Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

"Winter Dream (Winter)" 1908-1914 Mula sa seryeng "Seasons"

Canvas, langis. Pribadong koleksyon

Paglalarawan ng pagpipinta ni Vasnetsov A.M. "panaginip ng taglamig"

Sa pagpipinta na "Winter Dream" Vasnetsova A.M. inilalarawan ang gilid ng isang kagubatan sa taglamig. Sa kaliwang bahagi ay makikita mo ang malinaw na mga linya ng landas na iniwan ng paragos, na patungo sa bahagyang nakikitang nayon sa di kalayuan. Ang niyebe ay namamalagi nang marahan sa isang malaking malambot na kumot sa mabulok na mga paa ng matataas na mga perennial, at napakaliit, bagong lumaki na mga pir.

Nararamdaman ang ilang uri ng tugtog na katahimikan, na madaling masira ng anumang kaluskos ng bumabagsak na sanga o ang langutngot ng niyebe sa ilalim ng mga paa ng tumatakbong liyebre. Ang lalim ng kagubatan, na matatagpuan sa kanang bahagi, ay umaakit, at sa parehong oras ay medyo nakakatakot.

Gabi na. Ang orange-lemon na tono ng kalangitan ay maayos na nagiging mala-bughaw na mga kulay ng snowdrift. Naghari ang katahimikan at katahimikan sa paligid. Ang gawain ay may mga katangian ng modernismo. Ito ay napatunayan sa pamamagitan ng pagbibigay sa larawan ng ilang artificiality at fabulousness, pati na rin ang pagdaragdag ng volume sa mga indibidwal na elemento ng imahe.

Ang may-akda ay sadyang nagdagdag ng intensity ng kulay sa ilang mga detalye ng larawan at na-highlight ang kanilang balangkas. Dahil dito, agad na naramdaman ang fluffiness ng snow at matinding frost. Gusto kong maglaro ng snowball at gumawa ng snowman. Nagawa ng may-akda na ipagkanulo ang lahat ng lalim at damdamin sa gawaing ito.

Taglamig

Sa kanyang pagpipinta, ang dakilang pintor na si Ivan Ivanovich Shishkin ay naglalarawan ng karilagan ng isang maniyebe na taglamig. Makapal, taglamig na kagubatan, makapal na nababalot ng puti, malambot na niyebe.

Ang mga makapangyarihang puno ay tila nababato sa lamig ng taglamig. Ang madilim at malalawak na putot ng malalaking pine ay kitang-kita sa ibabaw ng puting-niyebe na bedspread. Ang mga bata at manipis na mga puno ay nakayuko mula sa bigat ng snow sa taglamig na bumagsak sa kanila. Literal na bawat sanga ng maraming puno ay natatakpan ng isang patong ng malambot na niyebe. Isang maliit na ibon ang nakaupo sa isa sa mga sanga.

Sa harapan ay isang maliit na kagubatan na nakabalot sa isang kumot ng taglamig. Mula sa ilalim ng malalaking snowdrift, makikita ang mga sanga at putot ng mga pine tree na naputol ng snow blizzard.

Sa kanan, ang kagubatan ay nakatayo bilang isang siksik, hindi malalampasan, itim na pader. Sa kaliwa, ang liwanag ay tumatagos sa mga sanga ng mga puno. Gayundin, ang isang puting guhit ng liwanag ay makikita sa di kalayuan, na tumatama sa malalalim na kalawakan ng kagubatan.

Naghahari ang katahimikan at katahimikan sa kagubatan ng taglamig. Ang niyebe ay ganap na malinis at hindi nagalaw; walang bakas ng tao o hayop ang makikita dito. Ang mga puno ng koniperus, bago ang simula ng tagsibol, ay nahulog sa isang malalim, pagtulog sa taglamig.

Isang mahuhusay na artistang Ruso, upang magpinta ng isang larawan, gumamit ng puti, mga kulay ng kulay abo, pati na rin ang bahagyang madilaw-dilaw at maraming mga kulay ng kayumanggi. Sa kabila ng pamamayani ng puti, malamig na kulay sa canvas, ang larawan ay hindi mukhang malupit.

Ang tanawin ay nagpapatahimik at nagpapalubog sa iyong sarili sa kamangha-manghang kapaligiran ng kasukalan ng taglamig. Ang pagiging totoo ng larawan ay gumising sa pagnanais na maglakad kasama ang malutong na pabalat ng taglamig ng misteryosong kagubatan.

Komposisyon batay sa pagpipinta ni Zim Shishkin

Ang pagkakaroon ng nakilala sa trabaho, Ivan Ivan Shishkin "Winter" sa exhibition hall o sa mga pahina ng aklat-aralin, agad mong nararamdaman ang buong lalim ng imahe. Ang isang mahusay na pintor ng landscape, kahit na ang kanyang apelyido ay nagsasalita ng kanyang pagkahilig para sa kagandahan ng mundo sa paligid niya. Isinulat ng may-akda ang komposisyong ito noong 1890. Tulad ng lahat ng mga kuwadro na gawa ng lumikha, ang larawan ay may sariling mga katangian at hawakan. Binalot ng snow haze ang mga puno ng kahoy, ang vault ng langit at ang manipis na track ng ground clearance. Ang pinaka-kapansin-pansin na bagay ay ang lalim ng imahe. Ang pananaw ay humahantong sa malayo sa kagubatan ng pino, at ang madilim na mga texture ng kagubatan ay nagtatago ng tunay na kaluluwa ng kalikasan.

Ang isang malinaw na demarcation ng bawat indibidwal na bagay ay lumilikha ng isang tunay na larawan ng kagubatan ng taglamig. Nakakatulong ang madilim na lalim sa background na maunawaan kung gaano kalaki ang lugar na ito. Ang isang maliit na clearing sa harap ng larawan ay nagsisilbing isang puting kaibahan. Ang pine grove ay binubuo ng medyo mga batang puno, ang ilan sa mga trunks ay nahulog sa lupa, tila bago pa man magsimula ang snowfalls, dahil sila ay pantay na natatakpan ng snow cover. Ang mga matutulis na sanga ng isang maliit na bush sa kaliwang sulok ay muling binibigyang-diin ang hindi gawa ng tao na pinagmulan ng napakagandang lugar na ito.

Ang larawan ay puno ng mga kulay, bagaman sa unang tingin maaari itong tawaging itim at puti. Gumagamit ang artist ng isang rich palette upang lilim at lumikha ng mga three-dimensional na imahe. Ang mga puno ay ginawa hindi lamang sa itim, kundi pati na rin sa ilang mga kulay ng kayumanggi at kahit na kulay abo. Hindi rin malinis ang snow. Mayroong iba't ibang mga kulay, sa partikular - dilaw.

Ang hindi kapani-paniwalang pagiging totoo ng imahe sa ating panahon ay maaaring mapagkamalang isang photocopy, ngunit sa panahon ng artist ang pamamaraan na ito ay hindi pa naimbento at ang mga tao ay ganap na umasa sa kanilang sariling lakas at talento. Iyon ang dahilan kung bakit sa mga domestic landscape painters, si Shishkin ang nagdadala ng palad bilang pinakamahusay na draftsman.

Ika-3 baitang, ika-7 baitang

• Komposisyon batay sa pagpipinta Ang unang berde ng Ostroukhov

  Sa larawan, nakikita natin ang karaniwang tanawin, na likas sa anumang nayon o suburb. Ang kalikasan na nakuha ng artist ay hindi naiiba sa mga espesyal na kulay, ito ay bahagyang mapurol at hindi matukoy.

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Romadin Ang unang pamumulaklak (paglalarawan)

  Sa unang tingin, ang larawan ay tila kulay abo at mapurol. Ngunit ang isa ay dapat lamang na tingnan ito nang mas malapit at makikita mo kung ano ang sinusubukang ipahiwatig ng artista.

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Polenov Moscow courtyard Grade 5 paglalarawan

  Isang napakaliwanag na larawan. Siya ay maaraw at kaaya-aya. Maraming espasyo, maraming halaman. Ito ay isa sa maraming courtyard sa Moscow.

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Bogdanov-Belsky Bagong may-ari Grade 5

  Sa pinakadulo simula ng ika-20 siglo, ang Russia ay dumaranas ng mahihirap na panahon. Sa kanyang pagpipinta na "The New Owners", inihayag ng pintor ng Russia na si Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky ang mainit na paksa noong panahong iyon

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Lola at apo ni Lemokha

  Sa harap ko ay isang simpleng nakamamanghang pagpipinta ni Kirill Vikentievich Lemokh, isang mahuhusay na pintor ng Russia noong ika-19 na siglo, na tinatawag na "Lola at Apo." Ito ay pininturahan ng mga pintura ng langis, sa medyo madilim na kulay.

Ang pagpipinta ni I. I. Shishkin "Winter" ay ipininta noong 1890. Ito ay isang hiwalay na yugto sa gawain ng isang may-gulang na pintor ng landscape. Sa panahong ito ng kanyang buhay, ang artista ay bumaling sa isang paksa na hindi pa niya sinakop noon - sa imahe ng pamamanhid ng kalikasan ng taglamig.

Marahil ang dahilan nito ay ang paghahanap ng artista ng mga bagong paksa at mga pamamaraan sa pagsulat. Sa canvas na "Winter" nalulutas ng pintor ang isang mahirap na gawain - ang paglipat ng halos hindi kapansin-pansin na mga paggalaw ng kalikasan sa tulong ng mga kulay ng puti.

Ang kagubatan ng taglamig ay nakatali sa hamog na nagyelo, nagyelo ito at tila natutunaw. Ang foreground na may ilang daang taong gulang na mga pine ay maingat na idinisenyo. Ang kanilang malalakas na putot ay nagdidilim laban sa background ng maliwanag na puting niyebe. Kamangha-manghang kinukuha at inihahatid ni Shishkin ang kalmadong kamahalan ng mga higante ng kagubatan. Sa kanan ay isang hindi maarok na pader ng isang madilim na kagubatan. Nababalot ng anino ang lahat sa paligid. Ngunit pagkatapos ay ang isang pambihirang sinag ng araw ay tumagos sa kaharian ng niyebe at nag-iilaw sa clearing, pinipinta ito ng kulay rosas-gintong kulay.

Ang artist ay mahusay na gumuhit ng isang matahimik na kapayapaan sa taglamig. Walang makakabasag sa katahimikan nitong napakagandang araw na ito. At kahit na ang isang ibon sa isang sanga ay tila hindi buhay, ngunit isang uri ng kristal.

Sa tulong ng mga nagpapahayag na artistikong pamamaraan, nakamit ni Shishkin ang paglikha ng isang monumental na kolektibong imahe ng isang kagubatan ng taglamig. Ang pagpipinta na "Winter" ay puno ng epikong tunog at isa sa mga pinakakahanga-hangang gawa ng mahusay na pintor.

Bilang karagdagan sa paglalarawan ng pagpipinta ni I. I. Shishkin "Winter", ang aming website ay naglalaman ng maraming iba pang mga paglalarawan ng mga pagpipinta ng iba't ibang mga artist, na maaaring magamit kapwa bilang paghahanda sa pagsulat ng isang sanaysay sa isang pagpipinta, at para lamang sa isang mas kumpletong kakilala sa ang gawain ng mga sikat na masters ng nakaraan.

Alfred Sisley, Snow at Louveciennes, 1873.

Alfred Sisley- Isang French impress artist na nagmula sa Ingles, sa panahon ng kanyang buhay ay nagpinta siya ng maraming mga landscape sa iba't ibang oras ng taon. Kabilang sa mga ito ang mga makukulay na larawan ng tag-araw, mapanglaw na mga tanawin ng taglagas at mga larawan ng kalikasan ng tagsibol na puno ng lambing. Ipinarating niya ang lahat ng mga estadong ito sa tulong ng isang pinigilan, naka-mute na paleta ng kulay, katangian ng espesyal na paraan ng artist. Nilikha niya ang karamihan sa kanyang mga kuwadro na gawa sa bukas na hangin, direktang nakikipag-ugnayan sa kalikasan, kaya naman tila natural, natural at buhay ang mga ito sa atin.

"Snow sa Louveciennes" - isa sa mga pinakasikat na tanawin ng taglamig ng Alfred Sisley. Sa harap namin ay nakamasid kami sa isang nalalatagan ng niyebe na kalsada, sa dulo kung saan mayroong isang halos hindi makilalang pigura ng tao. Ang landas ay nakabalangkas sa pamamagitan ng mababang pader at isang gate, kung saan makikita mo ang natatakpan ng niyebe na mga sanga ng mga puno. Ang background ay nailalarawan sa pagkakaroon ng mga puno ng isang mas madilim na kulay, at ang pinakamalayong mga puno ay halos hindi mapaghihiwalay mula sa kalangitan.

Ang tanawin ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng iba't ibang mga kulay, ito ay ginawa sa isang limitadong hanay ng mga kulay. Ang mga malamig na kulay na may halong puti ay nangingibabaw, at ang puti mismo ay nangingibabaw. Sa ilang mga paraan, ang larawan ay tila medyo mabigat at masyadong naipon. Walang lugar para sa sikat ng araw dito, mayroon kaming isang madilim, madilim na tanawin sa harap namin, sa kabila ng nangingibabaw na puting kulay at mga derivatives nito.

Lahat ay nababalot ng ambon at walang pag-asa na hamog. Ang artist ay aktibong gumagamit ng pamamaraan ng nagpapahayag na stroke, at ito ay lalong kapansin-pansin sa larawang ito. Walang maliit na sinusubaybayang mga detalye sa loob nito, ito ay ganap na "binubuo" ng magaspang, makapal na mga stroke na nakapatong sa bawat isa. Ang mga ito ay matatagpuan nang mahigpit sa isa't isa, na hindi nag-iiwan ng isang hindi nagamit na lugar sa canvas.

Tila na ang aksyon ng larawan ay nagaganap sa isang araw ng taglamig na araw ng linggo, hindi kapansin-pansin at hindi sumasalamin sa anumang mga pagbabago sa estado ng kalikasan. Maaari nating ipagpalagay na ito ang pinakatugatog ng taglamig, ang gitna nito, kapag bumagsak ang niyebe araw-araw at malawak na sumasakop sa lahat ng bagay sa paligid. Habang walang pag-asa para sa simula ng isang mas mainit at maaraw na panahon - tagsibol, at ang taglamig ay bumabalot sa walang hanggan na mga puwang.

Ang "Snow at Louveciennes" ay isang medyo static, "rectilinear" na tanawin ni Alfred Sisley, na walang kapaligiran ng kamangha-manghang. Gayunpaman, ang gayong mga pagpipinta ay walang pagbubukod sa gawain ng mahusay na artistang Pranses. Kasama ng mga liriko na landscape, binigyang-pansin ni Sisley ang paglalarawan ng "prosa ng buhay" at hindi naghangad na isama ang mga kathang-isip na mundo na puno ng mahika at misteryo sa mga canvases. Marami sa kanyang mga painting ay makatotohanan at konkreto, wala silang lugar para sa fiction at imahinasyon.