Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Tulad ng iba pa, ang kumpetisyon na ito ay pinaghalong mga sumasabog na emosyon. Maging ang isport, na may halatang electronic scoreboards, ay nagdudulot ng mga pagkakaiba, at maging ang sining ng sayaw na may panandalian at mahigpit na paghihinang ng teknik at kasiningan ay higit na larangan para sa hindi pagkakasundo. Ngunit huli na upang kumaway ng kamao: kahapon, sa Historical Stage ng Bolshoi Theater, isang internasyonal na hurado na pinamumunuan ng Russian ballet icon na si Yuri Grigorovich ang nag-anunsyo ng listahan ng mga nanalo. Hindi daw sila hinuhusgahan. At ito ay kinakailangan at kahit na kapaki-pakinabang upang talakayin ang mga tendensya ng kumpetisyon - ang susunod na isa, na binigyan ng isang kanais-nais na senaryo, ay mangyayari sa loob ng apat na taon, kung saan maraming maaaring itama sa kaharian.

Ang pagdiriwang, na nabubuhay mula pa noong 1969, ay halos sampung taon na mas bata kaysa sa mga katapat nito, ang Moscow International Film Festival at ang Tchaikovsky Competition, at kahit na ang mga motibo para sa kanilang paglikha ay magkatulad, ang mga ballet host ay palaging may maraming dahilan para sa pagmamalaki. Ang kumpetisyon ng ballet ay cutting-edge: noong 1969 kinilala ng hurado ang pinakamahusay na napakarilag na mag-asawa mula sa Grand Opera Francesca Zyumbo-Patrice Barthes, at sinabi ng mahusay na Plisetskaya sa publiko na mayroong sex sa ballet. Sa mga nagdaang panahon, ang kumpetisyon ay higit na nawala ang prestihiyo nito, at ang mga tagapag-ayos ng kasalukuyang isa ay naibalik ito sa isang radikal na paraan, na nakakuha ng 200 libong dolyar sa dalawang Grand Prix. At nakatulong ang mga petsa: ang tagapangulo ng hurado, si Yuri Grigorovich, ay umabot sa milestone ng 90 taon, at ang kumpetisyon mismo ay naging isang off-beat ng opisyal na "Taon ng Russian Ballet at ang 200th Anniversary ni Marius Petipa".

Ano ang karaniwan sa kompetisyon: mga bata at hindi gaanong artistang sumasayaw nang magara o sigurado. Mayroong, upang ilagay ito nang mahinahon, mga problema sa musikalidad (hindi ko alam kung alin sa mga kalahok ang makakaharap sa Stravinsky sa malapit na hinaharap) at may mahabang paghinga, na nagpapahintulot sa pagganap na maisagawa nang maayos mula simula hanggang katapusan. Tungkol sa cantilena ng sayaw, kapag sumasayaw ang kalahok, at hindi nakadikit ang puwang sa pagitan ng mga kumikitang hakbang, ang lahat ay malungkot din. Ngunit may magandang balita: sa pagtatapos ng taong ito, ang nakababatang grupo ay naging mas kawili-wili kaysa sa mas matanda, na nangangahulugang sa "henerasyon ng Ygrek" na teatro ng ballet ay magiging kawili-wili, at ang digital na rebolusyon ay hindi. isang hadlang.

Hindi na bago ang main trend, sa loob ng tatlumpung taon ay ngayon lang ito nagkakaroon ng momentum - karamihan sa mga aplikante ay mga mananayaw mula sa Asya - China, Japan, South Korea at Kazakhstan at Kyrgyzstan na sumali sa kanila. Umiiyak tungkol sa kakulangan ng mga lalaki sa ballet, maraming mga soloista sa kasalukuyang kumpetisyon, ang podium sa solo dance ng mga lalaki ay kinuha ni Marat Sydykov (Kyrgyzstan, 3rd place), Ma Miaoyuan (China, 2nd place), Baktiyar Adamzhan (Kazakhstan , 1st place). Ang mga kababaihan ay may parehong solo hierarchy na sina Lilia Zainigabdinova (Russia, 3rd place) at Evelina Godunova (1st place, Latvia), napagpasyahan nilang huwag igawad ang pangalawang premyo. Ang duet para sa mga lalaki, sa pangkalahatan, hindi masyadong galante, ay isang tagumpay para kay Wang Jangfeng (China, 3rd place), Okawa Koya (Japan, 1st place) at ang artist ng Mariinsky Theatre na si Ernest Latypov (2 method), ang kanyang partner mula sa ang parehong Mariinsky Theatre na maayos na si Ekaterina Chebykina ay nakatanggap lamang ng isang diploma - pati na rin ang American Joy Womack mula sa Kremlin Ballet, na sikat sa paglalantad ng behind-the-scenes na buhay. Para sa mga babaeng nasa duet, ang ikatlong premyo ay pinagsaluhan ng isang Japanese na babae at isang Chinese na babae, ang una ay hindi ginawaran, at ang pangalawa ay dinala sa Kazan ng paputok na Brazilian na si Amanda Morales Gomez na sumasayaw sa lokal na teatro. Sa kumpetisyon ng mga koreograpo, ang tanawin ay monotonous: ang pangalawang lugar ay ibinahagi ng mga Ruso na sina Nina Madan at ang walang pagod na Andrei Merkuriev, ang ikatlo at isa sa mga unang may-akda mula sa China, ang tanging naaalalang koreograpo, ang Chilean na may walang katapusang pangalan na Zuniga Jimenez Eduardo Andres, isa pang nauna.

Sa pagtatapos ng taong ito, ang nakababatang grupo ay naging mas kawili-wili kaysa sa mas matanda

Ang mas nakababatang pangkat ng edad, ang nanginginig na mga taong ballet mula 14 hanggang 18 taong gulang, ay higit na nasiyahan sa akin. Ang isang karaniwang paborito ay si Ivan Sorokin, isang katutubo ng lungsod ng Syktyvkar at isang mag-aaral ng isang hindi kapansin-pansin na lokal na gymnasium, kung kanino, ayon sa mga alingawngaw, ang isang labanan ng mga prestihiyosong paaralan ng ballet ay nangyayari na sa likod ng mga eksena - nais ng lahat na tapusin ang kanyang pag-aaral at dalhin siya sa teatro sa ilalim ng kanyang sariling tatak. Ang isa pang paborito, sa kabaligtaran, ay sumusuporta sa karangalan ng paaralan ng Moscow - ito ay isang batang guwapong lalaki, si Denis Zakharov, na sinanay nang buong pag-aalaga (unang premyo sa isang duet). Ibinahagi ng Russian Liza Kokoreva at Korean Park Sunmi ang unang lugar, hindi iginawad ng hurado ang pangalawang premyo. Ang ikatlong lugar ay kinuha ni Ekaterina Klyavlina. ... Ang kanilang mga solong katapat - si American Elizabeth Beyer, na nanalo sa unang puwesto, si Si Li mula sa China, at ang nakapaloob na katumpakan at lambing ni Subin Lee ng South Korea, ay nagpapalagay sa iyo na sa lahat ng bias sa kompetisyon, mayroong parehong lohika at hustisya sa mga podium.

Mga nanalo ng iba't ibang taon

Ang kompetisyon sa Moscow ay niluwalhati ang mga bituin tulad nina Francesca Zyumbo at Patrice Bart, Mikhail Baryshnikov at Eva Evdokimova, Lyudmila Semenyaka at Alexander Godunov, Loipa Arauho at Vladimir Derevyanko, Nina Ananiashvili, Vladimir Malakhov, Maria Alexandrova, Alina Cojocaru, Natalia Osipova, Ivan Vasiliev at iba pa ... Ang pagbabago ng mga henerasyon sa ballet ay mabilis, at maraming mga nanalo sa kumpetisyon ang pinamamahalaang maging mga miyembro ng hurado: Vadim Pisarev, Nikolai Tsiskaridze, Julio Bocca.

Pinagmulan

Ang mga pinagmulan ng kumpetisyon ng Moscow ballet ay ang mga alamat ng Russian ballet na sina Galina Ulanova, Igor Moiseev, Olga Lepeshinskaya. Noong 1973, ang kumpetisyon ay pinamumunuan ni Yuri Grigorovich, na hanggang ngayon, sa kanyang 90 taon, ay nananatiling chairman ng hurado. Ang hurado sa iba't ibang taon ay kasama sina Marina Semenova, Galina Ulanova, Maya Plisetskaya, Vladimir Vasiliev. At din ang mga kinatawan ng mga elite ng ballet sa mundo - mga alamat ng French school na sina Yvette Chauvire, Claude Bessie, Charles Jude, Alicia Alonso (Cuba), Birgit Coulberg (Sweden), mga makapangyarihang kritiko na sina Arnold Haskell (Great Britain) at Allan Fridericia (Denmark).

XIII International Competition ng Ballet Dancers at Choreographers. Larawan - Igor Zakharkin

Ang ballet show na ito ay ginanap sa Moscow tuwing apat na taon mula noong 1969.

Ito ay gaganapin sa tatlong round sa dalawang pangkat ng edad: junior (hanggang 18 taong gulang) at senior (19-27 taong gulang). Naglalaban-laban ang mga solo at duet sa bawat grupo.

Ang kumpetisyon sa Moscow ay medyo konserbatibo, una sa lahat ito ay nakatuon sa mga tradisyon ng ballet, bagaman hindi rin nito binabalewala ang modernidad.

Ang mga kakumpitensya sa unang round ay inaalok ng isang sapilitang programa (mga pagkakaiba-iba o pas de deux mula sa mga klasikal na ballet), kasama ang isang fragment mula sa mga classic na kanilang pinili.

Sa pangalawang pag-ikot, ang mga kalahok, bilang karagdagan sa mga klasiko, ay gumaganap ng isang modernong numero o isang fragment mula sa mga ballet na itinanghal nang hindi mas maaga kaysa sa 2005. Sa ikatlong round - muli ang mga classics.

Sa kumpetisyon ng mga koreograpo, ang mga numero lamang na espesyal na itinanghal para sa palabas sa Moscow, at sa alinman sa mga estilo ng koreograpia, ang maaaring lumahok.

Napakabigay ng mga parangal sa taong ito: ang Grand Prix na $100,000 (para sa paghahambing, sa huling kompetisyon ng Grand Prix ay tinatayang nasa 15,000 ito at walang nakakuha nito), at tatlong mga parangal sa bawat kategorya, mula lima hanggang tatlumpung libo. Gayunpaman, ang anumang award ay hindi maaaring igawad. O maaari itong hatiin sa mga gumaganap.

Ayon sa mga resulta ng qualifying round (video recording), 126 kalahok sa nominasyon na "Ballet dancers" at 30 kalahok sa nominasyon na "Choreographers" ang pinayagang lumahok sa kumpetisyon. Mula sa 27 bansa. Tila walang ulap ang larawan. Sa katunayan, may mga problema na lumitaw hindi sa unang pagkakataon.

Ang heograpiya ng internasyonal na kompetisyong ito ay higit na binubuo ng mga bansang Asyano at CIS. Ang mga kinatawan ng European ballet powers - France o Denmark, halimbawa, ay hindi pumupunta sa Moscow. Ngayong taon isang malaking delegasyon ang dumating mula sa Brazil. May mga kinatawan mula sa Ukraine at Estados Unidos.

Ngunit ang Bolshoi Theater, sa entablado kung saan gaganapin ang kumpetisyon, ay talagang hindi ito pinansin. At ang ballet troupe ng Mariinsky Theater ay hindi ipinakita sa kanyang pinakamahusay.

Marami ring mga pagkukulang sa organisasyon. Bukod dito, sila ay permanente, libot mula sa kumpetisyon patungo sa kumpetisyon. Halimbawa, ang mga patuloy na pagkakamali sa mga inihayag na pangalan ng mga koreograpo.

Hindi, tama ang stress. Ngunit kung ano ang binubuo sa mga klasiko ng isang master ay madaling maiugnay sa isa pa. Pagdating sa mga pagkakaiba-iba ng lalaki sa mga klasikal na ballet, itinanghal o drastically na-edit sa panahon ng Sobyet.

Bilang isang patakaran, ang klasiko ng ikalabinsiyam na siglo, si Marius Petipa, na matagal nang binansagan na "collective pseudonym" sa mga propesyonal na lupon, ay nagtampo para sa lahat ng mga may-akda. Ang isang pahayag sa konteksto ng isang kumpetisyon (tungkol sa alinman sa mga estilo ng koreograpia) ay madalas na nakatagilid: dahil ang hurado ay nagmamalasakit lamang sa taon ng paglikha, at hindi ang mga palatandaan ng modernong sayaw, nangangahulugan ito na ang mga kalahok ay maaaring tumugtog ng parehong mga klasiko sa pointe sapatos at sa isang modernong pagganap.

Ngunit ang pinakanakapanlulumong bagay - at ito rin ay isang tradisyon - ay sa kompetisyon ng mga koreograpo. Ang kumpetisyon ay hindi pumasa sa isang iskandalo ng organisasyon. Ang katunggali na si Dmitry Antipov ay biglang tinanggal mula sa mga screening, pumunta siya sa entablado upang magprotesta, ngunit ang protesta ay nalunod ng isang ad sa radyo.

Ang executive secretary ng hurado na si Sergei Usanov, ay inihayag sa madla na si Antipov at dalawa sa kanyang mga kasamahan ay tinanggal sa trabaho dahil sa paglabag sa mga patakaran: ang kanilang mga produksyon ay naipakita nang mas maaga. Ang mga organizer ay magiliw na ipinaalam tungkol dito ng mga katunggali ng mga pinarusahan.

Pormal, ang mga parangal ay ibinigay sa mga direktor. At anim na tao ang tumanggap sa kanila. Ngunit sa katotohanan, mula sa isang serye ng mga plastik na walang mukha at katulad na mga numero, tanging ang gold medalist, ang Chilean na may napakagandang pangalan na Andres Eduardo Jimenez Zuniga, ang tunay na naalala.

Pareho niyang naririnig ang musika at naipahatid ito sa paraang hindi mahalaga. Ipinakita rin ito ng numerong "Dagger", kung saan ang soloista na naka-itim ay mapang-akit na nagbabalanse sa pagitan ng kaseryosohan at parody, na sinasabayan ng paulit-ulit na mga salitang Espanyol ng isang matamis na awit ng pag-ibig.

At ang "Archipelago" ay isang tagumpay ng pambabae na prinsipyo sa musika ni Schubert, kung saan tatlong modernong matikas na kababaihan sa T-shirt at shorts ang bumuo ng kanilang sariling panloob na mundo. Ang iba, kabilang ang mga kalahok sa Russia, ay muling nakumpirma na ang pangmatagalang krisis ng mga koreograpo sa mundo ay nagpapatuloy. Maging ang pangalawang gold laureate choreographer, si Wen Xiaochao (China), sa duet number na “Through adversity” ay hindi lumampas sa ilustrasyon ng titulo.

Tatlong performer tour ang nagdala ng mabuti at masama. Sa ikatlong round, ang may kakayahang Alexander Omelchenko ay biglang bumagsak sa karera: nahulog siya sa entablado at nasugatan.

Ang batang himala ng kumpetisyon - si Ivan Sorokin mula sa Syktyvkar - ay nakapasok sa pangwakas, ngunit hindi maaaring makipagkumpetensya, dahil hindi siya naghanda ng mga pagkakaiba-iba para sa ikatlong round. Bakit? Dahil hindi naniniwala ang bata na kaya niyang umasenso hanggang ngayon!

Dahil ang kanonikal na teksto ng mga klasikal na pagkakaiba-iba ay hindi naaprubahan sa kompetisyong ito, marami ang sumayaw ng anumang gusto nila, hanggang sa mga set ng pas, na malinaw na itinakda ng guro para sa mga indibidwal na kakayahan ng mag-aaral. Ang pagpili ng mga pagkakaiba-iba ay naging palaisipan din ng higit sa isang beses: ang mga hindi marunong umikot nang maayos, lumabas na may sayaw na umiikot, ang mga hindi tumalon ay napansin sa pagkakaiba-iba ng paglukso. Bakit ganon?

Sa isang pag-unawa sa musika, kahit na hindi kumplikadong ballet, hindi lahat, salamat sa Diyos: ang paghina ay naging isang kusang mapagkumpitensya na sakuna. Ang pinakamalungkot na bagay ay marami ang hindi sumasayaw, ngunit nagsasagawa lamang ng magkahiwalay na paggalaw, nang walang gaanong kahulugan, sinusubukang ipagmalaki ang pamamaraan sa kapinsalaan ng imahe. Kadalasan ang mga nominado ay walang sariling katangian. At sa ilang mga punto, ang kumpetisyon ay nagsimulang sumanib sa isang stream ng higit pa o hindi gaanong mga propesyonal na matalinong mga aplikante. Sa ikatlong round lamang naging malinaw ang larawan, gaya ng dati.

Sa kabila ng kanyang murang edad, si Soobin Lee ay isang magaling, napakahusay na ballet actress. Para sa may-akda ng mga linyang ito, siya ang naging hindi mapag-aalinlanganang pinuno.

Isang napakabatang Amerikanong babae, si Elizabeth Beyer, cutely tulad ng isang long-legged foal, perpektong, sa pinakamaliit na detalye, natutunan ang ballet wisdom ng mga classics. Sina Mark Chino at Denis Zakharov, mga pangunahan ng mga prinsipe sa hinaharap. Isang malakas na mag-asawang Hapones na may pag-unawa sa mga estilo ng koreograpikong nagtatrabaho sa Kazan - Midori Terada at Koya Okawa. At isang bilang ng mga mahuhusay na mananayaw mula sa China at Brazil.

Ang listahan ay maaaring mahaba, ngunit ito ay mas mahusay na sumangguni sa mga pangalan ng mga laureates. Sa mas matandang grupo, sila ay: sa mga babaeng duet - mahusay na umikot ng triple rounds Amanda Gomez Moraes (Brazil) na may pangalawang lugar (ang unang premyo ay hindi ibinigay sa sinuman), at Midori Terada (Japan) at Ao Dinwen (China), sa kanyang mahusay na katatagan, naging pangatlo.

Para sa mga lalaki - si Koya Okawa (Japan) ay kumuha ng ginto, ang masigasig na Ernest Latypov mula sa Mariinsky Theatre ay tumanggap ng pangalawang premyo, at Wang Jangfeng (China) - ang pangatlo. Sa mga kababaihan, si Evelina Godunova mula sa Latvia ay pinangalanang pinakamahusay, sa pangwakas na kumpetisyon nang magara, na may mataas na pagtalon, sinayaw niya si Kitri mula sa "Don Quixote", ang pangalawang premyo ay hindi iginawad.

Sa mga lalaki, ang ginto ay napanalunan ni Baktiyar Adamzhan (Kazakhstan), na mahusay na pinagsasama ang kasiningan sa pamamaraan, pilak ni Ma Miaoyuan (China), tanso - ni Marat Sydykov (Kyrgyzstan), isang mahilig sa ballet tricks.

Sa nakababatang grupo sa mga duet: ang mga batang babae na sina Park Sunmi (South Korea) at Elizaveta Kokoreva ay nagbahagi ng unang gantimpala, at ang dalubhasang Ekaterina Klyavlina (Russia), na magaling sa Princess Florina mula sa The Sleeping Beauty, ay kumuha ng pangatlo.

Si Denis Zakharov ay nanalo sa mga duet ng mga lalaki, walang pangalawang parangal, ang ikatlong lugar ay napunta sa Brazilian na si Victor Kaishet Goncauves. Sa solo ng mga babae, ang pinakamahusay na hurado ay si Elizabeth Beyer, at si Soobin Li ay nanalo ng pangalawang premyo, gayundin ang Chinese na si Li Si.

Sa mga kabataan sa solo na seksyon, si Mark Chino ang una, si Igor Pugachev, na hindi gaanong nakikilala, ang pangalawa, kung kanino ang lugar na ito ay isang pagsulong para sa hinaharap, at ang pangatlo ay si Karlis Tsirulis (Latvia), tapat na pagsasalita. , na hindi humahanga sa anumang bagay.

Ito ay tumatagal ng mahabang panahon upang pag-aralan ang mga pakinabang at disadvantages ng mga nagwagi, pati na rin ang kakayahan ng mga desisyon ng hurado. Ayon sa may-akda ng mga linyang ito, ang nakababatang grupo ay mas kawili-wili kaysa sa mas matanda, at napakaraming mga parangal. Ito ay hindi tulad ng isang natitirang kumpetisyon. At ang hierarchy ng mga iginawad sa ilang mga kaso ay medyo bukas para sa pagtatalo. Ngunit ito ay nagsasalita para sa sarili nito na hindi lahat ng mga parangal ay nakahanap ng mga may-ari. At ang Grand Prix ay hindi iginawad sa sinuman.

Ang International Ballet Competition sa Moscow ay naging isang malakas at mabungang tradisyon, isang mahalagang bahagi ng buhay ng world ballet. Ipinanganak noong 1969, mabilis siyang nakakuha ng mataas na propesyonal na reputasyon, isang seryosong malikhaing reputasyon, at ang katayuan ng isang responsable at napakatalino na forum para sa mga batang performer. Ang hindi mapaglabanan na salamangka ng Bolshoi Theater ng USSR (at ngayon ay Russia) ay palaging nakakaakit ng mga batang mananayaw mula sa iba't ibang bansa sa mundo, at ang isang matagumpay na pagganap sa sikat na entablado ay nagbukas ng daan para sa kanila sa hinaharap.

Ang bawat kumpetisyon sa Moscow ay nagbibigay sa mundo ng isang bagong kalawakan ng mga natitirang performer. Ito ay nagiging isang napakahalagang malikhaing karanasan para sa mga batang mananayaw, at karamihan sa mga nanalo sa kumpetisyon ay magkakaroon ng napakatalino na karera sa sining ng ballet.

Jury sa iba't ibang taon

Sa mga pinagmulan ng paglikha ng kumpetisyon ng ballet sa Moscow ay ang mga alamat ng sining ng Russia tulad ni Galina Ulanova, chairman ng hurado, Igor Moiseev, na namuno sa Organizing Committee ng unang kumpetisyon, Olga Lepeshinskaya, chairman ng Organizing Committee ng maraming kasunod. mga kumpetisyon. At mula sa pangalawang kumpetisyon noong 1973 hanggang sa kasalukuyan, ang mahusay na koreograpo ng ating panahon - si Yuri Grigorovich, ay naging permanenteng tagapangulo ng hurado at ang Artistic Director nito.

Kasama sa hurado ng kumpetisyon sa iba't ibang taon: Marina Semenova, Galina Ulanova, Sofya Golovkina, Maya Plisetskaya, Irina Kolpakova, Natalya Kasatkina, Mikhail Lavrovsky, Vladimir Vasiliev at iba pang sikat na ballet figure ng Russia, pati na rin sina Yvette Shovire at Claude Besy, Cyril Atanasov, Charles Jude (France), Alicia Alonso (Cuba), Arnold Haskell (UK), Alan Fridericia at Kirsten Ralov (Denmark), Brigit Coulberg (Sweden), Rudy van Danzig (Netherlands), Robert Joffrey at Natalia Makarova (USA). ), Konstanz Vernon at Dietmar Seifert (Germany), Doris Laine (Finland) Julio Boca (Argentina) at iba pang kinatawan ng elite ng ballet sa mundo. Sa buong kasaysayan ng kumpetisyon sa Moscow, apat na artista lamang ang iginawad sa Grand Prix: Nadezhda Pavlova (USSR) sa II Ballet Competition noong 1973, Irek Mukhamedov (USSR) sa IV Ballet Competition noong 1981, Andrey Batalov (Russia) sa ang VIII Competition ng ballet dancers noong 1997 at Denis Matvienko (Ukraine) sa X Competition ng ballet dancers at choreographers noong 2005.

Mga pagtuklas

Ang kumpetisyon sa Moscow ay binuksan sa mundo, bilang karagdagan sa mga nagwagi sa itaas na pinangalanang Grand Prix, tulad ng mga pangalan bilang Francesca Zyumbo at Patrice Bart, Mikhail Baryshnikov at Eva Evdokimova, Lyudmila Semenyaka at Vyacheslav Gordeev, Alexander Godunov, Loipa Arauho at Vladimir Derevyanko, Nina Ananiashvili at Andris Liepa, Vadim Pisarev Julio Bocca at Vladimir Malakhov, Maria Alexandrova, Alina Cojocaru, Nikolay Tsiskaridze, Natalia Osipova, Ivan Vasiliev at marami pang iba.

Kumpetisyon ng mga Koreograpo

Mula noong 2001, isang kompetisyon ng mga koreograpo ang idinagdag sa kompetisyon ng mga mananayaw ng ballet. Ang kumpetisyon sa Moscow ay nagbigay pugay sa mga natitirang figure ng Russian at world ballet ng tatlong beses: ang VII Moscow Competition of Ballet Dancers noong 1993 ay nakatuon sa koreograpia ni Marius Petipa, ang IX International Competition ng Ballet Dancers at Choreographers noong 2001 ay ginanap bilang parangal. ng mahusay na Galina Ulanova, ang XI International Competition of Dancers ballet at choreographers noong 2009 - bilang parangal sa natitirang Russian ballerina na si Marina Semenova.

Sa loob ng balangkas ng kumpetisyon, mayroong isang press center, malikhaing pagpupulong, seminar, master class at eksibisyon.

Ibig sabihin

Ang kumpetisyon sa Moscow ay mahalaga hindi lamang bilang isang arena para sa propesyonal na komunikasyon ng mga malikhaing kabataan, kundi pati na rin bilang isang seryosong plataporma para sa pagpapalitan ng karanasan sa pagitan ng mga guro at koreograpo, isang teritoryo para sa mga talakayan at pag-unlad ng ballet at kritikal na pag-iisip, isang batayan para sa rapprochement ng mga kultura ng iba't ibang tao.

Ang International Competition of Ballet Dancers and Choreographers sa Moscow ay ginaganap tuwing apat na taon. Ito ay may katayuan ng estado at gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag-unlad ng kultura ng mundo.

Bawat taon, ang mga prestihiyosong kumpetisyon ng ballet, mga kumpetisyon sa koreograpiko at mga propesyonal na palabas ay ginaganap sa mundo. At ang isa sa pinakamahalaga ay nararapat na isaalang-alang ang kumpetisyon ng mga mananayaw ng ballet at koreograpo, na ginanap sa Moscow sa ika-13 na pagkakataon. Ang pagbubukas ng internasyonal na kumpetisyon ay magaganap sa Hunyo 11, at upang makita ang gala concert, mag-order ng mga tiket para sa Kumpetisyon ng mga ballet dancer at koreograpo sa aming website sa kaakit-akit na mga presyo. Sa 2017, ang paligsahan ay angkop sa ilalim ng tangkilik ng Year of the Russian Ballet at ang 200th Anniversary ni Marius Petipa.

Sa paglipas ng mga taon, ang kumpetisyon ay nakakuha ng malubhang awtoridad at isang hindi matitinag na malikhaing reputasyon. Ito ay naging bahagi ng world ballet, isang kaganapan kung saan inihayag ang mga bagong pangalan, nagniningning ang mga promising artist at ipinapakita ng mga bituin sa hinaharap ang kanilang mga talento. Nang walang labis na pag-iisip, maaari nating sabihin na ang lahat ng mga kalahok sa kaganapang ito ay magkakaroon ng isang napakatalino na karera at pananakop ng mga malikhaing taas. Mahigit 200 kalahok mula sa 15 bansa ang handa na para sa matinding pakikibaka.
Mula noong 1973, si Yuri Grigorovich ay naging permanenteng miyembro ng hurado. Siya ang namumuno sa hurado at siya rin ang artistikong direktor ng kompetisyon.

Walang alinlangan na ang lahat ng 10 araw ng kumpetisyon ay magiging isang holiday para sa mga tagahanga ng koreograpia at ballet art. Ang isang hindi malilimutang tunggalian ng mga baguhang mananayaw ay magiging maliwanag at puno ng mga hindi inaasahang sandali. May 10 abalang araw sa hinaharap, at kailangan nilang magsimula sa pagbubukas ng gala concert. Maaari kang mag-order ng mga tiket sa XIII International Competition of Ballet Dancers and Choreographers sa aming website ngayon.