Panimula................................................. .... p. 3

Talambuhay ni M.A. Bulgakov .......................... p. 4-7

Ang minamahal na nobela .............................................. p. 7 - 13

Ang diyablo sa mga pahina ng nobela …………… p.13-14

Ang pagsasama-sama ng pantasya at katotohanan sa imahe ni Woland …… .p.14-15

Woland at ang kanyang mga kasama ………………………………… .... p.15

"Prinsipe ng Kadiliman" .... …………………………………………… с15-18

Koroviev …………… p.18-19

Azazello p. 19

Behemoth the Cat p.19

Hella ................................................. ............................ p.20

Ang kuwento ng Guro at Margarita ........................ p. 20-23

Ang realidad ng unang bahagi at ang pantasya ng ikalawang p.23-29

Kakatuwa sa nobelang "The Master and Margarita" ........ p. 29-35

Ang mga manuskrito ay hindi nasusunog! "... Ako mismo, gamit ang sarili kong mga kamay, ay naghagis ng draft ng isang nobela tungkol sa diyablo sa kalan!" M.A.Bulgakov

Panimula.

Ang nobelang ito ay isang pambihirang likha, isang makasaysayang at sikolohikal na maaasahang libro tungkol sa panahong iyon. Ito ay kumbinasyon ng satire ni Gogol at ng tula ni Dante, isang pagsasanib ng mataas at mababa, nakakatawa at liriko. Ang nobela ay pinangungunahan ng isang masayang kalayaan ng malikhaing imahinasyon at, sa parehong oras, ang kalubhaan ng disenyo ng komposisyon. Ang batayan ng balangkas ng nobela ay ang pagsalungat ng tunay na kalayaan at di-kalayaan sa lahat ng mga pagpapakita nito. Pinamumunuan ni Satanas ang bola, at ang inspiradong Guro, isang kontemporaryo ni Bulgakov, ay nagsusulat ng kanyang walang kamatayang nobela. Doon, ipinadala ng procurator ng Judea ang Mesiyas upang patayin, at sa malapit, abala sa paligid, ang mga makalupang mamamayan na naninirahan sa mga lansangan ng Sadovye at Bronnaya noong 1920s at 1930s ay umangkop sa kanilang sarili. Ang tawa at kalungkutan, saya at sakit ay magkakahalo, tulad ng sa buhay, ngunit sa mataas na antas ng konsentrasyon na naa-access lamang sa panitikan. Ang "The Master and Margarita" ay isang liriko at pilosopiko na tula sa prosa tungkol sa pag-ibig at moral na tungkulin, tungkol sa kawalang-katauhan ng kasamaan, tungkol sa tunay na pagkamalikhain. Ang nobela ay naging isang makabuluhang kaganapan sa buhay pampanitikan ng Russia noong ikadalawampu siglo. Anuman ang pinag-uusapan ni Bulgakov, palagi siyang lumilikha ng isang pakiramdam ng kawalang-hanggan, na parang nasa subtext, at ginagawa niya ang kanyang mga bayani na hindi lamang umiiral sa panahunan na mga kondisyon ng ating panahon, ngunit kinakaharap din ang mga walang hanggang problema ng pagiging, na pinipilit silang isipin ang tungkol sa kahulugan at layunin ng pag-iral, tungkol sa totoo at haka-haka na mga halaga, tungkol sa mga batas ng pag-unlad ng buhay.

Talambuhay ni Mikhail Afanasievich Bulgakov.

(05/15/1891 - 02/10/1940)

Ipinanganak sa pamilya ng isang propesor sa Kiev Theological Academy. Ang pagkabata at kabataan ni Bulgakov ay ginanap sa Kiev. Papasok ang Kiev sa gawain ng manunulat bilang Lungsod (ang nobelang "The White Guard") at magiging hindi lamang isang lugar ng pagkilos, ngunit ang sagisag ng kaloob-loobang damdamin ng pamilya, tinubuang-bayan (essay "Kiev-city", 1923 ). Noong 1909, pumasok si Bulgakov sa medikal na faculty ng Kiev University. Sa pagtatapos noong 1916, natanggap niya ang titulong "doktor na may karangalan". Ang mga taon ng Kiev ay naglatag ng mga pundasyon para sa pananaw sa mundo ni Bulgakov. Dito isinilang ang pangarap niyang magsulat. Sa oras ng Unang Digmaang Pandaigdig, nabuo na si Bulgakov bilang isang tao. Matapos makapagtapos sa unibersidad, noong tag-araw ng 1916, nagtrabaho siya sa mga ospital ng Red Cross sa Southwestern Front. Pagkatapos siya ay na-draft sa serbisyo militar at inilipat sa lalawigan ng Smolensk, kung saan siya ay naging isang doktor, una sa isang rural na ospital, at pagkatapos, mula Setyembre 1917, sa Vyazemsk city hospital. Ang mga taong ito ay nagsilbing materyal para sa walong kwento ng manunulat, na bumubuo sa siklo na "Mga Tala ng Batang Doktor" (1925-1927). Ang mga kaganapan noong 1917 ay lumipas halos hindi mahahalata para sa zemstvo na doktor na si Bulgakov. Ang kanyang paglalakbay sa Moscow sa taglagas ng parehong taon ay hindi sanhi ng kanyang interes sa mga kaganapan ng rebolusyon, ngunit sa pamamagitan ng pagnanais na mapupuksa ang serbisyo militar. Malapit sa mga kaganapan ng rebolusyon at digmaang sibil, nahaharap si Bulgakov sa kanyang katutubong Kiev, kung saan bumalik siya noong Marso 1918. Sa ilalim ng mga kondisyon ng patuloy na pagbabago ng pamahalaan sa kabisera ng Ukraine noong 1918-1919. imposibleng lumayo sa mga kaganapang pampulitika. Si Bulgakov mismo sa isa sa mga talatanungan ay magsusulat tungkol dito tulad ng sumusunod: "Noong 1919, habang naninirahan sa Kiev, palagi siyang tinawag upang maglingkod bilang isang doktor ng lahat ng mga awtoridad na sumakop sa lungsod." Ang nobelang "White Guard" at ang dulang "Days of the Turbins" ay nagpapatotoo sa mahalagang kahalagahan ng isa't kalahating taon na ito sa Kiev para sa kanyang trabaho. Matapos makuha ang Kiev ni Heneral Denikin (Agosto 1919) si Bulgakov ay pinakilos sa White Army at ipinadala sa North Caucasus bilang isang doktor ng militar. Dito lumitaw ang kanyang unang publikasyon - isang artikulo sa pahayagan na pinamagatang "Future Prospects" (1919). Ito ay isinulat mula sa posisyon ng pagtanggi sa "dakilang rebolusyong panlipunan" (mga ironic na panipi ni Bulgakov), na naglubog sa mga tao sa kailaliman ng mga sakuna, at inilarawan ang hindi maiiwasang paghihiganti para dito sa hinaharap. Hindi tinanggap ni Bulgakov ang rebolusyon, dahil ang pagbagsak ng monarkiya sa maraming paraan ay sinadya para sa kanya ang pagbagsak ng Russia mismo, ang inang bayan - bilang pinagmumulan ng lahat ng magaan at mahal sa kanyang buhay. Sa mga taon ng social rift, ginawa niya ang kanyang pangunahin at pangwakas na pagpili - humiwalay siya sa propesyon ng isang doktor at buong-buo niyang inilaan ang kanyang sarili sa akdang pampanitikan. Noong 1920-1921, habang nagtatrabaho sa Vladikavkaz subdivision of arts, gumawa si Bulgakov ng limang dula; tatlo sa kanila ay itinanghal sa lokal na teatro. Ang mga maagang dramatikong eksperimentong ito, na ginawa, ayon sa may-akda, ay dali-dali niyang sinira. Ang kanilang mga teksto ay hindi nakaligtas, maliban sa isa - "Ang mga Anak ng Mullah". Dito naranasan din ni Bulgakov ang kanyang unang pakikipagtagpo sa mga kritiko ng proletkultistang panghihikayat, na umatake sa batang may-akda para sa kanyang pagsunod sa kultural na tradisyon na nauugnay sa mga pangalan nina Pushkin at Chekhov. Sasabihin ng manunulat ang tungkol sa mga ito at maraming iba pang mga yugto ng kanyang buhay sa panahon ng Vladikavkaz sa kwentong "Mga Tala sa Cuffs" (1922-1923).

Sa pinakadulo ng digmaang sibil, habang nasa Caucasus pa, handa si Bulgakov na umalis sa kanyang tinubuang-bayan at pumunta sa ibang bansa. Ngunit sa halip, noong taglagas ng 1921, lumitaw siya sa Moscow at mula noon ay nanatili doon magpakailanman. Ang mga unang taon sa Moscow ay napakahirap para sa Bulgakov, hindi lamang sa pang-araw-araw na buhay, kundi pati na rin sa isang malikhaing kahulugan. Upang mabuhay, kumuha siya ng anumang trabaho: mula sa sekretarya ng Glavpolitprosvet, kung saan nakakuha siya ng trabaho sa tulong ng

N.K. Krupskaya, sa entertainer sa isang maliit na teatro sa labas. Sa paglipas ng panahon, naging isang chronicler at feuilletonist siya ng ilang kilalang pahayagan sa Moscow: Gudka, Rupor, Voices of the Worker of Education, at On the Eve, na inilathala sa Berlin. Sa panitikan na suplemento sa huli, bilang karagdagan sa nabanggit na "Mga Tala sa Cuffs", ang kanyang mga kuwento na "The Adventures of Chichikov", "The Red Crown", "The Chalice of Life" (lahat - 1922) ay nai-publish. Kabilang sa maraming mga naunang gawa na isinulat ni Bulgakov sa "panahon ng journalistic", ang kuwentong "Khan's Fire" (1924) ay namumukod-tangi para sa kanyang artistikong kasanayan.

Ang kanyang mga paboritong may-akda mula sa murang edad ay sina Gogol at Saltykov-Shchedrin. Ang mga motibo ni Gogol ay direktang pumasok sa gawain ng manunulat, na nagsisimula sa maagang satirical na kuwento na "The Adventures of Chichikov" at nagtatapos sa pagsasadula ng "Dead Souls" (1930) at ang screenplay na "The Inspector General" (1934). Tulad ng para kay Shchedrin, paulit-ulit at direktang tinawag siya ni Bulgakov na kanyang guro. Ang pangunahing tema ng mga feuilleton, kwento, maikling kwento ng Bulgakov noong 1920s, sa kanyang sariling mga salita, ay "ang hindi mabilang na mga deformidad ng ating buhay." Ang pangunahing target ng satirist ay isang iba't ibang mga pagbaluktot ng kalikasan ng tao sa ilalim ng impluwensya ng natapos na pagkasira ng lipunan ("The Devil's Day" (1924), "Fatal Eggs" (1925)). Ang pag-iisip ng may-akda ay gumagalaw sa parehong direksyon sa satirical na kuwento na "Puso ng Aso" (1925; unang inilathala noong 1987). Sa pinangalanang mga kwento, ang pagka-orihinal ng paraan ng panitikan ng Bulgakov na satirist ay malinaw na ipinahayag. Ang hangganan na naghihiwalay sa unang bahagi ng Bulgakov mula sa mature ay ang nobelang "White Guard", dalawang bahagi nito ay nai-publish sa magazine na "Russia" (1925, ang buong nobela ay nai-publish sa Unyong Sobyet noong 1966). Ang nobelang ito ay ang pinakapaboritong bagay ng manunulat. Nang maglaon, sa batayan ng nobela at sa pakikipagtulungan sa Moscow Art Theater, isinulat ni Bulgakov ang dula na Days of the Turbins (1926), na sa isang tiyak na lawak ay isang independiyenteng gawain.

Ang napakalaking pag-atake ng mga kritiko ay humantong noong 1929 sa pag-alis ng pagganap mula sa repertoire ng Moscow Art Theater (noong 1932 ito ay na-renew). Gayunpaman, ang ganap na tagumpay sa entablado, pati na rin ang paulit-ulit na pagbisita sa "Mga Araw ng Turbin" ni I. Stalin, na nagpakita ng kakaiba at hindi maintindihan na interes para sa mga opisyal ng teatro sa "kontra-rebolusyonaryo" na pagtatanghal, ay nakatulong sa kanya na mabuhay at makapasa. sa entablado ng Moscow Art Theatre (na may pahinga ng ilang taon) halos isang libong beses na may parehong buong bahay.

Noong Mayo 1926, sa panahon ng paghahanap sa apartment ng Bulgakov sa Moscow, ang manuskrito ng kuwentong "Puso ng Isang Aso" at ang kanyang talaarawan ay kinuha mula sa kanya. Kasunod nito, ang kanyang mga gawa ay pamamaraan, taon-taon, pinatalsik mula sa mga pahayagang pampanitikan at mula sa entablado ng mga teatro. Ang "Turbines" ay ang tanging laro ni Bulgakov na may isang matagumpay, kahit na hindi simple, kasaysayan ng entablado. Ang iba pa niyang mga paglalaro, kahit na saglit silang nakaakyat sa entablado, ay ipinagbawal. Hindi dinala sa premiere, ang satirical comedy na "Running" (1927) - ang huling ugnay ng manunulat sa tema ng puting kilusan at paglipat; ang kamangha-manghang komedya na "Bliss" (1934) at ang nakakatakot na dula na "Ivan Vasilievich" na nagmula rito (1935); makasaysayan at talambuhay na dula na "Batum" (1939). Ang drama na "Alexander Pushkin (The Last Days)" (1939) ay lumitaw sa entablado ng Moscow Art Theatre tatlong taon lamang pagkatapos ng pagkamatay ng may-akda. Ang isang katulad na kapalaran ay naghihintay sa mga palabas sa teatro ng Bulgakov ("Mad Jourdain", 1932, "War and Peace", 1932, "Don Quixote", 1938), maliban sa "Dead Souls", na itinanghal ng Moscow Art Theater noong 1932 at napanatili ng mahabang panahon sa kanyang repertoire ... Wala sa mga dula at pagtatanghal ni Bulgakov, kabilang ang sikat na Days of the Turbins, ang nai-publish sa kanyang buhay. Bilang resulta, ang kanyang mga dula mula noong 1920s at 1930s. (yaong mga lumakad sa entablado), bilang isang hindi mapag-aalinlanganan na kababalaghan sa teatro, ay hindi kasabay ng isang kababalaghang pampanitikan. Noong 1962 lamang ang Iskusstvo publishing house ay naglathala ng isang koleksyon ng mga dula ni Bulgakov. Sa pagliko ng 1920s at 1930s. Ang mga dula ni Bulgakov ay tinanggal mula sa repertoire, ang pag-uusig sa press ay hindi nabawasan, at walang pagkakataon para sa paglalathala. Sa ganitong sitwasyon, napilitan ang manunulat na bumaling sa mga awtoridad ("Liham sa Pamahalaan", 1930), na humihiling na bigyan siya ng trabaho at, samakatuwid, isang kabuhayan, o hayaan siyang pumunta sa ibang bansa. Ang liham na ito sa gobyerno ay sinundan ng isang tawag sa telepono mula kay Stalin hanggang Bulgakov (1930), na medyo nagpapahina sa trahedya ng mga karanasan ng manunulat. Nakakuha siya ng trabaho bilang isang direktor ng Moscow Art Theater at sa gayon ay nalutas ang problema ng pisikal na kaligtasan. Noong 1930s. marahil ang pangunahing tema sa gawain ng manunulat ay ang tema ng ugnayan sa pagitan ng artista at ng mga awtoridad, na natanto niya batay sa materyal mula sa iba't ibang mga makasaysayang panahon: Pushkin's (ang dula na "The Last Days"), moderno (ang nobela " Ang Guro at Margarita").

Ang nobelang "The Master and Margarita" ay nagdala sa manunulat ng katanyagan sa buong mundo, ngunit naging pag-aari ng isang malawak na mambabasa ng Sobyet na may pagkaantala ng halos tatlong dekada (ang unang publikasyon sa isang pinaikling anyo ay naganap noong 1966). Sinadya ni Bulgakov na isinulat ang kanyang nobela bilang isang pangwakas na gawain na sumisipsip ng marami sa mga motibo ng kanyang nakaraang gawain, pati na rin ang masining at pilosopiko na karanasan ng klasikal at pandaigdigang panitikan ng Russia.

Sa kanyang mga huling taon, nabuhay si Bulgakov na may pakiramdam ng nasirang malikhaing tadhana. At kahit na patuloy siyang aktibong nagtatrabaho, na lumilikha ng libretto ng mga opera na "The Black Sea" (1937, kompositor na si S. Pototsky), "Minin at Pozharsky" (1937, kompositor na si BV Asafiev), "Friendship" (1937-1938, kompositor V. P. Soloviev-Sedoy; nanatiling hindi natapos), "Rachel" (1939, kompositor na si I. O. Dunaevsky) at iba pa, higit itong nagsalita tungkol sa hindi mauubos ng kanyang mga malikhaing kapangyarihan, at hindi tungkol sa tunay na kagalakan ng pagkamalikhain. Ang isang pagtatangka na ipagpatuloy ang pakikipagtulungan sa Moscow Art Theater sa pamamagitan ng dulang "Batum" (tungkol sa batang Stalin; 1939), na nilikha kasama ang aktibong interes ng teatro sa ika-60 anibersaryo ng pinuno, ay natapos sa kabiguan. Ang dula ay ipinagbawal sa pagtatanghal at binigyang-kahulugan ng mga pinuno ng pulitika bilang pagnanais ng manunulat na mapabuti ang relasyon sa mga awtoridad. Sa wakas ay sinira nito si Bulgakov, na humantong sa isang matinding paglala ng kanyang sakit at napipintong kamatayan. Namatay ang manunulat sa Moscow, inilibing sa sementeryo ng Novodevichy.

Isang itinatangi na nobela.

"The Master and Margarita" - isang nobela sa panahon ng buhay ni Bulgakov ay hindi nakumpleto at hindi nai-publish. Sa unang pagkakataon: Moscow, 1966. Ang oras ng pagsisimula ng trabaho sa "The Master and Margarita" Bulgakov na may petsang sa iba't ibang mga manuskrito alinman noong 1928 o 1929. Noong 1928 ang konsepto ng nobela ay naisip, at ang gawain sa teksto ay nagsimula noong 1929. Sa unang edisyon, ang nobela ay may mga variant ng mga pangalan: "Black magician", "Engineer's hoof", "Juggler with a hoof", "Son V (eliara?)", "Tour (Woland?)". Ang unang edisyon ng "The Master and Margarita" ay sinira ng may-akda noong Marso 18, 1930 matapos matanggap ang balita ng pagbabawal sa dulang "Cabal of the Sanctified". Inihayag ito ni Bulgakov sa isang liham sa gobyerno noong Marso 28, 1930: "At personal, gamit ang aking sariling mga kamay, itinapon ko sa kalan ang isang draft ng isang nobela tungkol sa diyablo ..." Ipinagpatuloy ang trabaho sa "The Master and Margarita" noong 1931. Ang mga magaspang na sketch ay ginawa para sa nobela, at narito na si Margarita at ang kanyang walang pangalan na kasama, ang hinaharap na Guro, ay lumitaw. Sa pagtatapos ng 1932 o simula ng 1933, nagsimula muli ang manunulat, tulad noong 1929, upang lumikha ng isang balangkas-kumpletong teksto. Noong Agosto 2, 1933, sinabi niya sa kanyang kaibigan na manunulat na si Vikenty Verresaev: "Isang demonyo ang sumakop sa akin. Nasa Leningrad na at ngayon ay narito, nanghihina sa aking maliliit na silid, sinimulan kong bahiran ang bawat pahina ng nobela na iyon, na nawasak. tatlong taon na ang nakakaraan. Bakit "I don't know. I am amuse myself! Let it fall into limot! However, I'll probably give it up soon."

Gayunpaman, hindi na isinuko ni Bulgakov ang "The Master and Margarita" at, sa mga pagkagambala na dulot ng pangangailangang magsulat ng mga inatasan na dula, dramatisasyon at mga script, ay nagpatuloy sa paggawa sa nobela halos hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Ang ikalawang edisyon ng "The Master and Margarita", ay nilikha hanggang sa

1936, nagkaroon ng subtitle na "Fantastic Novel" at mga variant ng mga pamagat: "The Great Chancellor", "Satan", "Here I Am", "Hat with a Feather", "The Black Theologian", "He Appeared", " Horseshoe ng Isang Dayuhan", Nagpakita Siya, The Advent, The Black Magician, at The Consultant's Hoof.

Ang ikatlong edisyon ng The Master and Margarita, na nagsimula noong ikalawang kalahati ng 1936 o 1937, ay orihinal na tinawag na "The Prince of Darkness", ngunit sa ikalawang kalahati ng 1937 ay lumitaw ang kilala na ngayong pamagat na "The Master and Margarita" . Noong Mayo - Hunyo 1938, ang kamangha-manghang natapos na teksto ng The Master at Margarita ay muling na-print sa unang pagkakataon. Ang pag-edit ng may-akda sa typescript ay nagsimula noong Setyembre 19, 1938 at nagpatuloy sa mga pagkagambala halos hanggang sa kamatayan ng manunulat. Pinahinto ito ni Bulgakov noong Pebrero 13, 1940, wala pang apat na linggo bago siya namatay, sa parirala ni Margarita: "Kaya ito, samakatuwid, ang mga manunulat ay sumusunod sa kabaong?"

Ang Fabulno "The Master and Margarita" ay isang kumpletong bagay. Mayroon lamang ilang maliliit na hindi pagkakapare-pareho, tulad ng katotohanan na sa kabanata 13 ay nakasaad na ang Guro ay malinis na ahit, at sa kabanata 24 siya ay nagpakita sa ating harapan na may balbas, at medyo mahaba, dahil hindi ito inahit, ngunit pinutol lamang. . Bilang karagdagan, dahil sa hindi kumpleto ng mga pag-edit, ang bahagi nito ay napanatili lamang sa memorya ng ikatlong asawa ng manunulat na si E.S. Kailangan kong alisin ang mga publisher sa aking sariling paraan. Halimbawa, ang talambuhay ni Aloisy Mogarych ay na-cross out ni Bulgakov, at ang isang bagong bersyon nito ay halos binalangkas lamang. Samakatuwid, sa ilang mga edisyon ng "M. sila." ito ay tinanggal, at sa iba, ang strikethrough na teksto ay naibalik.

Noong Oktubre 23, 1937, sinabi ni ES Bulgakova sa kanyang talaarawan: "Dahil sa lahat ng mga gawaing ito ng mga estranghero at ng kanyang sariling libretto, ang pag-iisip ni Mikhail Afanasyevich ay nagsisimula nang mature - umalis sa Bolshoi Theater, upang itama ang nobela (The Master and Margarita) , upang ipakita ito ". Kaya, ang "The Master and Margarita" ay kinikilala bilang pangunahing gawain ng buhay, na idinisenyo upang matukoy ang kapalaran ng manunulat, kahit na si Bulgakov ay malayo sa tiyak tungkol sa pag-asam ng pag-publish ng nobela. Bago tapusin ang muling pag-print ng teksto ng The Master at Margarita, sumulat siya sa kanyang asawa sa Lebedyan noong Hunyo 15, 1938: “Mayroon akong 327 na makinilya na pahina (mga 22 kabanata) sa harap ko. , matulungin, posibleng may sulat ng ilang pahina. "Ano ang mangyayari?" - tanong mo. Hindi ko alam. Malamang na ilalagay mo siya sa bureau o sa closet kung saan naroon ang mga pinatay kong dula, at kung minsan ay maaalala mo siya. Gayunpaman, hindi namin alamin natin ang ating kinabukasan..."

Ang may-akda na "M. at M. ”, ang kanyang sarili na isang doktor sa pamamagitan ng pagsasanay, ay naramdaman na ang mga sintomas ng isang nakamamatay na sakit - nephrosclerosis, na pumatay sa kanyang ama na si AI Bulgakov. Ito ay hindi nagkataon na sa isa sa mga pahina ng mga manuskrito ni M. at M. isang dramatikong tala ang ginawa: "Tapusin bago ka mamatay!" Kasunod nito, naalala ni E. S. Bulgakova na noong tag-araw ng 1932, nang magkita silang muli pagkatapos ng halos dalawampung buwan na hindi nagkita sa kahilingan ng kanyang asawang si E. A. Shilovsky, sinabi ni Bulgakov: "Ibigay mo sa akin ang iyong salita na mamamatay ako sa iyo sa aking sarili. mga braso."

Tila, noong 30s ay nagkaroon ng presentiment si Bulgakov ng kanyang kamatayan at samakatuwid ay natanto ang The Master at Margarita bilang ang "huling paglubog ng araw" na nobela, bilang isang testamento, bilang kanyang pangunahing mensahe sa sangkatauhan. Dito, tulad ng pag-uusap ng talahanayan ni Bulgakov tungkol sa kamatayan, na naitala ng E.S. sparkling humor ng mga eksena sa Moscow, na may mga nakakatuwang larawan ng Behemoth, Koroviev-Fagot, Azazello at Gella. Ngunit ang pangunahing bagay para sa may-akda ay ang orihinal na sintetikong pilosopiko na konsepto na nakapaloob sa nobela at ang matalim na pampulitikang pangungutya, na nakatago mula sa mga mata ng censorship at mapang-akit na mga mambabasa, ngunit naiintindihan ng mga taong talagang malapit sa Bulgakov.

Ang kakaibang genre ng "The Master and Margarita" ay hindi nagpapahintulot na kahit papaano ay malinaw na tukuyin ang nobela. Napansin ito nang husto ng kritiko ng Amerikanong pampanitikan na si M. Krepe sa kanyang aklat na Bulgakov at Pasternak bilang mga nobelista: Pagsusuri sa mga nobelang The Master and Margarita and Doctor Zhivago (1984): “Ang nobela ni Bulgakov para sa panitikang Ruso ay talagang lubos na makabago, at samakatuwid hindi madaling unawain. Tanging ang kritiko lang ang lumalapit sa kanya gamit ang lumang pamantayang sistema ng mga panukala, dahil lumalabas na ang isang bagay ay gayon, at ang isang bagay ay hindi talaga. laban sa demonismo, clownery romance ". Kung idaragdag din natin na ang aksyon ng mga eksena ng Yershalaim ni M. at M. - ang nobela ng Master tungkol kay Pontius Pilato ay nagaganap sa loob ng isang araw, na nakakatugon sa mga kinakailangan ng klasisismo, kung gayon masasabi natin nang may kumpiyansa na sa nobela ni Bulgakov halos lahat. ang umiiral sa mundo ay pinagsama-samang napaka-organiko.mga genre at mga usong pampanitikan. Bukod dito, ang mga kahulugan ng M. at M. ay laganap bilang isang simbolista, post-symbolic, o neo-romantic na nobela. Bilang karagdagan, maaari itong tawaging isang post-realistic na nobela. Sa modernista at postmodern, ang avant-garde na panitikan M. at M. ay may pagkakapareho sa katotohanan na ang nobelistang katotohanan, hindi kasama ang mga kontemporaryong kabanata ng Moscow, ang Bulgakov ay nagtatayo ng halos eksklusibo batay sa mga mapagkukunang pampanitikan, at ang infernal na fiction ay tumagos nang malalim sa buhay ng Sobyet.

Ang kronolohiya ng mga kaganapan sa parehong bahagi ng Moscow at Yershalaim ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa konsepto at komposisyon. Gayunpaman, sa teksto ng nobela, ang eksaktong oras ng aksyon ay hindi pinangalanan kahit saan. Walang isang solong ganap na petsa ng mga kaganapan sa nobela, ngunit ang isang bilang ng mga hindi direktang palatandaan ay nagpapahintulot sa amin na malinaw na matukoy ang oras ng pagkilos ng parehong mga sinaunang at modernong mga eksena. Sa unang edisyon at sa mga unang bersyon, ang pangalawang modernong bahagi ay napetsahan noong 12935 o 45 taon, ngunit kalaunan ay inalis ni Bulgakov ang ganap na kronolohiya at binago ang oras ng mga aksyon. Ang pangwakas na teksto ng nobela ay nagsasabi lamang na si Woland at ang kanyang mga kasama ay lilitaw sa Moscow noong Miyerkules ng gabi ng Mayo, at umalis sa lungsod kasama ang Guro at Margarita sa pagtatapos ng parehong linggo ng Mayo - sa gabi mula Sabado hanggang Linggo. Ito ay sa Linggo na ito na sila ay nakikipagkita kay Yeshua at Pilato, at ito ay nagiging malinaw na ito ang maliwanag na Linggo ni Kristo, Kristiyanong Pasko ng Pagkabuhay. Dahil dito, ang mga kaganapan sa Moscow ay nagaganap sa panahon ng Holy Week. Ang Orthodox Easter ay nahulog sa bagong istilo nang hindi mas maaga kaysa sa ika-5 ng Mayo. Pagkatapos ng 1918, isang taon lamang ang nakakatugon sa kondisyong ito - 1929, nang ang Orthodox Easter ay eksaktong ika-5 ng Mayo.

Ang simula ng aksyon ng mga eksena sa Moscow ay bumagsak sa Mayo 1 - ang Araw ng International Solidarity of Workers, ngunit ito ay pagkakaisa, pagtulong sa isa't isa, pag-ibig ng Kristiyano para sa kapwa na kulang sa mga tao sa Moscow ng Bulgakov, at ang pagbisita ni Woland ay mabilis na nagpapakita nito. Napakahalaga rin na ang eksaktong kronolohiya ay naroroon din sa mga eksena ng nobela sa Yershalaim. Nagsisimula rin ang kanilang pagkilos noong Miyerkules 12 Nisan, sa pagdating ni Yeshua Ha-Nozri sa Yershalaim at sa kanyang pag-aresto sa bahay ni Judah mula sa Kiriath, at nagtatapos sa madaling araw ng Sabado 15 Nisan, nang malaman ni Pilato ang tungkol sa pagpatay kay Judas at nakipag-usap kay Judas. Matthew Levi. Ang tunay na wakas ay pagpapatawad, ang regalo ng Guro kay Pilato sa gabi ng Pasko ng Pagkabuhay. Kaya, ang mga sinaunang at modernong mundo ng The Master at Margarita ay nagsanib dito, at ang pagsasanib na ito ay nagaganap sa ikatlong mundo ng nobela - sa hindi sa daigdig, walang hanggang mundo. At hindi nagkataon na ang gayong kumbinasyon ng tatlong novelistikong espasyo ay aktwal na nangyayari sa parehong araw, na sabay na pinagsasama ang aksyon ng parehong mga sinaunang eksena ng Yershalaim at ng mga bagong eksena sa Moscow. Sa muling paglikha ng kasaysayan nina Yeshua at Pilato, gumamit si Bulgakov ng maraming makasaysayang mga gawa. Kaya, sa kanyang archive mayroong mga extract mula sa libro ng Pranses na siyentipiko na si Renan "Ang Buhay ni Jesus". Itinuro ni Renan na ang pagbitay kay Hesus ay maaaring mangyari sa ika-29 o sa ika-33 taon, ngunit ang mananalaysay mismo ay sumandal sa ika-33 taon. Ang taon ng pagkilos ni Bulgakov sa sinaunang bahagi ng nobela ay hindi ipinahiwatig, ngunit ang edad ni Yeshua ay pinangalanan - mga 27 taon. Kung tatanggapin natin ang tradisyonal na petsa ng kapanganakan ni Kristo - 1 taon ng bagong, Christian Era, lumalabas na ang Yeshua ni Bulgakov ay namatay noong ika-28 o ika-29 na taon. Ang pangangaral ni Yeshua Ha-Notsri, sa kaibahan sa Ebanghelyo ni Jesu-Kristo, ay tumagal ng isang linggo - ilang buwan lamang. Sa katunayan, bago ang pag-aresto, ang mga awtoridad ng Roma ay walang oras upang malaman ang anuman tungkol sa kanyang sermon, at si Yeshua ay may isang estudyante lamang sa sandaling iyon - si Matthew Levi, habang sa mas mahabang panahon ng pangangaral ang bilang ng mga disipulo ay dapat na marami, dahil kahit na Kinilala ni Pilato ang pagiging kaakit-akit ng mga turo ni Ha-Nozri para sa mga tao. Kasunod ng Ebanghelyo nina Lucas at Renan, itinuon ni Bulgakov ang ika-28 taon bilang panahon ng pasimula ng aktibidad ni Kristo. Ang manunulat ay nangangailangan ng buhay ng isang mangangaral, maliwanag bilang sinag ng araw at maikli bilang isang kidlat, na dinisenyo upang lilim ang mga di-kasakdalan at madilim na mga batik ng modernong buhay. Samakatuwid, si Yeshua sa The Master and Margarita ay mas bata kaysa kay Yeshua of the Gospels at Renan, at ang kanyang buhay bago ang kanyang masakit na buhay sa krus ay halos walang anumang di malilimutang, mahahalagang pangyayari. Ang pangunahing bagay para kay Bulgakov ay upang ipakita ang panloob, makatao na nilalaman ng buhay at kamatayan ni Yeshua, ang taas ng moral ng kanyang pagtuturo, at hindi ang ilang mga natitirang pagpapakita ng kanyang mga kakayahan bilang isang mangangaral ng isang manggagawa ng himala. Sa 1929 na edisyon, direktang sinabi ni Yeshua kay Pilato na "1900 taon ang lilipas bago maging malinaw kung gaano sila nagsinungaling, na nagsusulat pagkatapos ko." Kung ang mga eksena sa Moscow ay naganap noong 1929, kung gayon ang 1900-taong agwat na naghihiwalay sa mga sinaunang at modernong bahagi ng nobela ay may napakahalagang papel sa istruktura ng The Master at Margarita. Ang katotohanan ay ang 1900 ay isang maikling 76, sa 76 taong gulang, ang sikat na lunisolar cycle, na naglalaman ng pantay na bilang ng mga taon ayon sa solar, Julian, mga kalendaryong lunar. Bawat 76 na taon ayon sa kalendaryong Julian, ang mga yugto ng buwan ay bumabagsak sa parehong mga numero at araw ng linggo. Samakatuwid, ang Biyernes ng Pasko ng Pagkabuhay sa ika-14 ng Nisan (Paskuwa ng mga Hudyo) kapwa noong ika-29 at noong 1929 ay nahulog sa parehong bilang - Abril 20 ayon sa kalendaryong Julian, at Abril 22, 28, at ika-16 na araw ng buwan ng Nisan noong ang kalendaryong Hebreo yaong mga taong lunar na bumagsak noong 22 Abril 1928 at 29 na taon ng kalendaryong Julian. Sa araw na ito ng Orthodox Easter, ang muling pagkabuhay ng master at ang muling pagkabuhay ni Yeshua ay nagaganap, at ang mundo ng alamat ng Ebanghelyo ay sumanib sa kabilang mundo. Nasa eksena ng huling paglipad na hindi lamang ang temporal, kundi pati na rin ang napakakomplikadong spatial na istraktura ng The Master at Margarita ay nagsasama. Kaya, ang panahon ng Ebanghelyo ay bumubuo ng isang stream sa oras kung kailan nagsimulang magtrabaho si Bulgakov at ang kanyang master sa nobela tungkol kay Yeshua at Pilato, at ang aksyon ng nobela na nilikha ng Guro ay nag-uugnay sa kurso ng modernong buhay sa Moscow, kung saan ang may-akda ng Ang nobelang henyo ay nagtapos sa kanyang buhay sa lupa, binaril ang mga mang-uusig upang makamit ang imortalidad at pinakahihintay na kapayapaan sa kawalang-hanggan ng kabilang mundo.

Ang tatlong mundo ng "The Master and Margarita" ay tumutugma sa tatlong uri ng mga character, at ang mga kinatawan ng iba't ibang mundo ay bumubuo ng mga kakaibang triad, na pinagsama ng functional na pagkakatulad at katulad na pakikipag-ugnayan sa mga character ng kanilang sariling serye. Ipakita natin ang puntong ito sa halimbawa ng una at pinakamahalagang triad ng nobela. Binubuo ito ng: ang procurator ng mga Hudyo na si Pontius Pilato - "Prinsipe ng kadiliman" Woland - direktor ng psychiatric blade na si Propesor Stravinsky. Sa mga eksena ni Yershalaim, nabuo ang buhay salamat sa mga aksyon at utos ni Pilato. Sa bahagi ng Moscow, ang aksyon ay nagaganap salamat kay Woland, na, tulad ng procurator ng mga Hudyo, ay may isang umaangal na kasama. Gayundin, si Stravinsky, kahit na sa isang parody, pinababang anyo, ay inuulit ang mga tungkulin nina Pilate at Woland. Tinutukoy ni Stravinsky ang kapalaran ng lahat ng tatlong karakter sa modernong mundo na napunta sa klinika bilang resulta ng hindi sinasadyang pakikipag-ugnay kay Satanas at sa kanyang mga lingkod. Tila ang takbo ng mga kaganapan sa klinika ay ginagabayan ng mga aksyon ni Stravinsky, ang katabing pagkakahawig ni Woland. Sa turn, ito ay isang medyo magkadikit na pagkakahawig ni Pilato, na nabawasan na dahil ang "Prinsipe ng Kadiliman" ay halos ganap na wala ng anumang sikolohikal na karanasan na ang prokurador ng mga Hudyo, pinahirapan ng budhi para sa kanyang panandaliang kaduwagan, ay napakayaman na pinagkalooban. Woland, kumbaga, mga parodies kay Pilato - ang lalaking namumuno sa buong mundo ng Yershalaim. Pagkatapos ng lahat, ang kapalaran ni Kaifa, at Judas, at Yeshua ay nakasalalay kay Pilato, at, tulad ni Woland, mayroon siyang sariling mga kasama - Afranius, Mark the Rat-Slayer, ang tapat na Banga. Sinubukan ni Pilato na iligtas si Yeshua, ngunit, dahil pinilit, sa huli, na ipadala siya sa kamatayan, hindi sinasadyang tinitiyak nilang dalawa ang imortalidad sa loob ng maraming siglo.

At sa modernong Moscow, iniligtas ng walang hanggang Woland ang master at binibigyan siya ng gantimpala. Ngunit narito rin, ang kamatayan ng lumikha at ang kanyang tapat na minamahal ay dapat munang dumating - tumanggap sila ng gantimpala sa kabilang mundo, at ang imortalidad ay nagbibigay sa Guro ng isang henyong nobela na isinulat niya, at si Margarita ang kanyang natatanging pag-ibig.

Iniligtas din ni Stravinsky ang Guro at ang iba pa na naging biktima ng mga masasamang espiritu, tanging ang kaligtasang ito ay tapat na parodic, dahil ang propesor ay maaaring mag-alok sa Master ng ganap, hindi aktibong kapayapaan ng psychiatric hospital. Ang kapangyarihan ng bawat isa sa mga makapangyarihang karakter sa triad na ito ay lumabas na haka-haka. Hindi kayang baguhin ni Pilato ang takbo ng mga pangyayari, na paunang natukoy ng mga pangyayari na hindi niya kontrolado, sa huli ay dahil sa kanyang sariling kaduwagan, bagaman sa panlabas na lahat sa sinaunang bahagi ng nobela ay nagaganap sa kanyang utos. Sa turn, ang kinabukasan ng mga taong nakakausap nito ay hinuhulaan lamang, ngunit ang hinaharap ay tinutukoy pa rin ng napakahabang mga pangyayari. Kaya, namatay si Berlioz sa ilalim ng mga gulong ng isang tram hindi dahil ipinakita ni Satanas ang isang hindi inaasahang pangyayari sa anyo ng mga gulong ng tram at langis na natapon sa mga riles ni Annushka, ngunit dahil nadulas lang siya sa langis na ito. At ang impormer na si Mastgel, na namatay sa bola ni Woland mula sa bala ni Azazello, isang buwan pa rin ang lumipas ay hindi maiiwasang magbayad ng kanyang buhay para sa kanyang pagkakanulo, at ang interbensyon ng ibang mga puwersa sa daigdig ay nagpapabilis lamang sa denouement. Ang kapangyarihan ni Stravinsky sa Master at iba pang mga pasyente ay lumalabas na ilusyon. Hindi niya kayang alisin kay Ivan Homeless ang mga alaala ni Pilato at pagkamatay ni Yeshua, at ang Guro at ang kanyang minamahal; hindi niya mapipigilan ang makalupang kamatayan ng Guro at ang kanyang paglipat, kasama si Margarita, sa kabilang mundo at sa Kawalang-kamatayan.

Ilista natin ang iba pang pitong triad ng The Master at Margarita: Afranius, unang katulong ni Pilato; Fagot Koroviev, unang katulong ni Woland; Fyodor Vasilyevich, doktor, unang katulong ni Stravinsky; centurion Mark Ratslayer, Azazello, demonyo ng walang tubig na disyerto, - Archibald Archibaldovich, direktor ng restaurant sa Griboyedov house; aso ni Banga - isang pusa Behemoth - isang asong pulis Tuzbuben; Si Kiza, ang ahente ng Afrania, - Gella, ang lingkod ni Fagot - Korovieva, - Natasha, ang dalaga at katiwala ni Margarita; ang chairman ng Sinfrion Joseph Kaifa - ang chairman ng MASSOLIT, Berlioz - isang hindi kilalang tao sa torgsin, na nagpapanggap bilang isang dayuhan; Si Judas mula sa Kiriath, Baron Meigel, - mamamahayag na si Aloziy Mogarych, Levi Matvey, ang tanging tagasunod ni Yeshua, - ang makata na si Ivan Bezdomny, ang tanging disipulo ng Guro - ang makata na si Alexander Ryukhin.

Sa mga pangunahing tauhan sa nobela, tatlo lamang ang hindi kasama sa triad. Ito ay, una sa lahat, dalawang mahalagang bayani gaya ni Yeshua Ha-Nozri at ang walang pangalan na Guro, na bumubuo ng parusa, o dyad. Nananatili ang pangunahing tauhang babae, na ang pangalan ay makikita sa pamagat ng nobela. Ang imahe ni Margarita ay nagpapakilala hindi lamang sa pag-ibig, kundi pati na rin sa awa (humihingi siya ng kapatawaran para kina Frida at Pilato). Si Margarita ay kumikilos sa lahat ng tatlong mundo ng nobela: moderno, hindi sa daigdig at makasaysayan. Ang larawang ito ay hindi palaging perpekto. Naging mangkukulam, pinatigas at sinira ni Margarita ang bahay ni Dramlit, kung saan nakatira ang mga pangunahing kaaway ng Guro. Ngunit ang banta ng kamatayan ng isang inosenteng bata ay nagiging hangganan na hindi kailanman madadaanan ng isang tunay na moral na tao, at ang paghinahon ay pumapasok. Ang isa pang kasalanan ni Margaret ay ang pakikilahok sa bola ni Satanas kasama ang pinakadakilang mga makasalanan "sa lahat ng panahon at mga tao." Ngunit ang kasalanang ito ay ginawa sa kabilang mundo, ang mga kilos ni Margarita dito ay walang pinsala sa sinuman at hindi nangangailangan ng pagbabayad-sala. At ang pag-ibig ni Margarita ay nananatiling isang walang hanggang ideal para sa atin.

Ito ay katangian na wala sa mga karakter ng triad, pati na rin ang mga dyad, ay konektado sa isa't isa, at sa iba pang mga karakter (na may mga bihirang eksepsiyon) sa pamamagitan ng mga ugnayan ng pagkakamag-anak o kasal. Sa The Master at Margarita, ang batayan para sa pagbuo ng balangkas ay tulad ng mga koneksyon sa pagitan ng mga karakter, na ganap na sumusunod sa posisyon sa lipunan. Alalahanin na kapwa ang Imperyo ng Roma at Judea noong unang siglo AD ay mga hierarchical na lipunan. Tanging si Yeshua ang nakatayo sa labas ng hierarchy, ang kanyang pagtuturo ay sumasalungat sa anumang hierarchy, na nagbibigay-diin sa mga personal na katangian ng isang tao.

Ang walang hanggan, minsan at para sa lahat na ibinigay na mahigpit na hierarchy ay naghahari din sa kabilang mundo, at ito sa isang kakaibang paraan ay sumasalamin sa hierarchy ng sinaunang Yershalaim at modernong mundo ng Moscow.

Para sa modernong Bulgakov, ang mundo ay naging isang hierarchical na mundo. Tanging ang relasyon sa pagitan ng Guro at Margarita ay pinasiyahan hindi ng hierarchy, ngunit ng pag-ibig. Sa lipunan, higit sa lahat sa hierarchy, ang Guro, sa kabila ng kanyang henyo at higit sa lahat dahil dito, ay walang lugar. Ang master ay isang walang malay na rebelde laban sa sistema ng hierarchy ng estado, at ang nobela mismo ay isang lihim na protesta laban sa naturang sistema. Ang nobela ng Guro, isang taong henyo na hindi kabilang sa makapangyarihang hierarchy ng panitikan at malapit sa panitikan na mundo, ay hindi makakapasok sa mundo. Tulad ni Yeshua, siya ay muling magtatayo laban sa Jewish hierarchy, ang Guro ay tiyak na mapapahamak.

Pinatutunayan ng nobela ni Bulgakov ang priyoridad ng walang hanggang damdamin ng tao sa anumang panlipunang hierarchy, kahit na ang mabuti, totoo, pag-ibig, malikhaing henyo ay pinilit na itago dito sa kabilang mundo, humingi ng suporta mula sa "prinsipe ng kadiliman". Ang manunulat ay matatag na naniniwala na sa pamamagitan lamang ng pag-asa sa buhay na sagisag ng mga makatao na konseptong ito, ang sangkatauhan ay maaaring lumikha ng isang tunay na makatarungang lipunan, kung saan walang sinuman ang magkakaroon ng monopolyo sa katotohanan.

Ang The Master and Margarita ni Mikhail Bulgakov ay isang nobela na nagtulak sa mga hangganan ng genre, isang akda kung saan, marahil sa unang pagkakataon, posible na makamit ang isang organikong kumbinasyon ng makasaysayang-epiko, satirical at pilosopikal na mga prinsipyo. Sa mga tuntunin ng lalim ng pilosopikal na nilalaman nito at ang antas ng artistikong kasanayan, nararapat itong ilagay sa par sa "divine comedy of Dante, Faust," Goethe.

Ang Master at Margarita ay isa sa mga pinaka-pampanitikan na nobela sa ating panahon; pangunahing batay sa mga mapagkukunang pampanitikan. Sa teksto ay mahahanap mo ang tahasan at nakatagong mga panipi mula sa mga akdang pampanitikan, narito ang Gogol, at Goethe, at Renan.

Ang Master at Margarita ay nanatiling pinakamahalagang monumento ng panitikang Ruso noong 1920s at 1930s, at magpakailanman ay pumasok sa treasury ng mga obra maestra ng mundong panitikan. Ngayon nakikita natin nang mas malinaw kaysa dati na ang pangunahing bagay sa gawain ni Bulgakov ay sakit para sa isang tao, maging ang isang pambihirang Guro o isang hindi kapansin-pansin na klerk, ang matuwid na si Yeshua o ang malupit na berdugo na si Mark the Rat-Slayer. Ang humanismo ay nanatili para kay Bulgakov bilang pangunahing ideolohikal ng panitikan. At ang tunay, walang kompromisong humanismo ng kanyang mga gawa ay laging may kaugnayan.

Ang demonyo sa mga pahina ng nobela.

Ang Demonology ay isang seksyon ng medieval Christian theology (Western branches of Christianity) na tumatalakay sa tanong ng mga demonyo at ang kanilang relasyon sa mga tao. Ang demonolohiya ay nagmula sa mga sinaunang salitang Griyego na daimon, demonyo, masamang espiritu (sa sinaunang Greece, ang salitang ito ay wala pang negatibong konotasyon) at logos, salita, konsepto. Sa literal na pagsasalin, ang "demonolohiya" ay nangangahulugang "ang agham ng mga demonyo."

Pinagtibay ni Bulgakov "The Master and Margarita" ang dualism ng mga sinaunang relihiyon, kung saan ang mabuti at masasamang diyos ay pantay na mga bagay ng pagsamba. Ito ay hindi nagkataon na ang isa sa mga mang-uusig ng Guro ay pinangalanang Arimanov - ang maydala ng masamang prinsipyo, pagkatapos ng pangalan ng diyos na Zoroastrian. Sa loob lamang ng mga taon ng paglikha ng huling nobelang Bulgakov, binago ng mga taong nasa ilalim ng panggigipit mula sa mga awtoridad ang "kanilang relihiyong ninuno sa isang bago," isang komunista, at si Jesu-Kristo ay idineklara lamang na isang alamat, isang kathang-isip lamang (si Berlioz ay pinarusahan para sa bulag na pagsunod sa opisyal na direktiba na ito sa mga Patriarch).

Kinuha ni Bulgakov ang ideya ng "mabuting diyablo" mula sa aklat ni A. V. Amfiteatrov na "The Devil in Everyday Life, Legend and Literature of the Middle Ages". Nabanggit doon: "... Imposibleng hindi mapansin na ang konsepto at imahe ng isang masamang espiritu, na iba sa mga mabubuti, ay tinukoy sa paggawa ng mito sa Bibliya nang hindi mas maaga kaysa sa pagkabihag (pinag-uusapan natin ang tungkol sa pagkabihag sa Babylonian ng ang mga Hudyo).

Ang interweaving ng pantasya at katotohanan sa imahe ng Woland.

Ang intertwining ng pantasya at katotohanan ay sinusunod sa imahe ni Woland. Ang karakter na ito ay totoo at sa parehong oras na siya ay napapailalim sa espasyo at oras, natanggap niya ang mga katangian ng mga espiritu ng kasamaan.

Ang Araw ng Diyablo - isa sa mga paboritong motif ni Bulgakov, ay malinaw na isinulat sa The Master at Margarita. Ngunit ang mistisismo sa nobela ay gumaganap ng isang ganap na makatotohanang papel at maaaring magsilbi bilang isang halimbawa ng kataka-taka-kamangha-manghang, satirical na pagkakalantad ng mga kontradiksyon ng katotohanan. Si Woland ay nagwawalis sa Moscow na may puwersang nagpaparusa. Ang mga biktima nito ay mapanukso at hindi tapat na mga tao. Ang hindi sa daigdig, ang mistisismo ay tila hindi nababagay sa diyablo na ito. Kung ang gayong Woland ay hindi umiiral sa isang estado na nababalot sa mga bisyo, kung gayon siya ay kailangang maimbento.

Lumilitaw ang mystical sa nobela pagkatapos lamang mabanggit ang pangalan ng pilosopo na si Kant sa mga unang pahina. Hindi ito nagkataon. Para kay Bulgakov, programmatic ang ideya ni Kant. Siya, kasunod ng pilosopo, ay nangangatwiran na ang mga batas sa moral ay nakapaloob sa isang tao at hindi dapat umasa sa relihiyosong kakila-kilabot bago ang nalalapit na paghihiganti, ang pinakahuling paghuhukom, na ang mapang-akit na kahanay nito ay madaling makita sa karumal-dumal na pagkamatay ng mahusay na nabasa. , ngunit walang kahihiyang ateista, na namuno sa Moscow Association of Writers.

At ang Guro, ang pangunahing tauhan ng aklat, na sumulat ng nobela tungkol kay Kristo at Pilato, ay malayo rin sa mistisismo. Sumulat siya ng isang libro sa makasaysayang materyal, malalim at makatotohanan, malayo sa mga relihiyosong canon. Ang "nobela sa loob ng isang nobela" na ito ay nakatuon sa mga problemang etikal na dapat lutasin para sa kanilang sarili ng bawat henerasyon ng mga tao, gayundin ng bawat solong nag-iisip at naghihirap na tao.

Kaya, para kay Bulgakov, ang mistisismo ay materyal lamang. Ngunit sa pagbabasa ng The Master at Margarita, minsan nararamdaman mo pa rin na parang gumagala sa malapit ang mga anino nina Hoffmann, Gogol at Dostoevsky. Ang mga dayandang ng alamat ng Grand Inquisitor ay naririnig sa mga eksena sa Ebanghelyo ng nobela. Ang mga kamangha-manghang misteryo sa diwa ni Hoffmann ay binago ng karakter na Ruso at, na nawala ang mga tampok ng romantikong mistisismo, naging mapait at masayahin, halos araw-araw. Ang mga mistikong motibo ni Gogol ay lumilitaw lamang bilang isang liriko na tanda ng trahedya kapag ang nobela ay nagtatapos: "Napakalungkot ng lupain ng gabi! Gaano kahiwaga ang mga ambon sa ibabaw ng mga latian. Ang sinumang gumala sa mga ambon na ito, na nagdusa nang husto bago mamatay, na lumipad sa lupaing ito, na may dalang hindi mabata na karga, alam ito. Alam ng pagod. At iniiwan niya ang mga ulap ng lupa, ang mga latian at mga ilog nito nang walang pagsisisi, isinuko niya ang kanyang sarili nang may magaan na puso sa mga kamay ng kamatayan, alam na siya lamang ang magpapatahimik sa kanya.

Ang mga imahe ng sining, mga pantasya ay nakikibahagi sa lahat ng mga gawain ng mga bayani ng nobela. Mayroong patuloy na paghahalo ng katotohanan at kathang-isip, na gumaganap bilang isang pantay na simula, at kung minsan ay nangingibabaw. Tatandaan natin ito kapag nakipag-ugnayan tayo sa Woland at masasamang espiritu.

Woland at ang kanyang mga kasama.

Ang ibang mga puwersa sa nobela ay gumaganap ng papel ng isang uri ng pag-uugnay sa pagitan ng sinaunang at modernong mundo.

"Prinsipe ng Kadiliman"

Woland, ang karakter ng nobelang "The Master and Margarita", na namumuno sa mundo ng mga hindi makamundong pwersa. Si Woland ay ang diyablo, si Satanas, "ang prinsipe ng kadiliman", "ang espiritu ng kasamaan at ang panginoon ng mga anino." Sa pinakasimula ng nobela, ipinakilala niya ang tema ng ebanghelyo, na nagsasabi tungkol sa pagtatanong kay Yeshua ni Pilato. Si Woland ang nagtatakda ng buong kurso ng mga eksena sa Moscow, kung saan siya at ang kanyang mga kasamahan ay nahahanap ang kanilang sarili sa pagkukunwari ng mga kontemporaryo. Ang maruming puwersa sa The Master at Margarita, hindi walang katatawanan, ay naglalantad sa atin ng mga bisyo ng tao. Narito at ang diyablo na si Koroviev - isang lasing na regent-bummer. Dito at ang pusang Behemoth, lubos na katulad ng isang tao at kung minsan ay nagiging isang tao, lubhang katulad ng isang pusa. Narito ang maton na si Azazello na may pangit na pangil. Ngunit ang kabalintunaan ng may-akda ay hindi kailanman nakakaapekto kay Woland. Kahit na sa isang napakasamang anyo, kung saan siya ay lumilitaw sa bola, si Satanas ay hindi nagiging sanhi ng isang ngiti. Ang Woland ay nagpapakilala sa kawalang-hanggan. Siya ang walang hanggang umiiral na kasamaan, na kinakailangan para sa pagkakaroon ng mabuti.

Ang paglalarawan ng diyablo sa panitikan sa daigdig ng Russia ay may isang siglong gulang na tradisyon. Ito ay hindi nagkataon, samakatuwid, sa imahe ng Woland, ang materyal ng maraming mga mapagkukunang pampanitikan ay organikong pinagsama. Ang pangalan mismo ay kinuha ni Bulgakov mula sa "Faust" ni Goethe at isa sa mga pangalan ng diyablo sa Aleman.

Ang salitang "Woland" ay malapit sa naunang "Faland", ibig sabihin ay "manlilinlang", "manlilinlang" at ginamit upang italaga ang isang diyablo na nasa Middle Ages na.

Ang epigraph sa nobela, na bumubuo ng prinsipyo ng pagtutulungan ng mabuti at masama, na mahalaga para sa manunulat, ay kinuha din mula sa "Faust" sa pagsasalin ni Bulgakov. Ito ang mga salita ni Mephistopheles: "Ako ay bahagi ng kapangyarihan na laging nagnanais ng kasamaan at laging gumagawa ng mabuti." Ang koneksyon sa pagitan ng imahe ng Woland at ang walang kamatayang gawain ni Goethe ay kitang-kita.

Noong 1971 unang binigyang pansin ni G. Chernikova ang mga symphony ni A. Bely bilang pinagmulan ng The Master at Margarita. Isang makabuluhang bakas sa gawain ni Bulgakov ang iniwan ng nobela ni Bely na The Moscow Eccentric. Ang aklat na ito ay iniharap ng may-akda kay Bulgakov noong Setyembre 20, 1926. Ang mga larawan ng The Moscow Eccentric ay makikita sa nobela, na sinimulan ni Bulgakov makalipas ang tatlong taon at ngayon ay kilala bilang The Master at Margarita.

Ang may-akda ng The Master at Margarita ay humiram kay Bely ng ilang mga katangian ng karakter ng ilan sa mga karakter. Sa huling bersyon ng The Master at Margarita, ang mga tampok ng mga karakter ng The Moscow Eccentric, na nalinis ng mga naturalistic na labis, ay likas sa Azazello at Koroviev.

Walang alinlangan, ang malalim na kakilala ni Bulgakov sa "Moscow Eccentric" ay nagmumungkahi na ang karakter ni Woland ay sumasalamin sa mga tampok ng isa sa mga bayani ng "Moscow Eccentric" - Eduard Eduardovich von Mandro.

Ang pagkakatulad sa maraming larawan at iba pang katangian nina Woland at Mandro ay ipinaliwanag hindi lamang sa katotohanang ang The Moscow Eccentric ay isa sa mga pinagmumulan ng nobela ni Bulgakov. Karamihan dito ay nagmumula sa karaniwang kultural na tradisyon ng Europa na naglalarawan sa "prinsipe ng kadiliman" para sa parehong mga manunulat.

Sa kabuuan, ang pagkakaiba sa pagitan ng mga imahe ni Mandro at Woland ay binibigyan lamang ni Bely ang kanyang ganap na makatotohanang karakter ng isang tiyak na panlabas na pagkakahawig sa diyablo, habang inilalagay ni Bulgakov sa Moscow ang isang tunay na Satanas, na sa kanyang anyo ng tao ay lumilitaw bilang isang "dayuhang espesyalista. "- isang propesor ng black magic ni Woland. Sa gawain ni Bulgakov, ang pigura ng Woland mismo ay hindi nagdadala ng anumang espesyal na kahulugan. Si Satanas sa "The Master and Margarita" ay lumalabas na isang uri ng "overmoral", mas mataas na kapangyarihan na tumutulong upang ipakita ang tunay na mga katangian ng moral ng mga taong nakatagpo sa kanya.

Ang Woland ay malapit na nauugnay sa tradisyon ng demonyo sa mundo. Sinasalamin ng larawang ito ang mga larawang pampanitikan ng mga makasaysayang figure na direktang nauugnay sa mga puwersa ng impiyerno.

Nakikita ni Bulgakovsky Woland ang hinaharap at naaalala ang mga kaganapan sa nakalipas na milenyo. Pinuna niya ang walang pag-iisip na optimismo ni Berlioz, na nagtagumpay sa encyclopedic na diksyunaryo, at samakatuwid ay itinuturing ang kanyang sarili na "naliwanagan": mga taon, sabihin, isang libo, ngunit hindi man lang matiyak ang kanyang sariling bukas? Madaling makita na nananaig ang pag-aalinlangan sa pagsasalita ni Woland. Sinusubukan ng diyablo na ipaliwanag sa kanyang kausap na sa bawat sandali ng kanyang buhay alinman sa isang tao o lipunan sa kabuuan ay hindi maaaring mahulaan ang lahat ng mga kahihinatnan ng mga kaganapang nagaganap, mahulaan ang kanyang landas sa hinaharap.

Ngunit si Berlioz, isang tagapagtaguyod ng lahat-ng-embracing determinismo, ay hindi pinansin ang mga argumento ni Woland. Hindi nag-iiwan ng lugar sa buhay para sa hindi mahuhulaan, hindi sinasadyang mga phenomena, ang tagapangulo ng MASSOLIT, sa katunayan, ay hindi lumayo sa teorya ng banal na pagtatalaga. Para sa pagsunod sa mga nakahanda nang plano, kasunod ang parusa, at namatay si Berlioz sa ilalim ng mga gulong ng isang tram na nanggaling saanman. Bulgakov dito ay nagrerebelde laban sa pagnanais na matukoy ang lahat at lahat, na madalas na naghahari sa ating lipunan, na kadalasang nagdulot lamang ng kaguluhan.

Nakipagtalo si Woland sa kanyang mga kalaban mula sa isang posisyon ng kawalang-hanggan. Ito ay mula sa taas ng walang hanggang katotohanan na ang kinatawan ng ibang mga puwersa sa mundo sa The Master at Margarita ay nagbubunyag ng kawalang-kabuluhan ng mga adhikain ng isang manunulat sa Moscow na nauuhaw lamang sa panandaliang mga benepisyo, at nabubuhay na may mga alalahanin lamang para sa malapit na hinaharap, tulad ng board kahapon. pulong o isang nakaplanong paglalakbay sa bakasyon sa Kislovodsk.

Ang hula ni Woland tungkol sa kamatayan kay Berlioz ay ginawa nang buong alinsunod sa mga canon ng astrolohiya. Ang impormasyon tungkol sa pseudoscience na ito, isang kailangang-kailangan na katangian ng black magic, nakuha ni Bulgakov mula sa isang artikulo sa Encyclopedic Dictionary ng Brockhaus at Efron. Ganito ang pagsasalita ni Satanas tungkol sa kapalaran ni Berlioz: "Tumingala siya kay Berlioz, na parang tatahi siya ng isang suit, bumulong ng isang bagay tulad ng:" Isa, dalawa ... Mercury sa pangalawang bahay ... Ang buwan ay nawala ... kasawian ... gabi - pito ... "- at malakas at masayang ipinahayag: "Ang iyong ulo ay puputulin!" Ayon sa mga prinsipyo ng astrolohiya, labindalawang bahay ang labindalawang bahagi ng ecliptic. Ang lokasyon ng ilang mga luminaries sa bawat isa sa mga bahay ay sumasalamin sa iba't ibang mga kaganapan sa kapalaran ng isang tao. Ang Mercury sa pangalawang bahay ay nangangahulugang kaligayahan sa kalakalan. Ipinakilala ni Berlioz ang kalakalan sa banal na templo ng panitikan, at dahil dito siya ay pinarusahan ng kapalaran. Ang kamalasan sa ikaanim na bahay ay nagpapakita na ang chairman ng MASSOLIT ay nabigo sa kasal. Sa katunayan, sa hinaharap nalaman natin na ang asawa ni Berlioz ay tumakas sa Kharkov kasama ang koreograpo. Ang ikapitong bahay ay ang bahay ng kamatayan. Ang luminary na dumaan doon, kung saan konektado ang kapalaran ng chairman ng MASSOLIT, ay nagsasabi na ngayong gabi ay nakatakdang mamatay ang malas na manunulat.

Sa 1929 na edisyon, ang karakter ni Woland ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagbaba ng mga tampok: Si Woland ay humagikgik, nagsalita "na may masamang ngiti," at gumamit ng mga kolokyal na ekspresyon. Kaya, tinawag niyang Homeless na "isang baboy na sinungaling." Natagpuan ng bartender ng Variety si Woland at ang kanyang retinue pagkatapos ng "itim na masa", at ang diyablo ay nagkukunwaring nagreklamo: "Oh, bastard - ang mga tao sa Moscow!" at ang pag-ungol sa kanyang mga tuhod ay nagmakaawa: "Huwag mong sirain ang ulila," pagkutya sa sakim na barman. Gayunpaman, sa hinaharap, ang pilosopikal na konsepto sa panimula ay pinalitan ang satirical at nakakatawang mga sandali ng salaysay, at kailangan ni Bulgakov ng isa pang Woland, "maringal at maharlika," malapit sa tradisyong pampanitikan ng Goethe, Lermontov at Byron, habang nakikita natin si Woland sa huling teksto ng nobela.

Sa The Master at Margarita, ang aksyon ay nagsisimula sa paglubog ng araw ng parehong mainit na araw, bago ang simula ng mga supernatural na kaganapan, si Berlioz ay nakuha ng "hindi maipaliwanag na languor" - isang walang malay na premonisyon ng nalalapit na kamatayan. Ang "mahiwagang mga hibla" ng kanyang buhay, na maikling binalangkas sa mahiwagang hula ni Satanas, ay malapit nang maputol. Ang chairman ng MASSOLIT ay tiyak na mamamatay, dahil mayabang siyang naniniwala na ang kanyang kaalaman ay nagpapahintulot sa kanya hindi lamang na tanggihan ang pagkakaroon ng parehong Diyos at ang diyablo, kundi pati na rin ang moral na mga pundasyon ng buhay at panitikan sa pangkalahatan.

Sa panahon ng pakikipag-usap kay Woland, tinanggihan ni Berlioz ang lahat ng umiiral na patunay ng pagkakaroon ng Diyos, kung saan, gaya ng iginiit ng dayuhang propesor, "tulad ng alam mo, mayroong eksaktong lima." Naniniwala ang tagapangulo ng MASSOLIT na “wala sa mga patunay na ito ang katumbas ng anuman, at matagal na itong ibinigay ng sangkatauhan sa mga archive. Pagkatapos ng lahat, dapat kang sumang-ayon na sa larangan ng katwiran, walang maaaring patunay ng pagkakaroon ng Diyos." Si Woland, bilang tugon, ay itinuturo na ito ay isang pag-uulit ng pag-iisip ni Kant, na "ganap na nawasak ang lahat ng limang patunay, at pagkatapos, na parang panunuya sa kanyang sarili, ay nagtayo ng kanyang sariling ikaanim na patunay!"

Koroviv.

Sa lahat ng posibilidad, ang isa sa mga pangalan ng unang katulong ni Woland, Koroviev, ay bumalik sa mga tradisyon ng mistisismong pampanitikan noong ika-19 na siglo. Ang apelyido na ito ay malamang na batay sa apelyido ng isa sa mga character sa kwento ng AN Tolstoy "The Ghoul" - konsehal ng estado na si Telyaev. Para kay Bulgakov, si Koroviv ay din ang kabalyero na si Fagot, na kumukuha ng kanyang pagiging kabalyero sa eksena ng huling paglipad.

Bakit siya sa isang kaso (para sa entourage ni Woland) - Fagot, at sa isa pa (para sa pakikipag-usap sa mga tao) - Koroviev, ngunit sa kanyang tunay na chivalrous "walang hanggang pagkukunwari" ay ganap na walang pangalan?

Wala pang nagtangkang ipaliwanag ang lahat ng ito. Iyon ba ay iminungkahi ni E. Steenbock-Fermor noong 1969 na sa kanya, tila, si Dr. Faust ay isinama bilang isang kasama ng diyablo, at noong 1973 isinulat ni E. K. Wright na si Koroviev-Fagot ay isang hindi gaanong karakter, checkpoint, "isang tagasalin lamang ." Nagtalo si M. Yovanovich noong 1975 na ang imahe ni Koroviev-Fagot ay napakahalaga para sa pag-unawa sa nobela, dahil nabibilang ito "sa pinakamataas na antas ng pilosopiya sa bilog ng Woland."

Mula sa sandali ng kanyang hitsura sa nobela hanggang sa huling kabanata, kung saan siya ay naging isang madilim na lilang kabalyero, si Koroviev-Fagot ay nakadamit na nakakagulat na walang lasa, sa isang clown na paraan. Nakasuot siya ng checkered na kurgozny jacket at checkered na pantalon, isang jockey cap sa isang maliit na ulo, at isang basag na pince-nez sa kanyang ilong, "na dapat ay itinapon sa basurahan." Tanging sa bola ni Satanas siya ay lumilitaw sa isang tailcoat na may monocle, ngunit "totoo, basag din." Ang nag-abot sa iyo ng sanaysay na ito, walang pakundangan na nag-download nito mula sa Internet, nang hindi ito binasa. At halos isang taon ko na itong ginagawa. 2003

Punit-punit na damit, magarbong hitsura, clownish na asal - ito ay lumiliko kung anong parusa ang ipinataw sa walang pangalan na kabalyero para sa isang pun tungkol sa liwanag at dilim! Bukod dito, kailangan niyang "manligaw" (iyon ay, maging isang jester), gaya ng naaalala natin, "higit pa at mas mahaba kaysa sa inaasahan niya."

Azazello.

Ang pangalan ng isa pang henchman ng Woland - Azazello ay dumating sa nobela mula sa Lumang Tipan. Ito ay nagmula sa Azazel. Ito ang pangalan ng negatibong bayani sa kultura ng apokripa ng Lumang Tipan - si Enoch, ang nahulog na anghel na nagturo sa mga tao na gumawa ng mga sandata at alahas.

Ang Azazello ni Bulgakov, tulad ng kanyang prototype sa Lumang Tipan, ay nakikilala sa pamamagitan ng matinding militansya. Itinapon niya si Likhodeev mula Moscow hanggang Yalta, pinalayas si Uncle Berlioz sa "masamang apartment", pinatay ang taksil na si Meigel gamit ang isang rebolber. Binigyan ni Azazello si Margarita ng magic cream. Ang cream na ito ay hindi lamang gumagawa sa kanya na hindi nakikita at nakakalipad, ngunit pinagkalooban din ang minamahal ng Guro ng isang bago, kagandahan ng mangkukulam. Si Margarita, na pinahiran ng cream, ay tumitingin sa salamin - isa pang imbensyon ng Azazello. At si Azazello mismo ang unang lumitaw sa nobela, na iniiwan ang salamin sa apartment no 50 sa Bolshaya Sadovaya.

Sa huling teksto ng The Master at Margarita, sa eksena ng huling paglipad, nabawi ni Azazello ang kanyang tunay na anyo. Siya ang "demonyo ng walang tubig na disyerto, ang mamamatay-demonyo."

Pusang hippo

Mula sa aklat ni Enoch ay dumating sa nobela at ang pangalan ng isa pang henchman ni Satanas - ang masayang jester Werewolf Hippo. Ang pinagmulan ng karakter na ito, tulad ng ipinakita ni MO Chudakova, ay ang aklat ni MA Orlov na "The History of the Relationship of Man with Devils." Ang mga extract mula sa aklat na ito ay napanatili sa mga archive ng manunulat, at sa 1929 na edisyon, ang larawan ng Behemoth ay halos kapareho sa kaukulang sipi sa gawain ni Orlov.

Ang hippopotamus sa tradisyon ng demonyo ay ang demonyo ng mga pagnanasa ng tiyan. Kaya naman ang pambihirang katakawan ng Behemoth sa Torgsin (ang tindahan ng Trade Syndicate), nang walang habas niyang nilalamon ang lahat ng nakakain. Tinutuya ni Bulgakov ang mga bisita ng foreign exchange store, kasama ang kanyang sarili. Sa pera na natanggap mula sa mga dayuhang direktor ng mga dula ni Bulgakov, minsan ay bumibili ang playwright at ang kanyang asawa sa Torgsin. Para bang isang demonyong hippopotamus ang nang-agaw ng mga tao, at nagmamadali silang bumili ng mga masasarap na pagkain, habang sa labas ng mga kabisera ang populasyon ay namumuhay mula kamay hanggang bibig.

Sa finale, ang Behemoth, tulad ng iba pang mga kinatawan ng ibang mga puwersa sa mundo, ay nawala bago sumikat ang araw sa isang depresyon ng bundok sa isang disyerto na lugar sa harap ng hardin, kung saan ang walang hanggang kanlungan ay inihanda para sa Guro at Margarita - "ang matuwid at pinili."

Ang pangalan ng huling miyembro ng retinue ni Woland, ang vampire na si Gella Bulgakov, ay kinuha mula sa artikulong "Witchcraft" ng Brockhaus at Efron Encyclopedic Dictionary. Ang pangalan na ito ay ibinigay sa wala sa oras na patay na mga batang babae na naging mga bampira.

Nang si Gella, kasama ang tagapangasiwa ng Variety Theatre na si Varenukha, na naging bampira sa kanya, ay sinubukang salakayin ang findirector na si Rimsky sa gabi pagkatapos ng isang sesyon ng black magic, ang mga bakas ng pagkabulok ng bangkay ay malinaw na nakikita sa kanyang katawan: " Ang kanyang kamay ay nagsimulang humaba, tulad ng goma, at natatakpan ng berdeng bangkay. Sa wakas, hinawakan ng berdeng daliri ng patay na babae ang ulo ng bolt, pinihit ito, at nagsimulang magbukas ang frame ...

Ang frame ay bumukas nang malawak, ngunit sa halip na ang pagiging bago sa gabi at ang pabango ng mga linden, ang amoy ng cellar ay sumabog sa silid. Ang namatay ay tumapak sa windowsill. Malinaw na nakita ni Rimsky ang bahid ng pagkabulok sa kanyang dibdib.

At sa oras na iyon ang hindi inaasahang sigaw ng isang tandang ay lumipad mula sa hardin, mula sa mababang gusali na iyon sa likod ng shooting gallery kung saan pinananatili ang mga ibon ... Isang malakas, sinanay na tandang ang nagtrumpeta, na nagpapahayag na ang bukang-liwayway ay lumiligid patungo sa Moscow mula sa silangan.

... Paulit-ulit ang sigaw ng tandang, naputol ang ngipin ng dalaga, at tumindig ang pulang buhok. Sa ikatlong uwak ng manok, siya ay tumalikod at lumipad palabas. At pagkatapos niya ... Si Varenukha ay dahan-dahang lumangoy sa labas ng bintana sa pamamagitan ng mesa.

Ang katotohanan na ang pagtilaok ng isang tandang ay pinipilit si Gella at ang kanyang alipores na si Varenukha na umalis, ganap na tumutugma sa kaugnayan ng isang tandang sa araw, na laganap sa tradisyon ng Kristiyano ng maraming mga tao - sa kanyang pag-awit ay inihayag niya ang pagdating ng bukang-liwayway mula sa silangan. , at pagkatapos ay ang lahat ng masasamang espiritu, kabilang ang mga nabuhay na patay na mga bampira, ay inalis sa kanluran, sa ilalim ng pamumuno ng diyablo.

Si Gella, ang nag-iisang kasama ni Woland, ay wala sa pinangyarihan ng huling paglipad. Posible na sinasadya siyang inalis ni Bulgakov bilang pinakabatang miyembro ng retinue, na gumanap lamang ng mga auxiliary function sa Variety Theater, at sa Bad apartment, at sa Great Ball sa Satan's. Ang mga bampira ay ayon sa kaugalian ang pinakamababang ranggo ng masasamang espiritu. Bilang karagdagan, "Walang sinuman si Gela sa kanyang huling paglipad, dahil siya, na naging bampira (isang nabuhay na patay na tao), ay pinanatili ang kanyang orihinal na hitsura. Nang ang gabi ay "ibinulgar ang lahat ng kasinungalingan", si Gella ay maaari lamang maging isang patay na babae muli. Posible rin na ang kawalan ni Gella ay nangangahulugan ng kanyang agarang pagkawala (bilang hindi kailangan) pagkatapos ng huling misyon ni Woland at ng kanyang mga kasama sa Moscow.

Ang kwento ng Guro at Margarita.

Ang master ay kabilang din sa kabilang mundo sa nobela. Ito ay isang karakter, siyempre, autobiographical, ngunit binuo lalo na sa batayan ng mga kilalang pampanitikan na mga imahe sa isang malawak na pampanitikan at kultural na konteksto, at hindi sa isang oryentasyon patungo sa totoong buhay mga pangyayari. Ito ay hindi bababa sa lahat na katulad ng isang kontemporaryo ng 20s o 30s, madali itong ilipat sa anumang siglo at anumang oras. Ito ay isang pilosopo, palaisip, tagalikha, at lumalabas na ang pilosopiya ng "The Master and Margarita" ay konektado sa kanya sa unang lugar.

Ang larawan ng Guro: "ahit, maitim ang buhok, may matangos na ilong, balisang mga mata at isang kumpol ng buhok na nakasabit sa kanyang noo, isang lalaki na humigit-kumulang tatlumpu't walong taong gulang," ay nagtataksil sa isang hindi maikakailang larawang pagkakahawig kay Gogol. Para sa kapakanan nito, ginawa pa nga ni Bulgakov na inahit ang kanyang bayani sa unang hitsura, bagaman sa paglaon ng ilang beses ay espesyal niyang binigyang-diin na mayroon siyang balbas, na sa klinika ay pinutol dalawang beses sa isang linggo gamit ang isang makinilya (narito ang katibayan na ang terminally ang sakit na Bulgakov ay walang oras upang i-edit ang teksto hanggang sa dulo) ... Ang pagsunog ng master sa kanyang nobela ay inuulit ang pagsunog ni Gogol sa Dead Souls at ang pagsunog ni Bulgakov sa unang edisyon ng The Master at Margarita. Ang mga salita ni Woland na hinarap sa Guro: "At ano ang iyong mabubuhay?" Ay isang paraphrase ng kilalang pahayag ng NA Nekrasov, na hinarap kay Gogol at sinipi sa mga memoir ng IP Papaev: "Ngunit kailangan mo ring mabuhay sa isang bagay. .” Ngunit ang pangunahing papel sa paglikha ng Master ay ginampanan, inuulit namin, ng mga mapagkukunang pampanitikan.

Kaya, ang mga salitang "Ako, alam mo, kinasusuklaman ko ang ingay, kaguluhan, karahasan" at "lalo na kinasusuklaman ko ang sigaw ng tao, maging ito man ay isang sigaw ng dalamhati ng galit o iba pang sigaw" ay halos literal na muling ginawa ang kasabihan ni Dr. Wagner mula sa "Faust".

Ang master ay inihalintulad kay Dr. Wagner, isang tagasuporta ng makataong kaalaman. Sa wakas, mula kay Faust ay nagkaroon ng pagmamahal ang Guro kay Margarita.

Ang Guro ni Bulgakov ay isang pilosopo. May pagkakahawig pa nga siya kay Kant. Siya, tulad ni Kant, ay walang malasakit sa mga kagalakan ng buhay ng pamilya. Ang master ay huminto sa kanyang serbisyo at sa basement ng developer malapit sa Arbat ay umupo upang magsulat ng isang nobela tungkol kay Pontius Pilato, na itinuturing niyang pinakamataas na kapalaran. Gaya ni Kant, ni minsan ay hindi siya umalis sa kanyang lugar ng pag-iisa. Ang Guro, tulad ni Kant, ay mayroon lamang isang malapit na kaibigan - ang mamamahayag na si Aloisy Mogarych, na sumakop sa Guro na may pambihirang kumbinasyon ng pagkahilig sa panitikan na may mga praktikal na kakayahan at naging unang mambabasa ng nobela pagkatapos ni Margarita.

Sa Master, tulad ng paulit-ulit nating binibigyang-diin, marami mula kay Bulgakov mismo - mula sa edad, ilang mga detalye ng kanyang malikhaing talambuhay at nagtatapos sa pinaka-malikhaing kasaysayan ng "itinatangi" na nobela tungkol kay Pontius Pilato. Ngunit mayroon ding napakalaking pagkakaiba sa pagitan ng manunulat at ng kanyang bayani. Si Bulgakov ay hindi tulad ng isang introvert na tao dahil ang master ay inilabas sa nobela, ay hindi ganap na pinigilan ng mga paghihirap ng buhay. Gustung-gusto niya ang mga magiliw na pagpupulong, isang tiyak, kahit na makitid, lalo na sa mga huling taon ng kanyang buhay, bilog ng mga kaibigan.

Ang Guro ay may isang romantikong minamahal na si Margarita, ngunit ang kanilang pag-ibig ay hindi nagpapahiwatig ng tagumpay ng makalupang kaligayahan sa pamilya. Ang pangunahing tauhang babae, na ang pangalan ay kasama sa pamagat ng nobela ni Bulgakov, ay sumasakop sa isang natatanging posisyon sa istraktura ng trabaho. Ang kakaibang ito, maliwanag, ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng pagnanais ng manunulat na bigyang-diin ang kakaibang pagmamahal ni Margarita sa Guro. Ang imahe ng pangunahing tauhang babae sa nobela ay nagpapakilala hindi lamang sa pag-ibig, kundi pati na rin sa awa (siya ang unang humingi ng kapatawaran para kay Frida at pagkatapos ay para kay Pilato). Ang imaheng ito ay gumaganap ng papel ng pangunahing yunit na bumubuo ng istruktura ng pagiging nasa nobela, dahil ito ay awa at pag-ibig na tumatawag para sa mga Bulgakov na maging batayan ng mga relasyon ng tao at istrukturang panlipunan.

Si Margarita ay kumikilos sa lahat ng tatlong dimensyon: moderno, hindi sa daigdig at sinaunang. Ang larawang ito ay hindi perpekto sa lahat. Naging mangkukulam, pinatigas at binasag ng pangunahing tauhang babae ang bahay ni Dramlit, kung saan nakatira ang mga mang-uusig ng amo. Ngunit ang banta ng kamatayan ng isang inosenteng bata ay lumalabas na ang threshold na ang isang tunay na moral na tao ay hindi kailanman makatawid, at si Margarita ay naging matino. Ang isa pa niyang kasalanan ay ang pakikilahok sa bola ni Satanas kasama ang pinakadakilang mga makasalanan sa lahat ng panahon at mga tao. Ngunit ang kasalanang ito ay ginawa sa isang hindi makatwiran, hindi makamundong mundo, ang pagkilos ni Margarita dito ay hindi nakakapinsala sa sinuman at samakatuwid ay hindi nangangailangan ng pagbabayad-sala. Nananatili si Margarita para sa amin, mga mambabasa, ang huwarang walang hanggang pag-ibig.

Sa buong nobela, maingat, malinis at mapayapang pinamunuan ni Bulgakov ang kuwento ng pag-ibig na ito. Hindi ito napawi alinman sa madilim, madilim na mga araw nang ang nobela ng Guro ay itinapon ng mga kritiko at ang buhay ng magkasintahan ay tumigil, o ang malubhang karamdaman ni Mater, o ang kanyang biglaang pagkawala ng maraming buwan. Si Margarita ay hindi maaaring makipaghiwalay sa kanya sa loob ng isang minuto, kahit na wala siya roon at, dapat isipin ng isa, ay hindi na.

Si Margarita ang tanging natitirang suporta ng Guro, sinusuportahan niya siya sa kanyang malikhaing gawain. Ngunit sa wakas ay makakaisa lamang sila sa kabilang mundo, sa huling kanlungan na ibinigay ni Woland.

Sa isa sa mga pinakaunang bersyon ng ikalawang edisyon ng nobela ni Bulgakov, na may petsang 1931. Sinabi ni Woland sa bayani (master): "Makikilala mo si Schubert at maliwanag na umaga doon." Noong 1933. ang parangal sa Guro ay iginuhit tulad ng sumusunod: "Hindi ka aakyat sa taas, hindi ka makikinig sa romantikong kalokohan." Nang maglaon, noong 1936, ang talumpati ni Woland ay ang sumusunod: “Ikaw ay ginawaran. Salamat kay Yeshua, na gumala sa buhangin, na iyong binubuo, ngunit hindi na siya muling iniisip. Mapapansin ka at makukuha mo ang nararapat sa iyo<…>Ang bahay sa Sadovaya, ang kakila-kilabot na Bossoy, ay mawawala sa alaala, ngunit ang pag-iisip kay Ganotsri at ang pinatawad na hegemon ay mawawala. Ito ay hindi isang bagay ng iyong isip. Tapos na ang paghihirap. Hindi ka kailanman aangat, hindi mo makikita si Yeshua, hindi ka aalis sa iyong kanlungan." Sa 1938 na bersyon. ang huling edisyon na Bulgakov, malinaw naman, ay bumalik sa plano ng 1931. at binigyan ng liwanag ang kanyang bayani, ipinadala siya at si Margaret sa daan sa buwan pagkatapos ni Yeshua at ng pinatawad na si Pilato.

Gayunpaman, sa huling teksto, nananatili pa rin ang isang tiyak na kalabuan ng parangal na ipinagkaloob sa Guro. Sa isang banda, hindi ito liwanag, kundi kapayapaan, at sa kabilang banda, sinasalubong ng Guro at Margarita ang bukang-liwayway sa kanilang walang hanggang kanlungan. Ang sikat na huling monologo ng liriko na bayani ng The Master at Margarita: "Mga Diyos! Mga diyos ko! Gaano kalungkot ang lupain ng gabi ... ”, hindi lamang naghahatid ng mga karanasan ng isang manunulat na may karamdaman sa wakas.

Ang kapayapaang natamo ng master ay isang gantimpala na hindi kukulangin, at sa ilang mga paraan ay mas mahalaga kaysa sa liwanag. Sa nobela, siya ay mahigpit na ikinukumpara sa kapayapaan nina Judas ng Kariathos at Aloysius Mogarych, na napahamak salamat sa pagkamatay at pagdurusa ng mga tao.

Ang katotohanan ng unang bahagi at ang pantasya ng pangalawa.

Ang nobelang The Master at Margarita ay malinaw na nahahati sa dalawang bahagi. Ang koneksyon sa pagitan nila at ang linya sa pagitan nila ay hindi lamang kronolohikal. Ang unang bahagi ng nobela ay makatotohanan, sa kabila ng halatang pantasya ng paglitaw ng diyablo sa Moscow, sa kabila ng pagtawid ng mga panahon, na pinaghihiwalay ng dalawang libong taon. Ang mga imahe at kapalaran ng mga tao laban sa background ng kamangha-manghang mga kaganapan ay nabuo sa buong malupit na makalupang katotohanan - kapwa sa kasalukuyan at sa nakaraan. At maging ang mga kampon ni Satanas ay konkreto, halos katulad ng mga tao.

Ang ikalawang bahagi ay hindi kapani-paniwala, at ang makatotohanang mga eksena sa loob nito ay hindi maaaring alisin ang impression na ito. Sa isang ganap na naiibang paraan - hindi sa pang-araw-araw na mga detalye, ngunit sa fiction ng malalaking generalizations - ang pinakaloob na kakanyahan ng mga imahe na dumaan na sa mga pahina ng unang bahagi ay ipinahayag, at ang katotohanan, na napunta sa fiction, ay lilitaw bago. sa amin sa ilang uri ng bagong pag-iilaw.

At iba ang nakikita ni Woland. Inalis ang mga pampanitikang gunita. Inalis ang opera at stage props. Nakita ni Margarita ang dakilang Satanas na nakahandusay sa kama, nakasuot ng isang pantulog, marumi at may tagpi-tagpi sa kanyang kaliwang balikat, at sa parehong kaswal na kasuotan siya ay lumitaw sa kanyang huling mahusay na paglabas sa bola. Nakasabit sa kanyang mga balikat ang isang maruming kamiseta na may tagpi-tagpi, ang kanyang mga paa ay nakasuot ng sira-sirang sapatos sa gabi, at gumagamit siya ng hubad na espada na parang tungkod, na nakasandal dito. Ang pantulog na ito at ang itim na chlamyda kung saan lumilitaw si Woland, ay nagbibigay-diin sa kanyang walang kapantay na kapangyarihan, na hindi nangangailangan ng anumang mga katangian o anumang kumpirmasyon. Dakilang Satanas. Prinsipe ng mga anino at kadiliman. Master of the night, lunar, reverse world, ang mundo ng kamatayan, pagtulog at pantasya.

Si Margarita ay nakatayong bago, napakaganda sa tabi ni Woland. At kahit na sa mga "sinaunang" kabanata ng nobela, mayroong isang nakatago, ngunit gayunpaman, isang malinaw na pagbabago.

Ang bagyo sa Yershalaim, ang parehong bagyo na nakita natin sa unang bahagi, nang sumigaw ang senturion: "Alisin ang kadena!" - nalunod sa isang dagundong at masayang mga sundalo, na inabutan ng mga agos ng tubig, tumakbo pababa ng burol, nagsuot ng helmet sa pagtakbo, - ang bagyong ito, na sinusunod mula sa balkonahe, kung saan mayroon lamang isang tao - si Poncio Pilato, ay ngayon. ganap na naiiba - nagbabanta at nagbabala.

"Ang kadiliman na nagmula sa Mediterranean ay tumakip sa lungsod na kinasusuklaman ng procurator. Ang lahat ng uri ng mga tulay na nagkokonekta sa templo kasama ang kakila-kilabot na Anthony Tower ay nawala, isang kalaliman ang nahulog mula sa langit at binaha ang mga may pakpak na diyos sa hippodrome, ang palasyo ng Hasmonean na may mga butas, bazaar, caravanserais, mga daanan, mga lawa ... "

Marahil, sa ganitong pang-unawa ng bagyo, ang parirala ng Evangelist na si Mateo ay ipinanganak: "Ang kadiliman ay nasa buong mundo."

Napagtanto ni Poncio Pilato, ang kadilimang ito ay inilarawan nang malaki at kakila-kilabot:

“Sa sandaling mabuksan ng apoy ang mausok na itim na serbesa, isang malaking bloke ng templo na may kumikinang na makaliskis na takip ang lumipad mula sa matinding kadiliman. Ngunit ito ay nawala sa isang iglap, at ang templo ay bumagsak sa isang madilim na kailaliman. Ilang beses na siyang lumaki dito at muling nahulog, at sa bawat pagkakataon na ang kabiguan na ito ay sinamahan ng pagbagsak ng isang sakuna.

Ang iba pang nanginginig na mga kurap ay tinawag mula sa kailaliman ang palasyo ni Herodes na Dakila na sumasalungat sa templo sa kanlurang burol, at ang kakila-kilabot na walang mata na mga gintong estatwa ay pumailanglang hanggang sa itim na kalangitan, na iniunat ang kanilang mga kamay sa kanya. Ngunit muli ang makalangit na apoy ay nagtatago, at ang malalakas na kulog ay nagtulak sa mga gintong diyus-diyosan sa kadiliman."

Ang salungatan sa pagitan ng libot na pilosopo at ang makapangyarihang procurator ay lumilitaw bilang isang bagong panig - ang trahedya ng kapangyarihan, na walang suporta sa espiritu.

Sa ikalawang bahagi ng nobela, unti-unting nahuhubog ang isang abstractly fair, conditional na resolusyon ng mga tadhana, na matatawag na projection ng mga personalidad at gawa sa kawalang-hanggan. Kung, siyempre, sa mga personalidad at gawa ay mayroong isang bagay na ipapakita sa kawalang-hanggan.

Sa isang lugar sa abstract na kawalang-hanggan, sa wakas ay nagtagpo sina Pontius Pilate at Yeshua na parang dalawang magkatulad na walang hanggan. Ang walang hanggang kasama ni Yeshua Levi Matthew ay napupunta sa kawalang-hanggan - ang panatismo na agad na lumago mula sa Kristiyanismo, na nabuo nito, nakatuon dito at sa panimula ay kabaligtaran dito. Magkaisa doon, sa kawalang-hanggan, ang Guro at si Margarita.

At walang infinity para kay Berlioz. Sa buhay ng makapangyarihang editor na ito ng magazine at chairman ng MASSOLIT, natatapos sa mismong sandali kapag sinasaklaw siya ng tram. Gayunpaman, ang isang sandali ay ibinigay sa kanya mula sa hinaharap, upang ang lahat ay malinaw. "Ikaw ay palaging isang masigasig na mangangaral ng teoryang iyon," sabi ni Woland sa nabuhay na muli, puno ng pag-iisip at pagdurusa sa pamamagitan ng mga mata ng isang patay na si Berlioz, "na pagkatapos putulin ang ulo, ang buhay sa isang tao ay tumigil, siya ay nagiging abo. at mawala sa limot... Nawa'y magkatotoo! Nawala ka sa limot, at magiging masaya para sa akin na uminom mula sa saro kung saan ikaw ay binago sa pagiging pagkatao!"

Ngunit ano ang matatanggap ng Guro sa kawalang-hanggan na ito, maliban sa pag-ibig ni Margarita na sa kanya na?

Nag-aalok ang Bulgakov sa master ng kasiyahan ng pagkamalikhain - pagkamalikhain mismo. At - kapayapaan. Bukod dito, lumalabas na sa infinities ng nobela, hindi ito ang pinakamataas na parangal.

“Binasa niya ang gawa ng panginoon ...” Si Matthew Levi ay nagsasalita sa ngalan ni Yeshua, na tinutugunan si Woland, “at hinihiling sa iyo na isama ang panginoon at gantimpalaan siya ng kapayapaan. Mahirap ba talaga para sa iyo na gawin ito, espiritu ng kasamaan?

Hindi siya karapat-dapat sa liwanag, karapat-dapat siya sa kapayapaan, "sabi ni Matvey sa malungkot na boses."

Ito ay malinaw at sa parehong oras nakakagambala sa pamamagitan ng kanyang mailap understatement formula: "Siya ay hindi karapat-dapat sa liwanag, siya ay karapat-dapat kapayapaan" - unti-unting binuo sa Bulgakov, tormented sa kanya para sa isang mahabang panahon at, samakatuwid, ay hindi isang aksidente.

Ang unang nakaligtas na rekord ng temang ito (ito ay binanggit sa itaas) ay nasa isang manuskrito noong 1931: "Makikita mo si Schubert doon at maliwanag na umaga ..."

Nang maglaon, sa isang kuwaderno, kabilang sa mga teksto kung saan ay ang petsa: "Setyembre 1, 1933" - isang maigsi na sketch: "Ang pagpupulong ng makata kay Woland. Margarita at Faust. Itim na masa. - Hindi ka tumaas sa taas. Hindi ka makikinig sa masa. Ngunit makikinig ka sa mga romantikong ... "Ang parirala ay hindi natapos, pagkatapos ng ilang higit pang mga salita, at kasama ng mga ito ang isang hiwalay na isa:" Cherries.

At ito ay isang napakaagang sketch: Tinatawag din ni Bulgakov ang kanyang hinaharap na bayani na isang makata, at ang "itim na masa" ay malamang na isang prototype ng mahusay na bola ni Satanas. Ngunit “Hindi ka umaangat sa taas. Hindi ka makikinig sa masa ... "- malinaw na ang mga salita ni Woland: ito ang desisyon ng kapalaran ng bayani. Hindi pinag-uusapan ni Woland ang tungkol sa "itim na masa" dito, ngunit tungkol sa isang kasingkahulugan para sa kung ano ang tawag ni Bulgakov sa kalaunan sa salitang "Liwanag". (Ang imahe ng "walang hanggang misa", "walang hanggang paglilingkod" sa isa sa mga gawa ni Bulgakov noong panahong iyon ay umiral na: sa dulang "Cabal of the Sanctifier", sa eksenang "In the Cathedral", Arsobispo Sharron, na ginawang pagtuligsa. at malademonyong tinutukso si Madeleine Bejart, ay ipinangako sa kanya ang mismong "walang hanggang paglilingkod", na tinatawag sa relihiyon na "kaligtasan": "Madeleine. Gusto kong lumipad sa walang hanggang paglilingkod. Sharron. At ako, arsobispo, sa kapangyarihang ibinigay sa akin, ay kumalas ikaw at pinakawalan ka. Madeleine. (umiiyak sa tuwa). Ngayon ay maaari na akong lumipad! ”at ang organ ay kumakanta ng“ malakas ”, na kinukumpleto ang pagtataksil na dulot ng panlilinlang na ito.)

Sa halip na "walang hanggang masa" ay binigyan ni Woland ang bayani ng ibang bagay - "romantikong ...". Marahil ang musika ni Schubert, na palaging ipinangako ng may-akda sa Guro - mula sa mga unang sketch hanggang sa pinakahuli, huling bersyon ng nobela. Romantikong musika ni Schubert at "cherries" - mga puno ng cherry na nakapalibot sa huling kanlungan.

Noong 1936, halos kumpleto na ang larawan ng parangal na ipinangako sa master. Inilalahad ito ni Woland tulad ng sumusunod:

“Awarded ka. Salamat kay Yeshua, na gumala sa buhangin, na iyong binubuo, ngunit hindi na siya muling iniisip. Napansin ka at makukuha mo ang nararapat sa iyo. Maninirahan ka sa hardin, at tuwing umaga, paglabas sa terrace, makikita mo kung gaano kakapal ng mga ligaw na ubas ang nakakabit sa iyong bahay, kung paano, kumapit, gumagapang sa dingding. Iwiwisik ng mga pulang seresa ang mga sanga sa hardin. Si Margarita, na itinaas nang bahagya ang kanyang damit sa itaas ng kanyang mga tuhod, hawak ang mga medyas at sapatos sa kanyang mga kamay, ay tatawid sa batis.

Ang mga kandila ay masusunog, makakarinig ka ng mga quartet, ang mga silid ng bahay ay amoy mansanas ... ang bahay sa hardin ay mawawala sa alaala, ang kakila-kilabot na nakayapak, ngunit ang pag-iisip kay Ha-Nozri at ang pinatawad na hegemon ay mawawala. . Ito ay hindi isang bagay ng iyong isip. Hindi ka kailanman aangat, hindi makikita ni Yeshua, hindi ka aalis sa iyong kanlungan."

Sa mga unang bersyon, ang nobela ay itinakda sa tag-araw, at ang mga puno ng cherry sa hardin na ipinangako sa Guro ay nagkalat ng mga prutas; sa huling teksto - Mayo, at ang mga Masters ay naghihintay para sa mga seresa "na nagsisimulang mamukadkad." At sa Margarita, tumatawid sa isang batis, nakakakuha ng damit, mayroong isang echo ng Schubert, mga larawan ng isang tumatakbong stream at isang babae mula sa ikot ng kanta ni Schubert na "The Beautiful Miller Woman".

Aalisin ni Bulgakov ang "quartets" sa huling teksto. Ngunit gayunpaman ay abalahin nila siya, at sa ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, sa pagtatapos ng 1939, sa isang liham, na nagtatanong kay Alexander Kdeshinsky tungkol sa musika ng pagkabata, magtatanong siya nang hiwalay tungkol sa mga quartet ng tahanan sa pamilya Kdeshinsky. "Ang iyong mga tanong ay nagpukaw sa akin ng isang pagdagsa ng mga alaala ... - sagot ni Kdeshinsky. - 1. Naglaro na ba ang quartets sa ating pamilya? kanino? Ano? .. ”Siyempre, naglaro sila. Nagtatanong si Bulgakov dahil naalala niyang naglaro sila. Pinangalanan ni Gdeshinsky ang mga pangalan ng Beethoven, Schumann, Haydn. At, siyempre, si Schubert ...

Ngunit kahit na sa teksto ng 1936, ang motibo ng hindi pagkakumpleto ng parangal na itinalaga sa Guro ay malinaw na tumutunog: "Hindi ka kailanman tataas, Yeshua ay hindi mo makikita ..."

Bakit mayroon pa ring "kapayapaan", kung mayroong mas mataas - "liwanag", bakit hindi karapat-dapat ang Guro sa pinakamataas na parangal?

Ang tanong ay nag-aalala sa mambabasa, nagpapaisip sa kritiko. II Vinogradov ay naghahanap ng isang sagot sa hindi kumpleto ng gawa ng Guro: "... sa anong sandali, pagkatapos ng isang stream ng malisyosong, nagbabantang mga artikulo, siya ay sumuko sa takot. Hindi, hindi ito kaduwagan, sa anumang kaso, hindi ang kaduwagan na nagtutulak sa iyo na ipagkanulo, ang gumagawa sa iyo ng kasamaan ... Ngunit siya ay sumuko sa kawalan ng pag-asa, hindi niya tinitiis ang poot, paninirang-puri, kalungkutan. Nakikita ni V. Ya. Lakshin ang dahilan sa hindi pagkakatulad ng Guro kay Yeshua Go-Nozri: “Siya ay may kaunting pagkakahawig sa isang matuwid na tao, isang Kristiyano, isang tagapagdala ng pagsinta. At hindi ba sa kadahilanang ito na sa simbolikong pagtatapos ng nobela, tumanggi si Yeshua na dalhin siya sa kanyang sarili "sa liwanag", ngunit nag-imbento ng isang espesyal na kapalaran para sa kanya, na ginagantimpalaan siya ng kapayapaan ", na kaunti lamang ang nalalaman ng Guro sa kanyang buhay”. NP Utekhin - sa hindi pagkakatulad ng kapalaran at personalidad ng manunulat na lumikha nito ("Ang passive at contemplative na karakter ng Master ay dayuhan sa masigla at aktibong Bulgakov, na nagtataglay ng lahat ng mga katangian ng isang manlalaban"). Sinubukan ni M.O. Chudakova na hanapin ang sagot sa labas ng nobela - sa talambuhay ng manunulat.

Sa kapalaran ng Master M.O. Chudakov, nakita niya ang isang solusyon sa "problema ng pagkakasala" na diumano ay tumatakbo sa lahat ng gawain ni Mikhail Bulgakov - sa buong buhay niya. "Pagkasala" na hindi kayang bayaran ng Guro, dahil "walang sinuman ang makapagbibigay sa kanyang sarili ng buong pagbabayad-sala." Ang pagbibigay-pansin sa katotohanan na ang Guro ay "pumasok sa nobela nang walang nakaraan, walang talambuhay," na ang tanging nakikitang thread ng kanyang buhay ay "nagsisimula mula sa edad ng kapanahunan," tinapos ng mananaliksik na hindi sinasabi sa amin ni Bulgakov ang lahat tungkol sa kanyang bayani na nananatiling isang bagay na nakikita lamang ng may-akda at ng kanyang bayani at nakatago sa mga mata ng mambabasa, ano nga ba ang "mas alam ng Guro (at si Yeshua, na nagpapasya sa kanyang kapalaran)" na nararapat sa Guro at "nasabi ba niya ang lahat, na alam niya, nakita at nagbago ang kanyang isip."

Ano ang hindi niya sinabi na itinago sa amin ng master kung ano ang kanyang pagkakasala ", hindi sinasabi ng mananaliksik, ngunit ito ay" pagkakasala "ay mahusay, wala siyang pagdududa:" Ang Romantic Master ay nakasuot din ng puting balabal na may dugong lining , ngunit ang lining na ito ay mananatili, hindi namin nakikita sa sinuman maliban sa may-akda." Hayaan mong ipaalala ko sa iyo na si Poncio Pilato ay nagsusuot ng isang lilang hangganan sa kanyang puting balabal sa pamamagitan ng karapatan ng maharlika, at sa nobela ni Bulgakov ito ay hindi walang dahilan na nauugnay sa kulay ng dugo ("Sa isang puting balabal na may madugong lining, isang shuffling cavalry gait. ...”): Si Poncio Pilato ay isang mabangis na mandirigma sa kanyang kawalang-takot , at ang prokurador ng nasakop na lalawigan, walang takot sa kanyang kalupitan; isang tao na minsan ay kulang sa kawalang-takot - para sa nag-iisa at pangunahing gawain sa kanyang buhay - at ang kaduwagan ay naging dugo din, at ang dugong ito ay sinubukan niyang tubusin ng bagong dugo at hindi niya kayang tubusin.

Ihambing ang Guro kay Poncio Pilato? Upang makita ang "madugong lining" sa mga damit ng bayani, ang pinangalanang bayani, na pinangalanan (doon mismo!) "Alter ego" - ang "pangalawang ako" - ang may-akda, at hindi napansin na ito ay nagbibigay ng anino sa hitsura ng ang namatay na manunulat? Sa mga archive na itinaas ng mga mananaliksik sa nakalipas na dalawampung taon, walang kahit kaunting dahilan para sa naturang interpretasyon.

Ngunit kailangan ba, pag-isipan ang hindi kumpletong gantimpala na ipinangako sa Guro, na hanapin kung ano ang hindi kumpleto sa nagawa ng Guro, na hindi sinasadyang palitan ang isang haka-haka na pagkakasala para sa merito at isinasaalang-alang ang gantimpala bilang isang parusa? Ang artista ay tumatanggap ng gantimpala mula sa kanyang may-akda, hindi isang panunumbat. At ang award na ito ay konektado sa pangunahing bagay na ginawa niya sa kanyang buhay - sa kanyang nobela.

Sinabi namin na ang trahedya ng Guro ay ang trahedya ng hindi pagkilala. Sa nobelang "The Master and Margarita", ang kanyang nilikha ay pinahahalagahan at naunawaan ng tatlo lamang: una - Margarita, pagkatapos - ang kamangha-manghang Woland, pagkatapos - hindi nakikita ni Master Yeshua. At ito ba ay nagkataon na silang lahat - una si Yeshua, pagkatapos ay si Woland, pagkatapos si Margarita - ay nabasa siya ng parehong bagay?

"Binasa niya ang komposisyon ng Guro," sabi ni Matthew Levi, "at hiniling sa iyo na isama mo ang Guro at gantimpalaan siya ng kapayapaan."

"Margarita Nikolaevna! - Lumingon si Woland kay Margarita. "Imposibleng hindi maniwala na sinubukan mong mag-imbento ng pinakamahusay na hinaharap para sa master, ngunit, sa totoo lang, kung ano ang inaalok ko sa iyo, at kung ano ang hiniling ni Yeshua para sa iyo, para sa iyo, ay mas mabuti." “… Oh, tatlong beses na romantikong Master,” sabi ni Woland “na nakakumbinsi at mahinang,” “hindi mo ba gustong maglakad kasama ang iyong kaibigan sa ilalim ng mga cherry na nagsisimulang mamukadkad sa araw at makinig sa musika ni Schubert sa gabi? Hindi ba't ikalulugod mong magsulat gamit ang panulat ng gansa sa pamamagitan ng liwanag ng kandila? Hindi mo ba gusto, tulad ni Faust, na maupo sa isang retort sa pag-asa na magagawa mong hulmahin ang isang bagong homunculus? Ayan, doon. May isang bahay na at isang matandang utusan ang naghihintay sa iyo, nasusunog na ang mga kandila, at maya-maya'y mamamatay na, dahil sasalubungin mo kaagad ang bukang-liwayway. Sa kalsadang ito, Guro, dito."

At hula ni Margarita: "Tingnan mo, nasa unahan mo ang iyong walang hanggang tahanan, na ibinigay sa iyo bilang gantimpala. Nakikita ko na ang Venetian window at ang mga umaakyat na ubas, umaakyat ito sa pinakabubong. Narito ang iyong tahanan, narito ang iyong walang hanggang tahanan, alam ko na sa gabi ay darating sa iyo ang mga mahal mo, na interesado ka at hindi ka maaalarma. Tutugtog sila para sa iyo, kakantahan ka nila, makikita mo kung anong uri ng ilaw ang nasa silid kapag sinindihan ang mga kandila. Matutulog ka, isuot ang iyong mamantika at walang hanggang cap, matutulog ka na may ngiti sa iyong mga labi. Ang pagtulog ay magpapalakas sa iyo, magsisimula kang mangatuwiran nang matalino. At hindi mo ako maitaboy. Ako na ang bahala sa pagtulog mo."

Ngunit bakit hindi "liwanag" pagkatapos ng lahat? Oo, dahil, dapat nga, na si Bulgakov, na naglagay ng kahusayan ng pagkamalikhain sa nobelang ito nang napakataas na ang Guro ay nakikipag-usap sa pantay na mga termino sa prinsipe ng kadiliman, napakataas na si Yeshua ay humingi ng walang hanggang gantimpala para sa panginoon, napakataas. na sa pangkalahatan mayroong isang talumpati tungkol sa isang walang hanggang gantimpala (pagkatapos ng lahat, para kay Berlioz, Latunsky at iba pa ay walang kawalang-hanggan, at hindi magkakaroon ng impiyerno o langit), gayunpaman inilalagay ni Bulgakov ang tagumpay ng pagkamalikhain - ang kanyang gawa - hindi kasing taas. bilang ang kamatayan sa krus ni Yeshua Ha-Notsri.

Marahil, ang pagpipiliang ito - hindi "liwanag" - ay konektado sa polemic sa Goethe. Ibinigay ni Goethe sa kanyang mga bayani ang tradisyonal na "liwanag". Ang unang bahagi ng kanyang trahedya ay nagtatapos sa pagpapatawad ni Gretchen ("Siya ay hinatulan sa pagdurusa!" - Sinubukan ni Mephistopheles na tapusin ang kanyang kapalaran, ngunit "isang tinig mula sa itaas" ay gumawa ng isa pang desisyon: "Na-save!"). Ang ikalawang bahagi ay nagtatapos sa pagpapatawad at pagbibigay-katwiran kay Faust: dinadala ng mga anghel ang kanyang "walang kamatayang diwa" sa langit.

Ito ang pinakadakilang katapangan sa bahagi ni Goethe: sa kanyang panahon sa simbahan, ang kanyang mga bayani ay makakatanggap lamang ng sumpa. Ngunit isang bagay sa desisyong ito ay hindi rin nasiyahan kay Goethe. Ito ay hindi para sa wala na ang solemnity ng finale ay balanse para sa kanya sa pamamagitan ng eksena ng Mephistopheles' pang-aakit sa mga anghel, na puno ng bastos na katatawanan, kung saan ang mga pakpak na lalaki ay napakahusay na pumapalibot sa matandang diyablo at inalis ang kaluluwa ni Faust mula sa ilalim. kanyang ilong - mga magnanakaw.

Bukod dito, ang gayong solusyon ay naging imposible para sa Bulgakov. Imposible sa saloobin ng ikadalawampu siglo. Para gantimpalaan ang isang autobiographical na bayani ng makalangit na ningning? At ikaw, mahal na mambabasa, pananatilihin mo ba itong taos-pusong pagtitiwala sa isang manunulat na taimtim na sinabi ang lahat - tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa pagkamalikhain, tungkol sa katarungan? Imposible sa artistikong istraktura ng nobela, kung saan walang poot sa pagitan ng Kadiliman at Liwanag, ngunit mayroong pagsalungat, paghihiwalay ng Kadiliman at Liwanag, kung saan ang kapalaran ng mga bayani ay naging konektado sa Prinsipe ng Kadiliman at kanilang gantimpala - kung karapat-dapat sila ng gantimpala - matatanggap lamang nila mula sa kanyang mga kamay. O si Margarita, na humingi ng proteksyon sa diyablo, upang makatanggap ng gantimpala mula sa Diyos?

Mayroong maraming mga nuances, shade, asosasyon sa solusyon ng nobelang "The Master and Margarita", ngunit lahat ng mga ito, na parang nakatutok, ay nagtatagpo sa Don: ang solusyon na ito ay natural, maayos, natatangi at hindi maiiwasan. Nakuha ng master ang hindi niya sinasadyang inasam. At si Woland, kasama ang huling teksto ng nobela, ay hindi nag-abala sa kanya sa pamamagitan ng pakikipag-usap tungkol sa hindi kumpleto ng parangal. Alam ito nina Woland, Yeshua at Levi Matvey. Alam ng nagbabasa. Ngunit ang Guro at si Margarita ay walang alam tungkol dito. Natanggap nila ang kanilang gantimpala nang buo.

Kakatuwa sa nobelang The Master at Margarita.

Sa kanyang huling nobela, The Master and Margarita, tinutukoy ni Bulgakov ang makatotohanang kababalaghan bilang pangunahing prinsipyo ng artistikong pangkalahatan.

Halos lahat ng sumulat tungkol sa nobela ay nabanggit na ang artistikong mundo ng The Master at Margarita ay lumalaki bilang resulta ng muling pag-iisip ng iba't ibang kultural at aesthetic na tradisyon. Ang makatotohanang kababalaghan ng The Master at Margarita ay tila lumaki mula sa isang kakatwang romantikong istraktura: Binabago ni Bulgakov ang mga sitwasyon, figure at motivated na tradisyonal para sa isang romantikong katawa-tawa, na nagbibigay sa kanila ng iba't ibang, makatotohanang mga function. Kasabay nito, ang pagbabago ni Bulgakov ng romantikong grotesque ay nauugnay sa parodying.

Ang isang tipikal na sitwasyon sa mga gawa ng romantikong katawa-tawa ay isang pag-aaway ng totoo at hindi kapani-paniwala upang tuklasin ang moral at etikal na potensyal ng isang tao at lipunan. Itinuring ng mga romantiko ang diyablo bilang isang surreal na pigura, na inilalantad hangga't maaari ang panloob na kalikasan ng sangkatauhan. Tinawag ni Jean-Paul ang diyablo na pinakadakilang humorista at sira-sira na nagpapaikot sa banal na mundo. Sa nobelang "The Master and Margarita" nagaganap din ang pagsubok ng sangkatauhan ng diyablo. Ang Prinsipe ng Kadiliman Woland kasama ang kanyang mga kasama - ang pusang Begemot, Koroviev, Azazello at Gella - ay lumilipad sa realidad ng modernong manunulat. Ang layunin ng kanyang pagdating ay upang subukan ang espirituwal na nilalaman ng lipunan, at ito ay malinaw niyang idineklara sa isang sesyon ng Black Magic sa Variety Theater: “Interesado ako sa (...) isang mas mahalagang tanong: nagbago ba ang mga taong-bayan. sa loob?” (2) Nang lumitaw sa Moscow, ibinalik ni Bulgakovsky Woland ang katotohanan sa loob, na inilalantad ang mga halaga nito, totoo at haka-haka. Ang pagtanggal ng mga maskara at paglalantad ng kakanyahan nito ang pangunahing tungkulin ni Woland. At ito ay nangyayari, tulad ng sa romantikong panitikan, na parang nagkataon, mapaglaro, ironically cheerfully, i.e. sa pamamagitan ng pangungutya.

Ang komedya sa nobelang The Master at Margarita ay pangunahing nauugnay sa paglikha ng isang nakakatakot na sitwasyon. Sa isang kamangha-manghang sitwasyon (pakikipag-ugnayan sa hindi totoong mundo), ang karakter ay ipinakilala ni Woland at ng kanyang nilalang, na, sa esensya, ay gumaganap ng papel ng isang rogue-trickster. Ang kanilang mga intriga, tulad ng mga intriga ng sinumang rogue, ay mulat at may layunin. Ang mga eksena kung saan ipinahayag ang kakanyahan ng ito o ang bayani na iyon ay idinirehe nila. Ang kakatuwa na sitwasyon na kinaroroonan ng mga karakter ni Bulgakov ay kahawig ng isang hindi kapani-paniwalang romantikong sitwasyon sa buong panlabas na istraktura at binubuo ng mga pangunahing link tulad ng pagsubok at kaukulang pagganti. Sa pagharap sa mga karakter kay Satanas, hinangad ni Bulgakov na ipakita ang potensyal ng kultura ng isang tao, at pagkatapos ay ang moral, i.e. panloob na kakanyahan. Lumilitaw si Woland sa pagkukunwari ng tradisyonal na pampanitikan at teatro na Diyablo. At ito ay napatunayan na ng mga panlabas na katangian (iba't ibang mga mata, isang balabal na nagluluksa na may linya ng maapoy na bagay, isang hawakan ng ulo sa anyo ng ulo ng poodle, isang tatsulok na brilyante sa isang kaha ng gintong sigarilyo), mga kasama (mga demonyong Koroviev, Azazello, itim na pusa, hubad na mangkukulam), kamangha-manghang mga gawa, sa wakas, pangalan - Woland, malapit sa German Faland ("manlilinlang", "manlilinlang"). Ang komiks ay hindi kinikilala ng "populasyon ng Moscow" si Woland. Hindi niya naiintindihan na nakipag-ugnayan siya sa demonyong mundo, ang barman ng Variety Theater, bagama't ang paligid ng mundong ito ay mariin na tradisyonal. “Ang buong malaki at medyo madilim na pasilyo ay puno ng mga kakaibang bagay at damit. Kaya, isang balabal na may linyang nagniningas na materyal ang inihagis sa likod ng isang upuan, isang mahabang espada na may kumikinang na gintong hawakan ang nakalatag sa salamin na mesa. (1) Tatlong espada na may pilak na hawakan ang nakatayo sa sulok na kasing-simple ng ilang payong o tungkod. Ang mga beret na may balahibo ng agila ay nakasabit sa mga bundok ng usa." Amoy insenso, nabaon sa dampness. Ang pinto ay binuksan ng isang hubad na mangkukulam na may pulang peklat sa kanyang leeg. Ngunit ang ignorante na si Andrei Fokich Sokov ay nagkaroon lamang ng galit na reaksyon: "Oh oo, katulong ng dayuhan! Ugh, kung ano ang isang dirty trick!" Ang mundo ni Woland para sa kanya ay ang imoral na kapaligiran ng isang dayuhang artista. Ibinunyag ng all-seeing Woland ang tunay na diwa ng panlabas na anyo ng isang maamo at magalang na mang-aagaw na nakaipon ng "dalawang daan at apatnapu't siyam na rubles sa limang savings bank." "Iniunat ng artista ang kanyang kamay, sa mga daliri kung saan kumikinang ang mga bato, na parang hinaharangan ang barman, at nagsalita nang may matinding sigasig:" Hindi, hindi, hindi! (…) Hindi ako magdadala ng anuman sa aking bibig sa iyong buffet! Ako, ang pinaka-kagalang-galang, ay dumaan sa iyong counter kahapon at hindi pa rin makakalimutan ang alinman sa sturgeon o feta cheese! Aking pinakamamahal! Keso is never green, may nanloko sayo. Siya ay dapat na maputi (...) Mayroon lamang isang kasariwaan - ang una, ito rin ang huli. At kung ang sturgeon ay nasa pangalawang kasariwaan, nangangahulugan ito na ito ay bulok!"

Kaya, ang isang nakakagulat na sitwasyon batay sa kaibahan ng isang hindi totoong pangyayari, sa isang banda, at isang ganap na natural na pag-uugali ng karakter, sa kabilang banda, ay nagpapakita ng kakanyahan ng isang tao hangga't maaari.

Ang modernong layer ng balangkas ng nobela ay, kumbaga, hinabi mula sa paulit-ulit na pang-araw-araw na nakakatakot na mga sitwasyon na nagkakaroon ng parehong banggaan, ang parehong motibo ng pagkakakilanlan na may mga espirituwal na halaga. Sa bawat sitwasyon, ang pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan ay pareho (pagsubok ng kultura, pagkatapos ay ang antas ng moral ng isang tao), at ang hanay ng mga karakter ay pareho (kontemporaryo at mundo ng diyablo). Ang sitwasyon ay ipinakita bilang pambihirang, hindi pangkaraniwang, ngunit sa parehong oras - at bilang natural, na nangyari nang higit sa isang beses, nakapagtuturo dahil sa potensyal na pag-ulit nito. Ang pagkakaiba-iba ng mga sitwasyon ay lumilikha ng pagkakaiba-iba ng balangkas ng katawa-tawa. At hindi ito umiiral bilang isang salamin lamang ng mga anomalya ng mga indibidwal. Ang mga microplots at character na ito ay naglalaman ng paghatol ng manunulat tungkol sa kaayusan ng mundo, ang mga prinsipyo ng pagkakaroon ng lipunang kanyang ipininta. Ang paghatol na ito ay walang kinikilingan at malupit, samakatuwid ang may-akda ay gumagamit ng mga paraan ng satirical exposure. Ang paglihis mula sa espirituwal at moral na mga pamantayan, na malinaw na ipinahayag sa pang-araw-araw na buhay, isang kardinal na pagkakaiba-iba sa kanila ay naging isang uri ng panuntunan, isang prinsipyo ng pagiging, iyon ay, ipinakita ito ng may-akda bilang isang proseso na tinutukoy ng lipunan. Tulad ng anumang satirical na sitwasyon, ang nakakatakot na sitwasyon sa The Master at Margarita ay moralistic at didactic. Ang may-akda ay hindi lamang naglalantad ng isang bisyo sa lipunan, ngunit agad na nag-imbento ng kaparusahan para dito, sa gayon ay nagpapatunay sa relativity ng pamantayan ng personalidad sa isang lipunang pinangungunahan ng mga makasariling interes. Tiniis ni Bulgakov ang parusa na may pantasya, pagiging eksklusibo, isang himala, na napalitan ng mga utilitarian na prinsipyo, matino na nakagawian. Ang barman na si Sokov ay nagiging dilaw na may kakila-kilabot, si Stepa Likhodeev ay itinapon sa labas ng Yalta, si Poplavsky ay lumilipad nang ulo mula sa hagdan, si Prokhor Petrovich ay naging isang walang laman na suit, atbp. Ang hatol ng surreal na puwersa ay makatarungan at agaran.

Sa pamamagitan ng pagtawa, pagbagsak sa pragmatikong uri ng pagkatao, kasama ng isang mapagmataas na pagtanggi sa lahat ng orihinal na espirituwal at malikhain, ang katawa-tawa ni Bulgakov ay nagsiwalat ng matinding salungatan na kalikasan ng nilalang na ito. Ang mundo ng pragmatikong lipunan ay sinasalungat ng isang alternatibong nakakumbinsi sa pamamagitan ng hindi maikakailang sigla nito. Ito ay ipinahayag hindi lamang ng satirical, kundi pati na rin ng mga liriko na kalunos-lunos ng may-akda, na nagpapakita ng sarili hangga't maaari sa tema ng Guro at Margarita, na sa una ay tahimik, ngunit unti-unting nagiging nangungunang melody ng buong polyphony ng salaysay ni Bulgakov. Ang linya ng Master at Margarita ay may sariling taas. Ito ay sa paninindigan ng espirituwalidad, natural at kailangan para sa mga tao at sa mundo. Mayroong bangin sa pagitan ng mga pangunahing tauhan at ng lipunang nakapaligid sa kanila. Ito ay nabuo sa pamamagitan ng espirituwal na integridad ng Guro at Margarita, hindi naa-access sa pang-unawa ng mga kontemporaryo, na orihinal na hindi masira kahit ng Diyablo mismo. Sa pagsukat ng mga karakter at relasyon ng tao sa pamantayan ng espiritwalidad, itinataas ng Bulgakov ang pag-ibig at pagkamalikhain sa isang partikular na mataas na pedestal bilang mga pag-aari na nagpaparangal sa isang tao, na likas na puno ng kabutihan, hindi kasama ang kalupitan at egoismo. Ang katapatan sa mga prinsipyong moral na matatagpuan sa lipunan ay ang pinakamahalagang resulta ng pagsubok sa pagkatao, at dito nakikita ng may-akda ang garantiya ng pagpapabuti ng tao at ng mundo.

Ang nakakagulat na sitwasyon ng nobela, na nagpaparami ng pag-iral ng tao, napunit sa dalawang polar spheres (espirituwal at di-espirituwal), ay sumasalamin, sa esensya, isang romantikong salungatan. Sa paghahati pa lamang ng mundo sa dalawang independiyenteng mga globo - panloob at panlabas - nakita ni Hegel ang pangunahing tampok ng buong romantikong anyo ng sining: "Sa romantikong sining mayroon tayo, samakatuwid, dalawang mundo. Sa isang banda, nasa harap natin ang kaharian ng panlabas na tulad nito, na napalaya mula sa koneksyon sa espiritu na mahigpit na humahawak dito; ang panlabas ngayon ay nagiging isang ganap na empirikal na katotohanan, ang imahe nito ay hindi nakakaantig sa kaluluwa."

(1) Ang mental na sosyo-pilosopiko na eksperimento na isinagawa ni Bulgakov ay nagsiwalat ng kardinal na unibersal na banggaan ng tao at higit sa lahat ay malapit sa poetics ng romantikong katawa-tawa. Ngunit organikong konektado sa romantikong canon, ang kataka-taka ng The Master at Margarita ay nahilig sa ibang, makatotohanang uri ng pagpaparami ng buhay. Hindi tulad ng mga romantiko, sinikap ni Bulgakov na tuklasin ang mga salungatan sa lipunan hindi lamang sa moral at makasaysayang mga termino. Iyon ang dahilan kung bakit ang hindi kapani-paniwalang palagay ni Bulgakov ay nagbubukas sa isang tunay na konkretong chronotope, na tumutulong upang palakasin ang ilusyon ng pagiging maaasahan ng kung ano ang nangyayari, dinadala ang mambabasa nang mas malapit hangga't maaari sa kakanyahan ng modernong katotohanan. Katulad ng sa The Devil's Day, Fatal Eggs, Heart of a Dog, ang nakakatakot na sitwasyon ng nobela ay puno ng mga parunggit sa modernong mundo ng may-akda, na puno ng mga ironic na "tracing paper" mula sa totoong phenomena at mga kaganapan na malinaw na kumikinang sa mga kamangha-manghang larawan. . Lumilitaw ang mga eksena, uri, phenomena na hindi lamang tumutugma sa mga pangkalahatang ideya tungkol sa ilang mga tendensya sa buhay, ngunit idinisenyo din para sa mga pagkakatulad ng komiks ng mambabasa na may mga partikular na tampok ng ating panahon. Ang mga kaganapan sa modernong layer ng nobela ay naganap noong dekada 30. Halos lahat ng mga karakter ay karaniwang mga pigura ng panahon ng Sobyet noong panahong iyon. Ngunit hindi nito nauubos ang mga palatandaan ng modernidad sa nobelang utopia. Sa kurso ng pag-unlad ng hindi kapani-paniwalang balangkas, pinupuno ito ng Bulgakov ng mga katotohanan. Kabilang dito ang totoong topograpiya ng Moscow, kung saan nauugnay ang mga kaganapan. (2)

Ang may-akda ay mapagkakatiwalaang nagtatala ng inspeksyon ng isang surreal na puwersa sa kabisera: Patriarch's Ponds, Sadovaya Street, 302-bis, apt.50 at matatagpuan malapit, sa parehong Garden Theater "Variety", Torgsin sa Smolensk market; bahay ng mga manunulat sa boulevard ring, malapit sa monumento sa Pushkin; entertainment commission sa Vagankovsky lane; bahay ng Guro malapit sa Arbat; ang mansyon ng Margarita, na matatagpuan "napakalapit" mula sa silong ng Guro; isang stone terrace ng "isa sa mga pinakamagandang gusali sa Moscow, isang gusaling itinayo mga isa't kalahating taon na ang nakararaan," na may balustrade, plaster vase at plaster na bulaklak; Sparrow Hills. Ang nobela ay puno ng mga pangalan ng mga kalye ng Moscow noong 1930s (Sadovaya, Tverskaya, Bronnaya, Kropotkinskaya, Spiridonovskaya, Ostozhenka, Bozhedomka, Ermolaevsky lane, Skatertny, Kudrinskaya square, atbp.) arena, Maiden Monastery"), "Metropolyo" , mga pampublikong organisasyon at institusyon. Sa parehong detalye at pagiging maaasahan, ang may-akda ay nagsumikap na makuha ang heograpikal na hanay ng diabolical na impluwensya (Moscow, Yalta, Kiev, Leningrad, Armavir, Kharkov, Saratov, Penza, Belgorod, Yaroslavl ...). (1) Sa tulong ng ganitong uri ng mga realidad, na ang listahan ay maaaring ipagpatuloy, ang kathang-isip na katotohanan ng nobela ay iniuugnay ng mga nag-uugnay na mga sinulid na may konkretong modernidad.

Lumilikha din si Bulgakov ng mga pseudo-realias sa nobela - batay sa modelo ng mga phenomena, katotohanan, tao, mga pangalan na kilala sa mambabasa, kung saan pinananatili ang isang nauugnay na koneksyon. Kaya, halimbawa, ang Moscow association of writers deduced sa nobela, na tinatawag na MASSOLIT, ay iniuugnay sa isip ng mambabasa sa proletkult-rappian associations ng 20s at early 30s (MAPP, RAPP) hindi lamang sa isang tipikal na pagdadaglat ng post- rebolusyonaryong panahon, ngunit, higit sa lahat, may aesthetic rigorism - negatibong saloobin sa klasikal na pamana, class one-sided na pagtatasa ng artist at pagkamalikhain. Tulad ng sa Proletkult at RAPP, sa MASSOLIT ang kahalagahan ng isang manunulat ay tinutukoy ng kanyang proletaryong pinagmulan. Samakatuwid, si Riukhin, bagaman isang "kamao sa loob," ngunit "maingat na nagkukunwari bilang isang proletaryado"; Si Nastasya Lukinishna Nepremenova, na nagsusulat ng mga kwento ng labanan sa dagat sa ilalim ng pseudonym na Shturman Georges, ay tumatawag sa kanyang sarili bilang isang "Moscow merchant orphan"; ang makata na si Ivan Nikolaevich ay pumirma sa kanyang sarili gamit ang apelyido na Bezdomny (sa pamamagitan ng pagkakatulad sa mga pseudonym na katangian ng proletaryong panahon - Mahirap, Gutom). Katulad ng mga doktrina ng Rapp, pinagtitibay ng MASSOLIT ang isang bulgar-schematic na diskarte sa sining, inaalis ang talento, mga pambansang tradisyon, mga unibersal na mithiin ng tao. Pagpuna sa nobela ng Master na may pagdikit ng mga ideological label ("The Enemy Under the Editor's Wing", "The Militant Old Believer") at ang mga taktika ng rappian strike ("Mstislav Lavrovich ang nagmungkahi ng paghampas at pagtama kay Pilatchina at sa bogomaz na iyon na nagpasya to push her into print") ay isang tipikal na halimbawa ng bulgaristic na pagpuna noong 1920s at 1930s, na nakikita sa creative intelligentsia na isang class na kaaway at ganap na sinisiraan ang manunulat, na lampas sa balangkas ng mga kategoryang imperative nito.

Lumilikha si Bulgakov ng mga pseudo-realias batay sa kanilang pagkakatulad sa mga socio-psychological na palatandaan ng isang kapaligiran ng hinala at takot na dulot ng pagtaas ng papel ng administrative-volitional factor noong 30s. Bilang isang halimbawa ng naturang pseudo-realias, maaaring pangalanan ng isa ang prehistory ng "masamang apartment" No. 50, kung saan nawala ang mga nangungupahan nang walang bakas bago pa man lumitaw si Woland; desperadong pag-iisip ni Margarita, na nawalan ng Guro: "Kung ikaw ay ipinatapon, kung gayon bakit hindi mo ipaalam sa sinuman ang tungkol sa iyong sarili" ?; Ang pagiging agresibo ni Ivan, na nagmumungkahi na ipatapon si Kant sa Solovki at makipagkita sa doktor sa isang psychiatric na ospital na may mga salitang: "Healthy, pest." Ang mga palatandaan ng parehong kapaligiran ay makikita sa mga pigura ng mga informer at espiya: Baron Meigel, Timofei Kvastsov, Alloziy Magarych, nahuli sa isang suhol, at sa kanyang sariling panaginip, nakapagpapaalaala sa mga pampublikong hudisyal na paghahayag ng mga taong iyon; sa wakas sa mga eksena ng mass psychosis at pag-aresto sa mga itim na pusa at mga tao. "Bukod sa iba pa, tulad ng sinasabi ng epilogue tungkol dito, ang mga mamamayan na sina Volman at Volner ay nakakulong ng maikling panahon sa Leningrad, tatlong Volodin sa Saratov, Kiev at Kharkov, Volokh sa Kazan, at sa Penza, at ganap na hindi alam kung bakit - kandidato ng mga agham kemikal na Vetchinkevich ”.

Sa pamamagitan ng organikong pagsasama-sama ng mga realidad at pseudo-realias, binigyan ni Bulgakov ang kanyang satirical utopia ng isang pamplet na karakter. Bilang resulta, balintuna niyang idineklara ang pagiging kumbensiyonal ng nakakatakot na sitwasyon at nakatuon sa katotohanan na ang science fiction ay isang malikhaing laro, isang masining na aparato na ginagamit upang pag-aralan ang mga pinakamalalang banggaan ng modernong panahon.

Ang muling pag-iisip ng mga tradisyunal na katawa-tawa na mga imahe, pati na rin ang muling pag-iisip ng kababalaghan na sitwasyon, ay nauugnay sa parodying ni Bulgakov. Ang may-akda ay balintuna na pinabulaanan ang romantikong paniwala ng mahimalang kapangyarihan ng Diyos. Si Yeshua mismo ay tumatanggi sa tradisyonal na mga katangian ng supernatural na bisyo: “Wala man lang akong asno, hegemon (...). Nakarating ako sa Yershalaim nang eksakto sa pamamagitan ng tarangkahan ng Susa, ngunit naglalakad, kasama lamang ni Matthew Levi, at walang sumigaw sa akin, dahil walang sinuman sa Yershalaim ang nakakakilala sa akin noon. Si Yeshua ay lumilitaw bilang isang pisikal na mahina at walang muwang na tao, dahil hindi niya alam ang tungkol sa kanyang taksil, na tinawag si Judas na "isang napakabait at matanong na tao." Ang mga propesiya ng pilosopo tungkol sa kapalaran ng tao, tungkol sa istrukturang panlipunan ay resulta ng mataas na kultura at espirituwal na kaalaman.

Pinapatawa rin ni Bulgakov ang mga larawan ng masasamang espiritu. Tulad ng mga romantiko, ang masasamang espiritu ni Bulgakov ay panlabas na nakakatakot, pangit, anthropomorphic. Nababaliw ka nila, pumutol ng ulo, pumatay, atbp. Ngunit ang mga demonyong ito ay lumalabas na mas mabait, mas matalino, mas marangal kaysa sa mga taong tinutukso nila. Ang Berlioz, likhodeevs, nakayapak ay mas primitive at kakila-kilabot. At ang masamang diyablo ng Woland (demonyong bacchanalia) ay hindi kasingsama at kakila-kilabot na diyablo ng imoralidad, kamangmangan, at kahalayan ng tao. Sapat na upang ihambing ang hindi bababa sa "ikalimang dimensyon" ni Woland at "ang ikalimang dimensyon ng Muscovites," ang bola ni Satanas at ang bola ng mga manunulat. Ang halatang kabalintunaan sa nobela sa mga larawan ng Diyos at ng Diyablo ay nagbago ng mga patula ng takot sa katawa-tawa ni Bulgakov. Ang motibo ng takot, siyempre, ay naroroon sa utopia ni Bulgakov, ngunit ang pinagmulan nito ay hindi mga kamangha-manghang pwersa, ngunit ang mga tao, ang kanilang mga iniisip at kilos. Kaya, ang mga parodying katawa-tawa na mga imahe ay humantong sa katotohanan na ang mga ito ang pinakamahalagang elemento ng artistikong paglalaro na isinagawa upang pag-aralan ang mga pinakatalamak na sosyo-pilosopiko na banggaan.

Ang pagbabago ng romantikong katawa-tawa na sitwasyon at mga imahe, binago din ni Bulgakov ang mga pamamaraan ng pagpapakilala ng fiction sa salaysay, iyon ay, ang pagganyak ng hindi kapani-paniwala, ang mga poetics ng romantikong misteryo.

Ang sining ng paglalagay ng isang balangkas sa mga romantikong akda ay palaging iniuugnay sa nagtatagal na poetics ng romantikong misteryo. Bilang isang patakaran, ang salaysay ay nagsimula sa isang mahiwagang kababalaghan, at isang kapaligiran ng misteryo ay agad na lumitaw. Pagkatapos, habang ang kakaiba ay hinahampas, ang tensyon ng misteryo ay lalong lumaki, at, sa wakas, ang dahilan para sa kakaiba ay nahayag - isang supernatural na puwersa, mabuti o masama.

Sa nobelang "The Master and Margarita" nahaharap tayo sa isang misteryo na mula sa pamagat ng unang kabanata - "Huwag makipag-usap sa mga estranghero", at ang mga unang linya ay nahuhulog sa kapaligiran ng misteryoso: dalawang mamamayan (... ). Oo, dapat pansinin ang unang kakaiba nitong kakila-kilabot na gabi ng Mayo. Hindi lang sa booth, kundi sa buong eskinita na kahanay ng Malaya Bronnaya Street, wala ni isang tao. Sa oras na iyon, nang tila, at walang lakas na huminga, nang ang araw, na nagpainit sa Moscow, ay nahulog sa isang tuyong fog sa isang lugar sa kabila ng Garden Ring - walang sinuman ang dumating sa ilalim ng mga puno ng linden, walang nakaupo sa bangko, walang laman ang eskinita”. Dagdag pa, ang kapaligiran ng misteryo ay tumitindi. Nabubunyag na may kasamang masamang espiritu dito. Ang pag-intertwining ng modernong diyablo sa sinaunang panahon, ang Bulgakov ay higit na nakakaintriga sa mambabasa at, sa wakas, ay nagpapakita na ang huling paghatol ng Diyablo ay isinasagawa sa pamamagitan ng kalooban ng Diyos. Ngunit pinapanatili ang kurso ng salaysay sa romantikong kanon, pinatawad ni Bulgakov ang mga tula ng romantikong misteryo, na nagbibigay ng pambihirang phenomena ng isang tunay na sanhi ng pagganyak. Kaya ang buong Moscow devilry ay ang mga guni-guni ng Muscovites, at mga alingawngaw tungkol sa mga himala, nagsasalita ng mga pusa, atbp. Mula sa unang kabanata hanggang sa epilogue, tinatawid ng may-akda ang hindi kapani-paniwala at ang tunay na sikolohikal na pagganyak. Sa interweaving na ito at pag-aatubili, sa larong ito, ang espiritu ng kabalintunaan ni Bulgakov ay ipinahayag. Ang kabalintunaan ng Bulgakov ay tinanggihan ang bersyon tungkol sa pakikilahok ng isang hindi tunay na puwersa sa buhay ng isang tao, at sa parehong oras ay malayo ito sa pagkilala sa mga tiyak na salarin ng tragicomic na paglalasing. Ang layunin nito ay mas malalim. Ang kabalintunaan ni Bulgakov ay nagpapakita ng kalituhan at abnormalidad ng buong istruktura ng mga relasyon sa lipunan, ang misteryosong pantasya ng mabuti at masama, na nakaugat sa pag-uugali ng mga tao, sa kanilang paraan ng pakiramdam at pag-iisip.

Chernikova G.O. Sa ilang mga tampok ng mga problemang pilosopikal ni M. Bulgakov "The Master and Margarita". S. 214-215.

Chudakova M.O. Sa malikhaing talambuhay ni M. Bulgakov. P. 254.

Brockhaus at Efron. T. XXXVII. P. 397.

Kapag ang mga tao ay lubusang ninakawan,

tulad mo at ako, sila ay naghahanap

kaligtasan mula sa makamundong puwersa.

M. Bulgakov. Ang Guro at si Margarita

Ang nobela ni MA Bulgakov na "The Master and Margarita" ay hindi pangkaraniwan sa katotohanang iyon at ang pantasya ay malapit na magkakaugnay dito. Ang mga mystical hero ay nahuhulog sa whirlpool ng mabagyong buhay sa Moscow noong 1930s, at binubura nito ang mga hangganan sa pagitan ng totoong mundo at ng metaphysical na mundo.

Sa pagkukunwari ni Woland, sa harap natin sa buong kaluwalhatian nito ay walang iba kundi ang pinuno ng kadiliman mismo, si Satanas. Ang layunin ng kanyang pagbisita sa lupa ay upang makita kung gaano karaming mga tao ang nagbago sa nakalipas na millennia. Dumating si Woland na hindi nag-iisa, kasama niya ang kanyang kasama: ang nakakatawang bihis na masayang kapwa Koroviev-Fagot, na sa huli ay naging isang dark purple na kabalyero, ang nakakatawang taong mapagbiro na si Behemoth, na naging isang batang bilanggo ng pahina, ang demonyo ng walang tubig. disyerto na si Azazello, ang executive na si Gella. Ang lahat ng mga ito ay patuloy na nakikialam sa buhay ng mga tao at sa loob ng ilang araw ay pinamamahalaang pukawin ang buong lungsod. Si Woland at ang kanyang mga kasamahan ay patuloy na sumusubok sa Muscovites para sa katapatan, disente, kapangyarihan ng pag-ibig at pananampalataya. Napakaraming hindi pumasa sa mga pagsubok na ito, dahil ang pagsusulit ay hindi madali: ang katuparan ng mga pagnanasa. At ang mga hangarin ng mga tao ay naging pinakamababa: karera, pera, luho, mga damit, ang pagkakataong makakuha ng higit pa at isang regalo. Oo, si Woland ay isang manunukso, ngunit mahigpit din niyang pinarurusahan ang "mga nagkamali": natutunaw ang pera, nawawala ang mga damit, nananatili ang mga karaingan at pagkabigo. Kaya, binibigyang-kahulugan ni Bulgakov sa nobela ang imahe ni Satanas sa kanyang sariling paraan: Si Woland, bilang sagisag ng kasamaan, sa parehong oras ay kumikilos bilang Hukom, sinusuri ang mga motibo ng mga aksyon ng tao, ang kanilang budhi: siya ang nagpapanumbalik ng katotohanan. at nagpaparusa sa pangalan nito. Si Woland ay may access sa lahat ng tatlong mundo na inilalarawan sa nobela: ang kanyang sarili, hindi sa daigdig, hindi kapani-paniwala; aming - ang mundo ng mga tao, katotohanan; at ang maalamat na mundo, na inilalarawan sa nobelang isinulat ng Guro. Sa lahat ng antas ng pagkatao, ang madilim na simulang ito ay kayang tumingin sa kaluluwa ng tao, na lumalabas na napakadi-perpekto na ang kapangyarihan-katawan ng kadiliman ay dapat na isang propeta ng katotohanan. Materyal mula sa site

Ang higit na nakakagulat ay hindi lamang pinarurusahan ni Woland ang "mga makasalanan", ngunit ginagantimpalaan din ang mga karapat-dapat. Kaya, handa para sa walang katapusang sakripisyo sa pangalan ng tunay na pag-ibig, natanggap ni Margarita at ng Guro ang karapatan sa kanilang sariling paraiso - kapayapaan. Kaya "pinatawad noong Linggo ng gabi., Ang malupit na ikalimang procurator ng Judea ... Poncio Pilato" ay umalis kasama ang landas na naliliwanagan ng buwan, tinanong si Yeshua, na isinagawa ayon sa kanyang kalooban, tungkol sa hindi nauunawaan, narinig, hindi sinabi.

Ang fiction mismo sa dalisay na anyo nito ay hindi isang wakas sa sarili nito para kay M. Bulgakov, nakakatulong lamang ito upang maihayag sa manunulat nang mas malalim ang kanyang pag-unawa sa mga problemang pilosopikal at moral-etikal. Gamit ang mga kamangha-manghang elemento bilang isang paraan para sa pagbubunyag at mas ganap na pagbibigay-liwanag sa konsepto, inaanyayahan din tayo ni M. Bulgakov na pagnilayan ang mga walang hanggang tanong ng mabuti at masama, katotohanan at ang tadhana ng tao sa lupa.

Hindi mo nakita ang iyong hinahanap? Gamitin ang paghahanap

Sa pahinang ito materyal sa mga paksa:

• ano ang papel ng katha sa nobelang the master and margarita
• ang papel na ginagampanan ng fiction sa nobelang master at margarita
• sanaysay tungkol sa papel ng fiction sa nobela ni Bulgakov na master at margarita
• kamangha-manghang mga elemento sa master at margarita
• ang papel ng fiction sa nobelang "The Master and Margarita

Tinawag ni M. Bulgakov ang kanyang malikhaing pamamaraan na "kakaibang realismo." Ang kakaiba, hindi pangkaraniwan ng pagiging totoo ni Bulgakov ay binubuo sa katotohanan na ipinakita niya ang nakapaligid na katotohanan bilang isang kamangha-manghang kahangalan, bilang isang paglihis mula sa pamantayan, na naging pamantayan. Sa kabilang banda, ang tila hindi kapani-paniwala sa pang-araw-araw na kamalayan ay naging isang tunay na katotohanan para kay M. Bulgakov.

Kaya, sa nobelang "The Master and Margarita" lahat ng nangyayari sa Yershalaim at tila hindi kapani-paniwala sa kontemporaryo ng manunulat ay muling nilikha sa kasaysayan nang tumpak at ganap. Sa pagbibigay-diin sa pagiging maaasahan ng mga kabanatang ito, tumanggi pa si M. Bulgakov na ilarawan ang muling pagkabuhay ni Yeshua. Ang lungsod ng Yershalaim ay ipinakita sa mga kulay, tunog, amoy. Iniisip ng mambabasa ang kadakilaan ng palasyo ni Haring Herodes at ang maruruming lansangan ng sinaunang lungsod. Si M. Bulgakov ay hindi nagdududa sa pagkakaroon ni Kristo.

Ang fiction sa nobela ay nauugnay sa mga larawan ng Boland, Koroviev, Azazello, ang pusang Behemoth at Gella, na ang mga trick at imbensyon ay pumukaw ng hindi nawawalang interes at paghanga ng mambabasa. Walang kakila-kilabot sa pantasya ng mga kabanata ng Moscow; ang elemento ng pagtawa at kabalintunaan ay naghahari dito. Ito ay lalo na malinaw na ipinakita sa eksena sa Variety, kung saan ang Bengalsky entertainer ay unang pinunit ang kanyang ulo, at pagkatapos ay ibinalik ito sa lugar nito, ang isang kapaligiran ng isang masayang laro ay lumitaw.

Siyempre, maaari kang madala sa mapaglarong kapaligiran na ito, ngunit kung pakikinggan mong mabuti ang mga argumento ng mga karakter, makikita mo na hindi lamang sila seryoso, ngunit totoo rin. Ang kanilang mga kaisipan ay nagtataglay ng karunungan at maging ng hula: “Magiging tama ang lahat. Ang mundo ay itinayo dito "," Ang mga manuskrito ay hindi nasusunog "," Huwag kailanman humingi ng anuman, lalo na sa mga mas malakas kaysa sa iyo. Sila mismo ang mag-aalay at sila mismo ang magbibigay ng lahat."

Ang pagsasama-sama ng totoo at hindi kapani-paniwala ay ipinamalas sa katotohanan na ang kathang-isip sa nobela ay nagiging isang paraan ng pag-alam sa nakapaligid na katotohanan. Tinanong ni Woland si Koroviev ng isang tunay na tanong: "Nagbago ba ang populasyon ng Moscow?" At gumawa siya ng isang tunay na konklusyon: "Ang mga tao ay tulad ng mga tao. Mahilig sila sa pera ... walang kabuluhan ... kung minsan ang awa ay kumakatok sa kanilang mga puso. Ordinaryong mga tao. Sinira sila ng problema sa pabahay." At ang mga himala sa panahon ng sesyon ay humantong sa konklusyon na ito: ang pera ay ibinuhos mismo sa mga ulo, isang handa-to-wear na tindahan sa mismong entablado.

Bilang karagdagan, sa pang-araw-araw na katotohanan mismo mayroong maraming hindi maipaliwanag at hindi kapani-paniwala. Halimbawa: "Sa oras na umalis ang kamalayan kay Stepa sa Yalta, bumalik ito kay Ivan Nikolaevich Bezdomny." Lumalabas na ang isang uri ng karaniwang kamalayan ay dumadaan mula sa isang bayani patungo sa isa pa, sa kabila ng katotohanan na ang mga bayaning ito ay ibang-iba.

Ang science fiction sa nobela ni Bulgakov ay hindi arbitrary fiction. Bilang isang tuntunin, nililinaw niya ang malalim na mga batas ng parehong katotohanan. Ang isang napaka tipikal na halimbawa ay ang pagpapalit ng isang tao sa kanyang kasuotan. Mayroong isang tunay na regularidad sa likod ng kamangha-manghang sitwasyon: sinisira ng burukratikong sistema ang isang tao, ginagawa siyang isang function. Napaka katangian na "pagbalik sa kanyang upuan, sa kanyang guhit na suit, ganap na inaprubahan ni Prokhor Petrovich ang lahat ng mga resolusyon na ipinataw ng suit sa kanyang panandaliang pagkawala."

Sa nobelang The Master at Margarita ni M. Bulgakov, malinaw na natunton ang tradisyong Gogolian. Tulad ng alam mo, itinuring ng manunulat si N.V. Gogol bilang kanyang guro. Tulad ni N.V. Gogol, pinagsasama ng artistikong mundo ng manunulat ang realidad at pantasya, kongkreto pang-araw-araw at pilosopikal na mga problema.

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Nai-post sa http:// www. allbest. ru/

sa pamamagitan ng disiplina: Panitikan

Naaayon sa paksa: Fantastic at totoo sa nobelaM.A. Bulgakova"Ang Guro at Margarita"

Moscow, 2016

• Panimula
• 1. Ang pinakamataas na kasiningan ng akda
• 2. Fantastic at totoong mundo sa nobela
• 2.1 Ang science fiction ay isang espesyal na anyo ng paglalarawan ng realidad
• 2.2 Ang totoong mundo sa nobela
• 3. Interaksyon ng pantasya at totoong mundo
• Konklusyon
• Listahan ng mga mapagkukunan at literatura na ginamit

Panimula

Ang talento ni Mikhail Bulgakov ay nagbigay ng mga kahanga-hangang gawa sa panitikan ng Russia na naging salamin hindi lamang ng kontemporaryong panahon para sa manunulat, kundi isang tunay na ensiklopedya ng mga kaluluwa ng tao.

Ang nobelang "The Master and Margarita" ay hindi umaangkop sa karaniwang mga scheme. Sa trabaho, ang totoo at ang hindi kapani-paniwala ay kakaibang magkakaugnay. Sa isang banda, ipinakita ng nobela ang Moscow noong 1920s, sa kabilang banda, semi-mythical na mga kaganapan sa sinaunang Yershalaim. Samakatuwid, ang "The Master and Margarita" ay ligtas na maituturing na isang pang-araw-araw at isang nobelang pantasiya.

Ang gawain ni Bulgakov ay binubuo, kumbaga, ng dalawang nobela. Ang isa ay mula sa sinaunang buhay (isang nobela-mito), na isinulat ng Guro, at ang isa ay tungkol sa modernong buhay at ang kapalaran ng Guro mismo, na isinulat sa diwa ng "nakamamanghang realismo". Ngunit ang pormal na istrukturang dibisyon ng nobela ay hindi sumasaklaw sa halata, na ang bawat isa sa mga nobelang ito ay hindi maaaring umiral nang hiwalay, dahil ang mga ito ay nauugnay sa isang karaniwang pilosopikal na ideya.

Ang oras ng pagsisimula ng trabaho sa nobela sa iba't ibang mga manuskrito ay naiiba ang petsa, minsan noong 1928, pagkatapos ay noong 1929. Malamang, ang pinagmulan ng ideya ng nobela ay nagsimula noong 1928, at nagsimula ito noong 1929. Sa simula ang nobela ay tinawag na "The Engineer with a Hoof", ngunit mula noong 1937 binigyan ito ng may-akda ng ibang pamagat - "The Master and Margarita". Labindalawang taon ng trabaho (1928-1940), walong edisyon, anim na makapal na notebook. Ang nobela ay naging huli at pinakamahusay na libro ni Bulgakov. At ito ay nakasulat na parang ang may-akda, na naramdaman nang maaga na ito ang kanyang huling akda, ay nais na ilagay dito nang walang bakas, ang lahat ng kanyang pinakamahalagang kaisipan at pagtuklas, ang lahat ng kanyang kaluluwa at ang kanyang pinakamahalagang mensahe sa sangkatauhan. Ang gawain ay nasa mga manuskrito sa mahabang panahon, at sa panahon ng buhay ni M.A. Hindi nai-publish ang Bulgakov. Ito ay unang nai-publish noong 1966-1967 sa Moscow magazine. Ang nobelang ito ay nagdala sa may-akda ng posthumous na katanyagan sa buong mundo. Kasabay nito, mayroong lahat ng dahilan upang maniwala na ang may-akda ay nagkaroon ng kaunting pag-asa para sa pag-unawa at pagkilala ng kanyang mga kontemporaryo.

M.A. Isinulat ni Bulgakov ang The Master at Margarita bilang isang makasaysayang at sikolohikal na mapagkakatiwalaang libro tungkol sa kanyang panahon at tungkol sa mga tao, kaya ang nobela ay naging isang uri ng natatanging dokumento ng tao sa kahanga-hangang panahon na iyon.

Kasabay nito, ang nobelang "The Master and Margarita" ay isang sanggunian na libro para sa isang batang mambabasa ng ika-21 siglo. Ang nobela ay nagdudulot ng matalim na kontrobersya, iba't ibang hypotheses, interpretasyon. Hanggang ngayon, sorpresa at sorpresa ang hatid niya na hindi mauubos.

Ang nobela ay kawili-wili at may kaugnayan, kaya't nais kong pag-isipan ang mga problema na nalutas ng may-akda sa akda, lalo na upang ipakita:

Ang pinakamataas na kasiningan ng trabaho;

Hindi kapani-paniwala at totoong mundo sa nobela;

Pakikipag-ugnayan sa pagitan ng pantasya at totoong mundo.

1. Ang pinakamataas na kasiningan ng akda

Ang isa sa mga lakas ng talento ni Bulgakov ay ang pambihirang kapangyarihan ng paglalarawan, ang pagiging konkreto ng pang-unawa sa buhay, ang kakayahang muling likhain kahit ang metapisiko sa isang malinaw na kalinawan ng mga balangkas, nang walang anumang malabo at alegorismo - sa isang salita, na parang ito ay nangyayari sa harap ng ating mga mata at halos kasama natin. Si Bulgakov ay nagtataglay ng kapangyarihan ng masining na mungkahi.

Ang nobela ni Bulgakov na "The Master and Margarita" ay isang treasure trove ng hindi pangkaraniwang magkakaibang mga kulay at diskarte sa istilo.

Epigraph sa nobelang "The Master and Margarita" "... so sino ka, sa wakas? - Ako ay bahagi ng kapangyarihan na laging nagnanais ng kasamaan at palaging gumagawa ng mabuti ", na hiniram ni Bulgakov mula sa Goethe, ay tumutulong na maunawaan ang pag-iisip ng may-akda.

Ang kataka-taka sa nobela ay nilikha ng isang kakaibang kumbinasyon ng pang-araw-araw na background ng Moscow na may mga larawan ni Woland at ng kanyang mga kasama.

Ang tanawin ng Moscow ay may mahalagang papel sa nobela. Para sa Bulgakov, ang Moscow ay hindi lamang isang lugar ng pagkilos, hindi lamang isang lungsod, ngunit isang minamahal, pamilyar, naglakbay sa malayo at malawak at naging kanyang tahanan.

Ngunit may isa pang detalye sa urban landscape ng Bulgakov, na artistikong pinagsama ang mga yugto ng sinaunang Yershalaim at Moscow noong 30s. Ang lahat ng mga pangunahing eksena ng aksyon, pag-uusap, mga larawan ay kasama ng liwanag ng buwan at sikat ng araw sa nobela. Nagsasagawa sila ng emosyonal at sikolohikal na pag-andar. Mahalagang maipakita ng manunulat ang epekto ng lungsod at ang epekto sa tao ng kapaligirang urban.

Kasama ang tanawin ng Moscow, inilarawan ni Bulgakov nang detalyado ang restawran "sa Griboyedov", na nakasulat sa maindayog na prosa, iyon ay, ito ay muling ginawa sa anyo ng isang tuluy-tuloy na teksto na walang mga rhymes. “Ang buong ibabang palapag ng bahay ng tita ko ay inookupahan ng isang restaurant, and what a restaurant! Sa lahat ng patas, siya ay itinuturing na pinakamahusay sa Moscow. At hindi lamang dahil nakalagay ito sa dalawang malalaking bulwagan na may mga naka-vault na kisame, pininturahan ng mga kabayong kulay ube na may manes na Asiria, hindi lamang dahil ang isang lampara na natatakpan ng alampay ay inilagay sa bawat mesa, hindi lamang dahil ang unang taong pumasok na may mga lansangan, at dahil din sa kalidad ng kanyang mga probisyon na tinalo ni Griboyedov ang anumang restawran sa Moscow.

Kadalasan ay gumagamit si Bulgakov ng isang panaginip sa komposisyon ng trabaho:

Ang "The Dream of Nikanor Ivanovich" ay walang kahit isang anino ng misteryo, ito ay tahasang pangungutya.

Ang Pangarap ng Guro ay naghahatid ng sikolohikal na kalagayan ng isang taong inuusig na naghihintay ng pag-aresto.

Ang "The Dream of a Homeless" sa isang psychiatric hospital ay isang compositional technique na kayang maglagay ng antigong materyal sa tamang lugar sa text.

Ang "Pangarap ni Margarita" ay makahulang, nakita niya ang kanyang minamahal na Guro habang siya ay nasa isang bahay-baliwan.

Ang nobela ay nailalarawan din sa pamamagitan ng isang pangkat ng mga antroponim, na ang "panloob na anyo" ay nagtataglay ng imahe ng isang "absent sign": Barefoot, Homeless.

"Sa isang puting balabal na may duguan na lining, binabalasa ang lakad ng mga kabalyero sa madaling araw ng ikalabing-apat ng buwan ng tagsibol ng Nisan, ang prokurator ng Judea, si Poncio Pilato, ay lumabas sa nakatakip na kolonada sa pagitan ng mga pakpak ni Herodes na Dakila. " Ang ginawa ng tao na himalang Bulgakov ay lumilikha gamit ang mga kaibahan ng estilo, ritmo, mga imahe.

Ang pinakamahalagang katangian ng masining na paraan ng manunulat ay ang aktibong presensya sa teksto ng author-narrator, ngayon ay bahagyang ironic, ngayon ay liriko, ngayon ay malungkot na malungkot. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang magiliw na pag-uusap sa mambabasa, tungkol sa isang espesyal na paraan ng fairy-tale na likas sa Bulgakov: "Oo, ang fog ay nakikita"; "Kaya, ginoo"; "At pagkatapos, isipin"; "Isusumbong kita." Halimbawa, narito ang isang monologo na tipikal ng talumpati ng isang may-akda:

“Sumunod ka sa akin, ang nagbabasa! Sino ang nagsabi sa iyo na walang tunay, totoo, walang hanggang pag-ibig sa mundo? Hayaang putulin ng sinungaling ang kanyang masamang dila!

Sumunod ka sa akin, aking mambabasa, at ako lamang, At ipapakita ko sa iyo ang gayong pag-ibig!"

Madalas na gumagamit si Bulgakov ng mga kasabihan: "mahal ng pera ang bayarin", "sariling silip", "at walang pagsubok", "sino ang maaalala ang lumang ..."

Gayundin sa nobela ay may mga metapora, halimbawa: "Kapangyarihan ng Demonyo", "Nadaya ang demonyo"; ang aphorism "Walang dokumento, walang tao"; triptych "... hindi mangyayari na ang lahat ay magiging tulad ng dati."

Gamit sa trabaho ang lahat ng mga paraan ng pagpapahayag, iba't ibang mga estilo, kulay, mga hangganan ng oras, iginuhit ni Bulgakov ang ating pansin sa mga problema at kontradiksyon sa pag-uugali ng tao. Ngunit hindi lamang iyon ang tinitigilan ng manunulat. Sa nobela, inilalarawan ni Bulgakov ang dalawang mundo: ang mundo ng pantasya at katotohanan, na hindi mapaghihiwalay na konektado sa isa't isa.

2. Fantastic at totoong mundo sa nobela

Ang grabitasyon ng M.A. Bulgakov sa parabula na anyo ng pagsasalaysay, ay nagpapaliwanag ng napakalaking kumbinasyon sa kanyang mga gawa ng mga tunay na kaganapan, mga bayani at mga karakter ng hindi kapani-paniwala at alegorikal.

Sa panitikan, maraming mga gawa kung saan ang tunay at ang mga kamangha-manghang mundo ay "magkakasamang nabubuhay". Ito ay ang Iliad ni Homer at ang Divine Comedy ni Dante, at ang mga romantikong ballad ni Zhukovsky. Sa pagdating ng realismo, ang pamamaraan na ito ay halos hindi na ginagamit. Samakatuwid, ang hitsura ng nobelang "The Master and Margarita" ay naging mahalaga, dahil talagang pinagsasama nito ang katotohanan at pantasya. Sa pamamagitan ng mga kumbinasyong ito, itinaas ni Bulgakov ang maraming problema sa kanyang trabaho, ipinapakita ang mga pagkukulang sa moral at pagkukulang ng lipunan.

2.1 Ang science fiction ay isang espesyal na anyo ng paglalarawan ng realidad

Ang fiction para sa Bulgakov, siyentipiko o mystical, ay hindi isang katapusan sa sarili nito. Una sa lahat, mahalaga para sa kanya na maunawaan ang larawan ng buhay ng tao, kakanyahan ng tao at ang relasyon sa tao at sa mundo ng madilim at maliwanag na simula. Ang lahat ng iba pa ay isang paraan lamang para sa pagbubunyag at mas kumpletong pag-iilaw ng ideya.

Hindi lahat ay kayang unawain ang nobelang "The Master and Margarita" sa ideological at philosophical vein na iminungkahi ng may-akda. Siyempre, upang maunawaan ang lahat ng mga detalye ng nobela, ang isang tao ay dapat magkaroon ng isang mataas na antas ng kultura at kamalayan sa kasaysayan ng maraming mga isyu, ngunit ang kababalaghan ng pang-unawa ay ang Master at Margarita ay muling binabasa kahit ng mga kabataan. Ang katotohanan ay, malamang na ang mga kabataan ay naaakit sa gawain ng mga kamangha-manghang, fairy-tale elements, at kahit na ang isang tinedyer ay hindi nakakaunawa ng mga kumplikadong katotohanan at ang malalim na kahulugan ng gawain, nakikita niya kung ano ang maaaring gumawa ng imahinasyon at gawaing pantasya.

Sa nobela, walang hangganan sa pagitan ng pantasya at katotohanan, dahil ito ay nawasak sa pamamagitan ng pagsalakay sa totoong mundo ng mga mystical-fantastic na karakter. Hindi nakakagulat na sinabi ni Bulgakov tungkol sa kanyang sarili: "Ako ay isang mystical na manunulat."

Ang science fiction ay isang espesyal na anyo ng paglalarawan ng katotohanan, na lohikal na hindi tugma sa tunay na ideya ng mundo sa paligid natin. Nagbibigay-daan ito sa may-akda na magbukas sa harap namin ng isang buong gallery ng mga character.

Isa sa mga unang kamangha-manghang figure na lumitaw sa mga pahina ng The Master at Margarita ay si Woland. Lumitaw sa Moscow, ibinalik niya ang katotohanan sa loob, na inilalantad ang mga halaga nito, totoo at haka-haka. Si Woland at ang kanyang mga kasamahan ay nasa papel ng isang uri ng hukuman, na ang hatol ay mabilis, patas at natupad kaagad. Ngunit ang kanilang gawain ay kunin mula sa Moscow Margarita, ang henyo ng Guro at ang kanyang nobela tungkol kay Poncio Pilato.

Ayon sa ideya ng may-akda, ang kamangha-manghang imahe ng Woland ay dapat makita bilang katotohanan. Ginagamit ni Bulgakov ang pamamaraan ng isang kamangha-manghang hit mula sa kawalang-hanggan hanggang sa Moscow. "At sa oras na sinabi ni Mikhail Alexandrovich sa makata kung paano nililok ng mga Aztec ang isang pigurin ng Witsliputsli mula sa kuwarta, ang unang lalaki ay lumitaw sa eskinita." Ang sandali ng pagdating ni Woland sa mundo ay ang pinaka-kawili-wili at mahalaga. Siya at ang kanyang retinue ay lumitaw sa Moscow upang parusahan ang mga tao para sa pagkakanulo, kasakiman, kakulitan, duwag, pag-ibig sa pera. Nais malaman ni Woland at ng kanyang mga kasamahan kung nagbago ang lipunan ng Moscow, para dito inayos nila ang isang sesyon ng black magic sa Variety Theater, kung saan nagpapakita ng mga kamangha-manghang bagay sina Woland, Azazello, Begemot at Koroviev. Halimbawa, ang mga chervonets ay bumabagsak mula sa kisame, pagkatapos ay nagsimula ang pangangaso, "ito ay kumikislap, humampas, at kaagad mula sa ilalim ng simboryo, sumisid sa pagitan ng mga trapezoid, ang mga puting papel ay nagsimulang mahulog sa bulwagan", isang pampublikong pagpapatupad ng master. ng mga seremonyang Bengalsky, na ang ulo ay pinunit “Putulin mo ang iyong ulo? Ito ay isang ideya! Hippopotamus, - sumigaw siya sa pusa, - gawin mo!" at nagbukas sila ng tindahan ng mga kababaihan, kung saan, ayon kay Fagot, "Ang mga damit at sapatos ng mga lumang babae ay ipinagpapalit sa mga modelong Parisian at sapatos ng Paris na walang bayad." Ang ganitong ligaw na pag-uugali ng mga tao ay ang paglantad ng kanilang mga nakatagong bisyo. Ang kahulugan ng pagtatanghal na ito ay nagiging malinaw. Nagtapos si Woland: "Sila ay mga tao tulad ng mga tao. Gustung-gusto nila ang pera, ngunit ito ay palaging ... Buweno, sila ay walang kabuluhan ... Well, well ... at ang awa kung minsan ay kumakatok sa kanilang mga puso ... Ang mga ordinaryong tao ..., sa pangkalahatan, ay kahawig ng mga matatanda. "

Ngunit ang mga kamangha-manghang bagay ay hindi nagtatapos doon. Si Woland, ang Cat Begemot, Koroviev-Fagot at Azazello ay lumilitaw sa apartment no.50, kung saan nakatira si Styopa Likhodeev. Pagkatapos ng talakayan sa mga bisyo ni Styopa, sumunod kaagad ang hatol, at isang mahimalang puwersa ang nagdala sa direktor ng Variety isang libong milya ang layo at ginagawa siyang lumingon sa paligid na may kalituhan sa Yalta pier.

May katulad na nangyayari sa administrator ng Variety, Varenukha. Siya ay naging isang bampira mula sa halik ni Gella, at kalaunan ay sinubukang patayin ang findirector na si Rimsky, na mahimalang nakatakas.

Ang isang taong naniniwala sa mga himala ay hindi inaasahang naging isang matino na tao tulad ng chairman ng asosasyon sa pabahay na si Nikanor Ivanovich Bosoy. Ang suhol na ito ay tumatanggap ng pera mula kay Koroviev para sa isang apartment sa pinakakaraniwang paraan para sa kanyang sarili at walang mistisismo. Ngunit, nang nahuli, ipinaliwanag niya ang bagay sa ibang paraan: "... Pagkatapos, bilang inaangkin ng chairman kalaunan, isang himala ang nangyari: ang pack mismo ay gumapang sa kanyang portfolio."

Ang mahiwagang pamahid ni Azazello, na nagbigay kay Margarita ng isang kahanga-hangang kagandahan, ay naging isang baboy-ramo, ang mahilig sa kame na si Nikolai Ivanovich, sa gayo'y, sa gayo'y, na tila, nagpapakita ng kanyang kakanyahan ng baboy.

Ang masamang kapangyarihan ay hindi dumadaan sa mga tauhan ng Entertainment Commission, accountant, courier, secretary. Sa kasagsagan ng araw ng pagtatrabaho, laban sa kanilang kalooban, nagsimula silang kumanta sa isang koro sa direksyon ni Koroviev, "Glorious Sea, Sacred Baikal." "Ang mga choristers, na nakakalat sa iba't ibang lugar, ay napakahusay kumanta, na parang ang buong koro ay nakatayo, hindi inaalis ang kanilang mga mata sa hindi nakikitang konduktor." Hindi maalis ng mga tao ang sikat na tune na ito, kaya sa dulo ay dinadala sila ng mga trak, kumakanta, sa klinika ng Stravinsky.

At isa pang hindi pangkaraniwang kuwento ang naganap kay Prokhor Petrovich. Nang dumating si Behemoth sa kanyang opisina, si Prokhor ay may imprudence na sabihin: "Kukunin sana ako ng diyablo!" Kung saan ngumiti ang pusa at sinabi: "Kunin ito ng diyablo? Well, magagawa iyon." Pagkatapos ng mga salitang ito, sa mesa ng pinuno ng sangay, isang suit na "pamamahala" lamang "Narito ang dyaket at pantalon, ngunit wala sa dyaket" ang nananatili sa mesa ng tagapamahala ng sangay.

Ang ikalawang bahagi ng nobelang "The Master and Margarita" ay mas kamangha-mangha kaysa sa una, at ang mga makatotohanang eksena dito ay hindi maaaring makuha ang mga impression na ito. Sa isang ganap na naiibang paraan - hindi sa pang-araw-araw na mga detalye, ngunit sa pantasya ng malalaking generalizations - ang pinakaloob na kakanyahan ng mga imahe na dumaan na sa mga pahina ng unang bahagi ay ipinahayag, at ang katotohanan, na napunta sa pantasya, ay lilitaw bago tayo sa ilang bagong liwanag.

"Sumunod ka sa akin, reader! Sino ang nagsabi sa iyo na walang tunay, totoo, walang hanggang pag-ibig sa mundo? Hayaang putulin ng sinungaling ang kanyang masamang dila!

Sumunod ka sa akin, aking mambabasa, at ako lamang, At ipapakita ko sa iyo ang gayong pag-ibig!" - ang mga salitang ito ay nagbubukas ng kabanata tungkol kay Margarita.

Isang babaeng walang anak sa edad na thirties, ang asawa ng isang major technician, siya ay maganda at matalino. At noong araw na iyon ng tagsibol, nahulaan ni Margarita ang Guro kung paano niya nahulaan ang kanyang nakasakay na si Poncio Pilato. Sinabi niya na matagal na nilang mahal ang isa't isa, nang hindi kilala ang isa't isa, mahal na mahal ni Margarita ang kanyang Guro nang lubusan at walang pag-iimbot. Sa kanilang huling gabi, nangako siyang mamamatay kasama niya. Kung wala siya, naging pahirap ang kanyang buhay sa isang marangyang mansyon kasama ang isang estranghero.

Ngunit ang tagsibol ay nagdala ng bagong twist sa kapalaran ni Margarita. Minsan, nang magising siya, hindi siya umiyak, gaya ng dati, naramdaman niya ang isang premonisyon ng isang bagay na makabuluhan, kung ano ang mangyayari sa wakas ngayon. Ang lahat ng mga sensasyong ito ay inspirasyon niya sa isang panaginip.

"Naniniwala ako! - mataimtim na bulong ni Margarita. - Naniniwala ako! May mangyayari! Hindi ito maaaring mangyari, dahil para saan, sa katunayan, ipinadala ang habambuhay na pagdurusa? ... May nangyari nang walang kabiguan, dahil hindi nangyayari na ang isang bagay ay tumatagal magpakailanman. At bukod pa, ang aking panaginip ay propesiya, maaari kong patunayan iyon." Sa pagod na kaluluwa ni Margarita, ang pag-asa para sa mga pagbabago para sa mas mahusay ay hindi tumitigil sa pamumuhay.

Dumating si Margarita sa lugar na iyon sa ilalim ng pader ng Kremlin, kung saan eksaktong isang taon na ang nakalipas, araw-araw, oras-oras, nakaupo siya kasama ang kanyang kasintahan sa isang bangko. Wala siya roon, ngunit si Margarita sa isip ay nakipag-usap sa kanya at nakiusap sa kanya, kung siya ay namatay, na iwanan ang kanyang alaala, na bigyan ng "kalayaan na mabuhay, huminga ng hangin." Sa lugar na ito nakilala niya si Azazello, na embahador mula sa Woland. Inanyayahan niya si Margarita na bisitahin ang isang dayuhan. Malabo niyang alam ang panghihimasok sa kanyang buhay ng mga supernatural na puwersa na nangangako na ipaalam sa kanya ang tungkol sa Guro. Nag-alinlangan siya sandali at sa wakas ay sinabi niya kay Azazello: "Alam ko kung ano ang pupuntahan ko. Pero ginagawa ko ang lahat dahil sa kanya, dahil wala akong pag-asa sa mundo ... kung sinisiraan mo ako, mapapahiya ka! Oo, nakakahiya! Mamamatay ako dahil sa pag-ibig!" Binigyan ni Azazello si Margarita ng isang magic cream at, sa pagsunod sa mga tagubilin, siya ay naging isang mangkukulam.

Si Margarita ay puno ng mala-satanas na kagalakan, isang pakiramdam ng kalayaan at isang pagtatanghal na siya ay aalis sa kanyang dating buhay magpakailanman. Binubuhay ng premonition na ito ang espirituwal na lakas ni Margarita, na ganap na namamatay sa nasirang pag-ibig. Si Margarita ay naging reyna sa isang bola kasama ang diyablo mismo.

Sinasadya ni Margarita ang hakbang na ito para lamang sa Guro, na hindi siya tumigil sa pag-iisip at tungkol sa kung kanino siya matututo sa kapalaran sa pamamagitan lamang ng pagtupad sa mga kondisyon ni Woland. Para sa kanyang paglilingkod, natanggap ni Margarita ang matagal na niyang pinapangarap. Ibinalik ni Woland ang Guro sa kanya. Magkasama ang Guro at Margarita, hindi na sila maghihiwalay pa. Ngunit halos hindi nila magagawang mamuhay nang mapayapa sa kapaligiran ng noon ay realidad. Samakatuwid, ang Guro at si Margarita ay umalis sa mundong ito, nakahanap ng kapayapaan sa iba.

Ang kanilang pag-iibigan ay nakahanap ng isang paraan mula sa putik ng nakapaligid na katotohanan. Ngunit ang paglabas na ito ay hindi kapani-paniwala, dahil ang isang tunay ay halos hindi posible.

2.2 Ang totoong mundo sa nobela

At ano ang totoong mundo kung saan nakatira ang Guro at pinangangasiwaan ni Woland ang hustisya?

Ang nobelang "The Master and Margarita" ay talagang kumakatawan sa Moscow, ang komunikasyon nito, pang-araw-araw na buhay at panitikan at teatro na mundo, na kilala sa Bulgakov.

Sa kanyang nobela, sinasalamin ni Bulgakov ang totoong sitwasyon ng mga manunulat na nabuhay noong 30s. Hindi pinahintulutan ng literary censorship ang mga akdang naiiba sa pangkalahatang daloy ng kung ano ang kailangang isulat. Ang mga obra maestra ay hindi makahanap ng pagkilala. Ang mga manunulat na nakipagsapalaran sa malayang pagpapahayag ng kanilang mga saloobin ay napunta sa mga psychiatric na ospital, namatay sa kahirapan, nang hindi nakamit ang katanyagan.

Ang Guro ay may parehong kapalaran, siya ay tinugis, ang pinakaunang pakikipagtagpo sa mundo ng panitikan ay humantong sa kanya sa isang bahay-baliwan.

Ngunit kasama ang malupit na katotohanan ay may isa pa - ito ang pag-ibig ng Guro at Margarita.

Si Margarita sa nobela ay naging isang kahanga-hanga, pangkalahatan at mala-tula na imahe ng isang babaeng nagmamahal. Kung wala ang larawang ito, mawawalan ng appeal ang nobela. Sa liwanag ng kanyang kalikasan, siya ay sumasalungat sa Guro. Siya mismo ay inihambing ang mabangis na pag-ibig sa mabangis na debosyon ni Levi Matthew. Ang pag-ibig ni Margarita, tulad ng buhay, ay sumasaklaw sa lahat at, tulad ng buhay, ay buhay. Si Margarita ay tutol sa mandirigma at kumander na si Pilato sa kanyang kawalang-takot. At ang kanyang walang pagtatanggol at makapangyarihang sangkatauhan - sa pinakamakapangyarihang Woland.

Ang Master sa maraming paraan ay isang autobiographical na bayani. Ang manunulat ay sadyang, kung minsan ay nagpapakita, ay binibigyang diin ang sariling talambuhay ng kanyang bayani. Ang panginoon ay walang malasakit sa mga kagalakan ng buhay ng pamilya, hindi niya naaalala ang eksaktong pangalan ng kanyang asawa, hindi nagsusumikap na magkaroon ng mga anak. Nag-iisa ang amo, at nagustuhan niya ito, ngunit nang makilala niya si Margarita, napagtanto niya na nakatagpo siya ng isang kamag-anak na espiritu. "Tumalon" sa harapan nila si Love at sabay na namangha sa kanilang dalawa. Pinuno ng malaking pakiramdam na ito ang kanilang buhay ng bagong kahulugan, nilikha sa paligid ng Guro at Margarita lamang ang kanilang maliit na mundo, kung saan natagpuan nila ang kaligayahan at kapayapaan. At dahil ang gayong pag-ibig ay sumiklab sa pagitan nila, kung gayon ito ay dapat na madamdamin, mabagyo, sinusunog ang parehong mga puso hanggang sa abo. Hindi ito napawi ng alinman sa madilim na itim na mga araw, nang ang mga kritikal na artikulo tungkol sa nobela ay lumabas sa mga pahayagan, o ang malubhang karamdaman ng Guro, o ang kanilang paghihiwalay sa loob ng maraming buwan. Ang Guro at si Margarita, sa kanilang pagmamahal, ay hinamon ang buong mundo, parehong hindi kapani-paniwala at totoo.

Tinatapos ang kanyang nobela sa isang epilogue, ipinakita ni Bulgakov ang buhay ng lungsod, na tila sarado sa isang bilog. Nawala sa lungsod ang lahat ng espirituwal at talento na naiwan dito kasama ng Guro. Nawala ang lahat ng maganda at walang hanggang pagmamahal na napunta kay Margarita. Nawala niya lahat ng totoo. Ngunit ang may-akda ay nagbibigay ng espesyal na kredibilidad sa mga kaganapan, na nagsasabi tungkol sa buhay ng kanyang mga bayani sa susunod na ilang taon. At kami, na nagbabasa ng gawain, malinaw na naiisip, na nakaupo sa ilalim ng mga puno ng linden sa Patriarch's Ponds, isang empleyado ng Institute of History and Philosophy, Propesor Ivan Nikolaevich Ponyrev, isang dating Homeless, na sinamsam ng hindi mapaglabanan na pagkabalisa sa buong buwan ng tagsibol. Gayunpaman, sa ilang kadahilanan, pagkatapos mabuksan ang huling pahina ng nobela, lumitaw ang isang hindi mapaglabanan na pakiramdam ng bahagyang kalungkutan, na palaging nananatili pagkatapos ng pakikipag-usap sa Dakila, hindi mahalaga kung ito ay isang libro, isang pelikula o isang dula.

bulgakov roman margarita stilevoy

3. Interaksyon ng pantasya at totoong mundo

Ang pagsasama-sama ng hindi kapani-paniwala at ang tunay ay lumilikha ng malalim na suson ng pilosopikal na kahulugan sa nobela. Sa tulong niya, inisip ni Bulgakov sa parabula ang mga pandaigdigang problema at pinahahalagahan ang mga dogmatikong halaga. Pinapalubha nito ang pang-unawa, ngunit nagbibigay-daan din sa mambabasa at may-akda na palawakin ang saklaw ng kung ano ang naiintindihan at pinapataas ang mga posibleng lilim ng kahulugan.

Ang mga salamin ay ang paglipat na nag-uugnay sa dalawang uri ng espasyo: totoo at hindi kapani-paniwala. Ang unang paglipat ay nangyayari sa pinakadulo simula ng nobela, kung saan ang salamin ay tila wala. Lumilitaw si Woland sa Patriarch's Ponds mula saan. Ngunit ang pinakalumang salamin ay may makinis na ibabaw ng tubig, na isang lawa. May salamin kung saan man misteryosong lilitaw o mawala ang kasama ni Woland." Tumalikod si Styopa sa apparatus at sa salamin ... may nakita siyang paksa ...".

Ang pagtatapos ng nobela ay konektado din sa mga salamin, kung saan lumiliko ang mga pane ng bintana. Nakikita ko na ang Venetian window at ang mga umaakyat na ubas, umaakyat ito sa pinakabubong."

Ang mundo ng pantasya at katotohanan ay magkakaugnay. At sa pagitan ng mga mundong ito - kawalang-hanggan - ang tanging lugar kung saan natagpuan ng Guro at Margarita ang kapayapaan.

Konklusyon

Ang nobela ni Bulgakov na "The Master and Margarita" ay isang karapat-dapat na pagpapatuloy ng mga tradisyon ng panitikang Ruso, na naggigiit ng isang direktang koneksyon ng katawa-tawa, pantasya, ang surreal sa tunay sa isang solong stream ng pagsasalaysay. At sa parehong oras, ito ay isang malalim na pilosopiko na gawain, na nakadirekta sa hinaharap, na isang libro para sa lahat ng oras.

Ang nobelang "The Master and Margarita" ay maaaring ituring na pangwakas sa gawain ni Bulgakov. Naglalaman ito ng maraming patong ng kahulugan at ipinahayag sa atin sa iba't ibang antas ng pang-unawa. Ang pangunahing bagay na nagpapaisip sa mambabasa, gumising sa kaisipan ng mambabasa ay ang paghaharap sa pagitan ng kalayaan at di-kalayaan, mabuti at masama, pantasya at katotohanan, na nangyayari sa buong nobela. Ang mga salita ni Woland na "Ang mga manuskrito ay hindi nasusunog" at ang muling pagkabuhay mula sa abo ng "isang nobela sa isang nobela" ng pagsasalaysay ng Guro tungkol kay Poncio Pilato ay isang ilustrasyon ng kilalang Latin na salawikain: "Verba volant, scripta manent". Kapansin-pansin na madalas itong ginagamit ni M.E. Saltykov-Shchedrin, isa sa mga paboritong may-akda ni Bulgakov. Sa pagsasalin, ganito ang tunog: "Ang mga salita ay lumipad, ang nakasulat ay nananatili." Na ang mga salitang lumilipad palayo ay pinatunayan ng isang ingay na katulad ng sa mga pakpak ng ibon. Lumilitaw ito sa laro ng chess ng Woland at Behemoth pagkatapos ng scholastic speech ng huli tungkol sa syllogism. Ang mga walang laman na salita ay talagang hindi nag-iwan ng bakas sa likuran nila at ang Behemoth ay kailangan lamang na makagambala sa atensyon ng mga naroroon mula sa mapanlinlang na kumbinasyon sa kanyang hari. Ang nobela ng Guro, sa tulong ni Woland, ay nakatakdang magkaroon ng mahabang buhay. Anuman ang pinag-uusapan ni Bulgakov, siya, na parang nasa subtext, ay lumilikha ng isang pakiramdam ng kawalang-hanggan, at ginagawa ang kanyang mga bayani, at tayo rin, hindi lamang nabubuhay sa panahunan na mga kondisyon ng ating panahon, ngunit kinakaharap din ang mga walang hanggang problema ng pagiging, pinipilit tayong pagnilayan ang kahulugan at layunin ng pag-iral, tungkol sa tunay at haka-haka na mga halaga, tungkol sa mga batas ng pag-unlad ng buhay. Si Bulgakov mismo, na sumira sa unang edisyon ng The Master at Margarita, ay kumbinsido na kapag naisulat ito ay imposibleng maalis sa memorya, at bilang resulta, pagkatapos ng kanyang kamatayan, iniwan niya ang manuskrito ng dakilang gawain bilang isang pamana sa ang mga inapo.

Ilang nobela na isinulat noong dekada 30 ang nananatili sa amin. Bulgakov, gayunpaman, ay nananatiling lahat. Siya ay nagiging mas malapit at mas mahalaga sa atin, dahil kahit na sa mga panahong iyon, nakita at naunawaan niya ang ipinahayag sa atin ngayon.

Listahan ng mga mapagkukunan at literatura na ginamit

1. Bulgakov M. "Ang Guro at Margarita": Nobela. - SPb .: Azbuka-classic, 2005 .-- 608 p.

2. Kasaysayan ng panitikang Ruso ng siglo XX: sa 2 oras: Bahagi 2: aklat-aralin para sa akademikong bachelor's degree / VV Agenosov, KN Ankudinov, A. Yu. Bolshakov [at iba pa]; sa ilalim ng kabuuang. ed. V.V. Agenosov. - 2nd ed., Rev. at idagdag. - M.: Yurayt Publishing House, 2015 .-- 687 p. - Serye: Batsilyer. kursong akademiko.

3. Lakshin V. Mga Paraan sa Journal. - M., Publisher: manunulat ng Sobyet. Taon ng publikasyon: 1990 Mga Pahina: 428.

4. Sarnov BM Sa bawat isa - ayon sa kanyang pananampalataya. (Tungkol sa nobela ni Mikhail Bulgakov na "The Master and Margarita".) Upang matulungan ang mga guro, mag-aaral sa high school at mga aplikante. - ika-4 na ed. - M .: Publishing house ng Moscow State University; Publishing house na "Higher School", 2013. - 96 p. - (Muling binabasa ang mga klasiko.)

5. Sakharov V. I. M. A. Bulgakov sa buhay at trabaho: isang aklat-aralin para sa mga paaralan, gymnasium, lyceum at kolehiyo / V.I. Sakharov. -ika-9 na ed. - M .: OOO "Salitang Ruso - aklat-aralin", 2013. -112 p.: larawan. - (Upang tumulong sa paaralan).

6. Yanovskaya L. Ang malikhaing landas ni Mikhail Bulgakov. Publisher: Sobyet na manunulat, - M., 1983 - 320 p.

Na-post sa Allbest.ru

Mga katulad na dokumento

Ang personalidad ni Bulgakov. Ang nobelang "The Master and Margarita". Ang mga pangunahing tauhan ng nobela: Yeshua at Woland, ang kasama ni Woland, Master at Margarita, Poncio Pilato. Moscow ng 30s. Ang kapalaran ng nobelang "The Master and Margarita". Pamana sa mga inapo. Manuskrito ng isang mahusay na gawain.

abstract, idinagdag noong 01/14/2007


Mga tampok ng komposisyon, pagka-orihinal ng genre at mga problema ng nobela ni M.A. Bulgakov's "The Master and Margarita". Diversity at multilevel na pagsasalaysay mula symbolic hanggang satirical. Ang posisyon ng may-akda kaugnay ng mga bayani ng akdang ito.

idinagdag ang pagtatanghal noong 09/14/2013


Isang pag-aaral ng espirituwal na pagbabagong-anyo ng mga pangunahing tauhan ng nobela ni M. Bulgakov na "The Master and Margarita" sa pamamagitan ng color-symbolic code nito at mga pamamaraan ng sikolohikal na impluwensya sa mambabasa. Synthesis ng mga ideya sa relihiyon at pilosopiko, mga tradisyong pangkultura sa gawain.

idinagdag ang artikulo noong 04/18/2014


Ang kasaysayan ng paglikha ng nobela ni M. Bulgakov na "The Master and Margarita"; konsepto ng ideolohikal, genre, mga tauhan, balangkas at orihinalidad ng komposisyon. Isang satirical na paglalarawan ng katotohanan ng Sobyet. Ang tema ng nakapagpapasigla, trahedya na pag-ibig at pagkamalikhain sa isang hindi malayang lipunan.

thesis, idinagdag noong 03/26/2012


Ang unang edisyon ng nobela ni Bulgakov na "The Master and Margarita". "Science Fiction" at "Prinsipe ng Kadiliman". Ang mundo ng tao, biblikal at kosmiko sa trabaho. Ang nakikita at hindi nakikitang "kalikasan" ng mga mundo. Dialectical na pakikipag-ugnayan at ang pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama sa nobela ni Bulgakov.

idinagdag ang pagtatanghal noong 02/18/2013


"Ang Guro at Margarita" ay ang pangunahing gawain ni Mikhail Bulgakov. Ang personalidad ni M. A. Bulgakov. Ang kasaysayan ng pagkakasulat ng nobela. Ang mga pangunahing tauhan ng nobela. Ang pagkakatulad ng nobela sa iba pang akda. Opera "Faust" ni Gounod. Ang kwentong "The Golden Pot" ni Hoffmann.

idinagdag ang abstract noong 02.24.2007


Ang kasaysayan ng paglikha ng nobela. Ang koneksyon sa pagitan ng nobela ni Bulgakov at ng trahedya ni Goethe. Temporal at spatial-semantic na istraktura ng nobela. Isang nobela sa loob ng isang nobela. Ang imahe, lugar at kahalagahan ni Woland at ng kanyang kasama sa nobelang "The Master and Margarita".

abstract, idinagdag noong 10/09/2006


Ang kasaysayan ng paglikha ng nobelang "The Master and Margarita". Ideolohikal at masining na imahe ng mga puwersa ng kasamaan. Woland at ang kanyang mga kasama. Dialectical na pagkakaisa, complementarity ng mabuti at masama. Ang bola ni Satanas ay ang apotheosis ng nobela. Ang papel at kahalagahan ng "madilim na pwersa" na likas sa nobela ni Bulgakov.

abstract, idinagdag noong 11/06/2008


Ang problema ng pagbibigay-kahulugan sa isang tekstong pampanitikan, ang interpretasyon ng kahulugan ng akda sa kultural-kasaysayang sitwasyon ng pagbasa. Ang pilosopikal na kahulugan ng nobela ni M.A. Bulgakov's "The Master and Margarita". Socio-political sound. Anti-Kristiyanong oryentasyon.

gawaing siyentipiko, idinagdag noong 02/09/2009


Ang personalidad ni M. Bulgakov at ang kanyang nobela na "The Master and Margarita". Plot at compositional originality ng nobela, ang sistema ng mga karakter ng mga bayani. Makasaysayan at masining na mga katangian ng Woland at ng kanyang mga kasama. Ang pangarap ni Poncio Pilato bilang personipikasyon ng tagumpay ng tao laban sa kanyang sarili.

Ang nobelang "The Master and Margarita" ay akmang-akma sa isang serye ng makikinang na satirical na mga gawa na naglalantad sa burukrasya, philistinism, ang mahinang antas ng kultura ng mga mamamayan ng "unang sosyalistang estado sa mundo." Sa seryeng ito ay ang mga kwento ni MM Zoshchenko, at ang mga dula ni Mayakovsky na "Bedbug" at "Bath", at ang walang kamatayang dilogy nina I. Ilf at E. Petrov tungkol sa buhay at kamangha-manghang mga pakikipagsapalaran ng mahusay na strategist na si Ostap Bender. Ang pang-araw-araw na mga kabanata ng nobela ni Bulgakov ay malapit sa mga nakalistang gawa.

Ang mataas na tono ng buhay ng nobela ay itinakda ng mga kabanata tungkol kay Yeshua at Poncio Pilato, kung saan mayroong pagtatalo tungkol sa walang hanggan: buhay at kamatayan, katapatan at pagtataksil, karangalan at kaduwagan. Malaki rin ang naitutulong ng naturang bayani bilang master sa pitch ng tono na itinakda ng may-akda. Ang isang master ay isang intelektwal, isang tao hindi lamang mataas ang pinag-aralan, ngunit, pinaka-mahalaga, panloob na ganap na libre. Lumipas ang mga taon at dekada ng propaganda ng Sobyet, nang hindi naaapektuhan ang mataas na istraktura ng kanyang kaluluwa, hindi natutong mag-isip nang nakapag-iisa at pumili ng kanyang sariling landas sa buhay. Paulit-ulit na idiniin ng manunulat sa kanyang mga liham at artikulo na isinasaalang-alang niya ang patuloy na pagpapakita ng mga intelektwal bilang pinakamahusay na mga tao na katangian ng kanyang trabaho. Samakatuwid, ang master ay ang paboritong bayani ni Bulgakov.

Hindi naging madali para sa satirista na manirahan sa Unyong Sobyet, at kung ang kanyang mga minamahal na bayani ay mga intelektwal din, na hindi kailanman gugustuhing umangkop sa proletaryado. Mukhang imposible para sa gayong satirist na mabuhay sa thirties ng huling siglo, hindi upang mai-publish ang kanyang mga gawa. At sa mga kalunos-lunos na taon na ito, ang fiction ay tumulong kay Bulgakov, unang siyentipiko, tulad ng sa "A Dog's Heart" o "Fatal Eggs", at pagkatapos ay isang uri ng devilry.

Ang mga kaganapang nagaganap sa nobelang "The Master and Margarita" ay kadalasang napakaganda kaya ayaw nating maniwala sa kanila. Ngunit sa pagtingin nang mabuti, sinimulan nating maunawaan na ang mga trick ng Koroviev at Behemoth ay hindi lahat ng walang kabuluhan, sila ay isang pagpapatuloy lamang, na nagdadala ng mga kahangalan ng nakapaligid na buhay sa katawa-tawa.

Maraming mga himala at mga kababalaghan ang ipinahayag ng tingin ng artista sa kapaligiran ng mga panunupil noong dekada thirties. Ang isang halimbawa nito ay ang "masamang apartment" No. 50, kung saan ang mga nangungupahan ay sunod-sunod na nawawala. Kaya't ang kamangha-manghang paglipat ni Styopa Likhodeev sa Yalta ay hindi napakaganda, ito ay isang parusa para sa kanyang maraming hindi magandang tingnan na mga aksyon. Ito ang inaakusahan ng omniscient Koroviev at Begemot sa direktor ng Variety: "Sila, sila! - isang mahabang checkered na boses ang nagsimulang kumanta sa isang boses ng kambing, nagsasalita sa plural ng Styop, - sa pangkalahatan, sila ay napaka-piggy kamakailan lamang. Sila ay naglalasing, nakikipag-ugnayan sa mga babae, gamit ang kanilang posisyon, wala silang ginagawa, at wala silang magagawa, dahil wala silang naiintindihan sa kung ano ang ipinagkatiwala sa kanila. Nagpapahid ng salamin ang mga amo! - Nagmamaneho sila ng sasakyan ng gobyerno nang walang kabuluhan! - ang pusa ay nagngangalit din, ngumunguya ng kabute.

Ang panawagan ni Satanas ay palaging upang akitin ang mga tao mula sa totoong landas, dapat siyang maghasik ng kasamaan at pagkawasak sa paligid niya. Gayunpaman, ang masasamang espiritu ni Bulgakov sa ilang kadahilanan ay hindi pumupukaw sa ating poot. Tulad ng para sa Woland, imposibleng hindi igalang ang kalmado, marangal na pantas na ito. Lalo na pagkatapos basahin ang kabanata na "Black magic at ang pagkakalantad nito."

Ang isang buong kaskad ng kamangha-manghang mga trick na ginawa nina Koroviev at Begemot ay kailangan lamang para maunawaan ni Woland kung ang mga Muscovites ay nagbago "panloob", iyon ay, kung ang isang bagong uri ng personalidad ay talagang nilikha sa unang sosyalistang estado sa mundo. Matapos ang mga unang trick, si Woland ay gumuhit ng kanyang mga konklusyon. At ang mga konklusyong ito ay lubhang nakakabigo: "Buweno, kung gayon," maalalahanin niyang sagot, "sila ay mga tao tulad ng mga tao. Gustung-gusto nila ang pera, ngunit ito ay palaging ... Mahal ng sangkatauhan ang pera, anuman ang gawa nito, maging ito ay katad, papel, tanso o ginto. Buweno, sila ay walang kabuluhan, mabuti ... at ang awa kung minsan ay kumakatok sa kanilang mga puso ... mga ordinaryong tao ... sa pangkalahatan, sila ay kahawig ng mga luma ... ang isyu sa pabahay ay sinisira lamang sila ... "2. Sa puso ng mga walang kabuluhan at sakim na tao, ang awa ay "kumakatok" lamang, at kahit na "minsan".

Ang karagdagang pagtatanghal sa Variety ay nagpapatunay lamang sa mga malungkot na pagmumuni-muni ni Woland. Ang trick sa isang Parisian fashion store na lumitaw nang wala saan ay nagpapakita sa amin kung paano ang mga Muscovite ay sakim sa mga materyal na kalakal, kung gaano nila kamahal ang nakukuha nila nang libre. Nang marami sa mga manonood ay nakapagpalit na ng kanilang mga damit para sa panggabing mga damit na Paris, inihayag ni Fagott na ang tindahan ay magsasara na sa isang minuto. Noon ang kasakiman ng mga manonood ay nagpakita ng kabuoan: “Ang mga babae ay nagmamadali, nang walang anumang bagay, na hinablot ang kanilang mga sapatos. Ang isa, tulad ng isang bagyo, ay sumabog sa likod ng kurtina, itinapon ang kanyang suit doon at kinuha ang unang bagay na lumitaw - isang sutla na damit na may malalaking bouquet at, bilang karagdagan, ay nakakuha ng dalawang kahon ng pabango. " para sa isang bathrobe - hindi masyadong kumikitang deal.

Ang mga kamangha-manghang kaganapan sa Iba't-ibang, katulad ng pag-ulan ng pera na bumabagsak sa madla, ay nagkaroon ng maraming mga kahihinatnan. Ang Chervontsy, tulad ng alam natin, ay naging mga label mula sa mineral na tubig, at ang barman na si Andrei Fokich Sokov ay pumunta sa isang dayuhang artista upang hanapin ang katotohanan. Narinig niya ang katotohanan mula kay Woland, na labis na nagalit sa kapangitan na nangyayari sa buffet: "Ako, ang pinaka-kagalang-galang, ay dumaan sa iyong counter kahapon at hindi pa rin makakalimutan ang alinman sa sturgeon o feta cheese. Aking pinakamamahal! Keso is never green, may nanloko sayo. Dapat maputi siya. Oo, at tsaa? Pagkatapos ng lahat, ito ay slop! Nakita ko sa sarili kong mga mata kung paano nagbuhos ng hilaw na tubig mula sa isang balde ang isang malaswang babae sa iyong malaking samovar, habang patuloy na nagbubuhos ng tsaa. Hindi, mahal, imposible ito!" 4

Pinagkalooban ng pambihirang kakayahang malaman ang nakaraan at ang hinaharap, hinuhulaan ng mga tagapaglingkod ni Woland ang nalalapit na pagkamatay ng barman. Nangangahulugan ito na ang malaking pera na naipon ni Andrei Fokich (dalawang daan apatnapung libong rubles at dalawang daang gintong sampu) ay hindi magiging kapaki-pakinabang sa kanya. Bakit ang lalaking ito ay nandaya, nandaya, tumitimbang ng mga dekada? Ano ang ginugol niya sa kanyang buhay? Ang manunulat ay hindi nagtatanong ng mga tanong na ito, ngunit ang mambabasa ay nag-iisip na. Napilitan siyang isipin ang karaniwan, pamilyar na mga phenomena ng buhay ng hindi pangkaraniwang, kamangha-manghang mga bayani ng Bulgakov.

Sa kabanata na "Flight", tinutulungan ng fiction ang manunulat na ipakita kung ano ang hindi niya direktang masabi. At nakikita natin ito sa mga mata ni Margarita. Ang magic cream ni Azazello ay nagbigay sa kanya ng hindi lamang kahanga-hangang kagandahan, kundi pati na rin ng isang hindi pangkaraniwang kalidad: siya ay naging hindi nakikita. Dinala ng floor brush ang bruhang si Margarita sa himpapawid, at kasama ng pangunahing tauhang babae ay nakita namin ang marangyang bulto ng House of the Playwright and Literary.
Ang parehong kritiko na si Latunsky ay nanirahan sa bahay na ito, na itinuturing ni Margarita na pangunahing salarin ng lahat ng mga kasawian ng master. Kasama ni Latunsky, higit sa walumpung miyembro ng MASSOLIT ang nanirahan sa mga mararangyang apartment, at, malamang, karamihan sa kanila, tulad ni Latunsky, ay nagbabayad para sa karangalan at materyal na benepisyo na may pagkakanulo o paninirang-puri. Ang napakalaking apartment ng kritiko ay mahusay na inayos, iginuhit ni Bulgakov ang aming pansin sa piano, sa salamin na aparador, sa marangyang malambot na double bed. Ang mga residente ng Dramlit House ay may mga kasambahay, isang doorman na naka-cap na may gintong tirintas ay naka-duty sa pasukan, ang harapan ng kanilang bahay ay may linya na may itim na marmol. Ang isang tao ay hindi sinasadyang naaalala ang apartment ng Guro, na ipinagmamalaki niya:<…>maliliit na bintana sa itaas lang ng bangketa." Sa kahabag-habag na apartment na ito, isinulat ng master ang kanyang nobela tungkol sa walang hanggan: tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa karangalan at pagkakanulo, tungkol sa kapangyarihan at karapatan ng mga intelihente na itama at turuan ang mga nasa kapangyarihan. At si Latunsky, sa kanyang maluwang na opisina, ay bumubuo ng isang masamang paninirang-puri laban sa nobela ng master, na malamang na hindi niya nabasa.

Si Woland, tulad ng mga bayani ng mga fairy tale, ay nagtataglay ng mga mahiwagang bagay. Ang kamangha-manghang globo na labis na namangha kay Margarita ay nagpapakita kung gaano kalupit at walang awa, puno ng kalungkutan at pagdurusa ang ating mundo. “Tumingin si Margarita sa globo at nakitang lumawak ang parisukat ng mundo, pininturahan ng maraming kulay at naging relief map, kumbaga. At pagkatapos ay nakita niya ang laso ng ilog, at ilang nayon malapit dito. Ang bahay na kasing laki ng gisantes ay lumaki at naging parang kahon ng posporo. Bigla at walang tunog, ang bubong ng bahay na ito ay lumipad paitaas kasabay ng buga ng itim na usok, at ang mga pader ay gumuho, kaya walang natira sa dalawang palapag na kahon maliban sa isang bunton, kung saan bumuhos ang itim na usok. Paglapit ng kanyang mata, nakita ni Margarita ang isang maliit na pigura ng babae na nakahandusay sa lupa, at sa tabi niya na puno ng dugo, isang maliit na bata ang naglahad ng kanyang mga kamay.

Ang lungsod kung saan nahulog ang mga hindi pangkaraniwang bayani ni Bulgakov ay puno ng kawalang-katarungan, inggit, at galit. Nakuha ng mga tao ang lahat ng mga bisyong ito sa kanilang sarili, nang walang tulong ni Satanas. Sa kabaligtaran, tila siya mismo ay tinamaan ng mga bisyo ng tao at hindi niya pinalampas ang pagkakataon na kahit papaano ay umaakit sa budhi ng tao. Nang matiyak na ang mga Muscovites ay hindi gaanong nakahihigit sa moral kaysa sa mga taong naobserbahan niya sa libu-libong taon, hindi na interesado si Woland sa Moscow o sa mga naninirahan dito. Ngunit ang hindi mapaghihiwalay na Koroviev at Begemot ay ginugugol ang huling araw ng kanilang pamamalagi sa kabisera sa literal na pagsunog ng apoy sa lahat ng mababa, kasuklam-suklam na nakatagpo nila.

Ang unang na-purify sa pamamagitan ng apoy ay ang "masamang apartment" no. 50 ng gusali 302-bis sa Sadovaya Street. Kahit na ang labis na pag-uugali ng pusang Behemoth, pag-inom ng kerosene, pagtalon sa mga chandelier at cornice, ay hindi makagambala sa amin mula sa malupit na katotohanan: ang nakagawian na binalak at walang awa na operasyon na isinasagawa ng NKVD. Ang masamang puwersa ni Bulgakov ay hindi likas sa kalupitan, kaya ang pagbaril na umakyat sa apartment ay hindi nagdulot ng anumang pinsala sa sinuman. Ang sumunod na sunog ay hindi rin nagdulot ng malubhang pinsala sa mga sumalakay. Ang buong paghihiganti ng mga masasamang espiritu ay binubuo sa katotohanan na sa isang hindi kapani-paniwalang paraan ang bangkay ng impormante ng NKVD Baron Meigel ay lumitaw sa apartment No. 50, na pinamamahalaang makalusot sa bola ni Satanas at pinatay doon.

Ang susunod na lugar na lilinisin ng apoy ay ang tindahan ng pera. Sa kabanata na "The Last Adventures of Koroviev and Behemoth" mayroong napakakaunting kamangha-manghang, maliban sa pambihirang kakayahan ng Behemoth na kumain ng mga tsokolate kasama ng foil at lunukin ang herring nang buo. Ang kabanatang ito ay satirical, ang pangunahing paraan ng artistikong paglalarawan dito ay kabalintunaan, kung saan ang "dayuhan" sa isang lilac coat at pulang guwantes ng bata ay lalo na nakakakuha nito. Ang "dayuhan" na ito ay malamang na isang mataas na opisyal ng partido o isang pangunahing opisyal ng gobyerno. Sa "unang estado ng mga manggagawa at magsasaka sa mundo," tanging ang mga taong iyon ang kayang bumili ng salmon sa foreign exchange store. Nang ang mga mamimili, na nakinig sa "nakapipinsalang pampulitika" na pananalita ni Fagot, ay ibinaling ang kanilang galit sa maling mamamayan, isang himala ang nangyari: "Si Lilac, na nahulog sa isang batya, sa purong Ruso, nang walang anumang mga palatandaan ng anumang accent, ay sumigaw:" Sila pumapatay! Pulis! Pinapatay ako ng mga bandido! - Malinaw, bilang isang resulta ng pagkabigla, biglang na-master ang isang wika na dati ay hindi alam sa kanya.

Sinunog nila ang tindahan na ito para sa mga piling tao, kung saan hindi nila nais na hayaan ang mahihirap na damit na sina Behemoth at Koroviev, ngunit walang sinabi tungkol sa mga biktima ng sunog, malamang na wala sila roon. Ang maruming puwersa ay hindi naghahangad na parusahan, sirain ang mga tao. Ang isang hindi sinasadya ay nag-iisip na ito ay ibang-iba sa kapangyarihan ng panahong iyon, ang mga biktima na kung saan ay daan-daang libo, kung hindi milyon-milyong mga tao.

Ang parehong kapalaran ng foreign exchange shop ay dumaan sa House of Griboyedov, tungkol sa kung saan sinabi ni Koroviev na may lason na kabalintunaan: ang bubong ng mga pangkaraniwan at naiinggit na mga tao na matatag na naniniwala na sila ay mga manunulat. At ang kumpiyansa na ito ay ibinigay sa kanila ng isang maliit na libro - isang sertipiko ng isang miyembro ng MASSOLIT. Tinawag nina Koroviev at Begemot ang kanilang sarili bilang mga pangalan ng mga sikat na manunulat noong ika-19 na siglo na "Panaev" at "Skabichevsky", ngunit hindi ito gumagawa ng anumang impresyon sa isang nababato na mamamayan na umamin lamang sa isang restawran na may sertipiko ng isang manunulat: hindi niya gaanong alam ang Russian. panitikan noong ikalabinsiyam na siglo. Ngunit matatag niyang natutunan na ang isang may sertipiko ay isang manunulat, at ang isang walang sertipiko ay hindi maaaring maging isang manunulat.

Ang "House of Griboyedov", ang kuta na ito ng pagiging karaniwan sa panitikan, ay mahiwagang lumiwanag sa sandaling sinubukan nilang arestuhin ang mga hindi pangkaraniwang bisita. Ang pagsunog ng mga manuskrito na nasa opisina ng editoryal, ang masasamang espiritu ay nagpapanumbalik ng hustisya: ang mga opus ng makata na si Ryukhin, ang manunulat ng maikling kuwento na si Poprikhin, ang kritiko na si Ababkov, ang manunulat ng fiction na si Beskudnikov, siyempre, ay walang kinalaman sa tunay na panitikan. Ang isang tunay na mahuhusay na obra, isang nobela ng isang master, ay mahimalang binuhay ng masasamang espiritu pagkatapos masunog. Sa sandaling ito na binibigkas ni Woland ang parirala, nakakagulat na matalino at tumpak sa pagiging kabalintunaan nito: "Ang mga manuskrito ay hindi nasusunog."

Nakita namin na, nang makarating sa Moscow, ang kamangha-manghang mga bayani ng Bulgakov ay namangha sa mga kaguluhan na naghahari sa paligid. Madalas hindi nila maintindihan kung gaano kalalim ang kasinungalingan, sycophancy, inggit na tumagos sa mga iniisip at damdamin ng ilang tao. Ang kasakiman ng "salot ni Annushka" ay tumama kahit sa diyablo na si Azazello, kaya't sinubukan niyang mangatuwiran sa babaeng ito, na nakagawa na ng plano na magbenta ng gintong sapatos na may mga diamante na hindi pag-aari: "Ikaw, matandang mangkukulam, kung namumulot ka pa ng gamit ng iba, ibigay mo sa pulis, Pero huwag kang magtago sa dibdib mo!” 8 Syempre, mukhang nakakatawa ang panawagan ng diyablo sa mga pulis dito, pero pinapaisip tayo ng manunulat tungkol sa isang bagay na napakaseryoso, tungkol sa kung ano ang aktwal na antas ng moral ng mga taong Sobyet?

Ang masamang kapangyarihan ay hindi lamang nagpaparusa sa kasamaan, ngunit nagliligtas din sa panginoon mula sa gulo, na wala nang mapaghintayan ng tulong. Hinahabol ng mga awtoridad, may malubhang karamdaman, siya ay literal na itinapon sa buhay. Sa klinika ng Stravinsky lamang natutugunan ng master ang isang makataong saloobin. Ngunit para sa isang propesor ng psychiatry, ang isang master ay isang malubhang pasyente lamang, at ang isang klinika ay isang mabaliw na asylum, ang mga bintana kung saan sarado na may mga bar, at ang mga pasyente ay pinagkaitan ng pinakamahalagang bagay para sa isang tao - kalayaan. Ang tunay na atensyon, pakikiramay ay natutugunan ng panginoon, na natagpuan ang kanyang sarili sa kumpanya ni Woland at ng kanyang mga tagapaglingkod, kung saan siya ay mahimalang inilipat mula sa klinika. Sa eksenang ito, si Woland at ang kanyang entourage ay mukhang sensitibo, mataktika, at mabait.

Si Satanas at ang kanyang mga lingkod ay pinilit na mamagitan para sa panginoon, na itinulak sa isang matinding antas ng kawalan ng pag-asa. At ano pa ang dapat nilang gawin kung sa lipunan kung saan sila matatagpuan ang kanilang mga sarili, ang lahat ay nabaligtad: ang talento ay nagiging sanhi ng kasawian at pagkamatay ng isang tao, at ang kabastusan, pagkasindak, kahalayan ay itinaas sa ranggo ng dignidad at nagdadala ng kanilang tagumpay at karangalan ng may-ari. Sa isang lipunan kung saan walang sinuman ang magpoprotekta sa mabuti, disenteng mga tao mula sa mga hamak at taksil, sa isang lipunan kung saan walang nagtatanggol sa hustisya, ang tungkuling ito ay inaako ng masasamang espiritu. At, sa huli, gaano man ito kabalintunaan, si Woland at ang kanyang kasama ay nasa nobela ang tanging puwersa na may kakayahang talagang ilantad at parusahan ang kasamaan.

Ang mga character ng mga kamangha-manghang bayani ay nakatanggap ng maliwanag na mga tampok ng tao mula sa Bulgakov. At dapat nating aminin na sa simula pa lang ng nobela, ang mga karakter na ito ay hindi nagdudulot ng anumang negatibong damdamin sa atin. Sa pagbabasa ng The Master at Margarita, napupuno tayo ng higit at higit na pakikiramay sa masasamang espiritu. Mayroong isang marangal at magalang sa mga aksyon ni Woland, Koroviev, Behemoth, Azazello. Kailangan nilang magsikap na maunawaan ang maliliit at walang laman na mga tao, hindi nila kailanman pinaparusahan ang mga inosente, sa kabaligtaran, ang lahat ng kanilang mga biktima ay nakagawa ng maraming hindi karapat-dapat na mga gawa, kung minsan kahit na mga krimen, at nakikita natin ang kanilang kaparusahan nang may kasiyahan.

Ang paniniwala sa pagtatagumpay ng hustisya ng mga may sakit sa wakas, na pinagkaitan ng pagkakataon na makipag-usap sa mambabasa, Bulgakov ay kamangha-mangha. Ngunit, nang hindi nakikita sa totoong buhay ang anumang puwersa na may kakayahang labanan ang parehong legal na makina ng mga panunupil ng Stalinist at ang kabastusan at kahalayan ng maraming tao, ipinadala ng manunulat ang diyablo upang mangasiwa ng isang patas na paglilitis. Kapag natapos mo nang basahin ang nobela, napagtanto mo na ang karamihan sa mga eksenang nauugnay sa mga pakikipagsapalaran ng mga kamangha-manghang bayani ay nakakatawa lamang sa unang tingin. Sa katunayan, walang pag-asa na nakalulungkot kapag, bukod sa masasamang espiritu, walang sinuman ang manindigan para sa katarungan at kabutihan.

Para kay Bulgakov, ang science fiction ay hindi isang wakas sa sarili, ngunit isang paraan ng satirical na paglalarawan ng katotohanan, isang paraan ng paglalantad ng "hindi mabilang na mga deformidad" ng pang-araw-araw na buhay, hindi makataong pagpapakita ng totalitarian na rehimen na naghahari sa bansa. Hindi maipahayag nang direkta ang kanyang mga saloobin, ang manunulat ay bumaling sa science fiction, na, sa isang banda, ay tila inilalayo ang nilalaman ng nobela mula sa realidad, at sa kabilang banda, ay tumutulong upang makita sa likod ng hindi kapani-paniwalang mga kaganapan ang hindi lohikal at malupit na kawalang-kahulugan ng marami sa mga nangyayari sa bansa sa mga taong ito. Ang science fiction ay nagpapahintulot sa Bulgakov's satire na tumagos sa ganap na ipinagbabawal na mga zone para sa panitikan, ito, tulad ng isang magnifying glass na naglalayong sa mga pagkukulang ng lipunan at mga bisyo ng tao, ay ginagawa itong nakikita ng lahat, inilalantad ang mga ito sa mga mata ng mga mambabasa.

Nobyembre 2010

1 M. Bulgakov "Ang Guro at Margarita", "Theatrical Novel". Voronezh, 1987. Pahina 81
2 Ibid. P. 123
3 Ibid. S. 128-129
4 Ibid. P. 203
5 Ibid. P.255
6 Ibid. P.347
7 Ibid. P.348
8 Ibid. P.293

PANITIKAN

1. Lakshin V. Ya. Roman M. Bulgakova "Ang Guro at Margarita". - M .: Mas mataas na paaralan, 1989
2. Nikolaev P.A. Si Mikhail Bulgakov at ang kanyang pangunahing aklat. // Bulgakov M.A. Ang Guro at si Margarita. M .: Fiction, 1988 .-- S. 3-10
3. Sakharov V. Isang magandang simula. // Bulgakov M.A. Ang Crimson Island. Maagang satirical prosa. - M .: Fiction, 1990 .-- S. 3-20