasalan mo siya sa Diyos!

Balike ( band-aid na galit na galit). Oo, sinaktan ka ng kulog, ano sa palagay mo, maaari kang makipaglaro ng pusa at daga sa mga lalaki? Oo o Hindi! At walang dapat tumango sa Diyos!

Anna. Oo, tatay, oo!

Balike ( sensitibo). Ngayon atungal ang lahat ng gusto mo, bukas ang airlocks, maglalagay na lang ako ng life belt.

Ginang Balike. Hindi mo ba mahal si Murk?

Balike. Tingnan mo, imoral lang ang itatanong mo!

Ginang Balike. Charles! Well, Anna, paano si Friedrich?

Anna. Mahalin mo siya. Ngunit alam mo ang lahat, at kung minsan ay nakakaramdam ako ng matinding sakit.

Balike. Wala akong gustong malaman! Sinasabi ko sa iyo, kinakain ng mga uod ang iyong kasintahan, wala ni isang buong buto ang natira! Apat na taon! At walang pandinig o espiritu! II ang buong baterya ay sumabog! Lumutang sa hangin! Naputol-putol! nawawala! Subukan mong hulaan kung saan siya nagpunta ngayon! Takot mo lang sa multo! Kumuha ka ng asawa at hindi mo na kailangang matakot sa multo sa gabi. ( Lumapit kay Anna, akimbo). Ikaw ba ay isang matapang na babae o hindi? Halika, halika rito!

Doorbell.

Anna ( natakot). Siya yun!

Balike. Hawakan mo siya diyan at humanda ka!

Mrs Balike ( nakatayo sa pintuan na may dalang basket ng labahan). May labada ka ba?

Anna. Oo. Hindi. Hindi, parang wala lang...

Ginang Balike. Ngunit ngayon ang ikawalo.

Anna. Ikaw na ang ikawalo?

Ginang Balike. Siyempre, ang ikawalo.

Anna. At least ang ikalabing walo!

Balike. Ano ang daldal sa iyong pintuan? Halika rito!

Ginang Balike. Well, tingnan mo, mahuhuli ka sa paglalaba. ( aalis).

Balike ( umupo, pinaluhod si Anna). Kita mo, ang isang babaeng walang asawa ay kasing sama ng pinakakalapastangan sa tavern. Miss mo na yung taong na-draft sa ating dakilang hukbo, kapuri-puri yan. Pero alam mo ba kung buhay pa si oi? Gaano man,

aking mahal! Namatay siya at naging halimaw, oras na para ipakita sa kanya

sa perya kasama ng iba pang mga panakot. Nag-preened siya sa loob ng tatlong taon, at kung walang patay, iba na ang hitsura niya ngayon kaysa sa iniisip mo! Ngunit siya nga pala, matagal nang nabulok, at ang kanyang hitsura ay hindi mahalaga. Wala na siyang ilong. Pero miss mo na siya!

Mahusay, kumuha ka ng isa pa! Ang kalikasan, alam mo, hinihingi! Magsasaya ka tulad ng isang kuneho sa isang tagpi ng repolyo! Ikaw ay malusog, at mayroon kang magandang gana. Ito ay magiging banal, sinisiguro ko sa iyo!

Anna. Pero hindi ko siya makakalimutan! Hindi! Hikayatin mo ako sa lahat ng gusto mo, ngunit hindi ko magawa!

Balike. Kaya, pakasalan mo si Murk, tutulungan ka niyang buhay.

Anna. Oo, mahal ko siya, at darating ang panahon, mamahalin ko pa siya, pero hindi pa ngayon ang panahon.

Balike. Well, matatalo ka niya sa suntok, kailangan lang niya ng ilang mga karapatan, ang mga bagay na ganoon ay pinakamahusay na gawin sa isang kasal. Hindi ko maipaliwanag ang lahat ng ito sayo, masyado ka pang bata! ( kinikiliti siya). Well, paano ang tungkol sa mga kamay?

Anna ( sabay tawa ng nasisiyahan). Oo, hindi ko alam kung gusto ni Friedrich.

Balike. Misis, bisitahin mo kami!

Ginang Balike. Hinihiling ko sa iyo dito, sa silid, kung gusto mo, pumasok ka, Mr. Murk!

Pumasok si Murk.

Balike. Hoy Murk! Bid kang parang nalunod na tao!

Murk. Fraulein Anna!

Balike. Anong meron sayo? Oo, nanginginig ka na parang liyebre! Bakit ka kasing puti ng chalk, pare? Hindi mo gusto ang shooting sa gabi?

Well, Anna, gamutin mo. ( Pagkaupo, umalis siya kasama ang kanyang asawa).

Anna. Ano ang nangyayari sa iyo, Friedrich? Ang putla mo talaga.

Murk ( naghihinala na tumingin sa paligid). Siya, tila, ay nangangailangan ng isang lalaking ikakasal na namumula, tulad ng isang mansanas!

May nakapunta na ba dito? ( Angkop para kay Anna). May nakapunta na ba dito? Bakit bigla kang kasing puti ng sapin? Sino ang nandito?

Anna. walang tao. Walang tao dito! Oo, anong nangyari sayo?

Murk. Bakit ang lahat ng ito pagmamadali? Huwag mong kuskusin ang salamin ko. Well, okay, God be with him! Pero ayokong ipagdiwang ang engagement ko sa tavern na ito!

Anna. Sino ang nagsasalita tungkol sa pakikipag-ugnayan?

Murk. Matandang babae. Ang iyong mata ay isang brilyante. ( Hindi mapakali na naglalakad sa silid). Eh, paano kung pumayag ako?

Anna. Ikaw sa pangkalahatan ay nagpapanggap na ang aking mga magulang ay napaka

Gusto ito! Alam ng Diyos na hindi na nila ito gusto! Wala sa mesa!

Murk. Mukhang matagal ka nang responsable sa sarili mo.

Anna. Iniisip ko lang na masyado mong binabalewala ang lahat.

Murk. Ah, paano ito? Mayroon kang iba!

Anna. Hindi ako umimik tungkol sa isa.

Murk. Ngunit narito siya ay nakabitin sa steppe, at narito siya, at gumagala siya sa bahay!

"Ang isang tao ay dapat magkaroon ng hindi bababa sa dalawang sentimos ng pag-asa, kung hindi, imposibleng mabuhay," sabi ni Bertolt Brecht. Maririnig ng Pushkin Theater ang kanyang "Drums in the Night". Ito ang unang dula ng may-akda, na nakita ang liwanag ng limelight at iginuhit ang atensyon ng mga kritiko kay Brecht na manunulat ng dula. Ang "Drums" ay bihirang lumitaw sa entablado ng Russia, mas kawili-wili ang interpretasyon ng direktor na si Yuri Butusov. Ulat ni Yulia Egorova.

Ang direktor ng St. Petersburg na si Yuri Butusov ay kinikilala ng mga manlalakbay sa teatro sa pamamagitan ng kanyang sulat-kamay - ang entablado, mga aktor at aksyon ay binago sa paraang hindi inaasahan ng sinuman. Gustung-gusto ng direktor ang mga dula ni Brecht - sinasalamin niya ang mga hangganan ng buhay at kamatayan, pag-ibig at poot. Sa Pushkin Theater ilang taon na ang nakalilipas ay itinanghal niya ang The Good Man mula sa Cezuan. Simula noon, inaasahan na naman ang direktor. Ang "Drums in the Night" ngayon ay gumaganap ng halos parehong komposisyon.

“Isa ito sa mga paborito kong play, napakaganda lang, napakaganda at romantic. At sosyal,” pag-amin ng direktor.

Social conflict dito. Ang kalaban sa una ay nagrebelde laban sa kawalan ng katarungan, ngunit may pag-asa para sa personal na kaligayahan, at tumanggi siyang lumaban. Giit ng direktor: ito ay isang komedya.

Ang pagtatanghal ay inihanda sa loob lamang ng dalawang buwan. Si Yuri Butusov ay partikular na tumingin hindi lamang sa teksto ng dula, kundi pati na rin sa mga pag-eensayo - isinama niya ang kanyang playlist para sa mga artista, mga konektadong panahon at istilo, hiniling na sumayaw - naghahanap siya ng mga imahe at mood. Pumasok sa produksyon ang galit na galit na mga sayaw sa ilalim ng Prodigy at mga kantang ginanap ni Marlene Dietrich.

“Nagtrabaho kami nang husto at nag-concentrate at gumugol ng maraming oras na magkasama. At sa pagkakataong ito ay napakainit, mapagmahal, puno ng kahanga-hangang damdamin, "sabi ng aktres na si Alexandra Ursulyak.

Mga costume at maputlang make-up: ang mga lalaki ay naglalaro ng mga babae, ang mga babae ay naglalaro ng mga lalaki. Walang subtext - ito ay isang teatro, sagot ng direktor.

"Ito ay tulad ng isang estilo, tulad ng isang wika, kapag mayroong isang tiyak na maskara - ang maskara ay nagbibigay ng isang distansya, at kami ay nagtatrabaho sa ito, siyempre. Naghahanap kami ng mga paglipat mula sa isang tao tungo sa isang tungkulin, mga reverse transition," sabi ni Yuriy Butusov.

Hindi na kailangang gawing kumplikado ang anuman, inuulit ng direktor - ang mga totoong Brechtian na pangungusap ay bumaba mula sa langit. Binabasa ng bayani ang mga tula ni Pasternak - dahil lang sa maganda ang mga tula. Oo, at tungkol sa oras kung kailan nagaganap ang aksyon, hindi mo kailangang mag-isip nang labis.

"Ang oras ay atin, ngayon. Anong oras na ngayon? Dalawampung minuto hanggang alas dose," sabi ni Yuri Butusov.

Ang direktor ay laconic, ang mga artista ay nagpapaliwanag - ang trabaho ay hindi pa tapos, ang lahat ay maaaring magbago.

"Si Yuri Nikolaevich ay isang walang katapusang tapat na direktor, hindi siya nagpapahinga sa kanyang mga karangalan at patuloy na nagtatrabaho kahit na pagkatapos ng premiere. Ito ay kapaki-pakinabang din para sa madla, dahil nakakakita sila ng isang pagganap sa premiere, at pagkalipas ng anim na buwan ay makikita nila ang isang bahagyang naiiba, o ganap na naiibang pagganap, "kumbinsido ang aktor na si Alexander Matrosov.

Hindi ang pinakasikat, ngunit kung ano ang mayroon, isang dula lamang na hindi alam sa amin Bertolt Brecht "Mga Tambol sa Gabi" kumikinang na may maliliwanag na kulay, sa sandaling hinawakan siya ng isang mahuhusay na direktor. Yuri Butusov, artistikong direktor ng Lensoviet Theater sa St. Petersburg, ay naging tanyag pagkatapos ng kanyang unang produksyon noong 1996. Ang kanyang thesis "Naghihintay kay Godot" Nakatanggap si Beckett ng dalawang Golden Mask nang sabay-sabay - mula sa hurado at mula sa mga kritiko. Sa ngayon, ang direktor ay may hindi mabilang na mga pagtatanghal sa likod niya, kapwa sa Russia at sa ibang bansa. Siya ay minamahal ng mga manonood at mga kritiko. Ayon sa isa sa mga mamamahayag, "kung kinuha ni Butusov ang paggawa ng phone book, at pagkatapos ay magkakaroon ng isang buong bahay". Ang istilo ng lagda ng direktor ay isang kamangha-manghang magandang anyo ng anumang pagtatanghal. Isa itong tunay na kamangha-manghang teatro kung saan magkakasamang nabubuhay ang mga liriko at drama, komedya at trahedya, sirko at clowning. At palaging maraming musika at plastik.

Tila kung ano ang magagawa sa isang maikling dula ng isang malinaw na oryentasyong panlipunan, ang balangkas na kung saan ay hindi kumplikado: isang sundalo ang napunta sa digmaan at hindi bumalik. Ang kanyang nobya ay naghintay ng apat na taon, at sa wakas ay nagpasya na magpakasal sa isang matagumpay na tagagawa. Ang isang pakikipag-ugnayan ay inihayag, at siya, ang sundalong si Andreas Kragler, ay biglang bumalik na buhay at hindi nasaktan. Walang nangangailangan sa kanya, kahit na ang nobya na si Anna, na naghihintay ng anak mula sa isang bagong nobyo. Ang sundalo ay nawala, hindi nauunawaan kung paano mabuhay, at pumunta sa mga taberna, sa mga puta, sa mga tirahan kung saan ang mga proletaryong rebolusyonaryo ay nagngangalit. At halos handa na siyang sumali sa mga rebolusyonaryo, ngunit hinabol siya ni Anna, at nakalimutan niya ang tungkol sa matataas na ideya, mas pinipili ang personal na kaligayahan sa kanila. Kahit na handang tumanggap ng anak ng iba at mamuhay ng tahimik ng layko.

Ang kuwentong ito batay sa dula, na itinuturing ng 20-taong-gulang na si Bertolt Brecht na kanyang kabiguan, si Yuri Butusov ay nagawang maging isang kamangha-manghang pagganap "sa lahat ng oras". Malinaw na isang cabaret space ang eksena. Ang mga artista, na nakasuot ng matingkad, minsan kahit na masuwayin na mga kasuotan, ay nagyelo sa iba't ibang pose. At dito sila nabubuhay. Sa harap ng audience ay isang malaking lalaki na duguan ang mukha. Ito ang ama ni Anna, si Carl Balike ( Alexey Rakhmanov). Bakit ito nababalot ng dugo? Pinutol lang pala niya ang sarili niya habang nag-aahit. Sa mesa - isang malaking babae na nakasuot ng suit ng lalaki, na may ahit na ulo at isang tirintas na itinapon sa kanyang balikat - ang ina ni Anna, si Amalia Balike ( Ivan Litvinenko). Sa gitna ay ang pangunahing tauhan, ang parehong sundalo na hindi pa bumabalik mula sa harapan, ngunit naroroon na sa entablado. Naka-white wedding dress siya "not the first freshness". Ito ay si Andreas Kragler Timofey Tribuntsev), tila isang imaheng iniingatan sa alaala ng kanyang nobya na si Anna ( Alexandra Ursulyak). Kasabay nito, sa kurso ng aksyon, ang "larawan" ngayon at pagkatapos ay naglalabas ng mga komento, na nagbibigay sa pagganap ng karagdagang comic effect.

Tinawag ni Brecht na komedya ang kanyang dula. Kabilang sa mga pangunahing karakter ay mayroon ding isang makapal na binuo na lalaki na may lacquered na bota, isang itim na solidong suit at may puting mukha - Friedrich Murk ( Alexander Matrosov), isang tagagawa na naging trabahador, ang kasalukuyang fiancé ni Anna. Sa mga menor de edad na karakter, ang entertainer ang pinaka naaalala ( Anastasia Lebedeva). Isang marupok na batang babae sa suit ng isang lalaki na may makinis na puting buhok, na nagkokomento sa kung ano ang nangyayari, at regular ding nag-aanunsyo ng mga intermisyon kapag nagpapalit ng tanawin at mga costume. Madalas magpalit ng damit ang mga artista. Sinusubukan ng mga lalaki ang mga damit ng babae, at kabaliktaran. At walang mga subtext dito, sisiguraduhin ng direktor. Isa itong teatro. " Ito ay tulad ng isang estilo, tulad ng isang wika, kapag mayroong isang tiyak na maskara - ang maskara ay nagbibigay ng isang distansya, at kami ay nagtatrabaho sa ito, siyempre. Naghahanap kami ng mga transisyon mula sa tao patungo sa tungkulin, at baligtarin ang mga paglipat,- paliwanag ni Yuri Butusov. Kaya't huwag magulat nang si Andreas Kragler, hindi na isang kathang-isip ng imahinasyon ng nobya, ngunit isang buhay na sundalo na, lumiliko, ay bumalik hindi mula sa harapan, ngunit mula sa pagkabihag sa Africa, kung saan siya gumugol ng apat na taon, ay magbibihis ng isang suot na suit. At pagkatapos ay lilitaw siyang ganap na hubo't hubad, pinahiran ng itim na pintura mula ulo hanggang paa. Obviously, para linawin na galing siya sa Africa. At bukod pa, magiging mas malinaw na ipakita ang kahubaran ng kaluluwa ng "maliit na tao", na para sa mga nakapaligid sa kanya ay walang iba kundi "abo sa ilalim ng kanyang mga paa".

Ang papel na ito ay inanyayahan mula sa teatro na "Satyricon" na may talento Timofey Tribuntsev. Siya nga pala, kinilala siya ng Guild of Film Critics at Film Critics bilang pinakamahusay na aktor ng taon para sa kanyang papel sa pelikula. Nicholas Dostal "Monghe at ang Diyablo". Siya ang sentral na pigura ng pagganap bilang isang kaibahan sa mundo sa paligid niya ng maunlad na burges, kung saan ang digmaan ay naging isang paraan ng pagpapayaman. Ngunit kung ito ay malinaw na ipinahayag sa dula ni Brecht, kung gayon ang pagganap ni Butusov ay mayroon pa ring mas maraming lyrics. Inamin mismo ng direktor: « Isa ito sa mga paborito kong dula, napakaganda lang, napakaganda at romantiko. At sosyal". Ngunit ang diin ay sa kuwento ng pag-ibig. Gayunpaman, saan hahantong ang pag-ibig na ito ng isang taong naghimagsik laban sa di-makatarungang kaayusan ng mundo? Ang direktor-producer ang magbibigay ng sagot sa pinakahuling eksena ng kanyang pagganap, at ito ay hindi inaasahan ng marami.

Maraming musika sa pagtatanghal, iba, pinili para sa pagtatanghal ng direktor mismo. Siyempre, ang mga tambol ay patuloy na naroroon, na tunog alinman sa bravura o nakababahala. At sa pangkalahatan, maraming bagay dito: pagkatapos ay narinig ang isang boses Marlene Dietrich, pagkatapos ay tumunog ang mga tula ni Pasternak. At pagkatapos - masayang melodies ng isang tipikal na kabaret. Para sa mga nag-aalinlangan na ito ay talagang isang kabaret, paminsan-minsan ay maririnig ito sa loudspeaker: "Friedrichstadt Palace" - at ang isang incendiary melody ay agad na umaalingawngaw, ang mga aktor ay nagsimulang sumayaw, kaya pagkatapos ng ilang minuto ay nag-freeze sila na parang walang nangyari at bumalik sa kanilang mga tungkulin. Ang Friedrichstadt Palace ay ang pinakalumang teatro sa Berlin. Ngunit tiyak na maaalala ng isang tao ang sikat na cabaret ng mga oras ng GDR na may parehong pangalan, na madalas na bumisita sa Moscow at pagkatapos ay tinawag na music hall. Kahit na ang aksyon ni Bertolt Brecht ay nagaganap kahit sa Berlin, ngunit sa taglagas ng 1918, nang ang music hall na ito ay wala pa. Ngunit mahalaga ba ito kapag walang mga limitasyon sa oras sa pagganap. Ang aesthetics ng kabaret, sa utos ng direktor, ay maayos na dumadaloy sa isang circus clowning. O kahit na sa isang drama, kapag lumitaw ang isang snow-white screen, kung saan mayroong dokumentaryo na footage ng pagtatayo ng Berlin Wall. Tinitingnan ng mga taong-bayan ang prosesong ito, nagpaalam sa kanilang mga kamag-anak na natagpuan ang kanilang sarili "sa kabilang panig." At ang mga bintana ng mga bahay, kung saan sila ay nagwagayway lamang ng kanilang mga kamay, na nagpaalam, matatandang magulang, sa harap ng kanilang mga mata ay lumalabas na nababalutan ng mga brick. Malinaw, ayon sa ideya ng direktor, ang kahulugan ng episode na ito ay upang ipakita kung ano ang humahantong sa kawalang-interes ng tao, ang posisyon ng hindi pagtutol, buhay ayon sa prinsipyong "ang aking kubo ay nasa gilid."

Ngunit ang katalinuhan ng direktor kung minsan ay lumalabas, at sa likod ng kasaganaan ng lahat ng mga trick na ito ay medyo mahirap "basahin" ang kumplikadong mga kahulugan at pilosopiya ng dula ni Bertolt Brecht. Ang unang aksyon ay halos sapat para sa direktor upang maihatid ang buong nilalaman ng dula. Ang pangalawang pagkilos ay puno ng magagandang numero nang walang mga salita - tila, upang lumikha ng isang espesyal na kapaligiran. Ano lang yun? At ito, marahil, ang mahinang punto ng produksiyon, na, nang walang pagkiling sa orihinal na pinagmulan at madla, ay maaaring hatiin sa kalahati nang tumpak sa kapinsalaan ng pangalawang gawa. Kung kanino walang tanong, ito ay sa mga artista. Ibinibigay nila ang kanilang pinakamahusay na isang daang porsyento, na isinasaalang-alang ang hindi maiisip na pagkarga ng sayaw, na lumilikha ng espesyal na espasyo ng enerhiya na mahiwagang nakakaapekto sa madla. Ang bawat isa ay mahusay na nakayanan ang kanilang mga tungkulin, ngunit "una sa mga katumbas", siyempre, sina Timofey Tribuntsev at Alexandra Ursulyak.