M. Und Bulgakov ist einer der klügsten Schriftsteller des 20. Jahrhunderts. Die wunderbare Fantasie und Satire des Romans "Der Meister und Margarita" machten das Werk zu einem der lesenswertesten in der Sowjetzeit, als die Regierung die Mängel des Sozialsystems, die Laster der Gesellschaft mit allen Mitteln verbergen wollte. Deshalb wurde das Werk voller kühnen Ideen und Enthüllungen lange nicht veröffentlicht. Dieser Roman ist sehr komplex und ungewöhnlich und daher nicht nur für Menschen interessant, die in der Sowjetzeit lebten, sondern auch für die moderne Jugend.
Eines der Hauptthemen des Romans - das Thema Gut und Böse - klingt in jeder Zeile des Werkes, sowohl in Yershalaim als auch in Moskauer Kapiteln. Und seltsamerweise wird die Bestrafung im Namen des Triumphs des Guten von den Mächten des Bösen verübt (die Inschrift des Werks ist kein Zufall: "... ich bin Teil jener Macht, die immer Böses will und Gutes tut") .
Woland prangert die schlimmste Seite der menschlichen Natur an, deckt menschliche Laster auf und bestraft einen Menschen für seine Missetaten. Die auffälligste Szene der „guten“ Taten einer bösen Macht ist das Kapitel „Schwarze Magie und ihre Enthüllung“. In diesem Kapitel erreicht die Offenbarungskraft ihren Höhepunkt. Woland und sein Gefolge verführen das Publikum, enthüllen dabei die tiefsten Laster des modernen Menschen und zeigen sofort die bösartigsten. Woland befiehlt, Bengalsky den Kopf abzureißen, der ihn belästigt hat, der zu viel gelogen hat („die ganze Zeit herumstochern, wo sie ihn nicht fragen, die Sitzung mit falschen Bemerkungen verderben!“). Dem Leser fällt sofort die Grausamkeit des Publikums gegenüber dem schuldigen Entertainer auf, dann die Nervosität und das Mitleid mit dem unglücklichen Mann mit dem abgerissenen Kopf. Die Kräfte des Bösen enthüllen solche Laster wie Misstrauen gegenüber allem und Misstrauen, die durch die Kosten des Systems, Gier, Arroganz, Eigennutz und Unhöflichkeit hervorgerufen werden. Woland bestraft die Schuldigen und lenkt sie so auf den rechtschaffenen Weg. Natürlich findet die Aufdeckung der Laster der Gesellschaft den ganzen Roman über statt, aber sie ist in dem betrachteten Kapitel ausgeprägter und betonter.
Im selben Kapitel wird eine der wichtigsten philosophischen Fragen des gesamten Romans gestellt: „Haben sich diese Städter innerlich verändert?“ Und nachdem er die Reaktion des Publikums auf die Tricks der schwarzen Magie ein wenig nachgezeichnet hat, kommt Woland zu dem Schluss: „Im Allgemeinen ähneln sie den früheren ... das Wohnungsproblem hat sie nur verwöhnt ...“ Das heißt, er vergleicht Menschen, die gelebt haben Vor Jahrtausenden und in der Neuzeit können wir sagen, dass die Zeit nichts geändert hat: Die Menschen lieben auch Geld, und "Barmherzigkeit klopft manchmal an ihr Herz".
Die Möglichkeiten des Bösen sind begrenzt. Woland erlangt nur dort volle Macht, wo Ehre, Glaube und wahre Kultur konsequent ausgerottet werden. Die Menschen selbst öffnen ihm ihren Geist und ihre Seele. Und wie leichtgläubig und bösartig waren die Leute, die ins Varieté kamen. Obwohl auf den Plakaten stand: „Sessions of black magic with its full entblößt“, glaubte das Publikum trotzdem an die Existenz von Magie und an alle Tricks Wolands. Umso größer war ihre Enttäuschung darüber, dass nach der Aufführung alle vom Professor gespendeten Dinge verdunstet waren und sich das Geld in einfache Zettel verwandelte.
Das zwölfte Kapitel ist ein Kapitel, in dem alle Laster der modernen Gesellschaft und der Menschen im Allgemeinen gesammelt werden.
In der künstlerischen Struktur nimmt die betreffende Szene einen besonderen Platz ein. Die Moskauer Linie und die Linie der dunklen Welt verschmelzen zu einer, verflechten und ergänzen sich. Das heißt, die dunklen Mächte zeigen ihre ganze Macht durch die Verdorbenheit der Moskauer Bürger, und dem Leser wird die kulturelle Seite des Moskauer Lebens gezeigt.
Abschließend können wir sagen, dass das Kapitel über die Sitzung der schwarzen Magie sehr wichtig in der ideologischen und künstlerischen Struktur des Romans ist: Es ist eines der wichtigsten in der Offenlegung des Themas von Gut und Böse durch den Autor künstlerische Hauptlinien des Romans sind darin eng miteinander verwoben.

Mikhail Bulgakov berührte in The Master and Margarita eine breite Palette von Themen.

Die Szene im Varieté-Theater ist einer der Höhepunkte des Romans. In der berühmten "Sitzung der schwarzen Magie" entlarvt Woland menschliche Laster, die trotz der veränderten äußeren Umgebung gleich geblieben sind. In vielen klassischen Werken ist der Teufel die Personifikation des Bösen. In Bulgakovs Roman erscheint der Teufel in Moskau, um zu verstehen, wie sich die Stadtbewohner innerlich verändert haben. Es ist kein Zufall, dass das Theater "Variety" zum Ort der Entwicklung von Veranstaltungen wurde. Das kunterbuntste Publikum versammelte sich darin, um sich eine Portion Spektakel zu holen. Der Autor weist klar darauf hin, dass das „Variety“ kein Kunsttempel, sondern eine Farce ist. Mit einfachen Tricks, billigen Tricks und dummen Witzen des Entertainers Bengalsky.

Volands Gefolge zeigt Tricks, die die wahren Gedanken und Motive des Publikums enthüllen. Einer nach dem anderen sehen wir die Inkarnationen von „Todsünden“: Gier in der Szene mit verzauberten Banknoten, Eitelkeit im „Damenladen“, Stolz und Unzucht im Bild von Sempleyarov, der arrogant verlangte, Tricks aufzudecken, aber entlarvt wurde selbst. Verschiedene Versuchungen erscheinen vor dem Publikum, denen sie leicht und freudig erliegen. Der Teufel ist der Meister der Versuchungen, die die schlimmsten Laster im Menschen erwecken.

Mit jedem neuen Trick wird das Publikum süchtiger. Wenn das Geld von der Decke zu fallen beginnt, schlägt die freudige Erregung schnell in Bitterkeit um, ein Kampf bricht aus. Der unglückliche Entertainer versuchte einzugreifen und wurde bestraft. Aber nicht von Woland, sondern vom Publikum selbst: „Reiß ihm den Kopf ab! - sagte jemand streng in der Galerie. Das teuflische Gefolge erfüllte diesen Wunsch sofort. Wer weiß, wie weit die verstörte Öffentlichkeit gehen könnte, aber "sogar Barmherzigkeit klopft manchmal an ihr Herz". Woland sah alles, was er wollte. Die Menschen blieben dieselben, anfällig für Laster, frivol, aber das Gefühl von Mitleid und Mitgefühl ist ihnen nicht fremd. Nach dieser Szene zog sich Woland zurück und überließ das Publikum seinen "Assistenten". Das Publikum erholte sich schnell von dem Schock und nahm fröhlich weiter an der Unterhaltung des Teufels teil.

In diesem Kapitel wollte Bulgakov zeigen, dass Menschen unterschiedlich sind, sie können nicht eindeutig als gut oder schlecht bezeichnet werden. Der Autor betonte auch die Merkmale der historischen Zeit, in der sich die Ereignisse des Romans entwickelten. Der Mangel an Geschäften, der Kampf um Gemeinschaftsräume und das Wohnungsproblem, "das die Moskauer verwöhnte" - all dies ist der Schlüssel zum Verständnis dessen, was im Varieté-Theater passiert. Moderne Menschen neigen wie ihre Vorgänger zu Gier, Heuchelei und Heuchelei. Je nach Realität treten bestimmte Laster in den Vordergrund, aber das ist typisch für eine Person. „Normale Menschen“ – genau das ist die Schlussfolgerung, die Woland während seines Experiments zieht. Das Publikum vom „Variety“ ist die Verkörperung kleinlicher Laster, die oft bei den unterschiedlichsten Menschen anzutreffen sind. Der Autor zeigt echte, unverbesserliche Sünder am Ball des Satans.

UDK 82-311 BBK 84(2=411,2)6

SZENEN DES „KARNEVALS“ IM ROMAN „MEISTER UND MARGARITA“ ALS ILLUSTRATION DER THEORETISCHEN KONSTRUKTIONEN VON M. BACHTIN

Ich Sanai Narges

Anmerkung. Mikhail Bakhtin ist der Begründer vieler theoretischer Strömungen in der Literaturkritik des 20. Jahrhunderts. Die bizarrsten, aber gleichzeitig denkwürdigsten Ereignisse in M. Bulgakovs Roman "Der Meister und Margarita" sind die Ereignisse des Karnevals und können auf die gleiche Weise wie der "mittelalterliche Karneval" in den Werken von Bachtin betrachtet werden. M. Bakhtin hat in seinem Werk „Rabelais und seine Welt“ die gesellschaftlichen Funktionen des Karnevals untersucht und einige Merkmale des Karnevals herausgegriffen, die für die Interpretation des Karnevals in Bulgakovs Roman wichtig sind. Der Hauptzweck dieses Artikels besteht darin, die Hauptfunktionen und Manifestationsformen der "Karnevalisierung" in Michail Bulgakows Roman "Der Meister und Margarita" zu untersuchen.

Schlüsselwörter: Karnevalisierung, Karneval, M. Bulgakov, M. Bakhtin.

SZENEN DES „KARNEVALS“ IM ROMAN „MEISTER UND MARGARITA“ ALS ILLUSTRATION DER THEORETISCHEN KONSTRUKTE BACHTINS

abstrakt. Mikhail Bakhtin ist der Begründer der vielen theoretischen Richtungen in der Literaturkritik des zwanzigsten Jahrhunderts. Die bizarrsten, aber gleichzeitig denkwürdigsten Ereignisse in M. Bulgakovs Roman "Meister und Margarita" sind Karnevalsereignisse und können in Bachtins Schriften als "mittelalterlicher Karneval" angesehen werden. Mikhail Bakhtin hat in „Rabelais und seine Welt" die sozialen Funktionen des Karnevals untersucht und einige Merkmale des Karnevals herausgegriffen, die für die Interpretation des Karnevals in Bulgakovs Roman wichtig sind. Der Hauptzweck dieses Artikels besteht darin, die grundlegenden Funktionen und Formen von zu untersuchen Manifestation der "Karnevalisierung" in Michail Bulgakows Roman "Meister und Margarita".

Schlüsselwörter: Karneval, Karneval, Michail Bulgakow, Michail Bachtin.

Karnevalisierung in der Literatur ist eine der Grundideen von M.M. Bachtin, von ihm in einem Problemkomplex betrachtet, mit dessen Hilfe er Volks- und Lachkultur studierte. Das Phänomen des Karnevals wurde schon vor Bachtin erforscht, aber keines der Werke seiner Vorgänger auf diesem Gebiet besaß die Tiefe und Genauigkeit, die wir in seinen Texten finden. Bakhtin begann sich mit der Karnevalstheorie in seinem Buch "Rabelais und seine Welt" auseinanderzusetzen, dessen Inhalt seine allgemeinen Ansichten zu Kunst, Sprache, Phänomenen der Volkslachkultur sowie zu Fragen im Zusammenhang mit dem Phänomen des Karnevals umfasst.

Karneval und Karneval als Genre in Bachtins Theorie kommen in groteskem Realismus zum Ausdruck, aber diese Konzepte sind mehr als eine Genrekategorie. Das sind soziologische Kategorien. Bakhtin trennt Volks- und offizielle Kultur nicht strikt – im Karneval koexistieren sie in Einheit, wie eine Art homogene Gemeinschaft, nicht durch starre Grenzen getrennt. In Einheit und sozialer Homogenität, der Aufhebung aller gesellschaftlichen Hierarchien, sieht Bachtin eines der Grundprinzipien des Karnevals.

Wie Bakhtin in Rabelais and His World feststellt, war die Hauptbedeutung des Begriffs „Karneval“ eine Art Flucht aus dem gewöhnlichen (gewohnten) Leben. Karneval war nicht nur eine mit Theateraufführungen verwandte Kunstform, sondern ein realer, wenn auch vorübergehender Teil des Lebens selbst, der sich nicht nur auf der Bühne präsentierte, sondern im übertragenen Sinne während des Karnevals gelebt wurde.

Das Konzept von Bachtins Karneval kann auf das Verständnis von Bulgakovs Roman Der Meister und Margarita angewendet werden. Tatsächlich sind die bizarrsten und denkwürdigsten Ereignisse des Romans die des Karnevals und können auf die gleiche Weise behandelt werden wie der „mittelalterliche Karneval“ in Bachtins Schriften. Das Faschingschaos befreit die einfachen Bürger von der Zensur des Sowjetregimes, des ideologischen Systems, und sie treten in eine fast obszöne Gleichberechtigung ein: Bürokraten werden hart bestraft, und einfache Bürger genießen für eine Weile grenzenlose Freiheit. Sie verspotten ihre Führer und fordern die sowjetischen Behörden in Form verschiedener Beamter heraus.

In der Erzählung von Der Meister und Margarita sehen wir einige Symbole des Karnevals. Dazu gehören zum Beispiel Tod, Spiel, Masken, Wahnsinns-Akte, aber auch Karnevalsbilder wie ein Festmahl und eine Aufführung, bei denen Wörter humorvoll gruppiert und „sinnlose“ Texte gesprochen werden, die aus Flüchen, Beschimpfungen und Beschwörungen bestehen. Alle oben genannten gelten als Symbole der volkstümlichen Lachkultur.

Die Karnevalisierung zeigt sich bei Der Meister und Margarita nicht nur in den verschiedenen Szenen des Romans, sondern allgemein in der Struktur der Erzählung, im Inhalt, in witziger und verspielter Sprache. Da Differenzen zwischen seinen Teilnehmern während des Karnevals verschwinden, können widersprüchliche Charaktere nebeneinander stehen. Die Erzählung in „Der Meister und Margarita“ besteht aus drei separaten Teilen: dem Erscheinen Satans in Moskau, Pontius Pilatus und der Liebesgeschichte des Meisters und Margaritas. Trotz der offensichtlichen Uneinigkeit dieser drei Teile von Bul-

gakov stellt sie nebeneinander und stellt eine logische Verbindung zwischen ihnen her, sodass sich diese drei Teile und drei Handlungsstränge schließlich zu einer Art Karneval treffen und vereinen.

Das Element des Karnevals durchdringt den gesamten Roman von M. Bulgakov „Der Meister und Margarita“. Woland und sein Gefolge arrangieren zuerst eine Karnevalsshow im Varieté, dann einen satanischen Ball mit Karnevalselementen und dann eine Show im Torgsin-Laden.

Auftritt im Varieté-Theater

Eine der markanten Karnevalsszenen des Romans ist die Episode der „schwarzen Magie“ im Varieté-Theater. Eine Aufführung in einem Varieté ist im Grunde kein reines Beispiel für Theateraufführungskunst, sondern eher ein Volkskarneval, der an der Grenze zwischen Kunst und Leben angesiedelt ist. Mit anderen Worten, der Karneval, den wir in der Szene mit dem Varieté sehen, ist das Leben selbst, das in Form eines Spiels und einer Aufführung angeboten wird; seine akteure stellen keine begrenzte gruppe dar, im gegenteil, es ist eine große anzahl von menschen aus unterschiedlichen lebenswelten, die in diesem freien raum ohne zensur ihre ängste und wünsche zeigen.

Im sowjetischen literarischen Kontext wird der Karneval im Meister und Margarita schwarze Magie in der Estrada-Theatershow und anderen Tricks entwickelt

gebräunt durch den kriminellen Einfallsreichtum von Koroviev und Behemoth - dies ist ein Versuch, "unerwünschte" private "Wahrheiten" über das "Sowjetvolk" unter der ideologischen "Decke" ans Licht der öffentlichen Aufmerksamkeit zu ziehen. Der Karneval schwappt über in No-Joke-Zonen, in denen die sowjetische Ideologie den Ansichten einzelner Sowjetbürger entgegensteht, wodurch die offizielle Heuchelei entlarvt, bestehende Machtverhältnisse und gewohnheitsmäßiger sowjetischer Moralismus untergraben und die Angst entwaffnet wird, die das Leben einfacher Sowjetbürger erfasst. Der Roman "Der Meister und Margarita" enthält viele Beispiele von Erfahrungen der Charaktere über ihr eigenes Leben oder das Leben anderer. Iwan Bezdomny wirft seinem Kollegen, dem Dichter Ryukhin, "eine typische Kulaken-Mentalität" vor. Bezdomny und Berlioz vermuten, dass der unbekannte ausländische Professor Woland ein Spion ist. Diese und andere Beispiele zeugen von Bulgakovs großer Aufmerksamkeit für Probleme im Zusammenhang mit der Weltanschauung einer Person in Sowjetrussland. In den 1920-1930er Jahren. es war notwendig, eine „sowjetische Identität“ zu haben, das heißt, der proletarischen Klasse anzugehören und die Prinzipien der sowjetischen Politik zu teilen, was viele Menschen beunruhigte.

Bulgakow ironisiert nicht nur, was er klar ablehnt oder kritisiert (zum Beispiel das Varieté-Theater und MASSOLIT): Indem er eine Figur wie Satan in den Moskauer Alltag einführt, bewertet er das Leben der gesamten Gesellschaft und macht sich darüber lustig. Im Gegensatz zur regelerfüllten "offiziellen" Welt, die die sowjetische Gesellschaft beherrschte, war er

erschafft eine eigene Welt. Der Autor zerstört die bestehende Ordnung, und der Leser entdeckt in der Erzählung, die er vorschlägt, die Freiheit, die ihm und der Gesellschaft, in der er lebte, verboten war. Im „Varieté-Theater“ sehen wir deutlich die Freude und Freiheit jeder Reaktion auf das Geschehen – Freiheit ohne Einschränkungen, Verbote und Angst. Lachen ist zweifellos die notwendige Bedingung, die Angst beseitigt. In der Szene einer schwarzen Magiesitzung hat diese Freiheit jedoch den Charakter der Vergänglichkeit, und die Angst verschwindet nur vorübergehend, obwohl die Anwesenden sie tatsächlich mit Hilfe des Karnevalslachens besiegen. Diese Freiheit und der Sieg über die Angst sind vergänglich, und nach ihnen geht die Einschüchterung nur noch weiter. „Ein starkes Gefühl des Sieges über die Angst ist eines der Hauptelemente des Lachens im Mittelalter. Humorvolle Bilder manifestieren sich in verschiedenen Formen, und alles, was Angst macht, wird lächerlich gemacht.

Der ganze Roman Der Meister und Margarita ist im Grunde eine große Karnevals- und Theateraufführung, die, wie es im Leben so ist, Betrug, Bloßstellung, Tod, Schwindel oder die Befreiung und Lebensbejahung zeigen kann. Infolgedessen ist der Karneval das Leben selbst oder, wie Bakhtin sagte, "das zweite Leben der Menschen".

In der oben erwähnten Szene betraten die Moskauer eine Zeit lang das Feld der Freiheit, Gleichheit und Fülle, von dem sie träumten. In Wirklichkeit ist all dies nur der Wunsch einer Gesellschaft, für die ihre Realisierbarkeit nur in der Karnevalsszene eines Varietés möglich ist.

Auch Bakhtin weist darauf hin: „Im Gegensatz zu den offiziellen Feiertagen

die Masse war eine Art Sieg der vorübergehenden Freiheit über die allgemein anerkannte Wahrheit und die herrschende Ordnung sowie die vorübergehende Zerstörung aller hierarchischen Verbindungen, Unterscheidungen, Gesetze und Verbote.

Die Leugnung aller hierarchischen Verbindungen war von großer Bedeutung.

Tatsächlich fordern Woland und sein Gefolge mit Hilfe des Karnevals die sowjetischen Behörden in der Person verschiedener Beamter heraus. Das Karnevalschaos befreit die einfachen Bürger von der Zensur der Sowjetmacht, und sie treten in eine fast obszöne Gleichberechtigung ein: Bürokraten werden hart bestraft, und einfache Bürger genießen für eine Weile grenzenlose Freiheit. Berlioz, der „literarische“ Bürokrat, wird entmachtet, verfällt Wolands „Charme“ und stirbt unter einer Straßenbahn. Die Bürokraten (Beamten) des Varietétheaters – Likhodeev, Rimsky und Vare Nukha – werden ebenfalls ihres Postens beraubt und bestraft. Theaterregisseur Likhodeev wird auf magische Weise nach Jalta transportiert, nur mit einem Nachthemd bekleidet. Rimsky und Varenukha werden von Volands Komplizen zu Tode erschrocken. Behemoth reißt George Bengal den Kopf ab, Behemoth ist wütend über die wiederholten Versuche des Theaterdirektors, während einer unglücklichen Show im Variety Theatre schwarze Magie für das Publikum zu interpretieren.

Trotz Behauptungen, dass die Revolution die einfachen Bürger ideologisch umerziehe, offenbart Wolands Rede, dass sich in der sowjetischen Gesellschaft nichts geändert hat: Die Menschen werden immer noch von Gier, Eitelkeit und dem Verlangen nach Betrug erfasst. Trotz der negativen Entdeckung, die der Leser über die Moskauer macht, sollte die Bedeutung des Karnevals nicht übersehen werden.

unterschätzt: Fasching und Hohnlachen eint die Zuschauer durch das Erkennen und Akzeptieren aller menschlichen Unterschiede und Schwächen. Die offizielle Ideologie versucht genau das Gegenteil zu erreichen: Sie zerstört soziale Bindungen zwischen Individuen, verbietet die Berücksichtigung der Vielseitigkeit menschlicher Erfahrung und zwingt jeden, im sicheren Rahmen der sowjetischen Persönlichkeit zu bleiben. Während der Karneval eine alternative Wahrnehmung von Menschen und ihrer Persönlichkeit bietet: sündig, natürlich, ängstlich, offen zu sprechen oder zu handeln, oder sich ihrer Meinung über das offizielle System und die Charta nicht bewusst zu sein. Dieses unattraktive Bild einer sowjetischen Person ist sehr wichtig für das Verständnis der Idee des Romans. Vor dem Karneval herrschte Misstrauen in der Gesellschaft untereinander. Das bei der Aufführung anwesende Publikum lacht nicht einmal über Korovievs Witze, weil es Angst hat, vor anderen als "nicht-sowjetisch" zu wirken. Karneval vereint Menschen und schafft eine besondere Karnevalsgesellschaft: sich der Schwächen anderer bewusst, aber in der Lage zu vertrauen und offen, menschlich zu kommunizieren, direkt (mit Entsetzensschreien und Lachen) auf das Geschehen zu reagieren. Die karnevalistische Qualität der Aufführung befreit das Publikum von ideologischer "Etikette", gewohnter Schüchternheit und lässt es in das allgemeine Bacchanal einstimmen.

Dabei spielt der Karnevalsspott, der ein wenig an mittelalterliche Hinrichtungen erinnert, eine wichtige Rolle. Zunächst einmal zeigt es die Bedeutung der "Karnevalssprache" als Mittel zur Erlangung, Nutzung und Überwindung von Macht. Bengali wird für seine verlogenen Worte bestraft und weil

jemand aus dem Publikum sprach ohne zu zögern über sein zukünftiges Schicksal - empfohlen, ihm den Kopf abzureißen. Diese Umsetzung der Metapher („Reiß ihm den Kopf ab!“) in Taten zeigt, dass Woland und seine Komplizen im Gegensatz zu Berlioz und anderen Moskauern schnell von Worten zu Taten übergehen. Zweitens bringt der Karnevalismus des sich entfaltenden Spotts die Menschen einander näher.

Es sollte beachtet werden, dass Angst eines der wichtigsten Themen in The Master and Margarita ist: Viele Charaktere fühlen sie ständig auf die eine oder andere Weise. Im Allgemeinen scheint die Angst, die die Moskowiter in „Der Meister“ und „Margarita“ leben, ihre Fähigkeit einzuschränken, sie selbst zu sein. Es ist bezeichnend, dass Mikhail Bakhtin in seinem Buch The Works of François Rabelais and the Folk Culture of the Middle Ages and the Renaissance der Angst eine ähnlich allgegenwärtige Funktion zuschreibt. "Angst ist der höchste Ausdruck von Engstirnigkeit und dummem Ernst, der durch Lachen überwunden werden kann." Im Kontext von Der Meister und Margarita ist Angst eine Nebenwirkung des autoritären Drucks im täglichen Leben der Moskauer. Bulgakov entlarvt diesen ideologischen Druck, indem er Bengalskys Überzeugung demonstriert, dass die Aufführung einen erzieherischen Wert hat, und die völlige Passivität des Publikums. Trotz der Tatsache, dass Bengalsky lügt, erlaubt sich sein bescheidenes Publikum nicht zu lachen; Sie werfen die Angst beiseite und beginnen erst dann frei zu lachen, nachdem Koroviev ihnen ein Beispiel für Karnevalslachen gezeigt und Bengalsky und seine "falschen" Aussagen lächerlich gemacht hat. In "Der Meister und Margarita"

nur einfache Bürger, aber auch Beamte-Bürokraten sind in einem Zustand ständiger Angst.

In Bachtins detaillierter Analyse des „grotesken Bildes des Körpers“ steht Folgendes geschrieben: „Eine der ältesten und am häufigsten verwendeten Bedeutungen des Begriffs „grotesk“ kann als Tod bezeichnet werden, der Körper und das Blut als Samenkorn wird in den Boden gepflanzt und für die Entstehung eines anderen Lebens genährt. Es ist eine Art Tod, der Mutter Erde fruchtbar macht.“ Bachtin weist in seinem Buch auch auf die Idee der Bestattung hin: Die mütterliche Natur der Erde und die Bestattung sind Symbole für die Rückkehr zum Ursprünglichen und die Wiedergeburt. Der Karneval hebt alle Grenzen auf, auch zwischen Leben und Tod. Wir sehen dies deutlich in der Szene der Sitzung der schwarzen Magie: der Tod von Bengalsky und seine sofortige Auferstehung auf Wunsch des Volkes.

„Narren, Wahnsinnige, maskierte Dichter und Jahrmarktsschauspieler haben Immunität; Innerhalb dieses Rahmens übernehmen Menschen keine Verantwortung für ihre Worte und Taten. Daher ist auch das Verhalten beim Karneval und der Aufführung auf seine Weise unantastbar und bietet ihm zugleich, von der Gesellschaft allegorisch wahrgenommen, die Möglichkeit, sich von der Last der Verantwortung zu befreien.

In der Szene der Sitzung der schwarzen Magie sind Behemoth, Koroviev und Woland Charaktere, die den Status der Immunität haben. Wenn man Bengalsky den Kopf abdreht, tut man das so, als würde man es nicht als Verbrechen betrachten, als wäre es in Wirklichkeit nur ein Scherz. Vielleicht hat Bulgakov diese skandalöse Episode in die Geschichte eingeführt.

stavlenie, um zu zeigen, dass Theatermord keine bestimmte Person beleidigen kann und überhaupt nicht beleidigend sein kann. In dieser inszenierten Aufführung kann eine Botschaft verborgen sein: Leben und Tod liegen in den Händen der Herrscher, und sie können es nach Belieben nehmen oder geben.

„Wirst du weiterhin allen möglichen Unsinn schleifen? fragte Fagot drohend den weinenden Kopf an. „Was sagen Sie, Herr? fragte Fagot den maskierten Mann.

Gut, gut, - antwortete er nachdenklich, - das sind Menschen wie Menschen. Sie lieben Geld, aber es war schon immer... Die Menschheit liebt Geld, egal woraus es besteht, Leder, Papier, Bronze oder Gold. Nun, rücksichtslos. Gut. und Barmherzigkeit klopft manchmal an ihre Herzen. gewöhnliche Menschen. im Allgemeinen ähneln sie den ersteren. das Wohnungsproblem verdarb sie nur. - und lautstark befohlen: - Kopf aufsetzen.

Die Todeskette, die Woland und seinen Gefährten durch die Geschichte folgt, ist eine "ironische Nachahmung" des Todes. Bulgakov geht mit unglaublicher Anmut zur ironischen Nachahmung und Kritik der Kette von politischen Todesfällen und Exilanten der Stalin-Ära über und verbirgt diese Tatsache niemals vor seinem scharfsinnigen Leser. Mit den Möglichkeiten des Karnevals und des Performance-Spiels rekonstruiert er kritisch die Realität seiner Zeit.

Die am Beispiel des menschlichen Körpers gezeigten Bilder der Lebens- und Todesprozesse sind Ausdruck der körperlichen Ausrichtung des Karnevals

Blick. Der Leser sieht dies in der Szene des Todes von Berlioz, dessen Kopf vom Körper getrennt wurde, sowie in der Szene einer Sitzung mit schwarzer Magie, als das gleiche (jedoch vorübergehend) Bengalsky widerfuhr. Im Wesentlichen entwickelt sich die Erzählung mit karnevalistischer Furchtlosigkeit und Freiheit. Fagot, oder derselbe Koroviev, beginnt mit dem Schädel zu spielen und wirft ihn am Ende zu Behemoth, der ihn an seinen Platz stellt. Im Geiste der Karnevalsfreiheit nehmen Fagot und Behemoth Bengalskys Kopf in ihre Hände und sprechen mit ihm. Beim Tod während des Karnevals wird das Element des Schreckens humorvoll. Die Essenz des Karnevals offenbart sich in der Umwandlung von beängstigenden Elementen in Elemente, die zum Lachen bringen.

„... die Wohnungsnot hat sie nur verwöhnt. - und lautstark befohlen: - Kopf aufsetzen.

Die Katze, die genauer zielte, legte den Kopf auf seinen Hals, und sie setzte sich einfach auf ihren Platz, als wäre sie nie irgendwohin gegangen.

Und das Wichtigste: Es gab nicht einmal eine Narbe am Hals.“

Satans Ballzeremonie

Karneval ist das Fest, bei dem die Menschen Masken tragen. Und dank der Maske während des Karnevals können sich die Menschen in einem anderen Gewand zeigen, ein anderes Verhalten zulassen, und niemand verurteilt sie. Dieser Moment ist aus psychologischer Sicht sehr wichtig. Die Masken geben den Menschen mehr Freiheit, da sich die Menschen nicht erkennen und so etwas wie ein Spiel passiert. Mit Hilfe eines Witzes drücken sie ihre Einstellung zu dem aus, was sie nicht mögen und nicht ändern können. Diese Beziehung konnte nur mit Hilfe von Karneval und Masken verwirklicht werden.

Die Folge des Großen Balls mit Satan kann als verlängerter Karneval betrachtet werden. Der Autor bezeichnet den Ball als eine der Formen von Massenfeiern. Viele der Gäste kommen aus verschiedenen Lebensbereichen. Bemerkenswert ist, dass Bachtin die Beteiligung des ganzen Volkes, das Fehlen einer Bühne, einer Rampe, die Aufteilung in Schauspieler und Zuschauer als die wichtigsten Kriterien erscheinen, die den Karneval als Volksfest charakterisieren. Während des Karnevals kann man nur nach seinen Gesetzen leben, also nach den Gesetzen der Karnevalsfreiheit. Aber der „Ball“ ging im Gegensatz zum Karneval viel weiter, da man auf dem Ball die Maske abnehmen oder ohne kommen und so die wahren Gesichter der Menschen sehen konnte, die Gesichter, denen die Maske abgenommen wurde. Die Zeremonie "Ball mit Satan" in Bulgakovs Roman kann auf unterschiedliche Weise verstanden werden. Vielleicht ist die Bedeutung, dass diese Menschen zu Lebzeiten gesündigt haben und selbst nach dem Tod bis ans Ende leiden werden. Beim "Satan's Ball" erscheint jeder Tote in seiner Lebenssünde. Während des traditionellen Karnevals 461 tragen alle Masken. Aber beim „Ball mit Satan“ sind alle ohne Maske. Ebenso mag im Leben und in der realen Welt nicht jeder sein wahres Wesen zeigen, aber in der anderen Welt werden alle Schleier abgeworfen, wie dies beim „Ball mit Satan“ geschieht, wo Geheimnisse enthüllt und präsentiert werden uns wie auf der Bühne eines Varietés . Und so werden plötzlich alle enthüllt und die Schleier gelüftet. Diese Leute werden bestraft, weil sie alles auf die leichte Art und Weise erreicht haben, ohne Anstrengung oder Anstrengung. Folglich sind die Funktionen des Balls und des Karnevals sehr eng, und Bulgakow

nutzt die Idee des Karnevals, um das Wesen der Menschen zu zeigen und sie so zu präsentieren, wie sie wirklich sind. Bulgakov schildert auch die Realität mit allen sozialen, wirtschaftlichen, kulturellen und psychologischen Problemen und Mängeln, da die Menschen in der Karnevalszeit frei sind und sich in keinen bestimmten Rahmen versetzen und auf nichts beschränken.

Im Ritus des Balls mit Satan verschmolz die Ideologie der romantischen Liebe mit der Ideologie des Ritus von Tod und Auferstehung. Diese Tatsache verweist uns auf die Ideologie des Totenritus der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts, der Liebe, Freude und Tod verknüpft und in den Bildern nebeneinander stellt.

Die Bilder von Karneval, Festessen und vor allem der Aufführung von Musik und Tanz im Ritus des Satanstanzes, die an die Gemälde „Tanz des Todes“ von Hans Holbein und „Triumph des Todes“ von Pieter Brueghel erinnern, zeigen diesen Tod , Tanz und Musik sind miteinander verbunden, und fast immer wird der Tod als Musiker dargestellt.

Daher hat der Ball mit Satan zweifellos einen Zusammenhang mit dem „Totentanz“ des Spätmittelalters, der als Karnevalstanz gilt. Bachtin ist sich sicher, dass das Leben immer den Tod besiegt, obwohl es aus dem Herzen des Todes hervorgeht. Er verwies auf Tonskulpturen der Antike – Skulpturen von "älteren schwangeren Frauen, erschöpft vom Lachen ... eine Skulptur eines schwangeren Todes, eines Todes, der gebärt".

Karnevalslachen, das der zentrale Kern von Bachtins Theorie ist, bringt Leben hervor, und der Sieg des Lebens über den Tod wird immer durch Lachen ausgedrückt. In der Rede und im Lachen von Margarita gibt es

Freude, die Leben spendet, Tod und Religion übernatürlich enthält, Angst vertreibt und den lebensspendenden organischen Kreislauf des Seins schützt und die Quintessenz des Karnevals ist.

Das Lachen im Karneval hat zwei Schattierungen: Freude und Spaß machend, ironisch und bissig zugleich. Dieses Lachen leugnet und bejaht zugleich, begräbt und erweckt wieder [ebd., S. 477].

Im Ritus des Satanstanzes macht sich diese Art der karnevalsironischen Nachahmung bemerkbar, wenn Wiedergeburt und Erneuerung gleichzeitig mit der Verleugnung erfolgen. Man kann wohl sagen, dass Bulgakow in dieser Szene den Tag des Jüngsten Gerichts leugnet und bejaht und die Auferstehung mit ihren charakteristischen Zügen nachbildet.

In die Tiefen der Karnevalsidee stellt Bakhtin den Antagonismus von Leben und Tod; oder genauer gesagt, die Suche nach all den oben genannten Widersprüchen macht den Tod zu einem Teil der Erneuerung des Lebenszyklus und des Prozesses seiner Entstehung, den er für einen stabileren Faktor als den Tod hält.

Der Ritus des Satanstanzes umfasst aus Sicht des Karnevals eine breite und ziemlich detaillierte Palette von Konzepten. Wie bereits erwähnt, ist diese Zeremonie ein "umgekehrter Karneval", da wir hier alle Karnevalselemente sehen. Es ist ein Karneval, der mit dem Tod des Meisters und Margaritas endet, obwohl er eine physische Wiedergeburt feiert. Diese Zeremonie ist sowohl ein Fest als auch ein Spiegelbild des bevorstehenden Todes des Meisters und von Margarita. Im Wesentlichen erreichen diese Helden mit ihrer "Todesliebe", die durch den Karneval gehen, den Tod.

und Auferstehung, sowie die Zustimmung zum Zusammenleben mit einem geliebten Menschen.

Um sich mit dem Meister 3 wieder zu vereinen, greift Margarita sogar auf den Schutz der Magie zurück, und tatsächlich, um sich mit ihrer Liebe zu vereinen, wählt sie 4. einen karnevalistischen Lösungsweg. Betrachtet man diesen Akt aus sozialer Sicht, so bestätigt er die 5 Wahrheit, dass die zu Sowjetzeiten auf die Spitze getriebene Gesellschaft 6 gezwungen war, sich der Magie und dem Aberglauben zuzuwenden, um sich aus dem Griff des Systems zu befreien. Wie Bakhtin sagte, ist der 7. Karneval eine Form der Kultur der Konfrontation, der Umkehrung aufgezwungener Wahrheiten und der Befreiung von der offiziellen herrschenden Ideologie.

Auf Satans Ball, der als eine der besten Karnevalsszenen der Geschichte gilt, waren alle Menschen gleich. Angefangen beim Kaiser Caligula und anderen Herrschern, Selbstmördern und zum Tode Verurteilten, und 2. allen Sündern – für Margarita waren alle gleich, und es hätte keine Diskriminierung zwischen ihnen geben dürfen, 3. und es war sogar notwendig, sich nach außen zu zeigen Aufmerksamkeit für alle. Wie im Karneval sind alle 5 gleichberechtigt, das System der hierarchischen Verbindungen verschwindet und alle – sowohl der Herrscher als auch der Wahnsinnige und der Henker – befinden sich auf der gleichen Ebene.

LISTE DER QUELLEN UND LITERATUR

1. Bachtin, M.M. Das Werk von Francois Rabelais und die Volkskultur des Mittelalters und der Renaissance [Text] / M.M. Bachtin. -M., 1964.

Wissen, Ronald. Shakespeare und Karneval nach Bachtin [Text] / R. Knowles. - Teheran, 2013. (auf Persisch) Bulgakov, M.M. Meister und Margarita [Text] / M.M. Bulgakow. - Teheran, 1982. (auf Persisch)

Einführung in die Soziologie der Literatur. Ausgewählte Artikel [Text]. - Teheran, 2000. (auf Persisch)

Sokolov, B.V. Bulgakow. Enzyklopädie. Reihe: Russische Schriftsteller [Text] / B.V. Sokolov. - M.: Algorithmus, 2003. Lesley, Milne. Michail Bulgakow: eine kritische Biographie / Milne Lesley. - Cambridge University Press, 1990. Janina, Arnold. Durch die Linse von Karnevalsidentität, Gemeinschaft und Angst in Mikhail Bulgakovs Der Meister und Margarita [Elektronische Ressource] / Arnold Yanina. -URL: http://www.masterandmargarita.eu (Zugriffsdatum: 01.10.2017).

Bahtin M.M., Tvorchestvo Fransua Rable i narodnaja kultura srednevekovja i Renes-sansa, Moskau, 1964. (auf Russisch) Bulgakov M.M., Master i Margarita, Tegerane, 1982.

Lesley Milne, Michail Bulgakow: eine kritische Biographie, Cambridge University Press, 1990.

Nouls Ronald, Shekspir i karanval, Posle 463 Bahtina, Tegerane, 2013. Sokolov B.V., Bulgakov. Jenciklopedija, Serija: Russische Schriftsteller, Moskau, Algoritm, 2003. (auf Russisch)

Vvedenie v sociologiju literatury, Izbrannye statja, Tegerane, 2000. Yanina Arnold, Through the Lens of Carnival Identity, Community, and Fear in Mikhail Bulgakovs The Master and Margarita, verfügbar unter: http://www.masterandmargarita.eu (Zugriff: 10.01 .2017)

Narges Sanai, Doktorand, Institut für Russische Literatur, Staatliche Pädagogische Universität Moskau, [E-Mail geschützt] Narges Sanaei, Postgraduierter Student, Russische Literaturabteilung, Staatliche Pädagogische Universität Moskau, [E-Mail geschützt]

Der Roman "Der Meister und Margarita" widmet sich der Geschichte des Meisters - einer kreativen Person, die sich der Welt um ihn herum widersetzt. Die Geschichte des Meisters ist untrennbar mit der Geschichte seiner Geliebten verbunden. Im zweiten Teil des Romans verspricht der Autor, "wahre, treue, ewige Liebe" zu zeigen....

Ich möchte über das vielleicht bedeutendste Werk von Michail Bulgakow „Meister und Margarita“ sprechen. Der Meister und Margarita ist ein historisch-philosophischer Roman. Es unterscheidet sich von anderen dadurch, dass es gleichsam zwei Romane enthält. Die Kapitel dieser Romane...

Der Meister und Margarita wurde 1940 nicht fertiggestellt und ist eines der tiefgründigsten Werke der russischen Literatur. Für den vollständigsten Ausdruck seiner Ideen baut Bulgakov seine Komposition als eine Kombination aus dem Realen, dem Fantastischen und dem Ewigen auf. Eine solche...

Bulgakovs Talent als Künstler war von Gott. Und die Art und Weise, wie diese Begabung zum Ausdruck kam, wurde maßgeblich von den Umständen des umgebenden Lebens und der Entwicklung des Schicksals des Schriftstellers bestimmt. In den frühen 1920er Jahren konzipierte er den Roman "Ein Ingenieur mit Huf",...

„Die schrecklichste Frage in Moskau ist das Wohnungsproblem“, schrieb M. A. Bulgakov einmal. Tatsächlich war der Schriftsteller zu Sowjetzeiten gezwungen, ständig in der Hauptstadt Zuflucht zu suchen. Aber sein "Wohnungsproblem" hat es nicht verdorben, genauso wie es seine Lieblingsfiguren nicht verdorben hat ....

Alle Jungs! Wir haben auf Satans Ball getanzt. Bei Teufeln in einer Bratpfanne wirst du wie Karausche sein Berühmt braten Stepptanz Für den Verrat an Russland! Satan hat es satt zu gehen - Die Kerzen gehen aus, der Ball ist vorbei ... Igor Talkov Der aktuelle Ruhm von Bulgakovs Roman ...

Kapitel 12

Ein kleiner Mann mit einer tropfenden gelben Melone mit birnenförmiger purpurroter Nase, karierten Hosen und Lackstiefeln fuhr auf einem gewöhnlichen zweirädrigen Fahrrad auf die Bühne des Varieté. Zu den Geräuschen eines Foxtrotts kreiste er und stieß dann einen Siegesschrei aus, wodurch sich das Motorrad aufbäumte.

Nachdem er auf einem Hinterrad gefahren war, drehte sich der Mann um, schaffte es, das Vorderrad unterwegs abzuschrauben und hinter die Bühne zu stellen, und fuhr dann auf einem Rad fort, wobei er die Pedale mit seinen Händen drehte.

Auf einem hohen Metallmast mit einem Sattel darauf und einem Rad ritt eine mollige Blondine in Strumpfhosen und einem mit silbernen Sternen besetzten Rock heraus und begann herumzureiten.

Schließlich rollte sich ein kleiner Junge von etwa acht Jahren mit einem alten Gesicht zusammen und schoss auf einem winzigen Zweirad, an dem eine riesige Autohupe befestigt war, zwischen die Erwachsenen.

Nachdem die gesamte Gesellschaft mehrere Loopings gemacht hatte, rollte sie zum alarmierenden Trommelschlag des Orchesters bis zum Rand der Bühne, das Publikum in den ersten Reihen schnappte nach Luft, weil es dem Publikum so vorkam, als ob das gesamte Trio mit ihrem Autos würden in das Orchester krachen.

Doch die Fahrräder hielten genau in dem Moment an, als die Vorderräder bereits auf den Köpfen der Musiker in den Abgrund zu rutschen drohten. Sie sprangen aus den Autos und verbeugten sich, wobei die Blondine dem Publikum Küsse zuwarf und die Kleine ein lustiges Signal auf ihre Hupe blies.

Applaus erschütterte das Gebäude, ein blauer Vorhang senkte sich von beiden Seiten und bedeckte die Radfahrer, die grünen Lichter mit der Aufschrift „exit“ an den Türen erloschen, und im Trapeznetz unter der Kuppel leuchteten weiße Kugeln wie die Sonne . Vor dem letzten Teil gab es eine Pause.

Der einzige, der sich für die Wunder der Fahrradtechnik der Familie Giulli überhaupt nicht interessierte, war Grigory Danilovich Rimsky, der ganz allein in seinem Büro saß, sich auf die dünnen Lippen biss und ständig ein Krampf über sein Gesicht fuhr.

Rimsky wusste, wohin er gegangen war, aber sie waren gegangen ... er kam nicht zurück! Rimsky zuckte mit den Schultern und flüsterte vor sich hin:

Aber für was?!

Und seltsamerweise war es für einen so geschäftstüchtigen Menschen wie den Finanzdirektor natürlich am einfachsten, dort anzurufen, wo Varenukha hingegangen war, um herauszufinden, was mit ihm passiert war, aber er konnte sich bis zehn Uhr nicht dazu zwingen. Uhr abends.

Um zehn Uhr nahm Rimsky, nachdem er formelle Gewalt gegen sich selbst begangen hatte, den Hörer ab und war sofort davon überzeugt, dass sein Telefon tot war. Der Kurier meldete, dass auch die restlichen Maschinen im Gebäude verfallen seien, was natürlich ein unangenehmes, aber kein übernatürliches Ereignis war, das den Finanzdirektor aus irgendeinem Grund völlig schockierte, aber gleichzeitig glücklich machte: die Not anzurufen war abgefallen.

Gerade als ein rotes Licht über dem Kopf des Finanzdirektors aufblitzte und den Beginn der Pause ankündigte, trat ein Kurier ein und meldete die Ankunft eines ausländischen Künstlers. Aus irgendeinem Grund schauderte der Finanzdirektor, und nachdem er völlig düsterer als eine Wolke geworden war, ging er hinter die Bühne, um den Gastdarsteller zu empfangen, da sonst niemand zu empfangen war.

Vom Korridor, wo bereits die Alarmglocken knisterten, schauten Neugierige unter verschiedenen Vorwänden in die große Garderobe.

Die eingetroffene Berühmtheit erstaunte alle mit ihrem Frack von wundervoll geschnittenem, beispiellos langem Frack und mit der Tatsache, dass sie in einer schwarzen Halbmaske erschien. Am überraschendsten aber waren die beiden Gefährten des Schwarzmagiers: ein langkarierter mit einem gesprungenen Zwicker und eine fette schwarze Katze, die, nachdem sie die Garderobe auf ihren Hinterbeinen betreten hatte, sich mit völliger Leichtigkeit und schielenden Augen auf das Sofa setzte an den nackten Schminklampen.

Rimsky versuchte, ein Lächeln auf sein Gesicht zu zaubern, das ihn sauer und wütend machte, und verbeugte sich vor dem schweigenden Zauberer, der neben der Katze auf dem Sofa saß, ohne Händedruck. Auf der anderen Seite stellte sich der freche Karierte dem Finanzdirektor vor und nannte sich „ihr Assistent.“ Dieser Umstand überraschte den Finanzdirektor wiederum unangenehm: Der Vertrag erwähnte überhaupt keinen Assistenten.

Ziemlich forsch und trocken erkundigte sich Grigory Danilovich bei dem auf den Kopf gefallenen karierten Mann, wo die Ausrüstung des Künstlers sei.

Sie sind unser himmlischer Diamant, kostbarster Herr Direktor, - antwortete der Assistent des Zauberers mit rasselnder Stimme, - unsere Ausrüstung ist immer bei uns, Votona! Ein, zwei, drei!“ und zog mit seinen knotigen Fingern vor Rimskys Augen plötzlich hinter dem Katzenohr Rimskys eigene goldene Uhr an einer Kette hervor, die der Finanzdirektor zuvor in seiner Westentasche unter seinem geknöpften Jackett getragen hatte und mit der Kette durch eine Schleife gefädelt.

Rimsky fasste sich unwillkürlich an den Bauch, die Anwesenden schnappten nach Luft, und der Maskenbildner, der durch die Tür spähte, grunzte anerkennend.

Deine Uhr? Ich bitte Sie, es zu bekommen, - sagte der karierte Mann mit einem frechen Lächeln und reichte dem verwirrten Rimsky sein Eigentum auf einer schmutzigen Handfläche.

Steigen Sie nicht in die Straßenbahn ein, - flüsterte der Erzähler dem Maskenbildner leise und fröhlich zu.

Nokot tränkte das Stück des gereinigten Zimmers mit einer fremden Uhr, stand plötzlich vom Sofa auf, ging auf den Hinterbeinen zum Spiegeltisch, zog mit der Vorderpfote den Korken aus der Karaffe, goss Wasser in ein Glas, trank ab, steckte den Korken wieder an seinen Platz und wischte sich mit einem Schminklappen den Schnurrbart ab.

Hier keuchte niemand, nur der Mund öffnete sich, und die Maskenbildnerin flüsterte bewundernd:

Hallo Klasse!

Hier läuteten zum dritten Mal die Alarmglocken und alle stürmten aufgeregt und in Erwartung einer interessanten Nummer aus der Toilette.

Eine Minute später, im Zuschauerraum, gingen die Bälle zu sehr aus, eine Rampe blitzte auf und gab dem unteren Rand des Vorhangs einen rötlichen Schimmer, und in der beleuchteten Lücke des Vorhangs erschien vor dem Publikum ein voller, fröhlicher, wie ein Kind , ein Mann mit rasiertem Gesicht, in zerknittertem Frack und abgestandener Unterwäsche.

Und so, Bürger“, begann Bengalsky und lächelte mit einem Babylächeln, „jetzt wird er vor Ihnen sprechen ... – hier unterbrach sich Bengalsky und sprach mit unterschiedlicher Betonung: – Ich sehe, dass die Zahl der Zuschauer für den dritten Teil gestiegen ist sogar mehr. Wir haben heute die halbe Stadt! Eines Tages traf ich einen Freund und sagte zu ihm: "Warum kommst du nicht zu uns? Gestern hatten wir die halbe Stadt." Und er antwortet mir: "Und ich wohne in der anderen Hälfte!"

Bengalsky hielt inne und erwartete eine Explosion von Gelächter, aber da niemand lachte, fuhr er fort: - ... Also, der berühmte ausländische Künstler, Monsieur Woland, tritt mit einer Sitzung schwarzer Magie auf! Nun, wir verstehen Sie, - hier lächelte Bengalsky ein weises Lächeln, - dass es überhaupt nicht auf der Welt existiert und dass es nichts als Aberglaube ist, aber einfach Maestro Woland ist hochqualifiziert in der Technik der Fokussierung, was sich zeigen wird Aus dem interessantesten Teil, nämlich der Enthüllung dieser Technik, und da wir alle eins sind für die Technik und für ihre Enthüllung, werden wir Herrn Woland fragen!

Nachdem er all diesen Unsinn geäußert hatte, faltete Bengalsky beide Hände Handfläche an Handfläche und winkte aus irgendeinem Grund mit einem leisen Geräusch durch den Schnitt im Vorhang und trennte sich zur Seite.

Der Abgang des Magus durch seinen langen Helfer, einen Micot, der auf seinen Hinterbeinen die Bühne betrat, fand großen Anklang beim Publikum.

Kein Sessel“, befahl Woland leise, und in derselben Sekunde, niemand weiß wie und woher, erschien ein Sessel auf der Bühne, in dem sich der Zauberer niederließ. „Sag mal, lieber Schwuchtel“, fragte Wolanduk den karierten Gaer, der neben „Koroviev“ offenbar noch einen anderen Namen hatte, was denkst du, schließlich hat sich die Moskauer Bevölkerung stark verändert?

Der Magier blickte auf das schweigende Publikum, erschrocken über das Erscheinen eines Stuhls aus dem Nichts.

Genau, mein Herr, - antwortete Fagot-Koroviev mit leiser Stimme.

Du bist recht. Die Städter haben sich äußerlich sehr verändert, sage ich, aber wie die Stadt selbst. Über die Trachten gibt es nichts zu sagen, aber diese ... wie sie ... Straßenbahnen, Autos ...

Busse, forderte Fagot respektvoll auf.

Das Publikum hörte diesem Gespräch aufmerksam zu und glaubte, es sei ein Vorspiel zu Zaubertricks. Die Kulissen waren vollgestopft mit Künstlern und Bühnenarbeitern, und zwischen ihren Gesichtern konnte man Rimskys angespanntes, blasses Gesicht erkennen.

Die Physiognomie Bengalskijs, der sich an den Bühnenrand geflüchtet hatte, begann Verwirrung auszudrücken, er hob leicht die Augenbrauen, nutzte die Pause und sprach:

Ein ausländischer Künstler drückt seine Bewunderung für das technisch gewachsene Moskau sowie für die Moskauer aus - hier lächelte Bengalsky zweimal, zuerst an den Ständen und dann an der Galerie.

Woland, Fagot und die Katze wandten sich dem Entertainer zu.

Habe ich Bewunderung ausgedrückt? fragte der Zauberer Fagot.

Nein, mein Herr, Sie haben keine Bewunderung zum Ausdruck gebracht “, antwortete er.

Was sagt diese Person also?

Und er hat einfach gelogen! verkündete der karierte Assistent sonor aus dem Theater und fügte an Bengalsky gewandt hinzu: „Herzlichen Glückwunsch, Bürger, Sie haben gelogen!“

Auf der Galerie brach Gelächter aus, und Bengalsky schauderte und riss die Augen hervor.

Aber natürlich interessiere ich mich nicht so sehr für Busse, Telefone und andere ...

Ausrüstung! - aufgefordert kariert.

Ganz richtig, danke, - der Zauberer sprach langsam mit schwerem Bass, - wie viel wichtiger ist die Frage: Haben sich diese Städter innerlich verändert?

Ja, das ist die wichtigste Frage, mein Herr.

In der Kulisse fingen sie an, Blicke auszutauschen und mit den Schultern zu zucken, Bengalsky stand rot und Rimsky war bleich. Aber dann sagte der Magier, als hätte er den Alarm erraten, der begonnen hatte:

Aber wir haben angefangen zu reden, lieber Fagot, und das Publikum beginnt sich zu langweilen. Zeigen Sie mir etwas Einfaches, um damit anzufangen.

Der Saal regte sich vor Erleichterung, das Fagott und die Katze gingen die Rampe entlang in verschiedene Richtungen. Fagott schnippte mit den Fingern, rief brüllend:

Drei vier! - fing ein Kartenspiel aus der Luft, mischte es und ließ die Katze mit einem Band herein.

Danach verbeugte sich die Katze, scharrte mit ihrer rechten Hinterpfote und löste einen unglaublichen Applaus aus.

Klasse, Klasse! schrie bewundernd hinter der Bühne.

Und Fagot zeigte mit dem Finger auf die Stände und verkündete:

Dieses Deck, liebe Bürgerinnen und Bürger, befindet sich in der siebten Reihe der Bürgerin Parchevsky, genau zwischen dem Drei-Rubel-Schein und der Vorladung zur gerichtlichen Vorladung im Fall der Unterhaltszahlung an die Bürgerin Zelkova.

Die Parteimitglieder regten sich, begannen sich zu erheben, und schließlich nahm ein Bürger, der sicher Parchevsky hieß, ganz rot vor Erstaunen, ein Päckchen aus seiner Brieftasche und fing an, in die Luft zu stochern, ohne zu wissen, was er damit anfangen sollte .

Lass es als Andenken bei dir bleiben!“, rief Fagot. - Kein Wunder, dass Sie gestern beim Abendessen gesagt haben, dass Ihr Leben in Moskau ohne Poker völlig unerträglich wäre.

Das alte Ding, - war von der Galerie zu hören, - dieser im Parkett von derselben Firma.

Denkst du? rief Fagot und schielte auf die Galerie, "in diesem Fall sind Sie mit uns in derselben Bande, weil es in Ihrer Tasche ist!"

Es gab eine Bewegung in der Galerie, und eine freudige Stimme war zu hören:

Recht! Bei ihm! Hier, hier... Stopp! Ja, das sind Chervonets!

Die im Parkett Sitzenden wandten sich um, auf der Empore entdeckte ein erschrockener Bürger in seiner Tasche ein mit einer Bankmethode verschnürtes Bündel mit der Aufschrift auf dem Deckel: „Tausend Rubel“.

Nachbarn stürzten sich auf ihn, und er kratzte verwundert mit seinen Nägeln am Deckel herum und versuchte herauszufinden, ob es sich um echte Goldstücke oder um magische Stücke handelte.

Oh mein Gott, sie sind echt! Tschervonez! rief freudig von der Galerie.

Spielen Sie mit mir in einem solchen Deck, - fragten einige fröhlich

dicker Mann mitten im Parkett.

Avekplezir!“ entgegnete Fagot, „aber warum mit dir allein? Alle werden mitmachen! - und befahl: - Bitte schau nach oben!... Eins! - Eine Pistole erschien in seiner Hand, er rief: - Zwei! - Die Pistole zuckte hoch, er schrie: -Drei!- blitzte, donnerte, und sofort begannen unter der Kuppel, zwischen den Trapezen zu tauchen, weiße Papiere in die Halle zu fallen.

Sie wirbelten herum, sie wurden auseinandergeblasen, auf die Galerie gehämmert, ins Orchester und auf die Bühne geschleudert, und wenige Sekunden später erreichte der Geldregen mit voller Wucht die Stühle, und das Publikum begann, die Papiere aufzufangen.

Hunderte von Händen erhoben sich, das Publikum schaute auf der beleuchteten Bühne durch die Papiere und sah die getreuesten und rechtschaffensten Wasserzeichen.Auch der Geruch ließ keinen Zweifel: Es war der unvergleichliche Geruch von frisch gedrucktem Geld. Überall summte das Wort „Chervonets, Chervonets“, „Ah, ah!“-Ausrufe waren zu hören. und fröhliches Lachen. Jemand kroch bereits durch den Gang und wühlte unter den Stühlen herum. Viele standen auf ihren Sitzen und fingen zappelige, launische Zettel.

Nach und nach drückte sich auf den Gesichtern der Miliz Verwirrung aus, und ohne Umschweife begannen sich die A-Künstler aus den Kulissen zu lehnen.

Im Zwischengeschoss war eine Stimme zu hören: "Was greifst du? Das ist meins! Es ist rüber geflogen!" Und eine andere Stimme: „Nicht drängen, ich stoße dich selbst!“ Und plötzlich war ein Platschen zu hören. Sofort tauchte im Zwischengeschoss ein Polizistenhelm auf, jemand wurde aus dem Zwischengeschoss geführt.

Generell stieg die Aufregung, es ist nicht bekannt, was das alles bewirkt hätte, wenn Fagot den Geldregen nicht gestoppt hätte, indem er plötzlich in die Luft gepustet hätte.

Nachdem die beiden jungen Männer einen bedeutungsvollen Blick der Belustigung ausgetauscht hatten, verließen sie ihre Plätze und gingen direkt zum Buffet. Es herrschte reges Treiben im Theater, und die Augen aller Zuschauer funkelten vor Aufregung. Ja, ja, es ist nicht bekannt, was das alles bewirkt hätte, wenn Bengalsky keine Kraft in sich gefunden hätte und sich bewegt hätte.

Um sich besser in den Griff zu bekommen, rieb er sich aus Gewohnheit die Hände und sprach mit einer Stimme von größter Klangfülle wie folgt:

Hier, liebe Bürgerinnen und Bürger, haben wir einen Fall von sogenannter Massenhypnose gesehen, rein wissenschaftliche Erfahrungen, die belegen, dass es keine Wunder und keine Magie gibt. Lassen Sie uns Maestro Woland bitten, diese Erfahrung für uns aufzudecken. Nun, Bürger, Sie werden sehen, wie diese angeblichen Geldscheine so plötzlich verschwinden werden, wie sie aufgetaucht sind.

Hier applaudierte er, aber in völliger Einsamkeit, und gleichzeitig spielte ein zuversichtliches Lächeln auf seinem Gesicht, aber dieses Vertrauen lag keineswegs in seinen Augen, sondern sie drückten eine Bitte aus.

Dem Publikum gefiel Bengalskys Rede nicht, es herrschte völlige Stille, die von einem karierten Fagott unterbrochen wurde.

Das ist wieder ein Fall sogenannter Lügen, - verkündete er in lautem Ziegen-Tenor, - Zettel, Bürger, echt!

Bravo! - plötzlich brüllte der Bass irgendwo in der Höhe.

Übrigens, dieser, - hier zeigte Fagot auf Bengali, - ich habe es satt. Er stochert die ganze Zeit herum, wo er nicht gefragt wird, verdirbt die Sitzung mit falschen Bemerkungen! Was würden wir mit ihm machen?

Reiß ihm den Kopf ab! - sagte jemand streng in der Galerie.

Wie sagst du? Wie? - Fagot reagierte sofort auf diesen hässlichen Vorschlag, - reiße ihm den Kopf ab? Das ist eine Idee! Behemoth!“, rief er der Katze zu, „tu es!“ Ein, blühen, trocknen!

Und etwas Unvorstellbares geschah: Das Fell der schwarzen Katze stellte sich zu Berge, und ein reißendes Ion miaute. Dann rollte er sich wie ein Panther zu Kugeln zusammen, winkte direkt auf Bengalskys Brust und sprang von dort auf seinen Kopf.Die Katze schnurrte mit dicken Pfoten, klammerte sich an das dünne Haar des Entertainers und riss ihm unter wildem Heulen diesen Kopf aus dem Leib Hals in zwei Umdrehungen.

Zweieinhalbtausend Menschen im Theater schrien wie einer. Blutfontänen aus den zerrissenen Arterien am Hals schossen hoch und überschwemmten sowohl die Hemdfront als auch den Frack. Der kopflose Körper stöhnte irgendwie mit den Füßen und setzte sich auf den Boden.Hysterische Frauenschreie waren in der Halle zu hören. Die Katze reichte Fagot den Kopf, der ihn an den Haaren aufhob und dem Publikum zeigte, dieser Kopf rief verzweifelt dem ganzen Theater zu:

Die Ärzte!

Wirst du weiterhin allen möglichen Unsinn schleifen? fragte Fagot drohend den weinenden Kopf an.

Ich werde es nicht mehr tun! - krummer Kopf.

Um Gottes willen, quäle ihn nicht!“ – plötzlich, den Aufruhr überdeckend, ertönte aus der Loge eine Frauenstimme, und der Zauberer drehte sein Gesicht in die Richtung dieser Stimme.

Also, Bürger, verzeiht ihm, Chtoli?“, fragte Fagot und wandte sich an das Publikum.

Verzeihen! Verzeihen! - Zuerst waren getrennte und überwiegend weibliche Stimmen zu hören, die dann mit männlichen zu einem Chor verschmolzen.

Was sagen Sie, mein Herr? fragte Fagot den maskierten Mann.

Nun, - antwortete er nachdenklich, - sie sind Menschen wie Menschen. Sie lieben Geld, aber es war schon immer... Die Menschheit liebt Geld, egal woraus die Schatten bestehen, Leder, Papier, Bronze oder Gold. Nun, sie sind leichtsinnig ... na ja ... und manchmal schlägt Barmherzigkeit in ihren Herzen ... gewöhnliche Menschen ... im Allgemeinen ähneln sie den früheren ... das Wohnungsproblem hat sie nur verwöhnt ... - und lautstark befohlen: - Kopf aufsetzen.

Die Katze, die genauer zielte, legte den Kopf auf seinen Hals, und sie setzte sich einfach auf ihren Platz, als wäre sie nie irgendwohin gegangen.

Und am wichtigsten, es gab nicht einmal eine Narbe am Hals. Der Kater fächelte Bengalskys Frack und Plastron mit seinen Pfoten, und Blutspuren verschwanden von ihnen.

Raus hier! Mehr Spaß ohne dich.

Der Entertainer, der sich sinnlos umsah und taumelte, kam nur bis zum Feuerwehrposten, und dort wurde er krank. Er rief klagend:

Mein Kopf, mein Kopf!

Unter anderem eilte Rimsky zu ihm. Der Entertainer weinte, fing mit den Händen etwas in der Luft auf, murmelte:

Gib mir meinen Kopf! Gib mir deinen Kopf, nimm dir eine Wohnung, mach Fotos, gib einfach deinen Kopf zurück!

Der Kurier lief hinter dem Arzt her. Sie versuchten, Bengalsky auf ein Sofa in der Umkleidekabine zu setzen, aber er begann sich zu wehren, wurde zu einem Aufstand. Ich musste eine Kutsche rufen. Als der unglückliche Entertainer abgeführt wurde, rannte Rimsky zurück zur Bühne und sah, dass dort neue Wunder geschahen. Ja übrigens, ob um diese Zeit oder etwas früher, aber nur der Zauberer samt seinem verblichenen Stuhl, von der Bühne verschwand, und es muss gesagt werden, dass das Publikum dies überhaupt nicht bemerkte, hingerissen von diesen außergewöhnlichen Dingen, die Fagot auf der Bühne entfaltete.

Und Fagot, nachdem er den verletzten Entertainer weggeschickt hatte, gab der Öffentlichkeit Folgendes bekannt:

Tapericha, wenn diese Langeweile ausverkauft ist, lasst uns einen Damenladen eröffnen!

Und sofort war die halbe Bühne mit persischen Teppichen bedeckt, riesige Spiegel tauchten auf, die von den Seiten mit grünlichen Röhren beleuchtet waren, und zwischen den Spiegeln waren Schaufenster, und in ihnen sahen die Zuschauer in einem fröhlichen Staunen Pariser Frauenkleider in verschiedenen Farben und Stile. Dies sind Wasservitrinen, und in anderen erschienen Hunderte von Damenhüten, sowohl mit Federn als auch ohne Federn und mit Schnallen, und ohne sie Hunderte von Schuhen - schwarz, weiß, gelb, Leder, Satin, Wildleder, mit Riemen, und mit Kieselsteinen. Zwischen den Schuhen tauchten Kästen auf, in denen die glänzenden Facetten von Kristallflaschen im Licht funkelten. Berge von Handtaschen aus Antilopenhaut, Wildleder, Seide, dazwischen ganze Berge ziselierter Goldetuis, in denen sich Lippenstift befindet.

Gott weiß woher die Rothaarige, die im abendschwarzen Kleid herkam, ein braves Mädchen zu allen, wenn sie nur nicht ihre verrückte Narbe am Hals verdarb, lächelte mit einem Herrenlächeln an den Schaufenstern.

Fagott, süß grinsend, gab bekannt, dass die Firma völlig kostenlos alte Damenkleider und Schuhe gegen Pariser Modelle und Pariser Schuhe tauschen würde. Er fügte dasselbe über Handtaschen, Parfums und andere Dinge hinzu.

Die Katze begann mit ihrer Hinterpfote, ihrer Vorderpfote zu schlurfen und gleichzeitig eine Art Geste zu machen, die für Träger charakteristisch ist, die die Tür öffnen.

Das Mädchen sang, obwohl heiser, süß, rülpsend, etwas Unverständliches, aber nach den Gesichtern der Frauen im Parkett zu urteilen, sehr verführerisch:

Guerlain, Chanel Number Five, Mitsuko, Narcissus Noir, Abendkleider, Cocktailkleider...

Das Fagott zappelte, die Katze verneigte sich, das Mädchen öffnete die Vitrinen.

Ich flehe! - Schwuchtel schrie, - ohne Verlegenheit und Zeremonien!

Das Publikum war besorgt, aber auf die Bühne traute sich noch niemand. Aber schließlich kam eine Brünette aus der zehnten Reihe des Parterres und lächelte, so dass es ihr, wie man sagt, völlig egal war und sich überhaupt nicht darum kümmerte, ging und ging die Seitenleiter zur Bühne hinauf.

Bravo! Schwuchtel rief aus: „Grüße an den ersten Besucher! Nilpferd, Stuhl! Beginnen wir mit den Schuhen, Ma'am.

Die Brünette setzte sich in einen Sessel und Fagot warf sofort einen ganzen Stapel Schuhe vor sich auf den Teppich.

Die Brünette zog ihre eleganten Schuhe aus, probierte einen lilafarbenen an, stampfte auf den Teppich, begutachtete den Absatz.

Und sie werden nicht ernten? fragte sie nachdenklich.

Dazu rief Schwuchtel mit beleidigter Stimme:

Was bist du, was bist du! - und die Katze miaute aus Groll.

Ich nehme dieses Paar, Monsieur, - sagte die Brünette würdevoll und zog den zweiten Schuh an.

Die alten Schuhe der Brünetten wurden hinter den Vorhang geworfen, und sie selbst folgte, begleitet von einem rothaarigen Mädchen und Fagot, der mehrere Modellkleider auf seinen Schultern trug. Er machte viel Aufhebens, half und hängte sich, was noch wichtiger war, einen Zentimeter um seinen Hals.

Eine Minute später kam eine Brünette in einem solchen Kleid hinter dem Vorhang hervor, dass ein Seufzen über das gesamte Parterre fegte.Die tapfere Frau, überraschend hübscher, blieb am Spiegel stehen, bewegte ihre nackten Schultern, berührte ihr Haar hinter sich Kopf und beugte sich vor und versuchte, hinter ihren Rücken zu schauen.

„Die Firma bittet Sie, dies als Andenken mitzunehmen“, sagte Fagot und reichte der Brünetten einen offenen Koffer mit einem Fläschchen.

- Mercy, - antwortete die Brünette arrogant und ging die Leiter hinunter zu den Ständen. Während sie ging, sprang das Publikum auf und berührte den Koffer.

Und hier brach es sauber, und von allen Seiten kamen Frauen auf die Bühne. In der allgemeinen aufgeregten Unterhaltung, dem Glucksen und Seufzen, war eine Männerstimme zu hören: „Ich lasse dich nicht!“ – und eine Frauenstimme: „Despotismus, Philister, brich mir nicht die Hand!“ Frauen verschwanden hinter dem Vorhang, ließen ihre Kleider dort und kamen in neuen heraus.Eine ganze Reihe von Damen saß auf Hockern mit vergoldeten Beinen und stampfte energisch mit ihren frisch beschuhten Füßen auf den Teppich.

Schaufenster zu Hocker und Rücken, das Mädchen mit dem verstümmelten Hals erschien und verschwand und erreichte den Punkt, an dem sie völlig auf Französisch zu poltern begann, und es war überraschend, dass alle Frauen sie perfekt verstanden, sogar diejenigen unter ihnen, die keine konnten einzelnes Französisch die Wörter.

Für allgemeines Erstaunen sorgte ein Mann, der sich auf die Bühne schlängelte. Er teilte mit, dass seine Frau die Grippe habe und er deshalb darum bitte, ihr etwas durch ihn zu geben. Als Beweis, dass er wirklich verheiratet war, war der Bürger bereit, seinen Pass vorzuzeigen. Die Aussage des fürsorglichen Ehemanns wurde mit Gelächter begrüßt, Fagot schrie, dass er glaubt, wie er selbst sei, und überreichte dem Bürger ohne Pass zwei Paar Seidenstrümpfe, die Katze fügte eine Schachtel Lippenstift von ihm hinzu.

Nachzügler stürmten auf die Bühne, von der Bühne strömten glückliche Frauen in Ballkleidern, in Pyjamas mit Drachen, in strengen Geschäftsanzügen, mit über eine Augenbraue heruntergezogenen Hüten.

Dann kündigte Fagot an, dass der Laden genau eine Minute später bis morgen Abend schließen würde, und auf der Bühne entstand ein unglaublicher Rummel. Frauen griffen hastig, ohne Anprobe, nach Schuhen. Eine stürmte wie ein Sturm hinter den Vorhang, warf ihr Kostüm ab und ergriff das erste, was auftauchte - ein Seidengewand in riesigen Blumensträußen, und außerdem schaffte sie es, zwei Kisten Parfüm aufzuheben.

Genau eine Minute später krachte ein Pistolenschuss, die Spiegel verschwanden, die Schaufenster und Büretten stürzten ein, der Teppich schmolz in der Luft ebenso wie der Vorhang. Der hohe Berg aus alten Kleidern und Schuhen verschwand zuletzt, und die Bühne wurde wieder streng, leer und kahl.

Und hier mischte sich ein neuer Akteur ein.

Aus Box Nr. 2 ertönte ein angenehm sonorer und sehr ausdauernder Bariton:

- Dennoch ist es wünschenswert, Bürgerkünstler, dass Sie dem Publikum die Technik Ihrer Tricks, insbesondere des Tricks mit Geldscheinen, sofort zeigen. Es ist auch wünschenswert, den Entertainer auf die Bühne zurückzubringen. Sein Schicksal beunruhigt das Publikum.

Der Bariton gehörte keinem geringeren als dem Ehrengast des heutigen Abends, Arkady Apollonovich Sempleyarov, dem Vorsitzenden der Akustikkommission der Moskauer Theater.

Arkady Apollonovich wurde mit zwei Damen in eine Kiste gelegt: eine ältere, teuer und modisch gekleidet, und die andere, jung und hübsch, einfacher gekleidet. Die erste von ihnen war, wie sich bei der Erstellung des Protokolls bald herausstellte, die Frau von Arkady Apollonovich, dem Autor, einem entfernten Verwandten von ihm, einer aufstrebenden und vielversprechenden Schauspielerin, die aus Saratow stammte und in der Wohnung von Arkady Apollonovich lebt und seine Frau.

„Pardon!“ Schwuchtel antwortete: „Es tut mir leid, hier gibt es nichts zu enthüllen, alles ist klar.

- Nein, es ist deine Schuld! Aufdecken ist absolut notwendig, sonst hinterlassen Ihre brillanten Zahlen einen schmerzlichen Eindruck. Zuschauermasse ist erklärungsbedürftig.

- Zuschauermasse - unterbrochen Sempleyarov unverschämter Gaer - als ob nichts nicht gesagt? Aber unter Berücksichtigung Ihres hochgeschätzten Wunsches, Arkady Apollonovich, werde ich, so sei es, eine Enthüllung machen, aber gestatten Sie mir dafür noch eine winzige Zahl?

- Warum, - antwortete Arkady Apollonovich herablassend, - aber sicherlich mit Exposition!

- Ich höre zu, ich höre zu. Lassen Sie mich Sie fragen, wo sind Sie letzte Nacht abgereist, Arkady Apollonovich?

Zur gleichen Zeit, unangemessene und vielleicht sogar grobe Frage, veränderte sich das Gesicht von Arkady Apollonovich und veränderte sich sehr.

- Arkady Apollonovich war gestern Abend bei einer Sitzung der Akustikkommission, - sagte die Frau von Arkady Apollonovich sehr arrogant, - aber ich verstehe nicht, was das mit Magie zu tun hat.

„Oi, gnädige Frau!“ bestätigte Fagott, „Sie verstehen natürlich nicht. Was das Treffen angeht, so sind Sie völlig verblendet. Nachdem Arkady Apollonovich zu dem oben erwähnten Treffen aufgebrochen war, das übrigens gestern nicht geplant war, ließ er seinen Fahrer am Gebäude der akustischen Kommission von Chistye Prudy los (das ganze Theater war ruhig) und fuhr selbst mit dem Bus nach Elokhovskaya Street, um die Künstlerin des reisenden Regionaltheaters, Milica Andreevna Pokobatko, zu besuchen, und verbrachte sie etwa vier Stunden in der Ferne.

- Autsch! - rief jemand in völliger Stille vor Schmerz aus.

Der junge Verwandte von Arkady Apollonovich brach plötzlich mit einem leisen und schrecklichen Lachen aus.

- Alles klar! rief sie aus, „und ich habe es schon lange vermutet. Jetzt ist mir klar, warum diese Mittelmäßigkeit die Rolle der Louise bekommen hat!

Und plötzlich schwenkte sie einen kurzen und dicken lila Regenschirm und schlug Arkady Apollonovich auf den Kopf.

Der abscheuliche Schwuchtel, der auch Koroviev ist, rief:

- Hier, verehrte Bürger, ist einer der Fälle von Enthüllung, die Arkady Apollonovich so dringend gesucht hat!

- Wie kannst du es wagen, du Schurke, Arkady Apollonovich anzufassen? - Fragte Arkady Apollonovichs Frau drohend und erhob sich mit all ihrer gigantischen Statur zum Bett.

Ein zweiter kurzer Ausbruch satanischen Gelächters überwältigte den jungen Verwandten.

- Oh, jemand, - antwortete sie lachend, - und ich wage es, es zu berühren! - und zum zweiten Mal knallte ein trockener Regenschirm von Arkady Apollonovichs Kopf.

-Polizei! Nimm es! Sempleyarovs Frau schrie mit so schrecklicher Stimme, dass vielen Menschen das Herz kalt wurde.

Bei der kitzligen Katze sprang Crumpey heraus und bellte plötzlich mit menschlicher Stimme das Theater an:

- Die Sitzung ist vorbei! Maestro! Schluss mit dem Marsch!!

Der halb verrückte Dirigent, der nicht merkte, was er tat, schwenkte seinen Taktstock, und das Orchester spielte nicht und brach nicht einmal aus und hörte nicht einmal auf, nämlich in dem ekelhaften Ausdruck der Katze, die er niederschlug ein unglaublicher Marsch, anders als alles andere in seiner Prahlerei.

Für einen Moment schien es, als hätten sie bei den südlichen Sternen in der Cafeteria einmal einige unverständliche, aber gewagte Worte dieses Marsches gehört:

Seine Exzellenz

geliebte Ziervögel

Und nahm unter den Schutz

Hübsche Mädchen!!!

Oder vielleicht gab es keines dieser Wörter, aber es gab andere für die gleiche Musik, einige extrem unanständig. Das ist nicht wichtig, aber wichtig ist, dass nach all dem so etwas wie eine babylonische Menge in der Variety begann.

Und es war klar, dass die Bühne plötzlich leer war und Fagot schummelte, sowie die freche Katze Behemoth, die in die Luft geschmolzen war, verschwand, so wie zuvor der Zauberer in einem Sessel mit verblichenen Polstern verschwunden war.

[ MA Bulgakow]|[ Der Meister und Margarita - Inhaltsverzeichnis ]|[ Bibliothek « Meilensteine» ]

© 2001, Bibliothek« Meilensteine»