Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Binubuo - hindi masyadong maraming musika. Anyway, eksakto maaaring hatulan mula sa punto ng view ng makamulto agham ng mga istatistika at nito - ang parehong - mga extra. Kung gusto mo, summing up, maaari mo ring sabihin na siya ay - hindi masyadong prolific ..., o prolific below average. Siyempre, hindi ito isang pagsisi o akusasyon, at kung ito ay isang akusasyon, kung gayon ay hindi - hindi sa kanya, ngunit eksaktong kabaligtaran.

Kung wala na... - Ngunit huwag na nating ulitin?

Sa pagtingin mula sa (kanilang) panig sa isang mabungang may-akda, karaniwang sinasabi ng mga Pranses - pondeur(- sa kasamaang palad, ang Pranses sa pangkalahatan ay nagsasalita ng masyadong maraming). Ang salita, sa totoo lang, ay hindi partikular na kaaya-aya, kahit na ito ay binibigkas sa Russian: "pag-isipan". - Tulad nito: "pag-isipan" - at iyon nga, wala nang iba pa. Isang napakaraming inahing manok na nangingitlog ng marami (at kahit na mga itlog, marahil). Sa madaling salita, ang salitang ito ay nagbubunga ng mga asosasyon malayo pa..., - Gusto kong sabihin, - malayo sa pinaka-rosas. At gayon pa man, bumalik ako kay Eric Satie.

Bumalik - palagi silang bumalik ... - Walang laman na pag-uusap.

Hindi, siyempre, hindi si Sati pag-isipan, walang panig. At hindi rin siya propesyonal. Isa sa inyo, mga ginoo... Ngunit siya ay - baguhan at sa bawat pagkakataon ay mayroon siyang pagnanais na sabihin ito: direkta at hindi malabo. Iyan ay tama: hindi kailanman hindi isang propesyonal ngunit palaging isang baguhan at magkasintahan(amateur) ng kanyang sariling musika (bagaman hindi ito sumusunod sa lahat mula dito na mahal niya siya, sa halip, sa kabaligtaran, lamang ay engaged..., kasama sya). “Siya rin… ay hindi masyadong mahilig sa mga tao. Tanging ... sa pamamagitan ng pagkalkula. - At narito ako, marahil, ay kailangang gumamit sa (hindi) paborito mga eupemismo. Dahil palagi niyang kinatatakutan at hinahamak ang mga ... taong ito, lubos na nauunawaan ang presyo (at kahit na, nakakatakot sabihin, ang halaga) ng unggoy na ito, napakalubha at napakakalbo. Ilagay natin ito nang mas simple: hinamak at kinatatakutan, - bagaman kakaunti ang mga tao sa mundo ang makakaunawa sa mga simpleng salitang ito. At gayon pa man - walang paltos na hinahamak. lahat. Simula sa iyong sarili, minamahal, siyempre. Ilong sa lupa, usok sa langit ... Sa pangkalahatan, ang lahat ay nararapat para sa sinumang gumagalang (o kahit na hindi gumagalang) sa kanyang sarili misanthrope: ang tanging titulo na karapat-dapat sa isang lalaki.

So, ibig sabihin bakit kailangan niyang... minsan... sobra inumin (tila ang pinakamurang pampublikong paraan upang pagtiisan at kahit na umibig, - sila). Kahit isang minuto lang...

Gayunpaman, sa kabila ng katotohanan na si Sati ay hindi gumawa ng maraming musika, siya ay- (amateur at sa pinakamataas na kahulugan amateur) - nararapat ng isang napaka-espesyal na pagsasaalang-alang mula sa lahat ng panig: parehong sa anyo ng isang bangkay, at sa anyo ng isang pinalamanan na hayop, at sa anyo ng wallpaper ... Natitirang ganap na hiwalay isla, hiwalay - mula sa mainland ng lahat ng iba pa musika ng maliit na mundong ito: kapwa sa panahon ng buhay ng sarili nitong may-akda, at pagkatapos nito. Para sa kanya (Music na naman ang pinag-uusapan ko), nang hindi sinasadya, - ay naging isang ganap na espesyal at hiwalay na kababalaghan sa paligid mismo ... - tulad ng kanyang sarili. Ang kanyang kakaiba, walang hanggang kakaibang manunulat ..., "kalbo mula sa kapanganakan". :306- Para saan yan, nagmamadaling tinatapos ang isang maliit na paunang salita sa isang hindi umiiral na artikulo, pinagsama-sama ko itong halos kumpletong listahan. "Ang Kumpletong Listahan ng Mga Komposisyon ni Eric Satie". Wala nang kumpleto ..., at kahit na at saka. - Si Sati mismo, masasabi ko ito nang may kumpiyansa, ay hindi makakapagtipon ng isang mas kumpletong listahan kaysa sa isang ito, sa akin.

Ito ay tiyak. At kahit na - sa kabila ng lahat.

Pati na rin walang alinlangan pagkatapos na siya ay malamang na magdagdag ng isang dosena pa sa anumang listahan sariling komposisyon(hindi sasabihin: isang daang ..., bahagyang itim), natuklasan ang kanilang nakasisilaw na kapintasan - at nanginginig ang aking daliri pagkatapos sa akin, hindi sa lahat ng musika. At siya ay magiging ganap na tama, magandang matandang lalaki, kahit na ang mga gawang ito ay sinipsip niya mula sa (parehong) daliri. Ngayon lang. Tulad ng lahat ng bagay sa mundo.

Dahil ... gaya ng sinabi ng isa sa aking mga n (e) hindi tapat na kaibigan noong nabubuhay pa siya ... sa pangalan Yuri Khanon:

“... Kung ang buong buhay na ito ay talagang hinihigop ng iyong daliri,
WHO pinipigilan ka sa pagsuso - anupaman? .."

Simula ng buhay (1866-1899)

Maikling Panimula

Si Eric Satie ay ipinanganak ..., - kung paano nagsisinungaling ang mga saksi, ipinanganak siya... Mayo 17, 1866 sa alas nuebe ng umaga. Kaya ito ay ... Gayunpaman, ako ay humihingi ng paumanhin. Ang simula ng lahat ng buhay (hindi kasama ang tao ... at maging ang iyong sarili, mademoiselle ...) ay may sapat na hindi magandang tingnan na hitsura upang (hindi) ilagay ito sa display. O vice versa... At samakatuwid - paikliin natin ito ng kaunti, mahinhin na malungkot na mga mata.

Kung naiintindihan mo ako ng sapat ..., - madam, ginoo ...

Noong Nobyembre 1879, pumasok si Eric Satie ... kaya ito ay ganito: Si Satie ay pumasok sa "libreng tagapakinig" (gaya ng tawag dito, halos sa paraang Jesuit) sa Paris Conservatoire. - Gayunpaman, sa lalong madaling panahon, ang antas ng kanyang naiisip at hindi maiisip na "kalayaan" ay higit na lumampas sa anumang mga ideya ng mga lokal na guro at demagogue tungkol sa kahina-hinalang paksang ito. Ang karaniwang drill ng mag-aaral at ang kawalan ng elementarya na malikhaing kalayaan ay palaging naiinis sa kanya. Siyempre, ang katamaran ay may mahalagang papel sa pagkasuklam na ito. Medyo normal na katamaran: hindi lamang pambata, kundi pati na rin pangkalahatang tao ..., karaniwan ... para sa lahat ng primates. At gayon pa man, hindi ito ganoon kasimple. Hindi talaga. Sa likas na katangian, si Sati ay hindi lamang isang May Kapansanan (at hindi nagkataon na isinulat ko ang salitang ito na may malaking titik), ngunit isa ring tunay na anarkista sa pamamagitan ng ugali. Siyempre, siya ay lantaran na tamad (bilang isang tao, isa sa mga tao), ngunit hindi rin niya gusto ang mga karaniwang bagay na walang kapararakan at mga tungkulin. wala. Kahit na ang mga napakahalaga at matalino (bagaman, mayroon ba talaga sila?) Ngunit ito ay tinatanggap sa mga tao: ang pagtupad ng mga tungkulin at tungkulin ay palaging isang kinakailangang pass sa kapaligiran, angkan, pack ..., lalo na tulad ng isang kumplikado at malalim. binuo ng isa bilang ito musika... ( akademiko). At kaya, pagkatapos ng limang taon ng walang kabuluhang pag-aaral, ang pianist na si Erik ay nararapat sa isang matatag na reputasyon bilang isa sa mga "pinakamasamang estudyante." Tinukoy ni Emile Decombe (guro ng pagkakaisa) si Satie bilang "pinaka tamad na estudyante ng Conservatory", malaki Ang kompositor na si Ambroise Thomas ay nagsasalita tungkol sa kanya bilang isang mag-aaral ng "pinakawalang-halaga", at ang guro ng piano na si Georges Matias ay nagsusulat sa susunod na taunang ulat na ang mag-aaral na si Sati - "kumpletong zero". Tama, hindi hihigit at hindi bababa: "kabuuang zero". :27-29
Pagkalipas ng limang taon, bagama't nag-aatubili, pinatawad ng dating mag-aaral (kuno) ang kanyang mga guro sa kanilang hindi malalampasan na katangahan at kawalang-kilos. Manampalataya tayo sa maliit na kasinungalingang pambata na ito ... halata at hindi nakikilala. Gayunpaman, hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, ang salitang "konserbatoryo" ay nanatili para sa kanya bilang isang simbolo ng angkan: kung gaano katanga at malupit, kaya hindi angkop.

... Bilang isang malinis na bata, pumasok ako sa iyong mga klase sa unang pagkakataon; at ang aking Kaluluwa ay napakalambot na hindi mo ito kayang unawain; at ang aking mga gawi ay nagulat maging ang mga bulaklak sa windowsill; at naisip nila na nakikita nila ang isang plush Zebra.<...>
At sa kabila ng aking sukdulang kabataan at di-maisip na Liksi, sa pamamagitan ng iyong katangahan, hindi nagtagal ay ginawa mo akong kamuhian ang iyong bastos at walang buhay na Sining na iyong itinuturo; sa iyong hindi maipaliwanag na katigasan ng ulo, ginawa mo akong hamakin ka sa mahabang panahon - mula sa lahat ng panig. At ako ay tumalikod, at ako ay nagpunta mula sa iyong magaspang na kahoy na maso patungo sa aking nababanat na pag-iisip at mga salita... :67 - Eric Satie, "A Personal Discourse on Prayerful Chastity", 1892

Gayunpaman, iwanan natin ang paksang ito sa lalong madaling panahon - para sa kapakanan ng isa pa, marahil ay wala nang mas mahalaga ...

Ang simula ng pagkamalikhain

Noong 1886, binuo ni Satie ang unang tatlong romansa (para sa boses at piano) sa mga taludtod ng kanyang kaibigan na si Contamine de Latour (huwag maniwala, ang magandang pangalan na ito ay isang pseudonym lamang), na ganap na inaasahan ang lahat ng mga pangunahing tampok ng hinaharap. estilo ng musika na tinatawag na impresyonismo. Hiwalay, dapat tandaan na may kaugnayan sa musika ng terminong ito ay walang gumamit sa oras na iyon: simpleng pagsasalita, hindi ito umiiral (kahit na sa teritoryo ng mga pagkakatulad o metapora). Ang ilang mga tuyong katotohanan para sa paghahambing: sa parehong taon, ang walang hanggang guro Caesar (Frank) isinulat ang kanyang tuyo (hanggang sa limitasyon) Wagnerian symphony sa D minor, at ang maberde-kulay-abong tiyuhin na si Giuseppe (Verdi) ay nagtatrabaho sa isang opera "Othello".

Hindi mabagal sa paghihintay at isa pang demonyo (maluwalhating) kabiguan. Hindi makayanan ang mapang-aping sitwasyon sa dalawang bahay nang sabay-sabay: kasama ang kanyang ama at sa Conservatory, dalawampung taong gulang na si Sati noong Nobyembre 1886, bilang isang "karaniwang teenage protest", nag-enlist ... sa hukbo (na pumasok sa isang kontrata ng boluntaryo sa loob ng tatlong taon). "Magretiro na ako" malayo lang!.. Gayunpaman, hindi nagtagal ang singil (pro'dough). Wala pang apat na buwan, naiinis ang hukbo sa rookie composer, na mas malinis kaysa sa conservatory na may papa. - At kaya ..., isang araw sa malamig na panahon ng taglamig ..., sa madaling salita, isang demonyo (maluwalhati) ng gabi ng Pebrero, na hinubaran hanggang sa baywang, si Sati ay gumugol ng ilang oras sa nakakatusok na malamig na Pranses, upang palayain ang kanyang sarili. muli. Sa pagkakataong ito, mula sa serbisyo... libre. "Magretiro na ako"- kung malayo lang, malayo dito! .. kahit saan, malayo lang! .. Kamangha-manghang resulta: pulmonya, ospital, medikal na komisyon, paglalakbay pabalik. At sa gayon, noong Abril 1887, si Pribadong Eric Satie, na inatasan mula sa hukbo, matagumpay at nasiraan ng loob ay bumalik sa Paris, upang doon - hindi na bumalik sa papa o sa Conservatory. Ngayon, sa pagrenta ng isang silid sa attic, naniniwala siyang tama na manirahan nang hiwalay - mula sa mapahamak na ina, ang parehong ama at ang iba pang bahagi ng mundo. :27-29

Buti na lang at medyo bata pa si Sati at matalino upang matiis ang kanilang sariling mga pagkakamali sa kanilang mga paa.

Noong 1887, gumawa si Satie ng isa pang bomba (napakatahimik at hindi mahalata): "Three sarabandes". Para sa pagiging simple, sabihin natin ito: ang unang impresyonistikong opus sa instrumental na musika. At pagkatapos, upang hindi tumitigil, sa susunod na tatlong taon, ang kakaibang Gymnopedia at Gnossienna ay lilitaw, marahil hanggang ngayon ang pinakasikat sa mga gawa ng piano ni Satie, na ang istilo ay mahirap tukuyin sa isang salita, hanggang sa isang lawak. ang mga ito ay (anti) tradisyonal , simple at sa parehong oras - kahit ano pa hindi magkapareho. Sa isang pagkakataon, ang isang normatibo (Sosyalistang Sosyalista) na propesor (sa larangan ng kasaysayan ng musika) na si Galina Filenko ay nagkaroon ng matalinong kawalang-ingat upang ipahayag ang sumusunod na kaisipan sa tatlong dosenang salita:

...Ang mga gymnopedia sa sinaunang Greece ay mga ehersisyong pampalakasan ng kabataan na sinasaliwan ng musika. Ang mga piraso ni Sati sa triple meter ay pinananatili sa tuluy-tuloy na monotonous na iambic na ritmo at, sa ilang kadahilanan, sa mabagal na tulin; sila ay pinagsama-sama sa pamamagitan ng ikapitong chords, ay mapanglaw-elegiac sa kalikasan at mas katulad ng isang tamad na Boston waltz kaysa sa musika mga pagsasanay sa palakasan, nagmumungkahi ng masigla, masiglang paggalaw ... :54 - Galina Filenko, mula sa kabanata na "Erik Satie"

Sati on impresyonistiko larawan "El Bohemio, Makata ng Montmartre"

Bravo, propesor!.. Ito ay isang kasiya-siyang reprise! - Hindi alam ang alinman sa Filenko mismo, o ang Gymnopedias, o Erik Satie, o ang kanyang musika (na noon ay halos imposibleng makuha at, higit pa, marinig), ngunit lubos na nalalaman, Ano walang kamatayang tao (at higit pa, babae o opisyal) na katangahan, mula noon ay taos-puso akong umibig kay Sati kasama ang kanyang kakaibang mga pagsasanay sa palakasan (nga pala, ang huling pangungusap ay parehong purong kahangalan, para sa mga nakakaintindi). Na ang dahilan kung bakit ako pa rin Nagpapasalamat ako kay Propesor Filenko para sa kanyang lubos na sariwa at mabangong "ideya": upang ipahayag ang aking sarili pagkalito(at hindi pagkakaunawaan) sa ganitong uri (direkta at pambata) na anyo.

Gayunpaman, pabalik para sa pinakamahusay- sa kanya, kay Eric Satie mismo.

Sa pagtatapos ng 1888, isang tiyak lubos na pino isang Parisian tubero na nagngangalang Vital Oke, na, sa kanyang bakanteng oras mula sa kanyang pangunahing trabaho, ay nagsulat ng tula sa ilalim ng pseudonym na Narcisse Lebeau (na nangangahulugang Pretty Narcissus) ay nagrekomenda ng isa sa kanyang mga kaibigan (at ito pala ay si Eric Satie lamang) na sumali sa Masonic cabaret club " Itim na pusa". Doon naganap ang "pambihirang" pagkakakilala ng parehong dalawang (hindi sasabihin: dalawa) na mga kababayan, na ipinanganak sa parehong kalye, ngunit may pagkakaiba lamang na labindalawang taon. Masyadong sira-sira din, at isa ring Norman Alphonse Allais noon ang ulo (kung ganoon man ang mga "organ" maaaring head) at ang ideological leader ng "fumism", ang avant-garde trend ng "smoke blowers" sa mata, ilong at tainga. :34-37 At pagkatapos ay sumusunod sa parirala, na sa lahat ng pagkakataon ay tatawagin kong "nguya" ... Sa lahat (maliban sa isang ito, marahil). Sapagkat (at sa katunayan) ang kahalagahan ng pagpupulong na ito para sa sarili ni Sati ay hindi maaaring sobra-sobra ... (tulad ng hindi rin ito maaaring maliitin). Bagama't hindi man isang kompositor (kundi sa halip ay isang taong mapagbiro, isang mananalaysay at isang permanenteng residente ng itim na katatawanan), ang Alphonse na ito ay naging marahil ang pinakamahalagang pagpupulong sa buhay ni Sati. At bagama't hindi nagtagal ang kanilang pagkakaibigan, na nagtatapos (gaya ng inaasahan) sa nag-aalab na sama ng loob ni Sati at halos mahaba halos kumpleto halos gap, ang direkta at nakatagong impluwensya ni Alphonse ay nagpatuloy - hanggang sa kanyang kamatayan (sa kasong ito, nauunawaan bilang "katapusan ng buhay"), at din sa loob ng ilang panahon - pagkatapos.

Hindi gaanong makabuluhan at kawili-wili ... ngunit din - pagpupulong kasama ang "Dakilang" ginoo "Sarom", o, mas simple, si Josephine Peladan, isang theatrical mystic at pari ng kanyang sariling sekta, ay tiyak na ibinalik si Sati sa mga murang epekto, kung saan pinamahalaan din niya ang kanyang bagong salita - bilang isang mapanlikhang imbentor ng "medieval at esoteric" harmonies (at kahit melodies, kakaibang sabihin). At dito ang kanyang musika (na may mga twists at turns) ay muling naging ganap na orihinal at tiyak kahit ano pa hindi katulad. Meditative modal, minsan prangka atonal na musika(madalas sa ikaapat na harmonies) ay nauna sa panahon nito ng buong dalawang dekada.

Gayunpaman, upang maging mas tumpak, magpakailanman at magpakailanman.

At ilan pang salita tungkol sa "walang hanggan" na mga halaga... kung hindi mo iniisip...» Laureate Gantimpala ng Romano at isang masigasig (sa utak ng kanyang mga buto) Wagnerist. :60-61 Makalipas ang tatlong taon, si Debussy, na nagbago nang husto, ay naging masigasig anti-Wagnerist, nagsusulat ng kanyang " Hapon ng isang Faun”(tulad ng nangyari sa ibang pagkakataon, parang isang manifesto) at unti-unti, taon-taon (hakbang-hakbang) ay nagiging isang kinikilalang pinuno ng isang bagong direksyon sa musika: impresyonismo.

... Ang aesthetics ng Debussy sa marami sa kanyang mga gawa ay malapit sa simbolismo: ito impresyonistiko sa lahat ng kanyang gawain. Patawarin mo ako sa mga simpleng salita: ngunit hindi ba ako ang dahilan?
At least yun ang sinasabi nila. At narito ang isang paliwanag, kung gusto mo:
Noong una kaming nagkita, sa umpisa pa lang ng aming komunikasyon, para siyang blotter, lubusang puspos ng Mussorgsky at matiyagang naghahanap ng sarili niyang landas, na hindi niya mahanap at mahanap sa anumang paraan. Sa bagay na ito, nalampasan ko siya: ni ang Rome Prize ... o ang "mga premyo" ng anumang iba pang mga lungsod sa mundong ito ay nagpabigat sa aking lakad, at hindi ko kinailangang i-drag ang mga ito sa aking sarili o sa aking likod .. Sapagkat ako ay isang tao sa genus ni Adan (mula sa Paraiso), na hindi kailanman nakatanggap ng mga bonus, ngunit lamang ng malalaking shot - ang pinakamalaking lazybones, walang duda.
Sa sandaling iyon ay isinusulat ko ang "Anak ng mga Bituin" - sa teksto ni Joseph Péladan; at maraming beses na ipinaliwanag kay Debussy ang pangangailangan para sa ating mga Pranses na tuluyang palayain ang ating mga sarili mula sa napakalaking impluwensya ni Wagner, na ganap na hindi naaayon sa ating mga likas na hilig. Ngunit sa parehong oras ay nilinaw ko sa kanya na hindi ako isang anti-Wagnerist. Ang tanging tanong ay dapat tayong magkaroon ng sarili nating musika - at, kung maaari, nang walang German sauerkraut.
Ngunit bakit hindi gumamit ng parehong visual na paraan para sa mga layuning ito na matagal na nating nakikita sa Claude Monet, Cezanne, Toulouse-Lautrec at iba pa? Bakit hindi ilipat ang mga pondong ito sa musika? Walang mas madali. Hindi ba iyon ang tunay na pagpapahayag?
Ito ang panimulang punto ng tamang landas ng mabungang paghahanap, na halos ganap na nakapaloob - at nagbigay pa ng unang berdeng mansanas, ngunit ... Sino ang maaaring magpakita sa kanya ng isang halimbawa? Upang ipakita ang mga natuklasan at pagtuklas na nagawa na? Ipakita ang lupa kung saan maghukay? Ibigay sa kanya ang unang malinaw na katibayan at mga tagumpay? .. Sino? ..
- Ayokong sumagot: Hindi na ako interesado. :510-511 - Eric Satie, mula kay Claude Debussy, 1922

Eric Satie, Parsieur ng Diyos (~ 1895)

Tatlong beses (sa isang makitid na agwat sa pagitan ng 1892 at 1896), iniharap ni Erik Satie ang "kandidasya ng kanyang sarili" para sa titulo at upuan ng Academician (sa seksyon ng Academy of Fine Arts): ayon sa pagkakabanggit, sa mga lugar ng mga namatay na kompositor. Guiraud, Gounod at Thomas. Marahil, ang pagkilos na ito ay kahawig (bahagi) ng isang pampublikong pagpapakamatay. O sampalin ang mga tanga. O, sa huli, walang uliran na pagtitiyaga pagganap... bilang mahal nila ngayon. Ngunit ito ay (noon) ...
- Ang edad ng kahanga-hangang (& nakakagulat na mayabang) na aplikante ay 26 noong una siyang nag-apply at 30 noong huling nag-apply. Sa lahat ng tatlong beses, ang kandidatura ni Sati ay itinuturing ng mga akademiko bilang anekdotal at tinanggihan nang kaunti o walang pagsasaalang-alang (sa bawat pagkakataon na siya ay nakakuha lamang ng isang "consolation" na boto sa kanyang pabor). :649 Na lumitaw sa pahayagan na may galit na mga pagsaway at ipinadala Saint Sansou(sa permanenteng pinuno noon ng Academy) isang mapanlait na liham, :93 pagkatapos ng ikatlong kabiguan, tumigil si Sati (luway at) sa pagkatok sa mga pintuan ng oak ng palasyo Mazarin. Pagkaraan ng isang dekada at kalahati, inilarawan niya sa isang malupit na kabalintunaan ang kasaysayan ng "tatlo sa kanyang mga kandidatura" sa ikatlong artikulo (fragment) mula sa " Memoirs of a memory loss". :265

Maaaring magtanong ang ilan: bakit ito ang susunod na kathang-isip? - Mapangahas? .. - Isang pagtatangka upang maakit ang pansin sa iyong sarili? ..

Tulad ng nakasanayan, ang tanong ay naghahayag ng katangahan. - Siyempre, para lamang sa kapakanan ng pagsakop sa mundo. At wala na. Sa buong buhay niya, sinubukan ng Dakilang Invalid na ito at hindi makahanap ng lugar para sa kanyang sarili. And every time, it would be a sin to say, hinanap ko siya for some reason sa Center. Sinusubukang unawain ang sentro sa iba't ibang paraan, ngunit sa bawat oras na nakakakuha (paa) sa parehong obsessive point.

"Tapat sa mga tradisyon ng mga Kristiyanong baron, ang aking mga ninuno, ang pagluwalhati sa aking lahi at ang karangalan ng aking pangalan, handa ako para sa laban na ito. Wawasakin ko ang lahat ng mga infidels, puputulin ko sila sa pinakamaliit na piraso gamit ang pinakadalisay na palakol ni Charles Martel at ang maliwanag na espada ni Saint Louis. Ang kanilang masamang hangarin at mga intriga ay walang kapangyarihan laban sa akin, sapagkat ako ay binabantayan ng hindi masisira na baluti ng tunay na Pananampalataya. At hayaan silang, na nagngangalit sa masamang hangarin, na malaman na ako ay hindi magagapi, sapagkat ako ay kumikilos sa ngalan ng tunay na kabutihan, na hindi maaaring alisin o ibigay ng sinumang mortal. Ang dakilang kapangyarihan na tumatangkilik sa akin ay tulad na sinisira nito ang lahat ng mga hadlang sa harap nito. May pangalan ako na gumugulo sa kanila, at tinatago ko sa utak ko ang buong mundo. Mayroon akong kapangyarihang mag-utos at mag-utos, at ang aking kapalaran ay napakalaki at hindi pangkaraniwan. Ako ay dumating sa aking Oras, ngunit ito ay mauunawaan lamang ng kaunti mamaya, dahil ang ngayon lamang ay inihahanda ay tunay na napakalaki. Ang mukha ng Mundo ay ganap na mababago ng isang kakila-kilabot na pagkabigla. Kinakailangan na ang lahat ng masasama ay sabay na magsisi at yumuko sa malalim na panalangin at pagkamartir; kung hindi, silang lahat ay mamamatay bilang isa. At ngayon binabalaan ko sila tungkol dito sa mataas at mahigpit na wika ... ":94 - Erik Satie ang Una, "Apela"

Ang mga resulta ay hindi magtatagal upang ipakita. Paunti-unting lumubog si Sati sa kahirapan ... Sa una ay hindi niya mabayaran ang kanyang marangyang attic at mula sa itaas na palapag ay kailangan niyang lumipat sa una, sa katamtamang tirahan ng baho ng Paris. Napakaliit ng kanyang silid kaya't may dahilan siya para tawagin itong "closet". Ngunit pagkatapos ay talagang walang babayaran kahit na ang silid na ito, at tinukoy ni Sati ang kanyang estado ng talamak na pagkabangkarote sa isang maikling salita: "Beebe", medyo "Bibe", - sa pangalan ng may-ari ng aparador, attic at ang natitirang bahagi ng bahay, tirahan at iba pang mga kasiyahan ng maliit na mundong ito. :123

Sa kasamaang-palad..., sa isang napakalaking panghihinayang, walang sinuman sa mundong ito (at, marahil, sa lahat ng iba pa) ay immune mula sa kabiguan, o kahit na ganap na kabiguan. Kasama, kahit Siya, ang Punong Surgeon Mismo, ay hindi nakaseguro ... kasama ang kanyang mga katulong, tagapaglingkod at sekretarya. (Upang hindi ka mag-alinlangan, sa kasong ito ang ibig kong sabihin - Siya, ang Panginoong Diyos Mismo, sasabihin ko nang may diin). Marahil ito ay nangyari dahil hindi siya lumikha ng isang sapat na maaasahang kumpanya ng seguro para sa kanyang sarili (sa huling araw ng Paglikha). At mula noon, sa papel na ginagampanan ng pinaka-halatang artifact ng kanyang kabiguan na ito - bahagyang, hindi sinasadya - kumikilos kami lahat tayo, kasuklam-suklam at sublunar, tulad ng hindi nakaseguro, pati na rin Siya Mismo, na nagdusa (ngunit nagtiis pa rin, sa pamamagitan ng ilang himala) ng isang kumpletong kabiguan sa pag-urong? .. Sagot higit sa simple lang. - Ang pagiging Pinuno ng Universal Church of the Arts of Jesus the Leader, at bilang isang resulta, bilang Kasamahan (o Parsier) ng Panginoong Diyos, isang taong nagngangalang Eric Satie (ngayon ay hindi ko na ipapaliwanag kahit minsan. muli: WHO ito ay tulad ng a) nagdusa ang parehong sa kanya ... o halos parehong kabiguan. Masasabing tahimik na nabangkarote ang kanilang joint-stock company na "Dieu &" mga tatlong taon pagkatapos nitong maitatag. Sa prinsipyo, walang kakaiba dito: ito ay isang pangkaraniwan, tradisyonal na tagal ng buhay ... para sa isang komersyal na negosyo. Ang ilan ay nagpapabilis pa... sa tulong ng Diyos. Gayunpaman, hindi lahat ay napakahusay: kahit na ito ang pangunahing, ngunit malayo sa tanging problema. Para saan gaano man ang ginawa ni Parcier, ang kabiguan ay naghihintay sa kanya sa lahat ng dako: kaagad o unti-unti. Buwan-buwan, taon-taon, lalong naging mahirap at desperado ang kanyang sitwasyon. At ang mas matindi kanyang nadama, ang desperasyon na ito, na mayroon siyang dalawa... (kahit dalawa) nagpapalubha ng mga pangyayari.

Ngayon ay susubukan kong sabihin sa pagkakasunud-sunod, kung may nangangailangan nito ...

Una. Oo... - Una, masyadong magaling si Sati alam ang presyo. At, marahil, pagkatapos ng dalawang salitang ito, maaari kang maglagay ng isang naka-bold na punto ... Hindi sila nangangailangan ng paliwanag. O hinihiling nila, ngunit labis, na hindi ako handang ibigay, at ikaw ... madam, ginoo, - kunin... At gayon pa man, hindi ko sinasadya (nauna) nakikita ang mga hindi nasisiyahang mukha sa harap ko. Demanding, naghihintay para sa isang paliwanag, kasiyahan ... o iba pa, hindi gaanong kaaya-aya ... - Excuse me. Sa kasamaang palad, kailangan kong biguin ka. Ang presyo ay isang unibersal na salita. Halos lahat ay masasabi tungkol sa kanya... - Kahit ano. Katulad ng Panginoong Diyos Mismo - sa katunayan - ay ang unibersal na Wala (o Lahat), gayundin ang anumang "presyo" ... Ang sukdulan (at sobrang karbon) na sulok ng mundo ng tao, hayop, buhay at walang buhay. Isang bagay na mahusay at pangunahing - isang pedestal, upang sabihin ang hindi bababa sa. kasi lahat- oo, at inuulit ko - Lahat sa mundo ay may sariling presyo, medyo tiyak at, bilang panuntunan, hindi sa pera. At si Mr. Sati (gaya ng sinabi ko na limang linya sa itaas) ay napakahusay alam ang presyong ito. Alam niya ... ang presyo - kapwa para sa kanyang sarili at para sa mga taong nakapaligid sa kanya; alam niya ang presyo - at mga bagay, at ang kanyang presensya sa kanila ... Sa madaling sabi, ang listahan ay maaaring ipagpatuloy. Sa ganitong mga kaso, kadalasan, nang hindi sinusubukang tumagos sa mga mekanismo o phenomena, ang mga propesyonal ay naglalagay ng tatak o selyo sa ibabaw ng mga ito (isang pormal na uri ng pagpapatunay, walang mas kumplikado kaysa sa pera). "Megalomania" ... "Inferiority complex" ... "Napalaki ang antas ng mga claim." - Upang sabihin ang katotohanan, hindi pa ako ganap na handa na gawing tulala ang aking sarili ..., - paumanhin, isa sa inyo - sa mga ganyan degree. At kaya ko na lang sasabihin. Naku, ang mga tao sa paligid ng Sati ay napakaliit at hindi gaanong mahalaga upang maunawaan ang kanilang lugar. appointment. Tungkulin. Praktikal - mga insekto, hindi mga tao ... na hindi gumaganap ng kinakailangang papel, hindi tumupad sa kanilang mga takdang-aralin at hindi sinakop ang lugar na itinalaga sa kanila nang isang beses at para sa lahat. - Ganun pala ay ang ugat ng problemang ito - luma sa lahat ng iba pa. Ang mundong nilikha ng Supreme Surgeon ay hindi tumutugma sa panloob na larawan na nilikha ni Parsier, Eric, para sa kanya. “Ni ang pagmumura, o pagkondena, o pagtanggi ay nakatulong dito. Ang mundo, mapurol at hindi gumagalaw, ay patuloy na tumayo sa sarili nitong ... Tulad ng isang cast-iron pedestal.

"Una" ito para hindi masyadong matigil.

At pangalawa, wala si Sati sa kanyang pang-araw-araw na buhay - ni katiting na likuran ... Stocks ... Zhirka, kumbaga. - Isa, taimtim na nag-iisa sa lahat ng dako. O halos isa. Wala siyang puhunan, posisyon, sinecure, mayaman (o mapagmalasakit) na magulang, kalbong parokyano at donor, sa huli, wala man lang siyang mga kaibigang matitiis. - Nag-iisa, kahit saan nag-iisa. Halos hubo't hubad, halos walang sapin ang paa, halos walang balat - isa bilang isang daliri (may martilyo sa kanyang bulsa) sa gitna ng isang malaking mataong lungsod. Urbi at orbi. Paumanhin. Lungsod at kapayapaan ... Burgher at burges. Ordinaryo at philistine. Kung saan talagang walang nagmamalasakit sa kanya. At halos lahat ay nagkaroon - Ito, ang kanilang lugar, na kailangang maging kagamitan, palawakin at itataas sa lahat ng posibleng paraan. Hindi naaayon sa anumang mga talahanayan ng mga ranggo at mga iskedyul ng trabaho ... - Parsier man ng Diyos o Diyos Mismo, ang mga kahabag-habag na Parisian na ito ay determinadong walang pakialam sa kanilang pang-araw-araw na kawalang-halaga at kadakilaan ng ibang tao ..., - ang kadakilaan ng isang maliit na artista , napakalaki at hindi angkop sa loob nito na natatangi at hindi katulad ng anumang bagay sa mundo.

Ang paghiram at hindi pagbabalik (pera) ay posible. At medyo nasanay si Sati sa posibilidad na ito. Ngunit, sa kasamaang-palad, ang operasyong ito ay hindi nagbibigay ng masyadong mahaba o matatag na kagalingan, lalo na sa kawalan ng dahil saklaw. Kung sabihin, ang laki ng personalidad (madali akong mauunawaan ng ating matatapang na tao mula sa Kremlin) ... Suporta para sa (nakababatang) kapatid na si Konrad (sa Sati din, kakaiba) ... - sayang, ito ay mga kaawa-awang mumo laban sa ang backdrop ng labis na kahirapan. Totoo, kabilang sa mga alaala ay mayroong isang napakagandang halaga, isang magandang regalo mula sa mga kaibigan sa pagkabata (magkapatid na Louis at Fernand Le Monnier) mula kay Honfleur, hindi inaasahang nagmana ... ngunit nadulas siya sa kanyang mga daliri sa loob ng ilang buwan, linggo at araw. Sa madaling salita, ang joint venture na "Sati & God inc. °" ay napakabilis na nag-crack at nagsimulang gumuho sa harap ng aming mga mata. At ang pangunahing isa na hindi nakayanan ang mga tungkulin na itinalaga sa kanya ay, siyempre, ang direktor ...

Ang direktor ng enterprise, - Gusto kong sabihin.

“... I ended up believed that the Good God is just one of those eternal bastards that so many snoop around me, from side to side. Ang kanyang hindi mapanghimasok, mapagpanggap na awa... Kitang-kita ko kung paano siya unti-unting gumuho at ikinakalat ito sa iba't ibang direksyon... ngunit ginagawa niya ito nang may pag-aatubili, at sa mga matinding kaso lamang.
At ano ang gusto mo kapatid ko, at samakatuwid... ngayon ay kailangan kong bumalik sa loob ng dalawang taon. Dalawang taon lang. Ano, sa katunayan, isang maliit na bagay. Noon, desperadong nakikibaka sa kahirapan (at hindi naman maliit, gaya ng gusto kong sabihin), at sinusubukang kumita ng kahit kaunting pera para mamuhay kasama ng mga tao, nagsimulang kumita si Sati ng dagdag na pera sa mga cafe-concert kasama ang iba't ibang chansonnier: una bilang isang accompanist, at pagkatapos at - ang manunulat ng pinaka-tunay na mga kanta ng cafe-chant, "kakila-kilabot na basura", - habang tinawag niya ang mga ito nang may kumpletong pagkakumpleto, halos natupad siya: ang mga kanta na kanyang binubuo ... ang ilan ay nagkaroon ng mahusay at matatag na tagumpay sa publiko, kahit papaano ay pinahihintulutan mag-inat siya ay lima, anim, walong taong gulang pa rin ... Halos bago ang oras kung kailan hindi bababa sa ibang bagay ang lumitaw sa abot-tanaw ng buhay, maliban sa "kakila-kilabot na basura." "... - ito ang buhay mo. Yan ang gusto kong sabihin. Pero pipigilan ko. Dahil hindi pa ito ang oras. At hindi isang lugar ... - Ganoon din sa Sati. Literal na kaagad, sa sandaling lumitaw ang unang maliit na pagkakataon, siya (na may tunay na pagkasuklam at kaluwagan) ay tumigil sa pag-compose ng masasamang kumikitang mga kanta at dula - "para sa publiko": pampublikong tao at kababaihan. Gayunpaman, nangyari ito nang maglaon, noong 1909 lamang.

Oo, ginoo ... May isang beses tulad ng isang taon, alam mo ... Gayunpaman, mayroon ito ay sapat na katagalan.

Ilang tao ang nakakaalala ngayon ... Kung naiintindihan mo, siyempre ...

Sapat na mga ulap, ambon at aquarium, mga nimpa ng tubig at mga pabango ng gabi; kailangan natin ng makalupang musika, ang musika ng pang-araw-araw na buhay!...
J. Cocteau

Si E. Satie ay isa sa mga pinakakabalintunaang kompositor ng Pranses. Ginulat niya ang kanyang mga kontemporaryo nang higit sa isang beses sa pamamagitan ng aktibong pagsasalita sa kanyang malikhaing mga deklarasyon laban sa masigasig niyang ipinagtanggol hanggang kamakailan. Noong 1890s, nang makilala si C. Debussy, tinutulan ni Satie ang bulag na imitasyon ni R. Wagner, para sa pagbuo ng umuusbong na impresyonismo ng musika, na sumasagisag sa muling pagkabuhay ng pambansang sining ng Pransya. Kasunod nito, inatake ng kompositor ang mga epigone ng impresyonismo, na sinasalungat ang pagkalabo at pagpino nito sa kalinawan, pagiging simple, at higpit ng linear na pagsulat. Ang mga batang kompositor ng "Anim" ay malakas na naimpluwensyahan ni Sati. Isang hindi mapakali na mapaghimagsik na espiritu ang nanirahan sa kompositor, na nanawagan para sa pagbagsak ng mga tradisyon. Naakit ni Sati ang kabataan sa isang matapang na hamon sa philistine taste, sa kanyang independiyenteng, aesthetic na mga paghatol.

Si Sati ay ipinanganak sa pamilya ng isang port broker. Sa mga kamag-anak ay walang mga musikero, at ang maagang ipinakitang pagkahumaling sa musika ay hindi napansin. Noong 12 taong gulang lamang si Eric - lumipat ang pamilya sa Paris - nagsimula ang mga seryosong aralin sa musika. Sa edad na 18, pumasok si Sati sa Paris Conservatory, nag-aral ng harmoniya at iba pang teoretikal na paksa doon nang ilang panahon, at kumuha ng mga aralin sa piano. Ngunit hindi nasisiyahan sa pagsasanay, umalis siya sa mga klase at mga boluntaryo para sa hukbo. Pagbalik sa Paris makalipas ang isang taon, nagtatrabaho siya bilang isang pianist sa maliliit na cafe sa Montmartre, kung saan nakilala niya si C. Debussy, na naging interesado sa orihinal na mga harmonies sa mga improvisasyon ng batang pianist at kinuha pa ang orkestra ng kanyang piano cycle na Gymnopédie. . Ang pagkakakilala ay naging isang pangmatagalang pagkakaibigan. Ang impluwensya ni Satie ay nakatulong kay Debussy na mapagtagumpayan ang kanyang pagkahilig sa kabataan sa trabaho ni Wagner.

Noong 1898, lumipat si Satie sa Parisian suburb ng Arcay. Siya ay nanirahan sa isang maliit na silid sa ikalawang palapag sa itaas ng isang maliit na cafe, at walang sinuman sa kanyang mga kaibigan ang maaaring tumagos sa kanlungang ito ng kompositor. Para kay Sati, pinalakas ang palayaw na "Arkey hermit". Namuhay siyang mag-isa, iniiwasan ang mga mamamahayag, iniiwasan ang mga mapagkakakitaang alok ng mga sinehan. Paminsan-minsan ay lumitaw siya sa Paris na may ilang bagong trabaho. Inulit ng lahat ng musikal na Paris ang mga witticism ni Sati, ang kanyang mahusay na layunin, ironic aphorisms tungkol sa sining, tungkol sa mga kapwa kompositor.

Noong 1905-08. sa edad na 39, pumasok si Satie sa Schola cantorum, kung saan nag-aral siya ng counterpoint at komposisyon kasama sina O. Serrier at A. Roussel. Ang mga unang komposisyon ni Sati ay nagsimula noong huling bahagi ng 80s at 90s: 3 Gymnopedias, Mass of the Poor para sa choir at organ, Cold Pieces para sa piano.

Noong 20s. nagsimula siyang maglathala ng mga koleksyon ng mga piyesa ng piano, hindi pangkaraniwan ang anyo, na may magagarang mga pamagat: "Tatlong Piraso sa Hugis ng Peras", "Sa Balat ng Kabayo", "Mga Awtomatikong Paglalarawan", "Mga Tuyong Embryo". Ang isang bilang ng mga kamangha-manghang melodic na kanta-waltzes, na mabilis na nakakuha ng katanyagan, ay nabibilang din sa parehong panahon. Noong 1915, naging malapit si Satie sa makata, playwright at kritiko ng musika na si J. Cocteau, na nag-imbita sa kanya, sa pakikipagtulungan kay P. Picasso, na magsulat ng ballet para sa tropa ni S. Diaghilev. Ang premiere ng ballet na "Parade" ay naganap noong 1917 sa ilalim ng direksyon ni E. Ansermet.

Ang sinadyang primitivism at may salungguhit na pagwawalang-bahala sa kagandahan ng tunog, ang pagpapakilala ng mga tunog ng mga sirena ng sasakyan sa marka, ang huni ng makinilya at iba pang ingay ay nagdulot ng maingay na iskandalo sa publiko at mga pag-atake ng mga kritiko, na hindi nagpapahina sa loob ng kompositor at kanyang mga kaibigan. Sa musika ng Parade, muling nilikha ni Sati ang diwa ng music hall, ang mga intonasyon at ritmo ng pang-araw-araw na melodies sa kalye.

Isinulat noong 1918, ang musika ng "mga symphonic na drama kasama ang pag-awit ni Socrates" sa teksto ng mga tunay na diyalogo ni Plato, sa kabaligtaran, ay nakikilala sa pamamagitan ng kalinawan, pagpigil, kahit na kalubhaan, at ang kawalan ng mga panlabas na epekto. Ito ang eksaktong kabaligtaran ng "Parade", sa kabila ng katotohanan na ang mga gawaing ito ay pinaghihiwalay lamang ng isang taon. Matapos tapusin si Socrates, sinimulan ni Satie na ipatupad ang ideya ng pagbibigay ng musika, na kumakatawan, kumbaga, ang tunog na background ng pang-araw-araw na buhay.

Ginugol ni Sati ang mga huling taon ng kanyang buhay sa pag-iisa, naninirahan sa Arkay. Sinira niya ang lahat ng relasyon sa "Anim" at nagtipon sa paligid niya ng isang bagong grupo ng mga kompositor, na tinawag na "Arkey school". (Kabilang dito ang mga kompositor na M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, conductor R. Desormières). Ang pangunahing aesthetic na prinsipyo ng malikhaing unyon na ito ay ang pagnanais para sa isang bagong demokratikong sining. Halos hindi napapansin ang pagkamatay ni Sati. Lamang sa huling bahagi ng 50s. may tumaas na interes sa kanyang creative heritage, may mga recording ng kanyang piano at vocal compositions.

, Pianista

Eric Satie(fr. , buong pangalan Eric Alfred Leslie Satie, fr. ; Mayo 17, 1866, Honfleur, France - Hulyo 1, 1925, Paris, France) - isang marangyang kompositor at pianista ng Pranses, isa sa mga repormador ng musikang Europeo noong ika-1 quarter ng ika-20 siglo.

Naimpluwensyahan ng kanyang mga piyesa ng piano ang maraming kompositor ng Art Nouveau. Si Erik Satie ang nangunguna at nagtatag ng mga kilusang pangmusika gaya ng impresyonismo, primitivism, konstruktibismo, neoclassicism at minimalism. Si Sati ang gumawa ng genre ng "musika ng muwebles", na hindi kailangang espesyal na pakinggan, isang hindi nakakagambalang melody na tumutunog sa isang tindahan o sa isang eksibisyon.

Ipinanganak si Satie noong Mayo 17, 1866 sa bayan ng Norman ng Honfleur (Departamento ng Calvados). Noong apat na taong gulang siya, lumipat ang pamilya sa Paris. Pagkatapos, noong 1872, pagkamatay ng kanilang ina, ang mga bata ay ipinadala muli sa Honfleur.

Noong 1879, pumasok si Satie sa Paris Conservatory, ngunit pagkatapos ng dalawa at kalahating taon ng hindi masyadong matagumpay na pag-aaral, siya ay pinatalsik. Noong 1885 muli siyang pumasok sa konserbatoryo, at muli ay hindi ito natapos.

Bakit inaatake ang Diyos? Marahil ay malungkot din siya tulad namin.

Sati Erik

Noong 1888, isinulat ni Satie ang Three Hymnopedias (fr. ) para sa solong piano, na nakabatay sa libreng paggamit ng mga hindi pag-usad ng chord. Ang isang katulad na pamamaraan ay nakatagpo na ni S. Frank at E. Chabrier. Si Satie ang unang nagpakilala ng mga chord progression na binuo sa fourths; unang lumitaw ang pamamaraang ito sa kanyang akdang "The Son of the Stars" (Le fils des étoiles, 1891). Ang ganitong mga inobasyon ay agad na ginamit ng halos lahat ng Pranses na kompositor. Ang mga pamamaraan na ito ay naging katangian ng modernong musikang Pranses. Noong 1892, binuo ni Satie ang kanyang sariling sistema ng komposisyon, ang kakanyahan nito ay para sa bawat piraso ay binubuo niya ang ilan - madalas na hindi hihigit sa lima o anim - maikling mga sipi, pagkatapos nito ay inilagay lamang niya ang mga elementong ito sa isa't isa.

Si Sati ay sira-sira, isinulat niya ang kanyang mga komposisyon sa pulang tinta, at mahilig makipaglaro sa kanyang mga kaibigan. Binigyan niya ang kanyang mga gawa ng mga pamagat na "Tatlong piraso sa anyo ng mga peras" o "Mga pinatuyong embryo". Sa kanyang dulang Annoyance, kailangang ulitin ng 840 beses ang isang maliit na tema ng musika. Si Erik Satie ay isang emosyonal na tao at bagama't ginamit niya ang mga himig ni Camille Saint-Saens para sa kanyang "Music as a Furnishing", taos-puso niyang kinasusuklaman siya. Ang kanyang mga salita ay naging isang uri ng calling card:

Noong 1899, nagsimulang magtrabaho si Satie bilang pianista sa Black Cat cabaret, na siyang tanging pinagkukunan niya ng kita.

Sati ay halos hindi kilala sa pangkalahatang publiko hanggang sa kanyang ikalimampung kaarawan; isang sarcastic, bilious, reserved na tao, siya ay nanirahan at nagtrabaho nang hiwalay sa musical beau monde ng France. Nakilala ang kanyang trabaho sa pangkalahatang publiko salamat kay Maurice Ravel, na nag-organisa ng serye ng mga konsyerto noong 1911 at ipinakilala siya sa mahuhusay na mamamahayag.

Ngunit kinilala ng pangkalahatang Parisian public si Sati makalipas ang anim na taon lamang - salamat sa Diaghilev's Russian Seasons, kung saan sa premiere ng ballet ni Sati na "Parade" (choreography ni L. Massine, scenery at costume ni Picasso) nagkaroon ng malaking iskandalo, na sinamahan ng isang lumaban sa auditorium at sumigaw ng "Down with the Russians! Russian Boches! Ang katanyagan ay dumating kay Sati pagkatapos ng iskandalosong pangyayaring ito. Ang premiere ng "Parade" ay naganap noong Mayo 18, 1917 sa Chatelet Theater sa ilalim ng direksyon ni Ernest Ansermet, na ginanap ng Russian Ballet Company kasama ang pakikilahok ng mga mananayaw ng ballet na sina Lidia Lopukhova, Leonid Myasin, Voitsekhovsky, Zverev at iba pa.

Nakilala ni Eric Satie si Igor Stravinsky noong 1910 (nga pala, ang sikat na litrato na kinunan ni Stravinsky bilang isang photographer na bumibisita kay Claude Debussy, kung saan makikita mo silang tatlo, ay napetsahan din sa taong ito) at nakaranas ng isang malakas na personal at malikhain. pakikiramay sa kanya. Gayunpaman, ang mas malapit at mas regular na komunikasyon sa pagitan ng Stravinsky at Satie ay hindi nangyari hanggang matapos ang premiere ng Parade at ang pagtatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig. Peru Si Eric Satie ay nagmamay-ari ng dalawang malalaking artikulo sa Stravinsky (1922), na inilathala nang magkasabay sa France at United States, gayundin ang humigit-kumulang isang dosenang mga liham, na ang dulo ng isa (na may petsang Setyembre 15, 1923) ay kadalasang binabanggit. sa panitikan na nakatuon sa parehong kompositor. Nasa pinakadulo na ng liham, na nagpaalam kay Stravinsky, pumirma si Sati sa kanyang karaniwang kabalintunaan at ngiti, sa pagkakataong ito ay may isang mabait, na hindi gaanong madalas na nangyari sa kanya: "Ikaw, hinahangaan kita: hindi ba ikaw ang Dakilang Stravinsky? At ito ako - walang iba kundi ang maliit na si Eric Satie ". Kaugnay nito, ang parehong nakakalason na karakter at ang orihinal, "hindi katulad ng anuman" na musika ni Eric Satie ay pumukaw sa patuloy na paghanga sa "Prince Igor", kahit na walang malapit na pagkakaibigan o anumang permanenteng relasyon ang lumitaw sa pagitan nila. Sampung taon pagkatapos ng kamatayan ni Sati, isinulat ni Stravinsky ang tungkol sa kanya sa Chronicle ng aking buhay: “Nagustuhan ko si Sati sa unang tingin. Isang banayad na bagay, lahat siya ay napuno ng palihim at matalinong galit.

Bilang karagdagan sa "Parade", si Erik Satie ay may-akda ng apat pang ballet score: "Uspud" (1892), "The Beautiful Hysterical Woman" (1920), "The Adventures of Mercury" (1924) at "Show Cancelled" ( 1924). Gayundin (pagkatapos ng pagkamatay ng may-akda) marami sa kanyang mga gawa sa piano at orkestra ay kadalasang ginagamit para sa pagtatanghal ng mga one-act na ballet at ballet number.

Namatay si Eric Satie sa cirrhosis ng atay bilang resulta ng labis na pag-inom noong Hulyo 1, 1925 sa working-class suburb ng Arceuil malapit sa Paris. Ang kanyang pagkamatay ay halos hindi napapansin, at noong 50s lamang ng ika-20 siglo nagsimulang bumalik sa aktibong espasyo ang kanyang trabaho. Ngayon, si Erik Satie ay isa sa pinakamadalas na gumanap na kompositor ng piano noong ika-20 siglo.

Ang unang bahagi ng trabaho ni Satie ay nakaimpluwensya sa batang Ravel. Siya ay isang matandang kaibigan ng panandaliang magiliw na samahan ng mga kompositor ng Six. Wala itong anumang mga karaniwang ideya at kahit na aesthetics, ngunit ang lahat ay nagkakaisa ng isang karaniwang interes, na ipinahayag sa pagtanggi sa lahat ng hindi malinaw at ang pagnanais para sa kalinawan at pagiging simple - kung ano ang nasa mga gawa ni Sati. Isa siya sa mga pioneer ng inihandang ideya sa piano at makabuluhang naimpluwensyahan ang gawain ni John Cage.

Sa ilalim ng kanyang direktang impluwensya, ang mga sikat na kompositor tulad ni Claude Debussy (na kanyang kaibigan sa loob ng higit sa dalawampung taon), si Maurice Ravel, ang sikat na grupong Pranses na "Anim" ay nabuo, kung saan sina Francis Poulenc, Darius Milhaud, Georges Auric at Arthur Honegger ay pinakakilala. Ang gawain ng pangkat na ito (ito ay tumagal ng kaunti sa isang taon), pati na rin si Sati mismo, ay may malakas na impluwensya kay Dmitri Shostakovich. Narinig ni Shostakovich ang mga gawa ni Satie pagkatapos ng kanyang kamatayan, noong 1925, sa isang paglilibot sa French "Six" sa Petrograd. Sa kanyang ballet na "Bolt" makikita ang impluwensya ng musika ni Satie.

Ang ilan sa mga gawa ni Satie ay gumawa ng napakalakas na impresyon kay Igor Stravinsky. Sa partikular, nalalapat ito sa ballet na "Parade" (1917), ang marka kung saan tinanong niya ang may-akda sa halos isang buong taon, at ang symphonic drama na "Socrates" (1918). Ang dalawang komposisyon na ito ang nag-iwan ng pinaka-kapansin-pansing marka sa akda ni Stravinsky: ang una sa kanyang panahon ng konstruktivist, at ang pangalawa sa mga neoclassical na gawa noong huling bahagi ng 1920s. Palibhasa'y lubos na naimpluwensyahan ni Satie, lumipat siya mula sa impresyonismo (at fauvism) ng panahon ng Russia tungo sa halos kalansay na istilo ng musika, na pinasimple ang istilo ng pagsulat. Ito ay makikita sa mga gawa ng panahon ng Paris - "Ang Kwento ng Isang Sundalo" at ang opera na "Mavra". Ngunit kahit tatlumpung taon na ang lumipas, ang kaganapang ito ay patuloy na naaalala lamang bilang isang kamangha-manghang katotohanan sa kasaysayan ng musikang Pranses.

erik-satie.com Audio, larawan, video sa Wikimedia Commons

Ang kanyang mga piyesa ng piano ay nakaimpluwensya sa maraming modernong kompositor, mula kay Claude Debussy, ang French Six, hanggang kay John Cage. Si Eric Satie ang nangunguna at ninuno ng mga kilusang pangmusika gaya ng impresyonismo, primitivism, konstruktibismo, neoclassicism at minimalism. Noong huling bahagi ng 1910s, naisip ni Satie ang genre ng " muwebles na musika ", na hindi kailangang espesyal na pakinggan, isang hindi nakakagambalang melody na patuloy na tumutunog sa isang tindahan o sa isang eksibisyon.

Talambuhay [ | ]

Satie House at Museo sa Honfleur

"Ang pagganap ay tumama sa akin sa pagiging bago nito at tunay na pagka-orihinal. Kinumpirma lang sa akin ng “Parade” kung hanggang saan ang tama ko noong pinahahalagahan ko ang mga merito ni Satie at ang papel na ginampanan niya sa musikang Pranses sa pamamagitan ng pag-iiba ng hindi malinaw na estetika ng impresyonismo na nabubuhay sa edad nito na may kapangyarihan at kapangyarihan. nagpapahayag na wika, walang anuman o pagpapanggap at pagpapaganda.

Bilang karagdagan sa nakakainis na Parade, si Eric Satie ang may-akda ng apat pang ballet score: Uspud (1892), The Beautiful Hysterical Woman (1920), The Adventures of Mercury (1924) at The Performance Is Cancelled (1924). Gayundin (pagkatapos ng pagkamatay ng may-akda) marami sa kanyang mga gawa sa piano at orkestra ay kadalasang ginagamit para sa pagtatanghal ng mga one-act na ballet at ballet number, pangunahin ang hymnopedia at ang Jack sa Stall suite. :103

Ang ilan sa mga gawa ni Satie ay gumawa ng napakalakas na impresyon kay Igor Stravinsky. Sa partikular, nalalapat ito sa parada ng ballet (1917), ang marka kung saan tinanong niya ang may-akda sa halos isang taon, at ang symphonic drama na si Socrates (). Ang dalawang komposisyon na ito ang nag-iwan ng pinaka-kapansin-pansing marka sa akda ni Stravinsky: ang una sa kanyang panahon ng konstruktivist, at ang pangalawa sa mga neoclassical na gawa noong huling bahagi ng 1920s. Palibhasa'y lubos na naimpluwensyahan ni Satie, lumipat siya mula sa impresyonismo (at fauvism) ng panahon ng Russia tungo sa halos kalansay na istilo ng musika, na pinasimple ang istilo ng pagsulat. Ito ay makikita sa mga gawa ng panahon ng Paris - "Ang Kwento ng Isang Sundalo" at ang opera na "Mavra". Ngunit kahit tatlumpung taon na ang lumipas, ang kaganapang ito ay patuloy na naaalala lamang bilang isang kamangha-manghang katotohanan sa kasaysayan ng musikang Pranses:

“Dahil ang Anim ay nakadama ng kalayaan mula sa kanilang doktrina at napuno ng masigasig na paggalang sa mga taong kanilang ipinakita ang kanilang sarili bilang isang estetikong kalaban, kung gayon hindi sila bumubuo ng anumang grupo. Ang "sagradong tagsibol" ay lumago tulad ng isang malakas na puno, itinutulak pabalik ang aming mga palumpong, at malapit na kaming umamin ng pagkatalo, nang biglang Stravinsky sa lalong madaling panahon sumama sa sarili ko sa aming circle of techniques at hindi maipaliwanag sa kanyang mga gawa kahit ang impluwensya ni Eric Satie ay naramdaman.

Dahil naimbento sa taon ang avant-garde genre ng "background" (o "furnishing") pang-industriya na musika, na hindi kailangang espesyal na pakinggan, si Eric Satie ay naging tagapanguna at tagapagpauna ng minimalism. Ang kanyang obsessive melodies, paulit-ulit na daan-daang beses nang walang kaunting pagbabago o pagkagambala, na tumutunog sa isang tindahan o sa isang salon habang tumatanggap ng mga bisita, ay nauuna sa kanilang oras ng isang magandang kalahating siglo.

Bibliograpiya [ | ]

Sa French

Mga Tala [ | ]

1. Database ng Pelikula sa Internet - 1990.
2. BNF ID: Open Data Platform - 2011.
3. Erik Satie
4. Encyclopædia Britannica
5. SNAC-2010.

Ang pioneer ng maraming trend sa musika - impresyonismo, primitivism, constructivism, neoclassicism, jazz, ambient, avant-garde at minimalism. Lumikha ng mga istilong pangmusika sa paligid at minimalism 60 taon na ang nakalilipas. Ang may-akda ng musika para sa unang avant-garde na pelikula.

Lalo na kilala sa ilang piraso ng piano gaya ng Trois Sarabandes (1887), Gymnopédies (1888) (tatlong piraso para sa piano) at Gnossiennes (1889-91) (anim na piraso). Sinuportahan niya si Jean Cocteau at tumulong na lumikha ng isang kilalang grupo ng mga kompositor na Pranses na tinatawag ang kanilang sarili . Ang mga batang manunulat ay natuwa sa kanyang paghihimagsik laban sa philistinism at pagsasarili sa mga aesthetic na paghatol.

Sa istilo ng mga musikal na gawa ni Satie, marami ang nakakakita ng mga tampok ng impresyonismo, ngunit ang kanyang harmonic na wika at melody ay talagang may kaunting pagkakatulad sa paaralang ito. Karamihan sa kanyang musika ay may malambot, naka-mute na karakter, ang kagandahan at hindi pangkaraniwan nito ay ipinakita sa katotohanan na si Sati ay hindi sumunod sa anumang partikular na istilo dito.

Erik Satie sa edad na labing-walo

Ang musikero ay ipinanganak noong Mayo 17, 1866 sa Honfleur sa pamilya ng isang Englishwoman na si Jane Leslie Anton at isang Scot na si Alfred Satie. Noong bata pa, si Eric ay nagsimulang magpakita ng interes sa musika. Kaya dinala siya ng kanyang mga magulang sa St. Leonhard Honfleur's Church, kung saan kumuha siya ng mga aralin sa musika mula sa isang lokal na organista na nagngangalang Winot, isang dating estudyante sa Niedermeier School. Ang propesyon ng isang organista, siyempre, ay nag-iwan ng medyo makabuluhang imprint sa sarili nito, kaya ang mga unang gawa na naging Sati ay mga Gregorian chants at slow waltzes. Hindi masasabi na sa panahong ito ay namumukod-tangi ang mga kakayahan ni Eric sa musika.

Sa edad na labindalawa, lumipat si Eric kasama ang kanyang ama sa Paris, kung saan nakakuha ng trabaho si Alfred Satie bilang isang interpreter sa isang kompanya ng seguro. Di-nagtagal, pinakasalan ng kanyang ama ang pianista at kompositor na si Yevgenia Bametsha, na maaaring gumanap ng malaking papel sa musikal na pagpapalaki ni Sati. Mula sa edad na ito nagsisimula ang mga seryosong aralin sa musika.

Noong 1879 pumasok siya sa Paris Conservatory, kung saan kumuha siya ng piano lessons mula sa Descombe at nag-aral din ng musical theory at harmony mula kay Lavignack. Gayunpaman, dahil sa napakababang resulta, na hindi man lamang nakakatugon sa pinakamababang kinakailangan, noong 1882 siya ay pinatalsik mula doon. Umalis sa konserbatoryo, noong Nobyembre 15, 1886, nagboluntaryo si Satie para sa serbisyo militar upang sumali sa infantry sa Arras. Ang serbisyo sa hukbo pagkatapos ng napakaikling panahon ay naiinis na si Eric, sa lalong madaling panahon ay tumakbo siya palayo dito, nagkasakit ng pleurisy, kung saan sadyang binuksan niya ang kanyang mga damit sa kanyang dibdib sa malamig na gabi ng taglamig.

"Bohemian period" ng batang kompositor na si Erik Satie

Noong 1887, nakakuha ng trabaho si Sati bilang pianista sa Black Cat cabaret.

Ang susunod na ilang taon pagkatapos ng serbisyo militar ay maaaring tawaging "panahon ng bohemian" sa buhay ni Sati. Sa panahong ito naganap ang pinakamahalagang kaganapan sa buhay ng batang kompositor. Una sa lahat, umalis siya sa bahay ng kanyang ama at tumira sa paanan ng Montmartre, kung saan nakakuha siya ng trabaho sa Black Cat cabaret bilang pianist, at doon din siya nagtatrabaho bilang isang konduktor.

Sa parehong 1887, ang kanyang ama, na sumubok sa kanyang sarili bilang isang publisher, ay nag-publish ng mga unang likha ni Erik Satie para sa piano: "Three Sarabandes" (Trois Sarabandes), "Gnosiens" at "Hypnopedia" (Gymnopédies). Ang istilo ng mga akdang ito ay hindi madaling ilarawan sa isang salita; sa isang banda, sila ay tradisyonal, simple, at sa kabilang banda, hindi sila katulad ng anuman. Makalipas ang isang dosenang taon, ang kanyang kaibigan, si Claude Debussy, ay naglathala ng mga piling bahagi, na gumawa ng isang kaayusan para sa orkestra. Sa bersyong ito nananatili silang pinakasikat na mga gawa ni Sati. Eric Satie at ang kanyang kaibigan na si Claude Debussy

Noong 1893, nagkaroon ng panandalian ngunit napakabagyong pag-iibigan si Satie kay Suzanne Valadon. Si Eric ay literal na nahuhumaling sa kanya at, ayon sa mga bibliograpo, ay sumulat ng "Danses gothiques" (Gothic dances) bilang isang panalangin para sa kanyang sariling kaginhawahan. Kasabay nito, isinulat niya ang kanyang "Vexations" (Unrest) na may markang "To be play 840 times", na natagpuan maraming taon pagkatapos ng pagkamatay ng kompositor at nagbunga ng isang bilang ng mga musical marathon. Ngunit umalis si Suzanne, at si Eric Satie ay naiwan na "walang anuman kundi nagyeyelong kalungkutan, pinupuno ang kanyang ulo ng kawalan at ang kanyang puso ng kalungkutan." Ito ang tanging kilalang matalik na relasyon sa panahon ng kanyang buhay.

Pagkatapos ng pahingang ito, lumipat si Sati sa Arceuil (isang distrito ng Paris) at itinatag ang simbahan na "Metropolis of Art, Conductor Jesus", bilang tanging miyembro nito.

"Tapat sa mga tradisyon ng mga Kristiyanong baron, ang aking mga ninuno, ang pagluwalhati sa aking lahi at ang karangalan ng aking pangalan, handa ako para sa laban na ito. Dumating ako sa aking oras, ngunit ito ay mauunawaan lamang ng ilang sandali, dahil ang ngayon ay inihahanda lamang ay talagang napakalaking "(Erik Satie)

Ang kanlungan ni Sati mula sa prying eyes

Noong 1898, nakipag-bargain siya ng pitong kumpletong set ng velvet vestments mula sa isang clergyman at isinuot ang mga ito sa susunod na 7 taon. Bilang pinuno ng simbahan, sinira niya ang lahat ng kilalang personalidad ng Paris at isinulat ang Misa ng mga Dukha (Église Métropolitaine) para sa mga seremonya sa simbahan.

Noong 1903, ipinakita ni Erik Satie sa publiko ang "Three Pieces in the Shape of a Pear", na nagbukas sa kanila ng isang malaking cycle ng nakakatawang musikal na pangungutya at mga parodies ng gawa ng mga sikat na nauna at kapanahon.

Noong 1905, binago niya hindi lamang ang mga damit ng isang churchman para sa suit ng isang maliit na opisyal - isang bowler hat, isang kwelyo at isang payong - kundi pati na rin ang kanyang buong paraan ng pamumuhay. Sa edad na 39, bumalik ang kompositor sa bench ng kanyang estudyante at nag-aral ng counterpoint at komposisyon kasama sina O. Serrier at A. Roussel. Pagkalipas ng tatlong taon, ipinagtanggol ni Sati ang kanyang diploma na may markang "Very good." At noong 1911, napansin niya at ipinakilala siya sa kanyang lupon bilang "ang nangunguna sa bagong musika."

Surrealistic ballet "Parade" ni Sati

Ballet "Parada"

Ang resulta ng mga pagpupulong na ito ay ang ideya ng kontrobersyal na avant-garde ballet Parade. Si Sati ay gumugol ng kalahating taon upang matiyak na si Diaghilev mismo, na noon ay hari ng eksena ng ballet, ay kinuha ang ballet na ito. Maya-maya, isang batang avant-garde artist na si Pablo Picasso, na hindi pa masyadong kilala sa pangkalahatang publiko, ay sumali sa gawain sa kanyang brainchild. Ang hindi pangkaraniwang, nakakatalim na musika ni Sati, kakaiba, surrealistikong tanawin at mga kasuotan ni Picasso, ang circus choreography ng Massine - lahat ng ito ay lumikha ng isang walang uliran na buzz sa paligid ng bagong ballet, na naging simbolo ng diwa ng France noong panahong iyon.

"Ito ay isang tula sa entablado, na isinalin ng innovator na musikero na si Eric Satie sa kamangha-manghang nagpapahayag na musika, napakalinaw at simple na imposibleng hindi makilala dito ang kahanga-hangang malinaw na diwa ng France mismo" (G. Appolinaire).

Ang tanawin para sa balete na si Eric Satie "Parade" ay nilikha ng isang batang artista na si Pablo Picasso

Nasa proseso na ng pagsilang ng balete, tinawag itong "surrealist", ("surréalisme"). Kaya, nabuo ang isang bagong termino para sa sining ng musika - "surrealism", na nakakuha ng isang makabuluhang lugar sa mga pangunahing uso sa sining ng ikadalawampu siglo.

"Musikang Muwebles" Satie

Nagsusulat si Satie ng musika para sa maikling pelikula ni René Clair na Intermission

Ang isa pang imbensyon ay lumabas mula sa panulat ni Sati - ito ay isang panimula na bagong genre ng musikal na sining - "musika ng muwebles", batay sa pag-uulit ng ilang mga musical cell. Ang musika ay hindi naiintindihan ng mga kontemporaryo ni Sati, ngunit pagkatapos ng kalahating siglo ito ay naging batayan ng isang bagong estilo ng "minimalism".