Mga tula mula sa pagsusulit sa codifier. Paghahanda para sa pagsusuri sa pagsusulit ng tula na teksto ng tula ni Boris Pasternak na "Definition of Poetry" na pinagsama-sama ni Svetlana Valerievna Borovleva, guro mbou

Pebrero. Kumuha ng tinta at umiyak!
Sumulat tungkol sa Pebrero humihikbi,
Habang ang dumadagundong na slush
Sa tagsibol ito ay nasusunog na itim.

Kumuha ng span. Para sa anim na hryvnia,
Sa pamamagitan ng pagpapala, sa pamamagitan ng pag-click ng mga gulong,
Lumipat sa kung saan umuulan
Mas maingay kaysa tinta at luha.

Kung saan, tulad ng mga sunog na peras,
Libo-libong rooks mula sa mga puno
Basagin sa puddles at dalhin pababa
Tuyong kalungkutan sa ilalim ng mga mata.

Sa ilalim nito, ang natunaw na mga patch ay nagiging itim,
At ang hangin ay tinusok ng mga sigaw,
At kung mas random, mas totoo
Ang mga tula ay nakatiklop.
1912

Kahulugan ng tula
Ito ay isang cool na pagbuhos ng sipol,
Ito ay ang pag-click ng mga durog na piraso ng yelo.
Ito ang gabing nagpapalamig ng dahon
Ito ay isang tunggalian sa pagitan ng dalawang nightingales.

Ito ay isang matamis na lipas na gisantes,
Ito ang mga luha ng sansinukob sa mga talim ng balikat,
Ito ay mula sa mga console at plauta - Figaro
Ito ay bumabagsak na parang yelo sa hardin.

Lahat. na ang mga gabi ay napakahalagang hanapin
Sa malalim na ilalim ng tubig,
At dalhin ang bituin sa hardin
Sa nanginginig na basang mga kamay.

Mas patag kaysa sa mga tabla sa tubig - pagkabara.
Ang kalawakan ay napuno ng alder,
Ang mga bituin na ito ay tatawa sa kanilang mga mukha,
Ang uniberso ay isang bingi na lugar.
1917

Sa lahat ng gusto kong maabot
Sa pinaka esensya.
Sa trabaho, sa paghahanap ng paraan,
Sa heartbreak.

Sa diwa ng mga nakaraang araw,
Hanggang sa dahilan nila
Pababa sa ugat, pababa sa ugat
Sa kalagitnaan.

Hinahawakan ang thread sa lahat ng oras
tadhana, pangyayari,
Mabuhay, mag-isip, madama, magmahal,
Kumpletong pagbubukas.

Oh kung kaya ko lang
Bagama't sa bahagi
Magsusulat ako ng walong linya
Tungkol sa mga katangian ng pagnanasa.

Tungkol sa mga kasamaan, tungkol sa mga kasalanan,
Tumakbo, humabol,
Mga aksidente sa pagmamadali,
Mga siko, palad.

I would deduce her law
kanyang simula,
At inulit ang kanyang mga pangalan
Inisyal.

Babasagin ko ang tula na parang hardin.
Sa lahat ng panginginig ng mga ugat
Ang mga dayap ay mamumulaklak sa kanila nang sunud-sunod,
Guskom, sa likod ng ulo.

Sa mga taludtod dadalhin ko ang hininga ng mga rosas,
hininga ng mint,
Mga parang, sedge, paggawa ng dayami,
Mga bagyo.

Kaya minsan nag-invest si Chopin
buhay na himala
Mga sakahan, parke, kakahuyan, libingan
Sa iyong pag-aaral.

Nakamit ang tagumpay
Laro at harina -
String string
Matigas na busog.
1956

Hamlet
Tahimik ang ugong. Lumabas ako sa stage.
Nakasandal sa frame ng pinto,
Nahuli ako sa isang malayong echo
Kung ano ang mangyayari sa buhay ko.

Boris Pasternak (1890-1960)

Si Boris Leonidovich Pasternak ay ipinanganak noong Pebrero 10, 1890 sa Moscow. Ang ama ng makata, L. O. Pasternak, ay isang akademiko ng pagpipinta, isang guro sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture; ina - R. I. Kaufman, isang sikat na pianista, estudyante ni Anton Rubinstein. Ang mundo ng sining, ang mundo ng mga mahuhusay na malikhaing tao - mga manunulat, musikero, artista, ang mundo kung saan ginugol ni Boris Pasternak ang kanyang pagkabata at pagbibinata, natukoy ang kanyang landas sa buhay - ang landas ng pagkamalikhain. Sa gymnasium (1901 - 1908), pinangarap niya ang musika, ang pag-compose: "Hindi ko maisip ang buhay sa labas ng musika ... ang musika ay isang kulto para sa akin, iyon ay, ang mapanirang punto kung saan ang lahat ng bagay na pinaka-pamahiin. at ang pagtanggi sa sarili ay natipon sa akin ”(“ Mga Pagbantay ”). Si Pasternak ay nagsimulang gumawa ng mga musikal na gawa mula sa edad na labintatlo - mas maaga kaysa sa nagsimula siyang "babble literary." At kahit na hindi siya nagtagumpay bilang isang kompositor, ang musika ng salita - ang tunog na pagsulat, ang espesyal na sukat ng saknong - ay naging tanda ng kanyang tula. Noong 1913, nagtapos si Pasternak mula sa Philosophical Department ng Faculty of History and Philology ng Moscow University (sa ilang sandali bago iyon, noong tag-araw ng 1912, nag-aral siya ng pilosopiya sa Marburg, at gumawa din ng isang maikling paglalakbay sa Italya) at inilathala ang kanyang mga tula para sa ang unang pagkakataon sa koleksyon Lyrics. Noong 1914, ang kanyang aklat na "Twin in the Clouds" ay nai-publish, tungkol sa kung saan ang may-akda mismo ay nagsabi nang may panghihinayang: "hangal na mapagpanggap ... bilang imitasyon ng mga kosmological intricacies na nakikilala ang mga pamagat ng libro ng Symbolists at ang mga pangalan ng kanilang mga publishing house.” Sa simula ng ika-20 siglo, magkakasamang umiral ang iba't ibang grupong pampanitikan sa Russia, at kung minsan ay sumasalungat sa isa't isa (mga simbolo, acmeist, futurist, realista), halos lahat sila ay naglabas ng kanilang mga programa, mga manifesto; ang kanilang mga asosasyon, magasin, club at koleksyon ay minsan nakakagulat na mga pangalan. Si Boris Pasternak ay sumali sa Centrifuge group ng tinatawag na moderate futurists, kung saan hindi siya pinamunuan ng kanyang sariling aesthetic credo kundi sa pakikipagkaibigan sa mga miyembro ng grupong ito - sina Sergei Bobrov at Nikolai Aseev. Noong 1915-1917. Naglingkod si Pasternak sa mga halamang kemikal ng Ural at sa parehong oras ay nagtrabaho sa mga bagong libro ng tula: Over the Barriers (nai-publish na may mga censored exception noong 1917, bago ang Rebolusyong Oktubre) at My Sister is Life, na inilathala lamang noong 1922 sa Moscow , agad na hinirang ang batang makata sa mga pinakadakilang masters ng taludtod. Ang aklat na ito ay inialay kay M. Yu. Lermontov, “parang siya ay naninirahan pa rin sa piling natin, sa kanyang diwa, na mayroon pa ring malalim na impluwensya sa ating panitikan. Ano siya sa akin noong tag-araw ng 1917, itatanong mo? Ang personipikasyon ng malikhaing paghahanap at paghahayag, ang makina ng pang-araw-araw na malikhaing pag-unawa sa buhay ”(“ Safeguarding ). Binuksan ang koleksyon gamit ang isang dedikasyon na tula na "To the Memory of the Demon":
Dumating sa gabi
Sa asul ng glacier mula sa Tamara.
Nagplano siya gamit ang isang pares ng mga pakpak
Kung saan buzz, kung saan nagtatapos ang bangungot.
Hindi umiyak, hindi naghabi
Hinubaran, latigo, may galos.
Nakaligtas ang kalan
Sa likod ng bakod ng templo ng Georgian.
Gaano katanga ang kuba
Sa ilalim ng rehas na bakal ang anino ay hindi gumawa ng mga mukha.
Sa zurna lamp,
Huminga ng kaunti, hindi na siya nagtanong tungkol sa prinsesa.
Ngunit napunit ang kislap
Sa buhok, at, tulad ng posporus, sila ay pumutok.
At hindi narinig ang colossus,
Paano nagiging kulay abo ang Caucasus sa likod ng kalungkutan.
Mula sa bintana hanggang sa arshin,
Dumadaan sa mga buhok ng burnus,
Ako ay nanumpa sa pamamagitan ng yelo ng mga taluktok:
Matulog na kaibigan, babalik ako na parang avalanche.

Noong 1920s Sumali si Pasternak sa "Lefites" (ang pangkat na pampanitikan na "Kaliwa" ay pinamumunuan ni V.V. Mayakovsky) at lumiliko sa malalaking monumental na mga anyo, lalo na sa tula, na nakakaakit sa epikong tradisyon. Ang mga tema ng kanyang mga tula ay mga kaganapan, sa isang paraan o iba pang konektado sa rebolusyonaryong kilusan sa Russia. Ang "High Illness" (1924) ay nakatuon sa IX Congress of Soviets at talumpati ni Lenin dito. Dalawang tula ang naging isang makabuluhang kaganapan sa tula ng Sobyet: "Ang Siyam na Daan at Ikalimang Taon" at "Lieutenant Schmidt", na inilathala din sa ikalawang kalahati ng 1920s. Ang susunod na tula - "Spektorsky" (1930), na tinawag mismo ng makata na isang nobela, ay inaasahan ang paglitaw ng isang bagong manunulat ng prosa - si Boris Pasternak. Matapos lumitaw ang tula ang prosa na "Tale" (1934). Ipinaliwanag mismo ni Pasternak ang kanilang relasyon tulad ng sumusunod: "Ibinigay ko ang bahagi ng balangkas sa nobela, na nahuhulog sa mga taon ng digmaan at ang rebolusyon, sa prosa, dahil ang mga katangian at pormulasyon, sa bahaging ito ng lahat ng pinaka-obligado at self- maliwanag, ay lampas sa kapangyarihan ng taludtod. Sa layuning ito, naupo ako kamakailan upang magsulat ng isang kuwento na isinusulat ko sa paraang, bilang isang direktang pagpapatuloy ng lahat ng nai-publish hanggang ngayon na mga bahagi ng Spektorsky at isang link sa paghahanda para sa patula nitong konklusyon, maaari itong maisama sa isang koleksyon. ng tuluyan - kung saan sa lahat ng diwa at tinutukoy nito - at hindi sa nobela, na bahagi nito ay nasa nilalaman nito. Sa madaling salita, binibigyan ko ito ng hitsura ng isang malayang kuwento. Kapag natapos ko ito, posibleng magsimula sa huling kabanata ng Spektorsky. Bumalik sa "futuristic" na panahon ng kanyang trabaho, ipinahayag ni Pasternak ang kanyang patula na kredo: "Huwag malinlang; gumuguho ang katotohanan. Habang nabubulok, nagtitipon ito sa dalawang magkasalungat na poste: Lyrics at History. Parehong priori at absolute ang dalawa. Ang gawa ng makata noong 1920s - 1930s. Pinabulaanan ang tesis na ito: Nagsimulang magtagpo ang Lyricism at History hanggang sa magsanib sila sa iisang batis - isang espesyal na space-time continuum ng tula ni Pasternak. Ang mga liriko, na nilikha ni Pasternak sa parehong panahon ng kanyang mga tula, ay binubuo ng dalawang koleksyon: "Mga Tula ng iba't ibang taon" at "Ikalawang kapanganakan" (1932). Ang mga pagbabago sa bansa, isang bagong kulturang "masa at uri", nang "isang bagong tao ang tumakbo sa amin na may isang kariton ng proyekto", na sumalungat sa mga pangangailangan ng espirituwal na pag-unlad, na kinakailangan para sa bawat hindi-“ bagong” tao, tinutukoy ang nilalaman ng tula noong 1920s at 1930s. Sinusubukan ni Pasternak na ilayo ang kanyang sarili sa sosyalismo, naiintindihan niya ang katotohanan sa paligid niya at pinagmamasdan ito. Tila sinusubukan niyang makisali dito, ngunit ang ilang pag-aari ng kaluluwa ng makata ay hindi nagpapahintulot sa kanya na sumanib sa pangkalahatang stream:

Malapit ka na, ang layo ng sosyalismo.
Masasabi mo bang malapit na?
- Sa gitna ng higpit
Sa ngalan ng buhay, kung saan tayo nagkakilala,
- Pasulong, ngunit ikaw lamang.

Napagtanto ni Pasternak na hindi niya kailanman naging "sa lahat ng kanyang pagkabata - kasama ang mahihirap, lahat ng dugo - sa mga tao," at ang pakiramdam na siya ay "nakapasok sa mga kamag-anak ng ibang tao" ay hindi umalis sa makata. Ang duality na ito ay nawala sa harap ng trahedya ng Fatherland - ang digmaan noong 1941-1945. Sa mga taong ito, sumulat si Pasternak ng isang siklo ng mga tula na nakatuon sa paglaban sa pasismo, nagtrabaho bilang isang kasulatan ng digmaan sa sektor ng Oryol sa harapan. Ang mga tula na isinulat sa panahon ng kaguluhan ay kasama sa aklat na On Early Trains (1944), ngunit ang pangunahing nilalaman nito ay hindi digmaan, ngunit kapayapaan, pagkamalikhain, tao. Pagkatapos ng digmaan, ang mga aklat na "Earth Expanse" (1945), "Selected Poems and Poems" (1945) ay nai-publish. Noong 1958, si B. L. Pasternak ay iginawad sa Nobel Prize. Sa mga huling taon ng kanyang buhay, si Pasternak ay nagtrabaho nang husto sa isang koleksyon ng kanyang mga patula na gawa, muling pag-isipan kung ano ang kanyang isinulat at pag-edit ng mga teksto, na kalaunan ay kasama sa rurok na koleksyon na "Nang sila ay nalinis", na inilathala pagkatapos ng kamatayan ng may-akda bilang bahagi ng kanyang Mga Tula at Tula (1965). Mula noong 1940s inihayag ang regalo ni Pasternak ang manunulat ng prosa ("Doctor Zhivago") at ang makata-tagasalin. Salamat kay Pasternak, nakilala ng mambabasa ng Ruso ang gawain ng makikinang na makatang Georgian na si Baratashvili, ang mga gawa ni Vazha Pshavela, Chakovani, Tabidze, Yashvili, ang mga tula ng Shevchenko, Tychyna, Rylsky (Ukraine), Isahakyan, Ashot Grasha (Armenia), prosa Vurgund (Azerbaijan) ay nai-publish sa pagsasalin ng Pasternak. ), Subdrabkalna (Latvia), pati na rin ang mga drama at tula ng mga klasiko ng panitikan sa mundo: Shakespeare, Schiller, Calderon, Petofi, Verlaine, Byron, Keats, Rilke , Tagore. Ang Goethe's Faust ay itinuturing na pinakatuktok ng husay ni Pasternak bilang tagasalin. Namatay si Boris Leonidovich Pasternak noong Mayo 30, 1960.
Sa lahat ng oras nakakahawak sa thread
tadhana, pangyayari,
Mabuhay, mag-isip, madama, magmahal,

Gumawa ng mga pagtuklas.

Petsa ng kapanganakan: Pebrero 10, 1890
Petsa ng kamatayan: Mayo 30, 1960
Lugar ng kapanganakan: Moscow
Boris Leonidovich Pasternak - Russian makata, tagasalin, B. L. Pasternak - manunulat at publicist, ay ipinanganak noong Pebrero 10, 1890. Ang kanyang mga motibo sa panitikan ay higit na tinutukoy sa pagkabata. Nanirahan siya sa isang bohemian na kapaligiran, napapaligiran siya ng mga taong may malayang pananaw at ideya. Ang kanyang ama ay isang sikat na graphic artist, isang mahusay na artist, isa sa mga guro sa Moscow School of Painting. Gumawa siya ng magagandang ilustrasyon para sa mga aklat at nakipagtulungan sa pinakamahuhusay na publisher.

Moscow.
Si Leonid Osipovich Pasternak ay isa ring kahanga-hangang pintor ng larawan at ang ilan sa kanyang mga gawa ay ipinakita pa rin sa Tretyakov Gallery. Ang ina ni Boris ay isang pianista na tanyag sa sekular na lipunan, kaibigan niya si Chaliapin at Scriabin mismo. Ang pamilya ay madalas na nagho-host ng Levitan, Polenov, Ge at iba pang mga sikat na artista. Siyempre, ang gayong mga tao ay hindi maaaring makatulong ngunit maimpluwensyahan ang pagbuo ng Boris bilang isang tao at tagalikha.
Nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon at isang napakahusay na mag-aaral. Ang kanyang mga magulang ay mga tagasunod ng Hudaismo, at samakatuwid ay hindi siya pinapasok sa mga klase sa pag-aaral ng batas ng Diyos.

Kapansin-pansin, sa kalaunan ay naging Kristiyano siya. Ang mga dahilan para sa pagbabago sa mga pananaw sa relihiyon ng manunulat ay hindi alam, sinusubukan pa rin ng mga mananaliksik na malaman ito.
Sa kanyang kabataan, si Pasternak ay nakikibahagi sa iba't ibang mga gawaing masining. Sumulat siya ng musika, gumuhit, nag-aral ng kasaysayan, at kahit na pumasok sa departamento ng kasaysayan ng Unibersidad ng Moscow noong 1908, kung saan nag-aral siya ng tatlong taon. Noong 1912, mahilig siya sa pilosopiya, nanirahan nang ilang oras sa Unibersidad ng Margburg.
Bumalik si Boris sa Moscow noong 1913 at agad na inilathala ang ilan sa kanyang mga tula sa kolektibong koleksyon na Twin in the Clouds. Ito ang mga unang teenage na tula na puno ng lyrics, ngunit hindi pa perpekto sa teknikal. Hanggang 1920, isinasaalang-alang ni Pasternak ang kanyang pagkahilig sa panitikan lamang na libangan, hindi man lang niya naisip ang tungkol sa isang karera sa panitikan. Naglingkod siya sa estado, nagbukas ng kanyang sariling negosyo, ngunit wala sa kanyang mga negosyo ang nagtagumpay.
Noong 1921 nagbago ang kanyang buhay. Ang Russian intelligentsia ay nakikibaka sa mga kaganapan pagkatapos ng rebolusyonaryo; ang kanyang pamilya ay nandayuhan sa Germany. Siya mismo ay nanatili sa Moscow, kung saan nakilala niya ang batang artista na si Evgenia Lurie. Ikinasal siya sa kanya, isang anak na lalaki, si Eugene, ay ipinanganak sa kasal, ngunit ang kasal mismo ay hindi masaya at naghiwalay pagkalipas ng siyam na taon. Noong 1922, inilabas ni Pasternak ang koleksyon na Sister is My Life, na agad na nakatanggap ng mga review mula sa mga mambabasa at kritiko. Noong 1923, nai-publish ang koleksyon na Themes and Variations, at pagkatapos ay ang cycle ng mga tula na Mataas na Sakit, na inilathala noong 1925. Hindi lahat ng kanyang mga gawa ay matagumpay. Napakalamig ng reaksyon ng mga kontemporaryo sa kanyang makatang nobelang "Spektorsky".
Mas malapit sa 30s, nagsimulang makisali si Pasternak sa prosa. Noong 1928, ang kanyang autobiography na "Certificate of Safeguards" ay nai-publish, na naging isang paghahayag sa paksa ng mga espirituwal na paghahanap. Sa parehong libro, siya ay napaka-categorical sa pagtukoy ng kanyang sariling posisyon sa lipunan at sining.
Sa lahat ng oras na ito, tinatrato siya ng mga awtoridad ng Sobyet nang may pabor, pinupuri ng mga kritiko ang kanyang kakayahan, at siya mismo ay miyembro ng SSP. Si Stalin mismo ay tinatrato siya nang tapat. Noong 1932, nakilala ni Pasternak ang kanyang pag-ibig - si Zinaida Neuhaus.
Sa panahong ito ng kapayapaan at tagumpay, ang asawa at anak ni Anna Akhmatova, kung saan kaibigan ang makata, ay naaresto. Ipinadala niya kay Stalin ang kanyang bagong libro na may isang maliit na tala kung saan ipinahayag niya ang kanyang pag-asa para sa pagpapalaya ng mga taong ito. Agad nitong sinira ang relasyon sa pagitan ni Pasternak at ng mga awtoridad. Noong 1937, napunta siya sa bukas na salungatan sa naghaharing partido, tumanggi na pumirma ng isang liham mula sa creative intelligentsia, na inaprubahan ang pagpatay kay Tukhachevsky.
Ang Pasternak sa parehong panahon ay nagsimulang magtrabaho sa mga pagsasalin ng mga klasiko ng Ingles at Aleman na panitikan, isinalin niya ang Hamlet, Faust at maraming iba pang mga gawa sa Russian. Ang kanyang mga pagpipilian sa pagsasalin ay itinuturing pa ring halos pamantayan. Noong 1943, sa panahon ng digmaan, inilathala niya ang kanyang koleksyon na On the Early Trains. Sa panahon mismo ng digmaan, patuloy siyang nagtrabaho at gumawa ng ilang mahahalagang pagsasalin.
Matapos ang pagtatapos ng digmaan, nagsimula siyang magtrabaho sa kanyang napakagandang paglikha. Ang kanyang "Doctor Zhivago" ay isa sa mga simbolo ng panitikang Ruso, na nakikilala sa buong mundo. Ang pamana na ito ay maihahambing sa pinakamagagandang pampanitikan na monumento ng kultura ng mundo, kasama ang "Digmaan at Kapayapaan" ni Tolstoy o "Divine Comedy" ni Dante Alighieri. Ang nobelang Doctor Zhivago ay ipinagbawal sa Soviet Russia, ngunit nai-publish at naibenta nang may malaking tagumpay sa Italy at England sa Ingles. Noong 1988, nasa post-perestroika na panahon, sa wakas ay nai-publish si Doctor Zhivago sa Russia.
Isang malaking dagok sa kalusugan ng isip ng manunulat ang kanyang paggawad ng Nobel Prize sa Literatura, na pinilit niyang tanggihan sa ilalim ng panggigipit ng mga awtoridad. Hindi nagustuhan ng mga awtoridad ng Sobyet ang mahusay na manunulat, siya ay ganap na dayuhan sa kultura ng Sobyet. Namatay si Pasternak noong Mayo 30, 1960. Si Pasternak ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa kultura ng mundo, gumawa siya ng maraming napakahalagang pagsasalin mula sa mga banyagang wika, na hindi matatawaran ang kahalagahan para sa panitikang Ruso.
Mga mahahalagang milestone sa buhay ni Boris Pasternak:
- Paglalathala ng mga unang tula sa pangkalahatang koleksyon na "Twin in the Clouds" noong 1913
– Ang paglipat ng pamilya Pasternak sa Berlin noong 1921
- Koleksyon ng mga tula na "My sister is life" at kasal kay Evgenia Lurie noong 1922
– Paglalathala ng kuwentong “Certificate of Conduct” at kasal kay Zinaida Neuhaus noong 1932
- Pagkumpleto at dayuhang publikasyon ng nobelang "Doctor Zhivago" noong 1955
– Pagpatalsik mula sa SSP at pagtanggi sa Nobel Prize sa Literatura noong 1958
Mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa talambuhay ni Boris Pasternak:
– Sumulat si Pasternak ng dalawang prelude at isang sonata para sa piano sa kanyang kabataang hilig sa musika
- Noong 1903, nahulog si Pasternak habang nakasakay sa kabayo at nabali ang kanyang binti. Ang buto ay lumaki nang hindi tama at sa natitirang bahagi ng kanyang buhay ay pinanatili niya ang isang halos hindi kapansin-pansing pagkapilay, na maingat niyang itinago sa iba, ang depektong ito ay naging dahilan upang siya ay mapalaya mula sa serbisyo militar.
- Ang gawain ni Boris Pasternak ay hindi kasama sa kurikulum ng paaralan hanggang 1989. Sa kauna-unahang pagkakataon, ang mga linya ng kanyang mga tula para sa pangkalahatang publiko ay narinig sa pelikula ni Eldar Ryazanov na "The Irony of Fate or Enjoy Your Bath", na isang uri ng hamon sa mga opisyal na awtoridad.
- Ang dacha ni Pasternak sa Peredelkino ay kinuha mula sa kanyang pamilya noong 1984.


Iba pang mga gawa sa paksang ito:

  1. Si Boris Leonidovich Pasternak - ay ipinanganak sa Moscow sa pamilya ng akademiko ng pagpipinta L. O. Pasternak at R. I. Pasternak, na isang propesor sa departamento ng Odessa bago ang kasal ...
  2. "Muling Pagsilang" Mula noong katapusan ng 1920s, ang mga pagbabago sa klima ng pulitika sa bansa ay naging lalong kapansin-pansin: ang mga unang proseso sa pulitika, hindi makatao na kolektibisasyon, at ang lumalagong kapaligiran ng pangkalahatang hinala. Ang walang pigil ng Rappovskaya...
  3. Babasagin ko ang tula na parang hardin ... B. Pasternak Nang si Pasternak, na siya mismo ay isang napakagandang musikero, ay bumaling sa tema ng musika, lalo na kay Chopin, na kanyang iniidolo, pagkatapos ay nag-init siya ...

15. Anong mood ang napuno ng imahe ng July pores sa B.L. Pasternak? ("HULYO")

Sa tulang ito, inilalarawan ni B. Pasternak ang mga tampok ng July pore. Ang liriko na bayani ng tula ay inihambing ang buwan ng tag-araw sa isang multo, isang brownie, at pagkatapos ay sa isang "dacha-vacationer", na pinagkalooban ito ng mga pag-aari ng tao. Ang pagkakaroon ng panauhin na ito sa bahay ng bayani ay hindi nakakasagabal sa kanya, ngunit, sa kabaligtaran, ay nagiging sanhi ng lambing at pagpapasaya. Ang imahe ng Hulyo ay napuno ng isang misteryoso, ngunit sa parehong oras masayahin at mapaglarong espiritu. Kaya, ang Hulyo sa tulang ito ay isang pinakahihintay, ninanais na buwan na nagdudulot ng malaking kaligayahan sa bayani.

16. Ang tradisyon kung saan ang mga makatang Ruso ay ipinagpapatuloy ni Pasternak sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga natural na phenomena bilang humanized? Pangatwiranan ang iyong sagot sa pamamagitan ng pagsasabi ng mga may-akda at pamagat ng mga tula.

Naglalarawan ng mga likas na phenomena na ginawa ng tao, ipinagpatuloy ni Pasternak ang tradisyon ng M.Yu. Lermontov at F.I. Tyutchev.

Sa tula na "Clouds" Lermontov, na inihahambing ang kanyang sarili sa mga ulap, ginawang tao ang mga ito: tinawag niya silang "walang hanggan na libre", "walang hanggang wanderers" na sumugod sa kalangitan. Tulad ng Pasternak, si Lermontov ay may motibo ng kalayaan: ang panahon ng Hulyo ay malayang sumasalakay sa bahay ng liriko na bayani, "nakikialam sa lahat ng mga gawain", at ang mga ulap ay lumulutang saanman nila gusto, hindi pinipigilan ng anumang bagay.

Sa tula na "Ikaw, aking alon ng dagat ..." Ang dagat ni Tyutchev, na "nagpapahinga o naglalaro", "kahanga-hangang buhay" at puno ng pagtawa, ay nagdudulot ng kaligayahan sa liriko na bayani. Katulad nito, sa Pasternak, ang pagdating ng Hulyo ay nagdudulot ng kagalakan at tahimik na kaligayahan sa buhay ng liriko na bayani.

Ang kasaysayan ng pagkakalikha ng nobela ay nagpapakita na ang pamagat nito ay pinag-isipang mabuti ng may-akda. Binubuod ng "Doctor Zhivago" ang nobelang Ruso noong ika-19 na siglo sa mga palabas nitong tula ng "mga marangal na pugad" at mga estate, ang kagandahan ng kalikasan sa kanayunan, ang kadalisayan at sakripisyo ng mga pangunahing tauhang babae, ang masakit na pagmuni-muni at ang kalunos-lunos na kapalaran ng mga bayani. Ang pangunahing karakter - Yuri Andreevich Zhivago - isinara ang serye ng mga bayani ng Lermontov, Turgenev, Tolstoy at Dostoevsky. Sa konteksto ng klasikal na panitikan ng Russia, ang nobela ni Pasternak na "Doctor Zhivago" ay pinag-aralan ng mga iskolar tulad ng I.V. Kondakov, G.M. Lesnaya, I.N. Sukhikh at iba pa.

I-download:


Preview:

IDEYA AT THEMATIC NILALAMAN

NOVEL BORIS PASTERNAK "DOCTOR ZHIVAGO"

Ang kahulugan ng pamagat ng nobelang "Doctor Zhivago"

Ang kasaysayan ng pagkakalikha ng nobela ay nagpapakita na ang pamagat nito ay pinag-isipang mabuti ng may-akda. Binubuod ng "Doctor Zhivago" ang nobelang Ruso noong ika-19 na siglo sa mga palabas nitong tula ng "mga marangal na pugad" at mga estate, ang kagandahan ng kalikasan sa kanayunan, ang kadalisayan at sakripisyo ng mga pangunahing tauhang babae, ang masakit na pagmuni-muni at ang kalunos-lunos na kapalaran ng mga bayani. Ang pangunahing karakter - Yuri Andreevich Zhivago - isinara ang serye ng mga bayani ng Lermontov, Turgenev, Tolstoy at Dostoevsky. Sa konteksto ng klasikal na panitikan ng Russia, ang nobela ni Pasternak na "Doctor Zhivago" ay pinag-aralan ng mga iskolar tulad ng I.V. Kondakov, G.M. Lesnaya, I.N. Sukhikh at iba pa.

Hindi lamang sinusunod ni Pasternak ang mahabang tradisyon ng klasikal na panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo, kung saan ang pangalan ng kalaban ay madalas na inilalagay sa pamagat ng akda, ngunit nagpapahiwatig din ng kanyang propesyon - isang doktor. Para sa pangkalahatang konsepto ng gawain, ang paglilinaw na ito ay napakahalaga, dahil ang bayani, na kasangkot sa whirlpool ng mga kahila-hilakbot na makasaysayang kaganapan, ay nagpapanatili ng kanyang pananaw sa mundo, kasaysayan, tao, na tinutukoy ng kanyang humanistic na posisyon bilang isang doktor. Ito ay makikita sa isang bilang ng mga salungatan sa balangkas (Si Zhivago, bilang isang doktor, ay bumisita sa mga harapan ng Unang Digmaang Pandaigdig, pagkatapos ay sa isang partisan na detatsment noong Digmaang Sibil), tinulungan niya ang ina ni Lara at salamat dito nakilala niya ang isang batang babae na ang pag-ibig. dadalhin sa buong buhay niya. Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay ang tungkulin ng doktor ay tulungan ang lahat ng nagdurusa, anuman ang kampo ng isang partikular na tao. Samakatuwid, ang kahulugan ng "doktor" ay nakakakuha ng mas malalim na kahulugan na nauugnay sa Kristiyanong konsepto ng awa. Sa kakila-kilabot na mga pagsubok ng mga digmaang pandaigdig, mga rebolusyon, mga alitan sa sibil, na nahati hindi lamang sa bansa, kundi pati na rin sa tao mismo, pinapanatili ng bayani kung ano ang nagiging batayan ng isang malusog na moral na kalikasan ng isang tao, at tumutulong sa iba dito. Siya, kumbaga, ay tinawag na isang manggagamot ng mga kaluluwa ng tao, at hindi nagkataon na habang gumagalaw ang balangkas ng nobela, ang mga motibo ng Kristiyano ay tumitindi at umabot sa kanilang konklusyon sa huling bahagi ng patula.

Taliwas sa mga tradisyon ng nobelang Ruso, ang may-akda ay mas abala sa paghahanap ng kahulugan sa laro ng pagkakataon kaysa sa pagbuo ng isang lohikal na kumpletong serye ng mga kaganapan. Ang mga paraan ng paglalarawan ng karakter sa nobela ay nauugnay sa ideya ng paglutas ng problema ng kabalintunaan ng kasaysayan, kapag sa proseso ng pagkakaroon ng kalayaan ay nagiging imposible para sa isang tao na umiral nang malaya sa loob at sa parehong oras ay hindi hiwalay sa ang kabuuan at unibersal.

Ang karakter ng pangunahing tauhan ay hindi nawalan ng lohika ng natural na pag-unlad, at ito ay nagpapakita ng pattern ng pagbuo ng personalidad sa pakikipag-ugnay sa mga pangyayari ng totoong buhay. Alinsunod sa masining na konsepto na ito, nilikha ng nobela ang imahe ni Yuri Zhivago, isang doktor at makata na naglalaman ng ideya ng kalayaan at personalismo ni Pasternak. Si Yuri ay may espirituwal na ideyal, makamundong mga laro, pack at clans ay kasuklam-suklam sa kanya - kalayaan at lihim na kalayaan, ang isang pakiramdam ng isang mas mataas na ideal ay mahal sa kanya.

Ang "Doctor Zhivago" ay isang espirituwal na talambuhay ng isang tao na natagpuan ang kanyang sarili sa pagliko ng oras. Bagama't sinasalamin ng nobela ang pinakamahalagang panahon sa kasaysayan ng bansa, hindi ito itinayo ayon sa mga batas ng isang epikong akda. Ang pangunahing bagay sa nobela ay hindi ang kasaysayan ng mga kaganapan sa buhay, ngunit ang kasaysayan ng espiritu.

Ang ika-20 siglo ay lumikha ng uri ng malakas na bayani bilang aktibong personalidad. Ang B. Pasternak ay nagmula sa relihiyoso at pilosopikal na pag-unawa sa puwersa bilang isang moral, espirituwal na pakiramdam. Mula sa puntong ito ng pananaw, si Kristo ay ang sagisag ng isang bagong moral na ideal, isang pagliko sa kasaysayan. Ayon kay Pasternak, ang buhay ay nauunawaan bilang espiritwal at nagbibigay-inspirasyon na bagay, na nasa walang hanggang paggalaw. Ang kamatayan ay itinuturing na isang pansamantalang yugto sa landas ng isang tao mula sa buhay hanggang sa imortalidad. Ang mga simbolo ng isang kandila, isang hardin, isang krus, isang mangkok ay nagsisilbing isang paraan ng kumakatawan sa mga konsepto ng "buhay" at "kamatayan", sa teksto ay nagpapakita sila ng mga indibidwal na asosasyon ng may-akda na lumitaw batay sa mga tradisyonal. [Chumak, 2004, p. 12].

Ang ideya ng buhay sa nobela ay ipinakita na sa mismong pamagat nito, sa propesyon at apelyido ng bayani. Ang apelyido na Zhivago ay nagpapakilala sa aksyon ng nobela sa bilog ng mga konsepto at kahulugan ng Kristiyano. Kaugnay nito, si Yuri Zhivago ay may lakas ng pag-iisip, na nagpapahintulot sa kanya na labanan ang tukso ng mga simpleng hindi malabo na desisyon, upang tanggapin ang mundo sa lahat ng pagiging kumplikado at pagkakaiba-iba nito, na tinatanggihan ang nagdudulot ng espirituwal na kamatayan.

Ang patula na manifesto ng pagkakaugnay ng makata sa buhay ay ang aklat ng mga tula na "Ang kapatid ko ay buhay." Mahalaga na ang Siberian na apelyido ng bayani ay isang anyo ng genitive at accusative case ng Church Slavonic adjective na "live" (live). Sa Orthodox liturgical texts at sa Bibliya (sa Ebanghelyo ni Lucas), ang salitang ito na may kaugnayan kay Kristo ay naka-capitalize: "Ano ang hinahanap mo sa Buhay sa gitna ng mga patay?" [Bibliya ..., 2004, p. 238] - kinausap ng anghel ang mga babaeng pumunta sa libingan ni Kristo, i.e. ang pangalan ng doktor ay graphic na tumutugma sa isa sa mga pangalan ni Kristo, at sa gayon ay binibigyang-diin ang koneksyon sa pagitan ng bayani ng nobela at ng kanyang prototype ng ebanghelyo. Ayon sa manunulat na si V. Shalamov, ipinaliwanag ni B. Pasternak ang pagpili ng apelyido para sa kanyang bayani sa ganitong paraan: "Ang apelyido ng aking bayani? Ito ay hindi isang madaling kuwento. Kahit na bilang isang bata, ako ay namangha, nasasabik sa mga linya mula sa panalangin ng Simbahang Ortodokso ng Simbahan: "Ikaw ay tunay na Kristo, ang anak ng buhay na Diyos." Inulit ko ang linyang ito at parang bata na naglagay ng kuwit pagkatapos ng salitang "Diyos." Ito pala ang misteryosong pangalan ni Kristo na "Zhivago". Ngunit hindi ko inisip ang tungkol sa buhay na Diyos, ngunit tungkol sa kanyang bagong pangalan, "Zhivago", na naa-access lamang sa akin. Buong buhay ko ay ginawang realidad ang pakiramdam ng bata na ito - ang pangalanan ang bayani ng aking nobela sa kanya. [Borisov, Pasternak, 1998, p. 205].

Ang O. Ivinskaya ay nagpapatotoo na ang mismong pangalan na "Zhivago" ay nagmula sa Pasternak, nang hindi sinasadyang "napadpad siya sa isang bilog na cast-iron tile na may "autograph" ng tagagawa - "Zhivago" sa kalye ... at nagpasya na hayaan siya maging ganito, hindi kilala, na hindi lumabas minsan mula sa isang mangangalakal, minsan mula sa isang semi-intelektuwal na kapaligiran; ang taong ito ang kanyang magiging bayani sa panitikan.” [Ivinskaya, 1992, p.142].

Ang totoong tao na naging prototype ng Doctor Zhivago ay marahil ang doktor na si Dmitry Dmitrievich Avdeev, ang anak ng isang mangangalakal ng pangalawang guild, na nakilala ni Pasternak sa panahon ng paglikas sa Chistopol, kung saan nanirahan ang manunulat mula Oktubre 1941 hanggang Hunyo 1943. Ito ay sa apartment ng doktor na ang mga manunulat ay nagdaos ng mga malikhaing gabi (sa pamamagitan ng paraan, tinawag itong "sangay ng Moscow Writers 'Club"). At nang si Pasternak noong 1947 ay naghahanap ng isang pamagat para sa kanyang pinakamahalagang gawain, naalala niya ang Chistopol na kakilala ni Dr. Avdeev - at ang nobela ay tinawag na Doctor Zhivago.

Sa panahon ng pagsulat ng nobela, binago ni Pasternak ang pamagat nito nang higit sa isang beses. Ang nobela ay maaaring tawaging "Boys and Girls", "The Candle Burned", "The Experience of the Russian Faust", "There is no Death". Sa una, ang nobela ay naglalaman ng mga fragment na may naka-cross out na mga pamagat - "When the boys grew up" at "Zhivult's Notes". Ang semantikong pagkakakilanlan ng mga apelyido na Zhivult at Zhivago ay halata at sa sarili nito ay nagpapatotoo sa kanilang walang alinlangan na emblematic na kalikasan, at hindi sa isang aksidenteng pinagmulan. Sa fragment na pinamagatang "Death of Reliquimini", mayroong isang variant ng kanyang pangalan - Purvit (mula sa baluktot na French pour vie - para sa kapakanan ng buhay), na, kasama ang dalawang iba pa - Zhivult at Zhivago - ay bumubuo ng isang triad ng mga pangalan -mga sagisag na magkapareho ang kahulugan. Ang triple form ng mahalagang solong pangalan na ito ay naglalaman ng sentral na intuwisyon ng lahat ng pagkamalikhain ng Pasternak - ang intuwisyon ng imortalidad ng buhay.

Ang "Mga Tala ni Patricius Zhivult" - ang "pangkalahatang" prosa ni Pasternak noong 1930s - ay walang alinlangan na pinakamahalagang link na nagkokonekta sa lahat ng nakaraang pagtatangka sa isang "mahusay na nobela" na may ideya ng "Doctor Zhivago". Ang isang bilang ng mga motif, posisyon, pangalan at toponym sa bahagi na bumaba sa amin ("Ang simula ng prosa sa 36") ay nagpapahiwatig nito nang may kumpletong kalinawan. Ang hitsura ni Istomina sa "Romance of Patrick" ay inaasahan ang ilang mga tampok ng hinaharap na Lara Antipova. Sa imahe ni Patricius, sa ngalan kung saan isinasagawa ang pagsasalaysay, ang mga autobiographical na tampok, sa isang banda, at mga palatandaan na naglalapit sa kanya kay Yuri Zhivago, sa kabilang banda, ay madaling makilala.

Ang imahe ng "isang tao sa pagkabihag, sa isang hawla" ay nagpapaliwanag sa pinagmulan ng isa pang "nagsasalita" na apelyido sa nobelang "Doctor Zhivago" - Guichard (mula sa French guichet - window ng kulungan) at, kasama ang kahulugan ng Ruso ng pangalan Larisa (seagull), nilinaw ang kasaganaan " mga asosasyon ng ibon sa mga paglalarawan ng pangunahing tauhang babae ng nobela. Ang simbolismo ng pangalang Larisa Fedorovna Guichard: Larisa - "The Seagull" (uugnay sa Chekhov seagull), Fedor - "Regalo ng Diyos", Guichard - "sala-sala" (Pranses). Sinusuportahan ng pangalan ang metapora na "Lara - Russia": Ang Russia ay nag-espirituwal, napahiya, namamatay sa likod ng mga bar.

Kaya, sa mismong pangalan ng Zhivago ang mga tunog ng buhay at ang Lumang Slavonic na kahulugan ng "Buhay na Diyos" ay literal na paulit-ulit. Si Zhivago ay isang doktor, ang tagapag-ingat ng buhay, ang tagapagtanggol nito. Sa bagay na ito, masasabi nating ang buhay ng bayani ay nagiging buhay, o sa halip ay pagiging, na natatabunan ng tanda ng kawalang-hanggan.

Ito ay hindi nagkataon na ang pangalan ng bayani, kinuha sa pamagat ng nobela. Siya, siyempre, nagsasalita, nauugnay sa Kristiyanong konsepto: "Ang Espiritu ng Buhay na Diyos." Nasa pamagat na ng akda, ang malalim na pundasyong Kristiyano ng konsepto ng may-akda ay tinutukoy, ang pangunahing ideolohikal at pilosopikal na aksis ng nobela ay ang pagsalungat ng buhay at kamatayan. Sa katunayan, maraming tumuturo sa mesyanic na papel ng sentral na karakter nito, na dumaan sa pagdurusa, mga pagsubok, ay naging isang uri ng tumutubos na biktima ng isang kakila-kilabot na makasaysayang "operasyon", ngunit nakakuha ng imortalidad sa kanyang trabaho at sa mapagpasalamat na alaala ng mga tao.

Ang tema ng personalidad at kasaysayan sa nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago"

Isa sa mga pangunahing accent ay ginawa ng may-akda sa paglutas ng problema ng relasyon sa pagitan ng personalidad at kasaysayan, karakter at mga pangyayari. Sa kabila ng pagkakapareho ng isang karaniwang tema - ang intelihente at ang rebolusyon, pati na rin ang mga pagkakatawang-tao nito - na nagpapakita ng kapalaran ng isang tao na nagbabago sa ilalim ng impluwensya ng mga rebolusyonaryong kaganapan, ang whirlpool ng kasaysayan na naglalagay sa isang indibidwal bago ang problema ng pagpili, Doctor Zhivago ay nakikilala sa pamamagitan ng isang matalim na pagkakaiba-iba ng mga accent. Ang Pasternak ay sumasalungat sa tradisyonal na interes ng panitikan sa pagbuo ng karakter ng isang bagong tao sa ilalim ng mga kondisyon ng rebolusyon at sa ilalim ng impluwensya nito.

Ang Russia para sa Zhivago ay kalikasan, ang nakapaligid na mundo, ang kasaysayan ng Russia. Nasaksihan ni Yuri ang mga makasaysayang kaganapan tulad ng: ang Russo-Japanese War, ang kaguluhan noong 1905, ang Unang Digmaang Pandaigdig, ang rebolusyon ng 1917, ang Digmaang Sibil, ang Red Terror, ang unang limang taong plano, ang Great Patriotic War. Halos lahat ng mga bayani ng nobela ni Pasternak ay kasangkot din sa magulong buhay ng siglo sa kanilang sariling paraan at kinuha ang kanyang buhay bilang kanilang sarili. Ang bawat tao'y nagpapasya sa kanyang kapalaran, na nauugnay sa mga kinakailangan ng panahon: mga digmaan, rebolusyon, taggutom, at iba pa. Si Yuri Zhivago ay nakatira sa kanyang sariling espasyo, sa kanyang sariling dimensyon, kung saan ang mga pangunahing bagay ay hindi mga makamundong halaga, ngunit ang mga batas ng kultura. Roman B.L. Ang "Doctor Zhivago" ni Pasternak ay batay sa mga pangunahing archetypes na muling nilikha ng may-akda sa mga larawan ng nobela, na itinaas ito sa antas ng pangkalahatang pamana ng kultura ng sangkatauhan at inilalagay ito sa mga nangungunang tagumpay ng panitikan ng Russia at mundo. [Avasapyants, 2013, p. dalawampu].

Sinasabi ng may-akda ang tungkol sa kapalaran ni Yuri Zhivago sa makasaysayang konteksto nito. Ang pagsalungat ng Roma, kasama ang paghahati nito sa mga pinuno at mga tao, kasama ang mga huwad na diyos nito, sa pagkilala sa ebanghelyo sa banal na kahulugan ng isang indibidwal na personalidad ng tao ay isinalin sa plano ng may-akda, kung saan ang isang indibidwal na personalidad, si Yuri Zhivago, ay sumasalungat sa isang bagong lipunan ng mga pinuno at alipin. Sapagkat ang rebolusyon ay hindi naging proseso ng pagpapalaya ng mga tao, taliwas sa pangarap ng Vedenyapin. Sa halip na isang utopian na kapatiran ng mga malayang indibidwal, isang bagong Roma ang dahan-dahang bumangon mula sa kaguluhan ng digmaan, isang bagong barbaric na dibisyon sa mga pinuno at karamihan. Ang mga bagong idolo ay tinutulan ni Doctor Zhivago. [Kadiyalieva, Kadiyalieva, URL: http://www.rusnauka.com/8_NMIW_2012/Philologia/8_104376.doc.htm].

Sa prosesong pampanitikan ng mga taon pagkatapos ng rebolusyonaryo, si B. Pasternak ay kabilang sa kampo ng mga manunulat na obhetibong naglalarawan sa parehong positibo at negatibong aspeto ng rebolusyon. Si Yuri Zhivago ay hindi nakahanap ng sagot sa tanong: kung ano ang tatanggapin at kung ano ang hindi dapat tanggapin sa isang bagong buhay. Sa paglalarawan ng espirituwal na buhay ng kanyang bayani, ipinahayag ni Pasternak ang mga pagdududa ng kanyang henerasyon.

Ang pangunahing isyu sa paligid kung saan gumagalaw ang salaysay ng panlabas at panloob na buhay ng mga bayani ay ang kanilang saloobin sa rebolusyon, ang epekto ng mga pagbabago sa kasaysayan ng bansa sa kanilang mga tadhana. Nabatid na ang saloobin ni Pasternak sa rebolusyon ay kasalungat.

Ang unang saloobin ni Yuri Andreevich sa rebolusyon ay ang mga sumusunod: 1) nakikita niya ang isang bagay na "ebanghelyo" sa rebolusyon [Pasternak, 2010, p. 88]; 2) ang rebolusyon ay kalayaan. “Isipin mo kung anong oras na! Ang bubong ay napunit mula sa buong Russia, at kami, kasama ang lahat ng mga tao, ay natagpuan ang aming sarili sa ilalim ng bukas na kalangitan. At walang magbabantay sa amin. Kalayaan! Totoo, hindi sa mga salita at sa mga kinakailangan, ngunit nahulog mula sa langit na hindi inaasahan. Kalayaan nang hindi sinasadya, sa hindi pagkakaunawaan. [Pasternak, 2010, p. 88]; 3) sa rebolusyon, nakita ni Doktor Zhivago ang takbo ng kasaysayan at nagagalak sa gawaing ito ng sining: “Ang rebolusyon ay sumiklab laban sa kalooban, tulad ng isang buntong-hininga na pinipigilan nang napakatagal. Lahat ay nabuhay, muling isinilang, lahat ay may pagbabago, kaguluhan. Masasabi natin: dalawang rebolusyon ang nangyari sa bawat isa, isa sa kanilang sarili, personal, at ang isa pang heneral” [Pasternak, 2010, p. 89]; 4) "Napakahusay ng operasyon!" [Pasternak, 2010, p. 116]. Ang reaksyon ni Zhivago ay hindi mapag-aalinlanganan lamang sa totoo, ang walang hanggan.

Ngunit sa paglipas ng panahon, nagbabago ang saloobin ni Zhivago sa rebolusyon: 1) "remaking life" [Pasternak, 2010, p. 197] - pagsalungat sa lahat ng nabubuhay na bagay; 2) “... Ang bawat pag-install ng kapangyarihang ito ay dumaraan sa ilang yugto. Sa simula, ito ang tagumpay ng katwiran, ang kritikal na espiritu, ang paglaban sa mga pagtatangi. Pagkatapos ay dumating ang ikalawang yugto. Ang maitim na puwersa ng mga "sumunod" at nagkukunwaring nakikiramay ay nangunguna. Ang hinala, pagtuligsa, intriga, poot ay lumalago... tayo ay nasa simula ng ikalawang yugto” [Pasternak, 2010, p. 236]; 3) fratricidal war (ang kaso ni Seryozha Rantsevich): "Napalibutan ng karamihan ang isang duguang tuod ng tao na nakahiga sa lupa" [Pasternak, 2010, p. 214]; 4) ang kuwento ni Palykh: "Ito ay isang halatang baliw, hindi na mababawi na pag-iral" [Pasternak, 2010, p. 215]; ang rebolusyon ay napilayan ang mga tao, inaalis sa kanila ang tao; 5) “... Ang tao ay lobo sa tao. Ang manlalakbay, sa paningin ng manlalakbay, ay lumihis, pinatay ng paparating ang paparating, upang hindi mapatay. Tapos na ang mga batas ng sibilisasyon ng tao. Ang mga hayop ay nasa kapangyarihan" [Pasternak, 2010, p. 219]; 6) “Ang kalupitan ng mga naglalaban sa panahong ito ay umabot na sa limitasyon nito. Ang mga bilanggo ay hindi dinala nang buhay sa kanilang destinasyon, ang kaaway na nasugatan ay naipit sa bukid” [Pasternak, 2010, p. 196]; 7) karahasan: "Sa lahat ng mga lugar nagsimula silang magtalaga ng mga commissars na may walang limitasyong kapangyarihan, mga taong may malasakit, armado ng mga hakbang ng pananakot at mga rebolber" [Pasternak, 2010, p. 116]; 8) isang rebolusyon sa buhay, kapag ang lahat ay gumuho. Lara: “Ano ang ginagawa ngayon sa buhay sa pangkalahatan ... Lahat ng hinango, adjusted, lahat ng bagay na may kaugnayan sa pang-araw-araw na buhay, ang pugad ng tao at kaayusan, lahat ng ito ay napunta sa alabok kasama ang kaguluhan ng buong lipunan at ang muling pagsasaayos nito. Lahat ng sambahayan ay nababaligtad at nawasak” [Pasternak, 2010, p. 233].

Nararamdaman ni Zhivago ang kasaysayan bilang isang ibinigay. Habang sinusubukang huwag lumahok sa muling paggawa ng mundo, si Zhivago ay hindi isang tagamasid sa labas. Ang kanyang posisyon ay maihahambing sa posisyon ni M. Voloshin, na sumulat: At ako ay nag-iisa sa pagitan nila // Sa isang umuungal na apoy at usok. // At nang buong lakas ko // Idinadalangin ko ang mga iyon at ang iba pa [Voloshin, 1989, p. 178].

Sa Doctor Zhivago, muling binuhay ni Pasternak ang ideya ng pagpapahalaga sa sarili ng tao. Ang personal ang nangingibabaw sa kwento. Ang genre ng nobelang ito, na maaaring tukuyin sa kondisyon bilang prosa ng liriko na pagpapahayag ng sarili, ay napapailalim sa lahat ng masining na paraan. Mayroong, kumbaga, dalawang eroplano sa nobela: ang panlabas, na nagsasabi ng kuwento ng buhay ni Doctor Zhivago, at ang panloob, na sumasalamin sa espirituwal na buhay ng bayani. Mas mahalaga para sa may-akda na ihatid hindi ang mga kaganapan sa buhay ni Yuri Zhivago, ngunit ang kanyang espirituwal na karanasan. Samakatuwid, ang pangunahing semantic load sa nobela ay inililipat mula sa mga kaganapan at diyalogo ng mga tauhan patungo sa kanilang mga monologo. Ang nobela ay sumasalamin sa kasaysayan ng buhay ng isang medyo maliit na bilog ng mga tao, ilang mga pamilya na pinagsama ng mga relasyon ng pagkakamag-anak, pag-ibig, at personal na intimacy.

Ang kapalaran ni Doctor Zhivago at ng kanyang mga mahal sa buhay ay ang kwento ng mga taong hindi naaayos ang buhay, na winasak ng mga elemento ng rebolusyon. Sinabi ni Pasternak na ang lahat ng nangyari sa Russia noong mga taong iyon ay karahasan laban sa buhay, salungat sa natural na kurso nito. Ang pagtanggi sa nakaraan ay nagiging pagtanggi sa walang hanggan, ng mga pagpapahalagang moral.

Kaya, ang ideya ng buhay ay salungat sa ideya ng walang buhay, patay, hindi natural, artipisyal, kaya naman iniiwasan ni Yuri Zhivago ang karahasan ng kasaysayan. Sa kanyang palagay, hindi maiiwasan ang mga pangyayari sa rebolusyon, maaari itong makialam, ngunit hindi ito mababago. Ang pagiging bago ng solusyon ni Pasternak ay dahil sa katotohanan na tinatanggihan niya ang tradisyonal na trahedya na paglutas ng salungatan dahil sa kawalan ng kakayahan ng bayani na tumutugma sa ideolohiya sa kadakilaan ng mga kaganapan. Ang konsepto ng kanyang nobela ay nagpapakita ng kababaan ng rebolusyonaryong proseso mismo, ang kapabayaan sa takbo nito ng parehong mga ideya ng tunay na sangkatauhan na umunlad sa paglipas ng mga siglo, at ang mga posibilidad ng isang indibidwal na tao sa kanyang independiyenteng rebolusyonaryong muling pagsilang.

Ang Christian Theme sa Doctor Zhivago

Sa kabila ng pagkakaiba-iba ng mga posisyon sa pananaliksik, ang isa sa mga sandali sa pag-aaral ni Doctor Zhivago ay nanatili sa paligid nito. Ito ang malakas na impluwensya ng Kristiyanong tradisyon ng panitikang Ruso (Dostoevsky), pati na rin ang Ebanghelyo at mga liturhikal na teksto sa Pasternak bilang isang mapagpasyang kadahilanan sa paglikha ng nobelang Doctor Zhivago. [Ptitsyn, 2000, p. walo]. Yu. Bertnes, T.G. Prokhorov, I.A. Ptytsin at iba pa.

Ang nobela ay naglalaman ng isang malaking halaga ng impormasyon, kabilang ang maraming mga plot, phenomena, epochs at figure sa pangkalahatang kultura at makasaysayang gawain. Ang teksto ng Doctor Zhivago ay "nagmula" sa maraming mapagkukunan. Ang "pag-inscribe" ng iba't ibang mga pretext sa mga larawan ng mga karakter na ito ni Pasternak ay nagpapatotoo sa mga plot at detalye ng huli sa projection sa kasalukuyan na inilalarawan ng manunulat at nagpapahintulot sa kanya na bigyan siya ng mga nakatagong pagtatasa.

Ang mundo ng kasaysayan at ang pagpasok ng isang tao dito ay tinutukoy para kay Pasternak sa pamamagitan ng mga sukat na kanyang binalangkas sa isang Kristiyanong paraan: "isang malayang tao", "pag-ibig sa kapwa" at "ang ideya ng buhay bilang isang sakripisyo ". Ang pinakamataas na globo, kung saan ang gayong pag-unawa sa mundo ng kasaysayan ay kinakatawan, ay, ayon sa manunulat, sining. Nakita ni Pasternak ang gayong sining bilang makatotohanan at naaayon hindi lamang sa katotohanan ng kasaysayan, kundi pati na rin sa katotohanan ng kalikasan. [Kutsaenko, 2011, p. 3].

Ang pangunahing bagay sa nobela ay ang pagtuklas ng mga panloob na koneksyon sa pagitan ng mga tao at mga kaganapan, na humahantong sa pag-unawa sa kasaysayan bilang isang regular at pare-parehong proseso. Sa pagsisiwalat ng panloob na nilalaman ng nobela na ang mga motif ng Kristiyano ay gumaganap ng pinakamahalagang papel.

Mayroon ding maraming debate tungkol sa Kristiyanismo ni Yuri Zhivago, at ang pangunahing reklamo laban kay Pasternak dito ay ang pagkakakilanlan ng bayani kay Kristo. Itinakda lamang ni Pasternak sa kanyang sarili ang gawain ng pagpapatunay na ang isang napakabuting tao ay tiyak na ang pinaka-tapat na tagasunod ni Kristo sa mundo, dahil. sakripisyo at pagkabukas-palad, pagpapakumbaba sa kapalaran, hindi pakikilahok sa mga pagpatay at pagnanakaw - sapat na upang isaalang-alang ang iyong sarili bilang isang Kristiyano. [Bykov, 2007: 722].

Ang bayani, na may kakayahang kusang ipahamak ang kanyang sarili sa pagdurusa, ay pumasok nang maaga sa trabaho ni Pasternak. Sinasagisag ni Yuri Zhivago ang pigura ni Kristo. Para kay Pasternak, ang sumusunod na ideyang Kristiyano ay napakahalaga: ang isa na sumusunod sa mga tawag ni Kristo, gumagamit ng pagsisikap sa kanyang sarili, masigasig na binabago ang kanyang buong buhay. [Ptitsyn, 2000, p. 12].

Sa liwanag ng mga problema ng nobela ni B. Pasternak na "Doctor Zhivago", ang paralelismo sa pagitan ng imahe ni Yuri Zhivago at ng imahe ni Hesukristo sa nobela ay nagiging pangunahing mahalaga. Gayunpaman, may dahilan upang magsalita hindi lamang tungkol sa paralelismo ng mga imahe, ngunit tungkol sa paralelismo ng buong kuwento ni Yuri Zhivago, ang buong balangkas ng kanyang kapalaran kasama ang biblikal na kuwento tungkol sa buhay, mga gawa, kamatayan at muling pagkabuhay ni Hesukristo. Ang paralelismong ito ang bumubuo sa pangunahing istruktura ng nobela ni Pasternak. Ang paralelismo na ito ay hinubog pareho sa mga yugto ng aksyon ng balangkas, at sa sistema ng mga karakter, at sa pangkakanyahan na "consonances", at sa wakas, ang isang buong hanay ng mga espesyal na signal ay naka-orient dito.

Ang mga bayani ng buong gawain ay nabubuhay sa ideya ng buhay bilang isang biktima. Para sa Pasternak, ang tema ng mahabagin na pagkakakilanlan ng kaluluwa ng isang tao sa isa pa, ang ideya ng hindi maiiwasang pagbibigay ng sarili para sa mga tao ay mahalaga. Tanging sa konteksto ng kawalang-hanggan ang buhay ng isang tao at ng buong sangkatauhan ay tumatanggap ng kahulugan para sa manunulat. Ang lahat ng mga kaganapan sa nobela, ang lahat ng mga karakter ay ngayon at pagkatapos ay ipinakikita sa tradisyon ng Bagong Tipan, na pinagsama sa walang hanggan, maging ito man ay ang halatang paralelismo ng buhay ni Doktor Zhivago sa Daan ng Krus, ang kapalaran ni Lara kasama ang ang kapalaran ni Magdalene, Komarovsky -

Kasama ang demonyo "Ang misteryo ng buhay, ang misteryo ng kamatayan" - ang pag-iisip ng may-akda ng "Doctor Zhivago" ay tinatalo ang misteryong ito. At nilulutas ni Pasternak ang "misteryo ng kamatayan" sa pamamagitan ng buhay sa kasaysayan-kawalang-hanggan at sa pagkamalikhain.

Ang Pasternak ay nababahala sa paksa ng espirituwal na muling pagkabuhay ng indibidwal. Ang mga unang linya ng aklat (ang libing ng ina ni Yura, ang blizzard na gabi pagkatapos ng libing, ang mga karanasan ng bata) ay ang semantikong simula ng temang ito. Nang maglaon, naisip ni Yuri Andreevich na isinulat niya ang tula na "Pagkaguluhan" tungkol sa mga araw na lumipas sa pagitan ng kamatayan ni Kristo at ng kanyang muling pagkabuhay, tungkol sa espasyo at oras kung saan nagkaroon ng pakikibaka sa pagitan ng potensyal na muling pagkabuhay ng buhay at ng "itim na makalupang bagyo. ." [Pasternak, 2010, p. 123]. Nauunawaan ng pangunahing tauhan ng nobela ang pagkabuhay na mag-uli tulad ng sumusunod: “... Kaya’t natatakot ka na ikaw ay muling mabuhay, ngunit nabuhay ka na nang ikaw ay isinilang, at hindi mo ito napansin” [Pasternak, 2010, p. 45].

Sa nobelang "Doctor Zhivago" kapwa ang mga moral na aspeto ng mga turo ng ebanghelyo at iba pang nauugnay sa pangunahing ideya na dinala ni Kristo sa sangkatauhan ay nakapaloob. Naniniwala si Doctor Zhivago na ang isang tao sa ibang mga tao ay ang kaluluwa ng isang tao, ang kanyang imortalidad: "Sa iba ka noon, sa iba ay mananatili ka. At ano ang pinagkaiba nito sa iyo na sa kalaunan ay tatawagin itong alaala. Ikaw ang magiging bahagi ng hinaharap." [Pasternak, 2010, p. 45].

"Walang kamatayan" - isa ito sa mga pagpipilian ng may-akda para sa pamagat ng nobela sa hinaharap. Ayon kay Pasternak, dapat dalhin ng isang tao ang ideya ng imortalidad sa loob ng kanyang sarili. Kung wala ito, hindi siya mabubuhay. Naniniwala si Zhivago na ang kawalang-kamatayan ay makakamit ng isang tao kung siya ay magiging "malaya mula sa kanyang sarili" - dadalhin niya sa kanyang sarili ang sakit ng panahon, tinatanggap ang lahat ng pagdurusa ng sangkatauhan bilang kanyang sarili. At makabuluhan na ang pangunahing karakter ay hindi lamang isang doktor, kundi isang makata. Ang koleksyon ng kanyang mga tula ay ang resulta, ang resulta ng buhay. Ito ang buhay ni Yuri Zhivago pagkatapos ng kamatayan. Ito ang imortalidad ng espiritu ng tao.

Ang pagtatapos ng nobela ay mahalaga sa konsepto. Mayroong dalawang epilogue sa loob nito: ang una ay ang resulta ng buhay ng bayani sa lupa, at ang pangalawa ay ang resulta ng pagkamalikhain na gumagawa ng milagro. Ang sadyang pinababang imahe ng pagkamatay ni Yuri Zhivago ay pinalitan ng apotheosis ng bayani - ang publikasyon, pagkalipas ng maraming taon, ng kanyang aklatmga tula. Ito ay isang direktang plot materialization ng ideya ng imortalidad. Sa kanyang mga tula, na naglalarawan ng himala ng buhay, na nagpapahayag ng kanyang saloobin at pag-unawa sa mundo, napagtagumpayan ni Yuri ang kapangyarihan ng kamatayan. Iniligtas niya ang kanyang kaluluwa, at muli siyang nakipag-usap sa mga tao.

Ang imortalidad ng tao para kay Yuri Zhivago ay buhay sa isipan ng iba. Sinasalita ni Yuri ang mga salita ni Kristo tungkol sa muling pagkabuhay bilang patuloy na pagpapanibago ng parehong buhay na walang hanggan. Ang misteryo ng Pagkakatawang-tao ay ang pangunahing Kristiyanong motif sa Doctor Zhivago. Ito ay tunog sa mga argumento ni Uncle Yuri, ang erehe na Vedenyapin, na nasa unang libro. [Pasternak, 2010, p. 2]. Ang katotohanan ay kilala sa pang-araw-araw na buhay, at ang larawan ng tao ni Kristo ay ang pundasyon ng historiosophy ni Vedenyapin, na, ayon sa kanya, ay batay sa ideya na "ang isang tao ay hindi nabubuhay sa kalikasan, ngunit sa kasaysayan, at sa kasalukuyang pagkaunawa na ito ay itinatag ni Kristo, na ang Ebanghelyo doon ay katwiran nito” [Pasternak, 2010, p.13]. Ang pananaw ni Vedenyapin sa kasaysayan at sa personalidad ng tao ay salungat sa sinaunang panahon, kung saan walang ganoong pag-unawa sa kasaysayan. Noong sinaunang panahon, ang personalidad ng tao ay walang halaga, at inihalintulad ng mga pinuno ang kanilang sarili sa mga diyos, na ginagawang mga alipin ang mga tao.

Ang plano ng pagsipi na may tema ni Kristo ay muling makikita sa dulo ng ikalawang aklat, sa ikalabintatlo at ikalabinpitong bahagi. Ang tema ay sumailalim sa ilang mga pagbabago. Sa oras na ito, si Yuri Zhivago ay nasa harap na, nakaligtas sa pagkatalo ng mga Ruso sa Unang Digmaang Pandaigdig, ang digmaang sibil at ang kumpletong pagbagsak ng lipunang Ruso. Isang araw, hindi niya sinasadyang narinig si Simushka Tuntseva na nag-parse ng mga liturgical na teksto, na binibigyang kahulugan ang mga ito alinsunod sa mga ideya ni Vedenyapin.

Ang mga pananaw ng historiosophy ni Vedenyapin ay kapansin-pansing nag-tutugma sa mga pananaw ni Yuri Zhivago, na makikita sa kanyang tula, kung saan ang tema ni Kristo ay paulit-ulit, at muli sa isang bagong interpretasyon. Tulad ng Vedenyapin, si Simushka ay malinaw na naiimpluwensyahan ni Hegel sa pagtatasa ng kahalagahan ng Kristiyanismo para sa modernong tao, na hindi na nagnanais na maging isang pinuno o isang alipin, sa kaibahan sa pre-Christian social order na may ganap na paghahati sa mga pinuno at mga tao, sa isang Caesar at isang walang mukha na masa ng mga alipin. "Ang isang hiwalay na buhay ng tao ay naging kuwento ng Diyos, napuno ang espasyo ng uniberso ng nilalaman nito" [Pasternak, 2010, p. 239].

Pinipilit ni Pasternak si Simushka na ipahayag ang ideya na pinagbabatayan ng Orthodox theory of salvation at ang mga turo ng Orthodox Church tungkol sa pagbabago ng tao sa Diyos. Ayon sa turong ito, ang isang tao ay dapat magsikap na ulitin ang buhay ni Kristo, maging katulad niya, magtrabaho upang ibalik ang makasalanang kalikasan sa isang estado ng mala-paraisong primordial na kalikasan, upang maibalik ang Banal na kahulugan nito.

Ang mga pangunahing bagay para kay Yuri Zhivago sa buhay ay: marangal na kultura at mga ideya ng Kristiyanismo: Yuri Andreevich tungkol sa kanyang tiyuhin na si Nikolai Nikolaevich: "Tulad niya (ina), siya ay isang malayang tao, walang pagkiling laban sa anumang hindi pangkaraniwan. Tulad niya, mayroon siyang marangal na pakiramdam ng pagkakapantay-pantay sa lahat ng nabubuhay na bagay" [Pasternak, 2010, p. 12]; "Ito, una, ang pag-ibig sa kapwa, ang pinakamataas na uri ng buhay na enerhiya na umaapaw sa puso ng isang tao ... ang ideya ng isang malayang personalidad at ang ideya ng buhay bilang isang sakripisyo" [Pasternak, 2010 , p. 13].

Kaya, ang isa sa mga interpretasyon ng alamat tungkol kay Kristo, na isang palaging elemento ng kultura, ay pumasok sa nilalaman ng nobela tungkol kay Yuri Zhivago - ang walang hanggang tema - Kristiyano - ay nakapaloob sa kanyang pagkatao at kapalaran. Pinalaki ni B. Pasternak ang isang mortal na tao na kapantay ni Jesucristo, na pinatutunayan ang pantay na pagiging karapat-dapat ng buhay sa lupa ng isang espiritwal na tao, ang kanyang trahedya ng pagkakaroon ng kapalaran na iyon, na naging simbolo ng dakilang martir at imortalidad para sa sangkatauhan. Ang paralelismo ng kapalaran ni Yuri Zhivago, isang intelektuwal na Ruso na nabuhay noong unang ikatlong bahagi ng ika-20 siglo, at ang kuwento ni Jesu-Kristo ay naging pinakamahalagang paraan sa nobela upang matuklasan ang moral na diwa ng paghaharap sa pagitan ng tao at ng kanyang panahon. , isang anyo ng mahusay na artistikong paglalahat.

Ang ideya ng layunin ng sining sa nobela

Inuulit ni Yuri Zhivago ang landas ni Kristo hindi lamang sa pagdurusa. Siya ay kasangkot sa banal na kalikasan ni Kristo at ng kanyang kasama. Ang makata, kasama ang kanyang kaloob na makita ang kakanyahan ng mga bagay at pagkatao, ay nakikilahok sa gawain ng paglikha ng buhay na katotohanan. Ang ideya ng makata bilang isang kasabwat sa malikhaing banal na gawain ay isa sa mga kaisipang sumakop kay Pasternak sa buong buhay niya at na binuo niya sa kanyang maagang kabataan.

Sa ikalabing-apat na tula ng siklo ng Agosto, ang ideya ng pagkakasangkot ng makata sa paglikha ng isang himala ay pinaka-malinaw na ipinahayag. Inaasahan ng bayani ng tula ang kanyang nalalapit na kamatayan, nagpaalam sa trabaho, at samantala ang mga dahon ay nasusunog, na naliliwanagan ng liwanag ng nagbagong-anyo na Panginoon. Ang liwanag ng Pagbabagong-anyo ng Panginoon, na nakapaloob sa salita, ay nananatiling mabubuhay magpakailanman salamat sa makata: "Paalam, ang azure ng Pagbabagong-anyo // At ang ginto ng pangalawang Tagapagligtas ... // ... At ang imahe ng mundo, na ipinahayag sa salita, // At pagkamalikhain, at kamangha-manghang gawa" [Pasternak, 2010, p. 310].

Ang pagtatayo ng imahe ni Yuri Zhivago ay naiiba sa tinanggap sa klasikal na realismo: ang kanyang karakter ay "ibinigay". Sa simula pa lang, may kakayahan na siyang bihisan ang kanyang kaisipan ng isang patula na salita, mula sa murang edad ay inaako niya ang misyon ng isang mangangaral, o sa halip, siya ay inaasahan, hiniling na mangaral. Ngunit ang mesyaniko sa Yuri Zhivago ay hindi mapaghihiwalay sa makalupang. Ang pagsasawsaw sa buhay, na ganap na walang snobbery, ang pagsasanib na ito sa laman ng lupa ay ginagawang tanggap ni Yuri Andreevich ang mundo, ginagawang posible na makilala sa mga basura at maliit na bagay ng pang-araw-araw na buhay ang mga sulyap ng kagandahan ng buhay sa lupa, na nakatago sa mga tao. [Leiderman, Lipovetsky, 2003, p. 28].

Ayon kay Pasternak, ang pagkamalikhain ng patula ay isang banal na gawain. Ang mismong proseso ng pagkamalikhain ng patula ay inilalarawan sa nobela bilang isang banal na gawa, bilang paggawa ng himala, at ang hitsura ng makata ay itinuturing bilang "ang kababalaghan ng Pasko". Sa kanilang sariling mga likha, ang mga makata ay nagpapanatili ng buhay, nagtagumpay sa kamatayan, na kinakatawan ang lahat ng umiiral sa salita.

Ang nobela ay hindi nagtatapos sa pagkamatay ni Doctor Zhivago. Nagtatapos ito sa mga talata - sa katotohanang hindi siya maaaring mamatay. Si Zhivago ay hindi lamang isang doktor, siya rin ay isang makata. Maraming mga pahina ng nobela ang autobiographical, lalo na ang mga nakatuon sa tula. D.S. Sinabi ni Likhachev sa kanyang "Reflections on B.L. Pasternak "Doctor Zhivago": "Ang mga tula na ito ay isinulat mula sa isang tao - ang mga tula ay may isang may-akda at isang karaniwang liriko na bayani. Yu.A. Si Zhivago ay ang liriko na bayani ng Pasternak, na nananatiling isang liriko kahit na sa prosa. [Likhachev, 1998, tomo 2, p. 7].

Ang manunulat, sa pamamagitan ng mga labi ng liriko na bayani na si Yuri Zhivago, ay nagsasalita tungkol sa layunin ng sining: "Walang humpay na sumasalamin ito sa kamatayan at walang humpay na lumilikha ng buhay kasama nito" [Pasternak, 2010, p. 58]. Para kay Zhivago, ang pagkamalikhain ay buhay. Ayon kay Zhivago, "ang sining ay hindi kailanman tila isang bagay o panig ng anyo, bagkus isang misteryoso at nakatagong bahagi ng nilalaman" [Pasternak, 2010, p. 165]. Ang may-akda, na labis na taos-puso, ay nagpapakita ng sandali ng inspirasyon kapag ang panulat ay hindi makasabay sa pag-iisip:“...At naranasan niya ang paglapit ng tinatawag na inspirasyon...” [Pasternak, 2010, p. 252]. Ginagawa rin ng may-akda ang mambabasa na isang saksi at kasabwat ng pinakamahirap na gawain sa salita: "Ngunit lalo siyang pinahirapan ng pag-asa sa gabi at ang pagnanais na sumigaw ng mapanglaw na ito sa isang ekspresyon na ang lahat ay umiyak .. .” [Pasternak, 2010, p. 254].

Inilalantad ni Pasternak ang malikhaing proseso ng Zhivago. Ang liriko na bayani ang pinakamalinaw na pagpapahayag ng makata. Ayon kay D.S. Likhachev, "walang pagkakaiba sa pagitan ng mala-tula na talinghaga ng mga talumpati at kaisipan ng pangunahing tauhan ng nobela. Si Zhivago ang tagapagsalita ng sikretong Pasternak. [Likhachev, 1998, v. 2, p. 7]. Ang kredo sa buhay ni Yu. Zhivago ay kalayaan mula sa mga dogma, anumang partido, ganap na kalayaan mula sa katwiran, buhay at pagkamalikhain sa pamamagitan ng inspirasyon, at hindi sa pagpilit (ang pakikipag-usap ni Sima kay Lara tungkol sa Kristiyanong pag-unawa sa buhay): tumulong na makalaya, sa sariwang hangin, mula sa kailaliman ng pagdurusa na bumalot sa kanya, upang maranasan, tulad ng dati, ang kaligayahan ng pagpapalaya" [Pasternak, 2010, p. 288].

Ang motibo ng pag-ibig ay pinagsama sa motibo ng pagkamalikhain ng patula sa nobela. Sa sistema ng mga pagpapahalaga ni Pasternak, ang pag-ibig ay katumbas ng tula, sapagkat ito rin ay isang pananaw, isa ring himala, isa ring nilikha. At sa parehong oras, ang pag-ibig ay naging pangunahing gantimpala para sa makata: Tonya - Lara - Marina - ito ay, sa isang tiyak na kahulugan, isang solong imahe - ang imahe ng isang mapagmahal, tapat, nagpapasalamat. Ang buhay ay nagpapakita ng sarili sa pinakamalinaw at ganap na pag-ibig. Ang pag-ibig ay ipinapakita sa pang-araw-araw, ordinaryong mga termino. Ang pag-ibig, kagandahan ay inilalarawan ng manunulat sa isang pang-araw-araw na anyo, sa tulong ng mga pang-araw-araw na detalye, mga sketch. Narito, halimbawa, ang isang imahe ng hitsura ni Lara sa pamamagitan ng mga mata ni Yuri Andreevich. [Pasternak, 2010, p. 171]. Ang pag-ibig kay Yuri Zhivago ay nauugnay sa buhay sa tahanan, pamilya, kasal (kapwa kasama sina Tonya at Lara). Si Tonya ay nagpapakilala sa isang apuyan ng pamilya, isang pamilya, isang bilog ng buhay na katutubong sa isang tao. Sa pagdating ni Lara, ang bilog ng buhay na ito ay gumagalaw, kabilang dito ang mga pagmumuni-muni sa kapalaran ng Russia, tungkol sa rebolusyon, tungkol sa kalikasan.

Ang lahat ng mga taon ng trahedya na buhay ni Yuri ay sumusuporta sa pagkamalikhain. Ang "Mga Tula ni Yuri Zhivago" ay bumubuo sa pinakamahalagang bahagi ng nobela, na gumaganap ng iba't ibang mga pag-andar dito, halimbawa, ang paglipat ng panloob na mundo ng bayani (ang tula na "Paghihiwalay").

Kaya, si Doctor Zhivago ay isang nobela tungkol sa pagkamalikhain.Ang ideya ng tao bilang isang lugar kung saan nagtatagpo ang oras at kawalang-hanggan ay ang paksa ng matinding pagmumuni-muni ni Pasternak sa simula at sa dulo ng kanyang malikhaing landas. Ang ideya na ang mabuhay ay nangangahulugang mapagtanto ang walang hanggan sa temporal na pinagbabatayan ng ideya ng misyon ng makata sa nobelang Doctor Zhivago: lahat ng bagay sa mundo ay puno ng kahulugan sa pamamagitan ng salita ng makata at sa gayon ay pumapasok sa kasaysayan ng tao.

Upang maunawaan ang mga dahilan ng pag-uugali ni Zhivago sa ilang mga sitwasyon, dapat maunawaan ng isa ang kahalagahan ng kalikasan para sa kanya at ang lugar nito sa trabaho.

Ang nobela ay batay sa tradisyonal na mga motif ng panitikan ng kalikasan at ang riles, i.e. Buhay at kamatayan. Ang dalawang motif na ito ay may iba't ibang anyo sa buong aklat: buhay na kasaysayan at anti-espirituwalidad. Ang mga motibo ay nasa diyalektikong kontradiksyon. Ang kabaligtaran ng buhay sa kalikasan ay ang riles, ang mga riles, na mga simbolo ng walang buhay, ang patay.

Ang mga bayani ng Pasternak ay ipinahayag sa pamamagitan ng komunikasyon sa kalikasan. Ang kalikasan sa nobela ay isang katawang-tao na himala, isang himala ng buhay: “Lumabas ang himala. Ang tubig ay umagos mula sa ilalim ng nagbabagong snow veil at sumisigaw. Sa nobela, ang kalikasan ay hindi lamang binubuhay ng kaloob ng buhay na espiritu, ngunit nangangako ng pagkakaroon ng mas matataas na layunin sa mundo. Ang kalikasan ay ang globo na sumisipsip sa espasyo ng nobela. "Nature in the illumination of Pasternak," bilang V.N. Ang Alfonsov ay isa sa mga kasingkahulugan ng buhay. [Alfonsov, 1990, p. 319]. A. Akhmatova: "Sa buong buhay niya, ang kalikasan ay ang kanyang ganap na muse, ang kanyang lihim na kausap, ang kanyang kasintahang babae at kasintahan, ang kanyang asawa at biyuda - siya ay para sa kanya katulad ng Russia kay Blok. Nanatili siyang tapat sa kanya hanggang sa wakas, at maharlika niyang ginantimpalaan siya. [Fokin, 2008, p. 341]. V. Shalamov sa isang liham kay Pasternak: "Sa kung ano ang nobela ay tunay na kapansin-pansin at natatangi ... ay nasa pambihirang kahinahunan ng imahe ng kalikasan at hindi lamang ang imahe ng kalikasan, ngunit ang pagkakaisa ng moral at pisikal na mundo . .. ang tanging kakayahan ... na lumago nang sama-sama upang ang kalikasan ay mamuhay nang sama-sama at naaayon sa espirituwal na mga galaw ng mga tauhan ... Ang kalikasan mismo ay bahagi ng balangkas. [Pag-usapan ang pinakamahalagang bagay ..., 1988, p. 5].

Sa espesyal na kalidad nito, ang "non-classical" psychologism ng Pasternak ay nagpapakita ng sarili sa pamamagitan ng globo ng kalikasan (landscape, isang sistema ng mga natural na imahe ng patayo at pahalang na espasyo), na nagiging isang solong sa Doctor Zhivago - parehong materyal at materyal, at espiritwal, at isang simbolikong halimbawa na nagpapahintulot sa mga katotohanan na maging mulat at espirituwal na buhay ng paksa upang mahanap ang "pagpapakita" nito. [Di Xiaoxia, 2012, p.10].

Ang mga tradisyon ng pagano at Kristiyano ay malapit na magkakaugnay sa mga semantika ng imahe ng kagubatan; ang imaheng ito ay may ilang, madalas na magkasalungat, mga pag-andar. Ang pagsubaybay sa dinamika ng pag-unlad ng imahe ng kagubatan sa isip ni Yuri Zhivago, makikita ng isang tao na kahit sa pagkabata, ang kagubatan ay lumiliko para sa kanya sa isang biblikal na hindi maliwanag na metapora para sa mundo. Ang kalikasan ay malapit sa Diyos, at ang tao, na lumalapit sa kalikasan, ay lumalapit sa Diyos. Nasa kagubatan kung saan natagpuan ni Yuri Zhivago ang kapayapaan ng isip at pagpapahinga. Ang isang malinis, maliwanag na kagubatan ay tulad ng isang templo kung saan ang mga kaisipan ay nililinis, ang pinaka taos-pusong damdamin ay gumising, ang nakalimutan na mga sensasyon ng pagkabata ay muling nabuhay. Ang kagubatan ay isang manggagamot hindi lamang ng kaluluwa, kundi pati na rin ng katawan. [Skoropadskaya, 2006, p. labing-walo].

Maging ang Kristiyanismo ay hindi maiiwasang natural dito: maaaring si Jesus ay lumilitaw bilang "isang pastol sa isang kawan ng mga tupa sa paglubog ng araw," o ang mga bulaklak ay sumasama kay Zhivago sa ibang mundo, dahil "ang kaharian ng mga halaman ay ang pinakamalapit na kapitbahay sa kaharian ng kamatayan. Sa halamanan ng lupa, ang mga lihim ng pagbabago at ang mga misteryo ng buhay ay puro" [Pasternak, 2010, p. 201].

Ang buong buhay ni Zhivago ay isang likas na pagnanais na matunaw sa kalikasan, hindi upang labanan ito, upang bumalik sa pagkabata, kung saan "ang labas ng mundo ay pumaligid kay Yura mula sa lahat ng panig, pandamdam, hindi malalampasan at hindi mapag-aalinlanganan, tulad ng isang kagubatan ... Ang kagubatan na ito ay binubuo ng lahat ng bagay sa mundo ... Lahat Sa pamamagitan ng kanyang semi-hayop na pananampalataya, si Yura ay naniwala sa Diyos ng kagubatan na ito, tulad ng sa isang forester" [Pasternak, 2010, p. 56].

Ang doktor ay interesado sa lahat ng bagay sa paligid niya, palagi siyang naaayon sa kalikasan: "Lahat sa paligid ay gumala, lumago at sumibol sa mahiwagang lebadura ng pagkakaroon. Ang paghanga sa buhay, tulad ng isang tahimik na hangin, ay dumaan sa isang malawak na alon, na hindi nakikita kung saan, sa lupa at sa paligid ng lungsod, sa pamamagitan ng mga pader at bakod, sa pamamagitan ng kahoy at katawan, nanginginig sa buong daan" [Pasternak, 2010, p. . 284].

Ang kalikasan ay nabubuhay, nararamdaman, tulad ng tao:"Ang mga unang tanda ng tagsibol, isang lasaw. Ang hangin ay amoy ng pancake at vodka, na parang sa mamantika... Tulog, na may mamantika na mga mata, ang araw ay duling sa kagubatan; Ang kalikasan ay humihikab, umunat, gumulong-gulong at natutulog muli." [Pasternak, 2010, p. 85].

Ang pag-alis mula sa Diyos, at sa gayon mula sa kalikasan, sa panahon ng kanyang kabataan, si Zhivago sa panahon ng digmaang sibil, nang "ang mga batas ng sibilisasyon ng tao ay natapos" at ang presyon ng katwiran ay humina, bumalik sa kalikasan sa pamamagitan ng pagmamahal kay Lara. Sa nobela, ang "natural" ng pag-ibig ay patuloy na binibigyang diin: "Nagmahal sila dahil gusto nila ang lahat sa paligid nila: ang lupa sa ilalim nila, ang langit sa itaas ng kanilang mga ulo, mga ulap at mga puno." [Pasternak, 2010, p. 288].

Ang kalikasan ay pambabae sa nobela: "Nagsimula ang ilang uri ng pagiging malapit sa pagitan ng mga ibon at ng puno. Para bang nakita ng abo ng bundok ang lahat ng ito, matigas ang ulo sa mahabang panahon, at pagkatapos ay sumuko at, naawa sa mga ibon, nagbunga, hindi nakatali at binigyan sila ng mga suso, tulad ng isang ina sa isang sanggol. [Pasternak, 2010, p. 205]. Lumilitaw si Lara sa anyo ng isang swan, pagkatapos ay isang abo ng bundok, nagiging malinaw na para kay Zhivago Lara ay ang sagisag ng kalikasan mismo: "Mula pagkabata, mahal ni Yuri Andreevich ang kagubatan sa gabi sa pamamagitan ng apoy ng bukang-liwayway. Sa mga sandaling iyon, parang hinayaan niyang dumaan sa kanya ang mga haliging ito ng liwanag ... "Lara!" - ipinikit ang kanyang mga mata, kalahating bulong o itak ay bumaling sa kanyang buong buhay, sa buong lupa ng Diyos, sa lahat ng bagay na nakalatag sa harap niya, na pinaliwanagan ng araw. [Pasternak, 2010, p. 200].

Nararamdaman ng bayani na si Lara ay isang pagpapatuloy ng kalikasan, nararamdaman na ang pagnanais para sa kanya ay ang pagnanais para sa buhay. Ang mismong katotohanan na ginawa ni Lara ang lahat ng kalikasan para kay Zhivago ay maaaring ipaliwanag ang kanyang likas na pagnanais para dito. Kinailangan niyang matunaw sa loob nito, tulad noon sa kagubatan, nang humiga siya sa damuhan at “ang sari-saring mga batik ng araw, na nagpatulog sa kanya, ay tumakip sa kanyang katawan na nakaunat sa lupa na may isang pabilog na pattern at ginawa siyang hindi matukoy, hindi makilala sa isang kaleidoscope ng mga sinag at dahon, na para bang nagsuot siya ng isang sumbrero na hindi nakikita." [Pasternak, 2010, p. 201]. Natutunaw sa kalikasan, ang isang tao ay nagiging pantay sa mga karapatan sa mga hayop: sila ay pantay na mga kapatid kahit na may isang insekto. [Pasternak, 2010, p. 201].

B. Pasternak ay nakatuon sa mga indibidwal na elemento ng kalikasan. Hinati niya ang mundo, dahil iyon para sa kanya ay isang halaga sa bawat pagpapakita. Ang hindi nalilinang, malinis na kalikasan ay sinasagisag ng kagubatan. Ang tao sa kagubatan ay isang panauhin. Ang kagubatan ay may mga katangian ng tao, ito ay isang mapagpatuloy na host na tumatanggap ng mga bisita at bukas-palad na nagbibigay sa kanila ng mga regalo. Ang mga tao ay hindi dapat manirahan sa kagubatan, ang kalikasan ay sumasalungat dito. Ang mga bukid ay kabaligtaran ng kagubatan. Nang walang lalaki, ulila sila. [Sokolova, 2005]..

Ang pagbabalik sa kagubatan, sa simula, nang ang lahat ay pantay-pantay, ay ang tanging paraan para kay Zhivago bilang isang taong malikhain, kung hindi man ay patuloy niyang madarama ang kababaan ng kanyang pag-iral. Siya at si Lara ay isang solong kabuuan, ito ay kinakailangan ng kalikasan, ito ay kinakailangan ng kanyang kaluluwa. Ang mga patlang, "ulila at sinumpa na walang tao," ay pumukaw sa Zhivago ng isang pakiramdam ng nilalagnat na pagkahibang: nakikita niya kung paano "ang mapanuksong ngiti ng diyablo ay umusbong sa kanila"; habang nasa mga kagubatan na nag-alis ng isang tao, nagbunyi, "parang pinalaya na mga bilanggo" [Pasternak, 2010, p. 270], ang Diyos ay nananahan, at isang estado ng kaliwanagan, ang paggaling ay bumaba sa isang tao. Ipinadama ni Pasternak kay Zhivago hindi lamang ang mga panloob na pagpapakita ng kalikasan, kundi pati na rin ang mga panlabas, ang ilan sa kanila ay nagiging palaging tagapagbalita ng kagalakan o kasawian.

Kaya, ang pinakamataas na halaga para kay Yuri Zhivago ay kalikasan, pag-ibig, tula - na siyang bumubuo ng batayan ng panloob na mundo ng bayani, ay nagbibigay-daan sa kanya upang mapanatili ang panloob na kalayaan sa pinakamahirap na pagtaas at pagbaba ng panahon. Ang pagmamahal ng mga bayani ay kailangan at natural, tulad ng buhay, tulad ng kalikasan. Nagmamahal sina Yuri Zhivago at Lara dahil magkalapit sila sa kanilang pag-unawa sa buhay at kalikasan. Ang kalikasan sa konsepto ng nobela ay ang sagisag ng buhay, ang buong simula nito.

ANG ORIHINALIDAD NG MGA POETIKA NG NOBELA NI BORIS

Pasternak "Doktor Zhivago"

Ang problema ng genre ng nobelang "Doctor Zhivago"

Nais ni Pasternak na lumikha ng isang nobela na magbibigay ng mga damdamin, mga diyalogo at mga tao sa isang dramatikong sagisag, na magpapakita ng prosa ng panahon. Ang pagkakaiba-iba ng mga opinyon ay sanhi ng espesyal na hindi maliwanag na katangian ng nobela, kung saan sa likod ng panlabas na pagiging simple ng istilo ay mayroong isang nilalaman na makabuluhan para sa may-akda, at sa mga partikular na sitwasyon ng balangkas ay inilatag ang isang pangkalahatang kahulugan. Ang pluralidad ng mga anyo ay paunang natukoy ang iba't ibang mga interpretasyon.

B.M. Gasparov, I.L. Smirnov, I.M. Dubrovina, L.A. Kolobaeva, O.V. Sineva, N.A. Fateeva at iba pa.Ang problema ng mga tampok ng genre ng nobela ay pinag-aralan mula sa iba't ibang mga punto ng view. Ang "Doctor Zhivago" ay hindi kinikilala bilang isang mahalagang epikong gawain - isang nobela sa buong kahulugan ng salita.

A. Itinuturing ni Popoff ang "Doctor Zhivago" na isang liriko na nobela. Ang prosa ni Pasternak ay personal na prosa ng makata. Ang mga bayani ng nobela ay nagpapahayag ng mga ideya ng may-akda at nagsasalita sa kanyang mala-tula na tinig. Ang liriko sa nobela ay puro sa huling bahagi nito - ang aklat ng mga tula ni Yuri Zhivago. Ang nobelang "Doctor Zhivago" ay tinalakay sa kritisismo kapwa mula sa pananaw ng nobelang prosa ng ika-19 na siglo, at bilang isang gawa na nilikha sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya ng mga Simbolista. [Popoff, 2001, p. 319].

Ang mga tula ng bayani ng nobela ay isang liriko na talaarawan kung saan ang kasaysayan ng tao ay naiintindihan sa liwanag ng huwarang Kristiyano. Nakita ni A. Voznesensky sa "Doctor Zhivago" ang "isang nobela ng isang espesyal na uri - isang poetic novel", kung saan ang kakulangan ng epic objectivity ay higit pa sa ginawa ng isang matinding liriko simula. Nagbigay siya ng isang makasagisag na paliwanag: “Ang malaking katawan ng prosa, tulad ng isang tinutubuan na lilac bush, ay nagtataglay ng mga terry na kumpol ng mga tula na pumuputong dito. Ang layunin ng nobela ay ang mga taludtod na tumubo mula rito sa pangwakas. [Voznesensky, 1990, p. 226].

Tinukoy ni O. Kling ang nobela bilang "late Symbolist". Naniniwala siya na ang simbolismo ay may malakas na impluwensya kay Pasternak. Ang huli na simbolistang nobela ay hindi nangangahulugan ng pagbabalik sa mga simbolikong canon, ngunit ang kanilang pagpapayaman sa antas ng balangkas. Ang gawain ay hinihigop "ang mga tampok ng simbolistang estetika." [Kling, 1999, p. dalawampu].

Mula sa pananaw ng biographer at mananaliksik ng gawain ni Pasternak na si D. Bykov, ang nobela ay maaaring katawanin bilang isang sistema ng mga simbolo na kumikilos sa antas ng pamagat, balangkas, komposisyon at nagpapakita ng isa pang katotohanan ng pagkakaroon ng akda. Tinawag ni D. Bykov na halata ang "symbolic plan" ng nobela ni Pasternak. [Bykov, 2007, p. 722].

Ang isa pang mananaliksik, si I. Sukhikh, ay nagpapakita ng multidimensional na istraktura ng character-symbol sa halimbawa ng protagonist, kung saan nakikita niya ang "isang pagtatangka upang synthesize ... iba't ibang mga aesthetic at historikal na mga ideolohiya", bilang isang resulta kung saan magagawa ni Yuri Zhivago. ay itinuturing na parehong "imahe ng isang makata at isang simbolo ng isang intelektwal na Ruso (doktor-manunulat na si Chekhov), at ang pagpapatuloy ng tradisyong pampanitikan (isang bayani sa ideolohiya, isang dagdag na tao), at isang pigura ng isang tiyak na makasaysayang panahon, tanda ng isang henerasyon. [Sukhikh, 2001, p. 78].

B.M. Tinawag ni Gasparov ang nobelang "Doctor Zhivago" na isang post-realist work, dahil. ang structural construction nito ay nauugnay sa non-linearity at polyphony ng musical composition. Ang paghahanap para sa isang musikal na tema sa Pasternak ay dapat na ituro hindi sa materyal, ngunit sa panloob na istraktura ng kanyang mga gawa. Mula sa puntong ito, si Doctor Zhivago ay may pambihirang interes. Sa musika na ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ay pinaka-ganap na katawanin at nagiging isang unibersal na pamamaraan ng paghubog kung saan nakasalalay ang buong komposisyon. [Gasparov, 1994, p. 198].

Ngunit sa likod ng mga planong ito ay may isa pa -autobiographical , dahil ang "Doctor Zhivago" ay isang nobela tungkol sa pagbuo ng isang makata. Gayunpaman, ang makasagisag na pagtatanghal ng landas na ito ay hindi limitado sa karanasan ni Pasternak lamang. Ang espesyal na papel ng simbolistang makata ay napatunayan ng isang katotohanan mula sa malikhaing kasaysayan ng nobela - orihinal na binalak ni Pasternak na pangalanan ang kanyang gawain na "Boys and Girls", na isang sanggunian sa tula ni Blok na "Verbochki". [Lesnaya, 1996, p. 105].

Academician D.S. Naniniwala si Likhachev na si Doctor Zhivago ay isang autobiographical na nobela. Si Pasternak ay hindi nagsusulat tungkol sa kanyang sarili, na nag-imbento ng kanyang sariling kapalaran, ngunit sa parehong oras tungkol sa kanyang sarili, upang maihayag ang kanyang panloob na buhay sa mambabasa. Ang liriko na tinig ng kalaban, ang kanyang pilosopiya ay hindi mapaghihiwalay sa tinig at paniniwala ni Pasternak mismo. Inuri ng mananaliksik ang nobelang ito bilang isang "uri ng autobiography", "biography of time". Sumulat siyatungkol sa nobelang "Doctor Zhivago", bilang tungkol sa "isang autobiography kung saan, nakakagulat, walang mga panlabas na katotohanan na nag-tutugma sa totoong buhay ng may-akda. At, gayunpaman, ang may-akda (Pasternak) ay tila sumulat para sa isa pa tungkol sa kanyang sarili. Ito ang espirituwal na autobiography ni Pasternak, na isinulat niya nang buong katapatan. [Likhachev, 1988, p. 4] Ang iba pang mga kritiko sa panitikan ay sumulat din tungkol sa autographic na katangian ng akda.[Bondarchuk, 1999, p. 6].

Kailangan ni Pasternak ang "ibang" tao upang ipahayag ang kanyang sarili. Walang mga pahina sa nobela kung saan ang may-akda ay hayagang nagpapahayag ng kanyang mga saloobin, nananawagan ng isang bagay. Ito ang malikhaing pamamaraan ng Pasternak. Sa pagpapatuloy ng mga tradisyon ni Chekhov, hindi niya hinahangad na tiyakin sa mambabasa ang hindi pagkakamali ng kanyang mga paniniwala. Ipinapakita lamang nito ang mundo, ngunit hindi ito ipinapaliwanag. Ang mambabasa mismo ay dapat na ipaliwanag ang mundo, sa gayon ay naging, kumbaga, isang co-author ng nobela. Sa pangkalahatan, tinatanggap ni Pasternak ang buhay at kasaysayan kung ano sila.

Ayon sa isang bilang ng mga mananaliksik ng gawain ni Pasternak, ang nobelang "Doctor Zhivago" ay dapat isaalang-alang bilang "prose of lyrical self-expression". Sa wakas, may opinyon na ang nobela ni Pasternak ay “isang parabula na puno ng metapora at pagmamalabis. Ito ay hindi mapagkakatiwalaan, tulad ng buhay sa isang mystical historical turning point ay hindi mapagkakatiwalaan. [Bykov, 2006].

Sa genre sense, ang nobela ay binasa sa iba't ibang paraan, depende sa saloobin ng mambabasa at sa kanyang "genre expectation". Ang bagong realismo ay naging alternatibo sa panlipunang realismo. Ang bagong problema ay naglagay ng nobela sa pinuno ng makatotohanang sistema ng genre, ang nilalaman ng genre na kung saan ay pinaka-sapat sa pag-aaral ng relasyon sa pagitan ng personalidad at kasaysayan. Sa "Doctor Zhivago" isang nobela ang natuklasan na nagpatuloy sa mga tradisyon ng makatotohanang sikolohikal na prosa noong ika-19 na siglo, kung saan, ayon kay N. Ivanova, ang pangunahing karakter ay "sinasara ang serye ng mga bayani ng Lermontov, Turgenev, Tolstoy at Dostoevsky." [Ivanova, 1988].

Tinawag mismo ni Pasternak ang kanyang pamamaraan na subjective-biographical realism. Ang pamamaraan ng pagiging totoo para sa Pasternak ay isang espesyal na antas ng katumpakan ng may-akda sa pagpaparami ng espirituwal na mundo. "Sa aking intensyon, kailangan kong magbigay ng prosa, sa aking pang-unawa, makatotohanan ...". [Pasternak, 1997, p. 621].

Ang nobela ay nagpakita ng isang pangkalahatang larawan ng kultura ng Russia noong ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo. I.V. Si Kondakov, na nag-aral ng nobelang Doctor Zhivago sa konteksto ng panitikang Ruso, ay nagbigay-diin na si Pasternak ay hindi sumali sa "anumang maliwanag na tradisyon ng klasikal na prosa ng Ruso, hindi isang mahusay na istilo ng nobela ng panitikang Ruso." [Kondakov, 1990: 49]. Sa katunayan, isang nobela na ayon sa pagkakasunud-sunod ay sumasaklaw sa halos kalahating siglo: mula 1903 hanggang 1929, at may isang epilogue - hanggang sa simula ng 50s. - makapal na "populated" na may maraming malalaki at episodic na character. Ang lahat ng mga character sa isang paraan o iba pa ay naka-grupo sa paligid ng kalaban, inilarawan at sinusuri sa pamamagitan ng kanyang mga mata, "subordinate" sa kanyang isip.

Ayon kay O.A. Grimova, ang nobelang "Doctor Zhivago" ay dapat isaalang-alang bilang isang genre polyform, ang mga elemento na kung saan ay genetically konektado sa mga pinaka makabuluhang yugto sa pag-unlad ng panitikan (mito - alamat - panitikan). [Grimova, 2013, p. 7]. Ang iba't ibang mga vector ng genre ay nakikipag-ugnayan sa nobela. Ang isang visual na representasyon ng nobela ni Pasternak bilang isang genre polyform ay nakapaloob sa Appendix No. 3.

Pinagsasama ng "Doctor Zhivago" ang mga tampok ng isang philological meta-novel at isang salaysay na inayos na may diin sa oral na wika. IMPYERNO. Naniniwala si Stepanov na ang mga krisis at transisyonal na panahon sa kasaysayan ng panitikan ay minarkahan ng dominasyon ng oryentasyon patungo sa oral na wika, ang pag-activate ng mga pangunahing genre ng pagsasalita. [Stepanov, 2005, p. 63]. Ito ay tiyak na tulad ng isang transitional, concluding character na mayroon ang gawain ni Pasternak, at ito ay tiyak na kanyang panahon.

Ang isa sa mga tampok ng genre dynamics, na tumutukoy sa hitsura ng Doctor Zhivago, ay ang kumbinasyon ng mga magkasalungat na proseso - ang pagmamalabis ng genre at ang paglabo nito. Ang pagnanais ng may-akda para sa epekto ng spontaneity, unintentionality, involuntary text generation ay nabanggit. Ikinonekta ni M. Shapir ang epektong ito sa "mga aesthetics ng kapabayaan", na higit na tumutukoy sa idiostyle ni Pasternak. [Shapir, 2004]. Ang echoing ng isang kahanga-hangang bilang ng mga genre paradigms, Doctor Zhivago ay hindi magkasya sa alinman, at ito ay malamang na nagpapahiwatig ng pagbuo sa loob ng balangkas nito ng isang bagong uri ng artistikong integridad, na ngayon ay tinukoy bilang isang "kabuuang nobela". [Grimova, 2013, p. 41].

Noong kalagitnaan ng 90s. I.P. Iniharap ni Smirnov ang hypothesis na ang Doctor Zhivago ay isang teksto na, tulad ng The Brothers Karamazov ni Dostoevsky, ay "sa labas ng mga limitasyon ng genre ng pampanitikan." Sa pagsasalita tungkol sa katotohanan na ang mga tekstong ito ay "hindi panitikan", hindi inuri ng siyentipiko ang mga ito bilang "anumang diskurso ng makasaysayang panahon maliban sa panitikan". [Smirnov, 1996, p. 154]. Mahirap na hindi maramdaman ang "post-classical" na katangian ng tekstong ito, na sinabi ni P.P. Tinukoy ito ni Smirnov bilang kabilang sa isang "pangalawang istilo", iyon ay, isa sa mga "nakikilala ang aktwal na katotohanan sa semantikong uniberso." [Smirnov, 2000, p. 22].

Sa espasyo ng iba pang mga siyentipikong interpretasyon, ang nobela ay nagiging isang katotohanan ng paglikha ng buhay (ang konsepto ng "novel-act" ni M. Ocouturier) o kahit na relihiyosong pagkamalikhain: ang mga konsepto ng F. Kermode, M.F. Rowland at P. Rowland, A. Sinyavsky ("treatise", "teolohiya"), V. Gusev ("alinman sa buhay, o talambuhay"), G. Pomerants. Ang mga bersyon ay iniharap tungkol sa intermedial na katangian ng nobela, tungkol sa pagkakaroon ng isang musical code sa loob nito (ang ideya ni B. Gasparov tungkol sa musical counterpoint bilang batayan ng komposisyon ng teksto; ang pagbabasa ni G. Gachev kay JD bilang isang "novel-opera"), pictorial at cinematographic code (I. Smirnov). [Grimova, 2013, p. labing-isa].

Ayon kay S.G. Burov, ang mga dominanteng genre ng nobela ay hindi static na kalikasan, sila ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggalaw. [Burov, 2011, p. 54]. Ang "Doctor Zhivago" ay nagbibigay sa mananaliksik ng matibay na batayan upang makita dito ang "isang epilogue ... ng klasikal na nobela ng Russia bilang isang solong teksto ng natapos na panahon ng kasagsagan ng pambansang kultura", isang kadahilanan na nagpapakita ng pagkakaisa sa pagkakaiba-iba. [Tamarchenko, 1991, p. 32].

Kaya, bagama't ang nobela ay nakabatay sa prinsipyo ng pag-uugnay ng mga yugto, at ang kapalaran ng mga tauhan at ang mga pangyayari sa kanilang buhay ay napapailalim sa takbo ng kasaysayan, ang akdang ito ay hindi matatawag na alinman sa isang makasaysayang nobela o isang epiko. Mayroon itong napakaraming mga kombensiyon, simbolikong pagpupulong, monologo, mga detalye at mga larawan.

Ang "Doctor Zhivago" ay may pangwakas na karakter: ito ay nagbubuod sa karanasan ng indibidwal na may-akda, ang karanasan ng panahon. Hindi lamang niya ibinubuod ang klasikong nobela ng ika-labing walong at ikalabinsiyam na siglo, ngunit binibigyang-daan din niya ang makabagong nobela. Ang pinakasimpleng pagbubuod ng natatanging kumbinasyon ng naturang mga tampok ng poetics bilang universality, paradoxicality, multi-level dynamism ay ang kahulugan ng mahahalagang katangian ng Doctor Zhivago bilang isang "nobela ng mga lihim" (ang mga konsepto ng I. Kondakov, I. Smirnov ).

Mga paraan upang muling likhain ang masining na espasyo sa nobela

Ang dynamics ng pag-unlad ng salaysay sa Doctor Zhivago ay tinutukoy ng isang algorithm na nakaayos na linear na istraktura, kung saan ang pagpapatupad ng ilang mga tema at motif sa isang pampanitikan na teksto ay subordinated. Ang aksyon ng nobela ay sumasaklaw sa mga taong 1903-1929. Sa panlabas, ang pagsasalaysay ay medyo tradisyonal: ito ay nagsasabi tungkol sa kapalaran ng isang tao sa panahon ng rebolusyon. Ngunit ang mga pangyayari sa nobela ay ibinibigay sa pamamagitan ng persepsyon ng pangunahing tauhan, ang subjective perception na ito ang bumubuo sa balangkas. [Khalizev, 1999, p. 116].

Ang nobelang "Doctor Zhivago" ay hango sa kwento ng buhay ng ilang pamilya na konektado ng magkakaibigan at ugnayan ng pamilya. Ang balangkas ng nobela ay binubuo ng patuloy at hindi matagumpay na mga pagtatangka ng bayani na magtago mula sa isang kahila-hilakbot at malupit na panahon, upang makahanap ng angkop na lugar para sa kanyang sarili at sa kanyang pamilya kung saan maiiwasan ng isang tao ang karahasan ng kasaysayan at mahanap ang kaligayahan ng pang-araw-araw na buhay. Sa gitna ng larawan ng mundo ni Pasternak ay ang ideya ng "buhay" bilang isang "pagbubunyag ng sarili", "nakasisigla" na simula, ang paksa ng kasaysayan ng mundo. [Kretinin, 1995]. Ang buhay ni Doctor Zhivago at ng kanyang mga mahal sa buhay ay nawasak ng dalawang rebolusyon at isang digmaang sibil. Sa kanyang kaluluwa ay mayroong matinding gawain upang maunawaan ang mga nangyayari. Ito ay sa panloob, espirituwal na buhay ng kanyang bayani na ang may-akda ay nakatuon sa kanyang pansin - at, bilang isang resulta, ang pangunahing semantikong pagkarga sa nobela ay nahuhulog sa mga monologo at tula ng bayani.

Ang nobela ay binubuo ng 2 bahagi: prosa at tula. Ang 16 na bahagi ng nobela ay nagsasabi tungkol sa mga tao, mga kaganapan, mahusay na kasaysayan, ang kalunos-lunos na kapalaran nina Zhivago, Tony, Lara at iba pang mga bayani. Ipinapakita rin nito ang multifaceted na imahe ng Russia noong pre-revolutionary at post-revolutionary years. Sa huling, ika-17 bahagi, ang lahat ng malawak na materyal na ito ay tila nauulit muli, ngunit sa pagkakataong ito ay nasa tula na.

Mayroong dalawang plot sa nobela - "panlabas" at "panloob". Ang panlabas na aksyon ay ang talambuhay ni Yuri at ang mga karakter na nauugnay sa kanya. Ang maliwanag na randomness ng panlabas na aksyon ay nagpapaisip sa atin tungkol sa kondisyon nito, na nagpapahiwatig ng pagkakaroon ng isang segundo, panloob na aksyon, ang paksa at bayani kung saan ay ang katotohanan mismo. Sa pagbuo ng panlabas na balangkas, maraming mga klisey ng balangkas ang ginagamit, na katangian ng adventurous na pagsasalaysay at bahagi ng isang fairy tale: ang pagkidnap sa bayani ng mga magnanakaw, haka-haka na kamatayan, atbp. Ang panloob, pangunahing aksyon ay ang paglalarawan ng Russian. katotohanan, ang mga pagpapakita kung saan ay ang makasaysayang pagbabago ng unang kalahati ng ika-20 siglo. Ang panloob na balangkas ay naghahatid ng pagkakasunod-sunod ng mga pagbabagong nagaganap sa katotohanan. [Kuznetsov, Lyalyaev, 2013, p. 45].

Ang mga linya ng balangkas ay intertwined artipisyal, mayroong masyadong maraming mga coincidences. Ngunit ang lahat ng mga pagkakataong ito ay kailangan ng may-akda upang makabuo ng mga sanhi ng phenomena sa kanilang patuloy na kadena. Hindi gaanong nakakagulat ang simula ng salaysay, na isang siksik na plot knot kung saan ang mga tadhana ng karamihan sa mga pangunahing tauhan ng nobela ay hindi nakikitang magkakaugnay: Yuri Zhivago, ang kanyang tiyuhin na si Nikolai Nikolayevich Vedenyapin, na binigyan ng papel ng pangunahing. interpreter ng mga makasaysayang kaganapan; Si Lara, minamahal na Yuri Zhivago at asawa ni Pavel Antipov-Strelnikov - Nika Dudorov, na ang landas ay sinusubaybayan ng isang tuldok na linya hanggang sa katapusan ng nobela.

Sa nobela, kung saan maraming pribadong destiny ang nagsalubong laban sa backdrop ng pandaigdigang makasaysayang mga kaganapan, si Pasternak ay kailangang maghanap ng mga compositional technique na makatutulong upang i-subordinate ang mga storyline. Ang komposisyon ng nobela ay maaaring ituring na bilog: ang salaysay ay nagsisimula sa yugto ng pagkamatay ng ina ni Zhivago, at nagtatapos sa pagkamatay ng pangunahing tauhan. Ang gawain ay naglalaman ng motibo ng paraan ng bayani sa krus, ang motibo ng memorya. Ang pangunahing prinsipyo ng pagsulat ay antithesis, ang pagsalungat ng "patay" at "buhay".

Sa mga tampok ng komposisyon, isang espesyalista sa larangan ng simbolismo L.A. Isinulat ni Kolobaeva na ang pangunahing tema ng nobela ay ang problema ng daloy ng buhay. Naniniwala siya na ang istruktura ng nobela ay nakakatulong sa pagsisiwalat ng tema. Ang daloy ng buhay na ito ay umaangkop sa microstructure ng komposisyon ng nobela. Ang istraktura ng microchapters ay kumukuha ng mga panandaliang sandali ng buhay at nag-aambag sa saturation ng teksto sa hininga ng lyrics. [Kolobaeva, 1999, p. 9].

Ang pangunahing prinsipyo ng paghubog ng buong nobela ay counterpoint - ang kumbinasyon ng ilang medyo autonomous at parallel na linya na dumadaloy sa panahon kung saan nabuo ang teksto. Ang mga prinsipyo ng counterpoint sa nobela ay ipinamalas sa antas ng taludtod, tuluyan, larawan, balangkas, uri ng pagsasalaysay, atbp. Kaya, sa antas ng balangkas, ang pag-install ng isang wardrobe ay isang pangunahing kaganapan sa buhay ni Anna Ivanovna, anak na babae at Y. Zhivago. Kapag nag-install ng wardrobe, ang unang storyline ay itinakda - ang pagkamatay ni Anna Ivanovna, siya ay nasugatan at namatay), ang pangalawa - si Y. Zhivago ay nagpakasal kay Tonya (isang espirituwal na koneksyon sa pagitan nila), ang pangatlo - sa panahon ng pag-install, si Y. Zhivago nakilala ang anak na babae ng alipin ni Markel na si Marinka at pagkatapos ay pinakasalan siya (materyal na relasyon). Parallel sa pagsilang ng mga storyline, namamatay sila. "Ang mabuhay sa buhay ay hindi pagtawid sa larangan" - ito ay isang parirala - isang paglalarawan ng counterpoint. Sa antas ng mga imahe - ang imahe ng isang kandila (isang simbolo ng buhay) ay lilitaw nang paulit-ulit sa nobela, pati na rin ang mga larawan ng mga elemento (hangin, snowstorm), ang imahe ng isang tren, atbp.

Ang pangunahing katangian ng komposisyon ng nobela ay ang pag-uulit ng motibo ng memorya. Ang motibo ng memorya, isa sa mga pangunahing sa nobela, na inihayag mula sa unang pahina sa pamagat ng isang salmo na isinagawa sa panahon ng libing sa simbahan, ay nagsisilbing isang halimbawa kung paano maaaring mag-iba ang motibo at mapuno ng bagong kahulugan sa pamamagitan ng paghahambing sa isa o ibang bayani ng nobela. Ang motif na ito ay paulit-ulit sa isang monologo tungkol sa kahulugan ng muling pagkabuhay, na binibigkas ng isang batang medikal na estudyante na si Yuri Zhivago sa harap ng namamatay na si Anna Ivanovna - ang kanyang inampon, at ang ina ng kanyang magiging asawang si Tonya.

Binawasan ni Pasternak sa pinakamaliit ang papel ng tradisyonal na intriga, mga pilosopikal na diyalogo, mga larawan ng kalikasan, ang pagbabago ng mga panahon, mga eksena ng walang kabuluhang kakila-kilabot ng digmaan at maikling sandali ng kaligayahan - mula sa lahat ng ito ang talambuhay ni Yuri Zhivago ay binuo - isang maayos na kabuuan sa na, tulad ng sa isang piraso ng musika, ang pangunahing tema ay inuulit at iba-iba.melody. [Bertnes, URL: http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm].

Mananaliksik V.I. Tyupa sa kanyang artikulong "Matutang komposisyon ni Doctor Zhivago" [Tyupa, 2012, p. 8–10] ay binibigyang-diin ang kakaibang paghahati ng komposisyon ng nobelang Doctor Zhivago sa mga kabanata, na nagbubunga ng epekto ng "prosa ng makata". Ayon sa may-akda, ang komposisyon sa teksto ni Pasternak ay may nakabubuo na pag-andar sa pag-aayos ng kahulugan ng kabuuan, katulad ng strophic na istraktura ng isang poetic na teksto. Nahihinuha na ang intensyon ng may-akda ng nobela ay hindi sa pagsalungat ng taludtod at tuluyan, kundi sa kanilang semantic gradation.

Orlitsky Yu.B. mga tala na sa Pasternak ang plot-thematic na pagkakaisa ng teksto ay komposisyon na pinunit ng mga dibisyon na walang pangkalahatang tinatanggap na pangalan. Ang mga kabanatang ito ay kumikilos bilang isang uri ng macrostrophe ng isang kumplikadong pagkakasunud-sunod na kabuuan, kung saan matatagpuan ang isang "vertical, "verse" na paraan ng pag-uugnay [Orlitsky, 2008, p. 189-190], na nagmumungkahi ng makabuluhang mga link hindi lamang sa pagitan ng katabi, kundi pati na rin sa pagitan ng mga malalayong bahagi ng teksto. Kaya, itinatampok ng mananaliksik ang "espesyal na komposisyong papel ng talaarawan ni Zhivago, na eksaktong nasa gitna ng nobela - sa ika-9 na bahagi" (mas tiyak, sa ikasampung kabanata ng ikasiyam na bahagi). Ang siyam na kabanata ng nobela ay magkapareho sa siyam na talaarawan.

Ang mga bahagi at kabanata ng nobela ay nasa isang patayong komposisyonal na relasyon. Ang labing-anim na kabanata ng gitnang ikasiyam na bahagi ng nobela ay konektado sa pamamagitan ng mga semantic roll call na may labing-anim na bahagi ng prosa na tumutugma sa pagnunumero. Kasabay nito, ang ikasiyam na kabanata, na nakatuon sa kababalaghan ng Evgraf, ay nagsisilbing sentro ng semantiko ng buong gawain. Isang kapansin-pansing halimbawa ng patayong pagkakaugnay ng komposisyon sa pagitan ng mga kabanata ng teksto na tulad ng saknong ay ang papel ng numero labing-apat sa pagsasaayos ng masining na kabuuan. Ang ikalabing-apat na bahagi ng nobela ay ang kasukdulan: labindalawang araw ng masayang pamilya at malikhaing buhay ng bayani ang dumaan dito; sa pagtatapos ng ikalabintatlong araw, nawala ng doktor si Lara, at mula sa susunod na (ika-labing-apat) na araw, ang rurok ng kanyang desperadong pagkamalikhain ay nagsisimula; ang mahalagang bahaging ito ay nagtatapos sa pagpapakamatay ni Strelnikov. Katulad nito, ang tula bilang 14 ("Agosto") ay sumasakop sa maraming aspeto ng isang pangunahing posisyon sa poetic cycle na nagtatapos sa nobela, at sa maraming paraan ay umaalingawngaw sa ikalabing-apat na bahagi: ang mga motif ng pangangarap at paggising, kamatayan at imortalidad, pag-ibig at pagkamalikhain. [Tyupa, 2011].

Ang komposisyonal at semantikong kahalagahan ng bilang na labing-apat ay pinahusay ng allusive-semantic load nito sa teksto ng nobela. Ito ay pagbibinata ng adulthood; ito ang taon ng simula ng digmaan na humantong sa rebolusyon; ito ang bilang ng heating wagon kung saan naglalakbay si Zhivago at ang kanyang pamilya mula sa Moscow hanggang sa Urals. Karagdagan pa, isa sa mahahalagang ritwal ng Simbahang Katoliko ay ang ritwal ng Daan ng Krus, na ginaganap sa Dakilang Kuwaresma tuwing Biyernes; ito ay binubuo ng labing-apat na "pananatili". Tulad ng wastong nabanggit ni I.A. Sukhanov, sa mga tula ni Yuri Zhivago ang teksto ng ebanghelyo ay binabasa sa pamamagitan ng prisma ng mga tradisyon ng Kanlurang Kristiyanismo. [Sukhanov, 2000].

Sa nobelang "Doctor Zhivago" ang relasyon sa pagitan ng mga tauhan at kanilang mga tadhana ay batay sa prinsipyo ng diyalogo. [Orlova, 2008, p. dalawampu]. Ang lahat ng mga karakter sa nobela ay inihambing kay Zhivago, at ang isang pagmuni-muni ng kanyang pagkatao ay nahuhulog sa kanilang lahat. Ito ang kahulugan ng komposisyon, na binuo sa hindi mabilang na mga pagpupulong ng kalaban sa mga menor de edad: nananatiling hindi nagbabago sa iba't ibang yugto ng kanyang sarili at pangkalahatang talambuhay.

Mahahalagang obserbasyon sa mga tula ni B.L. Ang Pasternak ay nakapaloob sa mga gawa ni L.Ya. Ginzburg, na binibigyang-diin ang multi-objectiveness, kakulangan ng mga hangganan at hierarchy sa artistikong mundo ng makata, pati na rin ang unibersal na pagkakaisa ng iba't ibang uri ng mga bagay at phenomena na ipinahayag sa metapora. Ang kakulangan ng mga hangganan na binanggit ni L.Ya. Ginzburg sa patula na mundo ng Pasternak ay tumutukoy din sa isang tampok ng kanyang spatio-temporal na organisasyon bilang "ang pagbura ng mga hangganan sa pagitan ng panlabas at panloob na mundo, sa pagitan ng paksa at bagay." [Ginzburg, 1989, p. 41].

Itinampok ni L.A. Ozerov ang parehong tampok: "Walang mga partisyon sa pagitan ng mga bagay at phenomena ng panlabas na mundo at panloob na mundo. Ang subjective ay madalas na objectified, puno at ulap nagsasalita sa unang tao, sa ngalan ng makata na perceives sa kanila. Ang layunin ay tumatagal ng posisyon ng paksa. [Ozerov, 1990, p. 64]. Ang mismong anyo ng taludtod ni Pasternak ay lumilikha ng impresyon ng pagsisikip, dynamism ng artistikong mundo ng artist, ang pagiging kumplikado ng spatial at temporal na organisasyon ng kanyang mga gawang patula.

Paano muling nililikha ang masining na espasyo sa nobela? Ang tema ng kamatayan ay nagpapakilala sa kahulugan ng kawalang-hanggan, ang kawalang-panahon ng kung ano ang nangyayari at sa gayon, kung baga, kasama ang daloy ng mga inilarawang pangyayari sa pangkalahatang takbo ng panahon, sa espasyo-panahong konteksto ng kasaysayan. Nagbukas ang nobela sa eksena ng libing ng ina ng sampung taong gulang na si Yuri Zhivago. Mula sa kalaliman ng pagkabata, ang isang pakiramdam ng oras ay unti-unting ipinanganak sa bayani - isang subjective, personal na pang-unawa ng isang serye ng mga kaganapan - ngunit sa pamamagitan ng pag-unawa sa espasyo, sa pamamagitan ng isang pakiramdam ng mga detalye nito, makabuluhan at hindi makabuluhan para sa bayani. Kasabay nito, ang may-akda ay hiwalay: siya ay wala sa oras, wala sa mga kaganapan, siya ay isang tagamasid sa labas.

Sa "walang tiyak na oras" na larawang ito, dalawang pananaw sa kaganapan ang ibinigay: layunin at subjective, dahil ang trahedya na pangyayari ay tila huminto sa oras. Mayroong kaibahan sa pagitan ng pagganap ng awit na "Eternal Memory" at ang sinasadyang gawain, araw-araw na buhay sa imahe ng kaganapan mismo. Dalawang sphere, dalawang magkaibang eroplano, ay konektado dito. Ang unang plano ay isang paglalarawan ng libing bilang isang yugto mula sa buhay ng pangunahing tauhan ng nobela, si Yuri Zhivago (plano ng may-akda). Ang pangalawang plano, na binubuo ng mga fragment ng mga hiram na teksto, ay isang plano ng pagsipi. Ang isang ganap na magkakaibang pag-andar ay ginagampanan ng mga elementong Kristiyano na ipinakilala sa nobela sa tulong ng mga sipi kapag nauugnay sila sa mga pangunahing tauhan: Yuri Zhivago, Larisa Guichard, Uncle Yuri, Vedenyapin, Simushka Tuntseva [Bertnes, URL:http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm ].

Sa paglaki, ang isang pag-unawa sa hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan ay gumagapang sa kamalayan ng bata: ang panlabas, layunin na espasyo ng oras ay tumagos sa subjective na mundo ng bata, na pinupuno siya ng mga estado at kalungkutan sa politika, dahil ang isang tao ay kailangang talikuran ang mga kagalakan at interes. Ang kamalayan sa pagkakasunud-sunod ng mga pangyayari at panahon ay ginagawang bahagi ng mga tula ng nobela ang ideya ng paksang oras. Sa subjective na pang-unawa ng bata, mayroong, tulad nito, ang kamalayan ng oras sa pamamagitan ng spatial na oryentasyon, sa pamamagitan ng kanilang paghahalili (ritmo). [Pasternak, 2010, p. labing-isa].

Ang pinakamababang yunit ng paghahati ng balangkas ay ang motif. Ang imahe ng oras ay ipinapakita sa pamamagitan ng motibo ng memorya, na pinagsama sa isang solong buong personal na ideya tungkol sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Ang kamalayan sa pagkakasunud-sunod ng mga pangyayari at panahon ay lalo na kitang-kita sa pahayag ni Ivan Ivanovich tungkol sa kahalagahan ng relihiyoso at biblikal na pag-unawa sa panahon: “Sa palagay ko ang isang tao ay dapat maging tapat nang walang kamatayan dito, isa pang pangalan para sa buhay, na medyo pinalakas. Dapat tayong manatiling tapat hanggang sa kawalang-kamatayan, dapat tayong maging tapat kay Kristo” [Pasternak, 2010, p. 13].

Ang kumbinasyon ng dalawang kategorya ng kamatayan at kawalang-kamatayan, kapwa sa relihiyon at sa ideolohikal at pampakay na kahulugan, ay nagpapaalam tungkol sa pag-unawa sa spatio-temporal na mga parameter ng buhay sa pamamagitan ng ideya ng oras at kawalang-hanggan bilang pangunahing mga palatandaan ng pagsasama. ng personalidad ng bayani kapwa sa layunin ng oras at sa layuning espasyo.

Sa artistikong kamalayan, ang oras ay madalas na na-update sa pamamagitan ng pagtukoy sa kategorya ng kawalang-hanggan. B. Pasternak mythologises oras at espasyo sa pamamagitan ng pagtutuon ng pansin sa pinakamaliit, nagmamadaling inagaw mula sa katotohanan, mga detalye ng nakapaligid na mundo, alinman sa mga ito ay sumasalamin sa "kakanyahan" ng pagiging, at sa pinakamaikling, hindi nabubulok na mga yugto ng panahon - mga sandali na katumbas hanggang sa kawalang-hanggan dahil sa kanilang hindi mapaghiwalay. [Pudova, 2011, p. dalawampu].

Ayon kay L.I. Yermolov, dalawang paraan ng pagpapadala ng oras ay maaaring makilala sa nobela: "ayon sa kalendaryo" (direktang indikasyon ng petsa ng oras) at pagpapadala ng oras sa pamamagitan ng paggalaw ng mga imahe - mga pagbabago sa likas na katangian, ang mga banayad na lilim nito. Sa pansamantalang organisasyon, maaaring italaga ng isa ang oras ng memorya, ang mga alaala ng may-akda at mga bayani, linear time, cyclic time (ng kalikasan), kawalang-hanggan. [Ermolov, 2012, p. 80].

Ang maagang panahon ay ang pagkabata ng sangkatauhan, walang pag-unawa sa oras, mayroon lamang isang pagtatangka upang mapagtanto ang espasyo. Ang ideyang ito ang sinusubukang ipahayag ng may-akda, na ipinagkatiwala ang relihiyosong pangangatwiran tungkol sa espasyo-panahon sa kanyang bayani. Ang pilosopiko at artistikong paralelismo sa pagitan ng kamalayan sa relihiyon at ang pang-unawa ng bata (pangunahing karakter) ay pinakatumpak na sumasalamin sa spatio-temporal na mga parameter ng salaysay. Hindi nagkataon lamang na ipinakilala ng may-akda ang simbolo ng espasyo-oras sa pamamagitan ng motif ng pagkabalisa: “Sa kalayuan sa kabila ng kapatagan, mula kanan hanggang kaliwa, isang malinis na dilaw-asul na tren ang gumugulong, lubhang nabawasan ng distansya. Bigla nilang napansin na huminto siya. Ang mga puting bola ng singaw ay tumaas sa itaas ng lokomotibo. Maya-maya, dumating ang mga sipol" [Pasternak, 2010, p. labing-apat]. Lumilitaw ang tren bilang isang spatial na imahe ng oras.

Gayunpaman, kinikilala ng may-akda ang kadena ng mga kaganapan sa pamamagitan ng kamalayan ng bata. Samakatuwid, ang unang motif na ipinakilala ng may-akda sa pamamagitan ng imahe ng isang tren ay ang motif ng kalsada: "Nakaraan sa mga ulap ng mainit na alikabok, pinaputi ng araw, tulad ng dayap, lumipad ang Russia, mga bukid at steppes, mga lungsod at nayon .. .”. [Pasternak, 2010, p. labing-apat]. Sa pamamagitan ng pang-unawa ng mga bata, ang walang katapusang espasyo ng Russia ay nailalarawan, na lumilitaw sa labas ng oras, bilang tumigil, nagyelo sa daloy ng kasaysayan. [Correspondence of Boris Pasternak..., 1990, p. 224].

Ang imahe ng kalsada, bilang isang pangunahing spatial na imahe sa komposisyon ng nobela, ay binuo sa pamamagitan ng imahe ng istasyon ng tren at ang mga alalahanin ng mga manggagawa sa tren na kasama nito. Ang may-akda ay naglalaan ng maraming espasyo upang ilarawan ang buhay ng istasyon ng tren, ang mga manggagawa nito, kasama ang kanilang mga alalahanin, paghihirap, mga socio-political cataclysms.

Ang artistikong espasyo ng nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago" ay nailalarawan sa pamamagitan ng kumbinasyon ng tunay at kondisyon. Kaya, halimbawa, ang tunay na topoi ay ang Moscow, ang Urals, St. Petersburg, Galicia, at ang conditional (fictitious) topoi ay sina Yuryatin, Varykino at Melyuzeev. Ngunit kahit na sa imahe ng totoong espasyo, madalas na ginagamit ang kombensyon. Ang mga toponym ay may mahalagang papel sa artistikong espasyo ng nobela. Ang komposisyon ng mga toponym ay sumasalamin sa iba't ibang mga rehiyon ng Russia, bilang isang resulta, muling nililikha nito ang modelo ng buong Russia sa nobelang Doctor Zhivago. Ang toponym Moscow at ang mga toponym ng Urals ay ang pinaka makabuluhan para sa nobela.

Ang mga spatial na imahe na isinasaalang-alang sa trabaho: isang kalsada, isang bilog at isang tatsulok, isang bintana, isang kagubatan, nagsasagawa ng mga function na bumubuo ng istraktura sa antas ng komposisyon ng teksto ng nobelang "Doctor Zhivago" (ikonekta ang mga kabanata ng patula at prosa, paglalaro ang papel ng isang leitmotif sa konteksto ng buong nobela), pati na rin sa bokabularyo - ang antas ng semantiko ng teksto (tingnan, halimbawa, ang polysemantic na mga salita na paraan at bilog, ang mga pagtaas ng kahulugan ng lexeme road) , sa antas ng phonetic at grapiko ng teksto (pagbuo ng puwang na tumutunog batay sa mga semantika ng bilog, bokabularyo na may salitang-ugat -kolo-), sa antas ng ideolohikal at semantiko at ang pilosopikal at simbolikong antas ng organisasyon ng teksto ng ang nobela (ang semantika ng isang bilog na nakapaloob sa isang tatsulok). [Smirnova, 2009, p. walo].

Geocultural topoi sa patula na mapa ng B.L. Ang Pasternak ay mga palatandaan ng espesyal na saloobin ng makata sa mundo, kung saan ang espasyo ay isa sa mga pangunahing argumento na tumutukoy sa kapalaran ng bayani at ng makata. Ang anumang liriko na karanasan ay batay sa mga mapanimdim na katangian ng kamalayan, kung saan ang parehong natural na tanawin at kultural na espasyo ay maaaring maging isang posibleng bagay ng pagmuni-muni. Ang Moscow ng Pasternakov ay nabuo sa intersection ng kultura, kasaysayan, alamat, mga katotohanang pampanitikan at ito ay isang mas binuo na espasyo para sa liriko na bayani. [Pudova, 2011].

Ang mga kaganapang pampulitika ay masinsinang hinahatak ang mga bayani ng nobela sa maelstrom ng mga pagbabago sa kasaysayan. Sa pamamagitan ng kanilang paglalarawan, ang artistikong espasyo ay pinatindi. Sa mga lokal na imahe, tulad ng sa isang focus, plot, plot, spatial at temporal na mga parameter ng artistikong buong intersect, na lumilikha ng isang espesyal na pagsasalaysay na mood na pinagsasama ang lugar, oras at kasaysayan.

Ang pangunahing larawan ng kwento ay isang tao. Maraming mga bayani sa panitikan ang tila buhay sa mambabasa, na kinuha mula sa totoong buhay, dahil ang may-akda ay gumagamit ng masining na paraan upang lumikha ng imahe ng kanyang bayani, na nagbubunga ng ilusyon ng katotohanan. Ito ay ang imahe ng isang tao, bilang isang imaheng nagbibigay ng kahulugan, na nakatutok sa mga paghahanap ng pananaw sa mundo ng may-akda at tumutulong sa kanya na malampasan ang mga detalye ng existentiality (existentiality) upang magkaroon ng pag-unawa sa pagkakaroon ng tao bilang isang sakramento. Ngunit ang pagkakaiba-iba ng mga epikong linya ay lubos na nagpapalubha sa mga tiyak na spatio-temporal na mga parameter ng pagkakaroon ng isang tao at nagpapahiwatig ng predestinasyon at kawalan ng katiyakan ng kanyang buhay sa parehong oras.

Ang isang mahalagang tampok ng organisasyon ng artistikong espasyo ng nobelang "Doctor Zhivago" ay ang paghalili ng araw-araw at makasaysayang espasyo, pag-access sa kalawakan, halimbawa: mga bituin. // At sa malapit, hindi pa kilala noon, / Higit na nahihiya kaysa sa isang mangkok / Sa bintana ng gatehouse / Isang bituin ang kumikislap sa daan patungo sa Bethlehem // ... // Ito ay tumaas na parang nasusunog na salansan / Dayami at dayami / Sa gitna ng buong sansinukob , / Naalarma sa bagong bituin na ito ”[ Pasternak, 2010, p. 314].

Kaya, sa konteksto ng konsepto ni Pasternak ng artistikong katotohanan, ang spatio-temporal na organisasyon sa nobela ay may ilang mga tampok. Ang mga kategorya ng espasyo at oras ay magkakaugnay, ang mga spatial na katangian ng realidad ay, kumbaga, "nasisipsip" ng temporal, ang oras ay nananaig sa kalawakan. Ang oras sa nobela ay ipinakita bilang isang serye ng mga intersecting na magkakaugnay na pagtukoy sa mga layer: ang oras ng may-akda, ang oras ng liriko na karanasan, ang oras ng mga karakter, ang oras ng mambabasa, mga tagumpay sa Kawalang-hanggan, na lumilikha ng isang kumplikadong pagkakaisa ng istraktura ng pagsasalaysay.

Ang malikhaing simula ng nobelang "Doctor Zhivago" ay ipinahayag sa tatlong pagkukunwari: 1) isang liriko na bayani na nagsasalita sa taludtod (sa mga bahagi ng prosa ng nobela ay gumaganap siya bilang isang epikong bayani); 2) isang tagapagsalaysay na nagsasalita ng tuluyan; 3) isang virtual na may-akda na "nadamit sa katahimikan" (ayon kay M.M. Bakhtin), na nagpapakita ng kanyang sarili bilang isang patula na komposisyon ng isang artistikong kabuuan. Ang layunin ng may-akda ay hindi sa pagsalungat ng taludtod at tuluyan, ngunit sa kanilang gradasyon. Ang mga tula ni Yury Zhivago, bilang isang paraan ng pagtagumpayan ng kamatayan at pakikipag-isa sa kawalang-hanggan, ay lumilitaw bilang isang uri ng huling yugto ng isang kuwento ng buhay, na may komposisyon na "naghihinog" dito bilang isang anyo ng taludtod.

Function, Theme at Poetics ng Cycle of Poems ni Yuri Zhivago

Ang problema ng landas ni Pasternak sa Doctor Zhivago ay itinuturing na ganap ni V.C. Bayevsky. [Baevsky, 1997]. Pinangalanan ng may-akda ang limang mga kalsada kung saan lumipat si Pasternak patungo sa kanyang nobela: mga prosa sketch, poetic epic, lyrics, dramaturgy, mga pagsasalin. Ang "Doctor Zhivago" ay nauugnay sa bawat libro ng mga lyrics ng Pasternak na may maraming mga taludtod, pampakay, matalinhaga, mythopoetic, stylistic, linguistic bonds. [Radionova, 2002].

Ang tula at tuluyan sa nobela ni B. Pasternak ay bumubuo ng isang pagkakaisa, sa katunayan, sila ay isang bagong anyo ng genre. Ang synthesis ng prosa at tula ay ang pangunahing prinsipyo ng pag-aayos ng isang tekstong pampanitikan at isa sa mga artistikong katangian ng Doctor Zhivago. [Ivashutina, 2004, p. 23].

Ang nobela ay napuno ng mataas na poetics, na sinamahan ng mga tula ng kalaban - Yuri Andreevich Zhivago. Ang cycle na "Mga Tula ni Yuri Zhivago" ay ang huling liriko na chord ng salaysay, na konektado sa mga pangkalahatang problema ng nobela; lyrical plot na may kaugnayan sa buong prosa text. Ang patotoo ni Yuri Zhivago tungkol sa kanyang panahon at tungkol sa kanyang sarili ay ang mga tula na natagpuan sa kanyang mga papel pagkatapos ng kanyang kamatayan. Sa nobela, ang mga ito ay pinaghiwalay sa isang hiwalay na bahagi, na hindi lamang isang maliit na koleksyon ng mga tula, ngunit isang buong libro na may sariling mahigpit na pinag-isipang komposisyon. Ang espesyal na patula at functional na kahalagahan ng mga tula ni Yuri Zhivago sa pangkalahatang konteksto ng nobela ni Pasternak ay tinutukoy ng katotohanan na ang poetic cycle na ito ay ang ikalabimpito, pangwakas (kaagad pagkatapos ng epilogue) na bahagi nito. [Vlasov, 2002, p. 19].

Ang aklat ng mga tula ni Yuri Zhivago ay ang kanyang espirituwal na talambuhay, na nauugnay sa kanyang buhay sa lupa, at ang kanyang "larawan ng mundo, na ipinakita sa salita." Si D. Obolensky, sa isang artikulo na nakatuon sa mga tula ni Yuri Zhivago, ay nagsasaad na ang tatlong pangunahing tema ng "25 Tula ni Yuri Zhivago" ay kalikasan, pag-ibig, pag-unawa ni Yuri Zhivago sa kahulugan at layunin ng buhay. [Im Hye Yong, 2000, p. 5].

Sa modernong kahulugan, ang terminong "mythopoetics" ay maaaring bigyang-kahulugan bilang pag-aaral ng "projection" ng isang mito (mythological plot, image, motif, atbp.) papunta sa isang akda. [Belokurova, 2005]. Ang mga mythopoetic na motif at larawan ng nobelang Pasternak ay paulit-ulit na napunta sa pokus ng pansin ng pananaliksik. Ang pinaka-halata at tanyag na paghahambing ay ginawa sa pagitan ng imahe ni Yuri Zhivago at ng imahe ni Kristo, Lara at Mary Magdalene, sa pagitan ng tatsulok ng Komarovsky-Lara-Zhivago at ang kuwento ng manlalaban ng ahas na si St.

Ang mga alusyon ng Passion of the Lord at ang mga kaisipan ng bayani ay magkakaugnay, na paunang natukoy ang komposisyon ng pattern ng hinaharap na tula ni Yuri Zhivago, na, tulad ng isang code, ay tututuon ang lahat ng mga pangunahing tema ng nobela. Ang tulang ito, na tinatawag na "Hamlet", ay nagbubukas ng isang cycle ng mga tula ni Yuri Zhivago. Ang apela sa imahe ng Hamlet ay nagpapakita ng pagnanais ni Pasternak na muling pag-isipan ang bayani ng Shakespearean, na nagbibigay pugay sa mythologization ng Hamlet, i.e. Lumipat si Pasternak sa antas ng mga pampanitikang alusyon, na pinagkalooban ng isang mythopoetic na kahulugan ng imahe ng panitikan sa Kanlurang Europa. Ang pangalan ng Hamlet sa pamagat ay mas malinaw na tumuturo hindi sa isang "intertextual", ngunit partikular sa isang mythologized na apela sa imahe ng Prinsipe ng Denmark, kung saan hindi gaanong tiyak na "Shakespearean" na mga kahulugan at mga overtone ay pedaled, ngunit sa halip iba't ibang "mitolohikal" na tradisyon ng pagdama ng Hamlet.

Ang unang tula na "Hamlet" ay nagpapakita ng kahulugan ng imahe ni Yuri Zhivago: Ang Hamlet ay pumasok sa yugto ng buhay upang gawin ang kalooban ng Panginoon, ang kanyang "matigas ang ulo na plano". Sa tula, ang simbolismo ng Shakespearean, ang simbolismo ng buhay-teatro at papel ng kapalaran, gayundin ang simbolismo ng ebanghelyo ay malapit na magkakaugnay. Ang pangunahing salungatan na "kakulangan ng kalooban / aktibidad" ay muling inisip ni Pasternak sa kanyang sariling paraan sa pagsalungat kina Zhivago at Strelnikov. Sa mga asosasyong pampanitikan na ito, nagdagdag din si Pasternak ng isang Kristiyano, na pinipilit ang liriko na bayani ng tula na sipiin ang panalangin ng ebanghelyo para sa isang tasa.

Sa bayani ng trahedya ni Shakespeare, ang liriko na bayani ng tula ng parehong pangalan ni B. Pasternak ay pinagsama ng parehong pagnanais na piliin ang kanyang buhay "sa mortal na labanan sa buong mundo ng mga kaguluhan." Siya, tulad ni Hamlet, ay nararamdaman ang pagkaputol ng "pagkonekta ng sinulid" ng mga panahon at ang kanyang responsibilidad para sa koneksyon nito. Ang pagpili ng landas ay ginawa pabor sa Kristiyanong etika: Ako ay patungo sa pagdurusa at kamatayan, ngunit sa anumang kaso - kasinungalingan, kasinungalingan, kawalan ng batas at kawalan ng pananampalataya.

Kinilala ni Yuri Zhivago ang kanyang sarili sa Hamlet. Sa likod ng imahe ng aktor-makata ay nakatayo ang may-akda mismo ng nobela. Itinuturo ni Pasternak ang isang malapit na koneksyon sa pagitan ng mga imahe ni Kristo at Hamlet. Ang paggising ng espirituwalidad ay nauugnay sa Hamlet lalo na sa mga motibong Kristiyano. Ang tula ni Yury Zhivago na "Hamlet" ay tumutugma sa sitwasyon ng Hamlet na binibigkas ang monologo na "To be or not to be". Ang tula ay nauugnay sa sitwasyon ni Zhivago mismo, na inilarawan sa nobela, pati na rin sa isang tiyak na konteksto sa kasaysayan at ang sitwasyon ng may-akda ng nobela, na kabilang sa mga makata na pumili ng landas ng pagdurusa at pagsasakripisyo sa sarili. Ang kanilang drama sa buhay, ang kapalaran ni Yuri Zhivago, ang trahedya ng Hamlet ay isang serye ng mga pag-uulit ng Pasyon ng Panginoon.

Ang ideya ng sakripisyo ng makata ay pinagbabatayan ng nobela, tinukoy nito ang tula ni Zhivago at sa parehong oras ay bumubuo ng batayan ng pananaw sa mundo ni Pasternak mismo, na kumbinsido na ang boluntaryong pagdurusa at pagsasakripisyo sa sarili ay ang layunin ng pag-iral ng tao sa lupa. Tulad ni Kristo, ginagawa ni Hamlet ang kalooban ng kanyang ama. Parehong nag-aalay ng kanilang buhay para sa kapakanan ng iba. Ang bayani ng tula ay dapat na handang isakripisyo ang kanyang sarili upang ang iba ay patuloy na mabuhay, humugot ng lakas mula sa kanyang mga tula at gawa, upang ang kanyang buhay ay magpatuloy sa kanila. Ang motibo ng pagtanggi sa sarili ay naroroon sa penultimate stanza ng tulang "Kasal": Kung tutuusin, ang buhay ay sandali lamang, // Tanging paglusaw // Ng ating sarili sa lahat ng iba // Para silang isang regalo. [Pasternak, 2010, p. 306]. Sa esensya, ang parehong motif ay tumutunog sa monologo ng batang Zhivago tungkol sa muling pagkabuhay at imortalidad bilang isang pagpapatuloy ng buhay sa iba.

Ang imahe ng kandila ay may espesyal na kahulugan sa simbolismong Kristiyano, at ang simbolismo ng "kalis" ay ang pinaka-kaayon sa simbolismo ng ebanghelyo. V. Borisov at E. Pasternak ay dumating sa konklusyon na ang kahulugan ng simbolikong imahe ng isang nakasinding kandila "ay ipinahayag sa parabula ng ebanghelyo tungkol sa isang kandila - ang liwanag ng katotohanan, na hindi dapat itago, ngunit matapang na dinala sa mga tao. " [Borisov, Pasternak, 1998, p. 205].

Ang leitmotif ng nobela ay ang tula na "Winter Night". Ang nasusunog na kandila, na unang lumitaw sa nobela sa panahon ng pag-iibigan ni Larisa kay Antipov, na katawanin para kay Yuri sa imahe ng kanyang minamahal na babae, ay naging isang tanda ng kawalan ng kakayahan ng buhay sa tula. Dalawang mga imahe - blizzard at kandila - pumasa bilang isang leitmotif sa pamamagitan ng nobela, na nagkakaisa sa mga taludtod na "Winter Night": Ito ay maniyebe, ito ay maniyebe sa buong mundo, // Sa lahat ng mga limitasyon. // Ang kandila ay nasusunog sa mesa, // Ang kandila ay nasusunog. Sa blizzard ng Kasaysayan, ang liwanag ng kandila ay umaakit sa isang kaluluwang gumagala, hinahayaan kang labanan ang kalungkutan, at pinag-iisa ka sa Pag-ibig [Pasternak, 2010, p. 311].

Ang tulang "Liwayway" ay malinaw na nagpapakita ng relihiyosong katangian ng motif na ito. Binanggit ng makata ang pagbabalik sa pananampalataya bilang isang pangyayari na gumising sa kanya sa isang bagong buhay, na nagpabago sa katotohanan. Ang kanyang relasyon sa mundo ay naging iba: Nararamdaman ko silang lahat, // Para akong nasa kanilang kalagayan... // ... Kasama ko ang mga taong walang pangalan, // Mga puno, mga bata, mga tahanan. // Ako ay natalo sa kanilang lahat, // At dito lamang ang aking tagumpay [Pasternak, 2010, p. 317].

Ang pagdurusa ng pagpapatawad ay ang pangunahing tema ng tula ni Yuri Zhivago. Ito ay pinaka-malinaw na makikita sa huling tula ng Passion cycle, na binuo sa isang laro ng salita, sa interaksyon ng iba't ibang mga teksto: authorial, gospel at liturgical, na kumakatawan sa kamatayan at muling pagkabuhay ng Anak ng Diyos.

Sa nobela, ang mga motibo ng buhay at kamatayan ay bumubuo ng isang larangan ng puwersa kung saan lumilitaw ang lahat ng mga karakter ng akda. Ang imahe ni Yuri Zhivago, na nagdadala ng isang buhay na espirituwal na prinsipyo, ay nauugnay sa imahe ni Pavel Strelnikov. Ang pagkakaiba sa pagitan ng kamatayan at muling pagkabuhay ay hindi metapisiko sa talata. Sa tula na "Sa Strastnaya" isang ritwal ang inilarawan, na sumisimbolo sa libing ni Kristo. Ang distansya mula sa Kamatayan hanggang sa Muling Pagkabuhay ay tila walang katapusan: Sa paligid pa rin ng kadiliman ng gabi. // Napakaaga sa mundo, // Na ang parisukat ay parang walang hanggan // Mula sa sangang-daan hanggang sa kanto, // At hanggang madaling araw at init // Isa pang milenyo. Ngunit ang kawalang-hanggan na ito ay malalampasan sa gabi-gabi na liturhiya ng Paskuwa: Ngunit sa hatinggabi ang nilalang at laman ay tatahimik, // Naririnig ang bulung-bulungan ng tagsibol, // Sa sandaling ang panahon ay malinaw, // Ang kamatayan ay maaaring madaig [Pasternak, 2010, p. 300]. Ang tulang "On Passion" ay isinalin ang pag-iisip sa isang pilosopiko na plano ng pakikibaka ng buhay at kamatayan.

Ang Passion Cycle mismo ay nagsisimula sa tulang “The Miracle”, batay sa kwento ng ebanghelyo ng isang tigang na puno ng igos na isinumpa ni Kristo, isang kaganapan na ginugunita sa unang araw ng Semana Santa.

Sa sumusunod na tula, "Earth", ang paalam ng makata sa mga kaibigan ay nauugnay sa Huling Hapunan ng Ebanghelyo: Para dito, sa unang bahagi ng tagsibol // Ang mga kaibigan ay nagsalubong sa akin, // At ang ating mga gabi ay paalam, // Ang ating mga pagsasaya ay mga tipan , // Upang ang isang lihim na daloy ng pagdurusa // Pinainit ng lamig ng pagiging [Pasternak, 2010, p. 300].

Sinundan ito ng "Masasamang Araw" - isang tula na sumasaklaw sa unang apat na araw ng Semana Santa: sa unang araw na pumasok si Jesus sa Jerusalem, sa ikaapat - nagpakita siya sa harap ng mga mataas na saserdote. Ang dalawang penultimate na tula ay inialay kay Maria Magdalena - ayon sa tradisyon, siya ay nakilala sa makasalanang naghugas ng mga paa ni Kristo at nagpatuyo ng mga ito ng kanyang buhok.

Ang patulang aklat na ito ay nagtatapos sa isang tula, na tinatawag na “Ang Halamanan ng Gethsemane”. Ang mga salita ng panalangin ni Hamlet, "Kung maaari, Abba Ama, // Dalhin mo ang tasang ito sa nakaraan," na binigkas ni Kristo sa Hardin ng Gethsemane, ikonekta ang una ("Hamlet") at ang huli ("Gethsemane Garden" - mga tula . Sa "Hardin ng Gethsemane" narinig ang mga salita ni Kristo , para kay apostol Pedro, na nagtanggol kay Jesus sa pamamagitan ng tabak mula sa mga dumating upang sakupin siya at ilagay sa isang masakit na kamatayan. Sinabi niya na "ang alitan ay hindi malulutas. na may bakal", at samakatuwid ay inutusan ni Jesus si Pedro: "Ilagay mo ang iyong espada sa lugar nito, tao" [Pasternak, 2010, p. 300] Ito ang pagtatasa ni Yury Zhivago sa mga kasalukuyang kaganapan.

Ang makata ay nagdadalamhati kasama ni Kristo sa bisperas ng pagpapako sa krus at kamatayan. Gayunpaman, ang takot sa kamatayan ay napapagtagumpayan ng pananampalataya sa buhay na walang hanggan. Ang tula ay isinulat na may ideya na ang takbo ng kasaysayan ay nagaganap ayon sa isang paunang natukoy na plano. Sa mga huling saknong, ang tinig ng makata ay sumanib sa tinig ni Kristo: Nakikita mo, ang takbo ng mga siglo ay parang talinghaga // At maaari itong magliyab habang naglalakbay. // Sa ngalan ng kanyang kakila-kilabot na kadakilaan // Sa kusang pagdurusa ay bababa ako sa kabaong. // Bumababa ako sa libingan at sa ikatlong araw ay babangon ako, // At, habang ang mga balsa ay ibinababa sa ilog, // Sa akin para sa paghatol, tulad ng mga barge ng caravan, // Mga siglo ay lulutang mula sa kadiliman [ Pasternak, 2010, p. 322].

Ang huling tula ay kinuha ang tema ng una at inilipat ito sa kosmikong eroplano. Ang parehong mga tula ay mga pagkakaiba-iba sa parehong tema - pagsasakripisyo sa sarili bilang katuparan ng banal na kosmikong kalooban. Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga pagbabago sa pananaw sa mundo ni Zhivago mismo, tungkol sa kanyang espirituwal na ebolusyon, kung gayon ang Hardin ng Gethsemane, tulad ng iba pang mga tula, na pinagsama ng imahe ni Kristo at bumubuo ng tinatawag na "Gospel cycle" ("Christmas Star ", "Miracle", "Bad Days" , "Magdalene (I)" at "Magdalene (II)"), - katibayan ng kamalayan ng bayani sa kanyang makalupang tadhana, ang kanyang pinakamataas na sakripisyong misyon.

Sa nobela, ang kandila ay simbolo ng pagkamalikhain at buhay. Sa paglalakbay nina Yuri at Tonya sa Moscow, kasama ang Kamergersky, iginuhit niya ang pansin sa isang itim na natunaw na butas sa bintana, isang apoy ng kandila ang sumisikat dito, na parang ang apoy ay naninilip sa mga naglalakbay at naghihintay ng isang tao. "Isang kandila ang nasusunog sa mesa..." [Pasternak, 2010, p. 52]. Ang kandila ay nasusunog na parang mula sa loob - hindi sa pamamagitan ng puwersa na napuno mula sa labas, ngunit sa sarili nito, sa pamamagitan ng kakanyahan nito; at ang kanyang buhay ay nasusunog.

Sa tula na "Fairy Tale"ilang magkakasunod na naghahayag ng nilalamang simbolikong "mga layer" ang natagpuan. Nabanggit ni V. Baevsky na ang balangkas na pinagbabatayan ng tula (balad) "ay ganap na nakabatay sa tatlong mga motif na tumutukoy: ang ahas (dragon) ay nakakuha ng kapangyarihan sa isang babae; tinalo ng mandirigma ang ahas (dragon); pinalaya ng mandirigma ang babae." [Baevsky, 1997]. Ito ay pagbabago ng indibidwal na may-akda ng balangkas, na batay sa nabanggit na archetypal na motif ng pakikipaglaban sa ahas, na nauugnay sa mga indibidwal na yugto at linya ng balangkas ng nobela at, kaugnay ng mga ito, ay, kumbaga, isang segundo. - simboliko - plano na nagbibigay-daan sa paglalahad ng kanilang tunay na kahulugan.

Kaya, ang tula at tuluyan sa Doctor Zhivago ay bumubuo ng isang buhay, hindi nabubulok na dialectical na pagkakaisa. Ang siklo na "Mga Tula ni Yuri Zhivago" ay isang liriko na buod ng kuwento ng Anak ng Tao, na nagbibigay sa isang pinong anyo ng balangkas ng buhay ng bayani sa direktang pagkakatulad sa kuwento ni Jesucristo. Dito, tumatagos sa isa't isa, dalawang motibo ang napupunta: ang motibo ng banal na kaligayahan ng pagiging at ang motibo ng pagbabayad ng martir para sa kaligayahang ito.

Ang aklat ng mga tula ay bubukas sa tema ng pagdurusa at kamalayan sa hindi maiiwasang mangyari, at nagtatapos sa tema ng kanilang kusang pagtanggap at pagtubos na sakripisyo. Ang sentral na imahe ng buong nobela ay ang imahe ng isang nasusunog na kandila mula sa Winter Night, ang kandila kung saan nagsimula si Yury Zhivago bilang isang makata. Ang mga tula ay isang mala-tula na buod ng lahat ng pangunahing ideya at motibo ng nobela.

BIBLIOGRAPIYA

Avasapyants O.V. Mga archetype ng kultura sa nobela ni B.L. Pasternak "Doktor Zhivago" diss. ... cand. philol. Mga agham. - Ivanovo: SOGU, 2013. - 24 p.

Alfonsov V.N. Tula ni Boris Pasternak. - L .: Sobyet na manunulat, 1990. -366.

Baevsky V.S. Parsnip. – M.: Ed. Moscow State University, 1997.

Belokurova S.P. Mythopoetics. Diksyunaryo ng mga terminong pampanitikan. - M., 2005. - 320 p.

Bertnes Y. Christian theme sa nobelang "Doctor Zhivago" ni Pasternak: [text]. URL: http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm].

Bibliya. - Agape: Bible Study Society, 2004. - 546 p.

Malaking encyclopedic dictionary. Ch. ed. A.M. Prokhorov. - M.: Soviet Encyclopedia 1993. - 1632 p.

Borisov V.M., Pasternak E.B. Mga materyales para sa malikhaing talambuhay ng nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago" // Novy Mir. - 1998. - No. 6. - P. 205 - 249.

Burov S.G. Mga laro ng mga kahulugan sa Pasternak. - M., 2011. - 640 p.

Burov S.G. Ang polygenetic na kalikasan ng artistikong mundo ng B.L. Pasternak "Doktor Zhivago": May-akda. diss. … doc. Ang Phil. Mga agham. - Stavropol: SGU, 2011. - 650 p.

Voznesensky A. Candle and snowstorm // Mula sa iba't ibang punto ng view: "Doctor Zhivago" ni Boris Pasternak. - M.: manunulat ng Sobyet, 1990. - 288 p.

Voloshin M. Mga Tula. – M.: Ed. Bookinistic, 1989. - 526 p.

Bykov D. L. Boris Pasternak. - M .: Batang bantay, 2007. - 896 p.

Bykov D.L. Boris Pasternak. Buhay ng mga Kahanga-hangang Tao: Isang Serye ng Talambuhay. - M .: Batang Bantay, 2006. Isyu. 1261(1061). – 598 p.: [website]. URL: http://www.imwerden.info/belosenko/books/bykov/bykov_pasternak.htm

Vlasov A.S. Sintesis ng tula at tuluyan sa nobela ni B.L. Pasternak "Doktor Zhivago" diss. … cand. philol. Mga agham. - Kostroma: KGU, 2002. - 21 p.

Gasparov B.M. Mga pampanitikan na leitmotif. Mga sanaysay sa panitikan ng Russia noong ika-20 siglo. Temporal na counterpoint bilang isang formative na prinsipyo ng nobelang Pasternak na "Doctor Zhivago". – M.: Nauka, 1994. – 304 p.

Ginzburg L.Ya. Tungkol sa maagang Pasternak / L.Ya.Ginzburg // Mundo ng Pasternak. - M., 1989. - P. 41 - 45.

Grimova O.A. Genre originality ng nobelang "Doctor Zhivago" // New Philological Bulletin. - 2013. - Hindi. 2 (25). - S. 7 - 44.

Di Xiaoxia. Non-classical na "psychologism", ang mga pinagmulan nito at ang "presence" nito sa nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago": Abstract ng thesis. diss. … cand. philol. Mga agham. – M.: MGU, 2012. – 16 p.

Dubrovina I.M. Na may pananampalataya sa pagkakaisa sa mundo: ang makasagisag na sistema ng nobelang B. Pasternak na "J" // Vestn. Moscow State University. Ser. 9. Pilolohiya. 1996. - No. 1. - S. 95 - 103.

Ermolov L.I. Oras sa nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago" // Bulletin ng Saratov University. - 2012. - 1.12. - Isyu. 2. - S. 80-85.

Ivanova N. Ang Kamatayan at Muling Pagkabuhay ni Doctor Zhivago // Kabataan. - 1988. - Hindi. 5.

Ivashutina L.N. Roman B.L. Pasternak "Doctor Zhivago" at panitikan ng Aleman: abstract ng diss. … cand. Ang Phil. Mga agham. - Barnaul: Estado ng Altai. un-t, 2004. - 25 p.

Ivinskaya O. Mga Taon kasama si Boris Pasternak: Nakuha ng Oras . – M.: Libris, 1992. - 461 p.

Ako si Hye Yeon. Ang nobela ni B. Pasternak na "Doctor Zhivago": abstract ng may-akda. diss. … cand. philol. Mga agham. - St. Petersburg: SGU, 2000. - 18 p.

Kadiyalieva A.Zh., N.A. Kadiyalieva N.A. Kaugnayan ng personalidad at kasaysayan sa nobela ni B. Pasternak: [website]. URL: http://www.rusnauka.com/8_NMIW_2012/Philologia/8_104376.doc.htm

Kling O. Evolution at ang "latent" na pagkakaroon ng simbolismo pagkatapos ng Oktubre // Mga Tanong ng Literatura. - 1999. - No. 4. - S. 20 - 23.

Kolobaeva L.A. "Buhay na buhay" sa makasagisag na istraktura ng nobelang "Doctor Zhivago" ni B. Pasternak. // panitikang Ruso. - 1999. - Hindi. 3. - P.9 - 15.

Kondakov I.V. Ang nobelang "Doctor Zhivago" sa liwanag ng mga tradisyon ng kulturang Ruso // Izvestia ng Academy of Sciences ng USSR. Ser. Panitikan at wika. - 1990. - T. 49. - Bilang 6. - S. 527-530.

Kretinin A.A. Ang nobelang "Doctor Zhivago" sa konteksto ng Boris Pasternak: May-akda. diss. … cand. Ang Phil. Mga agham. - Voronezh: VGU, 1995. - 18 p.

Kuznetsov I.V., Lyalyaev S.V. Pagbabago ng katotohanan bilang panloob na balangkas ng "Doctor Zhivago" //// New Philological Bulletin. - 2013. - Hindi. 2 (25). - S. 45-53.

Kutsaenko D.O. Ang konsepto ng kasaysayan bilang isang kadahilanan sa pagtukoy sa simula ng mga karakter sa B.L. Pasternak "Doktor Zhivago": May-akda. diss. … cand. philol. Mga agham. - Krasnodar: KGUKII, 2011. - 23 p.

Leiderman N.L., Lipovetsky M.N. Makabagong Panitikang Ruso. Panitikan ng Thaw. Aklat. 1. - M.: Academy, 2003. - 288 p.

Lesnaya G.M. Ang mga tradisyon ni Blok sa nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago" // Vestn. MGU.Ser. 9. Pilolohiya. 1996. - No. 1. - S. 104 - 113.

Likhachev D.S. Mga pagninilay sa nobela ni B.L. Pasternak "Doktor Zhivago" // Bagong mundo. - 1988. - Hindi. 1. -S. 5 - 10.

Ozerov L.A. Tungkol kay Boris Pasternak - M., 1990. - 368 p.

Orlitsky Yu.B. Ang dinamika ng taludtod at prosa sa panitikang Ruso. - M., 2008. -

846 p.

Orlova E.A. Ang kamalayan at pagiging B.L. Pasternak: May-akda. diss. … cand. philol. Mga agham. - Volgograd: VGU, 2008. - 22 p.

Pasternak E. Boris Pasternak. Talambuhay. – M.: Citadel, 1997. – 728 p.

Pasternak B. Doktor Zhivago. – M.: Azbuka ISBN, 2010. – 704 p.

Korespondensya ni Boris Pasternak. M.: Fiction, 1990. - 579 p.

Popoff A. Tungkol sa "Tolstoy's Arshine" sa nobelang Pasternak na "Doctor Zhivago" // Mga Tanong ng Panitikan. - 2001. - 03.01. - S. 319-229.

Prokhorov T.G. Relihiyoso at pilosopikal na konsepto at mga tampok ng poetics ng nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago" // Ang gawain ng manunulat at ang proseso ng panitikan: Salita sa fiction. - Ivanovo: Ed. ITGU, 1993. - P. 94 - 101.

Ptitsyn I.A. Simbolismo ng Kristiyano sa nobelang "Doctor Zhivago" ni B.L. Pasternak: Abstract ng thesis. dis. … cand. pilologo, agham. - Cherepovets: ChTU, 2000. - 18 p.

Pudova A.S. Geocultural na paksa sa lyrics ng B.L. Pasternak: May-akda. diss. … cand. philol. Mga agham. - Tyumen: TSU, 2011. - 21 p.

Radionova A.V. Landas ni Boris Pasternak sa "Doctor Zhivago": may-akda. diss ... cand. philol. Mga agham. - Smolensk: SGU, 2002. - 28 p.

Pag-uusap tungkol sa pinakamahalaga // Korespondensya ng B.L. Pasternak at V.T. Shalamova // Kabataan. - 1988. - No. 10.

Sineva O.V. Ang istilong istruktura ng B.L. Pasternak: May-akda. diss. … cand. pilosopo. Mga agham. - M .: Institute of the Russian Language, 1995. - 16 p.

Skoropadskaya A.A. Mga larawan ng kagubatan at hardin sa poetics ng B. Pasternak "Doctor Zhivago": Abstract ng thesis. diss. … cand. philol. Mga agham. - Petrozavodsk: PGU, 2006. - 23 p.

Smirnov I.P. Megahistory. Sa makasaysayang tipolohiya ng kultura. – M.: Agraf, 2000. – 544 p.

Smirnov I.P. Misteryosong nobelang "Doctor Zhivago". - M.: Bagong Pagsusuri sa Panitikan, 1996. - 204 p.

Smirnova E.N. Ang wika ay nangangahulugan ng pagpapahayag ng mga spatial na relasyon sa nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago": may-akda. diss. … cand. philol. Mga agham. - Yaroslavl: YaGPU, 2009. - 19 p.

Sokolova L.V. Kalikasan-sining-tao sa nobelang B. Pasternak na "Doctor Zhivago": Abstract ng thesis. diss. … cand. philol. Mga agham. - M.: RSL, 2005. - 23 p.

Soldatkina Ya.V. Ang mythopoetics ng nobela ni B.L. Pasternak "Doctor Zhivago": kultural-kasaysayan at unibersal // Bulletin ng Moscow State Educational Institution "Russian Philology". - 2011. - Hindi. 2. - P. 117 - 122.

Stepanov A.D. Mga problema sa komunikasyon sa Chekhov. - M.: Ark, 2005. - 400 p.

Sukhanova I.A. Mga intermedial na koneksyon ng B.L. Pasternak "Christmas Star" at "Magdalene" na may mga gawa ng pinong sining // Yaroslavl Pedagogical Bulletin. - 2000. - No. 2.

Sukhikh I. Zhivago buhay: tula at elemento ("Doctor Zhivago" ni B. Pasternak) // Bituin. - 2001. - No. 4. - S. 78 - 80.

Tamarchenko H.D. Sa tipolohiya ng bayani sa nobelang Ruso (pahayag ng problema) // Plot at oras: Sab. siyentipiko gumagana para sa ika-70 anibersaryo ng G.V. Krasnov. - Kolomna, 1991. -

pp. 32 - 37.

Tyupa V.I. "Doctor Zhivago": komposisyon at arkitekto // Mga Tanong ng Panitikan. - 2011. - No. 2.

Tyupa V.I. Ang patula na komposisyon ng "Doctor Zhivago" // Bagong Philological Bulletin. - 2012. - Hindi. 4 (23). – C. 8 – 18.

Fokin P. Akhmatova nang walang pagtakpan. – M.: Helvetika, 2008. – 410 p.

Khalizev V.E. Teorya ng Panitikan / V.E. Khalizev. - M., 1999. - 214 p.

Chumak O.S. Kaugnayan ng mga konseptong "buhay" at "kamatayan" sa idiostyle ng B.L. Pasternak (batay sa nobelang "Doctor Zhivago"): May-akda. diss. … cand. philol. Mga agham. - Saratov: SGU, 2004. - 23 p.

Shapir M. "... At maganda ka nang walang convolutions ...". Aesthetics ng kapabayaan sa tula ni Pasternak // Novy Mir. - 2004. - No. 7.