Abschnitte: Literatur

Unterrichtsziele:

• stellen Sie das tragische Schicksal des Schriftstellers und Dichters Varlam Shalamov vor; identifizieren Sie die Merkmale der Handlung und Poetik von "Kolyma Tales";
• entwickeln Sie die Fähigkeiten der literarischen Analyse, die Fähigkeit, einen Dialog zu führen;
• um die staatsbürgerliche Position der Gymnasiasten zu bilden.

Ausrüstung: Porträt von V.Shalamov, Multimedia-Präsentation

Während des Unterrichts

1. Phase der Zielsetzung.

Musik. „Requiem“ von W. Mozart

Lehrer(Lesen mit Musik im Hintergrund)

An alle, die vom achtundfünfzigsten Artikel gebrandmarkt wurden,
der in einem Traum von Hunden umgeben war, ein wilder Konvoi,
wer durch Gericht, ohne Gerichtsverfahren, durch eine Sondersitzung
wurde in einer Gefängnisuniform zum Grab verurteilt,
der vom Schicksal verlobt war mit Fesseln, Dornen, Ketten
ihnen unsere Tränen und unser Leid, unsere ewige Erinnerung! (T.Ruslow)

Heute müssen wir im Unterricht über politische Repressionen in der Sowjetunion sprechen, über die Menschen, die darunter gelitten haben, über den Schriftsteller von erstaunlichem Schicksal - Varlam Tikhonovich Shalamov - und seine Prosa. Öffnen Sie Ihre Hefte und schreiben Sie das Thema der heutigen Lektion auf

(Folie 1). Zu Hause liest du die Geschichten von Varlam Shalamov. Was ist unser Ziel für die heutige Lektion? (Student antwortet: Machen Sie sich mit der Arbeit von V. Shalamov, seiner Biographie vertraut, verstehen Sie seine Werke).

Varlam Tikhonovich Shalamov verbrachte fast 20 Jahre in sowjetischen Lagern, überlebte, hielt stand und fand die Kraft, in der Arbeit "Kolyma Tales" darüber zu schreiben, von denen Sie einige kennenlernen konnten. Wie haben Sie diese Geschichten aufgenommen? Was überrascht, erstaunt, empört? (Schüler antwortet)

Was ist das Geheimnis von „Kolyma Tales“? Warum betrachtet der Autor selbst seine Werke als "neue Prosa"? Dies sind die Schlüsselfragen unserer Lektion (Folie 2).

2. Aktualisierung des Wissens der Schüler.

Aber um Shalamovs Prosa zu verstehen, muss man eine gute Vorstellung von den historischen Ereignissen jener Jahre haben.

Studentenbotschaft "Geschichte der Repressionen in der UdSSR"

AI Solschenizyn sagte: „Kein Dschingis Khan hat so viele Bauern zerstört wie unsere glorreichen Organe, angeführt von der Partei.“ All dies konnte natürlich den literarischen Prozess nicht berühren. Erinnern wir uns an einige Fakten.

Schülerbotschaft „Unterdrückung in der Literatur“(Folgende Tatsachen seien erwähnt: Alexander Blok erstickte 1921 an der Luftlosigkeit der Freiheit. Erschossen: Nikolai Gumilyov 1921 unter dem Vorwurf einer konterrevolutionären Verschwörung, Boris Pilnyak im April 1938, Nikolai Klyuev und Sergei Klychkov im Oktober 1937 , Isaac Babel im Januar 1940. Osip Mandelstam starb 1938 in einem Lager. Sergei Yesenin 1925, Vladimir Mayakovsky 1930, Marina Tsvetaeva 1941. Gestorben im Exil, Ivan Bunin, Zinaida Gippius , Dmitry Merezhkovsky, Igor Severyanin, Vyacheslav Ivanov, Konstantin Balmont, Iosif Brodsky, Alexander Galich, Anna Achmatowa, Mikhail Soshchenko, Boris Pasternak wurden verfolgt, Passierten den Gulag Alexander Solschenizyn, Anatoly Zhigulin, Nikolai Zabolotsky, Yaroslav Smelyakov, Joseph Brodsky, im Haus der Schriftsteller in Moskau befindet sich eine Gedenktafel in Erinnerung an die im Krieg gefallenen Schriftsteller - 70 Personen. durch den Austausch unterdrückt, aber dann erkannten sie, dass der Platz nicht ausreichen würde. Alle Wände werden gestrichen.)

Lehrer. Nennen wir einen weiteren Namen auf dieser traurigen Liste - V. T. Shalamov, einer von denen, die es sich zur Aufgabe gemacht haben, zu überleben und die Wahrheit zu sagen. Dieses Thema klingt auch in den Werken von A. Solzhenitsyn und Yuri Dombrovsky und Oleg Volkov und Anatoly Zhigulin und Lydia Chukovskaya an, aber die Kraft der Bücher von V. Shalamov ist einfach erstaunlich (Folie 3).

Im Schicksal von Shalamov kollidierten zwei Prinzipien: einerseits sein Charakter, seine Überzeugungen, andererseits der Zeitdruck, der Staat, der diese Person zerstören wollte. Sein Talent, sein leidenschaftlicher Durst nach Gerechtigkeit. Furchtlosigkeit, die Bereitschaft, dem Wort Taten folgen zu lassen: All das war mit der Zeit nicht nur nicht gefragt, sondern wurde ihm auch zu gefährlich.

3. Neues Material lernen. Arbeiten Sie in Gruppen, um die Biografie von Varlam Shalamov zu studieren.

Gruppenarbeit. (Die Schüler werden im Voraus in Gruppen eingeteilt).

Auf jedem Tisch befinden sich Texte mit einer Biografie von V. T. Shalamov. Lesen Sie, markieren Sie die wichtigsten Meilensteine ​​​​der Biographie (mit einem Marker), seien Sie bereit, Fragen zu beantworten.

Fragen:

1. Wo und wann wurde Shalamov geboren? Was lässt sich über seine Familie sagen?
2. Wo hat V. Shalamov studiert?
3. Wann wurde V. Shalamov verhaftet und wofür?
4. Wie lautete das Urteil?
5. Wann und wo verbüßte Shalamov seine Strafe?
6. Wann wurde Shalamov erneut verhaftet? Was ist der Grund?
7. Warum wurde seine Amtszeit 1943 verlängert?
8. Wann wird Shalamov aus dem Lager entlassen? Wann wird er nach Moskau zurückkehren?
9. In welchem ​​Jahr begann er mit der Arbeit an Kolyma Tales?

(Antworten auf Fragen werden von Folien mit Fotos begleitet)

Lehrer: Varlam Shalamov starb am 17. Januar 1982, nachdem er sein Hör- und Sehvermögen verloren hatte, völlig wehrlos im Haus der Invaliden des Litfond, nachdem er zu Lebzeiten den Kelch der Nichtanerkennung bis zum Ende getrunken hatte.

• "Kolyma-Geschichten" - das Hauptwerk des Schriftstellers. Er gab 20 Jahre, um sie zu erschaffen. Der Leser lernte 137 Geschichten, die in 5 Sammlungen gesammelt wurden:
• "Kolyma-Geschichten"
• "Linke Küste"
• "Schaufelkünstler"
• "Auferstehung der Lärche"
• "Handschuh oder KR-2"

4. Analyse von "Kolyma-Geschichten".

• Welche Geschichten hast du gelesen? (Schüler antwortet)

Partnerarbeit.

Machen wir einen Cluster mit dem Wort "Kolyma". Versuchen Sie, Ihre Wahrnehmung der Welt von Kolyma darin widerzuspiegeln, welche Gefühle herrschen darin vor? Wir arbeiten paarweise, wir versuchen uns zu einigen. Cluster werden auf der Platine angebracht und ausgelesen.

Kommen wir zur Geschichte „Tombstone“. Fragen zur Analyse:

1. Wie ist der Eindruck einer Geschichte, die mit den Worten beginnt: „Alle sind tot:“? Alle: Wer, warum, wie? (antwortet) Ja, das sind Menschen, über die Shalamov selbst sagen wird: "Dies ist das Schicksal von Märtyrern, die keine Helden waren, nicht wussten wie und keine Helden wurden." Aber sie sind Menschen unter solchen Bedingungen geblieben - und das bedeutet viel. Der Autor zeigt dabei lakonisch nur ein Detail. Das Detail ist in Shalamovs Prosa sehr wichtig. Hier so zum Beispiel ein kleines Detail: ": Polier Bärbe ist ein Kamerad, der mir geholfen hat, einen großen Stein aus einer engen Grube zu ziehen." Der Brigadier, der im Lager meist ein Feind, ein Mörder ist, heißt Kamerad. Er half dem Gefangenen, schlug ihn aber nicht. Was tut sich dahinter auf? (Bei kameradschaftlichen Beziehungen wurde der Plan nicht ausgeführt, weil er nur unter einer unmenschlichen, tödlichen Belastung durchgeführt werden konnte. Barbe wurde angezeigt, und er starb.)

2. Gruselgeschichten, gruselige Geschichten. Wovon träumen die Menschen an Heiligabend? (antwortet) Und hier ist die Stimme von Volodya Dobrovoltsev (achten Sie auf den Nachnamen): „Und ich“, und seine Stimme war ruhig und ohne Eile, „ich möchte ein Baumstumpf sein, ein menschlicher Baumstumpf, wissen Sie, ohne Arme , ohne Beine. Dann hätte ich die Kraft gefunden, ihnen für alles, was sie uns antun, ins Gesicht zu spucken." Und warum will er ein Stumpf sein?

3. Was ist die Handlung der Geschichte? (Tod). Tod, Nichtexistenz ist die künstlerische Welt, in der sich die Handlung der Geschichte entfaltet. Und nicht nur hier. Die Tatsache des Todes geht dem Beginn der Handlung voraus. Stimmen Sie zu, dass dies für russische Prosa ungewöhnlich ist.

Lassen Sie uns mit der Geschichte "Der Schlangenbeschwörer" arbeiten. Jede Gruppe bekommt eine eigene Aufgabe. Gruppe 1 - Lesen Sie den Anfang der Geschichte, finden Sie Wörter und Sätze, die die Gefühle des Lesers berühren. Welche Gefühle entstehen? Gruppe 2 – Welche „dünnen“ und „dicken“ Fragen hattest du beim Lesen der Geschichte? Gruppe 3 - Welche Fragmente der Geschichte erfordern Reflexion und Reflexion?

Bei der Analyse der Geschichte werden wir auf jeden Fall auf die schwierigen Fragen achten, die Sie haben. Versuchen wir es gemeinsam herauszufinden.

• Warum heißt die Geschichte „Der Schlangenbeschwörer“? Wer kann als Schlangenbeschwörer bezeichnet werden?
• Warum hat Platonov doch zugestimmt, Romane zu erzählen? Kann man ihn verurteilen?
• Ist Platonovs Zustimmung zum „Squeeze Novel“ ein Zeichen von Stärke oder Schwäche?
• Warum entwickelte Platonov eine Herzkrankheit?
• Wie steht der Autor zu einem solchen Weg, seine Position zu verbessern? (stark negativ)
• Wie wird Senechka dargestellt? Was verkörpert er?

(Auf den ersten Blick scheint es, als ginge es in der Geschichte um die Konfrontation zwischen dem Politischen und den Dieben, aber wenn Sie genauer hinschauen, ist es kein Zufall, dass Platonov - der Drehbuchautor-Intellektueller - sich den Blataren widersetzt, dass sich die Spiritualität der rohen Gewalt widersetzt. Aber es gibt einen weiteren Plan zum Thema „Künstler und Macht“, „Künstler und Gesellschaft.“ „Romane ausquetschen“ – dieser Satz aus dem Diebesjargon ist an sich schon eine starke satirische Metapher: solches „Ausquetschen“ um der Mächtigen willen Diese Welt ist ein uraltes und schwer zu beseitigendes Merkmal der Literatur, Shalamov gelang es, seine negative Einstellung sowohl zu "Schlangen" als auch zu "Zauberern" zu zeigen.)

Die Geschichte "Die letzte Schlacht von Major Pugachev". Valery Esipov, ein Erforscher von Shalamovs Kreativität, schreibt, dass "Shalamov kein einziges Wort einfach so geschrieben hat".

• Worum geht es in der Geschichte?
• Warum vergleicht der Autor am Anfang der Geschichte die Verhaftungen der 1930er und 1940er Jahre? Wie unterschieden sich ehemalige Frontsoldaten von anderen Häftlingen?
• Erzählen Sie uns vom Schicksal von Major Pugachev. Was ist das Schicksal seiner Kameraden? Wie wirkte sich die Kriegserfahrung auf sie aus?
• Wie haben sich die Gefangenen während der Flucht verhalten?
• Warum gab es keine verwundeten Gefangenen im Krankenhaus? Warum wurde Soldatov behandelt?
• Warum endet die Geschichte mit dem Tod von Pugachev?

Was ist das Gefühl nach dem Lesen der Geschichte? Wie äußert sich die Einstellung des Autors zu den Figuren? (Der Nachname Pugachev spricht von der Haltung des Autors gegenüber den Helden und der Tatsache, dass der Autor ihn ständig nach Rang anruft - Major, um zu betonen, dass er ein Kämpfer ist, der die Lagerbehörden herausgefordert hat, und das Lächeln des Majors, wenn er sich an seine toten Kameraden erinnert vor seinem eigenen Tod Shalamov wird über ihn sagen - "ein schwieriges Männerleben", vor seinem Tod wird er ihm eine geschmacklose Cranberry-Beere geben, die Worte "beste Leute" zweimal wiederholen und sich an sein Lächeln erinnern, die Freude erleben, die eine Person hat eine spirituelle Höhe.)

Warum verherrlichte Shalamov, der behauptete, dass es in Kolyma keine erfolgreichen Fluchten geben könne, Major Pugatschow? Was ist die Leistung von Major Pugachev? (Die Leistung von Pugachev und seinen Kameraden besteht nicht darin, dass sie ihre Freiheit mit Waffen in der Hand verteidigten, nicht, dass sie ihre Maschinengewehre gegen das Sowjetregime richteten, nicht, dass sie – jeder Einzelne – den Tod der Kapitulation vorzogen. Sie wurden Helden, weil Sie weigerten sich, das ihnen auferlegte Denk- und Gefühlssystem zu akzeptieren.Da sie das Lager als ein außermenschliches System erkannten, weigerten sie sich, darin zu existieren.Die Flucht – aus dem Lager in die Taiga – aus dem Lager in die Welt – war zweifellos ein Wunder von physischer Mut, aber vor allem mutiger Gedanke.)

Nachdem Shalamov ein Märchen geschrieben hat, das für den Schriftsteller persönlich sehr wichtig ist, leitet er ein neues Lagergesetz ab - das Gesetz der Persönlichkeitserhaltung, das die Frage beantwortet, wie man aus dieser Welt des Todes herauskommt. In diesem Moment, als Shalamov sich die Aufgabe stellte, „sich zu erinnern und zu schreiben“, kämpfte er wie Pugachev und seine Kameraden nach seinen eigenen Regeln – von einem Gefangenen wurde er zum Schriftsteller, er verlegte den Kampf mit einem außermenschlichen System zu einem fremdes Lager und sein eigenes Kulturgebiet.

Lehrer: Leute, haben Sie und ich es geschafft, dem Geheimnis der Kolyma-Geschichten näher zu kommen? Welche Merkmale von Shalamovs Prosa, genannt "neue Prosa", werden wir bemerken?

(Das Geheimnis der "Kolyma Tales" ist, dass es dem Autor trotz all der negativen Dinge gelungen ist zu zeigen, dass Menschen auch unter unmenschlichen Bedingungen Menschen bleiben, es einen Weg gibt, dieses System zu bekämpfen - seine Regeln nicht zu akzeptieren, es zu besiegen mit der Kraft der Kunst und Harmonie. Merkmale der "neuen Prosa" Shalamova: dokumentarische, lakonische Erzählung, das Vorhandensein eines Detailsymbols.)

Versuchen wir, in Gruppen Syncwines zu den Themen zu erstellen: "Kolyma-Geschichten", "Mann", "Varlam Shalamov", damit Sie nach unserer Lektion Ihre Gefühle ausdrücken können.

Hausaufgaben: eine Rezension über eine von Shalamovs Geschichten schreiben, indem man die „Kritik“-Pyramide verwendet; Sehen Sie sich den Film "Lenins Testament" an.

Literatur.

2. Valery Esipov. "Dispel this fog" (Spätprosa von V. Shalamov: Motivationen und Probleme) // www.shalamov.ru/research/92/

3. N. L. Krupina, N. A. Sosnina. Komplizenschaft der Zeit. - M., "Aufklärung", 1992

Das Thema des tragischen Schicksals einer Person in einem totalitären Staat in den "Kolyma-Geschichten" von V. Shalamov

Ich lebe seit zwanzig Jahren in einer Höhle

Brennen mit einem einzigen Traum

sich befreien und bewegen

Schultern wie Samson bringe ich herunter

Gewölbe aus Stein

dieser Traum.

W. Schalamow

Die Stalin-Jahre sind eine der tragischen Perioden in der Geschichte Russlands. Zahlreiche Repressionen, Denunziationen, Hinrichtungen, eine schwere, bedrückende Atmosphäre der Unfreiheit – das sind nur einige der Lebenszeichen eines totalitären Staates. Die schreckliche, grausame Maschinerie des Autoritarismus hat das Schicksal von Millionen von Menschen, ihren Verwandten und Freunden gebrochen.

V. Shalamov ist Zeuge und Teilnehmer dieser schrecklichen Ereignisse, die ein totalitäres Land durchmachte. Er durchlief sowohl das Exil als auch Stalins Lager. Anderes Denken wurde von den Behörden streng verfolgt, und der Schriftsteller musste einen zu hohen Preis für den Wunsch zahlen, die Wahrheit zu sagen. Varlam Tikhonovich fasste die Erfahrungen aus den Lagern in der Sammlung „Kolymsky-Geschichten“ zusammen. "Kolyma Tales" ist ein Denkmal für diejenigen, deren Leben für den Personenkult ruiniert wurde.

Shalamov zeigt in den Geschichten die Bilder der Verurteilten nach dem achtundfünfzigsten „politischen“ Artikel und die Bilder von Kriminellen, die ebenfalls Strafen in Lagern verbüßen, und enthüllt viele moralische Probleme. Menschen, die sich in einer kritischen Lebenssituation befanden, zeigten ihr wahres Ich. Unter den Gefangenen gab es Verräter und Feiglinge und Schurken und solche, die an den neuen Lebensumständen „zerbrochen“ waren, und solche, denen es gelang, das Menschliche in sich selbst unter unmenschlichen Bedingungen zu bewahren. Der letzte war der kleinste.

Die schlimmsten Feinde, „Volksfeinde“, waren politische Gefangene der Obrigkeit. Sie waren es, die unter den schwersten Bedingungen im Lager waren. Kriminelle - Diebe, Mörder, Räuber, die der Erzähler ironischerweise "Volksfreunde" nennt, erregten paradoxerweise viel mehr Sympathie bei den Lagerbehörden. Sie hatten verschiedene Ablässe, sie konnten nicht zur Arbeit gehen. Sie sind mit viel davongekommen.

In der Geschichte „At the Show“ zeigt Shalamov ein Kartenspiel, bei dem die persönlichen Gegenstände der Gefangenen zum Preis werden. Der Autor zeichnet Bilder von Naumovs und Sevochkas Verbrechern, denen Menschenleben nichts wert sind und die Ingenieur Garkunov für einen Wollpullover töten. Der ruhige Tonfall des Autors, mit dem er seine Geschichte beendet, sagt, dass solche Lagerszenen alltäglich sind.

Die Geschichte „Nacht“ zeigt, wie Menschen die Grenzen zwischen Gut und Böse verwischen, wie das Hauptziel wurde, aus eigener Kraft zu überleben, koste es, was es wolle. Glebov und Bagretsov ziehen nachts einem Toten die Kleider aus, um stattdessen Brot und Tabak zu erhalten. In einer anderen Geschichte zieht der Verurteilte Denisov mit Vergnügen Fußtücher von einem sterbenden, aber noch lebenden Kameraden.

Das Leben der Gefangenen war unerträglich, besonders hart war es für sie bei strengen Frösten. Die Helden der Geschichte "Carpenters" Grigoriev und Potashnikov, intelligente Menschen, um ihr eigenes Leben zu retten, um mindestens einen Tag in der Wärme zu verbringen, täuschen sich. Sie gehen in die Zimmerei, wissen nicht wie, dann werden sie vor dem bitteren Frost gerettet, sie bekommen ein Stück Brot und das Recht, sich am Ofen zu wärmen.

Der Held der Geschichte „Einzelmessung“, ein vor kurzem vom Hunger erschöpfter Universitätsstudent, erhält eine Einzelmessung. Er ist nicht in der Lage, diese Aufgabe vollständig zu erfüllen, und seine Strafe dafür ist die Hinrichtung. Auch die Helden der Geschichte „Tombstone Word“ wurden hart bestraft. Vom Hunger geschwächt, mussten sie Überarbeitung leisten. Für die Bitte von Vorarbeiter Dyukov, die Ernährung zu verbessern, wurde die gesamte Brigade mit ihm erschossen.

Der zerstörerische Einfluss des totalitären Systems auf die menschliche Persönlichkeit wird in der Geschichte „Das Paket“ sehr deutlich. Es ist sehr selten, dass politische Gefangene Pakete erhalten. Das ist für jeden von ihnen eine große Freude. Aber Hunger und Kälte töten das Menschliche im Menschen. Die Gefangenen berauben sich gegenseitig! „Vor Hunger war unser Neid stumpf und machtlos“, heißt es in der Geschichte „Kondensmilch“.

Der Autor zeigt auch die Brutalität der Wachen, die ohne Sympathie für ihre Nachbarn die elenden Stücke von Gefangenen zerstören, ihre Bowler zerbrechen und den verurteilten Efremov wegen des Diebstahls von Brennholz zu Tode prügeln.

Die Geschichte „Regen“ zeigt, dass die Arbeit der „Volksfeinde“ unter unerträglichen Bedingungen stattfindet: hüfttief im Boden und unter dem Dauerregen. Beim kleinsten Fehler wartet jeder von ihnen auf den Tod. Große Freude, wenn jemand sich selbst zum Krüppel macht, und dann kann er vielleicht die Höllenarbeit vermeiden.

Die Gefangenen leben unter unmenschlichen Bedingungen: „In der mit Menschen überfüllten Baracke war es so überfüllt, dass man im Stehen schlafen konnte ... Der Raum unter den Kojen war voll mit Menschen, man musste warten, bis man sich hinsetzte, sich hinhockte , dann lege dich irgendwo auf eine Pritsche, auf eine Stange, auf den Körper eines anderen - und schlafe ein ... ".

Verkrüppelte Seelen, verkrüppelte Schicksale... „Innerlich war alles ausgebrannt, verwüstet, uns war es egal“, heißt es in der Erzählung „Kondensmilch“. In dieser Geschichte taucht das Bild des „Schnitzels“ Shestakov auf, der hofft, den Erzähler mit einer Dose Kondensmilch anzulocken, ihn zur Flucht zu überreden, es dann zu melden und eine „Belohnung“ zu erhalten. Trotz der extremen körperlichen und moralischen Erschöpfung findet der Erzähler die Kraft, Shestakovs Plan herauszufinden und ihn zu täuschen. Leider erwiesen sich nicht alle als so schlagfertig. „Sie sind in einer Woche geflohen, zwei wurden in der Nähe der Black Keys getötet, drei wurden in einem Monat vor Gericht gestellt.“

In der Geschichte "Der letzte Kampf von Major Pugachev" zeigt der Autor Menschen, deren Geist weder von faschistischen noch von stalinistischen Konzentrationslagern gebrochen wurde. „Das waren Menschen mit unterschiedlichen Fähigkeiten, während des Krieges erworbenen Gewohnheiten, mit Mut, der Fähigkeit, Risiken einzugehen, die nur an Waffen glaubten. Kommandeure und Soldaten, Piloten und Späher“, sagt der Autor über sie. Sie unternehmen einen waghalsigen und waghalsigen Versuch, aus dem Lager zu fliehen. Die Helden erkennen, dass ihre Rettung unmöglich ist. Aber für einen Schluck Freiheit stimmen sie zu, ihr Leben zu geben.

„Der letzte Kampf von Major Pugachev“ zeigt deutlich, wie das Mutterland die Menschen behandelte, die dafür kämpften und nur schuldig waren, von den Deutschen durch den Willen des Schicksals gefangen genommen zu werden.

Varlam Shalamov - Chronist der Kolyma-Lager. 1962 schrieb er an A. I. Solschenizyn: „Denken Sie an das Wichtigste: Das Lager ist für jeden vom ersten bis zum letzten Tag eine negative Schule. Ein Mann – weder der Häuptling noch der Gefangene – braucht ihn nicht zu sehen. Aber wenn Sie ihn gesehen haben, müssen Sie die Wahrheit sagen, egal wie schrecklich es sein mag. Ich für meinen Teil habe vor langer Zeit beschlossen, den Rest meines Lebens genau dieser Wahrheit zu widmen.

Shalamov blieb seinen Worten treu. "Kolyma-Geschichten" wurden zum Höhepunkt seiner Arbeit.

Das Hauptthema, die Haupthandlung von Shalamovs Biografie aller Bücher seiner Kolyma-Geschichten ist die Suche nach einer Antwort auf die Frage: Kann eine Person unter extremen Bedingungen überleben und eine Person bleiben? Was ist der Preis und was ist der Sinn des Lebens, wenn man schon „auf der anderen Seite“ war? Indem er sein Verständnis dieses Problems offenbart, hilft Varlam Shalamov dem Leser, das Konzept des Autors genauer zu verstehen, indem er das Prinzip des Kontrasts aktiv anwendet.

Die Fähigkeit, „in einem einzigen Material als Widerspruch vereint zu sein, wechselseitige Spiegelung unterschiedlicher Werte, Schicksale, Charaktere und gleichzeitig eine bestimmte Einheit darzustellen“ - eine der stabilen Eigenschaften des künstlerischen Denkens. Lomonosov nannte es „die Konjugation entfernter Ideen“, P. Palievsky – „Denken mit Hilfe lebendiger Widersprüche“.

Widersprüche wurzeln im Material und werden daraus extrahiert. Aber aus all ihrer Komplexität, aus den vom Leben selbst raffiniert geflochtenen Fäden hebt der Schriftsteller eine gewisse Dominante heraus, die den emotionalen Nerv antreibt, und macht sie zum Inhalt eines Kunstwerks, das auf diesem Material basiert.

Sowohl das Paradoxon als auch der Kontrast, die von Shalamov so reichlich verwendet werden, tragen zur aktivsten emotionalen Wahrnehmung eines Kunstwerks bei. Und im Allgemeinen „hängen die Bildsprache, Frische und Neuartigkeit seiner Werke maßgeblich davon ab, wie stark die Fähigkeit des Künstlers ist, Heterogenes, Unvereinbares zu kombinieren.“ .

Shalamov lässt den Leser schaudern, wenn er sich an den Leutnant der Panzertruppen Svechnikov („Domino“) erinnert, der in der Mine „wegen des Essens von menschlichem Leichenfleisch aus dem Leichenschauhaus verurteilt wurde“. Aber die Wirkung wird vom Autor durch einen rein äußeren Kontrast verstärkt: Dieser Kannibale ist ein „zarter rotwangiger junger Mann“, der seine Sucht nach „natürlich nicht fettem“, menschlichem Fleisch ruhig erklärt!

Oder die Begegnung des Erzählers mit dem Komintern-Chef Schneider, dem gebildetsten Menschen, einem Goethe-Experten („Typhus-Quarantäne“). Im Lager ist er in einem Gefolge von Blataren, in einer Menge von Bettlern. Schneider ist froh, dass er damit betraut wird, dem Anführer der Diebe, Senechka, die Fersen zu kratzen.

Das Verständnis der moralischen Erniedrigung und Unmoral von Svechnikov und Schneider, den Opfern des Gulag, wird nicht durch wortreiche Argumentation erreicht, sondern durch die Verwendung der künstlerischen Kontrasttechnik. Kontrast erfüllt also in der Struktur eines Kunstwerks sowohl kommunikative, inhaltliche als auch künstlerische Funktionen. Es lässt dich die Welt um dich herum auf eine neue Art und Weise scharf sehen und fühlen.

Shalamov legte großen Wert auf die Komposition seiner Bücher und baute die Geschichten sorgfältig in einer bestimmten Reihenfolge auf. Das Nebeneinander von zwei Werken, die sich in ihrer künstlerischen und emotionalen Essenz gegenüberstehen, ist daher kein Zufall.

Die Handlungsgrundlage der Geschichte „Shock Therapy“ ist paradox: Ein Arzt, dessen Berufung und Pflicht es ist, Bedürftigen zu helfen, richtet all seine Kraft und sein Wissen darauf, den Sträfling-Simulanten zu entlarven, der „Schrecken der Welt erlebt, aus der er stammt ins Krankenhaus und wo ich Angst hatte, zurückzukehren." Die Geschichte ist gefüllt mit einer detaillierten Beschreibung der barbarischen, sadistischen Prozeduren, die von Ärzten durchgeführt werden, um das erschöpfte, abgemagerte „Tor“ nicht „frei“ zu geben. Als nächstes kommt in dem Buch die Geschichte „Stlanik“. Diese lyrische Kurzgeschichte gibt dem Leser die Möglichkeit, eine Pause einzulegen und sich von den Schrecken der vorherigen Geschichte zu entfernen. Die Natur ist im Gegensatz zum Menschen menschlich, großzügig und freundlich.

Shalamovs Vergleich der Welt der Natur und der Welt der Menschen ist immer nicht zugunsten des Menschen. In der Geschichte „Tamara the Bitch“ werden der Häuptling, der Bezirksvorsteher und der Hund gegenübergestellt. Der Häuptling stellte ihm unterstellte Personen unter solche Bedingungen, dass sie gezwungen waren, einander Bericht zu erstatten. Und daneben ein Hund, dessen „moralische Festigkeit besonders die Bewohner des Dorfes berührte, die die Sehenswürdigkeiten gesehen und in allen Fesseln gewesen waren“.

In der Geschichte „Bären“ begegnen wir einer ähnlichen Situation. Unter den Bedingungen des Gulag kümmert sich jeder Sträfling nur um sich selbst. Der Bär, dem die Gefangenen begegneten, nahm „offensichtlich die Gefahr auf sich,ort, ein Mann, opferte sein Leben, um seine Gefährtin zu retten, er lenkte den Tod von ihr ab, er deckte ihre Flucht.

Die Lagerwelt ist im Wesentlichen antagonistisch. Daher Shalamovs Verwendung des Kontrasts auf der Ebene eines Bildsystems.

Der Held der Geschichte „Aortenaneurysma“, Arzt Zaitsev, ein Fachmann und Humanist, ist gegen den unmoralischen Leiter des Krankenhauses; In der Geschichte „Der Nachkomme des Dekabristen“ sind die Charaktere im Wesentlichen ständig gegensätzlich: der Dekabrist Mikhail Lunin, „ein Ritter, ein kluger Mann, ein Mann mit immensem Wissen, dessen Wort der Tat nicht widersprach“ , und sein direkter Nachkomme, der unmoralische und egoistische Sergey Mi-Hailovich Lunin, Arzt des Lagerkrankenhauses. Der Unterschied zwischen den Helden der Geschichte „Ryabokon“ ist nicht nur innerlich, wesentlich, sondern auch äußerlich: „Der riesige Körper des Letten sah aus wie ein Ertrunkener – blauweiß, geschwollener Hals, geschwollen vor Hunger … Ryabokon war nicht wie ein Ertrunkener. Riesig, knochig, mit welken Adern.“ Menschen unterschiedlicher Lebensorientierungen trafen am Ende ihres Lebens in einem gemeinsamen Krankenhausraum aufeinander.

„Sherry Brandy“, eine Geschichte über die letzten Lebenstage von Osip Mandelstam, ist voller Kontraste. Der Dichter stirbt, aber das Leben tritt wieder in ihn ein und bringt Gedanken hervor. Er war tot, und er wurde wieder lebendig. Er denkt an schöpferische Unsterblichkeit, nachdem er im Grunde schon die Linie des Lebens überschritten hat.

Eine dialektisch widersprüchliche Kette wird aufgebaut: Leben – Tod – Auferstehung – Unsterblichkeit – Leben. Der Dichter erinnert sich, dichtet, philosophiert – und weint sofort, dass er die Brotkruste nicht bekommen hat. Derjenige, der gerade Tyutchev zitierte, „biss Brot mit skorbutigen Zähnen, sein Zahnfleisch blutete, seine Zähne waren locker, aber er fühlte keinen Schmerz. Mit aller Kraft drückte er es an seinen Mund, stopfte Brot in seinen Mund, saugte es, zerriss es, nagte daran ... “Eine solche Gabelung, innere Unähnlichkeit, Widersprüchlichkeit sind charakteristisch für viele von Shalamovs Helden, die sich in der Hölle befanden Bedingungen des Lagers. Zeka erinnert sich oft überrascht an sich selbst - ein anderer, ehemaliger, freier.

Es ist erschreckend, die Zeilen über Glebov, den Lagerpferderennfahrer, zu lesen, der in der Kaserne berühmt wurde, weil er "vor einem Monat den Namen seiner Frau vergessen hatte". In seinem „freien“ Leben war Glebov ... Professor für Philosophie (die Geschichte „Der Grabstein“).

In der Geschichte „Der erste Zahn“ erfahren wir die Geschichte des sektiererischen Pyotr Zayets, eines jungen, schwarzhaarigen, schwarzbrauigen Riesen. Nach einiger Zeit vom Erzähler getroffen, "ein lahmer, grauhaariger alter Mann, Blut hustend" - das ist er.

Solche Kontraste innerhalb des Bildes, auf der Ebene des Helden, sind nicht nur ein künstlerisches Mittel. Dies ist auch Ausdruck von Shalamovs Überzeugung, dass ein normaler Mensch der Hölle von GU-LAG nicht widerstehen kann. Das Lager kann nur zertrampeln und zerstören. Darin widersprach W. Schalamow bekanntlich Solschenizyn, der überzeugt war, dass es möglich sei, auch im Lager Mensch zu bleiben.

In Shalamovs Prosa manifestiert sich die Absurdität der Gulag-Welt oft in der Diskrepanz zwischen der realen Situation einer Person und ihrem offiziellen Status. Zum Beispiel gibt es in der Geschichte „Typhoid Quarantine“ eine Episode, in der einer der Charaktere einen ehrenhaften und sehr einträglichen Job bekommt … als Kasernennäher.

Die Handlung der Geschichte „Aunt Fields“ basiert auf einer ähnlich widersprüchlichen Widersprüchlichkeit. Die Heldin ist eine Gefangene, die von den Behörden als Dienerin genommen wird. Sie war Haussklavin und zugleich „eine unausgesprochene Schlichterin im Streit zwischen Mann und Frau“, „eine Person, die die Schattenseiten des Hauses kennt“. Sie fühlt sich wohl in der Sklaverei, sie ist dem Schicksal dankbar für das Geschenk. Die erkrankte Tante Polya wird in einer separaten Abteilung untergebracht, von der „vorher zehn Halbtote in einen kalten Korridor geschleift wurden, um Platz für den Ordonnanzchef zu machen“. Das Militär und ihre Frauen kamen zu Tante Field ins Krankenhaus mit der Bitte, ein gutes Wort für sie einzulegen. bis in alle Ewigkeit. Und nach ihrem Tod verdiente die „allmächtige“ Tante Polya nur eine Holzmarke mit einer Nummer am linken Schienbein, denn sie ist nur eine „Sträfling“, eine Sklavin. Anstelle einer Ordonnanz wird eine andere kommen, dieselbe namenlos, die hinter ihrer Seele nur die Nummer einer Personalakte hat. Die menschliche Persönlichkeit unter den Bedingungen des Alptraums des Lagers ist wertlos.

Es wurde bereits angemerkt, dass der Einsatz von Kontrasten die Wahrnehmung des Lesers aktiviert.

Shalamov geizt in der Regel mit detaillierten, detaillierten Beschreibungen. Wenn sie verwendet werden, sind sie meistens eine erweiterte Opposition.

Die Beschreibung in der Erzählung „Mein Prozess“ ist diesbezüglich überaus aufschlussreich: „Es gibt wenige Brillen, die so ausdrucksstark sind wie die vom Alkohol rotgesichtigen, bulligen, übergewichtigen, fettschweren Gestalten der Lagerleitung in leuchtenden, wie die Sonne, brandneue, stinkende Schaffellmäntel, in pelzbemalten jakutischen Malakhais und Fäustlingen - "Leggings" mit hellem Muster - und Figuren von "Tor", baumelnden "Dochten" mit "rauchenden" Wattebüscheln getragene Daunenjacken, "Tor" mit den gleichen schmutzigen, knochigen Gesichtern und dem hungrigen Glanz eingesunkener Augen.“

Hyperbolisierung, Treten negativ empfundener Details im Gewand der „Lagerbehörde“ fallen besonders im Vergleich zur dunklen, schmutzigen Masse „Tor“ auf.

Ein solcher Kontrast findet sich auch in der Beschreibung des hellen, bunten, sonnigen Wladiwostok und der regnerischen, grau-trüben Landschaft der Nagaevo Bay („Hell's Pier“). Hier drückt die kontrastreiche Landschaft die Unterschiede im inneren Zustand des Helden aus – Hoffnung in Wladiwostok und Todeserwartung in der Nagaevo-Bucht.

Ein interessantes Beispiel einer gegensätzlichen Beschreibung ist in der Geschichte „Marcel Proust“. Eine kleine Episode: Dem inhaftierten niederländischen Kommunisten Fritz David wurde eine Samthose und ein Seidenschal in einem Paket von zu Hause zugeschickt. Der ausgemergelte Fritz David verhungerte in dieser schicken, aber im Lager unbrauchbaren Kleidung, die „nicht einmal im Bergwerk gegen Brot eingetauscht werden konnte“. Dieses gegensätzliche Detail ist in seiner emotionalen Wirkung mit den Schrecken in den Geschichten von F. Kafka oder E. Poe zu vergleichen. Der Unterschied besteht darin, dass Shalamov nichts erfunden, keine absurde Welt konstruiert hat, sondern sich nur an das erinnerte, was er gesehen hatte.

Bei der Beschreibung der unterschiedlichen Verwendungsmöglichkeiten des künstlerischen Prinzips des Kontrasts in Shalamovs Geschichten ist es angebracht, seine Umsetzung auf Wortebene zu betrachten.

Verbale Kontraste können in zwei Gruppen eingeteilt werden. Das erste umfasst Wörter, deren eigentliche Bedeutung kontrastiert, gegensätzlich und aus dem Kontext gerissen ist, und das zweite umfasst Wörter, deren Kombinationen bereits in einem bestimmten Kontext einen Kontrast erzeugen, ein Paradoxon.

Zunächst Beispiele aus der ersten Gruppe. „Sie bringen die Gefangenen sofort in sauberen, geordneten Haufen in die Taiga und in einen schmutzigen Müllhaufen – von oben, zurück aus der Taiga“ („Verschwörung der Anwälte“). Der doppelte Gegensatz („sauber“ – „dreckig“, „oben“ – „von oben“), verstärkt durch das Verkleinerungssuffix einerseits und die reduzierte Wendung „Müllhaufen“, auf Andererseits entsteht der Eindruck, ein Bild zweier entgegenkommender Menschenströme in Wirklichkeit gesehen zu haben.

„Ich bin geeilt, das heißt, in die Werkstatt getrottet“ (‚Handschrift‘). Die scheinbar widersprüchlichen lexikalischen Bedeutungen gleichen sich hier und erzählen dem Leser viel anschaulicher als jede langwierige Beschreibung von der extremen Erschöpfung und Schwäche des Helden. Im Allgemeinen kombiniert Shalamov, während er die absurde Welt des Gulag nachbildet, oft Wörter und Ausdrücke, die in ihrer Bedeutung antinomisch sind, anstatt sie zu kontrastieren. In mehreren Werken (insbesondere in den Geschichten „Brave Eyes“ und „Resurrection of the Larch“)verfall, schimmelundFrühling, LebenundTod:”...Schimmel schien auch wie Frühling, grün, schien am Leben zu sein, und tote Baumstämme verströmten den Geruch des Lebens. grüner Schimmel ... schien ein Symbol des Frühlings zu sein. Aber in Wirklichkeit ist es die Farbe der Hinfälligkeit und des Verfalls. Aber Kolyma stellte uns Fragen und schwieriger, und die Ähnlichkeit von Leben und Tod störte uns nicht”.

Ein weiteres Beispiel für kontrastierende Ähnlichkeit: „Graphit ist Ewigkeit. Die höchste Härte, verwandelt in die höchste Weichheit“ (’’Graphite’).

Die zweite Gruppe verbaler Kontraste sind Oxymorone, deren Verwendung eine neue semantische Qualität entstehen lässt. Die „verkehrte“ Welt des Lagers ermöglicht Ausdrücke wie „ein Märchen, die Freude der Einsamkeit“, „eine dunkle gemütliche Strafzelle“ usw.

Die Farbpalette von Shalamovs Geschichten ist nicht sehr intensiv. Sparsam malt der Künstler die Welt seiner Werke. Es wäre übertrieben zu sagen, dass der Schriftsteller immer bewusst diese oder jene Farbe wählt. Er verwendet Farbe und unbeabsichtigt, intuitiv. Und in der Regel hat die Farbe eine natürliche, natürliche Funktion. Zum Beispiel: „Die Berge wurden rot von Preiselbeeren, schwarz von dunkelblauen Heidelbeeren, ... große gelbe wässrige Eberesche gegossen ...“ (Kant). Aber in einigen Fällen trägt die Farbe in Shalamovs Geschichten eine bedeutungsvolle und ideologische Last, besonders wenn ein kontrastierendes Farbschema verwendet wird. Das passiert in der Geschichte „Kinderbilder“. Der Erzähler-Gefangene harkte einen Müllhaufen und fand darin ein Notizbuch mit Kinderzeichnungen. Das Gras darauf ist grün, der Himmel blaublau, die Sonne scharlachrot. Die Farben sind sauber, hell, ohne Halbtöne. Eine typische Palette von Kinderzeichnungen Nr.: 'Menschen und Häuser ... waren umgeben von gelben, gleichmäßigen Zäunen, die mit schwarzen Stacheldrahtlinien umrankt waren.'

Auf gelben Zäunen und schwarzem Stacheldraht ruhen Kindheitseindrücke eines kleinen Kolyma-Bewohners. Shalamov lehrt den Leser wie immer nicht, gibt sich keinen Diskussionen darüber hin. Das Aufeinanderprallen der Farben hilft dem Künstler, die emotionale Wirkung dieser Episode zu verstärken und die Vorstellung des Autors von der Tragödie nicht nur von Gefangenen, sondern auch von Kolyma-Kindern, die früh aufgewachsen sind, zu vermitteln.

Die künstlerische Form von Shalamovs Werken ist auch in anderen Manifestationen des Paradoxen interessant. Mir ist ein Widerspruch aufgefallen, der auf einer Diskrepanz zwischen Art, Pathos, „Tonalität“ der Erzählung und der Essenz des Beschriebenen beruht. Diese künstlerische Technik ist jener Lagerwelt von Shalamov angemessen, in der alle Werte buchstäblich auf den Kopf gestellt werden.

Es gibt viele Beispiele für das „Mischen von Stilen“ in den Geschichten. Charakteristisch für den Künstler ist eine Technik, in der er pathetisch erhaben von alltäglichen Ereignissen und Tatsachen spricht. Zum Beispiel über das Essen. Für einen Sträfling ist dies keineswegs ein gewöhnliches Ereignis des Tages. Dies ist eine rituelle Handlung, die ein „leidenschaftliches, selbstvergessenes Gefühl“ („Nachts“) vermittelt.

Auffallend ist die Beschreibung des Frühstücks, bei dem der Hering verteilt wird. Die künstlerische Zeit wird hier bis an die Grenze getrieben, so nah wie möglich am Realen. Der Autor notierte alle Details, die Nuancen dieses aufregenden Ereignisses: „Als der Verteiler näher kam, hatten alle bereits ausgerechnet, welches Stück von dieser gleichgültigen Hand verlängert werden würde. Jeder hat es bereits geschafft, sich aufzuregen, sich zu freuen, sich auf ein Wunder vorzubereiten, den Rand der Verzweiflung zu erreichen, wenn er bei seinen voreiligen Berechnungen einen Fehler gemacht hat “(„ ​​Brot “). Und all diese Gefühle werden durch die Erwartung einer Heringsration verursacht!

Grandios und majestätisch ist das Kondensmilchglas, das der Erzähler im Traum sieht und von ihm mit dem Nachthimmel verglichen wird. „Milch sickerte und floss in einem breiten Strom der Milchstraße. Und ich erreichte leicht mit meinen Händen den Himmel und aß dicke, süße Sternenmilch “(„ Kondensmilch “). Nicht nur Vergleich, sondern auch Umkehrung („und ich habe es leicht verstanden“) helfen hier, feierliches Pathos zu erzeugen.

Ein ähnliches Beispiel findet sich in der Geschichte „How It Began“, wo die Vermutung „Schmiermittel ist Fett, Öl, Nahrung“ mit dem archimedischen „Heureka“ verglichen wird.

Die Beschreibung der vom ersten Frost berührten Beeren (''Beeren'') ist erhaben und berauschend.

Für Ehrfurcht und Bewunderung im Lager sorgt nicht nur das Essen, sondern auch Feuer und Wärme. In der Beschreibung in der Erzählung „Die Zimmerleute“ finden sich wahrhaft homerische Töne, das Pathos des heiligen Ritus: „Die, die kamen, knieten vor der offenen Tür des Ofens, vor dem Gott des Feuers, einem der ersten Götter der Menschheit... Sie streckten ihre Hände nach der Wärme aus...“

Die Tendenz, das Gewöhnliche, sogar das Niedrige, zu erhöhen, manifestiert sich auch in den Geschichten von Shalamov, wo wir über bewusste Selbstverstümmelung im Lager sprechen. Für viele Häftlinge war dies die einzige, letzte Überlebenschance. Es ist nicht leicht, sich selbst zum Krüppel zu machen. Die Vorbereitung hat lange gedauert. „Der Stein hätte einstürzen und mein Bein zerquetschen sollen. Und ich bin für immer behindert! Dieser leidenschaftliche Traum wurde berechnet ... Tag, Stunde und Minute wurden festgelegt und kamen “(„ Regen “).

Der Anfang der Geschichte „A Piece of Meat“ ist gesättigt mit erhabenem Vokabular; Richard III, Macbeth, Claudius werden hier erwähnt. Die titanischen Leidenschaften von Shakespeares Helden werden mit den Gefühlen des Sträflings Golubev gleichgesetzt. Er opferte seinen Blinddarm, um dem Zwangsarbeitslager zu entkommen und zu überleben. „Ja, Golubev hat dieses blutige Opfer gebracht. Ein Stück Fleisch wird von seinem Körper abgeschnitten und dem allmächtigen Gott der Lager zu Füßen geworfen. Um Gott zu besänftigen … Das Leben wiederholt Shakespeare-Geschichten öfter, als wir denken.“

In den Geschichten des Schriftstellers wird die erhöhte Wahrnehmung eines Menschen oft seinem wahren Wesen, in der Regel niedrigem Status, gegenübergestellt. Eine flüchtige Begegnung mit „irgendeiner ehemaligen oder echten Dirne“ lässt die Erzählerin über „ihre Weisheit, ihr großes Herz“ sprechen, ihre Worte mit Goethes Zeilen über Berggipfel („Regen“) vergleichen. Der Vertreiber von Heringsköpfen und -schwänzen wird von den Gefangenen als allmächtiger Riese („Brot“) wahrgenommen; der diensthabende Arzt des Lagerlazaretts wird mit einem „Engel im weißen Kittel“ („Handschuh“) verglichen. Auf die gleiche Weise zeigt Shalamov dem Leser die Lagerwelt von Kolyma, die die Helden umgibt. Die Beschreibung dieser Welt ist oft erhaben, pathetisch, was dem wesentlichen Bild der Realität widerspricht. „In dieser weißen Stille hörte ich nicht das Geräusch des Windes, ich hörte eine musikalische Phrase vom Himmel und eine klare, melodiöse, sonore menschliche Stimme ...“ (,,Jagd nach Dampflokrauch‘).

In der Geschichte „Das beste Lob“ finden wir eine Beschreibung der Geräusche im Gefängnis: „Dieses besondere Klingeln und sogar das Dröhnen des Türschlosses, das mit zwei Umdrehungen verschlossen ist, ... und das Klicken eines Schlüssels auf einer kupferfarbenen Gürtelschnalle ... das sind die drei Elemente der Sinfonie „konkrete“ Gefängnismusik, die man sich ein Leben lang erinnert“.

Die unangenehmen metallischen Klänge des Gefängnisses werden mit dem satten Klang eines Sinfonieorchesters verglichen. Ich stelle fest, dass die obigen Beispiele für den „erhabenen“ Ton der Erzählung jenen Werken entnommen sind, deren Held entweder noch nicht in einem schrecklichen Lager war (Gefängnis und Einsamkeit sind positiv für Shalamov) oder nicht mehr darin ist (der Erzähler wurde Sanitäter). In Werken über das Lagerleben ist für Pathos praktisch kein Platz. Die Ausnahme ist vielleicht die Geschichte „Bogdanov“. Die Handlung darin spielt im Jahr 1938, die schrecklichste für Shalamov und Millionen anderer Gefangener. Zufällig zerriss der autorisierte NKWD Bogdanov die Briefe seiner Frau, von der der Erzähler zwei schreckliche Kolyma-Jahre lang keine Informationen hatte. Um seinen stärksten Schock zu vermitteln, greift Shalamov in Erinnerung an diese Episode zu einem für ihn im Allgemeinen ungewöhnlichen Pathos. Ein gewöhnlicher Fall entwickelt sich zu einer wahren menschlichen Tragödie. "Hier sind deine Briefe, du faschistischer Bastard!" „Bogdanov riss Briefe meiner Frau in Fetzen und warf sie in den brennenden Ofen, Briefe, auf die ich mehr als zwei Jahre gewartet hatte, in Blut, Hinrichtungen, Schlägen in den Goldminen von Kolyma.“

In seinem Kolyma-Epos verwendet Shalamov auch die entgegengesetzte Technik. Sie besteht in einem alltäglichen, sogar reduzierten Erzählton über Tatsachen und Phänomene, die außergewöhnlich und in ihren Folgen tragisch sind. Diese Schilderungen sind von einer epischen Ruhe geprägt. „Diese Ruhe, Langsamkeit, Lethargie ist nicht nur eine Technik, die es uns ermöglicht, diese transzendente Welt genauer zu betrachten ... Der Schriftsteller erlaubt uns nicht, uns abzuwenden, nicht zu sehen.“ .

Es scheint, dass die episch ruhige Erzählung auch die Angewohnheit der Häftlinge an den Tod, an die Grausamkeit des Lagerlebens widerspiegelt. Zusätzlich zu dem, was E. Shklovsky „die Routine der Agonie“ nannte }