Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Isa sa mga sinaunang anyo ng sining. Ang mga unang kinatawan ng globo na ito ay lumitaw sa Sinaunang Greece higit sa dalawang libong taon na ang nakalilipas. Ang isang natatanging tampok ng ganitong uri ng sining ay ang mga pangunahing tauhan sa mga produksyon ay kagamitan sa pag-iilaw at isang papet na nagpapalabas ng silhouette nito sa screen. Ang mahiwagang anyo ng sining na ito ay ipinakita din sa ating kabisera sa loob ng mga dingding ng Moscow Children's Shadow Theater. Ano ang kinakatawan niya?

Moscow Children's Shadow Theatre

Ang inilarawan na teatro ay may mahirap na kapalaran at isang malawak na kasaysayan. Ang mga pinagmulan nito ay bumalik noong 1934, nang ang artist na si E. Sonnenstral ay humantong sa isang graphic circle ng mga bata sa Moscow Museum of Children's Books. Pagkatapos ay sumali sa kanya ang direktor na si S. Svobodina, na kinuha ang aktibidad ng bilog sa isang bagong antas. Ngayon ang shadow theater ay naglibot sa mga kampo at paaralan ng mga bata, na ikinakalat ang mahika nito. Sa kasamaang palad, sa panahon ng Great Patriotic War, ang Moscow Children's Shadow Theatre ay nawasak. Pagkatapos ng digmaan, walang permanenteng lugar ang acting troupe. Ngunit noong 1988 ang teatro ay nakakuha ng sarili nitong bahay sa Moscow sa Izmailovsky Boulevard.

Ang mga yugto ng pag-unlad ng Moscow Children's Shadow Theater ay maaaring ituring na modernisasyon ng mga papet mismo. Mula sa 30s hanggang 50s ng 20th century, ang shadow theater ay gumana nang eksklusibo gamit ang projection puppet, na ang silhouette ay naka-project sa screen gamit ang maayos na naka-install na ilaw. Pagkatapos, mula noong simula ng 60s, pinag-aaralan ng acting troupe ang mga tradisyon ng Chinese shadow theater, lalo na ang "puppet in the light." Nangangahulugan ito na sa tulong ng pag-iilaw ng teatro mula sa itaas at ang hindi pangkaraniwang disenyo ng manika, ginagawang posible na makakuha ng isang three-dimensional na imahe. Ang unang positibong karanasan sa paggamit ng Chinese technique ay ang paggawa ng "Halika, isang fairy tale!". Ang susunod na tagumpay sa shadow art ay ginawa ng bagong direktor na si E. I. May noong 1963. Ang kanyang inobasyon ay pinagsama niya ang isang shadow puppet sa screen at isang three-dimensional na puppet sa screen sa dulang "Aibolit". Nagbigay ito ng higit na espasyo para sa pagpapatupad ng lahat ng mga ideyang masining.

Ang address ng Moscow Children's Shadow Theater ay hindi nagbago mula noong katapusan ng ika-20 siglo - Izmailovsky Boulevard, 60/10.

Repertoire

Ang listahan ng mga pagtatanghal ay medyo maliit. Kabilang dito ang mga pagtatanghal para sa mga bunso at malabata na bata.

Kasama sa repertoire ang isang produksyon na halos wala sa ibang mga sinehan ng mga bata. Ang pagtatanghal na "Classic for the little ones. Giselle" ay itinanghal para sa mga batang may edad na 1+ (tagal na 35 minuto) upang bigyan ang maliit na manonood ng kaunting magic, pagkatapos nito ay mananatili siya sa magandang mood.

Para sa target na audience na may edad 5+, ang repertoire ay medyo malawak: "Thumbelina", "Paano kami nagpunta ng aking ama sa kagubatan para sa isang Christmas tree", "Humpbacked Horse", "Kitten named Woof", "Butter Liza".

Para sa mga batang may edad na 6+, ang Children's Moscow Shadow Theater ay naghanda ng isang educational performance-excursion na "Where Shadows Live" at isang master class na "Evening Tale".

tropa

Ang mga aktor sa teatro ng anino ay hindi lamang mga artista, sila ay mga salamangkero, salamat sa kung saan ang mga puppet at ang kanilang mga anino ay nabuhay. Ang acting troupe ay maliit, ngunit mayroon ang lahat ng mga kasanayan ng anino sining sa isang propesyonal na antas.

Pagbili ng mga tiket

Ang pagbili ng mga tiket ay hindi mahirap. Ang kanilang pagbili ay maaaring gawin pareho sa takilya sa Izmailovsky Boulevard, at sa opisyal na website ng Moscow Children's Shadow Theater. Ang pagbili ng mga tiket sa takilya ay ang pinakamahusay na pagpipilian, dahil maaari kang sumangguni sa cashier tungkol sa repertoire, na makakatulong sa iyong piliin ang tamang pagganap para sa iyong anak. Tulad ng para sa opisyal na teatro, ang website ng teatro ay may isang napaka-maginhawang menu para sa pag-order, ito ay madaling gamitin. Ang teatro mismo ay nagrerekomenda din ng mga kaakibat na mga site ng ticketing bilang mga kasosyo. Ngunit huwag kalimutan na maaaring may dagdag na singil sa mga naturang site, mag-ingat.

Ang pinakamababang presyo ng tiket ay 400 rubles.

Sa ilalim ng teatro ng anino para sa mga bata ay karaniwang nauunawaan hindi lamang ang teatro na may mga papet, kundi pati na rin ang mga larawan ng mga anino ng mga hayop sa tulong ng mga kamay. Maaaring mapabilib ng mga magulang ang kanilang anak ng mga animated na larawan sa pinakasimpleng dingding.

Kasaysayan ng shadow theater

Ang Shadow theater ay isang sining na nagmula maraming siglo na ang nakalilipas. Ang pinakamayaman at pinakatanyag ay mahilig sa kanya, dahil ang mga puppet ay ginawa sa pamamagitan ng kamay mula sa pino, maayos na damit na balat ng kamelyo. Ang mga openwork na manika, hayop at ibon, na pininturahan ng mga master sa lahat ng kulay ng bahaghari, ay mahal.

At noong ika-17 siglo lamang, napagtanto ng mga Pranses na ang misteryo ng teatro ng anino, na naglalarawan ng mga hindi pa nagagawang figure gamit ang kanilang sariling mga kamay, lalo na nakakakuha ng mga bata, kaya ang sining na ito ay kumalat sa loob lamang ng ilang taon sa anyo ng isang tunay na paglalaro ng papel. laro.

Do-it-yourself na mga anino ng hayop

Ang pag-aayos ng isang shadow theater sa bahay ay kasingdali ng paghihimay ng mga peras! Walang kumplikado sa mga anino ng mga hayop, kadalasan ang dalawang kamay lamang ay sapat na upang makita ang isang kuneho, isang aso o isang ibon.

Kaya, kung paano gumawa ng mga anino gamit ang iyong sariling mga kamay?

1. Kakailanganin mo ang isang magaan na dingding o anumang malaking bagay na nakabitin na may puting sheet;
2. Ang liwanag ng araw o liwanag mula sa isang maliwanag na lampara ay dapat na direktang lumiwanag sa dingding, at hindi mula sa gilid;
3. Lumapit sa dingding sa paraang ang iyong sariling anino ay hindi direktang bumagsak sa dingding;
4. I-fold ang iyong mga braso tulad ng ipinapakita sa alinman sa mga guhit.

Ang mga anino ng hayop na do-it-yourself ay maaari ding buhayin! Igalaw ang iyong mga daliri at ang iyong kuneho ay tiklop ang mga tainga nito at ang iyong ibon ay lilipad. Turuan ang iyong anak na gumuhit ng mga anino ng mga hayop, mapapaunlad nito ang mga kasanayan sa motor ng sanggol at ang kanyang spatial na pag-iisip.

Tungkol sa site

Moscow Children's Shadow Theatre. Moscow, Izmailovsky Boulevard, 60/10

Paano makapunta doon

Art. Pervomayskaya metro station, 1st car mula sa sentro, pagkatapos ay sa pamamagitan ng bus 645 o T51 papunta sa Moscow Shadow Theater stop, o 10 minutong lakad sa kahabaan ng Izmailovsky Boulevard.

Kasaysayan ng teatro

Ang mga tagapagtatag, o sa halip ang mga tagapagtatag ng Moscow Children's Shadow Theater noong Hunyo 1944, ay ang artist na si Ekaterina Sonnenshtral at ang direktor na si Sofya Svobodina. Sila ang, nagtatrabaho sa sangay ng Moscow ng VGKO, kasama ang mga masigasig na aktor, ang mga nagpasimula ng paglikha ng isang propesyonal na teatro ng anino, kahit na ang mga pinagmulan nito ay nagsimula noong 1934, nang ang isang teatro ng anino sa semi-propesyonal na batayan ay unang nilikha ng mga ito sa Moscow Museum of Children's Books, kung saan pinangunahan ni Ekaterina Sonenshtral ang mga graphics ng bilog ng mga bata. Nasa thirties na, ang teatro na ito ay nagtanghal ng mga pagtatanghal nang napakaaktibo at matagumpay at ipinakita ang mga ito sa mga paaralan at mga kampo ng pioneer na kinuha ito sa badyet ng Mosgorono. Ang gawain ng teatro ay nagambala ng katotohanan na, sa pamamagitan ng desisyon ng People's Commissariat of Education, bago ang Great Patriotic War noong 1941, ang Museum of Children's Books, kasama ang malawak at mahalagang pondo nito, ay inilipat sa Leningrad.

Hanggang sa katapusan ng 50s, ang teatro ay nagtrabaho lamang sa isang projection puppet, na nagbibigay ng isang itim na silweta sa screen, na palaging napaka-emosyonal na nagpapahayag at kahit na aesthetically pino, at sa pagpili ng isang repertoire, umaasa ito sa mga gawa ng banyaga at Ruso na klasikal. panitikan.

Sa unang 20 taon ng pag-iral nito, ang teatro ay gumawa ng humigit-kumulang 50 pagtatanghal at, dahil ito ay mobile, ay nagbigay ng daan-daang palabas para sa mga bata at matatanda sa mga tahanan ng mga pioneer, sa mga paaralan at mga kampo ng pioneer, sa mga malikhaing unyon at institusyon, na patuloy na nananalo. pagkilala ng publiko at pagtanggap ng magagandang pagsusuri sa press.
Noong 1957, lumahok ang teatro sa 1st All-Union Festival of Puppet Theaters at nakatanggap ng Diploma para sa dulang "Ashik-Kerib" batay sa Lermontov, at noong 1958 sa World Exhibition sa Brussels, siya ay iginawad sa Silver Medal.

Ang pagtatapos ng 50s ay isang bagong yugto sa pag-unlad ng teatro. Sa mga taong ito nakilala niya ang tradisyunal na teatro ng anino ng mga Tsino - ang papet na teatro sa liwanag, at, nang makita ang ilan sa mga pakinabang nito sa teatro ng projection, ginamit ang mga pamamaraan nito.

Ang susunod na milestone sa kasaysayan ng teatro ay nauugnay sa pagdating ng bagong artistikong direktor nito, si Emil Isaakovich May. Noong 1963, naglabas siya ng isang masayang pagganap - isang laro batay sa mga engkanto ni K. Chukovsky "Aibolit" (artist na si N. Tselikov). Sa loob nito, nagsagawa siya ng isang matapang na eksperimento - pinagsama niya sa isang pagtatanghal ang isang flat shadow puppet sa screen (Chinese at silhouette) at isang three-dimensional na papet sa screen, na nagbigay sa buong stage space ng performance ng ilang pananaw at ginawa ang pagganap ay lubhang magkakaibang sa masining na pagpapahayag. At ang elemento ng laro - mga laro kasama ang madla - ay ipinakilala sa pagganap ng mga character ng mga nagtatanghal. Ang dula ay nagtatamasa ng parehong tagumpay kasama ng mga manonood at nabubuhay sa entablado ng teatro hanggang ngayon.

Noong 1988, isang mahalagang kaganapan ang naganap sa buhay ng teatro - nakatanggap ito ng isang ospital sa Izmailovsky Boulevard, na, sa isang banda, ay lubos na pinadali ang pagkakaroon ng teatro, dahil ang teatro ay tumigil sa pagiging mobile at maaaring gumana nang tahimik sa isang lugar, at sa kabilang banda, at malikhaing kumplikado, dahil ang iba pang mga kinakailangan ay nagsimulang iharap sa mga nakatigil na pagtatanghal, dahil pinalawak ng entablado ang mga posibilidad sa pagtatanghal. At noong 1989, ang teatro, legal at organisasyonal na umaalis sa Mosconcert, ay naging isang independiyenteng teatro ng lungsod. Sa mga taong ito, mula sa kalagitnaan ng 80s hanggang sa kanyang kamatayan noong 1996, ang artistikong direktor ng teatro ay ang Pinarangalan na Artist ng Russian Federation na si Lev Konstantinovich Mashlyatin.

Mula noong 1997, si Alexander Gennadievich Krupenin ay naging artistikong direktor ng teatro. Ang mga kamangha-manghang pagtatanghal ay lumitaw sa repertoire ng teatro: "The Black Hen" batay sa fairy tale ni A. Pogorelsky at "Lotus of the Heavenly Princess" batay sa Indian fairy tales (play ni L. Ulitskaya.)

Noong 2012, si Margarita Andreevna Modestova ay naging direktor ng Shadow Theater. Noong 2014, umalis si Alexander Gennadyevich Krupenin sa post ng Artistic Director ng teatro. Sa parehong taon, 2014, ang Pinarangalan na Artist ng Russia na si Viktor Leonidovich Platonov ay naging Punong Artist ng teatro.

Ang Shadow Theater ay isang maliit ngunit napaka-komportableng gusali, ang auditorium kung saan kayang tumanggap ng humigit-kumulang 100 bisita. Ang foyer ay hindi masyadong malaki, ngunit posible na maghintay para sa pagsisimula ng pagtatanghal doon o mag-relax sa panahon ng intermission. Higit pa rito, ang loob ay makapigil-hininga.

Ang teatro ay may maliit na buffet kung saan maaari kang uminom ng mainit na tsaa at kumain ng mga sariwang pastry.

Tulad ng para sa mismong bulwagan, mayroon itong pinahabang hugis. Walang malaking pagtaas, ngunit ito ay nakikita kahit na mula sa mga huling hanay. Kasabay nito, mas mainam na mag-plunge sa kapaligiran ng pagtatanghal at tamasahin ang purong tunog na posible nang mas malapit sa entablado.

Dahil ang teatro ay para sa mga bata, lahat dito ay naisip sa paraang lumikha ng pinaka komportableng kapaligiran para sa mga bata. Dito ang bata ay hindi kailangang umupo sa kanyang mga kamay sa panahon ng pagtatanghal. Ang mga upuan ng mga upuan ay ligtas na naayos sa itaas na mga posisyon at nilagyan ng isang espesyal na stand. Dahil dito, ang isang mahusay na pangkalahatang-ideya ay binuksan kahit para sa dalawang taong gulang na mga bata.

Ang lahat ng mga pagtatanghal na ipinakita sa teatro ng anino ay inangkop para sa pang-unawa ng sikolohiya ng bata. Sa palabas makikita mo ang:

• simpleng balangkas;
• mauunawaan na mga larawan;
• kaaya-ayang soundtrack.

Pagpunta sa isang partikular na pagganap, tandaan na ito ay isang simple at naiintindihan na sining, kaya hindi mo dapat asahan ang mga espesyal na espesyal na epekto. Kasabay nito, ang isang paglalakbay sa isang fairy tale ay garantisadong sa iyo.

Bakit sulit na mag-order ng mga tiket sa kassir.ru?

Gamit ang online na serbisyo sa pagbebenta ng tiket na kassir.ru, makakakuha ka ng pagkakataong madaling mag-order ng mga tiket para sa pinakamahusay na mga pagtatanghal. Dito mo malalaman ang iskedyul ng mga pagtatanghal at pag-book ng mga upuan ilang linggo bago magsimula ang pagtatanghal. Ang mga maginhawang paraan ng pagbabayad ay ibinigay, pati na rin ang pagkakataon na bumili ng mga tiket nang installment.

Nag-aalok din ang serbisyo ng kassir.ru na i-isyu ito kung nagbago ang iyong mga plano. Upang gawin ito, mahalaga na matupad ang ilang mga kundisyon:

• ang mga tiket ay dapat bilhin ng eksklusibo sa pamamagitan ng serbisyo ng kassir.ru;
• higit sa 5 araw ng trabaho ang natitira bago ang petsa ng pagsusumite;
• ang integridad ng mga tiket ay napanatili.

Ang mga refund ay ginawa sa card o sa cash, depende sa partikular na sitwasyon. Bumili sa kassir.ru at lumapit sa sining!

Ang anumang teatro ay isang misteryo, at ang shadow theater ay ang pinaka-katangi-tangi at patula na misteryo. Mayroong isang opinyon na ang ganitong uri ng sining ay lumitaw batay sa ritwal ng pagsamba sa mga ninuno - ayon sa alamat, ang mga kaluluwa ng mga patay ay inilagay sa mga espesyal na pigura. Sa tulong ng mga pigurin na ito, inaawit ang mga pagsasamantala ng mga ninuno, inilarawan ang kanilang paraan ng pamumuhay. Ngunit may isa pang bersyon ng paglitaw ng shadow theater, mas romantiko.

Alamat ng teatro ng anino

Noong sinaunang panahon, mga 200 BC, nawalan ng pinakamamahal na asawa ang emperador ng Tsina. Ang hindi mapakali na pinuno ay nagnanais, iniwan ang mga gawain ng estado, tumigil sa pakikipag-usap. Ang mga gawain ng imperyo ay bumababa. Ang mga courtier ay nag-imbento ng iba't ibang paraan, ngunit ang anumang pagtatangka na pilitin ang emperador na umalis sa mga silid ay hindi nagtagumpay.

Ngunit isang araw hiniling ng punong courtier ang soberanya na pumunta sa mga silid ng kanyang asawa, na namatay dahil sa isang malubhang sakit. Sa mga silid, nakita ng emperador ang silweta ng kanyang minamahal, na nakaupo sa likod ng isang kurtina. Bigla siyang tumayo, sa background ng araw sa likod ng manipis na tela, kitang-kita ang profile niya. Kaya, sa tulong ng teatro ng anino, nagawang gamutin ng courtier ang pinuno ng pananabik.

Ang pagtatanghal na ipinakita sa mga courtier ay labis na ikinatuwa ng emperador anupat hiniling niyang ulitin ito tuwing gabi. Nag-imbita pa siya ng mga manonood. Ang manika, na kakaibang kopya ng kanyang asawa, ay lumakad, tumugtog ng mga instrumentong pangmusika, at umupo sa tabi ng bintana. Biglang napagtanto ng emperador: ang tela ay pansamantalang hadlang lamang sa pagitan nila, at ang kanyang minamahal ay naghihintay sa kanya sa ibang mundo. Lilipas ang kaunting oras - at muli silang magkakasama. Napagtanto ito, ang soberanya ay nagsaya, muling nakikibahagi sa mga gawain ng estado. At ang shadow theater ay nagsimulang magmartsa sa lupa, kumalat ito sa mga bansa ng Asya: India, Turkey. Kasama ang hukbo ni Genghis Khan, ang sining na ito ay umabot sa Europa at Russia.

Mga unang pagtatanghal

Sa una, ang shadow theater ay makikita lamang sa gabi. Kadalasan ang mga pagtatanghal ay ginanap mismo sa kalye. Ang mga pagtatanghal ay maaaring magsama ng hanggang sa isang libong mga pigura at hindi bababa sa mga tanawin. Ang mga oil lamp ay ginamit bilang ilaw na pinagmumulan.

Shadow puppet

Ang materyal para sa mga unang manika ay mga balat ng hayop. Ginawa sila, at napakanipis na halos transparent. Ang mga figure ay pinutol sa mga balat, ang pintura ay inilapat sa kanila. Ayon sa kaugalian, ang taas ng mga puppet para sa teatro ay hindi lalampas sa 30 sentimetro. Lahat ng figurine ay nagagalaw. Sa tulong ng manipis na mahabang baras, ang mga puppet ay kinokontrol ng isang taong nagtatago sa likod ng screen.

Paano gumawa ng isang shadow theater?

Ang teatro ng anino ay hindi nangangailangan ng maliliwanag na kasuotan at kumplikadong tanawin. Upang malikha ito, maaari mong gamitin ang anumang mga improvised na materyales. At samakatuwid ay madaling gumawa ng isang shadow theater gamit ang iyong sariling mga kamay. Kapansin-pansin na ang ganitong uri ng pagkamalikhain para sa mga bata ay lubhang kapaki-pakinabang - dahil pinagsasama nito ang musika, panitikan, craft at pagpipinta!

Cardboard screen para sa shadow theater

Anumang teatro ay nagsisimula sa isang sabitan. Ngunit ang shadow theater ay nagsisimula sa screen. Magagawa mo ito sa iba't ibang paraan.

Ang una (at pinakamadaling) paraan ay ang gumawa ng screen sa labas ng kahon. Upang gawin ito, kailangan mo ng isang karton na kahon, kulay at parchment na papel, pandikit at gunting:

1. Kinakailangang putulin ang matataas na dingding ng kahon at maingat na gupitin ang ibaba. Ito ang magiging batayan para sa screen.
2. Ang base ay dapat na nakadikit na may kulay na papel.
3. Mula sa parchment paper, gupitin ang isang parihaba na akma sa laki. Dapat itong nakadikit sa loob ng base, kaya isinasara ang ilalim.

Ang harap na bahagi ng screen ay maaaring palamutihan - ang mga kuwintas, kulay na bato, balahibo at marami pa ay angkop para dito.

tabing na gawa sa kahoy

Mas maaasahan kaysa sa isang kahoy na karton screen. Para sa paggawa nito kakailanganin mo: chipboard, jigsaw, ruler o tape measure, lapis, drill, papel de liha, maliit na shed, screwdriver, turnilyo, puting pintura at brush, makapal na tela (mas mabuti na puti), Velcro, apat na flashlight, mga loop para sa mga kable, karton, itim na gouache.

Paano gumawa ng isang shadow theater gamit ang mga item na ito? Napakasimple. Kailangan mong magsimula sa isang screen. Upang gawin ito, kailangan mong gumuhit ng isang sheet ng chipboard - mag-iwan ng maliliit na gilid at markahan ang gitna, na pagkatapos ay gupitin. Gamit ang isang drill, kailangan mong mag-drill ng mga butas sa mga sulok ng hinaharap na screen. Maaari mong i-cut ang "window" gamit ang isang lagari. Ang susunod na yugto ay ang paggawa ng mga gilid na bahagi ng screen. Dapat silang kapareho ng taas ng screen. Ang lahat ng mga detalye ay mahalaga na iproseso gamit ang papel de liha. Pagkatapos ay kailangan mong ilakip ang mga canopy at pintura ang lahat ng mga detalye.

Ang screen para sa naturang screen ay pinakamahusay na gawa sa tela - upang maalis mo ito at hugasan. Ang isang ordinaryong Velcro ay makakatulong upang ayusin ang gayong screen! Ito ay tinahi sa mga gilid ng tela at nakadikit sa likod ng screen.

Ang mga maliliit na flashlight ay makakatulong upang gawing mobile ang screen, na dapat na maayos sa mga gilid na bahagi ng screen. Handa na ang shadow theater ng mga bata!

Malaking screen para sa shadow theater

Ang mga nakaraang opsyon sa pagmamanupaktura ay angkop para sa maliliit na sinehan, kung saan ang mga maliliit na figure ay "naglalaro" ng mga tungkulin. Paano kung ang mga artista ay mga tao? Kailangan natin ng malaking screen! Ang pinaka-badyet na opsyon ay puting kapote na tela. Siyempre, iba ang density nito. Ngunit ang pagpili ng tamang materyal ay hindi napakahirap - kumuha lamang ng flashlight at suriin kung paano ipinadala ang anino. Pagkatapos ay kailangan mo lamang iunat ang tela sa isang frame na gawa sa metal o kahoy. Pwede ka nang magsimula ng rehearsals.

Teatro ng mga kamay

Ang pinakasimpleng shadow theater ay ang theater of hands! Sa kanilang tulong, maaari kang magpakita ng iba't ibang mga character, ilagay lamang ang iyong mga daliri sa isang tiyak na paraan. Kailangan mo lang ilipat ang iyong mga daliri - at ang kuneho ay ililipat ang kanyang mga tainga, ang ibon ay lilipad, at ang buwaya ay isasara ang kanyang panga! Bilang karagdagan, maaari mong turuan ang iyong sanggol na ilarawan ang mga hayop sa tulong ng mga kamay - ito ay bubuo ng kanyang mga kasanayan sa motor at spatial na pag-iisip!

Papel na "mga aktor"

Ang isang malaking bilang ng mga figure ng hayop ay napakahirap na ilarawan sa tulong ng mga kamay. Ang teatro ng anino para sa mga bata ay maaaring sari-sari sa tulong ng papel na "mga aktor". Sa ganitong mga figure, maaari kang magtanghal ng mga kumplikadong dula batay sa mga engkanto, pabula at kuwento. Ang pagtatanghal ay lalabas kung maraming tao ang magbasa ng teksto (ayon sa mga tungkulin), at ang ilan pang mga tao ay magpapakita ng mga guhit para sa gawain sa screen.

Upang makagawa ng mga puppet para sa shadow theater, kakailanganin mo ng makapal na karton. Makakahanap ka ng mga nakahandang template, o maaari mong i-on ang pantasya at imahinasyon - at gawin ang mga ito sa iyong sarili. Ang mga natapos na figure ay kailangang lagyan ng kulay na may itim na gouache. Ang shadow theater sa kindergarten ay maaaring mabilis na maubos, at samakatuwid kailangan mong i-laminate ang lahat ng mga figure. Ang isang kahoy na stick o isang dayami para sa mga inumin ay nakadikit sa natapos na mga character. Mas madaling gawin ito gamit ang tape.

Mag-ingat - kung ang manika ay kailangang humantong mula sa ibaba, ang stick ay dapat ding nakadikit mula sa ibaba. Kung nais mong pamunuan ang karakter mula sa itaas, kung gayon ang stick ay dapat na nakadikit mula sa itaas. Para sa mga ibon at barko, mas mahusay na gumamit ng linya ng pangingisda - ito ay magbibigay sa kanila ng espesyal na kadaliang kumilos.

anino tao

Nakagawa ka na ba ng mga Hero Template na iginuhit, naglaro ng maraming palabas at gusto mo ng bago? Subukan mong maging artista sa iyong sarili! Siyempre, ang pag-amo ng iyong anino ay hindi napakadali, ngunit ang resulta ay lalampas sa lahat ng mga inaasahan!

Bilang kasuutan para sa mga artista ng shadow theater, pinakamahusay na gumamit ng masikip na damit. Ito ay sapat na upang pumili ng isa o dalawang mga detalye ng katangian para sa gayong damit upang lumikha ng isang imahe. Halimbawa, ang isang karton na tabak at korona, na sinamahan ng isang kapa ng tela, ay lumikha ng imahe ng isang hari. At kung papalitan mo ang korona ng isang napakagandang sumbrero, makakakuha ka ng isang matapang na musketeer!

Nakagawa ka na ng shadow theater, handa na ang mga template para sa mga fairy tale, pinutol ang mga tanawin. Paano humawak ng isang pagganap na hindi mag-iiwan ng walang malasakit?

Narito ang ilang kapaki-pakinabang na tip:

1. Upang lumikha ng isang tunay na theatrical na kapaligiran - mystical at misteryoso, kailangan mong i-dim ang ilaw sa silid, i-drape ang mga upuan para sa madla na may malambot na tela. Maaari ka ring gumawa ng isang tunay na kurtina, gumuhit ng mga tiket at kahit na magkaroon ng intermission!
2. Sa mga unang pagtatanghal, mas mainam na huwag gumamit ng higit sa dalawa o tatlong karakter. Pagkatapos lamang na magsanay nang maayos, ito ay nagkakahalaga ng magpatuloy sa mas kumplikadong mga dula.
3. Ang pinaka "advanced" na mga puppeteer ay maaaring gumamit ng mga gumagalaw na figure. Kinakailangang i-fasten ang mga braso, binti, buntot, pakpak at iba pang gumagalaw na fragment sa katawan gamit ang manipis na wire. Kakailanganin mo ring magdikit ng mga stick o straw para sa inumin sa bawat bahagi.
4. Bigyang-pansin - ang aktor ay dapat nasa pagitan ng screen at ng mga pinagmumulan ng liwanag, at ang screen - sa pagitan ng mga lamp at ng madla. Sa panahon ng pagtatakda, ang mga fixture ng ilaw ay maaaring maging napakainit, at samakatuwid ay mas mahusay na huwag hawakan ang mga ito.
5. Upang ang anino sa screen ay maging malinaw hangga't maaari, ang liwanag ay dapat na direktang bumagsak sa mga figure o mga tao, at ang lampara ay hindi dapat tumayo sa tabi ng screen.
6. Ang laki ng mga figure ay maaaring iakma: upang gawing mas maliit ang imahe, kailangan mong ilapit ang karakter sa screen. At, sa kabaligtaran, maaari mong palakihin ang imahe sa pamamagitan ng paglalagay ng figure malapit sa lampara.
7. Ang paggawa ng mga tanawin na nakatigil ay medyo simple din. Kailangan mo lang ayusin ang mga ito sa screen gamit ang tape o mga button.
8. Ang mga may kulay na bombilya o mga espesyal na filter ay makakatulong na "kulayan" ang pagganap. Para sa mga eksena sa gabi, ang asul ay angkop, at para sa mga eksena sa umaga, pink o pula.

Pinakatanyag na Shadow Theater

Ang teatro ng anino ay karaniwan sa Asya at Gitnang Silangan. Kadalasan sa kanilang mga yugto ay nagpapakita sila ng mga kwento ng epiko at alamat. Ang mga paggawa ng anino ay sikat sa US, Greece at Czechoslovakia. Sa Russia, hindi sila nakakuha ng maraming katanyagan, ang mga elemento ng shadow theater ay ginagamit lamang bilang karagdagan sa mga produksyon.

Ang pinakasikat na shadow theater ay Yavansky. Ang mga puppet para sa teatro ng Wayang Kuli ay gawa pa rin sa balat ng kalabaw. Ito ay ginawa sa paraang ito ay nagiging mas manipis kaysa sa papel! Sa kabila nito, ang mga ito ay napakatibay at maliwanag - ang mga pigurin na itinatago sa isa sa mga museo ng Aleman ay nasa perpektong kondisyon pa rin, kahit na sila ay higit sa isang libong taong gulang!

Ang mga pagtatanghal ng teatro na ito ay may mystical, sagradong karakter. Hindi sila ipinakita para sa libangan - sinamahan nila ang mga mahahalagang kaganapan sa buhay ng kapwa lipunan at ng karaniwang tao!

Ang puppeteer, na tinatawag na dalang, ay nagsasagawa ng pagtatanghal. Ang kanyang talumpati ay sinasaliwan ng kakaibang orkestra - gamelan. Sa pamamagitan ng paraan, hindi lahat ay makakahanap ng pagkakaisa at kagandahan sa Javanese music.