Nachdem die Deutschen am frühen Morgen mehrere schwere Feuerangriffe durchgeführt hatten, führten sie nun systematisches Mörser- und Kanonenfeuer durch. nach K.M.Simonov (USE auf Russisch)

Konstantin Michailowitsch Simonow

(1915 - 1979)

In der historischen Literaturbewegung des 20. Jahrhunderts gibt es Schriftsteller, denen es gelungen ist, den Inhalt und Geist ihrer Zeit in höchstem Maße zu vermitteln, darunter K. M. Simonov, dessen hundertjähriges Bestehen am 28. November 2015 gefeiert wurde. Es ist kein Zufall, dass sein älterer Zeitgenosse, der Dichter N. Tikhonov, Simonov "die Stimme seiner Generation" nannte und damit die Ära der Militärprozesse meinte, die Russland bereits in der zweiten Hälfte der 30er Jahre berührte - in Spanien, der Mongolei, am Finnische Front. Simonov spiegelte die Vorahnung großer Konfrontationen wider, die Haltung eines Menschen, der sich darauf vorbereitet, unter Kriegsbedingungen „zu leben und zu denken“. Seine Helden – in Essays, Erzählungen, Kurzgeschichten, Militärtexten, großen Epos, Dramaturgie – leben ihre besten Momente genau an der Schnittstelle von Leben und Tod, unterscheiden zwischen dem Tod, der einholt, bevor das Ziel erreicht ist, und dem Tod für eine große Sache , die in menschlicher Herrlichkeit und Unsterblichkeit dem Gedächtnis gewiss sind. Darüber spricht er im Drama, indem er den aufrichtigen Gedanken des Autors zum Ausdruck bringt "Russische Leute" (1942) Bataillonskommandeur Safonov: "... ich bin bereit zu sterben, aber ich bin daran interessiert, mit Sinn zu sterben, aber ich bin nicht daran interessiert, ohne Sinn zu sterben."

In diesen Worten ist eine Lebensposition, die die härteste Prüfung des Krieges bestanden hat, die bürgerliche Aktivität, unermüdliche Bewegung, „Flucht“ lehrt, das Streben nach Taten, die dazu beitragen, die Welt vor Kriegen zu retten und das Glück der Menschheit zu schaffen:

Damit können wir uns nicht abfinden
Dass Menschen nicht im Bett sterben
Dass sie plötzlich sterben, ohne Gedichte zu schreiben,
Nicht geheilt, das Ziel nicht erreicht.
(„Sein Leben lang liebte er es, Krieg zu zeichnen …“ ,1939).

Wahre Liebe ist in dieser Serie auch eine „Flucht“, die außerhalb schwerer Prüfungen nicht an sich denkt, außerdem ist sie möglich, sofern diese Prüfungen dem Los der Liebe zugefallen sind.

Die erste Stufe von K.M. Simonov ist gefärbt von der Vorhersehung militärischer Konflikte, Kriege, grandioser Menschenopfer, die Simonov nicht nur zu einer Heldentat bereit machen, nicht nur zu einem an andere gerichteten Aufruf dazu, sondern auch zu Schmerz über ungelebte Leben, über „unvollendete Gedichte “. „Und der Krieg fängt gerade erst an“, sagt der Held des Dramas "Ein Junge aus unserer Stadt" (1940 - 1941) Sergei Lukonin, hinter Khalkhin Gol. Viele Jahre später werden diese Worte das erste Buch des Romans vervollständigen „Lebendig und tot“ ) seine Hauptfigur, Sintsov: "... als er diesen fernen Rauch vor sich sah, versuchte er sich zu zwingen, sich an den schwierigen Gedanken zu gewöhnen, dass, egal wie viel sie hinter sich hatten, noch ein ganzer Krieg bevorstand."

Auf der zweiten Stufe verwirklicht sich der Krieg nicht mehr in der Zukunft, sondern in der Gegenwart – die Helden seiner Frontaufsätze und Theaterstücke, Militärtexte, Geschichten durchlaufen ihn gemeinsam mit dem Autor. "Tage und Nächte" (1943 - 1944) mit einer Widmung "Zur Erinnerung an die für Stalingrad Gefallenen".

Die dritte große Periode in Simonovs Werk schließlich ist die Nachkriegszeit, in der sich der Schriftsteller als „Chronist“ des Krieges erkennt. Dies ist die Zeit, um zusammenzufassen, an einem epischen Panoramawerk zu arbeiten - einer Trilogie „Lebendig und tot“ (1960 - 1971), die Erstellung journalistischer Essays zu neuen, aktuellen Themen.

Und in all diesen "Epochen" des Lebens fühlte Simonov seine Unauflöslichkeit mit dem Schicksal der Generation - sogar über ein so zutiefst persönliches Gedicht wie "Warte auf mich" (1941) sagte er in einem der Gespräche: „Wenn ich nicht geschrieben hätte, hätte ein anderer geschrieben.“ Einen seiner Freunde beschrieb er so: „... in seinem Leben gab es viele Gemeinsamkeiten mit dem Leben vieler von uns, seinesgleichen: sieben Jahre, dann Arbeit in der Produktion, dann a Universität, dann wieder arbeiten, dann ein Krieg, in dem vom ersten bis zum letzten Tag …“

Die Biografie von Simonov wurde auf der Grundlage der gleichen Ziele und Prinzipien erstellt. Er wurde in Petrograd in der Familie eines Berufsmilitärs geboren, der seine Bewegung in den Offiziersunterkünften und die Lebensweise, die streng und einer strengen Routine unterliegt, von Kindheit an vorbestimmt hat. Nach dem Abschluss einer siebenjährigen Schule ging Simonov, nach seinen Worten, eingefangen von der "allgemeinen Atmosphäre der Bauromantik", nach seinem Umzug nach Moskau an die FZU, um den Beruf eines Drehers zu erlernen. In diesen Jahren begann er Gedichte zu schreiben, im Alter von 19 Jahren veröffentlichte er seine ersten Gedichte. Bald wurden sie von den Zeitschriften der Hauptstadt gedruckt - "Junge Garde" und "Oktober". Wie in den Augen vieler seiner Kollegen war die Moderne für Simonov eine Fortsetzung der großen nationalen Geschichte, die Verkörperung des Geistes der Kontinuität. Beginnend mit Gedichten über Nikolai Ostrovsky ( "Gewinner", 1937) und der Weißmeer-Ostsee-Kanal ( „Pavel Schwarz“ , 1938), schrieb er mehrere Gedichte zu historischen Themen: "Kampf auf dem Eis" (1938), "Suworow" (1939); veröffentlichte einen Gedichtband "Echte Menschen" (1938), fungierte als Dramatiker mit Theaterstücken "Geschichte einer Liebe" (1940) u "Ein Junge aus unserer Stadt" (1940 - 1941). Von 1934 bis 1938 Simonov studierte am Literarischen Institut. Gorki trat dann in die Graduiertenschule ein, aber der "Wind der Geschichte" störte diese konsequente Bildung der eigenen Persönlichkeit, die in Friedenszeiten selbstverständlich ist.

1939 wurde Simonov als Kriegskorrespondent in die Mongolei nach Khalkhin Gol geschickt, wo er für die Zeitung Heroic Red Army schrieb (1940 veröffentlichte er das erste Buch mit militärischen Gedichten, das diesen Ereignissen gewidmet war: "Gedichte von 1939" ). Krankheitsbedingt nahm er nicht, wie beabsichtigt, am Finnischen Feldzug teil, war einige Jahre zuvor nicht am Krieg in Spanien. In den Augen der Leser war Simonov jedoch so fest mit dem Schicksal der gesamten Generation verbunden, dass beide in seine Biografie passten. „Während der Jahre des Bürgerkriegs in Spanien“, erinnerte sich Simonov später, „wollte ich so unerträglich dorthin gehen, und ich kehrte später – in Poesie und Prosa – so oft zu diesem jugendlichen Thema meiner Seele zurück, das in der Ende begannen viele zu glauben, dass ich in Spanien war. Manchmal kostete es mich eine Willensanstrengung, auf die Frage von jemandem, wo und wann ich in Spanien war, zu antworten: nein, ich war nicht dort. Aber mental war ich da».

Während des Großen Vaterländischen Krieges arbeitete der Schriftsteller nach einer speziellen Ausbildung als Korrespondent für die Zeitungen Krasnaya Zvezda, Pravda, Komsomolskaya Pravda, Battle Banner usw. und war ständig in der Armee (in der Nähe von Odessa und Stalingrad, im Westen, Kaukasus). und Südfronten, an der Kursker Ausbuchtung, in Weißrussland, Polen, der Tschechoslowakei, Deutschland). Anschließend gestand er in "Autobiographie": "Fast das gesamte Material - für Bücher, die während des Krieges geschrieben wurden, und die meisten der Nachkriegsbücher - wurde mir von der Arbeit als Frontkorrespondent gegeben." 1942 wurde Simonov der Rang eines hochrangigen Bataillonskommissars verliehen, ein Jahr später der Rang eines Oberstleutnants und nach dem Krieg der Rang eines Obersten.

Nach dem Krieg erschienen Aufsatzbücher "Briefe aus der Tschechoslowakei" , "Slawische Freundschaft" , "Jugoslawisches Notizbuch" , „Vom Schwarzen Meer bis zur Barentssee. Aufzeichnungen eines Kriegsberichterstatters" ; veröffentlichte Gedichte "Iwan da Marya" und "Vater". Simonov setzte seine Aktivitäten als internationalistischer Schriftsteller, Journalist und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens fort und versuchte, die "Hot Spots" des Planeten zu besuchen (basierend auf den Ergebnissen von Auslandsreisen wurden Gedichtbände veröffentlicht "Freunde und Feinde" , "Vietnam, Winter der siebziger..." , Geschichte "Rauch des Vaterlandes" , abspielen "Die russische Frage", das Buch "Vietnam, der Winter des siebzigsten ..." usw.). Die Nachkriegswerke von Simonov, die die „große Wahrheit“ über den Krieg in den Romanen der berühmten Trilogie widerspiegelten, wurden zu Klassikern der russischen Literatur. „Lebendig und tot“ .

Im Laufe der Jahre war Simonov Herausgeber der Zeitschriften Novy Mir und Literaturnaya Gazeta, beschäftigte sich mit Übersetzungen und schrieb in den letzten Jahren seines Lebens Bücher von dokumentarischer Bedeutung. "Kriegstagebücher" und Durch die Augen eines Mannes meiner Generation. Reflexionen über Stalin“ .

Nach den Drehbüchern von Simonov, einem Preisträger vieler Staatspreise, wurden Filme gedreht: "Ein Typ aus unserer Stadt" (1942), "Warte auf mich" (1943), "Tage und Nächte" (1943 - 1944), " Die unsterbliche Garnison“ (1956), „Normandie-Niemen“ (1960, zusammen mit S. Spaak und E. Triolet), „Die Lebenden und die Toten“ (1964), „Zwanzig Tage ohne Krieg“ (1976).

Nach dem Testament des Schriftstellers wurde seine Asche nach dem Tod über das Buiniche-Feld in der Nähe von Mogilev verstreut. „Ich war kein Soldat“, schrieb Simonov, „ich war nur Korrespondent, aber ich habe ein Stück Land, das ich ein Jahrhundert lang nicht vergessen werde, in der Nähe von Mogilev, wo ich im Juli 1941 zum ersten Mal sah, wie unseres war 39 deutsche Panzer ausgeschaltet und verbrannt …“.

Als er über die in den Kriegsjahren entstandenen Gedichte sprach, gab Simonov ihnen eine auf den ersten Blick ungewöhnliche Charakterisierung: Er ordnete sie in die Gattungen des Journalismus ein und betrachtete den Journalismus als den höchsten Ausdruck spiritueller Erfahrungen im Rahmen eines militärischen Themas. In den Texten sah er eine Chronik von Ereignissen, die einer Generation widerfahren sind, eine Art Tagebuch, das es gibt den Wert eines menschlichen Dokuments, wenn Sie den Ausdruck von M. Gorki verwenden. "Diese Gedichte", schrieb er, "... waren im Wesentlichen Militärjournalismus und dienten den gleichen Zwecken wie meine Essays und meine Korrespondenz, manchmal sogar mit großem Erfolg." Aus dieser Sicht ist die spirituelle Biographie der Militärgeneration bereits in den Gedichten der späten 1930er Jahre festgehalten:

Es ist, als wären wir unterwegs

Mit einem militärischen Schritt, wie ich,

Viele Straßen passieren

Meine engsten Freunde;

Nicht die, mit denen Sie vollgestopft sind

Am Schreibtisch die ersten Basics,

Nicht die, mit denen wir uns rasiert haben

Kaum sichtbarer Schnurrbart.

Wir haben keinen Tee mit ihnen getrunken,

Das Brot wurde nicht in zwei Hälften geteilt,

Sie bemerken mich nicht

Sie gehen ihren eigenen Geschäften nach.

Aber es wird einen Tag geben - und nach dem Layout

Wir werden in der Nähe in den Graben fallen,

Lasst uns das Brot zum Verpacken teilen

Wir werden die Ecken von den Buchstaben abreißen ...

... Die heilige Wut der Offensive,

Kampf gegen grausames Leid

Wird unsere Generation binden

In einem eisernen Knoten für immer.

("Kameraden Soldaten" ,1938)

Der Dichter selbst glaubte, dass seine wahre Anerkennung des Krieges, des Krieges in seinen alltäglichen Heldentaten, in der Nähe von Khalkhin Gol begann und zum ersten Mal in diesem Zyklus zum Ausdruck kam "Nachbarn in der Jurte" . Hier manifestiert sich bereits im poetischen Stil von Simonov jene keusche Zurückhaltung, die seiner Meinung nach die Haupteigenschaft des Nationalcharakters, die Besonderheit der russischen Person ist. Auf dem Weg nach vorne tragen die zukünftigen Verteidiger des Vaterlandes in Erinnerung "... dieses Gesicht ohne Blut, aber ohne Tränen, / Diese schwierigste Maske der ruhigen Trennung".

Simonovs Gedichte vermittelten die spirituelle Erfahrung, die die Menschen allmählich angesammelt und inmitten der Härten des Krieges um einen hohen Preis erworben hatten. Dem Dichter seien weniger "Kampfszenen" als vielmehr deren Widerspiegelung in dieser widersprüchlichen menschlichen Erfahrung wichtig, so der Forscher - er suche "eine Art Seitenspiegel" zu finden, indem er sich auf Erfahrungen beziehe, die den Augen verborgen seien. So sieht der Dichter den Sinn von Leben und Tod, Menschlichkeit und Siegeswillen, die Heiligkeit von Liebe und Freundschaft, die keinen Rückzug von bürgerlichen Idealen, keine Erweichung des Geistes, sondern eine neue Ladung hartnäckigen Widerstands bedeuten .

Simonovs Texte der Kriegsjahre konzentrieren sich auf ein Thema, verlieren den Charakter der Kontemplation und gewinnen die Kraft, zum Handeln anzuregen. Im Grunde ist dies entweder eine Fortsetzung der eigenen Gedanken – als Ausdruck dessen, was jeden in diesem Moment begeistert, oder ein natürlicher, wie in Fortsetzung eines Gesprächs, Appell an „Kampfgenossen“, Kameraden, Freunde, geliebte Frau . In den ersten Monaten des Großen Vaterländischen Krieges sind Simonovs Gedichte ein direkter Aufruf, ein mobilisierendes Wort an die Soldaten, das dazu bestimmt ist, die Standhaftigkeit zu erziehen und zu stärken: "Verachtung des Todes" , "Das Geheimnis des Sieges" , "Lied der Kommissare" , "Verteidiger des Vaterlandes" .

Aber schon zu Beginn des Krieges erschienen Gedichte von bleibender Bedeutung, die für immer ihren rechtmäßigen Platz in der Geschichte der russischen Poesie einnahmen, zu einem nationalen Schatz wurden und mit der Denk- und Gefühlsweise der Menschen späterer Zeiten übereinstimmten. Diese Gedichte entstanden in Momenten der Atempause im Sommer 1941, als Simonov sich auf eine neue Reise an die Front vorbereitete. „Während dieser sieben Tage“, erinnerte sich der Dichter, „neben Frontballaden für die Zeitung, schrieb ich plötzlich in einer Sitzung "Warte auf mich" , "Der Major brachte den Jungen auf einer Lafette" und "Sei nicht böse - zum Besseren..." . Ich verbrachte die Nacht in Lev Kassils Datscha in Peredelkino und blieb dort am Morgen, ich ging nirgendwo hin. Er saß allein auf dem Land und schrieb Gedichte. Rundherum hohe Kiefern, viele wilde Erdbeeren, grünes Gras. Es war ein heißer Sommertag. Und Ruhe… . Für ein paar Stunden gelang es mir zu vergessen, dass es Krieg auf der Welt gibt ... . Wahrscheinlich mehr an diesem Tag. als in anderen dachte ich nicht so sehr an den Krieg als an mein eigenes Schicksal darin ... "

Gedicht "Warte auf mich" , das wie andere Meisterwerke von Simonovs Liebeslyrik der Schauspielerin V. Serova gewidmet ist, war ursprünglich nicht zur Veröffentlichung bestimmt. Simonov las es jedoch oft in einem Kreis von Menschen, denen es, wie er meinte, Trost und Hoffnung brachte und inneres Vertrauen in den Sieg einflößte. Seine ersten Zuhörer waren neben literarischen Freunden Artilleristen auf der Rybachy-Halbinsel, die von der restlichen Front abgeschnitten waren; Pfadfinder, die eine tödliche Mission hatten; Matrosen auf einem U-Boot. Linie: "Indem du gewartet hast, hast du mich gerettet" wurde nicht nur als Treueschwur in der Liebe empfunden, sondern auch als Bekenntnis zu einer unzerstörbaren seelischen Verbundenheit, die trotz des allgemeinen Chaos und der bedrückenden Ungewissheit besteht. Der von Herz zu Herz gespannte Faden sollte eine stärkere und verlässlichere Grundlage für den Wunsch zu überleben und zu siegen werden als alle offiziellen Parolen oder Liebesschwüre, als Verteidigungsmittel und quantitative Überlegenheit, von denen, wie L. Tolstoi in „Krieg und Welt“, hängt der Ausgang des Krieges nicht davon ab. Deshalb klingt das Gedicht wie ein „Zauberspruch“ (Kritiker bemerkten „beschwörende Wiederholungen“), „Gebet“, wie eine Verschmelzung vieler Stimmen zu einem alles überwältigenden Gefühl des Glaubens an den Triumph der Gerechtigkeit, Liebe, an die erwartetes Treffen „Aufeinander warten“ nach dem siegreichen Kriegsende.

In diesem Gefühl wurden die Bestrebungen aller vereint, das gemeinsame Schicksal der Generation wurde beeinflusst. Daher divergierte das Gedicht in auswendig gelernten Kopien. Die Soldaten schrieben es in Briefe an ihre Lieben und glaubten, dass das poetische Wort stärker sein würde als der Tod:

Warte auf mich und ich komme zurück,

Alle Todesfälle aus Trotz.

Wer nicht auf mich gewartet hat, lass ihn

Er wird sagen: - Lucky.

Verstehe nicht die, die nicht auf sie gewartet haben,

Wie mitten im Feuer

Warten auf Ihre

Du hast mich gerettet

Wie ich überlebt habe, werden wir wissen

Nur du und ich -

Du wusstest einfach, wie man wartet

Wie kein anderer.

Am 9. Dezember 1941 wurde das Gedicht vom Autor im Radio aufgeführt und im Januar 1942 von der Zeitung Pravda veröffentlicht.

Ein Gedicht wurde zu einer Art "Zauber" "Wenn Ihnen Ihr Zuhause am Herzen liegt..." (1942), wo die Anfänge von Hass und Liebe in einer unversöhnlichen Konfrontation aufeinanderprallen – die Liebe zur Heimat und der Hass auf den Feind, der sie niedergetrampelt hat. Das Gefühl der Intoleranz gegenüber der Anwesenheit von Faschisten unter dem Dach des Vaters, der Zerstörung von allem Geschätzten und Kostbaren, das einem Menschen im Leben gegeben wird, wird durch Tonaufzeichnungstechniken verstärkt:

Wenn Sie nicht wollen Boden

Es gibt einen Faschisten in Ihrem Haus getrampelt

Die Liebe zum Vaterland muss durch Taten bewiesen werden, durch die persönliche Teilnahme eines jeden an der Vertreibung des Feindes:

Wisse, dass niemand sie retten wird,

Wenn du sie nicht rettest...

Simonows Gedicht klang wie ein „offener Brief“ an alle seine Landsleute, als Erinnerung daran, dass „ihr von Russen ernährt wurdet“. Im Grunde schrieb er in seinen poetischen „Briefen“ immer über das Gleiche und nannte gelegentlich einen konkreten Adressaten. So geht das Gedicht auf die Nekrasov-Tradition zurück „Ein Brief an einen Freund („Erinnerst du dich, Aljoscha, an die Straßen der Region Smolensk ...“)“ (1941) richtet sich direkt an den Dichter A. Surkov, obwohl es gemeinsame Gefühle tiefster Liebe zum Vaterland, Stolz auf das eigene Volk und Bitterkeit über die in dieser Stunde erlebte Niederlage ausdrückt:

Nun, was können wir ihnen sagen, wie könnten wir sie trösten?

Aber Trauer mit dem Instinkt seiner Frau verstehend,

Erinnerst du dich, sagte die alte Frau: - Lieber,

Solange du gehst, warten wir auf dich.

Die Freundschaft in Simonovs Texten wird durch Leben und Tod geprüft, was sich in den Titeln von Gedichten widerspiegelt, die weit über die Kriegszeit hinausgehen ( "Kameraden Soldaten" ,"Stunde der Freundschaft" , "Genosse" , "Tod eines Freundes" , "Ich hatte einen guten Freund..." , "Haus der Freunde" , "Echte Freundschaft wird nie alt..." ).

Simonovs Prosa erwächst aus seinem Journalismus („Ich liebte und liebe die Arbeit eines Journalisten…“), aus seiner lebenslangen Tätigkeit als Chronistenschreiber. Ö Kirsche - Ihr Lieblingsgenre - Simonov nimmt manchmal direkt von der Seite des Notizbuchs, das zwischen den Kämpfen ausgefüllt wird, und konzentriert die Spannung des gegenwärtigen Moments. Seine Haltung: „... ich habe mich stets bemüht, dass der in meinen Essays, Briefwechseln und Kriegserzählungen dargestellte Krieg nicht im Widerspruch zu den persönlichen Erfahrungen der Soldaten steht“, bestimmt den Erzählstil: ohne Verzierungen, mit großer Aufmerksamkeit Details, die für einen Menschen in Friedenszeiten unbedeutend sind, in Kriegszeiten aber manchmal über das Schicksal eines Soldaten entscheiden. Simonov beschreibt, was an der Front passiert, in den Schützengräben, Berichte von einem Panzer, Torpedoboot, Flugzeug, U-Boot (Features "Soldatenruhm" , "Ehre des Kommandanten" , "Kampf am Stadtrand" usw.). Die gnadenlose Offenheit des Dargestellten („Im Krieg muss man sich wohl oder übel an den Tod gewöhnen“) ist auch Bestandteil der harten Soldatenerfahrung, der Alltagswahrheit des Krieges. Gleichzeitig zeigt sich hier der russische Nationalcharakter in seiner ganzen inneren Fülle und Breite ( "Russisches Herz" , "Russische Seele" ). Nach dem Krieg veröffentlichte er unter dem Titel seine Fronttagebücher "Verschiedene Tage des Krieges" , wo er zusammenfasste, was während der Kriegsjahre geschrieben (aber nicht immer gedruckt) wurde.

Simonov schrieb, dass er es nicht für notwendig halte, zwischen Essays und zu unterscheiden Geschichten, da beide Prosagattungen eine dokumentarische Grundlage haben. Gleichzeitig hatte Simonovs künstlerische Prosa im Geiste der klassischen Tradition bestimmte Merkmale, die sie mit den Werken von Puschkin und Lermontov verbanden. L. Tolstoi. Beginnend mit der Debütgeschichte "Dritter Adjutant" In seinen Schriften sind die Merkmale der Sozialforschung und der psychologischen Analyse sichtbar, was auf den Wunsch hinweist, nicht nur die Tatsache zu beheben, sondern auch ihre Ursachen und möglichen Folgen zu verstehen.

Die neuen Qualitäten von Simonovs Talent zeigten sich in der Geschichte voll und ganz "Tage und Nächte" (1943 - 1944). Trotz der Tatsache, dass die Geschichte der schwierigsten und bittersten Tage in Bezug auf die Anfangszeit der Schlacht von Stalingrad wie eine Chronik zu sein scheint, die den Lauf der Ereignisse buchstäblich festlegt („Wenn Saburov jemals gebeten worden wäre, alles zu beschreiben, was ihm so widerfahren ist Tag konnte er, ich möchte es in wenigen Worten sagen: Die Deutschen haben geschossen, wir haben uns in den Schützengräben versteckt, dann haben sie aufgehört zu schießen, wir sind aufgestanden, haben auf sie geschossen, dann haben sie sich zurückgezogen, haben wieder geschossen, wir haben uns wieder versteckt die Schützengräben, und als sie aufhörten zu schießen und weiter angriffen, schossen wir wieder auf sie“), liegt uns zweifellos ein psychologisches Bild menschlicher Schicksale vor, das mit den ethischen Maßstäben, der Geschichte und der Ideologie unserer Zeit korreliert. Der Zweck des Schriftstellers besteht darin, zu zeigen, wie sich der Charakter eines Menschen in Kriegsbedingungen manifestiert, die seiner Natur widersprechen, wie nicht nur Leben und Tod eines Einzelnen, sondern auch das Schicksal der gemeinsamen Sache, das direkt von seiner Teilnahme abhängt, abhängen darauf.

Helden ziehen vor dem Leser vorbei, den er dank individueller Ausdrucksmerkmale mit eigenen Augen zu sehen scheint: die Hauptfigur, Kapitän Saburov, unnachgiebig in Sachen Ehre und Pflicht, und gleichzeitig von ganzem Herzen mit ihnen sympathisierend die im Krieg „schrecklich“ sind, die noch nicht „gelitten“ haben, „nicht alles gelernt haben, was sie lernen wollten“ und „nicht so geliebt haben, wie sie lieben wollten“. Mit einem Gefühl der Sympathie und des Bedauerns blickt er auf Leutnant Maslennikovs "lebendiges Jungengesicht", "und stellt sich vor, wie es in einer Woche sein wird, wenn das schmutzige, langweilige, gnadenlose Grabenleben zum ersten Mal mit seiner ganzen Wucht fällt". auf ihn. Die Persönlichkeiten des Divisionskommandanten Protsenko, der jeden, bei dem er zufällig diente, mit Namen und Patronym anruft, und des Regimentskommandeurs Babchenko, der im Gespräch mit seinen Untergebenen, die Menschen in den Tod und sich selbst schickten, bewusst einen autoritären Ton anschlägt, aus Eitelkeit, ersetzt unter den Bomben, werden vom Autor mit einem hohen Maß an psychologischer Genauigkeit ausgeschrieben, ebenso wie der mutig sterbende "kleine" Parfyonov, der leitende politische Ausbilder Vanin, der Oberleutnant Zhuk, die Krankenschwester Anya, die Saburov die gab Glück seiner ersten wahren Liebe.

Die „Tolstoi“-Person in der Geschichte ist der Soldat Konyukov, der dem Helden der Shengraben-Schlacht in Vaughn and Peace, Captain Tushin, ähnelt. Konyukov war 1916 Sergeant Major, jetzt ist er "ein schnauzbärtiger Onkel mittleren Alters", Saburov glaubt, dass er "wahrscheinlich einmal ein schneidiger Jäger war und in einer Nachtschlacht geschickt arbeiten muss". In Stalingrad hat Konjukow „sein eigenes Haus“ – ein Haus, das er viele Tage und Nächte vor den Deutschen verteidigt und das er buchstäblich als sein Zuhause betrachtet.

Was die Verteidiger von Stalingrad verbindet, was eine kompositorische Einheit schafft, liegt in der äußerst klaren Position des Autors, die er stellvertretend für Saburov zum Ausdruck bringt: Einmal im ganzen Krieg die Möglichkeit zugeben, dass es kein „Zurück“ geben wird.

BEI "Tage und Nächte" Maslennikovs Bruder wird erwähnt, der zuerst in Spanien, dann in der Mongolei war. Für Simonov blieben diese Orte militärischer Operationen, die er selbst und seine Freunde anstrebten, wo seine literarischen Helden ihre militärische Pflicht erfüllten, immer heilig. Ihr erster Roman "Kameraden in Waffen" (1952) widmete er den Ereignissen in Khalkhin Gol. Die Bewegung des Romandesigns änderte jedoch den beabsichtigten Plan zur Darstellung der frühen Phase des Krieges. Simonov schrieb Epos ein Werk über die heroische Schlacht bei Moskau: von den ersten Tagen des Rückzugs bis zur Niederlage der deutschen Wehrmacht - „Lebendig und tot“ (1960), wandte sich dann dem großen Kunststück von Stalingrad zu, wo die Helden des ersten Teils die "Wissenschaft des Siegens" verstehen - "Soldaten werden nicht geboren" (1965). Simonov wollte seine Helden nach Berlin bringen (so wie L. Tolstoi einst beabsichtigte, Pierre Bezukhov durch die Kriege von 1805 - 1812, den Aufstand der Dekabristen, zu "führen", um 1856 aus dem Exil zurückzukehren). Aber nachdem er das Wichtigste gesagt hatte, "stoppte" Tolstoi die Handlung des Romans, wie es Simonov später tat: das letzte Buch der Trilogie - "Letzten Sommer" ( 1971) zeigt die Helden in Weißrussland 1944 als Teilnehmer an der Offensivoperation „Bagration“.

Das Genre der Trilogie, betitelt nach dem ersten Roman, ist „Lebendig und tot“ , im Allgemeinen, ist definiert als heroisches Epos- das Ausmaß der dargestellten Ereignisse, der Historismus des Autors (alle Charaktere hängen objektiv vom Verlauf der Geschichte und ihren inhärenten Mustern ab), die ständige Einbeziehung von dokumentarischen Quellen, Memoiren und schließlich die Rolle, die der Krieg für alle Romane spielt Zeichen (es gibt ungefähr 200 von ihnen). Krieg, so empfand Saburov in Days and Nights, erweckt „das Gefühl eines allgemeinen ungeheuren Laufs der Dinge, der nicht aufzuhalten ist“. Nur ein solches endloses Eintauchen in die durch den Krieg geschaffenen Lebensinhalte, ihre umfassende Anerkennung unter Vergessen anderer menschlicher Interessen, verschafft nach Meinung der Mehrheit der Akteure der Trilogie den unbestreitbaren Vorteil der Russen gegenüber dem äußeren Feind besitzt diese hart erkämpfte Eigenschaft nicht.

Aber einige „Freunde“ besitzen es auch nicht, worüber man nicht sagen kann: „Er selbst war ein Krieg, und während der Krieg andauerte, außer dem Krieg und seinen direkten Interessen ... blieb nichts und niemand in seiner Seele. ” Das sind Bürokraten, Opportunisten, Deserteure, Weisungsfanatiker und autoritärer Führungsstil. Ihnen stehen die Hauptfiguren der Trilogie gegenüber - der Militärjournalist Sintsov und General Serpilin, Patrioten, die die Lüge in Worten und Taten nicht anerkennen, die von ganzem Herzen an den Sieg über den Faschismus glauben und bereit sind, ihn bis zum Äußersten zu erreichen Ende.

Bemerkenswert ist, dass Simonov in einem Werk, das bereits in den Nachkriegsjahren geschrieben wurde, seine Helden gleichzeitig aus ihrer Vision und Erfahrung des Geschehens und aus der Sicht des Autors „überflügelnden“ Wissens zeigt . Seine Vorahnung ist bereits in Sintsovo und wurde wegen einer verleumderischen Denunziation im Jahr 1937 verurteilt, der mehrere Jahre im Gefängnis von Serpilin verbrachte. Ausgehend von seine Gleichzeitig muss Sintsov zugeben, dass "der Glaube seiner Seele stärker war als alle Beweise". Aber, „bereichert“ durch das Verständnis späterer Generationen, denkt Serpilin darüber nach, wie „das passieren konnte, was 1937 und 1938 mit der Armee geschah. Wer brauchte es?

Wurde "Helden der Zeit" Sergey Lukonin ( "Ein Junge aus unserer Stadt" , 1940), Iwan Safonow ( "Russische Leute" , 1942), Dmitri Saveliev ( "So wird es sein" , 1944) - gehören derselben Kategorie starker und überzeugter Menschen an, die in Simonovs Prosa und Poesie einen zentralen Platz einnehmen. Theater in seinem vielfältigen Werk kommt eine weitere Facette des Talents des Autors zum Ausdruck: die Fähigkeit, akute Bewegtheit mit lyrischen Querschnittsthemen zu verbinden, hohe moralische Wahrheiten von der Bühne (wie von einem Podium) auszudrücken, weite Schichten der Geschichte abzudecken, die „Chroniken “ des Krieges, durch den die Schicksale seiner Helden „gehen“.

Diese Eigenschaften unterscheiden Simonovs Dramaturgie von der Arbeit seiner Zeitgenossen, Dramatiker wie L. Leonov. Man kann sagen, dass Simonov nicht versucht, Werke zu schaffen, die unabhängig vom Autor künstlerische Bedeutung haben. Alle seine Stücke sind eine eigentümliche Art der Selbstdarstellung des Autors, die sich nun in besonderen Formen ausdrückt, die den Gesetzen der Bühne entsprechen. So manifestierte sich die Unermüdlichkeit von Simonovs Helden, ihre Ablehnung des Friedens, jeglicher Form von Philistertum und im Allgemeinen einer sesshaften Lebensweise Kompositionen spielt - in der ständigen Bewegung von Figuren im Raum: von einem Raum in einer "alten Arztwohnung" zu einem Manöverort "in einer Panzerschule", von einem "Militärlager irgendwo in Zentralasien" zu einer Ecke des Theaters hinter der Bühne ( "Ein Junge aus unserer Stadt" ). Jahre vergehen vor den Augen des Zuschauers, Umstände ändern sich, Helden wachsen heran, denen, wie der Autor weiß, große tragische Prüfungen bevorstehen.

Die Qualitäten des russischen Nationalcharakters werden als entscheidend anerkannt, um körperliche und moralische Schmerzen zu überwinden, sich vor der Demütigung durch den Feind zu schützen, wenn die Zeit gekommen ist, ihm mit Taten, Worten und von der Menschheit entwickelter Moral zu widerstehen. Die Qualitäten des russischen Charakters zeigen nicht nur die zentralen Figuren des Stücks "Russische Leute" - Safonov und Valya, nicht nur ein Militärsanitäter, Geheimdienstagent Globa, der, bevor er erschossen wird, Valya sagt: „Wir werden die Nachtigall, den Nachtigallvogel“ mit Ihnen singen, sondern auch Maria Nikolaevna, die am Anfang schüchtern ist das Stück, der den moralischen Folterknecht Rosenberg vergiftete. „Es gibt fast keine Kraft, das alles zu ertragen“, sagt Safonov und liest dann eine traurige Liste von Militärs und Zivilisten vor, die in der besetzten Stadt von den Deutschen getötet wurden. Dies hindert ihn jedoch nicht daran, seine geliebte Valya als Kommandant auf die gefährlichsten Missionen zu schicken, und sie würde es als Beleidigung empfinden, wenn er es anders täte.

Natürlich haben Simonovs Dramen meist ein offenes Ende: Sie zeigen nur eine einzelne Phase des Krieges, und der ganze Krieg steht bevor, es gibt immer wieder Trennungen und Rückkehrer, Erwartung von Versammlungen und neuen Lagergebühren. Nur die Denkweise der dem Autor nahestehenden Figuren bleibt unverändert. „... von der Seite ist es immer schwer zu sehen. Man muss sich die Dinge direkt anschauen. Aufrichtig und mutig!“, sagt Savelyev und bringt damit die Sichtweise des Autors zum Ausdruck ( "So wird es sein" ).

Unmittelbar nach der Veröffentlichung von Simonovs Stücken wurde "In Hot Pursuit" von Theatern im ganzen Land aufgeführt. Ihre Uraufführungen gingen in die Geschichte des Theaters ein. Lenin Komsomol: "Die Geschichte einer Liebe", 1940; "Ein Typ aus unserer Stadt", 1941; „So wird es sein“, 1944; "Russische Frage", 1944; „Unter den Kastanienbäumen von Prag“, 1946. Ende 1942 war das Stück „Russisches Volk“ in New York ein Erfolg. Das Theater "Sovremennik" inszenierte 1972 das Stück "The Fourth", die Zuschauer sahen die Fernsehaufführungen "Levashov" (1963) und "We will see you" (1981).

Die von K.M. Simonov zur Geschichte "Days and Nights", kann sein ganzes Leben, sein Schicksal als mutiger, zutiefst um sein Volk besorgter, wahrhaft nationaler Dichter und wunderbarer Mensch zugeschrieben werden. Dies sind Zeilen aus dem ersten Song von A.S. Puschkin "Poltawa:

So schwer mlat

Glas zerkleinern, Damaststahl schmieden.

Doktor der Philosophie, Prof. N. L. Vershinina

Lesen Sie den Bewertungsausschnitt. Dieses Fragment untersucht die Sprachmerkmale des Textes. Einige in der Rezension verwendete Begriffe fehlen. Füllen Sie die Lücken (A, B, C, D) mit den Zahlen aus, die der Nummer des Begriffs aus der Liste entsprechen. Die Zahlenfolge in der Reihenfolge, in der sie von Ihnen im Text der Bewertung an die Stelle der Lücken geschrieben werden, notieren Sie ohne Leerzeichen, Kommas und sonstige Zusatzzeichen.

Text anzeigen (K.M. Simonov)

„Konstantin Simonov erzählt so über das Leben eines Soldaten im Krieg, dass der Leser in das Schicksal des Helden verwickelt wird. Der Leser sieht ein Bild von militärischen Ereignissen, versteht den Zustand der Menschen. All dies wird dem Autor durch lexikalische Mittel gezeigt – (A) __________ („geworfen“ in Satz 11) und Tropen – (B) __________ („ bitter Ausdruck" in Satz 41). Syntaktische Mittel – (B) __________ (in den Sätzen 4, 11, 20) und Rezeption – (D) __________ („sofort“ in Satz 26, „Kreis“ in Satz 44) helfen, die Gedanken des Autors zu verstehen.

(1) Es war morgens.(2) Der Bataillonskommandant Koshelev rief Semyon Shkolenko zu sich und erklärte ihm wie immer ohne lange Worte: - Sie müssen die „Sprache“ lernen.

- (3) Ich werde es bekommen, - sagte Shkolenko.

(4) Er kehrte in seinen Graben zurück, überprüfte die Maschine, hängte drei Scheiben an seinen Gürtel, bereitete fünf Granaten vor, zwei einfache und drei Panzerabwehrgranaten, steckte sie in eine Tasche, sah sich dann um und nahm nachdenklich den aufbewahrten Kupferdraht in der Tasche des Soldaten und versteckte es in der Tasche.(5) Es war notwendig, entlang der Küste zu gehen.(6) Nach dem morgendlichen Regen war der Boden noch nicht ausgetrocknet, und die in den Wald führenden Spuren waren auf dem Weg gut sichtbar.

(7) Davor war Dickicht.(8) Shkolenko kroch nach links durch sie hindurch; Da war eine Grube, um die herum wuchs Unkraut.(9) Von der Grube aus, in der Lücke zwischen dem Unkraut, stand ein Mörser ganz in der Nähe und ein leichtes Maschinengewehr ein paar Schritte entfernt: Ein Deutscher stand am Mörser, und sechs saßen im Kreis versammelt und aßen von Bowlern .

(10) Es gab keinen Grund zur Eile: Das Ziel war in Sicht.(11) Er legte seine linke Hand fest auf den Boden der Grube, griff nach dem Boden, damit seine Hand nicht abrutschte, und erhob sich und warf eine Granate.(12) Als er sah, dass sechs regungslos dalagen und einer, der am Mörser stand, weiterhin neben ihm stehen blieb und überrascht auf das von einem Granatsplitter verstümmelte Rohr blickte, sprang Shkolenko auf und kam näher dem Deutschen, ohne die Augen von ihm abzuwenden, mit Zeichen, er solle sein Parabellum lösen und auf den Boden werfen, damit er sich das Maschinengewehr auf die Schultern setzen könne.(13) Der Deutsche bückte sich gehorsam

Und hob die Waffe. (14) Jetzt waren beide Hände beschäftigt.

(15) Also gingen sie zurück - vor einem Deutschen mit einem Maschinengewehr über der Schulter, hinter Shkolenko.

(16) Shkolenko erreichte den Kommandoposten des Bataillons erst am Nachmittag.

- (17) Nun, - sagte der Regimentskommandeur, - eine Aufgabe, - er nickte Hauptmann Koshelev zu, - Sie haben meine erledigt, jetzt vervollständigen Sie sie: Sie müssen herausfinden, wo ihre anderen Mörser sind.

- (18) Ich finde es heraus, - sagte Shkolenko kurz, - werde ich alleine gehen?

- (19) Eins, - sagte Koshelev.

(20) Shkolenko saß ungefähr eine halbe Stunde da, warf sein Maschinengewehr hoch und ging, ohne Granaten hinzuzufügen, wieder in die gleiche Richtung wie am Morgen.

(21) Jetzt ging er nach rechts vom Dorf und näher zum Fluss und versteckte sich in den Büschen, die an den Seiten der Straße wuchsen.(22) Ich musste durch ein langes Tal gehen, durch eine dicke Hasel, die meine Hände und mein Gesicht kratzte, durch Unterholz.(23) In der Nähe eines großen Busches waren drei Mörser deutlich sichtbar, die in einem Balken standen.

(24) Shkolenko legte sich flach hin und zog ein Papier heraus, auf dem er sich im Voraus entschied, genau zu zeichnen, wo sich die Mörser befanden.(25) Aber in dem Moment, als er diese Entscheidung traf, näherten sich die sieben Deutschen, die an den Mörsern standen, einander und setzten sich an den Mörser, der Shkolenko am nächsten war, nur acht Meter von ihm entfernt.(26) Die Entscheidung war augenblicklich geboren, vielleicht so augenblicklich, weil er nur heute, in genau der gleichen Situation, schon einmal Glück hatte.(27) Die Explosion war sehr stark und die Deutschen lagen tot da.(28) Plötzlich, zwei Dutzend Schritte von ihm entfernt, raschelte es stark im Gebüsch.(29) Shkolenko drückte ein Maschinengewehr an seinen Bauch und feuerte dort eine lange Salve wie einen Fächer ab, aber sein guter Freund Satarov, ein Soldat des 2. Bataillons, der vor einigen Tagen gefangen genommen wurde, sprang stattdessen aus den Büschen die deutschen.(30) Ihm folgend kamen sechzehn weitere Menschen aus den Büschen.(31) Drei waren blutig, einer von ihnen wurde in ihren Armen gehalten.

- (32) Hast du geschossen? fragte Satarow. -(33) Hier hat er sie verletzt, - Satarov zeigte den blutigen Leuten seine Hand. -(34) Wo sind alle?

- (35) Und ich bin allein, - antwortete Shkolenko. -(36) Was machst du hier?

- (37) Wir haben uns ein Grab gegraben, - sagte Satarov, - zwei Maschinenpistolenschützen haben uns bewacht, als sie die Explosion hörten, sind sie weggelaufen.(38) Und du bist dann allein?

- (39) Eins, - wiederholte Shkolenko und schaute auf die Mörser. -(40) Nimm lieber die Mörser, jetzt lass uns zu unseren eigenen gehen.

(41) Er ging hinter denen her, die aus der Gefangenschaft gerettet wurden, und sah die blutigen Körper der Verwundeten, und ein bitterer Ausdruck erschien auf seinem Gesicht.

(42) Nach anderthalb Stunden erreichten sie das Bataillon.(43) Shkolenko meldete sich und ging, nachdem er die Dankbarkeit des Kapitäns gehört hatte, fünf Schritte weg und legte sich mit dem Gesicht nach unten auf den Boden.(44) Sofort überfiel ihn die Müdigkeit: mit offenen Augen sah er auf die Grashalme, die in der Nähe wuchsen, und es kam ihm seltsam vor, dass er hier lebte, und Gras wuchs, und alles ringsherum war gleich wie es war.

(nach K. M. Simonov*)

* Konstantin Michailowitsch Simonow (1915–1979) –

Russisch-sowjetischer Journalist und Prosaautor, Drehbuchautor.

Begriffsliste:
1) Anapher
2) Dialektismus
3) lexikalische Wiederholung
4) Identitätsdiebstahl
5) gesprochenes Wort
6) Beiname
7) Wort des einzelnen Autors
8) einleitende Worte
9) Reihen homogener Mitglieder des Vorschlags


Richtige Antwort: 5693

Erläuterung

„Konstantin Simonov erzählt so über das Leben eines Soldaten im Krieg, dass der Leser in das Schicksal des Helden verwickelt wird. Der Leser sieht ein Bild von militärischen Ereignissen, versteht den Zustand der Menschen. All dies wird dem Schreiber durch ein lexikalisches Mittel gezeigt - (A) umgangssprachliches Wort(„geworfen“ in Satz 11) und Trope - (B) Beiname("bitterer Ausdruck" in Satz 41 (bildliche Definition, die dem Subjekt ein zusätzliches Merkmal verleiht)). Syntaktische Mittel - (B) Reihen homogener Satzglieder(in den Sätzen 4, 11, 20) und Empfang - (G) lexikalische Wiederholung(„sofort“ in Satz 26, „herum“ in Satz 44) helfen, die Gedanken des Autors zu verstehen.“

Wie es mir aus meiner Schulzeit in Erinnerung geblieben ist, so bleibt es mir in Erinnerung:

- Erinnerst du dich, Aljoscha, an die Straßen der Region Smolensk,
Wie endlose böse Regen fielen,
Wie müde Frauen Krinki zu uns trugen,
Drücken, wie Kinder, vom Regen an ihre Brust, -

Geschrieben im Herbst einundvierzig. Vielleicht die tragischste Zeit des Großen Vaterländischen Krieges. Der Autor ist Militärkorrespondent der Prawda-Zeitung Konstantin (Kirill) Mikhailovich Simonov.

- Kugeln mit dir haben immer noch Gnade mit uns.
Aber dreimal zu glauben, dass das Leben alles ist,
Ich war immer noch stolz auf die süßeste,
Für das bittere Land, wo ich geboren wurde -

Der TA-Krieg endete bereits vor siebzig Jahren - und es ist immer noch unmöglich, diese Zeilen zu lesen, ohne in der Stimme zu zittern. Das nennt man einfach und prätentiös, aber in diesem speziellen Fall ist das absolut faire Wort MASTERPIECE. Ein Meisterwerk, weil es von TALENT geschrieben wurde.

Ja, die Zeit schafft sich keine Idole. Die typischste Bestätigung dafür ist er, Konstantin Simonov. Während der Sowjetzeit war er nicht nur der berühmteste, sondern auch ein Kultschriftsteller. Nicht nur der damalige literarische „General“, der von den Behörden nicht nur freundlich behandelt wurde, sondern er selbst ist praktisch ein Symbol DIESER Macht (Nur Stalin, andere nicht mitgerechnet, verleiht Preise – SECHS! Welcher der Schriftsteller – und nicht nur Schriftsteller! – konnte sich mit SOLCHER Anzahl SOLCHER Auszeichnungen rühmen!). Abgeordneter des Obersten Sowjets, Chefredakteur zuerst von Novy Mir, dann von Literaturnaya Gazeta, stellvertretender Generalsekretär des Vorstandes des Schriftstellerverbandes, Mitglied des Präsidiums des sowjetischen Friedenskomitees, Mitglied des Stalin-Preiskomitees, und te de, und te pe ...

Auf der anderen Seite ein harter Literaturbeamter, wenn nicht wütend, aber immer noch ein Verfolger von Achmatowa, Zoshchenko, den sogenannten "Kosomopolitanern" ... Es war seine Unterschrift, die unter dem Schreiben der Redaktion von Novy Mir stand, die Boris Pasternaks Roman „Doktor Schiwago“ ablehnte.

Eine klassische Figur für ein Beispiel der Kategorie "Genie und Schurken"!- Ich sage zu meinem alten Freund, dem Kulturwissenschaftler S.V. Konovalov.

Ich stimme zu, aber nur teilweise. In dieser Sowjetzeit gab es sehr strenge Grenzen, die die Verhaltensnormen nicht nur für „normale“ Personen, sondern auch für Persönlichkeiten bestimmten (und Simonov war ohne Zweifel nur eine Persönlichkeit). Auch nicht: Persönlichkeit geht vor. Denn von „normalen“ Menschen sind keine unerwarteten Aktionen zu erwarten, wohl aber von Persönlichkeiten – so viel man will. Deshalb wurde es reguliert.

- Meiner Meinung nach sind Sie schlau, Sergej Wladimirowitsch. Nehmen Sie zum Beispiel die Geschichte, die ich mit Achmatowa und Soschtschenko erwähnt habe. Hat sich Simonov ihnen gegenüber nicht wie ein wahrer Bösewicht verhalten, für die der von Ihnen genannte „Rahmen“ nur eine leere Formalität war?

- Was Zoschtschenko betrifft, vielleicht. In Bezug auf Achmatowa ... Anna Andreevna selbst war, gelinde gesagt, überhaupt kein Geschenk. Und sie liebte es, vor ihren Fans in Form einer Art "beleidigter Tugend" aufzutreten. Hier ist also etwas anderes, das Sie herausfinden können.

Was ist mit Kosmopoliten?

Was ist mit "Kosmopoliten"? Ja, Simonov hat sie, wie sie sagen, denunziert. Die Position war bindend. Genauer gesagt wurde er gezwungen zu denunzieren. Aber aus irgendeinem Grund vergessen wir, dass er gleichzeitig vielen dieser „Kosmopoliten“ geholfen hat: Er hat ihnen einen Job verschafft, Wohnungsprobleme gelöst und schließlich einfach Geld gegeben. Es ist wie? Und wenn wir fair sind, dann formen wir ihn nicht zu einem so fertigen Monster! Die Rückkehr der Romane von Ilf und Petrov zum Leser, die Veröffentlichung von Bulgakovs "Meister und Margarita" und Hemingways "Wem die Stunde schlägt", die Verteidigung von Lily Brik, die hochrangige "Literaturhistoriker" zu löschen beschlossen aus Mayakovskys Biographie, die erste vollständige Übersetzung der Stücke von Arthur Miller und Eugene O 'Nila, die Veröffentlichung der ersten Geschichte von Vyacheslav Kondratiev "Sashka" - dies ist bei weitem keine vollständige Liste von "Hercules feats" Simonov, nur diejenigen, die das Ziel erreicht haben und nur im Bereich der Literatur. Aber es gab auch die Teilnahme am „Durchbruch“ der Aufführungen in Sovremennik und im Taganka-Theater, die erste posthume Ausstellung von Tatlin, die Restaurierung der Ausstellung „XX Years of Work“ von Mayakovsky, die Teilnahme am filmischen Schicksal von Alexei German und Dutzenden von anderen Filmemachern, Künstlern, Schriftstellern. Wie Sie sehen können, hatte er also viel Verdienst. Nur Simonov hat sie nicht beworben.

- Ein kleiner Exkurs: Aber Scholochow auf Achmatowa hat nicht "getrampelt". Im Gegenteil: Er half ihr, die Kollektion herauszubringen! Und er hat sich nicht gegen die „Kosmopoliten“ ausgesprochen. Und er lehnte sogar den sehr "süßen" Posten des Generalsekretärs des Schriftstellerverbandes ab!

- Was kann ich sagen? Listiger Kosake!

- Apropos Simonov, es ist unmöglich, das Thema seiner Beziehung zu Stalin zu umgehen ...

- Diese Haltung charakterisiert meiner Meinung nach ganz besonders das Gedicht, das Simonov über den Tod von "Leader and Teacher" geschrieben hat:

- Es gibt keine Worte zu beschreiben
All die Intoleranz von Trauer und Kummer.
Es gibt keine Worte, um es ihnen zu sagen
Wie sehr trauern wir um Sie, Genosse Stalin...

Ich glaube nicht, dass es einer Erklärung bedarf.

Aber diese Einstellung hat sich geändert...

- Ja, es hat sich im Laufe des Lebens von Konstantin Kirillovich geändert - und ich sehe hier keine Schande, keinen Opportunismus! NORMALE Menschen haben das Recht, ihre Ansichten zu ändern! Und hier ist es angebracht, ein Stück aus seinem Artikel „Reflexionen über Stalin“ zu zitieren:

„Für manches, was damals geschah, trage ich den bitteren Teil meiner persönlichen Verantwortung, über die ich in der Presse gesprochen und später geschrieben habe und über die ich auch in diesen Notizen sprechen werde, wenn ich das Kapitel über den 49. schreibe Jahr. Aber natürlich war ich kein Antisemit ...

Beachten Sie, dass dies im März 1979 geschrieben wurde, weniger als sechs Monate vor seinem Tod. Das heißt, Simonov musste absolut nichts verbergen oder sich für etwas entschuldigen.

- Und doch: Wer war Stalin für Simonow?

- Kurz gesagt, es ist zweifellos eine Figur, die sowohl groß als auch schrecklich ist.

- Großartig und schrecklich ... Glauben Sie, dass Simonovs Poesie nach wie vor gefragt ist?

Zweifellos. Zuallererst seine militärischen Gedichte und Gedichte. Aber neben Poesie gibt es auch Prosa. Zunächst die Trilogie „Die Lebenden und die Toten“, die zu einem Klassiker der russischen Literatur über den Großen Vaterländischen Krieg geworden ist.

Aber die Stücke haben ein trauriges Schicksal. Ihre Zeit ist abgelaufen. Mir persönlich gefallen seine Tagebucheinträge sehr gut - "Verschiedene Kriegstage". Ich weiß nicht, ob sie gelesen werden und gelesen werden, aber ich tue es mit großer Freude. Hervorragende, aufrichtige Texte.

- Vielen Dank, Serey Vladimirovich, für das wie immer interessante Gespräch!

Abschließend. Nein, nein, ich verstehe vollkommen: andere Zeiten, andere Helden, andere Vorbilder und Respekt. Die Autoren sind auch anders und gar nicht zu sagen, dass sie die besten sind ... Und der soziale Realismus ist überhaupt nicht mehr unsere kreative Richtung. In unserer heutigen Literatur gibt es meiner Meinung nach ÜBERHAUPT keine Anweisungen ... Daher die bittere und beschämende Frage: Werden wir jemals klüger? Werden wir jemals aufhören, Ivans zu sein und uns nicht an die Verwandtschaft erinnern?

Wahrscheinlich bringt jede Nation, jede Epoche Künstler hervor, die mit ihrem ganzen Wesen, mit all ihren Gedanken, mit ihrem ganzen Leben, mit ihrer ganzen Kreativität dieser bestimmten Zeit, diesem bestimmten Volk am genauesten entsprechen. Sie wurden geboren, um die Sprecher ihrer Zeit zu sein. Was ist hier das Erste – ist es ein Künstler, dessen Werk seine Zeit nah, verständlich, erzählt und beleuchtet macht, oder die Zeit, die jemanden sucht, durch den sie sich ausdrücken, verstanden werden kann? Weiß nicht. Ich weiß nur, dass das Glück hier auf Gegenseitigkeit beruht.

Ein solch auffallend moderner Künstler war Konstantin Mikhailovich Simonov. Auffallend modern.

Ein riesiges, riesiges, loderndes Bild des Krieges kann in unseren Köpfen nicht mehr existieren ohne „Warte auf mich“, ohne „Russisches Volk“, ohne „Militärtagebücher“, ohne „Die Lebenden und die Toten“, ohne Simonows „Tage und Nächte", ohne Aufsätze über die Kriegsjahre. Und für Tausende und Abertausende seiner Leser war Konstantin Simonov jene Augen, mit denen sie den Feind ansahen, dieses Herz, das vor Hass auf den Feind erstickte, diese Hoffnung und dieser Glaube, die die Menschen in den schwierigsten Stunden des Krieges nicht verließen. Die Zeit des Krieges und Konstantin Simonov sind heute untrennbar im Gedächtnis der Menschen. So wird es wahrscheinlich auch den Historikern unserer Zeit gehen, die nach uns kommen werden. Für Tausende und Abertausende seiner Leser war Simonovs Werk die Stimme, die die Hitze und Tragödie des Krieges, die Widerstandskraft und den Heldenmut der Menschen greifbar zum Ausdruck brachte. Auf den Straßen des Lebens, auf denen dieser erstaunliche Mann unermüdlich, mit unermüdlichem Interesse, mit erstaunlicher Energie, mit Liebe zum Leben bis ans Ende seiner Tage ging, traf er Tausende und Abertausende von Menschen. Ich traf ihn auch auf diesen Straßen. Und ich verfiel, wie alle, die ihm begegneten, dem seltenen Charme einer großen Persönlichkeit unserer Zeit.

Irgendwie bekam ich 1974 einen Anruf von der Literaturredaktion des Fernsehens und bot an, mit Konstantin Mikhailovich an einer Fernsehsendung über A. T. Tvardovsky teilzunehmen. Ich stimmte begeistert zu, denn ich habe großen Respekt vor Alexander Trifonovich Tvardovsky, einem Dichter und Bürger, und verbeuge mich vor dem Werk eines anderen herausragenden Dichters – Konstantin Mikhailovich Simonov. In dieses Unternehmen einzusteigen, war sowohl beängstigend als auch wünschenswert. Ich lese selten Gedichte, nicht einmal im Radio. Aber hier, nachdem ich diese Arbeit für den Sommer mitgenommen hatte, bereitete ich mich mit besonderer Sorgfalt sowohl auf die Versetzung als auch auf das Treffen mit Konstantin Michailowitsch vor.

Ich hatte ihn schon einmal getroffen, als ich an dem Film No Soldiers Are Born arbeitete, aber das waren kurze Treffen, und es gab keinen ernsthaften Grund für Simonov, lange mit mir zu reden. Im Winter wurde schließlich in der Datscha von Konstantin Mikhailovich in Krasnaya Pakhra gedreht. In seinem Büro mit einem riesigen Fenster, hinter dem im Schnee ganz in der Nähe die Birkenschönheiten standen, die gleichsam Teil des Zimmers wurden, ließen wir uns am Schreibtisch nieder. Es war ein spezieller Tisch, speziell angefertigt. Lang, die ganze Breite des riesigen Fensters, in dem er stand, aus hellem Holz und ohne eine einzige Dekoration oder unnötige Kleinigkeit. Nur ein Stapel leeres Papier, Bände von Tvardovsky, ein Übertragungsplan und schöne Stifte und Filzstifte in verschiedenen Farben. Es war ein Tafelbrückenkopf, auf dem der tägliche Kampf stattfand. Bestimmen die Dinge, das Leben, zumindest teilweise einen Menschen? Wenn ja, dann zeugte dieser Tisch von höchster Konzentration, der militärischen Ordnungsgewohnheit und dem Wegfegen von allem, was die Arbeit stört.

Gelassenheit, Zielstrebigkeit, tiefer aufrichtiger Respekt vor der Persönlichkeit von Tvardovsky, vor seiner Poesie, die in jedem Wort von Konstantin Michailowitsch gelesen wurde, eine respektvolle, aber anspruchsvolle Haltung gegenüber der gesamten Gruppe, die diesen Film drehte, schufen eine Art kameradschaftliches, sachliches Arbeiten Ton.

Es scheint, dass A. Krivitsky Konstantin Mikhailovich einen fröhlichen und unermüdlichen Arbeiter nannte. Es steht mir nicht zu, diese Eigenschaften des Charakters von K. M. Simonov zu beurteilen, aber in der kurzen Zeit, in der ich ihn kannte, habe ich ihn nie untätig, ohne Pflichten, ohne Probleme oder Probleme gesehen. Auch in den letzten Tagen seines Lebens, als es ihm wahrscheinlich schon sehr schwer fiel, war er voller Pläne, Hoffnungen und Pläne. Das letzte Mal, als ich Konstantin Michailowitsch gesehen habe, war im Krankenhaus, wo er wieder war. Ich kam ihn besuchen, fand ihn nicht auf der Station und suchte ihn auf dem Gelände des Krankenhauses. Bald sah ich ihn. Er sah sehr schlecht aus. Höchst. Wahrscheinlich wusste er es selbst. Er ging schwer atmend und schwach lächelnd, sagte, dass er auf die Krim gehen würde. Aber er wollte wahrscheinlich nicht über die Krankheit sprechen und fing an zu sagen, dass er gerne einen Film machen würde, und zwar einen Fernsehfilm, Days and Nights. Natürlich war es nicht die Aufgabe, noch einmal ein Bild von diesem Buch zu machen – er dachte darüber nach, um noch einmal sagen zu können, dass es meistens junge Leute waren, die kämpften, achtzehn oder zwanzig Jahre alt. Es ist sehr wichtig, dies den heutigen Jungs zu sagen. Erwecken Sie in ihnen sowohl Verantwortung als auch Beteiligung an den Angelegenheiten des Mutterlandes.

Als er erfuhr, dass er zum Mitglied der Zentralen Rechnungsprüfungskommission des Zentralkomitees der KPdSU gewählt worden war, war er hocherfreut. Aber wieder nicht so sehr für sich selbst, sondern weil ihm dieses hohe Vertrauen die Möglichkeit gab, viel zu tun und vielen zu helfen. Er sagte es: „Jetzt kann ich vielen Menschen helfen.“ Und er half unermüdlich. Er förderte gedruckte Bücher, verteidigte die Jugend, verteidigte die Interessen der Literatur. Egal wie oft ich bei verschiedenen Meetings mit ihm zusammen sein musste, er hat immer jemanden überzeugt, mit jemandem verhandelt, jemandem etwas Wichtiges erklärt.

Es war wahrscheinlich eine Notwendigkeit für ihn, eine lebenswichtige Notwendigkeit – zu helfen, zu retten, zu stützen, zu strecken, zu schützen. Dies war ein weiteres Merkmal, ohne das das Bild von Konstantin Mikhailovich Simonov unvollständig wäre. Solche Menschen sind für mich sozusagen Inseln eines wahren Landes, wo man durchatmen, Kraft schöpfen kann für die nächste Reise auf dem stürmischen Meer des Lebens. Nun, wenn Sie einen Schiffbruch erleiden, werden solche Inseln Sie aufnehmen, Sie retten und Ihnen die Möglichkeit geben zu leben. Solch eine treue, zuverlässige Insel war Konstantin Simonov - einer dieser echten Menschen im kompromisslosesten Sinne dieses Konzepts, mit dem ich mich treffen musste. Dafür bin ich dem Schicksal dankbar.

Der Krieg war sein Hauptthema. Es sind nicht nur Bücher und Gedichte. Dies sind bekannte Fernsehprogramme, die dem Soldaten gewidmet sind. Das sind Filme. Und irgendwie stellte sich heraus, dass das Gespräch über den Versuch, einen Film über Georgy Konstantinovich Zhukov zu drehen, fast sofort entstand, als wir Konstantin Mikhailovich in einer Fernsehsendung über Tvardovsky trafen.

Zuerst hatte Simonov nicht die Absicht, das Drehbuch selbst zu schreiben, er stimmte zu, nur ein Berater oder so etwas zu sein. Aber vielleicht fesselte ihn dieser Gedanke mehr und mehr. Er lud mich zu sich ein und gab mir die Notizen über G. K. Zhukov zu lesen, die während des Krieges und danach gemacht wurden. Konstantin Michailowitsch sagte einmal in einem Gespräch: „Es ist notwendig, nicht einen, sondern drei Filme über Schukow zu machen. Stellen Sie sich eine Trilogie über diesen Mann vor. Der erste Film "Khalkhin-Gol" - der Anfang von G. K. Zhukov. Zum ersten Mal von ihm gehört. Der zweite Film "Battle of Moscow" ist eine der dramatischsten Perioden des Großen Vaterländischen Krieges. Der dritte Film ist "Berlin". Aufgeben. Schukow diktiert im Namen des Volkes die Bedingungen der Kapitulation gegenüber dem besiegten Deutschland. Vertreter der Nation.

Dieses Thema wurde für ihn immer mehr zu einem Thema. Und als diese Pläne aufgrund verschiedener Umstände, die nichts mit der Kriegsgeschichte oder der Persönlichkeit von G. Zhukov oder der großen Bedeutung möglicher Filme zu tun hatten, im Keime verworfen wurden, schlug Konstantin Michailowitsch sofort vor, das Fernsehen zu machen eine Dokumentation über Schukow. Aber leider sollten diese Pläne von Konstantin Michailowitsch nicht in Erfüllung gehen.

Das wäre richtig, denn darüber würde auch ein Soldat schreiben, der bis ans Ende seiner Tage den Graben nicht verlassen und seine Waffe nicht weggeworfen hat. Im wahrsten Sinne des Wortes widmete er bis zu seinem letzten Atemzug, ohne Müdigkeit und Ruhe zu kennen, sein ganzes schön und ehrlich gelebtes Leben dem Kampf um ein faires, lebendiges, neues und aufrichtiges Leben.

Es war ein glückliches Leben. Von Menschen gebraucht, von Unternehmen gebraucht, von Zeit gebraucht.


Was ist Mut in Kriegszeiten? Auf dieses Problem geht Konstantin Mikhailovich Simonov in seinem Text ein.

In der Diskussion der gestellten Frage spricht der Autor über eine Gruppe von fünf Kanonieren, die den ersten Zusammenstoß mit den Deutschen an der Grenze heldenhaft überstanden haben, und argumentiert, dass sich mutige Menschen durch einen besonderen Persönlichkeitstyp auszeichnen. Um die Charaktere der Kämpfer zu zeigen, die die Strapazen der schrecklichen Kriegsjahre ertragen mussten, erlaubt der Einsatz von Dialogen: Kurze, abrupte Sätze sprechen von der Zuversicht und Entschlossenheit der Soldaten.

Wie K. Simonov feststellt, haben Krieger eine erstaunliche Ausdauer und Ausdauer: trotz körperlicher Qual, Müdigkeit und Hunger, die durch ausdrucksstarke Details betont werden („fünf Paar müde, überarbeitete Hände, fünf abgenutzte, schmutzige, ausgepeitschte Turner mit Zweigen, fünf deutsche Maschinengewehre und eine Kanone"), setzen sie den Kampf fort und schleppen das einzige überlebende Geschütz "auf sich" tief ins Land. Diese Menschen sind bereit, furchtlos alle Hindernisse zu überwinden, um das Mutterland zu schützen. ihr ganzes Leben ist Dienst am Vaterland und eine kühne "Herausforderung an das Schicksal". Die für einen Schriftsteller wichtigste Eigenschaft eines mutigen Menschen ist jedoch eine innere Stärke, die Respekt vor der Stärke des Geistes verlangt: Diese Eigenschaft zeigt sich sowohl im verstorbenen Feldherrn, für den „Soldaten durch Feuer und Wasser gehen“, als auch im Vorarbeiter mit seiner "dicken und starken" Stimme.

Die Position des Autors lässt sich wie folgt formulieren: Ein wirklich mutiger Mensch zeichnet sich durch Ausdauer, Mut und unbeugsame Standhaftigkeit aus. Ich kann der Meinung von K. Simonov zustimmen, denn tapfere Krieger zeigen wirklich erstaunliche Ausdauer und bewältigen Schwierigkeiten selbstlos. Darüber hinaus ist der Mut eines Kämpfers meiner Meinung nach untrennbar mit dem Bewusstsein der Verantwortung für das Schicksal des Vaterlandes und seines Volkes verbunden.

Das Thema des tapferen Kampfes für die Freiheit des Vaterlandes klingt in A. Tvardovskys Gedicht "Ich wurde in der Nähe von Rschew getötet ...". In einer Art „Testament“ fordert der gefallene Soldat seine Landsleute und Erben auf, immer an ihr Land zu denken. Der lyrische Held des Gedichts spricht von der Verantwortung jedes Kriegers für die Zukunft des Mutterlandes und bittet darum, mutig um den letzten Zentimeter Land zu kämpfen, damit "wenn Sie es verlassen, dann gibt es keinen Ort, an den Sie Ihren getretenen Fuß setzen können der Rücken."

Ein weiteres Beispiel ist die Erzählung „The Dawns Here Are Quiet“ von B. Vasiliev. Nach dem Tod mehrerer Mädchen einer kleinen Abteilung beginnt Kommandant Vaskov an der Richtigkeit der Entscheidung zu zweifeln, alleine gegen die Deutschen zu kämpfen. Rita Osyanina überzeugt ihn jedoch, dass das Mutterland nicht mit Kanälen beginnt, wo die Deutschen leichter und ohne Verluste behandelt werden könnten, sondern mit jedem der Soldaten: Alle Bürger des Landes sind für seine Freiheit verantwortlich und müssen den Feind bekämpfen .

Daraus können wir schließen, dass Mut die wichtigste Eigenschaft des Verteidigers des Heimatlandes ist, was Ausdauer, Furchtlosigkeit, Selbstlosigkeit und Verständnis für die Verantwortung für das Schicksal seines Volkes impliziert.

Aktualisiert: 2018-08-07

Aufmerksamkeit!
Wenn Sie einen Fehler oder Tippfehler bemerken, markieren Sie den Text und drücken Sie Strg+Eingabe.
Somit bieten Sie dem Projekt und anderen Lesern einen unschätzbaren Nutzen.

Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit.