Maikling nilalaman gayane. Pagsusuri ng mga gawang musikal

Artist N. Altman, konduktor P. Feldt.

Ang premiere ay naganap noong Disyembre 9, 1942 sa Kirov Opera and Ballet Theater (Mariinsky Theatre), Molotov (Perm).

Mga tauhan:

  • Hovhannes, chairman ng collective farm
  • Si Gayane, ang kanyang anak
  • Armen, pastol
  • Nune, kolektibong magsasaka
  • Karen, magsasaka
  • Kazakov, pinuno ng ekspedisyon
  • Hindi alam
  • Giko, kolektibong magsasaka
  • Aisha, kolektibong magsasaka
  • Agronomist, kolektibong magsasaka, geologist, bantay sa hangganan at pinuno ng bantay sa hangganan

Ang aksyon ay naganap sa Armenia noong 1930s ng XX siglo.

Madilim na gabi. Isang pigura ng hindi kilalang lilitaw sa makapal na lambat ng ulan. Nakikinig nang mabuti at tumitingin sa paligid, pinalaya niya ang sarili mula sa mga linya ng parachute. Sa pamamagitan ng pagsuri sa mapa, kumbinsido siya na siya ang nasa target. Humina ang ulan. Malayo sa kabundukan, kumikislap ang mga ilaw ng nayon. Ang estranghero ay nagtatapon ng kanyang oberols at nananatili sa kanyang tunika na may mga guhitan para sa sugat. Nakapikit siya, naglakad siya palayo sa nayon.

1. Maaraw na umaga. Ang gawain sa tagsibol ay puspusan sa mga kolektibong hardin ng sakahan. Palibhasa, tamad na pumasok si Giko sa trabaho. Ang mga batang babae ng pinakamahusay na brigada ng kolektibong bukid ay nagmamadali. Kasama nila, ang foreman ay isang batang masayahing Gayane. Pinigilan siya ni Giko, pinag-uusapan ang kanyang pag-ibig, gusto siyang yakapin. Isang batang pastol na si Armen ang lumitaw sa kalsada. Masayang tumakbo si Gayane papunta sa kanya. Sa mataas na kabundukan, malapit sa kampo ng mga pastol, nakakita si Armen ng mga piraso ng mineral at ipinakita ito kay Gayane. Pinagmamasdan sila ni Giko ng selos.

Sa mga oras ng pahinga, ang mga sama-samang magsasaka ay nagsimulang sumayaw. Gusto ni Giko na kasayaw siya ni Gayane, sinubukan siyang yakapin. Pinoprotektahan ni Armen ang dalaga mula sa mapang-akit na panliligaw. Galit na galit si Giko at naghahanap ng dahilan para mag-away. Hawak ang isang basket na may mga punla, galit na galit na inihagis ni Giko, itinapon ang sarili kay Armen gamit ang kanyang mga kamao. Pumagitna sa kanila si Gayane at hiniling na umalis si Giko.

Ang batang kolektibong magsasaka na si Karen ay tumatakbo at ibinalita ang pagdating ng mga panauhin. Ang isang pangkat ng mga geologist na pinamumunuan ng pinuno ng ekspedisyon, si Kazakov, ay pumasok sa hardin. Sinusundan sila ng hindi kilalang tao. Kinuha niya ang kanyang sarili upang dalhin ang mga bagahe ng mga geologist at nanatili sa kanila. Malugod na tinatanggap ng mga magkakasamang magsasaka ang mga bisita. Ang hindi mapakali na sina Nune at Karen ay nagsimulang sumayaw bilang parangal sa mga panauhin. Sumasayaw at Gayane. Sinusundan ng mga bisita ang sayaw ni Armen nang may paghanga. Isang senyales ang ibinibigay upang simulan ang trabaho. Ipinakita ni Hovhannes ang mga hardin sa mga bisita. Naiwang mag-isa si Gayane. Hinahangaan niya ang malalayong bundok at hardin ng kanyang katutubong kolektibong sakahan.

Bumalik na ang mga geologist. Ipinakita sa kanila ni Armen ang mineral. Ang pagtuklas ng pastol ay interesado sa mga geologist at sila ay mag-explore. Nangako si Armen na samahan sila. Sinusundan sila ng hindi kilalang tao. malambing na paalam ni Gayane kay Armen. Si Giko, pagkakita nito, ay nabalot ng selos. Ang hindi kilalang nakikiramay kay Giko at nag-aalok ng pakikipagkaibigan at tulong.

2. Pagkatapos ng trabaho sa Gayane nagtipon ang mga kaibigan. Pumasok si Kazakov. Ipinakita ni Gayane at ng kanyang mga kaibigan kay Kazakov ang karpet na hinabi nila, nagsimula ng laro ng taguan. Dumating ang lasing na si Giko. Pinayuhan siya ng mga magsasaka na umalis. Matapos mapansin ang mga panauhin, sinubukan ng tagapangulo ng kolektibong bukid na kausapin si Giko, ngunit hindi siya nakinig at mapanghimasok na dumikit kay Gayane. Pinaalis ng dalaga sa galit si Giko.

Ang mga geologist at Armen ay nagbabalik mula sa kampanya. Ang paghahanap ni Armen ay hindi isang aksidente. Isang bihirang deposito ng metal ang natuklasan sa mga bundok. Si Giko, na nagtagal sa silid, ay naging saksi sa pag-uusap. Papunta na ang mga geologist. Magiliw na binigay ni Armen kay Gayane ang isang bulaklak na dinala mula sa gilid ng bundok. Nakita ito ni Giko, na dumadaan sa mga bintana na may hindi alam. Umalis sina Armen at Hovhannes kasama ang ekspedisyon. Hiniling ni Kazakov kay Gayane na i-save ang bag na may mga sample ng mineral.

Gabi. Isang hindi kilalang tao ang pumasok sa bahay ni Gayane. Nagkukunwari siyang may sakit at bumagsak sa pagod. Tinulungan siyang tumayo ni Gayane at nagmamadaling kumuha ng tubig. Naiwan mag-isa, nagsimula siyang maghanap ng mga materyales mula sa ekspedisyong geological. Ang pagbabalik ni Gayane ay naiintindihan na ang kalaban ay nasa harap niya. Nagbabanta, hinihiling ng hindi kilalang tao na ibigay ni Gayane ang mga materyales. Sa panahon ng laban, bumagsak ang carpet na tumatakip sa niche. May isang bag na may mga piraso ng mineral. Kinuha ng hindi kilalang tao ang bag, tinali si Gayane at sinunog ang bahay. Napuno ng apoy at usok ang silid. Tumalon si Giko sa bintana. Bakas sa mukha niya ang takot at pagkalito. Nang makita ang isang patpat na nakalimutan ng isang hindi kilalang tao, napagtanto ni Giko na ang kriminal ay ang kanyang kamakailang kakilala. Binuhat ni Giko si Gayane palabas ng bahay na nasusunog.

3. Mabituing gabi. Sa mataas na kabundukan ay mayroong isang kampo ng mga sama-samang pastol sa bukid. Nagpapasa ng isang pulutong ng mga guwardiya sa hangganan. Ang pastol na si Izmail ay nililibang ang kanyang minamahal na si Aisha sa pamamagitan ng pagtugtog ng plauta. Sinimulan ni Aisha ang isang makinis na sayaw. Nagtitipon ang mga pastol. Dumating si Armen, nagdala siya ng mga geologist. Dito, sa paanan ng bangin, nakakita siya ng mineral. Ang mga pastol ay gumaganap ng katutubong sayaw na "Khochari". Pinalitan sila ni Armen. Ang mga nagniningas na sulo sa kanyang mga kamay ay pumutol sa dilim ng gabi.

Dumating ang isang grupo ng mga highlander at border guard. Dala ng mga highlander ang parachute na kanilang natagpuan. Ang kaaway ay tumagos sa lupa ng Sobyet! Isang liwanag ang sumiklab sa ibabaw ng lambak. Nasusunog ang nayon! Nagmamadali ang lahat doon.

Ang apoy ay nagngangalit. Sa repleksyon nito, kumislap ang pigura ng isang hindi kilalang tao. Sinusubukan niyang itago, ngunit ang mga kolektibong magsasaka ay tumatakbo mula sa lahat ng panig patungo sa nasusunog na bahay. Itinago ng hindi kilalang tao ang bag at nawala sa karamihan. Humina ang mga tao. Isang hindi kilalang tao ang naabutan si Giko, hiniling sa kanya na tumahimik at para dito ay nagbigay siya ng isang balumbon ng pera. Naghagis ng pera si Giko sa kanyang mukha at gustong hulihin ang kriminal. Si Giko ay nasugatan ngunit patuloy na lumalaban. Lumapit si Gayane para iligtas. Nahulog si Giko. Tinutukan ng kalaban ng sandata si Gayane. Sumaklolo si Armen at kumuha ng rebolber mula sa kaaway, na napapalibutan ng mga guwardiya sa hangganan.

4. Taglagas. Ang kolektibong sakahan ay nagkaroon ng masaganang ani. Ang bawat tao'y nagtatagpo sa isang holiday. Nagmamadaling pumunta si Armen kay Gayane. Pinahinto ni Armena ang mga bata at nagsimulang sumayaw sa paligid niya. Ang mga kolektibong magsasaka ay mga basket ng prutas, mga pitsel ng alak. Ang pagdating ay inanyayahan sa mga panauhin sa holiday mula sa mga republika ng fraternal - mga Ruso, Ukrainians, Georgians. Sa wakas, nakita ni Armen si Gayane. Puno ng saya at saya ang kanilang pagkikita. Dumadagsa ang mga tao sa plaza. Narito ang mga lumang kaibigan ng mga kolektibong magsasaka - mga geologist at mga guwardiya sa hangganan. Ang pinakamahusay na brigada ay iginawad ng isang banner. Hiniling ni Kazakov kay Hovhannes na hayaan si Armen na mag-aral. Sumasang-ayon si Hovhannes. Sumunod ang isang sayaw sa isa pa. Sa pagpindot sa malalagong tamburin, sumasayaw si Nune at ang kanyang mga kaibigan. Ang mga bisita ay gumanap ng kanilang pambansang sayaw - Russian, magara ang Ukrainian hopak.

May mga table sa square. Sa nakataas na salamin, pinupuri ng lahat ang libreng paggawa, ang hindi masisirang pagkakaibigan ng mga mamamayang Sobyet, at ang magandang Inang-bayan.

Sa huling bahagi ng 1930s, si Aram Khachaturian (1903-1978) ay inatasan na gumawa ng musika para sa ballet Happiness. Ang pagtatanghal, na may tradisyonal na kuwento para sa panahong iyon tungkol sa isang masayang buhay "sa ilalim ng araw ng Stalinist", ay inihahanda para sa Dekada ng Sining ng Armenian sa Moscow. Naalala ni Khachaturian: "Ginugol ko ang tagsibol at tag-araw ng 1939 sa Armenia, nangongolekta ng materyal para sa hinaharap na ballet na" Kaligayahan. Setyembre, ang ballet ay itinanghal sa Armenian Opera Theater at ang ballet na pinangalanang A. A. Spendiarov, at isang buwan mamaya ito ay ipinakita sa Moscow. Sa kabila ng mahusay na tagumpay, ang mga pagkukulang sa script at musical dramaturgy ay nabanggit.

Pagkalipas ng ilang taon, bumalik ang kompositor sa musika, na nakatuon sa isang bagong libretto na isinulat ni Konstantin Derzhavin (1903-1956). Ang reworked ballet, na pinangalanan sa pangunahing karakter na "Gayane", ay inihahanda para sa pagtatanghal sa State Academic Opera and Ballet Theater na pinangalanang S. M. Kirov, ngunit ang pagsiklab ng World War II ay sinira ang lahat ng mga plano. Ang teatro ay inilikas sa lungsod ng Molotov (Perm), kung saan dumating ang kompositor upang ipagpatuloy ang trabaho.

"Noong taglagas ng 1941, bumalik ako para magtrabaho sa ballet," paggunita ni Khachaturian. - Ngayon ay tila kakaiba na sa mga araw ng matinding pagsubok ay maaaring pag-usapan ang isang pagtatanghal ng ballet. Digmaan at balete? Ang mga konsepto ay talagang hindi magkatugma. Ngunit tulad ng ipinakita ng buhay, walang kakaiba sa aking plano na ilarawan ang tema ng isang mahusay na pagsulong sa buong bansa, ang pagkakaisa ng mga tao sa harap ng isang mabigat na pagsalakay. Ang balete ay ipinaglihi bilang isang makabayang pagtatanghal, na nagpapatibay sa tema ng pagmamahal at katapatan sa Inang Bayan. Sa kahilingan ng teatro, pagkatapos kong tapusin ang iskor, natapos ko ang "Sayaw ng mga Kurds" - ang parehong isa na kalaunan ay nakilala bilang "Saber Dance". Sinimulan ko itong i-compose noong alas-tres ng hapon at nagtrabaho nang walang tigil hanggang alas-dos ng umaga. Sa umaga ng susunod na araw, ang mga tinig ng orkestra ay muling isinulat, at isang pag-eensayo ang naganap, at sa gabi - isang pag-eensayo ng damit ng buong ballet. Ang Saber Dance ay agad na gumawa ng impresyon sa orkestra, sa balete, at sa mga naroroon sa bulwagan.

Ang mga unang gumanap ng matagumpay na premiere sa Molotov ay sina Natalya Dudinskaya (Gayane), Konstantin Sergeev (Armen), Boris Shavrov (Giko).

Ang musika para sa mga ballet na "Gayane" at "Spartacus" ay isa sa mga pinakamahusay na gawa ng Khachaturian. Ang musika ng "Gayane" ay kapansin-pansin para sa malawak na symphonic development nito sa paggamit ng mga leitmotif, maliwanag na pambansang kulay, ugali at kinang. Organically kasama nito ang tunay na Armenian melodies. Ang oyayi ni Gayane na puno ng magiliw na pakiramdam ay naaalala. Sa loob ng maraming dekada, ang Saber Dance, na puno ng apoy at lakas ng loob, ay isang tunay na hit, nakapagpapaalaala sa Polovtsian Dances mula sa opera na Prince Igor ni Borodin. Ang patuloy na pagyurak ng ritmo, matalim na harmonies, whirlwind tempo ay nakakatulong upang lumikha ng isang matingkad na imahe ng isang malakas, matapang na tao.

Sumulat ang musicologist na si Sofia Katonova: "Ang merito ng Khachaturian ay parehong pagpaparami ng mga katangiang tradisyon at genre ng sinaunang sining ng Armenian, at ang kanilang paglipat sa isang tiyak na istilo ng katutubong pagganap. Mahalaga para sa kompositor, na bumaling sa kontemporaryong tema sa Gayane, upang makuha hindi lamang ang mga tunay na katangian ng panahon, kundi pati na rin ang anyo at mental make-up ng kanyang bansa, na hiniram ang inspiradong malikhaing paraan ng pagsasalamin sa nakapaligid na buhay.

Si Nina Anisimova (1909-1979), koreograpo ng pagganap na Gayane, ay isang mag-aaral ng sikat na Agrippina Vaganova, isang natatanging mananayaw ng karakter ng Kirov Theatre mula 1929 hanggang 1958. Bago magtrabaho sa "Gayane" si Anisimova ay may karanasan sa pagtatanghal ng ilang mga numero ng konsiyerto.

“Ang apela ng teatro sa gawaing pangmusika na ito,” ang isinulat ng dalubhasang ballet na si Marietta Frangopulo, “ay nagpahayag ng mga hangarin ng sining ng koreograpiko ng Sobyet na magsama ng mga kabayanihan na larawan at, kaugnay nito, ang pag-apela sa malalaking symphonic na anyo. Ang maliwanag na musika ng Khachaturian, puno ng drama at liriko na mga tunog, ay sagana sa Armenian folk melodies na binuo sa mga diskarte ng isang malawak na symphonic development. Sa kumbinasyon ng dalawang prinsipyong ito, nilikha ni Khachaturian ang kanyang musika. Itinakda ni Anisimova ang kanyang sarili ng isang katulad na gawain. Ang "Gayane" ay isang pagtatanghal ng mayamang nilalamang musikal at koreograpiko. Ang ilang numero ng ballet - tulad ng duet nina Nune at Karen, ang variation ni Nune - ay naging bahagi ng maraming programa sa konsiyerto, tulad ng "Saber Dance", na ang musika ay madalas na itanghal. sa radyo. Gayunpaman, ang kababaan ng dramaturgy ng ballet sa isang malaking lawak ay nagpapahina sa epekto nito sa manonood, na humantong sa pangangailangan na muling ayusin ang libretto nang maraming beses at, alinsunod dito, ang hitsura ng entablado ng pagtatanghal.

Ang mga unang pagbabago sa batayan ng balangkas ay naganap na noong 1945, nang ang Kirov Theatre, na bumalik sa Leningrad, ay tinatapos ang Gayane. Nawala ang prologue sa performance, nadagdagan ng tatlo ang mga saboteur, naging asawa ni Gayane si Giko. Lumitaw ang mga bagong bayani - sina Nune at Karen, ang kanilang mga unang performer ay sina Tatyana Vecheslova at Nikolai Zubkovsky. Ang senaryo ay binago din, si Vadim Ryndin ay naging bagong artista. Ang dula ay muling ginawa sa parehong teatro noong 1952.

Noong 1957, ang ballet na "Gayane" ay itinanghal sa Bolshoi Theater na may bagong illustrative-naturalistic na senaryo ni Boris Pletnev (3 acts, 7 scenes na may prologue). Choreographer Vasily Vainonen, direktor Emil Kaplan, artist Vadim Ryndin, conductor Yuri Fire. Ang mga pangunahing tungkulin sa premiere ay sinayaw nina Raisa Struchkova at Yuri Kondratov.

Hanggang sa katapusan ng 1970s, ang ballet ay matagumpay na itinanghal sa mga yugto ng Sobyet at dayuhan. Sa mga kagiliw-giliw na desisyon, dapat pansinin ang pagganap ng pagtatapos ni Boris Eifman (1972) sa Leningrad Maly Opera at Ballet Theater (kalaunan, ang koreograpo ay lumikha ng mga bagong edisyon ng ballet sa Riga at Warsaw). Ang koreograpo, na may pahintulot ng may-akda ng musika, ay tumanggi sa mga espiya at mga eksena ng paninibugho at nag-alok sa manonood ng isang sosyal na drama. Sinabi ng balangkas ang tungkol sa mga unang taon ng pagbuo ng kapangyarihan ng Sobyet sa Armenia. Ang asawa ni Gayane Giko - ang anak ng kamao na si Matsak - ay hindi maaaring magtaksil sa kanyang ama. Si Gayane, na lumaki sa isang mahirap na pamilya, ay taos-pusong nagmamahal sa kanyang asawa, ngunit sumusuporta sa bagong pamahalaan na pinamumunuan ni Armen. Naaalala ko kung paano ang "pulang kalang" ng Komsomol na "natukoy sa kasaysayan" ay durog sa Matsak. Ang isang konsesyon sa mga lumang stereotype ay ang pagpatay sa isang mayamang ama ng kanyang sariling anak. Ang premiere ay sinayaw ni Tatyana Fesenko (Gayane), Anatoly Sidorov (Armen), Vasily Ostrovsky (Giko), German Zamuel (Matsak). Ang dula ay tumakbo para sa 173 na pagtatanghal.

Noong ika-21 siglo, nawala ang ballet ng Gayane sa mga yugto ng teatro, pangunahin dahil sa isang hindi matagumpay na script. Ang mga hiwalay na eksena at bilang ng dula ni Nina Anisimova ay patuloy na ginaganap taun-taon sa mga pagtatanghal ng pagtatapos ng Vaganova Academy of Russian Ballet. Ang Saber Dance ay nananatiling madalas na panauhin sa mga yugto ng konsiyerto.

A. Degen, I. Stupnikov

Ballet in. 4 na kilos. Comp. A. I. Khachaturian (bahagyang ginamit ang musika ng kanyang sariling ballet Happiness), mga eksena. K. N. Derzhavin. Disyembre 9, 1942, Treasury im. Kirov (sa entablado ng Perm Theater), ballet. H. A. Anisimova, sining. N. I. Altman (set) at T. G. Bruni (gastos … Ballet. Encyclopedia

Ballet- (French ballet, from Italian balletto, from late Latin ballo I dance) uri ng entablado. paghahabol; pagganap, ang nilalaman nito ay nakapaloob sa musika. koreograpiko mga larawan. Batay sa pangkalahatang dramaturhiya. plano (scenario) B. pinagsasama ang musika, koreograpia ... ... Music Encyclopedia

Ballet ng Mariinsky Theatre- Pangunahing artikulo: Mariinsky Theatre, Repertoire ng Mariinsky Theater Mga Nilalaman 1 XIX century 2 XX century 3 Tingnan din ang ... Wikipedia

Ballet- (French ballet mula sa Italian balletto at late Latin ballo I dance) isang uri ng entablado. suit wa, naghahatid ng nilalaman sa dance music. mga larawan. Umunlad sa buong ika-16 at ika-19 na siglo. sa Europe mula sa entertain. Naglalaman ang sideshow up. mga pagtatanghal. Noong ika-20 siglo ... ... Russian humanitarian encyclopedic dictionary

balete- (French ballet, mula sa Italian balletto), isang uri ng stage art: isang musically choreographic theatrical performance kung saan ang lahat ng mga kaganapan, karakter at damdamin ng mga karakter ay inihahatid sa pamamagitan ng sayaw. Ang pagtatanghal ng ballet ay nilikha ng pinagsamang ... ... Art Encyclopedia

Film-ballet- Ang film ballet ay isang espesyal na genre ng cinematic art na pinagsasama ang artistikong paraan ng sining na ito sa artistikong paraan ng ballet proper. Hindi tulad ng film adaptation ng ballet, na isang fixation ng stage ... ... Wikipedia

Ballet ng Sobyet- SOVIET BALLET. Mga kuwago. ang sining ng ballet ay pinagkadalubhasaan ang pinakamayamang sining. pamana ng pre-rebolusyonaryo Ballet ng Russia. Pagkatapos ng Oct. Rebolusyon ng 1917 S. b. nagsimulang umunlad bilang bahagi ng isang bagong kultura, multinasyonal. at pinag-isa sa sining. mga prinsipyo. Sa unang post-revolutionary... Ballet. Encyclopedia

Ballet ng Russia- RUSSIAN BALLET. Rus. bumangon ang ballet tr sa 2nd floor. Ika-17 siglo, bagaman ang sayaw ay palaging kasama sa mga kasiyahan at ritwal, gayundin sa mga pagtatanghal ng mga bunks. t ra. interes sa prof. isinilang si tru nang lumawak ang ugnayang pangkultura ng Russia. Ballet lalo na... Ballet. Encyclopedia

Polish ballet- POL BALLET. Nar. nagmula ang mga sayaw sa mga pole noong sinaunang panahon (ika-5-7 siglo). Ang musika, kanta at sayaw ay bumubuo ng isang mahalagang bahagi ng pang-araw-araw at kultong paganong mga ritwal (mga sayaw sa tagsibol, sayaw sa kasal, pagdiriwang ng ani, atbp.>.). SA…… Ballet. Encyclopedia

Ukrainian ballet- Ukrainian BALLET. Sa mga pinagmulan nito, ang U.b. bumabalik sa koreograpiko pagkamalikhain, sa musika. sayaw interludes ng school t ra (ika-17–18 siglo). Ang unang prof. Ang mga pagtatanghal ng ballet sa Ukraine ay post. noong 1780 sa kabundukan. t re Kharkov, kung saan nagmula ang ballet troupe ... ... Ballet. Encyclopedia

Ang ballet na "Gayane" ay kapansin-pansin, una sa lahat, para sa musika ng Aram Khachaturian, habang ang mga eksperto ay tama na tumawag sa libretto na stilted. Ito ay isinulat ng screenwriter at librettist na si Konstantin Derzhavin noong 1940 batay sa nakaraang ballet Happiness ni Khachaturian. Sa "Gayane" pinanatili ng kompositor ang lahat ng pinakamahusay na nasa "Kaligayahan", at makabuluhang dinagdagan at binuo ang marka. Ang premiere ng ballet ay naganap noong 1942 sa Perm, kung saan ang Leningrad Opera at Ballet Theatre. Kirov. Pagkatapos ang mga sinehan ng Sobyet ay madalas na bumaling sa ballet ni Khachaturian. Ang "Gayane" ay itinanghal sa Sverdlovsk, Yerevan, Kyiv, Riga, Novosibirsk, Chelyabinsk. Sa Kirov Theater ito ay ipinagpatuloy ng dalawa pang beses - noong 1945 at 1952. Sa entablado ng pangunahing teatro ng musikal ng bansa - ang Bolshoi - "Gayane" ay unang itinanghal noong 1957. Ang iyong pansin ay iniimbitahan sa isang pag-record ng isang mas huling produksyon.

Kaya, itinuturing ng mga eksperto na musika ang pangunahing bentahe ng "Gayane". "Habang nagtatrabaho pa rin sa musika ng ballet na "Kaligayahan", bumaling si Khachaturian sa alamat ng Armenian, nabasa namin sa aklat na "History of Modern Domestic Music". – Ang lahat ng ito ay kasama sa Gayane. At kahit na kakaunti ang aktwal na mga katutubong melodies sa ballet, ang intonational na katangian ng musikang Armenian ay muling nilikha sa pamamagitan ng maindayog, modal-harmonic na mga tampok, na inilalapit ang komposisyon sa tradisyon ng klasikal na "musika ng Russia tungkol sa Silangan". Sa pamamagitan ng paraan, ito ay para sa ballet na Gayane na sinulat ni Khachaturian ng Saber Dance, na kadalasang ginaganap bilang isang independiyenteng gawain. Tulad ng para sa koreograpia, ang balete ay nahahati sa magkakahiwalay na labasan. "Iba't ibang solong numero at duet, mga dramatikong eksena, karaniwang sina-symphonize ("Cotton picking", "Dance of cotton", "Dance of pink girls" at iba pa), folk dances ("Lezginka", "Russian dance", "Schalakho", "Uzundara ", "Gopak") - lahat ng ito ay bumubuo ng isang napakalaki at magkakaibang marka ng ballet "(" History of Modern Russian Music ").

Bakit mayroong isang lugar para sa hopak, sayaw ng Russia at iba pang sayaw ng mga tao ng USSR sa kasaysayan ng Armenian? Sa pagtatapos ng kuwentong ito, ang mga panauhin mula sa mga republikang fraternal ay dumating sa kolektibong bukid ng Armenia para sa pagdiriwang ng ani. Ngunit bago iyon, isang ganap na kuwento ng tiktik ang nagbubukas sa kolektibong bukid ng bundok at sa mga kapaligiran nito. Isang espiya ang bumaba sa isang parasyut patungo sa mga bundok ng Armenia. Susundan niya ang mga geologist - sa tulong ng matalinong pastol na si Armen, natuklasan nila ang mga deposito ng bihira at mahalagang mineral na hindi kalayuan sa kolektibong bukid. Natural, ang mapagbantay na mga kolektibong magsasaka ng Sobyet ay maglalantad sa kaaway. Ngunit kasabay ng espionage sa balete, siyempre, isang kuwento ng pag-ibig ang nagbubukas. Si Chaban Armen at ang anak na babae ng chairman ng collective farm na si Gayane ay nagmamahalan, ngunit kailangan nilang patuloy na itaboy ang mga pag-atake ng nagseselos na si Giko, ang admirer ni Gayane.

Ngayon ang "Gayane" ay tila isang monumento sa isang espesyal na panahon ng sining ng Sobyet, nang ang pagluwalhati sa kapatiran ng mga tao ay nagkaroon ng kakaibang anyo. Ngunit hindi ito pumipigil sa iyo na tangkilikin ang malakas na musika ng Aram Khachaturian at ang mataas na kasanayan ng mga mananayaw ng ballet ng Bolshoi.

Ang Khachaturian's Violin Concerto, na isinulat noong 1940, ay isa sa pinakatanyag at pinakasikat na mga piraso ng musika. Ang katanyagan ng violin concerto ng Khachaturian ay dahil sa mahusay nitong artistikong merito. Ang nagpapatibay-buhay at matingkad na mga larawan ng konsiyerto, maligaya-sayaw at liriko-puso, ay sumasalamin sa mga larawan ng makulay, masayang buhay ng Armenia.

Ang pagkakaroon ng karanasan sa kapaki-pakinabang na impluwensya ng mga tradisyon ng Russian classical concerto at Russian symphony, Khachaturian lumikha ng isang gawa na minarkahan ng mataas na kasanayan at sa parehong oras maliwanag folk. Ang konsiyerto ay hindi gumagamit ng tunay na Armenian folk melodies. Gayunpaman, ang lahat ng kanyang himig, istraktura ng modal-intonasyon, pagkakatugma ay isang organikong pagpapatupad ng mga awiting katutubong Armenian na katutubong sa Khachaturian.

Ang violin concerto ng Khachaturian ay binubuo ng 3 bahagi: matinding bahagi - mabilis, mapusok, puno ng dinamika, apoy; ang gitna ay mabagal, liriko. May mga intonational na koneksyon sa pagitan ng mga bahagi ng concerto at mga indibidwal na tema, na nagbibigay ng integridad at pagkakaisa.

Ang Movement 1 (Allegro, D minor) ay nakasulat sa sonata allegro form. Ang isang maikling pagpapakilala ng orkestra ay nakakakuha ng tagapakinig sa kanyang lakas at paninindigan at agad na ipinakilala ito sa saklaw ng aktibong pagkilos.

Ang Movement 2 (Andante sostenuto, sa A minor) ay ang sentral na liriko na imahe ng concerto. Ito ay maliwanag na contrasted na may paggalang sa mga matinding bahagi. Ang biyolin ay gumaganap dito eksklusibo bilang isang malambing, melodic na instrumento. Ito ay isang "awit na walang mga salita" sa istilong oriental, kung saan ang mga intonasyon ng mga awiting katutubong Armenian ay isinalin nang organiko. Ito ay nagpapahayag ng taos-pusong mga kaisipan, mga saloobin tungkol sa kanyang sariling lupain, ang pag-ibig ng artist para sa kanyang mga tao, para sa likas na katangian ng Caucasus.

Ang finale ng konsiyerto ay isang matingkad na larawan ng isang pambansang holiday. Ang lahat ay puno ng paggalaw, pagsisikap, lakas, apoy, masayang inspirasyon. Ang musika ay sayaw; kahit na umaagos ang kanta, patuloy pa rin ang ritmo ng sayaw. Lumalawak ang hanay ng tunog, ang paggalaw ay nagiging mas mapusok. Sa tunog ng orkestra at biyolin, ginagaya ang mga katutubong instrumento.

Ang pagkakaroon ng katawan sa kanyang violin concerto na maliwanag na makulay na musikal na mga larawan mula sa buhay ng mga tao ng Armenia, inilapat ni Khachaturian ang pamamaraan ng monothematism sa pangkalahatang komposisyon ng kanyang trabaho: sa ika-2 bahagi ng concerto at lalo na sa finale, ang mga tema ng Isinasagawa ang 1st part. Ngunit ang pagkakaiba-iba sa texture, tempo, ritmo, dinamika ay nag-aambag sa isang pagbabago sa kanilang makasagisag na kahulugan: ang mga dramatiko at liriko na mga imahe ng bahagi 1 ay nagiging mga imahe ng isang katutubong holiday, masaya, marahas at temperamental na sayaw. Ang pagbabagong ito ay tumutugma sa optimistikong konsepto ng concerto.

Ballet "Gayane"

Ang ballet na "Gayane" ay isinulat ni Khachaturian noong 1942. Sa malupit na mga araw ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang musika ng "Gayane" ay tila isang maliwanag at nagpapatibay-buhay na kuwento. Ilang sandali bago isinulat ni "Gayane" Khachaturian ang ballet na "Kaligayahan". Sa ibang storyline na nagpapakita ng parehong mga imahe, ang balete ay parang sketch para sa "Gayane" sa mga tuntunin ng tema at musika: ipinakilala ng kompositor ang pinakamahusay na mga numero mula sa "Happiness" hanggang sa "Gayane".

Ang paglikha ng Gayane, isa sa pinakamagagandang gawa ni Aram Khachaturian, ay inihanda hindi lamang ng unang ballet. Ang tema ng kaligayahan ng tao - ang kanyang buhay na malikhaing enerhiya, ang kapunuan ng kanyang pananaw sa mundo ay ipinahayag ni Khachaturian sa mga gawa ng iba pang mga genre. Sa kabilang banda, ang symphony ng musikal na pag-iisip ng kompositor, ang mga maliliwanag na kulay at imahe ng kanyang musika.

Ang libretto na "Gayane", na isinulat ni K. Derzhavin, ay nagsasabi kung paano ang batang kolektibong magsasaka na si Gayane ay nakawala sa kapangyarihan ng kanyang asawa, isang deserter na sumisira sa trabaho sa kolektibong sakahan; kung paano niya inilantad ang kanyang mga taksil na aksyon, ang kanyang koneksyon sa mga saboteur, halos maging biktima ng isang target, halos maging biktima ng paghihiganti, at sa wakas, tungkol sa kung paano natutunan ni Gayane ang isang bago, masayang buhay.

1 aksyon.

Isang bagong pananim ang inaani sa mga cotton field ng isang Armenian collective farm. Ang kolektibong magsasaka na si Gayane ay kabilang sa pinakamahusay, pinakaaktibong manggagawa. Ang kanyang asawang si Giko, ay huminto sa kanyang trabaho sa kolektibong bukid at humiling ng ganoon din kay Gayane, na tumangging tuparin ang kanyang kahilingan. Pinatalsik ng mga sama-samang magsasaka si Giko sa kanilang kalagitnaan. Ang saksi ng eksenang ito ay ang pinuno ng detatsment ng hangganan, si Kazakov, na dumating sa kolektibong bukid.

2 aksyon.

Sinusubukan ng mga kamag-anak at kaibigan na aliwin si Gayane. Ang paglabas ni Giko sa bahay ang dahilan ng paghiwa-hiwalay ng mga bisita. 3 estranghero ang lumapit kay Giko. Nalaman ni Gayane ang tungkol sa koneksyon ng kanyang asawa sa mga saboteur at tungkol sa balak nitong sunugin ang kolektibong bukid. Walang kabuluhan ang mga pagtatangka ni Gayane na pigilan ang planong kriminal.

3 aksyon.

Ang ipinagmamalaking kampo ng mga Kurd. Isang batang babae na si Aisha ang naghihintay sa kanyang kasintahan na si Armen (kapatid ni Gayane). Ang date nina Armen at Aisha ay nagambala ng hitsura ng tatlong estranghero na naghahanap ng daan patungo sa hangganan. Si Armen, na nagboluntaryong maging gabay nila, ay nagpadala ng detatsment ni Kazakov. Naaresto na ang mga saboteur.

Sa di kalayuan, isang apoy ang sumiklab - ito ay isang nasusunog na kolektibong bukid. Ang mga Cossack na may isang detatsment at ang mga Kurds ay sumugod sa tulong ng mga kolektibong magsasaka.

4 aksyon.

Ang kolektibong sakahan, na muling binuhay mula sa abo, ay naghahanda upang simulan muli ang buhay ng trabaho nito. Sa okasyong ito, mayroong isang holiday sa kolektibong bukid. Nagsimula ang bagong buhay ni Gayane sa bagong buhay ng kolektibong bukid. Sa pakikibaka sa kanyang asawang tumalikod, iginiit niya ang kanyang karapatan sa isang malayang buhay na nagtatrabaho. Ngayon ay nakilala na rin ni Gayane ang isang bago, maliwanag na pakiramdam ng pag-ibig. Ang holiday ay nagtatapos sa anunsyo ng paparating na kasal nina Gayane at Kazakov.

Ang aksyon ng balete ay nabuo sa dalawang pangunahing direksyon: ang drama ng Gayane, mga larawan ng katutubong buhay. Tulad ng sa lahat ng pinakamahusay na mga gawa ng Khachaturian, ang musika ng "Gayane" ay malalim at organikong konektado sa musikal na kultura ng mga taong Transcaucasian at, higit sa lahat, sa mga taong Armenian na katutubo sa kanya.

Ang Khachaturian ay nagpapakilala ng ilang tunay na katutubong melodies sa balete. Ang mga ito ay ginagamit ng kompositor hindi lamang bilang isang maliwanag at nagpapahayag na melodic na materyal, ngunit alinsunod sa kahulugan na mayroon sila sa katutubong buhay.

Ang komposisyonal at musikal-dramatikong mga diskarte na ginamit ng Khachaturian sa "Gayane" ay lubhang magkakaibang. Sa ballet, ang integral, generalised musical na katangian ay nakakakuha ng pangunahing kahalagahan: portrait sketch, folk-araw-araw, genre na mga larawan, mga larawan ng kalikasan. Ang mga ito ay tumutugma sa mga kumpletong, saradong mga numero ng musika, sa sunud-sunod na pagtatanghal kung saan maliliwanag na suite-symphonic cycle ay madalas na nabuo. Ang lohika ng pag-unlad, na pinag-iisa ang mga independiyenteng imahe ng musika sa isang solong kabuuan, ay naiiba sa iba't ibang mga kaso. Kaya, sa huling larawan, isang malaking ikot ng mga sayaw ang pinag-isa ng patuloy na holiday. Sa ilang mga kaso, ang paghalili ng mga numero ay batay sa matalinhaga, emosyonal na mga kaibahan sa pagitan ng liriko at masayahin, mapusok o masigla, matapang, genre at dramatiko.

Ang mga musikal at dramatikong paraan ay malinaw ding pinagkaiba sa mga katangian ng mga tauhan: integral portrait sketches ng episodic characters are contrasted with a through dramatic musical development in the part of Gayane; iba't ibang ritmo ng sayaw na pinagbabatayan ng mga larawang pangmusika ng mga kaibigan at kamag-anak ni Gayane ay sinasalungat ng improvisationally free, lyrically rich melody ni Gayane.

Patuloy na itinataguyod ng Khachaturian ang prinsipyo ng mga leitmotif na may kaugnayan sa bawat isa sa mga karakter, na nagbibigay sa mga larawan at sa buong trabaho ng isang musikal na halaga at partikular na yugto. Salamat sa pagkakaiba-iba at pag-unlad ng mga melodies ni Gayane, ang imahe ng musikal ni Gayane ay nakakakuha ng higit na kakayahang umangkop kumpara sa iba pang mga ballet character. Ang imahe ni Gayane ay inihayag ng kompositor sa isang pare-parehong pag-unlad, habang ang kanyang mga damdamin ay nagbabago: mula sa nakatagong kalungkutan (“Sayaw ng Gayane”, No. 6) at ang mga unang sulyap ng isang bagong pakiramdam (“Sayaw ng Gayane”, No. 8), sa pamamagitan ng isang pakikibaka na puno ng drama (act 2) - sa isang bagong maliwanag na pakiramdam, isang bagong buhay (panimula sa act 4, No. 26).

Ang “Dance of Gayane” (No. 6) ay isang malungkot, pinipigilang monologo. Ang pagpapahayag nito ay puro sa isang matalim at sa parehong oras panahunan melody.

Ang isang magkakaibang bilog ng mga imahe ay naghahatid ng isa pang "arioso" ng Gayane - "Sayaw ng Gayane" (No. 8, pagkatapos makipagkita sa pinuno ng detatsment ng hangganan na Kazakov) - nasasabik, nanginginig, na parang naglalarawan sa simula ng isang bago, maliwanag na pakiramdam . At narito ang kompositor ay sumusunod sa mahigpit na ekonomiya ng nagpapahayag na paraan. Ito ay isang solong alpa na itinayo sa malalawak na mga sipi.

Kasunod na ngayon ang "Lullaby" (No. 13), kung saan ang pambungad na melody ng mga tauhan, sinusukat, ay may mga bakas pa rin ng drama ng nakaraang eksena. Ngunit habang ito ay nabubuo, ang parehong tema sa tunog ng mga biyolin, na may isang pagkakaiba-iba na nagpapagana sa himig, sa isang bago, mas matinding pagkakatugma, ay nakakakuha ng isang mas malawak na liriko na kahulugan. Ang isang karagdagang pagbabago sa tema ay ganap na sumisira sa saklaw ng oyayi: ito ay parang isang dramatikong monologo ni Gayane.

Ang larawan ng Gayane, na ibinigay ng kompositor sa iba't ibang paraan, ay nakikilala sa parehong oras sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang pagkakaisa ng musika. Ito ay lalong malinaw sa halimbawa ng duet kasama si Kazakov. At dito sinisikap ng kompositor na mapanatili ang pangkalahatang imahe ng pangunahing tauhang babae: ang parehong malawak, improvisational na melody, malalim na liriko, ngunit sa unang pagkakataon ay maliwanag, major; ang parehong intimacy, intimacy ng tunog ng solong mga instrumento.

Ibang prinsipyo ang sumasailalim sa paglalarawan ng musika ng iba pang mga karakter: Nune at Karen, kapatid ni Gayane na si Armen, ang Kurdish na batang babae na si Aisha.

Ang "portrait" ni Aisha, isang batang babaeng Kurdish, ay nakasulat nang maliwanag at matambok - "Aisha's Dance" (No. 16). Nagawa ng kompositor na pagsamahin ang isang mahaba, hindi nagmamadali, oriental na melody, whimsically rhythmic, na may malinaw at makinis na paggalaw ng waltz, na nagbibigay sa musika ng katangian ng malambot na liriko.

Sa Sayaw ni Aisha, ang variational na prinsipyo ng pag-unlad ay pinagsama sa tatlong oras na anyo; dynamics, paggalaw - na may kalinawan simetriko konstruksiyon.

Ang "Dance of the Pink Girls" (No. 7) ay nakikilala sa pamamagitan ng hindi pangkaraniwang pagiging bago, biyaya at biyaya ng paggalaw. Ang himig nito ay napakalinaw sa pagguhit, na para bang pinagsasama nito ang kalinawan ng isang nagmamartsa, nagbibigay ng sigla sa musika, at ang kakaibang ritmo ng sayaw.

Ang "Saber Dance" (No. 35), energetic, temperamental, sa disenyo nito ay nauugnay sa tradisyon ng pagpapakita ng lakas, husay, kagalingan ng kamay sa mga katutubong festival. Mabilis na tempo, malakas ang kalooban na pare-parehong ritmo, pag-awit ng himig, matunog at matalim na tunog ng orkestra - lahat ng ito ay nagpaparami ng bilis at ritmo ng mga paggalaw, mga suntok ng sable.

Isa sa mga pinakamaliwanag na numero ng "Dance Suite" 4 acts - "Lezginka". Naaabot nito ang isang napaka banayad, sensitibong pagtagos sa kakanyahan ng katutubong musika. Ang lahat sa Lezginka ay nagmumula sa pakikinig sa katutubong musika. Ang "Lezginka" ay isang halimbawa kung paanong ang Khachaturian, na ganap na nakabatay sa mga prinsipyo ng katutubong musika, ay malaya at matapang na bumuo ng mga ito sa sukat ng symphonic na pag-iisip.

Pahina 1

Ang ballet na "Gayane" ay isinulat ni Khachaturian noong 1942. Sa malupit na mga araw ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang musika ng "Gayane" ay tila isang maliwanag at nagpapatibay-buhay na kuwento. Ilang sandali bago isinulat ni "Gayane" Khachaturian ang ballet na "Kaligayahan". Sa ibang storyline na nagpapakita ng parehong mga imahe, ang balete ay parang sketch para sa "Gayane" sa mga tuntunin ng tema at musika: ipinakilala ng kompositor ang pinakamahusay na mga numero mula sa "Happiness" hanggang sa "Gayane".

Ang paglikha ng Gayane, isa sa pinakamagagandang gawa ni Aram Khachaturian, ay inihanda hindi lamang ng unang ballet. Ang tema ng kaligayahan ng tao - ang kanyang buhay na malikhaing enerhiya, ang kapunuan ng kanyang pananaw sa mundo ay ipinahayag ni Khachaturian sa mga gawa ng iba pang mga genre. Sa kabilang banda, ang symphony ng musikal na pag-iisip ng kompositor, ang mga maliliwanag na kulay at imahe ng kanyang musika.

Ang libretto na "Gayane", na isinulat ni K. Derzhavin, ay nagsasabi kung paano ang batang kolektibong magsasaka na si Gayane ay nakawala sa kapangyarihan ng kanyang asawa, isang deserter na sumisira sa trabaho sa kolektibong sakahan; kung paano niya inilantad ang kanyang mga taksil na aksyon, ang kanyang koneksyon sa mga saboteur, halos maging biktima ng isang target, halos maging biktima ng paghihiganti, at sa wakas, tungkol sa kung paano natutunan ni Gayane ang isang bago, masayang buhay.

1 aksyon.

Isang bagong pananim ang inaani sa mga cotton field ng isang Armenian collective farm. Ang kolektibong magsasaka na si Gayane ay kabilang sa pinakamahusay, pinakaaktibong manggagawa. Ang kanyang asawang si Giko, ay huminto sa kanyang trabaho sa kolektibong bukid at humiling ng ganoon din kay Gayane, na tumangging tuparin ang kanyang kahilingan. Pinatalsik ng mga sama-samang magsasaka si Giko sa kanilang kalagitnaan. Ang saksi ng eksenang ito ay ang pinuno ng detatsment ng hangganan, si Kazakov, na dumating sa kolektibong bukid.

2 aksyon.

Sinusubukan ng mga kamag-anak at kaibigan na aliwin si Gayane. Ang paglabas ni Giko sa bahay ang dahilan ng paghiwa-hiwalay ng mga bisita. 3 estranghero ang lumapit kay Giko. Nalaman ni Gayane ang tungkol sa koneksyon ng kanyang asawa sa mga saboteur at tungkol sa balak nitong sunugin ang kolektibong bukid. Walang kabuluhan ang mga pagtatangka ni Gayane na pigilan ang planong kriminal.

3 aksyon.

Ang ipinagmamalaking kampo ng mga Kurd. Isang batang babae na si Aisha ang naghihintay sa kanyang kasintahan na si Armen (kapatid ni Gayane). Ang date nina Armen at Aisha ay nagambala ng hitsura ng tatlong estranghero na naghahanap ng daan patungo sa hangganan. Si Armen, na nagboluntaryong maging gabay nila, ay nagpadala ng detatsment ni Kazakov. Naaresto na ang mga saboteur.

Sa di kalayuan, isang apoy ang sumiklab - ito ay isang nasusunog na kolektibong bukid. Ang mga Cossack na may isang detatsment at ang mga Kurds ay sumugod sa tulong ng mga kolektibong magsasaka.

4 aksyon.

Ang kolektibong sakahan, na muling binuhay mula sa abo, ay naghahanda upang simulan muli ang buhay ng trabaho nito. Sa okasyong ito, mayroong isang holiday sa kolektibong bukid. Nagsimula ang bagong buhay ni Gayane sa bagong buhay ng kolektibong bukid. Sa pakikibaka sa kanyang asawang tumalikod, iginiit niya ang kanyang karapatan sa isang malayang buhay na nagtatrabaho. Ngayon ay nakilala na rin ni Gayane ang isang bago, maliwanag na pakiramdam ng pag-ibig. Ang holiday ay nagtatapos sa anunsyo ng paparating na kasal nina Gayane at Kazakov.

Ang aksyon ng balete ay nabuo sa dalawang pangunahing direksyon: ang drama ng Gayane, mga larawan ng katutubong buhay. Tulad ng sa lahat ng pinakamahusay na mga gawa ng Khachaturian, ang musika ng "Gayane" ay malalim at organikong konektado sa musikal na kultura ng mga taong Transcaucasian at, higit sa lahat, sa mga taong Armenian na katutubo sa kanya.

Ang Khachaturian ay nagpapakilala ng ilang tunay na katutubong melodies sa balete. Ang mga ito ay ginagamit ng kompositor hindi lamang bilang isang maliwanag at nagpapahayag na melodic na materyal, ngunit alinsunod sa kahulugan na mayroon sila sa katutubong buhay.

Ang komposisyonal at musikal-dramatikong mga diskarte na ginamit ng Khachaturian sa "Gayane" ay lubhang magkakaibang. Sa ballet, ang integral, generalised musical na katangian ay nakakakuha ng pangunahing kahalagahan: portrait sketch, folk-araw-araw, genre na mga larawan, mga larawan ng kalikasan. Ang mga ito ay tumutugma sa mga kumpletong, saradong mga numero ng musika, sa sunud-sunod na pagtatanghal kung saan maliliwanag na suite-symphonic cycle ay madalas na nabuo. Ang lohika ng pag-unlad, na pinag-iisa ang mga independiyenteng imahe ng musika sa isang solong kabuuan, ay naiiba sa iba't ibang mga kaso. Kaya, sa huling larawan, isang malaking ikot ng mga sayaw ang pinag-isa ng patuloy na holiday. Sa ilang mga kaso, ang paghalili ng mga numero ay batay sa matalinhaga, emosyonal na mga kaibahan sa pagitan ng liriko at masayahin, mapusok o masigla, matapang, genre at dramatiko.

Ang mga musikal at dramatikong paraan ay malinaw ding pinagkaiba sa mga katangian ng mga tauhan: integral portrait sketches ng episodic characters are contrasted with a through dramatic musical development in the part of Gayane; iba't ibang ritmo ng sayaw na pinagbabatayan ng mga larawang pangmusika ng mga kaibigan at kamag-anak ni Gayane ay sinasalungat ng improvisationally free, lyrically rich melody ni Gayane.

Patuloy na itinataguyod ng Khachaturian ang prinsipyo ng mga leitmotif na may kaugnayan sa bawat isa sa mga karakter, na nagbibigay sa mga larawan at sa buong trabaho ng isang musikal na halaga at partikular na entablado. Salamat sa pagkakaiba-iba at pag-unlad ng mga melodies ni Gayane, ang imahe ng musikal ni Gayane ay nakakakuha ng higit na kakayahang umangkop kumpara sa iba pang mga ballet character. Ang imahe ni Gayane ay inihayag ng kompositor sa isang pare-parehong pag-unlad, habang ang kanyang mga damdamin ay nagbabago: mula sa nakatagong kalungkutan (“Sayaw ng Gayane”, No. 6) at ang mga unang sulyap ng isang bagong pakiramdam (“Sayaw ng Gayane”, No. 8), sa pamamagitan ng isang pakikibaka na puno ng drama (act 2) - sa isang bagong maliwanag na pakiramdam, isang bagong buhay (panimula sa act 4, No. 26).