Sa simula ng ika-19 na siglo, ang Weimar ay tinawag na "pangalawang Athens", ito ang sentrong pampanitikan, kultura, musika ng Alemanya at buong Europa. Nanirahan dito sina Bach, Liszt, Wieland, Herder, Schiller, Hegel, Heine, Schopenhauer, Schelling at iba pa. Karamihan sa kanila ay mga kaibigan o bisita ng Goethe. Na hindi kailanman naisalin sa kanyang malaking bahay. At pabirong sinabi ni Goethe na si Weimar ay mayroong 10,000 makata at ilang mga naninirahan. Ang mga pangalan ng mga dakilang Weimar ay kilala hanggang ngayon.

Interes sa gawa ni J.-V. Goethe (1749-1832). At ito ay dahil hindi lamang sa henyo ng nag-iisip, kundi pati na rin sa napakalaking bilang ng mga problema na idinulot niya.

Marami kaming alam tungkol kay Goethe bilang isang lyricist, playwright, manunulat, hindi siya gaanong kilala sa amin bilang isang naturalista. At kahit na mas kaunti ang nalalaman tungkol sa sariling pilosopikal na posisyon ni Goethe, bagama't tiyak na ang posisyong ito na makikita sa kanyang pangunahing gawain, ang trahedya na si Faust.

Ang mga pilosopikal na pananaw ng Goethe ay mga produkto ng Enlightenment mismo, na sumasamba sa isip ng tao. Kasama sa malawak na larangan ng mga paghahanap ng pananaw sa mundo ni Goethe ang panteismo ni Spinoza, ang humanismo ni Voltaire at Rousseau, at ang indibidwalismo ng Leibniz. Si Faust, na isinulat ni Goethe sa loob ng 60 taon, ay sumasalamin hindi lamang sa ebolusyon ng kanyang sariling pananaw sa mundo, kundi pati na rin sa buong pilosopikal na pag-unlad ng Alemanya. Tulad ng marami sa kanyang mga kontemporaryo, tinatalakay ni Goethe ang mga pangunahing pilosopikal na tanong. Isa sa mga ito - ang problema ng katalusan ng tao - ang naging pangunahing problema ng trahedya. Ang may-akda nito ay hindi limitado sa tanong ng katotohanan o kasinungalingan ng kaalaman, ang pangunahing bagay para sa kanya ay alamin kung ano ang nagsisilbing kaalaman - para sa kasamaan o mabuti, ano ang sukdulang layunin ng kaalaman. Ang tanong na ito ay hindi maaaring hindi makakuha ng isang pangkalahatang pilosopikal na kahulugan, dahil ito ay sumasaklaw sa kaalaman hindi bilang pagmumuni-muni, ngunit bilang isang aktibidad, isang aktibong relasyon ng tao sa kalikasan at tao sa tao.

Kalikasan

Ang kalikasan ay palaging nakakaakit kay Goethe, ang kanyang interes dito ay nakapaloob sa maraming mga gawa sa comparative morphology ng mga halaman at hayop, sa physics, mineralogy, geology at meteorology.

Sa Faust, ang konsepto ng kalikasan ay binuo sa diwa ng panteismo ni Spinoza. Ito ay isang solong kalikasan, lumilikha at nilikha sa parehong oras, ito ay ang "sanhi ng kanyang sarili" at samakatuwid ito ay ang Diyos. Si Goethe, na nagpapakahulugan sa Spinozism, ay tinatawag itong unibersal na espirituwalisasyon. Sa totoo lang, ang punto ay wala sa pangalan, ngunit sa katotohanan na sa pananaw ng makata ang pag-unawa sa kalikasan ay pinagsama sa mga elemento ng artistikong pang-unawa sa mundo. Sa Faust, ito ay ipinahayag nang napakalinaw: mga engkanto, duwende, mangkukulam, demonyo; Ang Walpurgis Night, kumbaga, ay nagpapakilala sa "kalikasan ng pagkamalikhain."

Ang konsepto ng kalikasan ni Goethe ay naging isa sa mga pamamaraan ng matalinghagang pag-unawa sa mundo, at ang Diyos ni Goethe ay sa halip ay isang patula na dekorasyon at isang maraming panig na sagisag ng kalikasan mismo. Kasabay nito, dapat tandaan na sinasadya ng Goethe na pinapasimple at pinapahirapan ang Spinozism, na nagbibigay ito ng isang mystical tinge. Malamang na nangyayari ito sa ilalim ng impluwensya ng cosmocentrism ng sinaunang pilosopiya: Si Goethe, tulad ng mga Greeks, ay nais na madama at makilala ang kalikasan nang sabay-sabay, holistically at matingkad, ngunit hindi siya nakahanap ng isa pang hindi mystical na paraan para dito. "Hindi sinasadya, hindi inaasahan, nakuha niya kami sa isang ipoipo ng kanyang kaplastikan at sumugod sa amin hanggang, pagod, kami ay nahulog sa kanyang mga kamay...".
Sa paglalahad ng problema ng relasyon ng tao sa kalikasan, ang mga ideya ni Goethe ay higit na lumalabas kaysa sa mga materyalistang Pranses, na para sa kanila ang tao ay bahagi lamang ng kalikasan, ang produkto nito. Nakikita ni Goethe ang pagkakaisa ng tao at kalikasan sa konkretong pagbabago ng realidad; ang tao ay nilikha upang baguhin ang kalikasan. Ang may-akda ng trahedya mismo - sa buong buhay niya - ay isang mananaliksik ng kalikasan. Ganyan ang kanyang Faust.

Dialectics

Ang "Faust" ay hindi lamang isang pagkakaisa ng tula at pilosopiya, ngunit sa halip ay isang bagay na katulad ng isang sistemang pilosopikal, na ang batayan ay medyo diyalektiko. Ang Goethe ay umapela, sa partikular, sa mga batas ng kontradiksyon, pagtutulungan at, kasabay nito, paghaharap.

Kaya, ang pangunahing karakter ng trahedya ay sina Faust at Mephistopheles. Kung wala ang isa, walang iba. Upang bigyang-kahulugan ang Mephistopheles sa isang purong pampanitikan na paraan, bilang isang masamang puwersa, isang demonyo, isang diyablo, ay nangangahulugan ng paghihirap sa kanya nang walang sukat. At si Faust sa kanyang sarili ay hindi maaaring maging pangunahing bayani ng trahedya. Hindi nila sinasalungat ang isa't isa sa kanilang mga pananaw sa agham sa kahulugan ng lohikal-teoretikal na kaalaman; ang sikat na "dry theory, my friend, but the tree of life is malago green," masasabi ni Faust. Ngunit para kay Faust ang sterility ng agham ay isang trahedya, para kay Mephistopheles ito ay isang komedya, isa pang kumpirmasyon ng kawalang-halaga ng tao. Parehong nakikita ang mga pagkukulang ng sangkatauhan, ngunit naiintindihan ang mga ito nang iba: Si Faust ay nakikipaglaban para sa dignidad ng tao, pinagtatawanan siya ni Mephistopheles, dahil "lahat ng bagay na umiiral ay karapat-dapat sa kamatayan." Ang pagtanggi at pag-aalinlangan, na nakapaloob sa imahe ni Mephistopheles, ay naging puwersang nagtutulak na tumutulong kay Faust sa kanyang paghahanap ng katotohanan. Ang pagkakaisa at kontradiksyon, ang pagpapatuloy at pagtatalo sa pagitan nina Faust at Mephistopheles ay bumubuo ng isang uri ng axis ng buong semantic complex ng trahedya ni Goethe.

Ang kakaiba ng drama ni Faust mismo, bilang isang scientist, ay internally dialectical din. Hindi siya ang walang kundisyong personipikasyon ng mabuti, dahil ang paghaharap kay Mephistopheles ay dumaan sa kanyang kaluluwa, at kung minsan ay siya mismo ang pumalit kay Faust. Ang Faust, samakatuwid, ay sa halip ay ang personipikasyon ng kaalaman tulad nito, kung saan nakatago at pantay na totoo para sa posibilidad na igiit ang katotohanan, dalawang landas, dalawang pagpipilian - mabuti at masama.

Ang metapisiko na pagsalungat ng mabuti at masama sa Goethe ay, kumbaga, inalis o inihahalintulad sa isang undercurrent, na sa pagtatapos lamang ng trahedya ay lalabas sa ibabaw na may makikinang na mga pananaw ni Faust. Higit na halata at halata ang kontradiksyon sa pagitan nina Faust at Wagner, na nagpapakita ng pagkakaiba hindi gaanong sa mga layunin kundi sa paraan ng katalusan.

Gayunpaman, ang mga pangunahing problema ng pilosopikal na pag-iisip ni Goethe ay ang dialectical contradictions ng mismong proseso ng cognition, pati na rin ang dialectical na "tension" sa pagitan ng kaalaman at moralidad.

Cognition

Ang imahe ni Faust ay naglalaman ng pananampalataya sa walang limitasyong mga posibilidad ng tao. Ang matanong na isip at katapangan ni Faust ay tutol sa tila walang bungang pagsisikap ng tuyong pedant na si Wagner, na nabakuran ang sarili mula sa buhay. Ang mga ito ay antipodes sa lahat ng bagay: sa paraan ng trabaho at buhay, sa pag-unawa sa kahulugan ng pagkakaroon ng tao at ang kahulugan ng pananaliksik. Ang isa ay isang tumalikod mula sa agham, dayuhan sa makamundong buhay, ang isa ay puno ng walang kabusugan na pagkauhaw sa aktibidad, ang pangangailangan na uminom ng buong malawak na tasa ng buhay kasama ang lahat ng mga tukso at pagsubok, mga tagumpay at kabiguan, kawalan ng pag-asa at pag-ibig, kagalakan at kalungkutan.

Ang isa ay isang panatikong tagasunod ng "dry theory", kung saan nais niyang gawing masaya ang mundo. Ang isa pa ay isang panatiko at madamdaming tagahanga ng "evergreen tree of life" at tumakas mula sa agham ng libro. Ang isa ay isang mabagsik at banal na puritan, ang isa ay isang "pagano", isang naghahanap ng kasiyahan, na hindi talaga nag-abala sa kanyang sarili sa opisyal na moralidad. Alam ng isa kung ano ang gusto niya at naabot ang kapilya ng kanyang mga mithiin, ang isa ay nagsusumikap para sa katotohanan sa buong buhay niya at nauunawaan ang kahulugan ng pagiging lamang sa sandali ng kamatayan.

Ang Wagner ay matagal nang naging pangalan ng sambahayan para sa masipag at pedantic mediocrity sa agham. Nangangahulugan ba ito na hindi na karapat-dapat ng respeto si Wagner?

Sa unang tingin, hindi siya nakikiramay. Sa simula ng trahedya, nakilala namin siya bilang isang mag-aaral ni Faust, na lumilitaw sa isang medyo dramatikong anyo: sa isang nightcap, dressing gown at may lampara sa kanyang mga kamay. Siya mismo ay umamin na mula sa kanyang pag-iisa ay nakikita niya ang mundo, na parang sa pamamagitan ng teleskopyo, sa malayo. Nakakunot ang noo, nakatingin sa kasiyahan ng mga magsasaka, tinawag siya ni Faust sa kanyang likuran na "ang pinakamahirap sa mga anak ng mundo", "isang boring na rogue", na sabik na naghahanap ng mga kayamanan sa mga walang laman na bagay.

Ngunit lumipas ang mga taon, at sa ikalawang bahagi ng Faust ay muli naming nakilala si Wagner at halos hindi na siya makilala. Siya ay naging isang kagalang-galang, kinikilalang siyentipiko, walang pag-iimbot na nagtatrabaho upang makumpleto ang kanyang "dakilang pagtuklas", habang ang kanyang dating guro ay naghahanap pa rin ng kahulugan ng buhay. Ang cracker at eskriba na ito na si Wagner ay nakamit ang kanyang layunin - lumikha siya ng isang bagay na hindi alam ng sinaunang Griyego o eskolastiko, na kahit na ang madilim na puwersa at espiritu ng mga elemento, ang artipisyal na tao, ang Homunculus, ay namangha sa. Gumagawa pa siya ng koneksyon sa pagitan ng kanyang pagtuklas at ng mga nakamit na pang-agham sa hinaharap:

Sinabihan tayo ng "baliw" at "kamangha-manghang",
Ngunit, dahil sa malungkot na pagtitiwala,
Sa paglipas ng mga taon, ang utak ng isang palaisip ay mahusay
Ang palaisip ay artipisyal na nilikha.

Lumilitaw si Wagner bilang isang matapang na nag-iisip, pinupunit ang mga belo mula sa mga lihim ng kalikasan, na napagtatanto ang "pangarap ng mga agham." At kahit na si Mephistopheles ay nagsasalita tungkol sa kanya, kahit na makamandag, ngunit masigasig:

Ngunit ibang kuwento si Dr. Wagner.
Ang iyong guro, na niluwalhati ng bansa, -
Ang tanging guro sa pamamagitan ng bokasyon,
Na araw-araw ay nagpaparami ng kaalaman.
Buhay na kuryusidad para sa kanya
Inaakit ang mga tagapakinig sa kadiliman.
Mula sa tuktok ng pulpito ay ipinahayag niya
At siya mismo na may mga susi, tulad ni apostol Pedro,
Nagbubukas ng mga lihim ng lupa at langit.
Kinikilala ng lahat ang kanyang natutunang timbang,
Siya outshines ang iba sa pamamagitan ng karapatan.
Sa sinag ng kanyang katanyagan ay naglaho
Ang huling salamin ng kaluwalhatian ni Faustian.

Habang isinusulat ang ikalawang bahagi ng "Faust", ang gayong katangian, ayon kay G. Volkov, ang may-akda ng orihinal na pag-aaral ng espirituwal na kapaligiran ng Alemanya noong huling bahagi ng ika-18 - unang bahagi ng ika-19, ay maaaring literal na maiugnay sa pilosopo. Si Hegel ng panahon ng Berlin ng kanyang buhay, na nakamit ang pagkilala at katanyagan, "nakoronahan ng mga opisyal na karangalan at hindi opisyal na pagsamba ng mga mag-aaral."

Ang pangalan ni Hegel ay kilala kahit na sa mga hindi malakas sa pilosopiya, ngunit ang kanyang unibersal na dialectical theory ay hindi maintindihan, "tuyo" para sa mga hindi pa nakakaalam; ngunit ito ay - sa katunayan - isang tagumpay.

Hindi namin alam kung sinasadya ni Goethe si Hegel, ngunit kilalang-kilala na sila ay lubos na magkakilala sa loob ng maraming taon, si G. Volkov ay gumuhit ng isang kahanay: Faust (Goethe mismo) - Wagner (Hegel):

“Ang buhay ni Goethe ... ay puno ng maliwanag na mga kaganapan, hilig, mabagyong whirlpool. Siya ay tila kumikinang at matalo sa mga bukal, mga bukal sa ilalim ng lupa ng atraksyon - lahat siya ay isang pakikipagsapalaran, isang kapana-panabik na pag-iibigan ... ang kanyang buhay ay isang maliwanag na apoy sa gabi malapit sa isang lawa ng kagubatan, na nasasalamin sa tahimik na tubig. Tumitingin ka man sa apoy, tumitingin ka man sa kidlat ng mga repleksyon nito, lahat ay pantay na nahuhuli sa mata at nabighani.

Ang buhay mismo ni Hegel ay isang masamang litrato lamang, kung saan ang apoy ng mga ideyang bumabalot sa kanya ay mukhang isang static at maputlang lugar. Mula sa "larawan" na ito ay mahirap hulaan kung ano ang inilalarawan nito: nasusunog o nagbabaga. Ang kanyang talambuhay ay kasing putla ng mga panlabas na pangyayari gaya ng talambuhay ng sinumang ordinaryong guro sa paaralan o matapat na opisyal.

Minsang tinawag ni Heine ang matandang Goethe na isang "walang hanggang kabataan", at si Hegel ay tinukso mula pagkabata bilang isang "maliit na matandang lalaki."

Ang mga paraan at paraan ng pag-unawa, tulad ng nakikita natin, ay maaaring magkaiba. Ang pangunahing bagay ay upang ilipat ang proseso ng katalusan. Kung walang alam na isip, walang tao.

"Sa gawa ang simula ng pagiging" ay ang mahusay na pormula ni Faust.

Ang "Faust" ni Goethe ay isa rin sa mga unang pagtatalo sa paksa: "Kaalaman at Moralidad". At kung gayon, kung gayon ang susi sa mga problemang moral ngayon ng agham.

Faust: Ang mga pergamino ay hindi nag-aalis ng uhaw.
Ang susi ng karunungan ay wala sa mga pahina ng mga libro.
Sino ang napunit sa mga lihim ng buhay sa bawat pag-iisip,
Natagpuan nila ang kanilang tagsibol sa kanilang kaluluwa.

Ang papuri ni Faust sa "buhay" na kaalaman ay sumasalamin sa ideya ng dalawang posibilidad, dalawang paraan ng pag-alam: "dalisay" na katwiran at "praktikal" na katwiran, na pinapakain ng tumitibok na bukal ng puso.

Ang ideya ni Mephistopheles ay angkinin ang kaluluwa ni Faust, upang pilitin siyang tanggapin ang alinman sa mga mirage para sa kahulugan ng buhay ng tao sa lupa. Ang kanyang elemento ay upang sirain ang lahat ng bagay na nagpapataas ng isang tao, nagpapababa ng kanyang pagnanais para sa espirituwal na taas, at itinapon ang tao mismo sa alabok. Sa pathos na ito, sa isang mabisyo na bilog, para kay Mephistopheles, ang buong kahulugan ng pagiging. Pinangunahan si Faust sa buong hanay ng mga tukso sa lupa at "hindi makalupa", kumbinsido si Mephistopheles na walang mga banal na tao, na ang sinumang tao ay tiyak na matitisod sa isang lugar, sa isang bagay, at ang kaalaman mismo ay hahantong sa pagbaba ng moralidad.

Sa finale, mukhang maaaring manalo si Mephistopheles: Napagkamalan ni Faust na ilusyon ang katotohanan. Iniisip niya na sa kanyang kalooban, ang mga tao ay naghuhukay ng mga kanal, na ginagawang isang mabulaklak na lupain ang latian ng kahapon. Bulag, hindi niya makita na hinuhukay ng mga lemur ang kanyang libingan. Ang isang bilang ng mga moral na pagkatalo at pagkalugi ni Faust - mula sa pagkamatay ni Margarita hanggang sa pagkamatay ng dalawang matandang lalaki, na sinasabing isinakripisyo sa mahusay na ideya ng kaligayahan ng tao - ay tila nagpapatunay din sa tagumpay ng mapanirang konsepto ng Mephistopheles .

Ngunit sa katunayan, sa finale - hindi isang tagumpay, ngunit ang pagbagsak ng Mephistopheles. Ang katotohanan ay nagtatagumpay, na nakuha ni Faust sa halaga ng matinding pagsubok at pagkakamali, ang malupit na presyo ng kaalaman. Bigla niyang napagtanto kung ano ang nararapat na mabuhay.

Siya lamang ang karapat-dapat sa buhay at kalayaan,
Na araw-araw ay lumalaban para sa kanila,
Buong buhay ko sa pakikibaka ng isang malupit, tuluy-tuloy
Isang bata at isang asawa at isang matanda - hayaan siyang manguna,
Kaya't nakita niya sa ningning ng kamangha-manghang kapangyarihan
Malayang lupain, malayang bayan,
Pagkatapos ay sasabihin ko: Sandali,
Ikaw ay kahanga-hanga, hawakan, hawakan! ..

Ang sandaling ito ng kahinaan ng tao ay isang tagapagpahiwatig ng pinakawalang muwang na lakas ng espiritu ni Faust.

Ginagawa ni Mephistopheles ang lahat sa kanyang "hindi makatao" na kapangyarihan upang pigilan ang pag-angat ng tao sa tulong ng kaalaman, para pigilan siya sa yugto ng pagsusuri at - pagkatapos na masuri ng mga ilusyon - upang ibagsak siya sa mali. At marami siyang naabot. Ngunit dinaig ng isip ang "devilish" simula sa cognition.

Napanatili ni Goethe ang kanyang Enlightenment optimism at ibinabalik ito sa mga susunod na henerasyon kapag naging posible ang libreng paggawa sa isang libreng lupain. Ngunit ang pangwakas na konklusyon na sumusunod mula sa "optimistic na trahedya" ni Goethe ("Tanging siya ang karapat-dapat sa buhay at kalayaan na araw-araw ay lumalaban para sa kanila ..."), nagawa din ng mga susunod na henerasyon na gawing kasamaan, nahuhumaling sa "labanan. " at "pakikibaka" , nagbabayad ng milyun-milyong buhay para sa tila mahuhusay na ideya. Sino ngayon ang magpapakita sa atin ng pinagmumulan ng optimismo at pananampalataya sa kapangyarihan at kabutihan ng kaalaman?

Mas mabuti kung matatandaan natin ang iba pang mga salita:
Oh, kung lamang, sa isang par ng kalikasan,
Upang maging isang lalaki, isang lalaki sa akin!

Filina.I
All-world na panitikan at kultura sa Navch. mga mortgage ng Ukraine -2001, №4 p.30-32

Ang ika-18 siglo, na nagwakas sa Rebolusyong Pranses, ay nabuo sa ilalim ng tanda ng pagdududa, pagkawasak, pagtanggi at marubdob na pananampalataya sa tagumpay ng katwiran laban sa pamahiin at pagtatangi, sibilisasyon laban sa barbarismo, humanismo laban sa paniniil at kawalan ng katarungan. Samakatuwid, tinawag ito ng mga istoryador na Age of Enlightenment. Ang ideolohiya ng mga enlighteners ay nagtagumpay sa isang panahon kung kailan ang lumang medyebal na paraan ng pamumuhay ay gumuho at isang bago, burges na kaayusan, progresibo para sa oras na iyon, ay umuusbong. Masigasig na ipinagtanggol ng mga numero ng Enlightenment ang mga ideya ng pag-unlad ng kultura, pamamahala sa sarili, kalayaan, ipinagtanggol ang interes ng masa, binansagan ang pamatok ng pyudalismo, ang pagkawalang-galaw at konserbatismo ng simbahan.

Ang magulong panahon ay nagsilang ng mga titans nito - Voltaire, Diderot, Rousseau sa France, Lomonosov sa Russia, Schiller at Goethe sa Germany. At ang kanilang mga bayani - sa pagtatapos ng siglo, si Danton, Marat, Robespierre ay bumangon sa mga kinatatayuan ng rebolusyonaryong Convention sa Paris.

Ang mga artistikong panlasa ng panahon ay magkakaiba. Ang artsy baroque ay nangingibabaw pa rin sa arkitektura, ang Alexandrian verses ng mga trahedya ng Racine at Corneille ay tumunog mula sa theatrical stage. Ngunit ang mga gawa, na ang mga bayani ay mga tao ng "third estate", ay nagiging mas at mas popular. Sa kalagitnaan ng siglo, lumitaw ang isang genre ng sentimental na nobela sa mga liham - ang mga mambabasa ay sabik na sumunod sa mga sulat ng mga magkasintahan, na nararanasan ang kanilang mga kalungkutan at kasawian. At sa Strasbourg, lumitaw ang isang pangkat ng mga batang makata at manunulat ng dula, na pumasok sa panitikan sa ilalim ng pangalang "Storm and Drang". Ang mga bayani ng kanilang mga gawa ay matatapang na nag-iisa, na hinahamon ang mundo ng karahasan at kawalang-katarungan.

Ang gawa ni Goethe ay isang uri ng resulta ng Age of Enlightenment, ang resulta ng kanyang mga paghahanap at pakikibaka. At ang trahedya na "Faust", na nilikha ng makata nang higit sa tatlumpung taon, ay sumasalamin sa paggalaw ng hindi lamang mga ideyang pang-agham at pilosopikal, kundi pati na rin ang mga uso sa panitikan. Bagama't hindi tinukoy ang oras ng pagkilos sa Faust, ang saklaw nito ay walang katapusan na pinalawak, ang buong kumplikado ng mga ideya ay malinaw na nauugnay sa panahon ni Goethe. Pagkatapos ng lahat, ang unang bahagi nito ay isinulat noong 1797-1800 sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya at mga nagawa ng Great French Revolution, at ang mga huling eksena ay isinulat noong 1831, nang maranasan ng Europa ang pagtaas at pagbagsak ng Napoleon, ang Pagpapanumbalik.

Ang trahedya ni Goethe ay batay sa alamat ng katutubong tungkol kay Faust, na lumitaw noong ika-16 na siglo. Ang kanyang bayani ay isang rebelde, na naghahangad na tumagos sa mga lihim ng kalikasan, na sumasalungat sa ideya ng simbahan ng mapang-alipin na pagsunod at pagpapakumbaba. Sa isang semi-fantastic na anyo, ang imahe ni Faust ay naglalaman ng mga puwersa ng pag-unlad na hindi maaaring masakal sa mga tao, tulad ng imposibleng ihinto ang takbo ng kasaysayan. Ang naghahanap ng katotohanan na ito, na hindi nasisiyahan sa realidad ng Aleman, ay malapit kay Goethe. materyal mula sa site

Ang mga Enlightener, kasama si Goethe, ay hindi tinanggihan ang ideya ng Diyos, kinuwestiyon lamang nila ang mga doktrina ng simbahan. At sa "Faust" lumilitaw ang Diyos bilang pinakamataas na pag-iisip, na nakatayo sa itaas ng mundo, sa ibabaw ng mabuti at masama. Ang interpretasyon ni Faust sa Goethe ay, una sa lahat, isang siyentipiko na nagtatanong sa lahat - mula sa istruktura ng mundo hanggang sa mga pamantayang moral at mga tuntunin ng pag-uugali. Ang Mephistopheles para sa kanya ay isang instrumento ng kaalaman. Ang mga paraan ng siyentipikong pananaliksik sa panahon ni Goethe ay hindi perpekto kaya maraming mga siyentipiko ang sumang-ayon na ibenta ang kanilang mga kaluluwa sa diyablo upang maunawaan kung paano gumagana ang araw at mga planeta o ang mata ng tao, kung bakit may mga epidemya ng salot at kung ano ang nangyari sa Earth bago ang hitsura ng tao.

Pahina 1

Ang Goethe's Faust ay isang malalim na pambansang drama. Ang pinaka-espirituwal na salungatan ng bayani nito, ang sutil na si Faust, na nagrebelde laban sa pagtatanim sa karumal-dumal na realidad ng Aleman sa ngalan ng kalayaan sa pagkilos at pag-iisip, ay pambansa na. Ganyan ang mga mithiin hindi lamang ng mga tao ng rebeldeng ikalabing-anim na siglo; ang parehong mga pangarap ay nangingibabaw sa kamalayan ng buong henerasyon ng Sturm und Drang, kung saan pumasok si Goethe sa larangan ng panitikan. Ngunit tiyak na dahil ang mga tanyag na masa sa modernong Goethe Germany ay walang kapangyarihan na basagin ang pyudal na mga gapos, upang "alisin" ang personal na trahedya ng lalaking Aleman kasama ang pangkalahatang trahedya ng mga Aleman, ang makata ay kailangang tumingin nang mas matalim sa mga gawa at kaisipan ng mga dayuhan, mas aktibo, mas advanced na mga tao. Sa ganitong kahulugan at para sa kadahilanang ito, ang Faust ay hindi lamang tungkol sa Alemanya, ngunit sa huli ay tungkol sa buong sangkatauhan, na tinawag upang baguhin ang mundo sa pamamagitan ng magkasanib na malaya at makatwirang paggawa. Parehong tama si Belinsky nang igiit niya na si Faust ay "isang kumpletong salamin ng buong buhay ng kontemporaryong lipunang Aleman" at nang sabihin niya na ang trahedyang ito ay "naglalaman ng lahat ng mga katanungang moral na maaaring lumitaw sa dibdib ng ating panloob na tao." oras. " Si Goethe ay nagsimulang gumawa kay Faust nang may katapangan ng isang henyo. Ang mismong tema ng "Faust" - isang drama tungkol sa kasaysayan ng sangkatauhan, tungkol sa layunin ng kasaysayan ng tao - ay hindi pa rin malinaw sa kanya, sa kabuuan nito; at gayon pa man ay isinagawa niya ito sa pag-asam na sa kalagitnaan ng kasaysayan ay maaabot ang kanyang plano. Umasa dito si Goethe sa direktang pakikipagtulungan sa "henyo ng siglo". Kung paanong ang mga naninirahan sa isang mabuhangin, siliceous na bansa ay matalino at masigasig na nagtuturo sa bawat tumutulo na batis, lahat ng kuripot na tubig sa ilalim ng lupa sa kanilang mga imbakan, gayon din si Goethe, sa mahabang buhay na paglalakbay, na may walang humpay na pagtitiyaga na nakolekta sa kanyang Faust bawat makahulang pahiwatig ng kasaysayan, lahat ang subsoil makasaysayang kahulugan ng panahon.

Ang buong malikhaing landas ng Goethe noong ika-19 na siglo. sinasamahan ang gawain sa kanyang pangunahing paglikha - "Faust". Ang unang bahagi ng trahedya ay kadalasang natapos sa mga huling taon ng ika-18 siglo, ngunit nai-publish nang buo noong 1808. Noong 1800, nagtrabaho si Goethe sa Helena fragment, na naging batayan para sa Act III ng ikalawang bahagi, na nilikha. pangunahin noong 1825-1826. Ngunit ang pinaka-masinsinang trabaho sa ikalawang bahagi at ang pagkumpleto nito ay nahulog noong 1827-1831. Inilathala ito noong 1833, pagkatapos ng pagkamatay ng makata.

Ang nilalaman ng pangalawang bahagi, tulad ng una, ay hindi pangkaraniwang mayaman, ngunit ang tatlong pangunahing ideolohikal at pampakay na mga kumplikado ay maaaring makilala dito. Ang una ay konektado sa paglalarawan ng wasak na rehimen ng pyudal na Imperyo (acts I at IV). Narito ang papel ng Mephistopheles ay lalong makabuluhan. Sa pamamagitan ng kanyang mga aksyon, siya, kumbaga, ay pinupukaw ang korte ng imperyal, ang malalaki at maliliit na pigura nito, na nagtutulak sa kanila sa pagsisiwalat ng sarili. Nag-aalok siya ng pagkakahawig ng reporma (pag-iisyu ng papel na pera) at, sa pag-aaliw sa emperador, nabigla siya ng isang phantasmagoria ng isang pagbabalatkayo, kung saan malinaw na nagniningning ang clownish na karakter ng lahat ng buhay sa korte. Ang larawan ng pagbagsak ng Imperyo sa Faust ay sumasalamin sa pananaw ni Goethe sa Rebolusyong Pranses.

Ang ikalawang pangunahing tema ng ikalawang bahagi ay konektado sa mga repleksyon ng makata sa papel at kahulugan ng aesthetic assimilation ng realidad. Matapang na binago ni Goethe ang mga oras: Homeric Greece, medieval chivalrous Europe, kung saan nakuha ni Faust si Helen, at noong ika-19 na siglo, na may kondisyong isinama sa anak nina Faust at Helen - Euphorion, isang imaheng inspirasyon ng buhay at patula na kapalaran ni Byron. Ang pag-aalis ng mga panahon at bansa ay binibigyang-diin ang unibersal na kalikasan ng problema ng "aesthetic education", upang gamitin ang termino ni Schiller. Ang imahe ni Elena ay sumisimbolo sa kagandahan at sining mismo, at sa parehong oras ang pagkamatay ng Euphorion at ang pagkawala ni Elena ay nangangahulugang isang uri ng "paalam sa nakaraan" - ang pagtanggi sa lahat ng mga ilusyon na nauugnay sa konsepto ng Weimar classicism, dahil ito , sa katunayan, ay naaninag na sa masining na mundo ng kanyang "Divan". Ang ikatlo - at pangunahing - tema ay ipinahayag sa ikalimang kilos. Ang pyudal na Imperyo ay gumuguho, hindi mabilang na mga sakuna ang tanda ng pagdating ng isang bagong kapitalistang panahon. "Pagnanakaw, kalakalan at digmaan," ay bumalangkas sa moralidad ng mga bagong master ng buhay na si Mephistopheles, at siya mismo ay kumikilos sa diwa ng moralidad na ito, na mapang-uyam na inilalantad ang maling panig ng pag-unlad ng burges. Si Faust, sa pagtatapos ng kanyang paglalakbay, ay bumalangkas ng "huling konklusyon ng makalupang karunungan": "Siya lamang ang karapat-dapat sa buhay at kalayaan na araw-araw ay lumalaban para sa kanila." Ang mga salitang binitiwan niya noon, sa eksena ng pagsasalin ng Bibliya: “Sa pasimula ay may isang gawa,” ay nakakuha ng isang socio-practical na kahulugan: Faust dreams of provide the land reclaimed from the sea to “many millions ” ng mga taong gagawa nito. Ang abstract ideal ng kilos, na ipinahayag sa unang bahagi ng trahedya, ang paghahanap para sa mga paraan ng indibidwal na pagpapabuti ng sarili ay pinalitan ng isang bagong programa: "milyon-milyon" ay ipinahayag ang paksa ng kilos, na, na naging "malaya at aktibo", sa walang sawang pakikibaka laban sa mabigat na puwersa ng kalikasan, ay tinawag upang lumikha ng "paraiso sa lupa".

Mga kapaki-pakinabang na artikulo:

Mga antigong motif sa tula ni Valery Bryusov. Valery Bryusov - ang nagtatag ng simbolismo ng Russia
Ang sikat na makata, manunulat ng prosa, tagasalin, editor, mamamahayag, kilalang pampublikong pigura ng Panahon ng Pilak at ang unang post-Oktubre taon, si Valery Yakovlevich Bryusov (1873-1924) sa pagliko ng papalabas at darating na mga siglo, na dinala ng sunod sa moda Pranses...

Ang mga pre-revolutionary school ay mga inobasyon
Karaniwan ang mga epikong pag-aaral noong ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo ay nahahati sa isang bilang ng mga paaralan, katulad: mga paaralang mitolohiko, paghahambing at pangkasaysayan. Ang paaralang mitolohiya ay lumitaw sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. sa Alemanya sa ilalim ng impluwensya ng romantikismo at pagkabigo sa at ...

Paghahambing ng mga plot ng "Shadow" ni Schwartz at Andersen
Ang dulang "Shadow" ni E.L. Sumulat si Schwartz noong 1940. Ang teksto ng dula ay pinangungunahan ng isang epigraph - isang quote mula sa fairy tale ni Andersen at isang quote mula sa kanyang autobiography. Kaya, hayagang tinutukoy ni Schwartz ang Danish na mananalaysay, binibigyang diin ang pagiging malapit ng kanyang pro...

Sa makasaysayang pagbabago ng mga kultural na panahon, binibigyang-pansin ng kaliwanagan ang matinding konsentrasyon ng mga ideya sa limitadong espasyo ng oras. Ang isang bagong mambabasa sa kritikal na panahon na ito ay humingi ng isang bagong artistikong katotohanan, ang mga manunulat ay masinsinang gumamit ng mga bagong paraan ng paglalarawan ng katotohanan. Ang trahedya ng I. Goethe "Faust" ay nararapat na ituring na isang bagong gawain.

Ang manunulat ay nagtrabaho sa gawaing ito halos sa buong buhay niya. Ang unang ideya ay dumating sa kanya noong siya ay higit sa dalawampu, at natapos niya ang komposisyon ni Faust ilang taon bago siya namatay.

Isinasaalang-alang na nabuhay si Goethe sa mundo ng halos walumpu't dalawang taon, madaling kalkulahin na humigit-kumulang animnapung taon ang lumipas mula sa simula ng trabaho sa Faust hanggang sa pagkumpleto nito.

Ang gawa ni Goethe ay hindi nagbibigay ng sarili sa isang malinaw na kahulugan sa liwanag ng karaniwang tinatanggap na mga kategoryang pampanitikan, tulad ng, halimbawa, klasiko, romantikismo o realismo. Ang Faust ay isang akdang patula ng isang espesyal, napakabihirang istilo. Tinukoy ng mananaliksik ng pagkamalikhain ni Goethe na si A. Anixt ang tampok na genre ng "Faust" bilang isang uri ng artistikong unibersalismo, dahil kabilang dito ang mga elemento na naiiba sa artistikong kalikasan.

Una sa lahat, kapag nagbabasa ng Faust, ang banayad na interweaving ng mga elemento ng tunay, minsan kahit naturalistic, at halatang fiction, fiction, ay umaakit ng pansin. Kaya, ang pagsasaya ng mga mag-aaral sa bodega ng Auerbach ay nabibilang sa tunay na pang-araw-araw na mga eksena, ang pagpupulong ng bayani kay Margarita ay kabilang sa mga liriko na eksena, si Gretchen sa piitan ay kalunos-lunos. Ang mga yugto ng kontrata ni Faust sa devil, the Witch's Kitchen, Walpurgis Night ay ganap na hindi makatotohanan at nabuo ng pantasya ng makata. Gayunpaman, ang pantasiya ni Goethe, sa huling pagsusuri, ay palaging konektado sa katotohanan. Kasabay nito, ang mga tunay na larawan sa Faust ay binibigyan ng kahulugan na lampas sa mga limitasyon ng isang partikular na kaso, at may pangkalahatan, simbolikong katangian.

Bilang karagdagan, ang gawa ni Goethe ay sumasalamin sa mga advanced na ideya sa paliwanag. Una sa lahat, ang Enlightenment ay nabuo bilang isang kilusan para sa pag-aaral ng kalikasan, ang pag-unawa sa mga batas nito at ang paggamit ng mga natuklasang siyentipiko para sa kapakinabangan ng sangkatauhan. Ang mga ideyang ito ay isang pan-European na karakter, ngunit lalo na binuo sa Germany. Ang pagnanais ng pinakamahusay na mga tao para sa isang bagong buhay ay ipinakita hindi sa pakikibaka sa politika at hindi kahit sa praktikal na aktibidad, ngunit sa aktibidad ng kaisipan. Ang pinakamataas na embodiment ng advanced na pilosopiko na pag-iisip at artistikong pagkamalikhain noong panahong iyon ay ang Goethe's Faust.

Kapansin-pansin, ang manunulat mismo ay laban sa mga pagtatangka na makahanap ng mga konkretong sagot sa mahihirap na tanong sa buhay sa kanyang trabaho. Sinabi niya na siya mismo ay hindi alam ang ideya ng kanyang trabaho at hindi ito maipahayag: "Sa katunayan, ito ay isang magandang bagay kung sinubukan ko ang isang mayaman, makulay at labis na magkakaibang buhay na inilagay ko sa aking Faust, strung sa isang manipis na string ng isang ideya para sa buong trabaho. Gayunpaman, ang mga salita ng makata ay hindi dapat kunin nang literal, sa diwa na itinatanggi niya ang pagkakaroon ng isang ideya sa kanyang akda bilang ganoon. Mayroong isang sentro ng pag-aayos sa kanyang trabaho - ito ang personalidad ng pangunahing tauhan, si Faust, na isang simbolikong pigura na sumasailalim sa buong sangkatauhan.

Si Faust ay walang alinlangan na isang buhay na tao na may mga hilig at damdaming likas sa ibang tao. Nagagawa niyang magkamali, magdusa, magkamali. Sa kanyang likas na katangian, tulad ng sa likas na katangian ng sinumang tao, dalawang prinsipyo ang nakapaloob - mabuti at masama. Samantala, alam na alam ni Faust ang kanyang di-kasakdalan. Ang pinakamagagandang tampok nito ay ang walang hanggang kawalang-kasiyahan sa sarili at sa mundo sa paligid, ang pagnanais na maging mas mahusay at gawing mas perpektong lugar ang mundo para sa mga tao upang mabuhay at umunlad. Ang landas ng buhay ni Faust ay ang landas ng walang humpay na paghahanap.

Ang ama ni Faust ay isang doktor at nagtanim sa kanya ng pagmamahal sa agham. Ngunit ang pagpapagaling ng ama ay napatunayang walang kapangyarihan laban sa mga sakit na nakaapekto sa mga tao. Sa panahon ng epidemya ng salot, lumingon si Faust sa langit kasama ang isang panalangin, ngunit hindi rin nagmumula roon ang tulong, kung saan napagpasyahan ni Faust na walang kabuluhan ang mga panawagan sa Diyos. Dahil sa pagkadismaya sa relihiyon, nagpasya siyang italaga ang kanyang sarili sa agham. Si Faust ay naglalaan ng maraming taon sa pag-aaral ng siyentipikong karunungan, ngunit unti-unting dumating sa konklusyon na ang lahat ng kanyang mga pagtatangka ay walang bunga:

Ang mga pergamino ay hindi nakakapagpawi ng uhaw.

Ang susi ng karunungan ay wala sa mga pahina ng mga libro.

Sino ang napunit sa mga lihim ng buhay sa bawat pag-iisip,

Sa kanyang kaluluwa ay natagpuan niya ang kanilang tagsibol.

Ang kawalan ng pag-asa ni Faust ay umabot sa isang lawak na nagpasya siyang magpakamatay, ngunit sa mapagpasyang sandali, narinig ang mga kampana at pag-awit ng koro, at ang isang baso ng lason ay nahulog mula sa mga kamay ng isang natalo. Ngunit hindi ang paalala ng Diyos at hindi ang kamalayan ng makasalanang pagpapakamatay ang nag-udyok kay Faust na talikuran ang balak na wakasan ang kanyang buhay. Naaalala niya kung paano, sa pagkabata, ang mahiwagang ugong ng mga kampana ay nagsilang ng isang bagay na dalisay at maliwanag sa puso. Sa panalangin ng ganap na mga estranghero at estranghero, naririnig ni Faust ang tawag ng sangkatauhan para sa tulong: kung paanong siya ay bumaling sa Diyos na may panalangin sa mahihirap na panahon sa pagkabata, kaya ngayon ang mga taong nagdarasal na hindi alam kung paano makahanap ng isang paraan mula sa mga paghihirap ay lumiliko. sa relihiyon, naghahanap ng suporta dito.

Nagpasya si Faust na bumalik sa siyentipikong kaalaman sa buhay, ngunit ngayon ay hindi siya interesado sa kaalaman sa libro, dahil patay na sila at malayo sa buhay. Ang kaalaman na hinahanap ng bida ay puro sa napakakapal na pangyayari sa buhay.

Sa kritikal na sandali na ito, si Mephistopheles, na sumasailalim sa mga puwersa ng kasamaan, ay nakakatugon sa landas ni Faust, sigurado siya na ang sangkatauhan ay walang utang na loob at na sa buhay ang isang tao ay ginagabayan lamang ng kanyang sariling mga hilig. Ang imahe ni Goethe ng diyablo na nang-aakit sa isang tao ay malayo sa popular na mga paniwala. Si Mephistopheles ay matalino at matalinong "diabolically". Siya mismo ang nagsabi tungkol sa kanyang sarili na siya ay "gumagawa ng mabuti, nagnanais ng masama sa lahat." Tulad ng naaalala natin, ang gayong pangitain ng mga puwersa ng kasamaan ay likas sa manunulat na Ruso na si M. Bulgakov, na kinuha ang mga salita ni Goethe bilang isang epigraph sa nobelang "The Master and Margarita": "Ako ay bahagi ng puwersang iyon na laging nagnanais ng kasamaan. , ngunit laging gumagawa ng mabuti." Napakahalaga ng papel ng Mephistopheles sa trahedya. Patuloy niyang itinutulak si Faust sa masama, ngunit, nang hindi inaasahan ito mismo, ginigising sa kanya ang pinakamagandang panig ng kalikasan.

Nakuha lamang ni Faust ang pinakamataas na karunungan sa katapusan ng buhay. Naiintindihan niya na ang tunay na kaligayahan ng sinumang tao ay nakasalalay sa paghahanap, pakikibaka at trabaho. Ang kaluluwa ni Faust ay natatabunan ng "divine grace". Ang konsepto ng "divine grace" sa Goethe ay muling pinag-isipan alinsunod sa mga advanced na ideya ng panahon. Maging si Aristotle sa "Poetics" ay sumulat: "Ang karakter ay kung saan matatagpuan ang direksyon ng kalooban"; "Magiging marangal ang karakter na ito kung makakahanap ito ng marangal na direksyon ng kalooban." Si Faust ay napupunta sa kanyang mga nagawa, nagkakaroon ng mga pagkalugi, pinahihirapan, pagdurusa, pinahihirapan ng mga pagdududa at patuloy na kawalang-kasiyahan. Ngunit siya ay nagpapakita ng isang marangal na paghahangad, ang kanyang mga hangarin ay dalisay at walang interes. Ang imahe ni Faust ay naglalaman ng ideyal ng tao sa pananaw ng mga nagpapaliwanag, na naniniwala na ang kahulugan ng buhay ng tao ay ang pakikibaka para sa walang hanggang katotohanan at katarungan.

• 1.XVII siglo bilang isang malayang yugto sa pag-unlad ng mga panitikang Europeo. pangunahing usong pampanitikan. Aesthetics ng French Classicism. "Sining ng Tula" n. bualo
• 2. Italian at Spanish Baroque Literature. Lyrics ng Marino at Gongora. mga barok na teorya.
• 3. Mga tampok ng genre ng nobelang picaresque. "The Life Story of a Rogue named Don Pablos" ni Quevedo.
• 4. Calderon sa kasaysayan ng pambansang dulang Espanyol. Relihiyoso-pilosopikal na dula "Ang buhay ay isang panaginip"
• 5. Panitikang Aleman noong ika-17 siglo. Martin Opitz at Andreas Gryphius. Ang nobelang Simplicius Simplicissimus ni Grimmelshausen.
• 6. Panitikang Ingles noong ika-17 siglo. John Donn. gawa ni Milton. Ang "Paradise Lost" ni Milton bilang isang relihiyoso at pilosopikal na epiko. Larawan ni Satanas.
• 7. Teatro ng French classicism. Dalawang yugto sa pagbuo ng klasikong trahedya. Pierre Corneille at Jean Racine.
• 8. Klasikal na uri ng tunggalian at ang paglutas nito sa trahedya na "Sid" ni Corneille.
• 9. Ang sitwasyon ng panloob na hindi pagkakasundo sa trahedya ng Corneille "Horace".
• 10. Mga argumento ng katwiran at egoismo ng mga hilig sa trahedya ni Racine na "Andromache".
• 11. Relihiyoso at pilosopikal na ideya ng pagiging makasalanan ng tao sa trahedya ni Racine na "Phaedra".
• 12. Pagkamalikhain ng Molière.
• 13. Ang komedya ni Molière na "Tartuffe". Mga prinsipyo ng paglikha ng karakter.
• 14. Ang imahe ni Don Juan sa panitikan ng mundo at sa komedya ni Molière.
• 15. Misanthrope" ni Moliere bilang isang halimbawa ng "high comedy" ng classicism.
• 16. Ang Panahon ng Enlightenment sa kasaysayan ng mga panitikang Europeo. Ang pagtatalo tungkol sa tao sa English enlightenment novel.
• 17. "The Life and Amazing Adventures of Robinson Crusoe" ni D. Defoe bilang isang pilosopikal na talinghaga tungkol sa isang tao
• 18. Genre paglalakbay sa panitikan ng XVIII siglo. "Gulliver's Travels" ni J. Swift at "Sentimental Journey Through France and Italy" ni Lawrence Stern.
• 19. Pagkamalikhain p. Richardson at Mr. Fielding. "The Story of Tom Jones, the Foundling" ni Henry Fielding bilang isang "comic epic".
• 20. Mga masining na pagtuklas at pagbabagong pampanitikan ni Lawrence Stern. The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman" ni L. Stern bilang isang "anti-nobela".
• 21. Romano sa mga panitikan sa Kanlurang Europa noong siglo XVII-XVIII. Mga tradisyon ng picaresque at sikolohikal na nobela sa "The History of the Cavalier de Grillaud and Manon Lescaut" ni Prevost.
• 22. Montesquieu at Voltaire sa kasaysayan ng panitikang Pranses.
• 23. Mga aesthetic na pananaw at pagkamalikhain ni Denis Diderot. "Drama ng Meschanskaya". Ang kwentong "The Nun" bilang isang gawain ng realismong pang-edukasyon.
• 24. Genre ng isang kuwentong pilosopikal sa panitikang Pranses noong ika-18 siglo. "Candide" at "Innocent" na si Voltaire. Pamangkin ni Rameau ni Denis Diderot.
• 26. "The era of sensitivity" sa kasaysayan ng European literature at isang bagong bayani sa mga nobela ng l. Stern, f.-f. Rousseau at Goethe. Mga bagong anyo ng pang-unawa sa kalikasan sa panitikan ng sentimentalismo.
• 27. Panitikang Aleman noong siglong XVIII. Aesthetics at dramaturgy ng Lessing. "Emilia Galotti".
• 28. Drama ni Schiller. "Robbers" at "Deceit and Love".
• 29. Kilusang pampanitikan "Sturm and Drang". Ang nobela ni Goethe na The Sorrows of Young Werther. Sosyal at sikolohikal na pinagmulan ng trahedya ni Werther.
• 30. Ang trahedya ni Goethe na "Faust". Mga problemang pilosopikal.
• 22. Montesquieu at Voltaire sa panitikang Pranses.
• 26. "The era of sensitivity" sa kasaysayan ng European literature at isang bagong bayani sa mga nobela ng Stern, Rousseau, Goethe. Mga bagong pamamaraan ng pang-unawa sa kalikasan sa sentimentalismo.
• Lawrence Sterne (1713 - 1768).
• 20. Mga masining na pagtuklas at pagbabagong pampanitikan ni Lawrence Sterne. The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman" ni L. Stern bilang isang "anti-nobela".

30. Ang trahedya ni Goethe na "Faust". Mga problemang pilosopikal.

Ilang sandali bago siya namatay noong 1831, natapos ni Goethe ang trahedya na si Faust, na inabot ng halos animnapung taon upang makumpleto. Ang pinagmumulan ng balangkas ng trahedya ay ang medieval legend ni Dr. Johann Faust, na nakipagkasunduan sa diyablo upang makakuha ng kaalaman kung saan posible na gawing ginto ang mga base metal. Pinupuno ni Goethe ang alamat na ito ng malalim na pilosopikal at simbolikong kahulugan, na lumilikha ng isa sa mga pinakamahalagang gawa ng panitikan sa mundo. Ang pamagat na karakter ng drama na si Goethe ay nagtagumpay sa mga senswal na tukso na inihanda ni Mephistopheles, ang kanyang pagnanais para sa kaalaman ay ang pagnanais para sa ganap, at si Faust ay naging isang alegorya ng sangkatauhan, kasama ang kanyang walang humpay na kalooban sa kaalaman, paglikha at pagkamalikhain. Sa dramang ito, ang mga masining na ideya ni Goethe ay malapit na magkakaugnay sa kanyang mga ideya sa natural na agham. Kaya, ang pagkakaisa ng dalawang bahagi ng trahedya ay hindi dahil sa mga prinsipyo ng klasikal na dramaturhiya, ngunit itinayo sa mga konsepto ng "polarity" (isang termino para sa pagkakaisa ng dalawang magkasalungat na elemento sa isang kabuuan), "primal phenomenon" at "metamorphosis" - isang proseso ng patuloy na pag-unlad, ang pusa ang susi sa lahat ng phenomena ng kalikasan. Kung ang 1 bahagi ng trahedya ay kahawig ng isang burgher drama; pagkatapos ay sa ikalawang bahagi, gravitating patungo sa baroque misteryo; ang balangkas ay nawawala ang panlabas na lohika, ang bayani ay inilipat sa walang katapusang mundo ng Uniberso, ang mga relasyon sa mundo ay nauuna. Ang epilogue ng Faust ay nagpapakita na ang aksyon ng drama ay hindi magtatapos, dahil ito ang kasaysayan ng sangkatauhan.

May trahedya 2 bahagi : sa 1st - 25 scenes, sa 2nd - 5 acts. Ang paghahalo ng totoo sa hindi kapani-paniwala ay ang dalawang-dimensional na katangian ng kuwento. Ito ay itinayo sa modelo ng mga salaysay ni Shakespeare na may maraming episodic na karakter at laconic na mga eksena. Ang trahedya ay nagsisimula sa "prologue sa teatro '-aesthetic view ng Goethe. Walang kontradiksyon sa pag-uusap ng direktor, makata at komiks actor, nagpupuno sila sa isa't isa at nagpapahayag ng mga prinsipyong estetika ng manlilikha F. Ipinagtanggol ng makata ang mataas na layunin ng sining. Ang mga problemang pilosopikal ay nalulutas sa eksena ng isang jester, sa isang pang-araw-araw na larawan. "Prologue sa Langit "ang susi sa buong gawain. Nasa harap natin ang Diyos, ang mga arkanghel at Mephistopheles. Ang mga Arkanghel ay niluluwalhati ang pagkakaisa ng mundo. Isang himno sa kalikasan, mula sa sansinukob ni Goethe ay pumasa sa Tao, isang kadustaan ​​sa lahat ng sangkatauhan, maraming digmaan, karahasan. Tinitingnan ng Diyos ang tao nang may pag-asa. Hindi naniniwala si Mephistopheles sa kanyang pagwawasto. Sa pagitan ng Diyos at Mephistopheles dumating ang pag-uusap tungkol kay Faust, ang naghahanap ng katotohanan. Para sa Diyos (mga tao ng kalikasan), siya ay isang alipin, iyon ay, isang alipin ng kalikasan. Malalim na inilalahad ni M-l ang tema ng Tao.(mga plano ng istoryador, sosyalista, psychologist) isang pessimistic na tingin. Ang nag-iisang tema ay Tao, Lipunan, Kalikasan. Ang mga pananaw ng may-akda ay inihayag. Ang paunang salita ay nakapagpapaalaala sa aklat ng Job mula sa Lumang Tipan, ngunit ang tema ay naiiba - upang labanan ang mga batayang instinct. Nag-aalok ang Diyos ng isang pagsubok: Si Mephistopheles, sa papel ng isang demonyo, ay nanliligaw kay Faust.

Faust. Unang parte . Faust nagtalaga ng maraming taon sa agham. Siya ay matalino, may katanyagan tungkol sa kanyang kaalaman, ngunit hinahangad ni Faust. Ang kanyang kaalaman ay hindi gaanong mahalaga kung ihahambing sa lahat ng hindi nalutas na misteryo ng kalikasan. Binuksan niya ang libro at nakita niya ang tanda ng macrocosm - lumiwanag ang lahat sa kanya. Gusto niyang malaman ang kalikasan - ito ang kapangyarihan niya dito. (Interlacing with the theme of nature) Faust-nature is strong, hot. Sa isang estado ng kawalan ng pag-asa, handa siyang magpatong ng mga kamay sa kanyang sarili (upang uminom ng isang kopa ng lason), ngunit ang mga alaala ng pagkabata at ang kagandahan ng buhay ay huminto sa kanya. Nangyari ito sa mga araw ng Pasko ng Pagkabuhay. Ang masayang mga tao, umaawit sa kaluwalhatian ni Kristo, ang kalangitan ng tagsibol ay mga simbolo ng muling pagsilang ng sigla ni Faust. Puno siya ng panunuya, pagmumura ng mga bisyo at ilusyon tungkol sa pag-ibig na nanliligaw sa isang tao. Nawalan ng pananampalataya si Fau sa kapangyarihan ng kaalaman, Meph. nagagalak, natapos ang kontrata. Iniisip ni Faust na walang limitasyon ang mga hangarin ng mga tao, Meph. sinasabing kabaligtaran.

Eksena sa cellar ni Auerbach. Pilosopo alegorya ng mga bisyo at maling akala ng mga tao. Ipinakita ni Meph. kay Faust ang mundo ng mga tao, isang tunay na larawan ng kapistahan ng mga tipsy revelers (mga bastos na biro, tawanan, kanta). Ang awit ni Mephistopheles tungkol sa isang pulgas (natubig na kahulugan). Eksena sa Kusina ni Witch -pagpuna sa idealismo at relihiyon. Dinala ni Meph. si F sa kweba ng mangkukulam upang ibalik ang kanyang kabataan. Ang mangkukulam at ang mga katulong na unggoy ay isa sa mga puwersang palaban sa isipan. Walang kabuluhang spell, reflection sa trinity ng mga Kristiyano ng Diyos (criticism), Episode with the Bible. Isang pagtatangka na isalin ang teksto ng Bibliya (Sa simula ay may isang salita (para sa mga ideyalista-kaisipan)). Ang pag-uusap ni Faust kay Margarita tungkol sa relihiyon (pantheistic philosophy) Pag-ibig para sa isang babae, Ang mga huling pahina ng part 1 ay madilim (Walpurgis Night), naghihintay si Margarita ng pagbitay sa bilangguan, ang kanyang mga huling salita ay para kay Faust.

Faust. Ang ikalawang bahagi. Isinulat na noong ika-19 na siglo. (Rebolusyong Pranses, Mga Digmaang Napoleoniko, Pagpapanumbalik sa Espanya at Italya) Ang dominasyon ng burgesya ay nagdulot ng mga bagong pananaw, ito ay makikita sa produksyon. Naranasan ni Faust ang isang malalim na krisis sa moral, nang mawala si Gretchen, alam niya ang panloob na pakikibaka. Sa isang hindi mapakali na panaginip, nakahiga siya sa isang parang - sa itaas niya ay may mga duwende, mga simbolo ng walang hanggang kagalakan. Ginising siya ng mga ito sa buhay at upang magawa ang mga dakilang bagay. Pagkatapos nagbabago ang eksena - F sa korte ng emperador. Ang mga problema ay dinidilig sa mga alegorya. Sina F at Meth ay nagsasaayos ng isang pagbabalatkayo (mga alegorya ng kuripot na may isang piraso ng ginto, ang diyos na si Pluto, ang diyosa ng kapalaran, naghahabi ng sinulid ng mga tao ng buhay, Mga Galit). Ang apoy sa panahon ng pagbabalatkayo ay sumisimbolo sa rebolusyon.(Itinuring ni Goethe na hindi ito maiiwasan). Binuksan ng Revol ang kaharian ng pera. Ang Meth ay lumilikha ng isang multo ng kayamanan - ito ay gumising sa mababang instincts, at kahit na ang simbolikong pigura ng karunungan ay hindi madaig ito. Sa katauhan nina Paris at Elena, ang muling pagkabuhay ng sinaunang sining. Ang masigasig na puso ng F ay tinamaan ng kagandahan ni Elena, handa siyang pagsilbihan ang kanyang kagandahan (bagong layunin). Bumalik si F sa kanyang madilim na opisina (nakipagpulong kay Wagner). Ang bunga ng pantasya ni Wagner ay ang Homunculus (ang tao sa prasko), nilusaw siya ni Thales sa tubig upang muling buhayin at bigyan ng tunay na buhay. Walpurgis Night sa mga multo ng anti-mythology, ang pagnanais na mapalapit sa perpektong kagandahan (Elena). Gumagala siya sa paghahanap ng katotohanan. Akala niya ay nasa kagandahan siya. (Refuted). kasama ang mga elemento, nilikha niya. (Ito ay ang layunin ng buhay). Natagpuan niya ang katotohanan, siya ay masaya at namatay sa kaisipang ito. Ang pamamaraan ng pangangatwiran tungkol sa kamatayan ay balintuna, ang mga argumento ng isang pesimista. Ang pangwakas na sagot ay ibinibigay sa pamamagitan ng isang koro ng hindi maunawaan na mga katotohanan - ang layunin ng pagiging-ako ay nasa pagtugis ng layunin

Faust. Mga imahe. F Siya ay nag-ukol ng maraming taon sa agham. Siya ay matalino, may katanyagan sa kanyang kaalaman, ngunit F nagnanais. Ang kanyang kaalaman ay hindi gaanong mahalaga kung ihahambing sa lahat ng hindi nalutas na mga misteryo ng kalikasan.) F-kalikasan ay malakas, mainit, sensitibo, masigla, minsan makasarili, laging tumutugon, makatao .. Sa isang estado ng kawalan ng pag-asa, handa siyang makipagkamay ang kanyang sarili (uminom ng isang kopa ng lason), ngunit ang mga alaala ng pagkabata at ang kagandahan ng buhay ay huminto sa kanya. Sa Goethe, ang magkasalungat ay mahalaga, sa salungatan ng mga ideya, katotohanan!

Ang imahe ni Mephistopheles.

Ang imahe ng Mephistopheles ay dapat isaalang-alang sa hindi mapaghihiwalay na pagkakaisa kay Faust. Kung ang Faust ay ang sagisag ng mga malikhaing pwersa ng sangkatauhan, kung gayon ang Mephistopheles ay simbolo ng mapangwasak na puwersang iyon, ang mapangwasak na pagpuna na nagpapasulong sa iyo, matuto at lumikha. Tinukoy ng Panginoon ang tungkulin ni Mephistopheles sa "Prologue in Heaven" sa ganitong paraan: Mahinang tao: masunurin sa kanyang kapalaran, Natutuwa siyang humanap ng kapahingahan, - kaya't bibigyan ko siya ng isang hindi mapakali na manlalakbay: Tulad ng isang demonyo, tinutukso siya, hayaan mo siyang ma-excite magtrabaho. Kaya, ang pagtanggi ay isa lamang sa mga liko ng progresibong pag-unlad. Ang pagtanggi, "kasamaan", kung saan ang Mephistopheles ay ang sagisag, ay nagiging impetus para sa isang kilusan na nakadirekta laban sa kasamaan. Bahagi ako ng puwersang iyon na walang hanggan na nagnanais ng kasamaan at walang hanggang gumagawa ng mabuti. Si Goethe ay sumasalamin kay Mephistopheles ng isang espesyal na uri ng tao sa kanyang panahon. Ang Mephistopheles ay nagiging sagisag ng negasyon. At ang ika-18 siglo ay lalong puno ng mga nag-aalinlangan. Ang pamumulaklak ng rasyonalismo ay nag-ambag sa pagbuo ng isang kritikal na espiritu. Ang lahat ng hindi nakakatugon sa mga pangangailangan ng katwiran ay kinuwestiyon, at ang pangungutya ay umaamoy na mas malakas kaysa sa galit na pagtuligsa. Para sa ilan, ang pagtanggi ay naging isang sumasaklaw na prinsipyo ng buhay, at ito ay makikita sa Mephistopheles. Ang Goethe ay hindi nagpinta ng Mephistopheles ng eksklusibo bilang sagisag ng kasamaan. Siya ay matalino at insightful, siya ay pumupuna ng napaka-makatwiran at pinupuna ang lahat: karahasan at pag-ibig, labis na pananabik para sa kaalaman at katangahan: Si Mephistopheles ay isang dalubhasa sa pagpuna sa mga kahinaan at bisyo ng tao, at hindi maitatanggi ng isa ang bisa ng marami sa kanyang mapanlinlang na pananalita: Mephistopheles at pessimistic skeptic din. Eksakto

sabi niya na ang buhay ng tao ay isang liwanag, ang tao mismo ay isinasaalang-alang ang kanyang sarili "ang diyos ng sansinukob." Ang mga salitang ito ay katangian yavl. mga indikasyon na tinalikuran na ni Goethe ang mga makatwirang konsepto. Sinabi ni Mephistopheles na pinagkalooban ng Panginoon ang mga tao ng isang kislap ng katwiran, ngunit walang pakinabang mula dito, dahil siya, isang tao, ay kumikilos nang mas masama kaysa sa mga baka. Ang talumpati ni Mephistopheles ay naglalaman ng isang matalim na pagtanggi sa humanistic na pilosopiya - ang pilosopiya ng Renaissance. Ang mga tao mismo ay napakasama kaya hindi na kailangang gumawa ng masama ang diyablo sa lupa. Gayunpaman, nililinlang ni Mephistopheles si Faust. Pagkatapos ng lahat, sa katunayan, hindi sinabi ni Faust: "Sandali, maghintay!". Si Faust, na dinala sa kanyang mga panaginip sa malayong hinaharap, ay gumagamit ng kondisyon na kondisyon.