Ang genre ng gawa ni Glinka ay si Ivan Susanin. Ulat: "Ivan Susanin" sa musika

Mga publikasyon ng seksyon ng musika

Dalawang opera ni Mikhail Glinka sa 10 katotohanan

Ang mga unang gawa ni Glinka ay nagbukas ng isang bagong yugto sa pagbuo ng teatro ng musikal ng Russia. Mayroong dalawang komposisyon - "Ivan Susanin" ("Buhay para sa Tsar") at "Ruslan at Lyudmila", at pareho silang natukoy ang karagdagang landas ng pambansang opera ng Russia. Sinundan namin ang kapalaran ng mga paggawa sa musika ni Mikhail Glinka at pumili ng 10 hindi kilalang katotohanan.

"Ivan Susanin" ("Buhay para sa Tsar")

Ilya Repin. Larawan ni Mikhail Glinka. 1887

Fedor Fedorovsky. Itakda ang disenyo para sa huling eksena ng opera ni Mikhail Glinka na "Ivan Susanin". 1939

Itakda ang disenyo para sa opera ni Mikhail Glinka na "Ivan Susanin". 1951. Paglalarawan: art16.ru

1. Ang ideya na lumikha ng isang opera tungkol sa gawa ni Ivan Susanin ay iminungkahi kay Glinka ng kanyang kaibigan na si Vasily Zhukovsky: "... na parang sa pamamagitan ng magic, ang plano ng buong opera ay biglang nilikha, at ang ideya ng pagsalungat Russian musika sa Polish musika; sa wakas, maraming mga paksa at kahit na mga detalye ng pag-unlad - lahat ng ito ay kumislap sa aking ulo nang sabay-sabay, "paggunita ng kompositor.

2. Kapag nagtatrabaho sa isang opera, may ilang mga canon: kaugalian na magsulat ng musika, na nakatuon sa salita. Gayunpaman, kumilos si Glinka sa kabaligtaran, na lumikha ng mga kahirapan sa paglikha ng patula na teksto ng libretto. Sina Nestor Kukolnik, Vladimir Sologub, Prinsipe Vladimir Odoevsky at Zhukovsky mismo ay sinubukang makipagsabayan sa musika ni Glinka. Ngunit sa karamihan, tanging si Baron Georg von Rosen lamang ang nagtagumpay dito. Higit sa lahat, pinahahalagahan ni Glinka ang kakayahang bumuo ng mga salita para sa yari na musika: "Si Rosen ay naghanda na ng mga taludtod na inilatag sa kanyang mga bulsa, at kailangan kong sabihin kung anong uri, iyon ay, sukat, kailangan ko at kung gaano karaming mga taludtod, inilabas niya ang napakarami sa bawat uri, hangga't kailangan, at bawat uri mula sa isang espesyal na bulsa. Nang ang laki at pag-iisip ay [hindi] akma sa musika at [hindi] sumang-ayon sa takbo ng drama, pagkatapos ay lumitaw ang isang hindi pangkaraniwang pagmamatigas sa aking piit. Ipinagtanggol niya ang bawat isa sa kanyang mga taludtod na may matatag na kabayanihan.

3. Hindi pinahahalagahan ng madla ang musika ni Glinka at tinawag pa itong "magsasaka", "coachman", "common people". Sa opera na A Life for the Tsar, ang kompositor ay bumaling sa genre ng Russian folk song, sinusubukang ipakita ang pambansang lasa. Ito ay dayuhan sa mga tagapakinig ng korte, sanay sa mga numero sa diwa ng Italian aria. Ngunit si Nicholas I ay labis na nasiyahan sa opera at, bilang tanda ng kanyang paghanga, binigyan si Glinka ng singsing na brilyante.

4. Pagkatapos ng rebolusyon ng 1917, ginawa ang mga pagtatangka na baguhin ang balangkas ng opera at ilipat ito sa mga realidad ng Sobyet: “Ang unang edisyon ay ang paglipat ng oras ng pagkilos sa panahon ng rebolusyong Bolshevik. Alinsunod dito, bumaling si Ivan Susanin sa "tagapangulo ng konseho ng nayon" - sa advanced na magsasaka na nakatayo para sa tinubuang-bayan ng Sobyet. Si Vanya ay na-convert sa isang miyembro ng Komsomol. Nanatili sa puwesto ang mga Polo dahil noong panahong iyon ay nagkaroon lamang ng digmaan sa Poland, kung saan sumulong si Tukhachevsky. Ang pangwakas na awit ay na-paraphrase: "Glory, glory, Soviet system" (Leonid Sabaneev. "Memoirs of Russia").

Peter Williams. Itakda ang disenyo para sa Dominino para sa opera ni Mikhail Glinka na si Ivan Susanin. 1939. Paglalarawan: tamart.ru

Pagguhit batay sa opera ni Mikhail Glinka na "Ivan Susanin". Paglalarawan: intoclassics.net

Fedor Fedorovsky. Itakda ang disenyo para sa opera ni Mikhail Glinka na "Ivan Susanin". Teatro na pinangalanang Kirov. 1940. Paglalarawan: megabook.ru

5. Gayunpaman, ang isa pang produksyon ng opera ay naging tanyag - noong 1939, ito ay batay sa libretto ng makata na si Sergei Gorodetsky. Ang kanyang bersyon ng libretto ay lubos na nagbago ng balangkas: ang mga bagong bayani ay "dumating" sa opera sa katauhan nina Minin at Pozharsky. Nagpadala si Haring Sigismund ng isang detatsment upang talunin ang milisya ng Russia. Ang hukbo ay nagtatapos malapit sa Kostroma, sa nayon kung saan nakatira ang magsasaka na si Ivan Susanin. Hinihiling ng mga Polo na ituro niya sa kanila ang daan patungo sa kampo ni Minin. Ang bagong bersyon ay walang sinabi tungkol sa katotohanan na iniligtas ni Susanin si Tsar Mikhail Fedorovich, na nasa isang monasteryo malapit sa Kostroma. Bukod dito, sa teksto ng libretto ay walang binanggit na hari. Sa utos ni Stalin, nakilala ang opera bilang Ivan Susanin. Sa gayong balangkas at pamagat, ang komposisyon ay ginanap sa lahat ng mga yugto ng opera ng Unyong Sobyet.

"Ruslan at Ludmila"

Nicholas Ge. "Ruslan at Ludmila". Ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo

Ivan Bilibin. Palasyo ng Chernomor. Itakda ang disenyo para sa opera ni Mikhail Glinka na "Ruslan at Lyudmila". 1900. Paglalarawan: belcanto.ru

Konstantin Somov. Lyudmila sa hardin ng Chernomor. Sa balangkas ng tula ni Alexander Pushkin na "Ruslan at Lyudmila". 1897. Paglalarawan: belcanto.ru

1. Alam ni Alexander Pushkin ang tungkol sa intensyon ni Glinka na lumikha ng isang opera batay sa kanyang tula at tutulungan pa siyang isulat ang libretto, dahil naniniwala siya na dapat baguhin ang teksto ng "Ruslan at Lyudmila". Ngunit kung anong uri ng mga pagbabago ang gustong gawin ni Pushkin, hindi nalaman ni Glinka. Ang biglaang pagkamatay ng makata ay humadlang sa kanilang pagtutulungan. Ang trabaho sa opera at libretto ay nag-drag sa loob ng limang taon.

2. Ibinukod ni Glinka ang mga ironic at walang kabuluhang eksena, na nakatuon sa pambansang karakter ng Russia. Ibinigay niya sa kanyang likha ang mga tampok ng epikong monumentalidad: dahan-dahang pumapalit sa isa't isa ang mga kuwadro na magkakasalungat sa nilalaman.

3. Gumawa si Glinka ng isang bagong pamamaraan ng orkestra - imitasyon ng salterio sa tunog ng pizzicato harp at piano. Nang maglaon, ginamit ito ni Nikolai Rimsky-Korsakov sa mga opera na The Snow Maiden at

Ivan Bilibin. Mga hardin ng Chernomor. Itakda ang disenyo para sa opera ni Mikhail Glinka na "Ruslan at Lyudmila". 1913 Paglalarawan: belcanto.ru

5. Nicholas I defiantly umalis sa premiere nang hindi nakikinig sa dulo ng opera. At lahat dahil sa dula ay nakita niya ang isang pangungutya sa kanyang sarili. Sa act IV, nagmartsa si Chernomor kasama ang kanyang mga kasama sa mga tunog ng martsa na ginanap ng isang brass na banda ng militar sa entablado (alam ng lahat ang pagmamahal ng emperador para sa mga parada ng militar); pagkatapos, sa kastilyo ng Chernomor, sumayaw sila ng isang sayaw ng Caucasian - isang lezginka (sa ilalim ng pamumuno ng emperador, ang Russia ay nagsagawa ng isang matagal at malayo sa palaging matagumpay na digmaan sa Caucasus). Di-nagtagal pagkatapos ng premiere, ang direktor ng teatro "para sa kapakanan ng ekonomiya" ay inabandona ang orkestra ng militar sa entablado, at ito ang dahilan ng pagpapaikli ng martsa sa mga kasunod na paggawa.

At Moscow

Oras ng pagkilos Panahon ng Problema Larawan, video, audio sa Wikimedia Commons

« Buhay para sa Hari» (« Ivan Susanin”) ay isang opera ni Mikhail Ivanovich Glinka sa 4 na mga gawa na may isang epilogue. Ang opera ay nagsasabi tungkol sa mga kaganapan noong 1612 na may kaugnayan sa kampanya ng hukbong Poland laban sa Moscow.

Encyclopedic YouTube

    1 / 5

    ✪ Isang Buhay para sa Tsar. Ang opera ni M.I. Glinka na "A Life for the Tsar" ("Ivan Susanin")

    ✪ Glinka. Buhay para sa hari. Aria Susanina

    ✪ Glinka. Buhay para sa hari. Epilogue.

    ✪ Choir "Glory" mula sa Opera "Life for the Tsar"

    ✪ Choir "Glory" mula sa Opera "Life for the Tsar" 2

    Mga subtitle

Mga tauhan

Kasaysayan ng Opera

Plot at mga mapagkukunang pampanitikan

Ang balangkas na ito ay paulit-ulit na natagpuan sa panitikan noong panahong iyon, tinutugunan ito ni M. M. Kheraskov, A. A. Shakhovskoy, S. N. Glinka, kalaunan N. A. Polevoy (sa drama na "Kostroma Forests") at M. N. Zagoskin (sa payo ni Zhukovsky). Ang temang ito, na nakapaloob sa aklat na "Duma" ni Ryleev, lalo na nakakaakit ng pansin. Kitang-kita ang lapit ng eksena ni Glinka sa kagubatan sa monologo ni Susanin mula kay Ryleev.

Ang kasaysayan ng paglikha ng opera

Nang ipahayag ko ang aking pagnanais na kumuha ng opera ng Russia, taimtim na inaprubahan ni Zhukovsky ang aking hangarin at inalok sa akin ang balangkas ni Ivan Susanin. Ang tanawin sa kagubatan ay malalim na nakaukit sa aking imahinasyon; Nakita ko sa [ito] ang maraming orihinal, na may katangiang Ruso. Nais ni Zhukovsky na isulat ang mga salita sa kanyang sarili at para sa pagsubok ay binubuo niya ang mga sikat na tula: Ah, hindi para sa akin, ang mahirap, ang marahas na hangin (Mula sa isang trio na may isang koro sa epilogue). Hindi siya pinayagan ng mga klase na matupad ang kanyang hangarin at ibinigay niya ako sa bagay na ito sa mga kamay ni Baron Rosen, isang masigasig na manunulat na Aleman, na noon ay kalihim ng e.i. sa. soberanong tsarevich. Ang aking imahinasyon, gayunpaman, ay nagbabala sa masigasig na Aleman na, na parang sa pamamagitan ng mahika, ang plano ng isang buong opera ay biglang nilikha, at ang ideya ng pagsalungat sa musikang Ruso sa musikang Polish; sa wakas, maraming mga paksa at kahit na mga detalye ng pag-unlad - lahat ng ito ay biglang pumasok sa aking isipan.

Ang pagiging tiyak ng proseso ng malikhaing Glinka ay hindi lamang niya ganap na naisip ang komposisyon at dramaturhiya ng hinaharap na opera mismo, ngunit nilikha din ang halos lahat ng musika bago ang teksto, at ang kanyang librettist ay pinilit na ayusin ang teksto sa mga nabuo nang melodies. Marahil, ang gayong pagpapailalim ng teksto sa musika ay maaaring humiwalay sa mga kinikilalang makata mula sa paggawa sa opera. Sinubukan ng mga tanyag na may-akda noong panahong iyon na lumahok sa paglikha ng libretto ng opera: Nestor Kukolnik, Vladimir Sollogub, Vasily Zhukovsky, Prince Vladimir Odoevsky, ngunit si Baron von Rosen ang naging pangunahing librettist. Sa loob nito, higit sa lahat ay lubos na pinahahalagahan ni Glinka ang kakayahang magkasya ang mga salita sa natapos na musika:

Siya [Rosen] ay nagkaroon ng maraming trabaho: karamihan sa hindi lamang mga tema, kundi pati na rin ang pagbuo ng mga dula [i.e. e. ang pagbuo ng mga seksyon ng mga eksena sa opera] ay ginawa at kinailangan niyang magpanday ng mga salita sa musika, na kung minsan ay nangangailangan ng pinaka kakaibang laki. Magaling dito si Baron Rosen; kung mag-order ka ng napakaraming mga taludtod ng ganito at ganoon kalaki, dalawa, tatlong pantig at kahit na hindi pa nagagawa, wala siyang pakialam - dumating ka sa isang araw, at handa na ito. Mapanukso na sinabi ni Zhukovsky at ng iba pa na naghanda na si Rosen ng mga talata na inilatag sa kanyang mga bulsa, at kailangan kong sabihin kung anong uri, iyon ay, sukat, kailangan ko at kung gaano karaming mga taludtod, kinuha niya ang bawat iba't-ibang ayon sa nararapat, at bawat iba't mula sa isang espesyal na bulsa. Nang ang laki at pag-iisip ay [hindi] akma sa musika at [hindi] sumang-ayon sa takbo ng drama, pagkatapos ay lumitaw ang isang pambihirang katigasan ng ulo sa aking piit. Ipinagtanggol niya ang bawat isa sa kanyang mga taludtod nang may matatag na kabayanihan: halimbawa, ang mga talata mula sa kuwarte ay tila sa akin ay hindi masyadong matalino:
Kaya ikaw ay para sa buhay sa lupa
Ang aking magiging asawa.
Ako ay sa paanuman hindi kanais-nais na tinamaan ng mga salitang: "the coming", Slavic, kahit na biblikal, at ang mga karaniwang tao na "asawa"; sa mahabang panahon ngunit walang kabuluhan nakipag-away ako sa matigas ang ulo na baron, walang paraan para kumbinsihin siya sa katarungan ng aking sinabi.<...>Tinapos niya ang aming debate sa sumusunod na paraan: "Vi ne understands, this is the best poetry itself."

Naging mabilis ang trabaho sa opera, at sa taglamig ng 1835/1836 handa na ang musika.

Kasaysayan ng produksyon

Ang opera ay tinanggap para sa pagtatanghal sa St. Petersburg. Nagsimula ang mga pag-eensayo noong Mayo 1836 at tinawag na "Ivan Susanin". Ang isa sa mga ministro ng estado, na bumisita sa rehearsal, ay pinayuhan na palitan ang pangalan nito sa "Buhay para sa Tsar." Matagal nang hindi pumayag ang kompositor. Ang isa pang pangalan ay iminungkahi din - "Kamatayan para sa Tsar". Pagkatapos ng mga pagpupulong, napagpasyahan na "para sa mga hari" kailangan mo lamang mabuhay. Bilang resulta, ang pangalang "Buhay para sa Tsar" ay natigil.

Ang premiere ay naganap noong Nobyembre 27 (Disyembre 9) sa Bolshoi Theater sa St. Petersburg. Ang mananaliksik at kritiko ng musika na si Viktor Korshikov ay sumulat sa artikulong "Dalawang Ivan Susanins": "Sa unang produksyon, si Maria Stepanova ay kumanta, at si Sobinina ay ang batang mang-aawit na si Lev Leonov, ang anak ng sikat na Ingles na kompositor at pianista na si John Field, na lumipat mula sa England sa Russia sa paghahanap ng mas magandang buhay." Ang papel ni Susanin ay ginampanan ni Osip Petrov, at ang papel ni Vanya ay ipinagkatiwala sa mang-aawit na si Anna Vorobyeva, na sa lalong madaling panahon ay naging Petrova. Ang oras ng kanilang kasal ay kasabay ng mga pag-eensayo, at pagkatapos ay ipinakita ng may-akda na si Nestor Puppeteer at kompositor na si Mikhail Glinka ang kanilang sariling natatanging regalo sa kasal: una nilang pinahaba ang maliit na papel ng Vanya sa mga bagong aria, na napakahusay na ginanap ni Anna Yakovlevna Vorobyeva, na nagpapatunay sa kanya. talento at napakatalino na kasanayan (tingnan ang Anna Petrova-Vorobyeva ). Ang unang konduktor ng opera ay si Caterino Cavos. Si Kavos ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na konduktor at musikero sa kanyang panahon at pinahahalagahan ang talento ni Glinka. Ayon sa kanyang apo sa tuhod na si Alexandre Benois:

Ang katibayan ng kanyang [Kavos] marangal na kawalang-interes ay, na pamilyar sa kanyang sarili sa marka ng kanyang nakababatang kapatid na lalaki [Glinka] sa parehong balangkas, kung saan siya mismo ay gumawa na ng opera na "Ivan Susanin", kinilala ng lolo sa tuhod ang kalamangan ng itong "Buhay para sa Tsar", at, sa kanyang sariling inisyatiba, inalis niya ang kanyang trabaho mula sa repertoire, kaya nagbigay daan sa kanyang bata at mapanganib na karibal.

Gayunpaman, sa loob ng ilang oras ang parehong mga gawa ay nasa entablado sa parehong oras.

Kinabukasan pagkatapos ng premiere, sa isang palakaibigang hapunan bilang parangal kay Glinka, binubuo ni A.V. Vsevolzhsky ang "Comic Canon":

Plot

Libretto Rosen

Kumilos isa

Huminto ang sayawan at pumasok ang messenger. Mayroon siyang masamang balita: "Sumiklab ang kapalaran sa isang bagyo!" "Ano, hindi ba ang hari (o sa halip, si Prinsipe Vladislav) ay nasa Kremlin?" - naririnig ang mga tandang. Isang grupo ng mga daredevil ang namumukod-tangi sa karamihan at nangunguna. Sila ay tinawag na pumunta sa Moscow at hulihin si Mikhail Romanov. Tiwala ang lahat sa tagumpay ng planong ito, at nagpapatuloy ang pagsasayaw. Tumutugtog ang orkestra at kumakanta ng mazurka ang koro.

Ikatlong Gawa

Si Vanya ay nakaupo, abala sa trabaho, at kinakanta ang kanyang kanta: "Paano pinatay ang ina sa isang maliit na sisiw." Ipasok mo si Susan. "Ngayon na ang oras upang maglabas ng mas masasayang kanta," pagtatalo ni Susanin at ipinaalam kay Vanya ang tungkol sa halalan ni Mikhail Fedorovich sa kaharian. Pumasok sa isip ni Vanya na magiging masama kung pupunta dito ang mga Pole upang makuha si Mikhail Fedorovich. Ngunit pagkatapos ay parehong ipinahayag na sila ay tatayo para sa Tsar. Ipasok ang mga magsasaka na magtatrabaho sa kagubatan. Pagkatapos ay balak nilang pumunta kay Susanin upang batiin siya ng kaligayahan. Tinawag ni Susanin si Antonida at binasbasan ang bata. Ang bawat isa ay nananalangin sa Diyos na mahalin ang Tsar, sumigaw para sa awa sa lupain ng Russia. Naghahanda na ang gabi para sa bachelorette party.

Naririnig ang kalampag ng kabayo. Dumating na ang mga pole. Hinihiling nilang ihatid sila sa Hari. Sinagot sila ni Susanin nang may pakunwaring kabaitan, itinatago ang kanyang galit: "Paano natin malalaman kung saan karapat-dapat ang Tsar na manirahan!" Sinubukan ni Susanin na maglaro para sa oras, ngunit ang mga pole ay nagpakita ng pagkainip at bumaling sa kanya na may pagtaas ng galit. Dito naisip ni Susanin: “Pupunta ako, pupunta ako. Akin silang dadalhin sa latian, sa ilang, sa kumunoy, sa latian. Inutusan niya si Vanya na sumakay sa pinakamaikling landas diretso sa Tsar upang ipaalam sa kanya ang panganib hanggang umaga. Tahimik na umalis si Vanya. Ang mga pole ay nag-aalok ng Susanin na ginto. Si Susanin ay nagpanggap na ginto siya, at sumang-ayon na pamunuan ang Polish detatsment sa Tsar. Iniisip ni Antonida na talagang balak ng kanyang ama na kunin ang mga Polo sa Soberano. Tumakbo ito sa kanya at nagmakaawa sa kanya na huwag gawin ito, huwag iwanan sila. Tiniyak ni Susanin si Antonida. Binasbasan niya siya at hiniling sa kanya na magkaroon ng kasal nang wala siya, dahil hindi siya makakabalik sa lalong madaling panahon. Inilayo ng mga Polo si Antonida sa kanyang ama at nagmamadaling umalis kasama niya. Ibinagsak niya ang kanyang sarili sa bangko at, tinakpan ang kanyang mukha ng kanyang mga kamay, umiyak ng mapait. Ipasok ang Sobinin. Nagtataka siya kung saan nanggaling ang kalaban. Sinabi sa kanya ni Antonida kung paano iyon. Desidido si Sobinin na palayain si Susanin mula sa pagkabihag sa Poland. Unti-unting nagtitipon ang mga armadong magsasaka at mandirigma. Tiniyak ni Sobinin kay Antonida na ililigtas niya si Susanin.

kilos apat

  1. Bingi na kagubatan. Gabi. Mga armadong magsasaka at Sobinin kasama nila. Ang mga magsasaka ay nag-iisip kung aling paraan ang pupunta laban sa mga Polo. Kinanta ni Sobinin ang "Mga kapatid, sa isang bagyo ng niyebe, sa isang hindi kilalang ilang." Ang lahat ay inspirado at handang pumunta pa sa paghahanap kay Susanin.

Kagubatan malapit sa monasteryo estate. Mabilis na tumakbo si Vanya dito, sa korte ng Tsar. Kumakatok siya sa mga pintuan ng monasteryo. Walang sumasagot sa kanya. Nagdadalamhati siya na hindi siya isang kabalyero at hindi isang bayani - pagkatapos ay sisirain niya ang tarangkahan at papasok sa monasteryo at babalaan ang Tsar at Tsaritsa tungkol sa panganib. Kumatok siya ulit. Sa wakas, narinig ang mga boses sa labas ng gate. Nagising ang boyar servant. Binuksan nila ang gate, nakita si Vanya. Sinabi niya sa kanila ang lahat ng nangyari: kung paano dumating ang mga Polo, kung paano nila hiniling na dalhin sila ni Susanin sa Tsar, kung paano sila dinala ng isang matapang na magsasaka sa isang maling landas at dinala sila sa isang hindi malalampasan na kagubatan. Ang kuwento ni Vanya ay hinihikayat ang mga boyars na pumunta sa Tsar sa lalong madaling panahon (siya, na lumabas, ay wala dito kung saan dumating si Vanya). Pinauna ng mga boyars si Vanya: "Ikaw, tulad ng ambassador ng Diyos, sige!"

Bingi na kagubatan. Ang mga pole, na pagod, halos hindi naglalakad, sinamahan ni Susanin, ay sumpain ang "sumpain na Muscovite." Lumabas sila sa clearing: dito man lang magpahinga. Mag-aapoy sila. Habang iniisip nila na hindi sinasadyang naligaw siya ng landas. Ang mga pole ay tumira upang matulog sa pamamagitan ng isang nakasinding apoy. Naiwang mag-isa si Susan. Pagkatapos ng malungkot na pagmumuni-muni at panalangin sa Panginoon na palakasin siya sa oras ng kamatayan, inalala ni Susanin ang kanyang pamilya. Siya sa isip ay nagpaalam kay Antonida, ipinagkatiwala si Sobinin sa pag-aalaga sa kanya, nagdalamhati tungkol kay Vanya. Si Susanin ay tumingin sa paligid: lahat ng tao sa paligid ay natutulog. Nakahiga din siya. Lumalakas ang bagyo. Gumising ang mga Polo, humupa ang bagyo. Ngunit ngayon ay naging malinaw na sa kanila na sinasadya sila ni Susanin sa ilang na ito. Nilapitan nila si Susanin, ginising at tinanong kung tuso ba siya o hindi. At pagkatapos ay inihayag niya ang katotohanan sa kanila: "Dinala kita doon, kung saan kahit na ang kulay-abo na lobo ay hindi tumakbo!". Ang mga pole ay nagngangalit at pinatay si Susanin.

Epilogue

Moscow. Naglalakad ang mga tao na nakasuot ng festive attire. Ito ay tunog "Kaluwalhatian, kaluwalhatian, banal na Russia." Ang mga tao ay niluluwalhati ang Hari: “Ipagdiwang ang solemne araw ng Hari, magalak, magalak: ang iyong Hari ay darating! Ang Tsar-Sovereign ay sinalubong ng mga tao!"

Malungkot sina Antonida, Vanya at Sobinin, dahil hindi nabuhay si Susanin upang makita ang solemne na araw na ito. Ang isang maliit na detatsment ng militar ay naglalakad sa entablado, na, napansin ang malungkot na grupong ito, ay bumagal. Nilapitan sila ng pinuno ng detatsment. Tinatanong niya kung bakit sila malungkot kapag ang lahat ay nagagalak? Namangha siya nang bigla niyang nalaman na sila ay mga kamag-anak ni Susanin, na tungkol sa kanino "may alingawngaw sa mga tao na iniligtas niya ang Tsar!" Siya, kasama ang mga sundalo ng kanyang detatsment, ay nagpahayag ng malungkot na damdamin tungkol sa pagkamatay ni Susanin at nag-ulat na binayaran nila nang buo ang mga Polo.

At ngayon muli - kahit na mas malakas - ang huling koro na "Kaluwalhatian" ay tumunog, na kinakanta ng lahat ng tao sa Red Square sa tunog ng mga kampana. Sa di kalayuan ay makikita ang solemne na tren ng Tsar na papunta sa Spassky Gates ng Kremlin.

Libretto Gorodetsky

Aksyon 1

Sa nayon ng Domnino malapit sa Kostroma, taimtim na tinatanggap ng populasyon ang mga batang sundalo na umuuwi pagkatapos ng isang matagumpay na pakikipaglaban sa mga Pole na sumalakay sa lupa ng Russia.

Si Antonida, na may halong hininga, ay naghihintay sa kanyang kasintahang si Sobinin, na nakibahagi rin sa pagtatanggol sa amang bayan. Si Susanin, ang kanyang ama, ay lumapit sa kanya at ibinalita nang may pananabik na pansamantalang umatras ang mga Polo, ngayon ay naghahanda na sila para sa isang bagong pag-atake, para sa isang bagong labanan. Matibay na ipinasiya ni Susanin na ang kasal ni Antonida ay hindi magaganap hangga't ang mga dayuhan ay yurakan ang lupain ng Russia. Sa wakas, lumitaw ang pinakahihintay na Sobinin. Nagdala siya ng mga balita na mas mahalaga kaysa sa balita ng tagumpay: ang maalamat na bayaning bayan na si Minin ay napili bilang pinuno ng militia. Si Minin ang pag-asa ng lahat ng tao. Nang marinig ang mabuting balita, pumayag si Susanin sa kasal ng kanyang anak na babae at ni Sobinin.

Aksyon 2

Bola sa palasyo ng Polish na si Haring Sigismund III. Ang hari ay nagbibigay sa kanyang mga kaibigan ng isang kahanga-hangang piging. Umaagos ang alak, tunog ng musika, magagandang mananayaw ang pumupukaw sa puso ng mga naroroon. Totoo, ang tagumpay ay hindi pa napanalunan, ngunit gayunpaman ang mga Polish magnates ay nagdiriwang ng mga tagumpay ng kanilang mga tropa sa lupain ng Russia. Nasira ang saya sa paglitaw ng isang mensahero na nagdadala ng kakila-kilabot na balita: Pinamunuan ni Minin ang milisya ng Russia at sinalungat ang mga Polo. Agad na huminto ang musika, nawala ang mga mananayaw, ang mga kopita ng alak ay nananatiling hindi natapos sa mga mesa. Nag-utos si Haring Sigismund: “Pasulong laban kay Minin! Ang pinuno ng mga Ruso ay dapat kunin nang buhay o patay!”

Aksyon 3

Sa bahay ni Susanin, nagaganap ang masiglang paghahanda para sa kasal nina Antonida at Sobinin. Sinabi ni Susanin sa kanyang ampon na si Vanya na si Minin ay nagtayo ng kampo sa malapit, sa Ipatiev Monastery, kung saan dinagsa siya ng mga armadong tao. Puspusan na ang kasiyahan sa kasal nang pumasok ang mga Polo sa bahay at inutusan si Susanin na akayin sila sa lihim na lugar ng pagtitipon ng militia ni Minin. Nagpanggap si Susanin na sumunod sa kahilingan ng mga Polo, ngunit sa ngayon ay pinag-iisipan niya kung paano ililigtas si Minin at ang nagtitipon na hukbong Ruso. Ang isang tusong plano ay mabilis na nag-mature sa kanyang ulo. Aakayin niya ang mga pole sa isang kagubatan, kung saan hindi sila makakalabas. Babalaan ni Vanya si Minin na sinalakay ng mga Polo ang kanyang landas, hayaan siyang maghanap ng ibang lugar upang magtipon ng mga tropa.

Aksyon 4

Si Sobinin ay nangongolekta ng isang detatsment at nagmamadali sa pagtugis sa mga Poles. Sa mga dingding ng monasteryo. Si Vanya ay tumatakbo sa kampo ni Minin sa oras. Determinado ang mga militia na talunin ang mga kalaban at iligtas si Susanin. Sa pangunguna ni Minin, sumulong sila patungo sa kalaban.

Sukat ng kagubatan. Hindi na nagtago si Susanin sa mga Polo na dinala niya sa kung saan sila nakatakdang mamatay. Naghahanda siyang tanggapin ang kamatayan at sa isang dramatikong monologo ay nagpaalam sa kanyang tahanan, pamilya, tinubuang-bayan. Ang mga pole ay sumugod kay Ivan Susanin at pinatay siya. Huli nang dumating ang mga sundalong Ruso na pinamumunuan ni Sobinin. Natalo nila ang mga Polo, ngunit hindi nila nailigtas si Susanin. At malapit na siyang mamatay. Pagkatapos ang lahat ay lubhang malungkot na naalala ang kamatayang ito.

Epilogue

Square sa harap ng Moscow Kremlin. Ipinagdiriwang ng Moscow ang tagumpay ng hukbong Ruso, na nagpalaya sa bansa mula sa kaaway. Nandito rin sina Vanya, Antonida at Sobinin. Sa tunog ng mga kampana, pinarangalan ng mga tao ang alaala ni Ivan Susanin, na nag-alay ng kanyang buhay para sa Inang Bayan, at pinalibutan ng pansin ang kanyang naulilang pamilya.

Mga kilalang produksyon

Mga pag-record ng audio

taon Organisasyon Konduktor Mga soloista Record label at numero ng katalogo librettist Mga Tala
, Koro at Orchestra ng Bolshoi Theater Alexander Melik-Pashaev, Vasily Nebolsin Susanin- Maxim Mikhailov, Antonida- Natalia Spiller, Sobinin- George Nelepp, Vania- Elizabeth Antonova 020813-56, D-0373-80 Gorodetsky May mga pagdadaglat
1954 Koro at (Milan) Alfredo Simonetto Susanin- Boris Hristov, Antonida— Virginia Zeani, Sobinin- Giuseppe Campora, Vania- Anna Maria Rota, Sigismund- Eraldo Coda, Messenger- Guglielmo Fazzini Natatanging Opera Records Corporation, UORC 334 (1977 na edisyon) Italyano, dinaglat
1955 Orchestra ng Belgrade National Opera, Choir ng Yugoslav People's Army Oscar Danone Susanin- Miroslav Changalovich, Antonida- Maria Glasevich, Sobinin- Drago Starch, Vania- Milica Miladinovic, Sigismund- Vlada Dimitrievich, sundalong Ruso- Ivan Murgashki, Messenger- Negolyub Grubach Decca, LXT 5173-5176 (1956 na edisyon) Gorodetsky May mga pagdadaglat
1957 Koro ng Belgrade National Opera, Orchestra ng Society of Concerts ng Paris Conservatory Igor Markevich Susanin- Boris Hristov, Antonida- Teresa Stich-Randall, Vania- Melania Bugarinovich, Sobinin- Nicholas Gedda HMV, ALP 1613-1615 (1959 na edisyon), Capitol-EMI, GCR 7163 (1959 na edisyon) Rosen
1960 Koro at Orchestra ng Bolshoi Theater Boris Khaikin Susanin- Ivan Petrov, Antonida- Vera Firsova, Sobinin- Nicholas Gres, Vania- Valentina Klepatskaya, Messenger- Vladimir Valaitis, Sigismund- Georgy Pankov, mandirigma ng Russia- A. Mishutin D-08381-8 (1961 na edisyon), Melodiya, D-O16377-82 (1965 na edisyon) Gorodetsky May mga pagdadaglat
1974 Koro at Pambansang Symphony Orchestra ng Italian Radio (Turin) Jerzy Semków Susanin- Boris Hristov, Antonida- Margherita Rinaldi, Sobinin— Jon Piso, Vania- Viorica Cortez, Sigismund— James Loomis, Messenger- Ferdinand Jacopucci Omega Opera Archive, 2570 Sa italyano?
1979 ? Koro at Orchestra ng Bolshoi Theater Mark Ermler Susanin -

Mikhail Glinka. Opera "Ivan Susanin"

Ang balangkas sa makasaysayang tema ng Russia ay iminungkahi sa kompositor ng mahusay na makata na si V. A. Zhukovsky. Ang bagong opera ay masiglang tinalakay sa gabi sa bahay ng makata, kung saan binisita ni A. S. Pushkin, Prince P. A. Vyazemsky, N. V. Gogol, Prince V. F. Odoevsky, M. Vielgorsky.

Mabilis na nagpatuloy ang trabaho sa opera. Nang matapos ang marka, ibinigay ito ni Glinka sa direktor ng mga imperyal na sinehan. Totoo, kailangang tuparin ng may-akda ang dalawang kundisyon - upang tanggihan ang kabayaran sa pera at palitan ang pangalan ng opera. Nais ng kompositor na tawagan itong "Ivan Susanin" (sa ilalim ng pangalang ito ay kilala natin ngayon), ngunit pinilit ng censorship na pangalanan ang gawaing "Buhay para sa Tsar".

Ito ay dinaluhan ng buong pampanitikan at masining na kulay ng St. Masigasig na tinanggap ng mga advanced na manonood ang opera. Aristocratic - tinatawag na "coachman's music". Kung saan sumagot ang kompositor sa kanyang "Mga Tala": "Ito ay mabuti at totoo pa nga, dahil ang kutsero, sa aking palagay, ay mas mahusay kaysa sa mga ginoo!" Ang label na ito ay hindi kailanman naalis sa trabaho ni Glinka. Ngunit ang mga kaibigan ng kompositor ay nagbigay sa kanya ng isang tunay na karangalan.

Noong Disyembre 13, 1836, ang mga kaibigan ni Glinka ay nagtipon para sa almusal sa A. Vsevolozhsky bilang parangal sa tagumpay ng opera: Pushkin, Odoevsky, Zhukovsky, Vyazemsky, ang mga kapatid na Vielgorsky, mga artista ng orkestra at iba pa. Nagtanghal sila ng isang canon na may tekstong isinulat ng mga kaibigan ng kompositor.

Siyempre, lahat ay naaakit ng kakaibang apelyido ni Mikhail Ivanovich. Marami sa kanilang mga tula ang nauugnay sa dulang ito sa mga salita.

Kumanta sa tuwa, koro ng Ruso,
May lumabas na bago.
Magsaya, Russia! Ang aming Glinka -
Hindi luwad, ngunit porselana.

(M. Vielgorsky)

Para sa magandang balita
Papuri ang magiging tinig ng bulung-bulungan
Ang aming Orpheus - Glinka -
Mula sa Neglinnaya hanggang sa Neva.

(P. Vyazemsky)

Nakikinig sa balitang ito
Inggit, pinadilim ng malisya,
Hayaan itong umungol, ngunit Glinka
Hindi makaalis sa dumi.

(A. Pushkin)

Ang musika at dramaturhiya ng opera ay naging tunay na makabago at inilatag ang pundasyon para sa isang bagong genre ng opera - folk musical drama. Siyempre, ang imahe ng pangunahing karakter - isang simpleng magsasaka ng Russia - ang musika na naglalarawan sa kanya, ay hindi mauunawaan ng mga bilog ng korte. At higit pa rito, ang ideya ni Glinka na pagsamahin ang Russian songwriting sa European na pamamaraan ng komposisyon ay naging hindi naa-access ng maraming musikero noong panahong iyon. Ngunit ang kahalagahan ng kaganapang ito ay kinilala ng lahat.

Ano ang nabubuo sa trahedya?
Ano ang layunin nito?
Tao at tao.
Ang kapalaran ng tao, ang kapalaran ng mga tao ... "

(A. S. Pushkin)

Kaya, noong taglagas ng 1836, napagpasyahan na buksan ang bagong pinalamutian na Bolshoi Theater sa St. Petersburg gamit ang opera ni Glinka. Puno ang teatro.

Ang pagkakaroon ng tsar at ng kanyang pamilya ay nagdala ng buong "mataas na lipunan" sa pagbubukas ng panahon - nagtipon ang mga musikero, manunulat, at artista.

Ang kurtina ay hindi pa tumataas, ang orkestra ay nagsimulang tumugtog ng overture, at lahat ay nakaramdam ng kakaiba dito. Ang musika mismo ay hindi pangkaraniwan. Ito ay isang bagay na pamilyar at malapit at hindi katulad ng karaniwang musika ng mga dayuhang opera. Siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang espesyal na melody at sonority. Ito ay musikang Ruso batay sa alamat ng musikal na Ruso.

Siyempre, si Glinka ay isang mataas na edukadong musikero, at ang lahat ng mga tema at melodies ay naproseso ayon sa lahat ng mga batas ng opera art. Ngunit ang katotohanan na ang batayan ng musika ay malinaw na hindi dayuhan, ngunit ang Russian ay nakakagulat na bago.

Bago rin na ang kapalaran ng mga magsasaka sa opera ay binanggit na may parehong kaseryosohan kung saan ang opera ay karaniwang nagsasalita tungkol sa mga hari, duke at prinsesa. Bago ang mga manonood ay hindi ang karaniwang mga magsasaka ng komiks opera o matalinong bihis na mga magsasaka ng court ballets. Ang mga bayani ng opera ni Glinka ay magagaling na personalidad. Maging ang mga masamang hangarin ay nakuhanan ng eksena ng kabayanihang pagkamatay ni Susanin.

Hindi nang walang dahilan, sa simula pa lamang ng trabaho sa opera, gumawa si Glinka ng mga tala para sa kanyang sarili: "Si Ivan Susanin (bass) ay isang mahalagang karakter. Si Antonida, ang kanyang anak na babae (soprano) ay isang maamo at magandang karakter. Sabinin, kasintahan ni Antonida (tenor) - isang malayong karakter. Ang isang ulila na 13- o 14 na taong gulang na batang lalaki (viola) ay isang simpleng-pusong karakter. Sa mga kahulugang ito, ipinahayag ng kompositor ang kakanyahan ng mga karakter at, sa tulong ng musika, ginawa ang kanyang mga bayani na natatanging personalidad.

Ang katutubong konsepto ng buong opera ay binibigyang-diin din ng isang espesyal na pag-unawa sa bahagi ng koro. Alam na alam ni Glinka ang mga opera ng Italyano at Pranses at ang papel ng koro sa kanila. Sinabi niya nang may kabalintunaan: “Ang mga koro na ito ay para sa akin! Darating sila ng walang dahilan, kakanta sila ng walang nakakaalam, at pagkatapos ay aalis sila ng kung ano ang kanilang kasama. Sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng world opera, ipinakita ni Glinka ang koro bilang isang mabisang sipa. Ito ay isang taong aktibong nakikilahok sa lahat ng nangyayari, maging sa personal na buhay ng mga bayani. Siya ay nagiging isang aktibong tao at isang mabisang puwersa na namamahala sa mismong takbo ng mga pangyayari.

Sa kauna-unahang pagkakataon sa musikang Ruso ay tinalikuran ni Glinka ang opera na may mga pasalitang diyalogo, gaya ng nangyari sa lahat ng opera sa Russia noong ika-18 siglo. Ngunit ang pinakamahalaga, lumikha siya ng isang paraan para sa symphonic development ng operatic form. Sa kanyang mga gawa, itinatag ang prinsipyo ng pagsasama ng vocal at symphonic na mga prinsipyo.

Inilalarawan ng opera ang isang tunay na makasaysayang kaganapan - ang gawa ng magsasaka ng nayon ng Kostroma na si Domnin Ivan Osipovich Susanin, na nagawa niya noong 1613. Ang Moscow ay napalaya na mula sa hukbo ng Poland, ngunit ang mga detatsment ng mga maginoo ay gumagala pa rin sa lupain ng Russia.

Ang isa sa mga detatsment na ito ay dapat na makuha ang bagong halal na Russian Tsar Mikhail Fedorovich, na noon ay nakatira malapit sa Domnino. Sinubukan ng mga kaaway na gawing gabay nila si Susanin. Ngunit pinamunuan ng magsasaka ng Russia ang mga mananakop sa isang masukal na kagubatan at pinatay sila, habang siya mismo ay namatay.

Ang makabayan na tema ng opera ay nalutas ng kompositor sa isang trahedya na paraan - ang pangunahing karakter, isang simpleng magsasaka ng Russia, ay namatay na nagligtas sa kanyang Inang-bayan at ang batang tsar mula sa mga dayuhang mananakop. Ang kanyang mga pagsasamantala ay nawala sa kasaysayan. Ang gawaing ito ay inaawit sa panitikan at musika ng Russia. Ang makatang Decembrist na si Ryleev ay lumikha ng isang patula na kaisipan sa paksang ito noong 1825. Isinulat ng kompositor na si K. Cavos ang opera na "Ivan Susanin" noong 1815.

Ang batayan ng dramaturhiya ng opera ay ang pagsalungat ng dalawang matalinghagang globo. Ang pangunahing isa ay Ruso. Ito ay ipinapakita ng kompositor sa lahat ng iba't ibang espirituwal at espirituwal na katangian ng isang tao. Ito ay itinaas sa antas ng trahedya salamat sa ideya ng pag-ibig para sa Ama, at lahat ay napuno ng mga intonasyon ng awiting Ruso. Sinasalungat ito ng Polish sphere, na ipinakita ng kompositor sa pangkalahatang paraan. Ang sagisag nito ay mga sayaw ng Poland - mazurka, polonaise, Krakowiak, waltz.

Ang isang mahalagang katangian ng dramaturgy ng opera ay ang symphony nito. Ang lahat ng pag-unlad ay batay sa isang sistema ng mga pampakay na link. Sa tulong nito, ang kompositor ay hindi lamang naghahatid ng pangunahing makabayang pag-iisip na ipinahayag sa mga tema ng katutubong awit sa buong opera, ngunit isinasama rin ang ideya ng isang pakikibaka sa pagitan ng dalawang pwersa - mga Ruso at mga Polo - sa pamamagitan ng pag-unlad ng salungatan.

Nagsisimula ang opera sa isang overture, kung saan ang pangunahing dramatikong salungatan sa pagitan ng mga Ruso at ng Polish na maharlika ay ipinarating sa pamamagitan ng musika. Ang mabagal na pagpapakilala ay nagpapahayag ng matinding kalungkutan para sa mga bayaning namatay para sa bayan. Sa overture, ang isang unti-unting paglipat ay ginawa mula sa isang madilim, malungkot na pagpapakilala sa pamamagitan ng isang sagupaan ng magkasalungat na mga imahe sa isang matagumpay na coda.

Ang mga tema na tumutunog sa overture ay gagamitin ng kompositor sa iba't ibang yugto ng opera. Ngunit narito na, sa overture, ang pangunahing ideya ng opera ay patuloy na binuo - ang ideya ng nasyonalidad, pagkamakabayan.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Overture.

1 aksyon

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Panimula “Aking Inang Bayan! lupain ng Russia!"

Ang pambungad ay sinundan ng isang choral introduction - ang prologue na “My Motherland! lupain ng Russia!" (Introduksyon - ang panimulang yugto ng isang gawaing pangmusika. Ito rin ang tawag sa mga eksena ng choral o vocal ensembles na nagsisimula sa ilang opera). Ang seksyong ito ng opera ay nagpapakita ng mga mamamayang Ruso bilang pangunahing puwersang nagtutulak at sa parehong oras ay nagpapahayag ng pangunahing ideya ng opera - ang pagmamahal ng mga mamamayang Ruso sa kanilang tinubuang-bayan.

Ang aksyon ng unang aksyon ay nagdadala sa amin sa kalye ng nayon ng Domnino, kung saan nakatira si Ivan Susanin, sa malayo at kakila-kilabot na taon 1612, nang makuha ng mga Pole ang Moscow at ilagay ang kanilang protege sa trono ng Russia. Ang mga kaaway ay naghari hindi lamang sa kabisera, kundi pati na rin sa labas ng Russia. Ipinakita sa atin ng kompositor ang mapayapang pamumuhay ng mga taganayon.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Ang aria ni Antonida "Ax, isa kang bukid ..."

Ang anak ni Susanin na si Antonida ay naghihintay sa kanyang kasintahang si Sabinin. Siya ay naghahanda para sa kasal.

Sinagot si Antonida ni Susanin. Ang mga malungkot na pag-iisip tungkol sa kapalaran ng Inang-bayan ay nagpapadilim sa kaluluwa ni Susanin. "Ano ang dapat hulaan tungkol sa kasal? Walang katapusan ang kalungkutan,” sings niya. Sa unang pahayag na ito ni Susanin, gumamit ang kompositor ng isang tunay na folk melody na narinig niya mula sa isang Luga cab driver.

Ang unang palabas ay nagaganap - ang paglalahad ng pangunahing imaheng ito ng opera. Sa "orihinal na plano" ng Glinka, si Susanin ay itinalaga bilang "isang mahalagang karakter." At ang kanyang mga unang pangungusap ay talagang "mahalaga", iyon ay, maluwag, matimbang, may dignidad.

Hindi tinatanggap ni Susanin ang ideya ng personal na kaligayahan sa mga araw ng pambansang sakuna. Kaya naman, agad na pinagtitibay ang koneksyon ng bayani sa bayan.

Sa pagtatapos ng unang pagkilos, dumating si Bogdan Sabinin. Sa kanyang plano, tinukoy ni Glinka ang kanyang karakter bilang "daring". Ito ay makikita sa kanyang musika, katulad ng mga awit ng mga kabataang sundalo ng digmaan noong 1812.

Pinag-uusapan ni Sabinin ang tungkol sa tagumpay ng mga militia ng Russia, tungkol sa pagpapatalsik ng mga maginoo mula sa Moscow. Bagama't magandang balita ang dala ng batang mandirigma, nanindigan si Susanin - masyado pang maaga para maglaro sa kasal. Pagkatapos, bilang tugon, isang kahanga-hangang trio ang tumunog sa kanya - "Huwag kang manghina, mahal." Sinimulan ito ni Sabinin, kinuha ito ni Antonida, pagkatapos ay pumasok si Susanin.

Matapos sumali ang mga magsasaka sa kahilingan, nagbunga si Susanin: "Tatalo natin ang mga kaaway, at kakantahin natin ang kasal." Ito ay kung paano nagtatapos ang unang pagkilos ng opera na masaya.

Pangalawang gawa

Ang pangalawang gawa ay isang kapansin-pansing kaibahan. Tinatawag itong "Polish" act. Sa katunayan, ang kalye ng Russia ay pinalitan dito ng silid ng trono sa kastilyo ng hari ng Poland. Imbes na mga magsasaka sa entablado, ang nagpipiyesta ng mga maginoo. Ang larawang pangmusika ng mga Poles ay ang pambansang mga sayaw ng Poland. At hindi isang solong aria at isang malaking grupo. Ginagawa nitong pangkalahatan ang mga katangian ng mga Pole.

Apat na sayaw ang magaganap sa ikalawang yugto: polonaise, krakowiak, waltz at mazurka, na bumubuo ng malaking dance suite. Lahat sila (maliban sa waltz) ay mga pambansang sayaw ng Poland. Ang musika ng suite ay nakakaakit ng kagandahan at kagandahan (bagaman ng isang ganap na naiibang uri kaysa sa unang pagkilos). Ang mga katangiang ito ay lalong maliwanag sa mga medium na numero: Krakowiak at waltz.

Dalawang sayaw ang lalong mahalaga dito - ang polonaise at ang mazurka.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Polonaise.

Polonaise - solemne at magarbo - nagsisilbing panimula sa buong kilos. Isang koro ng mapagmataas na mga kaaway ang sumama sa kanya: “Kami ay magaling, at kami ay mas malakas kaysa sa lahat!”

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Waltz.

Ang waltz ay napaka orihinal at eleganteng, mas kilalang-kilala sa mood nito. Ang pagkakaroon ng syncopation sa pangalawang beat ay ginagawa itong nauugnay sa mazurka, na nagbibigay din ng Polish na lasa. Ang waltz ay kapansin-pansin para sa partikular na subtlety at transparency ng orkestrasyon. Sa pangkalahatan, ginagampanan niya ang papel ng isang lyrical interlude bukod sa iba pang mga bravura, makikinang na sayaw.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Krakowiak.

Ang Krakowiak ay nakasulat na may malawak na saklaw at ugali. Ang pangunahing tema nito, salamat sa syncopated na ritmo, ay partikular na nababanat. Dagdag pa, lumilitaw ang ilang maliliwanag at iba't ibang tema, at ang masasayang musika ng Krakowiak ay nakakakuha ng magara o magandang tono. Ang pangunahing tema (o pangunahing susi sa G major) ay bumabalik sa pana-panahon. Inilalapit nito ang anyo ng sayaw sa rondo.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Mazurka.

Ang mazurka na nagtatapos sa kilos ay lalong mahalaga. Ito ay puno ng magara at kinang, na may isang nakamamanghang himig at makikinig na mga chord - mga accent sa ikatlong beat, nakapagpapaalaala sa mga hampas ng sable. Sa mga intonasyon at ritmo ng sayaw na ito, binuo ni Glinka ang huling eksena ng ikalawang yugto. Dito ay lubos na iginuhit ang larawan ng mga mananakop na Polish, sa likod ng panlabas na ningning kung saan nakatago ang kasakiman, walang laman na pagmamataas at walang ingat na kawalang-kabuluhan.

Kasabay nito, ang sayaw ay bubuo sa isang buong dramatikong eksena, na naghahatid ng iba't ibang yugto ng paglalahad ng aksyon. Kaya, pagkatapos ng pagdating ng mensahero, ang mga intonasyon ng pagkabalisa at pagkalito ay maririnig sa musika ng mazurka, at pagkatapos ng desisyon ng mga maharlika na pumunta sa isang kampanya, ang musika ay muling kumuha ng isang magara, tulad ng digmaang karakter. Ang solong trumpeta ay parang hudyat para magmartsa.

Ang pagkakaroon ng natanggap na balita ng pagkatalo ng kanilang mga tropa, nagpasya ang mga Poles na magpadala ng isa pang detatsment sa Russia. Umaasa pa rin silang matatalo ang mga magsasakang Ruso gamit ang kanilang mga kamay.

Dapat pansinin na bago ang Glinka, ang mga sayaw ay ipinakilala sa opera bilang isang nakapasok na divertisement mula sa magkahiwalay na mga numero ng ballet. (Ang salitang Pranses na ito para sa "entertainment" ay tumutukoy sa isang pagtatanghal sa entablado na may magkakaibang kalikasan. Sa mga opera at ballet, ito ang pangalan ng mga insert na numero o mga eksena na walang kaugnayan sa balangkas ng akda). Ang Glinka ay nagbibigay ng malaking kahalagahan sa mga sayaw na ito. Nagiging mga katangian sila ng mga aktor. Bukod dito, ang dalawang sayaw na ito - ang polonaise at ang mazurka - ay magiging isang uri ng "leitmotifs". Sasamahan din nila ang mga mananakop na Polish sa mga eksena sa Russia, ngunit doon ay magkakaroon sila ng ganap na kakaibang karakter.

Sa pamamagitan ng "Polish Act" ng kanyang opera, inilatag ni Glinka ang pundasyon para sa Russian classical ballet music. Kaya, sa unang dalawang kilos, ipinakita sa amin ng kompositor ang dalawang magkasalungat na puwersa. Hindi lamang mga Ruso at mga Polo, ngunit mapayapang mga magsasaka ng Russia at ang mga Polish na maginoo, na nangangarap na masakop ang Russia.

3 aksyon

Sa ikatlong yugto, nangyari ang kanilang unang pagtatagpo. Samakatuwid, binubuo ito ng dalawang seksyon: ang una - bago ang pagdating ng mga kaaway, ang pangalawa - mula sa sandaling lumitaw sila. Ang unang kalahati ay pinangungunahan ng kalmado at magaan na kalooban. Ipinakita rito si Susanin bilang isang mapagmahal na ama sa bilog ng pamilya, na nagpapakita ng mga bagong panig ng karakter ng bayani.

Ang isang maliit na pagpapakilala ay muling nililikha ang kapaligiran ng madilim at nakakagambalang oras na iyon. Tila hinuhulaan nito ang mga kasunod na dramatikong kaganapan. Ngunit ang simula ng pagkilos ay kalmado at mapayapa. Wala pang naglalarawan ng pagdurusa at kamatayan.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Intermission.

Ang sikat na kanta ni Vanya, ang ampon na anak ni Susanin, ay mahinahon, ang magiliw na apela ni Susanin sa kanya. Ang lahat ay puno ng tahimik at magiliw na kagalakan at init. Ang mga taganayon na dumating at nalaman ang tungkol sa nalalapit na kasal ay nais na makibahagi dito kasama ang buong mundo. Ang lahat ay bumaba sa masayang gawain.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Ang kanta ni Vanya "Paano pinatay ang ina sa isang maliit na sisiw."

At biglang sumambulat ang mga intonasyon ng polonaise sa maliwanag na walang ulap na musikang ito. Darating ang mga pole. Hinihiling nila na ituro sa kanila ni Susanin ang daan patungo sa Moscow. Ang magsasaka ay determinado at may dignidad na sumagot sa kanila: "Para sa Russia, lahat tayo ay nakatayo sa isang pader, walang paraan para sa mga estranghero sa Moscow!" Nang magsimulang magbanta ang maginoo kay Susanin, tumugon siya: "Hindi ako natatakot sa takot, hindi ako natatakot sa kamatayan, hihiga ako para sa banal na Russia."

Ang paksang ito ay pamilyar na sa atin. Sa simula ng pagpapakilala ng koro, ito ay inawit ng koro ng mga tao, ngunit dito ito tumutunog sa bibig ng isa sa kanyang mga anak. Kaya pinagsasama ng musika ang imahe ng isang indibidwal - Susanin - na may pangkalahatang imahe ng isang mahusay na tao.

Dahan-dahang ipinadala si Vanya upang bigyan ng babala ang milisya ni Minin, si Susanin ay nagkunwaring natutukso ng pera na inaalok ng mga Polo, umalis sa kanila.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Wedding choir "Naggala sila, natapon ..."

Patuloy na pinapainit ng kompositor ang dramatikong tensyon na may kamangha-manghang kasanayan. Matapos ang desperadong musika ni Antonida, isang matahimik na masayang koro ng mga batang babae na dumating upang batiin ang nobya ang narinig mula sa likod ng entablado. Ito ay isa sa mga perlas ng Russian classical choral music, napakalapit sa mga ritwal na katutubong kanta.

Bilang tugon, inaawit ni Antonida ang kanyang sikat na pag-iibigan nang may matinding kalungkutan.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Ang pag-iibigan ni Antonida "Ang aking mga kasintahan ay hindi nagdadalamhati para dito"

Isinulat ni Glinka ang musikang ito pitong taon bago ang opera para sa isang romansa batay sa mga taludtod ni Delvig na "Not Frequent Autumn Rain". Ngunit ang pakiramdam ng kalungkutan at kalungkutan ay labis na ipinahayag dito na maaari itong magamit sa eksenang ito ng opera.

Sinabi ni Antonida sa mga bisita ang tungkol sa kasawian, at ang mga magsasaka ay nagpasya: "Lumabas kasama ang buong nayon, habulin ang mga kaaway, Lumaban sa mortal na labanan." At ngayon, armado ng anumang makakaya nila, ang mga magsasaka, na pinamumunuan ni Sabinin, ay pumunta sa labanan. "Parurusahan namin ang lahat ng mga kaaway ng aming sariling lupain!" nagmumura sila.

4 aksyon

Ang isang maikling pagpapakilala ng orkestra sa ika-apat na yugto ay nagdadala sa amin sa isang maingat na kagubatan sa taglamig. At kaagad - isang matalim na pagbabago ng mood: ang kalansing ng isang mabilis na pagtalon ay naririnig, ang pagpintig ng isang pagod na puso ng tao.

Tumatakbo si Vanya sa isang maliit na pamayanan sa gabi upang balaan ang papalapit na mga kaaway. Isinulat ni Glinka ang eksenang ito pagkatapos ng premiere ng opera sa kahilingan ng unang tagapalabas ng papel ni Vanya, ang kahanga-hangang mang-aawit na Ruso na si A. Ya. Vorobyova. Ngunit ang eksenang ito ay organikong pumasok sa opera. Ang mga salita ni Vanya ay nasasabik at nagmamadali:

Kawawang kabayo... nahulog sa bukid...
tumakbo ako... tumakbo!
Eto ang upuan namin...

Si Vanya ay patuloy na kumatok sa tarangkahan, mapait na nagreklamo na hindi pa siya isang kabalyero, hindi isang bayani, at wala siyang lakas upang talunin ang kaaway. Sa kanyang katok, nagising ang settlement, at sumugod ang mga militia sa kampanya.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Ang kanta ni Vanya na "Nahulog ang kawawang kabayo sa bukid"

At muli isang larawan ng isang kagubatan na natatakpan ng niyebe - siksik, hindi madaanan. Tunay na musikang Ruso ay biglang sinalakay ng mga intonasyon ng mazurka. Ito ang mga kalaban, pagod at ginaw, gumagala kasunod ni Susanin. Nawala ang dating kinang ng kanilang mazurka. Ang maginoo, pagod, ayusin ang isang paghinto at matulog.

Naiwang mag-isa si Susanin sa kanyang iniisip. Ang kanyang namamatay na aria ay hindi lamang ang kasukdulan ng pag-unlad ng kanyang imahe. Ito ang dramatic climax ng buong opera. Sa simula ng aria, tinutugunan ni Ivan Susanin ang bukang-liwayway. Ang bukang-liwayway na ito ang kanyang huling bukang-liwayway.

Ang musika ng eksenang ito na may mahusay na kapitaganan ay naghahatid ng iba't ibang damdamin ng bayani, ang pinakamaliit na paggalaw ng kanyang kaluluwa. Bago lumipas ang kanyang isip sa kanyang buong buhay, katutubong at mahal sa mga imahe ng puso. Naalala niya ang kamakailang kaligayahan sa bilog ng kanyang minamahal na pamilya. Mayroong isang kalunos-lunos na puwersa at simbuyo ng damdamin sa musikang ito na tila imposible na ang higit na pag-igting ng damdamin. Ngunit sa pamamagitan ng pagsisikap ng kalooban, ang sakit na ito ay napigilan: nang makita ang natutulog na mga Polo, si Susanin mismo ay nagpasya na magpahinga, tipunin ang kanyang lakas: "Dapat nating harapin ang kamatayan nang may dignidad ..."

"Isinulat ko ang eksenang ito sa kagubatan sa taglamig," paggunita ni Glinka, "ang buong eksenang ito, bago ako nagsimulang magsulat, madalas akong nagbabasa nang malakas nang may pakiramdam at malinaw na inilipat sa posisyon ng aking bayani na ang aking balahibo ay tumindig at pinunit ng hamog na nagyelo ang balat."

Ang premonisyon ni Susanin tungkol sa kamatayan, mortal na dalamhati ay ipinahayag ng maganda at lubhang trahedya na musika, na nakakagulat sa katotohanan nito.

Nagsisimula ang isang blizzard, na inilalarawan ng orkestra. At ito ay hindi lamang isang imahe ng hindi mapakali na kalikasan. Ang musika ay naghahatid ng panloob na kalagayan ng pangunahing tauhan. Ngunit ngayon ay nagising na ang mga maharlika. Nakaramdam sila ng problema at nagsimulang magtanong kay Susanin: "Aminin mo ngayon - tuso ka ba o hindi!" Kung saan ang Russian magsasaka ay tumugon nang may dignidad: "Hindi ko kailangang mandaya." Ang himig na ito ay tumunog na sa panimula sa ikaapat na yugto. Ito ay sinamahan ng himig ng katutubong awiting Ruso na "Down the mother along the Volga". Kaya't pinagtitibay ni Glinka ang hindi pagkakabuo ng kanyang bayani sa mga tao, ang kanyang pambansang kalikasan ng Russia, ang kanyang tipikal.

Huling iniisip ni Susanin tungkol sa Inang Bayan. Kalunos-lunos ang huling paliwanag ng magsasaka kasama ng mga mananakop. Sa tanong na: "Saan mo kami dinala?" - sagot niya: "Dinala kita doon, kung saan ang kulay abong lobo ay hindi tumakbo, kung saan ang itim na kaaway ay hindi nagdala ng mga buto." Ang mga huling salita ni Susanin ay parang isang matagumpay na tagumpay: "Ang lupang tinubuan ay naligtas! Oh, aking Russia, mabuhay magpakailanman! Kaya nagtatapos ang plot ng opera.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Ang pabigkas at aria ni Susanin na "Naaamoy nila ang katotohanan", "Babangon ka sa aking bukang-liwayway ..."

Ngunit, upang bigyang-diin ang pangunahing makabayang linya ng opera, sumulat din ang kompositor ng isang epilogue. (Ang epilogue ay isang seksyon na kumukumpleto ng isang aksyon o isang musical stage work sa kabuuan. Karaniwang walang stage action dito, ngunit isang konklusyon lamang mula sa buong trabaho).

Epilogue

Ang epilogue ay hindi lamang ang pagtatapos ng mga kaganapan na may solemne tunog ng koro. Kasama ang prologue, ang epilogue ay bumubuo, kumbaga, isang maringal na frame na nag-frame sa buong opera.

Tila napuno ng maliwanag na sikat ng araw ang koro ng mga taong nagagalak na pumunta sa Red Square upang luwalhatiin ang tagumpay.

Pagdinig: M. Glinka. Opera "Ivan Susanin". Koro "Kaluwalhatian!"

Ang mga tao ay taimtim na niluluwalhati ang parehong mga patay na bayani, na ang memorya ay hindi mamamatay, at ang buhay - sina Minin at Pozharsky. Ang koro ay sinamahan ng isang malakas na chime ng mga kampana. Gumagawa ito ng hindi maipaliwanag na impresyon.

"Ang himno-martsa na ito ay hindi maaaring isama sa Red Square, na natatakpan ng mga pulutong ng mga tao, mula sa tunog ng isang trumpeta at kampana," isinulat ni A. N. Serov, isang kontemporaryo ng Glinka. - ... Sa lahat ng mga opera na umiral sa ngayon, walang panghuling koro na malapit na magkakaisa sa gawain ng musikal na drama at gumuhit ng makasaysayang larawan ng isang bansa sa isang partikular na panahon na may napakalakas na brush. . Dito - Russia ng mga oras ng Minin at Pozharsky sa bawat tunog.

Lubos na pinahahalagahan ni P. I. Tchaikovsky ang musikang ito. Sinabi niya na salamat sa kanya, si Glinka ay "naging kasama (oo, kasama!) kasama si Mozart, Beethoven at sinuman."

Ang paglikha ni Ivan Susanin ay isang pagbabago sa pag-unlad ng Russian opera. Ipinakilala ni Glinka ang mga bagong bayani sa opera. Nilikha niya ang unang domestic opera, na nakikilala sa pamamagitan ng isang tunay na integridad ng estilo, dramatiko at pagkakaisa ng musika. Samakatuwid, ang araw ng premiere ng opera - Nobyembre 27, 1836 - ay itinuturing na kaarawan ng Russian opera.

Mga tanong para sa pagsasama-sama:

  1. Anong mga bagong bagay ang dinala ni Glinka sa opera?
  2. Anong tunay na pangyayari sa kasaysayan ang naging batayan ng balangkas ng opera?
  3. Ano ang pangalan ng opera sa premiere nito? Bakit?
  4. Ibunyag ang pangunahing ideya ng gawa ni Glinka.
  5. Paano mo matutukoy ang genre ng opera?
  6. Paano binibigyang kahulugan ng kompositor ang bahagi ng koro sa kanyang opera? Bakit?
  7. Pangalanan ang mga pangunahing tauhan ng opera. Anong mga boses sa pag-awit ang gumaganap ng kanilang mga bahagi?
  8. Ano ang papel ng epilogue ng opera?
    Screenshot:

    Buod ng opera:

    Ayon sa bagong libretto, ang opera ay naganap noong 1612.

    Unang aksyon

    Kalye sa nayon ng Domnino. Nagtipon dito ang mga mandirigma ng milisya ng bayan at magsasaka, kasama sina Ivan Susanin at ang kanyang anak na si Antonida. Pinangarap ni Antonida ang pagbabalik ng kanyang kasintahan, ang mandirigmang si Bogdan Sabinin, at ng isang kasal sa kanya. Lumilitaw ang isang bangka sa ilog - Naglalayag si Sabinin kasama ang isang pangkat ng mga mandirigma. Sinabi niya sa kanyang mga kababayan ang tungkol sa mga tagumpay ng kanyang detatsment, tungkol sa mga tagumpay ng militia na pinamumunuan nina Minin at Pozharsky, at kasama ni Antonida ay hiniling ni Susanin na sumang-ayon sa kasal. Nagpasya muna si Susanin na maghintay: hindi hanggang sa mga kasalan, habang ang Russia ay nagdurusa sa ilalim ng pamatok ng kaaway. Ngunit, nang malaman mula kay Sabinin na ang mga Polo sa Moscow ay napapalibutan na, siya ay sumuko sa pangkalahatang panghihikayat at sumang-ayon.

    Pangalawang gawa

    Ang kampo ng mga mananakop. Bola sa kastilyo ng Haring Sigismund ng Poland. Ipinagmamalaki ng mga Knights-gentry ang kanilang lakas, pangarap ang kumpletong pananakop ng Russia at mayamang nadambong. Biglang lumitaw ang isang mensahero mula sa Russia. Nagdala siya ng balita ng pagkatalo na natamo sa hukbong Poland ng militia ni Minin. Ang isang detatsment ng mga maginoo ay nagpapatuloy sa isang kampanya upang makuha si Minin at kunin ang Moscow.

    Pangatlong gawa

    kubo ni Susanin. Ang mga paghahanda ay isinasagawa para sa bachelorette party. Ang mga magsasaka ay pumasok sa bahay sa loob ng maikling panahon, patungo sa trabaho sa kagubatan. Umalis si Sabinin para tawagan ang mga bisita. Biglang lumitaw ang isang detatsment ng mga Pole. Hinihiling nila na ituro sa kanila ni Susanin ang daan patungo sa Moscow. Ipinadala ni Susanin ang kanyang ampon na anak, isang tinedyer na si Vanya, upang bigyan ng babala ang mga sundalong Ruso tungkol sa hitsura ng kaaway, at umalis siya kasama ang mga Pole, na nagpasya na akayin sila sa hindi malalampasan na ilang. Dumating ang mga babae sa kubo. Natagpuan nila si Antonida sa kalungkutan. Pagbalik, na sinamahan ng mga magsasaka, si Sabinin ay sinundan si Susanin.

    Ikaapat na kilos

    Unang larawan. (Sa kasalukuyan, ito ay tinanggal kapag itinanghal.) Ang detatsment ni Sabinin ay dumadaan sa kagubatan nang mas madalas sa paghahanap ng mga kaaway.

    Pangalawang pagpipinta. Gabi. Tumakbo si Vanya sa mga tarangkahan ng pamayanan ng monasteryo at ginising ang mga taong-bayan at ang mga militia na nagkubli sa monasteryo. Sinugod nila ang kalaban.

    Pangatlong pagpipinta. Malalim na kagubatan na natatakpan ng niyebe. Dito dinala ni Susanin ang mga pagod na Pole. Gabi. Ang mga pole ay natutulog. Si Susanin lang ang gising. Iniisip niya ang nalalapit na kamatayan, naaalala ang mga mahal sa buhay at nagpaalam sa kanila sa isip. Magsisimula ang blizzard. Ang mga Polo, pagkagising, ay kumbinsido na pinamunuan sila ni Susanin sa isang hindi malalampasan na ilang. Liwayway na. Ang mga kaaway sa galit ay pinapatay ang bayani.

    Epilogue

    Red Square sa Moscow. Ipinagdiriwang ng mga tao ang tagumpay laban sa mga mananakop. Sina Antonida, Sabinin at Vanya ay nag-uusap tungkol sa pagkamatay ni Susanin. Ang mga tao ay niluluwalhati ang lupain ng Russia, kung saan ibinigay ng bayani ang kanyang buhay, at nagbibigay ng papuri kay Minin, Pozharsky at sa mga tagapagpalaya.

    Kung ang pagtatanghal ay hindi nagbubukas o ang tunog ay hindi nagpe-play, kung ang isang hindi napapanahong bersyon ng Microsoft Office ay naka-install sa computer o hindi naka-install sa lahat ... Paano ko magbubukas ng isang pagtatanghal nang libre, tama at sa buong pag-andar? Espesyal na inihanda na materyal para sa mga gumagamit ng aming site:

Ang opera na "Ivan Susanin" ni Glinka ay naglalarawan ng mga kaganapan na nauugnay sa kampanya ng hukbo ng Poland laban sa Moscow noong 1613. Ang gawain ay isinulat noong 1836 at nakatuon kay Nicholas I, na may kaugnayan kung saan ito ay pinalitan ng pangalan na "Buhay para sa Tsar."

pangunahing tauhan

Ivan Susanin- isang magsasaka sa nayon ng Domnina.

Antonida- ang katutubong anak na babae ni Ivan Susanin

Ivan- pinagtibay na anak ni Ivan Susanin

Iba pang mga character

Bogdan Sobinin- kasintahan ng Antonida, militia.

Sigismund III- Hari ng Poland

Minin pinuno ng kilusang kalayaan.

Kumilos isa

Ang isang simpleng magsasaka na si Ivan Susanin at ang kanyang dalawang anak ay nakatira sa isang maliit na nayon: ang kanyang sariling anak na babae na si Antonida at ang kanyang ampon na si Vanya. Ang balita ng pag-atake ng hukbo ng Poland ay pumukaw sa mga tao na hindi ibibigay ang kanilang tinubuang-bayan sa kaaway nang walang laban - "Sinumang mangahas sa Russia, ay makakatagpo ng kamatayan."

Si Bogdan, kasama ang iba pang kabataan at malalakas na magsasaka, ay sumapi sa milisyang bayan. Pagkaraan ng ilang sandali, nag-uwi siya ng magandang balita - ang magsasaka na si Minin mula sa Nizhny Novgorod ay nagtitipon ng isang mahusay na pangkat upang talunin ang mga Poles at palayain ang kabisera mula sa mga mananakop.

Sina Antonida at Bogdan ay bumaling kay Ivan Susanin upang magbigay ng basbas para sa kanilang kasal, ngunit tinanggihan ng matanda ang kahilingan ng mga magkasintahan: "Ngayon ay hindi tungkol sa kasal. Ang tagal ng laban!"

Aksyon dalawa

Samantala, si Sigismund III ay naghahagis ng masaganang bola bilang parangal sa kanyang tagumpay. Dahil sa inspirasyon ng tagumpay ng militar, umaasa ang mga Polo sa isang makalangit na buhay sa kapinsalaan ng ninakaw na kayamanan.

Sa panahon ng pangkalahatang pagsasaya, ang embahador ay nagdadala ng masamang balita sa hari. Ang mga Ruso, na pinamumunuan ni Minin, ay lumalaban sa mga Polo. Ang Polish detatsment ay kinubkob sa Moscow, at ang natitirang hukbo ay nagkalat sa takot.

Ikatlong Gawa

Ginagawa ni Vanya ang kanyang sarili na isang kahoy na sibat, na nangangarap na lumaki sa lalong madaling panahon at ipagtanggol ang kanyang tinubuang-bayan. Pumasok si Susanin sa kubo at iniulat na si Minin at ang kanyang mga kasama ay nagtayo ng kampo malapit sa kagubatan.

Si Bogdan at Antonida ay abala sa paghahanda para sa pinakahihintay na kasal. Pumasok ang mga magsasaka sa bahay ng mga Susanin upang batiin ang bagong kasal. Nang maghiwa-hiwalay ang mga panauhin, biglang pumasok ang mga sundalong Polish sa pasilyo at hiniling sa matanda na dalhin sila sa Minin.

Sa una, tumanggi ang magsasaka, ngunit pagkatapos ay isang mapanlinlang na plano ang nabuo sa kanyang ulo - upang linlangin ang mga Pole sa ilang at patayin sila doon. Tahimik niyang inutusan si Vanya - na magmadali sa mga militia nang mabilis hangga't maaari at nagbabala sa panganib, at pinamunuan niya ang mga kaaway sa kagubatan.

Pagdating ng mga kaibigan ni Antonida sa kubo, ikinuwento ng maluha-luhang dalaga ang gulo na nangyari. Si Bogdan kasama ang mga magsasaka ay tumulong kay Susanin.

kilos apat

Gabi na, tumakbo si Vanya sa militia at ipinaalam kay Minin ang tungkol sa pag-atake ng mga Pole. Ang mga nababahala na mandirigma ay agad na nagpapatuloy sa isang kampanya.

Ang pagod na mga pole ay naghinala na may mali. Tinanong nila si Susanin kung saan niya sila dinala, na sinagot ng matapang na magsasaka na dinala niya sila sa kung saan kailangan nilang "mamatay sa gutom." Sa galit, pinatay ng mga Polo si Susanin.

Epilogue

Ang masayang pulutong ng mga tao ay sumugod sa Red Square, ang mga kampana ng simbahan ay nagbibingi-bingihan sa lugar na may isang maligaya na tugtog. Kabilang sa mga masayang tao, ang malungkot na sina Antonida, Bogdan at Vanya ay namumukod-tangi.

Ang isa sa mga sundalo ay nagtanong tungkol sa dahilan ng kanilang kalungkutan, kung saan sinabi sa kanya ni Vanya ang tungkol sa kabayanihan ng kanyang ama. Ang mga mandirigma ay umaaliw sa bata sa mga salitang: "Si Ivan Susanin ay mabubuhay magpakailanman sa alaala ng mga tao."

Malugod na tinatanggap ng mga tao ang hitsura ng kanilang mga bayani - Minin at Pozharsky, ang mga kanta ng papuri ay naririnig sa kanilang address.

Konklusyon

Ang opera ni Glinka ay niluluwalhati ang kabayanihan at pagsasakripisyo sa sarili ng isang simpleng magsasakang Ruso na hindi nagligtas ng sariling buhay para sa kapakanan ng kanyang bayan.

Pagkatapos basahin ang isang maikling muling pagsasalaysay ng "Ivan Susanin", inirerekomenda namin na maging pamilyar ka sa buong bersyon ng libretto.

Pagsubok sa Opera

Suriin ang pagsasaulo ng buod sa pagsusulit:

Retelling rating

Average na rating: 4.1. Kabuuang mga rating na natanggap: 367.

Si Ivan Susanin ang unang opera ni Glinka at kasabay nito ang unang klasikal na opera ng Russia. Mahirap makahanap ng isang gawa sa sining ng musikal sa mundo kung saan ang ideya ng walang pag-iimbot na debosyon sa inang bayan at pambansang kabayanihan ay ipahahayag nang may ganitong dramatikong puwersa at inspirational depth.

Ang ideya ng paglikha ng opera na ito ay dumating sa Glinka noong unang bahagi ng 1930s. "Ang pangunahing bagay ay ang pagpili ng balangkas," isinulat niya sa isa sa kanyang mga liham. "Sa anumang kaso, ito ay magiging ganap na pambansa, at hindi lamang ang balangkas, kundi pati na rin ang musika."

Ang balangkas ng "Ivan Susanin" ay iminungkahi kay Glinka ng makata na si Zhukovsky, at ang planong ito ay natugunan ng mainit na pakikiramay mula sa mga manunulat - mga kaibigan ni Glinka: Pushkin, Odoevsky, Melgunov at iba pa. Ang mga taong may advanced na pananaw, naunawaan nila na ang pagsilang ng isang opera batay sa isang pambansang balangkas ay isang kaganapan ng pinakamalaking kahalagahan sa lipunan.

Ang makasaysayang alamat tungkol sa magsasaka ng Kostroma na si Ivan Susanin, na sa kakila-kilabot na taon para sa lupain ng Russia noong 1612 - sa panahon ng pagsalakay ng mga dayuhang mananakop - isinakripisyo ang kanyang buhay sa ngalan ng pag-save sa sariling bayan, hindi maaaring pukawin ang mga taong nakaligtas sa kabayanihan na epiko. ng 1812. Ang isang opera ng Russified Italian Cavos sa paksang ito ay nasa entablado na, ngunit ang artistikong merito nito ay hindi tumutugma sa kahalagahan ng tema. Ang mga isip at puso ng mga progresibong tao noong panahong iyon ay labis na nasasabik ng isa sa mga "Dumas" ng Decembrist Ryleev, kung saan inawit niya ang kabayanihan na imahe ni Susanin. Ang makata ay naglagay sa bibig ni Susanin ng matapang na mga salita ng pagsaway sa mga kaaway:

"Akala mo makakahanap ka ng isang taksil sa akin:
Ang mga ito ay hindi at hindi na sa Russian lupa!
Sa loob nito, mahal ng lahat ang kanilang tinubuang-bayan mula sa pagkabata
At hindi niya sisirain ang kanyang kaluluwa sa pamamagitan ng pagtataksil.

Malalim na nakuha ng maringal na gawa ng isang makabayang magsasaka, inisip ni Glinka ang kanyang trabaho bilang isang "domestic heroic-tragic opera." Ngunit ang mediocre librettist na si Baron Rosen ay nagbigay sa libretto ng opera ng isang monarkiya na direksyon. Sa kaibahan sa plano ni Glinka, ang opera, sa pamamagitan ng "pinakamataas na pagkakasunud-sunod" ni Tsar Nicholas I, ay tinawag na "Buhay para sa Tsar." Gayunpaman, ang musika ni Glinka ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malalim, tunay na nasyonalidad. Hindi kataka-taka sa mataas na lipunan ito ay mapanlait na tinatawag na "coachman's" na musika.

Sa "Ivan Susanin" "ang kapalaran ng tao at ang kapalaran ng mga tao" ay magkakaugnay sa isang hindi mapaghihiwalay na pagkakaisa. Hindi tulad ng mga dayuhang opera noong panahong iyon, ang mga tao rito ay hindi ang background, kundi ang pangunahing tauhan. Ang pangunahing tauhan ay konektado sa mga tao sa pamamagitan ng mga organikong ugnayan. Ito ang laman ng laman ng mga tao, nagpapahayag ng katangian at kaluluwa nito. Sumulat si Mussorgsky: "Si Susanin ay hindi isang simpleng magsasaka, hindi: isang ideya, isang alamat, isang malakas na kamalayan ng pangangailangan."

Ang kabayanihan-makabayan na ideya ng opera ay nakapaloob sa mga monumental na folk choir ng unang gawa at ang epilogue na nag-frame nito: sa malawak at masiglang himig ng unang male choir-introduction at sa maringal na anthem-march na "Glory" pagpuputong sa opera, gayundin sa bahagi ng Susanin.

Ang hindi paghiwalayin ng koneksyon ni Susanin sa mga tao, ang pagkakaisa ng kanyang magiting na pagsasakripisyo sa sarili sa pagiging makabayan ng bayan Glinka ay nagpapahayag ng komunidad ng musika na nagpapakilala kay Susanin at sa mga tao. Kaya, sa eksena kasama ang mga pole sa ikatlong yugto, nang si Susanin ay nagplanong sirain sila, ang parehong mga katutubong melodies - "Kaluwalhatian" at ang male choir-introduction - ay pumasa sa kanyang bahagi.

Iginuhit si Susanin bilang isang bayani ng bayan, si Glinka sa parehong oras ay nagpapakita sa kanya bilang isang tao ng pamilya, isang malambot at mapagmahal na ama, isang buhay na tao, kasama ang kanyang likas na kagalakan, pagdurusa at kalungkutan. Ang espirituwal na imahe ni Susanin ay lubos na nahayag sa kanyang sikat na aria sa kagubatan na "Ikaw ay babangon, aking bukang-liwayway."

Ito ay pinangungunahan ng isang recitative kung saan inaalala ni Susanin ang mga bata, pamilya; sa orkestra sa oras na ito, ang mga sipi ng mga musikal na tema na tumunog sa ikatlong yugto ay tinutugtog, sa mga sandali ng kaligayahan ng pamilya. Ang aria mismo ay batay sa isang simple, malawak na umaagos na himig ng isang bodega ng awiting-bayan, puno ng malalim at matapang na kalungkutan.

Binabad ni Glinka ang bahagi ng Susanin hindi lamang sa mga intonasyon ng katutubong-kanta, ngunit ipinakilala din dito ang mga tunay na himig ng mga tao (ang kanta ng Luga cabman sa mga salitang "Ano ang hulaan tungkol sa kasal" sa unang pagkilos ng opera at "Down ang ina sa kahabaan ng Volga" sa saliw ng orkestra sa mga salitang "Doon ako nakabukas sa iyo" sa eksena sa kagubatan).

Sina Antonida, Vanya, Sobinin, tulad ni Susanin, ay mga taong malakas ang loob na nagtataglay ng pinakamahusay na mga katangiang moral ng mga taong Ruso. Ang imahe ng bawat isa sa kanila ay ipinahayag sa mga independiyenteng aria at sa mga kumplikadong pinagsamang ensemble ng mga character ng opera.

Kaya't ang imahe ng musikal ni Antonida ay natutukoy sa pamamagitan ng kanyang "output" na aria ng unang aksyon, na binubuo ng dalawang malalaking bahagi - isang guhit at masigla, at ang malungkot na pag-iibigan na "Nagdalamhati ako para sa maling bagay, mga kasintahan" ng pangatlo. kumilos. Ang musikal na larawan ng Vanya ay iginuhit sa kantang "How Mother Was Killed" mula sa ikatlong yugto, sa isang malaking aria-scene sa mga pintuan ng monasteryo, sa trio na "Ah, hindi para sa akin, ang mahirap". Ang musikal na bahagi ni Sobinin ay puspos ng tapang, galing, at kabataan.

Isang mahusay na master ng ensemble writing, pinagsama ni Glinka sa mga ensemble ang pagkakatugma ng kabuuan sa indibidwalisasyon ng mga partido ng bawat karakter. Ang mga ensemble sa kanyang mga opera ay nagpapahayag ng aktwal na sitwasyon, nagpapalalim sa katangian ng mga karakter. Ganyan ang trio na "Huwag manghina, sinta" sa unang akto, ang malaking "pamilya" na quartet (Susanin, Sobinin, Antonida, Vanya) sa ikatlong yugto.

Ang imahe ng mga tao bilang isang solo at makapangyarihang kolektibong kabuuan, bilang karagdagan sa mga nabanggit na pagpapakilala at mga epilogue, ay iginuhit din sa mga awit ng koro. Ang koro na "Ang aming ilog ay mabuti" sa unang pagkilos ay nakikilala sa pamamagitan ng pinakamalalim na pagtagos sa estilo ng iginuhit na awiting katutubong Ruso. Dito ay hindi maiiba ang musika ng kompositor sa musikang nilikha ng mga tao. Ang maliwanag, transparent na koro ng mga batang babae sa ikatlong yugto ay malapit din sa mga tunay na katutubong kanta sa kasal. Hindi nakakagulat na sinabi ni Glinka na ang mga tao ay lumikha ng musika, ang mga kompositor lamang ang nag-aayos nito.

Ang pagkakaroon ng pinamamahalaang pagyamanin ang katutubong musika na may pinakamataas na tagumpay ng kultura ng musikal sa mundo, si Glinka ay nanatiling isang malalim na kompositor ng Russia, na sumasalamin sa mga pangunahing katangian ng espiritu at melodic na pananalita ng kanyang mga tao. Ayon kay Odoevsky, "nagawa ni Glinka na iangat ang katutubong tono sa trahedya."

Sa pinakadakilang kapangyarihan, ang kadakilaan ng mga tao ay ipinahayag sa huling koro na "Kaluwalhatian". Ang mga hiwalay na intonasyon ng koro na ito, simula sa pagpapakilala, ay "nakakalat" sa buong opera. Ang huling koro ay ang kanilang paglalahat. Naging resulta ito ng ideolohikal at musikal na nilalaman ng opera. Ang mga pinagmulan ng musikang "Glory" - sa katutubong awit, ang solemne na Russian cante, ang mga kanta ng labanan noong 1812. Ang napakagandang kapangyarihan ng tunog (choir, orchestra, brass band sa entablado, mga kampana) ay lumilikha ng isang pakiramdam ng nakasisilaw na kagalakan, tagumpay. Ayon kay Serov, sa koro na ito - "lahat ng Moscow, lahat ng Russia ng mga panahon ng Minin at Pozharsky." Sa katunayan, nilikha ni Glinka ang tunay na pambansang awit ng Russia sa Glory.

Ang mga mananakop na Polish ay nailalarawan sa pamamagitan ng iba pang paraan sa opera. "Ang ideya ng pagsalungat sa musikang Ruso sa Polish" ay nakuha si Glinka sa pinakadulo simula ng trabaho sa opera. Ang pagsalungat na ito ay naging batayan ng kanyang musikal-dramatikong salungatan.

Sa kaibahan sa mga katangiang pangmusika ng mga taong Ruso at kanilang mga kinatawan, inilalarawan ni Glinka ang mga kalaban pangunahin sa pamamagitan ng instrumental kaysa sa vocal na musika. Ang pangalawang gawa ni Ivan Susanin ay halos lahat ng sayaw. Ang isang marangyang bola sa Poland ay iginuhit sa pamamagitan ng isang ballet-symphony divertissement (polonaise, Krakowiak, waltz, mazurka). Ang eksena ng pagsasabwatan ng maharlika laban sa Russia sa pagtatapos ng aksyon na ito ay batay sa mga elemento ng parehong mazurka, binago at sumailalim sa pampakay na pag-unlad. Si Glinka ay gumagamit ng diskarteng ito nang higit sa isang beses. Ang ritmo ng Polonaise, at lalo na ang mazurka, ay nagiging parang kuwago na leitmotif ng mga Poles sa kasunod na ikatlong yugto. Sa eksena sa kagubatan, ang motif ng mazurka ay tumutunog sa isang menor de edad na susi, sa isang thematically transformed form, na naglalarawan sa imahe ng sirang, nagyeyelong maginoo. Ang matutulis na ritmo ng sayaw ng musika na nagpapakilala sa mga Polo ay sinasalungat ng malawak, awit-kanta na himig ng bahagi ni Susanin, ang malupit at matapang na intonasyon nito. Ang musika ang tunay na nagdadala ng dramatikong salungatan ng opera, ang aksyon at nilalaman nito.

Tinawag ni Tchaikovsky si Ivan Susanin na "ang una at pinakamahusay na opera ng Russia". Ang lahat ng mga klasikal na kompositor ng Russia ay umasa sa mga tagumpay ng opera ni Glinka at binuo ang mga ito. Ang mga tradisyon ng monumental na makasaysayang-epikong opera, ang nagtatag kung saan ay si Glinka, ay ipinagpatuloy ni Borodin (Prince Igor), Mussorgsky (Boris Godunov, Khovanshchina), Rimsky-Korsakov (Ang Babae ng Pskov, The Tale of the City of Kitezh ). Ang Mazeppa ni Tchaikovsky ay bahagyang kadugtong sa linyang ito sa pagbuo ng Russian opera. Ang mga tradisyon ng Glinka ay minana din ng mga kompositor ng Sobyet kapag lumilikha ng mga makasaysayang epikong opera.

Ang unang produksyon ng "Ivan Susanin" ay naganap noong Nobyembre 27, 1836 sa entablado ng St. Petersburg Opera House at naging sanhi ng pinaka-kontrobersyal na saloobin sa sarili mula sa iba't ibang mga pampublikong lupon. Ang aristokratikong lipunan, na pinamumunuan ng maharlikang pamilya, ay pinahahalagahan lamang ang monarchist libretto, at ang musika ni Glinka ay tinawag na "coachman's". Gayunpaman, ang mga nangungunang figure ng kulturang Ruso, kasama sina Pushkin, Gogol, Odoevsky, ay agad na pinahahalagahan ang kahalagahan ng opera na ito bilang kapanganakan ng isang tunay na Russian folk musical drama.

Ang unang produksyon ng "Ivan Susanin" ay dinaluhan ng mga natitirang mang-aawit: Petrov (Susanin) at Vorobieva (Vanya), na gumanap ng isang kilalang papel sa karagdagang pag-unlad ng kulturang musikal ng Russia. Sa pagganap ng benepisyo ng Petrov, si Ivan Susanin ay ginanap sa ikadalawampu't limang beses sa unang season nito, na nagpatotoo sa malaking interes ng publiko sa opera.

Noong 1842, si Ivan Susanin ay itinanghal sa unang pagkakataon sa Bolshoi Theater sa Moscow. Ang bahagi ng Susanin ay ginanap ng mang-aawit na si Kurov. Simula noong 60s ng huling siglo, ang "Ivan Susanin" ay nagsimulang itanghal din sa mga lalawigan. Mula noon hanggang sa kasalukuyan, si Ivan Susanin ay hindi umalis sa mga yugto ng mga teatro ng Russia.

Ang opera ay isinagawa ng mga namumukod-tanging konduktor ng Russia, kabilang sa kanila ay Napravnik, Rakhmaninov. Si Ivan Susanin ay dinisenyo ng pinakamahusay na mga artista ng teatro ng musikal ng Russia, kabilang ang Korovin, Golovin, Vasnetsov. Ang pakikilahok sa Ivan Susanin ay isang milestone sa pagbuo ng mga sikat na mang-aawit na Ruso na sina Chaliapin (Susanin), Nezhdanova (Antonida), Ershov (Sobinin).

Ang makinang na opera ni Glinka ay nakatanggap ng bagong kapanganakan noong panahon ng Sobyet. Ibinalik sa kanya ang pangalang ipinaglihi ni Glinka. Ang bagong teksto ni Gorodetsky ay tumutugma sa kakanyahan ng mga tao at ang makabayang ideya ng musika ni Glinka.

Ang opera ni Glinka na "Ivan Susanin" ay isa sa pinakasikat at minamahal ng mga taong Sobyet na gawa ng mga klasikong musikal ng Russia.