Mga sikat na mang-aawit at mang-aawit na Norwegian. Ang pinakamahusay na mang-aawit na Norwegian sa ating panahon

Si Sigrid ay isang sikat na mang-aawit na Norwegian. Ipinanganak siya noong Setyembre 5 (ayon sa horoscope na Virgo) 1996 sa Norway. Ang kanyang tunay na pangalan ay Sigrid Solbakk Raabe.

Siya ay ipinanganak at lumaki sa Ålesund, na napapaligiran ng walang katapusang mga dagat at marilag na kabundukan ng Norwegian. Tulad ng sinabi mismo ng mang-aawit, mahilig siyang magbisikleta, at, siyempre, hindi niya makakalimutan ang napakagandang pakiramdam kapag naramdaman niya ang simoy ng dagat at nasiyahan sa kasariwaan ng hangin sa bundok. Sa isang malaking accent at nakakahawang ngiti, siya ay hindi kapani-paniwalang cool at inspirasyon ng mga artistang kinalakihan niya - sina Joni Mitchell at Neil Young, na gumabay sa kanyang istilo sa musika mula sa murang edad. Si Sigird at ang kanyang kapatid na babae ay mayroon ding isang grupo na nagdala ng pangalan ng kanilang namatay na pusa.

Ang simula ng landas

Ang kanyang debut single na "Don't Kill My Vibe" ay ang pinakamainit na rekord sa mundo na isinulat tungkol sa oras na siya ay nadaig ng hindi masyadong magandang pag-aalinlangan, dahil ang transitional age ay hindi siya hinayaang huminga, at ang tila mga simpleng problema ay tila totoo. sakuna. Ngunit ngayon naiintindihan niya na hindi lahat ay napakalungkot at walang silbi. Sa anumang kaso ay dapat kang mawalan ng puso, kailangan mong dumaan sa buhay nang nakataas ang iyong ulo, dahil ang araw ay sumisikat nang maliwanag at nagpapainit sa balat.

Masasabi nating salamat lamang sa kanyang kapatid na siya ay naging isang mang-aawit, dahil ito ang nagpilit sa kanya na magsimula ng isang karera sa musika. At lahat dahil isa rin siyang musikero at gusto niyang sumali siya sa kanyang mundo. Kaya binigyan siya ng kanyang kapatid ng dalawang linggo para isulat ang kanta. Ang mang-aawit ay mayroon lamang isang linggo upang tapusin ang gawaing ito.

Mga karagdagang tagumpay

Sa edad na 16, pumirma siya ng kontrata sa Norwegian recording studio na Indie Petroleum. Para sa kanya, ang lahat ng ito ay nangyari nang napakabilis, dahil hindi niya maisip ang isang hindi kapani-paniwalang tagumpay. Pagkatapos ng maikling panahon, lumipat siya sa Bergen dahil gusto niya ang musikal na kapaligiran dito.

Inilabas niya ang kanyang debut single mula sa Island, "Don't Kill My Vibe", noong 2017. Ang kanta ay naitala sa Norway, Australia, Scotland at United Kingdom. Nagtanghal din si Sigrid sa Glastonbury Park Arena. Ang pahayagan ng Guardian ay nagmungkahi pa na ang Sigrid ay maaaring maging isang karapat-dapat na headliner para sa pagdiriwang sa mga darating na taon. Bahagi rin siya ng video game na The Sims 4: Parenthood soundtrack na may simpleng bersyon ng kanyang hit song na "Don't Kill My Vibe". Nagtanghal si Sigrid sa Reading Festival noong Agosto 2017. Ni-record din niya ang soundtrack para sa pelikulang Justice League.

Higit sa lahat, ang Sigrid ay inspirasyon ng iba pang mga musikero na sumusubok na magsulat ng natural at hindi masyadong kumplikadong mga kanta. Siya ay naaakit sa pagiging simple ng pagsusulat, kaya sa kanyang trabaho ay makikita mo ang lahat ng ningning ng buhay.

Ano ang kailangan mong malaman tungkol kay Susanne Sundfor
Nagsimula akong magsulat ng musika bilang isang tinedyer. Pinirmahan ko ang aking unang kontrata sa edad na 19 at naglalabas ng mga album mula noon. Kakalabas lang ng pang-anim.

Ang Ten Love Songs ay isang ambisyosong rekord. Naiintindihan ko ba nang tama na tumagal ng maraming oras upang mabuo ang dramaturgy, upang ipataw ang lahat ng mga layer at ilagay ang lahat ng mga accent? Mahirap ba ang proseso?
Una sa lahat, salamat! At oo, ang proseso ay hindi mabilis: tumagal ng dalawang taon upang i-record ang album, bagaman hindi ako magsisinungaling, nagtrabaho ako nang paulit-ulit. Sa oras na ito, marami siyang paglalakbay, kaya't nagawa niyang magtrabaho sa halos isang dosenang mga studio. Na-inspire ako sa parehong mga paglalakbay, pelikula, musika ng ibang tao at makatarungang buhay.

Makakarinig ka ng mga dayandang ng ABBA sa iyong musika: lahat ng mapanglaw na ito, na muling ginawa sa masiglang pop music. Sinasadyang tumingin pabalik sa Swedish apat?
Hindi ko sasabihin, ito ay sa halip ang aming Scandinavian "panlilinlang". Lahat tayo ay lumaki dito na nakikinig sa mga kanta ng ABBA, mahal na mahal ko sila sa aking sarili, kaya malamang na inspirasyon nila ako kahit papaano, ngunit sa halip sa antas ng hindi malay. Sa pangkalahatan, ang musikang Scandinavian ay ibang-iba. Ang mga Swedes ay mga eksperto sa pop music, habang ang metal at electronic na musika ay umuunlad sa Norway. Marahil ito ay kung paano namin sinusubukang labanan ang kadiliman, na lumilikha ng isang bagay na malikhain at maliwanag!

Nagtatampok ang Ten Love Songs ng iba't ibang instrumento: hindi nagmamadaling piano, epic organ, nakakabinging mga synthesizer, at nakakatakot na drum. Mahirap bang isulat ang lahat? Paano ka nagpasya kung ano ang idaragdag?
Hindi ito mahirap. Kinailangan lang na kalkulahin ang lahat, ihalo ito at i-record ito sa iba't ibang mga studio upang ang lahat ng gusto ko ay tumunog sa album: celesta, harpsichord, violins, drums at organ. Ngunit ito rin ang pinaka-kasiya-siyang yugto sa pag-record ng album. Sa una, mayroon kang lahat ng mga "draft" na ito sa iyong mga kamay, nakikinig ka sa kanila ng isang daang beses, sumulat, naghahambing. At pagkatapos ang kanta sa wakas ay nabuhay sa harap ng iyong mga mata: narito, handa na! Ito ay isang tunay na kilig!

Ang album ay naging parehong dramatiko at kahit cinematic. Dapat ba nating asahan ang mga kamangha-manghang konsiyerto at clip na may hindi pangkaraniwang pagkakasunud-sunod ng video? Para sa akin, maaari itong gawing musikal tungkol sa mga magkasintahan na may mahirap na kapalaran. Bibigyan kita ng ideya!
Cool na ideya! Talagang gusto ko ang kamangha-manghang pag-iilaw at mga visual effect sa mga konsyerto - ang pangunahing bagay ay kayang-kaya ko ang mga ito. Sa pangkalahatan, gagawin ko ang lahat sa abot ng aking makakaya, pangako!

Nagsimula na ang rekord na ito na magdala sa iyo ng internasyonal na katanyagan (halimbawa, pinag-uusapan natin ang Russian Cosmo). Ano ang gusto mong subukan sa hinaharap?
I've been in this industry for so long that, frankly, wala na masyadong nakakagulat sa akin. Para sa akin, ang pangunahing bagay ay ang gumawa ng uri ng musika na gusto kong gawin.

Anong uri ng musika ang umaakit sa iyo bilang isang tagapakinig?
Ngayon ay nakikinig ako sa pinakabagong Beck album sa isang bilog. Napakaganda at patong-patong, at sa tuwing nakikinig ako, nakakahanap ako ng mga bagong detalye dito na nagbibigay sa akin ng goosebumps. Hindi isang album, ngunit hindi kapani-paniwala!

Pamilyar ka ba sa kulturang Ruso?
Kamakailan lamang ay nabasa ko ang The Master at Margarita, nagustuhan ko ito. Alam ko na ang nobela ay puno ng mga sangguniang pangkultura na hindi naiintindihan ng mga dayuhan, ngunit iniisip ko pa rin na ito ay isang mahusay na gawain. Mahal ko sina Stravinsky at Tchaikovsky. Inaamin ko na hindi ko pa nababasa ang Dostoevsky at Tolstoy, ngunit plano ko!

Naging interesado si Bremnes sa musika sa medyo murang edad; sa pamamagitan ng pagsisikap ng kanyang kapatid na si Ola Bremnes, nagsimula siyang makinig kina Joni Mitchell, Frank Zappa, Donovan, Leonard Cohen, Bob Dylan, Simon at Garfunkel (Simon at Garfunkel), The Beatles, Led Zeppelin at Pink Floyd. Hindi agad naisip ni Kari ang kanyang sariling karera sa musika; lubusan niyang pinahintulutan ang desisyong ito pagkatapos niyang makapagtapos sa unibersidad.

Nag-aral si Kari sa Unibersidad ng Oslo; ayon sa diploma, si Bremnes ay isang master ng lingguwistika, panitikan, kasaysayan at teatro. Para sa ilang oras pagkatapos ng graduation, si Kari ay nakikibahagi sa pamamahayag; bilang karagdagan, nagawa niyang subukan ang kanyang sarili bilang isang artista at maging isang empleyado ng isang psychiatric hospital. Nang maglaon, nagpasya si Kari na ganap na italaga ang kanyang sarili sa musika.

Ang unang pag-record ni Kari, "Folk i husan", ay inilabas noong 1980; tumulong i-record ang kantang ito Bremnes all the same brother Ola. Noong 1980, gumanap si Bremnes sa susunod na Eurovision Song Contest; Sa kasamaang palad, nabigo siyang magpakita ng isang partikular na kahanga-hangang resulta. Sa panahong ito, nagpatuloy pa rin si Kari sa pagtatrabaho bilang isang mamamahayag (sa "Nationen" at "Aftenposten"); sa wakas ay umalis na siya sa mundo ng pamamahayag mamaya.

Naghintay si Bremnes ng isang tunay na tagumpay noong 1987 lamang; ito ay sa taong ito na ang kanyang unang solo album, "Mitt ville hjerte", ay inilabas. Ang record ay lumabas sa ilalim ng tangkilik ng "KKV" at tinanggap ng higit sa mainit. Kasama ni Kari, si Petter Henriksen at Erik Hillestad ay nagtrabaho sa disc. Ang tagumpay ng record na ito ang nagkumbinsi kay Kari na may kinabukasan pa rin siya sa mundo ng musika - at wala ni katiting na dahilan para magkalat, magsagawa rin ng journalism. Di-nagtagal, dinala ng album si Bremnes ang Grammy Award, sa wakas ay nakumbinsi siya sa kawastuhan ng napiling landas.

Noong 1987, nanalo si Kari Bremnes ng Spellemannprisen para sa kanyang komposisyon na Mitt ville hjerte, at noong 1991 isa pang Bremnes ang iginawad para sa Spor. Ang ikatlong pagkakataon na nanalo si Kari ng parangal na ito ay noong 2001; sa pagkakataong ito, ang kanyang mga kapatid na sina Lars at Ola, ay nakibahagi sa pag-record ng award-winning na komposisyon na "Soloye".

Ang pangalawang album ni Kari, "Blå krukke", ay inilabas noong 1989; ang mga kantang kasama dito ay personal na isinulat ni Bremnes. Sa ilang lawak, ang karakter at istilo ng mga liriko ay naimpluwensyahan ng pagbubuntis ni Kari. Ang paglabas ng bagong album ay isinagawa ni Erik Hillestad.

Sa kasalukuyang sandali, marami nang mga album para sa Kari Bremnes; ang ilan ay nagtanghal siya at nag-record sa kanyang sarili, habang ang iba pang mga musikero ay lumahok din sa iba. Kari ay nagtrabaho kasama ang kanyang mga kapatid na lalaki sa ilang mga okasyon; bilang karagdagan, tinulungan siya nina Lars Klevstrand, Ole Paus at Mari Boine. Sa hanay ng mga parangal na natanggap ni Kari, tatlong Grammy ang namumukod-tangi; Si Bremnes ay hinirang para sa isang Grammy nang anim pang beses, ngunit nabigong manalo.

Ang mga paglilibot ni Kari Bremnes ay naganap sa Japan (Japan) at France (France), Germany (Germany) at Austria (Austria); sa Germany, ang Bremnes ay para sa ilang kadahilanan lalo na mainit na tinanggap. Si Kari ay nararapat na ituring na isa sa mga pinakamahusay na mang-aawit na Norwegian sa ating panahon; ang kanyang musika mismo ay naglalaman ng diwa ng sining ng Norwegian, ang lahat ng mapanglaw at katapatan nito. Nang kawili-wili, ang hitsura ni Kari kasama ang kanyang musika ay medyo naiiba - mula sa panig ng Bremnes, mas mukhang isang opera diva; Ang kaibahan na ito, gayunpaman, ay nagbibigay kay Bremnes ng isang espesyal na kagandahan.

Pinakamaganda sa araw

Ako ay mula sa Odessa! Ako ay mula sa Odessa! Kamusta!..
Bumisita:83
Reese Witherspoon: "Ang pagiging nakakatawa ay napakaraming trabaho"