Tingnan kung ano ang "Harp" sa ibang mga diksyunaryo. Malikhaing proyekto: “Stringed plucked instrument harp Lahat ng bagay tungkol sa alpa

Dahil ang alpa noon ay may malaking dami ng tunog (limang oktaba), at walang sapat na espasyo para sa mga kuwerdas ng buong chromatic na sukat, ang mga kuwerdas sa alpa ay nakaunat lamang upang kunin ang mga tunog ng diatonic na sukat. Sa isang alpa na walang pedal, dalawang kaliskis lamang ang maaaring tugtugin - C major at A minor (natural na sukat lamang). Para sa chromatic rises sa mga lumang araw, ang mga string ay kailangang paikliin sa pamamagitan ng pagpindot sa mga daliri laban sa fingerboard; kalaunan ang pagpindot na ito ay ginawa sa tulong ng mga kawit na ipinapakilos sa pamamagitan ng kamay. Ang gayong mga alpa ay naging lubhang hindi maginhawa para sa mga gumaganap; Ang mga pagkukulang na ito ay higit na inalis ng mekanismo sa mga pedal, na naimbento ni Jakob Hochbrucker noong 1720. Ang master na ito ay nakakabit ng pitong pedal sa alpa, na kumikilos bilang mga konduktor, na dumaan sa walang laman na espasyo ng sinag sa fingerboard at doon dinala ang mga kawit sa ganoong posisyon na, mahigpit na nakadikit sa mga string, gumawa sila ng mga chromatic elevation sa buong volume. ng instrumento.

Mga uri

  • Pedal harp - nagbabago ang sistema kapag pinindot mo ang mga pedal. Ito ay isang klasikong alpa na idinisenyo para sa mga propesyonal na performer.
  • Levers harp - walang mga pedal, nagbabago ang system kapag ang mga lever sa peg frame ay nakabukas. Ang bilang ng mga string ay 20-38.
  • Irish harp, at Celtic harp - isang tuhod na alpa, isang maliit na instrumento.
  • Ang electric harp ay isang uri ng pedal harp na nilagyan ng mga electronic pickup.

Device

Ang alpa ay may hugis ng isang tatsulok, ang mga bahagi nito ay:

  • Resonator body-box na humigit-kumulang 1 metro ang haba, lumalawak patungo sa ibaba; ang dating hugis nito ay quadrangular, ang kasalukuyang isa ay bilugan sa isang gilid; nilagyan ito ng flat soundboard (ang mas mababang kalahating bilog na bahagi ay gawa sa maple (sa mga murang modelo ito ay gawa sa hardwood playwud), at ang itaas na flat ay gawa sa spruce, at sa gitna nito kasama ang haba ng katawan isang makitid at manipis na hardwood na riles na may mga punched hole para sa pagbubutas sa mga core ay nakakabit ng mga string).
  • Kolum.
  • Ang peg frame kung saan ang mga string ay naayos.
  • Ang base ay ang suporta ng alpa.

Ang pedal harp ay mayroon ding pangunahing at pedal na mekanismo. May 46 na string: 35 synthetic at 11 metal. Ang mga ito ay nakakabit sa soundboard sa ilalim ng alpa at sa mga peg sa itaas. mga tala ng string dati ay pula, F- asul o itim.

Mga sikat na arpa

  • Catherine Netsvetaeva
    • Andrey Belov
  • Irina Pashinskaya

Simbolo ng estado ng Ireland

Ang alpa ay naging simbolo ng pulitika ng Ireland sa loob ng maraming siglo. Ito ay unang ginamit upang simbolo ng Ireland sa Royal Ensign ni King James VI ng Scots (aka King James I ng England), at mula noon ay lumitaw sa lahat ng Royal Ensign ng England, Britain at United Kingdom, bagama't nagbago ang istilo sa paglipas ng panahon .

Tingnan din

Sumulat ng isang pagsusuri sa artikulong "Harp"

Mga Tala

Panitikan

  • Bandas L.L., Kapluk A.A. Harp. Device at pagkumpuni. - M .: Legprombytizdat, 1985. - 64 p.
  • Gazaryan S.S. sa mundo ng mga instrumentong pangmusika. - M .: Edukasyon, 1989. - S. 145-150. - 192 p.

Mga link

  • // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: sa 86 volume (82 volume at 4 na karagdagang). - St. Petersburg. , 1890-1907.

Isang sipi na nagpapakilala sa Harp

Nakalimutan niya ang kanyang sarili sa loob ng isang minuto, ngunit sa maikling pagitan ng limot ay nakita niya ang hindi mabilang na mga bagay sa isang panaginip: nakita niya ang kanyang ina at ang kanyang malaking puting kamay, nakita ang manipis na balikat ni Sonya, ang mga mata at pagtawa ni Natasha, at si Denisov sa kanyang boses at bigote, at Telyanin , at lahat ng kanyang kasaysayan kasama sina Telyanin at Bogdanych. Ang buong kuwentong ito ay iisa at pareho, na ang sundalong ito na may matalas na boses, at ito at ang buong kuwento, at ito at ang sundalong iyon nang napakasakit, walang humpay na hinawakan, dinurog, at lahat sa isang direksyon ay hinila ang kanyang kamay. Sinubukan niyang lumayo sa kanila, ngunit hindi nito binitawan ang kanyang buhok, kahit isang segundo sa kanyang balikat. Ito ay hindi masakit, ito ay magiging mahusay kung hindi nila ito hilahin; ngunit imposibleng maalis ang mga ito.
Binuksan niya ang kanyang mga mata at tumingala. Ang itim na canopy ng gabi ay nakasabit sa isang bakuran sa itaas ng liwanag ng mga uling. Ang mga pulbos ng bumabagsak na niyebe ay lumipad sa liwanag na ito. Hindi bumalik si Tushin, hindi dumating ang doktor. Siya ay nag-iisa, isang uri ng sundalo lamang ang nakaupo ngayon sa kabilang panig ng apoy at nagpapainit sa kanyang manipis na dilaw na katawan.
"Walang may gusto sa akin! naisip ni Rostov. - Walang tutulong o maawa. At minsan ako ay nasa bahay, malakas, masayahin, minamahal. Napabuntong-hininga siya at hindi sinasadyang umungol.
- Ano ang masakit? - nagtanong sa sundalo, nanginginig ang kanyang kamiseta sa apoy, at nang hindi naghihintay ng sagot, ungol, idinagdag: - Hindi mo alam na sinira nila ang mga tao sa isang araw - simbuyo ng damdamin!
Hindi nakinig si Rostov sa sundalo. Tiningnan niya ang mga snowflake na lumilipad sa apoy at naalala ang taglamig ng Russia na may mainit, maliwanag na bahay, malambot na balahibo, mabilis na paragos, malusog na katawan, at buong pagmamahal at pangangalaga ng pamilya. "At bakit ako napunta dito!" naisip niya.
Kinabukasan, hindi ipinagpatuloy ng mga Pranses ang kanilang pag-atake, at ang nalalabi ng detatsment ng Bagration ay sumali sa hukbo ni Kutuzov.

Hindi isinasaalang-alang ni Prinsipe Vasily ang kanyang mga plano. Hindi niya naisip na gumawa ng masama sa mga tao upang makakuha ng kalamangan. Siya ay isang tao lamang ng mundo na nagtagumpay sa mundo at nakaugalian ang tagumpay na ito. Siya ay patuloy, depende sa mga pangyayari, sa rapprochements sa mga tao, Drew up ng iba't ibang mga plano at pagsasaalang-alang, kung saan siya mismo ay hindi ganap na natanto, ngunit kung saan ay bumubuo ng buong interes ng kanyang buhay. Walang isa o dalawang ganoong mga plano at pagsasaalang-alang ang nangyari sa kanya sa paggamit, ngunit dose-dosenang, kung saan ang ilan ay nagsisimula pa lamang na magpakita sa kanya, ang iba ay nakamit, at ang iba pa ay nawasak. Hindi niya sinabi sa kanyang sarili, halimbawa: "Ang taong ito ay nasa kapangyarihan na, kailangan kong makuha ang kanyang tiwala at pagkakaibigan at sa pamamagitan niya ay mag-ayos ng isang lump-sum allowance," o hindi niya sinabi sa kanyang sarili: "Narito, si Pierre ay mayaman, kailangan ko siyang akitin na pakasalan ang kanyang anak na babae at humiram ng 40,000 na kailangan ko”; ngunit isang lalaking may lakas ang sumalubong sa kanya, at sa mismong sandaling iyon instinct ay nagsabi sa kanya na ang taong ito ay maaaring maging kapaki-pakinabang, at si Prinsipe Vasily ay lumapit sa kanya at sa unang pagkakataon, nang walang paghahanda, likas, nambobola, naging pamilyar, nakipag-usap tungkol doon, tungkol sa kung ano. ay kailangan.
Si Pierre ay nasa kanyang mga daliri sa Moscow, at inayos ni Prinsipe Vasily na italaga siya sa Junker Chamber, na pagkatapos ay katumbas ng ranggo ng Konsehal ng Estado, at iginiit na ang binata ay sumama sa kanya sa Petersburg at manatili sa kanyang bahay. Na parang wala sa isip at kasabay ng walang pag-aalinlangan na kumpiyansa na ito ay nararapat, ginawa ni Prinsipe Vasily ang lahat ng kinakailangan upang pakasalan si Pierre sa kanyang anak na babae. Kung si Prinsipe Vasily ay nag-isip nang maaga sa kanyang mga plano, hindi siya magkakaroon ng ganoong pagka-natural sa kanyang paraan at tulad ng pagiging simple at pamilyar sa pakikitungo sa lahat ng mga tao na inilagay sa itaas at mas mababa sa kanyang sarili. Isang bagay na patuloy na umaakit sa kanya sa mga taong mas malakas o mas mayaman kaysa sa kanya, at binigyan siya ng isang bihirang sining ng pag-agaw nang eksakto sa sandaling iyon kung kailan kinakailangan at posible na gumamit ng mga tao.
Si Pierre, na biglang yumaman at si Count Bezukhy, pagkatapos ng kanyang kamakailang kalungkutan at kawalang-ingat, ay nadama ang kanyang sarili na napapalibutan at abala sa isang lawak na nagawa niyang manatiling mag-isa sa kama kasama ang kanyang sarili. Kinailangan niyang pumirma ng mga papeles, makitungo sa mga tanggapan ng gobyerno, ang kahulugan kung saan wala siyang malinaw na ideya, tanungin ang pangkalahatang tagapamahala tungkol sa isang bagay, pumunta sa isang estate malapit sa Moscow at tumanggap ng maraming tao na dati ay hindi nais na malaman ang tungkol dito. pag-iral, ngunit ngayon ay masasaktan at magalit kung ayaw niyang makita ang mga ito. Ang lahat ng magkakaibang mukha na ito - mga negosyante, kamag-anak, kakilala - lahat ay pantay-pantay, may pagmamahal sa batang tagapagmana; silang lahat, malinaw at walang alinlangan, ay kumbinsido sa mataas na mga merito ni Pierre. Walang tigil niyang narinig ang mga salitang: "Sa iyong pambihirang kabaitan", o "sa iyong magandang puso", o "ikaw mismo ay napakalinis, bilangin ...", o "kung siya ay kasing talino mo", atbp., kaya siya ay taos-pusong nagsimulang maniwala sa kanyang pambihirang kabaitan at sa kanyang pambihirang pag-iisip, lalo na't laging tila sa kanya, sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa, na siya ay talagang napakabait at napakatalino. Maging ang mga dating galit at halatang masungit ay naging malambing at mapagmahal sa kanya. Ang gayong galit na panganay sa mga prinsesa, na may mahabang baywang, na may buhok na parang manika, ay dumating sa silid ni Pierre pagkatapos ng libing. Ibinaba niya ang kanyang mga mata at patuloy na kumikislap, sinabi niya sa kanya na siya ay labis na ikinalulungkot para sa hindi pagkakaunawaan na nangyari sa pagitan nila at na ngayon ay wala siyang karapatan na magtanong ng anuman, maliban sa pahintulot, pagkatapos ng stroke na sumapit sa kanya, upang manatili para sa ilang linggo sa bahay na minahal niya ng sobra at kung saan maraming sakripisyo. Hindi niya napigilang umiyak sa mga salitang ito. Naantig sa katotohanan na ang mala-estatwa na prinsesang ito ay maaaring magbago nang malaki, hinawakan siya ni Pierre sa kamay at humingi ng tawad, nang hindi alam kung bakit. Mula sa araw na iyon, nagsimulang mangunot ang prinsesa ng isang guhit na scarf para kay Pierre at ganap na nagbago patungo sa kanya.
“Gawin mo ito para sa kanya, mon cher; lahat ng parehong, siya ay nagdusa ng maraming mula sa namatay, "sinabi sa kanya ni Prinsipe Vasily, na hinayaan siyang pumirma ng ilang uri ng papel na pabor sa prinsesa.
Nagpasya si Prince Vasily na ang buto na ito, isang singil na 30 tonelada, ay dapat pa ring ihagis sa kaawa-awang prinsesa upang hindi niya maisip na pag-usapan ang pakikilahok ni Prinsipe Vasily sa kaso ng mosaic portfolio. Pinirmahan ni Pierre ang panukalang batas, at mula noon ay naging mas mabait pa ang prinsesa. Ang mga nakababatang kapatid na babae ay naging mapagmahal din sa kanya, lalo na ang bunso, maganda, may nunal, madalas na napapahiya si Pierre sa kanyang mga ngiti at kahihiyan sa kanyang paningin.

Ang alpa ay isa sa mga pinakalumang instrumentong pangmusika.

Ang mga maagang paglalarawan ng alpa ay mula sa ika-3 siglo BC.

Mosaic na paglalarawan ng isang alpa (Sassanid Empire, ika-3 siglo AD)

Kasaysayan ng alpa

Ang alpa ay isang multi-stringed plucked instrument. Sa pinakasimpleng anyo, ang alpa ay matatagpuan sa halos lahat ng mga tao sa mundo. Kaya naman kilala ang iba't ibang uri ng alpa: Egyptian, Phoenician, Palestinian, Greek, Turkish, Roman at iba pang uri ng alpa.

Ancient Egyptian harp (XIV century BC)

Sa simula ng ating panahon, ang alpa ay naging paboritong instrumento ng Irish at Scottish bards (sa Middle Ages ay tinawag silang troubadours at minnesingers).

Ang bawat bansa ay may sariling disenyo, tinawag din itong iba: ang Georgian harp - changi, ang Ossetian - duadastanon, atbp.

Hanggang sa ika-18 siglo walang kromatikong alpa, bagaman ito ay may malaking volume ng tunog (limang oktaba). Totoo, ang mga pagtatangka na lumikha ng chromatic harps ay nagsimula noong ika-16 na siglo. Ngunit noong 1720 lamang ang Bavarian master, ang gumagawa ng instrumentong pangmusika na si Jakob Hochbrucker ay nagtayo ng isang chromatic harp na may mekanismo ng pedal-hook para sa string tuning. Nilagyan niya ng limang pedal ang katawan ng instrumento, na nagpapahintulot sa performer na paikliin ang mga string habang tinutugtog ang tunog. Kaya, ang hanay ng mga tunog na maginhawa para sa pagkuha ay lumawak.

Domenichino "Si Haring David na tumutugtog ng alpa" (ika-17 siglo)

Sa ikalawang kalahati ng siglo XVIII. ang instrumento ay pinasikat ng kanyang anak na si Simon at mga pamangkin na sina Christian at Celestina - sila ay matagumpay na mga harpa ng konsiyerto.

Noong 1810 sa Paris, pinahusay ni Sebastien Erard ang mekanismo ng Hochbrucker at na-patent ang modernong double-pedal harp, salamat sa kung saan kinuha ng instrumentong ito ang modernong lugar kapwa sa orkestra at bilang solong instrumento.

Dmitry Levitsky. Larawan ni Alimova

Ang patentadong double pedal harp ni Sebastian Erard ay ginagamit pa rin ngayon at isang klasikong harp na idinisenyo para sa mga propesyonal na manlalaro.

Isang French instrument maker (ng German na pinagmulan), pinalawak ni Sebastien Erard ang mga teknikal na kakayahan ng hindi lamang ng alpa, kundi pati na rin ng piano

aparatong alpa

Ang modernong "double action" na pedal harp, na imbento ni S. Erard, ay isang malaking tatsulok na kahoy na frame na may isang hubog na tuktok. Sa loob ng frame, ang mga string ng iba't ibang haba at tuning ay nakaunat patayo. Sa isang dulo, ang mga string ay naayos sa kubyerta (ang patag na itaas na bahagi ng katawan), at sa kabilang dulo sila ay nasugatan sa mga peg sa itaas (kurba) na bahagi ng instrumento, na nagdadala ng mga disk ng pedal. mekanismo.

Ika-19 na siglo pedal harp

Ang sistema ng mga levers ay matatagpuan sa haligi (sa gilid ng alpa sa tapat ng tagapalabas), nag-uugnay sa mga lever sa mga pedal na naka-mount sa isang kahoy na base-pedestal. Ang bawat isa sa mga pedal ay nagtutulak ng mga disc. Pinaikli nila ang haba ng pagtatrabaho ng string upang ang tunog nito ay tumaas sa pamamagitan ng isang semitone (kapag ang pedal ay depressed sa kalahati) o isang tono (kapag ang pedal ay ganap na nalulumbay). 7 pedal ang kumikilos sa mga string ng parehong pangalan ng alpa scale nang sabay-sabay sa lahat ng mga octaves nito. Kaya, ang alpa ay maaaring ibagay sa lahat ng major at minor key.

Ang timbre ng alpa ay napaka banayad, kulay-pilak. Ang pamamaraan ng pagtugtog ng alpa ay iba-iba: chords, glissando, arpeggios, passages, harmonics, pagtugtog sa soundboard, pag-aalis ng mga hindi kinakailangang tunog). Ngunit ang paghahatid ng himig sa pamamagitan ng alpa ay hindi sapat.

Ang tunog ng alpa ay pumupuno sa kaluluwa ng pagkakaisa. Naniniwala ang mga siyentipiko na ang mga tunog ng alpa ay may kapaki-pakinabang na epekto sa katawan ng tao, pagalingin ito. Maging si Pythagoras ay gumamit ng mga tunog ng instrumentong ito para sa pagpapagaling ng mga sakit.

Ang alpa ay nagbibigay inspirasyon hindi lamang sa mga musikero, kundi pati na rin sa mga makata at artista.

Sa symphonic storm ng orkestra
May minsang katahimikan
At pagkatapos ng isang madamdaming presto,
Napabuntong-hininga siya ng bahagya.

Ang tunog ay tumatagal, ngayon ay malayo, ngayon ay malapit,
At sa ilalim ng splash ng dozing lagoons
Swan kamay ng isang alpa
Pagala-gala sa isang kakahuyan ng mga pilak na kuwerdas...

Vsevolod Rozhdestvensky "Harp"

Ang modernong alpa ay maganda sa hugis, ang frame nito ay parang pakpak ng isang malaking paru-paro. Ang alpa ay itinuturing na pinakatula na instrumentong pangmusika.

Mga uri ng alpa

May isang uri ng alpa na idinisenyo para sa pagtugtog nang magkasama (apat na kamay).

Andean (Indian, Peruvian) alpa- isang medyo malaking instrumento na may espesyal na juiciness ng tunog ng bass register. Ibinahagi sa mga Indian na mamamayan ng Andes sa Peru, Bolivia, Ecuador.

Welsh alpa- isang alpa na may tatlong hanay ng mga kuwerdas (bawat hanay ng mga 30 kuwerdas). Lalo na karaniwan sa Wales, ay ang pambansang instrumento ng Welsh.

Irish harp (Celtic) - tuhod harp, isang maliit na instrumento.

Ang kaliwang kamay na alpa ay walang mga pedal, ang sistema ay nagbabago kapag ang mga lever sa peg frame ay nakabukas. Bilang ng mga string: 20-38.

Ang electric harp ay isang uri ng pedal harp na nilagyan ng mga electronic pickup.

Paglalapat ng alpa

Ginagamit ang alpa bilang solo, ensemble at orchestral instrument. Ang alpa ay ipinakilala sa orkestra nina C. Monteverdi (Orpheus, 1607), G. F. Handel (Julius Caesar, 1724) at K. V. Gluck (Orpheus at Eurydice, 1762).

Ngunit bilang isang solong instrumento, ang alpa ay nakakuha ng katanyagan noong ika-18-19 na siglo. Ang mga solong gawa para sa alpa ay isinulat ni J. S. Bach, G. F. Handel, J. Haydn, W. A. ​​​​Mozart, L. Beethoven, M. I. Glinka, L. Spohr, C. Debussy, M. Ravel, P Hindemith at iba pa.

Ang mga komposisyon para sa alpa at orkestra o para sa alpa at iba pang solong instrumento na may orkestra ay nilikha noong ika-20 siglo. R. M. Gliere, S. N. Vasilenko, E. Kshenec, A. Jolivet, E. Vila Lobos, P. Hindemith.

Ang pinakamalaking manunugtog ng alpa

Mga kilalang dayuhang alpa: R. N. Sh. Boxa, E. Parish-Alvars, F. J. Dizi, M. Granjani, C. Salcedo, N. Sabaleta.

Sa ating bansa, ang alpa ay medyo sikat na instrumento, kaya marami rin tayong mga domestic harpists: A. G. Tsabel, I. I. Eikhenvald, A. I. Slepushkin, N. I. Amosov, K. A. Erdeli, V. G Dulova, E. A. Sinitsyna, O. G. Erdeli.

I. Grabar. Larawan ni V.G. Dulovoy (1935)

Harp - ang simbolo ng estado ng Ireland

Ang alpa ay naging simbolo ng pulitika ng Ireland sa loob ng maraming siglo. Ito ay unang ginamit upang ilarawan ang Ireland sa Royal Flag ni King James VI ng Scots (aka King James I ng England), at mula noon ay itinampok sa lahat ng Royal Flags ng England, Britain at United Kingdom, bagama't nagbago ang istilo. oras.

Eskudo de armas ng Ireland

Mula noong 1922, ginamit ng Irish Free State ang alpa bilang simbolo ng estado sa Great Seal of Ireland, sa coat of arms, Presidential Flag at Presidential Seal, gayundin sa ilang iba pang mga simbolo at dokumento ng estado. Ang alpa ay inilalarawan din sa mga barya ng Irish, mula sa medieval hanggang sa modernong mga barya ng euro ng Ireland.

Kithara VS Psalter: Symbolic Opositions in Antiquity and the Middle Ages

Lyra- ito ang instrumento ng Apollo, si Hermes ay itinuturing na imbentor nito.

3.

Ang muse ng Terpsichore ay tumutugtog ng alpa / Attic Red Figure. Amphor ng leeg. Pintor: Iniuugnay kay Peleus Painter. Petsa: mga 450-420 BC. British Museum, London. Numero ng Katalogo: London E271. sa pamamagitan ng

Harp ngunit ito ay itinuturing sa Hellas na isang instrumento na dinala mula sa Asya, kung minsan ay tinatrato ito nang walang tiwala. Ang mga alpa ay kadalasang tinutugtog ng mga babae at sa mga pribadong setting. Ang alpa ay nauugnay sa mga karanasan sa pag-ibig at pakikipagsapalaran. Ang mga propesyonal na alpa ay inupahan upang pasayahin ang mga asawang nagpipiyesta.

4.

Si Haring David ay tumutugtog ng alpa/salterya. Psalter. 12th century, Mantova, City Library, Italy / King David performing the lyre surrounded by musicians, miniature from a medieval Psaltery, Italy 12th Century

Sa pamilya alpa naaangkop sa " salterio". Ang pangalan ng instrumento ay hindi tiyak, ngunit generic - para sa mga Greeks ito ay isang "plucked" na instrumentong pangmusika. Sa iba't ibang panahon, ang ganap na magkakaibang mga instrumento ay tinawag na. Sa klasikal na panahon sa Greece, ang mga alpa ay higit na tinatawag na salterio. Ang Griyegong manunulat na si Athenaeus (hangganan ng II-III na siglo AD) ay inilalarawan ito bilang isang plucked, multi-stringed, triangular ang hugis.

Ano ang ano?

Lyra

Ang mga larawang Griyego sa mga relief at pagpipinta ng plorera ay ginagawang posible na makilala ang apat na pangunahing uri ng Greek liras: lira-helis, barbiton, light cithara - ang tinatawag na cithara-"duyan" at propesyonal na cithara.

5.


Lyra helis / London E 271. London, British Museum. Side A: Terpsichore na may Mousaios at Melousa (sa pamamagitan ng pag-click sa larawan). Side B: Mga kabataan at isang babae. Larawan ng Attic Red. Pintor: Iniuugnay sa Pintor ng Peleus. Konteksto: Mula sa Vulci. Petsa: ca. 450 BC - ca. 420 B.C. Mga Sukat: H. 0.585 m. Hugis: Neck amphora. sa pamamagitan ng

Ang Lyra-helis at light cithara ay maaaring tawaging "forming". Ang iba't ibang mga kuwerdas ay tinawag ding terminong "lyre" /lÚrh, lÚra, bagama't sa pagpasok ng ika-6-5 siglo. BC. kaya't nagsimula silang tumawag pangunahin sa isang instrumento na may katawan na gawa sa bao ng pagong at mga hawakan na gawa sa tambo, kung hindi man ay tinatawag na "forming" at lyre-"helis".

6.


Barbiton/Toledo 1964.126 (Vase). Side A: lalaking naglalaro ng lira, upper half. Museo ng Sining sa Toledo. Tondo: komos: kabataang kumakanta at lalaking sumasayaw. Side A: limang figure na gumagalaw pakanan. Side B: limang magkasalungat na pigura. Larawan ng Attic Red. Pintor: Na-attribute sa Foundry Painter. Petsa: ca. 480 B.C. Mga sukat: h. 12.5cm; d. ng rim 28.8cm; w. na may mga hawakan na 37.0 cm; d. ng paa 12.0 cm. Pangunahing Sipi: Para, 370, blg. 12bis. Hugis: Kylix. Panahon: Late Archaic. sa pamamagitan ng

Ang isa pang instrumentong may kwerdas, na sa diyalektong Athenian at Attic ay tinatawag na "bάrbitos" o "bάrbiton" /b£rb‹toj, b£rb‹ton, naiiba sa helis sa isang bahagyang mas malaking katawan ng resonator at makabuluhang mas mahabang mga hawakan, na nakakurbada sa hugis ng puso. Sa Lesvos, ang instrumento ay tinawag na b£rmoj / "lira para sa pag-inom" (cf. baršw - "para matimbang, lasing"). Ang barbitone ay kadalasang nilalaro ng mga kabataang lalaki na gustong bumihag sa puso ng mga babae. Pagsapit ng ika-5 siglo BC. barbiton, kasama ng aulus, ang naging pangunahing instrumento sa mga kapistahan at kapistahan.

7.

Kithara / Amphora, ca. 490 B.C. Ang Metropolitan Museum of Art. klasiko; pulang pigura. Iniuugnay sa Berlin Painter. Griyego, Attic. Terracotta; H. 16 5/16 in. (41.5 cm). Fletcher Fund, 1956 (56.171.38). . Sa pamamagitan ng pag-click sa larawan - isang buong view ng amphora

Lumilitaw ang Kifara sa katapusan ng ika-8 siglo, at sa iconography sa pagtatapos ng ika-7 siglo. BC. Kung ikukumpara sa light helis at barbiton, ito ay isang napakalaking instrumento hanggang isang metro o higit pa ang taas. Ang resonator box ng cithara ay gawa sa kahoy at maaaring palamutihan ng garing at ginto. Ang Kifara ay isang instrumento sa konsiyerto at nilalaro ng mga propesyonal na musikero na, nakikipagkumpitensya sa solong pag-awit, sinamahan ang kanilang mga sarili. Naglaro sila ng cithara gamit ang plectrum. Ang hugis ng cithara ay hindi nagbago sa loob ng maraming siglo, at nagsisimula lamang sa pagtatapos ng ika-4 na siglo. BC. lumilitaw ang magkakaibang pinasimpleng uri nito, halimbawa, isang mas maliit na uri ng cithara, minsan tinatawag na "duyan", posibleng nagmula sa mga Hittite.

Harps

8.

Harp. Figurine mula sa isla ng Keros, Cyclades. Athens, Pambansang Museo. . Sa mga libing ng tinatawag na kulturang Cycladic, ang mga pigura ng nakaupong musikero (c. 2800-2700 BC) ay natagpuang naglalaro ng mga alpa na may frame sa anyo ng isang malaking titik na Greek na "delta". Ang resonator ng naturang instrumento ay matatagpuan sa ibaba. Ang mga nakasulat na mapagkukunang Griyego ay nagsasalita ng mga alpa mula sa ika-7 siglo BC. BC, ang mga imahe sa mga plorera ay lumilitaw sa ikalawang kalahati ng ika-5 siglo: sa una ito ay mga alpa na walang haligi (tulad ng sa sinaunang Asya at Ehipto), at mula sa kalagitnaan ng ika-4 na siglo. may column na.

Bagaman ang alpa ay ginamit sa Cyclades noong ika-3 milenyo BC, sa klasikal na panahon ang mga Griyego ay hindi itinuturing ang mga ito bilang kanilang pambansang instrumento. Tinawag ng estudyante ni Aristotle na si Aristoxenus (354-300) ang mga alpa - pectida, magadida, trine at sambika - "mga dayuhang instrumento" [Athenaeus. Feast of the Wise Men IV, 182f Gullick: έκφυλα όργανα. ikasal 182e, 183d, 634f, 635ab, 636ab].

Sa malaki at sinaunang pamilya ng mga alpa, ang mga instrumentong nangunguna sa resonator ay isang minorya, naiiba at medyo huli na grupo, kaya ang pagsubaybay sa gayong mga kuwerdas ay nagpapakita ng mga impluwensyang cross-cultural. Ang ganitong mga impluwensya ay naganap dahil ang musika ay isa sa pinakamahalagang aspeto ng buhay relihiyoso sa mga sinaunang lipunan.

9-10.

Harp. Kaliwa: Isang halimbawa ng alpa ng Asiryan-Babylonian. Kanan: Greek pottery mula sa kalagitnaan ng ika-4 na siglo BC.

Malamang na ang ganitong uri ng alpa ng Assyrian-Babylonian ay nagsilbing prototype para sa mga triangular na alpa na may resonator sa itaas, na inilalarawan sa mga plorera ng Griyego noong klasikal na panahon. Hindi tulad ng mga sinaunang sample, ang resonator ng mga alpa ay naging pang-itaas.

11.

Ang gayong mga instrumento ay nakaligtas sa panahon ng Antiquity, na napanatili ng mga Arabo, na nagpakalat sa kanila sa buong mundo at ipinasa ang mga ito sa kasunod na mga kultura.

12.

Ang mga alpa sa itaas na resonator ay makikita sa medieval miniature mula sa Persia, mula sa kung saan sila tumagos sa Transcaucasia (cf. Azerbaijani chang), China (6th century frescoes mula sa Buddhist monastery ng Qianfodong sa China), Korea at Japan, sa mga ilustrasyon ng medieval na manuscripts ng Andalusia (XIII siglo BC). ). Sa pagsasalita tungkol sa Asirya at Babilonya, mahalagang tandaan ang katangiang napakalaki at mabibitbit na mga alpa sa sulok. Ang hugis ng alpa ay katulad ng Latin na letrang L, kung ito ay nakasulat na may hilig.

Europa, Middle Ages

Ang kahalagahan ng salterio ay lumalaki nang hindi masusukat sa mga Kristiyanong may-akda na nagsasalita ng Griyego. Para sa kanila, ito ay isang instrumento sa Bibliya na pag-aari ni Haring David.

Ang isang matatag na pagbubuklod ng salterio kay David ay lumilitaw sa Greek Bible - ang Septuagint - isang pagsasalin ng Lumang Tipan sa sinaunang Griyego, na ginawa noong III-II na mga siglo BC. sa Alexandria. Ang Hebrew Bible ay hindi binanggit ang "psaltery", kung saan si Haring David ay gumaganap ng "kinnor" at "nevel". Kinnor- beveled alpa; nevel- isang maliit na alpa na may upper resonator.

Ang terminong "psantir" (pl. "psanterin") ay makikita lamang sa Aramaic na teksto ng Aklat ni Daniel. Sa modernong Hebrew, ang salitang "psanter" ay nangangahulugang "piano", dahil ang tagapagpauna ng piano, ang harpsichord, ay lumitaw noong ika-15 siglo bilang resulta ng pagdaragdag ng isang keyboard sa "kanun" - isa sa mga uri ng medyebal na salterio.

Mayroong isang fragment na naglalarawan sa psalter sa interpretasyon ng pseudo-Athanasius Psalter, i.e. iniuugnay kay Athanasius ng Alexandria (c.298-373) - isa sa mga ama ng simbahang Griyego:

"Psalter- Ito sampung-tali instrumentong pangmusika na gumagawa tugon mula sa itaas na bahagi ng katawan at ang tinig ng pag-awit ay magkakasuwato na sumasabay sa mga tunog. Tinatawag ito ng mga Hudyo imposible, at tinawag ng mga Griyego cithara. Ito ay ginawa mula sa direkta, isang hindi kurbadong puno kung saan ang sampung mga string ay binibitbit. Ang bawat isa sa mga string ay nakatali nang hiwalay sa gilid ng salterio. Ang mga dulo ng mga string ay ipinapasa mula sa itaas hanggang sa ibaba. Sampung pegs o kawit ang umiikot sa hawakan ng salterio: hinihigpitan at kinakalas nila ang string sa isang maayos na pag-tune at ayon sa pagnanais ng musikero. At ito ang sinasabi ni Basil the Great, atbp."

Dahil ang teksto ay naglalaman ng mga sipi mula sa (c.330-379), ang teksto ay dapat na may petsang mamaya..

Ang Pseudo-Athanasius ay nagbibigay ng unang detalyadong paglalarawan ng pagtatayo ng salterio, na naglalarawan dito bilang isang sulok na alpa na may pang-itaas na resonator.

Ano ang nilalaro ni Haring David?

Miniature na "Si David ay gumagawa ng mga salmo" mula sa Vespasian's Psalter, na ginawa sa Kent noong 730-740. Ito ang pinakaunang kilalang manuskrito ng Anglo-Saxon na naglalarawan kay David na bumubuo ng mga salmo. Si David, na nakaupo sa isang trono, ay hinuhugot ng kanyang mga kamay ang anim na kuwerdas ng lira.

14.

Tinutugtog ni David ang lira. Northumbria, mga 730 / Durham Cassidorus, 81v. Durham, Cathedral Library, MS B. II. 30. Ang manuskrito ay ginawa sa Northumbria noong mga 730, na naglalaman ng Explanation of the Psalms ni Cassiodorus. Ang manuskrito ay naglalaman ng dalawang natitirang miniature ni Haring David, isa kay David bilang Victor at isa kay David bilang Musician. Ang ikatlong miniature ay kilala na umiral, ngunit hindi nabubuhay. Ang codex ay may 261 na natitira pang folio. Ito ang pinakaunang kilalang kopya ng komentaryong isinulat ni Cassiodorus noong ikaanim na siglo at ang mga kamay ng anim na eskriba ay natukoy sa loob nito.

Ito ay isa pang maagang medyebal na si David na may lira. Mula sa isang manuskrito na nilikha noong 730 sa Northumbria, isa sa pitong kaharian ng Anglo-Saxon Heptarchy sa hilagang Britain.

15.

Lira mula sa Sutton Hoo, ika-7-8 siglo. Muling pagtatayo

Ang mga siyentipiko ay muling nagtayo ng isang lira mula sa isang sinaunang Anglo-Saxon na libing sa Sutton Hoo sa pagliko ng ika-6 at ika-7 siglo. Ito ay kagiliw-giliw na ihambing ang archeological data sa iconography ng mga unang bahagi ng mga salmo na may larawan - mga larawan ng Salmista, na ginamit ang estilo ng huli na mga antigong mosaic at alahas, lalo na ang mga bagay na garing. Ang artistikong pamana na ito ay nagtamasa ng malaking tagumpay sa korte ni Charlemagne /Charlemagne (742/747/748-814) at ang kanyang apo, si Charles the Bald (823-877).

16.

Tumutugtog ng alpa si Haring David. Ang Bibliya ni Vivian /isa pang pangalan Unang Bibliya ni Charles the Bald, f. 215v. 845 (na may petsang P. E. Dutton, G. L. Kessler) Paris, Pambansang Aklatan. Ang aklat ay nilikha sa monasteryo ng St. Martin sa Tours sa ilalim ng direksyon ni Bishop Vivian. Naglalaman ito ng apat na inskripsiyon sa pag-aalay, walong buong pahinang mga larawan, mga talahanayan ng canon, at maraming inisyal. Ilang taon pagkatapos makumpleto, ang Bibliya ay iniharap bilang regalo kay Charles the Bald / Les Psaumes et leur auteur, le roi David. Bibliya. Petsa ng edisyon: IX, manuskrito. Wika: Latin. Bibliothèque nationale de France, Département des Manuscrits, Latin 1, f. 215v.

Sa "Bible of Vivian" mula sa French National Library nakita namin ang isang imahe ng isang sumasayaw na David, malamang na mula pa sa mga pinagmulan ng Byzantine. Tumutugtog si David ng maliit na 14-string na "tatsulok" na alpa.

17.


Chess and Harper / The Libro de los Juegos /"Book of games"/ o Libro de acedrex, dados e tables, /"Book of chess, dice at tables", sa Old Spanish. Inatasan ni Alfonso X ng Castile, Galicia at León at natapos sa kanyang scriptorium sa Toledo noong 1283. Ms T.I. 6f. 22r. Biblioteca del Monasterio. San Lorenzo de El Escorial, Espanya.

Sa isang 13th-century chess textbook na nilikha para kay Alfonso X the Wise (1221-1284), mayroong isang imahe ng isang harpist, kung saan ang impluwensya ng Arabic iconography, na kilala mula sa Arabic at Persian miniatures, ay maliwanag.

Ang mga anyo ng mga instrumentong pangmusika ay pinagkalooban ng mahalagang kahulugan sa Antiquity at Middle Ages. Sa partikular, ang lokasyon ng kahon ng resonator ay may simbolikong kahulugan: para sa mga lira sa ibaba, para sa mga alpa sa itaas - mas tiyak, ito ay isa sa mga patayong mukha ng tatsulok ng instrumento.

Ang tunog ng lira ay mas magaspang, ang tunog ng alpa ay mas malambot.

18.


Kithara sa isang pagpipinta ng plorera mula sa ika-6 na siglo BC Attica. Sa pag-click - isang amphora sa buong kaluwalhatian / Ang kithara, isang instrumento ng pamilya ng lira. Terracotta neck-amphora (jar). Iniuugnay sa Exekias. Panahon: Archaic. Petsa: ca. 540 B.C. Kultura: Griyego, Attic. Katamtaman: Terracotta; itim na pigura. Mga Dimensyon: H.47 cm, diameter 24.8 cm. Ang Metropolitan Museum of Art.

Sa "Estado" ng Plato, ang isang lugar ay ibinibigay, bukod sa iba pang mga bagay, sa mga instrumentong pangmusika. Ginagamit ang musika para sa mga layuning pang-edukasyon. Sa Platonic state, tanging ang lira at ang cithara ang pinapayagan. Mga simpleng instrumento, plauta - sa likod ng dingding, para sa mga pastol, para sa mga instrumento ng Apollo ay mas mataas kaysa sa mga instrumento ng Marsyas. Ang pagsalungat na ito ay katulad ng pagsalungat sa panlalaki sa pambabae, sa makatwiran sa hindi makatwiran, sa organisadong mahalay, sa mabait sa voluptuous, sa Apollonian sa Dionysian, at iba pa. Sa estado ng Plato walang lugar para sa mga alpa, dahil ang mga ito ay multi-stringed, nangangailangan ng teknikal na kasanayan at tunog na masyadong maselan. Ang mga alpa ay nakalulugod sa tainga. Ang mga kabataang lalaki ay dapat na handa para sa serbisyo militar. Itinanggi ni Plato ang propesyonal na musika.

Ang antiquity ay nailalarawan sa pamamagitan ng gayong kaibahan: ang lira at ang kafara ay malinis, habang ang alpa ay naglalaman ng kanilang ganap na kabaligtaran.

Paano nagbabago ang sukat ng mga halagang ito sa Kristiyanong exegesis?

Kifara - mula sa uri ng lira at salterio - isang alpa na may pang-itaas na resonator - ang mga instrumentong tinugtog ni Haring David. Ang Diyos ay pinupuri sa cithara at sa salterio, ngunit ang cithara ay hindi gaanong mataas, kaya mayroong isang pagsalungat.

Ang pagpipinta ng Fleming Jan van Eyck na "Blessed Spring", circa 1423-1426, ay naglalarawan ng isang anghel na naglalaro ng plectrum pen sa isang hugis pakpak na salterio, kung hindi man ay tinatawag na "micanon", na nangangahulugang "kalahati ng bisperas".

Sa pagtatapos ng siglo XV. ang trapezoid psaltery ay binago, una sa hilagang Europa, sa "baroque psalter", "timpanon" o "dulcema", na nilalaro ng mga martilyo. Ang pinakamaagang umiiral na instrumento ay ginawa sa Bologna noong 1514. Ito ay nahulog sa hindi paggamit sa pagtatapos ng Baroque, na nagbigay daan sa harpsichord, ngunit nakaligtas sa ilalim ng pangalang santura kung saan ang tradisyon ay malakas, halimbawa, sa Greece at Iran.

Organolohiya

Ang pag-aaral ng mga instrumentong pangmusika ay tinatawag na organology. Ang pangangatwiran ng organolohikal, mga teorya ng hitsura ng mga instrumento, ay may mahabang tradisyon na itinayo noong Plato at Aristotle at nananatiling may kaugnayan sa Middle Ages.

30.


Porta ng Bibliya, c. katapusan ng ika-13 siglo, U 964, 93r, Bibliothèque Cantonale et Universitaire de Lausanne.

Mahirap na makahanap ng isang paglalarawan ng mga instrumentong pangmusika sa mga mapagkukunan. Ang mga sinaunang treatise ay tumatalakay sa pagkakaisa, ritmoolohiya at kosmolohiya, una tungkol sa landas ng kaluluwa, at pagkatapos ay tungkol sa kung paano ito katugma sa ilang mga instrumento. Ito ay hindi hanggang sa ika-9 na siglo na ang kakaunting mapaglarawang impormasyon ay lilitaw.

Noong unang panahon, ang pag-aaral na tumugtog ng mga instrumentong pangmusika ay may tungkuling pang-edukasyon. Sa panahon ng Kristiyano, nagkaroon ng pagbabago sa diin. Ang pangunahing layunin ng musika at ang pagtuturo nito ay ang pagluwalhati sa Diyos, at hindi ang edukasyon ng mga kabataan, dahil ang musika ay sumasaliw sa Psalter.

Mga pinagmumulan- ginamit na materyales:

Mga Tala:

1) Upang maiwasan ang pagkalito, ang Aklat ng Mga Awit ay tinutukoy sa mga publikasyon ni Valery Petrov bilang Psalter, at ang instrumentong pangmusika bilang Psalter, bagaman sa orihinal ay tumutugma sila sa parehong salitang ψαλτή ptov, psalterium.
2) Para sa 2012, dinala ng may-akda ang kanyang orihinal paggalugad hanggang tungkol sa Carolingian Renaissance.
3) Karamihan sa mga guhit mula sa post na ito ay ginagamit o binanggit sa mga publikasyon ng Valery Petrov; at ang mga numero 2, 3, 18, 19, 21, 30 ay hindi.

Iba pang musika at sayaw.

Nagagawa ang tunog sa pamamagitan ng pagbunot ng mga string gamit ang mga daliri o, napakabihirang, na may mga plectrum na nakakabit sa mga daliri. Hindi tulad ng alpa sa zithers, ang mga string ay nakaunat sa tamang mga anggulo sa soundboard.

Kwento

Ang kasaysayan ng alpa, isa sa mga pinakalumang instrumentong pangmusika, ay bumalik sa maraming siglo. Ito ay lumitaw sa bukang-liwayway ng sibilisasyon ng tao at naging ninuno ng lahat ng mga instrumentong may kuwerdas.

Hindi alam kontemporaryong pintor na babaeng Egyptian na may alpa

Maaaring ganito: isang araw, habang hinihila ng mangangaso ang pisi ng pana, napansin ng mangangaso na naglalabas ito ng banayad na melodic na tunog. Sinuri niya ang kanyang impresyon, at mas nagustuhan ang tunog. Pagkatapos ay nagpasya siyang hilahin ang isa pang bowstring sa tabi nito, na mas maikli, at ito ay naging dalawang musikal na tunog na magkaiba ang taas. Naging posible na tumugtog ng isang simpleng melody. Ito ay isang mahusay na pagtuklas: ang unang stringed plucked instrumento ay lumitaw.

Ilang taon na ang musika, napakaraming taon at ang alpa. Kung saan may musika, naroon ang alpa. Totoo, sa ilalim ng iba't ibang mga pangalan. Lumipas ang mga taon, dekada, siglo. Hinawakan siya sa kanyang mga kamay at nilalaro sa pamamagitan ng pagfinger sa mga string. Ang alpa ay minamahal sa sinaunang Ehipto, sa Phoenicia at Assyria, sa sinaunang Greece at Roma.

Giovanni Lanfranco Venus Tumutugtog ng Harp (Alegorya ng Musika) 1630-34

Nagmula sa single-stringed musical bow, ang mga alpa ay ginamit bilang isang ceremonial instrument sa sining ng Sumerian at Egyptian noong ika-3 milenyo BC. Sa isa pang source, nabasa ko na ang unang Egyptian harps - bents - ay lumitaw anim na libong taon na ang nakalilipas.
Ang alpa ng Apollo ay nagpapakilala sa lahat ng patula at maganda.
Ang mga alpa ay binanggit sa Bibliya.

Jan de Bray David na tumutugtog ng alpa noong 1670

Sa una, ang mga alpa ay hugis-bow, pagkatapos ay nagbigay-daan sila sa mga angular (sa anyo ng isang tatsulok), na may isang leeg na matatagpuan pahilig sa soundboard. Ang mga sulok na alpa na ito na may iba't ibang laki ay tinutugtog sa ensembles o solo, na may isang dulo ng instrumento na inilagay sa lupa o nakahawak sa balikat. Mula sa Gitnang Silangan, ang alpa ay dumating sa Java at China, gayundin sa Northwestern Europe.

Israel van Mekenem lute player at harpist 1490s

Ito ay sa Middle Ages na ang alpa ay naging laganap sa Europa. Makakakita ka ng mga maikling sanggunian sa European-type na alpa sa mga gawa ng mga Romanong may-akda, ngunit ang pinakalumang imahe ng isang alpa ay isang iskulturang Irish noong ika-8 siglo. Sa pamamagitan ng pagdaragdag ng front speaker para sa mas malaking tensyon ng string, pinataas ng mga Europeo (marahil Celts) ang sonority ng oriental harp.
Ang mga Irish na harpist ay lalong sikat, na gumanap ng kanilang mga alamat - sagas - sa saliw ng isang maliit na portable na alpa. Ang kanyang imahe ay pumasok pa sa pambansang sagisag ng Ireland.

Harp sa coat of arms.

Ang coat of arms ng Ireland ay isang gintong alpa na may mga pilak na string sa isang asul na kalasag. Ang alpa ay matagal nang naging heraldic na simbolo ng Ireland. Sa modernong anyo nito, ang coat of arm ay naaprubahan noong Nobyembre 9, 1945.

Eskudo de armas ng Ireland

Sinasabi ng alamat na ang unang Gaelic harp ay ibinigay ng mga diyos sa pinuno ng Dagda, ngunit ninakaw ito ng mga diyos ng lamig at kadiliman, pagkatapos ay natagpuan ito ng mabubuting diyos ng liwanag at araw at ibinalik ito sa may-ari upang tumugtog, na dinadala. kagalakan sa mga taong may musika. Ang alpa ay kinikilala bilang isang simbolo ng Ireland mula noong ika-13 siglo.
Ang Ireland ay ang tanging bansa sa mundo na ang pambansang simbolo ay isang instrumentong pangmusika, ang alpa ay sumisimbolo sa kahalagahan ng musika sa kulturang Irish at ang sinaunang mga tradisyon nito. Nahanap ng mga arkeologo ang mga Celtic na alpa sa Ireland na itinayo noong ika-12 siglo. Ang nakaligtas na mga sinaunang specimen ay itinayo noong ika-15 siglo. Ang alpa ay inilalarawan sa mga barya ng Irish sa ilalim nina Haring John at Edward I.

Ito ay unang ginamit bilang simbolo ng Ireland sa Royal Ensign ni King James VI ng Scots (a.k.a. King James I ng England), at mula noon ay lumitaw sa lahat ng Royal Ensign ng England, Britain at United Kingdom, bagama't nagbago ang istilo. oras.
Bilang simbolo ng bagong Kaharian ng Ireland na binuo ni Henry I ng Ireland, ang alpa ay pinagtibay noong 1541 at lumitaw sa pera ng estado. Matapos ang pag-iisa ng Ireland, England at Scotland sa ilalim ni James I ng England noong Marso 1603, lumitaw ang alpa sa ikatlong quarter ng royal coat of arms ng United Kingdom.

Dante Gabriel Rossetti La Ghirlandata 1873

Mula noong 1922, patuloy na ginagamit ng Irish Free State ang alpa bilang simbolo ng estado, na naka-print sa Great Seal of Ireland, sa coat of arms, Presidential Flag at Presidential Seal, gayundin sa ilang iba pang simbolo ng estado. at mga dokumento. Ang alpa ay inilalarawan din sa mga barya ng Irish mula sa medieval hanggang sa modernong mga barya ng euro ng Ireland.

Harp at Russia.

Sa Russia, ang kasaysayan ng alpa ay nagsimula noong kalagitnaan ng ika-18 siglo. Noong 1764, ang maalamat na Smolny Institute ay itinatag ni Catherine II, at noong 1765 ang tsarina ay nakakuha ng alpa para sa mga babaeng Smolny. Isang nagtapos sa Smolny Institute, si Glafira Alymova ay naging isa sa mga unang Ruso na harpista. Ang kanyang larawan ni Levitsky ay itinago sa Russian Museum.

D. G. Levitsky. Larawan ng G. I. Alymova. 1776

Sa lalong madaling panahon ang alpa ay naging sunod sa moda kapwa sa mga maharlika sa korte at sa isang mas malawak na marangal na kapaligiran. Espesyal na sinanay ang mga serf para sa mga home orchestra at teatro. Ngunit unti-unting naging instrumento ng maharlika ang alpa.

Andrey Vokh Tunog ng alpa. ika-17 siglo 2000

Ang tanging tumutugtog ng alpa
Sino ang malaya at marangal
Hindi siya tumutunog
Sa ilalim ng kamay ng isang alipin...

Thomas Sally Lady na may alpa. Larawan ni Eliza Ridley noong 1818

Rose-Adelaide Ducret Self-Portrait na may Harp 1790

Jacques Antoine Marie Lermont Portrait of Mademoiselle Dute na may alpa

Simula noon, napanatili ng alpa ang kahalagahan nito bilang isang karaniwang instrumentong pambabae, na nagpapayaman sa paleta ng orkestra sa mainit nitong kulay at kadalasang kinang.
Noong ika-19 na siglo, pinaniniwalaan na ang bawat babaeng may mahusay na lahi mula sa isang "disenteng lipunan" ay dapat na marunong tumugtog ng alpa. Sinabi ni Leo Tolstoy sa "Digmaan at Kapayapaan" kung paano tumugtog ng alpa si Natasha Rostova.

Charles Monignet Kittens sa alpa

Ang alpa ay saganang pinalamutian ng ginto, ina-ng-perlas, at mosaic. Karaniwan itong nilalaro ng mga babae. Ang mga makata, na hinahangaan ang malumanay na mga tunog nito, ay tinawag na "magic instrument" ang alpa.

Harp sa musika

Ang sining ng pagtugtog ng alpa ay umuunlad at umuunlad sa loob ng ilang libong taon, na tinatanggap ang mga tradisyon ng multinasyunal na kultura ng musika sa mundo.

John George Brown Musicians 1874

Noong Middle Ages at Renaissance, ang tatsulok na alpa, na may 7 hanggang 30 kuwerdas, ay isang karaniwang instrumento sa saliw. Nang maglaon, sa paglaganap ng mas malakas at mas madaling hawakan na harpsichord, ang alpa ay nawala sa pabor at bumalik lamang sa pagtatapos ng ika-18 siglo, nang ang piano, naman, ay nanaig sa harpsichord.

Daniel Gerhart Bulong ng Langit

Ang alpa bilang solo at bilang isang kasamang instrumento ay malawakang ginagamit ng mga nangungunang kompositor ng Russia: A. Verstovsky, A. Alyabiev, M. Glinka. At mayroong isang tao na magsagawa ng pinakamahirap na mga partido: pagkatapos ng lahat, ang mga klase ng alpa ay binuksan sa mga conservatories ng St. Petersburg (1862) at Moscow (1874).
A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, A. Rubinstein, C. Cui, A. Glazunov, A. Lyadov, S. Taneev, A. Skryabin, S. Rachmaninov, S. Prokofiev - lahat ng mga kompositor na ito ay gumamit ng alpa sa kanilang operatic, ballet at symphonic music.

Daniel Gerhart Simula

Daniel Gerhart Ang alpa ni Ina

Tunog ito sa Waltz of the Flowers mula sa The Nutcracker, sa isang eksena mula sa Swan Lake at Adagio mula sa Sleeping Beauty ni Tchaikovsky. Isang pagkakaiba-iba ang isinulat para sa alpa sa Raymond ni Glazunov. Ang mga kompositor ng Sobyet na sina R. M. Glier at S. N. Vasilenko ay nagsulat ng mga konsyerto para sa alpa at orkestra. Maraming mga gawa ang nilikha para sa alpa bilang isang solong instrumento ng konsiyerto. Ang mga transkripsyon para dito ay ginawa ng mga namumukod-tanging master performer sa instrumentong ito, lalo na, ang kahanga-hangang alpa ng Sobyet na si Vera Dulova.

Igor Grabar Portrait ni V.G.Dulova 1935

Ngayon ang alpa ay ginagamit kapwa bilang solong instrumento at bilang isa sa mga instrumento ng orkestra. Siyempre, ibang-iba siya sa kanyang mga ninuno sa medieval.

Mayroon siyang apatnapu't lima - apatnapu't pitong mga string na nakaunat sa isang eleganteng hugis na triangular na metal na frame, na pinalamutian ng mga ukit. Sa tulong ng pitong pedal, na nagpapaikli sa mga kuwerdas kung kinakailangan, ang alpa ay maaaring tumugtog ng lahat ng mga tunog mula sa re contra octave hanggang sa F ng ikaapat na oktaba. Napakatula ng tunog ng alpa.

Oleg Ildyukov Touch 2008

Ginagamit ito ng mga kompositor kapag kailangan nilang lumikha ng mga kamangha-manghang larawan, mga larawan ng kalmado at mapayapang kalikasan, gayahin ang tunog ng mga instrumentong may kuwerdas na katutubong.

Ang alpa ay isa sa mga pinaka sinaunang instrumentong pangmusika ng sangkatauhan. Ang pinagmulan ng alpa ay nagsisimula sa isang busog na may nakaunat na panali. Ang mga alpa na inilalarawan sa mga fresco mula sa mga libingan ng Egypt (benta) ay kahawig pa rin ng mga busog sa kanilang hugis, at ang mga alpa na ito ay hindi ang pinakasinaunang. Nahanap ng mga arkeologo ang pinakasinaunang alpa sa panahon ng paghuhukay ng isang lungsod ng Sumerian sa Mesopotamia; ang edad nito ay tinatayang nasa apat at kalahating libong taon. Ang alpa ay binanggit nang higit sa isang beses sa Bibliya; ito ang pinakakaraniwan at minamahal na instrumentong pangmusika sa sinaunang Near East, sa Greece at Roma. Ang Apollo harp ay isang simbolo ng kagandahan at pagmamahalan.

Ang alpa ay dumating sa Europa sa simula ng Middle Ages at napakapopular, lalo na sa Ireland, kung saan ang imahe nito ay ginagamit pa rin sa maraming mga simbolo ng estado, kabilang ang coat of arms at ang presidential flag.

Ang alpa ay patuloy na napabuti, sa simula ng ika-18 siglo, ang German master na si Hochbrucker mula sa Donauwörth (Bavaria, Germany) ay nag-imbento ng mga pedal ng alpa, na naging posible upang madagdagan ang chromatic scale at gawing mas madali ang pagtugtog ng alpa. Makalipas ang halos isang siglo, noong 1810, lumikha ang tagagawa ng piano na si Sebastian Erard ng alpa na may mga double action na pedal. Gamit ang mga pedal na ito, maaari mong muling buuin ang string nang dalawang beses, pinataas ang tunog sa pamamagitan ng isang semitone at isang tono, at sa gayon ay nagbibigay ng chromatic scale sa hanay na anim at kalahating octaves.

Ang alpa ay may tatsulok na hugis, ang mga kuwerdas ay hinihila sa kuwadro, sa kasalukuyan ay 45-47 mga kuwerdas ang ginagamit, ngunit sa iba't ibang panahon at sa iba't ibang mga tao ang kanilang bilang ay mula 7 hanggang 30. Ito ay itinuturing na isa sa pinakamagandang instrumento sa orkestra . Ang frame nito ay pinalamutian ng mga ukit at palamuti, kung minsan ay may ginto at ina-ng-perlas, at ang mga magagandang balangkas ay nagtatago ng tatsulok na hugis. Ang alpa ay maaaring tumimbang ng hanggang 20 kilo.

Ang mga virtuoso na posibilidad ng alpa ay medyo kakaiba: malawak na mga chord, mga sipi mula sa arpeggios, glissando (pag-slide ng kamay kasama ang lahat ng mga string na nakatutok sa ilang chord), at ang mga harmonika ay gumagana nang perpekto dito.

Ang unang alpa sa Russia ay lumitaw noong panahon ni Catherine II. Noong 1765, ang tsarina ay bumili ng alpa para sa mga mag-aaral ng Smolny Institute, at ang instrumento ay agad na naging sunod sa moda sa mga aristokratikong milieu. "Ang malaya at marangal lamang ang tumutugtog ng alpa," sabi ng makata.

Bilang isang kamangha-manghang solo at bilang isang kasamang instrumento, ang alpa ay malawakang ginagamit at minamahal ng mga nagtatanghal, P. Tchaikovsky, M. Glinka, S. Rachmaninov, S. Prokofiev at marami pang iba. Sa mga European composers, ang alpa ang pinaka-malawak na ginamit nina G. Berlioz, R. Wagner at F. Liszt. Si Richard Wagner sa kanyang opera na "Rheingold Gold" ay gumamit ng anim na alpa sa isang orkestra, ngunit karaniwan ay isa o dalawang alpa ang ginagamit sa isang orkestra.

P.S. Si Katerina Antonenko ay may isang napaka-kagiliw-giliw na artikulo tungkol sa alpa. https://shenna.livejournal.com/486571.html