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Ein Kindermärchen ist eine faszinierende Einführung in die Welt um uns herum, das menschliche Wertesystem und die unterhaltsamen Charaktere. Ein Kind, das von klein auf mit Märchen aufgewachsen ist, verfügt über eine wilde Fantasie und kreative Vorstellungskraft und hat eine Vorstellung von Menschlichkeit und Freundlichkeit gegenüber Menschen und Tieren. Daher sind die Vorteile von Märchen für Kinder unbestreitbar.

Die bezaubernde Welt der Märchen wird durch fantastische Geschichten verschiedener Völker der Welt repräsentiert. Mit außerordentlicher Freude lauschen Kinder der traurigen russischen Geschichte über den leichtgläubigen Kolobok oder der englischen Geschichte über die Konfrontation zwischen dem Wolf und den drei kleinen Schweinchen. Einen besonderen Platz auf dem sagenhaften Olymp nehmen jedoch die wunderbaren Märchen von Hans Christian Andersen ein.

Wie entstanden die Kreationen des brillanten Geschichtenerzählers?

Der Meister der Märchen, Hans Christian Andersen, wuchs in der dänischen Stadt Odense auf. Der Traum des jungen dänischen Mannes war es, auf der Bühne zu stehen und Gedichte zu rezitieren, aber er verewigte seinen Namen gerade dank seines schriftstellerischen Talents. Diesem Mann verdankt das literarische Märchen seine Entstehung. Die im 19. Jahrhundert erschienenen Märchen Andersens faszinierten ausnahmslos alle jungen Leser.

Erinnerungen aus der Kindheit bildeten die Grundlage für die Handlungsstränge von Andersens magischen Geschichten. Jedermanns Lieblingsfiguren in seinen Märchen sind gewöhnliche Tiere wie Katzen, Hunde oder Hühner; Küchenutensilien; einfache Blumen und Pflanzen glitzern unter den Sonnenstrahlen am Waldrand. Aber das sind die einfachen Helden, auf die Kinder warten, bevor sie ins Bett gehen. Seine Märchen für Kinder sind faszinierend. Nicht ohne Grund wurden auf der ganzen Welt Hunderte von Cartoons basierend auf Andersens Kinderwerken erstellt. Und Eltern beginnen schon sehr früh, ihren Kindern Andersens Märchen vorzulesen.

Warum sollten Kinder Andersens Märchen lesen?

Wie Sie wissen, tolerieren Kinder keine Monotonie, daher ist es nicht so einfach, sie mit einem Buch zu fesseln. Alle Märchen von Andersen haben jedoch eine einzigartige, sich nicht wiederholende Handlung, die bei Kindern Freude und großes Interesse weckt. Auf den Seiten von Andersens Büchern lernt ein Kind immer etwas bisher Unbekanntes und zugleich Spannendes und Faszinierendes. Gleichzeitig erwirbt er Vielseitigkeit im Denken und eine lebhafte Vorstellungskraft. Warum also nicht nach der Lektüre von Andersens Märchen „Die Nachtigall“ tiefer in die Gedanken über China eintauchen? Oder erzählen Sie Ihrem Kind von Dänemark und beantworten Sie seine unerschöpflichen Fragen, nachdem Sie die wunderbare Geschichte „Galoschen des Glücks“ kennengelernt haben. Und die weltberühmte „Schneekönigin“ scheint in der Fantasie der Kinder eine actiongeladene Abenteuergeschichte zu sein, deren Ausgang sie sehnsüchtig erwarten. Der Grund dafür ist das System des Autors mit lebendigen und einzigartigen Bildern.

Ein weiteres charakteristisches Merkmal von Andersens Märchen ist die fast völlige Abwesenheit von Gewalt und Grausamkeit, mit Ausnahme von zwei Episoden: der Entführung von Däumelinchen und der möglichen Hinrichtung des Soldaten in „Flint“. Andersens Märchen sind von Weisheit und Freundlichkeit durchdrungen, auch wenn ihr Ende manchmal traurig ist („Die kleine Meerjungfrau“).

Die Würdigung von Andersens Märchen folgt jedoch vor allem dem Wunsch des Autors, die Herzen junger Leser zu erreichen.

Spirituelle und moralische Erziehung von Kindern durch Andersens Märchen

Die Bedeutung jedes Andersen-Märchens ist sehr tiefgreifend und die Themen der Geschichten sind umfangreich. Nachfolgend sind die Hauptthemen seiner Kinderwerke aufgeführt.

1) Menschlichkeit, Heldentum und Selbstlosigkeit.

Märchen wie „Wilde Schwäne“ und „Die Schneekönigin“ sind diesen starken Eigenschaften gewidmet. Gerdas Mut und ihr unerschütterlicher Glaube an die Person rufen daher nur Bewunderung hervor.

2) Die unermessliche Kraft der Liebe.

Das ist es, was die kleine Gerda, die kleine Meerjungfrau und den standhaften Zinnsoldaten motiviert. Liebe ist in Andersens Märchen ein Gefühl, das die Bitterkeit der Trennung und alle Schwierigkeiten, die dabei auftauchen, überwinden kann.

3) Der Sinn von Leben und Kunst.

Dieses Thema wird in mehreren Märchen des Schriftstellers anschaulich dargestellt: „Flachs“, „Talgkerze“, „Der letzte Traum von der alten Eiche“.

4) Mitgefühl und Barmherzigkeit.

Die Sensibilität von Gerdas Herzen half, mit Bösem und Neid, Gier und Gleichgültigkeit umzugehen.

5) Die Fähigkeit, das Leben zu schätzen und zu lieben.

So war im Märchen „Die Nachtigall“ eine lebende Nachtigall begehrenswerter als ein künstlicher Vogel, da es sich um einen echten Vogel handelte, der den Kaiser heilen konnte.

Viele Eltern bezweifeln die Notwendigkeit, Kindern Andersens Märchen vorzulesen. Ihr Zögern wird durch die traurigen Enden einiger Geschichten des Autors sowie durch die Präsenz des Themas Tod in Märchen verursacht. Aber das Wichtigste, wonach Andersen in solchen Geschichten strebt, ist zu zeigen, dass seine Handlungen und Taten im Laufe des Lebens für einen Menschen von großer Bedeutung sind und für immer in Erinnerung bleiben, auch nach dem Tod des Menschen.

Daher sollten Kinder Andersens Märchen lesen, aber immer daran denken, dass sich einige der Werke des Autors an ältere Kinder und Erwachsene richten. Daher ist es besser, dieses Thema mit Bedacht anzugehen und Andersens Märchen unter Berücksichtigung des Alters des Kindes auszuwählen (in der Regel ist es besser, mit der Einführung von Andersens Märchenwelt bei Kindern zu beginnen, die das fünfte Lebensjahr erreicht haben). Die Kindermärchen des Schriftstellers werden zu einem würdigen Führer in die faszinierende Welt der literarischen Meisterwerke.

Der berühmte Däne schrieb mehr als 150 Märchen und Geschichten für Kinder, mehr als ein Drittel davon endete mit dem Tod der Hauptfiguren

Ich selbst Hans Christian Andersen Ich habe diesen Verlauf nie als pessimistisch empfunden. Seine Weltanschauung kommt vielleicht am treffendsten im letzten Satz des Märchens „Die Eisjungfrau“ zum Ausdruck: „Gott sorgt für alles zum Besten für uns.“ In der Sowjetunion erfreuten sich Andersens Märchen großer Beliebtheit, vor allem aber Filme und Zeichentrickfilme, die auf den Handlungssträngen seiner Werke basierten. Dies erklärt sich dadurch, dass die Originale stark adaptiert und bearbeitet wurden. Ohne dies hätte die Zensur ihre Veröffentlichung einfach nicht zugelassen.

"Feuerstein"

Eine Generation sowjetischer Schulkinder kannte diese Geschichte in einer stark überarbeiteten Fassung. In der Originalversion von „Flint“ geht es um echten Horror – man muss sich nur die höllischen Hunde ansehen, die angreifen König Und Königin und ziehe sie in die Unterwelt. Natürlich brauchten sowjetische Kinder solche Obszönitäten sowie ständige religiöse Hinweise und Abschweifungen nicht, und Übersetzer und Nacherzähler kamen zu Hilfe. Zum Beispiel talentiert Evgeny Schwartz, aus dessen Feder düstere Geschichten verwandelt hervorgingen.

"Meerjungfrau"

Eines von Andersens berühmtesten Märchen, die kleine Meerjungfrau, hat ein unglaublich trauriges Ende. Moderne Kinder kennen diese Geschichte aus dem wunderschönen Disney-Cartoon mit dem traditionellen amerikanischen Happy End. Das ursprüngliche Märchen endet viel schlimmer: Der Prinz heiratet eine andere, die kleine Meerjungfrau. Um ihr Leben zu retten, muss sie dem Verräter ein scharfes Messer ins Herz stoßen, aber sie opfert sich für das Glück ihrer Geliebten – sie wirft sich ins Meer, um sich in Meeresschaum zu verwandeln.

Es ist nicht bekannt, warum Andersen sich ein so grausames Schicksal für die kleine Meerjungfrau ausgedacht hat, aber er beschrieb es, wir müssen ihm gerecht werden, so poetisch, dass es vielen schwerfällt, den Tränen zu widerstehen.

Die Schneekönigin

Mutig Gerda Er eilt herbei, um seinen geschworenen Bruder zu befreien Kaya Er geht und geht durch Schnee und Schneesturm, ohne auf die Kälte zu achten, und befreit seinen Bruder, nachdem er den Palast der Schneekönigin erreicht hat. Das Original ist voll von Engeln, die Gerda helfen, nachdem das Mädchen das Vaterunser rezitiert hat. Und Gerda kam nur dank der Engel dorthin, die ihre Arme und Beine mit warmen Handflächen streichelten und sie nicht frieren ließen. Und sie konnte Kai in ihren Bann ziehen, weil sie unermüdlich Psalmen darüber las Jesus.

Und das Märchen endet damit, dass die Kinder ihre Großmutter in der Sonne sitzend vorfinden und begeistert das Evangelium lesen. Die letzten Worte des Märchens „Rosen blühen – Schönheit, Schönheit!“ Bald werden wir das Christuskind sehen. Es ist klar, dass diese Option zum Vorlesen für sowjetische Kinder völlig ungeeignet war.

Übrigens: Biographen des berühmten Geschichtenerzählers behaupten, er habe eine dänische Sängerin und Schauspielerin im Bild der kalten und grausamen Schneekönigin dargestellt. Jenny Lind- eine Frau, die Andersen sein ganzes Leben lang hingebungsvoll und hoffnungslos liebte und die dem Schriftsteller nie erlaubte, in ihre Nähe zu kommen.

Das Schrecklichste

Viele ziemlich bekannte Märchen und Geschichten von Andersen sind voller Details, die selbst Erwachsene nur schwer erkennen können.

« Mädchen mit Streichhölzern" Ein kleines Mädchen verkauft Streichhölzer auf der Straße. Trotz des nahenden neuen Jahres will sie nicht nach Hause zurückkehren, wo ihr grausamer Vater auf sie wartet. Nach und nach zündet sie ein Streichholz nach dem anderen an und im Licht der Flamme schweben Märchenbilder vor dem Baby. Infolgedessen erfriert das Mädchen. « Die Neujahrssonne beleuchtete die Leiche des Mädchens mit Streichhölzern; Sie hat fast die ganze Packung verbrannt.“

„Der Floh und der Professor“. Ein Professor und seine Freundin, ein magischer Floh, kommen in ein Land der Wilden, das von einer 8-jährigen (!) Prinzessin regiert wird. Die Prinzessin verliebt sich in einen Floh und möchte sie heiraten. Außerdem ist die Prinzessin eine Kannibale. « Besonders gut schmecken Babyhänger mit kräftiger Soße! - sagte die Mutter der Prinzessin.“

„Herzschmerz“. Kinder vereinbaren einen bezahlten Besuch am Grab eines gerade verstorbenen Hundes. Und nur eine kleine, zerlumpte Frau konnte nicht „bezahlen“ und sehen, das war ihr Kummer. „Die Kinder tanzten um das Grab herum, und dann bot der älteste Junge, ein praktischer siebenjähriger Jugendlicher, an, für alle benachbarten Kinder eine Besichtigung des Mopsgrabes zu organisieren. Du könntest einen Höschenknopf als Einstieg nehmen ...“

„Rosenbusch-Elf“ Ein junger Mann und ein Mädchen lieben sich, aber der böse Bruder des jungen Mannes tötet ihn aus Eifersucht und vergräbt ihn in der Erde. Das Mädchen gräbt die Leiche aus und pflanzt den Kopf des Toten in einen Blumentopf. „Wir wissen! Wir wissen! Schließlich sind wir aus den Augen und Lippen des Ermordeten entstanden!“

In den meisten von ihnen zwingt der Autor freundliche und wehrlose Charaktere, schreckliche Prüfungen zu bestehen.

Diese Handlung ist auch typisch für Volksmärchen, doch untypisch für sie ist, dass Andersens gute Helden oft besiegt werden und viele Märchen ein trauriges Ende haben.

Psychologen erklären dies mit dem neurotischen Persönlichkeitstyp des Schriftstellers, der zeitlebens einsam war und unter vielen Phobien litt.

Berühmter dänischer Schriftsteller.

Psychologen sagen, dass Andersen neurotisch war und unter verschiedenen Phobien litt. Dies ist zum Teil auf eine schwere Vererbung zurückzuführen – sein Großvater war psychisch krank, seine Mutter trank viel und starb an einem Delirium tremens.

Biographen charakterisieren Andersen als einen depressiven, unausgeglichenen, unruhigen und gereizten Menschen, aber auch als Hypochonder – er hatte ständig Angst davor, krank zu werden und stellte grundlos Symptome verschiedener Krankheiten fest.

Der Autor hatte wirklich viele Phobien. Er hatte Angst, lebendig begraben zu werden, und während seiner Krankheit hinterließ er immer einen Zettel auf dem Tisch neben seinem Bett, um ihn daran zu erinnern, dass er nicht wirklich tot war, auch wenn es so schien.

Der Schriftsteller hatte auch Angst, im Feuer zu verbrennen und vergiftet zu werden. Im Laufe der Jahre wuchs sein Misstrauen.

Eines Tages schenkten ihm Fans seiner Arbeit eine Schachtel Pralinen. Er aß sie nicht, weil er befürchtete, die Süßigkeiten könnten vergiftet sein, sondern verschenkte sie ... an die Kinder des Nachbarn. Am nächsten Morgen überzeugt, dass sie überlebt hatten, probierte ich die Süßigkeiten selbst aus.

Als Kind spielte Andersen oft mit Puppen und war sehr weich und unentschlossen. Später gab er selbst die Dualität seiner Natur und den Mangel an männlicher Stärke zu.

In der Schule wurde er von Jungen gehänselt, weil er ständig erfundene Geschichten über sich selbst erzählte. Andersen gab zu: „Ich wurde in meinen Träumen oft weiß Gott wohin getragen und schaute unbewusst auf die Wand, an der Gemälde hingen, und dafür wurde ich vom Lehrer hart bestraft.“

Ich habe es wirklich geliebt, anderen Jungs tolle Geschichten zu erzählen, in denen natürlich ich selbst die Hauptfigur war. Dafür wurde ich oft ausgelacht.“

Die Liebesgeschichten in seinem Leben waren so traurig wie im Märchen. Andersen war unerwidert in die Tochter seines Gönners verliebt, die mit einem erfolgreicheren Verehrer verheiratet war – einem Anwalt.

Auch seine Liebe zur berühmten schwedischen Sängerin und Schauspielerin Jenny Lind erwies sich als nicht auf Gegenseitigkeit. Er widmete ihr Gedichte und Märchen („Die Nachtigall“, „Die Schneekönigin“), doch sie blieb gleichgültig.

Sein ganzes Leben lang blieb Andersen ledig und Biographen zufolge starb er als Jungfrau. Einer von ihnen schreibt: „Sein Bedürfnis nach Frauen war groß, aber seine Angst vor ihnen war noch größer.“

Deshalb quält er laut Psychologen in seinen Märchen ständig Frauen: Entweder ertränkt er sie, lässt sie dann in der Kälte oder verbrennt sie im Kamin. Andersen wurde als „ein trauriger Geschichtenerzähler, der vor der Liebe davonläuft“ bezeichnet.

Andersen starb nach langer Krankheit völlig allein. Kurz vor seinem Tod sagte er: „Ich habe für meine Märchen einen hohen, exorbitanten Preis bezahlt.

Ich habe für sie mein persönliches Glück aufgegeben und die Zeit verpasst, in der die Fantasie der Realität hätte weichen sollen.“

Als Kind war ich von Andersens Märchen fasziniert: „Die Schneekönigin“, „Das hässliche Entlein“, „Däumelinchen“, „Der standhafte Zinnsoldat“, „Die Prinzessin auf der Erbse“, „Die kleine Meerjungfrau“, „ Der Schweinehirt“... Aus irgendeinem Grund war das Märchen „Die Fichte“ besonders einprägsam.
Als mein Vater aus Chisinau eine zweibändige Märchensammlung von Hans Christian Andersen (Ausgabe 1975) mitbrachte, stellte ich zu meiner Überraschung fest, dass es sich nicht gerade um die Märchen handelte, die ich als Kind gelesen hatte, sondern um Märchen für Erwachsene.
Einige Forscher glauben, dass der große Geschichtenerzähler Andersen keine Kinder mochte. Hans Christian war irritiert, als man ihn als Kinderbuchautor bezeichnete. Er betrachtete sich als ernsthaften Schriftsteller für Erwachsene. Doch Kritiker erkannten ihn nicht als Dichter und Romancier. Aber Andersen war der anerkannte König des Märchens. Er hat es mit persönlichem Glück bezahlt!
Wie hat Hans Christian seine Geschichten geschrieben? Woher kommen Märchen?
Im Wesentlichen geht es hier um die Frage nach der Natur der Inspiration und der Natur des menschlichen Genies.

Seit meiner Kindheit träumte ich davon, die Orte zu sehen, an denen Hans Christian Andersen lebte und schrieb, und jetzt wurde mein Traum wahr: Im Rahmen einer Kreuzfahrt durch vier skandinavische Hauptstädte besuchte ich Kopenhagen.

Ich mochte Kopenhagen, seine Straßen und Kanäle. Alte Gebäude koexistieren harmonisch neben modernen Gebäuden, was der Stadt ein einzigartiges Flair verleiht. Ich habe den leckersten Kaffee und den leckersten Kuchen in Kopenhagen probiert.
Es war angenehm, unsere Matrosen vom U-Boot-Abwehrschiff Neustrashimy zu treffen; Ich habe sogar mit einem von ihnen gesprochen. An diesem Tag lag auch unser berühmtes Segelschiff „Sedov“ in Kopenhagen.

Mittlerweile leben mehr als 1 Million Menschen in der Hauptstadt Dänemarks.
Dänemark (Kongeriget Danmark) ist das älteste Mitglied der Staatengemeinschaft des Königreichs Dänemark, zu der auch die Färöer-Inseln und Grönland mit Autonomie gehören.
Die Bevölkerung Dänemarks beträgt 5,5 Millionen Menschen (so viel wie in St. Petersburg).
Laut Better Life Index liegt Dänemark von 36 Ländern an dritter Stelle nach Australien und den Vereinigten Staaten.
Die durchschnittliche Lebenserwartung für Männer beträgt 78 Jahre, für Frauen 86 Jahre.
Die Hälfte der Familien besitzt ein eigenes Haus.
Dänemark hat eine eigene Währung, der Euro wird jedoch überall akzeptiert.

Dänemark ist die älteste Monarchie Europas und besteht seit 936.
Das Staatsoberhaupt, Königin Margaret, übt durch eine ernannte Regierung die höchste Macht aus. Die Königin ist außerdem Oberbefehlshaber der dänischen Streitkräfte und Oberhaupt der offiziellen Staatskirche.

1940 besetzte Nazi-Deutschland Dänemark und die Deutschen marschierten in Kopenhagen ein. Dänemark wurde zum deutschen Protektorat erklärt, Hitler versprach jedoch, die Macht des Königs zu bewahren.
Die Nazis forderten, dass Juden einen gelben Davidstern auf der Brust tragen sollten. Dann befestigte der König von Dänemark einen gelben Stern an seiner Jacke und ritt zu Pferd in die Stadt. Obwohl der König die Macht Deutschlands erkannte, blieb er bei seinem Volk.

Dänemark ist der Geburtsort so berühmter Persönlichkeiten wie des Physikers Niels Bohr, des Philosophen Søren Kierkegaard, des Filmregisseurs Lars von Trier und des Geschichtenerzählers Hans Christian Andersen.

Hans Christian Andersen wurde am 2. April 1805 in der kleinen Stadt Odense auf einer der dänischen Inseln – Fionse – geboren. Sein Vater war damals zwanzig, seine Mutter ein paar Jahre älter.
Der Vater des zukünftigen großen Geschichtenerzählers hieß ebenfalls Hans Christian Andersen (1782-1816) und war ein armer Schuhmacher. Der Vater des großen Schriftstellers las und reiste gern. Er las seinem Sohn die Geschichten aus „Tausendundeiner Nacht“ immer wieder vor. Eines Tages ging der Vater mit seinem Sohn ins Theater, was das gesamte weitere Leben des Jungen beeinflusste.
Mit einem Gefühl der Abenteuerlust zog mein Vater 1812 als Teil der Armee Napoleons in den Kampf. Die Familie lebte drei Jahre lang vom Geld, das der Vater verdiente. Vier Jahre später kehrte er verkrüppelt zurück und starb bald darauf.

Der Großvater des großen Geschichtenerzählers, der alte Mann Anders Hansen, ein Holzschnitzer, galt in der Stadt als verrückt, weil er seltsame Halbmenschenfiguren mit Flügeln schnitzte.

Mutter Anna Marie Andersdatter (1775-1833) war eine Wäscherin aus einer armen Familie, sie musste als Kind betteln. Auch psychisch ging es ihr nicht gut. Sie wurde auf einem Armenfriedhof beigesetzt.

In Dänemark gibt es eine Legende über Andersens königliche Herkunft, da Andersen in einer frühen Biografie schrieb, dass er als Kind mit Prinz Frits, dem späteren König Friedrich VII., spielte. Der Grund für diese Fantasie von Andersen waren die Geschichten seines Vaters, er sei ein Verwandter des Königs.
Nach dem Tod König Friedrichs VII. durfte mit Ausnahme der Angehörigen nur noch Andersen den Sarg des Verstorbenen besuchen.

Hans Christian war in seiner frühen Kindheit ein zurückgezogenes Kind. Er wuchs als Träumer und Visionär auf. Sein Lieblingsspiel war das Puppentheater, das er selbst baute und in dem er seine Stücke aufführte.
Der Nachbarssohn Gottfred Schenk, der von Andersens Hobby erfahren hatte, neckte ihn als „Theaterautor“ und verprügelte ihn bei jeder Gelegenheit vergeblich.

Der Junge sang im Kirchenchor und einmal in der Woche nahm ihn seine Mutter zu Sonntagspredigten mit. An der Pfarrschule war Andersen kein fleißiger Schüler. Er studierte nicht den Unterricht, versuchte nicht, Mathematik und knifflige Grammatik zu verstehen, wofür er vom Lehrer bissige Schläge mit dem Zeigefinger erhielt.

Nach mehreren körperlichen Züchtigungen weigerte sich Hans Christian, die Pfarrschule zu besuchen, und seine Mutter schickte ihn auf eine jüdische Schule, wo körperliche Züchtigung von Kindern verboten war.
Auf einer jüdischen Schule freundete sich Andersen mit einem Mädchen namens Sarah an, die ihn süß nannte und versprach, dass sie seine Frau werden würde, wenn sie erwachsen wäre. Aus Dankbarkeit verriet ihr Hans Christian sein „dunkelstes Geheimnis“: „Wissen Sie, ich komme aus einer adeligen Familie. Du wirst sehen, eines Tages werden die Leute ihren Hut vor mir ziehen ...“

Andersen hatte nicht vor, Schriftsteller zu werden, sondern träumte davon, Schauspieler zu werden; er wollte auf der Bühne tanzen und singen, Gedichte aufsagen. Der Junge mit den großen blauen Augen hatte eine klare Stimme und konnte stundenlang Gedichte lesen und Lieder singen.

„Eines Tages wird Ihr Sohn berühmt werden und Odense wird ihm zu Ehren Feuer entzünden“, sagte der Wahrsager zu Andersens Mutter, als er noch ein Kind war.

1816 starb Andersens Vater und der Junge musste zur Arbeit gehen. Er machte eine Lehre bei einem Weber, dann bei einem Schneider und arbeitete in einer Zigarettenfabrik.
Die Mutter versuchte, ihren Sohn in eine Textilfabrik zu bringen. Die Arbeiter, die um das Gesangstalent des Jungen wussten, forderten ihn zum Singen auf. Der klare und klangvolle Sopran sorgte für allgemeine Freude. Doch am nächsten Tag begannen sie über Andersens klingende Stimme zu lachen. Jemand schlug vor, nachzuschauen, ob dieser schlaksige Junge ein Mädchen sei. Sie zogen Andersen die Hose herunter und überprüften ihn unter allgemeinem Gelächter ...

Danach zog sich Andersen endgültig in sich selbst zurück. Seine besten Freunde waren Holzpuppen seines Vaters. Hans Christian nähte für sie Kleider, komponierte für sie lustige und traurige Geschichten, in denen die Puppen zum Leben erwachten. Für seine Helden erfand er eine neue Sprache, eine Art Mischung aus Dänisch, Deutsch, Englisch und Französisch.

Andersens Mutter, die die Armut nicht länger ertragen konnte, beschloss, erneut zu heiraten. Andersen kam mit seinem Stiefvater, der ein armer Schuhmacher war, nicht klar. Auch das Verhältnis zu seiner Mutter, auf die Hans Christian eifersüchtig auf seine Adoptivschwester Karen-Marie war, verschlechterte sich.

Wegen seiner bezaubernden Stimme erhielt Andersen den Spitznamen „die kleine Nachtigall von der Insel Fünen“. Sie begannen, ihn in anständige Häuser einzuladen. Nach sechs Monaten Aufführungen sammelte Andersen 13 Riksdallers und erhielt außerdem ein Empfehlungsschreiben an die führende Ballerina des königlichen Theaters, Anna Margaretha Schell.

Der Mäzen des jungen Andersen wandte sich an den zukünftigen König von Dänemark mit der Bitte, sein Talent zu fördern. Friedrich VII. antwortete: „Wenn ein Mensch Talent hat, dann keimt es von selbst.“

Wo und wie wird Talent in einer Schuhmacherfamilie geboren?
Warum sind manche mit ihrer Herkunft zufrieden und arbeiten ihr Leben lang als Schuhmacher, Koch oder Tischler, während andere Kinder nach etwas Unerreichbarem, Unverständlichem für ihre Eltern streben?

Als Andersen 14 wurde, beschloss er, nach Kopenhagen zu gehen. Seine Mutter fragte ihn, warum er gehe. Hans Christian antwortete: „Berühmt werden!“
Am 4. September 1819 verließ er Odense und kehrte nur 50 Jahre später in seine Heimat zurück.

Während eines ganzen Jahres in Kopenhagen versuchte Andersen, ins Theater zu gehen. Zuerst kam er zum Haus einer berühmten Sängerin und bat sie unter Tränen, ihn ins Theater zu bringen. Um den nervigen Teenager loszuwerden, versprach sie, alles zu arrangieren, hielt ihr Versprechen aber nicht. Später erklärte die Sängerin Andersen, dass sie ihn daraufhin für einen Verrückten gehalten habe.

Hans Christian war ein schlaksiger Teenager mit langen und dünnen Gliedmaßen, einem langen Hals und einer ebenso langen Nase. Doch dank seiner angenehmen Stimme und beharrlichen Bitten wurde Hans Christian in Nebenrollen ins Königliche Theater aufgenommen.

Als der altersbedingte Verfall seiner Stimme einsetzte, wurde der junge Mann entlassen. Dann komponierte Hans Christian ein Theaterstück in fünf Akten und schrieb einen Brief an den König, in dem er um Geld für die Veröffentlichung bat. Das Buch wurde gedruckt, aber niemand kaufte es und es wurde als Einband verwendet.
Andersen gab die Hoffnung nicht auf und ging mit seinem Buch ins Theater, damit eine auf dem Stück basierende Aufführung aufgeführt werden konnte. Er wurde jedoch mit der Formulierung „aufgrund der völligen Unerfahrenheit des Autors“ abgelehnt.

Andersen hatte Glück in der Person des Konservatoriumsprofessors Sibony, des Komponisten Weise, des Dichters Goldberg und des Konferenzberaters Collin. Als sie Hans Christians anhaltenden Wunsch sahen, wandten sie sich an König Friedrich VI. von Dänemark, der Geld für Andersens Studium am Gymnasium spendete.

Der 17-jährige Andersen wurde einer Grundklasse zugeteilt, in der die Schüler 6 Jahre jünger waren.
Der Direktor des Gymnasiums, Meisling, demütigte Andersen auf jede erdenkliche Weise.
– Dein Vater war Schuhmacher und dein Stiefvater auch. Sie werden verstehen, welchen Nutzen Sie aus der edlen Arbeit eines Schuhmachers und der Reparatur von Stiefeln ziehen können. Und an Ihrer Stelle könnte es einen wirklich fähigen Menschen geben.

Woher hatte Andersen so viel Vertrauen in sein eigenes Schicksal? Wer war der wahre Vater des großen Schriftstellers?

Andersen ist ein Beispiel für größten Glauben an sein Talent. Es war dieser Glaube, der es ihm ermöglichte, alle Schwierigkeiten und schlechtes Wetter zu überstehen und ein großer Schriftsteller zu werden.
Wenn man Andersens Leben betrachtet, hat man den Eindruck, dass jeder Mensch mit einem bestimmten Ziel geboren wird.

Kürzlich wurde fast das erste Märchen eines aufstrebenden Schriftstellers in den Archiven Dänemarks gefunden. Das Märchen „Die Talgkerze“ erzählt von den Abenteuern einer Kerze, die den Sinn ihrer Existenz nicht erkennen konnte. Am Ende der Geschichte trifft die Kerze auf einen Feuerstein, der die Kerze anzündet und so ihren Zweck anzeigt.

Im Jahr 1827 schloss Andersen sein Studium ab. Doch bis zu seinem Lebensende machte er viele grammatikalische Fehler. Für den Rest seines Lebens hatte Andersen eine schlechte Erinnerung an seinen Lehrer Meisling.
„Ich habe in deinem Unterricht viel gelernt, aber ich habe nicht gelernt, Menschen zu hassen“, sagte Hans Christian zum Abschied zu seinem Lehrer.
- Verschwinde von hier, du undankbares Geschöpf!
– Die Leute werden denjenigen kennen, der das Genie Hans Christian Andersen gemobbt hat.

Als Meisling königlicher Zensor wurde, kritisierte und verspottete er weiterhin seinen ehemaligen Schüler.
„Seine neueste Geschichte vom hässlichen Entlein ist einfach unverschämt. Ich war gezwungen, den Herausgebern der Zeitschrift einen Verweis zu erteilen. Es ist inakzeptabel, solche Dinge zu veröffentlichen. Das ist eine Verleumdung unseres Vaterlandes. Im hässlichen Entlein stellte Andersen sich selbst dar; Der Geflügelhof ist unser Land, und wir sind alle böse, ekelhafte Bewohner, all diese Truthähne, Hähne, Gänse, Pfauen, die nichts weiter tun, als ihn anzuzischen, zu picken und zu kneifen. Und er stellte sich vor, ein wunderschöner weißer Schwan zu sein ... Was ist das für ein Schwan?... seine Arme reichen bis zum Boden... ein typischer Pavian, Orang-Utan..."

„Ja, das hässliche Entlein ist ein Ebenbild von mir“, gab Andersen zu.

„Was können Kinder aus dem Märchen „Des Königs neue Kleider“ lernen? - Meisling hörte nicht auf, - wo Seine Majestät in einer völlig unanständigen Form dargestellt wird, das heißt nackt ... ".

Was sie verspotteten, bewunderten sie später!

Im Jahr 1829 veröffentlichte Andersen nach seinem Eintritt in die Universität seine erste Geschichte – „Eine Reise zu Fuß vom Golme-Kanal nach Amak“. Die Geschichte machte ihn berühmt. Andersen erhielt vom König eine finanzielle Unterstützung, die ihm seine erste Auslandsreise ermöglichte.

Doch ein wirklich neues Leben begann für Andersen, als 1835 der arme und fast unbekannte dreißigjährige Hans Christian das Märchen „Flint“ schrieb.
Die erste Märchensammlung, die 1835 veröffentlicht wurde, trug den Titel „Fairy Tales Told to Children“. Die 2. Ausgabe „Neue Märchen“ erschien 1838, die 3. Ausgabe „Neue Märchen und Geschichten“ 1845.

Die Menschen waren in Andersens Märchen vertieft, Bücher waren sofort ausverkauft und Kinder lernten Gedichte auswendig.
Hans Christians Reiseberichte, Gedichte und Märchen wurden in 125 Sprachen übersetzt.
Als Andersen im Juni 1847 zum ersten Mal in England ankam, wurde ihm ein triumphaler Empfang bereitet.
Andersens Märchen „Des Königs neue Kleider“ wurde von Lew Nikolajewitsch Tolstoi in seine erste Fibel aufgenommen.

Seltsamerweise verachtete Andersen seine Märchen, was ihm wohlverdienten Ruhm einbrachte. Er mochte das Wort „Märchen“ nicht, sondern bevorzugte „Geschichte“ oder besser noch „Geschichte“.
Andersen schrieb nicht nur Märchen. Aus seiner Feder entstanden Theaterstücke und Romane voller subtiler Psychologie. Kritiker ignorierten Andersen jedoch weiterhin als Dramatiker und Romanautor.

Einmal verbrachte ein berühmter Kritiker, der eine Person besuchte, lange Zeit damit, Andersens Buch zu beschimpfen. Und als er fertig war, reichte ihm die kleine Tochter des Besitzers das Buch mit den Worten: „Da gibt es auch das Wort „und“, du hast es verpasst und nicht geschimpft!“ Der Kritiker errötete und küsste das naive Kind. Andersen lachte.

Berühmte Persönlichkeiten dieser Zeit, Schriftsteller und Dichter, versuchten, Freunde oder zumindest Bekannte Andersens zu werden. Aber selbst unter seinen Bekannten war Andersen ein seltsamer, unverständlicher, außergewöhnlicher Fremder.
Ein Forscher schrieb: „Es war für Andersen wahrscheinlich sehr seltsam, unter gewöhnlichen Menschen zu leben …“

Einmal wurde Andersen eingeladen, dem jungen Prinz Ludwig – dem zukünftigen Monarchen von Bayern –, der viele Jahre später den Spitznamen „Märchenkönig“ erhielt, Märchen zu erzählen. Vielleicht waren es Andersens Märchen, die die Fantasie des Märchenkönigs weckten, der die prächtigen Schlösser Bayerns baute. Der bekannteste ist Neuschwanstein.

Es bleibt immer noch ein Rätsel, wer der wahre Vater Ludwigs des Bayern ist und warum Hans Christian Andersens Vater sich für königlichen Blut hielt.

In seinem autobiografischen Buch „The Tale of My Life“ gab Andersen zu: „Aus diesem Buch werden die Jungs nur die süße Seite meines Lebens lernen, ich habe viel geglättet.“

Im Jahr 2007 erschien Eldar Ryazanovs wunderbarer Film „Andersen. Leben ohne Liebe.

Der Film ist so explizit, dass er für Kinder unter 14 Jahren nicht zu empfehlen ist.
Im Film fragt der König Andersen:
– Ich habe Ihren wunderbaren Roman „Der Improvisator“ gelesen. Gib es zu, lieber Andersen, hast du es selbst geschrieben?
„Einigermaßen“, antwortete Hans Christian.
„Und er schreibt alles von sich selbst“, erklärten sie dem König.

– Wie komponieren Sie Ihre wunderbaren Geschichten?
- Es ist sehr einfach. Ich setze mich morgens an den Tisch, tauche meinen Stift in das Tintenfass und überlege, was ich schreiben könnte. Plötzlich klopft es an der Tür, ich sage „Komm rein“, eine Frau kommt herein und sagt kaum hörbar „Ich bin ein Märchen, ich bin gekommen, um dir zu helfen.“ Sie steht schweigend hinter mir, und plötzlich erscheinen Gesichter in meinem Gehirn, Bilder werden geboren, Wörter drängen sich aneinander, Sätze fließen aus meiner Feder. Ich drehe mich scharf um, aber da ist niemand.

Der König bat ihn, sofort eine ruhmreiche Geschichte zu verfassen. Andersen antwortete sofort:
„Slava ist eine Frau von gigantischer Statur, so groß wie der Turm unseres Rathauses. Sie beobachtet, wie kleine und kleine Menschen unten auf dem Boden umherschwärmen. Slava beugt sich vor, nimmt zufällig eines von ihnen aus der Menge, hebt es hoch, hoch auf die Höhe seiner Augen, untersucht es sorgfältig und sagt enttäuscht: „Nicht wieder dasselbe“ und lässt es zu Boden fallen.

Andersen schrieb leicht. Selbst große Geschichten entstanden in nur einer Nacht, höchstens zwei Tagen. Eines Tages sagte ein Bekannter scherzhaft: „Schreiben Sie uns eine neue, lustige Geschichte. Sie können sogar über eine Stopfnadel schreiben!“ Und Andersen schrieb die Lebensgeschichte einer Stopfnadel.

„Märchen kommen zu mir selbst“, sagte Hans Christian. – Die Bäume flüstern sie, sie rauschen mit dem Wind... Ich habe viel Material. Manchmal kommt es mir vor, als ob jeder Zaun, jede kleine Blume sagt: „Schau mich an, und die Geschichte meines ganzen Lebens wird dir offenbart!“ Und sobald ich das mache, habe ich zu jedem von ihnen eine Geschichte parat.“

Andersen schöpfte die Handlung seiner Märchen vor allem aus Kindheitserinnerungen. Er hat tatsächlich das Märchen „Flint“ nacherzählt, das er in seiner Kindheit gehört hatte. Auch die Handlung des Märchens „Des Königs neue Kleider“ entlehnte Andersen antiken Quellen.

„Manchmal erfinde ich Dinge, aber ich lüge nie!“ - sagte Andersen. „Eigentlich habe ich die Handlung meiner Geschichten überall gefunden. Eines Tages fiel mir ein Buch über einen Mann ein, der seinen Schatten verkaufte. Ich habe diese Handlung auf meine eigene Art umgeschrieben und so entstand das Märchen „Schatten“.
Als Andersen erfuhr, dass seine Geschichte Shakespeares Tragödie „Othello“ exakt wiedergab, antwortete Andersen: „Das ist eine so wundervolle Geschichte, dass ich beschlossen habe, sie noch einmal mit meinen eigenen Worten zu schreiben.“

So wie Andersen die Geschichten anderer Menschen auf seine eigene Weise umschrieb, so schrieb Evgeny Schwartz Andersens Märchen um und verwandelte sie in seine eigenen Stücke: „Ein gewöhnliches Wunder“, „Eine alte alte Geschichte“, „Der Schatten“.

Das Problem des „Schattens“ – des „Doppelten“ regt seit der Antike die Fantasie der Menschen an. Im alten Ägypten gab es Vorstellungen über das duale Wesen des Menschen. Der Doppelgänger erschien auch in Hoffmanns Märchen und dann in Dostojewskis Erzählung „Der Doppelgänger“.

Woher kommen Märchen? Wie und warum entstehen sie in der Fantasie des Autors?
Waren Andersens Märchen lediglich die Sublimierung unerfüllter Sexualität, wie Sigmund Freud lehrt, oder waren sie mehr?
Was ist die Metaphysik eines Märchens?

Andersen wählte ein Märchen als eine Form des Weltverständnisses, es ist eine bestimmte Sicht auf die Welt. Daher sind seine Geschichten philosophischer Natur.
Die philosophische Bedeutung von Andersens Märchen liegt in der Idee der organischen Verbindung aller lebenden und nichtlebenden Dinge. Die Macht der Liebe breitet sich in allem aus, was existiert, und siegt letztendlich über die Mächte des Bösen und der Zerstörung.
Es ist die Kraft der Liebe, die es Gerda ermöglicht, die Schneekönigin zu besiegen. Aus Liebe opfert die kleine Meerjungfrau ihr Leben, genau wie der standhafte Zinnsoldat.

Manche Leute halten Andersens Märchen für kindisch und naiv. Sie enthalten aber auch philosophische Allegorie, psychologische Tiefe, Lebenswahrheit und Moral.
„Andersens Märchen sind eine Allegorie der Lebenswahrheit in Form von Fantasie.“

Der Geschichtenerzähler Andersen ist der Wahrheit des Lebens treu und daher haben die meisten seiner Märchen ein trauriges Ende. In Andersens Geschichten geht es nicht so sehr um ein freudiges, fröhliches Leben, sondern um stolzen Widerstand gegen die grausame Realität. Fast alle Geschichten sind voller Traurigkeit und nur wenige haben ein Happy End. Von den 156 Märchen Andersens enden 56 mit dem Tod des Helden.

Einige Forscher glauben, dass der große Geschichtenerzähler Andersen keine Kinder mochte. Einige von Andersens Werken legen solche Gedanken wirklich nahe. Im Märchen „Das Mädchen, das aufs Brot trat“ beispielsweise bezahlt die kleine Heldin ihre Taten mit den Qualen der Hölle. In der magischen Geschichte „Die roten Schuhe“ schneidet ein schönes Kriegsbeil einem schuldigen Mädchen die Beine ab.

Es wird angenommen, dass Andersen solche „Horrorgeschichten“ verfasst hat, als er von Depressionen befallen war oder unter Zahnschmerzen litt.
Das Märchen „Ib und Kristinochka“ kann kaum als Märchen bezeichnet werden; Vielmehr handelt es sich um eine Märchengeschichte, die für einen Roman durchaus würdigen realen Inhalt hat.

Woher kam die Idee der Kleinen Meerjungfrau – der aufopferungsvollen Liebe eines fantastischen Wesens, das bereit ist, ihr Leben für ihre Geliebte zu opfern?
Diese Idee wurde früher bei G. Heine („Lorelei“) und Foucault („Ondine“) gefunden.
Über sein Märchen „Die kleine Meerjungfrau“ sagte Andersen: „Sie ist das einzige meiner Werke, das mich berührt hat.“
Die berühmte Skulptur der Kleinen Meerjungfrau in der Bucht von Kopenhagen ist zum Symbol der Hauptstadt Dänemarks geworden.

In Andersens Märchen kommt es nicht so sehr auf den Inhalt an, sondern auf die doppelte Handlungslinie (eine für Kinder, die andere für Erwachsene). Erwachsene müssen Andersens „Kindermärchen“ zwischen den Zeilen lesen.
Man muss sagen, dass die Märchen von Charles Perrault auch für Erwachsene gedacht sind. Im berühmten Märchen „Rotkäppchen“ geht es darum, wie sich Mädchen verhalten sollen, wenn sie Wölfen (Männern) begegnen. Im Märchen „Blaubart“ geht es um die Folgen der Heirat junger Mädchen für ältere Männer.

Aber die meisten Märchen Andersens handeln vom Sinn des Lebens und der Kunst: „Flachs“, „Talgkerze“, „Der letzte Traum der alten Eiche“, „Etwas“ …
„Du wirst nicht vertrieben, du darfst hier vor den Türen stehen und überlegen, wie du dein irdisches Leben verbessern kannst, aber du wirst nicht in den Himmel gelassen, bis du wirklich etwas erreicht hast.“

„Wie rücksichtslos wäre es, wenn Bogen und Geige mit ihrer Kunst prahlen würden. Und wie oft tun wir Menschen – Dichter, Künstler, Wissenschaftler, Erfinder, Kommandeure! Wir rühmen uns, aber wir sind alle nur Werkzeuge in den Händen des Schöpfers! Ihm allein gebührt Ehre und Lob! Und wir haben nichts, worauf wir stolz sein können!“ (Märchen „Die Feder und das Tintenfass“).

Was ist das Wesen des Genies?
Wenn Leute zu mir sagen: „Du bist ein Genie“, widerspreche ich. Ich stehe der Idee der alten Römer nahe, die glaubten, dass jeder Mann sein eigenes Genie und jede Frau ihre eigene Juno habe.
Sokrates nannte diese Stimme von oben „Daimon“.

Woher kommen Ideen und Träume?
Platon glaubte, dass Ideen von oben kommen und dass eine Idee jedem Ding vorausgeht.
Seine berühmte Höhlenmetapher hilft, das Wesen des menschlichen Lebens und des Schattens zu verstehen.

Dem Dichter wird ein Bild (Idee) vorgegeben, das er entziffern und in Worte fassen muss. Darüber hinaus funktioniert dies in der Muttersprache, in einer Nicht-Muttersprache jedoch nicht ausreichend.

Woher kommen Märchen? Was ist die Natur unserer Vorstellungskraft?

Ich stehe John Priestleys Idee nahe, dass alles, was in unserer Vorstellung entsteht, irgendwo im Universum existieren muss. In seinem Märchen „31. Juni“ beweist Priestley den Zusammenhang von Schicksalen in Zeit und Raum.

Die Menschen lieben Märchen, in denen das Gute über das Böse siegt, denn im Leben ist oft das Gegenteil der Fall.
Die Menschen wollen an den Sieg der Liebe und Gerechtigkeit glauben, weil sie selbst das Gegenteil tun.
Woher kommt der Glaube an die Liebe und der Sieg des Guten über das Böse, wenn doch im Leben alles anders ist?

Vielleicht stammten Andersens Motive für das Schreiben von Märchen aus dem Leben, aber die Ideen und Bedeutungen kamen vom Himmel! – die Noosphäre, wie Wernadskij das Informationsfeld der Erde nannte oder wie es die alten „Akasha-Chroniken“ nannten. Genau das kann erklären, dass die gleichen Ideen gleichzeitig bei mehreren Menschen entstanden, wie zum Beispiel die Idee des Radios von Marconi und Popov.

Wie entstehen Märchen?
Manche glauben, dass Märchen aus Mythen entstehen.
Saltykov-Shchedrin schrieb auch Märchen. Aber kann man ihn wirklich einen Geschichtenerzähler nennen?

Andersens Leben war dramatisch, wenn nicht tragisch.
Hans Christians Kindheit und Jugend waren traumatisiert durch Szenen des Sexuallebens.
Andersen hatte einen schlechten Charakter. Er war groß, dünn, unbeholfen, gebeugt, mit ausdruckslosen Gesichtszügen, das einzige auffällige Detail war eine lange Nase.
Andersen litt unter Hysterie und Depressionen, war misstrauisch und konnte Kritik an sich selbst nicht ertragen. Seine Handlungen waren exzentrisch. Er kleidete sich geschmacklos. Er verstand, dass er nicht für das Familienleben geschaffen war.

Bei den Frauen hatte Andersen keinen Erfolg – ​​und strebte diesen auch nicht an. Aber das sexuelle Bedürfnis verlangte nach Befriedigung. Und eines Tages ging Andersen in ein Bordell. Er wollte Liebe und ihm wurde Sex angeboten. „Du bist kein Mann und wirst es auch nie sein.“
Der Schock über das, was er im Bordell sah, prägte lange Zeit seine Haltung gegenüber Frauen.

Die Tragödie im Leben vieler herausragender Menschen war sexuelle Disharmonie und Unzufriedenheit. Dazu gehören König Ludwig von Bayern, der Komponist Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowski, der Erfinder Alfred Nobel und viele andere.

In seinem Leben liebte Andersen zwei Frauen: die schwedische Sängerin Jenny Lind und die Tochter von Admiral Wulf Henrietta. Ihm wurde angeboten, Henrietta zu heiraten, die Andersen gegenüber nicht gleichgültig war.
– Wollen Sie, dass Dänemarks erster Schriftsteller eine bucklige Frau hat? – Hans Christian war empört.

1840 lernte Andersen in Kopenhagen die schwedische Sängerin Jenny Lind kennen.

„Mein Besuch war sehr kurz, wir trennten uns sofort, als wir uns trafen, und sie hinterließ bei mir den Eindruck eines ganz gewöhnlichen Menschen, den ich bald vergaß“, schreibt Hans Christian in „Die Geschichte meines Lebens“.
Drei Jahre später trafen sie sich wieder und Andersen verliebte sich. Er widmete ihr Gedichte und schrieb Märchen für sie. Obwohl er 40 und sie erst 26 Jahre alt war, sprach sie ihn ausschließlich mit „Bruder“ oder „Kind“ an.
- Du hasst mich wahrscheinlich? - Andersen fragte sie.
„Um zu hassen, muss ich zuerst lieben ...“, antwortete Yenny.

Andersen folgte Jenny Lind nach London und Berlin, wo sie auf Tournee ging, aber nie eine Gegenseitigkeit erreichte. Er gab Yenny gegenüber zu, dass er noch nie mit einer Frau intim gewesen war. Aber trotz aufrichtiger Anerkennung wurde er abgelehnt.

Andersen widmete Jenny Lind die Märchen „Die Schneekönigin“ und „Die Nachtigall“.
Fans der Geschichtenerzählerin nannten Yenny die „Schneekönigin“; Schließlich konnte selbst die Liebe der Deutschen Dogge ihr Herz nicht zum Schmelzen bringen.

Andersen schrieb das Märchen „Der Schweinehirt“ über seine erfolglose Partnervermittlung mit Jenny Lind. Also rächte er sich an seiner Leidenschaft.

Die meisten Menschen lesen Andersens Märchen erst in der Kindheit. Aber wenn man sie als Erwachsener noch einmal liest, kommt eine eher frivole Bedeutung zum Vorschein. Nur Erwachsene können die Bedeutung der Märchen des dänischen Schriftstellers vollständig verstehen.
In „Flint“ spielt sich eine Sexszene ab: Ein Hund bringt eine schlafende Prinzessin in die Kammer eines Soldaten. Sie verbringen die Nacht zusammen und am Morgen erinnert sich die Prinzessin an den „wunderbaren Traum“.

Erotische Untertöne sind in fast jedem Andersen-Märchen präsent. Die Schneekönigin küsst den Jungen auf die Lippen und lässt ihn zu einem bestimmten Zweck in ihrem Eispalast nieder.
Das hässliche Entlein verliebt sich in die hübschen Schwäne, und beim Anblick der schönen Vögel erfasst es eine „unverständliche Angst“, es wird „wie verrückt“. Heutzutage würde man es homosexuelle Fantasien nennen.
Die Helden von „Däumelinchen“ sind im Allgemeinen nur von einem manischen Ziel besessen – sich schnell der Leidenschaft mit diesem kleinen Mädchen hinzugeben.
Heute könnte einem Schriftsteller für solche Freiheiten (nach dem Vorbild von V. V. Nabokov) Pädophilie vorgeworfen werden, und das Märchen selbst könnte +18 empfohlen werden.
Perverse Geister können sogar im Märchen „Der Schweinehirt“ Bestialität erkennen...

Während seines langen Lebens verliebte sich Andersen viele Male, war aber immer unglücklich verliebt.
Die Tragödie der unerwiderten Liebe von Hans Christian manifestierte sich in seinen Märchen.

„Ein trauriger Geschichtenerzähler, der vor der Liebe davonläuft“, so nannten sie Hans Christian Andersen.
Andersen behandelte Frauen sein ganzes Leben lang als etwas Unerreichbares. Er konnte bei einer Frau Leidenschaft wecken, indem er romantischen Unsinn redete, aber als die Dame ihm die Hände entgegenstreckte, beeilte sich der Geschichtenerzähler zu fliehen.

Im Alter wurde er noch extravaganter und verbrachte viel Zeit in Bordellen. Er berührte die Mädchen, die dort arbeiteten, nicht, sondern redete einfach mit ihnen. Sie boten ihm Sex an, aber er wollte Liebe. „Es ist besser, Liebe zu erfinden, als sie in der Realität zu erleben“, sagte der Geschichtenerzähler.

Andersen reiste um die ganze Welt und sah, wovon sein Vater einst träumte. Er verbrachte fast sein ganzes Leben in Hotelzimmern und trug für den Brandfall überall ein Seil bei sich.
Der große Geschichtenerzähler glaubte ernsthaft, dass die Anzahl der Zähne im Mund seine Kreativität beeinflusst. Im Januar 1873 verlor Hans Christian seinen letzten Zahn und hörte sofort mit dem Komponieren auf. „Magische Geschichten kommen mir nicht mehr in den Sinn. Ich wurde völlig allein gelassen“, schrieb Andersen in sein Tagebuch.

Hans Christian Andersen erlangte zu Lebzeiten Weltruhm, blieb aber bis ans Ende seiner Tage einsam. Kurz vor seinem Tod sagte er: „Ich habe einen hohen, exorbitanten Preis für meine Märchen bezahlt. Ich habe für sie das persönliche Glück aufgegeben und die Zeit verpasst, in der die Fantasie der Realität hätte weichen sollen.“

Im Jahr 1867 kam Andersen, bereits ein alter Mann, erneut nach Odense. Die Heimatstadt ernannte den Sohn der Wäscherin zu ihrem Ehrenbürger. An dem Tag, an dem diese Feier stattfand, donnerte ein Feuerwerk in der Stadt, alle Kinder wurden aus der Schule entlassen und eine Menge begeisterter Bewohner riefen auf dem Platz „Hurra“!

Andersen verbrachte sein ganzes Leben damit, sich seiner Herkunft und seiner prostituierten Schwester zu schämen.
„Hans Christian, du bist ein großer Lügner und Betrüger. Du führst ein Doppelleben. In Ihren Märchen sind Sie freundlich, großzügig und edel. Aber in Wirklichkeit bist du ein schrecklicher Mensch, du bist berechnend und kalt. Ihr ganzes Leben lang haben Sie den Elend Ihrer Herkunft verheimlicht. Sie hatten Angst, dass dies Sie in den Augen der Welt verunreinigen würde. Du hast deine niedrigen, üppigen Neigungen versteckt. Du hast unsere Mutter verraten. Wenn du stirbst, wird kein einziger nahestehender Mensch deinen Sarg begleiten, weil du ihn nicht hast. Hans Christian, du bist ein großer Lügner und Betrüger.

„In meinem Leben gab es viel Eitelkeit und Eitelkeit. Mein Ehrgeiz schien übertrieben. Ich wandte mich von meiner Mutter ab, entsagte meiner Schwester. Das ist meine große Sünde. Ich verneigte mich vor den Herrschern. Er war arrogant. Er könnte grausam, egoistisch, geizig sein. Ich schäme mich dafür.
„Du hast deine Schuld dadurch gesühnt, dass du gelitten hast und nicht verbittert bist.“ Ihre Kreationen haben den Seelen der Menschen Güte eingeflößt. Und die Leute haben es dir mit Liebe und Respekt zurückgezahlt. Aber du bist ein Narr, Andersen, dass du an einem solchen Wunder wie der Liebe einer Frau vorbeigegangen bist!“

Als Andersen kurz vor seinem Tod erkrankte, beschlossen die Einwohner der Hauptstadt, sich schon im Vorfeld auf den Abschied von ihrem Schriftsteller vorzubereiten. Eine Spendenaktion für das Denkmal wurde angekündigt. Der Bildhauer Auguste Sabø kam mit einem Projekt zu Andersen. Als Andersen sich auf einem Stuhl sitzen sah, umgeben von Kindern, war er empört: „Soll ich Märchen lesen, umgeben von Kindern, die auf meinen Schultern und Knien hingen?“ In einer solchen Umgebung würde ich nicht einmal ein Wort sagen!“
Der Bildhauer war schockiert, entfernte aber die Kinder.

Das Denkmal für Andersen wurde zu seinen Lebzeiten errichtet. Und jetzt steht auf dem ihm zu Ehren benannten Platz in der Nähe des Rathauses in Kopenhagen ein Denkmal – ein Geschichtenerzähler auf einem Stuhl, mit einem Buch in der Hand und allein.

Das letzte Märchen wurde von Andersen am Weihnachtstag 1872 geschrieben. 1872 fiel der Schriftsteller aus dem Bett, wurde schwer verletzt und erholte sich nie von seinen Verletzungen, obwohl er noch drei Jahre lebte.

Andersen starb am 4. August 1875 in Kopenhagen. An der Beerdigung des großen Geschichtenerzählers, die am 8. August 1875 auf dem Assistance-Friedhof stattfand, nahmen Arme und Adlige, Studenten, ausländische Botschafter, Minister und der König selbst teil. In Dänemark wurde Staatstrauer ausgerufen. Die Leute lesen Andersens Gedichte.

„Wie ich an ein Märchen glauben möchte, dass alte Träume wahr werden, dass ich meine Seelenverwandte treffen werde und wir mit ihr unsere Träume wahr machen werden. Aber das Leben flüstert ein anderes Lied: Schauen Sie sich die Erfahrungen anderer an und zeigen Sie mir jede Familie, in der Sie glücklich wären. Aber es gibt keine, alle sind unglücklich, sie quälen sich gegenseitig und ertragen es. Träumen ist schädlich und gefährlich. Die meisten Menschen leben ohne Liebe. Und Sie wollten eine Welt aufbauen, einen idealen Herd schaffen, wo es keinen Grund zum Streiten gab, wo alle aufrichtig glücklich waren, wo man ohne zu zögern lieben und zärtlich sein konnte, ohne sich zu verstecken, wo man jeden Tag lebte, lächelte und gab Gnade für alle um dich herum, in der jede Nacht voller Bewunderung und zärtlicher Liebkosung ist und der ganze Tag voller Schöpfung ist, in der die Seele wachsen würde, in der nur wenige Worte gesprochen würden und in der die Seele niemals mit den Augen zuhören würde Ich habe es satt, Lippen, Schultern, Augen zu lieben ... Aber genug der lächerlichen Fantasien. In Wirklichkeit ist es ein Traum oder ein Delirium. Das Leben duldet keine Märchen über tapfere Bären, die sagten: „Ich liebe dich.“ Wir können unsere Träume nicht vor der Prosa des Verrats und der Beleidigungen schützen. Wir erschaffen alles im Leben nur uns selbst, und der Geschichtenerzähler ist in unserer Seele verborgen.“
(aus meinem wahren Roman „Der Wanderer (Mystery)“ auf der Website der Neuen Russischen Literatur

Was ist Ihrer Meinung nach das Geheimnis von Andersens Geschichten?

© Nikolay Kofirin – Neue russische Literatur –

Andersen hielt sich trotz seines weltweiten Ruhms für einen Versager – Analyse von Märchen aus der Sicht der Journalistin Anastasia Belousova und des Schriftstellers Alexei Kurilko.

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Andersens Märchen „Flint“ aus der Sicht seiner Mutter

Weißt du, Alexey, wenn es um Andersen geht, beginnt in mir eine Art depressive Aufregung. Einerseits verstehe ich: Hans Christian Andersen ist unbestreitbar ein brillanter Mann. Seine Geschichten sind verständlich, einfallsreich, einfach, aber die meisten davon sind unglaublich tragisch!

Als mein Kind aufwuchs und Märchen mit Interesse hörte, war das erste, was ich natürlich tat, Andersen herauszuholen. Und so schlug ich Flint auf und begann zu lesen. Wir haben über die Beschreibung der Hexe gelacht, die sich der Hauptfigur näherte:

„Unterwegs traf er eine alte Hexe – hässlich, ekelhaft: Ihre Unterlippe hing bis zur Brust.“

Sowohl lustig als auch gruselig. Mehr noch: Die Hexe bittet den Soldaten, in die Baumhöhle zu klettern und ihr einen Feuerstein zu besorgen, und verspricht ihm im Gegenzug, ihn zu bereichern. In der Mulde gibt es drei Türen, hinter jeder befindet sich ein riesiger Hund, der, wenn man ihn zähmt – in eine Hexenschürze steckt – dann wird der Hund zahm, und man kann Silber oder Gold nehmen.

„Der Soldat ging dann in den dritten Raum. Wow, du bist der Abgrund! Dieser Hund hatte Augen wie zwei runde Türme und drehte sich wie Räder. „Mein Respekt!“ sagte der Soldat und hob sein Visier. So einen Hund hatte er noch nie gesehen.“

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Andersen und seine Höllenhunde

Wie gefällt dir das Bild, Alexey: Die Augen des Hundes sind „wie Teetassen“! Oder auch nicht: Die Augen des Hundes seien „wie zwei runde Türme, und sie drehten sich wie Räder“! Klasse! Sowohl mein Sohn als auch ich sind begeistert.

Doch dann kriecht der Soldat mit Gold und Feuerstein aus der Mulde, doch anstatt der Hexe zu danken und ihr zu geben, worum sie gebeten hat, ... tötet er sie! Wir sind angekommen... Ich lese weiter – und mir wird schlecht. Der Soldat verschwendet sein ganzes Geld auf Bällen, verliebt sich in die Prinzessin und heiratet sie mithilfe eines Feuersteins!

„Der König wagte es nicht, diese Bitte abzulehnen, und der Soldat zog seinen Feuerstein heraus. Er schlug einmal, zweimal, dreimal auf den Feuerstein – und alle drei Hunde erschienen vor ihm: ein Hund mit Augen wie Teetassen, ein Hund mit Augen wie Mühlräder und ein Hund mit Augen wie ein runder Turm.“

Was, Lesh, lehrt dieses Märchen Ihrer Meinung nach? Wenn mich das als Kind amüsiert hat, wecken solche Märchen jetzt, da ich Eltern bin und die Einstellung meines Kindes zur Welt gestalte und ihm beibringe, richtig zu leben, nur Ärger in mir!

Nun, worum geht es, was ist die Hauptbotschaft? Die Hexe töten, die dir alles gezeigt und erzählt hat – und glücklich leben? So ist Andersen! Werden wir die Raskolnikows großziehen? Schade, dass Dostojewski nicht darauf hingewiesen hat: Vielleicht haben Raskolnikows Eltern ihm als kleiner Junge auch nachts Flint vorgelesen? Dann wird klar, warum er die alte Frau unter dem Motto zerhackt hat: „Bin ich ein zitterndes Geschöpf oder habe ich das Recht?“

„Flint“ aus der Sicht eines Kindes

Hör auf, Anastasia. Lass es uns herausfinden. Ja, in „Ogniv“ ist die Hauptfigur ein echter Soldat, mutig, fröhlich, stark, aber gleichzeitig arm, ähnlich wie Tausende ähnlicher Soldaten. Und die Kinder lieben es von Anfang an! Sie bewundern ihn, sind bereit, sich in ihn hineinzuversetzen, und sie wollen wirklich, dass der Soldat Glück hat und endlich glücklich wird.

Und hier haben Sie eine schreckliche Hexe, besonders in den Augen der Kinder dieser Zeit, sie war von Anfang an ekelhaft. Erwarte von einer Hexe nichts als Unglück.

Sie bittet den Soldaten, für Gold und Feuerstein in den Abgrund zu gehen, wo die schrecklichen höllischen Hunde leben, die Kindern Angst machen. Sie ist nicht nur eine Hexe, sondern auch gemein und heimtückisch: Sie will die Hitze mit fremden Händen ausnutzen. Sie selbst geht kein Risiko ein – sie schickt einen Soldaten, will ihn vernichten oder täuschen. Die Sympathie der Kinder liegt hier ganz auf der Seite des naiven Soldaten.

Schließlich ist eine Hexe vor allem für Kinder ein bedingungsloses Übel, genau wie für uns eine Art mörderischer Wahnsinniger oder Sadist. Die Tatsache, dass ein mörderischer Wahnsinniger Sie in den Bus gesetzt oder Ihnen die richtige Haltestelle gesagt hat, macht ihn nicht zu einem guten Menschen. Er bleibt immer noch ein Serienmörder.

„- Hallo, Soldat! — Sie sagte. - Was für einen schönen Säbel du hast! Und was für ein großer Rucksack! Was für ein tapferer Soldat! Nun, jetzt bekommen Sie so viel Geld, wie Ihr Herz begehrt.“

Kinder auf der Seite des Soldaten

Andersen wusste, dass Hexen in den Augen von Kindern nicht nur hässlich, sondern auch gerissen und rücksichtslos sind und übrigens sogar Kinder fressen und sie bei lebendigem Leib im Ofen rösten. Es kommt ein elementares Stereotyp ins Spiel.

Deshalb machen sich die Kinder Sorgen um den Soldaten: Seien Sie vorsichtig! Wie sich herausstellt, ist dies nur ein Köder. Und mit Hilfe von Feuerstein können Sie diese höllischen Hunde kontrollieren. Stellen Sie sich vor, was diese Hexe tun würde, wenn sie den Feuerstein in die Hände bekommen würde! Ja, es ist, als würde man einem Wahnsinnigen einen Koffer mit Kontrollen für eine Atombombe geben!

„Komm schon, wo ist mein Feuerstein?“ Und er schlug einmal auf den Feuerstein – im selben Moment stand ein Hund mit Augen wie Teetassen vor ihm.

Ich wiederhole jedoch: Kinder analysieren ein Märchen nicht so ausführlich. Sie nehmen es voll und ganz an. Andersen wusste das.

Aber im Großen und Ganzen ist die Geschichte einfach. Es gab einen armen Soldaten. Nach einer Reihe verschiedener Abenteuer, bei denen er nur knapp überlebt und auf wundersame Weise dem Tod entkommt, heiratet er auch eine wunderschöne Prinzessin und wird sogar König! Die Kinder sind mit diesem Ende rundum zufrieden. Und glücklich schlafen sie ein.

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„Der standhafte Zinnsoldat“

Zur Rechtfertigung muss ich sagen, dass ich noch einmal versucht habe, meinem Sohn Andersen vorzulesen und „Der standhafte Zinnsoldat“ aufgeschlagen habe. Es scheint: über Liebe. Es gibt einen kleinen Soldaten, obwohl er einbeinig ist. Es gibt eine wunderschöne Ballerina-Prinzessin, die einen Soldaten trotz seiner Behinderung liebt. Es gibt einen Schnupftabakdosen-Troll, der versucht, die Ballerina zu verführen.

„Ich wünschte, ich hätte so eine Frau! - dachte der Zinnsoldat. „Aber sie stammt wahrscheinlich aus einer Adelsfamilie.“ Schau dir an, in was für einem wunderschönen Palast er lebt! … Und mein Haus ist eine einfache Kiste.“

Doch der Soldat beschützt sie, während er selbst wie durch ein Wunder nicht stirbt, ein Meer von Hindernissen überwindet und zu seiner Geliebten zurückkehrt. Erfährt, dass sie ihn immer noch liebt. Es scheint, dass alles in Ordnung ist.

Und dann... Andersen verbrennt den Soldaten und die Ballerina im Ofen! Ja, natürlich stirbt auch der Schnupftabakdosen-Troll, aber was ist das Fazit der Geschichte? Gibt es so etwas wie Glück nicht? Glückliche Liebende leben nicht lange?

Sie lesen zu Ende und verstehen: Andersen ist ein Monster, unzufrieden und enttäuscht vom Leben, ein unglücklicher Mensch. Nur so ein Mensch kann sein eigenes schönes Märchen verderben.

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Ein Märchen mit traurigem Ende

Ja, Anastasia, „Der standhafte Zinnsoldat“ ist eines der wenigen Märchen, das wirklich böse und traurig endet. Aber das ist ein Märchen nicht nur für Kinder, sondern auch für Erwachsene, und man kann darin auch philosophische Implikationen erkennen.

Schauen Sie: Die Hauptfigur ist der einzige der 25 Soldaten, für den es nicht genug Zinn gab, also ist er einbeinig, leidend und komplex. Aber ich versichere Ihnen, dieser Held ist zunächst einmal für jedes Kind attraktiv!

Glauben Sie, dass alle Kinder Komplexe haben?

Auf die eine oder andere Weise fühlt sich jedes Kind zu einem bestimmten Zeitpunkt einsam und unbeansprucht. Daher träumt jedes normale Kind davon, dass der Held eines Märchens Glück haben wird.

Wenn er außerdem Respekt verdient, ist er ein so wunderbarer, hartnäckiger Zinnsoldat, der in eine Papierprinzessin verliebt ist und sie trotz aller Drohungen des schrecklichen Trolls beschützt.

„Sie stand immer noch auf einem Bein und streckte beide Hände nach vorne, und er erstarrte mit einer Waffe in den Händen wie ein Wachposten und ließ die Schönheit nicht aus den Augen.“

Das schurkische Schicksal schickt ihn zunächst bei schlechtem Wetter nach draußen, dann landet er auf einem Boot, kämpft mit einer Ratte, wird von einem Fisch gefressen, der in der Küche landet ... Aber so ein Wunder muss passieren – er landet in die Küche des Hauses, in dem seine Liebe lebt!

Lehren Märchen?

In „Der standhafte Zinnsoldat“ vereinte das Schicksal liebende Herzen, doch leider war es zu spät. Sie trafen sich, aber beide fielen in ein Feuer, das sie tötete. Die Ballerina brannte sofort, und der Zinnsoldat war immer noch gequält, als er seine Geliebte sterben sah und sich selbst litt und quälte.

Okay, Alexey. Aber was kann dieses Märchen lehren?

Wahrscheinlich, denn wenn Sie etwas wirklich wollen, werden Sie es früher oder später erreichen und diesen einen Seelenverwandten treffen. Und lass es nur für einen Moment sein, aber es wird der wichtigste Moment in deinem Leben sein.

Die Hauptsache ist, die Ruhe und Standhaftigkeit nicht zu verlieren, ein standhafter Zinnsoldat zu sein – der trotz seines „Zinns“ ein gütiges, liebevolles Herz hat.

„Sie klapperte heftig mit den Zähnen und rief den Chips und Strohhalmen zu, die auf sie zuschwimmten:
- Halte ihn! Halte es! Er hat keinen Reisepass!“

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Dank Cartoons

Ich weiß es nicht, Alexey, ich bin anderer Meinung. Deshalb habe ich beschlossen, meinem Kind erst ab einem bestimmten Alter Andersen vorzulesen. Und dieses Zeitalter zog sich in die Länge. Jetzt ist er 10 und kennt von allen Märchen des großen Hans Christian nur „Die Schneekönigin“ und „Die kleine Meerjungfrau“. Und das ist den Cartoons zu verdanken.

Nein, im Hinblick auf die Schönheit des Stils, der Bildsprache und der fabelhaften Wendungen besteht kein Zweifel daran, dass Andersen ein Genie ist! Aber Märchen sollen, wie jede Kunst, Licht in die Köpfe und Seelen der Menschen bringen, insbesondere wenn es sich noch um Kinderköpfe und Seelen handelt! Etwa nicht?! Ja, welches Märchen auch immer du von ihm nimmst...

Vielleicht sind wir deshalb eine so unglückliche Generation, dass unsere Eltern und Großmütter uns nachts Andersen vorlesen? Was in Buchhandlungen oder Altpapiersammelstellen nur schwer zu bekommen war.

Ohne Erbauung

Wer hat dir gesagt, dass Märchen dir etwas beibringen sollten? Ein Märchen ist ein Genre, das zunächst überhaupt keine Erbauung impliziert. Schauen Sie, dieselben Romane oder Balladen sind Märchen für Erwachsene. Sie erzählen vom Leben der einen oder anderen Figur – einer bekannten historischen oder einer fiktiven, aus der Fantasie des Autors entstandenen Figur.

Haben Romane oder antike Balladen oder die Abenteuer von Piraten, Abenteurern oder edlen Räubern etwas gelehrt? Gar nicht! Sie unterhielten das zuhörende oder lesende Publikum.

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Märchen erfüllen die Seele mit Emotionen

Sie brachten Abwechslung in ihr tristes, elendes Leben. Sie ließen uns unsere eigenen Probleme vergessen, uns in die Helden der Romane und Balladen hineinversetzen, mitfühlen und uns über den erfolgreichen Ausgang freuen. Das heißt, Romane sind Märchen für Erwachsene und Märchen sind spannende Romane für Kinder.

Wenn man einem Kind wirklich etwas beibringen möchte, ist es dumm, dies mit Hilfe von Originalmärchen von Andersen, den Gebrüdern Grimm oder, noch schlimmer, Hoffmann zu tun. Kinder gehen zur Schule und von Märchen erwarten sie Wunder, spannende und gruselige Abenteuer.

Wenn ein Kind einer ergreifenden Handlung folgt, ist es manchmal glücklich, manchmal verängstigt, manchmal bewegt, manchmal traurig, woraufhin es schließlich selig einschläft und seine Seele mit verschiedenen Emotionen erfüllt. Das ist das Erste.

Und zweitens betrachtet man Andersens Märchen aus der Perspektive eines modernen Erwachsenen, während Kinder auf solche Details oder Details entweder nicht achten oder aus einer ganz anderen Perspektive schauen.

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Andersen liebte Selfies

Aber auch mein Verdacht auf eine gewisse Unzulänglichkeit Andersens ist durchaus berechtigt. Andersen war in der Tat eine sehr seltsame Person. Ich war zum Beispiel fasziniert davon, dass er es liebte, fotografiert zu werden und Winkel wählte, aus denen er möglichst gut aussah.

Obwohl es sehr schwer war, sich zu entscheiden: Andersen war extrem hässlich. Besonders peinlich war seine lange Hakennase. Aber der Autor liebte sich selbst auf diese Weise! Heute würde man sagen, dass Andersen es liebte, Selfies zu machen, und sogar ein Selfie-Süchtiger war. Und das ist für mich bereits ein Zeichen einer Art Unzulänglichkeit ...

Darüber hinaus machte sich Andersen trotz seiner Erfolge bei Selfies nie die Mühe, sein ganzes Leben lang Lesen und Schreiben zu lernen – und bis zu seinem Tod schrieb er mit grammatikalischen Fehlern. Was im Allgemeinen kein Grund ist, kein Genie zu sein, aber trotzdem! Ich hätte es in so vielen Jahren meistern können. Aber warum? Schließlich liebte er sich selbst als solchen, einen ungebildeten Träumer ...

Andersens Helden sind Außenseiter

Von früher Kindheit an fühlte sich Andersen wie eine Art hässliches Entlein, daher empfand er Mitgefühl für diese Art von Helden. Er hat viel gelitten und viel erlebt, aber glücklich wurde er nie! Trotz Ihres, wie Sie behaupten, Narzissmus!

Generell sind alle Hauptfiguren Andersens – wenn man den allgemeinen Trend erkennt – Außenseiter, Verlierer, Menschen, die in der Gesellschaft keinen Platz haben, oder wenn ja, dann am Rande.

Denken Sie an „Das hässliche Entlein“! Zuerst wurde er von allen vertrieben und verachtet, doch am Ende verwandelte er sich nach vielen Strapazen und Unglücken in einen wunderschönen Schwan. Jeder Junge und jedes Mädchen wird sich in einen solchen Charakter hineinversetzen.

Alle verfolgten das arme Ding, sogar seine Brüder und Schwestern sagten ihm wütend:
„Wenn die Katze dich doch nur mitreißen würde, du widerlicher Freak!“

Oder nehmen Sie Däumelinchen: Im besten Fall konnte sie mit Einsamkeit rechnen, im schlimmsten Fall könnte sie die Frau einer Kröte oder eines blinden Maulwurfs werden. Doch dank glücklicher Umstände landet sie in einem wundervollen Land der kleinen Leute und heiratet einen Prinzen! Hier ist Ihr Happy End.

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Andersens Tragödie

Betrachtet man Märchen hingegen aus der Perspektive eines Erwachsenen (oder der Psychologie), dann macht Däumelinchen viele unglücklich: die Kröte, den Käfer und den Maulwurf. Aber für Kinder sind all diese Charaktere zunächst einmal ekelhaft! Für Däumelinchen wollen sie nur eines: den besten Prinzen.

„Sie war so zart, klein, nur einen Zentimeter groß, und man nannte sie Däumelinchen.“

Die Tragödie von Hans Christian Andersen besteht darin, dass alle seine literarischen Werke nicht beansprucht wurden.

Und doch gelang es Andersen nie, ein ernsthafter Erwachsenenautor zu werden. Er litt so sehr und war irritiert, als er als „Kinderschriftsteller“ bezeichnet wurde! Er bestand darauf, dass auch seine Märchen sowohl für Kinder als auch für Erwachsene gedacht seien. Und das ist es tatsächlich.

Andersen flirtete nicht. Er hat sie wirklich für die breite Öffentlichkeit geschrieben. Auch heute noch, nach mehreren Jahrhunderten, sehen wir, dass seine Geschichten sowohl für Kinder als auch für Erwachsene interessant sind. Und jeder sieht etwas anderes in ihnen.

Lehren Märchen?

Generell bin ich ehrlich: Andersen war noch nie einer meiner Favoriten. Sogar die Gebrüder Grimm mit ihren Gruselmärchen kamen mir süßer vor ... Hans Christian ruft bei aller Fabelhaftigkeit Melancholie und Hoffnungslosigkeit hervor. Nach der Lektüre möchte ich nur sagen: „Na gut. Alle sind gestorben.

Es ist interessant: Wenn Andersen selbst Kinder hätte, würde er ihnen dann seine Gute-Nacht-Geschichten vorlesen? Oder er hatte deshalb keine Kinder, damit sie, Gott bewahre, nicht ihre eigenen Märchen lesen und für sie verantwortlich sein müssten! Und nicht die Fragen beantworten: „Was, Papa, ist es wirklich möglich, einen Menschen zu töten, nur weil er eine Hexe ist, deren Lippe bis zur Brust reicht?“

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Andersen und Kinder

Man kann übrigens nicht sagen, dass Andersen Kinder liebte. Und umgekehrt. Den Erinnerungen seiner Zeitgenossen zufolge irritierten ihn Kinder. Einmal wurde dem Schriftsteller eine Skizze eines zukünftigen Denkmals für ihn gezeigt – in dieser Skizze umringten ihn Kinder von allen Seiten, eines kletterte sogar auf die Schultern des Geschichtenerzählers.