Tema: "Traje festivo popular." Aula de arte aberta

Classe: 5

Apresentação para a aula

Para trás para a frente

Atenção! A visualização do slide é apenas para fins informativos e pode não representar toda a extensão da apresentação. Se você estiver interessado neste trabalho, faça o download da versão completa.

Metas:

Educacional:

Familiarizar os alunos com as características do traje festivo folclórico russo.

Em desenvolvimento:

Desenvolvimento de competências na criação de uma imagem artística numa composição decorativa.
Formar as habilidades dos alunos no uso de vários tipos de tecnologia.

Educacional:

Desperte amor e interesse pela cultura tradicional russa, sua pátria e sua história.
Cultivar o respeito pela criatividade artística do povo russo.

Equipamentos e materiais:

Mesas representando trajes folclóricos russos.
Padrões de figuras femininas e masculinas.
Desenhos de caras neste tópico.
Reproduções de pinturas históricas de artistas russos (I.P. Argunov “Retrato de uma camponesa desconhecida em um traje russo”, K.E. Makovsky “Beleza russa em um kokoshnik”, A.P. Ryabushkin “Moscou menina do século XVII”)
Um conjunto de materiais de arte.
Tecido, fitas, miçangas, lantejoulas, cola, tesoura de apliques.

Plano de aula:

Organizando o tempo. Verifique a prontidão para a aula.
Fale sobre o traje popular. Familiarização com as características do traje folclórico festivo.
Declaração da tarefa artística.
Fazendo um aplicativo baseado em um esboço feito com tintas.
Resumindo, análise do trabalho.

Durante as aulas

I. Momento organizacional. Verifique a prontidão para a aula.

II. Formação de novos conhecimentos. Familiarização com as características do traje folclórico festivo.

A primeira tela inicial da apresentação aparece na tela.

Caros rapazes! Hoje, na lição, falaremos sobre “Roupas de férias folclóricas”, suas características.

O traje nacional russo tem sido usado desde os tempos antigos até os dias atuais. Tem características perceptíveis dependendo da região específica, finalidade (feriado, casamento e cotidiano) e idade (crianças, meninas, mulheres casadas, mulheres idosas).

Com uma semelhança geral nas técnicas de corte e decoração, o traje russo tinha características próprias. No norte da Rússia, os camponeses usavam roupas significativamente diferentes das dos camponeses das regiões do sul. Uma característica distintiva do traje nacional russo é um grande número de roupas externas. Capa de roupas e remo. A capa era usada sobre a cabeça, o balanço tinha uma fenda de cima para baixo e era preso de ponta a ponta com ganchos ou botões.

Os trajes da nobreza eram feitos de tecidos caros, usando ouro, prata, pérolas e botões caros. Essas roupas foram passadas de geração em geração. O estilo de roupa não mudou durante séculos. O conceito de moda não existia.

O traje nacional russo tornou-se menos comum depois que Pedro I, em 1699, proibiu o uso de trajes folclóricos para todos, exceto camponeses, monges e padres.

As roupas na Rússia eram largas, compridas e extraordinariamente bonitas. A mais elegante era considerada a roupa feita de tecido vermelho.

A ideia usual de um traje do norte das mulheres russas geralmente está associada a uma camisa, vestido de verão, cinto e às vezes um avental. No norte, os sarafans eram frequentemente complementados com roupas que abrem o peito - Epanechka, e no tempo frio eles vestiam um Dushegreya de manga comprida em um sarafan.

camisa russa- na Rússia, era costume aparar camisas com bordados nos locais mais "vulneráveis" para as forças do mal - na gola, nas bordas das mangas, nos ombros e principalmente - na bainha. O bordado servia como talismã; era dominado por símbolos solares, além de imagens de pássaros, especialmente galos, que eram tradicionalmente considerados guardiões, afugentando os maus espíritos.
Baloiço vestido de verão- usado sobre uma camisa, decorado na frente com uma faixa estampada, trança, renda prateada, botões estampados.
Kokoshnik- o tipo mais comum de touca festiva é uma espécie de chapéu sólido e denso, decorado com pérolas de água doce, fios de ouro e prata.
Epanechka- chuveiro de balanço mais quente.
Shugay- Aquecedor de duche com manga comprida.

Nas regiões do sul da Rússia, outro tipo de roupa era comum, consistindo em uma camisa, uma poneva (saia), um avental e um cocar - um chapéu (pega).

Essa roupa, ao contrário do vestido de verão, era apenas camponesa.

Poneva- costurado a partir de material xadrez de lã caseiro. Foi decorado com bordados, listras de renda, fitas, miçangas. Poneva consiste em três painéis, ao longo das costuras - um ornamento. Em cores, os ponevs eram pretos, azuis em uma gaiola.
Avental- “zapon”, “cortina”. O avental era sempre generosamente decorado com bordados e muitas vezes o vermelho era o preferido. Não é à toa que a velha palavra “vermelho” significava ao mesmo tempo bonito. A cor vermelha também era considerada mágica.
Pega- um antigo cocar russo de mulheres casadas ou parte dele. Foi amplamente distribuído na Rússia central. Era o mais rico dos cocares femininos.

Agora vamos dar uma olhada nas fotos de roupas femininas:

1. Traje festivo de uma jovem camponesa na província de Tula

2. Traje festivo da província de Voronezh.

3. Traje festivo da província de Oryol

Rapazes! Vamos ver em que elementos consistem esses trajes.

E consideraremos cuidadosamente as reproduções de pinturas históricas de artistas famosos, nas quais há uma imagem do traje folclórico russo.

1. “Retrato de uma camponesa desconhecida em um traje russo” é uma das obras mais famosas do artista russo Ivan Petrovich Argunov. A imagem de uma camponesa nesta obra é transmitida com veracidade penetrante e simpatia sincera. A roupa etnograficamente precisa de uma camponesa da província de Moscou (um kokoshnik bordado com fios de ouro, um vestido vermelho, uma camisa branca fina, joias brilhantes), bem como a ingenuidade e a ausência de maneirismos, falam da origem camponesa de o modelo. Suas feições suaves, sorriso amigável, quase imperceptível e postura calma - tudo enfatiza a modéstia, a abertura e a gentileza de uma mulher do povo.

2. “Beleza russa em um kokoshnik” K.E. Makovsky.

Parece que se trata de seus poemas de A.S. Pushkin "Beleza"

Tudo nele é harmonia, tudo é maravilhoso,
Tudo é superior ao mundo e às paixões;
Ela descansa timidamente
Em sua beleza solene;
Ela olha em volta:
Ela não tem rivais, nem namoradas;
Belezas do nosso círculo pálido
Em seu brilho desaparece.
Onde quer que você se apresse
Pelo menos para um encontro de amor,
Tudo o que você alimenta em seu coração
Você é um sonho escondido
Mas quando você a conhece, envergonhado, você
De repente você para involuntariamente
Reverente devotamente
Diante do santuário da beleza.

3. “Garota de Moscou do século 17.” AP Ryabushkin - A imagem é surpreendentemente simples. Uma garota está andando por uma antiga rua de Moscou. Sua marcha é leve e graciosa. Ela parece estar pairando sobre a neve. A impressão de leveza é reforçada por um casaco de pele esvoaçante e uma fita em uma trança chique.

A figura da garota está claramente aparecendo contra o pano de fundo de uma rua coberta de neve. Ela é magra. Sua cabeça, coberta com um cocar alto, está orgulhosamente erguida. A pele branca como a neve do rosto é coberta com um leve rubor. Ela está vestida de forma simples: um casaco de pele carmesim, cujas mangas as mangas de uma roupa cara parecem verde-esmeralda. Uma fita vermelha é tecida em uma trança marrom clara. As cores são brilhantes e saturadas.

III. Declaração da tarefa artística.

Com base no esboço feito com tintas, estamos trabalhando na aplicação. Realizamos o trabalho a partir de pedaços de tecido, trança, miçangas.

4. Fazendo um aplicativo baseado em um esboço feito com tintas.

V. Resumindo, análise do trabalho.

Revisão e exibição de esboços finalizados, discussão e avaliação

O traje de um camponês de Kievan Rus consistia em portos e uma camisa. A camisa foi cortada de partes separadas que foram costuradas juntas. As costuras foram decoradas com debrum vermelho decorativo. As camisas eram usadas com um cinto estreito ou cordão de flores. As portas foram costuradas de baixo para o tornozelo. Amarrado na cintura com cordão. Os tops eram usados sobre calças de seda ou de pano.

O complexo de pôneis do sul da Rússia incluía: uma camisa ricamente bordada, um pone xadrez, um cinto, um avental, uma roupa de ombro "top" como uma camisa encurtada, outros detalhes e decorações, um cocar "pega" e sapatos.

A camisa é a base do traje folclórico feminino, costurada em linho branco ou cânhamo. Foi decorado com bordados, que protegiam a mulher do mau-olhado. Um vestido de verão era usado sobre uma camisa, decorado na frente com uma faixa estampada, trança, renda prateada e botões estampados.

No traje folclórico russo, foram preservados os antigos cocares e o próprio costume de uma mulher casada esconder o cabelo e de uma menina deixá-lo descoberto. Isso se deve ao formato do cocar feminino na forma de um gorro fechado e ao cocar da menina na forma de um aro ou bandagem.

Tecelagem estampada, bordados e estampas foram usados para decorar têxteis domésticos. Padrões de plantas estilizadas, flores e galhos foram retratados. Os elementos ornamentais mais comuns são: triângulos, losangos, cruzes oblíquas, estrelas octogonais, rosetas, árvores de Natal, arbustos, retângulos com pontos, figuras estilizadas de uma mulher, um pássaro, um cavalo, um veado. A gama de cores é multicolorida.

Referências 1. Efimova L. V., Belogorskaya R. M. Bordados e rendas russas.- M., Harold R. Trajes dos povos do mundo.- M .: EKSMO-Press, Rabotnova I. P. Roupas folclóricas russas.- M .: Editora "Light Indústria", Lebedeva A. Traje folclórico russo / / Jovem artista

Tópico da lição: "Traje folclórico russo".
Tipo de aula: combinado
Tipo de atividade: individual, par, grupo
Resultado esperado:
- artístico e criativo:
mini-projeto - criação do álbum "Folk Holiday Costume",
criação de uma composição criativa coletiva "Dança redonda russa";
- meta-assunto: (UUD)
ações cognitivas - a capacidade de construir uma imagem artística;
ações reguladoras - a capacidade dos alunos de determinar o objetivo de seu trabalho, identificar as etapas do trabalho, encontrar os meios e ferramentas apropriados, realizar o controle e a avaliação faseada de suas ações;
ações comunicativas - a capacidade do aluno de cooperar, a capacidade de entender as intenções e interesses das pessoas que interagem com ele.
- pessoal:
um sentimento de orgulho pela cultura e arte da Pátria, seu povo;
compreensão do papel especial da cultura e da arte na vida da sociedade e de cada indivíduo;
a formação de sentimentos estéticos, pensamento artístico e criativo e fantasia;
a capacidade de cooperar com os companheiros no processo de atividades conjuntas sob a orientação de um professor;
a capacidade de discutir e analisar a própria atividade artística e o trabalho dos colegas do ponto de vista das tarefas criativas deste tópico.
Metas e objetivos:
1. Familiarizar os alunos com a estrutura figurativa do traje feminino russo, sua estrutura, o simbolismo do ornamento e a cor; para formar uma compreensão da conexão entre as ideias das pessoas sobre a estrutura do mundo e a estrutura figurativa da roupa.
2. Educar a autoconsciência nacional no processo de familiarização com a cultura popular russa, com os valores culturais regionais.
3. Desenvolver competências educativas, cognitivas, informativas e comunicativas: conhecer a história da origem do vestuário russo, ser capaz de distinguir diferentes trajes, ser capaz de encontrar a informação certa e utilizá-la; promover o desenvolvimento da atividade cognitiva e criativa das crianças na criatividade artística fina e decorativa, intensificar a busca criativa independente na resolução de problemas artísticos.
Série musical: música folclórica russa.
Materiais para os alunos: papel colorido, cola, tesoura, álbum, tintas.
Materiais e equipamentos para o professor: sequência de vídeo - apresentação "Roupas de férias folclóricas", apostila - moldes para papel-plástico, cartões de referência "A sequência do traje do feriado nacional"

Durante as aulas:

I. Fase organizacional. Introdução ao objetivo da aula.

II. Etapa “Definir a meta e os objetivos da aula”. Motivação para estudar o tema. Escolha dos alunos de uma tarefa que eles gostariam de realizar até o final da aula. Dominar o novo material.

Respostas em perguntas.

4. Estágio "Preventivo". Fizminutka.
Tarefa: realizar exercícios de aquecimento para a prevenção da hipodinamia, bem como exercícios preventivos para os olhos.
V. Etapa "Teste primário de compreensão e consolidação de competências". Declaração da tarefa artística.

Estágio VI"Aplicação do que foi aprendido na prática"

VII. Palco"Informações sobre o dever de casa, briefing sobre sua implementação"

VIII. Palco“Reflexão (resumindo a lição). Avaliação de resultados.

Resumo da lição

I. Fase organizacional. Introdução ao objetivo da aula.
Tarefa: a inclusão dos alunos em atividades de nível pessoal significativo.

II. Etapa “Definir a meta e os objetivos da aula”. Motivação para estudar o tema. Escolha dos alunos de uma tarefa que eles gostariam de realizar até o final da aula. Dominar o novo material.
Tarefa: conhecer o traje tradicional russo, seu significado, decoração.

Costumava-se dizer sobre uma mulher:
A garota vermelha está chegando
Parece que uma aranha está nadando.
- Podemos dizer o mesmo sobre a mulher moderna? Por quê?
Acontece que a aparência de uma pessoa, seu traje desempenha um papel importante na vida de todos. Não é coincidência que eles tenham dito há muito tempo: "Eles se encontram pelas roupas, eles os despedem pela mente".
Sobre o que vamos falar hoje? O que fazer na aula?
O tópico da lição de hoje é o traje tradicional russo. Aprendemos que disfarçada de mulher era possível dizer sobre ela:
"A linda menina está chegando,
Como uma aranha flutua
Ela está usando um vestido azul
Fita escarlate em uma trança,
Pena na cabeça"
E mais
E ela é majestosa
A palavra pava sai.
De que imagem essa música está falando?
Crianças: Esta música é sobre uma garota russa.
Vamos aprender a criar uma imagem de esboço de roupas femininas russas. O que é necessário para isso?
Vamos planejar nossa aula.
- conheça a história do traje
- aprender as regras de decoração
- fazer trabalhos criativos
- avaliar seu trabalho

Professora: Com quem o autor compara a garota russa? E porque?
Crianças: Ele a compara com uma “pavushka”, que está vestida com um lindo traje russo, na cabeça uma coroa ou kokoshnik, decorada com pérolas e pingentes. Ela atuava como anfitriã, com a cabeça erguida, as costas retas, “como um pavão”, “nadava como um cisne”, uma jovem sempre exibia sua trança: “uma trança é a beleza de uma menina” diziam no Velhos tempos.
Mestre: A imagem de uma mulher há muito é reverenciada na arte popular russa, no folclore, e muitas vezes é inseparável da imagem de um pássaro - o símbolo mais antigo de bondade e prosperidade. “Cisne”, “pava”, “pato”, “pomba” são epítetos que há muito são chamados na poesia popular, enfatizando o lado plástico da imagem de uma beleza russa.
Hoje vamos fazer uma viagem ao passado na lição, nos familiarizar com o traje russo.
O interesse pelo traje folclórico russo sempre existiu. O traje folclórico é uma propriedade integral inestimável da cultura do povo, acumulada ao longo dos séculos. O traje folclórico não é apenas um elemento original brilhante da cultura, mas também uma síntese de vários tipos de arte decorativa.

Conscientização de um novo tema
Os alunos recebem conhecimento inicial, há uma conscientização do tema através da palavra do professor, diálogo, discussão, material explicativo e ilustrativo, apresentação “Traje folclórico russo”
A sensibilização para o tema envolve, em conjunto com as crianças, o desenvolvimento e estabelecimento de objetivos nesta fase da atividade, a escolha dos meios de expressão e dos materiais e métodos de trabalho.
O traje folclórico russo também é evidência de uma forte conexão com a cultura de ancestrais distantes. O traje traz informações sobre as pessoas de uma época passada, sobre seu modo de vida, visão de mundo e estética. As melhores tradições do traje russo continuam vivas hoje. Cor, padrão, silhueta, vestidos de verão, camisas, pônei, caftans inspiram designers de moda modernos, contribuem para o desenvolvimento de habilidades criativas na criação de seus próprios modelos de fantasias e seus elementos. Vemos como os trajes russos são expressivos no folclore, na arte amadora, em produções teatrais e etc.
A professora conta como o figurino da Rússia Antiga se desenvolveu, mudou e melhorou: A camisa era a base do figurino feminino e masculino. O terno masculino era uma combinação de camisa e portos. As antigas portas russas foram costuradas a partir de dois painéis retos com um reforço entre eles. No cinto, eles foram fixados com um cordão - gashnik. As portas não eram largas, estavam enfiadas em botas ou onuchi. Assim como as camisas, as portas podem ser inferiores e superiores. As portas inferiores eram feitas de material mais fino (tela, seda), e as portas superiores eram feitas de material mais denso (tecido
A ideia usual de um traje feminino russo está associada a um vestido de verão.

Vestido de verão - roupas folgadas - ele não deveria enfatizar as linhas da figura. Um vestido de verão é costurado com cavas largas ou em alças. O recorte pode ser arredondado ou retangular. Um vestido de verão todos os dias era costurado com um tecido ou um salto. Para um vestido de verão festivo, eles geralmente compravam material caro - brocado, chinês, garus de lã.
Vestidos de verão foram decorados ao longo da bainha e ao longo da linha de fixação com fitas estampadas, tranças e rendas.
Os botões desempenhavam um papel especial na decoração de vestidos de verão; às vezes chegavam ao tamanho de um ovo de galinha.

O vestido de verão foi usado sobre uma camisa longa. Ela era uma das partes mais elegantes do traje feminino. A gola, peito, cava larga, bainha e mangas foram especialmente magnificamente decorados.
III. Etapa "Atualização do conhecimento".
Tarefa: repetição do material estudado necessário à “descoberta de novos conhecimentos”, identificação de dificuldades na atividade prática individual de cada aluno.
O que é um ornamento?
Por que o enfeite foi bordado?
Que símbolos eram usados nos ornamentos?
O ornamento pode ser floral, geométrico, zoomórfico ou misto. Acreditava-se que o ornamento, juntamente com a cor vermelha, tivesse um efeito protetor e, portanto, era colocado nos locais onde as roupas terminavam. Ao mesmo tempo, cercando a mão com símbolos, a pessoa queria aumentar sua força e destreza.

Então eles se vestiram nas regiões centrais e no norte da Rússia.
O traje das províncias do sul diferia das do norte porque, em vez de um vestido de verão, usavam uma poneva. Poneva consistia em vários painéis de tecido costurados ou parcialmente costurados, reunidos na cintura em um cordão. Ponyovs foram costurados a partir de tecidos quadriculados ou vermelhos com uma faixa transversal. Eles foram decorados ao longo da bainha com tiras de tecido, fitas, tranças. Em algumas áreas, os sinos foram costurados nos ponyova, de acordo com os camponeses, seu dedilhar os protegeu dos espíritos malignos.

Um avental era frequentemente usado sobre a poneva; não apenas protegia as roupas da contaminação, mas também servia como decoração adicional.
- Por que você acha que houve tantas diferenças no corte, e principalmente no esquema de cores dos figurinos do norte e do sul?
E o cocar completava o traje de uma mulher russa. Ele recebeu atenção especial.

A partir do cocar, pode-se descobrir de qual localidade é a dona, a qual faixa etária ela pertence.
Garotas em todos os lugares podiam deixar seus cabelos descobertos, uma fita na cabeça era suficiente. Eles também usavam "vestir", kokoshniks. Uma mulher casada tinha que esconder o cabelo, então os chapéus eram fechados, por exemplo, "guerreira".
Os cocares foram decorados não apenas com fios de ouro, mas também com pérolas do rio. E, no entanto, o tipo mais comum de touca era o kokoshnik. Na província de Pskov, eles usavam um kokoshnik "shishak" bordado com pérolas, pérolas reunidas em "bumps" - um símbolo de fertilidade. Ele cai na testa na forma de uma grade de pequenas pérolas.
Outro kokoshnik incrível, na forma de um chapéu redondo de fundo chato. Para fazer os campos eriçar, pérolas eram amarradas em crina de cavalo. Os próprios kokoshniks eram feitos de papelão, cobertos com brocado e bordados com pérolas.
Vestida com seu traje tradicional, uma camponesa era como um modelo do Universo: a camada inferior da roupa terrestre é coberta com símbolos da terra, sementes, vegetação, na borda superior da roupa vemos pássaros e a personificação da chuva, e no topo tudo isso é coroado com símbolos claros e indiscutíveis do céu: o sol, as estrelas, os pássaros.

Ao cantar das canções, as meninas fiavam, teciam, preparavam um dote para si, passeavam pela aldeia cantando nas noites quentes de verão, destinavam os seus melhores trajes para as danças redondas e festividades - é assim que a ligação inseparável entre o traje e o a música surgiu e os relacionou pela originalidade de ritmos e combinações harmônicas.

E, claro, o tema do traje se reflete no artesanato popular: um brinquedo de barro, uma matryoshka. E na música popular.
4. Fizminutka.
Tarefa: realizar exercícios preventivos de aquecimento para os olhos.
V. Etapa "Teste primário de compreensão e consolidação de competências". Declaração da tarefa artística.
Tarefa: escolher um ornamento e soluções de cores para criar um esboço de um vestido de verão (layouts de papel) no material.
Estágio VI "Aplicação do que foi dominado na prática"
Tarefa: implementação prática da tarefa, trabalho criativo independente dos alunos.
Trabalho independente. Informações adicionais serão fornecidas à medida que o trabalho avança.
Há mais de 500 anos, dizia-se sobre as regras de uso e armazenamento de roupas em Domostroy: “Nos feriados e com bom tempo, as pessoas devem usar roupas elegantes, andar com cuidado pela manhã e proteger-se da sujeira, neve e chuva, não derrame com bebida, não manche com comida e gordura, não sente no sangue e molhado. Voltando de férias ou de convidados, tire um vestido elegante, tire-o, olhe-o, seque-o, estique-o, limpe a sujeira, limpe-o e coloque-o bem onde está guardado.
Todos nós cuidamos de nossas roupas da mesma maneira?
O cinto era uma parte importante do traje. Anteriormente, andar sem cinto era considerado pecado. Um cinto foi colocado no recém-nascido imediatamente após o batismo. A largura do cinto pode ser de 1 a 10 cm. Dependendo da moda, os cintos eram amarrados na cintura ou sob o busto. As meninas usavam bolsos removíveis - "gourmet". As mulheres prendiam a eles pequenas carteiras para dinheiro, chaves e às vezes até um osso de galinha "recheado", que, segundo a lenda, as ajudava a acordar cedo pela manhã.

Tirar o cinto de uma pessoa, desamarrá-la, significava desonrá-la. É daí que vem a expressão "homem sem cinto" - um homem de comportamento indigno.
Os alunos trabalham em três tarefas: diferenciação na aprendizagem:
1 grupo realiza esboços em cores (aprendizagem fraca);
O grupo 2 faz um esboço de um vestido de verão na técnica - aplique;
O grupo 3 trabalha individualmente e em duplas - eles realizam uma figura tridimensional. Técnica - papel plástico. A visualização de vídeo é usada.
Resultado final: 1 e 2 grupos fazem um álbum (mini - projeto) - "Traje de mulher russa" e defendem.
O grupo 3 compõe a composição coletiva “Merry round dance” - melodias russas, som de cantigas.
VII. Etapa "Informações sobre o dever de casa, briefing sobre sua implementação"
Tarefa: trabalho de pesquisa em comparação visual de vários trajes folclóricos.
VIII. Etapa “Reflexão (resumindo a lição). Avaliação de resultados.
Objetivo: incluir os alunos em atividades de nível analítico.
Reflexão:
foi interessante para mim...
me surpreendeu...
foi difícil pra mim...
Eu queria…
Resumo da lição
Os alunos vão ao quadro com seus trabalhos.
-Olhando para os figurinos maravilhosos, podemos realmente dizer: "MILAGRE MARAVILHOSO, MARAVILHOSO MARAVILHOSO".
Inscrição

Esboço da lição "Traje festivo popular" 5ª série

Metas:

* contribuir para o desenvolvimento da autoconsciência nacional dos alunos,

* para formar respeito pela cultura russa,

* desenvolver o patriotismo.

Tarefas:

Treinamento:

* Apresente aos alunos o traje festivo russo.

* Para formar uma compreensão da conexão entre as idéias das pessoas sobre a estrutura do mundo e a estrutura figurativa da roupa.

* Fortalecer as habilidades de trabalhar com composição decorativa.

Educacional:

* Desenvolver uma visão de mundo estética.

* Promover a percepção de uma atitude respeitosa em relação às tradições do povo russo.

Em desenvolvimento:

* Desenvolver processos mentais cognitivos (percepção, atenção, memória, pensamento visual-figurativo e lógico, fala).

I. Atualização do conhecimento.

Professora: - Crianças! Você gosta de usar roupas bonitas?

Um aluno vestido com um traje folclórico russo entra na aula.

Professor: - O traje de que pessoas está representado em nosso assistente?

Mestre: Suas bisavós e bisavós também ostentavam roupas folclóricas. A vida dos camponeses estava inextricavelmente ligada à natureza, ao cultivo da terra e aos ciclos de trabalho correspondentes. O feriado ou completou algum estágio da difícil vida camponesa, ou precedeu o próximo estágio importante. As férias estavam esperando, preparando-se para elas. E assim na Rússia havia todo um complexo de feriados maravilhosos e tradições folclóricas maravilhosas que sobreviveram até hoje. Vamos agora lembrar que feriados folclóricos, cristãos, você conhece? (Lista de feriados tradicionais)

II. Formação de novos conhecimentos.

"Eles são recebidos por roupas ..."

Este conhecido provérbio veio até nós das profundezas dos séculos. Mil anos atrás, bastava aos nossos ancestrais olhar para as roupas de um estranho uma vez para entender de que localidade ele é, a que tipo de tribo ele pertence, qual é seu status social e “status civil” - um adulto ou não, se ele era casado, e assim por diante.

Esse "cartão de visita" permitiu decidir imediatamente como se comportar com um estranho e o que esperar dele. Constatamos, aliás, que uma pessoa que, sem extrema necessidade, se vestia com roupas que não correspondiam à sua dignidade e gênero, era no máximo condenada, senão punida.

As roupas de cada região (província) da Rússia tinham seus próprios ornamentos, cores favoritas, decoração, formas e estilos. Nas regiões de Arkhangelsk, Vologda, Novgorod, Kostroma, Yaroslavl, as combinações de uma base branca com um padrão vermelho eram comuns.

Devido às diferenças climáticas e culturais entre as regiões da Rússia, o traje nacional dos russos não se desenvolveu de forma uniforme. O arcaico complexo de pôneis do sul da Rússia (com uma saia de três painéis - ponyova), o complexo posterior do norte da Rússia com um vestido de verão e o complexo misto da Rússia Central, bem como o complexo de "casal" (com saia e jaqueta) formado sob o influência da moda urbana no final do século XIX e um conjunto de vestido de peça única. Os cintos eram um elemento necessário dos trajes masculinos e femininos em todos os complexos acima.

Além das características mais comuns que separavam as formas dos trajes do norte e do sul da Rússia, características individuais caracterizam o traje de cada província, município e até vila. As roupas folclóricas diferiam em propósito (cotidiano, festivo, casamento, luto), idade, estado civil. Uma apresentação de computador nos ajudará a ver toda a beleza do traje festivo russo hoje.

Vamos repetir agora, quais detalhes de roupas russas antigas você conhece? (Ver slides, respostas dos alunos.)

Na maioria das vezes, as insígnias não eram o corte e o tipo de roupa, mas sua cor, a quantidade de decoração (padrões bordados e tecidos), o uso de fios de seda, ouro e prata.

As roupas festivas eram muito coloridas, necessariamente decoradas com elementos bordados, listras de renda, miçangas, cordão, lantejoulas e outros detalhes que, via de regra, não estavam nas roupas do dia a dia. O mais elegante eram roupas feitas de tecido vermelho. Os conceitos de "vermelho" e "bonito" eram inequívocos no imaginário popular.

Vamos agora assistir a um trecho do maravilhoso filme "Morozko". Preste atenção não apenas nas roupas dos heróis, mas também nos chapéus. (Ver H. F.)

Após os decretos de Pedro, o Grande, os trajes nobres e urbanos russos passaram pela europeização. As ideias estéticas sobre a beleza humana também mudaram. O campesinato russo permaneceu o guardião do ideal e do costume nacional. Silhueta monumental trapezoidal ou reta, principais tipos de corte, decoração pitoresca e esquema de cores.

Os cocares da Rússia Antiga existiam no ambiente camponês até os séculos 18 e 19.

Os principais tecidos utilizados para a roupa popular camponesa eram a lona caseira e a lã de linho simples, e a partir de meados do século XIX. - seda feita em fábrica, cetim, brocado com um ornamento de guirlandas e buquês de flores exuberantes, chita, chita, cetim, caxemira colorida.

A tecelagem estampada, os bordados e as estampas eram as principais formas de ornamentação dos têxteis-lar. Padrões listrados e xadrez são variados em forma e cor. A técnica de tecelagem de padrões folclóricos, bem como o bordado por contagem de fios, levou a contornos retilíneos, geométricos, ausência de contornos arredondados no padrão.

Diga-me, quais são os elementos mais comuns do enfeite de amuleto que você conhece e o que eles significam? (losangos, cruzes oblíquas, estrelas octogonais, rosetas, árvores de Natal, arbustos, figuras estilizadas de uma mulher, um pássaro, um cavalo, um veado).

Os padrões, tecidos e bordados, eram feitos com fios de linho, cânhamo, seda e lã, tingidos com corantes vegetais, dando tons suaves. A gama de cores é multicolorida: branco, vermelho, azul, preto, marrom, amarelo, verde. O multicolorido foi decidido, na maioria das vezes, com base nas cores branca, vermelha e azul (ou preta).

A partir de meados do século XIX. tecidos caseiros são substituídos por tecidos feitos na fábrica com estampas florais, xadrez e listradas. Trajes folclóricos com rosas carmesim e folhas verdes brilhantes sobre fundo preto ou vermelho são encontrados nas pinturas de Malyavin, Arkhipov, Kustodiev, refletindo a brilhante identidade nacional da vida folclórica russa da época. (Veja as reproduções nos slides)

Um lugar importante no traje foi ocupado por várias decorações. Em grande número, colares feitos de pérolas e miçangas, lã colorida eram usados no pescoço, gaitans - amarrados de miçangas, nos quais eram penduradas cruzes, escapulários, contas de âmbar, contas de vidro soprado e fitas. Brincos grandes, pingentes, às vezes chegavam aos ombros, gozavam de grande amor. Cintos coloridos, faixas estreitas trançadas e faixas largas tecidas arco-íris complementavam e decoravam o traje, completando todo o conjunto.

Para muitos povos, as roupas festivas antigas tinham uma estrutura de decoração de três camadas.

Os cocares e a parte superior do traje estão associados à imagem do céu, pelo que as composições dos padrões baseiam-se no apelo ao sol, às estrelas, aos pássaros que ligam o céu e a terra. As fitas que descem dos cocares simbolizam a chuva. Padrões e bordados são dominados pela imagem de terra fértil.

Usamos bonés, boinas, chapéus na cabeça. E nos tempos antigos, as mulheres usavam kokoshniks, pegas, cobrindo-as com lenços por cima. Esses chapéus consistiam em 2-5 elementos e às vezes pesavam vários quilos.

Os cocares foram divididos em meninas e mulheres, ou "mulheres". As meninas, de acordo com o costume, trançavam o cabelo em uma trança, a coroa ficava aberta. Portanto, seu cocar é todo tipo de coroas, bandagens, aros, que foram decorados com pérolas e miçangas de água doce. "Bandage", ou, como costumava ser chamado, "beleza", "volushka", em cada vila tinha sua própria forma e ornamento. Baseia-se em uma tira de tecido, muitas vezes feita de chita finamente estampada, com uma parte da testa sólida feita de lona (papel) acolchoada em várias camadas, decorada com uma trança ou bordado, com laços fortes nas pontas. Cobre a cabeça em forma de aro ou curativo.

O cocar da menina foi complementado por "armas" - bolas de ganso branco ou penugem de cisne, bem como "cachos" - penas brilhantes de Drake. Nos tempos antigos, as meninas eslavas andavam com cabelos soltos. Mais tarde, esse costume foi preservado apenas em cerimônias de casamento.

A base de todos os cocares das mulheres russas, apesar de sua diversidade, era uma parte da testa dura, dependendo da forma (plana, em forma de pá, com chifres) chamada kichka ou kichka com chifres.

As mulheres sempre prestaram atenção especial aos cocares, a parte mais notável de qualquer fantasia. Os chapéus eram extremamente diversos, mas sempre claramente divididos em chapéus para meninas e chapéus para mulheres casadas.

Uma mulher casada, de acordo com o costume antigo, tinha que cobrir cuidadosamente o cabelo de olhares indiscretos. Era impossível sair de casa com a cabeça descoberta, fazer os afazeres domésticos.

Mas as meninas não eram proibidas de mostrar o cabelo: "A trança de uma menina é beleza para o mundo inteiro". Daí as diferenças: as meninas têm tranças leves, coroas, coroas, kokoshniks, fitas, argolas, e as mulheres têm pegas surdas, chutes, guerreiras, lenços. (Demonstração de modelos da coleção do museu da escola)

Ao longo de vários séculos, desenvolveu-se uma tradição de criar e usar as formas de vestuário mais funcionais e adaptadas tanto às condições climáticas quanto para transmitir certas informações sobre seus proprietários. A Rússia como um todo é caracterizada por 2 tipos de trajes femininos: o norte da Rússia, baseado em uma camisa e um longo vestido de verão, e o sul da Rússia, cujo segundo componente é uma poneva curta e volumosa.

A camisa festiva foi decorada com bordados, que protegiam a mulher do mau-olhado. A gola, ombros, peito, bainha foram especialmente decorados.

Acreditava-se que quanto mais rica a camisa fosse decorada. Quanto mais feliz seu dono. Tocando o chão com a bainha de uma camisa, uma mulher recebia vitalidade, e bordados com símbolos de fertilidade davam à terra forças férteis.

A bainha de uma camisa ou saia era decorada com ornamentos simbolizando a terra arável semeada. Estes são triângulos, losangos, retângulos com pontos. As pontas dos cintos trançados eram decoradas com cabeças de lagartos, que simbolizavam o mundo subterrâneo e subaquático.

Professora: Que formas de ornamento você conhece? Onde são aplicados?

Respostas dos alunos:

Os ornamentos são classificados em três formas: fechado, fita e malha.

Um ornamento fechado é um padrão cujos elementos decorativos são agrupados de forma a criar um movimento fechado. Este enfeite é usado para decorar toalhas de mesa, guardanapos, pratos, janelas e outras molduras.

Um enfeite de fita é um padrão cujos elementos decorativos criam uma linha rítmica com um movimento aberto de duas vias que se encaixa na fita. O enfeite de fita é amplamente utilizado na decoração de roupas na forma de gola bordada, borda da manga, cinto, faixa de cabeça.

Um ornamento de malha é um padrão na forma de células que são preenchidas com elementos decorativos. Coisas tecidas foram decoradas com tal ornamento.

Professora: Que cores predominavam no ornamento popular e qual o seu significado?

Respostas dos alunos: As cores branca, vermelha, preta, amarela, marrom predominaram no bordado. Às vezes azul suave e verde natural.

A cor branca nas representações folclóricas estava associada à luz, pureza e personificava o feminino.

O vermelho era a cor do sol, do fogo, da vida, da beleza e personificava o princípio masculino. O tema da roupa russa tem outro significado importante.

A roupa é um cartão de visita.

Quase todas as mulheres eram obrigadas a costurar roupas para si e sua família. Assim, quanto mais bem-sucedido o traje foi, quanto mais ornamentos, decorações, etc. nele, melhor e mais diligente a anfitriã foi considerada. Além disso, a base da visão de mundo eslava é a capacidade de harmonizar o espaço ao seu redor. Ou seja - harmonia na família, ordem no quintal e na casa. Esta harmonia só pode ser alcançada sob a condição de harmonia interna. Se uma pessoa equilibrou e harmonizou suas energias, ela fará isso facilmente com o espaço ao seu redor. Assim, se uma mulher está em harmonia consigo mesma, o resultado de suas ações (neste caso, alfaiataria e decoração de roupas) será harmonioso e atraente. Conclusão - se uma pessoa vem até você com uma camisa rasgada com fios salientes e mangas inclinadas - isso é um reflexo da atmosfera em sua família, respectivamente, em sua alma. Nada de bom deve ser esperado dessa pessoa, não importa o que ela toque - será exatamente como sua camisa.

Mais importante. O bordado era feito apenas por MULHERES. Essa é mais uma confirmação de que os ancestrais entendiam que o ambiente familiar dependia apenas das mulheres.

III. Consolidação do conhecimento.

O jogo "Tuesok" para reconhecer o elemento do traje que você gosta. O assistente segura um tuesok de vime com notas nas quais está escrito o nome dos elementos do traje folclórico. Os alunos que desejam se revezam arrancando as folhas e mostrando as partes nomeadas da fantasia no assistente.

4. Trabalho prático.

Tarefa: faça um esboço de um traje folclórico e festivo (inverno ou verão), discuta com antecedência o tamanho das figuras.

A execução dos trabalhos práticos é acompanhada pelo som de música (folclórica russa).

Materiais: papel, guache, aquarela, pincéis (grandes e pequenos)

Visuais: ilustrações representando um traje folclórico, apresentação de computador, um estudante em roupas russas, cocares do museu.

Série musical: melodias melódicas russas, música folclórica e canções.

Professor: pessoal, você e eu devemos lembrar que o campesinato na Rússia é o guardião de idéias e tradições estéticas em trajes folclóricos

V. Análise do trabalho. Resumindo a lição.

No final da aula de 2 horas, uma exposição e discussão do trabalho infantil, durante a qual são reveladas as deficiências e os momentos de maior sucesso e o trabalho infantil. Os melhores esboços para a exposição escolar são selecionados pelo método de decisão geral.

Visualização:

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Tipo de aula: Traje festivo popular. 5 células

Metas:

familiarizar os alunos com os elementos e a decoração do traje folclórico;

promover a familiarização dos alunos com o mundo dos valores espirituais, morais, estéticos e artísticos através do estudo de trajes e tradições folclóricas na Rússia;

cultivar o respeito pelo povo russo e desenvolver um sentimento de patriotismo.

Equipamento: computador, projetor, tela, slides de computador “Traje folclórico na Rússia”, equipando os locais de trabalho dos alunos.

Dicionário: enfeite, blusa, vestido de verão, saia poneva, coroa, kokoshnik, kichka.

DURANTE AS AULAS

I. Momento organizacional

II. Mensagem do tópico da lição

Hoje falaremos sobre trajes folclóricos na Rússia. Você sabe o que seus ancestrais usavam?

“Eles se encontram por roupas ...” - esse ditado veio até nós das profundezas dos séculos. Há mil anos, bastava que nossos ancestrais olhassem as roupas de uma pessoa desconhecida uma vez para entender de que localidade ela é, a que tipo de tribo pertence, que posição ocupa. Esse “cartão de visita” permitiu decidir imediatamente como se comportar com um estranho e o que esperar dele.

Agora não aramos, não semeamos, não fiamos, não tecemos, quase não bordamos nem costuramos. Foi-se a velha tradição do trabalho criativo manual. Na maioria das vezes usamos o que compramos na loja. Mas herdamos uma enorme herança de nossos ancestrais, feita por suas mãos. Ele vem se acumulando há séculos, e o povo russo investiu nele não apenas seu trabalho, mas também sua alma, seus sonhos, esperanças, alegrias e tristezas. Trajes nacionais foram criados por muitas gerações de pessoas. O traje folclórico russo nos atrai com sua simplicidade e sabedoria, rica decoração, ornamentos coloridos e detalhes interessantes. Cada padrão e corte tem sua própria história. Isso torna o traje russo único.

Vamos dar uma olhada mais de perto neste tipo de arte popular e ver como as tradições nacionais em roupas são preservadas em nosso tempo.

III. Aprendendo novos materiais

Recordemos o folclore e a imagem poética da beleza russa. Com que fantasia você a representa?

O traje das mulheres russas era muito colorido e variado. Para criar esse traje, era necessária grande habilidade. Incluía corte e costura, tecelagem de rendas e bordados. O mestre tinha que dominar o ofício de tecelagem: os cintos e mangas da maioria dos trajes russos eram tecidos. Tal vestido foi usado não por meses, mas por anos. Características separadas distinguiam o traje de cada província, município e até vila. As roupas folclóricas também diferiam em propósito (cotidiano, festivo, casamento, luto), idade, estado civil. Na maioria das vezes, as insígnias não eram o corte e o tipo de roupa, mas sua cor, a quantidade de decoração (padrões bordados e tecidos). O mais elegante eram roupas feitas de tecido vermelho. Os conceitos de “vermelho” e “bonito” eram inequívocos no imaginário popular.

O que você acha, quais são os principais elementos do traje folclórico tradicional na Rússia?

Claro, os principais elementos do traje tradicional são: uma camisa, um vestido de verão ou uma saia poneva, um cinto e um cocar.

Todos os detalhes do traje tinham um certo significado, consagrado na tradição. Em primeiro lugar, o traje das mulheres russas não deveria enfatizar a forma do corpo: todas as mulheres eram bonitas, imponentes e corpulentas. O vestido de verão era a roupa das mulheres de todas as classes da Rússia até os anos 40 do século XX, enfatizava a beleza e a aparência de uma mulher russa, ela “carregava” tanta riqueza, flutuando como um cisne. Daí a marcha, a maneira e o estilo.

As mulheres usavam um sarafan com avental, que protegia a roupa da contaminação e cobria suas partes sem adornos. Avental - uma zapona ou cortina complementava as roupas de uma camponesa e era a parte mais decorativa e ricamente decorada da mulher russa

Traje. Geralmente era feito de lona e decorado com bordados, padrões de tecido, inserções de guarnição coloridas, fitas estampadas de seda.

Sob o vestido de verão eles usavam uma longa camisa branca feita de lona ou seda. No verão, a camisa costumava ser a única roupa para meninas. A bainha de uma camisa feminina e uma saia de pônei eram frequentemente decoradas com ornamentos tecidos ou bordados contendo antigos ideogramas da terra, um campo semeado - galhos, flores, imagens condicionais de plantas. Todos esses padrões expressam a ideia da terra, o solo fértil. Na estação fria, eles colocam uma jaqueta acolchoada longa ou curta ou uma jaqueta quente em um vestido de verão.

Outra parte importante do traje feminino era o cocar. Ele era uma espécie de cartão de visita. Ele poderia ser usado para descobrir de que área seu proprietário, sua idade, estado civil e filiação social. Quase todas as províncias (e às vezes condados) tinham formas de cocar peculiares apenas a ele. Como você sabe, os cocares das mulheres casadas diferiam dos cocares das meninas. Acreditava-se que o cabelo de uma mulher casada tinha poderes mágicos e não deveria ser usado descoberto. Foi daí que surgiu a expressão “to goof off” – estar em público com o cabelo descoberto, ou seja, em uma posição incômoda. O cocar era um símbolo de fertilidade e força. Geralmente consistia em várias partes (o número de peças chegava a 12) e pesava até 5 kg. Três principais: parte da testa - kichka com chifres ou lisos; estojo feito de chita, veludo ou chita - "pega"; painel traseiro - "nuca". Os chapéus das meninas, ao contrário dos das mulheres, deixavam os cabelos soltos - um símbolo de beleza, inocência, oportunidades de casamento. No dia do casamento, a menina foi colocada em uma “pega” (quando achatada, esse cocar lembra um pássaro de cauda longa, daí o nome).

Uma parte igualmente importante do traje era o cinto. O cinto não era apenas uma peça de roupa que pegava uma camisa ou vestido de verão. Ele desempenhou o papel de um guardião. Ao fazê-lo, as artesãs sussurravam encantos especiais que foram transmitidos oralmente durante séculos. Os cintos eram tricotados, tecidos e bordados. Os russos geralmente usavam vários cintos. Um era usado diretamente sobre o corpo nu sob as roupas, as palavras da oração eram bordadas nele. O segundo cinto era usado sobre a roupa. As mulheres amarravam sob o peito, com um nó duplo do lado esquerdo. Carteiras, chaves e outros pequenos itens foram pendurados no cinto, porque não havia bolsos no vestido - eles foram inventados muito mais tarde. Andar sem cinto era considerado inaceitável - por exemplo, uma pessoa que se comporta de maneira inadequada é considerada “sem cinto”.

O traje masculino russo também tinha características próprias. A parte principal do traje masculino era uma camisa-kosovorotka com ou sem gola alta. Foi chamado de kosovorotka porque o corte da gola não estava no meio do peito, mas na lateral - oblíquo.

A camisa era geralmente costurada em lona branca caseira. Às vezes a tela era pintada de azul ou vermelho. A camisa branca foi decorada com belos bordados - na parte inferior das mangas, na camisa, na gola. A camisa estava cingida com um longo cinto colorido de lã.

As calças não eram largas, feitas de lona tingida de azul ou preto. As calças de férias eram muitas vezes listradas. As calças eram enfiadas em botas ou onuchi com sapatos de fibra.

Vamos dar uma olhada nos tipos de enfeites que nossos ancestrais usavam para decorar suas fantasias. A palavra “ornamento” é mais frequentemente entendida como um padrão que consiste em elementos ordenados ritmicamente. Faz parte do objeto a ser decorado e reflete o estilo artístico de sua época.

Para decorar seus trajes, nossos ancestrais usavam os seguintes tipos de ornamento: floral, paisagístico, geométrico, simbólico e animal.

Criando um ornamento, as pessoas a todo momento se voltavam para a natureza, mas não apenas a copiavam, mas a processavam, simplificavam em estilização, preservando o mais característico.

O que é típico para os tipos de ornamento que indicamos?

Ornamentos florais consistem em flores estilizadas (simplificadas), folhas, botões, caules. Os ornamentos geométricos consistem em uma variedade de

figuras: triângulos, losangos, quadrados, estrelas, etc. Os principais objetos de ornamentação da paisagem são motivos naturais: montanhas, árvores, rochas, cachoeiras, às vezes encontrados em combinação com motivos arquitetônicos e elementos de ornamentação animal. O ornamento animal é baseado em imagens de pássaros e animais, tanto próximos do realista quanto condicionais. Neste último caso, o ornamento está um pouco mais próximo do fantástico. As imagens de um ornamento simbólico são símbolos ou sistemas de símbolos.

Em nosso tempo, ao criar as roupas mais elegantes, os artistas usam constantemente padrões de bordados folclóricos e rendas feitas por artesãs. Você pode reconhecer facilmente nos trajes de nossos elegantes contemporâneos os elementos das roupas que nossas bisavós usavam há 200 anos: vestidos de verão, camisas, lenços, jaquetas quentes, botas e muito mais.

Essas coisas bonitas, bordados, desenhos antigos de tecido e renda continuam a nos encantar, pois ainda são confortáveis e agradáveis. Eles trazem uma sensação de alegria e conforto, festividade e calor do lar em nossas vidas. Talvez seja porque a verdadeira beleza não tem medo do teste do tempo.

4. Trabalho prático

Tarefa: esboçar uma fantasia folclórica russa.

V. Consolidação do material coberto

Então, hoje na aula nos familiarizamos com os trajes folclóricos tradicionais russos, que eram confortáveis, práticos e bonitos.

VI. Resumindo

Visualização e exposição de croquis finalizados, discussão e avaliação.

Nossa aula chegou ao fim. Ao final de nossa lição, gostaria que o hino soasse para todas as mulheres da Rússia, que sempre foram lindas.

Elas são agulhas
Eles são artesãos
Eles vão te alimentar
Beber água.
Trabalhando durante o dia
Bordar, tecer à noite -
Madonas da Rússia -
Gloriosas filhas!