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Unterrichtsplan Das Konzept der Architektur Arten der Architektur Die Sprache der Architektur Baustile Romanischer Stil in der Architektur Gotischer Stil in der Architektur Klassizismus in der Architektur Empire-Stil in der Architektur Barocke Architektur in der Rokoko-Architektur Westeuropäische und östliche Architektur. Gebäudetypen. Praktische Aufgabe

ArchitekturArchitektur ist die Kunst des Entwerfens und Bauens, die sich auf die Ebene der Verallgemeinerung von Ideen erhebt und die Vorstellungen einer Person über die Welt, den Raum, die Zeit, die Ewigkeit und die Bewegung, die Freude und den Triumph oder im Gegenteil die Traurigkeit in künstlerischer Form ausdrückt. Einsamkeit.

Romanische Architektur Der künstlerische Stil der westeuropäischen Kunst 10 - n.13 Jahrhunderte. Kirchen Klöster Burgen Basis - Römische Architektur einfache stereometrische Volumen (Würfel, Zylinder, Parallelepiped, Prisma) Integrität Triumph des Materials dicke mächtige Mauern, Massivität strenge Festungserscheinung Statik Halbkreisbogen Hauptarchitekturtypen Künstlerische Merkmale

Gotische Architektur (aus dem Namen des deutschen Stammes bereit) Künstlerischer Stil der Mitte des 12. - 16. Jahrhunderts. Stadtkathedrale Paläste Burgen Rathäuser Einkaufszentren Künstlerische Merkmale Hauptarchitekturtypen Aufstieg des Geistes und Verstandes Durchbruch zur göttlichen Leichtigkeit, skaliertes Rahmensystem Kreuzgewölbe Lanzettenbogen durchbrochene Steinmetzarbeiten Überwindung der Materialdynamik

Klassizismus in der Architektur (von lat. сlassici - beispielhaft) Kunstrichtung 17. - n.19 Jahrhundert. Idee von Staatlichkeit, Recht und Ordnung urbanes Ensemble Triumphbögen öffentliche Gebäude

Empire in der Architektur (von French Empire - Reich) Kunstrichtung ¼ 19. Jahrhundert. urbanes ensemble triumphbögen öffentliche gebäude

Barock in der Architektur (von italienisch barocco - seltsam, bizarr) Die letzte Stufe des Klassizismus Die Idee der Staatsmacht Stadtensemble Triumphbögen öffentliche Gebäude Künstlerische Merkmale Die wichtigsten architektonischen Typen Grandiosität Prunk Prunk räumlicher Umfang Dynamik Kontrast von Material und Textur, Licht und Dunkelheit

Rokoko in der Architektur (von französisch gosso - seltsam, bizarr) Künstlerische Richtung der 1. Hälfte des 18. Jahrhunderts.

Überprüfe dich selbst? 1. Nennen Sie die Haupttypen der Architektur 2. Benennen Sie die wichtigsten europäischen Architekturstile in der Reihenfolge ihres Auftretens 3. Definieren Sie den Baustil durch Schlüsselwörter: a) zurückhaltender Dekor, Logik, Klarheit, antike Ästhetik b) Massivität, Strenge der Erscheinung , Statik, Schlichtheit c) Grandiosität , Spektakulärität, Pomposität, Kontrast d) Monumentalismus, Lapidarität e) Leichtigkeit, Maßstäblichkeit, Abheben des Geistes, Rahmensystem 4. Wählen Sie anstelle von Punkten die richtigen Worte, um zu definieren: „Architektur ist ... zu entwerfen und zu bauen, in ... Form auszudrücken ... Menschen über die Welt "

MHK, 11. Klasse

Lektion #28

Die Architektur

XX Jahrhundert

DZ: Kapitel 25, ?? (S.319-320), Fernsehen. Aufgaben (S. 320-322)

© ed. KI Kolmakow

Lektion #26

Teil 1

UNTERRICHTSZIELE

• fördern das Bewusstsein der Studenten für die Rolle der Architektur des 20. Jahrhunderts in der Weltkultur;
• Geschicklichkeit entwickeln das Material selbstständig studieren und für die Präsentation vorbereiten; die Fähigkeit zur Analyse von Architekturwerken weiter entwickeln;
• Zur Sprache bringen Wahrnehmungskultur architektonischer Meisterwerke des zwanzigsten Jahrhunderts.

KONZEPTE, IDEEN

• Konstruktivismus;
• Modulor;
• C. E. Le Corbusier;
• V. E. Tatlin;
• "Weltstil";
• Konstruktivismus in der UdSSR;
• Denkmal "Turm der III. Internationale";
• "organische Architektur";
• FL Wright;
• O. Niemeyer;
• "ideale Stadt"

Universelle Lernaktivitäten

• Merkmale charakterisieren  zueinander in Beziehung stehen  Wert und Beitrag bewerten   beschreiben und analysieren     Erforschen Sie das Problem der Neuheit  einen Videobericht drehen
• Merkmale charakterisieren Entwicklung der Weltarchitektur des 20. Jahrhunderts. (am Beispiel von Meisterwerken der Architektur);
•  zueinander in Beziehung stehen ein architektonisches Werk mit einer bestimmten historischen Epoche, einem bestimmten Stil, einer nationalen Schule;
•  Wert und Beitrag bewerten einzelne Architekten in der Entwicklungsgeschichte der Weltkunst;
•  sich zu wissenschaftlichen Standpunkten äußern und Bewertung der Kreativität einzelner Autoren;
•  beschreiben und analysieren Denkmäler der Welt- und Innenarchitektur in der Einheit von Form und Inhalt;
•  ein individuelles kreatives Projekt entwickeln eine architektonische Struktur im Stil eines der Architekten des 20. Jahrhunderts;
•  eine vergleichende Analyse durchführen die besten Beispiele des architektonischen Konstruktivismus im Werk von Sh. E. Le Corbusier und V. E. Tatlin;
•  erkunden Sie die Wirkung der kreativen Methode A. Gaudi über die Architektur von F. L. Wright (als Teil eines individuellen Kreativprojekts);
•  Erforschen Sie das Problem der Neuheit architektonische Lösungen von O. Niemeyer und die Ablehnung klassischer Traditionen;
•  einen Videobericht drehen über moderne Baudenkmäler Ihrer Stadt

STUDIEREN SIE NEUES MATERIAL

Unterrichtsaufgabe. Welche Bedeutung hat die Kreativität der Vertreter der Architektur des zwanzigsten Jahrhunderts für die Weltzivilisation und -kultur?

Teilfragen

• Konstruktivismus von Sh. E. Le Corbusier und V. E. Tatlin. Neue Ideen und Prinzipien der Architektur des 20. Jahrhunderts. Sh. E. Le Corbusier als Schöpfer des "universellen Stils" in der Architektur des 20. Jahrhunderts. Suchen Sie nach einfachen Formen und Proportionssystemen. Künstlerische Prinzipien von Sh. E. Le Corbusier (am Beispiel berühmter Bauten). Die Entwicklung des Konstruktivismus in der UdSSR. V. E. Tatlin als Begründer des sowjetischen Konstruktivismus und Designs. Künstlerische Ideen von V. E. Tatlin und ihre reale Umsetzung. Das Modell des Denkmals "Turm der III. Internationale" ist die Hauptschöpfung des Architekten.
• „Organische Architektur“ von F. L. Wright. Weltweite Anerkennung der kreativen Methode von F. L. Wright (am Beispiel von Kaufmans Villa). Originalität und Neuheit architektonischer Lösungen von Werken.
• O. Niemeyer: ein Architekt, der es gewohnt ist zu überraschen. Einzigartigkeit des Stils und "Poesie der Form". Der Traum von einer „idealen Stadt“ und seine reale Umsetzung (am Beispiel der Stadt Brasilia). Die Suche nach der nationalen Identität der modernen Architektur

Die Hauptrichtungen in der Architektur des frühen zwanzigsten Jahrhunderts:

• Modern
• Konstruktivismus
• organisch
• Postmodernismus
• Dekonstruktivismus

Am Anfang XX Jahrhunderte wurden durch klare Formen ersetzt .

In der Architektur der 1920er-1930er Jahre. eine beherrschende Stellung eingenommen Konstruktivismus (Einfachheit, Utilitarismus und Ökonomie) Originalversion des paneuropäischen Trends Funktionalismus , Internationaler Stil genannt.

Funktionalismus (in der Sowjetunion - Konstruktivismus ) - eine Richtung, die eine strikte Einhaltung von Gebäuden und Strukturen erfordert.

KONSTRUKTIVISMUS (construo - bauen) - eine Richtung, die in den zwanziger Jahren des 20. Jahrhunderts entstand.

Konstruktivismus - Methode der sowjetischen Avantgarde (Richtung).

Konstruktivismus – die Anwendung geometrischer Prinzipien in allen Lebensbereichen (Architektur, Möbel, Kleidung).

Ziel - die Dispensation des modernen Lebens, die Transformation des sozialen Lebens.

Ideen und Prinzipien:

- Die Architektur sollte leicht sein und ein Gefühl des Schwebens vermitteln;

Die Architektur muss die riesigen Lichtströme im Inneren des Gebäudes dämpfen und lernen, mit Lichteffekten von außen zu spielen;

Dank neuer Materialien und Technologien muss die Architektur lernen, mit integralen Räumen enormer Dimensionen umzugehen.

In der Architektur des zwanzigsten Jahrhunderts. harmonisch kombiniert neue technische

Möglichkeiten und Kreativität.

Club benannt nach Zuev, Moskau

Club sie. Russakova

Hauptobjekte – Funktionsstrukturen neuen Typs:

Bahnhöfe, Fabriken, Fabriken, Brücken, öffentliche Gebäude und Wohngebäude.

Gebäude Mosselprom, Moskau

Die Architekten wollten mit einfachen und klaren Gebäudeformen eine behagliche Atmosphäre schaffen.

Verwenden Sie zur Hervorhebung: Asymmetrie, Opposition von horizontalen und vertikalen Ebenen, Kombination von Gebäude und Landschaft.

In der Architektur entstehen Formen von Waben, Ähren, Muscheln, Maiskolben etc.

Opernhaus in Sydney. Australien

Prinzipien der neuen Architektur:

• Leichtigkeit und Gefühl des Schwebens;
• viel Licht im Inneren des Gebäudes;
• riesiger Raum.

Fenster ersetzten oft Wände, Innenräume wurden von Exzessen und Verstopfung durch Details befreit.

Stahlrahmen mit vertikalen Strukturen, vollgestopft mit Hochgeschwindigkeitsaufzügen und anderen Geräten, eindeutig geworfen Herausforderung für die Klassiker .

Charakteristische Merkmale des Konstruktivismus - Strenge, Geometrisierung, Prägnanz der Formen und Solidität des Erscheinungsbildes.

– Schöpfer der ersten Wolkenkratzer , die zu einem Symbol der modernen amerikanischen Stadt geworden sind. Er formulierte die Prinzipien des Baus von Hochhäusern, die Architekten noch heute anwenden.

LOUIS

SULLIVEN

(1856-1924)

Der erste Wolkenkratzer des Chicagoer Architekten Louis Sullivan in der Stadt St. Louis machte eine echte Revolution in der Architektur.

Wolkenkratzer in Chicago. Vereinigte Staaten von Amerika

„... Das Haus eines Mannes sollte einer „Bienenwohnung“ ähneln, daher sollten „Bienenstöcke für Menschen“ errichtet werden – einheitliche und standardisierte Strukturen, in denen sich der Mensch als Teil einer riesigen städtischen Biosphäre fühlt.“

Chicago. Wolkenkratzer.

Louis Sullivan formulierte die Prinzipien des Wolkenkratzerbaus: Zuerst - Bedarf an Wolkenkratzern Kellergeschoß, in dem Kessel, Kraftwerke und andere Geräte untergebracht werden, die das Gebäude mit Energie und Wärme versorgen. Zweite - der erste Stock sollte Banken, Geschäften gegeben werden und andere Betriebe, die viel Platz, viel Licht, helle Schaufenster und einen guten Zugang von der Straße benötigen. Dritte - Der zweite Stock sollte nicht weniger Licht und Platz haben als der erste.

Vierte - zwischen der zweiten Etage und der obersten sollte sich befinden unzählige Büroräume , die sich im Layout nicht voneinander unterscheiden. Fünfte - Dachgeschoss , sowie unterirdisch, muss technisch sein . Hier sind die Lüftungssysteme.

Ein herausragender französischer Architekt des Konstruktivismus in XX in., Schöpfer des "Weltstils".

Zum ersten Mal begann er, vorgefertigte Stahlbetonmodule in seinen Gebäuden zu verwenden.

LE CORBUSIER

Le Corbusier. Villa Savoyen. 1927-31 Poisy

Die Grundlagen für die „neue Architektur“ suchte er darin rein geometrische Formen, Linien im rechten Winkel, in perfekten Kombinationen von vertikal und horizontal, in absolutem Weiß .

Die berühmte Villa zeichnet sich durch erlesene Perfektion der Formen und Klarheit der Proportionen aus. Terrassen auf verschiedenen Ebenen, Gehwege, Rampen und Treppen, die den Raum durchdringen, helle Beleuchtung schaffen den Eindruck, mit der Natur zu verschmelzen und die Möglichkeit der vollständigen Privatsphäre für eine Person.

Villa Savoyen(1927-1931) Poissy, Frankreich

erfindet ein System architektonischer Proportionen, abgeleitet von den Proportionen der menschlichen Figur - Modulator

WOHNHAUS IN MARSEIL (1945-1952)

Ein Haus – eine Wohnung für einen Menschen – ist eine „Wohnmaschine“.

– eigenartig Modell einer idealen Wohnung für eine Person . Designed für 350 Familien (ca. 1600 Personen) verkörpert es deutlich die Idee des Autors, dass "ein Haus eine Wohnmaschine ist".

Das Haus steht auf hohen Pfeilern, es schließt ein 337 Maisonette-Wohnungen, Geschäfte, Hotels, Dachgarten, Fitnessstudio, Joggingstrecke, Schwimmbad, Kindergarten , das heißt, alles, was ein Mensch für ein angenehmes Leben braucht.

architektonische Strukturen

Le Corbusier

Kapelle Notre-Dame-du-Hau,

Ronchamp, Frankreich

Haus

Centrosoyuz

in Moskau.

BEI UdSSR Die Entwicklung des Konstruktivismus war nicht nur für die Architektur wichtig, sondern für alle Kunstformen. Künstler der 1920er Jahre die Aufgabe stellen, die materielle Umgebung einer Person zu konstruieren. Sie versuchten, mit der neuen Technik einfache, logische, funktional begründete und zweckmäßige Formen zu schaffen

Strukturen. Originelle architektonische Entwürfe

Brüder A. A., V. A. und L. A. Vesnin, M. Ya. Ginzburg,

A. V. Shchuseva, I. I. Leonidova, K. S. Melnikova wurden in den größten Städten Russlands durchgeführt.

Vladimir Evgrafovich Tatlin

- der Begründer des sowjetischen künstlerischen Konstruktivismus und Designs, Maler, Stenograph.

Turm der III. Internationale. 1919-1920er Jahre

Höhe 400m, 1,5 mal der Eiffelturm.

ORGANIC (organische Architektur)- eine Richtung in der Architektur, die erstmals von Louis Sullivan auf der Grundlage der Bestimmungen der Evolutionsbiologie in den 1890er Jahren formuliert wurde .

• Parallel Mit dem Konstruktivismus wurde eine Richtung entwickelt, die herkömmlich genannt wird "organische Architektur".
• Das Gebäude besteht aus vielen verschiedenen Blöcken, die sind nur als Teil eines Gebäudes fertiggestellt .

Organische Architektur bedeutet Ablehnung strenger geometrischer Formen .

Bei der Gestaltung jedes Gebäudes berücksichtigt die Art der Umgebung, ihren Zweck Alles ist in Harmonie.

Jeder Raum hat seinen eigenen Zweck, der auf einen Blick erraten wird.

• Die Gründe, die die Entwicklung der organischen Architektur vorangetrieben haben:

• das Vorhandensein neuer Baumaterialien, mit denen Sie die bizarrsten architektonischen Formen schaffen können;
• das Gefühl der Einheit mit der Natur, das ein solches Gebäude vermittelt.

FRANK LLOYD

WRIGHT

„...Architektur soll in erster Linie dem menschlichen Leben „dienen“ und erst dann Sinnbild für die abstrakten Begriffe „Gutes und Schönes“ sein. Das Gebäude soll die Landschaft nicht unterdrücken, sondern natürlich aus ihr herauswachsen, mit ihr verschmelzen und eine organische Einheit bilden.

(1869-1959)

Die Idee der organischen Architektur, vorgebracht vom amerikanischen Architekten und Kunsttheoretiker Frank Lloyd Wright (1869-1959), hat weltweit Anerkennung und Praxis gefunden

Umsetzung in vielen Ländern. Der Architektur ordnete er die Rolle eines verbindenden Prinzips zwischen Mensch und Umwelt zu. Seiner Meinung nach sollte es in erster Linie dem Leben eines Menschen „dienen“ und erst dann ein Symbol für die abstrakten Begriffe „Gutes und Schönes“ sein. Das Gebäude soll nicht überfordern

Landschaft, sondern wachsen natürlich aus ihr heraus, verschmelzen mit ihr und bilden eine organische Einheit.

Unter dem Einfluss der japanischen Architektur entwickelte er seine sog "Prärie-Stil"- leichte überhängende Gesimse, niedrige offene Terrassen in abgelegenen Gärten in der Nähe von natürlichen Stauseen. Er glaubte, dass die Prärie "eine eigene Schönheit" habe, und daher sei es die Aufgabe des Architekten, "diese natürliche Pracht zu sehen und hervorzuheben".

Zu seinen Interessen gehörten private Landvillen und massive Stadtentwicklungen.

Land Kunleis Haus . Flussufer

VILLA E. KAUFMANN "ÜBER DEM WASSERFALL" (1936-1939)

Mehr als hundert Privathäuser wurden von F.L. Wright in nur zehn Jahren, brachte aber jedem eine einzigartige architektonische Lösung.

Die Villa ist zu einem wahren Meisterwerk des Architekten geworden. Die grobe Faltung der Schotterwände setzte die Felsen natürlich fort und verschmolz mit einem kleinen Wasserfall, mächtigen Bäumen und einem Waldbach. Im Fels verankerte Stahlbetonträger stützten ein komplexes System überhängender Terrassen. Die Treppe in der Mitte des Hauses führte direkt zum Wasserfall hinunter. Die Architektur des Gebäudes „löst“ sich buchstäblich in der Natur auf.

MUSEUM MODERN KUNST Guggenheim (1943-1959) New York

• eines der ersten Museen für zeitgenössische Kunst weltweit. Jetzt genießt dieses Museum in Manhattan in New York wohlverdienten Ruhm und ist bei Besuchern beliebt.

„.. Wright war der letzte Romantiker und der erste Rationalist in der amerikanischen Architektur“ (A. V. Ikonnikov).

Besucher des Guggenheim-Museums beginnen oben und schrauben sich spiralförmig nach unten. Dieses einzigartige Konzept der Anordnung der Hallen wurde vom Architekten vorgeschlagen FL Wright.

Oskar Niemeyer und seine Paläste aus Glas und Beton.

Oscar Niemeyer - ein Klassiker der Architektur, der mit Le Corbusier zusammengearbeitet hat, der gebaut hat „Stadt der Zukunft“- die Hauptstadt seines Landes, Brasilia und Mitautor des Projekts des UN-Hauptquartiers in New York. Er hörte fast bis zu seinem Tod nicht auf zu schaffen.

Oscar Niemeyer ist im Alter von 105 Jahren gestorben. Sein Vermächtnis sind mehr als 400 Gebäude in 18 Ländern auf der ganzen Welt,

(1907-2012)

"Ich fühle mich nicht zu rechten Winkeln und geraden, unveränderlichen und klaren Linien hingezogen, die von Menschen geschaffen wurden. Ich fühle mich zu Rundungen hingezogen, frei und sinnlich. Diese Rundungen, die wir in Bergsilhouetten, in Form von Meereswellen, auf dem Körper sehen können eine geliebte Frau“

Niemeyers bekanntestes Projekt ist das der Stadt Brasilia.

Der Masterplan der neuen Hauptstadt Brasiliens (Brasilien) basierte auf dem Schnittpunkt zweier Achsen, geformt wie die Silhouette eines fliegenden Verkehrsflugzeugs.

Berühmt wurde er durch seine Experimente im Bereich der Stahlbetonarchitektur.

Seine Corporate Identity zeichnet sich durch eine breite aus die Verwendung von krummlinigen Formen, viel Licht, Raum.

Ministerium

auswärtige Angelegenheiten

Brasilien

„Ich glaube, dass die Architektur gelungen ist, wenn sie unmittelbar nach Fertigstellung der Hauptstrukturen sichtbar ist. Das ist wichtig und nicht das, was sie später überdecken“, sagte er in einem Interview.

Wohnhaus "Kopan" in São Paulo (1951-1965), kurz für C Ompanhia P ein- EIN mericana de H oteis e Turismo

Ein riesiges wellenförmiges Gebäude, das einer wehenden Flagge ähnelt, ist dies der größte Wohnkomplex in Lateinamerika.

Das Haus besteht aus sechs Blöcken aneinander befestigt. Alle Blöcke sind an drei Stellen miteinander verbunden: Dach, Einkaufspassage und Untergeschosse .

Höhe - 140 m, 38 Stockwerke, 1160 Wohnungen und ca. 5000 Einwohner . Das Rathaus von São Paulo hat dem Gebäude aufgrund seiner dichten Besiedlung einen eigenen Index (Seriennummer: 01046-925) zugewiesen.

Quadrat 6006 m² .

Regierungspalast in Brasilia, 1960

Die Originalität des Baustils von O. Niemeyer ist

außergewöhnliche Plastizität der Formen, ausgedrückt in Glätte

Übergänge vom Innen- zum Außenraum, Einführung in die Komposition malerischer und skulpturaler Werke, organisch

Verbindung von Architektur mit Gartenkunst.

Oft wird sein Stil als Stil der "eleganten geschwungenen Linien" bezeichnet.

Museum für Zeitgenössische

Kunst in Niteroi, 1996

„Ich fühle mich weder zu einem rechten Winkel noch zu einem geraden, starren,

vom Menschen geschaffene starre Linie. Die frei geschwungene und sinnliche Linie lockt mich. Diese Linie, die mich an die Berge meines Landes erinnert, die bizarren Biegungen von Flüssen, hohe Wolken ... "

O. Nemeyer

Kathedrale in Brasilia, 1960-1970

Sie erheben sich nur wie eine riesige Krone über der Erde 16 weiße pfeilförmige Säulen , von denen jedes in Form einer Parabelkurve weg von dem kleinen Dach. 90-Tonnen-Stützen verjüngen sich zum Boden, was der gesamten Struktur eine ungewöhnlich leichte und elegante Optik verleiht. Die meisten komplexe Funktionsteile Gebäude unterirdisch versteckt . Zwischen den Säulen ist farbiges Glasgewebe, das nachts von außen oder tagsüber von innen betrachtet ein leuchtendes Gewölbe aus Blau- und Grüntönen ist.

Palast des Nationalkongresses in Brasilia, 1960

Das Lebenswerk des Architekten war die Entwicklung eines Feldherrn

Bauplan „die erste Hauptstadt der modernen Zivilisation“ die Stadt Brasília.

Nachdem der Großteil der Verwaltung entworfen wurde

und Wohnbauten verkörperte er drei Jahre lang (1957-1960) den Traum von einer idealen, bedarfsgerechten Stadt

Mann und reagiert auf seine Vorstellungen von Schönheit. Buchstäblich von Grund auf wurde eine der ungewöhnlichsten Städte der Welt geschaffen, die derzeit existiert UNESCO-Welterbestatus.

Nationalmuseum von Brasilien, 2006

Der Kontrast von Kuppeln und Pyramiden, pfeilförmigen Säulen und abgerundeten Schalen, strengen geometrischen Formen und offen

Plätze und Parks, Weite und Logik in der Straßenführung – all das macht die vom Genie O. Niemeyer geschaffene Stadt einzigartig hell

und ausdrucksstark.

Nationalmuseum und Nationalbibliothek in Brasilia, 2006,

nach den Projekten von 1958

Testfragen

1 . Welche Prinzipien der konstruktivistischen Architektur verkörperte C. E. Le Corbusier?

Was zeichnet seine städtebaulichen Projekte aus? Hat er es geschafft

„gesellschaftlicher Auftrag“ der Architektur, für den Menschen ein „fruchtbares und

fröhliches Bild?

2. Turm von V. E. Tatlin - ein Denkmal III Internationale - immer noch nicht verloren

seine Relevanz und schlägt mit dem Mut von Architektur und Kunst

Lösungen. Was sind die wichtigsten Entdeckungen des Autors? Was hat es gezeigt

Universalität seiner Ansichten? Wie utopisch denken Sie

Ideen eines großen Träumers? Was ist der Grund für ihr Vergessen und nachfolgende

Wiederbelebung der Kunst der Weltarchitektur? Muster vergleichen

Architekturkonstruktivismus im Werk von Sh. E. Le Corbusier und V. E. Tatlin.

3. Die nicht realisierten Ideen von V. E. Tatlin wurden später in vielen verwendet

moderne Gebäude, zum Beispiel: Gebäude des Regierungskomplexes

Brasilia (Architekt O. Niemeyer), Entwürfe des Zentrums. J. Pompidou in Paris (arch.

R. Rogers, R. Piano), das Gebäude des Guggenheim Museum of Modern Art in New

York (Architekt F. L. Wright), Sydney Opera House (Architekt J. Utzon). Wie viel

Es ist legitim zu behaupten, dass der Turm von V. E. Tatlin ein Modell wurde,

das kreative Denken moderner Architekten anregen? Was bist du drin

Sehen Sie die wahre Verkörperung der Ideen von V. E. Tatlin? Erkläre deine Antwort.

4. Der Baukunsthistoriker P. Nuttgens schrieb über die Villa „Above the Falls“:

„Wright hat das klarste Beispiel für eine von Menschenhand geschaffene Struktur geschaffen, die sich ergänzt

Natur." Auf welche Weise und wie hat es die „Natur ergänzt“? Welche Verkörperung in seiner

architektonisches Erscheinungsbild den „Prärie-Stil“ gefunden? Wie in den Werken von F. L. Wright

der ewige Traum vom menschlichen Leben in unberührter Natur wahr geworden ist?

Können wir über den Einfluss von A. Gaudi auf die Arbeit von F. L. Wright sprechen?

5. In einem Interview sagte O. Niemeyer: „Das Wichtigste in der Architektur ist, dass es

war neu, berührte die Seele eines Menschen, war ihm nützlich, damit ein Mensch es konnte

Genieß es." Was ist das Neue an O. Niemeyers Architektur? Ist sie fähig

die Seele eines Menschen zu erregen und ihm gleichzeitig nützlich zu sein?

kreative Werkstatt

1. Geben Sie eine vergleichende Beschreibung des Gebäudes, das Sie kennen

Moderne und Konstruktivismus. Inwieweit sind sie verantwortlich

Kriterien der Architektur: Nützlichkeit, Stärke und Schönheit? Wobei

würden sie persönlich lieber in dem gebäude wohnen? Wieso den?

2. C. E. Le Corbusier formulierte fünf Grundprinzipien

Neue Architektur: Haus auf Pfählen, um die Verbindung zu stärken

Umweltraum; offener Grundriss das

ermöglicht es Ihnen, funktionale Prozesse zu ändern und anzupassen;

freie Konstruktion der Fassade für eine breitere Komposition

Entscheidungen; unter Berücksichtigung der visuellen Wahrnehmung wird vorgeschlagen

horizontal verjüngte Fensterform; Flachdach für

Vergrößerung der nutzbaren Fläche, auf der Gärten platziert werden können. Die

Diese Prinzipien spiegelten sich in den Gebäuden von Le Corbusier wider

die Architektur? Worauf hatte es Auswirkungen

Weiterentwicklung der Architektur?

3. Betrachten Sie das Bild der Kapelle in Ranshan von C. E. Le Corbusier.

Welche neuen Technologien wurden bei seiner Konstruktion verwendet? Was

die Monumentalität seiner architektonischen Erscheinung? Vergleich es

arbeiten mit Ihnen bekannten traditionellen Kulten

Gebäude. Was unterscheidet sie?

kreative Werkstatt

4. Die Idee von V. E. Tatlin, einen Turm der III. Internationale zu schaffen, kann

im Lichte des Hochhausbaus in verschiedenen betrachtet werden

historische Epochen (Pyramiden des alten Ägypten und präkolumbianische

Amerika, Zikkurate Mesopotamiens, Technik und Religion

Bauwerke der Antike, des Mittelalters und des Alten Orients). Welche Art

Aufgaben ihrer Schöpfer? Wie sie sich verkörperten

die wichtigsten Ideen seiner historischen Ära?

5. Im Guggenheim Museum of Modern Art in New York,

entworfen von F. L. Wright, Architekturhistoriker

D.S. Curl sah „Eine bemerkenswerte formale Übung

Geometrie", aber kein Gebäude, das dafür bestimmt ist

Kunstwerke anschauen. Andere haben es wahrgenommen

wie eine massive Skulptur. Was waren deiner Meinung nach die Gründe

für solche Bewertungen?

6. Die Arbeit von O. Niemeyer wurde stark von Sh. E. Le beeinflusst

Corbusier jedoch gelang es ihm, seinen eigenen Stil zu entwickeln. Wie

lässt sich dadurch erklären, dass einige Kritiker anrufen

Niemeyers architektonische Strukturen mit Skulpturen und er selbst

"Bildhauer-Monumentalist"? Ist das legal, mit Ihrer

Standpunkte?

Themen für Designstudien oder Präsentationen

1. Die Entwicklung architektonischer Ideen von Sh. E. Le Corbusier.

2. Die Grundprinzipien der Architektur und ihre Umsetzung Sh. E. Le Corbusier.

3. Merkmale städtischer Ensembles Sh. E. Le Corbusier.

4. Sh. E. Le Corbusier ist der Architekt der Zukunft.

5. „World Style“ Sh. E. Le Corbusier.

6. Architektonischer Konstruktivismus einer der Städte Russlands.

7. Kreative Suche nach konstruktivistischen Architekten in den 1920er-1930er Jahren.

8. Ausdrucksmöglichkeiten der Werke von V. E. Tatlin.

9. Künstlerische Ideen von V. E. Tatlin und ihre tatsächliche Verkörperung in den Werken der modernen Architektur.

10. Die Bedeutung der Arbeit von V. E. Tatlin für die Entwicklung der Design- und Architekturkunst.

11. Der Turmbau zu Babel und der Turmbau der Dritten Internationale von V. E. Tatlin: Utopia or Reality of Design.

12. Ideen der "organischen Architektur" und ihre bildliche Verkörperung in

Werke von F. L. Wright.

13. Architekturfantasien von F. L. Wright.

14. "Prairie Style" und seine Verkörperung in den Gebäuden von F. L. Wright.

15. Was ist die Originalität der architektonischen Lösung des Guggenheim Museum of Modern Art?

16. Das Problem der figurativen Ausdruckskraft im Werk von O. Niemeyer.

17. "Poesie der Form" O. Niemeyer.

18. Merkmale der religiösen Architektur.

19. Der Traum von einer „idealen Stadt“ und seine Verkörperung in Kreativität (am Beispiel der Stadt Brasilia).

20. Schöpfungen von Sh. E. Le Corbusier und O. Niemeyer: eine Erfahrung der vergleichenden Analyse.

21. Die Arbeit von O. Niemeyer: die Neuheit architektonischer Lösungen oder die Ablehnung klassischer Traditionen.

• Heute habe ich erfahren...
• Es war interessant…
• Es war schwer…
• Ich lernte…
• Ich war in der Lage...
• Ich war überrascht...
• Ich wollte…

Literatur:

• Programme für Bildungseinrichtungen. Danilova G.I. Weltkunstkultur. – M.: Trappe, 2011
• Danilova, GI Art / MHK. 11 Zellen Grundstufe: Lehrbuch / G.I. Danilova. M.: Trappe, 2014.
• Kalinina E.M., Kunstlehrerin und MHK, Absichtserklärung "Yermishinskaya Sekundarschule", Drehzahl Ermish, Region Rjasan http://urokimxkizo.ucoz.ru/

– eine Präsentation über die MHK, die eine illustrierte Geschichte über die Kunst der Raumorganisation durch die Schaffung architektonischer Strukturen präsentiert, über die Typen dieser Strukturen, über die drei Säulen, auf denen die Kunst der Architektur.

„Architektur ist eingefrorene Musik“

Meisterwerke der Architektur

Zweck der Präsentation:

Bauen Sie das Verständnis der Schüler auf Kunst der Architektur

Aufgaben:

• Anhand von Anschauungsmaterial, interaktiven Aufgaben (Kreuzworträtsel) zur Einführung in die Hauptarten der Architekturkunst und die Ausdrucksmittel dieser Kunst;
• die Entwicklung der ästhetischen Wahrnehmung fördern, indem Bedingungen für die visuelle Bekanntschaft mit herausragenden Denkmälern der Weltarchitektur geschaffen werden;
• Schaffen Sie Bedingungen für die Bildung von Motivation, um Ihre eigene Präsentation zu erstellen, die den Meisterwerken der Weltarchitektur gewidmet ist

Relevanz der Präsentation:

Beim Studium des Themas Architektur ist eingefrorene Musik» im unterricht ist es wichtig, eine emotionale einstellung zum stoff hervorzurufen, was zweifellos dazu beitragen wird, die aufmerksamkeit der schüler zu aktivieren und dadurch den unterrichtsstoff besser aufzunehmen.

Der Inhalt der Präsentation:

Die Präsentation umfasst eine Diashow „Masterpieces of World Architecture“ mit Audiobegleitung, theoretisches Material sowie ein interaktives Kreuzworträtsel zum Testen und Festigen des Wissens. Die Präsentation endet mit der Hausaufgabe

1 Folie

2 Folie Eine Art Prolog. Die Schaltfläche „Video“ ist ein Trigger, der eine Diashow „Masterpieces of World Architecture“ enthält. Die in der Diashow enthaltenen Bilder sollen bei den Schülern eine emotionale Reaktion hervorrufen, und die vor dem Betrachten gestellte Aufgabe aktiviert die Aufmerksamkeit der Kinder.

3 Folie Definition der Kunst der Architektur.

Die Definition erscheint auf Klick, nachdem die Schüler versucht haben, sie selbst zu formulieren. Auf der Folie befindet sich eine Collage, die, wenn noch Zeit ist, verwendet werden kann, indem die Kinder aufgefordert werden, die ihnen bekannten Baudenkmäler zu benennen.

4 Folie Geschichtlicher Bezug. .

Eine Kurzgeschichte über die Entstehung der Baukunst. Menhire, Dolmen, Cromlechs sind die ältesten Steinbauten.

5 Folie Drei Säulen der Architektur

Die Folie enthält eine Audiodatei, die die Schüler in die Grundprinzipien der Architektur einführt. Sie können die Jungs fragen, was Architektur von anderen bildenden Künsten unterscheidet?

6 Folie Arten von Architektur

Die Architektur wird nach ihrem Zweck in drei Haupttypen unterteilt: einzelne Gebäude und Strukturen, die Gestaltung von Städten, Gemeinden, Stadtgebieten und die Kunst der Landschaftsgestaltung von Gärten und Parks.

7 – 10 Folien Kreuzworträtsel

Ein interaktives Kreuzworträtsel soll das Wissen der Schüler testen und festigen. Das Schlüsselwort ist „Tempel“. Die Kinder sind eingeladen, diese Art von architektonischen Strukturen zu definieren.

11 Folie Tempel.

Video " Kirche der Fürbitte auf dem Nerl»

Auf der Rutsche befinden sich drei verschiedene Tempel. Kölner Dom in Deutschland, die Kirche der Fürbitte auf dem Nerl und der Goldene Pavillon in Kyoto. Sie können die Jungs fragen, wovon die Form dieser Gebäude abhängt, warum sie so unterschiedlich sind und was sie verbindet?

Die Filmstreifentaste ist ein Auslöser, der das Video einschaltet. Der Film ist im Programm entstanden FotoshowPROFI 4.0 .

Jedem, der Architektur liebt und die Manifestation von Fantasie und Humor in einer scheinbar ernsten Kunstform wie der Architektur schätzt, empfehle ich ein interessantes Material.

Musik- und Theaterkunst .

Inhaltselemente: Charakteristische Merkmale der Architektur der Steinzeit. Musik- und Theaterkunst des Urmenschen.Anforderungen an den Ausbildungsstand der Studierenden: Meistern der verschiedenen PhasenEntwicklung der primitiven Architektur. Das Studium der Begriffe "Megalith, Dolmen, Menhir, Cromlech".

Während des Unterrichts:

Der Übergang zur Landwirtschaft und Viehzucht veränderte allmählich die Lebensweise der Menschen, sie mussten die einfachsten Behausungen in Form von runden Hütten aus mit Häuten bedeckten Stangen oder Knochen eines getöteten Mammuts bauen.

Foto Wohnung aus Mammutknochen

Foto Schema des Baus einer Wohnung

Foto Parkplatz des Urmenschen im Dorf Upper Mandrogi

Siedlungen von Jägern wurden schließlich zu Bauerndörfern . Die Häuser waren klein, oft zerbrechlich.Aus den Dörfern der Jungsteinzeit wachsen die ersten Städte.

Reis. Dorf der Bauern

In der Jungsteinzeit entstanden ziemlich komplexe Strukturen, die keinen häuslichen Zweck hatten. Oft war ihre Konstruktion auf die religiösen Vorstellungen und Überzeugungen der Urmenschen zurückzuführen.

Die ersten Bauwerke der Architektur - Megalithen (aus dem Griechischen "megos" - groß, "lithos" - Stein). Sie vertretengrob bearbeitete oder nicht bearbeitete große Steinblöcke, die in einer bestimmten Reihenfolge angeordnet sind.

Weltweit verbreitet, außer in Australien.

Der Zweck von Megalithen kann nicht immer festgestellt werden. Zum größten Teil siedienten Begräbnissen oder waren mit einem Bestattungskult verbunden . Anscheinend handelt es sich um Gemeinschaftsgebäude. Ihr Bau war eine äußerst schwierige Aufgabe für die primitive Technologie und erforderte die Vereinigung großer Menschenmassen.

Megalithen werden in 3 Typen unterteilt

Dolmen (übersetzt aus dem Bretonischen - Tol - Tisch, Männer - Stein).alte Grabstätte , eine der Arten von megalithischen Strukturen.

Dolmen bestehen aus riesigen Felsbrocken und Platten bis zu mehreren zehntausend kg,senkrecht aufgestellt und mit einer oder mehreren Platten abgedeckt .

Der Innenraum diente als Sitz der Seele des Verstorbenen. Um es mit der Welt zu kommunizieren, wurden kleine runde Löcher in die Wände gemacht.

Menhir (Bretonisch. Menhir , aus Männer - Stein u hir - lang),die einfachste Art von megalithischen Strukturen, bestehend aus einem einzigen Steinblock, der vertikal in den Boden gegraben wurde.

Erreiche eine Höhe von 4-5m und mehr (der Größte mit einer Höhe von 20m wiegt etwa 300t, befindet sich in Frankreich).

Manchmal machen sie lange Gassen

oder in einem Ring angeordnet. Anscheinend hatten sie eine kultische Bedeutung.

Cromlech - im Kreis angeordnete Steinplatten oder Pfeiler.

Cromlechs werden Ensembles von Menhiren genannt, die meist im Kreis oder Halbkreis stehen und durch darauf liegende Steinplatten verbunden sind.

• Besteht normalerweise aus riesigen (bis zu 6-7m Höhe), freistehende Steine, die einen oder mehrere konzentrische Kreise bilden.

  Sie umkreisen die Plattform, in deren Mitte sich manchmal befindet oder.

Manchmal umgibt der Cromlech den Hügel, manchmal existiert er unabhängig und besteht aus mehreren konzentrischen Kreisen.

• Bei Ausgrabungen in den Cromlechs wurden Bestattungen, polierte Steinäxte, geformte Keramik und Steinmühlen gefunden. Die Ernennung ist umstritten. Höchstwahrscheinlich handelt es sich um rituelle Strukturen für Bestattungen sowie für religiöse Zeremonien.

Das berühmteste ist Stonehenge (Großbritannien), das an der Wende der Stein- und Bronzezeit erbaut wurde. Als Sonnentempel wurde er nicht nur für religiöse Zeremonien und Bestattungen genutzt, sondern diente auch als steinernes astronomisches Observatorium, das es ermöglichte, mit erstaunlicher Genauigkeit eine Kalenderzählung der Tage zu führen, den Beginn der Saison zu markieren und den Beginn von Sonnen- und Mondfinsternissen vorhersagen.

Heute gibt es keine eindeutige Antwort auf die Frage, was diese erstaunlichen antiken Bauwerke waren: ein Tempel, eine Nekropole, ein Observatorium, aber auf jeden Fall begann die Geschichte der Architektur mit ihnen.

• Musik- und Theaterkunst der primitiven Gesellschaft

  Neben den Hauptgattungen der bildenden Kunst nahmen in den Tiefen der primitiven Kultur die Anfänge von Tanz, Musik, Theater und Literatur Gestalt an.

  Eine Person, die auf die Jagd nach einem bestimmten Tier ging, reproduzierte den Charakter des Tieres in einem Tanz, ahmte die Geräusche und Stimmen der Natur nach, imitierte das Werfen von Speeren und das Bogenschießen.

  Die Tänze waren primitiver Natur und ähnelten gymnastischen Übungen.

• Bereits in der primitiven Gesellschaft entstanden die Haupttypen von Musikinstrumenten: Schlagzeug, Blasinstrument, Saite.

Der Mensch lernte, die ersten Instrumente aus Stein, Knochen und Holz zu bauen, um mit ihrer Hilfe verschiedene Klänge zu erzeugen.

Später wurden die Töne mit extrahiertfacettierte Knochenrippe (Dieses Geräusch war wie Zähneknirschen).

Auch produziertrasselt ab Schädel, die mit Samen oder getrockneten Beeren gefüllt waren. Dieses Geräusch begleitete oft den Trauerzug.

Die ältesten Instrumente waren Percussion.Idiophon - ein altes Schlaginstrument - entstand während der Sprachbildung in einer alten Person. Die Dauer des Tons und seine wiederholte Wiederholung wurde mit dem Rhythmus des Herzschlags in Verbindung gebracht. Im Allgemeinen ist Musik für einen alten Menschen in erster Linie Rhythmus.

Nach den Trommeln wurden Blasinstrumente erfunden. Verblüfft mit seiner in Asturis entdeckten Perfektionalter Flötenprototyp . Seitenlöcher wurden darin ausgeschlagen, und das Prinzip der Klangerzeugung ist das gleiche wie bei modernen Flöten.

Gleichzeitig erscheint esAerophon - ein Werkzeug aus Knochen oder Stein, dessen Aussehen einer Raute oder einer Speerspitze ähnelt. Löcher wurden in den Baum gemacht und die Fäden wurden befestigt, woraufhin der Musiker mit seiner Hand über diese Fäden fuhr und sie drehte. Als Ergebnis erschien ein Ton, der einem Summen ähnelte (dieses Summen ähnelte der Stimme von Geistern). Dieses Werkzeug wurde im Mesolithikum (XXX Jahrhundert v. Chr.) verbessert. Es gab die Möglichkeit des Ertönens von zwei und drei Tönen gleichzeitig. Dies wurde durch Schneiden vertikaler Löcher erreicht.

Die früheste Form der Theaterkunst war die Pantomime, die den gesamten landwirtschaftlichen Prozess (von der Aussaat bis zur Ernte), verschiedene Rituale und Zeremonien (von Hochzeiten bis zum Senden von Symbolen an einen fremden Stamm, um Krieg zu erklären oder Frieden zu schließen) darstellen konnte.

Die primitive Kultur kennt keine Schrift, aber die Wortkunst wird in Form der Folklore geboren.
Die früheste Art von Folklore ist ein Mythos, eine Legende über die Vergangenheit.
Die ersten Mythen erzählen von der Entstehung von Mensch und Tier, die folgenden von der Entstehung der Erde und der Welt als Ganzes.

Häuser:Stonehenge-Botschaft