Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sa katunayan, ang kasaysayan ng tagahanga ay hindi kasing simple ng maaaring tila, samakatuwid, sa palagay ko ang aking post ay magiging kawili-wili hindi lamang sa mga kababaihan, kundi pati na rin sa mga kinatawan ng malakas na kalahati ng sangkatauhan, lalo na't ang aking kwento ay tututok din. sa oriental martial arts.

Ang mga alamat ng iba't ibang bansa at mga tao ay nagpapatotoo sa sinaunang panahon ng pinagmulan ng fan. Sinasabi ng mitolohiya na ang unang tagahanga ay nagmula sa pakpak ni Eol, ang panginoon ng hangin. Pumasok umano siya sa kwarto papunta kay Psyche, kung saan siya nahuli sa pinangyarihan ng krimen ng nasaktang asawang si Eros. Hindi lang sa cuffs ang natamaan niya, naputol din ang isa sa mga pakpak ng panginoon ng hangin. Tumakas si Eol, at hinawakan ni Psyche ang isang pakpak at sinimulang paypayan ang kanyang asawa, at mabilis na binago ni Eros ang kanyang galit sa awa.

Sa Middle Ages sa Europa, mayroong sumusunod na bersyon: ang ninuno na si Eva, pagkatapos ng pagkahulog at ang pagkaunawa sa kanyang kahubaran, na napahiya sa titig ni Adan, ay pumunit ng isang sanga mula sa isang puno at nagsimulang magpaypay sa sarili nito. Ayon sa isa pang bersyon: Nagising si Adan pagkatapos ng paglikha kay Eba at sinimulang suriin siya, at siya ay napahiya, pinaypayan ang sarili ng isang pamaypay at tumingin sa Halamanan ng Eden, na naglalarawan na wala siyang pakialam kay Adan.

Ang isa pang kuwento, mas totoo, ngunit hindi gaanong maganda, ay nagsasabi kung paano sa isang mainit na araw ng tag-araw 3,000 taon na ang nakalilipas, ang Chinese Empress na si Won Vank, na gustong magpasariwa, ay pumunit ng isang dahon mula sa isang puno at nagsimulang magpaypay sa sarili nito. Isang paraan o iba pa, ngunit ang bentilador bilang isang espesyal na accessory na ginagamit para sa pagpapaypay at paglamig ng mukha ay kilala sa Silangan mula pa noong sinaunang panahon. Ang pinagmulan ng fan ay hindi pa tiyak na naitatag. Parehong sinasabi ng mga Intsik at Indian na nagsimula silang gumamit ng pamaypay bago pa ang mga Hapon.
Narito ang isa pang magandang alamat ng Tsino, ayon sa kung saan dinala ng Dakilang Diyosa ng Hangin ang unang tagahanga sa lupa. Marami siyang nilakbay sa buong planeta at napuno ng simpatiya at pakikiramay sa mabigat na kalagayan ng tao. Upang maibsan siya ng kaunti, binigyan niya ang mga tao ng kanyang magic fan upang ang sinumang tao, sa problema, ay makalikha ng hangin at sa gayon ay humingi ng tulong sa Diyosa.
Iniuugnay din ng tradisyon ng Tsino ang pag-imbento ng fan sa sinaunang mythical emperor na si Shun.
Ayon sa archaeological data, maaari itong ipalagay na ang mga tagahanga ay lumitaw nang hindi mas maaga kaysa sa panahon ng Neolithic. Gayunpaman, ang paglalarawan ng mga tagahanga at ang pinakasinaunang mga tagahanga na natagpuan ay nagmula sa mas huling panahon. Ang pinakalumang natagpuang mga tagahanga at ang kanilang mga imahe ay nabibilang sa panahon ng Eastern Zhou (770 - 256 BC) at ang panahon ng Warring States - "Zhanguo" (475 - 221 BC). Ang mga tagahanga noong panahong iyon ay nagsilbing tanda ng yaman at awtoridad ng kanilang may-ari. Bukod dito, sa China, hindi ito eksklusibong katangian ng babae. Ito ay ginamit at ginagamit ng lahat - lalaki at babae, ang emperador at courtier, opisyal at karaniwang tao. : nagpahinga ang mga emperador sa ilalim ng mga tagahanga mula sa init, at tinulungan ng mga tagahanga ang mga alipin at katulong sa kanilang trabaho - upang magluto ng pagkain, pakuluan ang asin. Ang sining ng mga tagahanga sa China ay patuloy na umuunlad: ang mga magagandang tagahanga na may gintong foil ay lumitaw, ibinigay sila ng emperador sa kanyang mga asawa at kilalang opisyal.

Ang mga monghe ng Tsino ay nakaisip ng isa pang gamit para sa pamaypay, na ginawa itong isang martial art. Dahil sa reinforcement na may mga bakal na plato, nakatanggap sila ng sandata na maaaring magpabagsak sa isang tao, magdulot ng malubhang pinsala sa kanya.
Sinasabi ng mga Intsik na ang pamaypay ay kanilang imbensyon. Para sa kanila, siya ang sagisag ng pagkakaisa ng mga prinsipyo ng lalaki at babae - yin at yang. Iginiit ng mga Hapones na sila ang nag-imbento ng bentilador, at para sa halos lahat ng okasyon: para sa mga pagtanggap sa palasyo, para sa digmaan, para sa sayawan at, siyempre, para sa seremonya ng tsaa. Siyanga pala, para sa mga Intsik, ang bilang ng mga fan plate ay palaging pantay, habang para sa mga Hapon ay kakaiba.

Ang mga tagahanga ng iba't ibang mga hugis at sukat, na gawa sa anumang naiisip na materyal, ay malawakang ginagamit ng mga kinatawan ng lahat ng mga klase at estate ng pyudal na Japan. Ang mga layunin ay magkaiba rin: ang pamaypay ay ginamit upang salain ang palay, trigo at iba pang pananim. Ginamit ito bilang mahalagang elemento ng mga pagtatanghal sa teatro, mga kaganapan sa sayaw at tula, mga kumpetisyon sa palakasan (tulad ng paghusga sa sumo wrestling). Ang tagahanga ay hindi gaanong karaniwan sa publiko (ritwal na pagbati), relasyon sa negosyo at kalakalan (sa larangan ng advertising). Sa malas, samakatuwid, ang samurai, na hindi gustong makipaghiwalay kahit sa larangan ng digmaan kasama ang kanilang minamahal at napakapamilyar na bagay, ay ginawang isang potensyal na sandata ang pamaypay, at isang napaka-epektibo, ngunit higit pa sa ibaba, ngunit sa ngayon ay kaunting kasaysayan.
Ang folding fan ay kinikilala ng karamihan ng mga mananaliksik bilang isang purong Japanese na imbensyon, sa kabila ng kalabuan ng tanong ng pinagmulan nito. Ang Japanese hieroglyph "ogi" - "fan" ay bahagi ng isa pang hieroglyph, ibig sabihin ay "pakpak". Upang malaman ang tungkol sa pinagmulan ng ogy, buksan natin ang alamat ng Hapon, na nagsasabi rin tungkol sa master na nag-imbento ng folding fan na maaaring magkasya sa isang manggas, na pinag-aralan ang mga pakpak ng isang paniki na nahulog sa ilalim ng kanyang mga paa.

Ang pinakamagandang regalo sa Japan ay isang tagahanga. Ang folding fan ay tinatawag na ogi, at ang bilugan na fan ay tinatawag na utiva.

Ang panahon ng Heian (794 - 1185) ay nakita ang paglitaw ng isang patag na non-folding utiva fan, ang huling anyo nito ay naayos lamang noong ika-14 na siglo. Ang mga manipis na baras ng kawayan - karaniwang mayroong 45, 64 o 80 sa kanila - ang lumikha ng batayan kung saan ikinabit ang Japanese paper - washi. Karaniwan, sa magkabilang panig, ang isang guhit ay inilapat sa papel na ito, na maaaring magkaroon ng sarili nitong mga katangian depende sa mga tradisyon ng rehiyon ng bansa kung saan ginawa ang fan. Ang hugis ng utiva ay maaaring iba-iba - hugis-itlog, tending sa isang parisukat o "full moon". Ang fan ay may hawakan, na ginawa mula sa isang hiwalay na piraso ng kahoy.

Ginamit ng parehong mga emperador ng Japan at ng mga shogun, ang mga tagahanga ng ogi ay napakapopular sa korte, kung saan sila ay nagsilbi bilang bahagi ng personal na insignia, na nagpapahiwatig ng ranggo at posisyon ng kanilang mga may-ari, at sila rin ay mga seremonyal na simbolo na katulad ng tungkulin ng hari. scepter o baton ng chamberlain sa mga kanlurang estado. Minsan tinatawag ding "solar fan" ang Ogi dahil sa liwanag at hitsura nito, na kahawig ng isang bahagi ng solar disk na may mga papalabas na sinag.

Ang Ogi ay naging at ginagamit ng mga mananayaw, at sikat din sa mga geisha (na kung minsan ay ginagamit ito sa mga tradisyonal na sayaw). Ang isang medyo maliit na bilang ng mga buto-buto, kadalian ng pagtitiklop at paglalahad, pati na rin ang isang malaking pagkakataon para sa pagguhit ng isang larawan ay gumagawa ng ogee na kailangang-kailangan para sa isang may karanasan na artist.

Sa pagtatapos ng ika-12 siglo, nagsimulang gamitin ang mga tagahanga para sa isang bagong layunin. Kinuha ng militar ang mga tungkulin ng aristokrasya, at ang matikas na hi-ogi ng maharlika, sa pamamagitan ng mga pagsisikap ng samurai, ay nagsimulang mag-transform sa mga sandata, na binago ang kanilang mga tadyang kahoy sa mga bakal.
Alam na at ginamit ng klase ng militar ng sinaunang Japan ang war fan, na naging kilala bilang Gumbai.

Ang tagahanga ay maaari ding gamitin upang hamunin ang kalaban sa isang tunggalian. Ang Gumbai ay natagpuan ang paggamit nito ngayon sa mga kamay ng referee (gyoji) sa paghusga sa mga laban ng mga sumo wrestler.
Kapag natapos ang tunggalian sa pagkatalo ng isa sa mga wrestler, ang gyoji - ang referee - ay nag-uunat ng isang espesyal na pamaypay - gumbay - sa silangan o kanluran, na nagpapahiwatig ng lugar kung saan kinuha ng nanalo ang laban.

Marahil ay hindi gaanong kahanga-hanga kaysa sa gunbai, ngunit higit na nakamamatay ay ang folding fan na naging panlaban (gunsen o tesen), na isinusuot ng samurai na nakasuot ng armor, at ang tetsu-sen (o tessen) fan, na tumutugma sa pang-araw-araw na kasuotan. . Ang mga tagahanga na ito, kadalasang mayroong walo hanggang sampung tadyang bakal, ay isang madaling gamiting sandata para sa pag-atake at pagtatanggol.

Sa ilalim ng pamumuno ng maraming mga angkan sa buong bansa, bumangon ang mga paaralan kung saan ang iba't ibang istilo ng pakikipaglaban sa tulong ng gunsen o tessen ay binuo, nasubok sa pagsasanay at patuloy na napabuti. Ang karapat-dapat na katanyagan ng mga masters ng battle fan ay ginamit ng mga instruktor na nagturo ng swordsmanship mula sa paaralan ng Yagyu.

Ang panitikan ng martial arts ay naglalaman ng "ilang mga sanggunian sa mga tagumpay na napanalunan ng 'fan' laban sa espada, pati na rin ang maraming mga halimbawa ng nakamamatay na kakayahan nito bilang sandata sa paghagis.', ang sining ng war fan ay naging napakasalimuot at maraming nalalaman ( lalo na sa mga samurai ng pinakamataas na ranggo) na ang mga mandirigma ay kumbinsido sa kanilang kataasan ay hindi nag-abala na gumamit ng tabak sa mga labanan at ipinagtanggol ang kanilang sarili lamang sa gayong pamaypay. Ang sikat na master ng huling bahagi ng ika-16 na siglo, si Gunn-ryu, ay lumabas nang walang gasgas mula sa pakikipaglaban sa sampung kalaban, na tinalo niya sa pamamagitan lamang ng isang bakal na pamaypay. Ang katotohanang ito ay naitala sa mga salaysay, at mula noon ay patuloy na nagsisilbing halimbawa para sundin ng samurai.

Salamat sa higit sa malawakang pamamahagi ng mga tagahanga, ang sining ng paggamit sa kanila sa labanan ay naging tanyag sa mga kinatawan ng lahat ng klase ng Japan noong pyudal na panahon. Ito ay hindi direktang pinadali ng mga utos ng Edo (XVIII siglo), ayon sa kung saan ipinagbabawal na magdala ng mga espada. Bilang tugon, ang mga tao ay armado ng mga tauhan na nakagapos sa bakal at malalaki at mabibigat na bakal na pamaypay. Ang kanilang mga tagahanga ay napatunayang isang mapanganib na sandata na kalaunan ay pinagbawalan din sila.

Ang tessen battle fan ay may hindi mabilang na bilang ng mga appointment na direktang nauugnay sa propesyonal na tungkulin ng samurai - ang pagsasagawa ng labanan. Ang isang mandirigma ay maaaring bakod dito, bunutin ang espada mula sa mga kamay ng kaaway, i-clamp ang talim sa pagitan ng mga bakal na tadyang ng bentilador at hilahin nang husto patungo sa kanyang sarili. Maaaring sumasalamin sa mga kutsilyo at may lason na darts na pinaputok sa kanya. Maaari niyang mabaril ang mga lumilipad na target, gamitin ang bentilador bilang isang paraan upang bumuo ng pangkalahatang koordinasyon na naaangkop sa anumang mga madiskarteng pangyayari, at para sa maraming iba pang mga layunin. Bukod dito, ang fan ay nagsilbing mahalagang bahagi ng pagtuturo ng ilang mga diskarte sa paglangoy na itinuro sa maraming martial arts schools.

Sa batayan ng utiva, lumitaw din ang isang accessory para sa mga pinuno ng militar - ang gunbai battle fan, literal: "commander's fan", o gumbai utiva, na barnisado, iba't ibang mga water-repellent compound, at kung minsan ay ganap na gawa sa kahoy o metal. Sa huling kaso, ang fan ay naging isang seryosong sandata, at ang kasaysayan ay nagdala sa amin ng maraming mga halimbawa ng paggamit nito sa labanan.

Gayunpaman, kahit na mas madalas sa larangan ng digmaan at sa mga indibidwal na labanan, ginamit ang isang natitiklop na tagahanga ng labanan - tessen, na pinahintulutan ng kagandahang-asal ang lahat ng samurai na magsuot, at hindi lamang ang mga mataas na ranggo. Ang pamamaraan ng paggamit nito ay mas magkakaibang kaysa sa gumbai, at nabuo sa isang hiwalay na sining - tessen-jutsu.

Gayunpaman, tulad ng gumbai, ang natitiklop na tagahanga ng militar ay hindi naghangad na palitan ang maginoo na mga armas, ngunit ang pangunahing layunin nito ay ang pagpapalabas ng mga order at signal sa larangan ng digmaan. Ang dekorasyon ng signal ng militar na tagahanga ay halos palaging isang pulang bilog sa isang dilaw na background, na sumasagisag sa araw. Sa reverse side ng fan, ang parehong solar disk ay ginawang dilaw.

Sa pagtatapos ng ika-8 siglo isa pang iba't ibang Japanese fans ang naging sikat - sensu. Ang kanilang mga tadyang ay ginawa mula sa mamahaling kakahuyan (sandalwood o Japanese cedar, mas madalas mula sa kawayan) at pagkatapos ay idinikit sa papel na Hapon. Sa siglo XII. sila ay naging paksa ng mga props para sa mga kababaihan ng korte, na ang pagpipino at kahalayan ay matagumpay na binigyang-diin ng magagandang kalahating bilog na mga balangkas ng fan. Ang paglayo sa buhay na puno ng mga hilig sa korte, maraming aristokrata ang naging madre ng templo ng Mieido, na pinananatili sa kanilang mga kamay ang sensu bilang isa sa mga bahagi ng makasalanang mundo na pinahintulutang manatili sa monasteryo. Kaya ang pangalawang pangalan ng ilang uri ng ganitong uri ng fan ay "Mieido". Bilang karagdagan, ang mga sinaunang alamat ng Hapon ay nagsabi na ang gayong mga tagahanga ay nasa mga kamay ng mga diyos, at kung paanong ang gumbai ay isang tanda ng mga heneral, kaya ang sensus ay naging isang uri ng tanda ng kadakilaan ng taong nasa kanyang mga kamay ang tagahanga na ito. Nang maglaon, nawala ang hierarchical na kahulugan na ito, at ang sensu ay naging isa sa mga pinakamagandang halimbawa ng sining at sining at isang welcome souvenir para sa Bagong Taon.
Malaking silk fan sa isang daan at limampung sentimetro na mga poste, na tinatawag na "uma-shi-rushi" ("horse pennant." Ang malalaking fan na ito ay pinalamutian ng malalaking bundle ng horsehair o mga hibla ng halaman na may pinakamaliwanag na kulay. Ginamit ng mga Tokugawa shogun ang mga tagahanga bilang labanan mga banner na dinadala nila sa likod nila, bilang mga palatandaan ng kanilang presensya sa larangan ng digmaan. Ang ganitong mga fan banner ay gawa sa dalawang halves, siyam na patong ng papel bawat isa, pinagdikit-dikit, natatakpan ng seda at natatakpan ng maliwanag na pagtubog. Ang mga ito ay isinusuot sa isang poste, mga 457 cm ang haba. at sa paraang umiikot ang banner sa paligid ng axis nito sa hangin.

Ang pamaypay ay naging isang mahalagang sandata sa Korean martial arts sa loob ng maraming siglo. Sa sinaunang Korea, ang pamaypay ay ang sandata ng mga maharlika. Ang mga bladed na armas (espada, kutsilyo) ay ipinagbabawal sa korte ng mga maingat na pinuno ng Korea, na natatakot sa mga upahang mamamatay-tao. Kaya, ang isang simpleng tagahanga ay naging isang paraan ng pagtatanggol sa sarili para sa maharlika sa palasyo. Ngayon, ang tagahanga ng unang bahagi ng Korea ay pinag-aaralan bilang isang tradisyunal na sandata ng mga sistema tulad ng hapki-do at guk sul won (isang kaugnay na istilo ng hapki-do, isinalin bilang "pambansang sining"). Narito ang pamamaraan ng fan ay pinag-aralan sa parehong paraan tulad ng sa sinaunang royal court. Tulad ng sinasabi ng mga Korean masters, ang pamamaraan ng pagtatrabaho sa isang fan ay hindi lamang epektibo sa pagtatanggol sa sarili, ngunit ito ay isang legacy ng antas ng kultura at mataas na martial art ng sinaunang Korea.
Sa Tsina, pinaniniwalaan na ang pamaypay ay nangangahulugan ng pagkakatugma ng mga prinsipyo ng lalaki at babae, ang kumbinasyon ng yang at yin, at sadyang hindi maiisip na wala ito sa bahay.

Itinuturing pa rin ng mga master ng Feng Shui na ang fan ay isang simbolo ng paglikha at aktibong ginagamit ito sa kanilang trabaho, dahil ang feng shui ay isinalin bilang "nasa isang kagubatan na hinahampas ng sariwang hangin." At ano, kung hindi isang tagahanga, ang lilikha para sa atin ng parehong hanging rosas at isang pakiramdam ng pagiging bago? Ito ay hindi nagkataon na ang mga eksperto sa Feng Shui ay sigurado na sa accessory na ito ang isang tao ay palaging magiging komportable, nasaan man siya. At kung kailangan mo ng karagdagang enerhiya, suporta, sariwang lakas, kumpiyansa, kapag nagtatrabaho ka, mag-hang ng fan sa likod mo, dapat itong ituwid, tumingala at lumayo mula sa dingding sa isang anggulo na mga 40-50 degrees.

Ang fan ay isang malakas na simbolo na nagbabago sa masamang epekto ng kapaligiran sa isang kanais-nais. Maraming Chinese legend ang nauugnay sa fan. Ang mga courtier ng emperador ay bihirang humiwalay sa kanilang tagahanga, na, ayon sa alamat, ay nag-iwas sa tsismis mula sa kanilang mga may-ari. Sa buong kasaysayan ng Tsino, ang fan ay ginamit bilang simbolikong depensa laban sa mga naiinggit na kasamahan at masamang hangarin.
At sa ating panahon, ang pamaypay ay patuloy na ginagamit bilang anting-anting sa mga bahay na ang mga naninirahan ay nakakaranas ng isang panahon ng espesyal na malas.
Kung ikaw at ang iyong mga mahal sa buhay ay patuloy na hindi pinalad o kung ikaw ay madaling kapitan ng mga madalas na sakit, maaari mong baguhin ang sitwasyon para sa mas mahusay sa tulong ng isang pamaypay na nakalagay sa dingding ng iyong bahay. Pagkalipas ng ilang linggo, habang isinasabit mo ang bentilador, magsisimulang bumuti ang pangkalahatang sitwasyon at babalik sa iyo muli ang suwerte
Sa Feng Shui, ang fan ay isang tradisyunal na item, ang epekto ng fan ay tinutukoy ng imahe sa harap na bahagi nito, siyempre, anumang paborableng simbolo sa Feng Shui ay palaging inilalarawan sa fan.
Sa pangkalahatan, ang bawat babae ay dapat magkaroon ng isang tagahanga. Sa Silangan, ipinapayo nila - kung masama ang pakiramdam mo, kung ikaw ay may sakit, kung hindi mo malutas ang ilang problema, kumuha ng fan at dahan-dahang fan ang iyong sarili - ito ay makakahanap ng enerhiya na responsable para sa kalusugan o impormasyon at dalhin ito sa iyo, kunin mo at gamitin mo.

Sa India, kasama ang isang tagahanga at isang payong, ang isang tagahanga ay isa sa mga katangian ng maharlikang dignidad, na kinumpirma ng mga sinaunang tula ng Hindu ("Magabgarata" at "Ramayana"). Sa Sanskrit, ang fan ay tinatawag na pank-ha, at ang mga larawan nito ay madalas na makikita sa Indian sarcophagi. Siya ay inaawit ng mga makata, pinapaypayan nila ang sagradong apoy; Si Indra, diyos ng langit, ay may hawak na pamaypay ng mga balahibo ng paboreal sa kanyang kamay. Ang pamaypay ng dahon ng palma, na tinatawag na malapat sa Siam, ay nagbigay ng pangalan nito sa buong caste ng mga pari, na dito ay tinatawag na talapoins dahil palagi silang may hawak na dahon ng palma sa kanilang mga kamay.
Ang mga mayayamang caste sa India, upang makilala ang kanilang sarili mula sa mahihirap, ay nagsimulang gumamit ng mga tagahanga ng mga balahibo ng paboreal "na may mga mata ni Argus", na may isang inukit na hawakan. Sa India, mayroon ding isang espesyal na uri ng higanteng mga tagahanga - punk-hi - mga frame na natatakpan ng muslin na pinaandar ng isang pankhiberdar, isang espesyal na tagapaglingkod para doon.

Sa Malayong Silangan, ang mga hindi natitiklop na tagahanga ay ginagamit lamang ng mga kababaihan, ang mga natitiklop - lamang ng mga lalaki.

Itinuring ng mga Assyrian at Egyptian ang fan bilang simbolo ng kapangyarihan at paraiso.Sa sinaunang Egypt, ang fan, bilang prototype ng modernong fan, ay nagsilbing katangian ng kadakilaan ng pharaoh. Ang mga tagahanga ay madalas na iniutos na isuot ng mga taong may pinagmulang hari, na may espesyal na titulo - "tagapagdala ng tagahanga sa kanang bahagi."
Sa Egypt, isang napakarangal na tao lamang ang maaaring magsuot ng pamaypay, lalo na ang mga tagapaglingkod na may mga tagahanga. Sa isang Egyptian bas-relief, ang mga anak ni Ramses the Great, na may hawak na fan ng mga balahibo ng ostrich sa kanilang mga kamay, ay tinatawag sa inskripsiyon na "tagapagdala ng tagahanga sa kaliwang bahagi ng hari." Sa Egyptian cosmogony, ang fan ay isang sagisag ng kaligayahan at makalangit na kapayapaan. Gustung-gusto ni Cleopatra na magpainit sa mga pampang ng Nile, pinalamig ng mahinang artipisyal na simoy na nilikha sa tulong ng maringal na mga tagahanga ng hari. Noong mga panahong iyon, ang isang fan, o sa halip ang prototype nito - isang fan, ay ginawa mula sa mga dahon ng palma o lotus, at kalaunan ay mula sa mga balahibo ng peacock at ostrich.

Mula sa India, sa pamamagitan ng Assyria, ang tagahanga ay dumaan sa mga Medes at Persian, kung saan, ayon kay Xenophon, ito rin ay isang simbolo ng kapangyarihan ng hari. Ang mga Arabo sa simula ng ating panahon ay ginamit upang gumawa ng mga inskripsiyon sa pamaypay. Ang pamaypay ay patuloy na ginagamit sa mga harem ng Turkey, Persia at ang mga pag-aari ng Pransya sa Africa, kung saan ang pamaypay mula sa mga balahibo ng paboreal ng Algerian bey ay nakakuha ng makasaysayang kahalagahan. Nabatid na noong Abril 30, 1827, isang inis na bey ang tumama kay V. ang French envoy na si Deval at ayaw humingi ng tawad - bilang resulta, sinakop ng mga Pranses ang Algeria. Sa Mexico, ang pamaypay ay ginagamit din nang husto, bago pa man ang pananakop ng mga Kastila, sa mga sinaunang Toltec at Aztec. Nang malaman ni Montezuma ang pagdating ng mga Kastila, bukod sa iba pang mga regalo kay Cortes, dalawang pamaypay na pinalamutian ng mararangyang balahibo ang inihanda, ang isang gilid nito ay naglalaman ng ginintuang buwan, at ang isa naman ay isang magandang pinakintab na ginintuang araw.

Nang maglaon, ang mga Griyego at Romano ay naging mga tagahanga ng mga tagahanga, na humiram ng isang eleganteng imbensyon mula sa mga Etruscan. Sa sinaunang Greece at Rome, gumamit ang Crete ng mga oriental fan na gawa sa mga dahon o balahibo ng paboreal sa isang kahoy o base ng buto. Na may malalaking tagahanga sa hawakan - "flabellums" - sa sinaunang Roma, ang mga batang alipin - "flabelefers" - maganda at pinong pinapaypayan ang kanilang mga mistresses.

Gumamit naman ang mga Romanong dandies ng maliliit na fan na tinatawag na "tabelae". Ang tagahanga ay tumaas pa sa tuktok ng Mount Olympus at pumasok sa mitolohiya, na naging isang katangian ng diyosa ng pag-ibig at kagandahan, si Aphrodite.

Sa pamamagitan ng mga Phoenician at Phrygians, ang fan ay dumaan mula sa Assyria hanggang sa mga Griyego, na ang mga unang tagahanga ay ginawa mula sa mga sanga ng myrtle, dahon ng plane tree, lotus, atbp. Noong ika-5 siglo lamang. AD, ang mga babaeng Griyego ay nagsimulang magbigay ng kagustuhan sa isang tagahanga ng mga balahibo ng paboreal (na tinawag ng mga Griyego ang ibong Hera), dahil ito ay kabilang sa mga sinaunang Etruscans, na may oriental na luho nang maaga. Ang gayong kahanga-hangang tagahanga ng hindi pantay na sukat ng mga balahibo ng paboreal na matatagpuan sa kalahating bilog ay inilalarawan sa isang plorera ng Etruscan (na ngayon ay nakatago sa Louvre). Mula sa mga Etruscan, ang fan sa ilalim ng pangalang flabellum ay ipinapasa sa mga Romano
Sa Pompeian frescoes at Greek vases, ang mga tungkulin ng isang flabellifer ay ginagampanan ng mga batang babae. Kasunod nito, lumitaw ang isang bagong genus ng mga tagahanga - tabellae - na binubuo ng manipis na mga tabla ng mamahaling kahoy o garing. Ang mga tabellas na ito ay isinusuot ng mga dandies kapag sinamahan nila ang kanilang mga manliligaw (Ovid). Sa kabila ng fashion, ang tabella ay napalitan ng mga dating flabellum ng mga balahibo at dahon.

Ang mga unang Kristiyano, tulad ng mga pagano, ay gumamit ng pamaypay sa pang-araw-araw na buhay. Gumawa ng fan ang mga monghe ng Syria at may isang alamat na nagsasabing kahit si St. Si Jerome ay gumagawa ng pamaypay sa disyerto. Nang maglaon, nagsimulang gamitin ang pamaypay sa mga seremonya ng simbahan. Ang tinatawag na "Apostolic constitutions" ay nagsasabi na sa oras ng pagdiriwang ng St. Misteryo, ang dalawang diakono ay dapat na patuloy na nagpapakilos ng dalawang tagahanga ng mga balahibo ng paboreal, upang i-refresh ang mga klero at itaboy ang mga langaw na maaaring umupo sa mga tinapay o mahulog sa mangkok. Ang tanging bihirang monumento ng ganitong uri, ang flabellum ng abbey ng St. Si Philibert (XI century), ay nasa World Exhibition noong 1867. Noong Middle Ages, nang ang flabellum ay binigyan ng mystical significance, nawala ang fan sa sirkulasyon.

Gayundin sa Byzantium, na nagmana ng tagahanga mula sa mga pagano, gumamit sila ng mga ripid - mga tagahanga sa hawakan, na natagpuan ang kanilang paggamit sa buhay ng simbahan sa panahon ng mga solemne na serbisyo (sa una ay itinaboy lamang nila ang mga langaw mula sa mga sagradong regalo, at pagkatapos ay nakuha na nila ang kahalagahan ng ritwal. ).

Mula sa Byzantium, ang tagahanga ay dumaan sa mga barbaro at sa unang bahagi ng Kristiyanong Europa.

Matapos ang paghina ng Imperyo ng Roma, ang fan ay nawala mula sa paggamit, bumalik lamang sa ika-16 na siglo, kung saan ang isang bagong panahon ay nagbukas sa kasaysayan ng aristokratikong katangiang ito.

Sa pagtatapos ng XV - simula ng XVI siglo. isang kalahating bilog na folding fan ay dinala mula sa China sa England at Spain - noong mga 1517, ang unang fan ay dinala mula sa Macau ng Portuges, bukod sa iba pang Far Eastern antiquities at curiosity. Mula sa Espanya, ang tagahanga ay lumipat sa Italya, at pagkatapos lamang sa France (sa ilalim ni Catherine de Medici). Ang mga tagahanga ng Oriental ay lumitaw sa Europa nang hindi lalampas sa 1550s, nang ang unang East India Companies ay itinatag, na ang mga barko ay nagdala ng mga kamangha-manghang bagay mula sa malayong mga kakaibang bansa. Ang pamaypay ay palaging ginagamit sa mga harem ng Turkey, Persia at mga pag-aari ng Pranses sa Africa, kung saan ang tagahanga ng mga balahibo ng paboreal ng Algerian bey ay nakakuha ng makasaysayang kahalagahan: ito ay kilala na noong Abril 30, 1827, isang inis na bey ang tumama sa mga Pranses. envoy Deval na may fan at ayaw humingi ng paumanhin - bilang resulta, ang pananakop ng Pransya sa Algeria. Sa Mexico, ang pamaypay ay ginagamit din nang husto, bago pa man ang pananakop ng mga Kastila, sa mga sinaunang Toltec at Aztec. Nang malaman ni Montezuma ang pagdating ng mga Kastila, bukod sa iba pang mga regalo kay Cortes, dalawang tagahanga ang inihanda, pinalamutian ng mararangyang balahibo, ang isang gilid nito ay naglalaman ng ginintuang Buwan, at ang isa pa, ang perpektong pinakintab na gintong Araw. na isang tapat na tao. ay hindi kailangang itago ang kanyang mukha, at ang item na ito ay naitala sa mga katangian ng mga mangkukulam, na, nagtatago, bumulong ng kanilang mga spells at sumpa. Marahil para sa mga kadahilanang ito, kahit na sa ika-17 at ika-18 siglo, nang ang mga tagahanga ay naging sunod sa moda, ang mga babaeng korte ng Pransya ay mahigpit na ipinagbabawal na buksan ang bentilador sa presensya ng pinakamataas na tao, ang hari at reyna.

Noong ika-16 na siglo, ang isang bentilador ay ginawa sa Espanya mula sa kulay na telang sutla na nakaunat sa isang wire frame, sa anyo ng isang maliit na bandila; ang hawakan ay gawa sa garing o isang bihirang metal.
Di-nagtagal, nagsimulang dalhin ang mga tagahanga sa Spain at Portugal mula sa China.

Ang mga tagahanga ng bilog na Italyano, na pinalamutian ng mga balahibo, ay naging sunod sa moda sa korte ng Pransya, salamat kay Catherine de Medici, na nagdala sa kanila. Si Catherine de Medici ay may napakagandang koleksyon ng mga tagahanga, na binubuo ng 900 piraso. Sa Inglatera, itinatag ni Queen Elizabeth I ang gayong kaugalian na ang reyna mula sa kanyang mga nasasakupan ay maaaring makatanggap ng tanging regalo - isang tagahanga, kung saan siya ay tinawag na "patron ng mga tagahanga."
Bago ang iba pang hindi pangkaraniwang oriental na mga bagay ay ginamit sa Venice, kung saan ang mga kababaihan ay nagsimulang gumamit ng natitiklop na mga tagahanga sa panahon ng mga karnabal. Mas gusto ng mga kababaihan ang natitiklop na mga tagahanga ng akurdyon. Pinalamutian sila ng mga guhit at burda, na pininturahan ng mga pinakasikat na artista.

At sa Tsina, ang sikat na maybahay ng emperador na si Pak Chieyu noong 32 BC. e. nagsulat ng tula sa kanyang marangyang tagahanga, kaya pinasimulan ang fashion para sa mga pininturahan na mga tagahanga na tumangay sa Europa noong ika-18 siglo.

Unti-unti, ang mga sukat ay nagsimulang bumaba, higit pa at higit na kahalagahan ay naka-attach sa openwork slats ng istraktura, at hindi sa canvas na kumokonekta sa kanila. Ang gayong mga tagahanga ng openwork ay nakakuha pa ng isang espesyal na pangalan - "mga kalansay", o mga tagahanga sa estilo ng "hangin"

Ang mga alahas ay nagiging mas kahanga-hanga, ang mga masining na miniature ay ipininta sa mga tagahanga, na ginagawang isang tunay na gawa ng sining. Ang halaga ng ilang mga tagahanga ay hindi kapani-paniwala, at kung minsan ay inilalagay sila ng mga may-ari bilang collateral sa isang bangko, kasunod ng halimbawa ng Duchess of Mantua. Sa paggawa ng mga bentilador, ang mga mahalagang bato, ginto, pilak, itim na kahoy, ina-ng-perlas, at bao ng pagong ay lalong ginagamit.

Ito ay kagiliw-giliw na kung minsan ang isang taguan para sa mga tala o lason ay mahusay na inilagay sa hawakan ng isang fan. Ang mga salamin ay ipinasok sa mga tagahanga, na naging posible upang obserbahan ang bagay na interesado, na matatagpuan sa likod o mula sa gilid, nang hindi ibinaling ang iyong ulo, magnifying glass upang mas masuri mo ito o ang taong iyon, at sa tamang panahon, gumuhit. pansin sa iyong sarili sa pamamagitan ng pagpapadala ng sinag ng araw: ang paso ay maaaring pumasa para sa isang turok ng pana ni Kupido.

Noong ika-18 siglo, ang siglo ng malayang moral, ang mga bagong tagahanga ay nilikha din: na may mga maanghang na guhit na ipinagbabawal para sa mga bata; na may mga madiskarteng butas na naging posible upang tahimik na pagmasdan ang mga tao; na may mga kumplikadong mekanismo kung saan maaaring ipahayag ng isang babae ang kanyang pahintulot, magtakda ng isang oras para sa isang pulong, at ang mga pagkilos na ito ay hindi malinaw sa iba.

Para sa mga seryosong tao, may mga seryosong tagahanga na ipininta ng mga sikat na artista. Ngunit ang pinakamalaking pamumulaklak ng fan ay dumating noong ika-18 siglo. Isang kasabwat ng babaeng kahali-halina, siya ay naging isang lihim na sandata ng tukso, sa likod ng magaan na pakpak kung saan nakatago ang mga matamlay at kung minsan ay hindi mahinhin na mga tingin. Ang tagahanga ay naging isang paraan ng komunikasyon kung saan maaaring hikayatin o tanggihan ng isang tao ang isang masigasig na tagahanga, makipag-date o ipahayag ang kanyang damdamin. Ang wika ng tagahanga ay laganap lalo na sa Katolikong Espanya, ang bansa ng mga libreng swings.

Sa ika-18 siglo, ang tagahanga ay naging isang obligado at aktibong bahagi ng mga pagtatanghal sa teatro, tulad ng mga solemne seremonya, kasiyahan, mga bola, na tila nawawala ang orihinal na layunin nito at nakakuha ng mga bagong function. Bilang karagdagan sa direktang layunin nito sa mga masikip na bola, ang fan ay ginamit para sa sign language,
Ang tagahanga ay parehong tagapag-alaga at isang tagapamagitan sa relasyon sa pagitan ng isang babae at isang lalaki. Noong ika-17 siglo, kahit na ang isang espesyal na "wika ng tagahanga" ay lumitaw, na nagpapahintulot sa isang babae na ipahayag sa kanyang ginoo ang lahat ng iniisip niya tungkol sa kanya, nang hindi gumagamit ng mga liham na maaaring mahatulan siya. "Oo" - ang fan ay inilapat sa kanang pisngi, "hindi" - sa kaliwa. "I'm waiting for an answer" - suntok ng nakatiklop na pamaypay sa palad ng kaliwang kamay. Ang tagahanga, na ibinigay sa ginoo sa itaas na dulo, ay nagbigay sa kanya ng pag-asa para sa katumbasan. At kung tinanggihan ng kagandahan ang panliligaw, pagkatapos ay inihain niya ito hanggang sa ibaba. Posible pa ring magtakda ng isang oras para sa isang petsa - ang oras ay tinutukoy ng bilang ng mga bukas na plato.
Kung ang fan ay matalim na nakatiklop, pagkatapos ay sasabihin nila: "Hindi ka kawili-wili sa akin!".
Isang nakabukang pamaypay na nakatakip sa dibdib ang nakiusap: "Magpigil ka."
Ang tagahanga, na nakadirekta sa isang malawak na dulo sa kausap, ay nangangahulugan ng pagsang-ayon na lumandi.
Ang antipathy ay ipinahayag ng makitid na dulo ng nakatiklop na bentilador, at ang arko na inilarawan nito ay nagbabala: "Kami ay pinapanood ...".
Kapag ang nakatiklop na pamaypay ay hinawakan nang tuwid, ang ibig sabihin ay: "Magsalita nang buong tapang."
Kung naglagay sila ng isang sintas, nag-aalok sila ng kapatid, dalisay na pagkakaibigan; kung dalawa - amorous na pagkakaibigan.
Ang paghihiwalay sa tatlong pinto ay parang pagsasabi ng, "Mahal kita";
ganap na nakabukas na fan - gumawa ng appointment sa bahay ng ginoo;
buksan at tiklop nang husto - isang petsa kasama ang isang ginang. "Kailan?" - "Sa alas-tres ng Huwebes," - sinasagot ang tatlong mahinang suntok gamit ang daliri sa pang-apat na sintas, atbp.
Sa Espanya, una sa lahat, ang kulay ng bentilador ay napakahalaga, halimbawa, ang puti ay mas gusto para sa isang inosenteng batang babae; ang itim ay inirerekomenda lamang para sa pagluluksa; black lace translucent para sa nakatagong coquetry; pula sa itim para sa isang naka-bold na costume sa kalye, para sa bullfighting, atbp.

Ang paraan ng pagsusuot, paghawak, paggamit ng pamaypay ay nakakuha ng malalim na kahulugan sa paglipas ng panahon. Ang pagsasara ng fan ay nangangahulugan ng pagdududa; sarado - pagtanggi; mas mababa sa isang quarter bukas - kahinhinan, kawalan ng katiyakan; pambungad - pag-apruba, at ganap na bukas - komprehensibo, walang kondisyong pag-ibig. Ang matalim, mabilis na pagwawalis ng fan, bilang panuntunan, ay nangangahulugan ng kaguluhan ng balita; patting na may bahagyang bukas na fan sa isang bukas na palad - inaasahan; tapik sa binti mula sa gilid - "sundan mo ako"; sa harap - "Handa akong sundan ka." Ang baba na natatakpan ng pamaypay at bahagi ng pisngi na may sabay-sabay na pagkiling ng ulo at isang ngiti ay maaaring mangahulugan ng pagmamalabis; mabagal na kumakaway na may bukas na pamaypay - pampasigla, "Handa na ako, naghihintay ako"; isang pambungad na tagahanga na may sabay-sabay na ikiling ng ulo - pasasalamat; kalahating bukas, ibinaba na fan - imposibilidad; isang nakatiklop na fan na nakadirekta sa isang lalaki - "lumipat, gumawa ng paraan"; isang matalim na kilos na may nakatiklop na fan handle pasulong - "lumabas, lumabas!" Halimbawa, ang pariralang: "Natatakot ako, ngunit sumasang-ayon akong makipagkita sa iyo sa alas-3" ay masasabing ganito: ang bentilador ay bumubukas nang napakabagal, pagkatapos ay ang mga panlabas na flap ay pinagsama sa dulo gamit ang mga daliri, at ang pamaypay ay tinapik ng 3 beses sa kabilang banda.

Sa mga Assyrian, ang fan ay isang simbolo ng kapangyarihan, sa mga Egyptian - ang sagisag ng kaligayahan at makalangit na kapayapaan. Ang mga sinaunang Griyego ay naging katangian ng diyosa ng pag-ibig na si Aphrodite. Nagustuhan ng mga Romano ang ideyang ito, at ibinigay nila ito sa kanilang Venus. Hindi kaya ang buong karagdagang, iyon ay, European, ang kasaysayan ng fan ay pag-ibig at pag-iibigan?!

Ang Unang Digmaang Pandaigdig ay naging walang silbi sa marami sa mga cute na trinket sa panahon ng kapayapaan. Ang mga tagahanga ay tila nawala ng tuluyan. Ngunit makalipas ang kalahating siglo ay bumalik sila salamat kay Christian Dior at sa kanyang mapang-akit na bagong hitsura. Ang fan ay unti-unting nagiging isang bagay, kahit na hindi ang una, ngunit kailangan pa rin. Ang mga petsa sa kanyang tulong, siyempre, ay hindi hinirang, ngunit para sa isang sosyalista, ang isang tagahanga ay madalas na nagiging huling ugnayan sa isang marangyang banyo.

Sa tulong ng video na ito, maaari kang magsagawa ng virtual na paglilibot sa museo, tingnan ang mga antique at vintage na eksibit - mga tagahanga ng Tsino, Hapones at iba pa ...

Fan(mula sa Dutch: Waaier) - isang maliit, kadalasang natitiklop na bentilador upang lumikha ng daloy ng hangin sa paligid ng mukha, leeg at balikat. Ang mga natitiklop na tagahanga ay dinala sa Europa noong simula ng ika-17 siglo, una ng mga Heswita, at pagkatapos ay ng mga mangangalakal na nanirahan sa baybayin ng Tsina. Sa lalong madaling panahon natutunan ng mga Western master na kopyahin ang mga ito.

Bilang isang teknikal na aparato, ang isang fan ay isang talim na nakakabit sa isang hawakan.

Encyclopedic YouTube

1 / 5

✪ Fibonacci fan

✪ Ordinaryong Kwento - Tagahanga - Unang Kwento

✪ Presyon ng fan

✪ Paano gumawa ng fan (Lesson slating) - 2 pagpipilian!

✪ Mga Trick sa Card: Thumb fan

Mga subtitle

Ang unang pagbanggit ng fan

Ang mga patakaran ng Pranses ay napakahigpit, kaya isang limitadong bilang lamang ng mga paksa ang pinapayagan na maipinta sa bentilador, ngunit sa Italya, ang mga masters ay gumamit ng iba't ibang uri ng mga guhit, na kadalasang ginagawang mas kaakit-akit ang kanilang mga produkto sa mamimili.

Ang mga plot, bilang panuntunan, ay kinuha mula sa sinaunang mitolohiya, mula sa pang-araw-araw na buhay ng korte ng hari; kadalasang ginagamit na tanyag sa lahat ng oras floral o floral ornament.

Iba-iba ang mga materyales na ginamit sa paggawa ng mga bentilador - seda, katad, pergamino, makapal na papel. Sa loob ng ilang panahon, uso ang mga fan na may salamin sa gitna (hindi nakatiklop ang mga ganyang fan). Ang mga fan plate ay kadalasang gawa sa mother-of-pearl at pinalamutian ng pagpipinta o ukit.

Rococo - malandi at magaan ng pagkatao

Gayunpaman, ang kakayahang gamitin nang tama ang fan ay likas pa rin sa mga aristokrata. At pagkatapos ay sa iba't ibang antas: ito ay hindi para sa wala na ang sikat na manunulat ng pagliko ng ika-18-19 na siglo, si Germaine de Stael, ay nagtalo na sa pamamagitan ng paraan ng paghawak ng isang fan ay maaaring makilala ng isang tao. "... isang prinsesa mula sa isang kondesa, at isang marquise mula sa isang burges". At ang parvenu ay hindi nagtataglay ng sining na ito sa wastong lawak sa lahat.

Nagbago din ang mga plot - ngayon ang karamihan sa mga tagahanga ay pininturahan ng mga pastoral na eksena (kadalasang walang kabuluhan na nilalaman), pati na rin ang mga eksena mula sa buhay ng mga artistang Italyano (sa diwa ng mga pagpipinta ni Antoine Watteau).

Isang karangalan na magpinta ng mga tagahanga - kahit na ang isang artist na pinapaboran ng mga awtoridad tulad ng ginawa ni Francois Boucher.

Sa pagdating ng fashion para sa Chinese porcelain at ang istilong "chinoiserie" (lit. "Chinese"), nagsimulang lagyan ng kulay ang mga tagahanga ng mga eksena mula sa buhay ng mga pinunong Tsino at kanilang mga courtier. Napakamahal ng mga imported na tagahanga mula sa China ay napakapopular.

Ang sining ng panliligaw sa isang tagahanga ay umabot sa isang lawak na ang mga kababaihan ng hukuman ay maaaring makipag-usap sa mga ginoo sa tulong ng ... isang tagahanga lamang.

Kaya, kung hinawakan ng isang babae ang kanyang mga labi at puso na may bukas na fan, sinabi niya: "Ikaw ang aking ideal." Kung inilapat niya ang pamaypay gamit ang kanyang kanang kamay sa kanyang kaliwang pisngi, aba, nilinaw niya na walang silbi ang panliligaw. Sa huli, lumitaw ang isang tunay na wika ng tagahanga, na, kasama ang wika ng mga langaw, ay nagpapahintulot sa isang babae na magsagawa ng isang pag-iibigan nang hindi gumagamit ng mga salita at liham na maaaring maglantad sa kanya.

XIX siglo - ostrich "boom"

Uso ang hindi komportable na mga tagahanga ng peacock feather.

Ngunit ang Art-deco, na may mahigpit na karangyaan, maliliwanag na kulay at pagnanais para sa konseptwalidad, ay nag-aalok ng isang babae ng tunay na mga konsepto ng tagahanga.

Ang fan ay hindi na kailangan para sa pang-aakit at coquetry - isang babae ng ika-20 siglo na tinatawag ang lahat sa pamamagitan ng tamang pangalan nito. Ngayon ang fan ay isang naka-istilong bagay na likas sa aristokratikong "dolce vita".

Ang mga balahibo ng ostrich ay nasa uso pa rin. Mahusay ang mga ito sa mga boas at fur capes ng mga socialite at movie star.

Ang mga plot sa ika-20 siglo ay nagiging mas magkakaibang - narito ang mga internasyonal na kaganapan (mga eksibisyon sa Paris, ang paglulunsad ng isang barko, at maging ang pagtatayo ng isang tulay), mga karikatura, mga mukha ng mga bituin sa pelikula.

Sa pagtaas ng interes sa mga turo ng Chinese ng feng shui, ang fan ay nagsimulang gamitin bilang isang di-umano'y paraan ng pagwawasto ng enerhiya ng mga lugar. Ito ay pinaniniwalaan na ang wastong pagkakalagay ng mga fan ay maaaring positibong makaapekto sa sigla ng mga nakatira sa bahay.

Fan sa martial arts

Ang fan ay isang maganda, praktikal na tool na hindi mukhang sandata. Gayunpaman, sa loob ng maraming siglo, ang fighting fan ay isang mahalagang sandata sa martial arts ng Japan, Korea, at China. Ang battle fan, sa pangkalahatan, ay ginamit sa dalawang paraan, bilang isang signaling device (gumbai (jap. 軍配)) at direkta bilang isang sandata (tessen (jap. 鉄扇)), na maaaring parehong humampas at sumasalamin sa mga darts at kahit na mga arrow. Ginamit din itong sandata ng kunoichi. Ang ganitong mga bentilador ay karaniwang gawa sa matibay na materyales gaya ng kahoy at bakal at mas mabigat kaysa sa kanilang mga sekular na katapat.

Mga uri at disenyo ng mga tagahanga

Sa pangkalahatan, ang mga tagahanga ay maaaring nahahati sa dalawang uri: natitiklop at hindi. May mga termino pa nga sa Japanese ogi(folding fan) at utiva(solid fan). Ang bawat isa sa mga uri na ito ay maaari ding hatiin sa mga subspecies depende sa disenyo. Gayunpaman, kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang fighting fan, pagkatapos ay mayroong ibang klasipikasyon, ayon sa paggamit ng fan.

Natitiklop na fan

Folding fan, tinatawag din pliy fr. pliy, ay binubuo ng ilang mga stick na tinatawag mga plato(ang mga sukdulan, makapal na mga plato ay tinatawag na mga bantay), naka-fasten sa ulo ng fan na may espesyal na rivet - may tripod. Ang mga bantay at mga plato ay bumubuo sa balangkas ng bentilador, iyon ay, ang matibay na bahagi nito. Ang bahagi ng fan kung saan inilapat ang pattern ay tinatawag na fan screen. Depende sa kung paano ginawa ang fan screen, may mga fan na may malambot na screen, iyon ay, na may screen na gawa sa papel o tela, at mga fan na may hard screen, iyon ay, tulad ng mga fan, kung saan ang mga malalawak na plato mismo ay kumakatawan sa isang screen. Ang mga ganitong tagahanga ay tinatawag simoy ng hangin (

Maaaring mukhang kakaiba na ang isang kinatawan ng lalaki na bahagi ng populasyon ay nagsusulat tungkol sa fan bilang isang sining. Marahil ay hindi karaniwan kung isasaalang-alang ko dito ang fan bilang isang babaeng accessory. Gayunpaman, hindi - ang eksibisyon na "Fan as Art" ay lubos na interesado sa akin, dahil ang fan mismo ay hindi lamang isang "teknikal na sangkap" at bahagi ng kagandahan ng isang babae, ngunit kahit na ngayon, halos ganap, ay naging isang mahusay na simbolo ng kanyang kagandahan, ang lalim ng kagandahan ng babae, ang mga batayan na pagpapahayag ng kanyang mga damdamin at hilig, na hindi maiparating sa ordinaryong wika ng tao. Ang isang babae na may hawak na fan sa kanyang mga kamay o simpleng tumitingin dito, maayos sa kanyang mga sensasyon ay bumulusok sa kailaliman ng kolektibong walang malay ng mga lihim ng babae, mga hilig, mga tukso at nanginginig na mga pagnanasa. Iyon ang dahilan kung bakit lubhang kawili-wili para sa akin na bisitahin ang eksibisyong ito, at mahuli ang masarap na aroma ng babaeng kaluluwa, na tumatagos sa Oras nang labis na kapana-panabik...

Ang eksibisyon ay ginanap sa pavilion ng palasyo ng reserbang Kolomenskoye. Ang maliit na magandang gusaling ito ay tila medyo maliit, ngunit kapag nakapasok na ang pakiramdam na ito ay agad ding nawala...
02.

Ang eksibisyon ay nakabalangkas bilang isang lugar kung saan tila ginaganap ang mga masaganang pagtanggap sa lipunan at, sa kabila ng lahat ng pagpapalagayang-loob nito, pinupukaw nito ang pakiramdam ng isang ballroom. Ang kulay burgundy ay nangingibabaw sa loob at nagdudulot ng nanginginig na damdamin ng kapana-panabik na tukso at nasusunog na mga lihim...
03.

Noong unang panahon, ang bentilador ay ginamit lamang bilang isang bagay para sa "paghinga sa lamig", ngunit sa paglipas ng panahon ay nakakuha ito ng iba pang mga simbolikong pag-andar - ito ay isang katangian ng kapangyarihan at isang sandata sa Silangan, sa Kanluran ito ay ipinakita bilang isang mamahaling diplomatikong regalo, bilang dote ng nobya ... Ang tagahanga ay palaging sumasalamin sa estilo, fashion, paraan ng pamumuhay at pilosopiya ng kanyang panahon at naging isang tunay na "salamin ng kasaysayan".

Sa bawat bansa, ang disenyo ng fan ay dinala at ipinakita ang mga pambansang tampok. Ang fan ay palaging may sariling pangalan (pangalan, plot) at inookupahan ang isang espesyal na lugar bilang isang katangian ng isang tunay na sekular na buhay. Ito ay nagiging isang kailangang-kailangan na karagdagan sa seremonyal at ballroom ladies' toilet at palaging ginagampanan sa isang mataas na antas ng artistikong gamit ang chasing carving at enamlling. Ang batayan ng bentilador - isang kasangkapan sa makina, ay gawa sa mahahalagang materyales - garing, ina-ng-perlas, mga metal at tinapos ng mga mahahalagang at ornamental na bato. Ang mga fan screen ay gawa sa papel, sutla, puntas, gasa, satin at pinalamutian ng mga kuwintas, kislap at masining na mga pagpipinta. Ang mga balahibo ng ostrich na ginamit para sa kanilang paggawa ay nagbigay ng hindi kapani-paniwalang chic sa mga tagahanga.

Karamihan sa mga tagahanga na ipinapakita mula sa panahon ng ika-18-20 siglo. nabibilang sa dalawang pangunahing uri: fan-plié - isang fan na may pleated screen at isang matibay na frame at fan-breeze - isang natitiklop na fan na binubuo lamang ng mga solid plate. Makakakita rin tayo ng mas bihirang mga fan-cockade at fan-screen. Ang tinubuang-bayan ng mga tagahanga ay France, England, Italy, Spain, Germany, Russia, China, at karamihan sa kanila ay ginawa ng mga sikat na craftsmen at artist ng mga sikat na fan workshop.
05.

At, siyempre, hindi mabibigo ang isa na banggitin ang "wika ng tagahanga" - ang lihim na code ng mga ginoo at kababaihan. Tila siya ay ipinanganak sa Espanya, kung saan ang etika sa korte ay napakahigpit na, maliban sa mga bihirang sandali, ang caballero ay hindi maaaring makipag-usap sa kanyang minamahal tungkol sa kanyang mga damdamin, maliban sa mga kilos at lihim na palatandaan. Ang tagahanga ang pinakaangkop para sa papel na ito - ganoon kung paano nagsimulang mabuo ang isang buong mundo ng sensual na komunikasyon at katangi-tanging pang-aakit na puno ng mga pahiwatig at sikreto ...

Ngunit alam mo, sa likod ng bawat naturang eksibit ay ang mga multo ng mga tadhana ng kababaihan, matapang na pangarap, malalim na pagkabigo, anting-anting, pagkamangha, kapana-panabik na vibrations ng pag-ibig at nagbabagang tukso. Ang tagahanga ay likas na ang pinakamalakas na artifact na nagdadala ng mga damdamin at sensasyon ng kanyang dating maybahay. Ito ang dahilan kung bakit ako interesado dito. Ano ang mararamdaman at matututunan ko ngayon, napaka-curious!?... Gayunpaman, hindi ako magtatagal sa bawat eksibit at susubukan kong sabihin kung ano ang nararamdaman ko tungkol dito - mas mabuti kung madali kang mag-relax, hayaan ang iyong isip na gumala at dumaan lamang samahan mo ako sa elegante at kasiya-siyang eksibisyon ng silid na humahantong sa Pangarap...

Fan "Dancing couple". Russia o France, 1890s. tarsier, sutla na tela, puntas; pagpipinta sa watercolor at gouache. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
07.

Fan-breeze. Kanlurang Europa. Unang quarter ng XX siglo. Celluloid; pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
08.


09.

Ipinares ang mga fan-screen na "Isang Lalaki sa isang Gothic Cathedral" at isang Babae sa isang Gothic Cathedral". Inglatera. Unang kalahati ng ika-19 na siglo. Kahoy; pagpipinta, barnisan, paggawa ng pag-ikot. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
10.

Fan cockade (cockade fan). Kanlurang Europa. Ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ivory, kahoy, tela; buli, pag-ukit, pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
11.

Fan-breeze "Dalawang dachshunds at isang pusa". Alemanya. Sa paligid ng 1915. Celluloid; pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
12.

Fan screen. Italya. Huling quarter ng ika-18 siglo. Ivory, karton, canvas, moire, kurdon na gawa sa mga metal na sinulid; pagliko, embossed na larawang inukit, satin stitch embroidery, appliqué. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
13.

Fan-cockade na "BONBONS". France. Simula ng XX siglo. Cardboard, papel, chinz: embossing, painting. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.

Fan ng mga bata. France. 1920s. Celluloid, mga balahibo ng ibon; Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.

Tagahanga "Pastoral scene". France 1880s. Artista Pilon Delavo (Pilon Delavolt). Ina ng perlas, papel, balat ng manok, rhinestones; pag-ukit, pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
15.

Fan "Lace Flowers". Russia. 1900s. Ina-ng-perlas, gasa, mekanikal na puntas, mga sequin: pinakintab, pagpipinta ng gouache, pagbuburda ng sequin. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
16.

Fan-plié "Gallant scene". St. Petersburg. Maagang 1900s. Kumpanya "Alexander". Mother-of-pearl, foil, metal, silk gauze, metallic threads, sequins; pag-ukit, pag-ukit, pagtubog, tempera, pagbuburda. MGOMZ (Moscow State United Museum-Reserve Kolomenskoye).
17.

Fan pliant "White ostrich and marabou feathers" na may mother-of-pearl core. Kanlurang Europa. 1890s. Ina-ng-perlas, metal, puting ostrich at mga balahibo ng marabou; buli. MGOMZ.
18.

Fan "Mga namumulaklak na sanga". Russia. Huling bahagi ng 1880s. Ina-ng-perlas, satin, lining na sutla; pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
19.

Ang fan ay neo-ampiric na may sparkles. France. 1900s. Hindi kilalang workshop. Horn, gas, sequins, foil; pag-ukit, pag-ukit, pagtubog, pagbuburda ng sequin. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
20.

Fan-plié "Babaeng may pitsel". France 1890s. Fan master na si Zheslin (Geslin). Ina-ng-perlas, buto, gas, puntas; pag-ukit, pagpipinta, pagpilak. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
21.

Plie fan na may satin stitch embroidered screen. Austria. Huling bahagi ng 1880s. Gintong ina-ng-perlas, satin, lining na sutla; burda ng satin stitch. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
22.

Fan "Eksyon ng pamilya". France. Huling bahagi ng 1890s. Ina ng perlas, puntas, sutla; pag-ukit, pagtubog, pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
23.

Fan na may screen na gawa sa "Russian" na puntas. Russia. Late XIX - unang bahagi ng XX na siglo. Pagong, puntas; buli, paghabi. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
24.

Fan "White Rosehip". France. 1900s. Ina-ng-perlas, buto, gas, puntas; pagpipinta, pagpipilak. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
25.

Fan "Gallant Society in the Park". France. 1940s. Sungay, papel; ukit, inlay, litograpiya, pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
26.


27.

Fan na may embossed paper screen. France. 1840-1850s. Sungay, mga papel; larawang inukit, aplikasyon, litograpiya, pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
28.

Tagahanga "Pastoral". France. 1840-1850s.
29.

Fan-breeze "Artaxerxes, Haman at Esther". Netherlands. 1720s. garing; pagpipinta, barnisan. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
30.

31.

Inukit na pamaypay. Tsina. Canton. Katapusan ng ika-18 siglo. garing; thread. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
32.

Fan-breeze "Mga Ubas". Russia. 1870-1880s. garing; relief carving, polishing. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
33.

Fan-breeze "Violets at forget-me-nots". Alemanya. 1870s. Ivory, silk ribbon; buli, pagpipinta ng langis. MGOMZ.

Fan "Garland ng mga bulaklak". Austria. 1860s. Buto, papel; pag-ukit, pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
35.

Fan-breeze "Kupido na tumutugtog ng plauta". Alemanya. 1870s. Ivory, silk ribbon; buli, ukit. MGOMZ.
36.

Fan "Alegorya ng panliligaw ni Grand Duke Pavel Petrovich sa prinsesa ng Hesse-Darmstadt." France, Germany. 1760-1770s. Ina ng perlas, papel; relief at openwork carving, gilding, silvering, gouache at watercolor painting. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
37.

Tagahanga "Mga Eksena ng Bata". Germany, France. 1895 Duvelroy firm. Artist G.Schbel (G.Schbel). Australian mother-of-pearl, garing, seda; larawang inukit, pagtubog, gouache at watercolor painting. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
38.

Mga tagahanga. Exhibition "Fan as Art" sa Kolomenskoye. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
39.

Fan na may screen na may burda na sequin. France. 1900s. Buto ng alagang hayop, sutla, tulle, sequin; pag-ukit, pagbuburda ng sequin. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
40.

Fan "Garlands ng mga bulaklak at ibon". France. 1890s. Buto ng alagang hayop, gas, mekanikal na puntas; buli, pag-ukit, pagpipinta ng gouache. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
41.

Fan "Maglakad". Kanlurang Europa. Huling bahagi ng 1890s. Buto, telang seda; ukit, bronzing, sequin burda. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
42.

Fan na may mechanical lace screen. France o Belgium. 1890s. Buto, puntas, sutla na gasa; ukit, inlay, pagbuburda. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
43.

Fan para sa mga bata. Russia. 1900s. Buto, gas; inlay, sequined embroidery. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
44.

Fan "Roses at forget-me-nots". ugat. 1890s Pagawaan ni Grünbaum. Atlas, buto, pagpipinta, pag-ukit, pag-ukit. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
45.

Plie fan "Pugad ng ibon sa isang namumulaklak na sanga". France. Mga 1895. Kahoy, ina-ng-perlas, metal, sutla na gasa; pag-ukit, embossing, gouache. MGOMZ.
46.

Fan na may screen na gawa sa pulang satin. Russia. 1880s. Buto ng mga alagang hayop, satin; buli. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
47.

Tagahanga ng "The Piper's Game". France. 1780s. Ivory, papel; pagpipinta, pag-uukit. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
52.

Fan-skeleton "Trio". France. 1780s. Ivory, papel; pagpipinta, pag-uukit. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
53.

Fan-plié "Pagiging Ina". Paris. 1850s. Artist A.Ciroux. Roche, foil, mother-of-pearl, papel; pag-ukit, pag-ukit, kulay na lithography, watercolor, gouache, sepya. MGOMZ.
54.

Fan-plié "Pagpupulong nina Boaz at Ruth". Netherlands. Sa paligid ng 1750 Ivory, mother-of-pearl, metal, leather; pag-ukit, pag-ukit, inlay, pagtubog, pagpipinta ng polychrome, whitewash, tempera. MGOMZ.
55.

Fan-plié "Ang Paghuhukom ng Paris". Inglatera. 1780s. Ivory, metal, papel; pag-ukit, pag-ukit, pagtubog, gouache. MGOMZ.
56.

Fan-plié "Elizar at Rebekah". Netherlands. Sa paligid ng 1870 Ivory, foil, papel; pag-ukit, pag-ukit, gouache. MGOMZ.
57.

Skeleton fan "Scene in the park". France. 1890s. Ivory, papel; pag-ukit, pagtubog, pagpipilak, pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
58.

Fan plie "Laro ng badminton". Espanya. 1870s. Artista E. Lopez. Ivory, metal, calico; pag-ukit, pag-ukit, pagtubog, gouache, pagpipinta ng tanso. MGOMZ.
59.

Fan "Adoration". France. 1890s. Ivory, papel; pag-ukit, pagtubog, pagpipilak, pagpipinta. Museo "Ang Sining ng Tagahanga", St. Petersburg.
60.


61.


62.


63.

Ang eksibisyon ay nag-iwan ng pinaka-positibo at magaan na mga impression at damdamin para sa akin. Ako ay mapalad - halos walang tao sa espasyo ng eksibisyon, at lubos kong na-enjoy ang mga kahanga-hangang aerial exhibit na ito at ang mga sensasyong napukaw nila. Nakapagtataka, ang bawat tagahanga ay gustong magbukas at magbulong ng isang bagay tungkol sa kasaysayan nito at sa kapalaran ng may-ari nito. Ang ilang mga tagahanga ay nagdulot ng hindi malinaw na mga alon ng kasiyahan at lambing, ang iba ay ginawa kang hindi namamalayan na nag-iingat - kung minsan ang mga gutay-gutay na piraso ng pagkukunwari at banayad na kalupitan ay sumira sa mga alon ng halimuyak ng mga hugis at lilim ... Sa pangkalahatan, lahat ng tao dito ay makakahanap ng sarili nilang bagay, isang bagay na mas malapit sa kanya, bagay na gustong sabihin sa kanya ng kanyang kaluluwa. Iyon ang dahilan kung bakit tayo nagpupunta sa mga eksibisyon at museo upang mabigyan tayo ng pagkakataong matutunan ang tungkol sa ating sarili na hindi natin alam at napunit mula sa ating pang-araw-araw na buhay upang buksan ang mga pakpak nito at lumipad...