Bekenntnis in der Literatur ist ein Werk, in dem die Erzählung in der ersten Person stattfindet und der Erzähler (der Autor selbst oder sein Held) den Leser in die innersten Tiefen seines eigenen spirituellen Lebens lässt und versucht, die „letzten Wahrheiten“ über sich selbst, seine Generation, zu verstehen. Einige Autoren nannten ihre Werke direkt: „Confession“ und definierten damit die äußerste Offenheit – ihre eigenen: „Confession“ des seligen Augustinus, „Confession“ (1766-69) von J. J. Rousseau, „De profimdis“ (1905) von O. Wilde , „Geständnis des Autors“ (1847) N.V. Gogol, „Geständnis“ (1879-82) L.N. Tolstoi – oder sein Heldenerzähler, in der Poesie – ein lyrischer Held: „Geständnis des Sohnes des Jahrhunderts“ (1836) A. Musset , „Confession of a Young Girl“ (1864) von J. Sand, „Hussar Confession“ (1832) von D. V. Davydov, „Confession“ (1908) von M. Gorky, „Confession of a Hooligan“ (1921) von S. A. Yesenin .

Das Tagebuch grenzt an die Gattung der Beichte, Notizen, Autobiografie, ein Roman in Briefen, der sowohl zur künstlerischen als auch zur dokumentarischen Prosa gehören kann - "Das Leben" des Erzpriesters Avvakum (1672-75), "Notizen und Abenteuer eines edlen Mannes, der sich von der Welt zurückgezogen hat" (1728-31 ) A F. Prevost, Briefroman von J. de Stael „Dolphine“ (1802), „Grave notes“ (1848-50) von F. R. de Chateaubriand, „Diary“ (1956-58) von den Brüdern Goncourt, „Selected passages aus der Korrespondenz mit Freunden (1847), Notizen eines Verrückten (1835) von Gogol, Tagebuch eines Schriftstellers (1873-81), Notizen aus dem Haus der Toten (1860-62), Notizen aus dem Untergrund (1864) F. M. Dostojewski . Manchmal erscheint die Beichte in einer ihr völlig fremden Erscheinungsform - als satirisches, parodistisches Genre - "A Citizen of the World, or Letters from a Chinese Philosopher" (1762) von O. Goldsmith.

Russische Schriftsteller und literarisches Bekenntnis

Russische Schriftsteller des 19. Jahrhunderts trugen zur Entwicklung des literarischen Bekenntnisses bei. In einem reuigen Impuls sind Gogol und Tolstoi bereit, das Wesentlichste für einen Künstler – die Kreativität – aufzugeben, da sie darin einen Widerspruch zu den höchsten religiösen Gewissensgesetzen sehen. Gogol verurteilte Satire als ätzende Verleumdung des Nachbarn, Tolstoi, in dessen „Bekenntnis“ V. Zenkovsky „ethischen Maximalismus, eine Art Selbstkreuzigung“ fand (Zenkovsky V.V. History of Russian Philosophy. Paris), machte auf die korrumpierenden, träge gegenüber den Seelen der Menschen und der Kultur der Menschen ist das Wesen der Kunst. Dem Genre der Beichte kommen allem Anschein nach die Werke von F. M. Dostojewski am nächsten. Es ist kein Zufall, dass sie die Definition von "Geständnisromanen" verdient haben (zuerst in der Bewertung von D. S. Merezhkovsky in dem Buch "Leo Tolstoy and Dostoevsky", 1901-02, dann von M. M. Bakhtin - "Problems of Dostoevsky's Poetics", 1963 ). Das Bekenntnis ist bei Dostojewski untrennbar mit der von Bachtin festgestellten Polyphonie verbunden: Es wird durch sie verwirklicht und wirkt sich wiederum auf sie aus. In der philosophischen und lyrischen Prosa des 20. Jahrhunderts (M. Prishvin „Facelia“, 1940; O. Berggolts „Daytime Stars“, 1959) drückt sich das Bekenntnis in philosophischen Reflexionen über die innersten Probleme der Kreativität, über die Rolle des Künstlers aus Persönlichkeit, die sich über die sterbliche Routine der "Gesellschaftsordnung" erhebt.

Mit dem Wunsch, den Begriff einer ideologischen Norm, das Dogma der offiziellen Vorstellungen der Zeiten der „Stagnation“ zu zerstören, das mit einem Akt der Kreativität nicht zu vergleichen ist, gibt es eine Tendenz, die sich in den Bekenntnissen der letzten Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts herausgebildet hat 20. Jahrhundert hin zur Selbstentblößung des Helden in Ermangelung eines Motivs zur Reue. Darüber hinaus ist der „Bekenner“ dem Narzissmus inhärent, dem tiefen Auskosten der niederen Seiten der menschlichen Seele („Ich bin es - Eddie“, 1976, E. Limonova; „Mama, ich liebe einen Gauner!“, 1989, N . Medvedeva).

Es wird oft gesagt, dass alles zur Literatur werden kann: ein belauschtes Gespräch im Bus, ein lispelnder Nachbar mit komischem Südstaaten-Akzent, ein vermisster Freund, dem er Geld geliehen hat. Ein Schriftsteller ist jemand, der seine Augen und Ohren für die Welt öffnet und dann auf den Seiten seiner Werke zeigt, woran er sich erinnert. Und wie existiert der Autor selbst im Buch? Manchmal wird er mit all seinen inneren Erfahrungen, Komplexen, Geheimnissen zum Gegenstand und Zweck des Bildes.

Erscheinungszeit: 5. Jahrhundert n. Chr e.
Spawn-Standort: Das römische Reich

Kanon: lax
Verbreitung: Europäische und amerikanische Literatur (in anderen Ländern hat sie andere Ursprünge)
Besonderheiten: liegt zwischen Fiktion und Sachliteratur

So wie wir alle, um es mit den treffenden Worten Dostojewskis oder Turgenjews auszudrücken, aus Gogols Mantel kamen, kamen auch die literarischen Genres irgendwoher. In Anbetracht der Tatsache, dass Leder früher Papier war und die Fähigkeit zum Schreiben nur einer Elite vorbehalten war, wäre es logisch, nach den Ursprüngen vieler Gattungen in der tiefen kirchlichen Antike zu suchen. Ähnelt der historische Roman nicht in der Tat der Chronik eines Mönchchronisten? Und der erbauliche Roman – über die Gattung der Lehre, zu der die großen Fürsten und illustren Monarchen oft gegriffen haben, um ihre Erben mit den nach dem Tod hinterlassenen Botschaften zu erziehen?

Natürlich wurde der Wunsch, die Fakten festzuhalten, im Laufe der Zeit durch den Wunsch ersetzt, der Fantasie freien Lauf zu lassen, Genres erlangten "Säkularismus", und jetzt können nur Philologen eine Verbindung zwischen, sagen wir, Charles Bukowski und Petronius finden. Die Literaturgeschichte kennt jedoch mindestens ein Beispiel dafür, wie das weltliche Leben nicht nur eine Gattung der Kirchenliteratur, sondern ein ganzes Sakrament entlehnt und sogar bereichert hat. Und sein Name ist Bekenntnis.

Genre-Definition

Wenn wir nun von Beichte als literarischem Genre sprechen, meinen wir eine besondere Art von Autobiographie, die einen Rückblick auf das eigene Leben darstellt.

Die Beichte unterscheidet sich von einer Autobiografie dadurch, dass sie nicht nur über die Ereignisse berichtet, die dem Autor widerfahren sind, sondern ihnen eine ehrliche, aufrichtige, vielseitige Einschätzung gibt, nicht nur gegenüber dem Autor selbst und seinem potenziellen Leser, sondern auch gegenüber Ewigkeit. Etwas vereinfacht können wir sagen, dass eine Beichte in der Literatur ungefähr dasselbe ist wie eine Beichte vor einem Beichtvater in einer Kirche, mit dem einzigen Unterschied, dass die erste eine gedruckte Form hat.

Für die europäische Literatur wird die Beichte seit dem 18. Jahrhundert als eigenständige Gattung wahrgenommen, die ihren Ursprung im gleichnamigen Werk des seligen Augustinus hat. Im 19. und 20. Jahrhundert wurde dieser Begriff etwas verwischt, und Gedichte, Briefe, Tagebucheinträge, die äußerst aufrichtig, oft skandalös oder schockierend sind, wurden der Beichte zugeschrieben.

Ursprünge des Genres. „Bekenntnisse“ des seligen Augustinus

397-398 n. Chr. Es erscheinen dreizehn erstaunliche Werke des Mönchs Augustinus, die von seinem Leben und seiner Bekehrung zum Christentum erzählen. Sie sind uns unter dem allgemeinen Namen – „Confession“ – bekannt und gelten als die erste Autobiographie der Literaturgeschichte und als Begründer der Gattung der literarischen Beichte.

Es ist wirklich wie ein aufgezeichnetes Gespräch mit Gott, ungewöhnlich offen, aus der Tiefe der Seele kommend.

Im Mittelpunkt dieses Werkes steht ein Sünder, der sich dem Leser offenbart und vor Menschen und Gott alle Sünden bereut, die er begangen hat (oder was er für solche hält: zum Beispiel Griechisch unter dem Stock zu unterrichten in der Kindheit wird auch mit Sünde gleichgesetzt) ​​und lobpreist den Herrn für seine Barmherzigkeit und Vergebung.

Mit der Beschreibung subtilster psychischer Prozesse (was für die Kirchenliteratur gerade der damaligen Zeit an sich schon etwas Unglaubliches ist), der Offenlegung des Intimen versucht Augustinus, zwei Dimensionen aufzuzeigen: ein bestimmtes moralisches Ideal, das man anstreben sollte, und den Weg eines Gewöhnlichen Person, die versucht, dies zu erreichen, dem Ideal nähern.

Augustinus unternimmt den ersten Versuch in der Literaturgeschichte, mit sich selbst als zu kommunizieren Andere und vielleicht der erste, der über die ewige, nie endende Einsamkeit der menschlichen Seele schreibt. Den einzigen Ausweg aus dieser schmerzlichen Einsamkeit sieht er in der Liebe Gottes. Nur diese Liebe kann Trost bringen, denn das Unglück kommt aus der Liebe zum Sterblichen.

„Bekenntnisse“ von Jean-Jacques Rousseau

Seine Weiterentwicklung erhält das Genre in den „Confessions“ eines der berühmtesten Franzosen der Aufklärung – Jean-Jacques Rousseau.

Dies ist sicherlich ein autobiografisches Werk, obwohl viele Erforscher von Rousseaus Leben und Werk auf Ungereimtheiten und Ungenauigkeiten im Text (im Vergleich zu einer echten Biografie) hinweisen, der in dem Teil, in dem Rousseau offen seine Sünden gesteht, den Leser darüber informiert, konfessioneller Natur ist seine Laster und geheimen Gedanken.

Der Autor spricht über seine Kindheit ohne Eltern, über die Flucht vor dem Besitzer-Graveur, über die Konversion zum Katholizismus, über die Hauptfrau des Lebens - Madame de Varane, in deren Haus er seit mehr als zehn Jahren lebt und die Vorteile ausnutzt der Möglichkeiten, beschäftigt sich mit Selbstbildung. Bei aller Offenheit Rousseaus wird sein Geständnis immer mehr zu einem psychologischen, autobiografischen und teils ideologischen Roman. Rousseaus Aufrichtigkeit bei der Darstellung der Bewegungen des Innenlebens tritt in den Hintergrund und weicht den reichen, ereignisreichen Umrissen des Werks.

Rousseau skizziert den Weg von inneren Erlebnissen zu ihren äußeren Reizen; Indem er geistige Erregung untersucht, stellt er die tatsächlichen Ursachen wieder her, die sie verursacht haben.

Augustinus unternimmt den ersten Versuch der Literaturgeschichte, mit sich selbst wie mit anderen zu kommunizieren, und schreibt vielleicht als erster über die ewige, nie endende Einsamkeit der menschlichen Seele.

Gleichzeitig sagt er selbst, dass eine solche psychologische Rekonstruktion nur annähernd erfolgen kann: „Confession“ erzählt uns von echten spirituellen Ereignissen aus dem Leben des echten Jean-Jacques Rousseau, während sein Held etwas erleben kann, was in Wirklichkeit nicht passiert zu Rousseau selbst. passiert.

Es ist diese Kluft zwischen Innen und Außen, die für die Analyse des Genres von grundlegender Bedeutung ist. Von nun an ist die eventuelle Echtheit des Erzählten für den Schreiber nicht mehr so ​​wichtig (und wer von den Nachkommen wird das mit absoluter Genauigkeit überprüfen können?), da die Echtheit „intern“ ist.

„Geständnis“ von Leo Tolstoi

Wenn der große Tolstoi „Anna Karenina“ schreibt, beginnt er, wie sein Vernunftheld Levin, „bis zum Kopfschmerz“, quälend über philosophische und religiöse Probleme nachzudenken. Natürlich reflektiert Tolstoi sein ganzes Leben lang und in all seinen Werken darüber, aber erst 1879 erschien sein „Bekenntnis“, in dem er von frühester Kindheit an konsequent seine Einstellung zu Religion, Glaube und Gott darlegt. Im christlichen Glauben geboren und aufgewachsen, hört Lyova im Alter von elf Jahren von Erwachsenen, dass es keinen Gott gibt und dies menschliche Erfindungen sind. Dessen ist sich der 18-jährige Leo nach seinem zweiten Studienjahr nicht nur sicher, sondern betrachtet Religion sogar als eine Art Etikette, die Menschen bedenkenlos einhalten.

Bis zu einem gewissen Punkt ist Tolstois Leben nach eigenem Bekunden ein Versuch, die Frage nach seinem eigenen Schicksal und dem Sinn des Daseins logisch zu lösen, das Leben nicht durch Glauben, sondern durch Wissenschaft zu erklären.

Aber in der Wissenschaft gibt es keinen Trost. Alles endet mit dem Tod, und wenn alles, wofür Sie arbeiten, alles, was Ihnen lieb und teuer ist, zur Nichtexistenz verurteilt ist, dann ist es sinnvoll, Ihren Aufenthalt auf der Erde schnell zu beenden, ohne die Sorgen oder Anhaftungen zu multiplizieren. Anscheinend versucht Tolstoi unter dem Einfluss genau solcher Gedanken ein Jahr vor dem Schreiben des Bekenntnisses einen Selbstmordversuch, um später zu dem Schluss zu kommen, dass der Glaube lebenswichtig ist, das ist genau das, was die russisch-orthodoxe Kirche etwas anderes bieten kann als das, was sie bieten kann er hatte Christus im Sinn.

Zum Beispiel ist Tolstoi von der Staatlichkeit der Kirche unangenehm betroffen.

Also beginnt Tolstoi, seine Version des Christentums zu predigen, die er entwickelt, nachdem er das Leben der einfachen Leute, der Bauern, beobachtet hat. Diese Option wurde Tolstoianismus genannt und führte zu einem Konflikt zwischen dem Schriftsteller und der Kirche, der ihn verfluchte. Tolstoi predigte vor allem den gewaltlosen Widerstand gegen das Böse, wovon sowohl der Pazifismus seiner Anhänger als auch deren Vegetarismus herrührten.

Diese Lehre fand jedoch keine breite Unterstützung, so der Philosoph I. Ilyin, der Punkt war, dass sie „schwache und einfältige Menschen anzog und sich einen falschen Anschein der Übereinstimmung mit dem Geist der Lehre Christi gab und russische Ordensleute vergiftete und politische Kultur.“

Alles endet mit dem Tod, und wenn alles, wofür Sie arbeiten, alles, was Ihnen lieb und teuer ist, zur Nichtexistenz verurteilt ist, dann ist es sinnvoll, Ihren Aufenthalt auf der Erde schnell zu beenden, ohne die Sorgen oder Anhaftungen zu multiplizieren.

Bei aller Aufrichtigkeit und Autobiographie ist "Confession" eher eine Broschüre, ein Werk, das eine gewisse ideologische Grundlage für die Zukunft des Tolstoiismus liefert.

„De profundis“ von Oscar Wilde

„De profundis“ – „Aus der Tiefe“ – ist der Anfang von Psalm 129 und der Titel eines der explizitesten Werke von Oscar Wilde, das er schrieb, als er im Gefängnis von Reading wegen Homosexualität eine Haftstrafe absitzte. Tatsächlich ist dies ein riesiger Brief von fünfzigtausend Wörtern an Alfred Douglas, Bosie, wie er genannt wurde, dessen Beziehung dazu führte, dass die Gesellschaft Wilde "obszöne Beziehungen zwischen Männern" vorwarf.

Dies ist eine sehr bittere Botschaft an einen Mann, der Wilde seit zwei Jahren kein einziges Mal besucht hat und wo er mit der ganzen Kraft seines Talents auf ihn hereinfällt, sein Genie lobt und betont, wie wenig Douglas ihm im Vergleich zu Kreativität bedeutet. Der Autor ist in Erinnerungen versunken, die Seiten dieses Briefes offenbaren die Details ihrer Beziehung: Wilde erzählt, wie er das Bett eines kranken Freundes nicht verließ, wie er üppige Abendessen in den teuersten Restaurants rollte, wie er Bozi unterstützte und wie Dieser Inhalt ruinierte ihn und die Familie, die er vergessen konnte.

Aber Wildes Bekenntnis sind auch seine Gedanken über Kunst, über die Bestimmung des Schöpfers, über Eitelkeit, Leiden, über sich selbst. Der Schreiber bescheinigt sich so schmeichelhaft, dass es ihm zunächst sogar peinlich ist, ihn zu lesen. Hier ist zum Beispiel seine Passage über das Selbstwertgefühl:

Aber Wildes Bekenntnis sind auch seine Gedanken über Kunst, über die Bestimmung des Schöpfers, über Eitelkeit, Leiden, über sich selbst.

« Die Götter haben mich großzügig beschenkt. Ich hatte eine hohe Gabe, einen glorreichen Namen, der es wert war Stellung in der Gesellschaft, brillanter, wagemutiger Geist; Ich habe Kunst gemacht Philosophie und Philosophie - Kunst; Ich habe die Weltanschauung der Menschen und aller verändert Farben der Welt; was auch immer ich sagte, was auch immer ich tat, alles stürzte die Leute hinein Staunen; Ich nahm das Drama, die unpersönlichste Form, die die Kunst kennt, und verwandelte es in eine Ausdrucksweise, die so zutiefst persönlich ist wie die Lyrik Gedicht habe ich gleichzeitig den Spielraum des Dramas erweitert und bereichert Neuinterpretation; alles, was ich berühre, sei es Drama, Romantik, Poesie oder ein Gedicht in Prosa, witziger oder phantastischer Dialog,- alles war von bisher unbekannter Schönheit erleuchtet; Ich habe es öffentlich gemacht Wahrheit selbst ist gleichermaßen wahr und falsch und zeigte, dass falsch oder das Wahre ist nichts anderes als die von unserem Geist erzeugten Erscheinungen. ich behandelte Kunst als höchste Wirklichkeit und Leben als Vielfalt Fiktion; Ich erweckte die Phantasie meines Alters, damit sie mich auch umgab Mythen und Legenden; Ich konnte alle philosophischen Systeme in einem Satz verkörpern und alles, was existiert - im Epigramm". Auch die Aufzählung der Mängel gleicht eher einer Tugendliste, gerade im Verständnis des Schöngeistes Wilde selbst: ein Dandy, ein Dandy, ein Genieverschwender, ein Trendsetter.

Die Zurechnung von „De profundis“ zur Bekenntnisliteratur steht jedoch außer Zweifel: Es ist wirklich ein autobiografisches Werk (obwohl es nicht das ganze Leben des Schriftstellers erzählt, sondern nur eine, aber deren Schlüsselepisode), und diese ist wirklich eine sehr persönliche, schmerzliche und offene Analyse von sich selbst, sich selbst und jenem anderen, der von ihm so gut studiert wurde, und das Selbstlob, das in dieser Analyse über die Maßen geht, sind nur Persönlichkeitsmerkmale.

Heutzutage haben Beichtbriefe und Romane Blogs und Seiten in sozialen Netzwerken ersetzt, hinterlassen jedoch einen autobiografischen Inhalt von der Beichte. Menschen wie Wilde sprechen so liebevoll über sich selbst, dass Mängel zu Tugenden und Tugenden zu Idealen werden, die für alle anderen unerreichbar sind. Die Frage, ob die Beichte in dieser augustinischen Bedeutung endgültig gestorben ist, überlassen wir jedoch dem Leser zum Nachdenken. ■

Ekaterina Orlova

In Frankreich wie in England war die Romantik keine einzige Strömung: Gleich zu Beginn des 19. Jahrhunderts meldeten sich reaktionäre Romantiker zu Wort und erklärten eine Kampagne gegen die Revolution und die Aufklärer; Wenig später, vor der Julirevolution, traten Vertreter der progressiven Romantik in den literarischen Kampf ein und versetzten der reaktionären Kunst der Restaurationszeit jener Jahre einen vernichtenden Schlag.

Die historischen Ereignisse in Frankreich in diesen Jahren waren sehr turbulent und angespannt. Die erste französische bürgerliche Revolution ist gerade zu Ende gegangen. Das neue gesellschaftspolitische System hat im Wesentlichen bereits Gestalt angenommen, aber der erbitterte Widerstand der Feinde der Revolution ist noch nicht gebrochen.

Der Kampf zwischen den fortschrittlichen und konservativen Kräften der französischen Gesellschaft spiegelte sich lebhaft im literarischen Leben des Landes wider. Bereits in den ersten Jahren des 19. Jahrhunderts begannen in Frankreich eine Reihe von Publizisten, Philosophen und Schriftstellern ihre Aktivitäten, deren Aufgabe es war, die Ideen der Revolution und der Aufklärung zu stürzen. Diese Philosophen und Schriftsteller leugneten konsequent alle Ideen der Aufklärung. Sie hielten die Vernunft für die Quelle allen Übels, boten die Wiederherstellung der Rechte des Glaubens, der Religion, der Kirche an, lehnten die Vorstellungen von religiöser Toleranz und Gewissensfreiheit ab, für die die Aufklärer kämpften, forderten die Wiederherstellung einer einheitlichen katholischen Kirche mit sein Kopf - der Papst. Schließlich lehnten sie das Demokratieprinzip ab und forderten die Rückkehr der feudalen Monarchie.

Chateaubriand (1768-1848). Eine Reihe von Schriftstellern schloss sich den Philosophen und reaktionären Publizisten der französischen Romantik an. Einer der typischsten Vertreter der reaktionären Romantik in Frankreich ist F. R. Chateaubriand.

Vor der Französischen Revolution kam Chateaubriand, der Spross einer wohlgeborenen Adelsfamilie, an den Hof Ludwigs XVI. Empört über die dort vorherrschende Zügellosigkeit äußert Chateaubriand die Notwendigkeit, Maßnahmen zu ergreifen, die den bestehenden Zustand verbessern würden. Aber die revolutionären Ereignisse von 1789, die sehr schnell begannen, warfen ihn weit in die rechte Flanke. Die Revolution macht ihm Angst, und er wird sofort zu ihrem Feind, wandert aus Frankreich aus und schließt sich der Armee des Prinzen von Condé an, der gegen die Revolution gekämpft hat. Aber diese Armee wurde besiegt, und Chateaubriand landete Ende der 90er Jahre in London, wo er sein erstes Werk An Experience on Revolutions schrieb. Es spiegelte seinen Pessimismus wider, all seine Verwirrung angesichts der laufenden Ereignisse. "Experience on Revolutions" wirft die Frage auf, was eine Revolution ist, ob sie gebraucht wird. Der Autor verneint diese Frage; Er argumentiert, dass die Revolution nichts in der Welt verändert und den Zustand des Menschen nicht verbessert. Die ganze Geschichte der Menschheit ist eine Geschichte von Katastrophen, sagt Chateaubriand, und die Revolution führt nur dazu, dass einige Despoten durch andere ersetzt werden, noch schlimmer. Rousseaus Ideen mögen an sich gut sein, aber sie sind nicht realisierbar, und wenn sie realisierbar sind, dann erst in sehr ferner Zukunft. Dem Menschen bleibt nur eines: Eigenwille, anarchische Freiheit des Einzelnen.

Einmal in Amerika, studiert Chateaubriand das Leben amerikanischer Wilder und versucht, ein Werk über sie zu schreiben, das er „Nachezes“ (der Name eines Stammes amerikanischer Wilder) nennt, aber aus „Nachezes“ kam nichts Harmonisches und Vollständiges heraus; das waren einzelne Notizen, Fragmente, Reisebeschreibungen, sehr chaotisch, lang (mehr als zweitausend Seiten) und unsystematisch; sie kamen nicht heraus. Chateaubriand überarbeitete später einzelne Teile dieses Werkes und schuf The Spirit of Christianity (1802) – ein großes Werk in fünf Teilen. Sein Zweck ist es, wie der Name schon sagt, das Wesen des Christentums zu enthüllen, die von der Revolution erschütterte Religion wiederherzustellen.

Die Beweise, die in dieser Arbeit für die Existenz Gottes und den Schaden des Atheismus gegeben werden, sind sehr naiv, nicht überzeugend. Ein glücklicher Mensch, so der Autor, möchte nicht, dass sein Leben auf der Erde endet, denn er wird sich wünschen, dass sein Glück nach dem Tod anhält. Atheismus ist ihm daher fremd. Eine schöne Frau möchte, dass ihre Schönheit ewig ist. Das bedeutet, dass sie kein Anhänger des Atheismus sein wird, der behauptet, dass alles hier auf Erden endet.

Diese Art der Argumentation bildet den Inhalt des ersten, theologischen Teils von The Spirit of Christianity. Die restlichen vier Teile sind der ästhetischen Rehabilitierung des Christentums gewidmet. Chateaubriand versucht zu beweisen, dass das Christentum eine Quelle der Poesie ist, eine Quelle der Inspiration für Dichter und Künstler; es hat Material für die Kunst bereitgestellt und liefert es weiterhin. Die größten Künstler der Welt, wie die Renaissance, nahmen Themen und Bilder aus dem Evangelium und der Bibel. Ähnliche Bestimmungen sind Chateaubriands Argument zur Verteidigung des Christentums.

Der Geist des Christentums wurde zu einem außerordentlich populären Werk, zu einem Banner, um das sich alle diejenigen schlossen, die zurückriefen, die eine theoretische Rechtfertigung für den Kampf gegen die Ideen der Revolution brauchten.

In The Spirit of Christianity hat Chateaubriand zwei künstlerische Passagen aufgenommen, zwei Geschichten, von denen die eine eine Fortsetzung der anderen ist: Atala und Rene. In ihnen spielt die Handlung in Amerika, unter amerikanischen Wilden. Die Helden, die diese beiden Geschichten vereinen, sind der alte Wilde Shaktas und der junge Franzose Rene. Der alte blinde Shaktas erzählt Rene von seiner Jugend. Nachdem er Europa besucht hatte, kehrte er wieder in seine Heimat zurück, wo er gefangen genommen wurde; ihm wurde mit Hinrichtung gedroht; das weiße Mädchen Atala rettete ihn, mit dem sie gemeinsam in die Wälder flohen. Atala und Shaktas verliebten sich ineinander, aber ihr Glück hielt nicht lange an; Atala beging Selbstmord: Ihre Mutter legte ihr einst ein Zölibat-Gelübde ab, Atala wollte es nicht brechen und zog es vor zu sterben.

In der zweiten Geschichte fungiert Rene als Erzähler; er übermittelt Shaktas die tragische Liebesgeschichte seiner Schwester, der einzigen ihm nahestehenden Person, für ihn. Die Schwester, die sich mit einer ungesetzlichen Liebe in ihren Bruder verliebt hat, geht in ein Kloster. René verlässt Europa. Wie alle romantischen Helden zieht er es vor, unter unzivilisierten, wilden Stämmen zu leben, weil er in zivilisierten Ländern nur Korruption, Leid und Egoismus sieht.

Rene ist mit seinem Pessimismus und „Weltleid“ ein typischer Held der reaktionären Romantik. Das Leben erscheint ihm sinnlos. Renes Drama spielt sich nicht nur in den Ereignissen seines Privatlebens ab; es ist tiefer und breiter. Das ist das Drama eines Mannes, der der alten Welt angehört, dem die Revolution alle Perspektiven versperrt. Chateaubriands Aufruf, sich so weit wie möglich von der Welt zurückzuziehen und ihre Eitelkeit zu verachten, war im Grunde sehr heuchlerisch und falsch. In Wirklichkeit bricht der Held von Chateaubriand überhaupt nicht mit der Welt, wie der Autor zu zeigen versucht. Unter den Motiven „Welttrauer“ verbarg er Hass auf die Revolution, den Wunsch, die Vergangenheit zurückzugeben.

Der Held von Chateaubriand ist ein Mensch, der glaubt, dass er für einen besonderen Platz im Leben bestimmt ist, dass all seine Leiden und Gefühle eine besondere, höhere Bedeutung haben. Daher die extreme Prunkhaftigkeit, Grandiloquenz des Stils von Chateaubriands Werken. Seine Sprache ist außerordentlich kompliziert, manieriert, künstlich. Die Arbeit von Chateaubriand wurde von Marx scharf kritisiert. Folgendes schrieb er in einem seiner Briefe an Engels (30. November 1873): „... Ich habe ein Buch von Sainte-Bev über Chateaubriand gelesen, einen Schriftsteller, der mich immer angewidert hat. Wenn dieser Mann in Frankreich so berühmt geworden ist, so nur deshalb, weil er in jeder Hinsicht die klassischste Verkörperung französischer Eitelkeit ist, und die Eitelkeit noch dazu nicht im leichten, frivolen Gewand des achtzehnten Jahrhunderts, sondern verkleidet in romantischen Gewändern und pompös mit neu geprägten Ausdrücken; falsche Tiefe, byzantinische Übertreibung, Flirten mit Gefühl, buntes Farbenspiel, exzessive Figuration, Theatralik, Wichtigtuerei - mit einem Wort - ein falsches Sammelsurium, das es weder formal noch inhaltlich so noch nie gegeben hat.

Die französische Romantik, die in der Heimat der bürgerlichen Revolution am Ende des 18. Jahrhunderts entstand, war natürlich deutlicher mit dem politischen Kampf der Epoche verbunden als die romantische Bewegung in anderen Ländern. Die Gestalten der französischen Romantik zeigten unterschiedliche politische Sympathien und schlossen sich entweder dem Lager des in die Vergangenheit zurückweichenden Adels oder den fortschrittlichen Ideen ihrer Zeit an, aber sie alle akzeptierten die neue bürgerliche Gesellschaft nicht, sie empfanden ihre Feindseligkeit in vollem Umfang -erwachsene menschliche Persönlichkeit und setzte ihrem geistlosen Kommerz das Ideal der Schönheit und Freiheit des Geistes entgegen, für das in der Realität kein Platz war.

Die französische Romantik entwickelte sich in den ersten dreißig Jahren des 19. Jahrhunderts. Seine erste Phase fiel mit der Zeit des Konsulats und des Ersten Kaiserreichs (etwa 1801-1815) zusammen; Zu dieser Zeit nahm die romantische Ästhetik gerade Gestalt an, die ersten Schriftsteller der neuen Richtung erschienen: Chateaubriand, Germain de Stael, Benjamin Constant.

Die zweite Phase begann während der Restaurationszeit (1815-1830), als das napoleonische Reich zusammenbrach und die Könige der Bourbonen-Dynastie, Verwandte von Ludwig XVI., der von der Revolution gestürzt worden war, in einem Konvoi ausländischer Interventionisten nach Frankreich zurückkehrten. In dieser Zeit nimmt die romantische Schule schließlich Gestalt an, die wichtigsten ästhetischen Manifeste der Romantik erscheinen und die Blüte der romantischen Literatur aller Genres findet statt: Lyrik, historischer Roman, Drama, die größten romantischen Schriftsteller wie Lamartine, Nerval, Vigny, Hugo .

Die dritte Phase fällt in die Jahre der Julimonarchie (1830-1848), als die Herrschaft der Finanzbourgeoisie endgültig etabliert war, die ersten republikanischen Aufstände und die ersten Arbeiterdemonstrationen in Lyon und Paris und die Ideen des utopischen Sozialismus sich verbreiteten . Zu dieser Zeit stehen die Romantiker – Victor Hugo, George Sand – vor neuen sozialen Problemen, ebenso wie die großen Realisten, die in denselben Jahren wirkten, Stendhal und Balzac, und zusammen mit der romantischen Poesie entsteht ein neues Genre des romantischen Gesellschaftsromans .

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Chateaubriand.

Abschnitt 15. Romantik in Frankreich. - Chateaubriand.

Die französische Romantik entstand unter emigrierten Aristokraten, die revolutionären Ideen feindlich gesinnt waren. Dies sei eine natürliche „erste Reaktion auf die Französische Revolution und die damit verbundene Aufklärung …“. Die ersten Romantiker poetisierten die feudale Vergangenheit und drückten ihre Ablehnung des neuen Reiches der bürgerlichen Prosa aus, das sich vor ihren Augen formte. Aber gleichzeitig spürten sie schmerzlich den unerbittlichen Lauf der Geschichte und verstanden die illusorische Natur ihrer Träume, die in die Vergangenheit verwandelt wurden. Daher die pessimistische Färbung ihrer Arbeit.

Die größte Figur in der ersten Phase der französischen Romantik war Viscount Francois-Rene de Chateaubriand (1768-1848), den Puschkin „den ersten modernen französischen Schriftsteller, den Lehrer der gesamten Schriftstellergeneration“ nannte.

Als bretonischer Adliger, durch einen revolutionären Sturm aus seinem Familiennest geworfen, wurde Chateaubriand Emigrant, reiste nach Amerika, kämpfte in den Reihen der royalistischen Truppen gegen die Französische Republik und lebte in London. Als er in seine Heimat zurückkehrte, veröffentlichte er in den Jahren des Konsulats und des Imperiums eine Reihe von Werken, die den Ideen der Revolution feindlich gegenüberstanden und die katholische Religion verherrlichten. Während der Restauration wandte er sich von der Literatur ab und engagierte sich politisch; Er war der Initiator der Unterdrückung der Spanischen Revolution im Jahr 1823.

Bei der Entstehung der Ästhetik der französischen Romantik spielte Chateaubriands Abhandlung The Genius of Christianity (1802) eine gewisse Rolle, in der er zu beweisen versuchte, dass die christliche Religion die Kunst bereicherte und ihm ein neues Drama eröffnete - den Kampf von Geist und Fleisch . Chateaubriand teilt die Kunst in vorchristliche und christliche, was impliziert, dass sich die Kunst zusammen mit der Menschheitsgeschichte entwickelt und verändert.

Chateaubriands literarischer Ruhm beruht auf den beiden Kurzgeschichten „Atala“ (1801) und „Rene“ (Einzelausgabe, 1805), die er ursprünglich für die Kapitel eines Prosa-Epos über das Leben der amerikanischen Indianer hielt, dann aber verwendete als Illustrationen für den „Genius des Christentums“ (zum Abschnitt „Von den Schwankungen der Leidenschaften“).

Bekenntnisroman.

Abschnitt 15. Romantik in Frankreich. - Bekenntnisroman.

Der Name Chateaubriand ist mit der Entstehung einer neuen literarischen Gattung verbunden - eines romantischen Bekenntnisromans, der ein lyrischer Monolog ist - das Geständnis eines Helden. In einem solchen Werk wird die Außenwelt nur bedingt dargestellt, alle Aufmerksamkeit richtet sich darauf, das komplexe und widersprüchliche Innenleben der zentralen Figur durch ihre gewissenhafte Selbstbeobachtung zu enthüllen. In Bekenntnisromanen wurde viel Persönliches investiert, der Autor verschmolz darin zeitweise mit dem Helden, Zeitgenossen ahnten autobiografische Elemente hinter der fiktiven Handlung und reale Menschen hinter den Figuren (es gab sogar den Begriff „Roman mit Schlüssel“).

Bei aller für die Romantik charakteristischen Subjektivität enthielten Bekennerromane jedoch eine breite Verallgemeinerung: Sie spiegelten den Gemüts- und Herzenszustand wider, der durch eine Ära des sozialen Umbruchs erzeugt wurde, einen Zustand, den die Romantiker als „Krankheit des Jahrhunderts“ bezeichneten und der nichts war mehr als Individualismus. Chateaubriand war der erste, der einen von dieser Krankheit befallenen Helden in die Literatur einführte – entfernt vom großen Leben der Gesellschaft, einsam, rastlos, verzehrt von Enttäuschung und Langeweile, feindselig mit der ganzen Welt.

Abschnitt 15. Romantik in Frankreich. -Atala.

In der Geschichte „Atala“ erscheint dieser neue Held in Gestalt des Indianers Shaktas, der dem Missionar Suel die traurige Geschichte seiner Liebe zu der schönen Tochter des Anführers eines verfeindeten Stammes, der Indianerin Atala, erzählt, die ihn davor bewahrte Tod. Verliebte wandern in den Regenwäldern; Am Ende nimmt sich Atala, eine Christin, der ihre Mutter das Zölibat gelobt hat, das Leben, weil sie der fleischlichen Leidenschaft für Shaktas nicht widerstehen kann.

Nachdem Chateaubriand die Helden von Atala mit den Gefühlen seiner Zeitgenossen ausgestattet hatte, argumentierte er sozusagen mit Rousseau: Es stellt sich heraus, dass es keine Harmonie zwischen unberührter Natur gibt, der „natürliche Mensch“ ist auch sündigen Leidenschaften ausgesetzt und muss Zuflucht suchen in der christlichen Religion. Doch diese Moral klingt in der Geschichte falsch, denn sie widerspricht der Bewunderung des Autors für die Figuren und der Begeisterung, mit der er die Schönheit der irdischen Welt zeichnet.

Die ersten Leser von "Atala" waren sehr beeindruckt von den farbenfrohen Beschreibungen der amerikanischen Wälder und Prärien, dem Leben unbekannter Völker, voller theatralischer Effekte. Chateaubriand führte ein völlig neues Material in die französische Literatur ein - das Exotische, das später einen bedeutenden Platz in der Kunst der Romantik einnehmen sollte. Zeitgenossen waren auch beeindruckt von dem blumigen, verschnörkelten Stil von Chateaubriand, seiner künstlichen Hochstimmung, seiner übertriebenen Bildsprache, über die K. Marx scharf sprach; Marx lehnte Chateaubriand als Politiker und Schriftsteller entschieden ab und nannte seine Schriften „ein falsches Sammelsurium“.

Abschnitt 15. Romantik in Frankreich. - Rene.

In Chateaubriands zweiter Erzählung Rene erscheint der desillusionierte Held ungeschminkt (er trägt den Namen des Autors); Auch er erzählt seine eigene Geschichte, sitzend unter einem Baum in einer exotischen Landschaft, den alten blinden Shaktas und dem Missionar Suel.

Als jüngster Sohn einer alten Adelsfamilie, nach dem Tod seines Vaters mittellos, stürzte sich der junge Mann Rene „in den stürmischen Ozean der Welt“ und wurde von der Instabilität und Gebrechlichkeit der menschlichen Existenz überzeugt. Als einsamer Leidender geht er durchs Leben, lustlos, voller vager Impulse und unerfüllter Sehnsüchte, insgeheim stolz auf seine fatale Rastlosigkeit, die ihn über gewöhnliche Menschen erhebt.

In Rene wird auch die Idee verwirklicht, dass eine Person Opfer unkontrollierbarer Leidenschaften ist. Ein Beispiel dafür ist die unnatürliche Leidenschaft für den Helden seiner Schwester Amelie, die Rene als seine einzige Freundin betrachtete. Auf der Flucht vor sich selbst wird Amelie in einem Kloster mit einer Tonsur versehen, und Rene, nachdem sie ihr schreckliches Geheimnis entdeckt hat, flieht vor einer bösartigen Gesellschaft in die Wälder Amerikas und sucht das Vergessen bei einfältigen Indianern. Aber vergebens: Er bringt alle Widersprüche seiner Seele mit und bleibt ebenso leidend und einsam „Wilder unter Wilden“. „Das Glück findet man nur auf ausgetretenen Pfaden“, wirft Pater Suel Rene im Finale streng den Stolz vor, doch auch diesmal widerspricht die Bewunderung des Autors für eine außergewöhnliche Persönlichkeit dieser auferlegten Moral. Die ganze Geschichte ist von einem scharfen Sinn für die unumkehrbare Bewegung der Geschichte durchdrungen; die Vergangenheit kann nicht zurückgebracht werden, „die Geschichte hat nur einen Schritt gemacht, und das Antlitz der Erde hat sich bis zur Unkenntlichkeit verändert“, und es gibt keinen Platz für Rene in der entstehenden neuen Welt.

Der enorme Erfolg von „Rene“, der zum Prototyp einer ganzen Galaxie melancholischer Helden der Romantik wurde, die von der „Jahrhundertkrankheit“ befallen wurden, beruhte natürlich nicht auf den noblen Sympathien des Autors, sondern darauf, dass Chateaubriand nahm die in der Luft hängenden Stimmungen auf und fing ein neues Lebensphänomen ein: das Drama des Individualismus, die Zwietracht eines spirituell reichen Menschen mit einer besitzergreifenden Gesellschaft. Unter dem Charme von Chateaubriand standen Dutzende seiner jüngeren Zeitgenossen, bis hin zum jungen Balzac. Der junge Mann Hugo schrieb in sein Tagebuch: "Ich will Chateaubriand sein - oder nichts!"

Der zentrale Roman im Werk von Chateaubriand ist die „Apologie des Christentums“. "Atala" und "Rene" waren nach der Intention des Autors Illustrationen für die "Apology".

"Atala" ist ein Roman über "die Liebe zweier Liebender, die durch Wüstengebiete marschieren und miteinander reden". Der Roman bedient sich neuer Ausdrucksmöglichkeiten – der Autor vermittelt die Gefühle der Figuren durch Naturbeschreibungen – mal gleichgültig majestätisch, mal gewaltig und tödlich.

Parallel dazu argumentiert der Autor in diesem Roman mit Rousseaus Theorie des „natürlichen Menschen“: Die Helden von Chateaubriand, die Wilden Nordamerikas, sind wild und grausam „in der Natur“ und werden nur dann zu friedlichen Dorfbewohnern, wenn sie auf die christliche Zivilisation treffen.

In "Rene oder die Folgen der Leidenschaften" wird erstmals in der französischen Literatur das Bild des leidenden Helden, des französischen Werther, gezeigt. „Ein junger Mann voller Leidenschaften, der am Krater eines Vulkans sitzt und die Sterblichen betrauert, deren Wohnungen er kaum wahrnimmt, ... dieses Bild gibt Ihnen ein Bild seines Charakters und seines Lebens; so wie ich während meines Lebens eine Unermesslichkeit vor Augen hatte und zugleich nicht greifbar, aber neben mir einen gähnenden Abgrund ... "

Der Einfluss von Chateaubriand auf die französische Literatur ist enorm; sie überzieht Inhalt und Form gleichermaßen und bestimmt die weitere literarische Bewegung in ihren unterschiedlichsten Erscheinungsformen. Die Romantik in fast allen ihren Elementen - vom desillusionierten Helden bis zur Naturliebe, von der Historienmalerei bis zur Extravaganz der Sprache - wurzelt darin; Alfred de Vigny und Victor Hugo von ihm vorbereitet.

In Russland war die Arbeit von Chateaubriand zu Beginn des 19. Jahrhunderts beliebt, er wurde von K. N. Batyushkov und A. S. Puschkin hoch geschätzt.

Die romantische Kunst ist gekennzeichnet durch: Ekel vor der bürgerlichen Realität, eine entschiedene Ablehnung der rationalistischen Prinzipien der bürgerlichen Bildung und Klassik, Misstrauen gegenüber dem Vernunftkult, der für die Aufklärer und Schriftsteller der neuen Klassik charakteristisch war.

Das moralische und ästhetische Pathos der Romantik ist in erster Linie mit der Bekräftigung der Würde der menschlichen Person, dem Eigenwert ihres geistigen und schöpferischen Lebens verbunden. Dies fand Ausdruck in den Bildern der Helden der romantischen Kunst, die durch das Bild außergewöhnlicher Charaktere und starker Leidenschaften, Streben nach grenzenloser Freiheit gekennzeichnet ist. Die Revolution proklamierte die Freiheit des Individuums, aber dieselbe Revolution brachte den Geist der Habgier und des Egoismus hervor. Diese zwei Seiten der Persönlichkeit (das Pathos der Freiheit und der Individualismus) manifestierten sich auf sehr komplexe Weise in der romantischen Welt- und Menschenauffassung.

Romantiker leugneten die Notwendigkeit und Möglichkeit einer objektiven Reflexion der Wirklichkeit. Deshalb proklamierten sie die subjektive Beliebigkeit der schöpferischen Vorstellungskraft als Grundlage der Kunst. Außergewöhnliche Ereignisse und die außergewöhnliche Umgebung, in der die Charaktere agierten, wurden als Plots für romantische Werke ausgewählt.

Ausgehend von Deutschland, wo die Grundlagen des romantischen Weltbildes und der romantischen Ästhetik gelegt wurden, breitet sich die Romantik rasant in ganz Europa aus. Sie umfasste alle Bereiche der Geisteskultur: Literatur, Musik, Theater, Geisteswissenschaften, Bildende Kunst. In der ersten Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts. in Europa gab es eine romantische Philosophie: Johann Gottlieb Fichte (1762-1814), Friedrich Wilhelm Schelling (1775-1854), Arthur Schopenhauer (1788-1860) und Sören Kierkegaard (1813-1855). Gleichzeitig war die Romantik kein universeller Stil mehr, der Klassizismus war, und beeinflusste die Architektur nicht wesentlich, beeinflusste hauptsächlich Garten- und Parkkunst, Architektur kleiner Formen.

Romantik in der Literatur.

Frankreich im ersten Drittel des neunzehnten Jahrhunderts. Die Romantik war ein etablierter Trend in der Literatur. Die zentrale Figur in einem frühen Stadium ihrer Entwicklung ist Francois René de Chateaubriand (1768-1848). Er vertrat den konservativen Flügel.

Westeuropäische Kultur des neunzehnten Jahrhunderts. diese Richtung. Alles, was er schreibt, ist eine Polemik mit den Ideen der Aufklärung und der Revolution. In der Abhandlung „Für das Christentum wird die Schönheit der Religion verherrlicht“ und die Idee, dass der Katholizismus Grundlage und Inhalt der Kunst sein sollte, wird konkretisiert. Die Rettung des Menschen liegt nach Chateaubriand nur in der Hinwendung zur Religion. Chateaubriand schrieb in einem pompösen, extravaganten, falsch nachdenklichen Stil.

GESTÄNDNIS

Die Beichte als journalistische Gattung umfasst Veröffentlichungen, deren Gegenstand die innere Welt der Verfasser dieser Veröffentlichungen ist. Die Hauptmethode bei der Erstellung solcher Veröffentlichungen ist die Selbstanalyse. Dieses Genre des Journalismus hat seine Wurzeln in Literatur, Religion und Philosophie. Vor mehr als zwei Jahrhunderten begann der große französische Philosoph und Schriftsteller Jean-Jacques Rousseau sein nächstes Buch mit den Worten: „Ich unternehme ein beispielloses Geschäft, das keinen Nachahmer finden wird. Ich möchte meinen Brüdern einen Mann in der ganzen Wahrheit seiner Natur zeigen – und dieser Mann werde ich sein.“ Sein Buch hieß kurz: „Confession“.

Der Schriftsteller vermachte es frühestens 1800 zu veröffentlichen - er wollte nicht, dass Freunde und Bekannte das Buch zu Lebzeiten lesen. Denn bisher hat der Mensch sein Bekenntnis nur an Gott gerichtet. Das Buch könnte von Tausenden von Normalsterblichen gelesen werden. Ist es nicht ein Sakrileg, sich ihnen und nicht dem Schöpfer auszusetzen? Und wer außer dem weltberühmten „Freidenker“ Rousseau ist dazu in der Lage? Aber es ist nicht viel Zeit vergangen, seit der Philosoph sein Werk geschaffen hat, und er hat Anhänger gefunden, die nicht nur in Büchern, sondern auch in gewöhnlichen Zeitungen „gestanden“ haben, ohne ihre Leser zu warnen, dass es keine weiteren „Nachahmer“ geben wird. Die Beichte ist zu einem gängigen journalistischen Genre geworden.

Bei vielen Menschen entsteht der Wunsch, sich in der Presse zu „bekennen“. Und unter den „gewöhnlichsten Persönlichkeiten“ und unter ungewöhnlichen Menschen und manchmal sogar unter den Großen. Sie können es verstehen. Die Frage lautet in diesem Fall: Warum ziehen es unsere Zeitgenossen immer mehr vor, ihre Enthüllungen in der Presse zu veröffentlichen?

Eine der Erklärungen ist, dass die Offenbarung vor Gott einem Menschen ein Ergebnis bringt, aber vor den Menschen ein völlig anderes. Was kann ein religiöses Bekenntnis einem Menschen geben? Gläubige wissen das gut. Religiöses Bekenntnis ist immer da Buße, d.h. das freiwillige Bekenntnis zu begangenen Ungehörigkeiten, zu Fehlern, zu „Sünden“, die darin bestehen, die Normen und Vorschriften des kirchlichen Dogmas zu vergessen. Ein Mensch, der sein Handeln mit göttlichen Geboten und Bündnissen vergleicht, kann schmerzhafte Erfahrungen machen, die das religiöse Bekenntnis beseitigen muss. Diejenigen, die es tun, erhalten oft tiefen Seelenfrieden. Für sie ist gerade die „Absolution der Sünden“, das Gefühl der herablassenden göttlichen Gnade, die moralische Läuterung wichtig. Der Priester, der die Beichte entgegennimmt, tritt in diesem Fall nur als Mittler zwischen Gott und dem Gläubigen auf.

Die Ziele eines Menschen mit seiner Offenbarung an die Allgemeinheit (Massenpublikum) sind ganz andere. Und der Journalist übernimmt gerade deshalb die Rolle eines Vermittlers, weil sie sich oft mit den Zielen seiner Tätigkeit deckt. Dies führte tatsächlich zu den sogenannten „Bekenntnisjournalismus“.

Was sind diese Ziele? Hier sind einige der am häufigsten in der Presse erwähnten:

1. Erklären Sie das ungewöhnliche Verhalten.

2. Zeigen Sie ein Beispiel für die Überwindung von Widrigkeiten.

Betrachten wir jeden von ihnen der Reihe nach genauer.

Aus der Publikation "Bekenntnisse eines Prügelknaben"

(Journalist. Nr. 8. 1995)

Der Autor der Veröffentlichung (ein Fragment davon ist unten dargestellt. - BEIM.) Vadim Letov, ein professioneller Journalist, der mehr als fünfundzwanzig Jahre als fester Korrespondent für Ogonyok und andere Moskauer Publikationen gearbeitet hat, das ganze riesige Land bereist hat und es liebt und kennt, entschied sich plötzlich ... aus Russland auszuwandern. Wieso den?

Die Antwort auf diese Frage, um Ihre ungewöhnliche Tat zu erklären, ist nach Meinung des Autors für alle sehr wichtig. Und er beschloss, es öffentlich auszusprechen. Der Journalist erwies sich im eigenen Land als unnötig. Und außerdem - verfolgt. Lokale „republikanische Fürsten“ (seien es Sekretäre von Regionalkomitees, Regionalkomitees der KPdSU, Gouverneure von Jelzin usw.), die unabhängige Moskauer Journalisten nie mochten, bekamen schließlich nach dem Zusammenbruch der UdSSR die Gelegenheit dazu Erteilen Sie „besuchenden Clickern“ eine Lektion. Dasselbe geschah mit Letov.

Nachdem die örtlichen Behörden sich nicht mit ihm auf eine günstige Berichterstattung über lokale Ereignisse in der Moskauer Publikation einigen konnten, wurde ihm ziemlich eloquent „angedroht“, er solle die Republik verlassen, solange er intakt sei:

Hier ist ein Bild, das mich überhaupt nicht loslässt. Ich liege im Dreck unter dem Porträt von Gorbatschow und kann nicht aufstehen. Ich wälze mich nur hin und her und schnaube Schlamm. Und Leute gehen vorbei, aber ihre Augen sind stumpf und gleichgültig. Es gibt niemanden, der mir helfen kann, und das ist das Schlimmste für mich.

Nein, kein schlimmer Kater. Und ich habe nicht einmal ein Auge. Freiwillige der Volksfront Moldawiens haben mir beigebracht, nicht zu erscheinen. Das Porträt von Gorbatschow, das auf den Zinnen des Stadtparks von Chisinau hing, wurde bei näherer Betrachtung auf sehr seltsame Weise bearbeitet. Draculas Reißzähne hingen an seinem Kinn, mit einem leninistischen scharfen Bart, der mit einem Filzstift fertig war, und anstelle des berühmten Muttermals, vom Drucker verschämt gesenkt, ein Hakenkreuz, das sich wie eine Spinne ausbreitete ... Henker sind lakonisch, das Interview-Genre ist nichts für sie. Die Ledermänner rollten mich methodisch über die Pfütze, wie ein Baumstamm, der aus einem Floß rutscht. Nein, sie waren überhaupt keine Leser und nicht einmal Zensoren von der Volksfront "Zar", die mir, dem "Dirigenten der kaiserlichen Politik", regelmäßig das Schicksal eines Schweins versprachen. Nur Illustratoren. Demonstranten liefen eilig am Parlament der Republik vorbei, sie trugen ein solches Plakat „Ivan! Koffer! Magadan! Gorby und ich, die im Schlamm lagen, waren ein perfektes Beispiel für den Tag ...

Hör auf, Schande über dich. Ich muss zugeben, dass ich ein Penner bin, ein Penner nach dem Willen einer dumm durchdachten Zeit. Und das Bild - ich bin im Schlamm unter dem Porträt der führenden Perestroika und Menschen, die gesichtslos auf meine Qual schauen, die Qual, einen Menschen ins Nichts zu verwandeln - lässt mich weder in der Realität noch in Träumen zurück. Dieses Bild ist zu einem Symbol des Lebens geworden. Ich frage, aber es nützt nichts, ich frage mehr als eine, aber das macht es nicht einfacher.

Diese Erklärung richtet sich an die russische Journalistengemeinschaft. Es ist sein Verständnis, auf das der Verfasser des Geständnisses wartet, es ist für ihn wie für einen Fachmann das Wichtigste in dieser Lebenssituation.

Der nächste Beitrag hat einen anderen Zweck. Bekenntnisse dieser Art werden oft von der Zeitschrift Readers Digest veröffentlicht.

Aus der Publikation „Warum spricht mein Sohn nicht?“

(Reader's Digest. Nr. 1. 1998)

Eines Tages gingen John und ich zu meinem Arbeitsplatz, um Post abzuholen. Als wir am Trinkbrunnen vorbeikamen, deutete er mit der Hand darauf, um anzuzeigen, dass er durstig war. Es war eine Gelegenheit, ihm zu helfen, zu erkennen, dass das Wasser im Brunnen und das Wasser in Seen und Teichen ein und dasselbe sind. „Whoa“, sagte ich und wollte, dass er das Wort wiederholte. John zeigte wieder auf den Brunnen. „Whoa“, wiederholte ich. John deutete noch ungeduldiger auf den Brunnen. „Wow, John.“ Frustriert, rief er. Ich nahm ihn in meine Arme und gab ihm etwas zu trinken. Und dann brach er selbst in Tränen aus ... Die Familie musste viele seelische und körperliche Qualen durchmachen, um nicht den Mut zu verlieren. Und schließlich sagte John das erste Wort.

Die Erfahrung einer erfolgreichen Karriere wird im Geständnis des berühmten amerikanischen Schauspielers Chuck Norris erwähnt.

Aus der Publikation "The more life hits, the better"

(Profil. Nr. 4. 1998)

Um etwas im Leben zu erreichen, muss man es herausfordern können. Es ist notwendig, dass die Aufregung des Kampfes Sie aufpeitscht und Sie zielstrebig zum Sieg führt. Und jeder Sieg gibt Ihnen die Möglichkeit, weiterzumachen. Das bedeutet nicht, dass ich keine Fehler habe. Sie folgen mir die ganze Zeit. In Amerika sieht jeder meine Erfolge, aber niemand sieht meine Fehler. Ich verstecke sie und nicht, weil ich wie Superman aussehen möchte. Es ist nur so, dass die Menschen, von denen Ihr Schicksal abhängt, Sie so behandeln, wie Sie sich präsentieren. Daher erfordert eine Karriere List und die Fähigkeit, „das Gesicht zu wahren“ ...

Bekenntnisse, die diese und ähnliche Ziele verfolgen, können bedingt als sozialpädagogisch bezeichnet werden.

Ihre eigentliche Palette erschöpft sich mit diesen Zielen jedoch keineswegs. Man kann sogar sagen, dass sie von der Masse der in der heutigen Presse veröffentlichten Bekenntnisse nicht verfolgt werden. Die überwiegende Mehrheit der Reden des Bekenntnisplans haben einen werblichen und kommerziellen Fokus.

Gleichzeitig könnte ihr Hauptinhalt durch die Worte „Eigenwerbung machen“ definiert werden.

Viele erinnern sich gut an die Lieder von Galich, in denen er in den letzten denkwürdigen Zeiten öffentliche Verfahren in den Parteikomitees und lokalen Komitees über rein persönliche Angelegenheiten der Sowjetbürger (Scheidung, Ehebruch, Familienstreitigkeiten usw.) lächerlich machte. Leider hat der Dichter die Zeit des "allgemeinen Triumphs der Demokratie" nicht mehr erlebt, und er hat keine Gelegenheit, darüber nachzudenken, inwieweit die Leidenschaft der ehemaligen "Männer" und "Frauen" und jetzt - "Herren " und "Damen" ist ganz freiwillig gewachsen, um sich dem moralischen Exhibitionismus hinzugeben und sich daher an den Schrei der Helden von F. Dostojewskis Geschichte "Bobok" zu erinnern - "Lass uns nackt werden!". Wie viele von ihnen, die sich jetzt ohne die geringste Scham vor der Öffentlichkeit "nackt" zeigen, sind nicht zu zählen! Was bringt Menschen dazu, die intimen Aspekte ihres Lebens zur Schau zu stellen?

Es gibt eine Meinung, dass der Grund dafür die Besonderheiten der russischen Seele sind, die dazu neigt, mit einem Auge zu leben - in jemandes Weste zu weinen und zu hören, was dieselbe "Marya Ivanovna", Nachbarn, Bekannte sagen werden? Vielleicht. Aber häufiger besteht es darin überhaupt nicht und nicht einmal in dem Wunsch, Buße zu tun. Wahrscheinlich haben Sie mehr als einmal eine „Parade“ unglücklicher Invaliden in unterirdischen Gängen, in der U-Bahn, an Bahnhöfen gesehen, die Passanten entweder zyanotische Tumore an ihren Körpern oder faulende Geschwüre oder amputierte Gliedmaßen oder andere Missbildungen demonstrierten um des Almosens willen. Ähnliches passiert oft in der Presse. Aber es sind keineswegs körperliche Mängel und keine Almosen, um hier demonstriert zu werden.

Die Menge an "Häßlichkeit", mit der die "Bekenner" und mit ihnen listige Journalisten versuchen, der Öffentlichkeit "für den Lebensunterhalt" zu schaden, in der Presse "eine Anzeige zu machen", ist sehr groß. Von ganz gewöhnlich bis beängstigend, in den Worten des Dichters, "die Kälte des Abgrunds". Prahlerei, Schamlosigkeit, Unverschämtheit, Größenwahn, ausschweifende Eskapaden, sittenwidrige Urteile, auskostende Perversionen, Gewaltszenen, Morde usw. - alles findet sich in Bekenntnissen und im Fernsehen, im Radio und auf den Seiten der Presse.

Aus der Publikation „Ich lebe sehr gut und plane nichts“

(AiF. Nr. 51.1995)

Die vielleicht harmloseste Version der Werbung für verschiedene Momente des persönlichen Lebens, zum Beispiel persönliche Sucht, wird im Geständnis von Alla Pugacheva präsentiert. Insbesondere sie teilt dem Publikum mit, dass sie mit ihrer Kunst den einfachen Menschen dienen möchte und einfach selbst lebt. Dies sollte offensichtlich durch ihre folgenden Botschaften und Urteile gestützt werden:

1. Über die Art der Kommunikation mit der Steuerpolizei.

Ich glaube nicht, dass es einen Konflikt mit der Steuerpolizei gab. Pochinok hat uns nicht angerufen, aber wir haben angeboten, uns mit Pochinok zu treffen. Wir kamen dort im Grunde in Luxusautos an. Wir, solche „Armen, Unglücklichen“, sollten nicht von der U-Bahn laufen. Das wäre wirklich lustig.

2. Über seine Beziehungen zu anderen Popstars.

Gerüchte erreichten mich, dass ich mich geweigert habe, am selben Konzert mit Rasputina teilzunehmen ... Es ist nicht die königliche Angelegenheit, solche Dinge zu tun.

3. Über meine Tochter.

Soll ich dir sagen, an welchen Sänger ich glaube? Ich glaube an meine Tochter (obwohl sie nicht an sich selbst glaubt). Nicht weil ich ihre Mutter bin. Ich sehe, dass sie richtig anfängt. Ich weiß nicht, ob sie singen oder etwas anderes machen wird, aber ich sehe in ihr das Zeug zu einer tiefen, interessanten Darstellerin. Ich habe es mit anderen verglichen und sehe sehr deutlich, wer weitermachen kann und wer nicht.

4. Über „Haushaltssucht“.

Wir sollten smart fahren, smart kleiden, stolz auf unser Honorar sein, denn das ist nicht mehr lange so. Die schönste Stunde ist sehr kurz, und ich möchte, dass eine Schauspielerin in unserem Land sagen kann: „Ja, ich bin viel wert, ja, ich habe ein riesiges Honorar bekommen.“

5. Über das Wesen der Erholung.

In Moskau kann ich nirgendwo spazieren gehen. Jeder weiß, wann es Geld gibt, ich gehe in eine andere Stadt, in Zürich. Mir gefällt es wie Lenin sehr gut dort. Es gibt so ein Biofeld, so eine Luft. Aber ich kann mich in Moskau nicht ausruhen.

Es wäre naiv zu behaupten, dass solche Enthüllungen vom gesamten Publikum der Zeitung als Beweis für einige moralische Laster wahrgenommen werden. Der Teil von ihr, der Teil der beau monde ist, der natürlich wohlhabend ist, wird nichts Besonderes darin sehen, dass jemand Luxusautos hat, mit dem Fuß die Tür zum Büro des Steuerministers öffnet, geht nach Zürich » nirgendwo) oder hat Gelegenheit, in der auflagenstärksten Ausgabe des Landes die Talente seines Nachwuchses zu loben. Der andere Teil des Publikums - dieselben Lehrer, die vor Hunger durch Unterernährung in Ohnmacht fallen, Bergleute, die versuchen, mit Hilfe von Streiks an ihre „Rationen“ zu kommen, verarmte Rentner, werden in solchen Enthüllungen eine Art Spott des „fetten Adels“ über die Notleidenden sehen Menschen und ein weiterer Grund, ihre Bedeutungslosigkeit, Nutzlosigkeit zu spüren, obwohl sie eigentlich das Richtige für das Land getan haben und tun und zum größten Teil nicht weniger talentiert sind als eine Art "Star" - ihr eigener.

Aber es gibt Laster, die fast das gesamte Publikum "auf der Stelle" schlagen. Eine Auswahl davon wird in der Geschichte eines gewissen Polizeimajors M.

Aus der Publikation „Wie ich eine Banditenbande anführte“

(Leben und Geldbeutel. Nr. 6. 1997)

... Heute bin ich in der Gruppe nicht nur meine eigene Person, sondern auch ihr unsichtbarer Führer. Kein einziges wichtiges Problem wird ohne mich gelöst. Sie müssen Tag und Nacht arbeiten: um betriebliche Informationen zu studieren; bei der geringsten „Kollision“ mit einer Gruppe von Polizisten oder Staatsanwälten die Agenten auf eine falsche Spur führen; Nutzung offizieller Gelegenheiten, um Konkurrenten zu zerstören; eine Waffe bekommen; Deckung für Drogendealerbanden; beraten bei der Organisation von Auftragsmorden.

Manchmal musste ich an kriminellen Showdowns teilnehmen, Operationen entwickeln und durchführen, um Gelder gewaltsam an die Kasse der Gruppe zu locken, ihre Legalisierung durch kommerzielle Strukturen ...

Mein persönliches Vermögen beträgt über vier Millionen US-Dollar. Es wurde viel Geld in das Geschäft investiert ... Jetzt habe ich ein anständiges Auto, ein Landhaus, das auf den Namen meiner Schwiegermutter registriert ist ... Ich habe Immobilien im Ausland ... In einer Woche habe ich Ich gehe in den Ruhestand und gehe zum dauerhaften Wohnsitz „über dem Hügel“.

Diese Art des Geständnisses ist natürlich viel "cooler" als die Selbstentblößung der gleichen Pop-Idole. Manchmal können sie bei der Darstellung von Morden, blutigen Verbrechen einen anderen amerikanischen Thriller übertreffen. Nur wenige Menschen werden gleichgültig bleiben, wenn sie so etwas lesen. Vielleicht finden sich deshalb immer mehr solche Geständnisse auf den Seiten der Presse.

Kann und sollte ein Journalist vorherbestimmen, welche Art von Geständnis auf den Seiten der Publikation erscheinen wird? Diese Frage ist bis zu einem gewissen Grad überflüssig. Da eine solche Prädestination immer war, ist und sein wird, kann ein Journalist zwar so tun, als ob "alles in den Händen des Autors des Geständnisses liegt". Bereits die Wahl des Helden, dem die Zeitung oder Zeitschrift ihre Seiten zur Verfügung stellen wird, das vorgeschlagene Thema der Rede wird seinen Charakter beeinflussen.

Wichtig ist auch, wie das Geständnis vorbereitet wird – ob der Journalist einfach alles aufschreibt, was der Held sagt, oder ihn interviewt. Im zweiten Fall kann die Teilnahme eines Journalisten den Inhalt der Rede am stärksten beeinflussen. Und dann übernimmt er freiwillig oder unfreiwillig eine gewisse Verantwortung für das, was der Held berichten wird. Deshalb der Journalist es ist sehr wichtig, das Augenmaß in der „Orientierung“ der Selbstanalyse des „Bekenners“ nicht zu verlieren. Leider wird dies oft vergessen. Und manchmal provoziert der „Organisator“ seinen Helden einfach zu solchen Äußerungen, die er mit vernünftiger Begründung vielleicht nicht an die Öffentlichkeit gebracht hätte. Dies geschah mit dem Korrespondenten, der das Geständnis-Interview (wieder!) von Alla Pugacheva vorbereitete.

Aus der Publikation "Ich möchte nur eine Frau leben"

(Moskowskaja Prawda. Nr. 1. 1996)

„Du bist einfach eine unglaubliche Schönheit!“

Dies ist eine spezielle Frage zu meiner Schönheit. Ich musste sehr hart daran arbeiten, weil ich nicht als besondere Schönheit geboren wurde. Aber man muss der Musik und den Songs, die mich gemacht haben, Anerkennung zollen. Die Bühne ist wie eine Zauberin, ich habe mich auf der Bühne geöffnet, bin schön geworden, das ist eine tolle Sache für mich.

Der Autor des Interviewgeständnisses scheint nicht zu verstehen, dass das, was nicht in einem persönlichen Gespräch ausgedrückt wurde (was vielleicht ganz angemessen sein könnte), sondern auf den Seiten einer Zeitung, seine Bemerkung wie eine elementare Schmeichelei und die des Gesprächspartners aussieht Antwort darauf sieht aus wie kleinlicher Narzissmus, der die berühmte Sängerin, deren Talent gar nicht in ihrem Äußeren liegt, keineswegs schmückt. Außerdem wird ein anderer Leser, der diese Worte bewertet, sagen: „Wahrscheinlich sieht Pugacheva nicht gut aus, da der Journalist sie so lobt.“ Die Wirkung dieser Rede konnte also nicht die sein, für die das Geständnis bestimmt war.

Natürlich zwingt niemand einen Journalisten, seine Meinung darüber zu äußern, wovon der Held der Beichte spricht. Da dies jedoch niemand verbietet. Einige Korrespondenten erklären ihre Haltung zu dem, worüber der „Bekenner“ berichtet, ganz klar und unmissverständlich. So zum Beispiel Natalia Boyarkina, die die Enthüllungen des amerikanischen Popstars Liza Minnelli „I live only for love“ (AiF. Nr. 51. 1997) aufzeichnete. Die Geschichte der Sängerin darüber, warum und wie oft sie geheiratet hat, wie sie Alkoholikerin und Drogenabhängige war usw., fasst die Journalistin mit folgenden Worten zusammen: „Lisa erzählt den Leuten ohne zu zögern von ihren Lastern. Sie hat keine Scham oder Reue darüber. Was war, ist was war... Nun, wenn die Sterne immer in Sicht sind und sozusagen unter einer Lupe, warum scheinen Sie dann besser zu sein als Sie?(von mir hervorgehoben. - BEIM.).

Wie Sie sehen können, ist der Korrespondent durchaus damit einverstanden, dass Scham und Reue für die eigenen Laster keine obligatorischen Dinge für eine Person sind, zumindest für einen Popstar. Die Position wird sehr klar ausgedrückt. Aber Journalisten, die auf diese Weise eine Beichte „organisieren“, agieren relativ selten.

Nicht selten geben Journalisten den Beichtvätern völlige Freiheit bei der Darstellung verschiedener saftiger Details ihres persönlichen Lebens, düsterer Situationen usw., während sie selbst sozusagen eine „Standardfigur“ in Bezug auf das verwenden, was in der Beichte besprochen wird. Das erlaubt einerseits, sich von Redensinhalten zu distanzieren, andererseits mit etwas „Frittiertem“ als Köder eine gewisse Anzahl anspruchsloser Leser an den Haken zu haken.

Manchmal erklären Journalisten ihr Schweigen damit, dass die Presse Fakten liefern, die Wunden der Gesellschaft aufdecken und nicht kommentieren sollte. Lassen Sie die Leser ihre eigenen Schlüsse ziehen. Aber welchen Schluß kann ein Mensch, der dazu fähig ist, angesichts der "Figur des Versäumnisses des Autors" etwa in bezug auf die in einem anderen Bekenntnis enthaltenen Abscheulichkeiten ziehen? Offensichtlich wird es so klingen: "Schweigen ist ein Zeichen der Zustimmung." Infolgedessen verlassen die ernsthaftesten Leser. Obwohl die Leserschaft einer Zeitung oder Zeitschrift natürlich nicht abnehmen und sogar wachsen darf. Aber auf Kosten einer degradierten Öffentlichkeit. Was aber für Veröffentlichungen, die primär auf kommerziellen Erfolg ausgerichtet sind, völlig gleichgültig sein mag.

Wie unterscheidet sich das Genre Beichte von anderen journalistischen Genres? In einer "unentwickelten", "gefalteten" Form finden sich Elemente der Selbstbeobachtung (das Hauptzeichen des Geständnisses) in einer Vielzahl von Veröffentlichungen - Notizen, Korrespondenz, Rezensionen, Artikeln usw., in denen das persönliche "Ich" eines Journalisten steht ist anwesend. Bei Veröffentlichungen dieser Genres ist die Selbstbeobachtung jedoch nicht das Ziel. Es ist in den Texten insofern enthalten, als es hilft, einen Gedanken zu verdeutlichen, einen expressiven, bildlichen Beginn in die Publikation einzuführen, die Spannung der Situation zu zeigen, in der sich der Verfasser der Zukunftsrede befindet. Wenn sich die Selbstanalyse von einem Hilfsfaktor zu einem der Hauptziele der Veröffentlichung entwickelt, dann entsteht eine eigentümliche und völlig eigenständige Gattung – das Bekenntnis.

BEKENNTNIS ALS LITERARISCHES GENRE

Kazansky N. Confession als literarische Gattung // Bulletin für Geschichte, Literatur, Kunst / RAS, Institut für Geschichte und Philologie. Wissenschaften; CH. ed. G. M. Bongard-Levin. - M. : Sammlung, 2009. - T. 6. - S. 73-90. - Literatur: p. 85-90 (45 Titel).

Üblicherweise wird die Beichte als eine besondere Art der Autobiographie (1) angesehen, die einen Rückblick auf das eigene Leben darstellt. Autobiographie im weitesten Sinne des Wortes, einschließlich jeglicher Art von Erinnerung, kann sowohl eine Tatsache der Literatur als auch eine Tatsache des täglichen Lebens sein (von einer Erfolgsgeschichte bis zu mündlichen Geschichten (2)). In den Memoiren gibt es jedoch nichts, was wir in erster Linie mit dem Genre der Beichte in Verbindung bringen - die Aufrichtigkeit der Einschätzung des eigenen Handelns, mit anderen Worten, die Beichte ist keine Geschichte über gelebte Tage, Geheimnisse, in die der Autor verwickelt war, sondern auch eine Bewertung der eigenen Handlungen und Taten in der Vergangenheit, wobei zu berücksichtigen ist, dass diese Bewertung angesichts der Ewigkeit gegeben ist.

Bevor wir uns näher mit der Problematik des Verhältnisses von Beichte und Autobiographie befassen, stellen wir uns die Frage, wie die Zeitgenossen des seligen Augustinus und nachfolgende Generationen die Beichte verstanden haben (3).

Das Wort Bekenntnis im XIX-XX Jahrhundert. stark erweitert und verlor seine ursprüngliche Bedeutung: Tagebücher, Aufzeichnungen, Briefe und Gedichte ganz unterschiedlicher Menschen, die gleichzeitig lebten, wurden unter dem Wort Beichte (4) zusammenfassbar. Eine andere Bedeutung ist die Bedeutung der Anerkennung, die sowohl in Gesetzestexten (5) als auch in Anmerkungen (6) weit verbreitet ist. Die Bedeutung von „Anerkennung“ kann ganz klar von der ursprünglichen Bedeutung des Wortes Geständnis wegführen: etwa „Geständnis eines blutigen Hundes. Sozialdemokrat Noske über seinen Verrat“ (S. Auch die Beichte behielt die alte Bedeutung des „Beichtwortes“ (7). Letzteres wird in der philosophischen Literatur weiterhin verwendet und verstanden (8), aber gleichzeitig werden Tagebucheinträge, die besonders durch ihre Offenheit schockieren können, als Bekenntnisse bezeichnet. Bezeichnend in dieser Hinsicht ist die Bewertung, die M. A. Kuzmin in einem Brief an G. V. Chicherin vom 18. Juli 1906 zu seinem Tagebuch abgegeben hat: „Ich führe seit September ein Tagebuch, und Somov, V.<анов>und Nouvel, denen ich es vorlese, gelten nicht nur als mein bestes Werk, sondern im Allgemeinen als eine Art „Weltfackel“ wie die Bekenntnisse von Rousseau und Augustinus. Nur mein Tagebuch ist rein real, kleinlich und persönlich“ (9).

An sich basiert der Vergleich der Beichten von Augustinus, Rousseau und Leo Tolstoi, der N. I. Conrads langjährigem Plan zugrunde liegt, die Beichte als literarische Gattung darzustellen, weitgehend auf dieser Tradition des 19.-20. Jahrhunderts. „verschwommenes“ Verständnis des Wortes Beichte. Für die europäische Literatur wird die Beichte ab dem 18. Jahrhundert trotz der angedeuteten Unschärfe des Begriffs als eigenständige Gattung wahrgenommen, die auf Bl zurückgeht. Augustinus.

Wenn man über die Werke des "Beichtgenre"-Genres spricht, ist es notwendig, ihre Entstehung zu verfolgen, denn wie M.I. Steblin-Kamensky, „die Entstehung der Gattung ist die Geschichte der Gattung“ (10). Bei der Gattung der Beichte ist die Situation komplizierter, da die Gattung selbst an der Schnittstelle alltagsnaher Traditionen entsteht: Glaubensbekenntnis, Buße und kirchliches Bekenntnis können als Grundlage eines maßvollen, standesgemäßen Lebensstils angesehen werden ein wahrer Christ. Eine weitere, aber auch alltagstaugliche Basis des Genres ist die Autobiographie, die sowohl ihre eigene literarische Geschichte als auch ihre Entwicklung im Rahmen eines Lebensstils hatte, der offizielle Aufzeichnungen einer Dienstkarriere erforderte. Im Gegenteil, die gesamte nachfolgende Geschichte der Beichtgattung kann als "Säkularisierung" wahrgenommen werden, aber ein Unterschied zur Autobiographie, der einmal erschienen ist, wird nie verschwinden - die Beschreibung der inneren Welt, und nicht die äußeren Umrisse des Lebens, wird bis heute ein Markenzeichen des Genres bleiben. Die erreichte Höhe in der "Confession" Bl. Augustinus, in Zukunft wird es niemand auch nur versuchen zu erreichen: Was man das Thema "Ich, meine Innenwelt und Kosmos", "Zeit als Absolutes und die Zeit, in der ich lebe" nennen kann - all dies als ein nirgendwo anders ein Zeichen des Bekenntnisses erscheinen - eine philosophische Sicht auf das Leben und den Kosmos, zu verstehen, was Gott ist, und Ihre innere Welt in Einklang mit seinem Willen zu bringen. Dieser letzte Aspekt wird sich jedoch indirekt in Rousseaus „Confession“ im Zusammenhang mit der Idee der „natürlichen Natürlichkeit“ und in L. Tolstoi widerspiegeln, für den sich die gleiche Idee der „natürlichen“ als grundlegend herausstellt. Gleichzeitig bleibt die Korrelation der eigenen Innenwelt mit Gott, dem Universum und dem Kosmos unverändert, aber die spätere Sicht des Autors auf die Grundlagen des Seins (Gott vs. Natur) ist möglich. Und den ersten Schritt in diese Richtung machte Augustinus, der zu Recht als Schöpfer einer neuen literarischen Gattung bezeichnet werden kann.

Bleiben wir bei der Frage, wie dieses neue Genre entstanden ist. Augustinus selbst definiert seine Gattung auf sehr eigentümliche Weise, indem er die Beichte als Opfer erwähnt (XII, 24, 33): "Ich habe dir diese meine Beichte als Opfer dargebracht." Dieses Verständnis der Beichte als Opfer für Gott hilft, den Text funktional zu definieren, trägt aber wenig zur Definition des Genres bei. Hinzu kommt die Definition von „Glaubensbekenntnis“ (XIII.12.13) und „Glaubensbekenntnis“ (XIII.24.36) (11). Es ist einfacher, den Titel des Werks in westeuropäische Sprachen zu übersetzen, obwohl auch hier manchmal Unklarheiten entstehen, da das gleiche Wort das ausdrückt, was im Russischen mit dem Wort "Reue" bezeichnet wird (vgl. die Übersetzung des Titels des Film "Repentance" von Tengiz Abuladze ins Englische als "Confessions") . Es ist ziemlich offensichtlich, dass Bl. Augustinus legt kein Glaubensbekenntnis dar, und was wir finden, passt nicht zum Konzept der Reue. Die Beichte absorbiert den inneren spirituellen Weg mit der unvermeidlichen Einbeziehung einiger äußerer Lebensumstände, einschließlich der Reue für sie, aber auch der Bestimmung des eigenen Platzes im Universum, in Zeit und Ewigkeit, und es ist die Sicht aus dem Zeitlosen, die Augustinus gibt eine solide Grundlage, um ihr Handeln, ihre eigene und fremde Wahrheitssuche in einer absoluten, nicht einer momentanen Dimension zu bewerten.

Die literarische Gattung „Confessions“ ist sicherlich mit mehreren Quellen verbunden, von denen die älteste die Gattung der Autobiografie ist.

Autobiographie findet sich bereits in den Texten des 2. Jahrtausends v. Einer der ältesten Texte dieser Gattung ist die Autobiographie von Hattusilis III. (1283-1260 v. Chr.), dem hethitischen König des Mittleren Reiches. Die Geschichte wird in der ersten Person erzählt, mit einer Art Erfolgsgeschichte und einer Geschichte darüber, wie Hattusilis III. an die Macht kam. Charakteristisch ist, dass der künftige König in all seinen Handlungen nicht völlig frei ist – er handelt in mehreren Episoden nach den Anweisungen der Göttin Ishtar (12).

Hattusilis konzentriert sich auf sein äußeres Schicksal und auf die Unterstützung, die ihm von der Göttin Ishtar gegeben wird. Autobiographische Äußerungen dieser Art finden sich auch in der antiken Kultur, wo die ersten Hinweise auf das autobiographische Genre eigentlich schon in der Odyssee mit der Selbstgeschichte des Helden beginnen und diese Erzählungen dem üblichen Kanon der Autobiographie entsprechen (13). Die Verwendung des autobiografischen Genres setzte sich im 1. Jahrtausend v. Chr. fort. im Osten. Bezeichnend dafür ist die Behistun-Inschrift des persischen Königs Darius I. (521-486 v. Chr.) (14).

Von den autobiografischen Genres sind die Edikte des indischen Königs Ashoka (Mitte des 3 ).

Zwei Umstände machen diesen Text zum Genre der Beichte: Reue für die Tat vor der Hinwendung zum Dharma und die Bekehrung selbst sowie das Verständnis der Ereignisse des menschlichen Lebens in moralischen Kategorien. Dieser Text gibt uns jedoch nur einen kurzen Einblick in Ashokas innere Welt, bevor er zu einer Diskussion praktischer Ratschläge übergeht, die darauf abzielen, eine neue Gesellschaft und eine neue Politik aufzubauen, die der König seinen Kindern und Enkelkindern hinterlassen wird. Ansonsten bleibt der Text autobiografisch und konzentriert sich auf die äußeren Ereignisse des Lebens, darunter die Berufung des Königs auf den Dharma.

Der umfangreichste autobiografische Text gehört Kaiser Augustus. Dies ist das sogenannte Monumentum Ancyranum – eine 1555 in Ankara entdeckte Inschrift, die eine Kopie des in Rom aufgestellten Textes ist und die wichtigsten Staats- und Bauakte des Augustus auflistet. Er beendet seine Autobiographie mit dem Hinweis, dass er sie in seinem 76. Lebensjahr geschrieben habe, und gibt einen Überblick darüber, wie oft er Konsul war, welche Länder er eroberte, inwieweit er den römischen Staat ausbaute, wie viele Menschen er mit Land ausgestattet, welche Bauten er in Rom durchführte. In diesem offiziellen Text ist kein Platz für Gefühle und Reflexionen - Gaius und Lucius, die früh starben, werden nur kurz erwähnt (Monum. Ancyr. XIV. 1). Dieser Text ist in vielerlei Hinsicht typisch: In der Antike finden wir biografische und autobiografische Gattungen eng miteinander verflochten.

Pamphlete spielten eine gewisse Rolle in der Entwicklung der Gattung Biographie, natürlich weniger anklagende Pamphlete als Rechtfertigungen, eine Art Apologie, die in der dritten Person geschrieben werden konnte (vgl. die Apologie des Sokrates von Xenophon und Platon ) und in der ersten Person, da der Anwalt am griechischen Gericht es nicht sollte, und die besten griechischen Redner schrieben Freispruchsreden für ihren Klienten und schufen eine Art Autobiographie, die auf seiner Biographie basierte. Das autobiografische Genre gelangt von Griechenland nach Rom, und die Autobiografie wird zu einem ziemlich mächtigen Propagandainstrument, wie wir am Beispiel der Autobiografie von Kaiser Augustus sehen konnten. Solche Denkmäler der Siege und der Bautätigkeit im Osten finden sich im gesamten 1. Jahrtausend v. (vgl. die Behistun-Inschrift des Königs Darius, die Darius' Weg zur königlichen Macht und seine militärischen Siege, Staatsumwandlungen und Bautätigkeiten skizziert; vgl. auch die Texte des urartianischen Königs Rusa). Alle diese Texte dienen dazu, die Regierungspolitik oder das Handeln eines Staatsmannes zu rechtfertigen. Eine Bewertung einiger praktischer Schritte wird diskutiert, und als Erklärung kann sowohl ein direkter Befehl einer Gottheit als auch das Festhalten an hohen moralischen Prinzipien genannt werden.

Natürlich hatten nicht alle Autobiographien und noch mehr Beschimpfungen der Antike die Chance, uns in vollständiger Form zu erreichen, aber wir haben Texte vergleichender Biographien von Plutarch, der alle biographischen Informationen als Material verwendete, von den meisten böswillige Anschuldigungen und endet mit Selbstrechtfertigung (16). Alle diese Gattungen verfolgten das "äußere" und ganz praktische Ziel, in der Gesellschaft erfolgreich zu sein oder die Prinzipien des vom Politiker verfolgten Programms zu etablieren. Viele Jahrhunderte lang wurde das Genre der Autobiografie als eine Kombination äußerer Manifestationen menschlicher Aktivität mit Hilfe von Motivationen verstanden, in denen man auf Wunsch einzelne Merkmale der inneren Welt des Helden erkennen kann. Diese Motivationen sind keineswegs Selbstzweck der Beschreibung oder Ergebnis der Selbstbeobachtung. Darüber hinaus können sie auf rhetorische Übungen angewiesen sein, insbesondere in der Römerzeit, als sich die Rhetorik schnell entwickelte und die Führung in der traditionellen Bildung übernahm.

All diese jahrhundertealten Traditionserfahrungen, die man allgemein als schriftliche Überlieferung bezeichnen kann, prallten im frühen Christentum auf eine neue, erst mündlich aufkommende Gattung. Das kirchliche Bekenntnis umfasst das Glaubensbekenntnis und den Empfang des Bußsakraments, impliziert jedoch keine vollständige Autobiographie, da es in der Regel auf einen viel kürzeren Zeitraum als das gesamte menschliche Leben beschränkt ist. Gleichzeitig ist die Beichte frei von Merkmalen, die für die hagiographische Literatur charakteristisch sind; außerdem ist ersichtlich, dass ein autobiografisches Leben ein offensichtlicher Unsinn wäre. Im Evangelium finden wir kaum eine Erwähnung der Beichte als solcher; es geht um das Bekenntnis zum neuen christlichen Glauben mit dem neuen Bekenntnisprinzip: „Bekennt euch untereinander“. Natürlich existierte diese Gattung der Beichte nur als Gattung der mündlichen Literatur, obwohl einzelne Passagen der apostolischen Briefe recht gut mit der Beichte als Gattung der mündlichen Literatur in Verbindung gebracht werden können. Dennoch handelt es sich um Lehrerbotschaften, in denen das Thema Katechismus (Übertritt zum Christentum) und Glaubensunterricht einen dominierenden Platz einnehmen, was es den Autoren nicht erlaubt, zu sehr bei ihren Erfahrungen zu verweilen und ihre moralische Bildung und Entwicklung zu bewerten.

Das Innenleben als Ziel der Beschreibung kann in Form von verstreuten Notizen und Reflexionen erscheinen, wie sie etwa in den Reflexionen von Marcus Aurelius zu finden sind. Die Ordnung seiner Aufzeichnungen erfordert eine gewisse Autobiographie, die den Beginn seiner an ihn selbst gerichteten Aufzeichnungen mit der Klassifizierung der natürlichen Charakterzüge und ihrer Korrelation mit den moralischen Tugenden der Älteren in der Familie erklärt. Die Geschichte des inneren Lebens eines Menschen, die Geschichte der Seele und des Geistes wird von Marcus Aurelius nicht in irgendeiner chronologischen Abfolge aufgebaut (17). Reflexionen über "ewige" Fragen erlauben es ihm nicht oder nicht immer, in die Geschichte einzutauchen, wie diese Probleme in verschiedenen Lebensabschnitten gelöst wurden und wie sie jetzt gelöst werden sollten. Die vom Menschen selbst beschriebene Geschichte des inneren Geisteswachstums erfordert einen chronologischen Rahmen, den Reflexionen selbst nicht zu setzen vermögen - sie müssen den äußeren Ereignissen des menschlichen Lebens entnommen werden. Diese äußeren Ereignisse geben den Rahmen der Erzählung vor, haben aber auch Erklärungskraft: Eine zufällige Begegnung wird unerwartet zu einem inneren spirituellen Wachstum, und die Erwähnung ermöglicht es Ihnen, einen chronologischen Meilenstein in die Erzählung einzuführen und gleichzeitig die Ursprünge zu erklären und Bedeutung dessen, was passiert ist.

Das Christentum kannte natürlich sowohl Kontroversen als auch Auseinandersetzungen während der Kirchenkonzilien, die in vielerlei Hinsicht jene Graswurzelgattungen der römischen Literatur fortsetzten, die uns größtenteils in Form indirekter Referenzen überliefert sind. Dennoch erscheint im Christentum das Genre der Beichte, als es in die spätere europäische Kultur eindringt. Dies ist nicht nur eine Kombination aus traditionellen schriftlichen Gattungen und mündlichen Gattungen, die Teil der etablierten Sakramente kirchlicher Riten sind. Wir sprechen von der Entstehung einer völlig neuen Gattung, die zunächst kein praktisches Ziel hatte, ähnlich dem, das sich durch die Rechtfertigung oder Anklage eines politischen Gegners vorgesetzt wurde. Der häufig anzutreffende Hinweis darauf, dass Anschuldigungen in der manichäischen Vergangenheit als Anstoß zur Abfassung des "Confession" (18) dienten, hat daher kaum etwas mit dem inneren Sinn des Werkes von bl zu tun. Augustinus.

Wie Sie sehen, gestaltet sich die Definition der Gattung Beichte auch in Bezug auf unsere Gegenwartsliteratur aufgrund der organischen Kombination literarisch bedeutsamer Elemente (Autobiografie, Notizen, Tagebuch, Glaubensbekenntnis), der Verflechtung als äußerst schwierige Aufgabe daraus entsteht ein neues Ganzes und für den Leser erkennbar - Bekenntnis. Wahrscheinlich finden wir die genaueste Definition des modernen Verständnisses von Beichte im Rahmen der modernen Literatur in den Gedichten von Boris Pasternak, der den Leser einlud, die vielschichtigen und multidirektionalen spirituellen Suchen zu sehen, die durch das Genre vorgegeben sind, und die folgenden Zeilen anführte Beginn seiner poetischen Autobiografie (19):

Alles wird hier sein: erlebt, und was ich noch lebe, meine Bestrebungen und Grundlagen, und in der Realität gesehen.

Dieser Aufzählung fehlen nur theologische Probleme, aber auch ohne sie gibt es in keiner der Sprachen der Welt ein Wort, das die innere Welt eines Menschen in seiner Beziehung zu Gott bezeichnen könnte, in der Entwicklung genommen und philosophisch begriffen Schritt für Schritt (20). Von Augustinus als Entdecker der inneren Welt des Menschen zu sprechen, ist in den letzten Jahren alltäglich geworden (21). Die diesbezüglich auftretenden Probleme hängen mit der Definition zusammen, wie es Augustinus gelang, Gott in der Seele zu enthalten, ohne die Göttlichkeit der Seele zu behaupten (22). Augustinus begreift durch die Metapher der inneren Vision und der Fähigkeit, in sich selbst (23) zu schauen, die eigene innere Welt und die Notwendigkeit, den mentalen Blick zu reinigen, um Gnade zu empfangen, und besteht darauf, den Blick von äußeren Dingen abzulenken. Beim Verständnis seiner inneren Welt operiert Augustinus mit Zeichen, was es einigen Forschern ermöglichte, ihn als "platonischen Semiotiker" zu bezeichnen. Tatsächlich ist der Beitrag des seligen Augustinus zur Zeichenlehre kaum zu überschätzen.

In jeder Analyse, die Augustinus vornimmt, spielt die Gnade eine wichtige Rolle für das Verstehen, das eine göttliche Gabe ist, die ursprünglich mit der Vernunft und nicht mit dem Glauben verbunden ist, aber gleichzeitig ist es die Gnade, die hilft, die innere Einstellung zur Selbstverständigung zu verstehen. Die sehr intellektuelle Vision in Bezug auf das Verständnis und den christlichen Glauben bei Augustinus ist keineswegs so einfach, wie moderne Anhänger des Katholizismus, des Protestantismus oder der Orthodoxie versuchen, sie auf der Grundlage gemeinsamer Vorstellungen (liberale oder autoritäre Präferenzen) zu definieren (24).

Auf jeden Fall waren die Bekenntnisse des seligen Augustinus das erste Werk, das den inneren Zustand des menschlichen Denkens sowie die Beziehung zwischen Gnade und freiem Willen untersuchte, Themen, die die Grundlage der christlichen Philosophie und Theologie bildeten (25). Als feinsinniger und aufmerksamer Psychologe war Augustinus in der Lage, die Entwicklung der menschlichen Seele aufzuzeigen und die Aufmerksamkeit auf eine Reihe von Momenten zu lenken, die für die menschliche Kultur von grundlegender Bedeutung sind. Nebenbei verwies er unter anderem auf das für das moderne Verständnis der Theorie des Komischen grundlegend wichtige „Herzkitzeln“, das in der neuesten Monographie zur Theorie des Komischen (26) begeistert kommentiert wird. .

Für Augustinus ist der Wunsch, von sich selbst als reuigen Sünder zu sprechen, ganz offensichtlich, d.h. "Beichte", zumindest in den ersten Büchern, ist ein "Opfer der Buße", und die Bekehrung zum Christentum selbst wird als Akt göttlicher Gnade verstanden (IX.8.17). Letzteres erfordert eine besondere Geschichte über Gott als Schöpfer aller Gaben, einschließlich der Gabe der Gemeinschaft mit dem christlichen Glauben. Im Rahmen einer solchen Konstruktion wird die innere Logik der Handlung von Bl. Augustinus, die als eine Bewegung vom Äußeren zum Inneren und vom Niederen zum Höheren beschrieben werden kann, ganz im Sinne der Entwicklung des Geistes nach Hegel. So gibt es nach B. Stock eine gewisse Unterordnung der Autobiographie unter allgemeine theologische Überlegungen. A. Harnack (27) schlug 1888 vor, dass die historische Wahrheit in Augustins „Confession“ der Theologie so weit untergeordnet sei, dass man sich nicht auf „Confession“ als autobiografisches Werk berufen könne. Ohne in solche Extreme zu verfallen, kann man der Schlussfolgerung von B. Stock zustimmen, der vernünftigerweise feststellte, dass Augustinus sehr wohl verstanden hat, dass eine Autobiographie keine Revision von Ereignissen ist; es ist eine Revision der eigenen Einstellung ihnen gegenüber (28).

In der Antike war für ein literarisches Werk die Gattungszugehörigkeit oft wichtiger als die Autorschaft (29). Im Fall von „Confession“, das von der inneren Welt eines Menschen erzählt, hätte die Urheberschaft natürlich gegen etablierte Genre-Kanons verstoßen müssen. Außerdem sollte Augustins „Bekenntnis“ nicht als Versuch angesehen werden, einen Text einer bestimmten Gattung zu schaffen. Augustinus ging vom Leben und von seinen Memoiren zum Text über, so dass die ursprüngliche Idee rein ethisch und nur dank der Ethik in einem literarischen Werk verkörpert sein könnte (30). Eine bedeutende Rolle in der Entwicklung von Augustinus spielte, wie derselbe Stock zeigt, das Lesen, das ihn in allen Phasen seines Lebens begleitete. Augustinus verwandelt das Verständnis der Ereignisse seines Lebens in eine Art spirituelle Übung (31).

Es sollte gesagt werden, dass die Wahrnehmung der gelebten Tage als wiedergelesene Bücher auch für die Kultur der neuen Zeit charakteristisch ist, vgl. von Puschkin:

Und wenn ich mein Leben mit Ekel lese, zittere und fluche ich, Und ich klage bitterlich und vergieße bittere Tränen, Aber ich wasche die traurigen Zeilen nicht weg.

Augustins Leben wird von ihm selbst als in vielerlei Hinsicht "bitterer Klagen" würdig dargestellt, ihm aber zugleich als Bewegung gezeigt, als Rückkehr vom Äußeren (foris) zum Inneren (intus) (32), von der Dunkelheit zum Licht, von der Pluralität zur Einheit, vom Tod zum Leben (33). Diese innere Entwicklung zeigt sich in Wendepunkten für die Biographie Augustinus, die jeweils als lebendiges Bild festgehalten werden, und in der Verbindung dieser Momente untereinander steckt die Idee der Theozentrik, d.h. nicht der Mensch ist das Zentrum seiner Existenz, sondern Gott. Augustins Bekehrung zum Christentum ist eine Rückkehr zu sich selbst und eine Hingabe an den Willen Gottes. Wie oben erwähnt, entpuppte sich „Confession“ als das einzige Werk seiner Art, das seine eigenen neuen, bisher unbekannten Genre-Spezifika aufweist.

Der Autor eines kürzlich erschienenen verallgemeinernden enzyklopädischen Artikels über Augustins Bekenntnisse, Erich Feldmann (34), identifiziert die folgenden als Hauptprobleme im Zusammenhang mit dem Studium dieses Textes: 1) Perspektiven in der Geschichte des Studiums; 2) Text- und Titelgeschichte; 3) Aufteilung von "Confession" nach Themen; 4) die Einheit des „Bekenntnisses“ als Forschungsproblem; 5) die biografische und intellektuelle Situation, in der sich Augustinus zum Zeitpunkt der Vollendung seiner Bekenntnisse befand; 6) die theologische Struktur und Originalität des „Bekenntnisses“; 7) der theologische und propädeutische Charakter des „Bekenntnisses“ und der Adressaten; 8) Kunstform „Confessions“; 9) Datierung.

Von besonderer Bedeutung ist die Frage nach der Datierung der „Confession“, und es kann mit hinreichender Sicherheit gesagt werden, dass die Arbeit an der „Confession“ nach dem 4. Mai 395 und vor dem 28. August 397 begonnen hat. Diese Datierung wurde kürzlich untersucht eine ziemlich ernsthafte Überarbeitung von P. M. Omber (35), der 403 als Datum für das Schreiben der Bücher X-XIII vorschlug.Es sei darauf hingewiesen, dass Augustinus die ganze Zeit (bereits in den 90er Jahren) weiter an Kommentaren (enarrationes) zu den Psalmen arbeitete . Es ist jedoch klar, dass Augustinus seinen Text in späteren Jahren überarbeitete, wobei die letzte Überarbeitung auf 407 v. Chr. Datiert wurde.

Oben haben wir bereits versucht zu zeigen, dass die Beichte als literarische Gattung auf Augustinus zurückgeht. Bevor wir zu weiteren Überlegungen übergehen, erinnern wir daran, dass die Beichte als solche ein wesentlicher Bestandteil des Bußsakraments ist, des von Jesus Christus selbst eingesetzten Sakraments (36). Das Bußsakrament wird bis heute in der orthodoxen und katholischen Tradition bewahrt. Die sichtbare Seite dieses Sakraments ist die Beichte und die vom Priester empfangene Erlaubnis von den Sünden. In den frühen Jahrhunderten des Christentums war das Sakrament der Beichte ein wichtiger Bestandteil des Lebens der christlichen Gemeinde, und es sollte berücksichtigt werden, dass die Beichte damals öffentlich war. Nicht nur in kirchlichen Texten, wenn es um das Sakrament der Buße geht, sondern auch in modernen säkularen Texten werden Reue und Beichte oft als Synonyme verwendet: Wir haben oben erwähnt, dass der Titel des berühmten Films „Repentance“ ins Englische mit „Confessions“ übersetzt wird. . Das Konzept der Beichte kombiniert sowohl Reue als auch eine Erklärung der Prinzipien, zu denen sich eine Person bekennt.

Diese zweite Bedeutung ist wahrscheinlich richtiger, da der Begriff der Beichte zwar in den Tiefen der christlichen Tradition auftaucht, das Wort dafür aber auf die sogenannte griechische Übersetzung der Bibel durch LXX-Interpreten zurückgeht. Es ist möglich, dass das russische Verb „gestehen“ im ersten Teil ein altslawisches Pauspapier aus dem altgriechischen exomologeo ist. Üblicherweise bemerken etymologische Wörterbücher, dass Bekenntnis aus dem vorangestellten Verb „to tell“ „to tell“ gebildet wird (37). Bereits für das altkirchenslawische Bekenntnis werden mehrere Bedeutungen vorgeschlagen: 1) „Verherrlichung, Ruhm, Größe“, 2) „offene Anerkennung“, 3) „Glaubenslehre, offen anerkannt“, 4) „Zeugnis oder Martyrium“. Das VIDal-Wörterbuch gibt zwei Bedeutungen für das Wort Beichte an: 1) „Sakrament der Buße“, 2) „aufrichtiges und volles Bewusstsein, Erklärung der eigenen Überzeugungen, Gedanken und Taten“. Die Klärung dieser Begleitbedeutungen des Wortes Bekenntnis ist von grundlegender Bedeutung, da das Verständnis der Intention von Bl. Augustinus, die Ursprünge des schöpferischen Impulses, sowie das von ihm begründete Verständnis der literarischen Gattung.

Das Neue an der literarischen Gattung der Beichte liegt nicht in der Beichte als solcher, die bereits in der christlichen Gemeinde existierte, zum christlichen Leben gehörte und daher von den Anfängen des Christentums an zum „Alltag“ gehörte. Die Trennung von alltäglichen und literarischen Tatsachen geht auf Yu.N. Tynyanov zurück, der eine solche Trennung basierend auf dem Material von Briefen vorschlug. Gleichzeitig kann ein „alltäglicher“ Brief Zeilen von erstaunlicher Stärke und Aufrichtigkeit enthalten, aber wenn er nicht zur Veröffentlichung bestimmt ist, sollte er als eine Tatsache des täglichen Lebens betrachtet werden. Augustins „Beichte“ unterscheidet sich sehr sowohl von dem, was wir für die Beichte annehmen, die in das christliche Leben eingetreten ist, als auch vom modernen Verständnis von Beichte als literarischer Gattung der Neuzeit. Lassen Sie uns einige Merkmale von Augustins Bekenntnissen beachten. Der erste ist ein Appell an Gott, der regelmäßig wiederholt wird. Das zweite Merkmal ist nicht nur der Fokus auf das Verständnis des eigenen Lebens, sondern auch die Berücksichtigung solcher philosophischen Kategorien wie der Zeit. Drei ganze Bücher der Bekenntnisse sind diesem theologischen und philosophischen Problem gewidmet (38).

Es scheint, dass diese beiden Merkmale erklärt werden können, was unser Verständnis des Konzepts „Beichte“ und seiner Verkörperung stark verändert. Wie neuere Studien zur Chronologie der Kreativität bl zeigen. Augustinus hat parallel zum Schreiben des „Bekenntnisses“ weiterhin Kommentare zum Psalter zusammengestellt. Diese Seite von Augustins Wirken ist nicht ausreichend erforscht, aber es ist bekannt, dass er seine „Enarrationes in Psalmos“ in Karthago vor einem breiten Publikum vorlas (39), und davor ein poetisches Werk „Psalmus contra patrem Donati“ (393 -394). Der Psalter spielte im Leben des Augustinus bis in seine letzten Tage eine besondere Rolle. Als er 430 während der Belagerung von Hippo starb, bat er darum, sieben Bußpsalmen neben dem Bett aufzuhängen (Possidius. Vita, 31. August). Charakteristisch ist, dass sowohl die exegetischen Interpretationen als auch der Psalm des Augustinus laut vorgelesen wurden und zur mündlichen Wahrnehmung bestimmt waren. Augustinus selbst erwähnt das Vorlesen des Psalters mit seiner Mutter Monika (Konf. IX.4). Es gibt auch direkte Beweise von Augustinus, dass die ersten 9 Bücher der Confessions auch laut vorgelesen wurden (Conf. X.4 "confessiones ... cum leguntur et audiuntur"). Auf Russisch widmet sich nur eine Studie der augustinischen Interpretation der Psalmen (40), die zeigt, dass Augustinus am lateinischen Text der Psalmen festhielt und die Ungenauigkeiten des griechischen Verständnisses des hebräischen Textes blind wiederholte.

Wenn man vom Wort Bekenntnisse spricht, gehen sie normalerweise von der etymologischen Bedeutung aus, die wirklich notwendig ist, und wir haben versucht, dies zu zeigen, als wir über den russischen Namen "Bekenntnis" sprachen. Bei lateinischen Beichten ist der Zusammenhang mit dem Verbconfiteor, Bekenntnissum, Confiteri (abgeleitet von fari „sprechen“) ganz offensichtlich. In der lateinischen Sprache bereits klassischer Zeit bedeutet das vorangestellte Verb „(Irrtümer) erkennen, zugeben“ (41), „deutlich zeigen, enthüllen“, „bekennen, verherrlichen und bekennen“ (42). Die Verteilung dieser Wörter im gesamten Text der Vulgata sieht ziemlich gleichmäßig aus, mit Ausnahme des Buches der Psalmen. Statistiken, die unter Verwendung des PHI-5.3 Latin Thesaurus erhalten wurden, zeigten, dass fast ein Drittel der Verwendungen im Psalter enthalten sind (confessio kommt im Allgemeinen 30 Mal vor, davon 9 Mal in Psalmen, die aus dem Griechischen übersetzt wurden, und 4 Mal in Psalmen, die aus dem Hebräischen übersetzt wurden; confit - kommt insgesamt 228 Mal vor, davon 71 Mal in aus dem Griechischen übersetzten Psalmen und 66 Mal in aus dem Hebräischen übersetzten Psalmen). Noch aufschlussreicher ist die Verwendung des Stammes exomologe- in der Septuaginta, die nur 98 Mal vorkommt, davon 60 Verwendungen im Psalter. Diese Daten wären, wie alle Statistiken, nicht aussagekräftig, wenn sich nicht einige Umstände ändern würden: bl. Augustinus spricht Gott in seinen „Bekenntnissen“ direkt und direkt an, wie es König David vor ihm in den Psalmen getan hat. Die Offenheit der Seele vor Gott, die Verherrlichung Gottes auf seinen Wegen und das Verständnis dieser Wege finden keine Parallelen in der antiken Kultur. Für Augustinus ist die Frage, die der Autor eines der homerischen Hymnen formuliert hat, einfach unmöglich: "Was kann ich über dich sagen, der in guten Liedern verherrlicht wird."

Augustinus sieht in sich, in sich, in privaten Episoden seines Lebens die Widerspiegelungen der Vorsehung Gottes und baut sich aus der Selbstbeobachtung ein Bild des zurückgelegten irdischen Weges auf und komponiert einen Hymnus auf Gott, der ihn führt. Gleichzeitig mit dem Verständnis der Umstände und Höhen und Tiefen seines Lebens versucht Augustinus, die Größe des Universums und Gottes, der es arrangiert hat, zu begreifen. Es ist viel über die Reflexion des autobiografischen Genres in den Bekenntnissen von Augustinus geschrieben worden, und es ist viel getan worden, um den Beitrag römischer Schriftsteller zu verstehen, insbesondere zur Rhetorik und Poetik von Bl. Augustinus (43). Weniger beachtet wurde, wie verschiedene Teile der Heiligen Schrift in verschiedenen Jahren auf den seligen Augustinus eingewirkt haben, obwohl die Forschung auch hier zu der wichtigen Beobachtung geführt hat, dass nach der „Beichte“ und vor den sogenannten „Spätwerken“ des sel. Augustinus vermeidet Zitate heidnischer Schriftsteller. S. S. Averintsev, der die altgriechische und die alttestamentliche Kultur kontrastierte (44), betonte ausdrücklich die innere Offenheit des alttestamentlichen Menschen vor Gott – das finden wir in Bl. Augustinus. Aus Sicht der Gesamtkomposition ist die Einzigartigkeit der Idee zu beobachten, in der die Autobiographie nur eine untergeordnete Rolle spielte und den Leser dazu veranlasste, über die Zeit als Kategorie des irdischen Lebens und die Zeitlosigkeit des göttlichen Prinzips nachzudenken. So erweisen sich die letzten Bücher nur als natürliche Fortsetzung der ersten zehn Bücher der Bekenntnisse. Gleichzeitig ist es der Psalter, der es ermöglicht, die Absicht von Bl zu entdecken. Augustinus als ganzheitliche und Wahrung der Einheit im gesamten Werk.

Noch ein Umstand weist auf den Einfluß des Psalters auf die Beichte hin. Die Rede ist von dem Wort pulchritudo, das zusammen mit dem Wort Bekenntnis in Psalm 95,6 vorkommt: „confessio et pulchritudo in conspectu eius“ – „Herrlichkeit und Majestät vor seinem Angesicht“ (45). Es ist leicht zu erkennen, dass in der russischen Wahrnehmung „confidentio et pulchritudo“ als „Ruhm und Majestät“ nicht „Bekenntnis und Schönheit“ bedeuten und daher schlecht mit dem Verständnis von Bl korrelieren. Augustinus, bei dem ein bedeutender Teil des Textes von "Confessiones" mit Argumenten über Schönheit besetzt ist - pulchritudo (46). Es ist äußerst wichtig, dass, wie I. Kreutzer es ausdrückt, „Die pulchritudo ist diaphane Epiphanie“ (47), die Schönheit um uns herum (pulchrum) in ihren verschiedenen Erscheinungsformen nur ein Abbild jener „höchsten Schönheit“ (summum pulchrum) ist, das ist Pulchritudo. Diese Schönheit ist eng mit der Zeit verbunden und geht, wie derselbe Kreutzer zeigt, in die semantische Reihe "Erinnerung-Ewigkeit-Zeit-Schönheit" ein. So das „Geständnis“ von Bl. Augustinus enthält als notwendiger Bestandteil zunächst theologisches Verständnis, das sich in der weiteren Gattungsgeschichte nicht manifestieren wird und im Rahmen der gesamten literarischen Gattung der Beichte in der Neuzeit außerhalb des Verständnisses bleiben wird.

Es ist der Vergleich mit dem Psalter, der es ermöglicht, Courcelles Schlussfolgerung sowohl zu bestätigen als auch zu korrigieren, wonach „Augustins Hauptidee nicht historisch, sondern theologisch ist. Die Erzählung selbst ist theozentrisch: das Eingreifen Gottes in den sekundären Umständen zu zeigen, die Augustins Wanderungen bestimmten “ (48). Eine Reihe von Forschern definieren die Beichte als eine Mischung verschiedener literarischer Gattungen und betonen, dass wir eine autobiografische Geschichte (aber keineswegs ein intimes Tagebuch oder eine Erinnerung), ein Sündenbekenntnis, das Wirken der Barmherzigkeit Gottes, philosophische Abhandlungen über das Gedächtnis vor uns haben und Zeit, exegetische Exkursionen, während die allgemeine Idee auf Theodizee (Apologie de Dieu) reduziert und der allgemeine Plan als unklar erkannt wird (49). Alpharic und später P. Courcelle (50) betonten 1918 ausdrücklich, dass die Beichte als literarischer Text aus Sicht des seligen Augustinus keine Bedeutung habe (vgl. De vera relig. 34.63). In dieser Wahrnehmung entpuppt sich die „Confession“ eher als Präsentation neuer Ideen, denen sowohl autobiografische als auch literarische Erzählung untergeordnet ist. Auch B. Stocks Versuch, die Erzählung in erzählerisch und analytisch zu unterteilen, hilft wenig. Solche Versuche, den Text in Bestandteile zu zerlegen, erscheinen nicht gerechtfertigt und zielführend. Es ist gerechtfertigt, auf frühere Traditionen hinzuweisen, deren Synthese eine neue literarische Gattung hervorgebracht hat, die in der Weltkultur bisher unbekannt war.

Es ist kein Zufall, dass viele Forscher festgestellt haben, dass die im Bekenntnis beschriebenen Ereignisse von Augustinus als vorherbestimmt wahrgenommen werden. Das Problem der Teleologie ist für das Verständnis von Bl äußerst wichtig. Augustinus freier Wille. Da Augustinus in weiteren theologischen Kontroversen geradezu als Gegner der Willensfreiheit wahrgenommen wurde, ist es sinnvoll, gleich darauf hinzuweisen, dass es für ihn und seine Reflexionen in einem Werk gleichzeitig zwei Perspektiven und zwei Standpunkte gibt – menschlich und göttlich, die besonders sind in seiner eigenen Wahrnehmung der Zeit deutlich widerspricht. Gleichzeitig gibt es nur unter dem Gesichtspunkt der Ewigkeit im menschlichen Leben keinen Platz für das Unvorhergesehene und Zufällige. Im Gegenteil, aus menschlicher Sicht entwickelt sich das zeitliche Handeln nur zeitlich sequentiell, ist aber unvorhersehbar und weist keine erkennbaren Züge göttlicher Vorsehung während einzelner Zeiträume auf. Es sollte jedoch beachtet werden, dass sich die Willensfreiheit im Verständnis von Augustinus, der mit den Manichäern argumentierte, stark von dem Verständnis des freien Willens desselben Augustinus während der Zeit der Kontroverse mit dem Pelagianismus unterschied. In diesen letzten Schriften verteidigt Augustinus die Barmherzigkeit Gottes in einem solchen Ausmaß, dass er manchmal nicht weiß, wie er den freien Willen rechtfertigen soll. Im Bekenntnis wird die Willensfreiheit als ein ganz eigener Teil des menschlichen Verhaltens dargestellt: Ein Mensch ist frei in seinen Handlungen, aber seine Bekehrung zum Christentum ist aus eigener Kraft unmöglich, im Gegenteil, dies ist in erster Linie das Verdienst und die Barmherzigkeit Gottes, Je mehr also ein Mensch von Seinem Willen gefangen ist, desto freier ist er in seinem Handeln.

1 CuddonJ.A. Ein Wörterbuch literarischer Begriffe und Literaturtheorie. 3. Aufl. Oxford, 1991. In der einheimischen Literaturkritik wird das Genre des Geständnisses nicht als eigenständiges Genre betrachtet: Die Brief Literary Encyclopedia weist darauf nicht hin (Chefredakteur A.A. Surkov. M., 1966. T. 3. S. 226 ), obwohl in der Erstausgabe (Literarische Enzyklopädie / Chefredakteur A. V. Lunacharsky. M., 1934. Vol. 7. S. 133) in N. Belchikovs Artikel "Memoir Literature" das Bekenntnis erwähnt wurde: "Eine Autobiographie, die jedem gewidmet ist, besonders Wendepunkt, Ereignisse im Leben des Schriftstellers, wird oft auch als Geständnis bezeichnet (vgl. z. B. „Geständnis“ von L. Tolstoi, von ihm nach der schöpferischen Wende von 1882 geschrieben, oder Gogols Sterbebett „Geständnis des Autors“) Der Begriff ist jedoch nicht vollständig definiert, und beispielsweise sind Rousseaus „Confessions“ eher Reminiszenzen“; Die "Reader's Encyclopedia" unter der allgemeinen Herausgeberschaft von F. A. Eremeev (T. 2. Jekaterinburg, 2002. S. 354) beschränkt sich darauf, auf die Beichte als eines der sieben Sakramente hinzuweisen.

2 Das Problem des Verhältnisses von mündlicher und schriftlicher Autobiographie ist Gegenstand einer Studie: Briper]., Weisser S. The Invention of Self: Autobiography and Its Forms // Literacy and Orality / Ed. D. R. Olson, N. Torrens. Cambridge, 1991. S. 129-148.

3 Zur Rolle des Augustinus in der allgemeinen Geschichte der Autobiographie siehe folgende Werke: Misch G. Geschichte der Autobiographie. Leipzig; Berlin, 1907. Bd.-Nr. 1-2; Cox P. Biografie in der Spätantike: Eine Suche nach dem Holly Man. Berkeley, 1983. S. 45-65. Als einer der am meisten verehrten Kirchenväter wurde Augustinus studiert und in den unverzichtbaren Kreis der Lektüre eines jeden gebildeten Katholiken aufgenommen. B. Stock (Stock B. Augustinus the Reader: Meditation, Self-knowledge, and the Ethics of Interpretation. Cambridge (Mass.), 1996. S. 2 ff.) zeichnet die Geschichte der Beichte nach, darunter Petrarca, Montaigne, Pascal u bis Rousseau. Von den Werken, die dem Bekenntnis von Tolstoi gewidmet sind, siehe das Vorwort von Erzpriester A. Men in dem Buch: Tolstoi L.N. Geständnis. L., 1991, sowie den Artikel von G. Ya. Galagan „Confession“ von L. N. Tolstoy: the concept of life Understanding (englische Version veröffentlicht in: Tolstoy Studies Journal. Toronto, 2003. Vol. 15).

4 Neben den Arbeiten von T. Storm, T. D. Quincy, J. Gauer, I. Nievo, C. Livera, Ezh. Elliot, W. Styron, A. de Musset, I. Roth siehe beispielsweise: Grushin B. A. , Chikin V. V. Bekenntnis einer Generation (Überprüfung der Antworten auf den Fragebogen des Instituts für allgemeine Meinung der Komsomolskaja Prawda). M., 1962. Noch aufschlussreicher ist „Das Bekenntnis eines Frauenherzens oder die Geschichte Russlands im 19. Jahrhundert in Tagebüchern, Notizen, Briefen und Gedichten von Zeitgenossen“ (zusammengestellter und einleitender Artikel von ZF Dragunkina. M., 2000 ). Absolut bemerkenswert ist in dieser Hinsicht der Titel: „Confession of the Heart: Civil Poems of Contemporary Bulgarian Poets“ (zusammengestellt von E. Andreeva, Vorwort von O. Shestinsky. M., 1988). Interessant sind auch die als "Geständnis" bezeichneten Aufzeichnungen von Fachleuten: Fridolin S.P. Bekenntnisse eines Agronomen. M, 1925.

5 Solche „Geständnisse“ umfassen sowohl die eigentlichen Geständnisse von Verbrechern (vgl.: Confessions et jugements de criminels au parlement de Paris (1319-1350) / Publ. par M. Langlois et Y. Lanhers. P., 1971) als auch „Geständnisse " von Menschen, die sich einfach in eine Position scharfen Widerstands gegen die Obrigkeit begeben (vgl. z. B.: Bekenntnisse eines Anarchisten von W. C. H. L., 1911).

6 Confession generale de l'appee 1786. P., 1786. Eine andere Art von Beichte wird präsentiert in: Confessions du compte de С... avec l" histoire de ses voyages en Russie, Turquie, Italie et dans les pyramides d " Ägypten, Caire, 1787.

7 Zusätzlich zu der im Hinweis angegebenen Literatur. 36, siehe: Bekenntnis eines Sektierers / Pod. ed. W. Tschertkowa. B.m., 1904; Confession et repentire de Mme de Poligniac, ou la nouvelle Madeleine convertie, avec la reponse suivie de son testament. S., 1789; Chikin V.V. Geständnis. M., 1987. Vgl. Siehe auch: Menschenbekenntnis / Comp. A. A. Kruglov, D. M. Matyas. Minsk, 1978.

8 Bucharina N.A. Bekenntnis als Selbstbewusstsein eines Philosophen: Autor. diss. kann. Wissenschaften. M., 1997.

9 Erstveröffentlichung: Perkhin V.V. Sechzehn Briefe von M.A. Kuzmin an G.V. Chicherin (1905-1907) // Russische Literatur. 1999. Nr. 1. S. 216. Zitiert mit Korrekturen von Ungenauigkeiten gemäß der Veröffentlichung: Kuzmin M.A. Tagebuch, 1905-1907 / Vorwort, aufbereitet. Texte und Kommentare. N. A. Bogomolova und S. V. Shumikhin. SPb., 2000. S. 441.

10 Steblin-Kamensky M.I. Anmerkungen zur Literaturentstehung (zur Geschichte der Belletristik) // Probleme der Vergleichenden Philologie. Sa. Kunst. zum 70. Jahrestag von V. M. Zhirmunsky. M.; L., 1964. S. 401-407.

11 Um den Einfluss der Ideen des seligen Augustinus in der russischen Literatur des 20. Jahrhunderts nachzuzeichnen. versuchte Andrzej Dudik (Dudik A. Die Ideen des seligen Augustinus in der poetischen Wahrnehmung von Vyach. Ivanov // Europa Orientalis. 2002. T. 21, 1. P. 353-365), der meiner Meinung nach völlig unbegründet verglich, die Arbeit von Vyach. Ivanov "Palinody" aus den "Retractationes" des seligen Augustinus, übrigens mit dem Namen Vyach. Ivanov bezieht sich sicherlich auf Palinodia von Stesichorus (7.-6. Jahrhundert v. Chr.).

12 Ich war ein Prinz, und ich wurde das Oberhaupt der Höflinge - Meshedi. Ich war das Oberhaupt der Hof-Meshedi und wurde der König von Hakpiss. Ich war der König von Hakpiss und wurde ein Großkönig. Ishtar, meine Herrin, gab mir meine Neider, Feinde und Gegner vor Gericht in die Hände. Einige von ihnen starben, von Waffen erschlagen, einige starben an dem für ihn bestimmten Tag, aber ich beendete sie alle. Und Ishtar, meine Geliebte, gab mir königliche Macht über das Land Hatti, und ich wurde ein Großkönig. Sie nahm mich als Prinz, und ich, Ishtar, meine Geliebte, erlaubte mir zu regieren. Und diejenigen, die den Königen, die vor mir regierten, wohlgesinnt waren, fingen auch an, mich gut zu behandeln. Und sie fingen an, mir Botschafter und Geschenke zu schicken. Aber die Geschenke, die sie mir schicken, haben sie weder an meine Väter noch an meine Großväter geschickt. Diese Könige, die mich ehren sollten, ehrten mich. Die Länder, die mir feindlich gesinnt waren, habe ich erobert. Rand für Rand schloss ich mich den Ländern von Hatti an. Die Feinde meiner Väter und Großväter schlossen Frieden mit mir. Und weil Ishtar, meine Geliebte, mich bevorzugt hat, bin ich von N. N. Kazansky. Die Beichte als literarische Gattung der Ehrerbietung für den Bruder hat nichts falsch gemacht. Ich nahm den Sohn meines Bruders und machte ihn am selben Ort zum König, in Dattas, das die Domäne meines Bruders Muva-tallis war. Ishtar, meine Herrin, du hast mich als kleines Kind genommen und mich auf den Thron des Landes Hatti gesetzt.

Autobiographie von Hattusilis III, übers. Wjach. Sonne. Iwanowa, op. nach dem Buch: Der Mond, der vom Himmel fiel. Antike Literatur Kleinasiens. M., 1977.

13 Misch G. Geschichte der Autobiographie. bd. 1. Das Altertum. Leipzig; Berlin, 1907. In letzter Zeit wurden Versuche unternommen, einige Merkmale von Bl zu verknüpfen. Augustinus mit der kulturellen Situation in Afrika (siehe: Ivanov Vyach. Vs. Blessed Augustine and the Phönician-Punic language and culture tradition in Northwest Africa // Third International Conf. „Language and Culture“. Plenarberichte. S. 33- 34) .

14 Ich bin Darius, der große König, der König der Könige, der König in Persien, der König der Länder, der Sohn von Vish-Taspa (Hystaspa), der Enkel von Arshama, dem Achämeniden. Darius der König sagt: "Mein Vater ist Vishtaspa, Vishtaspas Vater ist Arsham, Arshamas Vater ist Ariaramna, Ariaramnas Vater ist Chitpit, Chiitishs Vater ist Achämen. Deshalb werden wir Achämeniden genannt. [Eine Person] aus meiner Familie waren Könige vor mir. Ich bin der Neunte. Neun von uns waren nacheinander Könige. Durch den Willen von Ahura Mazda bin ich König. Ahura Mazda gab mir das Königreich.

Die folgenden Länder fielen mir zu, durch den Willen von Ahura Mazda wurde ich König über sie: Persien, Elam, Babylonien, Assyrien, Arabien, Ägypten, [Länder am Meer], Lydien, Ionien, Medien, Armenien, Kappadokien, Parthien, Drangiana, Areia, Khorezm, Bactria, Sogdiana, Gaidar, Saka, Sattagidia, Arachosia, Maka: insgesamt 23 Länder.

Diese Länder gehören mir. Durch den Willen von Ahura Mazda wurden [sie] mir unterworfen, brachten mir Tribut. Alles, was ich ihnen befohlen habe, ob nachts oder tagsüber, haben sie erfüllt. In diesen Ländern habe ich [jeden], der der Beste war, gefreut, [jeden], der feindselig war, habe ich streng bestraft. Durch den Willen von Ahura Mazda folgten diese Länder meinen Gesetzen. [Alles] was ich ihnen bestellt habe, haben sie getan. Ahura Mazda hat mir dieses Königreich gegeben. Ahura Mazda hat mir geholfen, dieses Königreich zu meistern. Durch den Willen von Ahura Mazda besitze ich dieses Königreich."

Darius der König sagt: "Das habe ich getan, nachdem ich König geworden war."

Übersetzung aus dem Altpersischen von V. I. Abaev: Literatur des Alten Ostens. Iran, Indien, China (Texte). M., 1984. S. 41–44.

15 Im achten Jahr der Herrschaft von Piyadassi [d.h. Ashoka] eroberte Kalinga. Eineinhalbhunderttausend Menschen wurden von dort vertrieben, hunderttausend wurden getötet, noch mehr, sie starben. Nach der Eroberung von Kalinga verspürte der Eine, der von den Göttern entzückt war, eine große Neigung zum Dharma, eine Liebe zum Dharma und eine Lobpreisung des Dharma. Den Göttern gefällig, trauert er darüber, dass er die Kalingans besiegt hat. Diejenigen, die den Göttern gefallen, werden von schmerzhaften und schmerzhaften Gedanken gequält, dass es zu Mord, Tod und Gefangenschaft von Menschen kommt, wenn die Unbesiegten besiegt werden. Noch schwierigere Gedanken, die den Göttern gefallen, die in diesen Teilen sowohl Brahmanen als auch Einsiedler und verschiedene Gemeinschaften leben, Laien, die Herrscher, Eltern, Älteste verehren, sich mit Würde verhalten und Freunden, Bekannten, Helfern, Verwandten, Dienern ergeben sind, Söldner , - sie alle werden auch verwundet, getötet oder ihrer Lieben beraubt. Auch wenn einer von ihnen nicht selbst leidet, ist es für ihn schmerzhaft, das Unglück von Freunden, Bekannten, Helfern, Verwandten zu sehen. Es gibt keine Länder außer den Griechen, in denen es keine Brahmanen und Einsiedler gäbe, und es gibt keine Länder, in denen die Menschen nicht dem einen oder anderen Glauben anhängen würden. Daher ist der Mord, der Tod oder die Gefangenschaft von sogar einem Hundertstel oder Tausendstel der Menschen, die in Kalita starben, jetzt schmerzhaft für die Den Göttern Gefallenen.

Nun denkt der Erhabene, dass sogar denen, die schlechte Dinge tun, wenn möglich vergeben werden sollte. Sogar die Wilden, die in den Ländern der Gottgefälligen leben, müssen ermahnt und ermahnt werden. Ihnen wird gesagt, dass sie wegen des Mitleids des Erhabenen ermahnt und nicht getötet werden. Wahrlich, der Göttergefällige wünscht allen Lebewesen Sicherheit, Zurückhaltung, Gerechtigkeit, auch im Falle von Fehlverhalten. Derjenige, der den Göttern gefällt, betrachtet den Sieg des Dharma als den größten Sieg. Und es wurde hier gewonnen, überall für sechshundert Yojanas – wo der griechische König Antiochus ist, und weiter hinter Antiochus, wo es vier Könige namens Ptolemaios, Antigonus, Magas und Alexander gibt; im Süden - wo die Cholas, Pandyas und Tambapamns (Taprobans) leben. Auch hier, in den Ländern des Königs, unter den Griechen, Kambodschas, Nabhaks, Nabhpamkits, Bhojas, Pitiniks, Andhras und Palids – überall befolgen sie die Anweisungen der Erhabenen an die Götter über Dharma.

Selbst dort, wo die Gesandten des Erhabenen nicht waren, befolgen sie sie, nachdem sie von den Regeln des Dharma, von den Bestimmungen des Dharma und den Anweisungen im Dharma, die der Erhabene gegeben hat, gehört haben, und werden sie weiterhin befolgen. Dieser Sieg wurde überall errungen, und dieser Sieg gibt große Freude, die Freude, die nur der Sieg des Dharma gibt. Aber diese Freude bedeutet nicht viel. Diejenigen, die den Göttern gefallen, halten das Ergebnis für wichtig, das in der anderen Welt sein wird.

Dieses Edikt wurde zu dem Zweck geschrieben, dass meine Söhne und Enkel keine neuen Kriege führen sollten, und wenn es Kriege gibt, dass Nachsicht und kleiner Schaden eingehalten werden, sondern dass sie nur nach dem Sieg des Dharma streben, da dies Ergebnisse bringt dieser Welt und in der anderen Welt. Richten Sie ihre Taten auf das aus, was in dieser Welt und in der nächsten Welt Ergebnisse hervorbringt.

Übersetzung von E. R. Kryuchkova. Heiraten Siehe auch: Lesebuch zur Geschichte des Alten Orients. M., 1963. S. 416 und Kl. (übersetzt von G. M. Bongard-Levin); Lesebuch zur Geschichte des Alten Orients. M., 1980. Teil 2. S. 112 und essen. (übersetzt von V. V. Vertogradova).

16 Awerinzew S.S. Plutarch und seine Biographien. M., 1973. S. 119-129, wo der Autor über die hypomnematische Biographie mit ihrer rubrizierten Struktur und über den Einfluss der Rhetorik auf die Gattung schreibt.

17 Unt J. „Reflections“ als literarisches und philosophisches Denkmal // Mark Avreliy Antonin. Reflexionen / Hrsg. vorbereitet A.I.Dovatur, A.K.Gavrilov, Ya.Unt. L., 1985. Seiten 94-115. Siehe hier die Literatur zur Hetzrede als eine der Quellen der Gattung.

18 Siehe zum Beispiel: Durov B.C. Lateinische christliche Literatur des III-V Jahrhunderts. SPb., 2003. S. 137-138.

19 Pasternak B. Waves // Er. Gedichte. L., 1933. S. 377.

20 „Augustinus Engagement für die Beschreibung des inneren Zustands des Menschen zieht noch immer Philosophen und Psychologen an, ebenso wie das Studium der Rhetorik, nicht nur als Selbstzweck, sondern vielmehr im Rahmen von Liturgie, Literatur und Theologie.“ „Beichte“ war die erste Werk, in dem innere Zustände untersucht wurden, die menschliche Seele, das Verhältnis von Gnade und freiem Willen sind Themen, die die Grundlage der westlichen Philosophie und Theologie bilden“ (Van Fleteren F. Confessiones // Augustine through the Ages: An Encyclopedia / Gen. ed A. D. Fitzgerald, Grand Rapids (Mi.), Cambridge, 1999, S. 227).

21 Siehe zum Beispiel: Saga Ph. Augustines Erfindung des inneren Selbst. Das Vermächtnis eines christlichen Platonisten. Oxford, 2000.

22 Ebenda. S. 140.

23 Ebenda. S. 142.

24 Mit dieser Bemerkung schließt F. Carey sein interessantes Buch ab.

25 Van Fleteren F. Op. zit. S. 227. Vgl. Siehe auch: Stolyarov A.A. Willensfreiheit als Problem des europäischen Moralbewußtseins. Essays zur Geschichte: von Homer bis Luther. M., 1999. S. 104 cl., insbesondere "The Legacy of Augustine" (S. 193-198).

26 Kozintsev A.G. Lachen: Ursprünge und Funktionen. SPb., 2002.

27 Harnack A. von. Augustins Confessionen. Ein Vortrag. Gießen, 1888.

28 Stock B. Op. zit. S. 16-17.

29 Siehe: Averintsev S.S. Altgriechische Poetik und Weltliteratur // Poetik der altgriechischen Literatur. M., 1981. S. 4.

30 Lager B. Op. zit. S. 16-17.

31 AbercombieN. Augustinus und das französische klassische Denken. Oxford, 1938; Kristeller P.O. Augustinus und die Frührenaissance // Studien zum Denken und Schreiben der Renaissance. Rom, 1956. S. 355-372. N. N. Kazansky. Bekenntnis als literarische Gattung

32 F. Körner schlägt vor, dass das Äußere (foris) und das Innere (intus) das Koordinatensystem der augustinischen Ontologie darstellen (KornerF. Das Sein und der Mensch. S. 50, 250).

33 Die Idee, dass das gesamte menschliche Leben von Geburt an selbst als eine Abfolge von Sterbestadien betrachtet werden kann, geht jedoch auf die gleiche Gedankenlinie zurück. Den letzten Gedanken formuliert besonders deutlich John Donne in seiner sogenannten "Last Sermon", siehe: DonnJ. Ein Duell mit dem Tod / Per., Vorwort, Kommentar. N. N. Kazansky und A. I. Yankovsky // Zvezda. 1999. Nr. 9. S. 137-155.

34 Feldmann E. Bekenntnisse // Augustinus-Lexikon / Hrsg. von C. Mayer. Basel, 1986-1994. bd. 1 Sp. 1134-1193.

35 Hombert P.-M. Nouvelles recherches de chronologic Augustinienne. P., 2000.

36 Almazov A. Geheimes Bekenntnis in der östlichen orthodoxen Kirche. Erfahrung der äußeren Geschichte. M., 1995. T. 1-3; Er ist. Das Geheimnis der Beichte. SPb., 1894; Shost'in A. Die Überlegenheit des orthodoxen Bekenntnisses gegenüber dem katholischen // Glaube und Vernunft. 1887; Markov S.M. Warum braucht eine Person eine Beichte? M, 1978; Uvarov M.S. Architektonik des Bekenntniswortes. SPb., 1998.

37 Shansky N.M., Ivanov V.V., Shanskaya T.V. Kurzes etymologisches Wörterbuch der russischen Sprache. M., 1973. S. 178. Charakteristischerweise fehlt das Wort Geständnis sowohl im Fasmer-Wörterbuch als auch im Tschernych-Wörterbuch. (Vasmer M. Russisches etymologisches Worterbuch. Heidelberg, 1953. Bd. 1; Chernykh P.Ya. Historical and etymological dictionary of the modern Russian language. M., 1993. T. 1).

38 Für neuere Studien zu diesem Thema siehe; Schulte-Klocker U. Das Verhaltnis von Ewigkeit und Zeit als Widerspiegelung der Beziehung zwischen Schopfer und Schopfung. Eine textbegleitende Interpretation der Bucher XI-XIII der "Confessiones" des Augustinus. Bonn, 2000. Einige Klärungen sind jedoch möglich, da man sich neuerdings durch den Fund einer koptischen Handschrift aus dem 4. Jahrhundert, die offenbar auf den griechischen Text zurückgeht, der wiederum aus der aramäischen Tradition stammt, eine Vorstellung machen kann ​​\u200b\u200bwie in der manichäischen Tradition die Zeit interpretiert wurde und wie originell Augustins Ansichten zu diesem Problem waren. Wie A. L. Khosroev in dem Bericht „The Manichäan Concept of Time“ (Lesungen zum Gedenken an A. I. Zaitsev, Januar 2005) gezeigt hat, glaubten die Manichäer, dass „vor der Zeit“ und „nach der Zeit“ der Abwesenheit von Zeit entsprechen und beides diese Zustände im Gegensatz zur historischen Zeit.

39 PontetM. L "exegese de Saint Augustin predicateur. P., 1945. S. 73 sq.

40 Stpepantsov S.A. Psalm CXXX in der Exegese des Augustinus. Materialien zur Geschichte der Exegese. M., 2004.

41 K. Morman (Mohrmann C. Etudes sur le latin des Chretiens. T. 1. S. 30 ff.) weist ausdrücklich darauf hin, dass das Verb „confiteri“ im christlichen Latein oft „confiteri peccata“ ersetzt, während die Bedeutung von „Glaubensbekenntnis“ unverändert bleibt .

42 In einem speziellen Werk (Verheijen L.M. Eloquentia Pedisequa. Observations sur le style des Confessions de Saint Augustin. Nijmegen, 1949. S. 21) wird vorgeschlagen, zwischen zwei Verwendungen des Verbs als verbum dicendi und als recordare (confiteri) zu unterscheiden.

43 Aus Werken in russischer Sprache siehe beispielsweise: Novokhatko A.A. Zur Reflexion der Ideen von Sallust im Werk von Augustinus // Indogermanische Linguistik und Klassische Philologie V (Lesungen zum Gedenken an I. M. Tronsky). Materialien der Konferenz, die vom 18. bis 20. Juni 2001 stattfand / Ed. ed. N. N. Kasanski. SPb., 2001. S. 91 aß.

44 Averintsev S.S. Griechische Literatur und nahöstliche "Literatur" (Konfrontation und Begegnung zweier schöpferischer Prinzipien) // Typologie und Querverbindungen der Literaturen der Antike / Ed. ed. P. A. Grintser. M., 1974. S. 203-266.90

45 Vgl.: Ps. ON: „Sein Werk ist Herrlichkeit und Schönheit (confessio et grandiosia), und seine Gerechtigkeit währt ewig“; PS. 103.1: "confessionem et decorem induisti" ("Du bist mit Herrlichkeit und Majestät bekleidet"); PS. 91.2: „bonum est confiteri Domino et psallere nomini tuo Altissime“ („Es ist gut, den Herrn zu preisen und deinem Namen zu singen, o Allerhöchster“).

46 Es ist merkwürdig, dass selbst die diesem Konzept gewidmete Arbeit in Augustins Bekenntnissen nicht die Verbindung von pulchritudo mit dem in den Psalmen bezeugten Gebrauch betont. Unterdessen verglich ihr Autor die Anfangszeilen des „Bekenntnisses“ (1.1.1) direkt mit Psalm 46,11: KreuzerJ. Pulchritudo: vom Erkennen Gottes bei Augustin; Bemerkungen zu den Büchern IX, X und XI der Confessiones. München, 1995. S. 240, Anm. 80.

47 Ebenda. S. 237.

48 Courcelle P. Antecedents biographiques des Confessions // Revue de Philologie. 1957. S. 27.

49 Neusch M. Augustin. Un chemin de conversion. Une Introduction aux Confessions. P., 1986. S. 42-43.