Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ngayon ay nag-aalok kami na alalahanin ang mga pinakasikat na logo ng mga banda mula sa buong mundo na matagal nang naninirahan sa labas ng musika at, tila, hindi na nauugnay sa mga partikular na musikero.

1. "Snaggletooth" (War-Pig) - Motorhead

Ang maalamat na "Snaggletooth", aka "War-Pig", ay lumabas sa unang studio album ng Motorhead noong 1975. Ang pangunahing may-akda ng pagguhit ay ang artist na si Joe Petagno, na pinagsama ang mga bungo ng isang gorilya, aso at baboy-ramo upang lumikha ng isang "fighting pig". Kalaunan ay inistilo ni Lemmy ang karakter, na nagdaragdag sa kanyang kalupitan sa pamamagitan ng mga kadena at spike. Ang "War-Pig" ay lumabas sa iba't ibang variation sa 20 sa 22 studio album cover ng banda. Ang mga kalakal na may tatak ng Motorhead ay nasa loob ng maraming dekada.

2.Misfits


Unang lumabas ang ghost of the Misfits sa cover ng ikatlong single na "Horror Business". Ang mga musikero, na inspirasyon ng seryeng "The Crimson Ghost", na kinunan noong kalagitnaan ng 40s, ay kinuha ang hitsura ng pangunahing karakter - ang Crimson Ghost bilang batayan. Ang imahe ay ginagamit sa lahat ng dako, at tila umiiral nang hiwalay sa mga cinematic at musical progenitors nito.

3. Mamamatay-tao


Ang mga Thrash metaller na si Slayer, gayundin ang mga musikero mula sa Motorhead, ay paulit-ulit na inakusahan ng pakikiramay sa Nazism. Ang pangunahing dahilan nito ay ang logo, na parang katulad ng coat of arms ng Third Reich. Sa unang pagkakataon, ang mga crossed swords na may pangalan ng grupo sa gitna ay lumabas sa unang album na "Show No Mercy" noong 1984. Ang may-akda ng drawing ay ang ama ng isa sa mga miyembro ng "road team". Sa simula ng kanilang paglalakbay, ang mga lalaki mula sa Slayer ay gumamit ng isang satanic na imahe, kaya tatlong anim, iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng mga krus at mga imahe ng mga demonyo ay regular na idinagdag sa alegorya ng pentagram. Ngayon, lumilitaw ang maalamat na pag-print sa lahat ng uri ng damit para sa mga taong malayo sa hindi lamang mabigat na musika, kundi pati na rin sa pag-unawa sa kahulugan ng imaheng ito.

4.AC/DC


Mahirap na hindi mapansin na ang pangalan ng grupo ay hindi mahirap ilarawan sa isang graphic na istilo. Ang mga matalim at angular na titik, na sa orihinal na bersyon ay mas bilugan, ay lumabas mula sa ilalim ng kamay ng Amerikanong taga-disenyo na si Gerard Hurt noong 1977, na naging isa sa mga bahagi ng hard rock. Ang simbolo ng kidlat na matatagpuan sa gitna ay nagbigay sa logo ng isang espesyal na pagkakakilala. Isa sa mga logo na mauunawaan kahit sa mga hindi pa nakakarinig ng kanilang musika.

5. "Patay na Ngiti" - Nirvana

Para sa kanyang pangunahing proyekto - Nirvana, iginuhit mismo ni Kurt Cobain ang logo. Sa kabila ng halatang pagiging simple, ang imahe ay medyo malinaw na naghahatid ng likas na katangian ng musika at ang estilo ng grunge band. Kilala sa milyun-milyong mahilig sa musika, ang dead-eyed emoticon ay hindi lumabas sa alinman sa studio ng banda o mga live na album. Sinasalamin ang hindi maliwanag na emosyon, ang pagguhit ay naging tanyag sa sarili nito at nauugnay sa prototype ni Kurt Cobain mismo sa lahat ng kanyang panloob na pakikibaka at kontradiksyon.

6. Ramones


Ang logo ng Ramones ay ang buong selyo ng mga ama ng punk rock, katulad ng istilo sa opisyal na selyo ng Pangulo ng Estados Unidos. Ang may-akda ng logo ay matagal nang kaibigan ng mga musikero na si Arturo Vega, ayon sa kung saan ang banda ang pinakamagaling sa Amerika at may karapatang humiram ng selyo ng pangulo. Gaya ng plano, may hawak na baseball bat ang agila para sa mga kalaban ng grupo at isang sanga ng puno ng mansanas para sa mga tagasunod. Nabanggit ng mga biographer na ang mga musikero ay nakakuha ng isang maayos na halaga sa pagbebenta ng mga T-shirt na may ganitong larawan, at ang ilang mga punk band ay nag-imbento pa rin ng kanilang sariling mga variation ng logo.

7. "Mainit na Labi" - Rolling Stones

Tiyak na alam ng lahat ang mga "labi" na ito mula sa duyan - at hindi mahalaga kung narinig mo ang tungkol sa rock and roll sa sandaling iyon. Ang may-akda ng akda, si John Pace, ay 24 taong gulang nang inalok siya ni Mick Jagger na bumuo ng disenyo ng logo para sa Rolling Stones. Gamit ang prototype ng Hindu na diyosa na si Kali, pati na rin ang kagustuhan ni Jagger mismo, ang taga-disenyo ay naghanda ng isang hindi maliwanag na imahe ng mga labi na may dila, na mukhang medyo nakakapukaw at bulgar, lalo na para sa unang bahagi ng 70s. Gayunpaman - hindi ba ang lahat ng ito ay pinakamahusay na naglalarawan ng rock and roll? Halos 50 taon pagkatapos ng hitsura nito, ang logo ay hindi nawawalan ng katanyagan at ayon sa maraming mga magazine ng musika ay ang pinakamatagumpay at nakikilala sa mundo.

Anumang trabaho, anuman ang orihinal na kahulugan nito - ito man ay isang komersyal na proyekto, o isang espirituwal na pangangailangan lamang, maaga o huli ay nahaharap sa isyu ng promosyon - bilang isa sa aking mga kakilala ay kumanta, "Ang bagay ay hindi kami naghahanap ng katanyagan, ngunit kung mahanap natin ito, hindi natin ito ibibigay kahit kanino!"

Kung pinag-uusapan natin ang musika, kung gayon sa lahat ng mga direksyon nito, ang rock ay, marahil, ang pinakamainam na ratio ng lapad ng madla sa antas ng paglahok nito. At, samakatuwid, ang pinakamayamang treasury ng mga paraan ng promosyon.

Kaya, nagtakda kang maging sikat. Ang koponan ay natagpuan, ang estilo ay higit pa o hindi gaanong napili, ang pangalan ay naimbento. Oras na para isipin ang logo. Ano ba dapat siya? Upang magsimula, ipinapanukala kong pamilyar ka sa mga resulta.

Una, ang kulay at hugis ng logo ay dapat sumasalamin sa mga bahagi ng iyong pagkamalikhain - teksto, tunog, palabas. Sa bagay na ito, ang unang tuntunin:

1. Pagpapahayag ng musika sa logo. Tingnan ang mga larawan. Ang una sa kanila ay nagpapakita ng kaibahan sa pagitan ng brutal na madugong "Cannibal Corpse" at "Scorpions", na ang calling card ay palaging malinaw na tunog. At sa pangalawang larawan, inuulit ng logo ng Aria ang istilo ng logo ng Iron Maiden, tulad ng mismong banda na kinokopya ang tunog at maging ang mga fragment ng mga musikal na komposisyon ng mga hari ng heavy metal.

Ngayon, mga lalaki, alalahanin ang iyong pagkabata! Marahil ang pinakatamad sa atin ang hindi kailanman gumuhit ng mga balangkas ng Metallica at AC / DC na mga logo sa dingding / desk / takip ng notebook? Ginawa ito kahit ng mga hindi pa nakarinig sa kanila. Inaasahan ko na iginuhit mo rin ang mga pangalan ng mga grupo - ang mga pinuno ng nabanggit sa itaas na aking survey. Pakitandaan: ang mga logo ng "Alisa" at "DDT" ay tila nagsasabi sa amin ng "Draw me!". Ipinakita ko sa iyo ang pangalawang panuntunan ng logo para sa isang rock band. Tawagan natin ito ng ganito:

2. Dali ng pagpaparami sa nakapalibot na mga bagay. Napakahalaga ng pag-aari na ito ng logo, dahil ang isa sa mga channel para sa pag-promote ng rock band ay isang viral advertisement sa arkitektura, interior, atbp., na ibinahagi ng mga batang tagahanga. At ito ay hindi sinasadya: ang musikang rock ay nagdadala ng isang pagdududa tungkol sa mga pundasyon ng lipunan at isang protesta laban sa kanilang hindi masusugatan, tulad ng inskripsiyon, tulad ng, itinuturo sa dingding ang di-kasakdalan nito.

Pumunta pa kami. Ang logo ng isang rock band ay dapat na madaling ilapat at magmukhang maliwanag sa mga paraphernalia: mga T-shirt, sumbrero, bag, palawit, atbp. At kung mas pinapayagan ng logo na "maglibot-libot", mas maraming tao ang "magbibihis" dito at tingnan mo. Kaya ang ikatlong panuntunan ay:

3. Pagbagay sa paggawa ng mga paraphernalia. Para sa mga ito, ang isang maliwanag na kulay ay ginustong, mga titik ng katamtamang kapal, mas mabuti na walang mga contour. Tulad ng para sa background, ang pinaka-maginhawang kulay ay natuklasan ng matagal na ang nakalipas - itim. Gayunpaman, siya rin ang pinaka "nabugbog". Maaari mong, siyempre, mag-eksperimento sa ibang kulay, ngunit walang sinuman ang nangahas. Dahil ang mas maraming rocker ay naiiba sa kulay, mas mababa ito ay nauugnay sa bato.

Ano pa ang makakatulong na bigyan ang iyong logo ng isang napapanatiling katangian? Siyempre, ang mga palatandaan na unang magsasabi tungkol sa nilalaman ng iyong trabaho. Ikaapat na panuntunan:

4. Mga karagdagang elementong semiotiko. Sila ay makakatulong upang makilala ang pilosopiya ng grupo, at samakatuwid ay makakatulong upang matandaan ang pangalan. Gayunpaman, mayroon din silang minus - isang cliché na magiging napakahirap "hugasan" kung sakaling magbago ang direksyon ng bato. Samakatuwid, magpatuloy sa iyong sariling paghuhusga. Kaya, kung ipinangangaral mo ang ideya ng unibersal na pag-ibig, maaari kang magdagdag ng "pacific" sa logo. Kung hindi mo kinikilala ang awtoridad, maaari mong sabihin ito sa tulong ng tanda ng anarkiya. Ang iyong lyrical hero ba ay nakakaranas ng matinding sakit sa pag-iisip? Ang krus ang magsasaad nito. Magdagdag ng pentagram sa logo kung ang iyong mga kanta ay puno ng kakila-kilabot at masasamang bagay. Maaari kang maglagay ng isang bagay na mahiwaga. Halimbawa, runes (tulad ng ginagawa sa logo ng Picnic group). Ang tanong lang ay kung mapapansin at maiintindihan sila ng lahat.

At ngayon hinihiling ko sa iyo na bigyang pansin muli ang mga resulta ng aking survey. Gaya ng nakikita mo, lahat ng mga pinuno ng pagboto ay may maiikling logo. Conciseness! Narito ang isa pang bagay upang matulungan kang matandaan. Ikalimang panuntunan:

5. Madaling basahin at maikling logo. At kahit na masyado ka nang nasasabik na makabuo ng mahabang pangalan, maaari mo itong gawing abbreviation o abbreviation. Alalahanin ang mga pangalawang pangalan ng grupo tulad ng "NAU" ("Nautilus Pompilius"), "AU" ("Awtomatikong Satisfiers"), "GO" (Civil Defense), at kahit na si Boris Grebenshchikov ay mas kilala bilang "BG" kaysa bilang isang pinuno " Aquarium".

May ganoong katangian ang karamihan sa ating mga kababayan - ang pananabik sa mga bagay na banyaga. At maraming mga musikero ang sumulat ng pangalan ng kanilang mga banda sa Latin, na "nagbubuga ng fog" sa pang-unawa, na nakakalimutan ang tungkol sa ikaanim na panuntunan:

6. Awtentikong wika."Isulat" sa wikang kinakanta mo. At ikaw ay magiging isa sa iyong logo.

At ang huling pangunahing tuntunin. Huwag kalimutan ang tungkol sa tamang matrix ng mga emosyon, na karaniwan para sa lahat ng mga logo (direksyon ng pangunahing bahagi ng logo mula sa ibabang kaliwang sulok hanggang sa kanang itaas). At tandaan din ang tungkol sa kahalili sa matrix ng mga emosyon sa mga logo ng mga rock band - simetrya.

7. Ang tamang matrix ng mga emosyon at simetrya. Ang una ay nagbibigay ng dynamism ng logo at tumuon sa pag-unlad, at ang pangalawa - pagiging perpekto, kung saan ang sinumang mahilig sa musika ay subconsciously gravitates.

Suriin natin ang logo ng isa sa mga pinuno ng survey - ang grupong Alisa. Una sa lahat, ang logo ay nagsasabi tungkol sa kasaysayan ng grupo. Isang pangkat na ipinanganak sa USSR na may magandang kinabukasan. Ang kumbinasyon ng tamang matrix ng mga emosyon na may simetrya ay "naghuhula" sa pananaw ng grupo. Bigyang-pansin ang tagal ng panahon ng logo ng Alice: ito ay nakasulat na parang sa paksa ng araw. Ngunit ang ilalim na linya ay ang mga naturang paksang isyu ay palaging hinihiling ng ating lipunan. Bilang karagdagan, ang logo ay may "mabilis na sulat-kamay", na naghahatid ng rebolusyonaryong mood ng pagkamalikhain ng grupo. Malamig? At ang lahat ng ito ay magkasya sa isang laconic inscription.

Bilang alternatibong halimbawa, ipinakita ko sa iyo ang logo na may eskudo ng pangkat ng Reyna. Nilikha ng isang propesyonal na taga-disenyo, pinuno ng grupong Freddie Mercury, hindi lamang ito nagsasabi tungkol sa pilosopiya ng grupo, kundi pati na rin sa mga miyembro nito. At, bagama't dahil sa pagiging kumplikado ng gawaing sining na ito, ang mga kolektor lamang ng gawain ng grupo ang pamilyar dito, ang pagkakaroon ng coat of arms ng grupong musikal ay makasaysayan mismo. At binayaran ng grupo ang hindi kilalang logo sa pamamagitan ng kabalbalan sa ibang direksyon.

Ang isang logo ay isang napakahalagang bahagi ng isang musikal na grupo. Itinatampok ang mga larawang ito sa lahat ng mga release at poster, pati na rin sa mga T-shirt na isinusuot ng mga tagahanga sa buong mundo. At hindi lamang sa mga damit makikita mo ang logo ng anumang grupo, kadalasan ang mga larawan na nauugnay sa iyong mga paboritong banda ay nagiging mga sketch para sa mga tattoo. Narito ang isang seleksyon ng pinakamahusay na mga logo ng musika.

Metallica
Ang logo ng Metallica ay idinisenyo ni James Hetfield at unang lumabas sa pabalat ng Kill Em All (1983). Sa paglabas ng Load album noong 1986, binago ang orihinal na disenyo ng logo, ngunit nang maglaon ay muling lumitaw ang klasikong bersyon ng imahe sa pabalat ng Death Magnetic album.

Mga pagkakamali
Ang ideya para sa logo ng Misfits ay nagmula sa mga kilalang horror movie brand. Kaya ang bungo ay lumipat mula sa poster patungo sa pelikulang The Crimson Ghost, at ang font ng logo ay nakapagpapaalaala sa font ng magazine ng pelikula na Famous Monsters of Filmland.

slipknot
Ang malademonyong logo ng Slipknot ay nilikha noong itinatag ang banda. Ang logo ay binubuo ng siyam na elemento at sumisimbolo sa koneksyon sa pagitan ng mga miyembro ng koponan.

Itim na bandila
Ang logo na ito ay dinisenyo ng kapatid ng tagapagtatag ng banda, si Raymond Pettibon. Nakaisip din siya ng pangalan para sa grupo, na sumisimbolo ng anarkiya, gaya ng sinabi ni Raymond sa isang panayam. Sa edad na 12, ang frontman ng Foo Fighters na si Dave Grohl ay nagpa-tattoo sa kanyang kaliwang bisig bilang parangal sa Black Flag, ngunit dahil sa sakit, nakayanan lamang niya ang paglapat ng tatlong guhit ng bandila.

AC/DC
Ang sikat na AC/DC logo ay nilikha nina Bob Defrin at Gerard Huerta, at ang font para sa emblem na ito ay kinuha mula sa Gutenberg Bible.

Aerosmith
Ang pakpak na logo ng Aerosmith ay idinisenyo ng gitaristang si Ray Tabano. At sa kabila ng maikling panahon na naglaro si Ray Tabano sa grupo, nilikha niya ang sagisag na ginagamit ng grupo hanggang ngayon. At sa unang pagkakataon ay ipinakita ang logo na ito sa pabalat ng album na "Get Your Wings" (1994).

Reyna
Ang may-akda ng Queen logo ay ang maalamat na Freddie Mercury. Lumikha siya ng isang buong coat of arm na tinatawag na Queen Crest. Sa logo, makikita mo ang apat na palatandaan ng zodiac sa paligid ng letrang Q, na kinabibilangan ng mga musikero ng banda.

Ang WHO
Ang Sino ay isang imahe na walang dudang mauuri bilang pop art. Gayunpaman, ginawa ito ng artist na si Brian Pike para lamang sa poster ng grupo, na nagpahayag ng pagganap ng The Who sa London's Marquee Club (1964). At sa paglipas ng panahon, ang logo ay naging isang elemento ng iconographic na istilo noong panahong iyon.

motorhead
Ang logo ng Motorhead ay ligtas na matatawag na pinakasikat na logo sa heavy rock. Ang pinuno ng grupo, si Lemmy Kilmister, ay humiling sa artist na si Joe Petango na ilarawan ang "isang bagay sa pagitan ng isang kalawangin, bulok, nahuhulog na robot at isang kabalyero ng isang mystical na kaharian." At batay sa mga kagustuhang ito, si Joe Petango ay nakabuo ng masamang imahe ng Snaggletooth o War-Pig, na unang inilarawan sa pabalat ng self-titled album ng Motorhead noong 1977.

Ang mga Ramones
Ang artista at matagal nang kaibigan ng Ramones, si Arturo Vega, ay gumawa ng sagisag noong huling bahagi ng 1970s habang nasa isang paglalakbay sa Washington. Ang logo ng Ramones ay isang muling idinisenyong US coat of arm na may mga pangalan ng mga miyembro ng banda sa gilid.

Sa kabila ng kasaganaan ng mga pop singer at mang-aawit sa modernong entablado, ang rock, pati na rin ang iba pang direksyon sa musika, ay patuloy na nabubuhay. Alam nating lahat ang mga banda tulad AC/DC, KISS, The Rolling Stones at iba pa. Nakikilala sila hindi lamang dahil sa kanilang pagkamalikhain, kundi dahil din sa simbolismo na dati ay makikita sa halos lahat ng bakod, dito at sa ibang bansa. Tingnan natin kung paano nangyari ang ilan sa mga logo na naging napakasikat.

Magsimula tayo sa marahil Nagpapasalamat na Patay

Ang logo na ito, na naging opisyal na logo ng banda, ay isa sa maraming nilikha ni Bob Thomas. Ang logo ay patuloy na pinahusay habang ang banda ay sumikat. Ang unang bersyon ng logo ay lumitaw noong 1969, at ang layunin ng paglikha ng isang nakikilalang tanda ay upang makilala ang grupo mula sa patuloy na paglipad / paglipat sa panahon ng mga paglilibot. Sa una ito ay isang pula at asul na bilog, kung saan idinagdag ni Bob Thomas ang isang bungo. Hindi gaanong nagamit ang logo hanggang 1976, nang magpasya ang banda na idagdag ang kanilang logo sa pabalat ng album na "Steal Your Face."

Pagkatapos nito, ang logo ay naging kasingkilala ng mga musikero mismo, at hanggang ngayon, ang simpleng naka-istilong pagguhit na nakikita mo sa larawan ay ang pinakakilalang simbolo ng grupo. Sa pamamagitan ng paraan, ang estilo kung saan ginawa ang pagguhit na ito ay napaka-interesante - ayon sa plano ni Thomas, dapat itong tulad ng "Yin-Yang". Sa katunayan, mayroong isang bagay na karaniwan.

Ang Rolling Stones

Ang simbolismo ng sikat na rock band na ito ay nilikha ng isang ordinaryong estudyante mula sa Royal College of Art ng London. Ang isang mag-aaral ay hiniling na lumikha ng isang poster upang "i-promote" ang paglilibot ng The Rolling Stones sa Europa. Naging matagumpay ang poster na hiniling ni Mick Jagger sa may-akda na makabuo ng isang logo, na nagpapakita sa artist ng isang guhit ng Indian goddess na si Kali, na nais niyang gamitin bilang base.

Ang gawain ay tapos na, tapos nang perpekto, at ngayon ang simbolo ng grupo ay kilala sa halos lahat ng mahilig sa musika sa ating planeta. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga karapatan sa pagguhit, sa orihinal nito, ay pagmamay-ari pa rin ng tagalikha, at ngayon ay nagpasya siyang ibenta ang kanyang nilikha para sa 300 libong euro. Totoo, hindi pa nahahanap ang bumibili.

Bihirang mangyari na ang mga musikero mismo ay lumikha ng isang simbolo ng kanilang sariling grupo, nang walang tulong ng mga artista at taga-disenyo. Gayunpaman, ginawa iyon ng banda ng Kiss - ang gitarista ng banda, si Ace Frehley, ay lumikha ng logo noong 1973, para sa pangalawang album na "Hotter Than Hell". Simula noon, ang karakter na ito ay halos ang pangalawang "I" ng grupo.

Ang disenyo ng logo ay bahagi ng pangkalahatang ideya, kasama ang paglikha ng kanilang sariling istilo - pininturahan ang mga mukha, orihinal na kasuotan sa entablado at lahat ng iba pa. Marahil, ang katanyagan ng logo ay dahil sa katotohanan na sa kabila ng pagiging simple nito, ang logo ay napakahusay na sumasagisag sa lakas at enerhiya na likas sa pangkat na ito.

Ang pangkat na ito ay ibang-iba mula sa nauna, at gayon pa man, sa istilo ng logo ng parehong grupo, mayroong isang bagay na karaniwan. Ang kasaysayan ng pinagmulan ng logo ay medyo katulad din: ang AC/DC logo ay nilikha ni Gerard Guerta para sa orihinal na pabalat ng "Let There Be Rock" na album. Kaagad pagkatapos ng paglabas ng album, ang tanda ay naging simbolo ng grupo, na kilala sa lahat ng mga rocker, imposibleng malito ito.

Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay ang grupo ay hindi gumamit ng simbolo hanggang 1978, nang ang bagong album na "If You Want Blood You've Got It" ay inilabas. Naniniwala ang mga tagahanga ng grupo na ang partikular na logo na ito ay naging link sa pagitan ng genre ng musikal na ito at mga simbolo ng Gothic.

Ang unang bersyon ng logo ng mang-aawit na ito ay nilikha ni Paul White para sa album na "Debut", na inilabas noong 1993. ginamit ang logo para sa unang tatlong album at pagkatapos ay ibinagsak habang nagsimulang magtrabaho ang mang-aawit sa iba pang mga designer.

Dinisenyo din ni Paul White ang logo para sa dating banda ni Björk, ang Sugar Cubes. Kasama sa ilan sa mga gawain ang 3D modeling at iba pang mga pagsulong sa modernong teknolohiya ng computer. Kapansin-pansin, ang logo na ito ang nagsilbing batayan para sa pagbuo ng estilo ng mga grupo ng isang katulad na genre noong 90s ng huling siglo. Sa kasalukuyan, ang unang titik lamang ng logo, "b", ay kadalasang ginagamit sa iba't ibang mga variation.

This release is a trial one, if you like it, may mga susunod pa, kasi maraming kilalang banda, and all of them are interesting in their own way.